นิทรรศการภาพวาดศิลปิน Vasily Nesterenko Vasily Igorevich Nesterenko - ชีวประวัติ

"คุณสามารถจินตนาการได้ว่าตอนนี้มีความสำคัญและมีความเกี่ยวข้องเพียงใด - เพื่อถ่ายทอดความยิ่งใหญ่และอำนาจของรัสเซียให้กับผู้คนของเราสู่จิตสำนึกของเรา"

วี. เนสเตเรนโก

ชีวประวัติ อายุน้อยของ Vasily Nesterenko

ศิลปินประชาชนคนสุดท้องของรัสเซียเกิดในยูเครนใน Pavlograd ในปี 1967 หลังจากพ่อของเขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 9 ขวบเขาเริ่มศึกษาการวาดภาพอย่างจริงจังและในปี 1980 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะมอสโกที่สถาบันศิลปะวิชาการ ซูริคอฟ. Vasily Igorevich เป็นนักเรียนที่ยอดเยี่ยมและจบการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะระดับมัธยมศึกษาด้วยเหรียญทอง

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2528 เขาเข้าเรียนคณะจิตรกรรมที่สถาบัน Surikov แต่ในฤดูหนาวปีเดียวกันเขาถูกเกณฑ์เข้ากองทัพซึ่งเขาทำหน้าที่จนถึงปี 2530 หลังจากกองทัพเขาศึกษาต่อที่สถาบันและในชั้นเรียนของนักวิชาการ T.T. ซาลาตอฟ ในบรรดาอาจารย์ ได้แก่ ศ. นิติศาสตร์มหาบัณฑิต Shepelev, ศ. เอส.เอ็น. ชิลนิคอฟ, N.P. Khristolyubov และ E.N. โทรเชฟ แต่ T.T. Salatov ซึ่งศิลปินจะเขียนมากกว่าหนึ่งครั้งในบทความของเขา

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2531 Nesterenko เข้าร่วมในนิทรรศการ All-Union "Youth of Russia" ใน "Manege" ของมอสโก นิทรรศการนี้ทำให้เขาประสบความสำเร็จ และจนถึงปี 1990 เขาได้เข้าร่วมในนิทรรศการของศิลปินรุ่นใหม่อีกหลายงาน

นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของศิลปินที่มีแนวโน้มเกิดขึ้นในเดือนเมษายน พ.ศ. 2533 ที่ห้องโถงนิทรรศการของสถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม M. ซูริคอฟ. สัญญาณแห่งความสำเร็จอีกประการหนึ่งของเขาคือการซื้อภาพวาดเชอร์โนปิลจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียฟในเดือนพฤษภาคม 2533 ตามมาด้วยนิทรรศการมากมายทั้งในและต่างประเทศ

ตั้งแต่เดือนกันยายน พ.ศ. 2534 ถึงเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2535 Nesterenko กำลังฝึกงานเพื่อสำเร็จการศึกษาในนามของกระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตที่สถาบันศิลปะ PRATT ในนิวยอร์ก ซึ่งมีบุคลิกที่โดดเด่นเช่น Ross Near, Phoebe Hellman และ Frank Lindt เป็นผู้นำ สมาชิกของ American League of Professional Artists (ALPA) มาที่นิทรรศการของเขาซึ่งมีความยินดีเป็นอย่างยิ่งกับพรสวรรค์รุ่นเยาว์ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2535 พวกเขายอมรับเขาในองค์กรของพวกเขา สำหรับความสำเร็จที่โด่งดังในช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ในนิวยอร์ก Nesterenko ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์จากงานนิทรรศการแห่งชาติ ALPH ครั้งที่ 64

เมื่อกลับถึงบ้านเกิด Nesterenko จะทำวิทยานิพนธ์เรื่อง "The Triumph of the Russian Fleet" (1994) ในฤดูใบไม้ผลิปี 1994 Nesterenko ปกป้องประกาศนียบัตรของเขาได้อย่างยอดเยี่ยมและสำเร็จการศึกษาจากสถาบัน Surikov ในเวลาเดียวกันเขากลายเป็นสมาชิกของสหพันธ์ศิลปินนานาชาติแห่งยูเนสโก

ชีวประวัติ อายุครบกำหนดของ Vasily Nesterenko

เนื่องจาก Vasily Nesterenko ประสบความสำเร็จเร็วมากจึงสามารถนับระยะเวลาครบกำหนดได้ตั้งแต่วินาทีที่เขาสำเร็จการศึกษาที่สถาบัน เขาพบทางศิลปะอย่างรวดเร็ว เขามีความสามารถในการวาดภาพทุกประเภท ตั้งแต่ภาพวาดประวัติศาสตร์ไปจนถึงภาพบุคคลทางจิตวิทยา

ในปี 1995 เขาเริ่มทำงานสเก็ตช์ภาพจิตรกรรมฝาผนังใน Cathedral of Christ the Saviour ซึ่งในปี 1996 เขาชนะการแข่งขันและ Nesterenko กลายเป็นหนึ่งในผู้บูรณะศิลปะ เขาทำงานสเก็ตช์ภาพมากมาย และในปี 1999 ภาพวาดขนาดใหญ่ก็เสร็จสมบูรณ์ สำหรับการออกแบบมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดเขาได้รับรางวัล Order of Sergius of Radonezh ระดับ 2

ตอนอายุ 33 ปีในเดือนพฤษภาคม 2542 Vasily Nesterenko ได้กลายเป็นศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซียและในปี 2543 สถาบันวัฒนธรรมของรัฐ "Moscow Art Gallery of Vasily Nesterenko" ได้ถูกสร้างขึ้น ความอุตสาหะและความกระตือรือร้นในการทำงานของเขานั้นน่าทึ่ง: ไม่ใช่ศิลปินทุกคนที่สามารถสร้างคอลเลกชั่นสำหรับนิทรรศการใน New Manezh โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวัยหนุ่มสาว

ในปี 2545 เขาได้เข้าร่วมในการวาดภาพอาสนวิหารอัสสัมชัญในดมิทรอฟ ในปี 2546 มีการเผยแพร่อัลบั้มของเขา ต่อมาเขาวาดภาพโบสถ์อัสสัมชัญใน Domnino ซึ่งเป็นท้องพระโรงของพระสังฆราชเยรูซาเล็มในกรุงเยรูซาเล็ม

ในปี 2547 เขาได้รับตำแหน่ง "ศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย" และในปี 2550 เขาได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ Russian Academy of Arts

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Vasily Nesterenko

ภาพจิตรกรรมฝาผนังในวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดรวมถึงผลงานต่อไปนี้: "การฟื้นคืนชีพของพระคริสต์", "อัครสาวกและผู้เผยแพร่ศาสนาแมทธิว", "การล้างบาปของพระเจ้า", "การเข้ามาของพระเจ้าในกรุงเยรูซาเล็ม" เช่นเดียวกับ ไอคอนพระมารดาของพระเจ้าสี่ภาพ ภาพวาดห้าภาพในธีมพระคัมภีร์สำหรับโรงอาหารปิตาธิปไตย และผ้าห่อศพที่ทำให้ผู้ชมหลงใหลอย่างแท้จริง

"ชัยชนะของกองเรือรัสเซีย" (1994) เป็นผลงานชิ้นใหญ่ยาว 6 เมตร ซึ่งไม่เพียงสร้างความประทับใจด้วยขนาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเทคนิคด้วย เป็นการยากที่จะจินตนาการว่าการวาดภาพบุคคลที่หลากหลายในภาพเดียวโดยไม่สูญเสียบุคคลสำคัญ - Peter I นั้นยากเพียงใด สร้างขึ้นในสไตล์คลาสสิกของการวาดภาพรัสเซีย มันเต็มไปด้วยพลวัตในการเคลื่อนไหวของตัวละครและความแตกต่างระหว่าง เครื่องแต่งกายทหารและเครื่องประดับสตรี

ภาพวาดประวัติศาสตร์ "ปกป้องเซวาสโทพอล" ซึ่งสร้างขึ้นในปี 2548 เป็นการประกาศของศิลปินว่างานหลักของคนร่วมสมัยคือการให้เกียรติแก่ชัยชนะของบรรพบุรุษของพวกเขา

ภาพบุคคลประเภท "Unconquered" (2005) และ "Alone with Myself" (1995) เป็นภาพของ "วีรบุรุษในยุคของฉัน" - ผู้คนที่ใช้ชีวิตที่ผิดปกติและมีความสุขในความเหงาและความสามัคคีภายใน

เป็นของภาพวาดของ Nesterenko ในรูปแบบศิลปะ

Nesterenko ทำงานในรูปแบบของภาพวาดคลาสสิกของรัสเซียเป็นหลัก สำหรับเขาแล้ว Nesterov, Ivanov, Vasnetsov และ Van Dyck คือตัวอย่าง ในภาพเขียนทางประวัติศาสตร์และภาพวาดทางศาสนาโดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพวาด "Alone with Myself" มีความคล้ายคลึงกันกับ Nesterov: เขายังพยายามค้นหาความงามในวิถีชีวิตแบบนักพรตของพระสงฆ์

พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ - สถานที่จัดแสดงภาพวาดของ Vasily Nesterenko

พิพิธภัณฑ์และมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด กรุงมอสโก

หอศิลป์ Tretyakov กรุงมอสโก

พิพิธภัณฑ์กลางแห่งกองทัพรัสเซีย

สถาบันศิลปะแห่งรัสเซีย .

