"نقاشی های من جدا از من وجود دارند." بروسیلوفسکی میشا شاویچ - نقاش و گرافیست قرار است تا پایان سال موزه ای از هنرمند میشا بروسیلوفسکی در یکاترینبورگ افتتاح شود.

هنرمند ارجمند روسیه.

متولد 1931 (اوکراین، کیف) - در سال 2016 (اکاترینبورگ) درگذشت.

در سال 1952 از مدرسه هنر کیف فارغ التحصیل شد. T.G. شوچنکو او در مسکو در VDNKh به عنوان یک طراح گرافیک کار کرد.

از 1953 تا 1959 در انستیتوی نقاشی، مجسمه سازی و معماری لنینگراد به نام I.E. رپین در دانشکده گرافیک (سرپرست پایان نامه A.F. Pakhomov است). او به Sverdlovsk رفت و در یک انتشارات کار کرد و در یک مدرسه هنری تدریس کرد. از سال 1968، بروسیلوفسکی عضو اتحادیه هنرمندان روسیه، برنده جایزه نامگذاری شده است. G.S. موسین (1990)، برنده جایزه فرماندار منطقه Sverdlovsk برای دستاوردهای برجسته در زمینه ادبیات و هنر (2002).

M. Brusilovsky به همراه دوستش G. Mosin در سال 1964 بوم یادبود تاریخی "1918" را نقاشی کرد که به پدیده نقاشی شوروی تبدیل شد و در اولین نمایشگاه منطقه ای "اورال سوسیالیستی" در نمایشگاه های مسکو ، ایتالیا و روسیه به نمایش گذاشته شد. جی دی آر دومین اثر مشترک هنرمندان نقاشی "فرماندهان سرخ جنگ داخلی در اورال" (1969) است.

M. Brusilovsky در ژانرهای مختلف کار می کرد: پرتره، ترکیب بندی های بزرگ چند فیگور، طبیعت بی جان، نقاشی تزئینی. در پرتره ها، او سعی کرد جوهر واقعی یک شخص را منتقل کند، تا پرتره ای از روح او ایجاد کند. بنابراین، بروسیلوفسکی در پرتره V. Volovich (1981)، ایده آل خود هنرمند، ایده های او در مورد منابع زیبایی شناختی خلاقیت را آشکار کرد. پرتره G. Mosin (1981-1985) متفاوت تصمیم گرفت، جایی که هنرمند در تصویر یک شکارچی به تصویر کشیده شده است - مردی که محکم روی پاهای خود ایستاده است. M. Brusilovsky بیش از 60 سلف پرتره کشید. به عنوان یک قاعده، او تمام تصاویر خود را به فضای تصویر تبدیل می کرد و با شخصیت های آن وارد گفتگو می شد ("در استودیو"، 1965).

تصویر یک زن اصلی ترین تصویر در کار M. Brusilovsky است. برای یک هنرمند، زن نماد زیبایی گریزان است که در هر بوم خود تلاش می کند تا آن را درک کند. و سپس، هنگامی که در قالب یک گاو نر اروپا را می رباید، تبدیل به یک قو می شود، به لدا می چسبد، کلاه قرمزی را با یک گرگ اغوا می کند و به عنوان یک پیرمرد به دست زیبایی جانبخش سوزانا می افتد. مدل مورد علاقه این هنرمند همسرش تاتیانا است که ویژگی های او در بسیاری از قهرمانان نقاشی های M. Brusilovsky قابل تشخیص است.

مهمترین چرخه آثار توسط این هنرمند بر اساس نقوش انجیل ساخته شده است: "صلیب کشیدن"، "پیتر و خروس"، "راه رفتن روی آبها"، "مسیح در باغ جتسیمانی"، "حمل صلیب"، "پرواز به مصر"، "شام آخر" - نقاشی هایی که در سال های مختلف نوشته شده اند، به همان شیوه سبکی ساخته شده اند. با وجود تمام تزئینات متعارف تماشایی، آنها با احساسات عصبی و تجربه عمیق دراماتیک نفوذ می کنند.

