Как се рисуват геометрични фигури. Рисуване на геометрични фигури

Как да се научим да поставяме щрих върху формата на обект - ще подобрим уменията си с молив и ще се научим да създаваме рисунка геометрични форми, създавайки обема им. В нашия арсенал имаме куб, топка, конус и цилиндър.

Нашата работа ще бъде разделена на две части. Първа част - рисуваме според подаването. Може би имате оформления на тези фигури, ако не, тогава можете да погледнете страницата за това как да направите оформление на геометрични фигури и всъщност да ги направите, но ние ще започнем с нещо друго. Ще започнем с разбиране, като първо анализираме формата без оформления. Можете първо да ги създадете и понякога да ги гледате, докато рисувате, но основното сега е да се научите да анализирате, да мислите логично, цялата ви работа сега е да мислите, без природа, да се научите да предавате формата на тези основни фигури. Първоначално работата се извършва в главата, а не пред очите. нали

Втората част - ще черпим от живота, но както и в първия случай, не се вкопчваме много в природата, а преди всичко мислим и анализираме себе си, а сега се изпробваме с това, което природата ни показва.

И така, първа част. Можете да рисувате на формат А3. Взимаме ватман, молив и рисуваме фигура; също така е добре да използвате познания за перспективата, когато я конструирате. И тогава започвате да „полагате“ щриха върху формата, извайвайки обема на фигурата с помощта на ума и молива.

Вече знаем, че chiaroscuro се разпределя във формата на обект, създавайки тонални градации или зони. Засега нека вземем трите основни - светлина, полусянка и сянка. Ограничаваме се само до фигурите, без да използваме цялото пространство.

Нека начертаем куб. Избягване на грешки. На снимката вляво имам силна перспектива, твърде много, не правете това. Тук е достатъчно да го предадете съвсем малко, леко изкривявайки формата. Вижте снимката вдясно. Виждате ли разликата между предната и задната стена? Това е достатъчно. Ние не сме такива големи размерисе използват, за да трансформираме малки форми в архитектура.

Нека поговорим за предаването на светлина. Показани са светлина, сянка и полусянка.

Но не забравяйте за златното правило - когато светлината се отдалечава според формата на обекта, тя потъмнява, докато сянката изсветлява. Вижте: светлината, преминавайки в перспектива, леко губи яркостта си, добавете малко засенчване там. А сега полусянка и сянка, същата картина, но в обратен ред. Когато сянката се отдалечи, тя отслабва и леко се изсветлява. Но все пак общият тон на сянката никога няма да бъде по-светъл от общия тон на светлината, а полусянката също не излиза от тоналните си граници. Всичко си е на мястото.

Нека също да разгледаме как проведохме обучението от първия ни урок, вижте основите на рисуването, ние не забравяме за това дори сега. Ние подчертаваме най-близките до нас ъгли и ръбове и поставяме акцент върху тях. Близкият ръб и ъглите са подчертани, което привлича основното внимание, всичко останало плавно отива в пространството. Но тук това пространство не трябва да се пренася много, тъй като разстоянията ни по принцип са малки.

Забележка: за да определите общия тон, присвийте малко очи. Остротата ще намалее и ще можете да видите всичко като цяло. И не гледайте работата си директно; отдалечавайте я по-често от себе си, разсейвайте визията си и не се увличайте в детайлите.

И след това останалите фигури. Тези цифри като цяло са доста рационализирани и заоблени, така че забелязваме следното:

Да кажем, че първата топка в редицата е. Акцентът върху нея тук е сянката и тя ще бъде най-силна на мястото, където топката е най-близо до нас. Нямам акценти по краищата, тъй като там формата отива в пространството - вземете под внимание тази точка, когато рисувате опростена форма.

Същото важи и за цилиндър и конус. Там, където формата започва да се увива и отива в пространството, няма нужда да се поставя акцент. Но там, където трябва да се подчертае формата, е мястото, където формата се разчупва и където ще бъде най-близо до очите ни.

Обърнете внимание на конуса - долната му част е по-близо до нас от върха. Това означава, че долната му част ще се предава по-силно, а издигането нагоре по-слабо - погледнете сянката, в долната част тя е по-силна, докато се издига нагоре губи своята активност. Не го правете в същия тон по цялата височина. Тези количества тук не са огромни, но все пак ги има, иначе условното пространство не може да се предаде правилно.

