Лицето на войната, Ел Салвадор, даде описание на картината. Салвадор Дали и неговите сюрреалистични картини

Без преувеличение най-много може да се нарече Салвадор Дали известен сюрреалист XX век, защото името му е познато дори на тези, които са напълно далеч от живописта. Някои хора го смятат най-големият гений, други - луд. Но и първите, и вторите безусловно признават уникален талантхудожник. Картините му са ирационална комбинация от реални обекти, деформирани по парадоксален начин. Дали беше герой на своето време: работата на майстора се обсъждаше както във висшите кръгове на обществото, така и сред пролетариите. Той се превърна в истинско въплъщение на сюрреализма със свободата на духа, непоследователността и шокиращостта, присъщи на това живописно движение. Днес всеки има достъп до шедьоври, създадени от Салвадор Дали. Картините, чиито снимки можете да видите в тази статия, са в състояние да впечатлят всеки фен на сюрреализма.

Ролята на Гала в творчеството на Дали

Огромен творческо наследствоизоставен от Салвадор Дали. Картини със заглавия, които предизвикват смесени чувства сред мнозина днес, привличат толкова много любителите на изкуството, че заслужават подробно разглеждане и описание. Вдъхновение, модел, подкрепа и основен фен на художника беше съпругата му Гала (емигрант от Русия. Всичките му най-много известни картиниса написани през периода живот заеднос тази жена.

Скритият смисъл на "постоянството на паметта"

Когато разглеждаме Салвадор Дали, струва си да започнем с най-разпознаваемата му работа - „Устойчивостта на паметта“ (понякога наричана „Време“). Платното е създадено през 1931г. Художникът е вдъхновен да нарисува шедьовъра от съпругата си Гала. Според самия Дали идеята за картината възниква от гледката на нещо, което се топи под слънчевите лъчи.Какво е искал да каже майсторът, изобразявайки мек часовник върху платно на фона на пейзаж?

Трите меки циферблата, украсяващи предния план на картината, се идентифицират със субективно време, което тече свободно и неравномерно изпълва всичко. свободно пространство. Броят на часовете също е символичен, защото цифрата 3 на това платно показва миналото, настоящето и бъдещето. Мекото състояние на обектите показва връзката между пространство и време, която винаги е била очевидна за художника. На снимката има и плътен часовник, изобразен с циферблата надолу. Те символизират обективното време, чийто ход противоречи на човечеството.

Салвадор Дали също е изобразил своя автопортрет върху това платно. Картината „Време” съдържа на преден план неразбираем разпръснат обект, рамкиран от мигли. Именно в този образ авторът е нарисувал себе си спящ. Насън човек освобождава мислите си, които в будно състояние внимателно крие от другите. Всичко, което може да се види на картината, е сънят на Дали - резултат от триумфа на несъзнаваното и смъртта на реалността.

Мравките, пълзящи по тялото на солиден часовник, символизират гниене и гниене. В картината насекомите са подредени под формата на циферблат със стрелки и показват, че обективното време се самоунищожава. Муха, седнала върху мек часовник, е символ на вдъхновение за художника. Древногръцки философипрекара много време, заобиколен от тези „средиземноморски феи“ (така Дали наричаше мухите). Огледалото, което се вижда на снимката вляво, е доказателство за непостоянството на времето, то отразява както обективния, така и субективния свят. Яйцето на заден план символизира живота, сухата маслина символизира забравената древна мъдрост и вечността.

„Жираф в огън“: интерпретация на изображения

Изучавайки картините на Салвадор Дали с описания, можете да изучавате по-задълбочено работата на художника и да разберете по-добре подтекста на неговите картини. През 1937 г. четката на художника създава творбата „Жираф в огън“. Това беше труден период за Испания, тъй като започна малко по-рано.Освен това Европа беше на прага на Втората световна война и Салвадор Дали, подобно на много прогресивни хора от онова време, усети нейния подход. Въпреки факта, че майсторът твърди, че неговият „Огнен жираф“ няма нищо общо с политическите събития, разтърсващи континента, картината е напълно наситена с ужас и тревога.

На преден план Дали рисува жена, застанала в поза на отчаяние. Ръцете и лицето й са окървавени и изглежда, че кожата им е разкъсана. Жената изглежда безпомощна, не е в състояние да устои на надвисналата опасност. Зад нея е дама с парче месо в ръце (това е символ на самоунищожение и смърт). И двете фигури стоят на земята благодарение на тънки опори. Дали често ги изобразява в творбите си, за да подчертае човешката слабост. На заден план е нарисуван жирафът, на който е кръстена картината. Той е много по-малко жени, горната част на тялото му е обхваната от пламъци. Въпреки малкия си размер, той е главният герой на платното, олицетворяващ чудовището, носещо апокалипсис.

Анализ на "Предчувствия за гражданска война"

Не само в това произведение Салвадор Дали изразява своето предчувствие за война. Картини със заглавия, показващи неговия подход, се появяват от художника повече от веднъж. Година преди „Жираф“ художникът рисува „Мека конструкция с варен боб“ (известна още като „Предчувствие за гражданска война“). Конструкция от части човешкото тяло, изобразен в центъра на платното, наподобява контурите на Испания на карта. Конструкцията отгоре е твърде обемиста, виси над земята и може да рухне всеки момент. Под сградата са разпръснати бобови зърна, които изглеждат напълно неуместни тук, което само подчертава абсурдността на политическите събития, случващи се в Испания през втората половина на 30-те години.

Описание на "Лицата на войната"

„Лицето на войната” е друга творба, оставена от сюрреалиста на феновете му. Картината датира от 1940 г. - време, когато Европа е погълната от военни действия. На платното е изобразена човешка глава със замръзнало в агония лице. Тя е заобиколена от всички страни от змии, а вместо очи и уста има безброй черепи. Изглежда, че главата е буквално натъпкана със смърт. Картината символизира концентрационните лагери, отнели живота на милиони хора.

Тълкуване на "Сън"

„Сънят“ е картина на Салвадор Дали, създадена от него през 1937 г. Изобразява огромна спяща глава, поддържана от единадесет тънки подпори (точно същите като тези на жените от картината „Жираф в пламъци“). Патериците са навсякъде, поддържат очите, челото, носа, устните. Човекът няма тяло, но има неестествено изпъната назад тънка шия. Главата представлява сън, а патериците показват опора. Веднага след като всяка част от лицето намери своята опора, човекът се срива в света на мечтите. Не само хората имат нужда от подкрепа. Ако се вгледате внимателно, в левия ъгъл на платното можете да видите малко куче, чието тяло също се подпира на патерица. Можете също да мислите за опорите като нишки, които позволяват на главата ви да се носи свободно по време на сън, но не й позволяват да се повдигне напълно от земята. Синият фон на платното още повече подчертава откъснатостта на случващото се върху него от рационалния свят. Художникът беше сигурен, че точно така изглежда една мечта. Картината на Салвадор Дали е включена в неговата поредица от творби „Параноя и война“.

Снимки на Гала

Салвадор Дали рисува и любимата си жена. Картини с имената „Ангелус Гала“, „Мадона от Порт Лигата“ и много други пряко или косвено показват присъствието на Дяконова в сюжетите на произведенията на гения. Например в „Галатея със сферите“ (1952) той изобразява своя спътник в живота като божествена жена, чието лице блести голям бройтопки. Съпругата на гений витае над реалния свят в горните ефирни слоеве. Станала негова муза главният геройтакива картини като „Галарина“, където тя е изобразена с гола лява гърда, „Атомна Леда“, в която Дали представя голата си съпруга под формата на владетеля на Спарта. Почти всичко женски образи, присъстващи върху платната, вдъхновяват художника от благоверната му съпруга.

Впечатление от работата на художника

Снимки, изобразяващи картини на Салвадор Дали, с висока резолюцияви позволи да изучавате работата му преди най-малките детайли. Художникът е живял дълъг животи остави след себе си няколкостотин творби. Всеки от тях е уникален и несравним вътрешен свят, изобразен от гений на име Салвадор Дали. Снимки с имена, известни на всички от детството, могат да вдъхновят, да предизвикат наслада, недоумение или дори отвращение, но никой няма да остане безразличен, след като ги гледа.

