"moje obrazy existujú mimo mňa." Brusilovsky Misha Shaevich - maliar a grafik Do konca roka sa plánuje otvorenie múzea umelca Misha Brusilovského v Jekaterinburgu

Ctihodný umelec Ruska.

Narodený v roku 1931 (Ukrajina, Kyjev) - zomrel v roku 2016 (Jekaterinburg).

V roku 1952 absolvoval Kyjevskú umeleckú školu. T.G. Ševčenko. Pracoval v Moskve vo VDNKh ako grafický dizajnér.

V rokoch 1953 až 1959 študoval na Leningradskom inštitúte maľby, sochárstva a architektúry pomenovanom po I.E. Repina na Fakulte grafiky (vedúci diplomovej práce je A.F. Pakhomov). Zadaný odišiel do Sverdlovska, kde pracoval vo vydavateľstve a učil na umeleckej škole. Od roku 1968 je Brusilovsky členom Zväzu umelcov Ruska, laureátom ceny pomenovanej po ňom. G.S. Mosin (1990), laureát ceny gubernátora Sverdlovskej oblasti za vynikajúce výsledky v oblasti literatúry a umenia (2002).

Spolu s priateľom G. Mosinom v roku 1964 namaľoval M. Brusilovskij historické monumentálne plátno „1918“, ktoré sa stalo fenoménom sovietskej maľby a bolo vystavené na prvej zónovej výstave „Socialistický Ural“, na výstavách v Moskve, Taliansku a v. NDR. Druhým spoločným dielom umelcov je obraz „Červení velitelia občianskej vojny na Urale“ (1969).

M. Brusilovský pracoval v rôznych žánroch: portréty, veľké viacfigurálne kompozície, zátišia, dekoratívna maľba. V portrétoch sa snažil sprostredkovať skutočnú podstatu človeka, vytvoriť portrét jeho duše. V portréte V. Voloviča (1981) tak Brusilovský odhalil umelcov vlastný ideál, jeho predstavy o estetických zdrojoch kreativity. Inak bol rozhodnutý portrét G. Mosina (1981-85), kde je umelec zobrazený v podobe lovca – muža stojaceho pevne na nohách. M. Brusilovský namaľoval viac ako 60 autoportrétov. Všetky svoje obrazy spravidla premieňal na priestor obrazu a vstupoval do dialógu s jeho postavami („V štúdiu“, 1965).

V tvorbe M. Brusilovského je hlavným obrazom žena. Žena je pre umelca symbolom nepolapiteľnej krásy, ktorú sa snaží pochopiť na každom svojom plátne. A potom, keď v podobe býka unesie Európu, premenenú na labuť, priľne k Lede, zvedie Červenú čiapočku s vlkom a prepadne životodarnej kráse Susanny ako starca. Obľúbeným modelom umelca je jeho manželka Tatyana, ktorej črty sú rozpoznateľné v mnohých hrdinkách obrazov M. Brusilovského.

Najvýznamnejší cyklus diel vytvoril umelec na evanjeliové motívy: „Ukrižovanie“, „Peter a kohút“, „Chôdza po vodách“, „Kristus v Getsemanskej záhrade“, „Nesenie kríža“, Obrazy „Útek do Egypta“, „Posledná večera“ - obrazy napísané v rôznych rokoch sú vyrobené rovnakým štýlovým spôsobom. Napriek všetkej veľkolepej konvenčnosti dekoratívnosti sú preniknuté nervóznou zmyselnosťou a hlbokým dramatickým zážitkom.

Protivojnový cyklus, ktorý vznikol v 60. rokoch, stelesňuje bolesť minulej vojny („Pieta. Obetiam vojny“, „Generál“, „Auschwitz“, „Requiem“ atď.). Zvláštnosťou obrazového myslenia M. Brusilovského je divadelnosť a zábavnosť jeho skladieb. Aj z tých najtragickejších obrazov vyžaruje maľba energia lásky k životu.

Hlavnou črtou jeho malieb je útržkovitosť, ľahkosť, plynulosť maliarskeho spôsobu, vytvárajúci pocit živého, pohyblivého priezračného prostredia, v ktorom sa rodia fantastické obrazy a legendy vynárajúce sa z hlbín podvedomia, ľudovej pamäti a folklóru. To dáva maľbe M. Brusilovského nestály, mnohohodnotový, pohyblivý charakter, vyznačuje sa záľubou v zložitých metamorfózach, nečakaných premenách a reflexiách, vytvára svet, v ktorom sa imaginácia a realita navzájom prelínajú, premieňajú. Schopnosť divadelne premeniť históriu na legendu, život na hru predstavivosti urobila z umelcovho umenia jedno z najživších a najoriginálnejších v modernom Rusku.