Обръщам внимание на засенчването. Това е нещо, което е 100% удар, който пасва на формата. Въпреки факта, че е донякъде монотонен и скучен, той е много полезен по отношение на ученето. Учи на дисциплина, концентрация и как се прави прави линиии просто чисто изпълнение. Препоръчвам да направите тази работа, като използвате този конкретен удар, просто се опитайте да „изваете“ формата на геометрична фигура, усетете с ръцете и очите си целия й обем и как нейната форма „живее“ в пространството. Написано е странно, но се опитвам да ви предам възможно най-ярко красотата на това упражнение. И ще говорим за щрихите, които трябва да отговарят на формата на обекта и кои не са.

И не се притеснявайте, ако нещата не се получат. Никой не е имунизиран от грешки, а те могат да бъдат много и нищо в света не е перфектно. Но всеки от нас има възможност да опита отново, за да стане още по-добър.

Как се рисуват геометрични фигури

Как да нарисуваме геометрични фигури - сега нека се опитаме да нарисуваме геометрични фигури с околностите. Нека ги обгърнем във въздуха и да ги нарисуваме в пространството. Нека вземем основните:

Пуснете цилиндъра първи. Поставяме цилиндъра върху предметната равнина - маса, настройваме осветлението така, че сянката от фигурата да пада красиво върху предметната равнина, да не е нито много опъната, нито малка - хармонична е и подчертава обема на фигурата.

Опънете хартията върху таблета, за да създадете изчистен дизайн. Вземете таблет с размер 30-40, това е напълно достатъчно за този вид работа.

Сега трябва да подредим нашия цилиндър в равнината на листа, да намерим хармоничното му място в пространството на листа, като вземем предвид сенките, разбира се. Използвайте окото си, за да намерите пропорциите и ги подкрепете с усещане за линейна перспектива.

Не забравяйте да предадете равнината на обекта. Нашата фигура не „плува“ в пространството, тя е в равнината на обекта!

Когато конструирате фигура, не забравяйте да покажете невидимите ръбове, покажете как изграждате строителните линии. Вие се нуждаете от това повече от зрителя. Поставете акценти, където е необходимо, покажете пресечната точка на равнините. Не забравяйте за перспективата. Ако сте забелязали, долната равнина на цилиндъра е видима за нас повече от горната, това е правилно, тъй като линията на хоризонта (поне за мен, може да е различна за вас) дава такъв преглед.

Вижте как е изградена сянката - тя може да бъде предадена правилно с помощта на строителни линии. Образно: от източника на светлина идват лъчи, които се разделят на два вида, единият осветява фигурата, спира на нея, следователно няма да има светлина отвъд фигурата. И лъчите на светлината, които не попадат върху фигурата, отиват по-далеч, осветявайки всичко по пътя си. И ние можем да ви покажем тази граница. И още нещо: сянката, отдалечавайки се от фигурата, ще има тенденция леко да се увеличава; това прилича на обратна перспектива. разбираш ли защо Ако насочите лъчите в обратна посока, тогава линиите на конструкцията на сенките ще се слеят в една точка до точка, от който идва светлината.

Това е приблизително това, което трябва да получите. Освен това по принцип вече не се нуждаем от природата, тъй като всичко може да се анализира независимо. Включете аналитичното мислене и разсъждавайте логично. Но все пак нека погледнем по-нататък:
Фигурата показва, че светлината пада отстрани и отгоре. Това означава, че най-много ще бъде осветена горната равнина на цилиндъра, а светлината ще падне и върху равнината на обекта, тъй като тя, подобно на равнината на цилиндъра, е хоризонтална. Вертикалните равнини - стената и счупването на равнината на обекта, както и обемът на самия цилиндър ще получат по-малко осветяване, тъй като не получават падащата основна светлина.

Освен това: ние не правим равнината на обекта черна; в този случай ъгълът на равнината на обекта получава достатъчно светлина, така че сянката да не е най-активна тук. Но все още е необходимо да се подчертае неговата обектна равнина. Това се постига чрез подчертаване на ъгъла на равнината на обекта.

Следва: нашата предметна равнина получава основната светлина, но трябва да покажем, че е хоризонтална. И знаем, че когато светлината се отдалечава, тя изгасва и става по-слаба. Колкото по-далеч се отдалечава равнината на обекта от нас, толкова по-слаба ще бъде неговата светлина - ние очертаваме щриха по този начин.

Сега трябва да се справим с тази част от цилиндъра, която ще бъде в сянка. Нашият цилиндър е разположен вертикално спрямо равнината на обекта, което означава, че основната светлина ще пада върху неговата хоризонтална горна равнина. Всичко останало е в сянка, с изключение на областта, където светлината се плъзга по формата, тъй като светлината пада не точно отгоре, а леко отстрани; тази област е подчертана като най-светлата във вертикалната си равнина. Общата сянка на цилиндъра е по-активна от стената, тъй като цилиндърът има собствена активна сянка и е по-близо до нас, въпреки че стената също е разположена вертикално.

