บทเรียนการวาดภาพสำหรับผู้เริ่มต้นด้วยดินสอทีละขั้นตอนด้วยตัวเอง วิธีการเรียนรู้การวาดดวงตาให้ดีด้วยดินสอ? หลักสูตรการวาดภาพขั้นพื้นฐานสำหรับผู้ใหญ่

เมื่อคุณมาที่นี่ อย่างน้อยก็หมายความว่าคุณเชื่อได้นิดหน่อยว่าคุณสามารถเรียนรู้การวาดได้ และก็เป็นเช่นนั้นจริงๆ! แม้ว่าคุณจะวาดได้เพียงเล็กน้อยแต่ยังไม่ได้วาดเลย หรือสงสัยในความสามารถของคุณ ให้หาดินสอง่ายๆ และ วันละ 20 นาที- และในหนึ่งเดือนคุณจะได้เรียนรู้วิธีสร้างภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจ

สิ่งที่ยากที่สุดคือการเริ่มต้น

หากต้องการเรียนรู้วิธีการวาด บุคคลต้องเริ่มต้นก่อน คุณต้องสนับสนุนให้เขาหยิบดินสอและเริ่มวาดเส้นบนกระดาษเปล่า หลายคนเชื่อเช่นนั้น แผ่นเปล่ากระดาษเป็นปัญหาที่ศิลปินที่มีพรสวรรค์เท่านั้นที่จะรับมือได้ ที่จริงแล้ว เมื่อคุณเชี่ยวชาญแล้ว คุณจะมีความมั่นใจมากพอที่จะสนุกกับการวาดรูป

หลังจากจบหลักสูตรนี้แล้ว ภายในสามสิบวันคุณจะประสบความสำเร็จก่อน ความสำเร็จที่สร้างสรรค์ได้รับแรงจูงใจในการฝึกฝนอย่างต่อเนื่อง สร้างความมั่นใจในตนเอง และรักษาความสนใจในการวาดภาพตลอดชีวิต

พวกเราใส่จิตวิญญาณของเราเข้าไปในไซต์ ขอบคุณสำหรับสิ่งนั้น
ว่าคุณกำลังค้นพบความงามนี้ ขอบคุณสำหรับแรงบันดาลใจและความขนลุก
เข้าร่วมกับเราบน เฟสบุ๊คและ ติดต่อกับ

David Revua นักวาดภาพประกอบและศิลปินแนวความคิดได้แบ่งปันรายการความรู้ที่ต้องได้รับกับศิลปินที่ต้องการเพื่อให้งานของพวกเขาออกมาสมจริง ไม่สำคัญว่าคุณจะวาดอะไรด้วยดินสอ แปรง ดินสอสี หรือบนแท็บเล็ต กฎเหล่านี้ยังคงไม่สั่นคลอน

เว็บไซต์ฉันได้เตรียมบทความสำหรับคุณซึ่งสรุปแผนปฏิบัติการสำหรับศิลปินมือใหม่ที่ตัดสินใจศึกษาด้วยตนเองอย่างชัดเจนและชัดเจน

“เป็นเรื่องยากที่จะเลือกว่าจะเรียนอะไรสำหรับผู้ที่วางแผนจะวาดภาพ... ฉันได้รับจดหมายจำนวนมากในหัวข้อนี้ ผู้มาใหม่มักจะรู้สึกหลงทาง หลงทางท่ามกลางทุกสิ่ง ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจสร้างสารบัญประเภทหนึ่ง - รายการสิ่งที่คุณต้องเรียนรู้และสิ่งที่คุณต้องฝึกฝนเพื่อสร้างงานคุณภาพสูงและเรียนรู้การวาดภาพให้ดีขึ้น แต่ละประเด็นจะมีความคิดเห็นง่ายๆ ของฉันเพื่อตอบคำถาม "อะไร" "ทำไม" "อย่างไร" ซึ่งจะทำให้ค้นหาได้ง่ายขึ้น วัสดุที่จำเป็นใช้เครื่องมือค้นหาที่คุณชื่นชอบ เนื้อหานี้อาจเป็นประโยชน์สำหรับผู้ที่ต้องการปรับปรุงคุณภาพงานของตน ฉันจะใช้จุดเริ่มต้นเหล่านี้ในแบบฝึกหัดของฉันและเมื่อมองหาข้อผิดพลาดในการทำงาน หากคุณเพิ่งเริ่มวาด คำแนะนำของฉันคือ เป็นพหูสูต เรียนรู้พื้นฐาน และมุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบแต่ละอย่างในแต่ละครั้ง

1. มุมมอง

นี่คืออะไร: ศิลปะแห่งการแสดงพื้นที่สามมิติบนพื้นผิวเรียบ
เป้าหมายคืออะไร: อย่าวาดแบน ให้แสดงความลึกบนกระดาษสองมิติ
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับมัน: ตารางเปอร์สเปคทีฟเช่น รูปร่างที่เรียบง่าย(ลูกบาศก์ ลูกบอล ฯลฯ) ประพฤติตนในมุมมองและวิธีรักษาสัดส่วน

ทำงานโดยยึดตามจุดที่หายไปสองจุด (เขียวและแดง)

2. สัดส่วน

นี่คืออะไร: อัตราส่วนของขนาดของวัตถุทั้งหมดในรูปวาดของคุณ
เป้าหมายคืออะไร: วาดวัตถุที่เป็นที่รู้จักตามแนวคิดเหมารวมเกี่ยวกับสัดส่วน
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับมัน: เรียนรู้การจำสัดส่วน หาวิธีจำความสัมพันธ์ระหว่างส่วนต่างๆ ของวัตถุได้อย่างง่ายดาย สร้าง "พจนานุกรม" ของสัดส่วน

เส้นสีส้มแสดงสัดส่วนพื้นฐานและความสัมพันธ์ในภาพวาด (ซ้าย) และภาพร่าง (ขวา)

