การวาดภาพเป็นศิลปะในการแสดงสิ่งที่มองไม่เห็นผ่านสิ่งที่มองเห็นได้

ยูจีน ฟรอเมนติน.

จิตรกรรม และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสถิตยศาสตร์แบบ "พอดแคสต์" ไม่ใช่แนวที่ทุกคนเข้าใจ พวกที่ไม่เข้าใจรีบเร่ง ด้วยคำพูดอันดังนักวิจารณ์และผู้ที่เข้าใจพร้อมที่จะมอบภาพวาดประเภทนี้นับล้าน นี่คือภาพวาดของนักสถิตยศาสตร์คนแรกและที่มีชื่อเสียงที่สุด "Flying Time" ซึ่งมีความคิดเห็น "สองค่าย" บางคนตะโกนว่าภาพนั้นไม่คู่ควรกับชื่อเสียงทั้งหมดที่มี ในขณะที่บางคนก็พร้อมที่จะดูภาพเป็นเวลาหลายชั่วโมงและรับความสุขทางสุนทรีย์...

การวาดภาพแนวเหนือจริงถือได้เป็นอย่างมาก ความหมายลึกซึ้ง- และความหมายนี้กลับกลายเป็นปัญหา - เวลาที่ไหลไปอย่างไร้จุดหมาย

ในศตวรรษที่ 20 ที่ต้าหลี่อาศัยอยู่ ปัญหานี้เกิดขึ้นแล้วและกลืนกินผู้คนไปแล้ว หลายคนไม่ได้ทำอะไรที่เป็นประโยชน์เลยสำหรับพวกเขาและต่อสังคมเลย พวกเขาเสียชีวิต และในศตวรรษที่ 21 ก็มีความแข็งแกร่งและโศกนาฏกรรมมากยิ่งขึ้น วัยรุ่นไม่อ่านหนังสือ นั่งหน้าคอมพิวเตอร์ และอุปกรณ์ต่างๆ อย่างไร้จุดหมายและไม่เกิดประโยชน์ต่อตนเอง ตรงกันข้าม: เพื่อความเสียหายของคุณเอง และแม้ว่าต้าหลี่จะไม่ได้จินตนาการถึงความสำคัญของภาพวาดของเขาในศตวรรษที่ 21 แต่มันก็สร้างความรู้สึกและนี่คือข้อเท็จจริง

ในปัจจุบัน “กระแสเวลา” กลายเป็นประเด็นถกเถียงและความขัดแย้ง หลายคนปฏิเสธความสำคัญทั้งหมด ปฏิเสธความหมายในตัวเอง และปฏิเสธลัทธิเหนือจริงในฐานะที่เป็นศิลปะ พวกเขาโต้แย้งว่าต้าหลี่ตระหนักถึงปัญหาของศตวรรษที่ 21 ตอนที่เขาวาดภาพนี้ในวันที่ 20 หรือไม่?

แต่อย่างไรก็ตาม "เวลาไหล" ถือเป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีราคาแพงและมีชื่อเสียงที่สุดโดยศิลปิน Salvador Dali

สำหรับฉันดูเหมือนว่าในศตวรรษที่ 20 มีปัญหาหนักบนไหล่ของจิตรกร และการเปิด แนวเพลงใหม่เขาวาดภาพด้วยเสียงร้องที่แสดงบนผืนผ้าใบพยายามบอกกับผู้คนว่า: "อย่าเสียเวลาอันมีค่าไป!" และการเรียกของเขาไม่ได้รับการยอมรับว่าเป็น "เรื่องราว" ที่ให้คำแนะนำ แต่เป็นผลงานชิ้นเอกของแนวสถิตยศาสตร์ ความหมายหายไปจากเงินที่หมุนไปตามกาลเวลา และวงกลมนี้ปิดแล้ว รูปภาพซึ่งตามสมมติฐานของผู้เขียนควรจะสอนผู้คนไม่ให้เสียเวลากลายเป็นความขัดแย้ง: ตัวมันเองเริ่มทำให้ผู้คนเสียเวลาและเงินไปโดยเปล่าประโยชน์ ทำไมคนถึงต้องการภาพวาดในบ้านของเขาแขวนอยู่อย่างไร้จุดหมาย? ทำไมต้องใช้เงินเป็นจำนวนมากกับมัน? ฉันไม่คิดว่าซัลวาดอร์วาดภาพผลงานชิ้นเอกเพื่อเงิน เพราะเมื่อเงินเป็นเป้าหมายก็จะไม่มีอะไรเกิดขึ้น

“เวลาบิน” สอนมาหลายชั่วอายุคนไม่ให้พลาด ไม่เสียเวลาอันมีค่าของชีวิต หลายคนให้ความสำคัญกับภาพวาดและศักดิ์ศรีอย่างแม่นยำ: พวกเขาให้ความสนใจในสถิตยศาสตร์ของเอลซัลวาดอร์ แต่พวกเขาไม่ได้สังเกตเห็นเสียงกรีดร้องและความหมายที่ใส่ลงไปในผืนผ้าใบ

และตอนนี้ เมื่อการแสดงให้ผู้คนเห็นว่าเวลามีค่ามากกว่าเพชรเป็นสิ่งสำคัญมาก รูปภาพจึงมีความเกี่ยวข้องและให้ความรู้มากกว่าที่เคย แต่เงินเท่านั้นที่หมุนรอบตัวเธอ นี่เป็นเรื่องน่าเสียดาย