Diela M. Brusilovského sú v múzeách a súkromných zbierkach v Rusku, Francúzsku, Nemecku, Rakúsku, Anglicku, Izraeli, Švajčiarsku, USA.

Brusilovský Miša- ruský umelec, maliar.

Foto: http://www.itsmycity.ru/blog/post/id/4809

Životopis

vzdelanie:

• Internátna škola pre nadané deti, Kyjev.
• Kyjevská umelecká škola pomenovaná po. T. G. Ševčenko, 1952
• Inštitút maľby, sochárstva a architektúry pomenovaný po. I. E. Repina, Fakulta grafiky, Leningrad, 1959

Kreatívna cesta

Po absolvovaní kreatívnej školy začal Michail zarábať peniaze maľovaním kópií obrazov známych sovietskych umelcov pre kultúrne paláce a iné vládne inštitúcie.

V roku 1953 sa presťahoval do Moskvy, kde pracoval ako grafický dizajnér vo VDNKh, ale čoskoro sa presťahoval do Leningradu (dnes Petrohrad), kde nastúpil na Inštitút maľby, sochárstva a architektúry. I. E. Repin.

V roku 1959 obhájil diplom na Inštitúte umenia v meste Leningrad a bol pridelený do Sverdlovska (dnes Jekaterinburg). Vo Sverdlovsku začal Misha Brusilovsky vyučovať kreslenie na umeleckej škole. I. D. Shadra, a tiež spolupracuje s Centrálnym uralským knižným vydavateľstvom ako ilustrátor. Ujal sa stojanových obrazov. Prijímal aj objednávky na monumentálne diela.

Misha Brusilovsky, ktorý stratil prácu vo vydavateľstve a oslobodil sa od súčasnej situácie, veľa pracoval vo svojej dielni, ktorá sa stala pútnickým miestom umelcov. Vo svojich dielach sa venoval téme vojny, mytológii, maľoval obrazy podľa ľudových rozprávok.

Počas sovietskeho obdobia dielo umelca spôsobilo veľa kontroverzií, pretože štýl obrazov nemal nič spoločné so socialistickým realizmom a bol často považovaný za protisovietsky. S príchodom perestrojky v Sovietskom zväze sa zmenil postoj k dielu umelca a v roku 1986 bol zrušený „zákaz Brusilovského“.

Krajiny a výstavy, kde boli prezentované diela Misha Brusilovského

• 1989 - výstava vo Francúzsku, ktorú zorganizoval francúzsky zberateľ a galerista Garik Basmajyan. Výstava mala obrovský úspech a francúzska tlač spomínala Brusilovského meno spolu s menami takých umelcov z Ruska ako Iľja Kabakov, Eric Bulatov a Vladimir Yankilevsky.
• 1992 - Michail strávil v USA, kde vytvoril asi sto obrazov.

Cesty do Francúzska a USA ovplyvnili umelcov štýl a farbu maľby a svoje obľúbené námety začal prepisovať novým spôsobom.

• 1993 - v Moskve sa v redakcii časopisu „Naše dedičstvo“ konala osobná výstava Misha Brusilovského, na ktorej boli prezentované diela vykonané novým obrazovým spôsobom.
• 1993-1997 - Michail napísal množstvo miniatúrnych diel pre galériu Autograph.
• 1995, 1997 a 1999 umelec navštívi Izrael.
• 1999 - v Štátnej filharmónii Sverdlovsk sa konala výstava obrazov Misha Brusilovského „Biblické príbehy“. Výstava predstavovala obrazy zo zbierky Evgeniyho Roizmana.
• V roku 2001 sa v galérii Manole v meste Ain Hod v Izraeli uskutočnila osobná výstava Michailových obrazov a putovná výstava „Ruské umenie. 300 rokov“ v Pekingu, Šanghaji, Hongkongu, Číne a osobná výstava v Múzeu výtvarného umenia v Jekaterinburgu.
• V roku 2003 Galéria-salón „Zlatý škorpión“ medzi stálymi expozíciami „Noemova archa“ predstavil spoločnú výstavu Misha Brusilovského a sochára Andreja Antonova.
• 2004 - Brusilovsky sa zúčastňuje výstavy Múzea výtvarných umení v Jekaterinburgu „Carrying the Cross“.
• 2008 - v centre Londýna sa v rámci projektu Art-7 konala výstava obrazov Misha Brusilovského.
• V roku 2009 sa umelec zúčastnil na výstave súčasného amerického a ruského umenia „Kontakt vetra a ohňa“, organizovanej s podporou oddelenia tlače a kultúry Generálneho konzulátu USA v Jekaterinburgu.
• Jekaterinburské múzeum výtvarného umenia otvorilo 16. septembra 2011 retrospektívnu výstavu venovanú 80. výročiu Miša Brusilovského.