„Казвам се Салвадор – Спасителят – като знак, че във времена на заплашителни технологии и просперитет на посредствеността, които имаме привилегията да издържим, аз съм призван да спася изкуството от празнотата.“

Каталуния, пролетта на 1970 г

Утринното слънце изпълваше клетата стаичка и в ярката весела светлина мизерната околност изглеждаше още по-жалка и жалка. Прашният, порутен скрин сякаш повяхна под добре насочения прицел на лъчите, опърпаният килим се сви, снимките в самоделни рамки навяваха тъга, въпреки че хората, които се усмихваха на снимките, сякаш отговаряха на хубавото време.

Анна рязко се изправи в леглото, ръбът на одеялото, падащо от разкъсаната завивка, докосна една от рамките на издрасканата, изцапана с боя маса и тя полетя на пода. Стъклото се счупи. Анна се наведе неохотно, извади снимката от парчетата и я погледна почти с отвращение. Разби се - и беше добре. Вече не помни кога е било. И какво значение има, ако това никога не се случи.

Майка, баща и тя – Ана – стояха прегърнати на стълбите на катедралата и безгрижно се усмихваха на пролетното слънце, ярко като днес. Майката, стройна и хубава, в дълга светла рокля с издути ръкави, обувки на нисък ток, с дантелен шал, небрежно преметнат върху косата, прибрана в строг кок и доста голяма плетена чанта в ръце, изглеждаше като млада дама направо от картина на Реноар. Бащата е висок, широкоплещест, облечен в единствения си, но наистина официален костюм с парени ревери и лъскави копчета на сакото и възхитително равни гънки на панталоните, с нахален поглед и открита снежнобяла усмивка, той внимателно поддържаше жена си под лакът с едната ръка, а с другата я притисна силно себе си дъщеря. Дъщерята не погледна в обектива. Момичето вдигна глава с шок от весели тъмни къдрици, избягали от къса плитка с огромен лък, и се възхити на родителите си. Момичето носеше дълъг Бяла рокля, обувки с малки, но все пак токчета, а на обувките има сребърни катарами, оплетени с гирлянди от искрящи мъниста. Заради тези обувки майка ми заложи стара брошка, която беше наследила от баба си - единствената й, с изключение на една тънка. венчален пръстен, украса. Ана никога нямаше да разбере, ако не беше чула майка си да се оплаква на приятелка, че ако не беше причастието на дъщеря й, тя никога нямаше... Много й се искаше да намрази обувките и да се откаже от тях. Но уви! Те бяха толкова красиви и приказно невероятни сред всички най-обикновени и дори доста бедни дрехи в гардероба й, че да се раздели с тях беше извън силите й. Ана прошепна на баща си за брошката. Той не отговори, само едва видимата бръчка на челото му стана по-дълбока и по-изразителна за част от секундата.

И тогава дойде денят на първото причастие. Анна тръгна към катедралата заедно с други също толкова горди и щастливи момчета и момичета от Жирона и си помисли, че никой няма толкова невероятно блестящи катарами. И когато всичко свърши и те излязоха от църквата, а фотографът вече каза причастното: „Внимание! Снимам!“ – бащата внезапно извинително вдигна ръка, помоли да изчака и като магьосник измъкна същата стара брошка от джоба си! Той го закачи на роклята на майка си и стоеше там, подкрепяйки жена си и прегръщайки дъщеря си. И Анна се възхищаваше на родителите си. В очите на учудената, изумена, възхитена майка замръзна мълчалив въпрос: „Как? Гордостта и самодоволството не напуснаха лицето на любящия баща. А десетгодишната Анна просто се усмихна, гледайки ги и изобщо не се съмняваше, че винаги ще бъде така.

Изминаха само осем години, но изглеждат цяла вечност. Според Анна всичко това е било вътре минал живот. Тя захвърли снимката с отвращение, опитвайки се да прогони щастливите картини от миналото от главата си. Всичко това изглежда не е за нея. Отдавна не за нея. Същите тези осем години не са за нея.

Баща ми беше съкратен във фабриката. Това дойде като удар. На фона на непрекъснатите разговори за най-накрая растящата икономика, които се чуваха навсякъде: от радиостанции, в кафенета, на пазара - на фона на заглавията на вестници и списания, крещящи за икономическо възстановяване, загубата на работа беше още по-депресираща. Майката отново заложи брошката (за откуп вече не се говореше) и получи два пъти повече поръчки. Майка беше добра шивачка и винаги печелеше доста пари. Баща ми се гордееше с това, винаги с ентусиазъм се обличаше в онзи много официален костюм с лъскави копчета и на всяка крачка говореше, че това е творението на любимата му Елена. А сега дори миришеше на раздразнение от собствената си неадекватност поради постоянно прегърбения над шевната машина гръб на жена му. Той ставаше все по-мълчалив, усмихваше се по-рядко, затваряше се в себе си и лежеше на дивана, обърнат към стената.

- Татко болен ли е? – По някаква причина Анна избягваше баща си, който сега изглеждаше мрачен и огорчен.

- Малко, скъпа.

- Какво го боли?

- Ясно е. – Ана отиде в стаята си, взе четки и бои и нарисува болната душа на баща си – тъмен вихрушка на черна и червена буря, издигаща се от пепелта на разбити илюзии и отиваща в бездната на тъмнозелената блатна меланхолия. Майка се уплаши от тези снимки.

– Какви са тези ивици и кръгове? Би било по-добре да нарисувате нещо разбираемо. Ябълки, например, или цветя. И защо изобщо е тази рисунка? По-добре върви, ще те науча да шиеш.

Шивачката на Ана не се получи. Тя просто убоде ръцете си болезнено. Имаше много сълзи, но те бяха малко полезни и майка й най-накрая я остави на мира. Съюзът им се разпадна. Сега майката прекарваше времето си с пишещата машина, бащата с дивана, Анна на самоделния статив, който баща й беше направил за нея преди няколко години. всичко свободно времеАнна прекара в художествено училище, слушайки с половин ухо недоволството на майка си:

-Кой има нужда от тази мазилка? И защо те заведох там? Да си художник професия ли е? Кого храни?

- Салвадор!

- Анна! Не ме карай да се смея! Къде си ти и къде е Дали?

Ана не посмя да противоречи, избягваше конфликта, но все пак прошепна под носа си:

- Поне и двамата сме каталунци.

Около година по-късно баща ми си намери работа нова фабрика, но това не донесе радост на майката. Ново място - нови познати, които бяха погълнати от идеята да изместят Франко. Бащата, напротив, се оживи, изправи рамене, започна да говори с лозунги и повярва в светло бъдеще. Майка му, напротив, още повече се наведе и тихо прошепна, че той ще завърши дните си в затвора.

- Не грачи! – възмути се бащата и мирно поиска да роди второто си дете.

„Едва можем да носим един“, въздъхна майката и погледна настрани. Искаше и второ дете: непременно момче, и то високо и умно, и разбира се, по-късно с образование, за да не е като родителите си. Е, не като сестра ми, разбира се, която си въобразява, че е художничка. Какъв художник има в Жирона, където освен в художественото училище няма къде другаде да се учи? Отчаяно исках момче, но беше невероятно трудно да реша. На майката изглеждаше, че ако баща й не беше в затвора, той със сигурност ще бъде уволнен отново заради радикалните си възгледи и тя ще трябва да роди не само едно дете, а две. А две деца по времето на Франко за испанка, разбира се, е истински лукс, но за нейното семейство това е непозволен лукс. И все пак майчински инстинктзавладях. Анна беше почти на петнадесет, когато беше уведомена за предстоящото допълнение към семейството. Тя, разбира се, се зарадва. Не че е мечтала за брат или сестра - тя е мечтала да рисува. И й се стори, че майката ще се примири с раждането на бебето и ще я остави, Анна, да отиде в Академията по изкуствата в Мадрид. За кратко в къщата се възцари атмосфера на щастливо очакване. Семейните вечери отново бяха идилични, спокойни и тихи. Нямаше революционни лозунги на бащата, нямаше нервни сълзи на майката, нямаше желание на Анна да се скрие в стаята си и да изхвърли объркването си върху платно. Родителите постоянно обсъждаха мъжки имена, защото „момиче просто не може да се появи, със сигурност ще има момче, вече знаем“. Анна беше малко обидена, струваше й се, че тя също по погрешка е заела мястото на някакво момче, което майка й искаше със същата невероятна сила, но това не се случи. Тя рискуваше да изрази страховете си на глас и за да я избавят от притеснението, родителите й дори се съгласиха да избере името на брат си, а майка й каза, надвивайки се:

„В края на краищата, ако се окаже, че отново е момиче, няма да се притеснявате за името.“ Алехандро, Алехандра - каква разлика!

