Francuska književnost 20. stoljeća ukratko. Strana književnost 20. stoljeća (priredio V.M.

Književnost Francuske 20. stoljeća bila je pod izravnim utjecajem događaja koji su oblikovali povijest. Zadržala je titulu trendseterice u svijetu ljepše književnosti, a njen autoritet u svjetskoj javnosti neosporan. Na primjer, sedam predstavnika zemlje dobili su Nobelovu nagradu. Među njima su Andre Gide, Francois Mauriac, Albert Camus, Claude Simon.

Na samom početku stoljeća u Francuskoj je bilo eksperimenata u područjima književnosti kao što su simbolizam i naturalizam. U prvoj polovici stoljeća razotkrivaju se društvene i ideološke proturječnosti.

André Gide, koji je sebe nazivao "čovjekom dijaloga", nije svojim čitateljima dao gotove moralne recepte. Postavljao je pitanja i tražio odgovore o smislu ljudskog postojanja, o neizbježnosti sudbonosnih događaja. Njegov svestrani talent očitovao se u pomalo grotesknim djelima Imoralist, Isabelle i Vatikanske tamnice.

Pjesnik Guillaume Apollinaire u svoj je rad unio elemente vizualizacije. Njegova "nadrealistička drama" "Pips of Tiresias" prikazala je probleme suvremenosti u komičnom duhu.

Francuska književna evolucija išla je ruku pod ruku s modernizacijom umjetnosti. Djela Francuske 20. stoljeća karakterizira svojevrsna izolacija od stvarnosti, potraga za idealom.

Majstor rafinirane proze Andre Maurois u Pismima strancu progovorio je o ljubavi i obiteljskim odnosima, pokrenuo probleme moderne književnosti i slikarstva. U slavnim "Viciliarities of Love" istražuje višestruku sferu ljudskih emocija i strasti, teškoće obiteljskog života, te povlači paralele s položajima u društvu.

Romanopisac Louis-Ferdinand Celine koristio je sleng u svom djelu. Ali njegova antisemitska "Škola leševa" i "Drangulije za pogrom" dale su autoru sliku rasista i mizantropa.

A. Camus tvrdi da jedini način borbe protiv apsurda može biti priznanje njegovog postojanja. U Mitu o Sizifu opisuje zadovoljstvo čovjeka koji je jasno svjestan uzaludnosti svojih napora.

Tridesete godine prošlog stoljeća svijetu su dale remek-djela egzistencijalističkih pisaca Jean-Paula Sartrea i Simone de Beauvoir. Najpoznatiji i po mišljenju stručnjaka najuspješniji Sartreov roman "Mučnina" pokreće teme ljudske sudbine, kaosa, očaja. Autor ističe važnost slobode i mogućnosti koje ona pruža u prevladavanju poteškoća. Knjiga je napisana u obliku dnevnika. Onaj tko ga vodi želi proniknuti u srž promjene koja mu se dogodila, no povremeno ga napada Mučnina, koja je svojevrsni simbol osjetljivosti na ružno.

Egzistencijalističke ideje promiču se u djelima "preteče feminizma" Simone de Beauvoir. Roman "Tangerines", obilježen prestižnom francuskom književnom nagradom Prix Goncourt, opisuje ideološki i politički razvoj poslijeratne Francuske.

Ključni povijesni događaji - oslobođenje od fašističke okupacije, vladavina predsjednika Charlesa de Gaullea, kolonijalni ratovi, studentska revolucija - odredili su smjer razvoja i poslužili kao pozadina u djelima francuskih autora.

Šezdesetih godina svoj doprinos dali su pisci koji su rođeni u stranim departmanima ili kolonijama zemlje. Među njima: Tahar Benjelloun, Amin Maalouf i Assia Jabar. Teme romana potonjeg su Alžirski rat i poteškoće života muslimanke. Njezine "Žeđ" i "Veliki zatvor" pokazuju kako su islamski fanatici uništavali manifestacije ženske emancipacije.

Najnovija francuska književnost su Antoine de Saint-Exupéry, Georges Simenon i Françoise Sagan. Njihova remek-djela sačuvala su i nastavila najbolje tradicije Francuske.

Najpoznatija priča Antoinea de Saint-Exuperyja - "Mali princ" je bajka-parabola koja govori o ljubavi, prijateljstvu, obavezama i ljudskim porocima. Slika impulzivne i dirljive ruže temelji se na piščevoj obožavanoj ženi. Popratne crteže izradio je autor i organski su dodatak književnom remek-djelu.

Georges Simenon je francuski predstavnik detektivskog žanra. Proslavio se zahvaljujući ciklusu pripovijedaka o istragama povjerenika Maigreta. Slika slavnog čuvara zakona toliko je fascinirala čitatelje da mu je podignut brončani spomenik, a na ekranu su se pojavile mnoge priče. Osim toga, pisac je objavio mnoge "komercijalne" romane, poput Bilješke daktilografa.

Romane F. Sagana karakterizira mali broj likova i kratki opisi. U njima se održava intriga i shema ljubavnog trokuta jasno je označena. Roman „Zdravo, tugo“ iskrena je priča, prožeta strašću i nevinošću – tom opasnom mješavinom koja i danas izaziva navalu emocija. Jedan od najdubljih psiholoških romana, Malo sunca u hladnoj vodi, govori o tome kako ljubav može i liječiti i uništavati. Sagana su često optuživali da ima sklonost fikciji. Kao u znak pobijanja, stvorila je kazališne drame Violinisti ponekad uzrokuju štetu i Konj je nestao, objavila biografiju Sarah Bernhardt i nekoliko autobiografija.

Francuska književnost zadržava svoju uzvišenu sudbinu od srednjeg vijeka do potpuno promijenjene situacije naših dana. Za ruske čitatelje, djela Francuske su najpopularnija i najomiljenija.

Svake godine 20. ožujka obilježava se Međunarodni dan frankofonije. Ovaj dan posvećen je francuskom jeziku koji govori više od 200 milijuna ljudi diljem svijeta.

Iskoristili smo ovu priliku i ponudili da se prisjetimo najboljih francuskih pisaca našeg vremena, koji predstavljaju Francusku u međunarodnoj književnoj areni.

Frederic Begbeder . Prozaik, publicist, književni kritičar i urednik. Njegova književna djela, s opisima suvremenog života, ljudskog bacanja u svijet novca i ljubavnih iskustava, vrlo su brzo osvojila obožavatelje diljem svijeta. Najsenzacionalnije knjige "Ljubav živi tri godine" i "99 franaka" čak su i snimljene. Zasluženu slavu piscu su donijeli i romani “Memoari nerazumnog mladića”, “Odmor u komi”, “Priče u ekstazi”, “Romantični egoist”. S vremenom je Begbeder utemeljio vlastitu književnu nagradu, nagradu Flora.

Michel Houellebecq . Jedan od najčitanijih francuskih pisaca s početka 21. stoljeća. Knjige su mu prevedene na dobrih tri tuceta jezika, iznimno je popularan među mladima. Možda je to zbog činjenice da je pisac uspio dotaknuti bolne točke modernog života. Njegov roman "Elementarne čestice" (1998.) dobio je "Grand Prix", "Karta i teritorij" (2010.) - nagradu Goncourt. Slijedile su The Platform, Lanzarote, The Possibility of the Island i druge, a svaka od tih knjiga postala je bestseler.

Novi spisateljev roman"Podnošenje" govori o kolapsu modernog političkog sustava Francuske u bliskoj budućnosti. Sam autor je žanr svog romana definirao kao "političku fikciju". Radnja se odvija 2022. godine. Muslimanski predsjednik dolazi na vlast demokratskim putem, a zemlja se počinje mijenjati pred našim očima...