ในความคิดของฉัน โรงเรียนควรมีชั้นเรียนศิลปะ ไม่ใช่แค่การวาดภาพ แต่เป็นการลงสีและความหมายของการวาดภาพด้วย แสดงให้เด็กๆ ภาพวาดที่มีชื่อเสียง ศิลปินชื่อดังและเปิดเผยความหมายของการสร้างสรรค์ของพวกเขาให้พวกเขาทราบ สำหรับผลงานของศิลปินที่วาดภาพในลักษณะเดียวกับที่กวีและนักเขียนเขียนผลงานของตนไม่ควรกลายเป็นเป้าหมายของศักดิ์ศรีและเงินทอง ฉันคิดว่านั่นไม่ใช่สาเหตุที่วาดภาพแบบนั้น Minimalism คือใช่ความโง่เขลาซึ่งพวกเขาจ่ายเงินเป็นจำนวนมาก และสถิตยศาสตร์ในการจัดแสดงบางส่วน แต่ภาพวาดเช่น "เวลาที่ไหล", "จัตุรัสของ Malevich" ฯลฯ ไม่ควรสะสมฝุ่นบนผนังของใครบางคน แต่เป็นศูนย์กลางของความสนใจและการสะท้อนของทุกคนในพิพิธภัณฑ์ คุณสามารถโต้เถียงเกี่ยวกับ Black Square ของ Kazimir Malevich เป็นเวลาหลายวันเกี่ยวกับสิ่งที่เขาหมายถึง และในภาพวาดของ Salvador Dali เขาพบความเข้าใจใหม่ทุกปี นี่คือสิ่งที่จิตรกรรมและศิลปะโดยทั่วไปมีไว้เพื่อ IMHO อย่างที่คนญี่ปุ่นพูด

ศิลปิน: ซัลวาดอร์ ดาลี

จิตรกรรม: 2474
ผ้าใบ, พรมทำมือ
ขนาด: 24 × 33 ซม

คำอธิบายของภาพวาด "The Persistence of Memory" โดย S. Dali

ศิลปิน: ซัลวาดอร์ ดาลี
ชื่อภาพ “ความคงอยู่แห่งความทรงจำ”
จิตรกรรม: 2474
ผ้าใบ, พรมทำมือ
ขนาด: 24 × 33 ซม

พวกเขาพูดและเขียนสิ่งต่างๆ เกี่ยวกับซัลวาดอร์ ดาลี ตัวอย่างเช่น เขาเป็นคนหวาดระแวง ไม่มีความสัมพันธ์กับผู้หญิงจริงๆ ก่อนงานกาลา และภาพวาดของเขาไม่สามารถเข้าใจได้ โดยหลักการแล้วทั้งหมดนี้เป็นจริง แต่ทุกข้อเท็จจริงหรือนิยายจากชีวประวัติของเขาเกี่ยวข้องโดยตรงกับงานของอัจฉริยะ (การเรียกต้าหลี่ว่าเป็นศิลปินค่อนข้างเป็นปัญหาและมันก็ไม่คุ้มค่า)

ต้าหลี่เพ้อฝันและถ่ายโอนทั้งหมดนี้ไปยังผืนผ้าใบ นอกจากนี้ความคิดที่สับสนของเขา ความหลงใหลในจิตวิเคราะห์ของเขา และคุณได้ภาพที่สร้างความประหลาดใจให้กับจิตใจ หนึ่งในนั้นคือ "Memory Persistence" ซึ่งเรียกอีกอย่างว่า "Soft Clock", "Memory Hardness" และ "Memory Persistence"

ประวัติความเป็นมาของการปรากฏตัวของภาพวาดนี้เกี่ยวข้องโดยตรงกับชีวประวัติของศิลปิน จนถึงปี 1929 ในชีวิตของเขาไม่มีงานอดิเรกสำหรับผู้หญิง ไม่นับภาพวาดที่ไม่สมจริงหรือมาที่ต้าหลี่ด้วยความฝัน จากนั้นผู้อพยพชาวรัสเซีย Elena Dyakonova หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ Gala ก็ปรากฏตัวขึ้น

ในตอนแรกเธอเป็นที่รู้จักในฐานะภรรยาของนักเขียน Paul Eluard และนายหญิงของประติมากร Max Ernst ทั้งสองคนในเวลาเดียวกัน ทั้งสามคนอาศัยอยู่ใต้หลังคาเดียวกัน (ขนานโดยตรงกับ Briks และ Mayakovsky) ใช้เตียงและเซ็กส์ร่วมกันระหว่างสามคน และดูเหมือนว่าสถานการณ์นี้ค่อนข้างน่าพอใจสำหรับทั้งผู้ชายและงานกาลา ใช่ผู้หญิงคนนี้ชอบการหลอกลวงเช่นเดียวกับการทดลองทางเพศ แต่ถึงกระนั้นศิลปินและนักเขียนแนวเหนือจริงก็ฟังเธอซึ่งหาได้ยากมาก กาล่าต้องการอัจฉริยะ หนึ่งในนั้นคือซัลวาดอร์ ดาลี ทั้งคู่อาศัยอยู่ด้วยกันเป็นเวลา 53 ปี และศิลปินกล่าวว่าเขารักเธอมากกว่าแม่ เงิน และปิกัสโซ

ไม่ว่าสิ่งนี้จะเป็นจริงหรือไม่เราจะไม่รู้ แต่สิ่งที่ทราบต่อไปนี้เกี่ยวกับภาพวาด "Space of Memory" ซึ่ง Dyakonova เป็นแรงบันดาลใจให้นักเขียน เกือบจะทาสีภูมิทัศน์ของ Port Ligat แล้ว แต่มีบางอย่างขาดหายไป กาลาไปดูหนังในเย็นวันนั้น และซัลวาดอร์ก็นั่งลงที่ขาตั้ง ภายในสองชั่วโมงภาพนี้ก็เกิด เมื่อรำพึงของศิลปินเห็นผืนผ้าใบ เธอทำนายว่าใครก็ตามที่เห็นมันอย่างน้อยหนึ่งครั้งจะไม่มีวันลืมมัน

ในนิทรรศการที่นิวยอร์ก ศิลปินผู้อุกอาจได้อธิบายแนวคิดของการวาดภาพในแบบของเขาเองโดยธรรมชาติ ชีสแปรรูปคาเมมแบร์ตผสมผสานกับคำสอนของเฮราคลีตุสเรื่องการวัดเวลาด้วยกระแสความคิด

