Španělský umělec namaloval obraz věnovaný občanské válce v Rusku. Ivan Vladimirov


Samouk Konstantin Treťjakov, který žil na jihu Archangelské oblasti, kde se Ustya slévá s Vagou, namaloval mnoho obrazů o událostech občanské války, ačkoli se tato válka dotkla pouze okraje dvou velkých vesnic, kde Treťjakov strávil celý svůj život - Blagoveščensk a Voskresensk.
Úplné názvy vesnic jsou Blagoveshchenskoye a Voskresenskoye, ale místní obyvatelé tato jména zkracují.


Blagoveščensk stojí na vysokém břehu Ustya a Voskresensk je od něj několik kilometrů, mezi Ustya a Vaga.
Zde, v Blagoveščensku, koncem července 1918 opustil Shenkursk oddíl Maxima Rakitina.
V červenci 1918 byl Shenkursk několik dní v rukou rolníků, kteří nechtěli být mobilizováni do Rudé armády uprostřed letního utrpení a kteří nechtěli s nikým bojovat. Rolníci se postupně rozptýlili do svých vesnic a Rakitin, když se dozvěděl, že se k městu blíží oddíl vojáků Rudé armády, šel po Vaze.
Sovětská vláda ale ani v Šenkursku dlouho nevydržela.
Když se 12. srpna dozvěděli, že po Vaze plují parníky se spojenci a bělogvardějci, nastoupili zaměstnanci výkonného výboru okresní rady, vojenského registračního a náborového úřadu a Rudé armády na parník Shenkursk a vyrazili na Vagu směrem Velsk.
Rakitinci zůstali v Blagoveščensku, i když se jich rolníci, kteří nechtěli být mezi skálou a tvrdým místem, snažili zbavit, nebo jim alespoň vzít zbraně. Oddíl se nevzdal zbraní, ale nešel ani směrem k Velsku.
O několik dní později se sovětským úřadům ve Velsku podařilo zformovat oddíl 135 lidí, kteří po překročení Vagy začali připravovat útok na Blagoveshchensk.


Útok na Blagoveščensk začal za úsvitu. Vojáci Rudé armády postupovali ze směru od Voskresenska a dostali se k poslední řadě chatrčí, které stály na březích Ustya.
Rakitinové se nehodlali vzdát. Měli dostatek zbraní, měli dokonce dva kulomety. Archangelský historik E.I.Ovsyankin v knize „Ohnivá hranice“ (Arkh., 1997) napsal, že na břehu byl parník s kanónem, ze kterého se na postupující střílely šrapnely, ale co to bylo za parník, kde přišel z , nevím. Rudá armáda ustoupila.



odesláno katias

Velké dvoupatrové chatrče, které stály zády k ústí, už tam nejsou, byly zbourány v sedmdesátých letech. Nyní místo nich stojí zděné schránky správy státního statku, jídelna, pošta a obchod.
Vlevo se zachoval velký světlý dům. Nyní je zde správa obce.
Až do konce šedesátých let přiléhal k plotu kostela velký pětiokenní dům. V šedesátých letech zde byla mateřská škola a v srpnu 1918 byla ubytována část Rakitinů.
Příbuzný vyprávěl, jak slyšel příběh starého muže ze Zvěstování, který byl v domě právě ráno, když útok začal.
- Probudil se ze střelby. Střílí všude kolem a vy nebudete chápat, kdo střílí. Střelba přímo do oken. Já, muži, ze strachu skoro kecy... ani jsem se neoblékl. Popadl si kalhoty a pušku, ale vyskočil z okna do toho, které přehlíželo řeku...

Během bitvy byl zabit jeden člověk v oddíle vojáků Rudé armády, Pavel Stepanovič Glazachev, narozený v roce 1878, rodák z okresu Shenkur.


Toto je fotografie slavného zimního veletrhu v Blagoveščensku. Konec dvacátých let, tzn. před začátkem kolektivizace nezbylo nic.
Kousek vepředu je dřevěný kostel, za ním je kamenný, dvoupatrový, s velkou zvonicí.
Když jsem byl malý, jednou jsem poslouchal vyprávění starých lidí, kterým bylo v roce 1918 10-12 let, jak se běželi podívat na zavražděného Glazačeva. Ležel pod velkou ptačí třešní, která stála deset metrů od dřevěného kostela. Staří lidé si pamatovali, že měl na sobě koženou bundu a ležel na zádech s nataženýma rukama.