Ражда се Алехандро. Алехандро е диагностициран с кистозна фиброза. Бащата някак моментално увяхна, избягваше да се доближава до тежко дишащото дете и беше предварително подготвен за бърз край. Майката, напротив, сякаш беше полудяла в желанието си да надхитри съдбата. С горящи очи, нервно преглеждайки памперси и бебешки жилетки, тя вдъхнови Анна:

- Лекарите казват, че когато добра грижатой може да живее до четиридесет! Просто се нуждаете от много протеини и витамини и инхалации, да, определено инхалации и също, разбира се, антибиотици, защото пневмонията ще бъде почти постоянна. И физкултура, и масаж. Разбира се, всичко това е толкова скъпо. Но държавата помага, и ние работим, и хич не сме стари, ще отглеждаме момчето. Но медицината върви напред. Кой знае какво ще се случи след двадесет години, може би ще намерят лек. Вече се говори за бъдеща белодробна трансплантация, представяте ли си?

Анна нямаше представа. Тази нощ тя сънува картина: чифт бели дробове, оплетени в отровна зелена мрежа, излизат от гръдната й кост. Единият се втурваше надолу, където бушуваха пламъците, с намерението да го погълне, другият сякаш искаше да се издигне и да изчезне в устата на акулата, която го приближаваше отгоре. И около този ужасяващ хаос летяха мухи, рояха се змии и скачаха скакалци. В долния десен ъгъл имаше автограф, който Анна нямаше как да не разпознае. Подписът „Дали“ беше написан толкова ясно и се четеше толкова ясно, че сънят се отдалечи. Не, не, Анна поклати глава. Геният не можеше да нарисува скакалци. Това е една от неговите фобии, тя самата прочете интервю за това как в училище, знаейки за страха му, съучениците се подиграваха на Салвадор и поставяха омразни скакалци зад яката му. Дали не би ги нарисувал. Това е нейният – на Анна – сюрреализъм. Момичето чу гърмящата, дрезгава кашлица на бебето зад тънката стена и се ухили. О, не! Това е нейният реализъм. Тя отиде при платното и написа съня си. Бащата ще работи, майката ще се грижи за брат си и може би все пак ще пуснат Анна в Мадрид. В края на краищата те нямаха толкова нищо против художественото училище. Те обичаха да чуват, че дъщеря им има талант.

- Нека ходи. Освен това уроците са безплатни - това казаха родителите ми. И въпреки че Анна си спомни, че не смятат професията на художника за професия, тя наистина се надяваше, че ще успее да ги убеди, използвайки безплатно образование. „Мога да вляза в академията чрез състезание, но не мога да вляза в други факултети - цял живот съм рисувал и не мога да правя нищо друго, а и не искам да мога“, беше подготвената фраза, която възнамеряваше да каже след две години.

Две години по-късно, точно преди завършването на училище, баща й получава производствена травма: необратима фрактура на гръбначния стълб. Той отново лежеше на дивана, но вече не можеше да се обърне. Не можеше да направи абсолютно нищо. Само за да плаче, докато жена му и дъщеря му обръщат обездвиженото му тяло, опитвайки се да избегнат раните от залежаване. В деня, когато баща й беше изписан от болницата, за да „изживее живота си“, Анна свали картината от статива, върху която работеше два месеца. Беше снимка на църквата във Фигерас. Тя възнамеряваше да изпрати работата в приемната служба в Мадрид, където се изискваше градски пейзаж. Трябваше само да отиде до Фигерас три-четири пъти и пейзажът щеше да е пълен. Ана остави снимката на гардероба. Тя сложи там всички картини, четки и бои. Всичко! Няма време за рисуване! Няма време за мечти! Няма време за живот!

- Анна, помисли! „Нейната възрастна учителка в училището по изкуства едва сдържаше сълзите си. „Тези ръце ли са“, стисна тя дългите, тънки пръстиМомичетата създадени ли са да работят във фабрики? Вашите четки са родени да създават картини!

„Вече реших всичко“, упорито настоя Анна. „Имаме нужда от пари, а заводът има нужда от хора.

- Анна, това не е наред. Това, което се случи в семейството ви, разбира се, е ужасно, но да жертвате мечтата си е погрешно.

Ако Ана се беше видяла отвън в този момент, щеше да забележи, че само за миг на челото й проблесна същата бръчка, както баща й, когато чу за заложената брошка.

„Времето ще покаже“, отговори Анна.

Но времето сякаш спря. Дните минаваха еднакво еднообразни, съдбата сякаш се подиграваше с Анна и нейното семейство. Момичето работеше във фабрика като монтажник на керамични плочки. Понякога тя поглеждаше в художествената работилница и, затаила дъх, наблюдаваше за няколко секунди как работят художниците. Те ръчно приложиха дизайна, измислен от важен и строг дизайнер, върху скъпи плочки. О, ако само Анна имаше шанс да стане (не, разбира се, не дизайнер, тя никога не е мечтала за това) поне един от тези художници, които седяха на едно място с часове и тържествено рисуваха къдрици, листенца и клонки. Минимум креативност, минимум въображение, но въпреки това рисуваха. И Анна се прибра полумъртва и все още трябваше да седи с баща си, да го мие, да го храни, майка й също беше напълно изтощена - цял ден беше разкъсвана между двама инвалиди. Играйте с Алехандро - бебето не е виновно за нищо, то е просто дете, което има нужда от внимание. Това каза майка й и Анна направи това, което се очакваше от нея. Тя вече беше забравила, че самата тя доскоро е била дете с високите си мечти и розови планове. За нея би било по-лесно, ако майката прояви съчувствие, съжаление или поне попита какво наистина иска дъщеря й от живота. Но на майката се струваше, че никой на света не може да има други задачи, освен да удължи живота на нейния скъп син. А Анна продължи смирено, без да се оплаква.

Удължих го колкото можах. Две години. Две дълги години на прах, мръсотия и тежест. Две трудни години на постоянна кашлица, инхалации, хапчета, инжекции. Две години майчинска надежда и почти безумна вяра. Свършиха за един ден. Анна се върна от работа и от оскъдната сълза, която се търкулна по мълчаливата буза на баща й, разбра, че всичко е свършило. Майка не беше вкъщи. И Анна дори се зарадва, че известно време не можеше да плаче или да стене. Изобщо не исках да плача. На себе си тя изглеждаше отвратителна, отвратителна, човек с грозна, безмилостна душа. В края на краищата чувството на огромно облекчение и опияняваща свобода я завладя много повече от меланхоличното съжаление към мъртвия й брат. „Вече не му пука“, блъскаше се в главата й, „но аз ще живея, живея, живея.“

Ключът се завъртя в ключалката. Анна искаше да се втурне към майка си, да я прегърне, да поплачат на раменете си, най-накрая да си поговорят колко невероятно трудно е било всичко и може би дори по-добре, че случилото се е станало по-рано, отколкото е могло. Но майка й я победи:

- Доволни ли сте?

Прошарени, неизмити кичури висяха като ледени висулки по лицето му. Очите се впиха в Ана с тежък, почти луд поглед.

„Аз не...“ Анна покри лицето си с длан, сякаш се опитваше да се предпази от тези очи.

- Удовлетворен! „Майката поклати глава и се засмя истерично, по-скоро като плач. - Трябва да си доволен. Веднага сте мечтали за това. Мислиш ли, че не видях? Мислиш, че не си разбрал?

- Майко! Какво казваш?! Просто ми беше трудно, това е всичко.

- Твърд?! Какво знаете за това, което е трудно?! Синът ми умря! Аз имам! Аз имам! – Майка мина покрай Ана. - Ти го взе! – Ана не посмя да каже нито дума повече. Тя стоеше мълчаливо и мислеше за баща си, който беше принуден безпомощно да слуша всичко това и да страда от невъзможността да промени нещо. – Мислиш ли, че не забелязах с какъв копнеж гледаш глупавия си шкаф? Отдавна исках да изхвърля цялото това изкуство - просто събира прах, не успях да го намеря, но няма страшно, ще го измисля, все пак ще...

