Мадони от Леонардо да Винчи и Рафаел Санти

М а д о н с

Леонардо да Винчи и Рафаел Санти

Леонардо да Винчи- един от най-големите представители на изкуството Висок Ренесанс, пример за „универсален човек“.

Той е бил художник, скулптор, архитект, учен (анатом, естествоизпитател), изобретател, писател, музикант.
Пълното му име е Леонардо ди сер Пиеро да Винчи, преведено от италиански езиктова означава "Леонардо, син на г-н Пиеро от Винчи."
IN модерен смисълЛеонардо не е имал фамилно име - "да Винчи" просто означава "(първоначално) от град Винчи."
Нашите съвременници познават Леонардо преди всичко като художник.

Мона Лиза - 1503-1506 Леонардо да Винчи

Кой не знае "Джоконда" - известен шедьовърЛеонардо да Винчи?! Лицето на Джоконда е познато на целия свят, нейният образ все още е най-често възпроизвежданият образ. Въпреки популярността и тиража си обаче, La Gioconda остава загадка за нас.

Тази картина е обвита в мистерия и всеки път, когато я погледнем, изпитваме невероятно усещане, че откриваме нещо ново, неизследвано досега – така, както преоткриваме пейзаж, добре познат от лятото, виждайки го една есен, потънал в тайнствена мъглива мъгла ...

По едно време Вазари твърди, че „Мона Лиза“ (съкращение от „Мадона Лиза“) е нарисувана от третата съпруга на флорентински богаташ на име Франческо ди Бартоломе дел Джокондо, откъдето идва и второто име на картината „Джоконда“.

Характерното за живописния стил на Леонардо да Винчи „сфумато” тук подчертава тайнствената сила на природата, която човек може само да види, но не може да обхване с ума си.

Този конфликт между видимото и съществуващото поражда смътно чувство на тревога, засилено от безпомощност пред природата и времето: човек не знае накъде да поеме, защото животът му - като онзи криволичещ път от мрачния пейзаж зад Мона Лиза - идва от нищото и се втурва към нищото...

Леонардо е загрижен за въпроса за мястото на човека в този свят и като че ли изразява един от възможните отговори в усмивката на несравнимата Мона Лиза: тази иронична усмивка е знак за пълното осъзнаване на краткотрайността на човешкото съществуване на земя и подчинение на вечния ред на природата. Това е мъдростта на Джоконда.

Както отбелязва немският философ Карл Ясперс (1883-1969), La Gioconda „облекчава напрежението между личността и природата и също така заличава границите между живота и смъртта“.

Написана в Италия, „Джоконда“ остава завинаги във Франция – вероятно като бонус за гостоприемството, оказано на нейния автор.

Леонардо да Винчи: Мадона Лита

Лита - миланско аристократично семейство от 17-19 век. Картината е била в частната колекция на това семейство в продължение на няколко века - откъдето идва и името ѝ. Първоначалното заглавие на картината е „Мадона с младенеца“. Мадоната е придобита от Ермитажа през 1864 г.
Смята се, че картината е нарисувана в Милано, където художникът се премества през 1482 г.
Появата й бе белязана нов етапв ренесансовото изкуство – утвърждаване на стила висок ренесанс.
Подготвителен чертежкъм платното на Ермитажа се съхранява в Париж в Лувъра.

"Мадоната на скалите" (1483-1486) Дърво, пренесено върху маслени бои върху платно. 199x122 см. Лувър (Париж)

Мадона в пещерата

„Мадона в пещерата“ е първата творба на Леонардо да Винчи, датираща от миланския период на неговото творчество. Първоначално тази картина е трябвало да украси олтара на братския параклис Непорочно зачатиев миланската катедрала Сан Франческо Гранде и е отлично свидетелство за ненадминатото майсторство на Леонардо да Винчи в областта на светлосенчещото моделиране на фигури и пространство.

Леонардо да Винчи: Дама с хермелин

Леонардо да Винчи: Мадона Беноа

Леонардо да Винчи: Джиневра де Бенчи

„Красивата Ферониер“ - женски портретв Лувъра, считан за дело на Леонардо да Винчи или негови ученици.

„Мадоната с карамфила“ е картина, която много историци на изкуството приписват на младия Леонардо да Винчи. Предполага се, че е създаден от Леонардо, когато е бил негов ученик в работилницата на Верокио. 1478-1480

Тази колекция съдържа най-известните картини Рафаел, посветен на изображениетоДева Мария (Мадона).