3. กายวิภาคศาสตร์

นี่คืออะไร: ศึกษาโครงสร้าง
เป้าหมายคืออะไร: วาดวัตถุได้สมจริง (คน สัตว์ พืช เครื่องจักร ฯลฯ)
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับมัน: ข้อต่อ กระดูก กล้ามเนื้อ วิธีทำงาน พฤติกรรม วิธีการเชื่อมต่อส่วนต่าง ๆ เป็นต้น

ออกกำลังกายวาดมือ (ซ้าย) วาดโครงกระดูก (กลาง) ศึกษากล้ามเนื้อ (ขวา)

4. องค์ประกอบ

สเก็ตช์ต่างๆก่อนเริ่มงาน ค้นหาองค์ประกอบ

5. แสงสว่าง

นี่คืออะไร: แสงและเงาที่แสดงเป็นสี
เป้าหมายคืออะไร: สร้างภาพลวงตาของแสง แสดงเงาที่เหมาะสม เพิ่มระดับเสียง และถ่ายทอดอารมณ์
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับมัน: ความหมายของสี การตกเงาของเงา อิทธิพลของวัสดุพื้นผิว การสะท้อนของแสง ลักษณะของแสง (การหักเห วัสดุที่กระเจิง ฯลฯ)

ซ้าย: แสงแสดงความแตกต่างของวัสดุ ขวา: การใช้แสงเพื่อแสดงตัวละครตัวที่สอง (เงาทอด)

6. ขอบ

นี่คืออะไร: วิธีเน้นเงาของวัตถุในภาพวาดของคุณ
เป้าหมายคืออะไร: ทำให้งานอ่านง่ายขึ้น แยกวัตถุและพื้นหลัง เพิ่มเอฟเฟกต์ความลึก
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับมัน: ลักษณะขอบ (แข็ง/อ่อน/หาย) สำหรับการวาด ลักษณะเส้น (น้ำหนัก ความเร็ว ความนุ่มนวล) สำหรับโครงร่าง

ซ้ายและตรงกลาง: ขอบในรูป ขวา: ความหนาของโครงร่าง

7. สี

นี่คืออะไร: ศิลปะแห่งการเลือกเฉดสีที่เหมาะสม (มิดโทน เงา ไฮไลท์)
เป้าหมายคืออะไร: เพิ่มการเคลื่อนไหว อารมณ์ และอารมณ์ให้กับงานของคุณมากขึ้น
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับมัน: ระบบสี (สีเดียว สีเสริม ฯลฯ) คุณลักษณะของอิทธิพลของสีที่มีต่ออารมณ์ แบบเหมารวม

บนซ้าย: 3 ล้อสีสะท้อนถึงจานสีสำหรับงานนี้ สามสีเพิ่มเติม

8. โพสท่า

นี่คืออะไร: ศิลปะแห่งการบันทึกการเคลื่อนไหวที่เคลื่อนไหวอยู่บนแผ่นภาพนิ่ง
เป้าหมายคืออะไร: เพิ่มชีวิต พลังงาน การเคลื่อนไหว และการแสดงไดนามิก
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับมัน: สัมผัสทางอารมณ์, สเก็ตช์, ภาพวาดอย่างรวดเร็วศึกษาทุกสิ่งที่เคลื่อนไหว ออกกำลังกาย "วอร์มอัพ" บ่อยๆ

ซ้าย: ท่าเพนกวินในสวนสัตว์ ตรงกลาง: ศึกษาท่าทางการเคลื่อนไหว ขวา: สเก็ตช์ภาพอุ่นเครื่อง

9. สไตล์

นี่คืออะไร: สุนทรียศาสตร์ ความรู้สึกมีสไตล์ มักขึ้นอยู่กับมาตรฐานพื้นฐาน (จริยธรรม ประวัติศาสตร์ สังคม สัญลักษณ์) ศิลปะของกลุ่มวัฒนธรรม ตลาดศิลปะ
เป้าหมายคืออะไร: เพื่อปูทางให้งานเข้าถึงคนดู
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับมัน: รสนิยม วัฒนธรรม ของคุณเอง ทีมสร้างสรรค์ในฐานะผู้ชมและผู้สร้างในเวลาเดียวกัน

ซ้าย: คลาสสิค ภาพขาวดำ, กลาง: สไตล์ตัวละครและศิลปะที่มีสไตล์ (และแปลก) มาก ขวา: สไตล์หนังสือการ์ตูนของฉัน

10. ไอเดีย

นี่คืออะไร: การเขียนแนวคิดที่เป็นนามธรรม การเชื่อมโยงทางอุดมการณ์ การประดิษฐ์ และเสนอการออกแบบใหม่ๆ นี้ ส่วนใหญ่กระบวนการพัฒนา.
เป้าหมายคืออะไร: เสนอภาพวัตถุ ตัวละคร และสิ่งมีชีวิตใหม่ๆ เพื่อสร้างความบันเทิงหรือแจ้งให้ผู้ชมทราบ
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับมัน: สิ่งต่าง ๆ ทำงานอย่างไร, สร้างสิ่งใหม่ ๆ ได้อย่างไร, การเชื่อมโยงความคิด, สถานการณ์ที่สนุกสนาน, กระบวนการสร้างสรรค์

อุปกรณ์ชนิดใหม่ (ซ้าย) ชนิดใหม่มังกร (กลาง) และบ้านยุคกลางที่ไม่มีใครเคยเห็นมาก่อนภาพวาดนี้ (ขวา)