– Ще свърша да те рисувам утре.

* * *

Ана щеше да спази обещанието си. Тя внимателно постави снимката, която все още държеше в ръцете си, върху скрина. „Все пак е добре, че снимката не е повредена.“ Да, тя не ги помни добре щастливи времена. Но има снимка, което означава, че щастливото детство на Анна изобщо не е мираж. Тя се вслуша в тишината на къщата. Единственият звук, който долиташе от съседната стая, беше отмереното и протяжно хъркане на бащата. Момичето погледна обикновения будилник в горната част на леглото. Осем часá. Тя спа почти десет часа. Кога се случи това в последен път? Тя си лягаше късно, ставаше рано, а през нощта се събуждаше от време на време от напрегнатата лаеща кашлица на брат си. Вероятно баща ми още спеше именно защото за първи път от две години никой и нищо не нарушаваше нощния му сън.

Анна погледна от стаята си. Одеялото на леглото на баща ми се повдигаше и падаше под акомпанимента на свирещи хрипове. Леглото на майката остана недокоснато.

- Мамо? – Анна прекоси стаята на пръсти и погледна в малкия кухненски бокс. Беше празно. Момичето се изчерви и прехапа устни от гняв. Добре, разбира се! Майката реши да потъне в скръб: тя отиде да се скита из Жирона, или да пролее сълзи в болницата, или да запали свещи в катедралата. Без значение къде е тя, няма значение! Важното е, че тя не е вкъщи. Чудесен начин да предпазите Ана от напускане. Майката много добре знае, че Анна няма да посмее да напусне баща си. Това е един вид наказание: ако искате да напуснете завода, останете вкъщи. Не виждате ли, тук имаме безпомощен човек и вашата работа е да се грижите за него. Анна направи гримаса. Е, аз не! Тя няма да остави никого, но я остави за известно време - защо не? „Спрете да живеете живота на някой друг! – повтори тя думите на господаря си. „Време е да живееш собствения си живот!“

Половин час по-късно Анна вече бързаше към гарата. Бащата беше измит и нахранен. На масата до леглото му имаше пресни вестници, бутилка вода, няколко сандвича в чиния, покрита със салфетка, радиото тихо бръмчеше с гласа на Рафаел. Душата на Анна беше спокойна. Тя нямаше за какво да се упреква. Освен че само няколко часа след смъртта на брат си тя вървеше по улицата, почти танцувайки, и също тихо пееше на себе си:

- Сърце, не може! Не искаш да ме убиеш! Реплика от известна песен испанска певицаРафаел.

Самата Анна не разбираше защо тази романтична мелодия несподелена любов. Най-вероятно беше просто напразен опитуспокой се, за да не ти бие толкова силно сърцето. Но то подскачаше, галопираше, пърхаше и пееше. Пееше, когато Анна с треперещ глас попита на касата за билет до Фигерас, пееше, когато изтича на перона, пееше, когато влезе във вагона, пееше, когато влакът тръгваше и, вдигайки скорост, започна да я отвежда все по-далеч от Жирона докъдето някак... Тогава с шестото си чувство момичето се надяваше да срещне чудо.

Анна погледна през прозореца към бързо променящия се пейзаж. Доста прашната, суха от слънцето и донякъде безрадостна околност на Жирона скоро беше заменена от ярките, плътни зелени цветове на почти френска Каталуния. Гледайки тази невероятно вкусна, привлекателна, сякаш нереална природа, момичето изведнъж си спомни картината „Испания“ Картината е рисувана през 1938 г.неговият любим Дали. Да, художникът изобразява страна, страдаща от гражданска война. Но въпреки това цветовете, които той използва върху платното, също бяха общи за външния вид съвременна Испания: Разпръснатата испанска равнина с кафе с мляко е котел за топене на мръсотия, прах и хаос. Небето е на линията на хоризонта. Но не ярко и не синьо, а някак скучно, мрачно, сякаш безжизнено и скучно от това, през което минава страната. А в центъра на платното е самата страдаща Испания под формата на странен шкаф с отворено чекмедже, от което виси окървавен парцал и гол женска ръка, сякаш израснал от глава на кон и фигури на други животни и военни, които се въртят безразборно около картината.

Испания отдавна не е във война, но промени ли се наистина? За Ана изобщо не. Самата тя си напомни този образ на сивота и скука, мрачна и безрадостна.

Край Фигерес имаше утринна мъгла - лека, нежна мъгла, зад която можеше да се различи яркостта на слънцето, наситеното синьо на небето, богатият аромат на буйна зеленина навсякъде и шумоленето на живи планински потоци. Дали не е рисувал такава Испания. Предпочиташе да живее в него. Ами писането? За какво? Идилията е сюжет за ограничени умове. Е, Анна не претендира да е гений. Тя също е щастлива, че диша същия въздух като Салвадор. И с удоволствие ще напише Испания, в която живее маестрото.

Фигерас поздрави момичето с топлите лъчи на пролетното слънце и аромата на прясно изпечени кроасани (близостта на френската граница се усети). Анна лесно взе статива и тубичката с четки и бои и бързо тръгна към църквата „Свети Петър“. Пейзажът не се е променил от две години. Анна физически почувства изтощението на гладен човек, на когото твърде дълго не е давана храна, а сега беше доведен до маса, отрупана с ястия и помолен да направи избор. Къде да започна? Пишете дълбоко ясно небеили да се справят с недовършеното западно крило на църквата? Или може би да добавите към платното тази червена котка, която нахално се мие точно на масата в механата? Да, защо не? Страхотен съвет: обикновеното до божественото. И тази двойка възрастни хора, които пият сутрешното си кафе и се усмихват на слънцето, което вече си е спечелило парче от площада. Трябва да побързаме. След три часа ще изпълни цялото пространство, светлината ще се промени и ще стане твърде горещо за работа.

Анна реши да започне от крилото на църквата. Тя се страхуваше, че може да загуби дарбата си за точно възпроизвеждане. Кой знае дали очите ви не се замъгляват или ръцете ви се оплитат след дълги месеци бездействие. Момичето започна да работи точно както хранят човек, който е останал без храна дълго време. Бавно, с малки щрихи, спирайки, вглеждайки се, усещайки прекрасния вкус на всеки щрих, Анна рисува каменните очертания на църквата върху платното. Като всеки човек, запален по работата си, тя не забелязваше нищо около себе си. Но беше невъзможно да не чуя това възклицание. Първо се почука отляво, после се чу силен възмутен глас:

- Манипулирайте! От кого? аз? Недопустимо, възмутително и изключително безразсъдно! Какви си мислят, че са?!

Анна дори не разбра какво привлече вниманието й. Тези думи, които достигнаха до съзнанието, или фактът, че целият площад веднага замръзна и се обърна по посока на гласа. Момичето също погледна в тази посока и застина в мълчаливо удивление. Не, нямаше нищо твърде шокиращо в човека, който говореше високо днес. Обикновен тъмен костюм. Освен ако панталонът не е твърде тесен и избраната вратовръзка е нарочно ярка, за да се вижда отвсякъде. Дългата до раменете коса е внимателно сресана назад и оформена с гел, елегантен бастун потупва възмутено до скъпи обувки, излъскани до блясък. Явно именно с този бастун е удрял собственикът му каменна стенаразрушен театър. На практика обикновен, заможен испанец. Може да няма толкова много от тях, толкова богати хора, в днешно време, но те съществуват. И вероятно носят скъпи обувки, елегантни сака, ярки вратовръзки и изгладени лули. Но този гражданин не можеше да бъде объркан с никой от тях. Не само Анна го позна. Целият площад го гледаше злобно, готвейки се да вдигне шапка или любезно да се поклони за поздрав. Тези очи са леко изпъкнали, тези дълги мустаци са дръзко навити... Каза, че отрязва краищата и ги залепва обратно с мед. Мустаците растат, усукват се стремително нагоре и правят външния вид на собственика си уникален и лесно разпознаваем навсякъде.

- Сеньор Дали! „Арката на разрушения театър сякаш вибрира от силен глас и задъхан мъж изтича. - Салвадор! „Той настигна известния художник и почти реши да пипне лакътя му, но се размисли навреме. Ръката замръзна във въздуха, а думите бяха в гърлото. Той застана до мъжа, който бе привлякъл вниманието на всички, и повтори, като заведен:

– Сеньор Дали, Салвадор!