Zde je třešeň ptačí lépe viditelná.
Glazačev se schoval za ní a vystřelil do oken velké dvoupatrové chýše, která stála přes silnici, ale ten, kdo byl v chýši, měl větší štěstí.


Glazachev byl pohřben na stejném místě, kde zemřel, pod třešní. Ptačí třešeň se nedožila ani sedmdesátých let a bývalý kostel stojí dodnes. Ve třicátých letech v ní byl uspořádán klub a knihovna.

V 50. letech 20. století byl na Glazačovově hrobě postaven pomník. Pak se sovětská moc zhroutila, nahradil ji buď kapitalismus, nebo není jasné čím, a teď se o pomník nikdo nestará. Pomník se pomalu ničí, topoly stárnou

Deska na pomníku „Zabit v bojích s interventy v letech 1918-1920“ překvapilo mě jako dítě.
Za prvé, ve vesnici nebyli žádní intervencionisté, ale byli tam stejní rolníci ze Shenkuru, kterým se nová vláda prostě nelíbila. Za druhé, co s tím mají společného bitvy „1918-1920“, pokud zemřel v bitvě v srpnu 1918 a v bitvách 1919-1920. nemohl zúčastnit.


Nevím, co měl s těmito událostmi společného kolesový parník Lva Tolstého. Umělec Treťjakov zřejmě věděl, ale já nevím.

Druhý den dostal oddíl od Kedrova rozkaz: "Znovu zaútočte na Blagověščensk nebo ho zapalte ze všech stran." Ovsjankin ve své knize „Ohnivá hranice“ napsal, že následujícího rána Rudá armáda zaútočila a táhla s sebou kanystry s petrolejem. To je ono, občanská válka!
Když Rudá armáda překročila Vagu, dozvěděla se, že Rakitinové z Blagoveščenska odešli do Šenkursku.
Myslím, že místní rolníci přesvědčili Rakitiny a ti měli tu slušnost, že ve vesnici neuspořádali nový boj. A se dvěma kulomety, a pokud byly správně umístěny, bylo možné dobře potkat vojáky Rudé armády.


Kamenný kostel, respektive to, co z něj zbylo, stojí v obci dodnes. Do začátku osmdesátých let byl ve druhém patře obchodní dům, poté kavárna, poté byl vstup do druhého patra uzavřen.
Venkovská pekárna, která byla zřízena přímo v oltáři, pekla chléb až do konce devadesátých let. Poté byl kostel předán věřícím. Kdo věří v Boha, nemá peníze na obnovu církve, a kdo má peníze, nevěří v Boha ani v peklo.


„Oddělení bojovníků před odchodem do Shenkursku“ .
Obraz namaloval Treťjakov v pečovatelském domě Shirshinsky v roce 1979.


"Do bitvy o Vysokou horu."

Vesnice Ust-Padenga, Nizhnyaya Gora a Vysokaya Gora, obsazené Američany a bělogvardějci, se nacházely na březích řeky Vaga, 25 verst od Shenkurska.
V lednu 1919 útokem na tyto vesnice zahájila 6. armáda operaci Shenkur.
Nejprve Američané ustoupili z Nizhnyaya Gora, poté opustili Ust-Padenga.
Na vysokém břehu řeky Ust-Padenga se jim podařilo zdržet, ale pak se stáhli do Shenkursku.


Břeh Ust-Padenga, kde byla umístěna baterie kanadských dělostřelců a kde byly pozice Američanů, jsem loni v létě fotil z okna autobusu.