11. การสื่อสาร

นี่คืออะไร: รูปภาพสามารถถ่ายทอดข้อมูลที่ซับซ้อนจำนวนมากได้อย่างรวดเร็ว สุภาษิตที่ว่า “ภาพหนึ่งภาพแทนคำพูดนับพัน” อธิบายเรื่องนี้ได้ดี
เป้าหมายคืออะไร: ศิลปินสามารถสื่อสาร (ระหว่างประเทศหรือไม่) กับผู้ชมได้
สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับมัน: การอ่านภาพ (ถอดรหัสข้อความที่ส่ง สัญญาณที่ไม่ใช่คำพูด) การถ่ายทอดความหมาย ประวัติศาสตร์ ข้อมูล

การวาดภาพใบไม้ไม่ได้สื่อข้อมูลมากนัก (ซ้าย) แต่รายละเอียดที่ซับซ้อนและการแสดงออกทางสีหน้าสามารถบอกเล่าเรื่องราวได้แล้ว (กลาง) สัญลักษณ์อย่างอีแร้งหนังสือพิมพ์ (ขวา) สามารถทำให้เราคิดลึกซึ้งมากขึ้นเกี่ยวกับปัญหาการสื่อสารมวลชนที่ผิดจรรยาบรรณ

บทสรุป: ภาพลวงตาที่มีความหมาย

หากคุณสามารถรวมสิ่งที่กล่าวมาทั้งหมดได้อย่างถูกต้อง คุณจะรู้สึกถึงปริมาตร ความลึก พื้นผิว แสง การเคลื่อนไหว และชีวิตบนพื้นผิวที่อยู่นิ่ง สิ่งนี้จะทำให้ผู้ดูดื่มด่ำในโลกของคุณ และคุณสามารถถ่ายทอดความคิด ข้อความ หรือเรื่องราวของคุณให้พวกเขาฟังได้อย่างง่ายดาย และในที่สุดฉันก็เห็นผลดังนี้: ศิลปะแห่งการสร้างสรรค์ ภาพลวงตาที่สำคัญ - ทักษะทั้งหมดนี้จะช่วยพัฒนาสติปัญญา (ความทรงจำ การควบคุม ความมุ่งมั่น) รวมถึงการพัฒนาทางอารมณ์ (ความรู้สึก อารมณ์ จิตใต้สำนึก) นี่เป็นแบบฝึกหัดที่ซับซ้อนที่ต้องใช้ ความรู้ การสังเกต จินตนาการแต่ก่อนอื่นคุณต้องการ การปฏิบัติ การปฏิบัติ และการปฏิบัติ- ทักษะการวาดภาพก็เหมือนกับกล้ามเนื้อ (และคุณจะไม่แข็งแกร่งขึ้นอย่างแน่นอนด้วยการอ่านหนังสือยกน้ำหนักหรือดูวิดีโอ) ดังนั้นขอให้โชคดีกับการวาดภาพและระบายสีของคุณ สร้างประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครของคุณ".

ฝีมือของช่างเขียนแบบที่ดีนั้นขึ้นอยู่กับ 2 สิ่งพื้นฐาน: ความสามารถในการควบคุมมือและการมองเห็นที่ถูกต้อง หากคุณต้องการสร้างหรือออกแบบเว็บไซต์ คุณไม่สามารถทำได้หากไม่มีการฝึกอบรมพิเศษ

ส่วน 6 ส่วนถัดไปของบทความถือเป็นก้าวแรกโดยพื้นฐานแล้ว ในทิศทางนี้— คุณจะได้เรียนรู้วิธีการเรียนรู้การวาดและจะเริ่มต้นจากที่ไหน หลังจากนี้ ให้ดำเนินการในส่วนที่สองของหัวข้อและดำเนินการเพิ่มเติมทันที

นี่คือการแปลบันทึกจาก Medium โดย Ralph Ammer (กราฟิกทั้งหมดเป็นของเขา)

คำแนะนำ. สำหรับงาน 6 ชิ้นถัดไป ให้ใช้ปากกาประเภทหนึ่งและกระดาษประเภทหนึ่ง (เช่น A5)

ความชำนาญของมือ - การฝึกสองครั้ง

สองเทคนิคแรกเป็นเรื่องเกี่ยวกับการควบคุมมือของคุณ คุณควรฝึกมือของคุณและเรียนรู้ที่จะประสานความระมัดระวังของดวงตาและการเคลื่อนไหวของมือ การฝึกปฏิบัติด้านเครื่องกลเหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น คุณสามารถใช้ในภายหลังเพื่อลองใช้เครื่องมือใหม่ๆ ได้ พวกเขายังช่วยให้คุณผ่อนคลายและหยุดพักจากจิตใจหรือ งานทางกายภาพ- ดังนั้นจะเริ่มวาดอย่างไรให้ถูกต้อง

1. แวดวงมากมายหลายวง

เติมกระดาษด้วยวงกลม ขนาดที่แตกต่างกัน- พยายามอย่าให้วงกลมตัดกัน

การเรียนรู้การวาดวงกลมไม่ง่ายอย่างที่คิด โปรดทราบว่ายิ่งมีวงกลมบนกระดาษมากเท่าไร การเพิ่มวงกลมถัดไปก็จะยิ่งยากขึ้นเท่านั้น วาดพวกมันในสองทิศทางและมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้

คำแนะนำ. เขย่ามือเมื่อเริ่มเป็นตะคริว โดยทำหลังจากทำแต่ละวิธีแล้ว

2. การฟักไข่ - การสร้างโครงสร้าง

เติมกระดาษด้วยเส้นคู่ขนาน

เส้นทแยงมุมเป็นวิธีที่ง่ายที่สุดสำหรับเราเนื่องจากสอดคล้องกับการเคลื่อนไหวของข้อมือของเรา โปรดทราบว่าคนถนัดซ้ายชอบการขีดในทิศทางตรงกันข้ามมากกว่าคนถนัดขวา ลองดูศิลปินที่คุณชื่นชอบ (ในกรณีของฉันคือ Leonardo da Vinci) แล้วลองเดาว่าเขาเขียนด้วยมือคนไหน?

