Ruski rock u izvedbi žena. Ruski rock bendovi sa ženskim vokalima

Urednici stranice čestitaju praznik lijepoj polovici čovječanstva! Želimo djevojkama da budu hrabre poput Liz Phair, pustolovne poput PJ Harvey, seksi poput Maye Ivarsson, svestrane poput Shirley Manson, nepredvidiv, poput Courtney Love i jednostavno rockerski onako kako to rade žene, o čemu ćemo govoriti u posebnom članku posvećenom 8. martu. Najutjecajnije žene u Rocku danas.

Kim Gordon (Sonic Youth)

Kim Gordon iz Sonic Youtha, koja je već prešla pedesetu, praktički je kuma Američka alternativna scena. S njom bivši muž I bivši član grupe Thurston Moore, Gordon je stvorio neke od najoriginalnijih glazbenih kreacija u posljednjih 30 godina! Njezine pjesme dotakle su se svega, od seksizma na radnom mjestu ("Swimsuit Issue"), queer odnosa ("Shoot"), do posvete Karen Carpenter ( američki pjevač i bubnjar, umro od anoreksije).

Liz Fair

Prije nego što je Liz Phair stigla na scenu ranih 90-ih, indie rock bio je isključivo muška domena. Ali nakon svog debija (Exile in Guyville), iskrene i iznenađujuće zbirke pjesama sa seksualnim nabojem, Fair je postala neslužbeni glasnogovornik svih kantautorica koje su željele iskreno razgovarati o vezama i nesigurnostima.

Maja Ivarsson (Zvukovi)

Pop rock vokal Švedska grupa The Sounds, Maya privlači veliku pažnju svojim manekenskim izgledom. No, nije joj drago igrati ulogu “skromne lijepe djevojke” u grupi. Osim toga, budući da je biseksualna, jedna je od rijetkih figura u moderni rock, koji se u intervjuima dotiče homoseksualnosti.
Morate poslušati: Živjeti u Americi.

Shirley Manson (Garbage)

Shirley Manson privukla je pažnju javnosti kao pjevačica grupe Garbage. U drugoj polovici devedesetih grupa je nizala hitove u serijama. Nakon što su 2005. objavili svoj četvrti album Bleed Like Me, bend je odlučio uzeti stanku, što je Shirley dalo priliku da se okuša u glumi. Garbage su se nedavno ponovno okupili i prošle godine objavili dinamitni album pod nazivom Not Your Kind of People.

Karen O (Da, da, da)

Karen O je vješto vodila svoj bend, Yeah Yeah Yeahs, od ranih 2000-ih, postavši zaštitno lice dramatičnih indie punk pjesama njujorškog trija. Baš kao što su Yeah Yeah Yeahs prešli s rocka na New Age, pjevačev vokal se promijenio i postao "žešći".

Donne

Inspiriran čvrstim i brza igra Ramones, Donnas sviraju energični hard rock. Svjesno se pozivajući na duh stadionskog rocka 70-ih i 80-ih. Ovaj kvartet voli biti blesav, a uvijek izgleda ljupko. No dok je glazba koju obožavaju često imala seksistički prizvuk, ovdje se dame posljednje smiju.

Sherin Fu (The Raveonettes)

Shereen Foo je ženska polovica dua The Raveonettes. Porijeklom iz Danske, Raveonettes još uvijek nisu postigle kultni status u Americi, ali Fu i njezina partnerica Rose Wagner smišljaju sjajne surf-pop i garage-rock pjesme. Članovi benda pjevaju u duetu, što rezultira prekrasnim melodijama koje savršeno spajaju mušku i žensku energiju.

Lizzie Hale (Halestorm)

Lzzy Hale je pred djevojka hard rock benda Halestorm, u kojem je i njen brat Arejay. Svoj prvi istoimeni album objavili su 2009. godine, a iako njihov prvijenac nije sadržavao baš originalne radove, jasno je da je Hale htjela ponuditi protutežu prljavim pjesmama svojih muških suvremenika.

Courtney Love (Hole)

Udavši se za Kurta Cobaina početkom devedesetih, Courtney je riskirala da ostane u sjeni njegove slave. Ali ona i njezin bend Hole postali su sila u svijetu rocka izdavanjem Live Through This 1994. godine. Od tada za Courtney nije sve išlo glatko, ali ona je svakako ostala ikona. ženska stijena.

Chrissie Hynde (The Pretenders)

Više od 30 godina nakon prvog pojavljivanja na sceni, The Pretenders više ne uživaju komercijalni uspjeh kakav su imali. Ali glavna pjevačica Chrissie Hynde i dalje ima jedan od najprepoznatljivijih glasova rocka. Njezin sirovi, sirovi, seksi vokal još uvijek tjera slušatelje i kritičare da kažu: "Wow!" Inače, njihovu ploču Break Up the Concrete iz 2008. kritičari su ocijenili jednom od najjačih svih vremena. posljednjih godina.

Meg White (The White Stripes)

Ono što je cool kod svakog novog albuma PJ Harveya je to što nikad ne znate kojeg ćete "Harveya" čuti. Hoće li to biti lo-fi primitivizam Rid of Me? Elegantna gotička melodrama To Bring You My Love? Stroga klavirska balada White Chalk? Sjajne ljubavne pjesme Priče iz grada i Priče s mora? Zapravo, dokazala se kao "avanturistički kameleon" i jedinstvena umjetnica koja je apsolutno neustrašiva u stavljanju svoje duše u svoje pjesme.