چرخه ضد جنگ که در دهه 60 ایجاد شد، دردهای جنگ گذشته را در بر می گیرد ("پیتا. ​​به قربانیان جنگ"، "ژنرال"، "آشویتس"، "رکوئیم" و غیره). ویژگی تفکر تصویری M. Brusilovsky تئاتری بودن و سرگرمی ساخته های او است. حتی در غم انگیزترین نقاشی ها، نقاشی انرژی عشق به زندگی را تراوش می کند.

ویژگی اصلی نقاشی‌های او طرح‌ریزی، سبکی، سیال بودن شیوه نقاشی، ایجاد احساس محیطی شفاف زنده و متحرک است که در آن تصاویر و افسانه‌های خارق‌العاده متولد می‌شوند که از اعماق ناخودآگاه، حافظه عامیانه و فولکلور بیرون می‌آیند. این به نقاشی M. Brusilovsky شخصیتی ناپایدار، چند ارزشی و متحرک می بخشد. توانایی تبدیل تئاتر به تاریخ به افسانه، زندگی به بازی تخیل، هنر این هنرمند را به یکی از پر جنب و جوش ترین و بدیع ترین هنرهای روسیه مدرن تبدیل کرده است.

آثار M. Brusilovsky در موزه ها و مجموعه های خصوصی در روسیه، فرانسه، آلمان، اتریش، انگلستان، اسرائیل، سوئیس و ایالات متحده آمریکا وجود دارد.

بروسیلوفسکی میشا- هنرمند، نقاش روسی.

عکس: http://www.itsmycity.ru/blog/post/id/4809

زندگینامه

تحصیلات:

• مدرسه شبانه روزی برای کودکان با استعداد، کیف.
• مدرسه هنر کیف به نام. تی جی شوچنکو، 1952
• موسسه نقاشی، مجسمه سازی و معماری به نام. I. E. Repina، دانشکده گرافیک، لنینگراد، 1959

مسیر خلاقانه

پس از فارغ التحصیلی از مدرسه خلاق، میخائیل با نقاشی کپی از نقاشی های هنرمندان مشهور شوروی برای کاخ های فرهنگ و سایر مؤسسات دولتی شروع به کسب درآمد کرد.

در سال 1953 به مسکو نقل مکان کرد و در آنجا به عنوان طراح گرافیک در VDNKh کار کرد، اما به زودی به لنینگراد (سن پترزبورگ کنونی) نقل مکان کرد و در آنجا وارد انستیتوی نقاشی، مجسمه سازی و معماری شد. I. E. Repin.

در سال 1959، او از دیپلم خود در موسسه هنر در شهر لنینگراد دفاع کرد و به Sverdlovsk (یکاترینبورگ کنونی) منصوب شد. میشا بروسیلوفسکی در Sverdlovsk شروع به تدریس طراحی در مدرسه هنر کرد. I. D. Shadra و همچنین به عنوان تصویرگر با انتشارات مرکزی اورال کتاب همکاری می کند. او نقاشی های سه پایه را انتخاب کرد. او همچنین سفارشات آثار تاریخی را پذیرفت.

میشا بروسیلوفسکی پس از از دست دادن شغل خود در انتشارات و رهایی از وضعیت فعلی، در کارگاه خود بسیار کار کرد که زیارتگاه هنرمندان شد. او در آثارش به موضوع جنگ، اسطوره‌شناسی پرداخت و نقاشی‌هایی بر اساس داستان‌های عامیانه کشید.

در دوره اتحاد جماهیر شوروی، کار این هنرمند جنجال زیادی به پا کرد، زیرا سبک نقاشی ها هیچ ارتباطی با رئالیسم سوسیالیستی نداشت و اغلب ضد شوروی در نظر گرفته می شد. با ظهور پرسترویکا در اتحاد جماهیر شوروی، نگرش نسبت به آثار این هنرمند تغییر کرد و در سال 1986 "ممنوعیت بروسیلوفسکی" برداشته شد.

کشورها و نمایشگاه هایی که آثار میشا بروسیلوفسکی در آنها ارائه شد

• 1989 - نمایشگاه در فرانسه، توسط مجموعه دار و گالریست فرانسوی Garik Basmajyan برگزار شد. این نمایشگاه با موفقیت بزرگی همراه بود و مطبوعات فرانسوی نام بروسیلوفسکی را همراه با نام هنرمندانی از روسیه مانند ایلیا کاباکوف، اریک بولاتوف و ولادیمیر یانکیلفسکی ذکر کردند.
• 1992 - میخائیل در ایالات متحده آمریکا گذراند و در آنجا حدود صد نقاشی خلق کرد.