Bernard Werber . Kultni pisac znanstvene fantastike i filozof. Njegovo ime na naslovnici knjige znači samo jedno – remek djelo! Ukupna svjetska naklada njegovih knjiga veća je od 10 milijuna! Spisateljica je najpoznatija po trilogiji "Mravi", "Thanatonauti", "Mi bogovi" i "Treće čovječanstvo". Njegove su knjige prevedene na mnoge jezike, a sedam romana postali su bestseleri u Rusiji, Europi, Americi i Koreji. Autor ima niz književnih nagrada, uklj. Nagrada Jules Verne.

Jedna od autoričinih najsenzacionalnijih knjiga -"Carstvo anđela" , gdje se isprepliću fantazija, mitologija, mistika i stvarni život najobičnijih ljudi. Glavni lik romana odlazi u raj, donosi "posljednji sud" i postaje anđeo na Zemlji. Prema nebeskim pravilima, dana su mu tri ljudska klijenta, čiji će odvjetnik kasnije postati na Posljednjem sudu...

Guillaume Musso . Relativno mlad pisac, vrlo popularan među francuskim čitateljima. Svako njegovo novo djelo postaje bestseler, po njegovim se djelima snimaju filmovi. Duboki psihologizam, prodorna emocionalnost i živopisan figurativni jezik knjiga fasciniraju čitatelje diljem svijeta. Radnja njegovih pustolovno-psiholoških romana odvija se diljem svijeta – u Francuskoj, SAD-u i drugim zemljama. Prateći junake, čitatelji idu u pustolovine pune opasnosti, istražuju misterije, uronjuju u ponor strasti junaka, što, naravno, daje razlog da pogledaju u njihov unutarnji svijet.

U središtu piščeva novog romana"Zato što te volim" je obiteljska tragedija. Mark i Nicole bili su sretni sve dok njihova kćerkica - jedino, dugo očekivano i obožavano dijete - nije nestala...

Mark Levy . Jedan od najpoznatijih romanopisaca, čija su djela prevedena na desetke jezika i tiskana u ogromnim nakladama. Pisac je laureat nacionalne nagrade Goya. Steven Spielberg platio je 2 milijuna dolara za filmska prava na svoj prvi roman, Between Heaven and Earth.

Književni kritičari primjećuju svestranost autorova djela. U njegovim knjigama - "Sedam dana stvaranja", "Ponovni susret", "Svatko želi voljeti", "Odlazak da se vrati", "Jači od straha" i dr. - tema nesebične ljubavi i iskrenog prijateljstva, tajne stare vile i intrige se često nalaze, reinkarnacija i misticizam, neočekivani obrati u pričama.

Nova spisateljeva knjiga"Ona i on" jedan je od najboljih romana 2015. Ova romantična priča govori o neodoljivoj i nepredvidivoj ljubavi.

Anna Gavalda . Slavna spisateljica koja je osvojila svijet svojim romanima i njihovim istančanim, poetičnim stilom. Nazivaju je "zvijezdom francuske književnosti" i "novom Françoise Sagan". Njezine knjige prevedene su na desetke jezika, obilježene plejadom nagrada, po njima se izvode predstave i snimaju filmovi. Svaki njen rad je priča o ljubavi i tome kako ona krasi svakog čovjeka.
Godine 2002. objavljen je prvi roman spisateljice - "Volio sam je, volio sam njega". No sve je to bio samo uvod u pravi uspjeh koji joj je knjiga donijela."Samo zajedno" zasjenio je u Francuskoj čak i Brownov roman "Da Vincijev kod".Ovo je nevjerojatno mudra i ljubazna knjiga o ljubavi i samoći, o životu i, naravno, sreći.

Francuska književnost jedno je od blaga svjetske kulture. Zaslužuje da se čita u svim zemljama i u svim dobima. Problemi koje su francuski pisci pokretali u svojim djelima oduvijek su zabrinjavali ljude i nikad neće doći vrijeme kada će čitatelja ostaviti ravnodušnim. Epohe, povijesno okruženje, kostimi likova se mijenjaju, ali strasti, bit odnosa između muškaraca i žena, njihova sreća i patnja ostaju nepromijenjeni. Tradiciju sedamnaestog, osamnaestog i devetnaestog stoljeća nastavili su moderni francuski pisci, pisci XX. stoljeća.

Zajedništvo ruske i francuske književne škole

Što znamo o europskim majstorima riječi u odnosu na nedavnu prošlost? Naravno, mnoge su zemlje dale značajan doprinos zajedničkoj kulturnoj baštini. Sjajne su knjige napisale i Britanija, Njemačka, Austrija, Španjolska, ali po broju izvanrednih djela prva mjesta, naravno, zauzimaju ruski i francuski pisci. Popis njih (i knjiga i autora) uistinu je golem. Nije ni čudo da ima mnogo izdanja, ima mnogo čitatelja, a danas, u doba interneta, impresivan je i popis adaptacija. U čemu je tajna te popularnosti? I Rusija i Francuska imaju dugu humanističku tradiciju. Na čelu radnje, u pravilu, nije povijesni događaj, ma koliko izuzetan bio, već osoba, sa svojim strastima, vrlinama, manama, pa čak i slabostima i manama. Autor se ne obvezuje osuđivati ​​svoje likove, već radije prepušta čitatelju da sam donese zaključke o tome koju će sudbinu izabrati. Čak mu je žao onih među njima koji su odabrali krivi put. Primjera je mnogo.

Kako je Flaubertu bilo žao njegove Madame Bovary

Gustave Flaubert rođen je 12. prosinca 1821. u Rouenu. Monotonija provincijskog života bila mu je poznata od djetinjstva, pa je čak iu zrelim godinama rijetko napuštao svoj grad, tek jednom nakon dugog putovanja na Istok (Alžir, Tunis), i, naravno, posjetio je Pariz. Ovaj francuski pjesnik i pisac skladao je pjesme koje su se mnogim kritičarima tada (takvo mišljenje postoji i danas) činile previše sjetnim i tromim. Godine 1857. napisao je roman Gospođa Bovary, koji je u to vrijeme bio ozloglašen. Priča o ženi koja je nastojala izaći iz mrskog kruga svakodnevice i zbog toga prevarila muža tada se činila ne samo kontroverznom, nego i nepristojnom.

Međutim, ovaj zaplet, nažalost, prilično čest u životu, u izvedbi velikog majstora, daleko nadilazi uobičajenu opscenu anegdotu. Flaubert pokušava, i to s velikim uspjehom, proniknuti u psihologiju svojih likova, prema kojima ponekad osjeća bijes, izražen u nemilosrdnoj satiri, ali češće - sažaljenje. Njegova junakinja tragično umire, prezreni i voljeni muž, naizgled (to će se vjerojatnije pogoditi prema onome što je naznačeno u tekstu) zna za sve, ali iskreno tuguje, oplakujući nevjernu ženu. I Flaubert i drugi francuski pisci 19. stoljeća posvetili su dosta djela pitanjima vjernosti i ljubavi.

Maupassant

Uz laganu ruku mnogih književnika, smatra se gotovo utemeljiteljem romantične erotike u književnosti. Ovo mišljenje temelji se na nekim momentima u njegovim djelima koji sadrže neskromne, za standarde 19. stoljeća, opise prizora intimne prirode. S današnjih likovnokritičkih pozicija te epizode izgledaju sasvim pristojno i, općenito, radnjom su opravdane. Štoviše, u romanima, pričama i novelama ovog izvanrednog pisca to uopće nije glavna stvar. Prvo mjesto po važnosti ponovno zauzimaju odnosi među ljudima i takve osobne kvalitete kao što su izopačenost, sposobnost ljubavi, opraštanja i jednostavno sretnosti. Poput drugih slavnih francuskih pisaca, Maupassant proučava ljudsku dušu i otkriva nužne uvjete za njegovu slobodu. Muči ga licemjerje "javnog mnijenja" kojega stvaraju upravo oni koji ni sami nisu besprijekorni, ali svima nameću svoje ideje pristojnosti.