Hayley Williams (Paramore)

Prije nego što je Hayley Williams bila dovoljno stara da može kupiti piće, njezin bend Paramore već je izdao tri pop-punk albuma. Kao pjevačica jednog od najperspektivnijih rock bendova, ona dobiva najviše pozornosti medija, a djevojka inzistira da je kvintet jedinstvena cjelina, a ne samo slatka cura i hrpa frajera.

Sve do 80-ih nije bilo žena u ruskom rocku. Odnosno navijači poznati glazbenici pojavila se gotovo odmah, ali do uspona Akvarija, najrokenrol žena u zemlji bila je Alla Borisovna Pugacheva. Bez trunke ironije i sarkazma - bila je dobro upućena u suvremenu glazbu, bila je bliska prijateljica s Vremeplovom, a kasnije s Nautilusom i Alice. Ali stvarno svijetle žene zasjala na nebu nakon pojave Nastye Polevaye. Ne može se reći da je time “probijena brana”, ali otvorio se prozor kroz koji je zapuhao vjetar promjena. Žene su se počele pojavljivati ​​sve češće i svaki put su ostavile vrlo zamjetan trag narodna glazba. Ako je Nastya bila nešto poput "majke osnivačice", onda su njezini nasljednici postali pravi "tresači temelja" i "trendseterice žanrova", ponekad čak važniji od muškaraca. Kada je 1999. jedan pjevač iz Ufe objavio glavni album godine, s njim je izašao novi glazbeno doba, koja uglavnom traje do danas. A žene su puni sudionici u tom procesu.

Nastya Poleva

Gdje se igralo: Trag, Nastya

Žanrovi: ruski rock

Što je super: Nastya Poleva je prva prava poznata žena u ruskom rocku. Naša prva ženska rock zvijezda. Dvostruko je simbolično da se takvo što moglo pojaviti samo u Sverdlovsku, udaljenom od središta civilizacije, gdje je rock život tekao prema svojim zakonima. Voljom sudbine, Nastya je također jedan od osnivača sverdlovskog rocka kao takvog: 1980. postala je pjevačica Staza - sumorni moralizatori, srod Kraftwerk i Black Sabbath , 1985. aktivno surađivao s nastajanjem ml Nautilus , a 1987. konačno je otišla u solo karijeru. Nju debitantski album Tatsupostao prvi poznati ženski rock album u zemlji. Tome je pridonio Nastjin novi, meki i lirski stil pjevanja, neobični modni aranžmani puni referenci na egzotične zemlje i nadrealni tekstovi. Nastjina karijera nakon ovog albuma (i tragedije s drugim albumom,Nevjesta, ukradena iz studija) teško se može nazvati trijumfalnom, no i nakon preseljenja u Sankt Peterburg zadržala je neupitni glazbeni autoritet i status žive legende ruskog rocka.

Citat: U to sam bio sto posto siguranTatsuproći će. Oduvijek sam imao želju pomicati planine i učiniti nešto od čega će svi uzdahnuti. A kad se pojavi takva motivacija, postajem meteor. Sve bih izdržao da dobijem krajnji rezultat.

Diana Arbenina

Gdje se igralo: Noćni snajperisti

Žanrovi: Ruski rok, umjetnička pjesma

Što je super: Skoro 23 godine mog života na velika pozornica potrošeno Diana Arbenina . Iza nas su stotine gradova, dvjestotinjak pjesama, zbirke poezije i proze, autobiografska izvedba.Motofosona pozornici Moskovskog umjetničkog kazališta. Čehov, soundtrack za 16 filmova, iskustvo kao mentor tima u projektuGlas Ukrajine(i 2015. na projektu Glavna pozornica) te nominacija za rusku nezavisnu nagradu za postignuća na području književnosti i umjetnostiTrijumf. Uz sve to, Diana uspješno kombinira aktivan koncertne aktivnosti s položajem majke dvoje prekrasne djece Artema i Marte.

Citat: Biti snajperist znači imati goli, let nervozno srce, budi prijemčiv za ljudsku dobrotu. Što se ljubavi tiče, nemoj se braniti od nje i čekati, pa makar ti to oduzelo cijeli život.

Zemfira

Gdje si igrao? : Zemfira, Uchpochmack

Žanrovi: ruski rock

Što je super: Barem zato što ona Zemfira . Mislim da nema smisla opisivati ​​utjecaj koji je imala na svu rusku glazbu. Zemfira je postala jedna od najkomercijalnijih uspješnih pjevača na našoj estradi, a da nije posebno javna osoba, već jednostavno radi svoj posao. U studenom 2010. časopis Afisha uvrstio je njezin prvi album u top "50 najboljih ruskih albuma svih vremena". I više od jednom Zemfira je bila uključena u ocjenu najviše utjecajne žene zemljama. Ali ona, međutim, uvijek nije marila za takve naslove i regalije. Bliže se dva koncerta za završetak turneje “ Mali čovjek" V olimpijski , u kojoj većina ulaznice su rasprodane u roku od jednog dana, a uzbuđenje zbog događaja "srušilo" je web stranicu kassir.ru i samu stranicu. Nije li to najbolji dokaz općeg priznanja?