Следвайки своя учителХудожник Перуджино Рафаел Санти(1483-1520) създава обширна галерия от изображенияМария и дете , които са много разнообразни композиционни техникии психологически интерпретации.

Ранните мадони на Рафаело следват известни моделиУмбрийска живопискуатроченто . Идиличните образи не са лишени от ограничения, сухота и йератичност. Взаимодействие на фигури върху мадони Флорентински периодпо-директно. Те се характеризират със сложнипейзаж фонове. На преден план излизат универсалните преживявания на майчинството - чувството на тревога и същевременно гордост на Мери за съдбата на сина си. Тази красота на майчинството е основният емоционален акцент в Мадоните, направени след преместването на художника в Рим. Абсолютният пик се счита за "Сикстинската мадона “(1514), където триумфална наслада и нотки на пробуждащо се безпокойство са хармонично вплетени заедно.

Мадона с младенеца" (Madonna di Casa Santi) е първото обръщение на Рафаело към образа, който ще стане основен в творчеството на художника. Картината датира от 1498 г. Художникът е само на 15 години по време на рисуването. Сега картината се намира в музея на Рафаело в италианския град Урбино.

„Мадона Конестабиле“ е нарисувана през 1504 г. и по-късно е кръстена на собственика на картината, граф Конестабиле. Картината е закупена руски императорАлександър II. Сега "Мадона Конестабиле" е в Ермитажа (Санкт Петербург). "
Мадона Конестабиле“ се разглежда последна работа, създаден от Рафаел в Умбрия, преди да се премести във Флоренция.

„Мадона с младенеца със свети Йероним и Франциск“ (Madonna col Bambino tra i santi Girolamo e Francesco), 1499-1504. Сега картината се намира в Берлинската художествена галерия.

„Малката Мадона от Каупър“ (Piccola Madonna Cowper) е написана през 1504-1505 г. Картината е кръстена на собственика си лорд Каупър. Сега картината се намира във Вашингтон (Национална художествена галерия).

„Мадона Терануова“ е написана през 1504-1505 г. Картината получава името си от един от собствениците - италианския херцог на Теранува. Сега картината се намира в Берлинската художествена галерия.

Картината на Рафаел Свято семействопод палмата“ (Sacra Famiglia con palma) е с дата 1506 г. Както на последна снимка, изобразяваща Дева Мария, Исус Христос и Свети Йосиф (този път с традиционна брада). Картината се намира в Националната галерия на Шотландия в Единбург.

„Мадона в зеленина“ (Madonna del Belvedere) датира от 1506 г. Сега картината се намира във Виена (Kunsthistorisches Museum). На картината Дева Мария държи младенеца Христос, който грабва кръста от Йоан Кръстител.

„Мадона Алдобрандини“ датира от 1510г. Картината носи името на собствениците – семейство Алдобрандини. Сега картината се намира в Лондонската национална галерия.

„Мадона със свещник“ (Madonna dei Candelabri) датира от 1513-1514 г. Картината изобразява Дева Мария с Младенеца Христос, заобиколен от два ангела. Картината е в Музей на изкуствотоУолтърс в Балтимор (САЩ).

"Сикстинската мадона"(Мадона Систина) е датирана 1513-1514 г. Картината изобразява Дева Мария с младенеца Христос на ръце. Отляво на Божията майка е папа Сикст II, отдясно е Света Варвара. "Сикстинската мадона" се намира в галерията на старите майстори в Дрезден (Германия).

„Мадона в кресло“ (Madonna della Seggiola) е датирана от 1513-1514 г. Картината изобразява Дева Мария с бебето Христос на ръце и Йоан Кръстител. Картината се намира в Галерия Палатина във Флоренция.

Оригинална публикация и коментари в

Леонардо да Винчи е един от най-великите представители на изкуството на Високия Ренесанс, пример за „универсален човек“.

Той е бил художник, скулптор, архитект, учен (анатом, естествоизпитател), изобретател, писател, музикант.
Пълното му име е Леонардо ди сер Пиеро да Винчи, в превод от италиански означава „Леонардо, син на г-н Пиеро от Винчи“.
В съвременния смисъл Леонардо не е имал фамилно име - "да Винчи" просто означава "(от) град Винчи."
Нашите съвременници познават Леонардо преди всичко като художник. Известен 19 живописни картиничетки на Леонардо.

