नगर बजटीय शैक्षिक संस्थान

बच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा "बच्चों और युवा रचनात्मकता के लिए केंद्र"

नगर गठन क्रास्नोपेरेकोपस्क शहरी जिला

क्रीमिया गणराज्य

व्यवस्थितविकासखुलाकक्षाओं

« विकास मुखर - गायन कौशल विविधता

प्रदर्शन वी कलाकारों की टुकड़ी »

(संयुक्त तकनीकों का उपयोग करना:

गेमिंग और सामूहिक रचनात्मक गतिविधि की तकनीक)

मुखर कलाकारों की टुकड़ी "मैगनोलिया" के मध्य समूह (9-12 वर्ष) के छात्रों के लिए

MBOU DOD "बच्चों और युवा रचनात्मकता के लिए केंद्र"

बेलकिना नताल्या विक्टोरोवना द्वारा तैयार,

अतिरिक्त शिक्षा शिक्षक

पहली योग्यता श्रेणी

मुखर पहनावा "मैगनोलिया"

क्रास्नोपेरेकोप्स्क

व्याख्यात्मक नोट

पाठ विषय:"पहनावा में पॉप प्रदर्शन के मुखर और गायन कौशल का विकास"

पाठ एमबीओयू डीओडी "सेंटर फॉर चिल्ड्रन एंड यूथ क्रिएटिविटी" में "मैं खूबसूरती से गाना चाहता हूं" कार्यक्रम के तहत पहनावा के मध्य समूह (9-12 वर्ष) में आयोजित किया जाता है।

पाठ प्रकार:शैक्षिक और व्यावहारिक, जटिल।

प्रपत्र:बातचीत, खेल प्रशिक्षण।

तकनीक और तरीके

टेक्नोलॉजीज:

संचारी;

सहयोग;

• स्वास्थ्य की बचत।

तरीके:

शैक्षणिक तरीके: संवाद, व्याख्यात्मक और उदाहरण, खेल, नाट्यीकरण, बातचीत;

संगठनात्मक तरीके: समूह, जोड़ियों में काम करते हैं।

लक्ष्य:पहनावा गायन कौशल और कलात्मक स्वाद, टीम वर्क कौशल और स्व-संगठन और रचनात्मक गतिविधि कौशल का विकास।

कार्य:

प्रशिक्षण सामग्री में एक स्थिर रुचि बनाने के लिए;

विशेष संगीत क्षमता विकसित करना;

प्रदर्शन कौशल बनाने, स्वतंत्रता, पहल और कामचलाऊ क्षमता विकसित करने के लिए;

एक टीम में काम करने की तीव्र इच्छा को बढ़ावा देना;

उनके स्वास्थ्य की देखभाल करने की क्षमता को शिक्षित करें।

पद्धतिगत आधार

यह पाठ N. E. Schurkova के व्यक्तित्व-उन्मुख अभिविन्यास और खेल, संचार और सहयोग की तकनीक (शिक्षक - प्रर्वतक शाल्व अलेक्जेंड्रोविच अमोनशविली द्वारा स्थापित) की अवधारणा पर आधारित है, अमेरिकी शिक्षक सेट रिग्ज़ द्वारा भाषण गायन का प्रशिक्षण और शैक्षिक कार्यक्रम बच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा "मैं खूबसूरती से गाना चाहता हूं"।

इस पाठ की विशिष्ट विशेषताएं

संगीत का सकारात्मक भावनात्मक प्रभाव और बच्चे पर सद्भावना का वातावरण, जो एक अनुकूल मनोवैज्ञानिक वातावरण के निर्माण में योगदान देता है;

बच्चों की गतिविधि का समय शिक्षक की गतिविधि के बराबर है;

संचार शैली इंटरैक्टिव है;

पाठ निरंतरता और जटिलता के सिद्धांत पर बनाया गया है;

संक्षेप प्रतिबिंब के रूप में किया जाता है;

इसका उद्देश्य सामाजिक और संचार क्षमता विकसित करना है, और विशेष रूप से: एक व्यक्ति के रूप में एक दूसरे के मूल्य को स्वीकार करना, साझेदारी विकसित करना

इस विकास के लाभ

पाठ के इस विकास की मदद से, प्रशिक्षण मुखर अभ्यासों का चयन, आप प्रभावी रूप से बच्चों के समूह को प्रभावित कर सकते हैं, एकसमान प्रदर्शन विकसित कर सकते हैं, गायन करते समय ध्वनियों के गलत निष्कर्षण को ठीक कर सकते हैं, बच्चों को आराम करने और साथियों के समूह में स्वतंत्र रूप से संवाद करने में मदद कर सकते हैं।

आवश्यक उपकरण और सामग्री

पाठ ऑडियो और वीडियो उपकरण, विजुअल एड्स, नोट्स का उपयोग करता है। बच्चों को वितरण के लिए सनबीम, कार्डबोर्ड सनबीम, गुब्बारे, मार्कर।

अपेक्षित परिणाम

एक दोस्ताना माहौल बनाना;

श्वास और मुखर व्यायाम का सही निष्पादन;

पहनावा में स्पष्ट एकसमान ध्वनि;

व्यायाम और खेल प्रशिक्षण के माध्यम से सही गायन के कौशल को मजबूत करना;

किसी भी बच्चे को भागीदार के रूप में स्वीकार करना;

शिक्षण योजना:

मैं. आयोजन का समय

अभिवादन, संगीत स्क्रीनसेवर।

द्वितीय. लक्ष्य की स्थापना

कवर की गई सामग्री की पुनरावृत्ति, लक्ष्य की घोषणा, प्रेरणा।

तृतीय. मुख्य मंच

1. शैक्षिक प्रशिक्षण:

जोश में आना;

मंत्र;

gamerhythm.

2. पाठ का व्यावहारिक भाग

बातचीत, "पहनावा" की मूल अवधारणा से परिचित होना;

गीत का विश्लेषण, पाठ के साथ काम करना;

चतुर्थ

प्रतिबिंब "सनी बनी"।

संक्षेप।

शिक्षक से अनुकूलन और प्रोत्साहन।

पाठ प्रगति:

मैंआयोजन का समय

नमस्ते बच्चों। आज आपको कक्षा में देखकर मुझे बहुत खुशी हुई। यह हमारी खिड़की के बाहर वसंत है, सूरज गर्म हो रहा है, और हमारी कक्षा में आज भी आपकी मुस्कान से गर्म और उज्जवल हो जाना चाहिए। सूरज की किरणें न केवल खिड़की से चमकती हैं, बल्कि आपके प्रयासों के लिए हर किसी के लिए एक इनाम होगी।

द्वितीय. लक्ष्य की स्थापना

पिछले पाठ में, हमने स्वर ध्वनियाँ गाईं। कृपया मुझे बताएं, "शटर" क्या है और पॉप तरीके से गाते समय यह कैसे काम करता है? (बच्चों का उत्तर "पर्दा" है, यह गाते समय होठों की स्थिति है, गायन की पूरी प्रक्रिया के दौरान स्थिति बनी रहती है)।स्वर कैसे गाए जाते हैं, गायन के तरीके में वे कौन से अन्य स्वर हैं? (और - ए, और - ओह, ए - और,

ए - ओ, वाई - ओ, वाई - ए, ओ - ए, ओ - और, ई - ए, ई - और)।

आज हम ऐसे अभ्यास करेंगे जो हमें समूह में गाने में मदद करेंगे। हम अपने गायन कौशल में सुधार करना जारी रखते हैं, ताकि बाद में हम सही गायन से खुद को और दूसरों को खुश कर सकें।

टीचर: हमें दूसरों को खुश क्यों करना चाहिए?

बच्चों का जवाब।

टीचर: क्या तुम अकेले खुश रह सकते हो? अगर आप किसी और को खुश करते हैं तो क्या दुनिया में ज्यादा खुश लोग होंगे?

बच्चों का जवाब।

आज आपका आनंद धूप की किरण है। यदि सूर्य की एक किरण है, तो क्या वह तेज चमकेगा? क्या होगा अगर हम दूसरों को खुशी दें? क्या सूरज तेज चमकेगा? (सूर्य की किरणें अधिक होंगी, वह बहुत तेज चमक पाएगा)।

तृतीय।मुख्य मंच

1. वार्म अप करें

चीनी साँस लेने के व्यायाम (चीनी धीमा संगीत)।

चेहरे की मांसपेशियों का प्रशिक्षण, आर्टिकुलेटरी वार्म-अप ( तेज संगीत).

गायन श्वास प्रशिक्षण के लिए व्यायाम।

2. जप

मंत्रोच्चारण के दौरान गुरु होठों की सही सेटिंग पर ध्यान देते हैं। "श्टोरोचका" को किसी भी ध्वनि के साथ काम करना चाहिए।

ध्वनि "अ" गाते समय होठों की स्थिति कैसी होती है? ( बच्चों के उत्तर) सभी स्वरों को गाते समय स्थिति बनाए रखें। उच्चतम ध्वनि गाते समय, कल्पना करें कि आपको एक बहुमंजिला इमारत की छत पर खड़े होकर ध्वनि का उच्चारण करने की आवश्यकता है ताकि ध्वनि नीचे चली जाए। यदि आप बहुत कम ध्वनि गाना चाहते हैं, तो आपको यह कल्पना करने की आवश्यकता है कि ध्वनि को ऊपर की ओर निर्देशित करने के लिए आप एक कुएँ से गा रहे हैं।

1. - ए - आई - यू - आईयू - आईयू - ए - एक प्रमुख तिकड़ी पर गाना।

शिक्षक स्वर गाते समय वाक् तंत्र की स्थिति की निगरानी करता है।

2. - बीआरए - बीआरई - बीआरआई - ब्रेब्रेब्रिब्रोब्रू।

ध्वनि P के साथ काम करें, पहली ध्वनि STRA, GRA, BRA बदलें।

3. - मैं ग्रीष्म - ए - यू - सप्तक, कूदो।

ऊपरी नोट नरम और अगोचर लगता है, निचली आवाज़ें सही और उज्ज्वल रूप से ली जाती हैं।

4. - होठों का कंपन, विश्राम, एक विस्तारित तिकड़ी तक गाना होठों को आराम देने के लिए, टंग ट्विस्टर्स के निष्पादन की तैयारी के लिए व्यायाम किया जाता है।

5. टंग ट्विस्टर गाना “बैल बेवकूफ है, बैल का सफेद होंठ बेवकूफ था ».