Knihy a filmy o Mišovi Brusilovskom

• V roku 2002 vydal Ural Gold Fund a vydavateľstvo časopisu Our Heritage knihu „Misha Brusilovsky. Svet umelca“, autor a zostavovateľ Alexander Ryumin. Kniha je venovaná dielu Misha Brusilovského.
• 28. apríla 2009 sa uskutočnila premiéra dokumentárneho filmu Svetlany Abakumovej „Nedeľa v dielni“. Film je venovaný životu a dielu Misha Brusilovského.
• 9. júna 2011 Premiéra dokumentárneho filmu Borisa Shapira „Misha and His Friends“ natočeného v štúdiu Bo-Sha-film sa konala v Jekaterinburskom kinematografe. Film rozpráva o živote a diele Misha Brusilovského.

Ceny Misha Brusilovského

• V roku 1991 bola udelená Cena G. S. Mosina za prínos k rozvoju umeleckej tvorivosti na Urale.
• Cena udelená v roku 2002 Guvernorát regiónu Sverdlovsk „Za vynikajúce úspechy v tejto oblasti kultúrnu a umeleckú literatúru“.
• V roku 2011 dekrétom prezidenta Ro Ruská federáciaudelil titul Zaslúžene umelec Ruskej federácie.
• V roku 2013 bol ocenený plášťČestný o členovi Ruskej akadémie umení.
• V roku 2016 mu bol udelený titul Čestný občan Sverdlovskej oblasti.

Tento rok mal umelec 85 rokov a udalosť bola načasovaná tak, aby sa zhodovala s týmto dátumom. Dnes sa ukázalo, že výstava nebude jubilejná - bude posmrtná. A Misha Shaevich nežil dosť dlho na to, aby videl otvorenie. Počas 57 rokov, ktoré Brusilovský strávil vo Sverdlovsku-Jekaterinburgu, mesto hostilo viac ako 10 jeho výstav, no táto je podľa organizátorov výnimočná. Prečo múzeum nepredáva vstupenky na toto podujatie a prečo sa ho oplatí navštíviť aj tým, ktorí majú k umeniu ďaleko? Poďme si to rozdeliť na časti.

V Múzeu výtvarných umení bude vystavených 44 obrazov Misha Brusilovského, z ktorých len jeden je zo zbierky múzea. Ale čo! Toto je najväčšia veľkosť (3x4 metre!) a najznámejší obraz umelca - „1918“.

Bol to tento rozsiahly obraz, ktorý priniesol umelcovi slávu. Spočiatku však nie najlepšie: Misha a jeho priateľ a spoluautor filmu Gennadij Mosin boli dlho odsúdení. Údajne na nej nebol podľa potreby vyobrazený Lenin. Neskôr bola uznaná umelecká hodnota obrazu a talent jeho tvorcov a monumentálne plátno viac ako raz predstavovalo sovietske umenie na zahraničných výstavách. Vo všeobecnosti je vidieť „1918“ nevyhnutnosťou pre každého kultivovaného obyvateľa Jekaterinburgu.

Okrem svetoznámeho historického obrazu od uralského umelca bude na výstave oveľa viac zaujímavostí. Ďalších 43 vystavených obrazov pochádza z umelcovho ateliéru. Medzi nimi sú ikonické a známe diela: „Cisár Mikuláš II.“, „Nesenie kríža“, „Zvestovanie“. Nebudú však chýbať ani maľby, ktoré nie sú širokej verejnosti príliš známe. Chcel to aj samotný umelec, pretože pracovníci múzea začali plánovať výstavu spolu s Misha Shaevich.

„Táto výstava sa bude svojim obsahom výrazne líšiť od predchádzajúcich projektov. Ak sme predtým robili najmä retrospektívne výstavy, tentoraz na naliehanie umelca ukazujeme obrazy z jeho ateliéru – niečo, čo sa v múzeách neuchováva, čo mnohí zrejme ešte nevideli alebo videli už veľmi dlho. Výnimka bola urobená len pre obraz „1918“ - opäť na Mišovu žiadosť,“ poznamenáva Múzeum výtvarného umenia.