ดูภาพวาดทั้งหมดโดย Nesterenko V.G. สามารถ

© ศิลปิน Nesterenko ชีวประวัติของศิลปิน Nesterenko ภาพวาด คำอธิบายของภาพวาดโดยศิลปิน Nesterenko

2510 - เกิดที่ Pavlograd; พ.ศ. 2523-2528 - เรียนที่โรงเรียนศิลปะมอสโก (MSSHH) จบการศึกษาด้วยเหรียญทอง พ.ศ. 2528-2537 - เรียนที่สถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโก V. I. Surikov (MGAHI) ที่คณะจิตรกรรมขาตั้ง เขาศึกษาภายใต้การแนะนำของศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Prisekin N. S. , Dronov A. V. , อาจารย์ N. P. Khristolyubov, E. N. Troshev, L. V. Shepelev, S. N. Shilnikov, T. T. Salakhova; 2528, ธันวาคม - 2530, ตุลาคม - บริการในตำแหน่งของ SA; 2531 ฤดูใบไม้ร่วง - "เยาวชนแห่งรัสเซีย" ...

2510 - เกิดที่ Pavlograd;

พ.ศ. 2523-2528 - เรียนที่โรงเรียนศิลปะมอสโก (MSSHH) จบการศึกษาด้วยเหรียญทอง

พ.ศ. 2528-2537 - เรียนที่สถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโก V. I. Surikov (MGAHI) ที่คณะจิตรกรรมขาตั้ง เขาศึกษาภายใต้การแนะนำของศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Prisekin N. S. , Dronov A. V. , อาจารย์ N. P. Khristolyubov, E. N. Troshev, L. V. Shepelev, S. N. Shilnikov, T. T. Salakhova;

2531 ฤดูใบไม้ร่วง - "เยาวชนแห่งรัสเซีย" นิทรรศการ All-Union ใน Central Exhibition Hall ใน "Manege" มอสโก;
2532 ฤดูใบไม้ผลิ - นิทรรศการทั้งหมดของศิลปินรุ่นเยาว์ใน Central House of Artists กรุงมอสโก (Central House of Artists);
2532 ฤดูใบไม้ร่วง - นิทรรศการฤดูใบไม้ร่วง All-Union ใน "Manege" มอสโก
พฤศจิกายน พ.ศ. 2532 - นิทรรศการกลุ่มของศิลปินรุ่นเยาว์ในศูนย์วัฒนธรรมบัลแกเรีย กรุงมอสโก
ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2533 - นิทรรศการการวาดภาพวิชาการที่ National Academy of Arts ในปราก เชคโกสโลวาเกีย
1990, เมษายน - นิทรรศการส่วนตัวของงานกราฟิกในห้องโถงนิทรรศการของสถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโก V. I. Surikov มอสโก;
2533 พฤษภาคม - นิทรรศการกลุ่มของนักศึกษามหาวิทยาลัยศิลปะในมอสโกใน Central House of Artists;
2533 พฤษภาคม - ซื้อภาพวาด "เชอร์โนบิล" โดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียฟ
พ.ศ. 2534 เมษายน-พฤษภาคม - นิทรรศการส่วนตัวที่ Happy World Incorporation Gallery ในโตเกียว อุทิศให้กับการเยือนญี่ปุ่นของมิคาอิล กอร์บาชอฟ
2534 มิถุนายน - นิทรรศการภาพบุคคลทั้งหมดของรัสเซียใน MOSH Gallery บน Kuznetsky Most กรุงมอสโก
2534, กันยายน - 2535, มิถุนายน - อนุปริญญาฝึกงานภายใต้กระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตที่สถาบันศิลปะ PRATT ในนิวยอร์กภายใต้การแนะนำของศาสตราจารย์ Ross Niara, Phoebe Hellman, Frank Lindt;
พฤศจิกายน พ.ศ. 2534 - นิทรรศการเดี่ยวที่ City Bank Gallery ในนิวยอร์ก
2535 มีนาคม - นิทรรศการเดี่ยวที่ Ambassador Gallery ใน SOHO นิวยอร์ก;

พ.ศ. 2535 พฤษภาคม - ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์จากงานนิทรรศการแห่งชาติของ ALPH ครั้งที่ 64;
2535 ฤดูใบไม้ร่วง - นิทรรศการ "New York Expo" ที่ Javits Center, New York;

ฤดูใบไม้ผลิปี 1993 - นิทรรศการกลุ่มที่ Nassau County Museum, Long Island, New York;

ฤดูใบไม้ผลิปี 1994 - สมาชิกของสหพันธ์ศิลปินนานาชาติแห่ง UNESCO และกองทุนศิลปะนานาชาติ

2537 พฤษภาคม - การป้องกันงานประกาศนียบัตร "The Triumph of the Russian Fleet" ที่สถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม M. V.I. Surikov;
2537 กรกฎาคม - การนำเสนอภาพวาด "ชัยชนะของกองเรือรัสเซีย" และนิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์กลางแห่งกองทัพมอสโก

ฤดูใบไม้ร่วงปี 1994 - นิทรรศการส่วนบุคคลและกลุ่มที่ Simic Gallery Complex, California;

ธันวาคม พ.ศ. 2537 - นิทรรศการผลงานประกาศนียบัตรบัณฑิต พ.ศ. 2535-2537 สถาบันศิลปะวิชาการของรัฐ V. I. Surikov (มอสโก) และพวกเขา I. E. Repin (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ในห้องโถงนิทรรศการของ Russian Academy of Arts, Moscow;

2538 ฤดูใบไม้ผลิ - สมาชิกของสหภาพศิลปินมอสโก;

ฤดูใบไม้ผลิปี 1995 - นิทรรศการเยาวชนทั้งหมดของรัสเซียในแกลเลอรีบน Kuznetsky Most กรุงมอสโก

พ.ศ. 2538 - นิทรรศการ "ภาพของคอสแซคในศิลปะร่วมสมัย" ในแกลเลอรีของสถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม V. I. Surikov มอสโก;

2538 ฤดูใบไม้ร่วง - ได้รับรางวัลอนุปริญญาจาก Russian Academy of Arts;

พ.ศ. 2539 - นิทรรศการภาพวาดที่ Russian Academy of Arts ส่งเข้าประกวดเพื่อสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดในกรุงมอสโก

2539, มิถุนายน - กรกฎาคม - นิทรรศการส่วนตัวในห้องโถงของ Russian Academy of Arts, มอสโก 2539, สิงหาคม - นิทรรศการส่วนตัวในทำเนียบรัฐบาลแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, มอสโก;

ธันวาคม 2539 - นิทรรศการรัสเซียทั้งหมด "20 ศตวรรษแห่งศาสนาคริสต์" ใน Central House of Artists กรุงมอสโก

กันยายน พ.ศ. 2540 - นิทรรศการการออกแบบร่างภาพจิตรกรรมฝาผนังของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดที่ Russian Academy of Arts กรุงมอสโก

1997 ตุลาคม - การบริจาคให้กับมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดโดยรัฐบาลมอสโกของภาพวาด "The Last Supper" และการจัดวางในห้องโถงปรมาจารย์ของวัด

2542 เมษายน - พฤษภาคม - นิทรรศการส่วนบุคคลที่ State Exhibition Hall "New Manege", มอสโก;
2542 พฤษภาคม - มอบรางวัลกิตติมศักดิ์ "ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย";

2542, 15 เมษายน - 25 พฤศจิกายน - ทำงานบนจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์วิหารในนามของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดในมอสโก “การฟื้นคืนพระชนม์ของพระคริสต์”, “อัครสาวกแมทธิว” (เสาทางตะวันตกเฉียงเหนือของพระวิหาร); “การที่องค์พระผู้เป็นเจ้าเสด็จเข้าสู่กรุงเยรูซาเล็ม” (เยื่อแก้วหูด้านตะวันตกของวิหาร); "บัพติศมาของพระเจ้า" (แก้วหูเหนือของวิหาร);

2542, ธันวาคม - 2543, มกราคม - หัวหน้าทีมสร้างสรรค์ที่ทำงานเกี่ยวกับการสร้างการตกแต่งที่งดงามของบัลลังก์แห่งเยรูซาเล็ม Orthodox Patriarchate, เยรูซาเล็ม;

2000, กุมภาพันธ์ - พฤษภาคม - ทำงานเกี่ยวกับภาพร่างสำหรับห้องโถงของวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด, มอสโก;

2543 กรกฎาคม - นิทรรศการส่วนตัวภายใต้กรอบของเทศกาลดนตรีภายใต้การอุปถัมภ์ของ Irina Arkhipova, Ostashkov;

2000, กรกฎาคม - สิงหาคม - เป็นหัวหน้าทีมสร้างสรรค์ที่สร้างภาพและการตกแต่งประดับของห้องโถงห้องโถงของโบสถ์แห่งวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด, มอสโก;

2000 สิงหาคม - ได้รับรางวัล Order of Sergius of Radonezh ระดับ 2 สำหรับงานจิตรกรรมฝาผนังของ Cathedral of Christ the Saviour

พฤศจิกายน พ.ศ. 2543 - การนำเสนอภาพเหมือนของ Irina Arkhipova ใน Vrubel Hall of the State Tretyakov Gallery, Moscow;
2543 - 2544 - ทำงานบนผืนผ้าใบสี่ผืน: "การแต่งงานใน Cana of Galilee", "การคูณก้อนที่น่าอัศจรรย์", "พระคริสต์และหญิงชาวสะมาเรีย", "การจับที่น่าอัศจรรย์" สำหรับห้องโถงปรมาจารย์ของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด มอสโก;

ศิลปิน Nesterenko Vasily Igorevich จิตรกร ศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย สมาชิกเต็มตัวของ Russian Academy of Arts เกิดที่ Pavlograd ในยูเครนในปี 1967 หลังจากการฝึกอบรมในการประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย N.S. Prisekin ในปี 1980 เข้าโรงเรียนศิลปะมัธยมมอสโกที่สถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโก ในและ Surikov ในแผนกจิตรกรรมซึ่งในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2528 เขาสำเร็จการศึกษาด้วยเหรียญทอง หลังจากให้บริการตั้งแต่ปี 2528 ถึง 2530 ใน SA เขาศึกษาตั้งแต่ปี 2530 ถึง 2537 ที่สถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโก ในและ Surikov การประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปินประชาชนของนักวิชาการสหภาพโซเวียต T.T. ซาลาโควา.