जोड़े में काम करें, जीभ को पहले फुसफुसाहट में व्यक्त करें, फिर गाएं, केवल अपने होठों से बोलें, बिना आवाज के।

टीचर: हम क्लास में मंत्रोच्चारण पर इतना ध्यान क्यों देते हैं? ( स्वतंत्र रूप से गाने में उच्चतम स्वर लेने के लिए, एक दूसरे को सुनने के लिए, फिर एक लयबद्ध तरीके से गाने के लिए और गीत को अच्छी तरह से बोलने के लिए)।

3. इग्रोरिदम

अब हम ऐसे व्यायाम करेंगे जो हमें किसी भी काम की लय को एक साथ रखने में मदद करेंगे। उन्हें स्पष्ट और सौहार्दपूर्ण ढंग से किया जाना चाहिए,

1. पो-ला-नॉट एट द रे-की / वेरी ईविल-ए-को-मा-आरवाई,

हम चलते हैं हम ताली बजाते हैं

एक, दो, याय मत करो, / फास्ट-रे-यू-बी-गाय।

हम कदम रखते हैं हम ताली बजाते हैं

2. जोड़े "मिरर", कामचलाऊ व्यवस्था में काम करें।

किसी दिए गए खाते पर, लयबद्ध पैटर्न के साथ आओ। सामने खड़े व्यक्ति को इसे एक के बाद एक दोहराना चाहिए।

3. और अब हम बैठ कर पक्षियों के गायन को सुनें (कोयल, फ्लाईकैचर, उल्लू, वार्बलर), (1 -2 मिनट) ( पक्षियों की ऑडियो रिकॉर्डिंग)

बर्ड ट्रिल्स भी संगीत हैं, उनकी अपनी धुन और अपनी लय है। लयबद्ध तालियों की मदद से यह बताने की कोशिश करें कि आपको कौन सा पक्षी गीत सबसे ज्यादा पसंद आया? ( इम्प्रोवाइज्ड बच्चों के उत्तर)

मोड़।

2. पाठ का व्यावहारिक हिस्सा

1. बातचीत

मुझे बताओ, कृपया, हम अपने पाठ की शुरुआत में क्यों गाते और साँस लेने के व्यायाम करते हैं? ( शिक्षक उत्तरों को सारांशित करता है)

यह सही है, डायाफ्राम को प्रशिक्षित करने के लिए ताकि सही ढंग से गाने के लिए एक गीत में एक साथ समाप्त करने और एक वाक्यांश शुरू करने के लिए पर्याप्त सांस हो। हमें सब कुछ एक साथ क्यों करना है? ( क्योंकि हम एक पहनावा हैं, एक सामूहिक हैं).

पहनावा (फ्रेंच) -

पारस्परिक स्थिरता, भागों की सामंजस्यपूर्ण एकता;

प्रदर्शन की कलात्मक स्थिरता;

एकल कलात्मक समूह के रूप में अभिनय करने वाले कलाकारों का एक समूह।

आप कौन से बैंड जानते हैं?

सामूहिक गायन और एकल गायन में क्या अंतर है?

सामूहिक गायन में क्या कठिनाई है?

हमें बस सब कुछ सही ढंग से गाने की जरूरत है, सब कुछ एक साथ और सौहार्दपूर्ण ढंग से करें, क्योंकि हम एक टीम हैं!

2. गीत का विश्लेषण, पाठ के साथ काम करें

शिक्षक बच्चों को वी। ओशोनिक द्वारा "बालगानचिक" गीत के शब्दों को वितरित करता है, परिशिष्ट संख्या 2 देखें)। बच्चे गाना जानते हैं।

गीत के लिए प्रश्न:

गीत को "बालगानचिक" क्यों कहा जाता है?

गाना सुनते ही कौन सी तस्वीर सामने आती है?

गाने में कितने छंद हैं? कितने कोरस?

गीत की प्रकृति क्या है? (बच्चों के उत्तर).

गाने का टेम्पो क्या है? ( बच्चों के उत्तर).

कृपया ताली की मदद से पद्य और कोरस की लय दिखाएं।

गीत देखें। पहला वाक्य पढ़ें। पहले वाक्य में सबसे महत्वपूर्ण शब्द क्या है? शायद यह सिर्फ कुछ शब्द हैं? ( बच्चों के उत्तर) बच्चे एक मुहावरे में कई प्रमुख शब्दों को नाम दे सकते हैं। बच्चों को एक वाक्य में तार्किक तनाव बनाने में मदद करें।

"जब खिड़कियों के बाहर ब्लोइंग गाती है, तो पुराना घर हमारे लिए दरवाजे खोल देता है"

तार्किक तनाव के साथ एक वाक्यांश गाओ। वाक्यांश में अनावश्यक तनाव न डालने के लिए, गैर-कीवर्ड में स्वरों को मिलाना बेहतर है। वाक्यांश इस तरह दिखना चाहिए:

जब खिड़कियों के बाहर एक बर्फ़ीला तूफ़ान एक पुराने घर के दरवाजे को गाता है - व्यंजन और स्वरों को हाइलाइट किया जाता है, गायन करते समय स्पष्ट रूप से उच्चारित किया जाता है।

तालियों की गड़गड़ाहट का मिश्रण नहीं, यहाँ EchoskAzokबचपन अब आप नहीं रहते।

हम एक चरमराती हुई छाती प्राप्त करेंगे, और STUK के नाम पर ढक्कन उठाएँगे।

प्रीलुडिजुव युगिस प्ले द म्यूज़िशियन एंट,

पतली रस्सियों पर

तनावग्रस्त स्वरों और स्पष्ट रूप से अलग-अलग व्यंजनों को हाइलाइट करने के लिए मार्कर दें। शिक्षक के साथ मिलकर काम किया जाता है, भविष्य में - यह होमवर्क है।

सामूहिक गायन

शिक्षक: - आइए वाक्यांशों के अंत में जोर देने वाले शब्दों, स्वरों को ध्यान में रखते हुए व्यंजन पर प्रकाश डालते हुए एक गीत का प्रदर्शन करने का प्रयास करें।

टीचर:- शाबाश! आप सब कुछ ठीक कर रहे हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात - एक साथ। अब जोड़ियों में बैठो और गाना गाओ जैसे कि तुम एक दूसरे को कहानी सुना रहे हो। अभिव्यंजक प्रदर्शन याद रखें। गाते समय होठों की स्थिति के बारे में मत भूलना, एक दूसरे को सुनें, पहनावा रखने की कोशिश करें।

बच्चे एक दूसरे के लिए गाते हैं, अंत में जिनके दोस्त सही गाते हैं वे हाथ उठाते हैं। यदि ऐसे बच्चे हैं जिनकी दोस्तों ने प्रशंसा नहीं की है, तो शिक्षक उनके प्रदर्शन में सकारात्मक क्षण पाता है, और एक आकलन भी देता है।

आइए कोरस के हिस्सों को सीखें।

पहले, हम पहले भाग को संगत के साथ गाते हैं, फिर हम दूसरी आवाज़ के भाग को सीखते हैं।

हम पार्टियों को पहले संगीत के बिना जोड़ते हैं, ध्यान से एक दूसरे को सुनते हैं।

और अब आपको एक गीत गाने की ज़रूरत है, जैसे कि आप एक स्प्रिंग कॉन्सर्ट में प्रदर्शन कर रहे हों - एक साथ, सामंजस्यपूर्ण रूप से, सभी एक साथ एक पहनावा के रूप में! अगर यह काम नहीं करता है, तो फिर से गाओ।

अच्छा किया लड़कों। मैं देखता हूं कि आपने बहुत मेहनत की है, और आपके पास एक अद्भुत पहनावा है!