ส่วนหลักของภาพคือภูมิทัศน์สีแดงสดของ Port Ligat ซึ่งเป็นสถานที่ที่เขาอาศัยอยู่ ฝั่งร้างและอธิบายความว่างเปล่า โลกภายในศิลปิน. ในระยะไกลคุณสามารถเห็นน้ำทะเลสีฟ้าและในเบื้องหน้า - ไม้แห้ง- โดยหลักการแล้วนี่คือทั้งหมดที่ชัดเจนตั้งแต่แรกเห็น ภาพที่เหลือในงานของต้าหลี่ถือเป็นสัญลักษณ์ที่ลึกซึ้ง และควรพิจารณาเฉพาะในบริบทนี้เท่านั้น

นาฬิกานุ่มสามเรือน สีฟ้าแขวนอยู่บนกิ่งก้านของต้นไม้อย่างสงบ มนุษย์และลูกบาศก์เป็นสัญลักษณ์ของเวลาซึ่งไหลแบบไม่เชิงเส้นและไร้เหตุผล มันเติมเต็มพื้นที่ส่วนตัวในลักษณะเดียวกัน จำนวนชั่วโมงบ่งบอกถึงอดีต ปัจจุบัน และอนาคตที่เกี่ยวข้องกับทฤษฎีสัมพัทธภาพ ต้าหลี่เองบอกว่าเขาวาดภาพนาฬิกานุ่ม ๆ เพราะเขาไม่คิดว่าความเชื่อมโยงระหว่างเวลาและสถานที่เป็นสิ่งที่โดดเด่นและ "มันก็เหมือนกับสิ่งอื่นใด"

เรื่องที่เบลอด้วยขนตาหมายถึงคุณถึงความกลัวของตัวศิลปินเอง ดังที่คุณทราบเขานำวิชามาวาดภาพในความฝันซึ่งเขาเรียกว่าความตายของโลกแห่งวัตถุประสงค์ ตามหลักจิตวิเคราะห์และความเชื่อของต้าหลี่ การนอนหลับจะปลดปล่อยสิ่งที่ผู้คนซ่อนเร้นอยู่ภายในตัวพวกเขาเอง ดังนั้นวัตถุที่มีรูปร่างคล้ายหอยจึงเป็นภาพเหมือนตนเองของซัลวาดอร์ ดาลี ที่กำลังหลับอยู่ เขาเปรียบเทียบตัวเองกับหอยนางรมฤาษีและบอกว่ากาล่าสามารถปกป้องเธอจากคนทั้งโลกได้

นาฬิกาทึบในภาพเป็นสัญลักษณ์ของเวลาตามวัตถุประสงค์ ซึ่งขัดแย้งกับเรา เพราะมันคว่ำหน้าลง

เป็นที่น่าสังเกตว่าเวลาที่บันทึกไว้ในแต่ละนาฬิกานั้นแตกต่างกัน - นั่นคือลูกตุ้มแต่ละอันสอดคล้องกับเหตุการณ์ที่ยังคงอยู่ใน หน่วยความจำของมนุษย์- อย่างไรก็ตามนาฬิกาไหลและเปลี่ยนหัวนั่นคือหน่วยความจำสามารถเปลี่ยนเหตุการณ์ได้

มดในภาพวาดเป็นสัญลักษณ์ของความเสื่อมโทรมที่เกี่ยวข้องกับวัยเด็กของศิลปินเอง เขาเห็นศพ ค้างคาวฝูงแมลงเหล่านี้และตั้งแต่นั้นมาการปรากฏตัวของพวกมันก็กลายเป็นแนวคิดที่ตายตัวสำหรับความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมด มดคลานบนนาฬิกาแข็งๆ เช่น เข็มชั่วโมงและนาที ดังนั้นเวลาจริงจึงฆ่าตัวมันเอง

ต้าหลี่เรียกแมลงวันว่า "นางฟ้าเมดิเตอร์เรเนียน" และถือว่าแมลงเหล่านี้เป็นแมลงที่เป็นแรงบันดาลใจให้นักปรัชญาชาวกรีกในบทความของพวกเขา เฮลลาสโบราณเกี่ยวข้องโดยตรงกับต้นมะกอกซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของภูมิปัญญาสมัยโบราณที่ไม่มีอยู่อีกต่อไป ด้วยเหตุนี้ ต้นมะกอกจึงถูกพรรณนาให้แห้ง

ภาพวาดยังแสดงถึง Cape Creus ซึ่งตั้งอยู่ไม่ไกลจากนี้ บ้านเกิดต้าหลี่. เซอร์เรียลลิสต์เองก็ถือว่าเขาเป็นแหล่งที่มาของปรัชญาของเขาในเรื่องการเปลี่ยนแปลงแบบหวาดระแวง บนผืนผ้าใบอยู่ในรูปแบบของท้องฟ้าสีครามในระยะไกลและหินสีน้ำตาล

ตามที่ศิลปินกล่าวไว้ ทะเลเป็นสัญลักษณ์นิรันดร์ของความไม่มีที่สิ้นสุด ซึ่งเป็นเครื่องบินในอุดมคติสำหรับการเดินทาง เวลานั้นไหลไปอย่างช้าๆ และเป็นกลาง โดยเป็นไปตามชีวิตภายในของมัน

ด้านหลังใกล้โขดหินมีไข่อยู่ นี่คือสัญลักษณ์ของชีวิตที่ยืมมาจากตัวแทนชาวกรีกโบราณของโรงเรียนลึกลับ พวกเขาตีความไข่โลกว่าเป็นต้นกำเนิดของมนุษยชาติ จากนั้น Phanes กะเทยผู้สร้างมนุษย์ก็ปรากฏตัวขึ้น และครึ่งหนึ่งของเปลือกหอยได้มอบสวรรค์และโลกแก่พวกเขา

อีกภาพในพื้นหลังของภาพคือกระจกที่วางอยู่ในแนวนอน มันถูกเรียกว่าสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงและความไม่เที่ยงซึ่งรวมเอาโลกส่วนตัวและวัตถุประสงค์เข้าด้วยกัน