การแต่งงานใน Cana of Galilee ปิตาธิปไตยของวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด, 2544

Vasily Nesterenko มีส่วนร่วมอย่างมากในการสร้างการตกแต่งทางศิลปะของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดขึ้นใหม่ พู่กันของเขาเป็นของภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ "การฟื้นคืนชีพของพระคริสต์", "เซนต์. อัครสาวกและผู้เผยแพร่ศาสนาแมทธิว”, “การบัพติศมาของพระเจ้า”, “การเสด็จเข้าสู่กรุงเยรูซาเล็มของพระเจ้า”, วงจรของไอคอนพระมารดาของพระเจ้า, ภาพวาดห้าภาพในหัวข้อพระกิตติคุณสำหรับโรงอาหารปรมาจารย์และผ้าห่อศพ ผลงานของศิลปินสามารถเห็นได้ในพิพิธภัณฑ์แห่งวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ภายใต้การนำของเขาและด้วยการมีส่วนร่วมส่วนตัวของเขา ภาพจิตรกรรมฝาผนังใหม่ถูกสร้างขึ้นในอาสนวิหารอัสสัมชัญในดมิทรอฟ และภาพสัญลักษณ์ในโบสถ์แห่งสหัสวรรษแห่งการล้างบาปแห่งมาตุภูมิในซาร์ริตซิโน ผลงานของ Nesterenko Vasily Igorevich อยู่ในพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่ในรัสเซียและต่างประเทศ

Vasily Nesterenko เป็นผู้เขียนนิทรรศการเดี่ยวจำนวนมาก รวมถึงนิทรรศการที่ Russian Academy of Arts, Kremlin, Novy Manege State Exhibition Hall, Museum of the Cathedral of Christ the Saviour ตลอดจนนิทรรศการมากมายในยุโรปและ สหรัฐอเมริกา.

มุมมองของเครมลินจาก Staraya Square, 1998

อาสนวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด พ.ศ. 2545

อาหารค่ำมื้อสุดท้าย ปิตาธิปไตยของวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด, 1998

การทวีคูณของขนมปังที่ยอดเยี่ยม ปิตาธิปไตยของวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด, 2544

การประสูติของพระแม่มารีย์ ไอคอนของวงจรพระมารดาของพระเจ้าของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด 2545

ทางเข้าโบสถ์ Theotokos ศักดิ์สิทธิ์ที่สุด ไอคอนของวงจรพระมารดาของพระเจ้าของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด 2545

การประกาศของ Theotokos ศักดิ์สิทธิ์ที่สุด

การสันนิษฐานของพระแม่มารีย์.ไอคอนของวงจรพระมารดาของพระเจ้าของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด 2545

คริสต์มาส 2547

อีสเตอร์ 2546

ทรินิตี้, 2547

พระสังฆราชแห่งมอสโกและ All Rus 'Alexy II, 1996

ภาพเหมือนของพระสังฆราชอเล็กซี่ที่ 2, 2543

ภาพของพระตรีเอกภาพ ภาพวาดอาสนวิหารอัสสัมชัญใน Dmitrov, 2545

ช่อดอกไม้ฤดูใบไม้ร่วง 2541

ความทรงจำของฮอลแลนด์ 2541

ฤดูใบไม้ผลิที่ Athos, 1996

ฤดูใบไม้ร่วงใน Pechory, 1996

บาลาอัม

ฤดูหนาวใน Trinity-Sergius Lavra, 1995

เส้นทางกระต่าย 2546

สีฤดูใบไม้ผลิ 2545

สาขาซากุระ, 2548

ปกทองคำ, 2548

หิมะแรก ปี 2549

ความฝันอันมหัศจรรย์, 2548

ซี, 2547

แสงสว่างยามค่ำคืน, 2549

ความฝันของกองทัพเรือ, 2538

ชัยชนะของกองเรือรัสเซีย 2537

มอสโกพบกับวีรบุรุษของ Poltava, 1997

ชัยชนะของแคทเธอรีน 2550

เราจะปกป้องเซวาสโทพอล พ.ศ. 2548

มาดอนน่ารัสเซีย 2548

ความฝันของเด็กผู้หญิง 2546

ภาพเหมือนของแม่ พ.ศ. 2547

"รายการความสำเร็จ":

1988 — การเข้าร่วมนิทรรศการ All-Union "Youth of Russia" ใน Central Exhibition Hall "Manege" กรุงมอสโก

1989 : - นิทรรศการทั้งหมดของศิลปินหนุ่มชาวรัสเซียใน Central House of Artists กรุงมอสโก

1990 : - นิทรรศการส่วนตัวของงานกราฟิกในห้องโถงนิทรรศการของสถาบันศิลปะแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม V. I. Surikov มอสโก
1991 — นิทรรศการส่วนตัวที่ Happy World Incorporation Gallery ในโตเกียว อุทิศให้กับการเยือนญี่ปุ่นของ M. S. Gorbachev
– นิทรรศการภาพถ่ายบุคคลทั้งหมดของรัสเซียใน MOSH Gallery บน Kuznetsky Most กรุงมอสโก
1991 — 1992 — การฝึกงานระดับอนุปริญญาภายใต้การอุปถัมภ์ของกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหภาพโซเวียตที่สถาบันศิลปะ PRATT ในนิวยอร์ก ภายใต้การแนะนำของศาสตราจารย์ Ross Niara, Phoebe Hellman, Frank Lindt
- นิทรรศการเดี่ยวที่ Citibank Gallery ในนิวยอร์ก
1992 : - นิทรรศการเดี่ยวที่ Ambassador Gallery ใน SOHO นิวยอร์ก
- ได้รับการยอมรับให้เป็นสมาชิกของ American League of Professional Artists (ALPA)
- นิทรรศการเดี่ยวที่ Ambassador Gallery พร้อมการตีพิมพ์แคตตาล็อกภาพวาดนิวยอร์ก
1994 - สมาชิกสมาพันธ์ศิลปินนานาชาติของ UNESCO และกองทุนศิลปะนานาชาติ
— การนำเสนอภาพวาด "ชัยชนะของกองเรือรัสเซีย" และนิทรรศการส่วนตัวที่ Central Museum of the Armed Forces กรุงมอสโก
1995 : — เริ่มงานร่างภาพจิตรกรรมฝาผนังในอาสนวิหารของพระคริสต์พระผู้ช่วยให้รอด
- สมาชิกสหภาพศิลปินแห่งมอสโก
- ได้รับรางวัลประกาศนียบัตรจาก Russian Academy of Arts
1996 : - นิทรรศการส่วนตัวในห้องโถงของ Russian Academy of Arts พร้อมการตีพิมพ์อัลบั้ม "Vasily Nesterenko" ภาพวาดกราฟิก” มอสโก