Veškeré aktivity sovětské vlády po revoluci v oblasti umění směřovaly k rozvoji tvůrčí činnosti sovětských umělců. Během tohoto období se nejrychleji rozvíjely různé formy propagandy a masového umění; jde do ulic a oslovuje masy milionů pracujících lidí. Během prázdnin se poprvé začaly ulice a náměstí zdobit velkými barevnými panely s revolučními tématy, transparenty a jasnými plakáty.
Účinným prostředkem umělecké propagandy se staly i agitační vlaky a parníky. Převážela se v nich propagandistická literatura, umisťovaly se filmové posuny, výstavy, jezdili přednášející a řečníci.
Sovětské malířství čelilo také novým úkolům. Bylo třeba reflektovat největší změny, které se u nás udály, velkolepost revolučních událostí a hrdinství jejich účastníků, zachytit obraz vůdce revolučních mas Lenina.
V roce 1922 byla vytvořena Asociace umělců revolučního Ruska (AHRR), která sdružovala přední realistické umělce. Umělci AHRR nastolili otázku široké propagace umění.
„Umění pro masy“ – to byl jejich slogan. Za deset let své existence uspořádalo AHRR 11 uměleckých výstav na nejrůznější témata: „Život a život dělníků“, „Leninův koutek“, „Revoluce, život a práce“ a mnoho dalších.
Jak je patrné z názvů těchto výstav, umělci se zajímali o všechno: revoluční činnost Lenina a hrdinský boj Rudé armády v občanské válce, nový život sovětského lidu a život národů sovětského Svaz.
Mladí umělci odcházeli do továren a továren, do kasáren a táborů Rudé armády, do vesnic a odlehlých oblastí naší vlasti. Chtěli cítit puls nového života, jeho mohutný běh a rozsah...
Toto hluboké a nerozlučitelné spojení mezi umělci AHRR a životem lidí vzbudilo živý zájem o jejich obrazy. Velmi brzy se ve Sdružení objevili mistři starší generace, jako N. Kasatkin, A. Moravov, P. Radimov, mladí umělci N. Terpsikhorov, B. Ioganson a mnoho dalších. S velkou inspirací a kreativitou se pustili do tvorby nových obrazů.
Hlavními tématy malby těchto let jsou témata Říjnové revoluce a občanské války. Tato témata hrála téměř stejně velkou roli ve vývoji sovětské žánrové malby jako ve vývoji sovětské beletrie. Umělci AHRR správně pochopili velkou vzdělávací hodnotu obrazů na témata hrdinského boje sovětského lidu.
M. Grekov, největší sovětský bitevní malíř a kronikář občanské války, zasvětil své dílo oslavě hrdinství a odvahy vojáků Rudé armády. Jeho obrazy: „Do oddělení k Budyonnymu“, „Tachanka“ a další jsou jasnými stránkami slavné historie sovětského lidu.

V roce 1913 maloval Grekov obrázky na témata z historie granátnických, kyrysářských a Pavlovských pluků. Účast v první světové válce (jako vojín) vytvořil mnoho skic na frontě. Velká říjnová socialistická revoluce dala umělci příležitost odhalit plnou sílu svého talentu. Poté, co se Grekov dobrovolně přihlásil do Rudé armády, byl svědkem hrdinského boje dělníků a rolníků proti kontrarevoluci a ve svých živých náčrtech a malbách zachytil legendární vojenská tažení slavné 1. jízdní armády. Grekovovy obrazy zaujmou jednoduchostí a upřímností vyprávění, vyznačují se přesností sociálních charakteristik a hlubokým realismem obrazu. V Grekovových bitevních obrazech vždy zazní patos hrdinské, spravedlivé lidové války. Shrnuje materiál svých přímých pozorování, ale zůstává doložený pravdivý. Grekov nasycuje svá díla smyslem pro vlastenectví. Jeho dílo je příkladem bolševického ideologického umění. Hluboká ideologie a vysoká dovednost určovaly širokou popularitu jeho děl. Dynamická kompozice, precizní kresba a harmonická tonalita jeho obrazů jim dodává pozoruhodnou úplnost a expresivitu. Kreativita Grekov představuje jeden z největších úspěchů umění socialistického realismu. Grekov rozvíjí nejlepší tradice ruského bojového žánru.

Události občanské války se promítly do tvorby umělců M. Avilova, A. Deineky a mnoha dalších. Významná osobnost komunistické strany napsala:
„Na výstavě AHRR věnované 10. výročí Rudé armády byly desetitisíce dělníků a vojáků Rudé armády skutečně potěšeny a dosáhly bodu nadšení při pohledu na scény z občanské války, někdy vykreslené s mimořádným realismem.
Vynikající roli ve vývoji sovětského historicko-revolučního malířství má umělec I. I. Brodsky, který dokázal zachytit velikost a vznešenost historických událostí těchto let. Jeho obrazy „Slavnostní otevření 2. sjezdu Kominterny v Uritském paláci v Petrohradě“, „Poprava 26 bakuských komisařů“ a „Projev V. I. Lenina v Putilovově továrně“ byly významným mezníkem ve vytvoření nového sovětského historický obrázek.