Стената ще бъде по-тъмна от равнината на обекта, защото е вертикална, което означава, че тук ще има по-малко светлина и тъй като ще бъде най-отдалечена, ще бъде на заден план. Нека разположим щриха така.

Падащата сянка на фигурата ще бъде най-активна, но тя също лежи върху равнината на обекта и следователно, когато се отдалечава от нея, ще стане малко по-слаба.

Е, остава да поставим акценти, където е необходимо - прекъсванията във формите, които ще бъдат разположени по-близо до нас, ще бъдат подчертани.

Ако в началото ръката не се подчинява, трудно е да държите молива и е трудно да очертаете щрих според формата и е трудно да дефинирате ясно самата форма с щрих, тогава има възможност да работете, както е показано на фигурата вляво.

Леко очертайте извивките на формата. Тоест: да кажем, че знаете как се разпределя светлината според формата на даден обект. Знаете, че има пет от тези зони: светлина, светлина, полусянка, сянка и рефлекс. Всичко това е точно, но условно. За да предадете по-добре обема на фигурата, можете да очертаете колкото искате прекъсвания и колкото повече са, толкова по-мек ще бъде показан обемът на фигурата. Визуално разделете фигурата на тези зони и нанесете правилен прав щрих, но по такъв начин, че да изваете обема, използвайте честотата на щриха или натиска на молива.

Тук ви моля да не бъркате две понятия: как светлината се разпределя върху формата на обекта и как щрихът е разположен върху формата на обекта. В първия случай имаме 5 зони, във втория можем да очертаем толкова зони и да оформим паузи, колкото ви е необходимо. Но не драскайте, всички спомагателни линии трябва да са незабележими.

Забележка: Ако може би сте забелязали, като гледате този чертеж, ще видите, че от по-осветената страна на конуса стената на заден план е по-тъмна, а от другата, по-слабо осветена страна на конуса, стената е по-светла .
Факт е, че стената е една и съща и на двете места, но така я виждат очите ни. За изострено усещане за реалност, за най-добър акцент на светлина и сянка, за хармонично възприемане на рисунката от очите ни и в крайна сметка нека направим очите си приятни! Нека види на рисунката това, което вижда в природата. Това е само лек нюанс, който само ще обогати нашата рисунка и може да бъде ненатрапчиво предаден.

Допълнение: вижте как е изградена сянката на конуса.

След това нека нарисуваме топка. Можете да видите формацията вляво. Забележете как е изградена сянката на фигурата. Вече се справихме с падащия, нещо като: определяме го с помощта на око и подсилваме перспективата със знания. Не забравяйте, че сянката пада върху равнината на обекта - това трябва да се предаде и разбере.

Но какво ще кажете за собствената си сянка? Интересното е, че ако начертаете линии от точката на осветяване до центъра на топката, през която минава диаметърът, който образува кръга на сянката, тогава този диаметър ще бъде перпендикулярен на линията, начертана до точката на осветяване. Ако разбирате това, тогава как да очертаете удар във формата на топка, за да покажете собствената си сянка, изобщо не е трудно.

Сега ми беше малко скучно да рисувам по един начин и исках да експериментирам. Погледнете работата вдясно. Мислите ли, че е направено със засенчване? Не изглежда така. Изработва се с тонално петно ​​с помощта на моливи с различна степен на мекота. Ако вземете моливи с твърдо олово, без дървена рамка и просто нарисувате тона върху хартията, а не засенчвате, тогава ще получите и такава рисунка.

Какво друго не ни е наред, освен техниката на изпълнение? Светлината е налице, сенките също, което означава, че всичко е наред.

Но все пак нека погледнем по-отблизо. Повечето ярка светлинаще имаме от осветената страна на топката, в равнината няма да е толкова активна и ще отслабва с отдалечаване от нас. Най-тъмната сянка ще пада, в счупването на равнината на обекта ще има малко повече светлина, но въпреки това ще подчертаем тази област.

