Ivan Aivazovski opis zimskog krajolika. Nepoznati Aivazovski: Očaravajući zimski pejzaži slavnog marinista

Sretna Nova godina svim našim čitateljima!
Svima, svima, svima - puno, puno radosnih, dobrih, ljubaznih, lijepih stvari!
Ostanimo fokusirani na estetiku i pozitivnost!
Novogodišnje iznenađenje:

Zimski pejzaži marinista I.K. Ajvazovski

I.K. Ajvazovski. Zimski pejzaž, 1876

Mlin, 1874

Zimski pejzaž, 1874

Zimski pejzaž

Katedrala Svetog Izaka mraznog dana

Zimski vlak na putu, 1857

Zimski prizor u Maloj Rusiji

Zimski pogled

Mali životopis: Ivan Konstantinovič Ayvazyan rođen je 29. srpnja 1817. u Feodosiji u obitelji šefa tržnice armenskog Konstantina (Gevorga) Ayvazyana. Zahvaljujući naporima gradonačelnika Feodosije A.I. Blagajnik, nadaren mladić, 1833. godine ušao je u Petrogradsku akademiju umjetnosti. Ubrzo je mladi talentirani slikar upoznao vodeće umjetnike, pisce, glazbenike: Puškina, Žukovskog, Glinku, Bryullova. Od 1840. umjetnik je svoje slike počeo potpisivati ​​imenom "Aivazovski". S 27 godina postao je akademik slikanje pejzaža Petrogradska akademija umjetnosti. Putovati okolo različite zemlje i ploveći morima, sudjelujući u desantne operacije Crnomorska flota na kavkaskoj obali učinila je Aivazovskog visokoprofesionalnim morskim slikarom. Nije želio živjeti u glavnom gradu - kupio je zemljište u svojoj voljenoj Feodosiji i tamo sagradio kuću s umjetničkom radionicom. Prema njegovoj posljednjoj volji, Aivazovski je pokopan u Feodosiji, u dvorištu crkve Svetog Sergija, gdje je kršten i gdje se vjenčao. Natpis na nadgrobnoj ploči - riječi povjesničara Movsesea Khorenacija iz 5. stoljeća, uklesane na staroarmenskom - glasi: "Rođen smrtan, za sobom ostavio besmrtno sjećanje."

I.K. Ajvazovski. Zimski pejzaž, 1876
Slika "Zimski pejzaž" prodana je na ruskoj aukciji u Sotheby'su.

Mlin, 1874

Zimski pejzaž, 1874

Zimski pejzaž. Privatna zbirka

Katedrala svetog Izaka na mrazni dan
Slika "Katedrala svetog Izaka mraznog dana" prodana je na aukciji Christie's.

Zimski konvoj na putu, 1857. Smolenska umjetnička galerija

Zimski prizor u Maloj Rusiji

Zimski pogled

Kratka biografska bilješka: Ivan Konstantinovič Ayvazyan rođen je 29. srpnja 1817. u Feodosiji u obitelji armenskog trgovca Konstantina (Gevorga) Ayvazyana. Zahvaljujući naporima gradonačelnika Feodosije A.I. Blagajnik, nadaren mladić, 1833. godine ušao je u Petrogradsku akademiju umjetnosti. Ubrzo je mladi talentirani slikar upoznao vodeće umjetnike, pisce, glazbenike: Puškina, Žukovskog, Glinku, Bryullova. Od 1840. umjetnik je svoje slike počeo potpisivati ​​imenom "Aivazovski". U dobi od 27 godina postao je akademik pejzažnog slikarstva na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu. Putovanje u različite zemlje i plovidba morima, sudjelovanje u operacijama iskrcavanja Crnomorske flote uz obalu Kavkaza, učinili su Aivazovskog visokoprofesionalnim morskim slikarom. Nije želio živjeti u glavnom gradu - kupio je zemljište u svojoj voljenoj Feodosiji i tamo sagradio kuću s umjetničkom radionicom. Prema njegovoj posljednjoj volji, Aivazovski je pokopan u Feodosiji, u dvorištu crkve Svetog Sergija, gdje je kršten i gdje se vjenčao. Natpis na nadgrobnoj ploči - riječi povjesničara Movsesea Khorenacija iz 5. stoljeća, uklesane na staroarmenskom - glasi: "Rođen smrtan, za sobom ostavio besmrtno sjećanje."