Na primjer, u priči "Zolotar" opisuje priču o dirljivoj ljubavi francuskog vojnika prema crnoj stanovnici kolonije. Njegova sreća se nije dogodila, rodbina nije razumjela njegove osjećaje i bojala se moguće osude susjeda.

Zanimljivi su piščevi aforizmi o ratu koji uspoređuje s brodolomom, a kojeg bi se svi svjetski čelnici trebali kloniti s istim oprezom kao što se kapetani brodova boje grebena. Maupassant pokazuje zapažanje, suprotstavljajući nisko samopoštovanje pretjeranoj samodopadnosti, smatrajući obje ove osobine štetnima.

Zola

Ništa manje, a možda i mnogo više šokirao je čitateljsku publiku francuski književnik Emile Zola. Svojevoljno je za osnovu radnje uzeo život kurtizana (“Zamka”, “Nana”), stanovnica društvenog dna (“Pariška utroba”), detaljno opisao težak život rudara (“Germinal”). ”), pa čak i psihologiju manijaka ubojice (“Čovjek-zvijer” ). Opća književna forma koju je autor odabrao neobična je.

Većinu svojih djela objedinio je u zbirku od dvadeset svezaka, koja je dobila opći naziv "Rougon-Macquart". Uza svu raznolikost zapleta i izražajnih oblika, to je nešto što treba promatrati kao cjelinu. No, bilo koji Zolin roman može se čitati zasebno, što ga neće učiniti manje zanimljivim.

Jules Verne, fantazija

Još jedan francuski pisac, Jules Verne, ne treba predstavljati, on je postao utemeljitelj žanra, koji je kasnije dobio definiciju "znanstvene fantastike". Čega se ovaj nevjerojatni pripovjedač nije sjetio, koji je predvidio pojavu nuklearnih podmornica, torpeda, lunarnih raketa i drugih modernih atributa koji su postali vlasništvo čovječanstva tek u dvadesetom stoljeću. Mnoge njegove fantazije danas mogu izgledati naivno, ali romane je lako čitati i to je njihova glavna prednost.

Osim toga, zapleti modernih holivudskih blockbustera o dinosaurima koji su uskrsnuli iz zaborava izgledaju mnogo manje vjerojatni od priče o pretpotopnim gušterima koji nikada nisu izumrli ni na jednoj latinoameričkoj visoravni, a koje su pronašli hrabri putnici ("Izgubljeni svijet"). A roman o tome kako je Zemlja vrištala od nemilosrdnog uboda golemom iglom u potpunosti izlazi iz okvira žanra, doživljavajući ga kao proročansku parabolu.

Hugo

Ništa manje fascinantan u svojim romanima nije ni francuski pisac Hugo. Njegovi se likovi nalaze u različitim okolnostima, pokazujući svijetle crte ličnosti. Čak i negativni likovi (primjerice, Javert iz Jadnika ili Claude Frollo iz katedrale Notre Dame) imaju određeni šarm.

Važna je i povijesna komponenta priče iz koje će čitatelj s lakoćom i zanimanjem saznati mnoge korisne činjenice, posebice o okolnostima Francuske revolucije i bonapartizma u Francuskoj. Jean Voljean iz "Les Misérables" postao je oličenje ingeniozne plemenitosti i poštenja.

Exuperyja

Moderni francuski pisci, a među književne kritičare spadaju svi pisci ere “Heminway-Fitzgerald”, također su mnogo učinili da čovječanstvo postane mudrije i ljubaznije. Dvadeseto stoljeće nije Europljanima prepustilo mirna desetljeća, a sjećanja na Veliki rat 1914.-1918. ubrzo su dobila reminiscenciju u obliku još jedne globalne tragedije.

Francuski pisac Exupery, romantičar, tvorac nezaboravne slike Malog princa i vojni pilot, nije stajao po strani od borbe poštenih ljudi svijeta protiv fašizma. Na posthumnoj popularnosti ovog pisca u SSSR-u pedesetih i šezdesetih godina mogle su pozavidjeti mnoge pop zvijezde koje su izvodile pjesme, uključujući i one posvećene njemu i njegovom glavnom liku. I danas, misli dječaka s druge planete još uvijek pozivaju na dobrotu i odgovornost za svoje postupke.

Dumas, sin i otac

Bila su zapravo dvojica, otac i sin, i obojica divni francuski pisci. Kome nisu poznati slavni mušketiri i njihov vjerni prijatelj D'Artagnan? Brojne filmske adaptacije veličale su ove likove, ali niti jedna nije uspjela prenijeti šarm književnog izvora. Sudbina zatvorenika dvorca If nikoga neće ostaviti ravnodušnim ("Grof Monte Cristo"), a vrlo su zanimljiva i druga djela. Bit će korisne i mladima čiji je osobni razvoj tek na početku; primjera istinske plemenitosti u romanima Dumasa Pèrea ima više nego dovoljno.

Što se tiče sina, on također nije osramotio poznato prezime. Romani "Doktor Servan", "Tri jaka čovjeka" i druga djela jarko su istaknula značajke i građanske značajke suvremenog društva, a "Dama s kamelijama" ne samo da je imala zasluženi uspjeh kod čitatelja, već je nadahnula i talijanskog skladatelja Verdija. da napiše operu "La Traviata", ona je bila temelj njenog libreta.

Simenon

Detektivska priča će uvijek biti jedan od najčitanijih žanrova. Čitatelja u njoj zanima sve - i tko je počinio zločin, i motivi, i dokazi, i neizostavno razotkrivanje počinitelja. Ali detektivska detektivska svađa. Jedan od najboljih pisaca modernog doba svakako je Georges Simenon, tvorac nezaboravne slike Maigreta, komesara pariške policije. Sama umjetnička tehnika prilično je česta u svjetskoj književnosti, slika intelektualnog detektiva neizostavne značajke izgleda i prepoznatljive navike više puta je eksploatirana.

Maigret Simenon se od mnogih svojih "kolega" opet razlikuje po dobroti i iskrenosti karakterističnoj za francusku književnost. Ponekad je spreman izaći u susret posrnulom čovjeku, pa čak i (o, užas!) prekršiti pojedine formalne članke zakona, a da mu ostane vjeran u glavnom, ne u slovu, u duhu ("A ipak je lijeska zelena").

Jednostavno divan pisac.

gra

Ako zanemarimo prošla stoljeća i ponovo se mentalno vratimo u sadašnjost, onda pažnju zaslužuje francuski pisac Cedric Gras, veliki prijatelj naše zemlje, koji je ruskom Dalekom istoku i njegovim stanovnicima posvetio dvije knjige. Nakon što je vidio mnoge egzotične krajeve planete, zainteresirao se za Rusiju, živio u njoj dugi niz godina, naučio jezik, što mu nedvojbeno pomaže u upoznavanju ozloglašene “misteriozne duše”, o kojoj već završava pisanje trećeg knjiga na istu temu. Ovdje je Gras pronašao nešto što mu je, očito, toliko nedostajalo u njegovoj prosperitetnoj i udobnoj domovini. Privlači ga neka "čudnost" (s gledišta Europljanina) nacionalnog karaktera, želja muškaraca da budu hrabri, njihova bezobzirnost i otvorenost. Za ruskog čitatelja, francuskog pisca Cédrica Grasa zanima upravo taj “pogled izvana”, koji postupno sve više postaje naš.