Citat: Jako mi je teško ugoditi. Nezadovoljan sam glazbenicima, nezadovoljan sam sobom, vrlo često, nezadovoljan publikom. Ponekad mi se čini da bi mogli biti aktivniji. Ne mogu me povrijediti, kritizirati me više nego što ja mogu kritizirati sebe. Znam tko sam, na pravom sam mjestu. Znam to, siguran sam u to. I to je moja najveća istina i snaga. Povjerenje u to tko sam i što sam. I pjevat ću još jako dugo.

Svetlana Surganova

Gdje se igralo: Nešto drugo, Noćni snajperisti, Surganova i Orkestar

Žanrovi: rock, alternativni rock, jazz rock, trip hop, art rock

Što je super: Zapravo, prema svom prvom obrazovanju, Svetlana Yakovlevna Surganova je pedijatar (Svetlana nikada nije radila u svojoj specijalnosti), što je ne sprječava da bude talentirani glazbenik. Sama umjetnica stil grupe naziva VIP-Punk-Dekadencija (iza složene kratice krije se estetika, "huliganizam", energična prezentacija, samoironija, tekstovi temeljeni na klasičnoj poeziji), ali ni ta definicija nije dovoljna za njihov rad. Osim navedenih žanrova, slobodno možemo reći da se Svetlana vješto poigrava s latino, etno motivima, a ponekad i elektronskim uzorcima, a ujedno je jedna od žena bez kojih je ruski rock danas nezamisliv. Ova grupa izvan formata pod nazivom Surganova i orkestar postoji već gotovo 14 godina, jako je voljena od strane obožavatelja, zasluženo ima jedan od najizdašnijih fan klubova s ​​iznenađenjima i darovima i aktivno putuje s koncertima diljem Rusije i inozemstva, te s pravom nosi titule, možda i najobimnijeg rock benda u našoj zemlji (pogledajte samo raspored nastupa C&O-a).
Grupa je proslavila desetu godišnjicu (2013.) koncertom u Kremaljskom dvorcu, a izlazak novih albuma prati i koncert u Crocusu.

Duboke lirike pjesnikinje iz Sankt Peterburga mogu se vrlo dugo analizirati u citate, ali u nastavku ćemo predstaviti jedan od njih.
Citat: U svom stvaralaštvu, kao i mnogi, pokušavam za sebe riješiti temeljna pitanja egzistencije. O tome pričam, pjevam, vičem. Rezultat je goruća mješavina depresije i katarze.

Linda

Gdje se igralo: Konvoj, Krvave vile, Linda

Žanrovi : trip hop, trip rock, new age, eksperimentalna glazba, etno rock, folk rock, psihodelični rock, indie rock, art rock, alternativni rock, grunge, post-punk, gothic rock

Što je super: Postao jedan od naj tajanstvene pjevačice naša rock scena. Svetlana Gaiman rođena je u gradiću Kentau u Kazahstanu, zatim se s obitelji preselila u Tolyatti, a s 15 godina završila je u Moskvi. Tri godine kasnije počinje njezina kreativna karijera (Linda je napravila prve korake u timu narodna umjetnost), a nakon toga je ušla u Gnesinku. Uspjela je raditi s mnogima poznate figure ruski glazbena industrija tih godina, primjerice, s Vladimirom Mateckim, Jurijem Ajzenšpisom, Maksimom Fadejevim. Neobično glazbeni stil brzo je pomogao pjevaču da postane zapažen, albumi su postali platinasti (prodani su u više od 250 tisuća primjeraka), Voronov album postao je platinasti sa statusom prodaje od 1.250.000 primjeraka, postavši treći u Rusiji. Višestruko mijenjanje imidža od albuma do albuma, konstantno eksperimentiranje sa zvukom i izgledom, i na kraju – uspješna suradnja s izdavačkom kućom Universal Music, koja joj je donijela velike koncerte i nastupe na festivalima, pa čak i otvaranje za Moby 2005. godine. Dio glazbena karijera Linda je povezana s Grčkom - odatle dolazi Stefanos Korkolis, grčki pjevač i skladatelj, s kojim se Linda kasnije vjenčala, ali se razvela nekoliko godina kasnije. Pjevačica nastavlja stvarati i izdavati nove albume (svoj osmi studijski album 2013 LAJ, @! bio čak i priznat najbolji album godine prema MusicBoxu), a nastavlja stvarati do danas. Pa tko zna koliko još glazbeni eksperimenti dovoljan je njen talent.

Citat: Slika se rađa u trenutku porođaja, “porođajne vode”, tako da sliku polažu roditelji. Tada kroz život možete tražiti, isprobavati sebe i osjećati svim svojim unutarnje stanje, što ti je bliže, gdje ti je ugodnije i gdje ima onih stvari s kojima možeš dalje rasti. U Dječji vrtićŽelio sam postati astronaut, tada sam jako volio pecati, uvijek sam mislio da ću biti spasilac dupina. Život je uvijek bio nepredvidiv. Tada sam se jako zainteresirao za cirkus. Osim toga, rođen sam u etničkom mjestu. Svoje prve glazbene opekline dobio sam s četiri godine, kada sam čuo jednostavne etno instrumente ulični svirači. Moja baka, koja me odgojila, koja mi je dala puno u životu, bila je jako kreativna osoba a imala je teška sudbina. Sve se to s godinama naslojilo i steklo određenu podlogu koja me vodila. Sve su to komponente, a ovo je vrlo globalno pitanje.