ลองทิศทางจังหวะที่แตกต่างกัน เพลิดเพลินไปกับขั้นตอนการแรเงา รวมลายเส้นต่างๆ และเพลิดเพลินไปกับการที่กระดาษถูกปกคลุมด้วยจุดเงาต่างๆ

คำแนะนำ. อย่าหมุนกระดาษ การฝึกมือไปในทิศทางต่างๆ เป็นสิ่งสำคัญมาก

ดังนั้นหลังจากที่เราฝึกแขนแล้ว เราก็ต้องออกกำลังกายเพื่อดวงตาบ้าง!

การรับรู้ - การเรียนรู้ที่จะเห็น

การวาดภาพเป็นเรื่องเกี่ยวกับการมองเห็นและการทำความเข้าใจสิ่งที่คุณเห็นเป็นหลัก ผู้คนมักคิดว่าทุกคนเห็นสิ่งเดียวกัน แต่จริงๆ แล้วไม่เป็นเช่นนั้น คุณสามารถปรับปรุงและปรับปรุงคุณภาพการมองเห็นของคุณได้เสมอ ยิ่งวาดมาก ยิ่งเห็นมาก เทคนิคสี่ประการต่อไปนี้จะบังคับให้คุณขยายมุมมองของวัตถุที่คุ้นเคย นี่คือจุดที่พวกเขาเริ่มเรียนรู้การวาดภาพในหลักสูตรต่างๆ

3. โครงร่าง - แสดงมือของคุณให้ฉันดู!

คุณเห็นรูปทรงต่างๆ ที่น่าสนใจของมือคุณไหม? วาดลงบนกระดาษ อย่าพยายามสร้างทุกอย่างขึ้นใหม่ เพียงเลือกสิ่งที่น่าสนใจที่สุดสักสองสามข้อ

ไม่ว่าคุณจะวาดรูปคน ต้นไม้ หรือสัตว์ที่คุณชื่นชอบ คุณกำลังสร้างโครงร่างของสิ่งที่คุณเห็น รูปทรงจะกำหนดเนื้อหาหรือวัตถุ และทำให้สามารถจดจำรูปแบบได้ เป้าหมายไม่ใช่การแสดงที่มีอยู่ทั้งหมดทันที คุณสมบัติที่โดดเด่นแต่ต้องเรียนรู้ที่จะเห็นพวกเขา!

แม้ว่าคุณจะทราบรูปร่างของวัตถุ แต่ก็ยังคุ้มค่าที่จะพิจารณาให้ละเอียดยิ่งขึ้นและตรวจสอบอีกครั้ง

4. Chiaroscuro - เพิ่มแสงและเงา

วาดผ้าชิ้นหนึ่ง เริ่มต้นด้วยโครงร่าง จากนั้นใช้ทักษะการแรเงาเพื่อค้นหาการเปลี่ยนผ่านของแสงและเงา

แบบฝึกหัดนี้จะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีถ่ายทอดแสงและเงาบนกระดาษ ฉันต้องยอมรับว่านี่ไม่ใช่วิธีที่ง่ายที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น โปรดทราบว่าคุณไม่จำเป็นต้องเปลี่ยนแสงและเงาที่สมบูรณ์แบบ ผ้าเป็นพื้นที่สำหรับฝึกฝนทักษะที่เรียนรู้ในบทเรียนก่อนหน้า นอกจากนี้คุณยังจะเข้าใจวิธีการเรียนรู้วิธีการทาสี Chiaroscuro โดยใช้เพียงมือของคุณอีกด้วย

คำแนะนำ. คุณสามารถแรเงาโค้งเพื่อสร้างรูปทรงและการแรเงาแบบกากบาทเพื่อให้ได้เงาที่ลึกยิ่งขึ้นซึ่งคล้ายกับพื้นผิวผ้า

คำแนะนำ. ปิดตาของคุณเล็กน้อยเมื่อมองดูผ้า คุณจะเห็นภาพผ้าเบลอและเพิ่มความเปรียบต่างระหว่างแสงและเงา

5. มุมมอง - ลูกบาศก์ในพื้นที่สามมิติ

มาวาดลูกบาศก์กันเถอะ! ทำตามขั้นตอนง่ายๆ

การวาดเปอร์สเปคทีฟคือการฉายวัตถุ 3 มิติลงในพื้นที่ 2 มิติ (แผ่นกระดาษของคุณ)

การสร้างมุมมองเป็นวิทยาศาสตร์ที่แยกจากกันซึ่งไม่สามารถพิจารณาได้ครบถ้วนในบทความเดียว อย่างไรก็ตาม เราสามารถสนุกสนานเล็กๆ น้อยๆ ภายในขอบเขตของเทคนิคง่ายๆ ที่ทำให้เราสัมผัสได้ถึงความมหัศจรรย์ของการวาดภาพในมุมมองตามสัญชาตญาณ

ขั้นตอนที่ 1: วาด เส้นแนวนอน- นี่จะเป็นเส้นขอบฟ้า

ขั้นตอนที่ 2 วางสองจุดบนขอบของเส้น - สองจุดที่หายไปที่มองไม่เห็น

ขั้นตอนที่ 3 วาดเส้นแนวตั้งที่ใดก็ได้

ขั้นตอนที่ 4: เชื่อมต่อปลายของเส้นแนวตั้งเข้ากับจุดที่หายไป

ขั้นตอนที่ 5: เพิ่มเส้นแนวตั้งอีกสองเส้นดังที่แสดงด้านล่าง

ขั้นตอนที่ 6: เชื่อมต่อพวกมันเข้ากับจุดที่หายไป

ขั้นตอนที่ 7: ตอนนี้ใช้ดินสอหรือปากกาสีดำเพื่อติดตามลูกบาศก์

ทำซ้ำขั้นตอนที่ 3 ถึง 7 หลาย ๆ ครั้งตามต้องการ เพลิดเพลินไปกับงานสร้าง! ขอให้สนุกกับการวาดรูป แล้วคุณจะประสบความสำเร็จ คุณสามารถแรเงาด้านข้างของลูกบาศก์ได้