— นิทรรศการส่วนบุคคลในทำเนียบรัฐบาลแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย กรุงมอสโก
— นิทรรศการภาพวาด “ชัยชนะของกองทัพเรือรัสเซีย” ในพระราชวังแห่งรัฐสภาในเครมลิน ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการเฉลิมฉลองครบรอบ 300 ปีของกองเรือรัสเซีย
- นิทรรศการเดี่ยวที่ Mercer Gallery นิวยอร์ก
1997 : — นิทรรศการส่วนบุคคลในการบริหารของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, เครมลิน, มอสโก
— นิทรรศการส่วนตัวในแกลเลอรี “Barvikha”
1998 : - การได้มาโดยรัฐบาลมอสโกของภาพวาด "The Last Supper" และการบริจาคให้กับ Cathedral of Christ the Saviour เพื่อจัดวางใน Patriarchal Refectory
1999 : - มอบรางวัลกิตติมศักดิ์ "ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย"
- ทำงานจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์วิหารในนามของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดในมอสโก “การฟื้นคืนพระชนม์ของพระคริสต์”, “อัครสาวกแมทธิว” (เสาทางตะวันตกเฉียงเหนือของพระวิหาร); “การที่องค์พระผู้เป็นเจ้าเสด็จเข้าสู่กรุงเยรูซาเล็ม” (เยื่อแก้วหูด้านตะวันตกของวิหาร); “บัพติศมาของพระเจ้า” (แก้วหูเหนือพระวิหาร)
- ตามคำเชิญของเยรูซาเล็ม Orthodox Patriarchate นำทีมศิลปินที่ทำงานเกี่ยวกับการสร้างการตกแต่งภายในของ Throne Hall of the Jerusalem Patriarchate ซึ่งสร้างขึ้นสำหรับกิจกรรมอันศักดิ์สิทธิ์ที่อุทิศให้กับการเฉลิมฉลองครบรอบ 2,000 ปีของการประสูติของพระคริสต์
2000 : โดยการตัดสินใจของรัฐบาลมอสโกสถาบันวัฒนธรรมแห่งรัฐ "หอศิลป์แห่งรัฐมอสโกของ Vasily Nesterenko" ก่อตั้งขึ้น
– ด้วยพระพรของพระสังฆราชอเล็กเซที่ 2 แห่งมอสโกและออล รุส ' ให้ทำงานชุดภาพวาดเกี่ยวกับเรื่องราวพระวรสารสำหรับปรมาจารย์ Refectory ของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด กรุงมอสโก
— นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์เมือง Ostashkov ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาลดนตรี Irina Arkhipova ที่ Seliger
- เป็นหัวหน้าทีมศิลปินที่ทำงานเกี่ยวกับการสร้างงานศิลปะการตกแต่งห้องโถงด้านหน้าของห้องโถงของโบสถ์วิหารของวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดเป็นผู้เขียนภาพจิตรกรรมฝาผนังสิบภาพ
- ได้รับรางวัล Order of Sergius of Radonezh ระดับ 2 สำหรับงานจิตรกรรมฝาผนังของ Cathedral of Christ the Saviour
— นิทรรศการส่วนบุคคล "ภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ร่วง" ในศูนย์วัฒนธรรม UPDK กระทรวงการต่างประเทศของสหพันธรัฐรัสเซีย กรุงมอสโก
2000 — 2001 - ทำงานบนผืนผ้าใบสี่ผืน: "การแต่งงานใน Cana of Galilee", "การทวีคูณอย่างน่าอัศจรรย์ของขนมปัง", "พระคริสต์และหญิงชาวสะมาเรีย", "การจับปาฏิหาริย์" สำหรับห้องปรมาจารย์ของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด, มอสโก
2001 : นิทรรศการ “ทางไปพระวิหาร” พิพิธภัณฑ์อาสนวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด
- ได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกที่สอดคล้องกันของ Russian Academy of Arts
— นิทรรศการส่วนบุคคลที่ Russian Cultural Foundation
— การเลือกตั้งเป็นประธานกรรมการมูลนิธิการกุศล “CREATIVITY”
2002 : — ทำงานเกี่ยวกับวงจรของไอคอนพระมารดาของพระเจ้าและผ้าห่อศพสำหรับมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด
— นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์อาสนวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 35 ปีของการประสูติของพระองค์ และการนำเสนอภาพวาดวงจรพระกิตติคุณโดยปรมาจารย์ Refectory
- ตามคำเชิญของหัวหน้าฝ่ายบริหารเขต Dmitrovsky ของภูมิภาคมอสโกเขาเป็นหัวหน้าทีมสร้างสรรค์ที่ทำงานเกี่ยวกับการสร้างภาพตกแต่งใหม่ของอาสนวิหารอัสสัมชัญใน Dmitrov ซึ่งเป็นอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมที่มีความสำคัญของรัฐบาลกลาง งานจิตรกรรมฝาผนัง "The Image of the Holy Trinity", "The Last Supper", "Prayer for the Chalice", "Golgotha" ใน Dmitrovsky Assumption Cathedral
– ด้วยพรของพระสังฆราชอเล็กเซที่ 2 แห่งมอสโกวและ All Rus เชิญทีมศิลปินและจิตรกรไอคอนสร้างการตกแต่งที่งดงามของ Church of the Life-Giving Trinity ซึ่งสร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่สหัสวรรษแห่งพิธีบัพติศมาของ Rus 'ใน Tsaritsyno กรุงมอสโก
– นิทรรศการเดี่ยวที่ Famagusta Gates Exhibition Hall, Nicosia, Cyprus
— นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์หนังสือและวิชาการพิมพ์ในเคียฟ-เปเชอร์สค์ ลาฟรา
2003 :— ตามคำเชิญของรองนายกเทศมนตรีกรุงมอสโก V.P. Shantsev เขาเป็นหัวหน้าทีมศิลปินและนักบูรณะที่ทำงานเกี่ยวกับการสร้างการตกแต่งทางศิลปะของวัดขึ้นใหม่ในนามของการสันนิษฐานของพระมารดาแห่งพระเจ้าในหมู่บ้าน Domnino , เขต Susaninsky, เขต Kostroma, ที่ดินของครอบครัว Romanovs
— นิทรรศการส่วนตัวที่ State Orenburg Art Museum
2004 : — นิทรรศการส่วนตัวใน State Exhibition Hall “Manege” กรุงมอสโก
- นิทรรศการส่วนตัวที่ Central Museum of the Great Patriotic War of 1941-1955 บนโปเกม่อนนายาฮิลล์
— นิทรรศการส่วนบุคคลที่ Oryol State Museum of Fine Arts
— การมอบหมายตำแหน่งกิตติมศักดิ์ "ศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย"
— นิทรรศการส่วนตัวในพิพิธภัณฑ์คอมเพล็กซ์ของเมือง Dmitrov
- เลือกสมาชิกของคณะกรรมาธิการผู้เชี่ยวชาญเพื่อรับรางวัล State Prize ในสาขาวรรณกรรมและศิลปะในเขต Central Federal District
— นิทรรศการส่วนตัวในหอศิลป์ของ Museum-Reserve “Vologda Kremlin”
— นิทรรศการส่วนตัวที่ Central House of Artists กรุงมอสโก
2005 : - นิทรรศการส่วนตัวใน Lipetsk Regional Exhibition Hall
— นิทรรศการส่วนตัวใน Sevastopol Art Museum ตั้งชื่อตาม M.P. โครชิตสกี้
2006 :— นิทรรศการส่วนตัวที่ Moscow State Exhibition Hall “New Manege”
— นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Ryazan
— นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งสาธารณรัฐคาเรเลีย

— นิทรรศการส่วนบุคคลที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติของสาธารณรัฐเบลารุส
2007 :— นิทรรศการส่วนตัวใน Vitebsk Regional Museum of Local Lore
— นิทรรศการส่วนบุคคลในทำเนียบรัฐบาลแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
— นิทรรศการส่วนบุคคลในพิพิธภัณฑ์ศิลปะและศูนย์นิทรรศการภูมิภาค Bryansk
- ได้รับเลือกเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ Russian Academy of Arts
2008 : -นิทรรศการใน "หอศิลป์ภูมิภาค" Obraz "Kaluga
— นิทรรศการส่วนตัวที่ Belgorod State Art Museum
— นิทรรศการส่วนบุคคลที่ Tyumen Regional Museum of Fine Arts
— นิทรรศการส่วนบุคคลในบ้านยูเครน, เคียฟ
— นิทรรศการส่วนบุคคลใน GUK ของมอสโก “พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ สถาปัตยกรรม ศิลปะและภูมิทัศน์แห่งรัฐ-เขตอนุรักษ์ “Tsaritsyno”
2009 : — นิทรรศการส่วนตัวที่ Federal State Institution "House of Cosmonauts"
— นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Yaroslavl
— นิทรรศการส่วนบุคคลที่สถานเอกอัครราชทูตเกาหลีเหนือ
— นิทรรศการส่วนบุคคลที่ Russian Academy of Arts
— นิทรรศการส่วนบุคคลที่ Academy of FSB ของสหพันธรัฐรัสเซีย
— นิทรรศการส่วนบุคคลที่ Central Museum of the Border Service of the Federal Security Service of the Russian Federation
— นิทรรศการส่วนตัวที่ Central Exhibition Hall "Manege"
2010 : - นิทรรศการส่วนตัวในพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติ Cheboksary ของ Chuvash
— นิทรรศการส่วนตัวในห้องบัญชีของสหพันธรัฐรัสเซีย
- นิทรรศการส่วนบุคคลที่มหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งรัฐมอสโก เอ็น.อี.บาวแมน
— นิทรรศการส่วนตัวที่ศูนย์วัฒนธรรมของ Academy of FSB แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
2011 : - นิทรรศการส่วนบุคคลที่ Academy of Management ของกระทรวงกิจการภายใน
— นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์และศูนย์นิทรรศการ "Worker and Kolkhoz Woman"

นิทรรศการของศิลปินชื่อดังเปิดใน Central Exhibition Hall "Manege"

เขาเป็นหนึ่งในผู้ที่แผ่นดินรัสเซียตั้งอยู่หนึ่งในผู้เข้าร่วมในการแถลงข่าวเกี่ยวกับ Vasily Nesterenko - Alexander Rozhkin นักวิชาการสมาชิกรัฐสภาของ Russian Academy of Arts หัวหน้าบรรณาธิการของ Tretyakov Gallery นิตยสาร. และในตอนต้นของคำปราศรัยสั้น ๆ ของเขาแทนที่จะเป็นการแนะนำนิทรรศการเขาเรียกศิลปินว่านักพรตแห่งวัฒนธรรมรัสเซีย