Sartre

Možda nema drugog francuskog pisca koji je toliko blizak ruskom srcu. Mnogo toga u njegovom stvaralaštvu podsjeća na još jednog velikana književnosti svih vremena i naroda – Fjodora Mihajloviča Dostojevskog. Prvi roman Jean-Paula Sartrea Mučnina (mnogi ga smatraju najboljim) afirmirao je koncept slobode kao unutarnje kategorije, nepodložne vanjskim okolnostima, na koju je čovjek osuđen već samim rođenjem.

Stav autora potvrđen je ne samo njegovim romanima, esejima i dramama, već i osobnim ponašanjem, pokazujući potpunu neovisnost. Čovjek ljevičarskih nazora, ipak je kritizirao poslijeratnu sovjetsku politiku, što ga pak nije spriječilo da odbije prestižnu Nobelovu nagradu koja se dodjeljuje za tobože antisovjetske publikacije. Iz istih razloga nije prihvatio ni orden Legije časti. Takav nekonformist zaslužuje poštovanje i pažnju, svakako ga vrijedi pročitati.

Živjela Francuska!

U članku se ne spominju mnogi drugi istaknuti francuski pisci, ne zato što manje zaslužuju ljubav i pažnju. O njima možete pričati beskrajno, oduševljeno i oduševljeno, ali dok čitatelj sam ne uzme knjigu u ruke, ne otvori je, ne pada pod čari divnih redaka, oštrih misli, humora, sarkazma, lagane tuge i dobrote kojom zrače stranice. . Nema osrednjih naroda, ali ima, dakako, izvrsnih koji su dali poseban doprinos svjetskoj riznici kulture. Za one koji vole rusku književnost, upoznavanje s djelima francuskih autora bit će posebno ugodno i korisno.

Dvadeseto stoljeće.

Izdavanje časopisa Decadent (1886-1889) postalo je ostvarenje uspostavljene mitologije dekadencije. Krizna raspoloženja "kraja stoljeća", popularizacija djela F. Nietzschea uvelike su odredila potragu za francuskim piscima na početku. 20. stoljeće Tragička farsa A. Jarryja (1837–1907) Kralj Ubyu (uprizorena 10. prosinca 1896) smatra se prvorođencem kazališne avangarde.

Jačanje nacije kao priliku za izlazak iz krize vidjeli su pisci “desne”, ponekad s prizvukom šovinizma, orijentacije. U djelu M. Barresa (1862–1923), suptilnog stilista, mistični motivi spajaju se s radikalno nacionalističkim (trilogija Kult, 1892; trilogija Roman nacionalne energije, 1897, 1900, 1902). Istodobno se očituje niz katoličkih književnika. Djela pisca i kritičara P.Sh.Zh.Burge (1852-1935), teška stila i puna didaktičnosti, usmjerena su na zaštitu vjerskih vrijednosti (Etap, 1902; Značenje smrti, 1915). U prvim desetljećima 20.st djelovanje katoličkih mislilaca i književnika kao što su J. Maritain (1882–1973), G. Marcel (1889–1973) (drame Božji čovjek, 1925; Srušeni svijet, 1933), J. Bernanos (1888–1948) (romani). Pod suncem sotone, 1926; Dnevnik seoskog svećenika, 1936), F. Mauriac (1885-1970) (romani Teresa Dekeyrou, 1927; Klupko zmija, 1932). Pjesnik i publicist Ch.Peguy (1873–1914) dolazi u katolicizam (Misterij milosrđa Ivane Orleanske, 1910; Vez svete Genevieve, 1913).Osnovu je činio nauk o jedinstvenoj duši čovječanstva (unanimizam). of the Abbey ”; uključivao je C. Vildra (1882–1971), J. Duhamel (1884–1966), J. Chenevière (1884–1972) i dr. dobre volje (27 svezaka: 1932–1946), koji je postao kod svjetske povijesti 25 godina (1908.-1933.) A. France (1844.-1924.) istupio je protiv kleronacionalističkog svjetonazora (1844.-1924.) (Crkva i Republika, 1904.) Njegovi romani ( Zločin Sylvestera Bonnarda , 1881.; Moderna povijest, 1897.–1901.; Otok pingvina, 1908.; Žeđ bogova, 1912.) obilježeni su ironijom, ponekad cinizmom, koji graniče sa satirom.

Pad kulture, lajtmotiv dekadencije u avangardi ustupio je mjesto težnjama za budućnošću, patosu potpune obnove. "Nadrealistička drama" G. Apollinairea (1880.-1918.) Tiresijine grudi (post. 1917.) nastavlja lozu kralja Ubu Jarryja. Drame J. Giraudouxa (1882–1944), A. de Monterlanta (1895–1972), J. Anouilha (1910–1987) i J. Cocteaua (1889–1963) temelj su avangardnoga repertoara 1920. –1930. Dramaturgija i poezija Apollinairea presudno su utjecale na rad skupine nadrealista. 1924. uključuje Manifest nadrealizma A. Bretona (1896.-1966.), utemeljitelja i vođe novoga pokreta. Razvijajući idejne osnove dadaizma, nadrealisti su napustili logičnu konstrukciju umjetničkog djela (poezija R. Desnosa, 1900–1945; R. Crevela, 1900–1935). Potraga za novim izvorima nadahnuća dovela je do otkrića tehnike automatskog pisanja (zbirka Magnetska polja (1919) Bretona i F. Supoa, 1897–1990). Nastojeći subjekt ukloniti iz stvaralačkog procesa, nadrealisti stvaraju zajednička djela (Bezgrešno začeće (1930.) Bretona i P. Eluarda, 1895.-1952.; Ostavi djelo (1930.) Bretona, Eluarda i R. Chara, 1907.-1988.;152 poslovice za potrebe vremena (1925.) Eluard i B. Pere, 1899.–1959.). Časopisi skupine bili su povezani s njihovim političkim djelovanjem (časopis Nadrealistička revolucija, 1924–1929; Nadrealizam u službi revolucije, 1930–1933). Nadrealizmu su bliska djela pjesnika, esejista i scenarista J. Cocteaua, pjesnika i dramatičara A. Artauda (1896–1948), tvorca »teatra okrutnosti« (Kazalište i njegov dvojnik, 1938). L. Aragon (1897–1982) započeo je stvaralaštvo s dadaistima i nadrealistima (zbirka pjesama Vatromet, 1920; roman Pariški seljak, 1926), ali je, kao i mnogi drugi umjetnici, nakon nekog vremena napustio skupinu. Aktivan član bretonske skupine bio je A. Malraux (1901-1976), čiji su romani tridesetih godina 20. stoljeća bliski egzistencijalnom svjetonazoru (Uvjeti ljudske egzistencije, 1933; Godine prezira, 1935; Nada, 1937 i dr.).

Godine 1909. oko časopisa La Nouvel Revue Francaise pojavila se skupina autora na čelu s A. P. G. Gideom (1869–1951) i P. Claudelom (1868–1955). Časopis je objavljivao drame katoličkog pisca Claudela (drame Zlatna glava, 1890.; Navještenje, 1912.; zbirka Stablo, 1901.), eseje P. Valeryja (1871.–1945.), rana djela R. Martina du Garda (1881.). –1958), roman Alaina -Fourniera (1886–1914) Great Molne (1913). Originalnost prozaika Gidea očitovala se u romanu Zemaljski obroci (1897), a najpotpunije utjelovljena u romanu Krivotvoritelji (1925): njegovi likovi raspravljaju o kompoziciji djela u kojem se nalaze.

Izbijanjem Prvog svjetskog rata tragični sukob kulture i civilizacije postaje dominantna tema antiratnih djela. Motivi apsorpcije kulture od strane civilizacije i odbacivanja rata posebno su uporni u djelima J. Duhamela (Život mučenika, 1917; Civilizacija, 1918; kasnije - Arkanđeo avanture, 1955), R. Dorgeles ( 1885–1973) (Drveni križevi, 1919), R. Rolland (farsa Lilyuli, 1919; priča Pierre i Luce, 1920; roman Clerambaulta, 1920), u djelu c. "Clarte" (1919.-1928.) (A. Barbusse, 1873.-1935.; R. Lefebvre, 1891.-1920.; P. Vaillant-Couturier, 1892.-1937.; J. R. Blok, 1884.-1947. itd.).