Říjnová revoluce otevřela v Brodském mistra velkoformátových mnohofigurálních pláten. Myslí na cyklus "Revoluce v Rusku" - tak velké je nadšení umělce, který se stal očitým svědkem velkých událostí. V tomto cyklu chtěl „odrážet velikost naší doby, klidně a jednoduše, jazykem realistického umění, vyprávět o velkých činech a dnech revoluce, o jejích vůdcích, hrdinech i obyčejných vojácích“. Prvním obrázkem tohoto cyklu bylo obrovské (150 znaků) plátno „Slavnostní zahájení druhého kongresu Kominterny“, druhým „Poprava 26 komisařů Baku“. Umělcův arzenál obsahuje i tragické barvy, jeho metoda je obohacena o historismus, uměleckou obraznost - o dokument. Brodsky v průběhu práce studuje veškerý potřebný historický a ikonografický materiál, výpovědi očitých svědků, cestuje na místo činu. A tak při práci na obraze „Grand Opening ...“ vytvořil stovky portrétních skic předních osobností mezinárodního dělnického a komunistického hnutí. Nyní jsou tyto mistrovské grafické portréty neocenitelným historickým a uměleckým materiálem.



Petrov-Vodkin

Petrov-Vodkin vždy preferoval zůstat mimo kasty a nabádal své blízké, aby se nepletli do politiky, v níž by si „sám ďábel zlomil nohu“. Říjnovou revoluci roku 1917 však bere s nadšením. Okamžitě souhlasil se spoluprací s novou vládou a stal se profesorem na Vyšší umělecké škole, začal učit na Petrohradské akademii umění, opakovaně navrhoval divadelní inscenace, vytvořil mnoho obrazů a grafických listů. Revoluce mu připadala jako grandiózní a strašně zajímavá věc. Umělec upřímně věří, že po říjnu "ruský lid přes všechna muka zařídí svobodný, čestný život. A tento život bude otevřený všem."

Petrov-Vodkin byl od prvních let revoluce aktivním účastníkem uměleckého života sovětské země, od roku 1924 byl členem jedné z nejvýznamnějších uměleckých společností - Čtyř umění. Hodně energie věnoval výuce, rozvíjení teorie malby. Byl jedním z reorganizátorů systému uměleckého školství, hodně pracoval jako grafik a divadelník. Stal se Ctěným umělcem RSFSR, nazýval se „upřímným spolucestovatelem revoluce“, ale přesto to nebyl umělec, který by zcela vyhovoval sovětským úřadům. Symbolista s pařížskou školou, v minulosti ikonopisec, který se ani v éře militantního materialismu netajil zájmem o ikonu a náboženské umění, nijak nezapadal do formátu sovětských světců. A možná by sdílel osud mnoha talentovaných lidí, kteří hnili v Gulagu.

Petrov-Vodkin se opakovaně odvolával na téma občanské války a snažil se zachytit události v jejich historickém významu. V roce 1934 vytvořil jeden ze svých posledních silných obrazů „1919. Úzkost“. Umělec považoval za nutné ve svých rozhovorech a rozhovorech podrobně vysvětlit svůj plán: obrázek ukazuje byt dělníka, který se nachází ve městě ohroženém bělogvardějci. Rodina dělníka je zachvácena úzkostí, a to není jen lidská úzkost, ale třídní úzkost, která volá po boji. Je třeba předpokládat, že se o vysvětlování nepokoušel nadarmo, protože bez nich by se vše, co se stalo, dalo interpretovat úplně jinak. Přinejmenším, hlavní zde vůbec není 1919, hlavní je Úzkost, úzkost s velkým písmenem, která je hlavní postavou a námětem snímku. Úzkost o vlast, o lidské osudy, o budoucnost dětí v roce 1934 nabyla jiného významu než v roce 1919. Obraz petrohradského dělníka, který je uprostřed noci povolán do milice, je vnímán jako předzvěst stalinského teroru s jeho nočním zatýkáním. V pozdějších dílech se Petrov-Vodkin odklání od lakonismu svých předchozích obrazů. Píše vícefigurální kompozice, doplňuje děj mnoha detaily. Někdy to začíná narušovat vnímání hlavní myšlenky (takový je jeho poslední obraz „Zateplení domu“ na téma „zahušťování bývalé buržoazie“, namalovaný v roce 1938).

Kustodiev

Kustodiev patřil k těm realistickým umělcům starší generace, kteří radostně přijali revoluci. V jeho tvorbě se objevují nová témata inspirovaná bouřlivými událostmi oněch let. První dílo Kustodiev, věnované revoluci, zobrazuje den svržení carismu a nese název „27. února 1917“. Události, které umělec vidí z okna místnosti na petrohradské straně, si zachovávají jas a přesvědčivost přímého životního dojmu v obraze. Zvučné zimní slunce osvětluje cihlovou zeď domu červenou barvou, proniká čistým, svěžím vzduchem. Pohybuje se hustý dav lidí, který se ježí hroty zbraní. Běží, mávají rukama a zvedají klobouky do vzduchu. Slavnostní vzrušení je cítit ve všem: v rychlém pohybu, v modrých stínech, které se řítí po růžovém sněhu, v hustých, jasných obláčcích kouře. Zde stále můžete vidět první přímou reakci umělce na revoluční události.