चतुर्थ. पाठ का अंतिम चरण

अब हम एक सर्कल में खड़े होंगे, मैं एक सर्कल में चारों ओर एक सूरज की किरण पास करूंगा, और आप कहेंगे कि आपको पाठ के बारे में सबसे ज्यादा क्या पसंद आया, हमें बताएं कि पाठ के दौरान आपके मन में क्या भावनाएं थीं, आप कैसा महसूस करते हैं, और आपको लगता है कि यह कैसे बदल गया क्या आप आज एक पहनावा हैं या आपको और अधिक प्रयास करने की आवश्यकता है ( बच्चों के उत्तर)

हमारे लिए कक्षा में एक साथ काम करना बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि हम में से प्रत्येक व्यक्तिगत रूप से एक किरण है, और साथ में हम सूर्य हैं। शिक्षक सभी बच्चों को धूप देता है। किरणें सूरज की किरण से चिपकी हुई हैं, यह सूरज निकलता है। ( "बर्बरीकी" समूह द्वारा प्रस्तुत गीत की ध्वनि रिकॉर्डिंग)

"अगर कोई दोस्त हंसता नहीं है,

आप उसके लिए सूर्य को चालू करें

आप उसके लिए सितारों को चालू करते हैं - यह आसान है।

और जब जरूरत होगी तो सभी दोस्त होंगे,

आपके लिए सूर्य या सितारों को चालू करने के लिए"

अलविदा, बच्चों।

साहित्य:

ए। एन। पेट्रोवा "स्टेज स्पीच", एम।, "आर्ट" 1981

I. P. Kozlyaninova "मंच भाषण" एम।, "कला" 1976

ई। एस। ज़ेनोविच "विदेशी शब्दों और अभिव्यक्तियों का शब्दकोश" एम।, "एएसटी पब्लिशिंग हाउस" 2003

ई. ओ Yaremenko "कार्यक्रम और कार्यप्रणाली सामग्री। संगीत "एम।" बस्टर्ड "2001।

ओ डाल्त्स्की, साहित्यिक और संगीत पंचांग "युवा मंच", "गायन सिखाने की कला", नंबर 5 - 6, 2007।

http://alekseev.numi.ru बच्चों के समूहों के लिए गाने और संगीत

http://proekt-obrazovanie.ru (विभिन्न क्षेत्रों में EOR। कला, यातायात नियम, संगीत, आदि विषयों पर प्रस्तुतियों का गुल्लक)

परिशिष्ट №1

चीनी साँस लेने के व्यायाम।

यह किसी की भावनाओं पर ध्यान केंद्रित करने में मदद करता है, कल्पना विकसित करता है, ध्यान समायोजित करता है, मांसपेशियों को आराम देता है, सकारात्मक दृष्टिकोण बनाता है। यदि स्थिति अनुमति देती है तो लेट कर किया जा सकता है।

साँस लेना एक, दो, तीन के रूप में गिना जाता है। साँस छोड़ना दो बार लंबा है, यानी 1.2.3.4.5.6। साँस लेना और साँस छोड़ना बिना तनाव के शांति से होता है।

"वसंत"

साँस - हम कल्पना करते हैं कि हमारा शरीर वसंत है। यह पूरे आकाश तक फैला हुआ है।

साँस छोड़ना - वसंत को यथासंभव कसकर संकुचित किया जाता है। इस मामले में, शरीर नहीं चलता है, सब कुछ केवल कल्पना में होता है।

"पत्थर, बादल"

साँस - शरीर हल्का भारहीन हो जाता है। बादल,

साँस छोड़ना हम पत्थर हो जाते हैं। पत्थर बहुत भारी है, पूरा द्रव्यमान फर्श पर दबाता है।

"प्वाइंट, ब्रह्मांड"

साँस -हम पूरे ब्रह्मांड में फैल रहे हैं, जब तक कल्पना पर्याप्त है।

साँस छोड़ना - शरीर एक छोटे बिंदु में "सिकुड़" जाता है।

"जग"

हमारा शरीर एक घड़ा है, इसमें स्वच्छ शीतल जल भरा रहता है, और मटमैला जल बहता रहता है।

साँस लेना - एक घड़ा पानी से भरा है,

साँस छोड़ना - पानी बरसता है।

जिम्नास्टिक के अंत में, गुब्बारे को फुलाएं, उसमें सारी हवा निकाल दें।

आर्टिक्यूलेशन वर्कआउट।

जोड़े में काम।

एक दूसरे को देखकर मुस्कराए, गुल्लक दिखाई। ( कई बार दोहराएं)

सूअरों को "यू - आई" ध्वनियों का उच्चारण करने का बहुत शौक है। वहीं, होंठ सांकेतिक भाषा दुभाषिया की तरह काम करते हैं।

व्यायाम "घोड़ा" - जीभ चटकाना।

होंठ जीभ का विरोध करते हैं।

गायन श्वास प्रशिक्षण के लिए व्यायाम

"गेंद को फुलाओ"

सीधे खड़े होकर, पीठ को सीधा रखते हुए, नाक से "पेट में" एक छोटी गहरी सांस लें, जबकि पेट को गेंद की तरह आगे की ओर फैलाना चाहिए। ध्वनि "स" के साथ साँस छोड़ना लंबा है, जब तक कि सांस पर्याप्त है (महसूस करें कि सांस डायाफ्राम पर कैसे टिकी हुई है)।

"पेट को घुमाओ»

श्वास की परवाह किए बिना पेट की मांसपेशियों के साथ काम करें। पेट बाहर निकलता है, ढह जाता है।

« शूटिंग ध्वनि»

ध्वनि के बिना, बल के साथ, ध्वनियों का उच्चारण करें P, T, F, S. PPPP - TTTT - FFFF - SSSS। व्यायाम त्वरण के साथ किया जाता है। व्यायाम के प्रभावी कार्यान्वयन के बाद, गला "ठंड"।

« अपना पंख बढ़ाओ"

कल्पना कीजिए कि एक पंख आपके ऊपर उड़ रहा है। उड़ाओ ताकि यह गिर न जाए।

"मोमबत्ती को फूँक मार कर बुझा दें"

शिक्षक बच्चों के सामने खड़ा होता है।

कल्पना कीजिए कि मेरा हाथ एक मोमबत्ती है। हवा में लेने के बाद, आपको इसे इस तरह से भेजने की जरूरत है जैसे कि इस मोमबत्ती को बुझा दें।

आवेदन संख्या 2

"बालगानचिक"

संगीत और एसएल। वी। ओशोशनिक

जब बर्फ का तूफान खिड़कियों के बाहर गाता है,

पुराना घर हमारे लिए द्वार खोलता है।

वह ताली बजाकर पुकारता है,

यहाँ बचपन की परियों की कहानियों की प्रतिध्वनि है

अब नहीं रहता।

एक कर्कश छाती प्राप्त करें

और चलो ढक्कन उठाएं।

संगीतकार बर्फानी तूफान की प्रस्तावना बजाते हैं,

लेकिन पिय्रोट रोता है

पिय्रोट रो रहा है

मस्ती, बूथ में मस्ती।

ठंडे अंगीठी में अंगारे फेंकते हैं,

चलो आग के पास बैठ कर बातें करते हैं।

आइए एक धूल भरा एल्बम लें

पहले की तरह, शोरगुल वाली छुट्टी पुराने घर से मिलेगी।

एक कर्कश छाती प्राप्त करें

और चलो ढक्कन उठाएं।

बर्फ़ीला तूफ़ान, संगीतकार की प्रस्तावना बजाएँ,

सभी गुड़िया पतली डोरियों पर पंक्तिबद्ध होंगी।

लेकिन पिय्रोट रोता है

ठंडी, ठंडी छोटी उंगलियाँ।

पिय्रोट रो रहा है

मस्ती, बूथ में मस्ती

आवेदन संख्या 3

गायन स्वर लगता है

मैं (ए) ओ (ए)

मैं (ओ) ओ (मैं)

ए (आई) ई (ए)

पॉप वोकल मामोनोवा ओल्गा विटालिविना पर खुला पाठ।

पाठ विषय:मुखर तकनीक पर काम करने के विभिन्न तरीके।

पाठ का उद्देश्य:पॉप वोकल्स में वोकल तकनीक पर काम करने के विभिन्न तरीकों को प्रकट करना और प्रमाणित करना।

कार्य: 1) पॉप और अकादमिक वोकल्स के बीच अंतर की पहचान करें

2) अभ्यासों का क्रम निर्धारित करें

3) विभिन्न उम्र और प्रशिक्षण के स्तर के बच्चों द्वारा अभ्यास के प्रदर्शन को व्यावहारिक रूप से दिखाएं।

परिचय। अकादमिक और पॉप वोकल्स के बीच समानताएं और अंतर.

मेरी कक्षा में 4 से 18 वर्ष की आयु के 20 गायक हैं। इनमें से इस साल 4 लोगों को एक अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता में प्रदर्शित किया गया और वहां पुरस्कार जीते। हमारे पाठ के दौरान, मैं दिखाऊंगा कि कैसे मैं बच्चों और वयस्क छात्रों दोनों के साथ आवाज उत्पादन पर काम करता हूं। चूँकि हम पॉप वोकल्स के बारे में बात करेंगे, मैं अकादमिक और पॉप वोकल्स की शैलियों के बीच के अंतर को स्पष्ट करना चाहूंगा।

अकादमिक स्वर - पुराना शास्त्रीय गायन विद्यालय। अकादमिक गायक ओपेरा में गाते हैं, अकादमिक गायन, चैपल में, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ-साथ चैम्बर मुखर संगीत की शैली में। अकादमिक वोकल्स पॉप, जैज़ और रॉक वोकल्स से उनकी सख्त शास्त्रीय स्थिति में भिन्न हैं। अकादमिक गायन में माइक्रोफ़ोन में गाना शामिल नहीं है। अकादमिक स्वरों में, मुखर संगीत के अनुभव और इतिहास द्वारा विकसित कुछ रूपरेखाएँ हैं। ये सीमाएँ, एक नियम के रूप में, अकादमिक गायक को अन्य मुखर दिशाओं में अपनी आवाज़ का उपयोग करने की अनुमति नहीं देती हैं। अनुभव के साथ, एक अकादमिक गायक एक निश्चित मुखर स्थिति विकसित करता है, जिसके कारण आवाज बहुत मजबूत हो जाती है और एक बड़ी मात्रा प्राप्त कर लेती है। हालांकि, दुर्लभ मामलों में, शिक्षाविद अन्य मुखर शैलियों में प्रदर्शन कर सकते हैं यदि वे ध्वनि की प्रस्तुति को सुगम बना सकते हैं।