U međuratnom razdoblju popularan je roman-rijeka (Rolland, Martin du Gard, J. Romain, Duhamel i dr.). Godine 1927. dovršeno je prije rata započeto objavljivanje romana M. Prousta (1871.-1922.) U potrazi za izgubljenim vremenom (1913.), u kojem glavnim postaje tok junakove svijesti; život u njoj prikazan je na egzistencijalnoj, konkretno-osobnoj, intimno-čulnoj razini. Estetski i filozofski pogledi književnika, utjelovljeni u romanu i izraženi u teorijskim djelima (Protiv Sainte-Beuvea, izd. 1954. i dr.) hrane francusku kulturu do danas.

Tridesetih godina pojavljuju se pisci »desne« orijentacije, na glasu kao suradnici: A. de Monterlan (1895–1972) (romani Sin, 1922; Bestijari, 1926; Neženja, 1934; drame Mrtva kraljica, 1942; Majstor). Reda iz Santiaga, 1945. i drugi); P. Drieux la Rochelle (1893–1945) (esej Fašistički socijalizam, 1934; Europski Francuz, 1944 i dr.; roman Gilles, 1939 i dr.), P. Moran (1888–1976). L. F. Selin (1894.-1961.) (Putovanje na kraj noći, 1932.; Smrt na kredit, 1936.) transformirao je jezik proze, aktivno se služeći razgovornim jezikom, slengom urbanih marginalnih skupina.

U kon. 1930 - poč. Četrdesetih godina 20. stoljeća nastaju rani radovi J.-P.Sartrea (1905–1980) (Mučnina, 1938; Muhe, 1943), A. Camusa (1913–1960) (Outsider, 1942; Caligula, 1944) koji obilježavaju pojava egzistencijalizma. One zvuče kao poziv na pobunu protiv besmisla postojanja, protiv sudbine "čovjeka iz gomile". Egzistencijalizam se odlikuje konvergencijom književnog djela s filozofskom raspravom. Okrećući se paraboli, alegoriji, pisci smjera rekreiraju filozofski sukob u prozi i dramaturgiji.

Književni proces u francuskoj književnosti prekinut je događajima Drugog svjetskog rata. U godinama fašističke okupacije Francuske nastala je opsežna podzemna literatura. Manifest "Ponoćne naklade" ("Les Editions de Minuit") (1942.), koji je napisao P. de Lescure (1891.-1963.), proklamirao je odlučnost da se odupre osvajačima. Do 1945. izdavačka kuća objavila je 40 knjiga pisaca Pokreta otpora, među kojima: Avignonski ljubavnici E. Trioleta, Crna bilježnica F. Mauriaca, Mrtvo vrijeme C. Avlina, Put kroz katastrofu J. Maritaina, Panoptikum L. Aragona, Trideset- tri soneta nastala u zatvoru J. Kassu i dr. Razvija se podzemni tisak: književni tjednik Le Lettre Francaise (1942–1972), časopis Resistance i La panse libre (pod vodstvom J. Decoura, 1910–1942); J. Polana, 1884–1968). U rujnu 1942. pojavio se manifest Nacionalne fronte pisaca, čiji je autor J. Decour. Godine 1941. rađa se pjesnička »škola Rochefort« (J. Bouillet, r. 1912; R. Guy Cadou, 1920-1951; M. Jacob, 1876-1944; P. Reverdy, 1889-1960), koja je ustvrdila u njegova deklaracija o potrebi zaštite poezije, načelo zbližavanja pjesnika izvan ideologija. Uz Otpor je povezano djelovanje A. de Saint-Exuperyja (1900–1944), vojnog pilota: Planet naroda, 1939; Vojni pilot, 1942., Mali princ, 1943.

Oslobođenje Pariza 25. kolovoza 1944. bio je znak za početak postupnog oživljavanja kulturnog života Francuske. U književnom životu poslijeratne Francuske postojala je težnja ideološkom jedinstvu i sličnom shvaćanju zadaća umjetnosti kod različitih pisaca. Vercorsova (1902.–1991.) podzemna priča Tišina mora (1942.) postala je bestseler. Povijesni roman zamjenjuju njegova filozofska varijanta i dokumentarni žanrovi, parabolični oblici i varijante "romana ideja"; roman je ispolitiziran. U programskom članku Za pristranu književnost (1945.) Sartre je istupio protiv onih koji ne prihvaćaju društveno značajnu umjetnost, »pristranu« književnost. No već 1947. knjiga J. Duhamela Muka nade. Kronika 1944-1945-1946 bilježi podjele u spisateljskom okruženju. Kraj 1940-ih vezan je uz krah poslijeratnih nadanja, u poč. Pedesetih godina širi se osjećaj unutarnje krize. Raskid između Sartrea i Camusa nakon izlaska posljednjeg Buntovnika (1951.) postaje značajan.

Paralelno s tim, u umjetničkoj praksi apsurdista dolazi do promišljanja vrijednosti egzistencijalizma. Drame Ćelava pjevačica (1950) E. Ionesca i Čekajući Godota (1953) S. Becketta smatraju se manifestima apsurdizma (odnosno kazališta apsurda, "antiteatra"). Koncept apsurda kao glavne karakteristike egzistencijalne situacije u kojoj se odvija ljudski život seže do filozofskih djela A. Camusa (Mit o Sizifu, 1942.) i J. P. Sartrea (Bitak i ništavilo, 1943.), a dijelom na njihov rani umjetnički rad ( Outsider (1942) Camus; Mučnina (1938) Sartre). Međutim, u literaturi apsurdizma ovaj koncept je podvrgnut radikalnoj reviziji: za razliku od djela egzistencijalista, kod kojih je kategorija apsurda neodvojiva od filozofije pobune protiv “ljudske sudbine”, pristaše apsurdizma (takva poput A. Adamova, 1908.–1970.; J. Vautiera, 1910.–1992.) strano je buntovničko raspoloženje, kao i bilo kakve "velike ideje". Pobuna ne mijenja ništa u apsurdnom svijetu drama J. Geneta (1910.-1986.) (Sluškinje, 1947.; Balkon, 1954.; Crnci, 1958.).

U prvi plan dolazi »književnost« (Moderna književnost (1958) K. Mauriaca, r. 1914): dobiva teorijsko opravdanje u programskim tekstovima N. Sarrota (1902–1999) (Era sumnji, 1956), A. Robbe-Grillet (str. . 1922.) (Budućnost romana, 1956.; O nekoliko zastarjelih pojmova, 1957.), tvorci "novog romana". Njegovi prvi primjeri ostali su nezapaženi (Tropizmi (1946), Portret nepoznatog čovjeka (1947) N. Sarrota). Neoromanisti su polemizirali s tradicijom, prateći umjetnička djela teorijskim govorima u kojima su isticali njihovu neideološkost.

U najnovijem romanu razvijena je Nova romantika, povezana prvenstveno s piscima grupe Tel kel, okupljenih oko istoimenog časopisa (izlazi od 1960.). Grupa je svoju zadaću vidjela u traženju novih oblika isključenih iz književnog konteksta, u odbacivanju književnosti "dokaza". Telkelevci su aktivno popularizirali djela A. Artauda, ​​J. Bataillea (1897–1962), F. Pongea (1899–1988), koja su činila teorijsku osnovu njihovih pogleda. Uz pozivanje na strukturalizam i semiotiku, grupa je promicala društvenu ulogu književnosti („od književnosti koja prikazuje do književnosti koja transformira“). Odbijajući, poput neoromanista, "zaplet", "intrigu", oni, štoviše, idu putem depersonalizacije pripovjedača (Drama (1965) i Brojevi (1968) Sollersa).