Lusine Gevrkyan

Gdje se igralo: Sfera utjecaja, Traktor Bowling, Louna

Žanrovi: alternativni metal, alternativni rock, nu metal, punk rock

Što je super: Lou se smatra jednim od najboljih alternativnih vokala u našoj zemlji, što su više puta potvrdili kako fanovi, tako i nagrade poput Chart Dozena. Lusine je nedavno uspješno spojila rad na dva projekta (Tracktor Bowling i Louna) s ulogom supruge (Lu je u braku s Vitalijem Demidenkom, bas gitaristom Tractora i Loune) i brižne majke, a s kolegama aktivno nastupa na brojnim festivalima , gdje su uvijek rado viđeni gosti, radeći na elektro i akustičnim materijalima, humanitarno i snimajući. Prije je, međutim, Lou također predavala vokal, ali je zbog tako zauzetog rasporeda morala odustati od toga. Po obrazovanju diplomirani ekonomist. Za svoje grupe dio materijala sam piše – kako tekstove tako i glazbenu komponentu pjesama. Zastupnik je Sennheiser mikrofona i sustava za praćenje sluha, kao i zastupnik sintesajzera marke Roland u Rusiji (i sama je pijanistica).

Citat: Momci, rock glazba... ona je istinita, ona je iskrena, ponekad je agresivna, često je teška, ponekad i teška, energična, ali uvijek je protiv rata, protiv oružja, protiv nasilja, protiv nepravde, i veliča ljubav , poštenje, dobrota, jednakost i bratstvo.

Julija Kogan

Gdje si igrao? : Lenjingrad, solo projekt

Žanrovi: pop, pop rock, jazz

Što je super: Crvenokosa zvijer Yulia Kogan brzo se probila na glazbenu scenu 2007. godine i proslavila se u jednom danu. Naravno, tim Sergeja Šnurova nikoga nije ostavio ravnodušnim, a dolaskom Julije započeo je "drugi vjetar" popularnosti grupe. Prekrasna figura, oblak crvene kose i pjesme koje se sastoje uglavnom od psovki (a kako drugačije, napisao ih je Shnur) učinile su svoje. Gotovo šest godina Yulia je bila "lice" i glas Lenjingrada. Godine 2013. napustila je grupu i počela solo karijeru. Pjevačica je do danas izdala svoj debitantski album pod nazivom “Fire Woman”.

Slika kučke, oslobođene ljepote privukla je televizijske ljude - Yulia je nekoliko sezona postala voditeljica emisije #YaPrava na kanalu Yu. Pjevačica je također snimila nekoliko arija za glazbeni TODD grupe King i Jester. Možete je čuti u pjesmama “Death Machine” i “Lovett’s Confession”.

Julia je glumica po obrazovanju, klasični vokal je počela učiti prilično kasno - u dobi od 16 godina. U Lenjingradsku sam grupu dospio slučajno - na glazbenoj sceni Sankt Peterburga svi se poznaju. U životu, Yulia Kogan malo podsjeća na svoju scensku sliku - mirna i tiha, udana je, ima kćer Lisu i iz hobija svira u Entreprise Theatre. A. Mironova.

Citat: Donekle je problematično pobjeći od slike koju sam imao u Lenjingradskoj grupi. To je nešto poput glumaca koji su postali popularni zahvaljujući jednoj ulozi. Morate platiti za to, nije sva publika spremna vidjeti nešto drugačije u meni. Mogu biti dirljiv i nježan na pozornici, ili mogu biti tvrd. I za ovo ne moram psovati nepristojne riječi u mikrofon. Malo me brine reakcija publike. Ljudi su sada u nekoj zabuni: ne znaju koju Juliju Kogan traže. Ne razumiju što očekivati ​​od mene. Ali ovo je svojevrstan izazov i zanimljiv je. Želim dosegnuti takvu razinu percepcije mog solo imidža da lirske pjesme koje izvodim budu potpuno razumljive publici koja je došla na koncert.

Daria Nookie Stavrovich

Gdje se igralo: SLOT, Nuki

Žanrovi: alternativni rock, nu metal

Što je super: Daria Stavrovich, ili Nookie, već je dugi niz godina ženski "glas" grupe Slot. Dasha je rođena u regiji Arkhangelsk, studirala je u Nižnjem Novgorodu glazbena škola, a potom i u Moskvi. Od djetinjstva zaljubljena u kreativnost, mala Dasha prvo je gravitirala prema crtanju, ali potom ju je fascinirala glazba. Nakon što se, zahvaljujući prijateljima, pridružila grupi Slot s 20 godina, ostala je tamo - danas je zajedno s Dashom već snimljeno 7 albuma i teško je zamisliti bilo koga drugog na Nukinom mjestu u ovoj grupi. Pjevačica je kreirala i svoj solo projekt Nuki, koji iza sebe ima dva izdanja.

Citat: Srećom sam završio u Slotu. Radimo moderna glazba za mlade i za sve koji su mladi u srcu. Svojom kreativnošću nastojimo izraziti svoju percepciju svijeta, pokazati koliko je u njemu sve međusobno povezano. Ne kažemo: “Djevojko, pogledaj me, radi kao ja...” Mi kažemo: “Ako uradiš ovo, onda će biti ovako, a onda ćeš sama shvatiti”. Moja majka gleda naše nastupe na TV-u. Ponekad me nazove i kori me zbog slenga koji koristim u svom govoru. Roditelji poznaju našu kreativnost, ali je ne razumiju uvijek. Vjerojatno zbog dobne granice.