Предполагаем автопортрет на Леонардо да Винчи
Историците на изкуството не могат да твърдят това със сигурност известен портретстарецът е автопортрет. Може би това е само изследване на главата на апостола за Тайната вечеря.
От огромния художествен и научно наследствоВ тази статия ще разгледаме само Леонардо да Винчи (1452-1519) сценични изображенияМадона

"Мадоната на карамфила" (1478)

Дърво, масло. 42x67 см. Старата пинакотека (Мюнхен)
Смята се, че тази картина е нарисувана от младия Леонардо да Винчи, докато е бил ученик в работилницата на италианския скулптор и художник Верокио, един от учителите на Леонардо.

Описание на картината

Мадона е изобразена с едва забележимо подобие на усмивка на устните. На лицето й вече не се отразява никакво чувство.
Облеклото й подхожда на странната планинска верига на заден план. Мадона е изобразена с прием сфумато. Тази техника е разработена от Леонардо да Винчи. Състои се във факта, че очертанията на фигури и предмети са омекотени от въздуха, който ги обгръща (сфумато (италиански sfumato - засенчен, буквално: „изчезващ като дим“).
Бебето Исус, напротив, е изобразено в енергично движение. С все още непохватните си ръце той се опитва да грабне червения карамфил, който майка му държи в изящната си ръка. Бебето подпира десния си крак на възглавницата, а левият му крак е повдигнат в напрежение. Той много иска да стигне до цветето!
Има мнение, че това е просто копие на оригинала, което все още е неизвестно.

„Мадона Беноа“ (или „Мадона с цвете“), 1478-1480 г.

Платно (превод от дърво), масло. 48х31,5 см. Държавен Ермитаж(Санкт Петербург)
Тази снимка се отнася и за ранни творбиЛеонардо. Смята се за незавършен. Заглавието на картината не е на автора. През 1914 г. Ермитажът го придобива от Мария Александровна Беноа, съпруга на придворния архитект Леонтий Николаевич Беноа,Руски архитект и учител. Картината на Леонардо да Винчи му е подарена от неговия тъст, богат астрахански търговец на риба.

Описание на картината

Мадоната с младенеца са изобразени в слабо осветена стая. Единственият източник на светлина в него е двоен прозорец, разположен в дълбините. Именно светлината от този прозорец подчертава фигурите в картината и я оживява с играта на светлотеницата.
Художникът изобразява Мадона като обикновена млада жена, майка, гледаща с любов детето си, което прави първите си опити да опознае света, гледайки цвете. Мадона е облечена в костюм, носен от съвременниците на Леонардо. И тя си направи прическа по модата от онези години.
Символиката на картината се обозначава с цветето кръстоцветни. Това е символ на разпятието. Но за дете в понастоящемтова е просто невинна играчка.
„Мадоната на цветето“ на Леонардо да Винчи някога е била широко известна на художниците от онова време. Под нейно влияние са завършени други творби на известни художници, включително Рафаело.
Но след това в продължение на векове картината на Леонардо се смяташе за изгубена.

"Мадона Лита" (1490-1491)

Платно, темпера. 42x33 см. Държавен Ермитаж (Санкт Петербург)

Лита- миланско аристократично семейство от 17-19 век. Картината е била в частната колекция на това семейство в продължение на няколко века – откъдето идва и името ѝ. Първоначалното заглавие на картината е „Мадона с младенеца“. Мадоната е придобита от Ермитажа през 1864 г.
Смята се, че картината е нарисувана в Милано, където художникът се премества през 1482 г.
Появата му бележи нов етап в ренесансовото изкуство - утвърждаването на стила Висок Ренесанс.
Подготвителната рисунка за Ермитажната картина се съхранява в Париж в Лувъра.

Рисуване в Лувъра

Описание на картината

Красива млада жена, която храни бебе представлява майчината любовкато най-голямата човешка ценност.
Композицията на картината е проста и хармонична. Фигурите на Богородица и бебето Христос са подчертани от светло светлотенце. Акцентира се върху хармонията в отношенията между героите в картината планински пейзажв симетрични прозорци, предизвикващи усещане за величието на Вселената.
Лицето на Мадона е изобразено в профил с едва доловима усмивка в ъглите на устата. Бебето е съсредоточено върху заниманието си, гледайки разсеяно публиката. Дясна ръкатой държи гърдите на майка си, а в лявата си страна държи щиглец.