Погледнете собствената сянка на топката - наблягам на областта от нея, която ще бъде по-близо до нас, и докато се увива във форма, сянката ще загуби активност. Запомнете: топката е опростена форма.
Стената е в полусянка и на заден план, така че нека остане там незабележимо. Единственото нещо е, че ще "играе" с обема на топката. От светлата страна стената ще изглежда малко по-тъмна, от страната на сенките ще изглежда по-светла. Нека и тук зарадваме очите си ;)

Как да се научите да очертавате щрих според формата на обект. Излюпване

Тук постепенно стигаме до това, за което вече говорихме в самото начало на тази страница. Как един щрих пасва на формата на обект и кой щрих не. Факт е, че всеки чертожник в процеса на работа или обучение развива свой собствен специфичен стил на щрих. Разбира се, има канони, различните исторически времена имат свои собствени канони за рисуване и инсулт, но изобщо не е необходимо да се придържате към тях. Не е задължително. Вярвам, че ако с помощта на щрих можете да предадете обема на фигура и самото пространство в един лист, тогава няма абсолютно никакво значение какво представлява този щрих. Основното е, че всичко е направено правилно и красиво. Просто казано, не правете слама, научете се да рисувате красиво. Това важи и за инсулта. На тази страница научихме как да направим удар, нека продължим още малко.

Например, така рисувам куб, който все още не сме начертали.

1. Определете мястото на фигурата в листа

2. Поставяме фигурата върху равнината на обекта и намираме нейната структура и сянката й, като не забравяме да вземем предвид перспективата

3. Определете мястото на светлината и сянката - добавете леко докосване. Това ни дава възможност веднага да определим разпределението на светлината и сенките в нашата рисунка, да ги разделим

Ако погледнете щриха, който се използва за завършване на работата, той е доста необичаен, нали? По-добре е да не прибягвате до такова докосване в уроците по рисуване, не плашете учителите, те нямат същите съвременни прогресивни възгледи като вас. Но в техните творчески произведенияМожете да използвате това докосване, защо не? В крайна сметка рисунката е направена по всички закони. Предадено е пространството в листа, показана е формата на обекта и са предадени основните тонални съотношения в нашата рисунка. Но към това добавихме и щрих, който прави работата интересна и ефирна. Е, тогава отново, нека анализираме чертежа и анализираме:

Нека да разгледаме основните тонални отношения, първо през сенките: най-тъмната сянка е падащата сянка, последвана от собствената сянка на куба. Счупването на равнината на обекта заема трето място, ние го подчертаваме, но не го почерняваме, тъй като там има достатъчно светлина. И четвъртата е стената, която също получава светлина, можем да кажем, че стената е в полусянка, но най-отдалечена. Вижте как полусянката на стената играе с формата на куба: от страната на осветената част на куба стената е по-тъмна, от страната на сянката става по-светла. Тези градации може да са много малки, но ги има.

След това анализираме светлината: най-светлата и най-осветена част ще бъде горната равнина на куба, втората най-лека е равнината на обекта, която е хоризонтално пред нас и губи светлина, докато отива в космоса.

Акцентираме върху прекъсванията във формите. Маркираме най-близките ръбове на куба и ъглите, това ще помогне да го издърпате от пространството отпред.

И не забравяйте - когато светлината се отдалечава, тя потъмнява и изгасва, сянката се отдалечава и губи активността си и става малко по-светла, но ние вземаме предвид златното правило: най-тъмният полутон на светлината е по-светъл от най-светлият полутон в сянката.

И накрая, ако решите да експериментирате със засенчване. Както варира тоналността на светлината и сянката, която предаваме в пространството на листа, така и щрихът може да променя формата си – играйте с големината на щриха. Стената е изработена с щрих на среден бод, доста статичен. Кубът е изработен с малки и активни щрихи, придаващи динамика на куба. А предметната плоскост е направена с дълги шевове, доста тривиално и безинтересно. И така, дори щрихът помага да се идентифицира главният герой в картината - кубът, който е направен с най-динамичния щрих, привличащ вниманието според мен. Какво мислиш?

Опитайте се да направите нещо свое, експериментирайте, тогава най-много проста работаще се изпълняват с удоволствие, голямо внимание и голям интерес. И когато седите, вършите работа, например, опитвате се да нанесете равномерен щрих на форма и дори успявате, и в същото време започвате да забелязвате, че дъхът ви спира от концентриране на вниманието ви и точно в тези моменти усещаш цялата граница на рисунката и получаваш неописуемо удоволствие.

Учене и рисуване геометрични тела в учебното академично рисуване е основа за овладяване на принципите и методите за изобразяване на по-сложни форми.

образование изящни изкустваизисква стриктно спазване на последователността на усложняване на учебните задачи и многократни повторения за овладяване на техниката. Повечето подходяща формада овладеят принципите на рисуване са геометрични тела, базирани на ясни структурни структури. На прости геометрични телаНай-лесно е да разберете и овладеете основите на обемно-пространствения дизайн, прехвърлянето на форми в перспективно намаляване, моделите на светлина и сянка и пропорционални отношения.