Zhanna Aguzarova

Gdje se igralo: Bravo

Žanrovi : rock, pop rock, beat, glam rock, rockabilly

Nadimci: Ivanna Anders, Nineteen Ninties

Zašto je cool: Ime Zhanne Aguzarove uvijek se povezuje s nečuvenošću, prostorom i prekrasnim, prodornim glasom. I naravno, s grupom Bravo. Unatoč tome što Aguzarova U zadnje vrijeme Nije dobro čest gost u javnosti je i dalje popularna, a pjesme koje izvodi gotovo svi znaju. Godine 1983. pridružila se grupi Bravo (tada Postscript). Godine 1988. Aguzarova je napustila grupu kako bi nastavila solo karijeru. Od 1991. do 1996. godine živjela je u Americi i o tom razdoblju se vrlo malo zna.
Ovo je žena bez godina i bezvremena, ona je kao izvanzemaljac iz svemira, o njoj ne znamo ništa sto posto sigurno: čak su i datum i mjesto rođenja obavijeni misterijom. A što reći o čovjeku koji je, nakon što je stigao u Moskvu, neko vrijeme živio s lažnom putovnicom, i to samo zato što Zhanna nije imala svoju. Uzevši tuđu putovnicu i ispravivši svoje ime iz "Ivana" u "Ivanna", Zhanna Khasanovna se pretvarala da je kći diplomata, Ivanna (kasnije Yvonne) Anders, za što je kasnije platila prvo pritvorom, a potom i prisilnim radom.

Pjevačica je u svoje vrijeme napravila pravu revoluciju glazbena scena: njen nečuveni stil odijevanja, fantastični outfiti, ekscentrične frizure i boje kose, kao i nepredvidivo ponašanje na pozornici iu intervjuima ostavili su traga na glazbena kultura zemljama. U komunikaciji s novinarima, Zhanna je često govorila o svojoj povezanosti s Marsovcima, sada kada joj se izgubio trag u glazbi, obožavatelji vjeruju da je odletjela kući.

Citat: Nema ničeg starog u umjetnosti - prava je sreća posvuda, ona je oko nas. Kažu da je dobro tamo gdje nas nema, ali to nije istina: dobro je tamo gdje jesmo

Gdje se igralo: Trag, Nastya

Žanrovi: ruski rock

Što je super: Nastya Poleva je prva istinski poznata žena u ruskom rocku. Naša prva ženska rock zvijezda. Dvostruko je simbolično da se takvo što moglo pojaviti samo u Sverdlovsku, udaljenom od središta civilizacije, gdje je rock život tekao prema svojim zakonima. Voljom sudbine, Nastya je također jedan od utemeljitelja sverdlovskog rocka kao takvog: 1980. postala je pjevačica Treka - sumornih moralizatora sličnih Kraftwerku i Black Sabbathu, 1985. aktivno je surađivala s rastućim mladim Nautilusom, a u 1987. konačno je krenula u solo karijeru. Njezin debitantski album Tatsu postao je prvi veliki ženski rock album u zemlji. Tome je pridonio Nastjin novi, meki i lirski stil pjevanja, neobični modni aranžmani puni referenci na egzotične zemlje i nadrealni tekstovi. Nastjina karijera nakon ovog albuma (i tragedije s drugim albumom, The Bride, stolen from studio) teško se može nazvati trijumfalnom, no čak i nakon preseljenja u St. Petersburg, zadržala je neupitni glazbeni autoritet i status živuće legende ruskog rocka.

Citat: Bio sam sto posto siguran da će Tatsu proći. Oduvijek sam imao želju pomicati planine i učiniti nešto od čega će svi uzdahnuti. A kad se pojavi takva motivacija, postajem meteor. Sve bih izdržao da dobijem krajnji rezultat.

Diana Arbenina

Gdje se igralo: Noćni snajperisti

Što je super: Diana Arbenina provela je gotovo 23 godine svog života na velikoj pozornici. Iza nas su stotine gradova, dvije stotine pjesama, zbirke poezije i proze, autobiografska izvedba Motofosa na pozornici Moskovskog umjetničkog kazališta. Čehov, soundtrack za 16 filmova, iskustvo mentora tima u projektu Glas Ukrajine (i 2015. na projektu Glavna pozornica) te nominacija za rusku nezavisnu nagradu za postignuća na području književnosti i umjetnosti Triumf. Uz sve to, Diana uspješno kombinira aktivnu koncertnu aktivnost s pozicijom majke dvoje prekrasne djece Artema i Marte.
;
Citat: Biti snajperist znači imati golo, iako nervozno srce, biti prijemčiv za ljudsku dobrotu. Što se ljubavi tiče, nemoj se braniti od nje i čekati, pa makar ti to oduzelo cijeli život.

Zemfira

Gdje se igralo: Zemfira, Uchpochmack

Žanrovi: ruski rock

Što je super: Barem zato što je Zemfira. Mislim da nema smisla opisivati ​​utjecaj koji je imala na svu rusku glazbu. Zemfira je postala jedna od komercijalno najuspješnijih pjevačica na našoj estradi, a da nije posebno javna osoba, već jednostavno radi svoj posao. U studenom 2010. časopis Afisha uvrstio je njezin prvi album u top "50 najboljih ruskih albuma svih vremena". I više od jednom Zemfira je bila uključena u rang najutjecajnijih žena u zemlji. Ali ona, međutim, uvijek nije marila za takve naslove i regalije.