Ovo su grafički autoportreti Aivazovskog. Možda je ovdje neprepoznatljiv. I ne izgleda više kao tvoj vlastiti scenske slike(vidi dolje), i svom dobrom prijatelju, s kojim je u mladosti putovao po Italiji, Nikolaju Vasiljeviču Gogolju. Autoportret s lijeve strane je poput Gogolja koji sklada “Mrtve duše” za stolom punim propuha!

Još je zanimljiviji autoportret na desnoj strani. Zašto ne s paletom i kistovima, nego s violinom? Zato što je violina bila dugogodišnji vjerni prijatelj Aivazovskog. Nitko se nije sjetio tko ga je dao 10-godišnjem Hovhannesu, dječaku iz velikog i siromašna obitelj Armenski doseljenici u Feodosiju. Naravno, roditelji nisu mogli priuštiti unajmljivanje učitelja. Ali to nije bilo potrebno. Hovhannesa su učili svirati putujući glazbenici na bazaru u Feodosiji. Sluh mu se pokazao izvrsnim. Aivazovski je mogao po sluhu razabrati bilo koju melodiju, svaku melodiju.

Umjetnik u usponu donio je violinu sa sobom u St. Petersburg. Igrao sam za dušu. Često su ga na zabavi, kad bi Hovhannes stekao korisna poznanstva i počeo posjećivati ​​društvo, zamolili da svira violinu. Posjedujući jednostavan karakter, Aivazovski nikada nije odbio igrati. U biografiji skladatelja Mihaila Glinke, koju je napisao Vsevolod Uspenski, postoji sljedeći fragment: “Jednom u Lutkaru, Glinka se susreo sa studentom Akademije umjetnosti, Aivazovskim. Majstorski je pjevao divlju krimsku pjesmu, sjedeći tatarski na podu, njišući se i držeći violinu na bradi. Glinka je jako volio tatarske melodije Aivazovskog, njegovu je maštu od mladosti privukao istok ... Dvije su melodije na kraju ušle u Lezginku, a treća - u Ratmirovu scenu u trećem činu opere "Ruslan i Ljudmila".

Aivazovski će svoju violinu nositi posvuda sa sobom. Na brodovima baltičke eskadre njegovo je sviranje zabavljalo mornare, violina im je pjevala o topla mora I bolji život. U St. Petersburgu, vidjevši svoj prvi buduća žena Julije Grevs na društvenom prijemu (ona je bila samo guvernanta majstorove djece), Aivazovski se nije usudio predstaviti - umjesto toga, ponovno bi uzeo violinu i zapjevao serenadu na talijanskom.

Zanimljivo pitanje - zašto na slici Aivazovski ne naslanja violinu na bradu, već je drži kao violončelo? Biograf Yulia Andreeva objašnjava ovu osobinu na sljedeći način: „prema brojnim svjedočanstvima suvremenika, violinu je držao na istočnjački način, oslanjajući je na lijevo koljeno. Tako je mogao svirati i pjevati u isto vrijeme.”

Autoportret
1874., 74×58 cm

A ovaj autoportret Aivazovskog predstavljamo samo radi usporedbe: za razliku od ne tako široko poznatih prethodnih, čitatelju je vjerojatno poznat. No, ako nas je Aivazovski isprva podsjetio na Gogolja, onda nas je u ovom, s njegovanim zaliscima, podsjetio na Puškina. Usput, upravo je to bilo mišljenje Natalije Nikolajevne, pjesnikove žene. Kad je Aivazovski predstavljen bračnom paru Puškin na izložbi na Akademiji umjetnosti, Natalija Nikolajevna je ljubazno primijetila da je umjetnikov izgled jako podsjeća na portrete mladi Aleksandar Sergejeviču.



Petersburgu. Prelazak Neve
Ivan Konstantinovič Ajvazovski
1870-ih, 22×16 cm

Na prvom (a ako zanemarimo legende, onda i jedinom) susretu Puškin je Ajvazovskom postavio dva pitanja. Prvo je više nego predvidljivo za situaciju spojeva: odakle je umjetnik? Ali drugi je neočekivan i čak pomalo poznat. Puškin je pitao Ajvazovskog ne smrzava li se on, južnjak, u Petrogradu?

Kad bi samo Puškin znao koliko je bio u pravu! Sve zime na Umjetničkoj akademiji mladom Hovhannesu bilo je zaista užasno, jednostavno katastrofalno hladno.

Propuh je u hodnicima i učionicama, učitelji su umotani dolje marame leđa. 16-godišnji Hovhannes Aivazovsky, primljen u klasu profesora Maxima Vorobyova, ima utrnule prste od hladnoće. Promrzao je, umotava se u farbanu jaknu koja nimalo ne grije i cijelo vrijeme kašlje.