Godine 1950., objavljivanjem romana Plavi husari R. Nimiera (1925–1962), dolazi do izražaja “izgubljena generacija”, “generacija husara”, osobita pojava u poslijeratnoj francuskoj književnosti. U kon. Najpopularniji romani pjesnika, prozaika, književnog teoretičara i esejista R. Kenoa (1903–1976) objavljeni su 1950–1960 (Zazi u metrou, 1959; Plavo cvijeće, 1965; Ikarov let, 1968), koji je debitirao još 1930-ih. Njegova djela obilježena su sofisticiranom jezičnom igrom i komičnom interpretacijom događaja. Rad "husara" i Queneaua, svaki pomalo marginalan u pozadini općih opreka tadašnje francuske književnosti, ipak je našao svoje sljedbenike.

Važna pojava književne situacije toga razdoblja bila je jasna orijentacija pisca na čitateljsku skupinu: »novoromanisti« na elitu, ostali na neiskusne. Od prijelaznih pojava izdvajaju se obiteljski roman A. Troyata (r. 1911.) (Obitelj Egletiere, 1965.–1967.) i ciklus povijesnih romana M. Druona (r. 1918.) (Prokleti kraljevi, 1955.–1960.). Posebno mjesto zauzima djelo F. Sagan (rođ. 1935.), koja je debitirala s velikim uspjehom romanom Zdravo, tugo (1954.). Ljubavna tema prevladava u njezinim romanima (Signal za predaju, 1965.; Malo sunca u hladnoj vodi, 1969.), pripovijetkama (Nježne oči, 1979.), pa čak i u "vojničkoj" prozi (roman Svladani, 1985.).

U središtu tradicionalnog romana, kao i prije, ostaje čovjek u njegovom odnosu sa svijetom, a u središtu pripovijedanja je ispričana “priča”. Popularizira se žanr autobiografije (Sjećanja na unutarnji život (1959.) i Nova sjećanja na unutarnji život (1965.) F. Mauriaca; trilogija J. Greena (rođ. 1900.) Izlaz u zoru (1963.), Tisuću otvorenih cesta ( 1964), Daleka zemlja (1966)) i autobiografski roman (Antimemoari (1967) A. Malrauxa), autobiografski motivi u pripovijesti (Obitelj Rezo (1949–1972) E. Bazina, rođen 1911). F. Nurissier (r. 1927) polemički je autobiografski (Malograđanin, 1964; Jedna francuska povijest, 1966). Autobiografskom žanru okrenuli su se A. Robbe-Grillet (Povratno ogledalo, 1984) i F. Sollers (r. 1936) (Portret igrača, 1984). Lirski početak u francuskoj književnosti 1960-ih spojen je s filozofskim, objektivizirajućim smjerom, pokušavajući odrediti mjesto čovjeka u suvremenoj znanstveno-tehnološkoj civilizaciji (Otok (1962), Racionalna životinja R. Merklea (1967); Ljudi ili životinje (1952.), Silva (1961.) Vercors). Šezdesetih godina u francusku poeziju ulazi »novi realizam« (Brodski dnevnik (1961), Dokumenti (1966) F. Venaya (r. 1936); zbirke B. Delvaya, J. Godota, G. Bellea i dr.) .

Kraj šezdesetih godina obilježen je ozračjem studentskih nemira i radničkih štrajkova. Osobito zamjetna pojava u francuskoj književnosti bio je spor oko dramske umjetnosti, koji je svoj vrhunac doživio na festivalu u Avignonu 1968. Za to je vrijeme karakteristična želja dramatičara i redatelja A. Gattija (rođ. 1924.) da uspostavi „otvoren i strastven odnos između umjetnosti i politike” , utjelovljena u njegovim dramama (Javna pjesma ispred dviju električnih stolica, 1962.; Usamljeni čovjek, 1964.; Strast prema generalu Francu, 1967.; U poput Vijetnama, 1967.). Najveći odjek doživjela je predstava R. Planchona, postavljena u jesen 1968., Ruganje i maltretiranje najpoznatije francuske tragedije, Corneilleova Sida, popraćena "okrutnim" smaknućem dramatičara i besplatnom distribucijom konzervirane kulture. Mladi dramatičari aktualizirali su iskustvo A. Artauda. Kulturne 1970-80-e definirane su "revolucijom 1968". U književnom smislu, bila su to desetljeća nakon procvata "novog romana": njegova opozicija tradicionalnom, tvrdom u kon. 1950-ih, postupno izglađen. Nakon 1970. “novi roman” ustupa mjesto tradicionalnom. Međutim, njegove formule prodiru u stvaralaštvo pisaca dalekih od “antiromana”, i “najnovijeg romana” (Laws, Ash (oba - 1973) F. Sollersa; Eden, Eden, Eden (1972) P. Guyota; Zarobljena proza ​​Carigrada (1965.) i Male revolucije (1971.) J. Ricarda, rođenog 1932.) i tekstualno (»strukturalističko«) pisanje postali su njezin genetski nastavak, proklamirajući »ne opise pustolovina, nego pustolovine opisa« ( Ricardo). Isti Ricardo razvija teoriju generatora - leksičkih jedinica, koje, imajući implicitnu formalnu (homonimi, anagrami) ili semantičku (označavaju objekte koji imaju zajedničku kvalitetu) vezu, grade narativ o sebi.

N. Sarrot polemizira ne samo s “tradicionalnim”, nego i s “najnovijim” romanom, ostajući na razini tropizama, nedokučivih i neodredivih pokreta duše (Čuješ li ih?, 1972.; Djetinjstvo, 1983.; Ti ne ne voli sebe, 1989). K. Simon nastavlja njegov program, zamjetno ga korigirajući, približavajući se teoriji generatora (Bitka kod Fersale, 1969.; Tijela-vodiči, 1971.) i udaljavajući se od nje u kasnijim knjigama - Predmetna lekcija, 1975.; Georgiki, 1981.; Pozivnica, 1987). Romani L. Aragona iz 1960-ih i 70-ih nazivaju se eksperimentalnim (Death in earnest, 1965; Blanche, or Oblivion, 1967; Theatre / roman, 1974), koji postoje u kontekstu "književnosti unutarnje vizije" (T.V. Balashova) , koji nasljeđuje kreativnost N. Sarrot. Romani J.-M.-G.Leklezia (r. 1940.) iz 1960-ih-1980-ih rekreiraju sliku subjektivne percepcije svijeta kao katastrofalno neprijateljskog. Na tropizmima, na odsutnosti događaja, građene su novele J.-L.Trassarda (r. 1933.) (zbirka Brooks bez imena i značenja, 1981.). Žanr kratke priče transformirao se 1970-ih–1980-ih prema fragmentu poetske proze (Sobe s pogledom na prošlost (1978), Na posljednjem dahu (1983) Trassara; Učitelj iz Francuske (1988) J. Joubert, rođen 1928.; Osoba za drugu osobu (1977.) A. Boske, 1919.–1998.).