ต่อหน้าตัวแทนของสื่อหลายแห่ง อันที่จริง สิ่งเหล่านี้ไม่ได้พูดกันทั่วรัสเซีย และคำเหล่านี้ที่อยู่ในใจเมื่อฉันออกจากอาคาร ITAR-TASS ที่จุดเริ่มต้นของ Tverskoy Boulevard หลังจากการแถลงข่าว จากที่นี่ไปยัง Manezh ที่ซึ่ง Vasily Nesterenko เตรียมภาพวาดของเขาสำหรับจัดแสดง ก็อยู่ไม่ไกล มากกว่าหนึ่งกิโลเมตรเล็กน้อยใช้เวลาเดินประมาณ 20 นาทีไปตาม Bolshaya Nikitskaya บนถนนสายนี้เมื่อ 100 ปีก่อนในบ้านเลขที่ 5 ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2459 - มีนาคม พ.ศ. 2460 มีการจัดนิทรรศการครบรอบ 45 ปีของสมาคมนิทรรศการการเดินทาง ในเวลานั้นสหภาพศิลปินรัสเซีย, โลกแห่งศิลปะ, สมาคมศิลปินมอสโกก็จัดแสดงในมอสโกเช่นกัน

โดยทั่วไป สองเดือนแรกของปีปฏิวัติ 2460 สำหรับปรมาจารย์ด้านวิจิตรศิลป์นั้นตรงกับจุดสูงสุดของฤดูกาลนิทรรศการ “ในมอสโกมีนิทรรศการมากมาย” ผู้วิจารณ์ตั้งข้อสังเกต“ ราวกับว่าศิลปินรัสเซียมีหน้าที่ต้องวาดภาพแทนการรับราชการทหาร ... รวมเป็นสิบเอ็ด สำหรับเหตุการณ์ที่คร่ำหวอดอยู่เป็นปีดูเหมือนจะมากเกินไปหน่อย อย่างไรก็ตาม หนึ่งในผู้นำของ Art Theatre Vl. Nemirovich-Danchenko ค่อนข้างสงสัยอย่างไม่มีเหตุผล:“ เป็นความจริงหรือไม่ที่สังคมปัจจุบันสนใจในความสำเร็จใหม่ ๆ ทางศิลปะอย่างแท้จริง? ตอนนี้สนใจมันได้ไหม? เขามีความสนใจเพียงพอสำหรับสิ่งนี้หรือไม่? และศิลปิน Apollinary Vasnetsov เขียนว่า:“ ทิศทางของศิลปะสมัยใหม่ซึ่งแน่นอนว่ามันแปลกแยกจากชีวิตไม่สามารถตอบสนองต่อเหตุการณ์ที่น่าตื่นเต้นในครั้งล่าสุดได้: มันผ่านไปอย่างไร้ร่องรอย”

หนึ่งร้อยปีต่อมาปัญหาเหล่านี้ - ไม่ว่าสังคมปัจจุบันจะสนใจศิลปะจริง ๆ หรือไม่ไม่ว่าศิลปะจะแปลกแยกจากชีวิตในรัสเซีย - ไม่รุนแรงนักแม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้หายไปไหนก็ตาม ในงานแถลงข่าวมีการถามคำถามเกี่ยวกับทัศนคติของ Vasily Nesterenko ต่อข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปินยังคงถูกแบ่งออกเป็น "สีขาว" และ "สีแดง" (ศิลปินแนวสัจนิยมและแนวหน้า)

และศิลปินตอบว่าการเผชิญหน้าเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ในงานศิลปะ แต่ "ไม่ควรบีบคออย่างใดอย่างหนึ่ง จากนั้นจะมีจานสีกว้าง" ตัวอย่างเช่น เขาตั้งชื่อว่า Zurab Tsereteli ซึ่ง "คืนดีกับทุกคน"

Nesterenko กล่าวว่าครั้งหนึ่งเขาได้ศึกษากับ Tair Salakhov (ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต) ซึ่งเป็น "ศิลปินแนวหน้า" ของโซเวียต และเขาเน้นย้ำว่า ภารกิจหลักของเราคือการเอาชนะความแตกแยกในสังคม มิฉะนั้น คุณอาจเข้าสู่ความสับสนได้ เขายังพูดถึงข้อเท็จจริงที่ว่ารัฐอาจสูญเสียการศึกษาด้านศิลปะ

น่าแปลกที่วันนี้ศิลปินได้ระบุปัญหาเดียวกันกับที่สร้างปัญหาให้กับรัสเซียเมื่อศตวรรษก่อน “ ในปัจจุบัน” นักวิจารณ์ A. Rostislavov เขียนในปี 2460“ แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะพูดถึงธงของสังคมศิลปะขั้นสูงอย่างใดอย่างหนึ่ง การแยกส่วนออกเป็นสังคมและแวดวงที่แยกจากกันเป็นปรากฏการณ์ที่เห็นได้ชัดเจนมากในประเทศของเราในทศวรรษที่ผ่านมา เห็นได้ชัดว่าถึงเวลาสำหรับร้านทำผมแล้ว” แนวคิดของการจัดนิทรรศการนี้คล้ายกับ Paris Salons ซึ่งศิลปินที่เป็นตัวแทนของศิลปะสมัยใหม่ทั้งหมดจะมารวมตัวกันภายใต้หลังคาเดียวกัน ในกรุงมอสโกในวันอีสเตอร์ปี 1917 การเปิดนิทรรศการ "Spring Salon" นั้นคาดว่าจะมีการมีส่วนร่วมของสมาคมศิลปะทั้งหมดและหวังว่า "นิทรรศการดังกล่าวจะสามารถแสดงได้อย่างเต็มตาและโดยทั่วไปมากที่สุด (32 ) แสดงถึงแนวโน้มที่มีอยู่ทั้งหมดในศิลปะสมัยใหม่"

ในการจัดนิทรรศการดังกล่าว ผู้ร่วมสมัยมองเห็นโอกาสที่จะยกเลิกการเปลี่ยนแปลงการจัดนิทรรศการ "เป็นตลาดการขาย" โดยหวังว่าพวกเขาจะสามารถขับเคลื่อน "ศิลปะรัสเซียไปข้างหน้า" และการเป็นศาลสูงสุดสำหรับศิลปินจะช่วยได้ พวกเขาปรับปรุง และนี่ก็เป็นคุณลักษณะอย่างหนึ่งของชีวิตศิลปะในช่วงต้นปี 1917 และในวันนี้ เพียงแค่ดูคิวอันโอ่อ่าเหล่านั้นที่ต่อแถวในหอศิลป์ของประเทศ แล้วคำถามมากมายที่ถามถึงเราในอดีตจะหายไปโดย ตัวพวกเขาเอง ...

Vasily Nesterenko ศิลปินประชาชนชาวรัสเซีย ซึ่งเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ Russian Academy of Arts กล่าวว่า นี่เป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สามใน Bolshoi Manege

ในประวัติศาสตร์ทั้งหมดของหอนิทรรศการหลักของประเทศ มีศิลปินเพียงไม่กี่คนที่ได้รับรางวัลอันทรงเกียรติเช่นนี้ และตรงไปตรงมาไม่ใช่ทุกคนที่สามารถทำงานไททานิคเช่นจัดนิทรรศการเดี่ยวบนพื้นที่ 10,000 ตารางเมตร ม. m โดยที่ Vladislav Kononov ผู้อำนวยการบริหารของ Russian Military Historical Society และหนึ่งในผู้จัดงานนิทรรศการกล่าวว่า 1,000 ผลงานของ Vasily Nesterenko กำลังเตรียมจัดแสดง ซึ่งศิลปินได้แสดงความคิดเห็น: "ไม่นับสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ " และเขากล่าวว่าจะมีการนำเสนอการทำสำเนาภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดเท่าของจริงจาก Athos และ Cathedral of Christ the Saviour ด้วย

โดยทั่วไปแล้ว มีนิทรรศการเดี่ยวมากมายในประวัติของศิลปิน ซึ่งแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแสดงรายการทั้งหมด อย่างไรก็ตาม ในหมู่พวกเขามีบางอย่างที่ไม่สามารถเพิกเฉยได้ นิทรรศการเหล่านี้จัดขึ้นที่ Russian Academy of Arts, ในเครมลิน, ในทำเนียบรัฐบาลของสหพันธรัฐรัสเซีย, ในพิพิธภัณฑ์ของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด, ในพิพิธภัณฑ์หนังสือและการพิมพ์ในเคียฟ-Pechersk Lavra, ใน บ้านยูเครน (เคียฟ) ในหลาย ๆ เมืองของรัสเซียและต่างประเทศ รวมถึงในปราก เบอร์ลิน ปักกิ่ง โตเกียว นิวยอร์ก... ยิ่งคุณรู้จักงานของ Nesterenko มากเท่าไหร่ คุณก็ยิ่งรู้สึกทึ่งกับกิจกรรมของเขามากเท่านั้น . เขาสามารถดำเนินโครงการขนาดใหญ่หลายโครงการพร้อมกันได้เกือบทุกปีเขาจัดนิทรรศการเดี่ยวในประเทศ ในขณะเดียวกันแนวคิดของ "รัสเซีย" รวมถึงศิลปินทั้งยูเครนและเบลารุสซึ่งเขาพูดถึงมากกว่าหนึ่งครั้ง

นิทรรศการก่อนหน้านี้ที่ Manezh Central Exhibition Hall จัดขึ้นในฤดูร้อนปี 2010 และถูกเรียกว่า "Russia - Link of Times" นิทรรศการปัจจุบันของ Vasily Nesterenko ถูกเรียกว่า "ความรุ่งโรจน์ของเราคือรัฐรัสเซีย!" พยัญชนะและสัญลักษณ์!