Прости упражнения за рисуване геометрични телапозволяват да не се разсейвате от детайли, открити в по-сложни форми, като архитектурни обекти и човешко тяло, а да се концентрирате изцяло върху основното - визуалната грамотност.

Правилно разбрани и научени модели в изображението прости формитрябва да допринесе за по-съзнателен подход към рисуването на сложни форми в бъдеще.

За да научите как компетентно и правилно да изобразявате формата на обект, е необходимо да разберете вътрешната структура на обекта, скрит от очите - дизайна. Думата „дизайн“ означава „структура“, „структура“, „план“, тоест относителното разположение на частите на обекта и тяхната връзка. Това е важно да знаете и разбирате, когато изобразявате каквато и да е форма. Колкото по-сложна е формата, толкова повече и по-сериозно ще трябва да изучавате вътрешна структурапълномащабен модел. Така например, когато рисувате жива природа - глава или човешка фигура, освен да знаете характеристиките на дизайна, определено трябва да знаете пластична анатомия. Следователно, без ясно разбиране на структурата на формата и естеството на обекта, е невъзможно компетентно да се овладее рисуването.

При изобразяване на пространствени форми, в допълнение към познаването на законите на структурата на структурата, е необходимо познаване на законите на перспективата, пропорциите и светлината и сянката. За да изобразите правилно модел в пълен мащаб, трябва да свикнете винаги да анализирате природата, ясно да си представяте нейната външна и вътрешна структура. Трябва да подхождате към работата си съзнателно, с научна точкавизия. Само такава рисунка ще допринесе за успешното завършване на работата, изобразяваща както прости, така и сложни форми.

На пръв поглед рисуването на геометрични фигури изглежда доста лесно за неопитни чертожници. Но това далеч не е вярно. За да овладеете уверено рисуването, първо трябва да овладеете методите за анализ на формите и принципите на конструиране прости тела. Всяка форма се състои от плоски фигури: правоъгълници, триъгълници, ромби, трапеци и други многоъгълници, които я отделят от околното пространство. Предизвикателството е да се разбере правилно как тези повърхности се вписват една в друга, за да образуват форма. За да го изобразите правилно, трябва да се научите как да рисувате такива фигури в перспектива, за да идентифицирате лесно в равнина обемни тела, ограничени от тези плоски фигури. Плоските геометрични фигури служат като основа за разбиране на структурната конструкция обемни тела. Така например квадратът дава представа за конструкцията на куб, правоъгълникът - за конструкцията на паралелепипедна призма, триъгълникът - на пирамида, трапецът - на пресечен конус, кръгът е представени от топка, цилиндър и конус, а елипсоидните фигури - сферични (яйцевидни) форми.

Всички обекти имат обемно-пространствени характеристики: височина, дължина и ширина. За определянето и изобразяването им на равнина се използват точки и линии. Точките определят характерните възли на структурата на обектите, те установяват относителното пространствено разположение на възлите, което характеризира дизайна на формата като цяло.

Линията е една от основните визуални изкуства. Линиите показват очертанията на обектите, които формират тяхната форма. Те показват височина, дължина, ширина, конструктивни оси, спомагателни линии, които определят пространството, строителни линии и много други.

За задълбочено проучване геометричните фигури се разглеждат най-добре като прозрачни телени модели. Това ви позволява по-добре да проследите, разберете и усвоите основите на пространственото изграждане на конструкциите и перспективното намаляване на формите на геометричните тела: куб, пирамида, цилиндър, топка, конус и призма. В същото време тази техника значително улеснява изграждането на чертеж, в който всички пространствени ъгли, ръбове и лица на тялото са ясно видими, независимо от тяхното завъртане в пространството и при намаляване на перспективата. Рамковите модели позволяват на начинаещия художник да развие триизмерно мислене, като по този начин улеснява правилното изобразяване на геометрична фигура върху равнината на хартията.

За да консолидирате напълно в съзнанието на начинаещ художник обемно-пространствено разбиране за структурата на тези форми, би било най-ефективно да ги направите със собствените си ръце. Моделите могат да бъдат направени без много затруднения от наличните материали: обикновен гъвкав алуминий, мед или друга тел, дървени или пластмасови летви. Впоследствие, за да се овладеят моделите на светлина и сянка, ще бъде възможно да се правят модели от хартия или тънък картон. За да направите това, трябва да направите заготовки - съответните разработки или отделно изрязани равнини за залепване. Не по-малко важен е самият процес на моделиране, който ще бъде по-полезен за учениците да разберат същността на структурата на определена форма, отколкото използването на готов модел. Изработването на рамкови и хартиени модели ще отнеме много време, така че за да спестите време, не трябва да правите модели голям размер– достатъчно е размерите им да не надвишават три до пет сантиметра.