"Мадоната на скалите"

Леонардо да Винчи създава две картини, които са подобни по композиция. Едната е рисувана по-рано и в момента е изложена в Лувъра (Париж). Друга (написана преди 1508 г.) е изложена в Лондонската национална галерия.

"Мадоната на скалите" (1483-1486)

Дърво, пренесено върху маслени бои върху платно. 199x122 см. Лувър (Париж)
Тази версия е създадена за параклиса в църквата Сан Франческо Гранде в Милано. През 18 век Купих го английски художникГавин Хамилтън го донесе в Англия. След това е в различни частни колекции, докато не е закупен от Националната галерия през 1880 г.
През 2005 г. инфрачервено изследване открива друга картина под тази картина, което кара някои изследователи да вярват, че Леонардо първоначално е планирал да нарисува обожание на бебето Исус.

"Мадоната на скалите" Лондонска национална галерия

Описание на картините

И двете картини изобразяват коленичилата Дева Мария с ръка върху главата на малкия Йоан Кръстител. Вдясно е бебето Исус, държано от ангел. Исус вдигна ръка, за да благослови. Сцената на връзката между изобразените герои и пейзажния фон контрастира: от една страна има мир и нежност, от друга - тревожно усещане за суров пейзаж. Художникът използва любимата си техника (сфумато), за да омекоти очертанията на лица и предмети.

"Мадона на вретеното" (около 1501 г.)

Оригиналът на тази картина е изгубен. Но има три копия, две от които са създадени през 1501 г. от Леонардо да Винчи (или ученици от неговото училище). Друго копие е създадено през 1510 г.

Национална галерия на Шотландия
Единият екземпляр в момента е в Националната галерия на Шотландия в Единбург, а другият в частна колекция в Ню Йорк.
Съвременниците на Леонардо харесаха тази малка картина на много млада Мадона с младенеца. Затова са направени копия.

"Мадона на вретеното" (1501)
Дърво, масло. 48,3 х 36,9 см. Частна колекция
Но е напълно възможно това да не е копие, а нова версия, създаден през същата 1501 г. като оригинала.

"Мадона на вретеното" (1510)
Маслени бои върху платно върху дърво, 50,2х36,4 см. Частна колекция (Ню Йорк)
Високото качество на картината доказва, че е направена в работилницата на Леонардо да Винчи, вероятно под негово ръководство.

Описание на картината

Картината изобразява младата Дева Мария и младенеца Христос, държащи вретено под формата на разпятие - символ както на огнището, така и на кръста. В класическата митология вретеното символизира човешката съдба.
Цялата фигура на Мария изразява любов към детето. Изглежда, че тя иска да отвлече вниманието на детето от вретеното. Но дори Майката не може да предотврати Разпятието, което е предназначено за Христос.
И детето е изцяло обърнато към символа на бъдещата Му Страст и се отвръща от любящия поглед на Майката.

Мадона (родена през 1958 г.) е американска суперзвезда, тя с право се счита за кралицата на поп музиката, тя има безценен принос за световна култура. Тя е ексцентрична и шокираща, упорита, трудолюбива певица и талантлива актриса.

Колко деца има Мадона?

Певицата Мадона има четири деца, две от които са по-големи, а две по-малки са осиновени. Втори съдия бивш съпруг, известен режисьорГай Ричи твърдо вярва, че тя е много добра майка, тя обича децата си, но ги възпитава в строгост. Беше им забранено да гледат телевизия и се обръщаше много внимание на четенето; заслужава да се отбележи, че самата Мадона успешно съставя приказки. Тя уважава свободата на децата си и им дава независимост, напр. най-голямата дъщеря- в създаването на свой собствен. Въпреки многобройните скъсвания с мъже, децата на много заета Мадона винаги остават с нея, в семейството й, и тя твърдо защитава това право в съда.

Собствените деца на Мадона

И така, на каква възраст Мадона роди децата си? Мадона роди първата си дъщеря Лурдес през 1996 г., когато беше на 38 години, от кубинския спортист Карлос Леон, той беше неин приятел. Лурдес Леон вече е пълнолетна. Тя и майка й все още практикуват учението на Кабала и също са партньори в общ бизнес - произвеждат собствена линия дрехи.