นิทรรศการนี้อุทิศให้กับวันครบรอบ 50 ปีของศิลปินและอาจดูเหมือนแปลกสำหรับวันครบรอบ 35 ปีของกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขา เกี่ยวกับความแปลกประหลาดนี้และถามอาจารย์

“ฉันวาดภาพเหมือนบนซองจดหมายที่โรงเรียน มีงานดังกล่าว ครั้งแรกที่ฉันเข้าร่วมในนิทรรศการในชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 โดยทั่วไปคุณต้องตั้งค่างานสูงสุดให้ตัวเอง ถ้าไม่พยายามก็ไม่สำเร็จ" เขากล่าว

Vasily Nesterenko วาดภาพวาดคลาสสิกของรัสเซียในลักษณะที่เหมือนจริงและทำงานในประเภทต่างๆ พื้นฐานของนิทรรศการใหม่คือผลงานทางประวัติศาสตร์ที่สะท้อนถึงจุดเปลี่ยนของประวัติศาสตร์รัสเซีย: "การกำจัดเวลาแห่งปัญหา" (ส่วนของภาพ - ในภาพ) , "ความตายของการบุกรุก", "มอสโกพบกับวีรบุรุษของ Poltava", "เราจะปกป้องเซวาสโทพอล!", "ชัยชนะของกองเรือรัสเซีย", "เราเป็นชาวรัสเซีย พระเจ้าสถิตกับเรา!" และคนอื่น ๆ.

“สำหรับฉัน ประวัติศาสตร์ไม่ใช่แค่เหตุการณ์ นี่คือเหตุผลที่จะพูดภาษาของประวัติศาสตร์เกี่ยวกับปัจจุบัน - Vasily Nesterenko กล่าว - "การกำจัดความวุ่นวาย" เป็นหัวข้อที่สำคัญ เวลาแห่งปัญหาเป็นเรื่องเฉพาะสำหรับรัสเซียเสมอ... 1612 ผู้คนประกาศการกลับใจ และเส้นทางของประวัติศาสตร์ทั้งหมดก็เปลี่ยนไป อาร์คบิชอป Arseniy กล่าวเมื่อเร็ว ๆ นี้ว่า "ปิตุภูมิของเราอยู่ในขอบเขตแห่งความยุติธรรมของพระเจ้า"

เป็นเวลาสี่ปีที่ศิลปินทำงานเพื่อสร้างผืนผ้าใบอันยิ่งใหญ่นี้

เมื่อศิลปินถูกถามเกี่ยวกับความคล้ายคลึงกันทางประวัติศาสตร์ เขาอธิบายจุดยืนของเขาดังนี้: “เราจะปกป้องเซวาสโทพอล” สำหรับฉันหมายความว่า – เราจะปกป้องคูริเลส คาลินินกราด ไครเมีย เราจะปกป้องมอสโกในท้ายที่สุด ธีมทางประวัติศาสตร์ในความเข้าใจของฉันคือสะพานเชื่อมสู่ปัจจุบันและอนาคต”

เราเสริมว่าการวาดภาพประวัติศาสตร์นั้นต้องการความรู้โดยละเอียดเกี่ยวกับยุคสมัยที่ปรากฎ แม้กระทั่งสภาพอากาศ ตัวอย่างเช่นความจริงที่ว่าในวันที่ Peter I เข้าสู่มอสโกวอย่างมีชัยชนะหิมะตกตามที่ Nesterenko แสดงบนผืนผ้าใบ

อย่างไรก็ตาม ในวันแถลงข่าว อากาศหนาวจัด สดชื่น และโปร่งใส เหมือนที่เกิดขึ้นในมอสโกช่วงเดือนมกราคมและกุมภาพันธ์ และเมื่อฉันออกไปที่ถนนดวงอาทิตย์ก็ตกดินแล้ว แต่ก็ยังคงส่องแสงระยิบระยับในโดมสีทองของโบสถ์ Great Ascension น้ำท่วมชั้นบนของบ้านบนถนน Nikitsky Boulevard ด้วยแสงจ้าแตะหลังคาของคนโบราณ อาคารของถนน Bolshaya Nikitskaya ที่มีลำแสงเฉียง และเหนือสิ่งอื่นใดความสง่างามนี้ทำให้เดือนหนุ่มสาวเต็มไปด้วยแสงสีเงิน เชื่อหรือไม่ แต่ระยะของดวงจันทร์ในวันนี้เกือบจะตรงกับที่สังเกตในปี 2460 และในมอสโกวก็เช่นกัน นิทรรศการมากมายเปิดทำการทั้งดีและแตกต่าง “แต่ภาพวาดของเขา (ของ Nesterenko) มีพลังดึงดูดทางจิตวิญญาณ” Alexander Rozhkin กล่าว และ Vladislav Kononov เน้นว่า: "คุณต้องรู้มากแค่ไหนเพื่อไม่ให้ตกอยู่ภายใต้ศาลของนักประวัติศาสตร์มืออาชีพ แต่พวกเขาไม่มีการอ้างสิทธิ์กับศิลปิน ภาพวาดของ Vasily Nesterenko เป็นอาวุธในการต่อสู้กับการปลอมแปลงประวัติศาสตร์ ภารกิจของ Nesterenko คือการสานต่อความจริงทางประวัติศาสตร์"

“สำหรับฉัน สงครามโลกครั้งที่หนึ่งเป็นจุดสูงสุดของจิตวิญญาณของรัสเซีย” Vasily Nesterenko กล่าว ภาพวาด “เราเป็นชาวรัสเซีย พระเจ้าสถิตกับเรา!” และอุทิศให้กับสงครามโลกครั้งที่หนึ่งอย่างแม่นยำยิ่งขึ้น - สำหรับหนึ่งในตอนที่กล้าหาญ เป็นเวลานานที่ชาวเยอรมันไม่สามารถยึดป้อมปราการ Osovets ที่ได้รับการปกป้องอย่างอ่อนแอได้และตัดสินใจที่จะส่งก๊าซให้กับกองทหารรัสเซีย เมื่อเมฆหนาของส่วนผสมที่เป็นพิษของคลอรีนและฟอสจีนซึ่งถูกพัดพาด้วยลมเย็นพัดเข้ามาใกล้ตำแหน่งของรัสเซีย แม้แต่หญ้าก็เหี่ยวเฉา ทหารและเจ้าหน้าที่ของเราไม่มีหน้ากากป้องกันแก๊สพิษ ชาวเยอรมันใช้ไม้กระบองตอกตะปูและย้ายไปที่ "ทำความสะอาดดินแดน" - เพื่อกำจัดนักสู้ที่รอดชีวิต แต่ชาวรัสเซียที่ได้รับพิษและถึงวาระถึงแก่ชีวิตก็ลุกขึ้นต่อสู้แบบประชิดตัว "การโจมตีของคนตาย" - เรียกแรงกระตุ้นของนักรบหลายร้อยคนในภายหลัง

หนังสือพิมพ์รัสเซียในยุคนั้นถามว่า "ยุโรปที่ "รู้แจ้ง" นำอะไรมาให้เรา? แก๊สพิษและไม้กระบองสำหรับกำจัดทหารรัสเซีย คนป่าเถื่อนทางวัฒนธรรม!” ในความสัมพันธ์กับรัสเซีย ยุโรปไม่ได้เปลี่ยนแปลงตั้งแต่นั้นมา และคำถามสำหรับประเทศ "อารยะ" ก็ยังคงเหมือนเดิม

ผลงานชุด "โอ้ดินแดนรัสเซีย!" เป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีของรัสเซียตอนกลางอย่างแท้จริง ด้วยธรรมชาติแห่งบทกวี วัดและอาราม “เขาอุทิศตนเพื่อปิตุภูมิ” Alexander Rozhkin เน้นย้ำระหว่างการแถลงข่าว - ศิลปะของเขาทำให้เกิดทัศนคติต่อรากเหง้าของคนๆ หนึ่ง ในงานของเขา รัสเซียปรากฏเป็นนกฟีนิกซ์ นี่เป็นข้อกังวลสำหรับคนรุ่นหลัง”

"พวกเขาถาม" ศิลปินกล่าว "ทำไมคุณไม่วาดภูเขาไฟของอินโดนีเซีย ให้คนอื่นวาดให้ แล้วฉันจะวาดภูเขา แม่น้ำของเรา และเมื่อฉันลงไปในแม่น้ำที่เป็นน้ำแข็งในอัลไต ฉันรู้ว่าทำไมฉันถึงทำเช่นนั้น แต่ในอินโดนีเซียฉันไม่รู้” ภาพวาดทิวทัศน์หลายชุดเป็นผลมาจากการเดินทางสร้างสรรค์ของอาจารย์ไปยังซาคาลินและหมู่เกาะคูริลไปยังซายันและไบคาล ผลงานที่อุทิศให้กับธรรมชาติของเทือกเขาอูราล ไซบีเรีย และตะวันออกไกลรวมกันเป็นวัฏจักรที่เรียกว่า "On the Distant Frontiers"