पॉप स्वर

पॉप गायन कई गीत दिशाओं को जोड़ता है, मुखर कला के पूरे पैलेट को एकजुट करता है। पॉप वोकल, सबसे पहले, मंच से गायन का मतलब है, लेकिन पॉप वोकल की अवधारणा, एक नियम के रूप में, प्रकाश और समझने योग्य संगीत से जुड़ी है। पॉप वोकल्स में, आप लोक रूपांकनों और जैज़ के तत्वों दोनों को सुन सकते हैं, यह एक लेखक का गीत और रॉक संगीत के तत्व भी हैं। पॉप वोकल्स अकादमिक वोकल्स से अधिक खुले और अधिक प्राकृतिक ध्वनि में भिन्न होते हैं। हालाँकि, गायन कौशल, सही स्थिति और ध्वनि समर्थन अकादमिक के रूप में पॉप वोकल्स में आवश्यक हैं. हम निष्कर्ष निकालते हैं: पॉप और अकादमिक वोकल्स में बिल्कुल अलग-अलग कार्य होते हैं, पूरी तरह से अलग-अलग ध्वनि निर्माण होते हैं, लेकिन सांस लेने पर ध्वनि समर्थन प्राप्त करने की आवश्यकता सभी के लिए समान होती है।

सांस लेने की सेटिंग पर काम करने के लिए हम कई तरह के व्यायाम करते हैं।

1) सीधे खड़े हो जाएं, ठोड़ी फर्श के समानांतर। अपने हाथों को अपनी निचली पसलियों पर रखें और श्वास लें ताकि वे एक ही समय में आपके पेट को फुलाते हुए फैलें। (गेंद फुलाया) आपको निचली पसलियों, पेट, फेफड़ों के कोनों (पीठ) में सांस लेने की जरूरत है। इसे महसूस करने के लिए, आप टेबल पर अपने हाथ रखकर झुक सकते हैं। उसी समय, सांस को जोड़ा जाना चाहिए: मुंह और नाक को थोड़ा खुला रखते हुए, तुरंत एक "जम्हाई" बनाते हैं। (यह स्थिति अकादमिक से बिल्कुल अलग है)

यह महसूस करने के लिए कि ध्वनि का समर्थन कहाँ है, आप "खाँसी" कर सकते हैं, या "सी" अक्षर को धीरे-धीरे उड़ा सकते हैं। छोटे बच्चों के लिए, यह बहुत स्पष्ट नहीं हो सकता है, इसलिए आप बच्चे को "धक्का" देने के लिए कह सकते हैं

वे सब कुछ करते हैं...

2) श्वसन प्रणाली को मजबूत और विकसित करने के लिए, एलेक्जेंड्रा निकोलेवना स्ट्रेलनिकोवा द्वारा साँस लेने के व्यायाम की एक प्रणाली है। इसका मुख्य विचार यह है कि हम प्रतिरोध मोड में सांस लेते हैं। इस मामले में, श्वसन की मांसपेशियों को अधिक सक्रिय रूप से काम करना पड़ता है।

(नस्तास्या दिखाता है)

हथेलियों

कंधे की पट्टियाँ

बिल्ली

अपने कंधों को गले लगाओ

पम्प

अपने कंधों को गले लगाएं + पंप करें

सिर मुड़ता है

कान

लंगर

दरार

सामने के कदम

पीछे के कदम

स्वर तकनीक पर काम करें।

ध्वनि को दांतों तक पहुंचाना चाहिए, लेकिन अक्सर ध्वनि नाक में चली जाती है। इसका मतलब है कि नाक का मार्ग अवरुद्ध नहीं है। व्यायाम के माध्यम से, हम ऊपरी तालु को ऊपर खींचते हैं, निचले जबड़े को जितना संभव हो उतना कम करते हैं।

"जम्हाई" प्राप्त करने के लिए, आप "साँप" व्यायाम पर अभ्यास कर सकते हैं। हम एक सांस लेते हैं और एक विशाल सेब के काटने का अनुकरण करते हैं।

स्वरयंत्र के प्राकृतिक विस्तार को महसूस करने के लिए, आप यह व्यायाम कर सकते हैं: अपनी नाक को दो अंगुलियों से शिथिल रूप से बंद करें और अपने मुँह से श्वास लें, और अपनी नाक से साँस छोड़ें। 5-7 बार। आप सांस लेने में आसानी और जम्हाई बनने की तैयारी महसूस करेंगे।

हम बच्चों के साथ एक साधारण व्यायाम पर हाथ दिखाते हुए गाते हैं:

"मैं कदम बढ़ाता हूं, मैं नीचे उतरता हूं" (किसुशा)

जबकि बच्चा छोटा है, सभी मुखर कौशल पर काम करने का कोई तरीका नहीं है, जैसा कि बड़े बच्चों के साथ होता है, इसलिए हम काम करने के लिए एक छोटी रेंज के साथ सरल, सरल गाने लेते हैं, धीरे-धीरे इसका विस्तार करते हैं। साथ ही, इंटोनेशन की शुद्धता, सांस लेने की स्टेजिंग और प्रदर्शन की अभिव्यक्ति पर काम करें।

Kususha "बादल" गाती है। हम सही सांस पर काम करते हैं, अपना मुंह सही ढंग से खोलने की कोशिश करते हैं और सभी लंबे नोटों को अंत तक पकड़ते हैं।

एक बच्चे के साथ काम करने की शुरुआत में, आपको उसके कामकाजी मध्य को निर्धारित करने की आवश्यकता होती है। (आवाज कम है, लेकिन टिमब्रे हल्का है) ऐसा करने के लिए, आपको बच्चे को सांस लेने के दौरान उसके लिए सुविधाजनक कोई भी नोट गाने के लिए कहना होगा। एक नियम के रूप में, यह कामकाजी मध्य होगा। बच्चे गलती नहीं करते...

आइए सोनी के लिए एक कामकाजी मध्य खोजें।

हम इस स्वर के जप से प्रारंभ करते हैं।

1) पहले हम एक सुर में गाते हैं, मुंह बंद करके (छोटे से बड़े तक)

मम्म - बंद मुँह। आकाश उठा हुआ है, दाँत खुले हैं, होंठ बंद हैं।

3) अब एक नोट पर, अपने मुंह को खोलकर...

मा, मी, मी, मो, म्यू - हम एक स्थिति में गाने का प्रयास करते हैं

ब्रा, ब्रा, ब्री, भाई। ब्रू

हम सभी स्वरों को ऐसे गाते हैं जैसे कि हम "अ" अक्षर बना रहे हों। यह लगभग एक स्थिति में निकलता है। शब्दांश की शुरुआत में व्यंजन के उच्चारण की स्पष्टता पर ध्यान देना सुनिश्चित करें। बाद के स्वर की गुणवत्ता इस बात पर निर्भर करती है कि व्यंजन कितनी सक्रियता से बनता है।

यह बहुत महत्वपूर्ण है कि गाने के समय बच्चे एक रैक में खड़े न हों। हम चलते हैं, गाते हैं, झुकते हैं और अपनी बाहों को लहराते हैं।

पॉप गायन का अर्थ है माइक्रोफोन में गाना। इसलिए, इस कौशल पर उचित ध्यान दिया जाना चाहिए। माइक्रोफ़ोन को इस तरह से पकड़ना चाहिए कि ध्वनि सीधे उस पर लगे, न कि किसी कोण पर। अन्यथा, आवृत्तियाँ कट जाएँगी और ध्वनि विकृत हो जाएगी। आप माइक्रोफ़ोन को किनारे नहीं ले जा सकते। इसे हर समय एक ही स्थिति में रखें ताकि ध्वनि की मात्रा और शक्ति में परिवर्तन न हो।

इस कौशल को विकसित और समेकित करने के लिए, हम निम्नलिखित अभ्यास करते हैं: माइक्रोफ़ोन के साथ हवा में ज्यामितीय आकृतियाँ कैसे बनाएँ। पहले अलग से, फिर एक साथ मंत्रों के गायन के साथ।

याना गाती है। आइए इसका कामकाजी मध्य खोजें:

या-आ-आ-आ-आ-आ-आ-आ-आ

5) हल्की ध्वनि प्राप्त करने के लिए:

री-ई-ई-ई-ई-ई-ई-ई-ई

Mii-ii-ii-ii-ii-ii-ii-ii-i

6) स्वरों पर एक पंक्ति में 3 नोट: (लीना गाती है)

हाँ

7) या-आ-आ-आ-आ

Mii-ii-ii-ii-i

सभी व्यंजन: ई, ई, और वाई। "ए" स्थिति में गाएं

8) जीभ और होठों के अग्रभाग को गर्म करने का व्यायाम अवश्य करें। (नस्तास्या) सबसे पहले, आप जीभ जुड़वाँ बोल सकते हैं।

ले-लेली लेल-लेली लेल-लेलिलियोलिल-लेली

9) स्टैकाटो लेगाटो

10) ध्वनि, उच्चारण और विभिन्न रजिस्टरों के कनेक्शन की स्वतंत्रता प्राप्त करने के लिए भी:

(क्या करीना)

र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र्र

दो रेमी फा सोल फा मायरे दो रेमी फा सोल फा मायरे दो

नमक मील से नमक मील से नमक मील से नमक मील से ...

दो मील सोल दो मील सोल किराया सी सोल किराया दो…

11) संतुलन, सुविधा प्राप्त करने के लिए। इसे नासिका से बजाया जाता है, लेकिन नाक में नहीं।

नहीं नहीं नहीं नहीं….