ความฟุ่มเฟือยและไม่อาจต้านทานได้ของต้าหลี่อยู่ที่ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของเขาไม่ใช่ภาพวาดของเขา แต่มีความหมายที่ซ่อนอยู่ในตัวพวกเขา ศิลปินปกป้องสิทธิ์ในการ เสรีภาพในการสร้างสรรค์เกี่ยวกับความเชื่อมโยงระหว่างศิลปะกับปรัชญา ประวัติศาสตร์และวิทยาศาสตร์อื่นๆ

...นักฟิสิกส์สมัยใหม่ประกาศมากขึ้นเรื่อยๆ ว่าเวลาเป็นหนึ่งในมิติของอวกาศ กล่าวคือ โลกที่ล้อมรอบเรานั้นไม่ได้ประกอบด้วยสามมิติ แต่เป็นสี่มิติ ในระดับจิตใต้สำนึกของเราบุคคลหนึ่งจะสร้างความคิดตามสัญชาตญาณเกี่ยวกับความรู้สึกของเวลา แต่ก็ยากที่จะจินตนาการได้ ซัลวาดอร์ ดาลีเป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่ประสบความสำเร็จ เพราะเขาสามารถตีความปรากฏการณ์ที่ไม่มีใครสามารถเปิดเผยและสร้างขึ้นใหม่ได้ก่อนหน้าเขา

ซัลวาดอร์ ดาลี. “ความคงอยู่ของความทรงจำ”

เนื่องในโอกาสครบรอบวันเกิด 105 ปี

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาแห่งการค้นหาแนวคิดใหม่ๆ ผู้คนต้องการบางสิ่งที่ผิดปกติ การทดลองเกี่ยวกับคำศัพท์เริ่มต้นในวรรณคดี และการทดลองกับรูปภาพในการวาดภาพ Symbolists, Fauvists, Futurists, Cubists และ Surrealists ปรากฏตัวขึ้น

สถิตยศาสตร์ (จากภาษาฝรั่งเศสสถิตยศาสตร์ - super-realism) เป็นการเคลื่อนไหวทางศิลปะ ปรัชญา และวัฒนธรรมที่ก่อตั้งขึ้นในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 ในประเทศฝรั่งเศส แนวคิดหลักของสถิตยศาสตร์คือความเหนือจริงซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างความฝันและความเป็นจริง สถิตยศาสตร์เป็นกฎของความไม่สอดคล้องกัน การเชื่อมโยงของสิ่งที่เข้ากันไม่ได้ นั่นคือการนำภาพที่แปลกแยกจากกันโดยสิ้นเชิงมารวมกันในสถานการณ์ที่แปลกใหม่สำหรับภาพเหล่านั้นโดยสิ้นเชิง ถือเป็นผู้ก่อตั้งและนักอุดมการณ์แห่งสถิตยศาสตร์ นักเขียนชาวฝรั่งเศส.

ตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสถิตยศาสตร์ใน ศิลปกรรม ศิลปินชาวสเปนซัลวาดอร์ ดาลี (1904-1979) ฉันชอบวาดรูปมาตั้งแต่เด็ก สำรวจความคิดสร้างสรรค์ ศิลปินร่วมสมัยความคุ้นเคยกับงานเขียนของจิตแพทย์ชาวออสเตรียซิกมุนด์ฟรอยด์ (พ.ศ. 2399-2482) มีอิทธิพลอย่างเด็ดขาดต่อการพัฒนาวิธีการทาสีและ มุมมองที่สวยงามเจ้านายในอนาคต “สถิตยศาสตร์คือฉัน!” - ซัลวาดอร์ ดาลี กล่าว เขาถือว่าภาพวาดของตัวเองเป็นเหมือนภาพถ่ายที่ทำด้วยมือในฝันของเขา และแสดงถึงการผสมผสานที่น่าทึ่งของความฝันที่ไม่เป็นจริงและภาพถ่าย นอกเหนือจากการวาดภาพแล้ว ต้าหลี่ยังศึกษาการละคร วรรณกรรม ทฤษฎีศิลปะ บัลเล่ต์ และภาพยนตร์อีกด้วย

คนรู้จักของเขาเล่นบทบาทสำคัญในชีวิตของนักเหนือจริงในปี 1929 กับ (Elena Deluvina-Dyakonova ที่เกิดในรัสเซีย) ผู้หญิงที่ไม่ธรรมดาคนนี้กลายเป็นคนรำพึงและเปลี่ยนแปลงชีวิตของศิลปินไปอย่างมาก กลายเป็นคู่รักในตำนานอย่างดันเต้และเบียทริซ

ผลงานของซัลวาดอร์ ดาลีโดดเด่นด้วยพลังการแสดงออกอันโดดเด่นและเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก เขาวาดภาพเขียนประมาณสองพันภาพที่ไม่เคยหยุดนิ่ง: ความเป็นจริงที่แตกต่างและภาพที่แปลกตา หนึ่งใน ผลงานที่มีชื่อเสียงจิตรกร ความคงอยู่ของความทรงจำซึ่งเรียกอีกอย่างว่า นาฬิกาละลายที่เกี่ยวข้องกับเรื่องของภาพ

ประวัติความเป็นมาของการสร้างองค์ประกอบนี้น่าสนใจ วันหนึ่ง ขณะรองานกาล่ากลับบ้าน ต้าหลี่วาดภาพที่มีชายหาดร้างและโขดหิน โดยไม่ได้เน้นเฉพาะประเด็นใดๆ ตามที่ศิลปินกล่าวไว้เอง ภาพของเวลาที่อ่อนลงนั้นเกิดขึ้นเมื่อเขาเห็นชีส Camembert ชิ้นหนึ่งซึ่งนิ่มลงจากความร้อนและเริ่มละลายบนจาน ลำดับตามธรรมชาติของสิ่งต่าง ๆ เริ่มพังทลายลง และภาพนาฬิกาที่กำลังหมุนก็ปรากฏขึ้น ซัลวาดอร์ ดาลีหยิบพู่กันขึ้นมา เริ่มเติมภูมิทัศน์ทะเลทรายด้วยนาฬิกาที่กำลังละลาย สองชั่วโมงต่อมา ผืนผ้าใบก็เสร็จเรียบร้อย ผู้เขียนตั้งชื่อการสร้างของเขา ความคงอยู่ของความทรงจำ.