Citat: Jako mi je teško ugoditi. Nezadovoljan sam glazbenicima, nezadovoljan sam sobom, vrlo često, nezadovoljan publikom. Ponekad mi se čini da bi mogli biti aktivniji. Ne mogu me povrijediti, kritizirati me više nego što ja mogu kritizirati sebe. Znam tko sam, na pravom sam mjestu. Znam to, siguran sam u to. I to je moja najveća istina i snaga. Povjerenje u to tko sam i što sam. I pjevat ću još jako dugo.

Svetlana Surganova

Gdje se igralo: Nešto drugo, Noćni snajperisti, Surganova i Orkestar

Žanrovi: rock, alternativni rock, jazz rock, trip hop, art rock

Što je super:
Zapravo, prvo obrazovanje Svetlane Yakovlevne Surganove je kao pedijatar (Svetlana nikada nije radila u svom području), što je ne sprječava da bude talentirana glazbenica. Sama umjetnica stil grupe naziva VIP-Punk-Dekadencija (iza složene kratice krije se estetika, "huliganizam", energična prezentacija, samoironija, tekstovi temeljeni na klasičnoj poeziji), ali ni ta definicija nije dovoljna za njihov rad. Osim navedenih žanrova, slobodno možemo reći da se Svetlana vješto poigrava s latino, etno motivima, a ponekad i elektronskim uzorcima, a ujedno je jedna od žena bez kojih je ruski rock danas nezamisliv. Ova grupa izvan formata pod nazivom Surganova i orkestar postoji već gotovo 14 godina, jako je voljena od strane obožavatelja, zasluženo ima jedan od najizdašnijih fan klubova s ​​iznenađenjima i darovima i aktivno putuje s koncertima diljem Rusije i inozemstva, te s pravom nosi titule, možda i najobimnijeg rock benda u našoj zemlji (pogledajte samo raspored nastupa C&O-a).

Grupa je proslavila desetu godišnjicu (2013.) koncertom u Kremaljskom dvorcu, a izlazak novih albuma prati i koncert u Crocusu.

Duboke lirike pjesnikinje iz Sankt Peterburga mogu se vrlo dugo analizirati u citate, ali u nastavku ćemo predstaviti jedan od njih.

Citat: U svom stvaralaštvu, kao i mnogi, pokušavam za sebe riješiti temeljna pitanja egzistencije. O tome pričam, pjevam, vičem. Rezultat je goruća mješavina depresije i katarze.

Linda

Gdje se igralo: Konvoj, Krvave vile, Linda

Žanrovi: trip hop, trip rock, new age, eksperimentalna glazba, etno rock, folk rock, psihodelični rock, indie rock, art rock, alternativni rock, grunge, post-punk, gothic rock

Što je super:

Postala je jedna od najtajanstvenijih pjevačica naše rock scene. Svetlana Gaiman rođena je u gradiću Kentau u Kazahstanu, zatim se s obitelji preselila u Tolyatti, a s 15 godina završila je u Moskvi. Tri godine kasnije započela je njezina kreativna karijera (Linda je napravila prve korake u folklornoj grupi), a nakon toga je ušla u Gnesinku. Uspjela je raditi s mnogim poznatim ličnostima ruske glazbene industrije tih godina, na primjer, s Vladimirom Matetskim, Jurijem Aizenshpisom, Maximom Fadeevom. Neobičan glazbeni stil brzo je pomogao pjevačici da postane zapažena, njezini su albumi postali platinasti (prodani su u više od 250 tisuća primjeraka), Voronov album postao je platinasti sa statusom prodaje od 1.250.000 primjeraka, postavši treći u Rusiji. Višestruko mijenjanje imidža od albuma do albuma, konstantno eksperimentiranje sa zvukom i izgledom, i na kraju – uspješna suradnja s izdavačkom kućom Universal Music, koja joj je donijela velike koncerte i nastupe na festivalima, pa čak i otvaranje za Moby 2005. godine. Dio Lindine glazbene karijere vezan je uz Grčku - odande je Stefanos Korkolis, grčki pjevač i skladatelj, s kojim se Linda kasnije vjenčala, ali se nekoliko godina kasnije razvela. Pjevačica nastavlja stvarati, izdaje nove albume (njezin osmi studijski album, 2013. LAI, @!, čak je prepoznat kao najbolji album godine prema MusicBoxu), i nastavlja stvarati do danas. Pa, tko zna za koliko će još glazbenih eksperimenata njezin talent biti dovoljan.

Citat: Slika se rađa u trenutku porođaja, “porođajne vode”, tako da sliku polažu roditelji. Tada u životu možete tražiti, isprobavati sebe i osjećati svim svojim unutarnjim stanjem što vam je bliže, gdje vam je ugodnije i gdje ima onih stvari s kojima možete dalje rasti. U vrtiću sam želio postati astronaut, tada sam jako volio pecati, uvijek sam mislio da ću biti spasilac dupina. Život je uvijek bio nepredvidiv. Tada sam se jako zainteresirao za cirkus. Osim toga, rođen sam u etničkom mjestu. Prve glazbene opekline dobio sam s četiri godine, kada sam čuo etno instrumente običnih uličnih svirača. Također, moja baka, koja me odgojila, koja mi je dala puno u životu, bila je vrlo kreativna osoba, a imala je težak život. Sve se to s godinama naslojilo i steklo određenu podlogu koja me vodila. Sve su to komponente, a ovo je vrlo globalno pitanje.