Въртене на произведените хартиен моделпод различни ъгли спрямо източника на светлина, можете да следвате моделите на светлина и сянка. В този случай трябва да се обърне внимание на промяната в пропорционалните отношения на частите на обекта, както и на бъдещото намаляване на формите. Като приближите и отдалечите модела от източника на светлина, можете да видите как се променя контрастът на осветлението върху обекта. Така например, когато се приближавате до източник на светлина, светлината и сянката върху дадена форма придобиват най-голям контраст и когато се отдалечават, те стават по-малко контрастни. Освен това близките ъгли и ръбове ще бъдат най-контрастни, а ъглите и ръбовете, разположени в пространствена дълбочина, ще бъдат по-малко контрастни. Но най-важното е начална фазаРисуването е способността за правилно показване на обемно-пространствения дизайн на форми с помощта на точки и линии в равнина. Това е основен принцип при овладяването на рисуването на прости геометрични фигури, както и при последващото изучаване на по-сложни форми и съзнателното им изобразяване.

Приложението е древен метод за развитие на деца от всички възрасти, който включва голяма сумаразновидности: от геометрични фигури, от плат, от естествени материали, предметни, предметни, декоративни и др.

Ползите от часовете по апликация за деца от всички възрасти

Класовете по приложение ще имат изключително положителен принос за развитието на детето:

Подготовка на работното място и материали

Независимо дали става въпрос за просто приложение на геометрични фигури или залепване на дълга история, използвайки предоставените данни, Преди всичко трябва да се обърне необходимото внимание на организирането на работното място на детето:

• ножици (леки, малки, удобни за детската ръка, винаги с тъпи краища);
• основа, която ще стане основа за апликацията (например бял лист хартия, картон, дървен блок);
• лепило (за предпочитане лепило - молив, който няма да се разпространява, разлива или петна, за разлика от обичайния течен тип);
• работен материал (от какво ще бъде направена апликацията: цветна хартия, плат, зърнени храни, фолио, цветя и т.н.).

Работа с шаблони

За да организирате правилно уроците по апликации с деца, е важно да изработите всеки малък детайл, по-специално шаблоните. Приложенията за най-малките (3-5 години), например от геометрични фигури, не оставят въпроси относно създаването на шаблони за тях. В този случай трябва да създадете чертеж, като посочите върху него местата, където бебето трябва да залепи предварително изрязаните елементи.

В ситуации с подготовка за апликации за по-големи деца могат да възникнат определени трудности, ако организаторът няма добри умения за рисуване. Описаната ситуация се дължи на необходимостта от създаване на по-сложни скици, чрез проследяване и самостоятелно изрязване, които децата ще могат да получат необходимите компоненти на бъдещ занаят.

Алгоритъмът за работа с шаблони е идентичен за всеки тип приложение:

• създайте цветна скица;
• копирайте оригиналния чертеж;
• изрежете (за деца на 3-5 години) или разделете с ярки линии (за деца над 5 години) изображението, копирано в цвят, на съставните части на бъдещата работа;
• залепете елементите върху подготвената основа.

Шаблони за фигури за по-младата група на детската градина

Апликации от геометрични фигури - най-подходящи начин за развитие на фината моторика и творческото мислене на децата младша група детска градина:

Шаблони за фигури за старша група на детската градина

Приложение на геометрични фигури, добавяне към сюжета на картина, „композиране“ на картини на животни, птици чрез залепване на очи, лапи, крила и др. основни видове приложни дейности с деца 4-5 години:

Шаблони за фигури за подготвителната група на детската градина

Като правило, задачи за деца над 5 години Това включва не само изрязване и залепване, но и сами да подготвите шаблон за апликацията:

Шаблони за фигури за 1 клас

Апликация от геометрични фигури със сигурност ще бъде подходяща за ученици, които знаят как да боравят внимателно с ножиците.

На учениците се дават сложни задачи с голям брой шаблони - кръгове, многоъгълници, изрязването на които ще изисква сила, постоянство и точност.

Приложения:

Шаблони за фигури за 2 клас

Превъртане:

Шаблони за фигури за 3 клас

Превъртане:

Шаблони за фигури за 4 клас

Превъртане:

Приложение на тема „Лято“

Апликации гора, слънце, гъби, дървета, трева, изработени от геометрични фигури различен материал,перфектно ще разкрие темата за лятото в работата на детето:

В резултат на работата детето получава изображение Слънчев денс всички компоненти летен период.