Kreativnost D. Salnav (rođen 1940.) spaja pozornost prema tradiciji s eksperimentom (Vrata u gradu Gubio, 1980.); roman Putovanje u Amsterdam, ili Pravila razgovora (1977) pripada feminističkom smjeru u književnosti. U njezinoj zbirci pripovijedaka Hladno vrelo (1983.), romanu Sablasni život (1986.) radnja je jedva ocrtana, ali u načinu pripovijedanja vidljive su poveznice s 19. stoljećem. Neoklasični oblici narativnosti vidljivi su u djelima P. de Mandiarga, P. Modiano (rođ. 1945), M. Tournier (rođ. 1924), R. Camus (rođ. 1946). Mandiargue umjetnički utjelovljuje teorijski interes J. Bataillea (Književnost i zlo, 1957; Suze Erosa, 1961) i P. Klossovskog (r. 1905) (Vrt, moj susjed, 1947; Odgođeno zvanje, 1950) za erotsku književnost. Mandiargue je debitirao pjesmama u prozi (U podlim godinama, 1943.), pisao uspješne romane (Morski ljiljan, 1956.; Motocikl, 1963.; U poljima, 1967.), ali je prednost davao kratkim pričama (Noćni muzej, 1946.; Vučje sunce). , 1951.; Logorska vatra, 1964.; Pod valom, 1976.). Slijedeći Mandiargea, P. Grenville (r. 1947) barok čini svojim estetskim načelom (Fire Trees, 1976). Ali pisci Sedamdesete nisu strane tradicionalnom “opisu” (Hawk iz May (1972) J. Career; Kanibal (1973) J. Sheseks, rođen 1934). R. Camus debitirao je 1970-ih (Tranzicija, 1975). Avanture života i teksta čine sadržaj njegovih esejističkih romana (Across, 1978; Buena Vista Park, 1980).

Francuska književnost 20. stoljeća kafkijanska je tradicija vrlo utjecajna; Nadrealni, neobjašnjivi događaji zbivaju se u Čovjeku među pijeskom (1975) iu pripovijetkama J. Jouberta (zbirka Učiteljica iz Francuske, 1988). Povijesti šišmiša (1975.), prvijencu P. Fletia, predgovor je napisao J. Cortazar. Groteskna alegorija utkana je u radnju njezinih djela (Povijest ponora i dalekozora, 1976.; Povijest slike, 1978.; Tvrđava, 1979.; Kraljičine metamorfoze, 1984.). S. Germain okrenuo se elementu bajke-parabole (Noćna knjiga, 1985; Dani gnjeva, 1989; Dijete-meduza, 1991). Roman M. Gallo The Ancestor Bird (1974) i ciklus "Povijesti" J. Cayrolla (History of the Meadow, 1969; History of the Desert, 1972; History of the Sea, 1973) oživljavaju tradiciju katol. književnost.

U prozi nakon “novog romana” proces promišljanja samog načina pisanja zahvatio je i pisce tako daleke od želje za ažuriranjem pripovjedačke tehnike kao što su B. Clavel (Šutnja oružja, 1974), A. Stil (Voljet ćemo jedan drugome sutra, 1957.; Slom, 1960.), E. Triolet (Spletke sudbine, 1962.), A. Lanu (Kad se more povuče, 1969.), F. Nurissier (Smrt, 1970.), E. Robles (Olujno doba, 1974; Norma, ili veza bez srca, 1988). Nakon romana i kratkih priča baštineći racionalističku tradiciju francuske proze (Oružje tmurnosti, 1946.; Gnjev, 1956.; Na ovoj obali, 1958.–1960.), Vercors piše Splav Meduze (1969.), gdje traga za izvanrednim umjetničkim rješenja.

R. Gary (1914.-1980.), nastavljajući pisati u tradicionalnoj maniri (Zbogom, Gary Cooper, 1969.; Bijeli pas, 1971.; Zmajevi, 1980.), koja je zacrtana u njegovim ranim romanima (Europsko obrazovanje, 1945.; Nebeski korijeni, 1956) , pod pseudonimom E. Azhar objavljivao romane novoga stila (Veliki Laskun, 1974; Cijeli je život pred nama, 1975). No, njegova inovativnost prije leži u glavnoj struji ne “novog romana”, nego eksperimenata R. Kenoa, baš kao i knjiga Velika slova (sv. 1–2: 1967., 1974.) J. Graka. Ponovno se deklarira “husarski” pokret, čija je središnja figura bio P. Besson (rođen 1956.) (Laki jadi ljubavi, 1974.; Znam mnoge priče, 1974.; Kuća usamljenog mladića, 1979.; Jeste li vidjeli moju zlatni lanac?, 1980.; Pismo nestalom prijatelju, 1980.).

Zaokret prema povijesnom romanu, naznačen u djelima L. Aragona (Veliki tjedan, 1959), M. Yursenara (Memoari Adriana, 1951; Kamen mudraca, 1968) i J.-P.Chabrola (Božje lude, 1961) , nakon 1968. bio je posebno plodan (Neustrašivi i crnomanjasti razbojnici (1977), Camizard Castane (1979) A. Shamson; Stupovi neba (1976-1981) B. Clavel; Suverena Jeanne, ili nestalnosti postojanosti (1984) P Lane; Anna Boleyn (1985.) Vercors).

Uz procvat povijesnog i regionalnog romana (Harrican (1983.), Zlato zemlje (1984.), Amarok (1987.) B. Klevela; Predator (1976.) G. Crussyja), u tom se razdoblju formira feministička književnost. razdoblje. Pokušaj stvaranja “ženskog” jezika proze (manifest sestara F. i B. Gru Ženska množina, 1965.) doveo je ili do istiskivanja muškaraca iz umjetničkog svijeta, ili do iskorištavanja muških likova od strane ženskih. u E. Cixus (Unutra, 1969; Treće tijelo, 1970; Neutralno, 1972; Disanje, 1975) i B. Gru (Dio života, 1972; Takav kakav jest, 1975; Tri četvrtine života, 1984). Međutim, većina romana posvećenih odnosu žene sa svijetom strana je agresivnom feminizmu (Ključ na vratima (1972) M. Cardinal; Žena-led (1981) A. Ernoa; Kad anđeo namigne (1983) F. Malle-Jorisa i dr.) . Romani M. Duras (r. 1914.) percipirani su u polju moći feminizma.

U vezi s eksperimentalnim raspoloženjem u poslijeratnoj francuskoj književnosti popularna književnost proširila je svoju publiku. Međutim, u njemu su ponekad počeli zvučati buntovni motivi, počeo je rad s jezikom. Indikativni su u tom smislu detektivi San Antonija, J. Simenon (ciklus o Maigretu, 1919–1972), T. Narsejak, P. Boileau, J.-P.Manchet, J. Vautrin. Transformira sentimentalni "ljubavni" roman P. Covena. Širilo se apsurdno pripovijedanje (novele D. Boulangera).

“Napetost koja graniči s očajem” (T.V. Balashova) francuske poezije 1960-ih zamijenjena je novom sviješću o živototvornoj funkciji poezije. Ako su u prozi 1970-1980-e obilježene povratkom junaka i radnje, onda se poezija okreće krajoliku, čineći ga središtem filozofske refleksije. J. Roubaud (r. 1932.), isprva sklon teoretskim traganjima (sat. Epsilon, 1967.; Trideset i jedna kocka, 1973.), osamdesetih godina 20. stoljeća više se bori s formom na putu do »naivnosti« i »lirskog« tradicija" (R.Davre) (San, 1981.; Nešto strašno, 1986.). J. Rista (r. 1943.) eksperimentira s arhaičnom poetikom, ostajući, poput Roubauda, ​​vjeran ljubavnoj tematici (O državnom udaru u književnosti s primjerima iz Biblije i antičkih autora, 1970.; Oda za ubrzanje dolaska sv. Svemir, 1978; Ulaz u zaljev i zauzimanje grada Rio de Janeira, 1980). B. Vargaftig (rođ. 1934.) debitirao je zbirkom Posvuda kod kuće (1965.), bliskom "novom realizmu", ali je materijalna komponenta brzo nestala iz prostora njegova pjesništva (Predvečerje zrelosti, 1967.; Zvona, 1975.; Opis elegije, 1975; Slava i čopor, 1977). Poeziju 1980-ih karakterizira "anti-nadrealistički" bunt - protiv funkcionalnog pristupa poeziji, protiv pretjerano metaforičnog jezika. Od početka 1990-ih čak se i poezija priznatog eksperimentatora I. Bonfoya vraća u narativ (sat. Snega početak i kraj, 1991.).