Художникът с нетърпение чакаше продължението, потропвайки с бастуна си и, без да чака, закачливо се поклони или на събеседника си, или на благодарните зрители и високо се представи:

– Салвадор Доменек Фелип Хасинт Дали и Доменек, маркиз дьо Дали де Пубол.

„Нееее“, изстена твърде силно Ана и художникът се обърна към нея, повдигайки иронично вежда. Той щракна обувките си, наведе глава и потвърди с усмивка:

- Себе си.

- Не може да бъде! – Анна вече каза това с едва доловим шепот. Устните й бяха слепени, гърлото й беше пресъхнало и на момичето се стори, че дори църквата на платното, а може би дори и площадът, гледат накриво изненадано. - Салвадор Дали! – Анна стисна четката, която държеше в ръката си, така че кокалчетата й побеляха, ноктите й се впиха болезнено в дланта.

Ако погледнете, тази среща не беше толкова невъзможна. В крайна сметка Фигерес - роден градхудожник. Той е роден тук, израснал е, баща му е живял тук и вероятно семейството на сестра му живее тук. И самият Дали може да има апартамент или дори къща тук. Въпреки че, доколкото си спомня Анна, вестниците писаха, че той е построил замък за жена си в Пубол. Може би там живеят. Или, както преди, до Порт Лигат. Както и да е, всички тези места са много близо до Фигерас. Дали е свободен човек, много по-свободен от другите. И със сигурност може да си позволи да бъде където си поиска. Вероятно, ако миналата година беше обявено, че Армстронг е кацнал на Луната заедно с известния каталунец, Анна щеше да бъде по-малко изумена. Въпреки че, разбира се, това предположение само по себе си е невероятно и изобщо не е в духа на художника. Дали е много чувствителен към здравето си, проблемите на безопасността и самосъхранението. Може би е решил, че космосът гъмжи от непознати бактерии. Но ако го бяха убедили да облече скафандър и му обясниха, че полетът ще бъде най-грандиозното събитие в историята на човечеството (как може да се случи такова грандиозно събитие без самия Дали?), тогава кралят на безобразието можеше да се възползва на офертата за пореден шеметен изход. Но художникът не е летял до Луната. Но той стоеше тук, в центъра на Фигерас, на няколко крачки от Анна и нейния статив, небрежно облегнат на бастун и гледайки спътника си с израз на крайно недоволство. И тази неочаквана близост на гений, този прекрасен миг, за който Анна не можеше да мечтае и в най-смелите си сънища, изглеждаше толкова нереален, че момичето дори трябваше няколко пъти да затвори и отвори очи и болезнено да щипе ръката си, за да повярва: това не беше сън и не беше мираж.

Постигнал желания ефект, художникът забрави за света около себе си и насочи цялото си внимание към човека, който го спря. Той каза нещо тихо и припряно на Дали. Дори от разстояние Ана можеше да види колко притеснен е този възрастен мъж дебелак: пот се появи на челото му, лицето му почервеня, ръцете му непрекъснато се движеха в някакъв неконтролируем танц, целящ да убеди художника, че събеседникът му е прав. Беше невъзможно да се разберат думите, но Анна забеляза как една от танцуващите ръце докосна ръката на Дали и той веднага потрепна от отвращение, извади снежнобяла носна кърпа от джоба си и набързо избърса дланта си (художникът имаше патологичен страх на микроби). Събеседникът на художника обаче не забеляза нищо и продължи да го бомбардира с неизвестни аргументи. Анна разбираше, че това, което прави, е грозно, но не можеше да си накара да погледне настрани и следеше какво се случва. Тя не можеше да види лицето на художника, но по някаква причина изглеждаше, че той слуша невнимателно и дори с пренебрежение. Вероятно беше права, защото много скоро Дали размаха ръце, сякаш се опитваше да отблъсне мъжа от себе си, и каза доста рязко и високо:

- Това е възмутително! Те искат невъзможното! Никога! Чуваш ли?! Това никога няма да се случи!

Събеседникът на Дали, очевидно уморен от убеждаване, той също премина на повишен тон и изрецитира срички на целия площад:

- По-ду-май, Сал-ва-дор! Вървите към това от десет години. Ще бъде голяма работа, ако...

- Излез! – Дали изпищя яростно и замахна с бастуна, за малко да удари спътника си. Мъжът се дръпна и пребледня. След това се събра и като кимна кратко: „Каквото и да е“, рязко се обърна и тръгна обратно към театъра. Няколко секунди по-късно той изчезна зад каменните руини. Художникът остана сам.

Площадът беше пълен с хора. Единадесет часа е времето за кафе за цяла Испания. И ако времето е хубаво, масите в уличните кафенета никога няма да останат празни по това време. Дори нахалната червена котка трябваше да отстъпи мястото си на любителите на вълшебната напитка. Мистериозната утринна тишина беше заменена от вкусни миризми, силни звуци и забързано настроение. Градът оживя, забърза се, оживи се и в тази кратка пауза край опърпаните дървени маси под лъчите на пролетното слънце никой не се интересуваше от слабия човек, който стоеше сам на площада. Огледа се объркано, сякаш търсеше утеха. Анна почувства жалост към художника, която избухна в душата й. Като правило мнозинството известни личностилипсата на внимание към техните нескромни лица е тежка и за Дали това поведение на публиката трябва да е изплашило, раздразнило и просто вбесило. Той се огледа с недоволството на хищник, изгубил плячката си. Напрегнатият му поглед срещна жалните очи на Анна. Художникът се насочи към момичето. Сърцето й започна да бие. Кръвта нахлу в бузите. "Господи, помогни ми! Какво да правя?" Анна се обърна към статива и започна да нанася произволни щрихи върху платното. В същото време тя разбираше, че рискува да развали пейзажа, но не можеше да накара ръката си да спре.

„Единадесет“, чу се глас зад нея миг по-късно. Анна не посмя да се обърне, а художникът продължи:

- Да работиш по това време е престъпление.

„Аз... аз...“ момичето изблея колебливо, „знам“.

Тя се събра и, обръщайки се към художника, обясни:

– След час светлината ще се промени заради слънцето и няма да имам време да свърша.

„Тогава го довърши друг път“, трепна Дали. - Време е да пием кафе. И имате най-подходящата компания за това. – художникът наведе глава, потвърждавайки поканата.

„Дори и да умра утре“, внезапно проблесна в главата й Ана, „животът ми не беше изживян напразно“. С треперещи ръце тя сгъна статива и без да може да каже нито дума, се взря в Дали, кимайки колебливо към пълната механа.

- Пфф. – Дали изсумтя в мустака си. - Дали?! Тук?! Следвайте ме и побързайте. Изключително съм разстроен и раздразнен. Какво да кажа: Извън себе си съм! И просто трябва да говоря. Освен това виждам, че разбирате нещо от рисуването... Това означава, че геният на Дали ви е познат и просто трябва да го разберете.

Анна чу за навика на художника да говори за себе си в трето лице. И сега беше изненадана колко органично звучи. Изобщо не боли ушите и не предизвиква отхвърляне. Сякаш така трябва. Наистина, ако кажете, че сте гений, веднага ще предизвикате недоволство и скептицизъм на околните. А „Дали е гений“ вече е аксиома, която не подлежи на съмнение.

Художникът я заведе в ресторанта на хотел Durand.

„Това има най-добрата винена листа в града“, самохвално обяви Дали, отваряйки вратата пред Ана. На единадесет, скъпа, не е нужно да се напълваш с кафе. Можете спокойно да си позволите чаша. Изберете маса. Просто не вземайте това от винените бъчви. Това е територията на Гала — в гласа се усети дъх, погледът се проясни — и е неприкосновена.

- Може би тук? – Ана, едва дишаща, посочи първата маса до прозореца. Тя не знаеше как да направи крачка в това заведение: снежнобели покривки, тежки висящи полилеи, столове, които приличаха повече на тронове, стени, обсипани с керамични чинии. Само дето бъчвите с вино, изпълнили пространството, й позволиха да се отпусне малко и каза, че не е на кралски прием, а просто в ресторант. Дори ако това е нещо, в което никога не сте били, но никога не казвайте никога. "Спри се! Как това не е на рецепцията? Тя е на прием при маестро Дали. Тя имаше такова щастие, а тя стои и гледа към ресторанта. Кой го интересува къде са й казали да дойде и да седне, ако самият Дали го е казал. И те също й предложиха избор.