سفر به فرانسه و ایالات متحده بر سبک و رنگ نقاشی این هنرمند تأثیر گذاشت و او شروع به بازنویسی موضوعات مورد علاقه خود به روشی جدید کرد.

• 1993 - در مسکو، در دفتر تحریریه مجله "میراث ما"، نمایشگاه شخصی میشا بروسیلوفسکی برگزار شد که در آن آثاری که به شیوه ای جدید تصویری اجرا شده بودند ارائه شد.
• 1993-1997 - میخائیل تعدادی اثر مینیاتوری برای گالری اتوگراف نوشت.
• 1995، 1997 و 1999 این هنرمند از اسرائیل دیدن می کند.
• 1999 - نمایشگاهی از نقاشی های میشا بروسیلوفسکی "داستان های کتاب مقدس" در فیلارمونیک دولتی Sverdlovsk برگزار شد. در این نمایشگاه نقاشی هایی از مجموعه Evgeniy Roizman به نمایش گذاشته شد.
• در سال 2001، نمایشگاه شخصی از نقاشی های میخائیل در گالری Manole در شهر، عین هود، اسرائیل و نمایشگاه سیار "هنر روسیه" برگزار شد. 300 سال» در پکن، شانگهای، هنگ کنگ، چین و نمایشگاه شخصی در موزه هنرهای زیبای یکاترینبورگ.
• در سال 2003 گالری-سالن "عقرب طلایی"، در میان نمایشگاه های دائمی "کشتی نوح"، نمایشگاه مشترک میشا بروسیلوفسکی و مجسمه ساز آندری آنتونوف را ارائه کرد.
• 2004 - بروسیلوفسکی در نمایشگاه موزه هنرهای زیبای یکاترینبورگ "حمل صلیب" شرکت کرد.
• 2008 - نمایشگاهی از نقاشی های میشا بروسیلوفسکی در مرکز لندن به عنوان بخشی از پروژه Art-7 برگزار شد.
• در سال 2009، این هنرمند در نمایشگاه هنر معاصر آمریکا و روسیه "تماس باد و آتش" که با حمایت اداره مطبوعات و فرهنگ سرکنسولگری ایالات متحده در یکاترینبورگ برگزار شد، شرکت کرد.
• در 16 سپتامبر 2011، موزه هنرهای زیبای یکاترینبورگ یک نمایشگاه گذشته نگر به 80مین سالگرد میشا بروسیلوفسکی افتتاح کرد.

کتاب و فیلم در مورد میشا بروسیلوفسکی

• در سال 2002، صندوق طلای اورال و انتشارات مجله میراث ما کتاب «میشا بروسیلوفسکی» را منتشر کردند. دنیای هنرمند»، نویسنده و گردآورنده الکساندر ریومین. این کتاب به کار میشا بروسیلوفسکی اختصاص دارد.
• در 28 آوریل 2009، اولین نمایش فیلم مستند سوتلانا آباکوموا "یکشنبه در کارگاه" برگزار شد. این فیلم به زندگی و کار میشا بروسیلوفسکی اختصاص دارد.
• 9 ژوئن 2011 اولین نمایش فیلم مستند بوریس شاپیرو "میشا و دوستانش" که در استودیو Bo-Sha-film فیلمبرداری شده است، در خانه سینما یکاترینبورگ برگزار شد. این فیلم در مورد زندگی و کار میشا بروسیلوفسکی می گوید.

جوایز میشا بروسیلوفسکی

• در سال 1991، جایزه G. S. Mosin به دلیل مشارکت او در توسعه خلاقیت هنری در اورال اهدا شد.
• جایزه در سال 2002 اهدا شدفرمانداری منطقه Sverdlovsk "برای دستاوردهای برجسته در این زمینهادبیات فرهنگ و هنر».
• در سال 2011، با فرمان رئیس جمهور رو فدراسیون روسیهعنوان را اعطا کردبه شایستگی هنرمند هفتم فدراسیون روسیه.
• در سال 2013، این مانتو اهدا شدمحترم درباره یکی از اعضای آکادمی هنر روسیه.
• در سال 2016 عنوان شهروند افتخاری منطقه Sverdlovsk به او اعطا شد.