Jedna od krajnosti književne prakse postmoderne (nastale šezdesetih godina 20. stoljeća), koju karakterizira obilato korištenje intertekstualnih veza, bilo je "prepisivanje klasika". Na primjer, P. Menet (Madame Bovary pokazuje svoje kandže, 1988), J. Selyakh (Emma, ​​​​oh Emma! 1992), R. Jean (Mademoiselle Bovary, 1991) nude vlastite verzije razvoja klasične radnje , mijenjajući vrijeme radnje, uvjete, uvodeći u romaneskni svijet lik samog autora, Flauberta.

Proza 1990-ih uključuje različite tradicije francuske književnosti 20. stoljeća. Knjige nastavljaju objavljivati ​​Leklezio (Onitsha, 1991.), P. Kinyara (r. 1948.) (Sva jutra svijeta, 1991.), R. Camus (Lovac na svjetlost, 1993.), O. Rolen (r. 1947.). ) (Izum svijeta, 1993.), Sollers (Tajna, 1993.), Robbe-Grillet (Posljednji dani Korinta, 1994.). Posebno su uspješni romani koji nastavljaju liniju egzistencijalista, dijelom B. Viana (1920–1959), usmjereni protiv “potrošačkog društva”, blještavog svijeta reklamnih slika (99 franaka (2000) F. Begbeder, rođen 1965) . Susjedstvo utopijskih i apokaliptičnih motiva ističe pripovijedanje M. Houellebecqa (r. 1958.) (Elementarne čestice, 1998.; Platforma, 2001.). Francuski tisak naziva rad Houellebecqa i drugih manje poznatih modernih pisaca izrazom "depresionizam". Popularnost posljednja dva autora ne samo zbog skandala koji se dižu oko izlaska njihovih knjiga.

U 20. stoljeću Intenzivno se razvija književnost na francuskom jeziku afričkih zemalja i Antila. Djela pisaca kolonija koje su se osamostaljivale rekreiraju atmosferu sociokulturnog dijaloga, nerijetko i sukoba.

Aleksej Evstratov

Svake godine 20. ožujka obilježava se Međunarodni dan frankofonije. Ovaj dan posvećen je francuskom jeziku koji govori više od 200 milijuna ljudi diljem svijeta.

Iskoristili smo ovu priliku i ponudili da se prisjetimo najboljih francuskih pisaca našeg vremena, koji predstavljaju Francusku u međunarodnoj književnoj areni.

Frederic Begbeder . Prozaik, publicist, književni kritičar i urednik. Njegova književna djela, s opisima suvremenog života, ljudskog bacanja u svijet novca i ljubavnih iskustava, vrlo su brzo osvojila obožavatelje diljem svijeta. Najsenzacionalnije knjige "Ljubav živi tri godine" i "99 franaka" čak su i snimljene. Zasluženu slavu piscu su donijeli i romani “Memoari nerazumnog mladića”, “Odmor u komi”, “Priče u ekstazi”, “Romantični egoist”. S vremenom je Begbeder utemeljio vlastitu književnu nagradu, nagradu Flora.

Michel Houellebecq . Jedan od najčitanijih francuskih pisaca s početka 21. stoljeća. Knjige su mu prevedene na dobrih tri tuceta jezika, iznimno je popularan među mladima. Možda je to zbog činjenice da je pisac uspio dotaknuti bolne točke modernog života. Njegov roman "Elementarne čestice" (1998.) dobio je "Grand Prix", "Karta i teritorij" (2010.) - nagradu Goncourt. Slijedile su The Platform, Lanzarote, The Possibility of the Island i druge, a svaka od tih knjiga postala je bestseler.

Novi spisateljev roman"Podnošenje" govori o kolapsu modernog političkog sustava Francuske u bliskoj budućnosti. Sam autor je žanr svog romana definirao kao "političku fikciju". Radnja se odvija 2022. godine. Muslimanski predsjednik dolazi na vlast demokratskim putem, a zemlja se počinje mijenjati pred našim očima...

Bernard Werber . Kultni pisac znanstvene fantastike i filozof. Njegovo ime na naslovnici knjige znači samo jedno – remek djelo! Ukupna svjetska naklada njegovih knjiga veća je od 10 milijuna! Spisateljica je najpoznatija po trilogiji "Mravi", "Thanatonauti", "Mi bogovi" i "Treće čovječanstvo". Njegove su knjige prevedene na mnoge jezike, a sedam romana postali su bestseleri u Rusiji, Europi, Americi i Koreji. Autor ima niz književnih nagrada, uklj. Nagrada Jules Verne.

Jedna od autoričinih najsenzacionalnijih knjiga -"Carstvo anđela" , gdje se isprepliću fantazija, mitologija, mistika i stvarni život najobičnijih ljudi. Glavni lik romana odlazi u raj, donosi "posljednji sud" i postaje anđeo na Zemlji. Prema nebeskim pravilima, dana su mu tri ljudska klijenta, čiji će odvjetnik kasnije postati na Posljednjem sudu...

Guillaume Musso . Relativno mlad pisac, vrlo popularan među francuskim čitateljima. Svako njegovo novo djelo postaje bestseler, po njegovim se djelima snimaju filmovi. Duboki psihologizam, prodorna emocionalnost i živopisan figurativni jezik knjiga fasciniraju čitatelje diljem svijeta. Radnja njegovih pustolovno-psiholoških romana odvija se diljem svijeta – u Francuskoj, SAD-u i drugim zemljama. Prateći junake, čitatelji idu u pustolovine pune opasnosti, istražuju misterije, uronjuju u ponor strasti junaka, što, naravno, daje razlog da pogledaju u njihov unutarnji svijet.

U središtu piščeva novog romana"Zato što te volim" je obiteljska tragedija. Mark i Nicole bili su sretni sve dok njihova kćerkica - jedino, dugo očekivano i obožavano dijete - nije nestala...

Mark Levy . Jedan od najpoznatijih romanopisaca, čija su djela prevedena na desetke jezika i tiskana u ogromnim nakladama. Pisac je laureat nacionalne nagrade Goya. Steven Spielberg platio je 2 milijuna dolara za filmska prava na svoj prvi roman, Between Heaven and Earth.

Književni kritičari primjećuju svestranost autorova djela. U njegovim knjigama - "Sedam dana stvaranja", "Ponovni susret", "Svatko želi voljeti", "Odlazak da se vrati", "Jači od straha" i dr. - tema nesebične ljubavi i iskrenog prijateljstva, tajne stare vile i intrige se često nalaze, reinkarnacija i misticizam, neočekivani obrati u pričama.

Nova spisateljeva knjiga"Ona i on" jedan je od najboljih romana 2015. Ova romantična priča govori o neodoljivoj i nepredvidivoj ljubavi.

Anna Gavalda . Slavna spisateljica koja je osvojila svijet svojim romanima i njihovim istančanim, poetičnim stilom. Nazivaju je "zvijezdom francuske književnosti" i "novom Françoise Sagan". Njezine knjige prevedene su na desetke jezika, obilježene plejadom nagrada, po njima se izvode predstave i snimaju filmovi. Svaki njen rad je priča o ljubavi i tome kako ona krasi svakog čovjeka.
Godine 2002. objavljen je prvi roman spisateljice - "Volio sam je, volio sam njega". No sve je to bio samo uvod u pravi uspjeh koji joj je knjiga donijela."Samo zajedno" zasjenio je u Francuskoj čak i Brownov roman "Da Vincijev kod".Ovo je nevjerojatno mudra i ljubazna knjiga o ljubavi i samoći, o životu i, naravno, sreći.