คำแนะนำ. เมื่อคุณวาดเส้นกากบาท ควรวางทับเส้นหนึ่งทับอีกเส้นหนึ่งเล็กน้อย ซึ่งจะทำให้มองเห็นรูปร่างได้ง่ายขึ้น

การเรียนรู้การวาดภาพเปอร์สเป็คทีฟจะช่วยให้คุณสร้างภาพลวงตาที่มีความลึก และที่สำคัญคุณจะได้สอนสมองให้มองเห็นและจดจำอวกาศสามมิติ นี่เป็นแนวทางปฏิบัติที่ดีเยี่ยมในการเริ่มต้นวาดภาพตั้งแต่ต้นโดยไม่ต้องมีทักษะใดๆ

แม้ว่าคุณจะตัดสินใจที่จะเพิกเฉยต่อกฎเกณฑ์ของมุมมองและสร้าง "ภาพวาดแนวราบ" ความรู้นี้จะไม่มีวันฟุ่มเฟือย แต่ในทางกลับกัน ความรู้นี้จะช่วยขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของคุณและทำให้ตัวรับภาพของคุณคมชัดขึ้น

6. การสร้างองค์ประกอบ - ทำไมต้องที่นี่?

ทำ 5 การออกแบบที่แตกต่างกันวัตถุหนึ่งชิ้น วางตำแหน่งรายการที่แตกต่างกันในแต่ละครั้ง

ในขณะที่คุณสร้าง ตัวเลือกต่างๆวางหัวเรื่องของคุณลงบนกระดาษ พยายามติดตามว่าสิ่งนี้เปลี่ยนความหมายแฝง - ความหมายอย่างไร

ผู้แต่ง Ralph Ammer มีอีกหลายคน บทความที่น่าสนใจแต่นี่คือสิ่งที่คุณต้องดูก่อนจึงจะเข้าใจว่าจะเริ่มวาดด้วยดินสอที่ไหนและอื่นๆ อีกมากมาย ในความคิดเห็น ฉันต้องการดูความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับข้อดีข้อเสียของวิธีการที่นำเสนอ แบบฝึกหัดไหนที่ทำให้คุณมีความสุขจริงๆ และท่าไหนไม่ได้? คุณต้องการรู้อะไรอีกในหัวข้อนี้หรือบางทีคุณอาจมีความคิดของตัวเองเกี่ยวกับวิธีเรียนรู้การวาดภาพตั้งแต่เริ่มต้น - เขียนไว้ด้านล่างทั้งหมด

ป.ล. การวิเคราะห์ SEO ของหน้าเว็บไซต์ฟรีและสมบูรณ์ - sitechecker.pro ในการส่งเสริมการขาย สิ่งสำคัญไม่เพียงแต่เท่านั้น ปัจจัยภายนอกแต่ตัวโครงการเว็บเองก็ต้องดี

ผู้เริ่มต้นหลายคนไม่รู้ว่าจะเริ่มเรียนรู้การวาดภาพจากที่ไหน อินเทอร์เน็ตเต็มไปด้วยสื่อโอเพ่นซอร์สที่สร้างความสับสน ผู้คนมักจะกลัวความล้มเหลวและสงสัยในความสามารถของตนเอง วันนี้จากประสบการณ์ของฉันเอง ฉันจะเล่าวิธีเรียนรู้วิธีการวาดภาพตั้งแต่เริ่มต้น

ก่อนอื่นต้องบอกว่าไม่เคยสายเกินไปที่จะเริ่มวาด มีความสำเร็จมากมายและ ศิลปินที่มีพรสวรรค์ผู้ซึ่งหยิบแปรงขึ้นมาเป็นครั้งแรกเมื่อโตเป็นผู้ใหญ่ แน่นอนว่าการสอนอะไรให้เด็กๆ ง่ายกว่า รวมถึงการวาดภาพด้วย แต่ถ้าในวัยเด็กของคุณความคุ้นเคยกับการวาดภาพนั้นจำกัดอยู่เพียงบทเรียนศิลปะในชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ก็ไม่สำคัญ! คุณสามารถเริ่มต้นได้ในช่วงอายุ 20, 30 หรือ 50 ปี

แต่จะเริ่มต้นที่ไหน?

การวาดภาพเป็นกระบวนการที่สร้างสรรค์และต้องใช้แรงงานมาก ดังนั้นอย่าคาดหวังผลงานชิ้นเอกจากตัวคุณเองในบทเรียนที่สอง แต่จงอดทน

ขั้นแรก- การวาดภาพจากรูปภาพ ภาพถ่าย บทเรียนวีดีโอ ใช่ นี่ไม่ใช่สิ่งที่พวกเขาทำอย่างแน่นอน โรงเรียนศิลปะและใช่ คุณจะไม่ได้เรียนรู้พื้นฐานของการวาดภาพเชิงวิชาการ เนื่องจากการทำด้วยตัวเองโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากครูมืออาชีพนั้นแทบจะเป็นไปไม่ได้เลย และก็ไม่จำเป็น มือของคุณไม่คุ้นเคยกับดินสอเลย คุณยังไม่รู้สัดส่วนและรูปร่างของวัตถุ การวาดภาพวัตถุต่างๆ จากภาพถ่ายจะช่วยให้คุณเข้าใจโครงสร้างของวัตถุได้ดีขึ้นและเข้าใจได้