ความคงอยู่ของความทรงจำ 2474.
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 24x33.
พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก

ผลงานนี้ถูกสร้างขึ้นในช่วงเวลาแห่งความเข้าใจ เมื่อนักเซอร์เรียลลิสต์รู้สึกว่าภาพวาดสามารถพิสูจน์ได้ว่าทุกสิ่งในจักรวาลเชื่อมโยงกันและตื้นตันใจด้วยหลักการทางจิตวิญญาณเพียงหนึ่งเดียว ดังนั้น ภายใต้พุ่มไม้ของต้าหลี่ เวลาหยุดจึงถือกำเนิดขึ้น ถัดจากนาฬิกาที่ละลายอย่างนุ่มนวล ผู้เขียนพรรณนาถึงนาฬิกาพกแข็งที่ปกคลุมไปด้วยมด เพื่อเป็นสัญญาณว่าเวลาสามารถเคลื่อนที่ไปในทิศทางที่แตกต่างกัน ไม่ว่าจะไหลไปอย่างราบรื่นหรือถูกกัดกร่อนจากการทุจริต ซึ่งในความเห็นของต้าหลี่หมายถึงการสลายตัว ซึ่งมีสัญลักษณ์อยู่ที่นี่โดย ความพลุกพล่านของมดที่ไม่รู้จักพอ หัวนอนเป็นภาพเหมือนของศิลปินเอง

รูปภาพก่อให้เกิดความสัมพันธ์และความรู้สึกที่หลากหลายในตัวผู้ชม ซึ่งบางครั้งก็ยากที่จะแสดงออกด้วยคำพูด บางคนพบภาพความทรงจำที่มีสติและหมดสติที่นี่ บางคนพบ "การแกว่งไปมาระหว่างขึ้นและลงในสภาวะตื่นตัวและนอนหลับ" อาจเป็นไปได้ว่าผู้เขียนองค์ประกอบบรรลุสิ่งสำคัญ - เขาสามารถสร้างผลงานที่น่าจดจำซึ่งกลายเป็นงานคลาสสิกของสถิตยศาสตร์ กาล่ากลับบ้านทำนายแม่นมากว่าเห็นครั้งเดียวคงไม่มีใครลืม ความคงอยู่ของความทรงจำ- ผืนผ้าใบได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของแนวคิดสมัยใหม่เกี่ยวกับทฤษฎีสัมพัทธภาพของเวลา

หลังจากนิทรรศการภาพวาดในร้านทำผมของ Pierre Colet ในปารีส พิพิธภัณฑ์นิวยอร์กก็ได้ซื้อมันไป ในปี 1932 ตั้งแต่วันที่ 9 ถึง 29 มกราคม เธอได้จัดแสดงที่แกลเลอรีของ Julien Levy ในนิวยอร์ก ในหัวข้อ "จิตรกรรมแนวเหนือจริง การวาดภาพ และการถ่ายภาพ" ภาพวาดและภาพวาดโดย Salvador Dali ซึ่งมีจินตนาการอันไร้ขีดจำกัดและเทคนิคอันชาญฉลาด ได้รับความนิยมอย่างมากทั่วโลก

ปีที่เขียน: 1931 ขนาด: 33 cm x 24 cm.

ภาพวาด The Persistence of Memory วาดโดย Salvador Dali ศิลปินแนวเหนือจริงชาวสเปน และเป็นหนึ่งในภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา ผลงานที่มีชื่อเสียง- ปัจจุบันอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ นิวยอร์ก ต้องขอบคุณแฟน ๆ จำนวนมากของภาพวาดนี้และผู้ติดตามจิตรกร ภาพวาดนี้จึงได้รับความนิยมอย่างมาก และในปัจจุบันนี้มักถูกกล่าวถึงในวัฒนธรรมสมัยนิยมสมัยใหม่

“การตาบอดของผู้คนที่มักจะทำสิ่งเดิมๆ นั้นน่าทึ่งมาก ฉันแปลกใจว่าทำไมพนักงานธนาคารไม่กินเช็ค ฉันแปลกใจที่ศิลปินคนอื่นๆ ก่อนหน้าฉันไม่คิดจะวาดภาพ "นาฬิกานุ่มๆ" ... ” ซัลวาดอร์ ดาลี เขียน

“ความคงอยู่ของความทรงจำ” ก็คือ จิตรกรรมเหนือจริง- สถิตยศาสตร์เป็นการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมที่เกิดขึ้นในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 งานศิลปะเซอร์เรียลนำเสนอองค์ประกอบของความประหลาดใจ การเปรียบเทียบที่ไม่คาดคิด และอารมณ์ขันที่ไม่แสดงความเคารพ บางครั้ง ศิลปะก็เป็นการแสดงออกถึงจินตนาการในปัจจุบันของศิลปินอย่างอิสระซึ่งอาจตีความได้ยาก และการคงอยู่ของความทรงจำก็ไม่มีข้อยกเว้น ในภาพนี้ศิลปินวาดภาพวัตถุแข็งว่าอ่อนนุ่ม

ภาพวาดแสดงให้เห็นนาฬิกาพกที่ละลายอย่างช้าๆ แยกออกจากโซ่ ทะเล และชายหาดร้างในอ่าวที่ล้อมรอบด้วยหินในพื้นหลัง (ศิลปินได้รับแรงบันดาลใจจากหน้าผา Cape Creus) ส่วนหนึ่งของภาพสว่างขึ้น แสงแดดและส่วนหนึ่งก็ถูกปกคลุมไปด้วยเงา หากมองใกล้ ๆ ก็สามารถเห็นหินก้อนเล็ก ๆ ได้เช่นกัน