ความสำเร็จในการสร้างสรรค์ที่แท้จริงของ Vasily Nesterenko คือการมีส่วนร่วมในการสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังของ Cathedral of Christ the Savior ในมอสโกว สำหรับสิ่งนี้ ทีมศิลปินเกือบสามร้อยคนถูกสร้างขึ้นเพื่อทำงานนี้ในเวลาที่สั้นที่สุด งานที่ยากที่สุดไม่เพียงต้องการทักษะระดับมืออาชีพสูงสุดเท่านั้น แต่ยังต้องใช้ความสามารถในการวาดภาพในลักษณะของจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่ 19

Vasily ทำงานสิบสี่ชั่วโมงต่อวัน ตามที่ควรจะเป็นจิตรกรไอคอน เขาถือศีลอดและอธิษฐานก่อนเริ่มงาน จากนั้นจึงปีนนั่งร้านและทาสีพระวิหาร โดยทำโดยตรงโดยไม่มีการวาดหรือตารางใดๆ เขาเป็นผู้วาดภาพ "การฟื้นคืนชีพของพระคริสต์", "อัครสาวกแมทธิว", "การเข้ามาของพระเจ้าในกรุงเยรูซาเล็ม", "การล้างบาปของพระเจ้า" สำหรับมหาวิหาร, วาดวงจรของไอคอนพระมารดาของพระเจ้า และผ้าห่อศพ "พระกระยาหารมื้อสุดท้าย" และภาพวาดของวงจรพระกิตติคุณสำหรับโรงอาหารปรมาจารย์ “วิหารได้รับการบูรณะในแบบที่รัสเซียสมควรได้รับในตอนนี้” Vasily Nesterenko กล่าว

ก่อนที่จะเริ่มวาดภาพมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ศิลปินได้ทำงานบนไอคอน "ภาพของพระมารดาแห่งความสุขที่ไม่คาดคิด" และภาพ "การตรึงกางเขน"

และในชีวิตของเขายังมี Athos ซึ่งเป็นเวลาเกือบหนึ่งปีที่เขานำกลุ่มศิลปินที่ได้รับพรจากพระสังฆราชแห่งมอสโกวและ All Rus 'Kirill และผู้อาวุโสของ Russian St. Panteleimon Monastery ทาสีโบสถ์ St. Great Martyr and Healer Panteleimon ใน Stary Rusik

มีพื้นที่เกือบ 3500 ตร.ม. ม! ในระหว่างการแถลงข่าว Vasily Nesterenko กล่าวว่า: "พวกเขาบอกว่า Athos เป็นสวรรค์บนดิน แต่สวรรค์บนดินนั้นยาก"

ภาพผู้หญิงมีบทบาทสำคัญในงานของศิลปิน ภาพเหมือนผู้หญิงที่เขาสร้างขึ้นเน้นย้ำถึงข้อดีของนางแบบเสมอ ตัวอย่างเช่นภาพวาด "Alena" แสดงให้เห็นหญิงสาวที่มีดอกเดซี่ช่อใหญ่ นางเอกของภาพวาด "ฤดูร้อนอินเดีย" หญิงสาวจากผืนแผ่นดินหลังทะเลของรัสเซีย ยืนอยู่ในชุดเดรสบางๆ และรองเท้าบู๊ตยางใกล้กับรั้วเหนียงที่รกไปด้วยวัชพืช... ภาพบุคคล "ความฝันของหญิงสาว" และ "ลางสังหรณ์แห่งความรัก" ที่เปี่ยมไปด้วย การแต่งเนื้อร้องที่ละเอียดอ่อนยังอุทิศให้กับรูปแบบของความคาดหวังของผู้หญิง

แต่ฉันคิดว่าภาพ "Russian Madonna" สร้างความประทับใจมากที่สุดในซีรีส์นี้ จนกระทั่งเมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันไม่รู้ว่ามันแสดงให้เห็น Olga ภรรยาของศิลปินและลูกชาย Vanya และในภาพวาด "ฤดูใบไม้ผลิ" - Olga ด้วย ...

สถานที่พิเศษมากในผลงานของศิลปินถูกครอบครองโดยภาพเหมือนของ Galina Vasilievna แม่ของเขา แม่ของฉันเป็นผู้ช่วยให้ Vasily เป็นศิลปิน จากเธอ - และความรักที่มีต่อปิตุภูมิ

ตามที่ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่าภาพลักษณ์ของมาตุภูมิสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในภาพมหากาพย์ของ Vasily Nesterov“ โอ้ดินแดนรัสเซีย!” บรรทัดนี้นำมาจาก Tale of Igor's Campaign (โอ้ดินแดนรัสเซีย! คุณอยู่เหนือเนินเขาแล้ว!) ในบทกวีสมัยโบราณที่ยอดเยี่ยมนี้ดินแดนรัสเซียถูกมองว่าเป็นสิ่งที่รวมเป็นหนึ่งเดียวเนื่องจากเป็นทรัพย์สินของผู้คนที่มาจากรากเหง้าเดียวกันแม้จะมีการทะเลาะวิวาทการทะเลาะวิวาทและช่วงเวลาที่ยากลำบาก .. .

แต่อย่างที่ Vasily Nesterenko กล่าวว่า "ต้องดูผลงาน" และตลอดเวลาของการแถลงข่าว บนผนังห้องที่กว้างขวาง มีภาพวาดชิ้นหนึ่ง "การขจัดปัญหา" ปรากฏต่อหน้าต่อตานักข่าว และเพื่อตอบคำถามว่าเขาชอบให้สัมภาษณ์หรือไม่ อาจารย์กล่าวว่า "การบอกเล่าไม่ใช่อาชีพของฉัน ไม่ใช่ใบหน้าของฉันที่ควรรู้ แต่เป็นผลงานของฉัน”

จะมีการจัดแสดงภาพวาดของอาจารย์หลายภาพเป็นครั้งแรก และไม่ใช่เพื่อชมเชย Alexander Rozhkin กล่าวว่า "นี่ไม่ใช่แค่นิทรรศการ แต่เป็นปรากฏการณ์ในชีวิตวัฒนธรรมของรัสเซีย"

ลองฟังความคิดเห็นของผู้มีอำนาจ และเราจำได้ว่านิทรรศการส่วนตัวของ Vasily Nesterenko "ความรุ่งโรจน์ของเราคือรัฐรัสเซีย!" จะจัดขึ้นที่ Manege Central Exhibition Hall ตั้งแต่วันที่ 10 กุมภาพันธ์ถึง 3 มีนาคม 2017 และการเปิดจะมีขึ้นในวันพรุ่งนี้ 9 กุมภาพันธ์

โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับ "ศตวรรษ"

บทความนี้เผยแพร่โดยเป็นส่วนหนึ่งของโครงการสำคัญทางสังคม "รัสเซียและการปฏิวัติ พ.ศ. 2460 - 2560" โดยใช้เงินสนับสนุนจากรัฐที่จัดสรรเป็นเงินช่วยเหลือตามคำสั่งของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย ลงวันที่ 08.12.2016 เลขที่ 96/68-3 และบนพื้นฐานของการแข่งขันที่จัดขึ้นโดยองค์กรสาธารณะ All-Russian "สหภาพอธิการรัสเซีย".

ในมอสโกในอาคาร Manege นิทรรศการของ Vasily Nesterenko ศิลปินของประชาชนได้เปิดขึ้น ในวันแรก เฉพาะสื่อมวลชนและผู้มีเกียรติเท่านั้นที่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมพิธีเปิด ครั้งแรกมาครั้งที่สองกลายเป็นตารางเวลาที่แน่นมาก

ผู้สื่อข่าว ช่างภาพ และบรรณาธิการเดินไปมาอย่างตั้งใจท่ามกลางภาพวาดจำนวนมาก มองดูภาพที่ศิลปินนำเสนอให้พวกเขา

การวิจารณ์และยกย่องเขาโดยทั่วไปไม่มีอะไร ยกเว้นขนาดของภาพวาดและความอุดมสมบูรณ์ แต่ตามที่ผู้เยี่ยมชมคนหนึ่งกล่าวว่า Vasily Nesterenko ไม่ได้รายงานสีบนผืนผ้าใบดังกล่าวอย่างชัดเจน ฉันไม่รู้ว่าผู้วิจารณ์คิดอะไรอยู่ในใจ แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าตัวละครในภาพวาดนั้นเขียนออกมาไม่ชัดเจนนัก อย่างไรก็ตาม เห็นได้ชัดว่า Nesterenko ไม่ได้ไล่ตามเป้าหมายของการทำซ้ำความเป็นจริงเหมือนเดิมทุกประการ เห็นได้ชัดว่างานของเขาคือการบอกใบ้จากนั้นให้ผู้ชมคิดและทำทุกอย่างในใจของเขาเอง - จนถึงขอบเขตของการพัฒนาของเขา