Skvelé, čo ešte?

Počas výstavy (od 16. novembra do 11. decembra) bude pre každého otvorená aj stála expozícia a všetky popredné zbierky múzea. Ak neviete, mestské múzeum umenia má dobrú zbierku západoeurópskeho umenia, ruského umenia a samozrejme pôvodného uralského umenia. Venujte pozornosť dielam kamenárskeho umenia, zbierke umeleckých odliatkov Ural a známym liatinovým pavilónom Kasli.

Pre tých, ktorí sa vo výtvarnom umení obzvlášť nevyznajú, je tu ešte jeden motivačný prvok: po návšteve múzea budete mať v telefóne určite desiatky skvelých obrázkov. Pozrite sa, kým si urobíte štandardnú selfie z Jekaterinburgu na pozadí liatinového pavilónu Kasli, stanete sa aj osvietenými.

Aký je z toho prínos, ak nie som znalec umenia?

Minimálne spĺňate svoju dennú kvótu chôdze. Všetky obrazy prezentované na výstave sú veľkoformátové: najväčší má rozmer 3x4 m, mnohé ďalšie sú minimálne meter na výšku či šírku. Aby sa im všetkým zmestilo, múzeum prideľuje sálu s rozlohou asi 350 metrov štvorcových. m.. A ak pôjdete aj okolo stálej expozície, môžete zhodiť aj pol kila navyše.
No, materiálnym prínosom je, že toto všetko je úplne zadarmo.

Nejako podozrivo. Prečo zadarmo?

Nič podozrivé. Ide len o to, že Jekaterinburské múzeum výtvarného umenia bolo zahrnuté do celoruského projektu, ktorý Sberbank realizuje na počesť svojho 175. výročia. V rámci tohto projektu bude niekoľko týždňov bezplatný vstup do múzeí umenia v 26 ruských mestách.

Výstavu otvára Yulia Kruteeva, ARTbird gallery:

Misha Shaevich: „Jednoducho si nepamätám 90% práce, bolo to veľmi dávno“:

Misha Shaevich: "Vyzerám... nie som naštvaná. Ako dobre som raz pracovala. Tiež som urobila toľko obrázkov... Je to úžasné":

Evgeniy Roizman: "Misha Shaevich, mám otázku, iba v otvorenom texte, skutočne, bola sovietska moc pre umelcov plus?":

Julia Kruteeva: "Aký bol prvý Brusilovský obraz, ktorý sa dostal do vašich rúk a za akých okolností?":

Evgeny Roizman: "Pre odborníkov je Brusilovsky najväčším ruským umelcom druhej polovice 20. storočia."
Z publika: "Môžem pridať? A prvá polovica 21.":

Evgeniy Roizman: "Ako povedal Vitya Makhotin - je to, prepáčte, ako to dopadlo":

Julia Kruteeva: „Akej vnútornej otázke podlieha vaše zbieranie obrazov?“:

Evgeniy Roizman: "A videl som tento obrázok s gymnastami, je to taká vážna práca. A tak ma to prenasledovalo":

Misha Shaevich: „Hoci to už bol druh opakovania, bola to z veľkej časti improvizácia, toto je iný obrázok“:

Evgeniy Roizman: "Železničná spoločnosť navrhla miestnym obchodníkom postaviť železnicu do Irbitu. Na čo miestni obchodníci povedali...":

Misha Shaevich: „Neexistuje žiadna základná umelecká úroveň a konajú sa také výstavy, že tam prídete a pomyslíte si: „Dobre, vďaka Bohu, že našiel sponzora“:

Od publika: „Môžem vás požiadať, aby ste starostlivo pochválili naivných umelcov“:

Misha Shaevich: „A potom bolo veľa stretnutí a často...“:

Misha Shaevich: „Vitya a ja sme už patriarchovia, takže máme takú situáciu, že sme starší ako všetci...“:

Misha Shaevich: "No, stalo sa a stalo sa. Nemusíte to ľutovať ani sa tým trápiť... Musíte pracovať pokojne a veselo":

Misha Shaevich o vstupe do strany: „Povedal som, že som náchylný na korupciu, takže je lepšie to nerobiť“:

Evgeniy Roizman: „Môžete pre prítomných uviesť zoznam silných skutočných umelcov...“:

Misha Shaevich: „Vtedy sme boli ako mladí ľudia...“:

Yulia Kruteeva: "Čo motivuje umelca maľovať autoportréty?":

Misha Shaevich kreslí autogramy:

Zázrak lietajúcej ceruzky.