“ภูมิทัศน์คือสภาวะของจิตใจ” ต้าหลี่กล่าว

ต้าหลี่มักใช้ปรัชญาของความแข็งและอ่อนในภาพวาดของเขา ตามที่ผู้เชี่ยวชาญบางคนกล่าวไว้ นาฬิกาที่หลอมละลายบ่งบอกถึงความลื่นไหลของเวลา หินแข็งเป็นตัวแทนของความเป็นจริงของชีวิต และทะเลเป็นตัวแทนของความกว้างใหญ่ของโลก ในภาพวาดยังมีนาฬิกาสีส้มแดงที่มีมดปกคลุมอยู่ด้วย สันนิษฐานว่าเป็นสัญลักษณ์ของความทุกข์ทรมานของการรอคอย รูปร่างแปลก ๆ ตรงกลางดึงดูดความสนใจด้วย รูปร่างคล้ายหัวที่หลอมละลายด้วยจมูกใหญ่ ลิ้นที่ยื่นออกมา และดวงตาที่ปิดด้วยขนตายาว คอของเธอดูเหมือนจะหายไปในเงามืด บางคนตีความว่าเป็นเรื่องตลก ศีรษะของชายคนหนึ่งจ้องมองและแช่แข็งด้วยความมึนงง ผู้ชมภาพวาดนี้ในอนาคต คนอื่นเชื่อว่านี่คือศีรษะของต้าหลี่เองในระหว่างที่มีอาการไมเกรน บางคนยังกล่าวอีกว่าศีรษะมีรูปร่างเช่นนี้เพราะมันปราศจากอคติทั้งหมด หรือเพียงแค่ตายไปแล้ว หรือศิลปินเชื่อว่าความตายคืออิสรภาพ เพราะเขากล่าวว่า: “อิสรภาพ - หากคุณให้นิยามหมวดหมู่สุนทรีย์ของมัน - ก็คือรูปลักษณ์ของความไร้รูปแบบ มันเป็นความอสัณฐาน” “ความตายทำให้ฉันหลงใหลชั่วนิรันดร์”

มีมากมาย รุ่นที่แตกต่างกันการวิเคราะห์ "การคงอยู่ของหน่วยความจำ" นักวิจารณ์และนักประวัติศาสตร์ศิลปะ Dawn Ades เขียนว่า "นาฬิกาที่นุ่มนวลเป็นสัญลักษณ์หมดสติของสัมพัทธภาพของอวกาศและเวลา" เมื่อถูกถามว่าเป็นจริงหรือไม่ที่นี่คือการพาดพิงถึงทฤษฎีสัมพัทธภาพของไอน์สไตน์ เขาตอบอย่างไม่ใส่ใจว่ามันเป็นเพียงภาพเหนือจริงของชีสกาเมมเบิร์ตที่ละลายในดวงอาทิตย์

นอกจากนี้ ผู้เชี่ยวชาญยังกล่าวด้วยว่าความหมายของงานอาจได้รับอิทธิพลจากแนวคิดของฟรอยด์ เนื่องจากภาพวาดดังกล่าวถูกวาดขึ้นในช่วงหลายปีที่ต้าหลี่สนใจงานของฟรอยด์

“เมื่อฉันเขียน ฉันเองก็ไม่เข้าใจความหมายของภาพวาดของฉัน แต่อย่าคิดว่ามันไร้ความหมาย! เพียงแต่ว่ามันลึกซึ้งและซับซ้อน ไม่เป็นทางการและแปลกประหลาดจนหลุดพ้นจากการรับรู้มาตรฐานเชิงตรรกะ” ต้าหลี่กล่าว

ภาพวาดนี้ดึงดูดความสนใจของผู้ชื่นชอบงานศิลปะมานานหลายทศวรรษ ในช่วงเวลานี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์และชมเชยมากมาย สำหรับผู้ที่ชอบสไตล์ศิลปะเหนือจริง นี่คือผลงานชิ้นเอก สำหรับคนอื่นๆ มันเป็นแค่ขยะหรือที่ดีที่สุดคือภาพวาดโดยคนบ้า อาจเป็นไปได้ว่านี่เป็นหนึ่งในงานศิลปะที่จะไม่ถูกลบออกจากความทรงจำของผู้คนเป็นเวลานานและจะกระตุ้นให้เกิดข้อโต้แย้งและการตีความใหม่

“การที่ตัวฉันเองในขณะวาดภาพนั้นไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับความหมายของมันไม่ได้หมายความว่าภาพเหล่านี้ไม่มีความหมายใด ๆ เลย” ซัลวาดอร์ ดาลี

Salvador Dali “ความคงอยู่ของความทรงจำ” (“ชั่วโมงแห่งความนุ่มนวล”, “ความแข็งของความทรงจำ”, “ความคงอยู่ของความทรงจำ”, “ความคงอยู่ของความทรงจำ”)

ปีที่สร้าง พ.ศ. 2474 สีน้ำมันบนผ้าใบ 24*33 ซม. ภาพวาดอยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งเมืองนิวยอร์ก

ผลงานของ Salvador Dali ชาวสเปนผู้ยิ่งใหญ่ก็กระตุ้นความสนใจอย่างแท้จริงเช่นเดียวกับชีวิตของเขา ภาพวาดของเขาซึ่งส่วนใหญ่ไม่สามารถเข้าใจได้ดึงดูดความสนใจด้วยความคิดริเริ่มและความฟุ่มเฟือย บางคนยังคงหลงใหลในการค้นหา "ความหมายพิเศษ" ตลอดไป ในขณะที่บางคนพูดด้วยความรังเกียจโดยไม่ปิดบัง ป่วยทางจิตศิลปิน. แต่ไม่มีใครสามารถปฏิเสธอัจฉริยะได้

ตอนนี้เราอยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งเมืองนิวยอร์ก หน้าภาพวาดของต้าหลี่ผู้ยิ่งใหญ่ “The Persistence of Memory” มาดูกัน.