امسال این هنرمند 85 ساله شد و این رویداد همزمان با این تاریخ برگزار شد. امروز معلوم شد که این نمایشگاه یک سالگرد نخواهد بود - یک نمایشگاه پس از مرگ خواهد بود. و میشا شاویچ آنقدر زنده نبود که افتتاحیه را ببیند. در طول 57 سالی که بروسیلوفسکی در Sverdlovsk-Ekaterinburg گذراند، این شهر میزبان بیش از 10 نمایشگاه او بود، اما به گفته برگزارکنندگان، این یکی خاص است. چرا موزه بلیت این رویداد را نمی فروشد و چرا حتی برای کسانی که از هنر دور هستند ارزش دیدن دارد؟ بیایید آن را به بخش ها تقسیم کنیم.

موزه هنرهای زیبا 44 نقاشی از میشا بروسیلوفسکی را به نمایش می گذارد که تنها یکی از آنها از مجموعه موزه است. اما چی! این بزرگترین در اندازه (3x4 متر!) و مشهورترین نقاشی این هنرمند - "1918" است.

این نقاشی در مقیاس بزرگ بود که باعث شهرت این هنرمند شد. اما در ابتدا بهترین نبود: میشا و دوستش و نویسنده همکار فیلم گنادی موسین برای مدت طولانی محکوم شدند. ظاهراً لنین بر اساس نیاز روی آن به تصویر کشیده نشده است. بعداً ارزش هنری نقاشی و استعداد خالقان آن شناخته شد و بوم یادبود بیش از یک بار هنر شوروی را در نمایشگاه های خارجی نشان داد. به طور کلی، دیدن "1918" برای هر ساکن فرهنگی یکاترینبورگ ضروری است.

علاوه بر نقاشی تاریخی هنرمند اورال که شهرت جهانی دارد، چیزهای جالب تری نیز در این نمایشگاه وجود خواهد داشت. 43 نقاشی دیگر به نمایش گذاشته شده از استودیوی این هنرمند است. از جمله آنها آثار نمادین و شناخته شده است: "امپراتور نیکلاس دوم"، "حمل صلیب"، "اعلام بشارت". اما نقاشی هایی نیز وجود خواهند داشت که برای عموم مردم چندان آشنا نیستند. خود هنرمند این را می خواست، زیرا کارکنان موزه به همراه میشا شاویچ شروع به برنامه ریزی نمایشگاه کردند.

این نمایشگاه از نظر محتوایی با پروژه های قبلی تفاوت چشمگیری خواهد داشت. اگر قبلاً نمایشگاه‌هایی عمدتاً گذشته‌نگر برگزار می‌کردیم، این بار به اصرار هنرمند، نقاشی‌هایی را از استودیو او به نمایش می‌گذاریم - چیزی که در موزه‌ها نگهداری نمی‌شود و احتمالاً بسیاری هنوز آن را ندیده‌اند یا مدت‌هاست دیده‌اند. موزه هنرهای زیبا خاطرنشان می کند که فقط برای نقاشی "1918" استثنا قائل شد - دوباره به درخواست میشا.

عالیه دیگه چی؟

نمایشگاه دائمی و تمامی مجموعه های برجسته موزه نیز در طول نمایشگاه (از 16 نوامبر تا 11 دسامبر) پذیرای همگان خواهد بود. اگر نمی دانید، موزه هنر شهر مجموعه خوبی از هنر اروپای غربی، هنر روسیه و البته هنر بومی اورال دارد. به آثار هنر سنگبری، مجموعه ای از ریخته گری های هنری اورال و غرفه معروف چدن کسلی توجه کنید.

برای کسانی که آشنایی خاصی با هنرهای زیبا ندارند، انگیزه دیگری نیز وجود دارد: پس از بازدید از موزه، قطعا ده ها عکس جالب در گوشی خود خواهید داشت. نگاه کنید، در حالی که در حال گرفتن یک سلفی استاندارد از یکاترینبورگ در پس زمینه غرفه چدنی Kasli هستید، روشن فکر خواهید شد.