Сервитьорът вече бързаше към тях, усмихнат и поклонен. Ако спътницата на Дали го изненада, нейният професионализъм не го издаде по никакъв начин.

- Меню? – Той се поклони учтиво.

„Искам само кафе“, уплаши се Анна.

– Опитайте консомето. – Дали лесно премина към вас. - Гала го обожава.

- Не съм гладен. – Анна се опита да успокои краката си, които трепереха под масата.

- Както желаеш. Тогава ще промениш решението си. Ако си срамежлив, никога няма да бъдеш брилянтен художник. Трябва да вярвате в таланта си и околните също ще повярват в него. И ако изглеждате като плах заек с треперещи колене, ще си останете любител, рисуващ църкви на площада.

Анна дори не помисли да се обиди. Е, коя е тя в сравнение с Дали? Аматьорът си е аматьор.

- Искам Ботифара Традиционно испанско ястие (карамелизиран колбас с хляб, поднесен с варени сладки ябълки), което, според собственика на хотел и ресторант Duran Луис Дуран, Дали обичал да поръчва.и чаша Bina Real Plateau. И може би съм готов да ям пресен портокал“, нареди художникът. – И от кафето, сигурен съм, няма полза. Точно обратното. Компотът от череши е много по-добър.

Сервитьорът се отдалечи и Дали веднага зашемети момичето с фразата:

- Те са копелета и тъпи хора!

- СЗО? – Анна се смути, като си помисли за сервитьора. Изглеждаше й доста любезен и съвсем не глупав.

– Кметството на Фигерас и онези ужасни мадридски бюрократи.

- ОТНОСНО! – само това каза момичето.

– Представиха си ме... Мен! Дали! Момче по поръчка, което ще направи каквото поискат. Решиха, че след като десет години говоря за музея, мога да бъда манипулиран като начинаещ драскач. Гала ще бъде извън себе си!

Ана се размърда на стола си и измъкна:

-Какво стана?

- Какво?! – художникът завъртя очи. – Тя още пита какво! Това не е "какво", а "нещо". Най-накрая се съгласиха да подпиша документите и да ми позволят да направя Театър-музей, но условия, условия! — Възмутен, той извади снежнобялата си кърпа от джоба си и попи челото си. – Те искат оригинални картини!

- ОТНОСНО! – каза отново Анна. Не можеше да бъде упрекната за нейното красноречие. И какво друго да каже, тя не знаеше. Да не кажа, че всеки музей има право да разчита на оригиналите на творбите. И ако музеят е създаден от самия автор, тогава защо да поставяте копия там?

– Оригиналите са много по-лоши от снимките. – Дали сякаш чу въпроса й. – Снимките са по-ясни и модерни. Това са тези, които трябва да се показват на публиката. И тя все още ще има време да се разочарова от оригиналите. В продължение на десет години кметството на Фигерас се бори упорито с Главната дирекция по изящни изкуства в Мадрид и убеди тези упорити хора да финансират проекта. Десет години съдебни спорове, кореспонденция, безкрайно чакане. Десет години надежда. И сега какво? Казват ми: или оригиналите, или никакъв музей за теб.

- ОТНОСНО! „Ана беше готова да се намрази за тези безсмислени възклицания, но нищо по-умно не й дойде на ум.

Сервитьорът дойде с кафе за Ана, портокал, ябълки и бутилка минерална вода.

„Вино, кафе, портокал и ябълки за Ботифара“, обяви той и като постави желязна купа на масата, започна да плакне плодовете в нея с минералната вода, която беше донесъл.

Анна почти изрече още едно изненадано „О!“

– Никога не мийте нищо с чешмяна вода! – посъветва категорично Дали. – Тифът не спи, другите микроби също.

– Не всеки може да си позволи да харчи толкова много минерална вода. – Анна очакваше Дали да се засрами, но това беше Дали. Той вдигна очи към небето и каза:

- Слава Богу, че мога! Пий си кафето. Надявам се да съдържа преварена вода. Не, какви негодници са те?! „Той отново се върна към темата на разговора, но веднага го прекъсна, като неочаквано попита:

- Защо си толкова тъжен?

И тогава сам си отговори:

– Въпреки че, ако стоя под палещото слънце и рисувам градски пейзаж, който не е нужен на никого, също ще бъда тъжен.

Може да се твърди, например, че градските пейзажи на Моне, Писаро или Ван Гог са много ценни образци. Но вместо това момичето обяви:

– Вчера брат ми почина.

Едва след като каза това на глас, Анна усети, че най-накрая осъзна какво се е случило. В очите й се появиха неочаквани сълзи, почувства се срам и горчивина от факта, че почувства облекчение от заминаването на малкия Алехандро.

Художникът я погледна, без да мигне. В погледа няма съчувствие и разбиране.

„Брат ми умря“, повтори Ана, вече ридаейки.

- Старши? – рязко попита Дали.

- мл. Много малък. Две години.

„А.“ Художникът небрежно махна с ръка, сякаш беше загубил всякакъв интерес към разговора, след което каза: „Късметлия си“.

Ана, онемяла, изпусна лъжицата, с която щеше да разбърква захарта. Разбира се, сеньор Дали е ексцентричен, но до такава степен... Художникът, без да обръща внимание на състоянието на своя спътник, проследи полета на лъжицата и продължи, сякаш нищо не се е случило:

- Късметлия съм, че съм най-малкият. Но във всеки случай ви съветвам да не отлагате и да нарисувате неговия портрет. Отне ми твърде много години и страдания, за да се отърва от призрака.

"Добре, разбира се!" – Ана едва не се плесна по челото. — Братът на художника, починал преди да се роди. Как не се е разбрала?!

„Моят Салвадор“, Дали се облегна назад в стола си и тъжно извъртя очи към небето, „напусна света седем месеца преди моето раждане“. Когато се родих, нямах представа, че съм кръстен на него. Но е така. Родителите ми ме създадоха, за да се спасят от страданието. Те не го скриха. Заведоха ме на гроба му, постоянно ни сравняваха, а когато станах на пет, дори обявиха, че съм негово прераждане. Представяте ли си? Представяте ли си какво означава да си копие на починал човек? – Художникът скочи, веднага седна отново и изобрази върху лицето си печат на неудържима тъга. Той въздъхна тежко и продължи:

– Трябва ли да се учудвам, че повярвах, че съм той? Но в същото време постоянно исках да се отърва от присъствието му. За мен един Ел Салвадор е много по-добър от два. Това, за което съм му благодарен, е името. Устройва ме невероятно. Родителите ми мислеха, че съм изпратен при тях, за да спася семейството им. Но аз съм спасителят на света. Това е тежко бреме, но го нося отговорно и нямам намерение да се откажа от мисията си. Салвадор означава "спасител" на испански..

Ако Анна не беше видяла лицето на художника в този момент, вероятно щеше да си позволи да се смее на подобно хвалене. Но Дали, който седеше пред нея, беше толкова уверен в избраността си, че всеки, който го видя и чу в такива моменти, не трябваше да се съмнява.

„Тежко бреме е да носиш мъртъв брат в себе си.“ Бях обременен от това и постоянно исках да се освободя от него, опитвах се да го направя чрез сюжетите на моите картини. Вече говорих за това. Чу ли?

- Нещо такова... - колебливо започна Ана...

— Нищо не чухте! На колко години бяхте преди девет години през шестдесет и една? Седем или осем години? Няма как да сте били на лекцията на Дали Политехнически музейПариж. И Дали призна там: „Всички ексцентрични действия, които имам склонност да извършвам, всички тези абсурдни лудории са трагична константа в живота ми. Искам да докажа на себе си, че не съм мъртъв брат, аз съм жив. Както в мита за Кастор и Полукс: само като убия брат си, ще придобия безсмъртие. И само две години по-късно, на шестдесет и трета, най-накрая разбрах какво трябва да направя, за да намеря мир. Изобщо нямаше нужда да убивам никого - трябваше да нарисувам портрет на брат си, да покажа на всички, че той няма нищо общо с мен и най-накрая да успокоя страховете си. Защо не разбрах по-рано, защо прекарах почти шестдесет години в мъки и съмнения? Дори когато Гарсия Лорка предложи да пиша стихове за това, не се сетих за факта, че след като поетът иска да изрази преживяването в поезия, художникът трябва да намери начин да го пусне върху платното. И ако предварително избраните парцели не проработиха, тогава те трябваше да бъдат променени. Веднага щом излезе "Портрет на мъртвия ми брат", най-накрая се отървах от несъществуващия двойник.