ในการผ่านด่านนี้ไปได้สำเร็จ คุณจะต้องลืมว่าคุณกำลังวาดอะไรอยู่ หากมีเก้าอี้อยู่ตรงหน้าคุณในภาพ อย่าคิดว่าคุณกำลังวาดเก้าอี้ แต่เพียงคัดลอกเส้นและเงา ดังนั้นซีกขวาของคุณจะเปิดขึ้น ซึ่งตอนนี้คุณต้องการมากกว่าซีกซ้ายมาก และอย่าพยายามวาดภาพให้เสร็จภายในคราวเดียว เมื่อภาพวาดของคุณ "กินได้" ไม่มากก็น้อย คุณสามารถไปยังการวาดภาพโดยที่คุณวาดควบคู่ไปกับวิดีโอ

ระยะที่สอง- ภาพร่างจากชีวิต คุณยังไม่พร้อมสำหรับงานขนาดใหญ่กับธรรมชาติ แต่เริ่มสเก็ตช์ภาพและวาดทุกสิ่งที่คุณเห็นรอบตัวคุณ ใส่ใจกับสัดส่วนของวัตถุและตำแหน่งของวัตถุในอวกาศ ใช่ คุณยังทำงานได้ไม่ดีนัก แต่ลองดูผลงานแรกของคุณสิ คุณจะเห็นความก้าวหน้าอย่างแน่นอน! วาดภาพ รูปถ่าย และวิดีโอควบคู่ไปกับการสเก็ตช์ภาพ โดยหลักการแล้ว นี่คือจุดเริ่มต้น ไม่มีอะไรซับซ้อน แค่ทำงานและอดทน

ทีนี้เรามาดูกันดีกว่า 6 ข้อผิดพลาดหลักซึ่งมือใหม่มักทำกัน

1. การซื้อวัสดุที่มีราคาแพงเกินไป นี่คือวิธีการทำงานของจิตวิทยา: บนกระดาษในราคา 3,000 รูเบิล คุณมีหน้าที่ต้องทำสิ่งที่คุ้มค่าและคุณไม่มีสิทธิ์ทำผิดพลาด ทัศนคติที่เป็นธรรมชาติโดยสิ้นเชิงนี้ทำให้เกิดความกลัวในการวาดภาพ ดังนั้นเราจึงไม่ซื้อร้านศิลปะทุกประเภท
2. การรับรู้ที่เจ็บปวดของการวิจารณ์ เป็นไปได้มากว่าคุณจะโพสต์ผลงานของคุณบนโซเชียลมีเดีย เครือข่ายที่คุณจะได้พบกับนักวิจารณ์ที่ชั่วร้ายนับล้าน แต่อย่าคำนึงถึงคำพูดของใคร ให้ความสนใจเฉพาะคำวิจารณ์ที่สร้างสรรค์ในเรื่องนี้ และเพิกเฉยต่อคำดูถูกและคำพูดที่ไม่พึงประสงค์เกี่ยวกับงานของคุณ
3. ความปรารถนาที่จะโอบกอดความใหญ่โต ใช่ ฉันเข้าใจดีว่าคุณต้องการวาดภาพหมู่บ้านบ้านเกิดของคุณหรือภาพเหมือนของพี่ชายที่คุณรักอยู่แล้ว แต่อย่ารีบเร่ง การทำสิ่งที่ยากเกินไปสำหรับคุณจะทำให้คุณหงุดหงิดและผิดหวังในความสามารถของคุณเท่านั้น ทุกสิ่งมีเวลาของมัน
4. อ่านหนังสือเกี่ยวกับการวาดภาพ ดูเหมือนว่าหนังสือจะมีสิ่งเลวร้ายอะไรบ้าง? หากคุณเพิ่งเริ่มเรียนรู้การวาดภาพ แสดงว่าคุณยังไม่มีฐานความรู้สำหรับหนังสือเกี่ยวกับการรับรู้สีหรือกายวิภาคศาสตร์ที่จะช่วยคุณได้ หนังสือเหล่านี้มีไว้สำหรับนักเรียน สถาบันศิลปะไม่ใช่สำหรับผู้เริ่มต้น
5. ภาพวาดที่หายากหรือผิดปกติ ทุกอย่างที่นี่เหมือนกับในกีฬา คุณจะไม่ประสบความสำเร็จอะไรเลยใน 10 นาทีต่อวัน วาดอย่างน้อย 1-2 ชั่วโมงต่อวัน และถ้าคุณหยุดวาดเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์หรือหนึ่งเดือน คุณจะสูญเสียรูปร่างและรู้สึกว่านิ้วของคุณเกะกะขนาดไหน
6. กลัววัสดุใหม่ บน ระยะเริ่มแรกเมื่อวาดภาพ วัสดุหลักของคุณจะเป็นดินสอธรรมดา แต่อย่ากลัวที่จะวาดด้วยปากกา สี ปากกามาร์กเกอร์ ฯลฯ หากมีโอกาสได้ทำงานกับวัสดุใหม่ ๆ อย่าพลาด

สร้างสรรค์ ทำงานหนัก แล้วทุกอย่างจะออกมาดีอย่างแน่นอน

ทุกคนต้องมีทางออกในชีวิต แม้ว่างานอดิเรกจะเป็นงานหนึ่ง แต่ก็ยังเป็นไปไม่ได้ที่จะอุทิศเวลา 24 ชั่วโมงให้กับมัน วิธีผ่อนคลายที่ดีอย่างหนึ่งคือการวาดภาพ วิธีการเรียนรู้การวาดตั้งแต่เริ่มต้น? ต้องใช้ความอดทนมาก มีสายตาดี และแน่นอนว่าต้องฝึกฝนอีกมาก

การเลือกวัสดุ

แน่นอน, ศิลปินมืออาชีพสามารถวาดผลงานชิ้นเอกได้ ด้วยดินสอง่ายๆบนผ้าเช็ดปากธรรมดา แต่ผู้ที่สงสัยว่าจะเรียนรู้การวาดภาพตั้งแต่ต้นได้อย่างไรไม่ควรลองการทดลองดังกล่าว มิฉะนั้นคุณอาจผิดหวังในความสามารถของคุณโดยไม่รู้ว่าธรรมชาติใส่อะไรในตัวคุณจริงๆ