Приложение на тема „Есен“

Когато работите върху „есенни“ приложения, можете като опция да използвате естествен материал:

В резултат на прости манипулации детето ще получи приложение, илюстриращо детайлите на есенния сезон.

Приложение на тема „Зима“

Работа със зимна тема може да бъде направена от различни материали: памучна вата, хартия, плат и др. Най-полезната от гледна точка на развитието на фините двигателни умения при децата е апликация, състояща се от малки парчета хартия. Детето не трябва да изрязва тези компоненти, а да разкъса хартията възможно най-малко. Като основа е по-добре да използвате тъмносин лист цветен картон.

Производителност:

1. Първо, децата трябва да подготвят шаблони на къщи и дървета, състоящи се от геометрични фигури. (правоъгълници - къщи; квадрати - прозорци на къщи; удължени правоъгълници - стволове на дървета; триъгълници - покриви на къщи).
2. След като залепите получените части на апликацията на място, можете да започнете процеса на разкъсване на хартията.
3. Малки парчета бяла хартия, получени в резултат на извършената работа, се закрепват произволно върху покрива, клоните и земята, изобразявайки снеговалеж или снежни преспи.

В резултат на творчеството се получава изображение върху лист хартия зимен град.

Приложение на тема „Космос“

Когато работите върху „космическо“ приложение, можете да поканите детето си да „направи“ съзвездия:

В резултат на творчеството трябва да получите различни съзвездия на нощното небе: Голяма мечка/Малка мечка, Близнаци, Голямо куче и т.н.

Изработване на модели от геометрични фигури

Изработването на шаблон от геометрични фигури помага на децата да овладеят или консолидират знания за техните имена и се развива фина моторика, творческо мислене, въображение. Този тип дейност се състои в залепване на най-простите фигури в хаотичен ред, за да се получи модел или класифициране на компоненти по размер, форма, цвят и т.н.

Да предизвика интереса на детето към този видапликации, възрастният го кани да украси салфетката.

След като сте предоставили на ученика шаблоните, е необходимо да му покажете образец, чието копие трябва да стане резултат от работата. Алтернатива на модела може да бъде сътрудничеството с учителя, където, като чуе името (цвят, размер) на геометрична фигура, предварително изрязана по шаблон, детето трябва да избере същата и да я залепи на посоченото място.

Важно е организаторът на класове за кандидатстване да помни необходимостта от:

• правилно оборудвани работно място„ученик“: премахнете ненужното, подгответе необходимото;
• в часовете прибягвайте до игрови техники, за да поддържате интереса на детето;
• използвайте различни материали за приложения, за да развиете най-добре тактилните усещания на децата;
• изберете тема, която отговаря на вашите специфични интереси възрастова група;
• помолете детето да изрази личното си мнение след свършената работа за допълнителен анализгрешки в организирането на процеса;
• не ограничавайте въображението на детето и му позволявайте да усъвършенства плана на урока по апликация, докато работи.

Приложенията, направени в стила на най-простото залепване на картини от геометрични фигури, заедно с по-сложни опции, трябва преди всичко да доставят радост на децата.

Определено „учителят“ трябва да заинтересува децата, преди да формулира задачата, да ги похвали по време на процеса и да оцени достойнствата на вече свършената работа. Наслаждавайки се на заниманията, детето не само ще се развива, но и ще прекарва приятно време в компанията на връстници или родители, което означава, че часовете по апликации ще се вкоренят в живота му за дълго време.

Видео: прилагане на геометрични фигури

Апликации от геометрични фигури във видеото:

Разберете как да създадете апликация с животни във видеото:

Можете ли да направите животни от геометрични фигури?

Никога не сте го опитвали?

Тогава си струва да разгледате снимките на уебсайта, където различни животни са направени от геометрични фигури. Предложете тези рисунки на вашите деца: те със сигурност ще оценят тяхната оригиналност.

Геометричен свят

Във всичко, което ни заобикаля, можем да открием елементи на геометрията.

Една маса може да бъде кръгла или квадратна, нашите къщи са паралелепипеди и т.н. Не си ли гледал как рисуват художниците? Те първо очертават контурите на обект с основа от геометрични фигури и едва след това очертават плавни линии около тях. Те виждат света като геометричен, а правите или меките линии само се скриват истинската същностот нещата.

В педагогиката за деца предучилищна възрастдори има цяло направление, където децата се учат да виждат чисти геометрични форми във всичко. Това е педагогиката на Мери. Тя вярваше, че чистите геометрични фигури допринасят по-добро развитиедецата и тяхната ориентация в света. Това не означава, че тази система е идеална, но тя намери своите поддръжници.