Lusine Gevrkyan

Gdje se igralo: Sfera utjecaja, Traktor Bowling, Louna

Žanrovi: alternativni metal, alternativni rock, nu metal, punk rock

Što je super: Lou se smatra jednim od najboljih alternativnih vokala u našoj zemlji, što su više puta potvrdili kako fanovi, tako i nagrade poput Chart Dozena. Lusine je nedavno uspješno spojila rad na dva projekta (Tracktor Bowling i Louna) s ulogom supruge (Lu je u braku s Vitalijem Demidenkom, bas gitaristom Tractora i Loune) i brižne majke, a s kolegama aktivno nastupa na brojnim festivalima , gdje su uvijek rado viđeni gosti, radeći na elektro i akustičnim materijalima, humanitarno i snimajući. Prije je, međutim, Lou također predavala vokal, ali je zbog tako zauzetog rasporeda morala odustati od toga. Po obrazovanju diplomirani ekonomist. Za svoje grupe dio materijala sam piše – kako tekstove tako i glazbenu komponentu pjesama. Zastupnik je Sennheiser mikrofona i sustava za praćenje sluha, kao i zastupnik sintesajzera marke Roland u Rusiji (i sama je pijanistica).

Citat: Momci, rock glazba... ona je istinita, ona je iskrena, ponekad je agresivna, često je teška, ponekad i teška, energična, ali uvijek je protiv rata, protiv oružja, protiv nasilja, protiv nepravde, i veliča ljubav , poštenje, dobrota, jednakost i bratstvo.

Julija Kogan

Gdje se igralo: Lenjingrad, solo projekt

Žanrovi: pop, pop rock, jazz

Što je super: Crvenokosa zvijer Yulia Kogan brzo se probila na glazbenu scenu 2007. godine i proslavila se u jednom danu. Naravno, tim Sergeja Šnurova nikoga nije ostavio ravnodušnim, a dolaskom Julije započeo je "drugi vjetar" popularnosti grupe. Prekrasna figura, oblak crvene kose i pjesme koje se sastoje uglavnom od psovki (a kako drugačije, napisao ih je Shnur) učinile su svoje. Gotovo šest godina Yulia je bila "lice" i glas Lenjingrada. Godine 2013. napustila je grupu i nastavila solo karijeru. Pjevačica je do danas izdala svoj debitantski album pod nazivom “Fire Woman”.

Slika kučke, oslobođene ljepote privukla je televizijske ljude - Yulia je nekoliko sezona postala voditeljica emisije #YaPrava na kanalu Yu. Pjevačica je također snimila nekoliko arija za mjuzikl TODD grupe King and the Clown. Možete ga čuti u pjesmama - Death Machine i Lovett's Confession.

Julia je glumica po obrazovanju, klasični vokal je počela učiti prilično kasno - u dobi od 16 godina. U Lenjingradsku sam grupu dospio slučajno - na glazbenoj sceni Sankt Peterburga svi se poznaju. U životu, Yulia Kogan malo podsjeća na svoju scensku sliku - mirna i tiha, udana je, ima kćer Lisu i iz hobija svira u Entreprise Theatre. A. Mironova.

Citat: Donekle je problematično pobjeći od slike koju sam imao u Lenjingradskoj grupi. To je nešto poput glumaca koji su postali popularni zahvaljujući jednoj ulozi. Morate platiti za to, nije sva publika spremna vidjeti nešto drugačije u meni. Mogu biti dirljiv i nježan na pozornici, ili mogu biti tvrd. I za ovo ne moram psovati nepristojne riječi u mikrofon. Malo me brine reakcija publike. Ljudi su sada u nekoj zabuni: ne znaju koju Juliju Kogan traže. Ne razumiju što očekivati ​​od mene. Ali ovo je svojevrstan izazov i zanimljiv je. Želim dosegnuti takvu razinu percepcije mog solo imidža da lirske pjesme koje izvodim budu potpuno razumljive publici koja je došla na koncert.

Daria Nookie Stavrovich

Gdje se igralo: SLOT, Nuki

Žanrovi: alternativni rock, nu metal

Što je super: Daria Stavrovich, ili Nookie, već je dugi niz godina ženski "glas" grupe Slot. Dasha je rođena u regiji Arkhangelsk, studirala je na Glazbenom koledžu u Nižnjem Novgorodu, a zatim u Moskvi. Od djetinjstva zaljubljena u kreativnost, mala Dasha prvo je gravitirala prema crtanju, ali potom ju je fascinirala glazba. Nakon što se, zahvaljujući prijateljima, pridružila grupi Slot s 20 godina, ostala je tamo - danas je zajedno s Dashom već snimljeno 7 albuma i teško je zamisliti bilo koga drugog na Nukinom mjestu u ovoj grupi. Pjevačica je kreirala i svoj solo projekt Nuki, koji iza sebe ima dva izdanja.