Posebno je teško noću. Deka koju su izjeli moljci ne dopušta vam da se ugrijete. Svi članovi su promrzli, zub ne dodiruje zub, a iz nekog razloga uši su posebno hladne. Kad vam hladnoća ne da spavati, student Aivazovski prisjeća se Feodosije i toplog mora.

Stožerni liječnik Overlach piše izvještaje predsjedniku Akademije Olenjinu o Hovhannesovom nezadovoljavajućem zdravstvenom stanju: “Akademik Aivazovski, koji je prije nekoliko godina prebačen u Sankt Peterburg iz južne regije Rusije i točnije s Krima, od samog boravka ovdje on je uvijek sam se loše osjećao i već sam bio korišten mnogo puta. Bio sam u akademskoj ambulanti, patio sam, i prije i sada, od bolova u prsima, suhog kašlja, nedostatka zraka pri penjanju stepenicama i snažnog otkucaja srca.”

Izgleda li zato “Prelaz preko Neve”, rijetki sanktpeterburški krajolik za djela Aivazovskog, izgleda kao da vas bole zubi od imaginarne hladnoće? Napisana je 1877., Akademije odavno nema, ali ostaje osjećaj prodorne hladnoće sjeverne Palmire. Na Nevi su se dizale divovske sante leda. Admiralska igla se pojavljuje kroz hladne, mutne boje ljubičastog neba. Hladno je sićušnim ljudima u kolicima. Prohladno je, alarmantno - ali i zabavno. I čini se da ima toliko toga novog, nepoznatog, zanimljivog - tamo, ispred, iza vela smrznutog zraka.

artchive.ru

.

Izvorni post i komentari na

Kao prvo, Ivan Ajvazovski Potomci su ga pamtili kao izvanrednog marinista. Bio je izvrstan u morskim pejzažima, iako ih umjetnik nikada nije slikao na otvorenom moru. Ali osim marina, zbirka Ivana Konstantinoviča uključivala je slike s "kopnenim" temama. Zimski pejzaži Aivazovskog, koji fasciniraju od prve sekunde, postali su prava rijetkost.

Većina ljudi povezuje ime Ivana Konstantinoviča Aivazovskog sa slikama na njemu morska tema, no pravi poznavatelji umjetnikova djela znaju da nije slikao samo marine. Njegovi zimski krajolici zaslužuju posebnu pozornost.

Slika “Zimski pejzaž” naslikana je 1876. godine. Sudeći po tome što cesta još nije prekrivena snijegom, autor je vjerojatno dočarao početak zime. Pažljiv odabir Raspon boja jasno daje do znanja da su stabla prekrivena injem i ledenom korom.

Kako bi prenio "oštar dah" zime, umjetnik je koristio plave, sive, ružičaste i nebesko plave nijanse. Gledajući neke slike, čini se da će vjetar zapuhati ili se čuje šum drveća.

Tijekom svog života Aivazovski je naslikao oko 6 tisuća slika. Za slikareva života 120 njegovih osobne izložbe.

Ivan Aivazovski imao je dovoljno sreće da postane priznat i tražen umjetnik. Međutim, unatoč obožavanju svih koji ga okružuju,

IZVRSNA ponuda online trgovine BigArtShop: kupite sliku Zimski krajolik umjetnika Ivana Aivazovskog na prirodnom platnu u visoka rezolucija, uokvireno u moderan baguette okvir, po ATRAKTIVNOJ cijeni.

Slika Ivana Aivazovskog Zimski krajolik: opis, biografija umjetnika, recenzije kupaca, druga djela autora. Veliki katalog slika Ivana Aivazovskog na web stranici internetske trgovine BigArtShop.

Internetska trgovina BigArtShop predstavlja veliki katalog slika umjetnika Ivana Aivazovskog. Možete odabrati i kupiti svoje omiljene reprodukcije slika Ivana Aivazovskog na prirodnom platnu.

Ivan Kostantinovič Ajvazovski je najviše izvanredan umjetnik- Armenac Hovhannes Ayvazyan iz 19. stoljeća.
Preci Aivazovskog bili su iz galicijskih Armenaca koji su se doselili u Galiciju iz turske Armenije u 18. stoljeću. Postoji i obiteljska legenda da je među njegovim precima bilo Turaka: umjetnikov otac rekao mu je da je umjetnikov pradjed po ženskoj strani bio sin turskog vojskovođe i da je, kao dijete, tijekom zauzimanja Azova od strane Rusa trupe 1696. od smrti ga je spasio izvjesni Armenac kojeg je pokrstio i posvojio.