Анна, слушайки монолога на художника, си спомни картината. Лицето на момчето, много по-голямо от брата на Дали по време на смъртта му, е изписано с точки. Изглежда тази техника е доста често срещана в поп изкуството. И в този случай загатна и за призрачността на собственика си. Самото лице сякаш израства от пейзажа на залеза. Странни фигури с копия напредваха към него отпред, а отляво Дали изобрази „Ангелус“ на Милет в миниатюра. Изглежда, че самият художник каза, че с помощта на рентгенови лъчи може да се докаже, че Милет първоначално е искал да изобрази не кошница, а ковчег на дете. Идеята за смъртта беше намекната и от крилете на гарвана, сякаш израстващи от главата на младия мъж. Мрачна, тежка, безнадеждна картина.

– Необичайно ярка творба! – смая Анна художникът.

Явно тя не успя да измие искрената изненада от лицето си, защото маестрото благоволи да обясни:

– Дали стана лек и лесен. Дали стана себе си. И вече седем години той не познава страха да не бъде погълнат от отдавна починал роднина.

— Разбирам — кимна бавно Анна.

– И рисуваш портрет на брат си, за да се освободиш от мъката и вината. Чувството за вина прави живота скучен и скучен. И в него има много цветове, които никой не бива да пренебрегва. И още повече артист!

Анна се изчерви. Дали я нарече художник!

– Вашият „Ботифара“, сеньор Дали.

Художникът придърпа съда към себе си и внимателно го разгледа и подуши. Проверката явно го е удовлетворила, тъй като той отряза малко парче колбас и го пъхна в устата си с нежно изражение на лицето.

„Наистина ли мислиш...“ започна Ана.

Дали повърна показалец дясна ръканадигна се, като извика момичето да млъкне, той набоде още едно парче наденица на вилицата си и затвори очи. Той прекара следващите петнадесет минути, наслаждавайки се много бавно на ястието си. На масата цареше тишина.

Сюрреализмът е пълната свобода на човешкото същество и правото да мечтае. Аз не съм сюрреалист, аз съм сюрреализъм, - С. Дали.

Формиране артистично умениеДали се проведе в ерата на ранния модернизъм, когато неговите съвременници до голяма степен представляваха такива нови художествени движения като експресионизъм и кубизъм.

През 1929 г. младият художник се присъединява към сюрреалистите. Тази година отбеляза важен обрат в живота му, тъй като Салвадор Дали срещна Гала. Тя стана негова любовница, съпруга, муза, модел и основно вдъхновение.

Тъй като бил брилянтен чертожник и колорист, Дали черпил много вдъхновение от старите майстори. Но той използва екстравагантни форми и изобретателни начини, за да създаде напълно нов, модерен и иновативен стил на изкуство. Картините му се отличават с използването на двойни изображения, иронични сцени, оптични илюзии, пейзажи от сънища и дълбока символика.

През целия си творчески животДали никога не се е ограничавал в една посока. Работил е с маслени боии акварели, създадени рисунки и скулптури, филми и фотографии. Дори разнообразието от форми на изпълнение не беше чуждо на художника, включително творението бижутаи други произведения на приложното изкуство. Като сценарист Дали си сътрудничи с известния режисьор Луис Бунюел, който режисира филмите „Златният век“ и „Андалоуският човек“. Те показаха нереални сцени, напомнящи оживяващи сюрреалистични картини.

Плодотворен и изключително надарен майстор, той остави огромно наследство за бъдещите поколения художници и любители на изкуството. Фондация Гала-Салвадор Дали стартира онлайн проект Каталог Raisonné на Салвадор Дализа пълно научно каталогизиране на картините, създадени от Салвадор Дали между 1910 и 1983 г. Каталогът се състои от пет раздела, разделени по времева линия. Той е замислен не само да предостави изчерпателна информация за творчеството на художника, но и да определи авторството на произведенията, тъй като Салвадор Дали е един от най-фалшифицираните художници.

Фантастичният талант, въображение и умения на ексцентричния Салвадор Дали се демонстрират от тези 17 примера от неговите сюрреалистични картини.

1. „Призракът на Вермеер от Делфт, който може да се използва като маса“, 1934 г.

Тази малка картина с доста дълго оригинално заглавие въплъщава възхищението на Дали към великия фламандски майстор 17 век, от Йоханес Вермеер. Автопортретът на Вермеер е направен, като се вземе предвид сюрреалистичната визия на Дали.

2. „Великият мастурбатор“, 1929 г

Картината изобразява вътрешната борба на чувствата, породена от отношението към половия акт. Това възприятие на художника възниква като пробудено детски спомен, когато видя книга, оставена от баща му, отворена на страница с изображения на гениталии, засегнати от болести, предавани по полов път.

3. „Giraffe on Fire“, 1937 г

Художникът завършва тази работа, преди да се премести в САЩ през 1940 г. Въпреки че майсторът твърди, че картината е аполитична, тя, подобно на много други, изобразява дълбоките и обезпокоителни чувства на безпокойство и ужас, които Дали трябва да е изпитал по време на бурния период между двете световни войни. Определена част отразява вътрешната му борба по отношение на Испанската гражданска война и също се отнася до метода психологически анализФройд.

4. „Лицето на войната”, 1940 г

Агонията на войната е отразена и в творчеството на Дали. Той вярваше, че картините му трябва да съдържат поличби за война, което виждаме в смъртоносната глава, пълна с черепи.

5. „Сън“, 1937 г

Това изобразява едно от сюрреалистичните явления - сън. Това е крехка, нестабилна реалност в света на подсъзнанието.

6. „Поява на лице и купа с плодове на морския бряг“, 1938 г.

Тази фантастична картина е особено интересна, защото в нея авторът използва двойни изображения, които придават на самия образ многостепенно значение. Характеризират се метаморфози, изненадващи съпоставки на обекти и скрити елементи сюрреалистични картиниДали.

7. „Устойчивостта на паметта“, 1931 г

Това е може би най-разпознаваемата сюрреалистична картина на Салвадор Дали, която олицетворява мекота и твърдост, символизиращи относителността на пространството и времето. Тя се основава до голяма степен на теорията на относителността на Айнщайн, въпреки че Дали каза, че идеята за картината идва от това, че е видял сиренето Камамбер, разтопено на слънце.

8. „Трите сфинкса на остров Бикини“, 1947 г

Този сюрреалистичен образ на атола Бикини предизвиква спомена за войната. Три символични сфинкса заемат различни равнини: човешка глава, разцепено дърво и гъба ядрен взрив, разказвайки за ужасите на войната. Филмът изследва връзката между три субекта.

9. „Галатея със сфери“, 1952 г

Портретът на съпругата на Дали е представен чрез набор от сферични форми. Гала изглежда като портрет на Мадона. Художникът, вдъхновен от науката, издига Галатея над осезаемия свят в горните ефирни слоеве.

10. „Разтопен часовник“, 1954 г

Друго изображение на обект, измерващ времето, е получило ефирна мекота, която не е типична за твърдите джобни часовници.

11. „Голата ми жена, съзерцаваща собствената си плът, превърната в стълбище, три прешлена на колона, небето и архитектура“, 1945 г.

Гала отзад. Този забележителен образ се превърна в една от най-еклектичните творби на Дали, съчетаваща класицизъм и сюрреализъм, спокойствие и странност.

12. "Мека застройка с варен боб", 1936г

Второто заглавие на картината е „Предчувствие за гражданска война“. Той изобразява предполагаемите ужаси на Гражданската война в Испания, както художникът го рисува шест месеца преди началото на конфликта. Това беше едно от предчувствията на Салвадор Дали.

13. „Раждането на течните желания“, 1931-32

Виждаме един пример за параноично-критичен подход към изкуството. Образите на бащата и вероятно на майката са смесени с гротесков, нереален образ на хермафродит в средата. Картината е изпълнена със символика.

14. „The Riddle of Desire: My Mother, My Mother, My Mother“, 1929 г.