สำหรับบทเรียนแรก คุณต้องซื้ออัลบั้มที่มีกระดาษหนาหรือซื้อกระดาษ Whatman หนึ่งแผ่น แน่นอนคุณสามารถวาดบน "Snegurochka" ได้ แต่แผ่นงานสำหรับพิมพ์นั้นบางมากจนดินสอจะ "สะดุด" บนแผ่นรองซึ่งเป็นโต๊ะหรือขาตั้ง อย่างไรก็ตามเกี่ยวกับการสนับสนุน: คุณไม่ควรวาดบนโต๊ะ แนะนำให้ซื้อ (หรือทำด้วยตัวเอง) แท็บเล็ตศิลปะ การวาดมุมจะสะดวกกว่าเสมอ เนื่องจากมุมมองจะใหญ่ขึ้น และแน่นอนว่าเมื่อตอบคำถามเกี่ยวกับวิธีการเรียนรู้การวาดภาพตั้งแต่เริ่มต้นที่บ้านใคร ๆ ก็อดไม่ได้ที่จะพูดถึงดินสอ ศิลปินต้องมีอย่างน้อย 5 รายการ ขอแนะนำให้ใช้ดินสอ 2 แท่งที่มีความแข็งต่างกัน 2 แท่งที่มีความนุ่มต่างกัน และดินสอแข็ง 1 แท่ง

ควรมีเครื่องซักผ้า 2 เครื่อง: เครื่องหนึ่งเป็นแบบนุ่มมาตรฐานและอีกเครื่องนวด

พื้นฐาน: การเรียนรู้จังหวะ

วิธีการเรียนรู้การวาดตั้งแต่เริ่มต้น? สิ่งแรกที่คุณต้องทำคือฝึกมือของคุณ มีแบบฝึกหัดที่แตกต่างกันมากมายสำหรับสิ่งนี้ เช่น การวาดเลขแปด ซิกแซก หรือเส้นตรง เหล่านี้ แบบฝึกหัดง่ายๆหากคุณทำก่อนเริ่มชั้นเรียน 3-5 นาที พวกเขาจะสามารถคลายมือของคุณได้และจะเชื่อฟังคุณดีขึ้น

แบบฝึกหัดต่อไปคือการศึกษาการแรเงา อาจเป็นเส้นตรง เอียง หรือขวางก็ได้ ในกระบวนการทำงาน ศิลปินแต่ละคนจะพัฒนาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง แต่ในระยะแรก ยังเร็วเกินไปที่จะคิดถึงสไตล์ คุณต้องทำให้ดีขึ้น ซึ่งหมายถึงการลองใช้วิธีแก้ปัญหาเกี่ยวกับสไตล์ที่แตกต่างกัน

เมื่อศึกษาการแรเงาแล้ว คุณสามารถไปยังแบบฟอร์มได้ แต่คุณไม่จำเป็นต้องวาดมัน เส้นชั้นความสูงกล่าวคือจังหวะ วิธีนี้บุคคลจะรับรู้ระดับเสียงได้ดีขึ้นและในขณะเดียวกันก็ทำให้จังหวะของเขาสมบูรณ์แบบ

สเก็ตช์

หนังสือภาพร่างเป็นที่นิยมมากในปัจจุบัน นอกจากนี้ทั้งศิลปินมือใหม่และ นักวาดภาพประกอบมืออาชีพ- ทำไมคุณถึงต้องการสมุดบันทึกเช่นนี้? ทุกสิ่งที่ชาญฉลาดนั้นเรียบง่าย จุดประสงค์ของสมุดสเก็ตช์ภาพคือการอยู่ใกล้มือเสมอ คุณไม่มีทางรู้ว่าจะพบกันที่ไหน หัวข้อที่น่าสนใจสำหรับภาพร่าง ศิลปินมือใหม่ที่รู้สึกทรมานกับคำถามว่าจะเรียนรู้การวาดภาพตั้งแต่เริ่มต้นได้อย่างไรเพียงแค่ต้องมีสมุดสเก็ตช์ภาพ ที่นี่คุณสามารถโยน ภาพที่ยอดเยี่ยมหรือร่างวัตถุรอบๆ ไม่สำคัญว่าจะแสดงอะไรที่นั่น สิ่งสำคัญคือการวาดภาพทุกวัน และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา จังหวะที่ทันสมัยการหานาทีฟรีเป็นเรื่องยาก แต่หากคุณมีสมุดสเก็ตช์ภาพอยู่เสมอ งานก็จะง่ายขึ้นมาก

ตัวเรขาคณิต

ใครๆ ก็สามารถเรียนรู้การวาดภาพตั้งแต่เริ่มต้นด้วยดินสอได้ คุณควรเริ่มความพยายามสร้างสรรค์ด้วยรูปภาพของวัตถุทางเรขาคณิต ท้ายที่สุดแล้ว ทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเราสามารถแบ่งออกเป็นลูกบาศก์ ทรงกลม หรือปิรามิดได้ และถ้าคุณมีประสบการณ์ในการวาดฐานตัวอย่างเช่นการวาดภาพบุคคลจะง่ายกว่ามาก

ขั้นตอนแรกคือการเรียนรู้วิธีวาดลูกบาศก์

ขอแนะนำให้วาดจากชีวิตไม่ใช่จากหน้าจอมอนิเตอร์ ท้ายที่สุดแล้ว รูปภาพบนคอมพิวเตอร์นั้นเป็นภาพสองมิติ และไม่สามารถถ่ายทอดความเป็นจริงได้อย่างสมบูรณ์ ควรจำไว้ว่าการสร้างรูปทรงเรขาคณิตนั้นคุ้มค่าและไม่ต้องร่างเปลือกนอกมิฉะนั้นจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเข้าใจแบบฟอร์ม หลังจากลูกบาศก์ คุณต้องเรียนรู้วิธีสร้างลูกบอล จากนั้นควรมีกรวย ปิรามิด และอื่นๆ ทั้งหมด ร่างกายทางเรขาคณิตที่มีอยู่