O dva roky později, v letech 1919-1920, se ve filmu Bolševik pokusil shrnout své dojmy z revoluce. Kustodiev používá typickou metodu zobecnění a alegorie. Dav proudí hustým, viskózním proudem úzkými moskevskými uličkami. Slunce barví sníh na střechách, dělá stíny modrými a elegantními. A nad tím vším nad davem a domy bolševik s transparentem v rukou. Zvučné barvy, otevřená a zvučná červená - to vše dává plátnu zásadní zvuk.
V letech 1920-1921 na zakázku petrohradského sovětu Kustodiev namaloval dvě velká barevná plátna věnovaná národním oslavám: „Svátek na počest druhého kongresu Kominterny na Uritském náměstí“ a „Noční hostina na Něvě“.

V

Originál převzat z Tipolog PROTI
Rusko: realita revoluce a občanské války
očima umělce Ivana Vladimirova (část 2)


Rusko: realita revoluce a občanské války
očima umělce Ivana Vladimirova

(část 2)

Výběr obrazů

Bitevní malíř Ivan Alekseevič Vladimirov (1869 - 1947) je známý svými cykly děl věnovanými rusko-japonské válce, revoluci 1905 a první světové válce.
Nejvýraznější a nejrealističtější byl však cyklus jeho dokumentárních skic z let 1917-1920.
V předchozí části této kolekce byly představeny nejslavnější obrazy Ivana Vladimirova z tohoto období. Tentokrát byly na řadě veřejně vystavit ty z nich, které z různých důvodů nebyly publiku příliš představeny a jsou pro něj z velké části nové.

Chcete-li některý z obrázků, který se vám líbí, zvětšit, klikněte na něj myší.
Ve sklepích Čeky (1919)



Pálení orlů a královských portrétů (1917)



Petrohrad. Stěhování vystěhované rodiny (1917 - 1922)



Ruští duchovní na nucených pracích (1919)



Řeznictví mrtvého koně (1919)



Hledání jídla v popelnici (1919)



Hladomor v ulicích Petrohradu (1918)



Bývalí carští úředníci na nucených pracích (1920)



Noční drancování vozu s pomocí Červeného kříže (1922)


Ivan Vladimirov je považován za sovětského umělce. Měl vládní vyznamenání, mezi jeho díly je portrét „vůdce“. Jeho hlavním odkazem jsou ale ilustrace občanské války. Dostávají "ideologicky správná" jména, cyklus obsahuje několik protibílých kreseb (mimochodem znatelně horších než ostatní - autor je zjevně nekreslil od srdce), ale všechno ostatní je taková výpověď bolševismu, že je až s podivem, jak slepí byli „soudruzi“. A odsouzení je, že Vladimirov, dokumentarista, prostě ukázal, co viděl, a bolševici na jeho kresbách se ukázali být tím, kým byli – gopniky, kteří se vysmívali lidem. "Skutečný umělec musí být pravdivý." V těchto kresbách byl Vladimirov pravdivý a díky němu máme výjimečnou obrazovou kroniku té doby.



Rusko: realita revoluce a občanské války očima umělce Ivana Vladimirova (část 1)

Výběr obrazů Bitevní malíř Ivan Alekseevič Vladimirov (1869 - 1947) je známý svými cykly děl věnovanými rusko-japonské válce, revoluci 1905 a první světové válce. Nejvýraznější a nejrealističtější byl ale cyklus jeho dokumentárních skic z let 1917-1918. V tomto období pracoval u petrohradské policie, aktivně se účastnil jejích každodenních činností a své náčrty nedělal ze slov někoho jiného, ​​ale ze samotné podstaty živé přírody. Právě díky tomu jsou Vladimirovovy obrazy tohoto období nápadné svou pravdivostí a zobrazením různých nepříliš atraktivních aspektů tehdejšího života. Bohužel později umělec změnil své zásady a stal se úplně obyčejným bitevním malířem, který vyměnil svůj talent a začal psát ve stylu napodobujícího socialistického realismu (aby sloužil zájmům sovětských vůdců). Chcete-li některý z obrázků, který se vám líbí, zvětšit, klikněte na něj myší. nájezd v obchodě s alkoholem