През 1998 г. певицата се запознава с британския, талантлив и известен режисьор Гай Ричи на прием при Стинг. Именно той повлия значително на личния живот на Мадона и бъдещите й деца, превръщайки се в неин законен втори и последен съпруг. След като се премести при съпруга си, тя обича да живее у дома и се запознава с новата страна и нейните традиции. През 2000 г. се ражда бебето Роко. В момента той активно се интересува от брейк и дори успя да се представи като танцьор на концерта на майката на Мадона.

През 2006 г. Мадона и Гай Ричи родиха чернокожо момче Дейвид Банда от Африка. бедно семействов Малави той беше само на 13 месеца. Той много обичаше осиновителите си и много се притесняваше от развода им. Неотдавна той имаше среща с биологичния си баща Йохан Банда, като дори проведоха приятелски разговор около 3 часа.

Четвъртото дете в семейството на Мадона беше Мърси Джеймс. През 2009 г. тя, подобно на Дейвид, беше взета от сиропиталището в Малави. Баща й, Джеймс Камбева, се появява понякога. Той или иска да се срещне с Мърси, или иска нейна снимка. Мадона постоянно му отказва, тъй като в момента бащинството му по отношение на Мърси не е доказано.

Майка и новородено бебе е една от най-популярните теми в изкуството.

Беше му отделено специално внимание като популярен и всеки известни артисти(Леонардо да Винчи и Рафаел Санти) и малко известни на широката публика (Бартоломео Мурило, ди Марковалдо и др.).

Дева Мария ди Марковалдо

Копо ди Марковалдо се счита за основател на школата за изобразително изкуство в Сиена. Съдбата му е доста интересна, тъй като в средата на 13в. той участва в една от битките на страната на флорентинските привърженици на папата, в резултат на което художникът е заловен. Но тъй като беше много талантлив, той успя да „купи“ свободата си, като нарисува много красиво и тихо реалистично изображениеМадона с младенеца, която след това е дадена на църквата в Сиена. Тази Мадонаполучава името "Мадона дел Бордоне".

Тази картина представя на зрителя Дева Мария, седнала на трон, леко повдигнала единия си крак, за да е по-удобно за бебето да седи в ръцете й. Тя трогателно държи крака му, а той протяга ръка към нея. Те вече имат някакво забележимо взаимодействие, което не е наблюдавано повече ранни картини.

Главата на Девата е заобиколена от едва видим ореол. Струва си да се отбележат невероятно изразителните очи на тази Мадона. Тя гледа зрителя, сякаш гледа в душата му. Дрехите й представляват семпла черна пелерина, но за да е по-шик, художничката е боядисала драпериите в златно. Отстрани, отляво и отдясно, има изобразени ангели в цял ръст (това е флорентинска традиция). Обикновено те са нарисувани еднакво, но тези, ако се вгледате внимателно, не са напълно идентични един с друг: разликите са в лицата им.

Нека преминем от по-малко известните към по-популярните и да разгледаме по-отблизо най-много ярки снимкипо тази тема.

"Мадона Лита" от Леонардо да Винчи

Една от най-изобразяваните Мадона с младенеца е картината „Мадона Лита” на гениалния Леонардо да Винчи. Сега може да се види сред шедьоврите, съхранявани в Ермитажа.

Главното лице в тази картина е млада жена, която държи бебе на ръце и го кърми. Както във всички тях, той се отличава повече от фона, където зрителят може да наблюдава сводести прозорци, през които се вижда ярко синьо небе с пухкави бели облаци. Струва си да се отбележи, че Мадоната и детето са нарисувани много ясно, чертите му изглеждат подчертани, сякаш са нарисувани под светкавица на камера, в сравнение с донякъде замъгления фон - това също е отличителни чертипортрети от онази епоха.

Майката гледа детето с нежност. Някои смятат, че тя се усмихва леко („усмивката на Леонардо“, популярна в картините на художника), но всъщност Мадоната е замислена. Детето гледа към зрителя, държейки в едната си ръка птица - малка златка.

Щиглец в картината "Мадона Лита"

Съществуват различни версиизащо мацката е изобразена на тази снимка.

Птицата като символ на бъдещите страдания на Христос, където червената глава на щиглицата символизира кръвта, пролята от Божия Син. Според легендата, когато Христос бил воден на Голгота, щиглецът долетял върху него, извадил трън от веждата на Исус и върху него капела кръв.

Щиглецът символизира душата, която отлита след смъртта: това наименование идва от древното езичество, но е запазено и в християнската семиотика.

Апокрифното Евангелие от Тома разказва малко по-различна история: Исус съживи мъртва златка, като просто я държеше в ръцете си, поради което много картини изобразяват това пиленце заедно с бебето.