12) एक ही राग:

मा मा मा मा मा मा आआआआ मा मा मा

13) सीमा विस्तार के लिए

हां ए याआ याआ आ, फिर मी ii ii और

लगभग दूसरे सप्तक के पुन से, हम मील से गुजरते हैं, फिर हम अपना मुंह चौड़ा करते हैं और ध्वनि को बल के साथ सिर तक भेजते हैं

14) कम स्वरों को गाने के लिए "हम पीड़ित हैं"। सबसे पहले, एक नोट पर 1 सप्तक से नीचे।

ओह ओह ओह ओह ओह ओह

15) हम एक कम नोट और एक उच्च को छलांग में जोड़ते हैं।

पहले पांचवां, फिर सप्तक।

लंबी साँस लेने के व्यायाम

17) एक सांस में एक लंबा मुहावरा पढ़ना। हेक्सामीटर का आकार लेना बेहतर है। यह मार्ग या तो ओडिसी से है या होमर के इलियड से। हम उठे हुए तालू पर पढ़ते हैं। मधुर।

गानों के टुकड़ों का प्रदर्शन।

क्यूसुशा - "बादल"

सोन्या - "प्यारी के बारे में - राजा"

याना - "मुर्गों ने गाया"

लीना - "हाथी के बारे में"

नास्त्य - "लिटिल ब्लूज़"

करीना - "हंस उड़ गए"

शिक्षण योजना

परिचय। अकादमिक और पॉप वोकल्स के बीच समानताएं और अंतर।

सांस का काम। श्वसन तंत्र ए.एन. स्ट्रेलनिकोवा

स्वर तकनीक पर काम करें:

ध्वनि को आकार देना

एक माइक्रोफोन के साथ काम करना

लंबा वाक्यांश

शब्द-चयन

रेंज एक्सटेंशन

staccato लेगाटो

एकल अंशों का प्रदर्शन

5। उपसंहार।

निष्कर्ष।

गायन आवाज और मुखर कौशल को विकसित करने और मजबूत करने के लिए प्रत्येक शिक्षक विभिन्न प्रकार की तकनीकों और अभ्यासों का उपयोग करने के लिए स्वतंत्र है। मुख्य बात यह है कि बच्चा कक्षा में सहज महसूस करता है और खुशी के साथ सकारात्मक परिणाम की ओर बढ़ता है। शिक्षक को बच्चे के लिए व्यायाम और प्रदर्शनों की सूची चुनने में बहुत सावधानी बरतने की ज़रूरत है, जिससे वे इस छात्र की सभी संभावनाओं को यथासंभव व्यापक रूप से प्रकट कर सकें। यहां उपाय जानना बेहद जरूरी है। आपको विद्यार्थी को लंबे अभ्यासों से नहीं थकाना चाहिए, लेकिन उन्हें उपेक्षित भी नहीं करना चाहिए। आपको प्रत्येक छात्र की विशेषताओं को जानने की आवश्यकता है। कोई ऊपर से नीचे तक गाना बेहतर है, और कोई इसके विपरीत। क्लास वर्क के लिए आप ऐसा काम चुन सकते हैं जो थोड़ा ज्यादा कठिन हो ताकि काम करने के लिए कुछ हो। और एक प्रदर्शन के लिए, एक ऐसा काम करना बेहतर होता है जो सरल हो, लेकिन एक ऐसा जो आसानी से एक बच्चे द्वारा किया जा सके।

प्रदर्शन को कुछ कृत्रिम, दूरगामी प्रभावों से सजाना आवश्यक नहीं है। छात्र के साथ संगीत और पाठ का ठीक से विश्लेषण करना बेहतर है, सामग्री को समझने के लिए और प्रदर्शन स्वाभाविक रूप से अर्थ से भरा होगा, और इसलिए अभिव्यंजना।

सेंट पीटर्सबर्ग राज्य बजट शैक्षिक संस्थान

बच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा

"सेंट पीटर्सबर्ग चिल्ड्रन आर्ट स्कूल नंबर 19"

एकल गायन पर खुला पाठ

"गायन कौशल के निर्माण के लिए एक आवश्यक शर्त के रूप में वोकल-कोरल विभाग के कनिष्ठ ग्रेड में वोकल ब्रीदिंग और सही ध्वनि उत्पादन पर काम करें"

शिक्षक - एलिसेवेटा बोरिसोव्ना बोकोवा

कॉन्सर्टमास्टर - अनास्तासिया अलेक्जेंड्रोवना क्लिमानोवा

सेंट पीटर्सबर्ग

26 नवंबर, 2012

परिचय

यह खुला पाठ गायन के दौरान सही श्वास पर काम करने के लिए समर्पित है, साथ ही बच्चे को गाने का सही तरीका कैसे सही ढंग से समझाया और दिखाया जाए, ताकि आवाज़ हमेशा ज़ोर से सुनाई दे और स्वर में बारीकियों की परवाह किए बिना तनाव न हो। काम।

अक्सर, कक्षाओं के दौरान, शिक्षक उचित श्वास के महत्व के बारे में भूल जाते हैं, और फिर भी यह गायक के लिए अपने मुखर उपकरण के लंबे और हानिरहित उपयोग का आधार है।

बच्चे को यह समझाना बहुत ज़रूरी है कि "गहरी साँस लेना" एक मिथक है, क्योंकि सबसे सही, उपयोगी और प्राकृतिक साँस लेना, जो, वैसे, सभी नवजात शिशु और छोटे बच्चे साँस लेते हैं, छाती नहीं है, बल्कि छाती से किया जाता है। पेट की गति (डायाफ्राम), साथ ही छोटा (यानी, इसके साथ आपको "फुलाए जाने" की आवश्यकता नहीं है)। बच्चे को यह समझाना भी महत्वपूर्ण है कि श्वास, सबसे पहले, विश्राम है, ताकि प्रयास से हवा लेते समय वह चुटकी न लें (जैसा कि अक्सर होता है), यह समझाने के लिए कि उचित श्वास के साथ, यह महसूस होता है कि आप ले रहे हैं पेट के साथ हवा, और फेफड़ों के साथ नहीं, और सारी हवा संवेदनाओं के अनुसार तुरंत पेट में चली जाती है।

बच्चे को यह समझाना बहुत जरूरी है कि इस तरह की सांस लेना इतना महत्वपूर्ण क्यों है। उसे, निश्चित रूप से, एक सरलीकृत रूप में, यह बताना आवश्यक है कि अनुचित, छाती से साँस लेने के साथ, हम फेफड़ों के उस हिस्से (ऊपरी भाग, जिसमें कंधे भी उठते हैं) से हवा लेते हैं, जिसके चारों ओर कोई मांसपेशियाँ नहीं होती हैं। , और जब साँस छोड़ते हैं, तो हवा को अनुनादकों तक सीधे जाने के लिए आवश्यक दबाव नहीं मिलता है। उसी समय, हमारे मुखर तार और उनके आस-पास की मांसपेशियां दोहरा काम करती हैं - न केवल वे एक पिच बनाते हैं, वे हवा को भी पकड़ते हैं और धक्का देते हैं (इस वजह से, युवा और वयस्क गायकों दोनों में गिद्ध और स्नायुबंधन की लगातार थकान होती है ) . जब हम सही ढंग से हवा लेते हैं, तो डायाफ्राम, जो हमारे शरीर की सबसे मजबूत मांसपेशियों में से एक है, हवा को आवश्यक "संदेश" देता है, और यह तुरंत छाती और सिर के गुंजयमान यंत्रों में जाता है, जहां उन्हें नियंत्रित करना पहले से आसान होता है, और वहाँ यह लगता है, हमारे शरीर को ध्वनि से भर देता है। उसी समय, स्नायुबंधन चुपचाप अपना काम करते हैं, ध्वनि पैदा करते हुए हमें ऊंचाई की आवश्यकता होती है। ऐसे मामले थे जब एक व्यक्ति ने गलत तरीके से हवा प्राप्त करते हुए गाया, उसने तेजी से अपना सिर घुमाया - और उसके स्नायुबंधन तनाव से फट गए। इस उदाहरण से, हम देखते हैं कि यह सुनिश्चित करना कितना महत्वपूर्ण है कि गाते समय बच्चा ठीक से सांस ले, क्योंकि इस नाजुक उपकरण की रक्षा, संरक्षण और विकास करना बहुत महत्वपूर्ण है।

साथ ही हमारे पाठ में हम चर्चा करेंगे और दिखाएंगे कि ध्वनि को हमारे गुंजयमान यंत्रों - छाती और सिर में सही ढंग से कैसे निर्देशित किया जाए, और ताकि ध्वनि हर जगह समान, तेज और सुंदर लगे।

साथ ही, यह बहुत महत्वपूर्ण है कि बच्चा किसी की नकल किए बिना "अपनी" आवाज़ में गाए, अन्यथा उसकी आवाज़ गहरी हो सकती है और गले में वापस जा सकती है, जो अक्सर तब होता है जब बच्चे ओपेरा गायकों या अपने वयस्क शिक्षकों की नकल करना शुरू करते हैं। . उसे केवल सही संवेदनाओं, शिक्षक की मांसपेशियों की स्मृति की नकल करने की आवश्यकता होगी, जो बदले में, यह समझना चाहिए कि उसके सामने खड़े बच्चों को इन संवेदनाओं, सही श्वास और ध्वनि उत्पादन की व्याख्या कैसे करनी चाहिए ताकि हर कोई, यहां तक ​​​​कि सबसे ज्यादा बेचैन और असावधान बच्चा इसे समझता है और दोहराता है। यहां खेल, दिलचस्प चित्र, साथ ही साथ काम करता है कि शिक्षक छात्र को रुचि देगा और ध्यान नहीं खोएगा, बच्चे की भावनाओं और चेतना की भागीदारी को छूने के लिए, जो पाठ के दौरान बहुत महत्वपूर्ण हैं, पहले से ही खेल में आते हैं। यह सब इस तथ्य में योगदान देगा कि छात्र, अपनी आवाज़ का सही उपयोग करते हुए, न केवल संगीत के माध्यम से कलात्मक संस्कृति में शामिल होगा, बल्कि स्वयं संगीत में कुछ नया भी बनाएगा, अपना कलात्मक मूल्य लाएगा।

लक्ष्य:

• गायन - पहनावा और प्रणाली की अवधारणाओं से परिचित होना;
• मोनोफोनिक गायन के स्थिर स्वर को प्राप्त करने के लिए;
• दो-स्वर गायन के प्रकारों का परिचय दें: स्वरों की विपरीत गति, समानांतर अंतराल में गति कैनन;
• दो-स्वर गायन के स्थिर स्वर को प्राप्त करने के लिए;

कार्य: शैक्षिक:
सिखाना: सही गायन श्वास; एक सुर में गीत गाते हुए; एक जम्हाई पर एक शब्द गाना; व्यंजन और स्वरों का स्पष्ट जप। विकसित होना: सही शैक्षणिक प्रदर्शन का गठन; ताल, ध्यान, कल्पना की भावना का विकास; श्रवण संगीत स्मृति का विकास, गायन भावुकता, अभिव्यंजना, मुखर मुखरता, गायन श्वास। शैक्षिक: व्यवहार की संस्कृति को बढ़ावा; एक टीम में काम करने की क्षमता विकसित करें।

शिक्षण विधियों:बातचीत, तुलना।

उपकरण:
"द लायन एंड द बार्बर" गीत की रिकॉर्डिंग;
शब्दों के साथ कार्ड: गाना बजानेवालों - अच्छा, सी-पार्ट-ई, भागों को एक में मिलाकर;
"चिल्ड्रन ऑफ़ द सन" गीत का संगीत। ई। क्रिलतोवा एसएल। यू.एंटीना;
डीवीडी प्लेयर;
"ल्यूनेटिक्स" संगीत का माइनस फोनोग्राम। एल रुबलस्काया, एसएल। बी सेवलीव।

पाठ्यक्रम प्रगति।

1. संगठनात्मक क्षण।

1. अभिवादन।
2. पाठ के लिए तत्परता की जाँच करना।

2. जप।

हम प्रत्येक पाठ की शुरुआत अपनी उंगलियों को रगड़ कर करते हैं। हम यह क्यों कर रहे हैं? (उंगलियों पर ऐसे बिंदु होते हैं जो सभी अंगों के काम के लिए जिम्मेदार होते हैं, हम ऐसा इसलिए करते हैं ताकि हमारा पूरा शरीर गाते समय हमारे स्नायुबंधन की मदद करे।)

और अब आर्टिक्यूलेशन जिम्नास्टिक पर चलते हैं। कलात्मक उपकरण क्या है? (जीभ, होंठ, सख्त और मुलायम तालु, निचला जबड़ा।)

व्यायाम:

1. फुटबॉल (जीभ का सिरा दाएं गाल से बाएं की ओर जाता है)
2. हम अपने दांतों को बाहर से, अंदर से ब्रश करते हैं।
3. जीभ आकाश में भीतर की ओर एक रास्ता खींचती है।
4. होठों का अगल-बगल से हिलना, वृत्ताकार गति।

गायन प्रक्रिया कहाँ से शुरू होती है? (सांस के साथ)

जब हम सांस लेते हैं तो हम हवा को कहां भेजते हैं? (पेट में). शरीर मुक्त है, कंधे नीचे हैं।

व्यायाम:

1. गुब्बारे को फुलाएं (नाक से सांस लें, सांस को ठीक करें, सीसीसी में सांस छोड़ें, हवा बाहर आ जाए, गुब्बारा रह जाए।)
2. पेट में एक छोटी सांस, "शू", "शांत" के लिए एक छोटी साँस छोड़ना।
3. मोटरसाइकिल की सवारी करना (आगे की ओर फैली हुई भुजाएँ, साँस लेना - काउंटर-स्ट्रोक ब्रश, बार्टैक, RRRRRRR पर साँस छोड़ना)।
4. पैर कंधे की चौड़ाई से अलग, हाथ कंधे के स्तर पर, कोहनी पर एक दूसरे के समानांतर झुकते हैं। हम कोहनी श्वास, कोहनी को पक्षों, बार्टैक, शरीर को नीचे से जोड़ते हैं। "हा" पर साँस छोड़ें।

बोलने में कठिन शब्द:

1. बैल मूर्ख है, मूर्ख बैल है, बैल का सफेद होंठ मूर्ख था।
2. जहाजों ने समझौता किया, समझौता किया, लेकिन पकड़ में नहीं आया।
3. बतख vostrohvostachka ने गोता लगाया और उभरा, उभरा और गोता लगाया।
4. एक झटके पर एक पुजारी है, पुजारी पर एक टोपी है, पुजारी के नीचे एक झटका है, टोपी के नीचे एक पुजारी है।
5. जैसे एक पहाड़ी पर एक पहाड़ी पर 22 येगोर्का रहते थे। एक येगोरका, दो येगोरका, आदि।

शिक्षक का ध्यान इस ओर निर्देशित किया जाना चाहिए:

• पेशी स्वतंत्रता;
• सही आसन;
• श्वसन-आवाज समर्थन की मांसपेशियों का सक्रिय कार्य;
• साँस लेने की क्षमता और शीघ्रता से साँस छोड़ने को वितरित करना;
• गुंजयमान यंत्र प्रणाली का संचालन;
• भाषण की सामान्य समझदारी;
• लयबद्ध सटीकता।

पाठ उच्चारण विकल्प:

• वाक्यांश के अंत में सक्रिय साँस छोड़ना (गपशप "बुल");
• अलग-अलग स्वर (आश्चर्य, आनंद, आक्रोश) के साथ उच्चारण, सिमेंटिक सेंटर ("डक") में बदलाव;
• मौखिक क्रिया ("पॉप") का उपयोग।

1. मुंह बंद करके गाना। बंद ध्वनि के गायन के दौरान, गुंजयमान यंत्रों का विकास होता है।

ध्वनियों को ऊपर उठाते हुए, स्वरयंत्र की अपरिवर्तित स्थिति का पालन करें।

3. सही हमले का विकास।

हेड रजिस्टर में जाने पर होठों की स्वतंत्रता और समान रूप से भरी हुई ध्वनि का पालन करें। कंपन की गति जितनी धीमी होगी, उतना अच्छा होगा।

5. जबड़े की गतिशीलता का विकास।

7. उच्च स्वरयंत्र प्रशिक्षण।

आपको नाक में "उसकी" की आवाज़ नहीं चुभनी चाहिए। "एन" ध्वनि के अतिशयोक्ति के कारण यह काफी "नाक" होगा।

3. ज्ञान का बोध।

सुनवाई

अब हम रीमेक समूह द्वारा प्रस्तुत गीत "द लायन एंड द बार्बर" सुनेंगे। यह काम कैसे किया जाता है, इस पर ध्यान दें। एक संगीत वाद्ययंत्र के साथ या बेहिसाब? एक स्वर है या अनेक स्वर होंगे? कलाकार अपनी आवाज़ से क्या दर्शाते हैं (नकल करते हैं)? क्या कोई मुख्य आवाज है या सभी आवाजें एक दूसरे के समान ध्वनि हैं?

गाना "द लायन एंड द बार्बर" लगता है

तो, क्या संगत या कपेला के साथ काम किया गया था? (एक कप्पेल्ला)क्या यह मोनोफोनिक है या इसमें कई आवाजें हैं? (कई वोट)क्या सभी आवाजें समान हैं या एकल भाग हैं? (एक स्वर - एकल भाग)एस्कॉर्ट की भूमिका क्या थी? (संगत की भूमिका अन्य स्वरों द्वारा निभाई गई थी)उन्होंने जो चित्रित करने की कोशिश की, वह बाकी आवाजों की नकल करता है (विभिन्न वाद्य यंत्रों की ध्वनि)

4. प्रेरणा और लक्ष्य निर्धारण

आवाज एक अनूठा संगीत वाद्ययंत्र है, यह बहुत कुछ चित्रित कर सकता है। अब हम जानते हैं कि एक आवाज से बहुत कुछ चित्रित किया जा सकता है। यहां तक ​​कि एक नदी में कितनी छोटी-छोटी धाराएं बहती हैं। एक आवाज़ - मुख्य एक - राग का नेतृत्व करती है, बाकी को अपनी आवाज़ को समग्र ध्वनि में "डालना" पड़ता है। लेकिन साथ ही, एक-दूसरे को बाधित किए बिना और मुख्य बात को सुने। इस तरह के सुरीले, सुरीले गायन के साथ, आपको "पूर्ण-प्रवाहित, पूर्ण-ध्वनि वाली नदी" मिलती है। इसलिए, हमारे पाठ का विषय "एकता में रहने लगता है" .

क्या आप साथ गाना पसंद करते हैं? कोरस में गाना बेहतर क्यों है? (हूर-गुड!)

क्या अच्छा है? एक व्यक्ति कब अच्छा होता है? (फिर, जब एक व्यक्ति दोस्तों से घिरा होता है, जब लोगों के बीच आपसी समझ होती है, वे अच्छे संबंधों से जुड़े होते हैं, एक दूसरे की देखभाल करते हैं। जब समाज में शांति और दोस्ती का शासन होता है, तो हर कोई खुश होता है।)

यहां लिखे शब्द को पढ़िए (सी-पार्ट-ई। ई-वन में भागों का सी-कनेक्शन)।

5. शैक्षिक सामग्री का प्राथमिक आत्मसात।

गाना बजानेवालों में अलग-अलग आवाजें, पार्टियां होती हैं। जब समूह बड़ा होता है, तो उसे गायन कहा जाता है, और जब गायकों की रचना छोटी होती है, तो उसे कहा जाता है कलाकारों की टुकड़ी. जब समूह के सभी सदस्य एक स्वर में गाते हैं तो उस गायन को क्या कहते हैं? (एकजुट)क्या हम हमेशा एक सुर में गाते हैं? (नहीं)प्रत्येक पार्टी की अपनी आवाज, अपनी भूमिका हो सकती है। पहनावा में हर कोई एक दूसरे को सुनता है, पूरक करता है और समृद्ध करता है। गायकों की आवाजें अलग हैं, लेकिन वे अलग नहीं हैं। वे स्वयं की नहीं, बल्कि संपूर्ण की पुष्टि करते हैं। जब सब कुछ आपस में जुड़ा हुआ है, सब कुछ समय और जगह में है, तो सद्भाव और सुंदरता पैदा होती है। जब ध्वनियों के बीच सामंजस्य होता है, तो वे एक दूसरे के पूरक होते हैं और इस प्रकार सामंजस्य को जन्म देते हैं। इस सामंजस्य को एक पहनावा भी कहा जाएगा। स्वर कलाकारों की टुकड़ीसभी मुखर तत्वों का एक ही पूरे में संयोजन है। तो, आज हम पहनावा शब्द का क्या अर्थ पाते हैं?