จุดสนใจทั่วไปของภาพวาดของ Nesterenko คือศาสนา ศิลปินเข้าใจคำว่า "ศิลปะ" จินตนาการในรูปแบบของตัวละครในพระคัมภีร์ไบเบิล พวกเขาไม่เคยมีอยู่จริง แต่ Vasily Nesterenko ถือเป็นจิตรกร ภาพวาดและเรื่องแต่งเป็นสองแนวคิดที่เข้ากันไม่ได้ แต่แฟนตาซีรวมถึงประเด็นทางศาสนานั้นดีเพราะความแข็งแกร่งของภาพที่มองเห็นนั้นขึ้นอยู่กับการหมกมุ่นอยู่กับหัวข้อของศิลปิน

Vasily Nesterenko คิดว่าตัวเองป่วย แน่นอนในแง่เชิงเปรียบเทียบ: "ศิลปะก็เหมือนโรค หลายคนไม่ติดเชื้อ หลายคนที่ติดเชื้อจะหายเร็วหรือช้า และมีเพียงไม่กี่คนที่ "ป่วย" ไปตลอดชีวิต ฉันจึงเป็นคนหนึ่งที่ติดเชื้อไปตลอดชีวิต วลีนี้มาจากบทสัมภาษณ์ของเขากับนิตยสาร Naslednik (ฉบับที่ 16)

ภาพนั้นดีและเราควรเข้าใจข้อความทั่วไปของนิทรรศการ: จิตรกรที่ไม่ได้นำเสนอภาพวาดเดียว แต่ทำให้ผู้ชมประทับใจในระดับของการหมกมุ่นอยู่กับศาสนา หากคุณไม่เข้าสู่วลีที่เป็นปฏิปักษ์การเรียก Vasily Nesterenko ว่าเป็นจิตรกรไอคอนจะถูกต้องกว่า นี่ตามมาจากงานของเขา

แง่มุมทางการเมืองของนิทรรศการก็ชัดเจนอย่างยิ่งเช่นกัน และควรพิจารณาจากภายนอกด้วย ประการแรก ศิลปินชาวยูเครนกลายเป็น "ศิลปินของประชาชน" ในรัสเซีย แม้ว่าในขณะเดียวกันก็ไม่ทราบว่าคนรัสเซียรู้หรือไม่ว่าชื่อสูงดังกล่าวตกเป็นของ Ukrainians ด้วยความพ่ายแพ้ที่ชัดเจนในสิทธิของประชาชนจริง - ศิลปินรัสเซีย?

อย่างไรก็ตาม หากคุณมองด้านนี้ของการวาดภาพผ่านขาตั้งของการเมือง รากเหง้าของยูเครนจะหันกลับจากภายในสู่ภายนอก กิจกรรมของ Vasily Nesterenko เริ่มขึ้นในสหรัฐอเมริกา: ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2534 มีการจัดนิทรรศการส่วนตัวที่ Citi Bank Gallery ในนิวยอร์ก จากนั้นในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2535 นิทรรศการเดี่ยวที่ Ambassador Gallery ในโซโห นิวยอร์ก จากนั้นในเดือนเมษายน พ.ศ. 2535 - นิทรรศการในอาคารของ National Westminster Bank, New York

เป็นผลให้ศิลปินชาวยูเครนและอนาคตของรัสเซียที่แท้จริงได้รับการยอมรับให้เป็นสมาชิกของ American League of Professional Artists ในปีเดียวกัน จากนั้นความต่อเนื่องของการจัดนิทรรศการในสหรัฐอเมริกาหลังจากมีมากมายไม่ต้องสงสัยเลยว่าประเทศนี้ทำมากเกินไปสำหรับ Vasily Nesterenko ที่จะถือว่าเป็นแม่เลี้ยงของเขา

สหรัฐอเมริกาได้กลายเป็นเจ้าพ่อสำหรับศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคต วันนี้มีเรื่องซุบซิบมากมายเกี่ยวกับหัวข้อการรับสมัครดังนั้นช่วงเวลาของชาวอเมริกันในชีวิตของ Vasily Nesterenko จึงส่งสัญญาณอย่างตรงไปตรงมาต่อสังคมว่าหน่วยบริการพิเศษของสหรัฐฯตกหลุมรักชาวยูเครนเพราะเขานำวัฒนธรรมภาพรัสเซียมาให้พวกเขา สะท้อนให้เห็นถึงแรงจูงใจทางศาสนาของกรีกและยิว

ลัทธิสากลนิยมดังกล่าวจบลงที่อนุสาวรีย์แห่งชัยชนะของประชาธิปไตย: ประชาธิปไตยของสหรัฐฯที่ได้รับชัยชนะในสหภาพโซเวียต เรากำลังพูดถึงวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2538 หลังจากกลับมาจากสหรัฐอเมริกาซึ่งได้รับการตั้งชื่อและได้รับการยอมรับจากโลกตะวันตกแล้วศิลปินประชาชนชาวรัสเซียในอนาคตได้เริ่มทำงานเกี่ยวกับภาพร่างสำหรับจิตรกรรมฝาผนังในมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด

ตาม Senka และหมวก: ในปี 1995 Vasily Nesterenko ได้เข้าเป็นสมาชิกของสหภาพศิลปินแห่งมอสโก จากนั้นในปี พ.ศ. 2539-2540 เขาได้จัดแสดงนิทรรศการเดี่ยวที่ Mercer Gallery ในนิวยอร์ก หลังจากการดูถูกอีกส่วนหนึ่งจากสหรัฐอเมริกา Vasily Nesterenko ก็ไปที่เครมลินทันทีซึ่งนิทรรศการส่วนตัวของเขาจัดขึ้นที่ฝ่ายบริหารของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย บอริส เยลต์ซิน ทาสของสหรัฐอเมริกาและทาสที่ต่ำที่สุดของอิสราเอล ขณะนั้นดำรงตำแหน่งประธานาธิบดีรัสเซีย

ดังนั้นพระเจ้าจึงนำ Vasily Nesterenko ออกจากภาพวาดจริง เขาไม่เคยวาดภาพทิวทัศน์ของรัสเซียหรือภาพบุคคลของรัสเซีย ในทางกลับกัน กำแพงของ Manezh ยุบตัวลงใต้แผงขนาดใหญ่ที่มีรูปนักบุญ ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่า Vasily Nesterenko เบื่องานศิลปะจริงๆ แต่เขาเบื่อในจัตุรัสนี้ - ผ่านการแบ่งแยกศาสนา

ดังนั้นการรับรู้: 1999 - ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย; 2543 - คำสั่งของ Sergius of Radonezh II ระดับของโบสถ์ออร์โธดอกซ์รัสเซียสำหรับภาพจิตรกรรมฝาผนังในมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด 2546 - ปรมาจารย์อนุปริญญาสำหรับการสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังใหม่ในอาสนวิหารอัสสัมชัญใน Dmitrov; 2547 - ศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย 2547 - คำสั่งของ Andrei Rublev III ระดับจากปรมาจารย์มอสโก

ในฐานะที่เป็นข้อความตอบกลับถึงหน่วยข่าวกรองของสหรัฐฯ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นที่น่าตื่นตาตื่นใจในการยึดถือสัญลักษณ์อันงดงามของ Vasily Nesterenko หน่วยข่าวกรองของรัสเซียถูกทำเครื่องหมายด้วยทางเลือกอื่น: 2010 - FSB Award ในการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลวิจิตรศิลป์

ความสามารถในการออกไปเที่ยวของศิลปินนั้นเหนือสิ่งอื่นใด แต่ตอนนี้ Vasily Nesterenko หลุดออกจากกรงอย่างเห็นได้ชัด บางคนเชื่อมโยงจุดเริ่มต้นของการสืบเชื้อสายของเขากับความแออัดของผืนผ้าใบของเขาด้วยประเด็นทางศาสนา โดยเฉพาะอย่างยิ่งชาวยิวมีทัศนคติเชิงลบอย่างมากเกี่ยวกับความจริงที่ว่าชื่อของ "ศิลปินของประชาชน" แม้ว่าจะเป็นหนึ่งในนั้น แต่ก็ไม่เป็นไปตามกระแสสมัยใหม่ ไม่มีครูบาแม้แต่องค์เดียวมาร่วมเปิดนิทรรศการ

ปัญหาอื่น ๆ เกิดจากความจริงที่ว่าพวกเขาเห็นว่า Vasily Nesterenko เป็นผู้สมัครรับตำแหน่งหัวหน้าของ Russian Academy of Arts ซึ่งปัจจุบัน Zurab Tsereteli ซึ่งเป็นศิลปินที่ประสบความสำเร็จไม่แพ้กัน ถ้าเป็นเช่นนั้น ในไม่ช้าเราจะได้เห็นการต่อสู้เบื้องหลังระหว่างชาวยูเครนและชาวจอร์เจียเพื่อชิงตำแหน่งอื่นในสถาบันการศึกษาของรัสเซีย

ความจริงที่ว่าเมฆเหนือไอคอนของ Vasily Nesterenko เริ่มหนาขึ้นนั้นแสดงให้เห็นโดยการเปิดนิทรรศการซึ่งไม่มีบุคคลที่มีชื่อเสียงและแม้แต่รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมก็ไม่มาแก้ไขความสำคัญของร่างของ ศิลปินของประชาชน การพ่นพลังอย่างตรงไปตรงมาต่อภาพเขียนทางศาสนาอันโดดเด่นนี้ถูกขัดขวางโดยนักบวชจำนวนมากและลำดับชั้นต่างๆ ของศาสนจักร แต่ยัง - ทุกอย่างต่ำต่ำ ...

มาริน่า เวโทรวา