Dobytí Zimního paláce

Dolů s orlem

Zatčení generálů

Doprovod vězňů

Ze svých domovů (rolníci kradou majetek z panských statků a jdou do města hledat lepší život)

Míchačka

Prodrazverstka (rekvizice)

Výslech ve výboru chudých

Zajetí bělogvardějských špiónů

Selské povstání na panství prince Shakhovského

Poprava sedláků bílými kozáky

Zajetí tanků Wrangel Rudou armádou poblíž Kakhovky

Útěk buržoazie z Novorossijsku v roce 1920

Ve sklepích Čeky (1919)



Pálení orlů a královských portrétů (1917)



Petrohrad. Stěhování vystěhované rodiny (1917 - 1922)



Ruští duchovní na nucených pracích (1919)
Řeznictví mrtvého koně (1919)



Hledání jídla v popelnici (1919)



Hladomor v ulicích Petrohradu (1918)



Bývalí carští úředníci na nucených pracích (1920)



Noční drancování vozu s pomocí Červeného kříže (1922)



Rekvizice církevního majetku v Petrohradě (1922)



In Search of the Runaway Fist (1920)



Zábava teenagerů v Imperial Garden of Petrograd (1921)



Podívejte se také na další články označené " " A " "

Revoluce a občanská válka v Rusku očima umělce Ivana Vladimirova (část 1)

Originál převzat z Tipolog v Rusku: realita revoluce a občanské války očima umělce Ivana Vladimirova (část 1)

Rusko: realita revoluce a občanské války očima umělce Ivana Vladimirova (část 1)

Výběr obrazů Bitevní malíř Ivan Alekseevič Vladimirov (1869 - 1947) je známý svými cykly děl věnovanými rusko-japonské válce, revoluci 1905 a první světové válce. Nejvýraznější a nejrealističtější byl ale cyklus jeho dokumentárních skic z let 1917-1918. V tomto období pracoval u petrohradské policie, aktivně se účastnil jejích každodenních činností a své náčrty nedělal ze slov někoho jiného, ​​ale ze samotné podstaty živé přírody. Právě díky tomu jsou Vladimirovovy obrazy tohoto období nápadné svou pravdivostí a zobrazením různých nepříliš atraktivních aspektů tehdejšího života. Bohužel později umělec změnil své zásady a stal se úplně obyčejným bitevním malířem, který vyměnil svůj talent a začal psát ve stylu napodobujícího socialistického realismu (aby sloužil zájmům sovětských vůdců). Chcete-li některý z obrázků, který se vám líbí, zvětšit, klikněte na něj myší. nájezd v obchodě s alkoholem

Dobytí Zimního paláce

Dolů s orlem

Zatčení generálů

Doprovod vězňů

Ze svých domovů (rolníci kradou majetek z panských statků a jdou do města hledat lepší život)

Míchačka

Prodrazverstka (rekvizice)

Výslech ve výboru chudých

Zajetí bělogvardějských špiónů

Selské povstání na panství prince Shakhovského

Výběr redakce
Poměrně často stojí rodiče před úkolem naučit dítě počítat. Může se zdát, že to není těžké, ale pro...

Kurz "Angličtina pro nejmenší" je zaměřen na osvojení konverzačních dovedností, poslechu s porozuměním, čtení a ...

Rodiče neustále vybírají, jaké deskové hry koupí svým dětem. To je důležitá otázka, protože deskové hry pro děti a mládež ...

20.2.2014 14:56 Zobrazeno: 6595 krát Ve společnosti panuje názor, že naprostá většina dívek není schopna...
Slyšeli jste už hodně o vizualizaci tužeb, ale nikdy jste ji nepoužili? Zkuste to, budete překvapeni výsledkem. Mnoho lidí si myslí, že toto...
Mnoho lidí se po rozchodu s partnerem ztrácí a není se čemu divit. Včera jste snili o šťastné budoucnosti v krásném domě,...
Na tento článek se mě ptali už dlouho. Ale stále odkládám a odkládám, i když by se zdálo proč? Musím to napsat co nejdříve, ale jsem tady...
Dětská psychika a nervový systém se teprve formují, takže většina dětí je velmi ovlivnitelná. Nějaká maličkost (z pohledu...
Kanonizace (řecky „legitimovat“, „vzít za pravidlo“) je uznání kteréhokoli z jejích členů církví za svatého s odpovídajícími ...