เนื้อเรื่องของหนังดำเนินเรื่องโดยมีฉากหลังเป็นทิวทัศน์เหนือจริงที่ถูกทิ้งร้าง ไกลออกไปเราเห็นทะเลล้อมรอบด้วยภูเขาสีทองที่มุมขวาบนของภาพ ความสนใจหลักของผู้ชมอยู่ที่นาฬิกาพกสีน้ำเงิน ซึ่งค่อยๆ ละลายเมื่อถูกแสงแดด บางส่วนไหลลงมาตามสิ่งมีชีวิตแปลก ๆ ที่วางอยู่บนพื้นที่ไม่มีชีวิตซึ่งอยู่ตรงกลางขององค์ประกอบ ในสิ่งมีชีวิตนี้เราสามารถจดจำร่างมนุษย์ไร้รูปร่างที่น่าหลงใหลได้ ปิดตาและแลบลิ้นออกมา ที่มุมซ้ายของภาพเบื้องหน้ามีโต๊ะอยู่ บนโต๊ะนี้มีนาฬิกาอีกสองเรือน - หนึ่งในนั้นหยดลงมาจากขอบโต๊ะ, อีกอัน, สีส้ม, สีสนิม, ยังคงรูปทรงเดิม, เต็มไปด้วยมด ที่ขอบโต๊ะด้านไกลมีต้นไม้แห้งหักอยู่ต้นหนึ่ง กิ่งก้านของชั่วโมงสีน้ำเงินสุดท้ายไหลออกมา

ใช่ ภาพวาดของต้าหลี่กำลังโจมตีจิตใจปกติ ประวัติความเป็นมาของภาพวาดคืออะไร? งานนี้ถูกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2474 ตำนานเล่าว่าขณะรอกาล่า ภรรยาของศิลปิน กลับมาบ้าน ต้าหลี่วาดภาพชายหาดร้างและโขดหิน และภาพแห่งเวลาที่ผ่อนคลายก็เกิดขึ้นเมื่อเขาเห็นชีสกาเมมเบิร์ตชิ้นหนึ่ง สีของนาฬิกาสีน้ำเงินถูกเลือกโดยศิลปินประเภทนี้ ที่ด้านหน้าของบ้านใน Port Ligat ที่ Dali อาศัยอยู่ มีนาฬิกาแดดหักอยู่ พวกเขายังคงเป็นสีน้ำเงินอ่อนแม้ว่าสีจะค่อยๆซีดจาง - เป็นสีเดียวกับในภาพวาด "The Persistence of Memory"

ภาพวาดนี้จัดแสดงครั้งแรกในปารีสที่ Galerie Pierre Collet ในปี 1931 โดยซื้อมาในราคา 250 ดอลลาร์ ในปี พ.ศ. 2476 ภาพเขียนนี้ถูกขายให้กับ Stanley Rezor ซึ่งบริจาคผลงานดังกล่าวให้กับพิพิธภัณฑ์ในปี พ.ศ. 2477 ศิลปะร่วมสมัยในนิวยอร์ค

ลองคิดดูว่ามีบางอย่างหรือไม่ ความหมายที่ซ่อนอยู่- ไม่มีใครรู้ว่าอะไรจะดูสับสนมากขึ้น - โครงเรื่องของภาพวาดของต้าหลี่ผู้ยิ่งใหญ่เองหรือพยายามตีความพวกมัน ฉันขอแนะนำให้ดูว่าผู้คนตีความภาพวาดต่างกันอย่างไร

Federico Zeri (F. Zeri) นักประวัติศาสตร์ศิลปะที่โดดเด่นเขียนไว้ในงานวิจัยของเขาว่า Salvador Dali "ในภาษาของการพาดพิงและสัญลักษณ์ กำหนดความทรงจำที่มีสติและกระตือรือร้นในรูปแบบของนาฬิกาจักรกลและมดที่วิ่งไปมาในตัวพวกเขา และจิตไร้สำนึก - ในรูปแบบของนาฬิกานุ่ม ๆ ที่แสดง เวลาไม่แน่นอน- "ความคงอยู่ของความทรงจำ" จึงพรรณนาถึงความผันผวนระหว่างสภาวะตื่นและหลับ"

Edmund Swinglehurst (อี. สวิงเกิลเฮิร์สต์) ในหนังสือ “Salvador Dali. การสำรวจความไม่ลงตัว” ยังพยายามวิเคราะห์ “ความคงอยู่ของความทรงจำ”: “ถัดจากนั้น” นาฬิกานุ่มต้าหลี่พรรณนาถึงนาฬิกาพกแข็งๆ ที่ปกคลุมไปด้วยมด เพื่อเป็นสัญญาณว่าเวลาสามารถเคลื่อนที่ไปในทิศทางที่แตกต่างกัน ไม่ว่าจะไหลไปอย่างราบรื่นหรือถูกกัดกร่อนเนื่องจากการทุจริต ซึ่งตามคำกล่าวของต้าหลี่หมายถึงความเสื่อมโทรม ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความพลุกพล่านของมดที่ไม่รู้จักพอ” ตามคำกล่าวของสวิงเกิลเฮิร์สต์ "ความคงอยู่ของความทรงจำ" กลายเป็นสัญลักษณ์ของแนวคิดสมัยใหม่เกี่ยวกับทฤษฎีสัมพัทธภาพของเวลา นักวิจัยอีกคนหนึ่งของผลงานอัจฉริยะคนนี้ Gilles Neret ในหนังสือของเขา "Dali" พูดอย่างกระชับมากเกี่ยวกับ "The Persistence of Memory": "นาฬิกานุ่ม" อันโด่งดังได้รับแรงบันดาลใจจากภาพของชีส Camembert ที่ละลายในดวงอาทิตย์"