Ivan Aivazovski otkrio je umjetničku i glazbene sposobnosti. Sam je naučio svirati violinu. Feodosijski arhitekt Yakov Koch prvi je primijetio dječakove umjetničke sposobnosti. Dao mu je papir, olovke, boje, naučio ga vještinama i pomogao mu da se upiše u okružnu školu u Feodosiji. Zatim je Aivazovski diplomirao u gimnaziji u Simferopolju i primljen je na državni trošak na Carsku akademiju umjetnosti u St. Petersburgu. Dodijeljen je modernom francuskom slikaru pejzaža Philippeu Tanneru. Ali Tanner je zabranio Aivazovskom da radi samostalno. Unatoč tome, po savjetu profesora Aleksandra Ivanoviča Sauerweida, uspio je pripremiti nekoliko slika za izložbu Akademije umjetnosti. Tanner se požalio na samovolju Aivazovskog caru Nikoli I.; po nalogu cara, sve su slike uklonjene s izložbe, unatoč pohvalnim kritikama kritičara.

Sukob je neutraliziran zahvaljujući Sauerweidu, u čiju je klasu šest mjeseci kasnije ambiciozni mladi umjetnik bio dodijeljen da studira pomorsko vojno slikarstvo.Aivazovski je 1837. dobio Veliku zlatnu medalju za sliku “Smireno”. Time je stekao pravo na dvogodišnje putovanje Krimom i Europom. Tamo se, osim stvaranja morskih pejzaža, bavio bojnim slikarstvom i čak sudjelovao u vojnim operacijama na obali Čerkezije. Kao rezultat toga, naslikao je sliku "Detaširani desant u dužini Subashija", koju je kupio Nikolaj I. Krajem ljeta 1839. vratio se u St. Petersburg, dobio potvrdu o diplomi na Akademiji, njegov prvi čin i osobno plemstvo.

Godine 1840. odlazi u Rim. Za svoje slike talijanskog razdoblja dobio je Zlatna medalja Pariska akademija umjetnosti. Godine 1842. otišao je u Nizozemsku, a odatle u Englesku, Francusku, Portugal i Španjolsku. Tijekom putovanja brod na kojem je umjetnik plovio zahvatila je oluja i umalo je potonuo u Biskajskom zaljevu. Poruka o njegovoj smrti pojavila se čak u pariškim novinama. Nakon četverogodišnjeg putovanja u jesen 1844., Aivazovski se vratio u Rusiju i postao slikar Glavne stožer mornarice, a od 1947. - profesor na peterburškoj Akademiji umjetnosti, bio je i član europskih akademija Rima, Pariza, Firence, Amsterdama i Stuttgarta.
Uglavnom je pisao Ivan Konstantinovič Ajvazovski morski pejzaži. Karijera mu je bila vrlo uspješna. Odlikovan je mnogim ordenima i dobio čin kontraadmirala. Ukupno je umjetnik naslikao više od 6 tisuća djela.

Od 1845. živio je u Feodosiji, gdje je zarađenim novcem otvorio umjetničku školu, koja je kasnije postala jedna od umjetničkih centara Novorossiya, bila je inicijator izgradnje željeznička pruga“Feodosia - Dzhankoy”, izgrađen 1892. Aktivno je sudjelovao u poslovima grada i njegovom poboljšanju.
O vlastitom je trošku sagradio novu zgradu za Feodosijski muzej antikviteta i izabran je za punopravnog člana Odesskog društva za povijest i starine zbog svojih zasluga u arheologiji.

Godine 1848. Ivan Konstantinovič se oženio. Supruga mu je bila Julija Jakovlevna Grevs, Engleskinja, kći stožernog liječnika koji je bio u ruskoj službi. Imali su četiri kćeri. Ali zbog nevoljkosti Aivazovskog da živi u glavnom gradu, Julija Jakovlevna je 12 godina kasnije napustila muža. Međutim, brak je razveden tek 1877. godine. Godine 1882. Aivazovski je upoznao Annu Nikitichnu Sarkisovu. Aivazovski je vidio Annu Nikitichnu na sprovodu svog muža, poznatog feodosijskog trgovca. Ljepota mlade udovice pogodila je Ivana Konstantinoviča. Godinu dana kasnije vjenčali su se.

Tekstura platna, visokokvalitetne boje i tisak velikog formata omogućuju da naše reprodukcije Ivana Aivazovskog budu jednako dobre kao i original. Platno će se razvući na posebna nosila, nakon čega se slika može uokviriti u baguette po vašem izboru.