8. पाठ और प्रतिबिंब को सारांशित करना।

• आपने कक्षा में कौन सी नई अवधारणाएँ सीखीं?
• पहनावा की अवधारणा का अर्थ।
• आपको पाठ के बारे में सबसे ज्यादा क्या याद आया और आपको क्या पसंद आया?
• एल। रुबल्स्काया, गीत के गीतों द्वारा "ल्यूनेटिक्स" गीत का प्रदर्शन। बी सेवलीव।

प्रयुक्त साहित्य की सूची।

1. डबरोव्स्काया एसवी स्ट्रेलनिकोवा के प्रसिद्ध श्वास अभ्यास। - एम.: रिपोल क्लासिक, 2008।
2. Emelyanov वीवी आवाज विकास। समन्वय और प्रशिक्षण। - सेंट पीटर्सबर्ग: प्रकाशन गृह "लैन"; पब्लिशिंग हाउस "प्लैनेट ऑफ म्यूजिक", 2007।
3. बॉक्स वी.आई. "लोकप्रिय संगीत में मुखर" एम।, 1989।
4. मुखर कला की दुनिया। ग्रेड 1-4: कार्यक्रम, कक्षाओं का विकास, पद्धति संबंधी सिफारिशें / एड। जी ए सुयाज़ोवा। - वोल्गोग्राड: शिक्षक, 2009।
5. पॉप वोकल्स "शुद्ध आवाज" / कॉम्प सिखाने की पद्धति। टी. वी. ओखोमुश
6. मोरोज़ोव वीपी गुंजयमान गायन की कला। अनुनाद सिद्धांत और प्रौद्योगिकी के मूल तत्व। - एम।, 2002।
7. रोमानोवा एल.वी. स्कूल ऑफ पॉप वोकल्स। - सेंट पीटर्सबर्ग: प्रकाशन गृह "लैन"; प्रकाशन गृह "संगीत का ग्रह" 2007।

सुशेवा नताल्या अलेक्जेंड्रोवना
नौकरी का नाम:पॉप वोकल टीचर
शैक्षिक संस्था:एमबीयूडीओ डीएसएचआई गांव इल्स्की
इलाका:क्रास्नोडार क्षेत्र सेवरस्की जिला इल्स्की
सामग्री नाम:सार्वजनिक सीख
विषय:"स्वास्थ्य-बचत तकनीकों का उपयोग करके मुखर तकनीक पर काम करने के विभिन्न तरीके"
प्रकाशन तिथि: 08.10.2018
अध्याय:अतिरिक्त शिक्षा

सुशेवा नतालिया द्वारा पॉप वोकल्स पर खुला पाठ

एलेक्ज़ेंड्रोव्ना

पाठ विषय:वोकल तकनीक पर काम करने के विभिन्न तरीके

स्वास्थ्य-बचत तकनीकों का उपयोग करना।

पाठ का उद्देश्य:काम करने के विभिन्न तरीकों को प्रकट करना और उनका औचित्य सिद्ध करना

पॉप वोकल्स में वोकल तकनीक।

कार्य: 1) पॉप और अकादमिक वोकल्स के बीच अंतर की पहचान करें

2) अभ्यासों का क्रम निर्धारित करें

3) बच्चों द्वारा अभ्यासों के प्रदर्शन को व्यावहारिक रूप से प्रदर्शित करें

विभिन्न आयु और कौशल स्तर।

परिचय। अकादमिक और पॉप के बीच समानताएं और अंतर

स्वर।

गायन एक प्रकार का संगीत है जबकि एक जीवंत वाद्य यंत्र के रूप में

व्यायाम, स्वस्थ होना चाहिए।

मेरी कक्षा में 6 से 32 वर्ष की आयु के 30 गायक हैं। हमारे पाठ के दौरान I

छात्र। चूंकि हम पॉप वोकल्स के बारे में बात करेंगे, मैं चाहता हूं

अकादमिक और की शैलियों के बीच अंतर को स्पष्ट करने के लिए

पॉप स्वर।

अकादमिक वोकल्स पॉप, जैज़ और रॉक वोकल्स से अलग हैं

इसकी सख्त शास्त्रीय स्थिति के साथ, यह एक पुराना शास्त्रीय स्वर है

एक स्कूल जिसमें माइक्रोफोन में गाना शामिल नहीं है। अकादमिक में

वोकल्स, अनुभव द्वारा विकसित कुछ रूपरेखाएँ हैं और

मुखर संगीत का इतिहास। ये ढांचे आमतौर पर अनुमति नहीं देते हैं

दिशाओं। अनुभव के साथ, एक अकादमिक गायक विकसित होता है

कुछ मुखर स्थिति, जिसके कारण आवाज बन जाती है

बहुत मजबूत और एक बड़ी मात्रा प्राप्त करता है। हालांकि, दुर्लभ मामलों में,

यदि वे कर सकते हैं तो शिक्षाविद अन्य मुखर शैलियों में प्रदर्शन कर सकते हैं

ध्वनि आसान बनाओ।

पॉप स्वर

पॉप गायन कई गीत दिशाओं को जोड़ता है,

मुखर कला के पूरे पैलेट को एकजुट करता है। पॉप वोकल्स, पहले

सभी में, मंच से गायन का तात्पर्य है, लेकिन पॉप वोकल्स की अवधारणा, जैसे

एक नियम के रूप में, वे हल्के और आसानी से समझने वाले संगीत से जुड़े होते हैं। में

पॉप वोकल्स, आप लोक उद्देश्यों और तत्वों दोनों को सुन सकते हैं

वोकल्स अकादमिक वोकल्स से अधिक खुले और अलग हैं

प्राकृतिक ध्वनि। हालाँकि, गायन कौशल, सही स्थिति और

पॉप वोकल्स में साउंड सपोर्ट उतना ही जरूरी है जितना कि इसमें

अकादमिक।

सांस का काम। श्वसन तंत्र ए.एन. स्ट्रेलनिकोवा

गायन की कला, सबसे पहले, सही श्वास लेने की कला है, जो

हमारे स्वास्थ्य में सबसे महत्वपूर्ण कारक है।

मजबूत करना और विकसित करना

श्वसन प्रणाली में श्वास अभ्यास की एक प्रणाली होती है

एलेक्जेंड्रा निकोलायेवना स्ट्रेलनिकोवा। इसका मुख्य विचार यह है

प्रतिरोध मोड में सांस लें। इस मामले में, श्वसन की मांसपेशियां

अधिक सक्रिय होना होगा।

गेंद:सीधे खड़े हो जाएं, ठोड़ी फर्श के समानांतर। अपने हाथ रखो

निचली पसलियों पर और श्वास लें ताकि वे फैलें

उसी समय, पेट फुलाना। (गुब्बारा फुलाया जाता है) आपको सांस लेने की जरूरत है

निचली पसलियां, पेट, फेफड़े के कोने (पीठ)। कहाँ महसूस करने के लिए

यह ठीक ध्वनि का समर्थन है जो स्थित है, आपको "एस" अक्षर को धीरे-धीरे बाहर निकालने की आवश्यकता है।

ऊपरी दांतों को बाहर निकालने के लिए होठों के कोनों को थोड़ा ऊपर उठाएं। (यह

स्थिति अकादमिक से बिल्कुल अलग है)

पम्प:प्रारंभिक स्थिति: सीधे खड़े हो जाएं, अपने पैरों को चौड़ा कर लें

कंधे, हाथ शरीर के साथ। आपको थोड़ा धनुष, खिंचाव बनाने की जरूरत है

फर्श पर हाथ, बिना छुए, ध्वनि "एस" और "श" के लिए। उठो नहीं

अंत तक सीधा होना, और एक सांस के साथ फिर से झुकना। धनुष बनते हैं

लयबद्ध रूप से, पीठ गोल है, सिर नीचा है, ज्यादा झुकें नहीं

ध्वनि "स" के लिए 8 श्वास-आंदोलन और 8 श्वास-आंदोलनों के लिए प्रदर्शन करें

"श" ध्वनि।

सिर घूमना:सीधे खड़े हो जाओ, पैर कंधे-चौड़ाई अलग। सिर दाहिनी ओर मुड़ना

- श्वास लें, प्रारंभिक स्थिति में श्वास छोड़ें। फिर अपने सिर को बायीं तरफ घुमाएं- सांस अंदर लें