Тази творба, създадена на фройдистки принципи, се превърна в пример за връзката на Дали с майка му, чието изкривено тяло се появява в пустинята на Далин.

15. Без заглавие - Дизайн на фрескова картина за Хелена Рубинщайн, 1942 г.

Изображенията са създадени за интериорна декорация на помещенията по поръчка на Елена Рубинщайн. Това е откровено сюрреалистична картина от света на фантазията и мечтите. Художникът е вдъхновен от класическата митология.

16. „Содомско самозадоволяване на невинна девойка“, 1954 г.

На снимката се вижда женска фигураи абстрактен фон. Художникът изследва въпроса за потиснатата сексуалност, както следва от заглавието на творбата и фалическите форми, които често се появяват в творчеството на Дали.

17. „Геополитическо дете, наблюдаващо раждането на новия човек“, 1943 г.

Художникът изразява своите скептични възгледи, като рисува тази картина, докато е в Съединените щати. Формата на топката изглежда като символичен инкубатор на „новия” човек, човека на „новия свят”.

Салвадор Дали, благодарение на своя всепоглъщащ талант, можеше да превърне всичко, до което се докосне, в „музеен експонат“, в шедьовър, наследство за бъдещите поколения. Независимо дали става въпрос за снимка или картина, книга или реклама, той успя да направи всичко на най-високо ниво. Той е гений, който е бил тесен в родината си, творбите му са изпреварили времето си и благодарение на това художникът е станал „велик“ още приживе. Днес, както може би се досещате, ще говорим за известен представителсюрреализъм - Салвадор Дали и за най-добрите, най-известните от неговите картини.

„... Реших и започнах да разбирам пространство-времето, като съзерцавах левитацията, която унищожава ентропията” - думите на художника, произнесени като описание на неговата картина, изобразяваща процеса на загуба на форма. Написана е през 1956 г. В момента се намира в музея на Салвадор Дали в Санкт Петербург.

„Пейзаж край Фигерес“ е един от най- ранни творбихудожник, който рисува на 6-годишна възраст върху пощенска картичка през 1910 г. Това ярък пример, илюстриращ импресионистичния период на Дали. В момента се съхранява в частната колекция на Албърт Фийлд в Ню Йорк.

„Невидимият човек“ или „Невидимият човек“ е картина, рисувана от Салвадор Дали между 1929 и 1933 година. Съхранява се в музея на Рейна София в Мадрид. Това е незавършена експериментална работа, в която Дали практикува двойни изображения. На него художникът е изобразен много елегантно скрити значенияи контури на предмети.

„Появата на лице и купа с плодове на брега на морето“ е друга сюрреалистична картина, която демонстрира метаморфози, скрити значения и контури на обекти. Подобието на купа с плодове на масата и пейзажът оформят сгъната фигура на куче и лице на човек. Това произведение е написано през 1938 г. Сега се намира в музея Wadsworth Atheneum в Хартфорд, Кънектикът, САЩ.

През 1943 г., по време на Втората световна война, Дали рисува картина за раждането на нов човек. Виждаме как човек се опитва да се излюпи от яйце, което символизира раждането нова сила, а също така е символ на Вселената.

Тази творба е нарисувана през 1940 г., в началото на Втората световна война в Калифорния, САЩ, където художникът живее 8 години. Чрез творчеството си той осъжда ужасите на войната и страданието на хората, изправени пред нея. Картината се намира в музея Boijmans-van Beuningen в Ротердам, Холандия.

„Сън, причинен от полета на пчела около нар, секунда преди събуждането“ е една от малкото картини, нарисувани от Дали през 1944 г. Това е пример за влиянието на Фройд върху сюрреалистичното изкуство, както и опитът на художника да изследва света на сънищата. Намира се в музея Тисен-Борнемиса в Мадрид.

Картината е рисувана през 1954 г. Това е нестандартно, сюрреалистично изображение на Исус Христос, разпнат върху тесеракт - хиперкуб. Жената отдолу е Гала, съпругата на Салвадор Дали. Художникът сякаш загатва, че Христос е разпнат от студенината и бездушието на този свят. Картината се съхранява в Музея на изкуствата Метрополитън в Ню Йорк.

Несъмнено това е една от най-добрите и известни картини на Салвадор Дали. Написана е през 1931 г. Има три имена - „Устойчивост на паметта“, „Устойчивост на паметта“ и „Устойчивост на паметта“. Мек часовник" Интересно е, че идеята за създаването му е вдъхновена от гледната точка на художника топено сиренекамамбер. Той изобразява преживяването на времето и паметта на човек, което е оживено от областта на несъзнаваното, под формата на течащи часове.

Споделете в социалните медии мрежи

Днес, 11 май, великият празнува рожден ден испански художники скулптор Салвадор Дали . Неговото наследство ще остане завинаги с нас, защото в творбите му мнозина намират частица от себе си - същата „лудост“, без която животът би бил скучен и монотонен.

« Сюрреализмът съм аз“, - безсрамно заяви художникът и човек не може да не се съгласи с него. Всичките му творби са пропити с духа на сюрреализма - както картини, така и фотографии, които той създава с невиждано майсторство. Дали провъзгласява пълна свобода от всякаква естетическа или морална принуда и отива до самите граници във всеки творчески експеримент. Той не се поколеба да вдъхне живот на най-провокативните идеи и написа всичко: от любовта и сексуалната революция, историята и технологиите до обществото и религията.

Страхотен мастурбатор

Лицето на войната

Разделяне на атома

Мистерията на Хитлер

Христос на Свети Хуан де ла Круз

Дали започва да се интересува от изкуство рано и взема частни уроци по рисуване от художника, докато е още в училище Нунес , професор в Художествената академия. След това, в Училището по изящни изкуства към Академията за изящни изкуства, той се сближава с литературните и артистични среди на Мадрид - по-специално, Луис Бунюел И Федерико Гарсия Лоркой . В Академията обаче не остава дълго – изключен е заради някои прекалено смели идеи, което обаче не му пречи да организира първата малка изложба на творбите си и бързо да се превърне в един от най- известни артистиКаталония.

Млади жени

Автопортрет с шията на Рафаело

Кошница с хляб

Млада жена, гледана отзад

След това Далиотговаря Гала,който стана негов муза на сюрреализма" Пристигайки в Салвадор Далисъс съпруга си, тя веднага се разпали от страст към художника и напусна съпруга си в името на гений. Дали но, погълнат от чувствата си, сякаш дори не забеляза, че неговата „муза” не е пристигнала сама. Гала става негов партньор в живота и източник на вдъхновение. Тя също се превърна в мост, свързващ гения с цялата авангардна общност - нейният такт и нежност му позволиха да поддържа поне някаква връзка с колегите си. Образът на любимата е отразен в много творби Дали .

Портрет на Гала с две агнешки ребра, балансиращи на рамото

Жена ми, гола, гледа собственото си тяло, превърнало се в стълба, три прешлена на колона, небето и архитектурата

Галарина

Голият Дали, съзерцаващ пет подредени тела, превръщащи се в карпускули, от които неочаквано се създава Леда Леонардо, оплодена от лицето на Гала

Разбира се, ако говорим за живопис Дали , не може да не си припомним най-известните му произведения:

Сън, вдъхновен от полета на пчела около нар, миг преди да се събуди

Устойчивостта на паметта

Пламтящ жираф

Лебеди, отразени в слонове

Гъвкава структура с варен боб (предчувствие за гражданска война)

Антропоморфно шкафче

Содомско самодоволство на невинна девойка

Вечерен паяк... надежда

Призракът на Вермеер от Делфт, който може да служи и като маса

Скулптури Дали издигнаха сюрреалистичния му талант на ново ниво - от плоскостта на платното те скочиха в триизмерното пространство, придобивайки форма и допълнителен обем. Повечето от творбите стават интуитивно познати на зрителя - майсторът използва в тях същите образи и идеи като в платната си. Да създава скулптури Дали Трябваше да прекарам няколко часа в скулптуриране от восък и след това в създаване на форми за отливане на фигури от бронз. Някои от тях след това са отлети в по-големи размери.

Освен всичко друго, Дали беше отличен фотограф и през века на самото начало на развитието на фотографията, заедно с Филип Халсман той успя да създаде абсолютно невероятни и сюрреалистични снимки.

Обичайте изкуството и се насладете на творбите на Салвадор Дали!