Сега нека си спомним творбите на художниците от ерата на модернизма и постмодернизма. Пред очите ви се появяват картини, изпълнени с квадрати, триъгълници, кръгове, трапеци и всякакви фигури, нарисувани в различни цветове. Така че художници нова еравидя света и трябваше да има причина за това. Те се опитаха да предадат този свят, недокоснат от човешка ръка. Желанието им беше да покажат, че всички ние и всички предмети около нас са съставени от геометрични фигури. Целият ни свят, ако се вгледате внимателно, е твърда геометрия.

Как да използваме картинки при работа с деца

Съвсем ясно е, че възниква въпросът: художниците са едно нещо, но защо децата се нуждаят от такова виждане за света?

Разбира се, снимките с животни, направени от геометрични фигури, нямат за цел да наложат на детето необикновена визия за света. Но защо да не покажем, че подобна интерпретация на всичко, което ни заобикаля е възможна.

С помощта на картинките можете да научите имената на геометричните фигури по интересен и вълнуващ начин. От обикновена демонстрация и повторение детето бързо се уморява и започва да отказва уроци, дори ако те се преподават от майката у дома. Друг е въпросът дали трябва да се намерят фигури в животни. Тук се пробужда истинското любопитство.

Когато сте научили напълно с детето си имената на формите и техните външен вид, помолете детето да покаже своята визия за света. Нека вземем за пример животно или някакъв предмет.

Попитайте: на каква геометрична фигура прилича?

Такива упражнения:

1. - развиват умения за наблюдение;
2. — подобряване на логическото и пространственото мислене;
3. - допринасят за визията на обект, скрит зад външната обвивка.

Бебето се научава да вижда и наблюдава това, което другите не могат или не знаят как да видят. Не е ли това възпитанието на артист и творческа личност?

Или можете да играете обратната игра. Представете си, че сте абстрактни художници. Нека единият от вас нарисува нещо, състоящо се от геометрични фигури, а другият се опита да познае какво е нарисувано. Постмодернистичните художници често шифроват своите рисунки върху платно, изпълнено с квадрати, правоъгълници, трапеци... същите пъзели преди се предлагаха в детските списания.

Можете сами да създадете такъв пъзел: просто ви трябва малко въображение и поглед към света през призмата на геометрията.

Всички обекти и фигури са разположени в пространството. Дори в проста рисункаСтрува си да разбираме не напълно различни обекти, а всичко, което е върху него, и всичко, което искаме да изобразим. Струва си да го разглеждаме като един поток от форми и линии, бяло и черно, светлина и сянка.

Рисунката трябва да се възприема като пространство върху хартия, където има равнина и пропорции на всички обекти, светлина и сянка, която е насочена според формата на обекта.

Основни геометрични форми:

2D плоски форми

Триизмерни фигури, които имат обем

Абсолютно всички обекти са базирани на тези фигури.

Кубът е фигура, чиято основа е триизмерно изображение в пространственото отношение на листа. Кубът има всички геометрични параметри, като например: вертикалност, хоризонталност и дълбочина. Самият куб съдържа концепцията на рисунката като цяло.

За да започнем да разбираме чертежа, ще работим с него. С помощта на образни и логически конструкции ти и аз Ще развиваме мисленето чрез анализ на формата. За по-добро разбиране и анализ на рисунката има няколко упражнения.

Упражнения

Сядаме на статива, вземаме голям лист хартия, може би евтин, или дори парче тапет (хартията всъщност няма значение в това упражнение). Начертаваме квадрат, естествено се опитваме да сме сигурни, че страните му са равни и линиите му са прави.

И така, виждаме един обикновен площад, напълно безинтересен и невпечатляващ, но това е само в момента...

Създаване на куб от квадрат с молив: начертайте линии от краищата на приблизително 45 градуса. Завършваме рисуването на задната част и... получаваме куб. Но отново не виждаме място в нашия лист. Можете свободно да объркате най-близкия и най-отдалечения ръб. Сега това са само няколко реда на хартия.

За да почувстваме пространство, трябва да придадем гладкост на рисунката. Тоест, за да ни стане ясно къде е предната част на чертежа и къде задната част.

Страната на куба, която е по-близо до нас, трябва да бъде подчертана, направена по-ясна и предадена по-активно. Вземете молива си и нарисувайте с удебелен тон върху предните ръбове. Сега вече можем да видим къде е близката страна и къде страната е по-далеч от нас.

Това е начинът, по който предадохме пространството, за да постигнем желания резултат. Но това не е всичко. Сега важно е правилно да предадете гладкостта, за да получите обем в чертежа.

Представяме на вашето внимание кратък видео урок по темата за оптичните илюзии.