Citat: Srećom sam završio u Slotu. Radimo modernu glazbu za mlade i za sve koji su mladi u srcu. Svojom kreativnošću nastojimo izraziti svoju percepciju svijeta, pokazati koliko je u njemu sve međusobno povezano. Ne kažemo: “Djevojko, pogledaj me, radi kao ja...” Mi kažemo: “Ako uradiš ovo, onda će biti ovako, a onda ćeš sama shvatiti”. Moja majka gleda naše nastupe na TV-u. Ponekad me nazove i kori me zbog slenga koji koristim u svom govoru. Roditelji poznaju našu kreativnost, ali je ne razumiju uvijek. Vjerojatno zbog dobne granice.

Zhanna Aguzarova

Gdje se igralo: Bravo

Žanrovi: rock, pop rock, beat, glam rock, rockabilly

Nadimci: Ivanna Anders, Nineteen Ninties

Što je super: Ime Zhanna Aguzarova uvijek je povezano sa šokantnošću, prostorom i prekrasnim prodornim glasom. I naravno, s grupom Bravo. Unatoč činjenici da Aguzarova u posljednje vrijeme nije baš čest gost u javnosti, ona je i dalje popularna, a gotovo svi znaju pjesme koje izvodi. Godine 1983. pridružila se grupi Bravo (tada Postscript). Godine 1988. Aguzarova je napustila grupu kako bi nastavila solo karijeru. Od 1991. do 1996. godine živjela je u Americi i o tom razdoblju se vrlo malo zna.
Ovo je žena bez godina i bezvremena, ona je kao izvanzemaljac iz svemira, o njoj ne znamo ništa sto posto sigurno: čak su i datum i mjesto rođenja obavijeni misterijom. A što reći o čovjeku koji je, nakon što je stigao u Moskvu, neko vrijeme živio s lažnom putovnicom, i to samo zato što Zhanna nije imala svoju. Uzevši tuđu putovnicu i ispravivši svoje ime iz "Ivana" u "Ivanna", Zhanna Khasanovna se pretvarala da je kći diplomata, Ivanna (kasnije Yvonne) Anders, za što je kasnije platila prvo pritvorom, a potom i prisilnim radom.

Pjevačica je svojedobno napravila pravu revoluciju na glazbenoj sceni: njen šokantan stil odijevanja, fantastični outfiti, ekscentrične frizure i boje kose, kao i nepredvidivo ponašanje na pozornici iu intervjuima ostavili su traga u glazbenoj kulturi zemlje. U komunikaciji s novinarima, Zhanna je često govorila o svojoj povezanosti s Marsovcima, sada kada joj se izgubio trag u glazbi, obožavatelji vjeruju da je odletjela kući.

Citat: U umjetnosti ne postoji staro - postoji postojeće
Sreća je posvuda, oko nas je. Kažu da je dobro tamo gdje nas nema, ali to nije istina: dobro je tamo gdje jesmo

Metal bend iz Švedske, predvođen pjevačicom Liv Jagrell. Poslovna kartica Sister Sin govori o Yagrellovim promuklim i agresivnim vokalima i teškim gitarskim riffovima. Ako volite rock, nećete ostati ravnodušni.

Grupa se raspala 2015., ali ako želite više Jagrell, možete pogledati njen solo album.

Pravi je užitak slušati bendove poput Sister Sina koji samo sviraju heavy metal bez ikakvih gluposti. Baš kao dobrih starih 80-ih.

Outburn Magazine, 2014.

Histerija

• Godine aktivnosti: 2005–…
• Švedska.
• Teški metal.

Ženski ansambl Hysterica u potpunosti opravdava svoje ime zahvaljujući histerično reskom pjevanju voditeljice Annie De Ville. Međutim, kada prestane vrištati, ispostavlja se da joj je glas čist i ugodan. Što se glazbe tiče, jedan od recenzenata specijalizirane stranice Encyclopaedia Metallum nazvao je Hystericu ženskom verzijom Manowara. Je li to dobro ili ne, na vama je da odlučite.

Album Metalwar je ono što bi svaki heavy metal album trebao biti. Energičan, duhovit i nagao.

Encyclopaedia Metallum.

Halestorm

• Godine djelovanja: 1997–…
• Tvrd kamen.

Lizzie Hale i njezin brat osnovali su Halestorm kao tinejdžeri. Bend svira uzbudljiv hard rock uz koji poželite zaplesati. A Lizzie Hale je možda jedna od najboljih pjevačica na metal sceni.

Fraser Lewry, Classic Rock Magazine, 2015.

Raspeta Barbara

• Godine djelovanja: 1998–2016.
• Švedska.
• Heavy metal, hard rock.

Prekrasan ženski kvartet, opet iz Švedske. Zapaljiva rock glazba pomalo prljavog i oštrog zvuka - i neusporediv glas Mie Coldhart sa šarmantnom seksi promuklošću. Nažalost, u lipnju 2016. godine članovi su objavili da je rad grupe završen. No, prema svemu sudeći, i dalje namjeravaju nastaviti stvarati.

Nevjerojatno sirovo i grabežljivo metalno uokvireno izvođenje pjevačice Mie Coldheart čini da Crucified Barbara zvuči posebno iskreno. Ovi strastveni Šveđani imaju mnogo sjajnih pjesama kao što su Electric Sky i Do You Want Me za osvajanje srca i umova.

Dom Lawson, Classic Rock Magazine, 2014.