อย่างไรก็ตาม เป็นที่ทราบกันดีว่าผลงานเกือบทุกชิ้นของ Salvador Dali มีความหวือหวาทางเพศที่เด่นชัด นักเขียนชื่อดังศตวรรษที่ 20 จอร์จ ออร์เวลล์ เขียนว่าซัลวาดอร์ ดาลี "มีชุดความวิปริตที่สมบูรณ์แบบและยอดเยี่ยมจนใครๆ ก็สามารถอิจฉาเขาได้" ในเรื่องนี้ Igor Poperechny ซึ่งเป็นผู้นับถือจิตวิเคราะห์คลาสสิกร่วมสมัยของเราได้ให้ข้อสรุปที่น่าสนใจ มันเป็นเพียง “อุปมาเรื่องความยืดหยุ่นของเวลา” เท่านั้นที่ถูกแสดงให้ทุกคนได้เห็นจริงๆ หรือ? มันเต็มไปด้วยความไม่แน่นอนและขาดอุบายซึ่งถือเป็นเรื่องปกติสำหรับต้าหลี่

ในงานของเขา "The Mind Games of Salvador Dali" Igor Poperechny ได้ข้อสรุปว่า "ชุดแห่งความวิปริต" ที่ Orwell พูดถึงมีอยู่ในผลงานทั้งหมดของชาวสเปนผู้ยิ่งใหญ่ ในระหว่างการวิเคราะห์งานทั้งหมดของ Genius มีการระบุกลุ่มสัญลักษณ์บางกลุ่มซึ่งเมื่อจัดเรียงอย่างเหมาะสมในภาพจะเป็นตัวกำหนดเนื้อหาเชิงความหมาย มีสัญลักษณ์ดังกล่าวอยู่หลายประการใน The Persistence of Memory สิ่งเหล่านี้คือนาฬิกาที่กางออกและใบหน้า "แบน" อย่างมีความสุข มีมดและแมลงวันปรากฎบนหน้าปัดซึ่งแสดงตำแหน่ง 6 นาฬิกาอย่างเคร่งครัด

การวิเคราะห์สัญลักษณ์แต่ละกลุ่มตำแหน่งในภาพวาดโดยคำนึงถึงประเพณีของความหมายของสัญลักษณ์นักวิจัยได้ข้อสรุปว่าความลับของซัลวาดอร์ดาลีอยู่ในการปฏิเสธการตายของแม่ของเขาและ ความปรารถนาร่วมประเวณีระหว่างเธอ

ซัลวาดอร์ ดาลีใช้ชีวิตอยู่ในภาพลวงตาที่สร้างขึ้นโดยตัวเขาเอง มีชีวิตอยู่เป็นเวลา 68 ปีหลังจากการตายของแม่ของเขาเพื่อรอปาฏิหาริย์ - การปรากฏตัวของเธอในโลกนี้ แนวคิดหลักอย่างหนึ่งของภาพวาดอัจฉริยะหลายภาพคือความคิดที่ว่าแม่กำลังนอนหลับอย่างเซื่องซึม คำใบ้ที่ โซปอร์มดแพร่หลายไปทั่วและถูกเลี้ยงให้กับผู้คนที่อยู่ในสภาพเช่นนี้ตามวิธีการแพทย์แบบโมร็อกโกโบราณ ตามคำกล่าวของ Igor Poperechny ในภาพเขียนหลายภาพของ Dali เขาวาดภาพแม่ของเขาด้วยสัญลักษณ์: ในรูปแบบของสัตว์เลี้ยง นก ภูเขา หิน หรือก้อนหิน ในภาพวาดที่เรากำลังศึกษาอยู่นี้ ในตอนแรกคุณอาจไม่สังเกตเห็นก้อนหินเล็กๆ ที่มีสิ่งมีชีวิตไร้รูปร่างแผ่กระจายอยู่ ซึ่งเป็นภาพเหมือนตนเองของต้าหลี่...

นาฬิกานุ่มๆ ในภาพแสดงเวลาเดียวกัน - 6 โมงเช้า ตัดสินโดย สีสว่างเช้านี้เป็นเวลาเช้า เพราะที่แคว้นคาตาโลเนีย บ้านเกิดของต้าลี กลางคืนไม่มาตอน 6 โมงเช้า ผู้ชายกังวลอะไรตอนหกโมงเช้า? หลังจากความรู้สึกในตอนเช้าใดที่ต้าหลี่ตื่นขึ้นมา "แตกสลายโดยสิ้นเชิง" ดังที่ต้าหลี่กล่าวถึงในหนังสือของเขาเรื่อง "The Diary of a Genius"? เหตุใดจึงมีแมลงวันนั่งอยู่บนนาฬิกาอันอ่อนนุ่มในสัญลักษณ์ของต้าหลี่ - สัญลักษณ์ของความชั่วร้ายและความเสื่อมโทรมทางจิตวิญญาณ?

จากทั้งหมดนี้ นักวิจัยได้ข้อสรุปว่าภาพวาดดังกล่าวบันทึกเวลาที่ใบหน้าของต้าหลี่ประสบกับความสุขอันวิปริต และหมกมุ่นอยู่กับ "ความเสื่อมทรามทางศีลธรรม"

นี่คือมุมมองบางส่วนเกี่ยวกับความหมายที่ซ่อนอยู่ของภาพวาดของต้าหลี่ คุณเพียงแค่ต้องตัดสินใจว่าการตีความแบบใดที่คุณชอบที่สุด

ภาพวาดของ Salvador Dali "The Persistence of Memory" อาจเป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดของศิลปิน ความนุ่มนวลของนาฬิกาที่แขวนและหยดเป็นหนึ่งในภาพที่แปลกที่สุดเท่าที่เคยใช้ในการวาดภาพ ต้าหลี่ต้องการพูดอะไรจากสิ่งนี้? และคุณยังต้องการไหม? เราคงได้แค่เดาเท่านั้น เราเพียงแต่ต้องยอมรับชัยชนะของต้าหลี่ ชนะด้วยคำว่า “สถิตยศาสตร์คือฉัน!”

นี่เป็นการสิ้นสุดทัวร์ กรุณาถามคำถาม.