ร่างกายแห่งการปฏิวัติ

วิธีการเรียนรู้การวาดตั้งแต่เริ่มต้น? การทำงานทีละขั้นตอนกับวัตถุทางเรขาคณิตก่อน จากนั้นจึงทำงานบนวัตถุที่หมุน คุณจะได้ผลลัพธ์ที่สำคัญ

ก่อนอื่น พยายามพรรณนาถึงกาน้ำชาและแก้วน้ำ วัตถุเหล่านี้ส่วนใหญ่มีรูปร่างที่เรียบง่ายซึ่งง่ายต่อการพรรณนาแม้กระทั่งสำหรับศิลปินมือใหม่ก็ตาม

ขั้นต่อไปคือการวาดแจกันและแก้ว แต่คุณต้องเลือกวัตถุคริสตัลที่ไม่หรูหรา แต่เป็นผลิตภัณฑ์ดินเหนียวหยาบ แบบฟอร์มอ่านง่าย ดังนั้นการวาดภาพกราฟิกจึงง่ายกว่ามาก

มีความเชี่ยวชาญค่อนข้างมาก วัตถุที่เรียบง่ายคุณสามารถไปยังวัตถุที่ซับซ้อนมากขึ้นได้ เช่น พรรณนาถึงสิ่งมีชีวิต งานนี้มอบให้เพื่อให้ศิลปินมือใหม่เข้าใจว่าวัตถุมีปฏิสัมพันธ์กันอย่างไร หลังจากจัดฉากหุ่นนิ่งแล้ว คุณสามารถย้ายไปยังภาพวาดที่มีชีวิตชีวามากขึ้นได้โดยตรง เช่น สเก็ตช์ภาพก่อนหรือหลังอาหารเช้า

ทิวทัศน์

เมื่อเรียนรู้ที่จะวาดพื้นที่ในบ้านให้ดีแล้วคุณก็สามารถออกไปทาสีข้างนอกได้ การวาดภาพสถาปัตยกรรมและทิวทัศน์เป็นกระบวนการที่ค่อนข้างซับซ้อนและใช้เวลานาน วิธีการเรียนรู้การวาดทิวทัศน์สำหรับผู้เริ่มต้นตั้งแต่เริ่มต้น? ปัด งานเตรียมการที่บ้านให้ดูภาพวาดที่คล้ายกันในหนังสือเรียน ศิลปินหลายคนโพสต์บนอินเทอร์เน็ตไม่เพียงแต่ภาพร่างสำเร็จรูปเท่านั้น แต่ยังโพสต์สตอรี่บอร์ดทีละขั้นตอนด้วย การวิเคราะห์งานของพวกเขาเป็นเรื่องง่ายมากที่จะจินตนาการว่าสิ่งนี้หรือพุ่มไม้นั้นสามารถแบ่งออกเป็นรูปแบบที่เรียบง่ายได้อย่างไร ในการออกกำลังกาย คุณสามารถเดินไปรอบ ๆ สวนสาธารณะเป็นครั้งคราวและจินตนาการว่าคุณจะวาดต้นไม้ บ่อน้ำ หรือม้านั่งได้อย่างไร ก่อนที่ภาพจะออกไปจากหัวของคุณ ทันทีที่กลับบ้าน ให้ดึงวัตถุที่คุณสนใจจากความทรงจำ

สัตว์และคน

เราค้นพบวิธีการเรียนรู้วิธีการวาดด้วยดินสอตั้งแต่เริ่มต้นทีละขั้นตอนและตอนนี้คุณต้องเข้าใจว่าจะเริ่มวาดบุคคลหรือสัตว์ได้ที่ไหน แน่นอนว่าสิ่งแรกที่คุณควรทำคือนั่งอ่านหนังสือเรียนกายวิภาคศาสตร์ เพียงแต่เข้าใจโครงสร้างเท่านั้น ใบหน้าของมนุษย์และร่างกายศิลปินจะสามารถสร้างรูปหรือภาพเหมือนจริงได้

แน่นอนคุณสามารถวาดรูปทรงของร่างกายได้ แต่เพื่อที่จะพรรณนารูปร่างได้อย่างถูกต้องคุณต้องสร้าง สิ่งแรกที่ต้องทำคือวาดภาพร่างใหม่จากหนังสือเรียนเกี่ยวกับกายวิภาคศาสตร์ให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และแน่นอนว่าต้องศึกษาและควบคุมสัดส่วนอย่างรอบคอบ มีความจำเป็นต้องมีความคิดว่าศีรษะจะพอดีกับร่างกายกี่ครั้งซึ่งปลายนิ้วปลาย ฯลฯ

หากต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพบุคคล คุณต้องเตรียมงานบางอย่าง การตัดออกจะช่วยได้ที่นี่ - การหล่อปูนปลาสเตอร์ของศีรษะมนุษย์ซึ่งวางใบหน้าบนเครื่องบิน ศิลปินคนใดก็ตามเมื่อวาดภาพบุคคลจะต้องคำนึงถึงแผนผังการตัดด้วย

และแน่นอนว่า สัตว์และนกก็เช่นเดียวกัน ในการวาดสิ่งมีชีวิตสี่ขาหรือขนนก คุณต้องดูว่ามันดูเหมือนไม่มีขนและขนนกอย่างไร การรู้กายวิภาคศาสตร์ทำให้ศิลปินสามารถวาดภาพสิ่งมีชีวิตใดๆ ได้อย่างมืออาชีพ