साँस छोड़ना शुरू करने की स्थिति। सिर को न रोकें, गर्दन को आराम मिले।

साँप:निचली पसलियों में श्वास लें, ध्वनि पर साँस छोड़ें - श ..., फिर शेष हवा

ऊपर से नीचे की ओर पीर की आवाज के साथ सांस छोड़ें। भागो 8

लकड़हारा: पैर कंधे की चौड़ाई से अलग, हाथ आपके सामने जकड़े हुए। झूला बनाना

ऊपर - श्वास लें, नीचे जाएं - "यूएच-एक्स-एक्स" उच्चारण के साथ त्वरित श्वास छोड़ें

8 सांस-आंदोलन करें।

पम्पिंग:निचली पसलियों (4 साँस) में हवा पंप करें और तेजी से साँस छोड़ें

"हा" ध्वनि। 8 सांसें करें।

एक दो तीन:अपने काम में, मैं अक्सर हासिल करने के लिए व्यायाम का उपयोग करता हूं

एकाधिक कार्य। यह गायन श्वास का विकास और अभिव्यक्ति का विकास है।

गहरी सांस लें और अंत तक एक से आठ तक गिनें

एगोर्का:हम एक गहरी सांस लेते हैं, जल्दी और स्पष्ट रूप से उच्चारण करते हैं “जैसे एक पहाड़ी पर

एक पहाड़ी पर, तैंतीस येगोरका, एक येगोरका, दो येगोरका, तीन थे

येगोरका…”

स्वर तकनीक पर काम करें।

गाना गाने से तनाव दूर होता है। वैज्ञानिकों ने पाया है कि दौरान मस्तिष्क में

गायन एंडोर्फिन पैदा करता है, एक पदार्थ जिसके माध्यम से एक व्यक्ति महसूस करता है

आनंद, शांति, अच्छा मूड और बढ़ी हुई जीवन शक्ति

हम बच्चों के साथ सरल व्यायाम पर गाते हैं:

"यहाँ मैं ऊपर जाता हूँ, यहाँ मैं नीचे जाता हूँ"

"खुरों की खड़खड़ाहट से, पूरे मैदान में धूल उड़ती है"

"तीन मैगपाई बकबक,

पहाड़ी पर बकबक"

जबकि बच्चा छोटा है, सभी स्वरों पर काम करने का कोई तरीका नहीं है

कौशल, जैसा कि वयस्क बच्चों के साथ होता है, इसलिए हम सरल लेते हैं

एक छोटे दायरे के साथ साधारण गाने, धीरे-धीरे इसका विस्तार कर रहे हैं।

इसी समय, स्वर की शुद्धता, श्वास के मंचन और पर काम कर रहे हैं

अभिव्यंजक प्रदर्शन।

"बग तहखाने में रेंगता है"

"ची-की, ची-की"

यह बहुत महत्वपूर्ण है कि गाने के समय बच्चे एक रैक में खड़े न हों। हम अंदर जा रहे हैं

गायन का समय, झुकें और अपनी बाहों को हिलाएं।

गायन द्वारा उपचार अभी भी अरस्तू द्वारा वर्णित है और सभी के द्वारा उठाया गया है

सक्रिय धर्म। कई शताब्दियों के लिए

चर्च गायन आज तक एक स्वास्थ्य उपचार के रूप में कार्य करता है।

बुतपरस्त संस्कृति में, एक प्रथा थी जब रोगी को रखा जाता था

अंदर गोल नृत्य किया, और गाया, जिससे सभी रोग ठीक हो गए।

वोकल पाठ शरीर के भाषण समारोह में सुधार करता है।

गायन से हकलाना ठीक होने की एक प्रसिद्ध प्रथा है। जितनी जल्दी

हकलाने वाला बच्चा गाने में उतना ही अधिक मग्न होगा

इस कमी को दूर करने का मौका।

स्वर आंतरिक अंगों की आत्म-मालिश का एक अनूठा साधन है। मामला

यह है कि जब कोई व्यक्ति गाता है, तो केवल 20% ध्वनि ही बाहरी दिशा में निर्देशित होती है

अंतरिक्ष, और 80% - अंदर, हमारे शरीर में, अधिक तीव्र बल

हमारे अंग काम करते हैं।

स्टोकट्टो व्यायाम:

« हम तट के पार भागे »

वैकल्पिक गति के साथ जप:

« सफेद बर्फ, सफेद चाक »

जाज के तत्वों के साथ लयबद्ध मंत्र:

"चालीस चूहे चल रहे थे"

"डम, डी-डम"

रस में ध्वनि की चमत्कारी शक्ति भी दी गई थी, यह भी दी गई थी

कुछ रहस्यमय भूमिका। सबसे सरल उदाहरण: घायल होने पर, एक व्यक्ति कराहता है,

इसलिए नहीं कि वह मदद के लिए पुकारना चाहता है। जैसा कि अब निकला, कराहना है

संज्ञाहरण का प्रभाव, मस्तिष्क के कुछ हिस्सों की गतिविधि को उत्तेजित करना और दबा देना

दूसरों की गतिविधि। कराहना रक्त में एंडोर्फिन की रिहाई को उत्तेजित करता है, जो

एनाल्जेसिक प्रभाव मॉर्फिन से 50 गुना अधिक मजबूत है!

रचनाकार ने पूरे शरीर में गायन के उपचारात्मक प्रभाव के बारे में भी बताया

आवाज "भौतिकीकरण" एआई पोपोव की बहाली और सुधार के लिए सिस्टम।

अनातोली इवानोविच पोपोव ने एक लंबा कठिन रास्ता तय किया, एक अमूल्य बनाया

स्वास्थ्य-सुधार प्रणाली - शारीरिक मुखरता, जिससे न केवल लोगों को बचाया जा सकता है

व्यावसायिक रोगों, लेकिन यह भी स्वास्थ्य में सुधार करने के लिए, पूर्ण लम्बा

जीवन, बुढ़ापा पीछे धकेलो।

सेना में महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, उन्होंने तपेदिक का अनुबंध किया। और

इसके एक दुर्लभ और बहुत गंभीर रूप से बीमार पड़ गए - सबमांडिबुलर का तपेदिक

लसीकापर्व। वह बच गया, हालांकि अंतहीन

एनजाइना और टॉन्सिल की सूजन। डॉक्टरों ने उससे कहा: "तुम गा नहीं सकते! नया

आप अपना गला अंदर नहीं डाल सकते।" लेकिन अपनी बीमारी से पहले, पोपोव ने ओपेरा बहुत अच्छा गाया।

कुछ के लिए, डॉक्टरों का फैसला एक त्रासदी हो सकता है, लेकिन पोपोव के लिए नहीं। बहुत बड़ा

आत्मविश्वास और प्राकृतिक सरलता ने सही निर्णय के लिए प्रेरित किया। उसने प्रारम्भ किया

इसके बाद, पोपोव ने सभी को अपने स्वास्थ्य को मजबूत करने की सलाह देना शुरू किया।

ठीक घरेलू कवियों की कविताओं को पढ़ने से। आखिर, रूसी भाषा इतनी मधुर है।

पुश्किन, लेर्मोंटोव, टुटेचेव, बुत, पोपोव के कामों को जोर से पढ़ना

उसे लगा कि उसके गले में दर्द होना बंद हो गया है और उसकी आवाज तेज हो गई है। इस प्रकार,

पोपोव ने अपना तपेदिक ठीक कर लिया।

"आर" ध्वनि पर विशेष ध्यान दिया जाना चाहिए, क्योंकि यह इसमें योगदान देता है

ध्वनि "आर" पर हम एक टॉनिक विस्तारित त्रय गाते हैं।

"रा-रो-री-रा-रो-री-रा"

यह तीव्र जप न केवल अच्छा है

स्नायुबंधन को गर्म करता है, लेकिन सीमा का विस्तार करने के लिए भी बढ़िया है।

स्टोकट्टो व्यायाम:

"मि-और-और-य" हम सप्तक में नीचे से ऊपर की ओर एक समर्थन पर अचानक गाते हैं

"ऐ-आई-ऐ!" ऊपर से नीचे तक, तेजी से और अचानक ट्राइटोन के साथ। ध्वनि चाहिए

सामने के दांतों की जड़ों को मारो।

ग्लिसांडो व्यायाम और पॉप तकनीक "योडेल" का विकास:

"जवाब देना"

नीचे से ऊपर और पीछे सप्तक में

इस अभ्यास के लिए व्यापक सांस और ध्वनि की समता की आवश्यकता होती है।

श्रेणी:

"एमआई-एंड-एंड ..." नोट से नोट सोल तक और दो बार वापस, फिर नोट से टू

दूसरे सप्तक का नोट डी और एक ही सांस में वापस

निष्कर्ष।

प्रत्येक शिक्षक विभिन्न तकनीकों और का उपयोग करने के लिए स्वतंत्र है

गायन आवाज और स्वर के विकास और मजबूती के लिए व्यायाम

कौशल। मुख्य बात यह है कि बच्चा कक्षा में सहज महसूस करता है और

सकारात्मक परिणाम की ओर बढ़ने से खुशी होगी। शिक्षक की जरूरत है

बच्चे के लिए व्यायाम चुनने में बहुत सावधानी बरतें और

प्रदर्शनों की सूची, सभी संभावनाओं को प्रकट करने के लिए जितना संभव हो उतना व्यापक अनुमति देता है

यह छात्र। यहां उपाय जानना बेहद जरूरी है। थको मत

छात्र लंबे अभ्यास के साथ, लेकिन उन्हें उपेक्षित नहीं किया जाना चाहिए। ज़रूरी

प्रत्येक छात्र की विशेषताओं को जानें। ऊपर से गाने के लिए कोई बेहतर है

नीचे, और कोई इसके विपरीत।

किसी भी मामले में, गाना उपयोगी है, भले ही कोई व्यक्ति मानता है कि उसके पास नहीं है

रूस में, यह माना जाता था कि आत्मा स्वयं एक व्यक्ति में गाती है और वह गाती है

प्राकृतिक अवस्था। यदि आप खराब मूड में हैं, तो आप अक्सर बीमार पड़ते हैं,

थकान और तनाव महसूस करें, केवल एक सलाह है - गाओ ... और आनन्द मनाओ