اگر من هنرشناس نباشم چه فایده ای در این کار دارم؟

حداقل، شما در حال تامین سهمیه پیاده روی روزانه خود هستید. تمام نقاشی های ارائه شده در نمایشگاه در ابعاد بزرگ هستند: بزرگترین آنها 3x4 متر است، بسیاری دیگر حداقل یک متر ارتفاع یا عرض دارند. موزه برای گنجاندن همه آنها، سالنی به مساحت حدود 350 متر مربع را اختصاص داده است. متر و اگر دور نمایشگاه دائمی هم بروید، حتی می توانید نیم کیلو اضافه وزن کم کنید.
خوب، فایده مادی این است که همه اینها کاملا رایگان است.

یه جورایی مشکوک چرا رایگان؟

هیچ چیز مشکوکی نیست فقط موزه هنرهای زیبای یکاترینبورگ در پروژه تمام روسی که Sberbank به افتخار 175 سالگرد خود اجرا می کند گنجانده شد. به عنوان بخشی از این پروژه، ورود به موزه های هنری در 26 شهر روسیه برای چند هفته رایگان خواهد بود.

این نمایشگاه توسط یولیا کروتیوا، گالری ARTbird افتتاح می شود:

میشا شاویچ: "فقط 90٪ کار را به یاد ندارم، خیلی وقت پیش بود":

میشا شایویچ: "نگاه می کنم ... من ناراحت نیستم که چقدر خوب کار کرده ام ... این بسیار شگفت انگیز است".

Evgeniy Roizman: "میشا شاویچ، من یک سوال دارم، فقط در متن باز، واقعاً آیا قدرت شوروی برای هنرمندان یک امتیاز بود؟":

یولیا کروتیوا: "اولین نقاشی بروسیلوفسکی که به دست شما افتاد چه بود و در چه شرایطی؟":

اوگنی رویزمن: "برای متخصصان، بروسیلوفسکی بزرگترین هنرمند روسی نیمه دوم قرن بیستم است."
از مخاطبان: "می توانم اضافه کنم و نیمه اول 21":

Evgeniy Roizman: "همانطور که ویتیا ماخوتین گفت - با عرض پوزش ، اینگونه است":

یولیا کروتیوا: "مجموعه نقاشی های شما در معرض کدام سوال داخلی است؟":

Evgeniy Roizman: "و من این عکس را با ژیمناستیک ها دیدم، این کار بسیار جدی است و بنابراین من را آزار می دهد":

میشا شاویچ: "اگرچه قبلاً نوعی تکرار بود، تا حد زیادی بداهه بود، این یک تصویر متفاوت است":

Evgeniy Roizman: "انجمن راه آهن به تجار محلی پیشنهاد ساخت راه آهن به ایربیت را داد که بازرگانان محلی به آن گفتند."

میشا شاویچ: "هیچ سطح هنری ابتدایی وجود ندارد و چنین نمایشگاه هایی برگزار می شود که شما به آنجا می آیید و فکر می کنید: "خوب، خدا را شکر که اسپانسر پیدا کرد".

از حضار: "آیا می توانم از شما بخواهم هنرمندان ساده لوح را با دقت تحسین کنید":

میشا شاویچ: "و سپس جلسات زیادی برگزار شد و اغلب ...":

میشا شاویچ: "من و ویتیا قبلاً پدرسالار هستیم ، بنابراین چنین وضعیتی داریم که از همه بزرگتر هستیم.":

میشا شاویچ: "خب، این اتفاق افتاد و این اتفاق افتاد، لازم نیست پشیمان شوید یا نگران آن باشید ... شما باید آرام و با نشاط کار کنید".

میشا شاویچ در مورد پیوستن به حزب: "من گفتم که مستعد فساد هستم، پس بهتر است این کار را نکنم":

Evgeniy Roizman: "آیا می توانید هنرمندان قدرتمند واقعی را برای حاضران لیست کنید.":

میشا شاویچ: "آن موقع ما مثل جوانان بودیم...":

یولیا کروتیوا: "چه چیزی یک هنرمند را برای کشیدن پرتره از خود تحریک می کند؟":

میشا شاویچ امضا می کشد:

معجزه یک مداد پرنده.