Мадони от Рафаел Санти

Но има и друга, не по-малко известна Мадона с младенеца. Рафаел Санти беше този, който го написа. Или по-скоро той има доста картини с такъв сюжет: това е известната „Мадона от Конестабиле“, която се съхранява в Ермитажа, и необикновената „Мадона с воал“, която изобразява не само майка и дете, но цялото Свето семейство.

Рафаело рисува самата картина със заглавието „Мадона с младенеца“ през 1503 г. Жената в нея е по-изтънчена и несъмнено по-млада от тази на да Винчи. Очевидно връзката между майката и детето е по-силно изразена. Гледат се с трогателна любови лека замисленост, майката поддържа бебето с ръка за гърба. Това вече не е тревожната Дева, която може да се види в ранните картини на художника.

Заедно те четат книгата „Книга с часове“ - символ на авторитета на църквата - в която са написани текстовете на молитви, псалми и църковни служби (преди това, между другото, от тази книга те се научиха да Прочети). Според някои източници Книгата с часове се отваря на страницата, която съответства на девет часа, което е времето, когато Исус е разпнат на кръста.

На заден план има опушен пейзаж с църква и дървета. Между другото, този пейзаж също може да се нарече отличителна характеристикапроизведения на Санти на тема майка и дете. Почти всяка картина на Рафаел има доста детайлен пейзажен фон.

Няма смисъл да се определя чия картина е по-добра: Да Винчи или Рафаел. Мадоната с младенеца изглежда оригинално и уникално във всеки от тях.

Не само изкуствоИнтересувах се от темата за майката и детето, така че си струва да помислим как е отразена в други видове.

Скулптура Мадона и Младенеца

Вниманието на всеки ценител на изкуството е привлечено от скулптурата "Мадона с младенеца", чийто автор е известен майсторМикеланджело.

Според клиентите този шедьовър е трябвало да бъде на около девет метра височина, така че публиката да го гледа като божество. Между другото, поради тази причина погледът на майката и детето е насочен надолу.

Има доказателства, че кардинал Пиколомини (първият клиент) е бил недоволен от скиците, главно защото Исус е бил гол, така че договорът им с Микеланджело е бил нарушен. И скулптурата, разбира се, намери своя собственик. Той става дьо Мускрон, търговец от град Брюж. След това го дал на църквата „Дева Мария“, където бил поставен в тъмна ниша, която контрастирала красиво с мраморнобелия цвят на самата скулптура.

На този момент, за да се защитят градските власти го поставиха зад бронирано стъкло.

"Мадона Дони" от Микеланджело

Освен отличен скулптор, Микеланджело също е бил прекрасен художник. Въпреки че не го смяташе за някакво постижение и изобщо не се гордееше с таланта си.

Нарисуваните от него образи удивляват зрителя с невероятната си пластичност, изглежда, че дори когато рисува, той „извайва“ фигури, придавайки им обем. Освен това картината изобразява цялото Свето семейство, което е рядкост за картини от този вид. Разбира се, в пълния смисъл на думата Микеланджело е скулптор, а не художник. Мадоната с младенеца обаче е просто шедьовър.

И така, нека обобщим. Ако говорим за известна картина, изобразяваща Дева Мария, то това е шедьовърът на Леонардо да Винчи „Мадона с младенеца“. Ако човек се интересува от други видове изкуство, тогава най-ярката и запомняща се несъмнено е работата на Микеланджело.

Епатажната и, разбира се, талантлива американска поп дива Мадона публикува онлайн модерни снимкии четирите им деца

Майка на много деца рядко показва снимки на децата си, тя е от онези, които не обичат да рекламират личния си живот. Въпреки това, дори и най-потайните звездни майкиТе не могат да сдържат чувствата си през цялото време, защото понякога искат да се покажат. Така 57-годишната Мадона наскоро публикува в Instagram колаж, съставен от снимки на нейните деца. Певицата написа снимката: „Това са четирите ъгъла на сърцето ми“.

Мадона роди първото си дете, момиче Лурдес Мария Чиконе Леон, през октомври 1996 г. Бащата на бебето, личен треньор на певицата (по това време) беше кубинецът Карлос Леон. Седем месеца след раждането на Лурдес Мадона и Карлос Леон се разделиха. В момента той има семейство, но връзката му с баща му и неговата нова женаподкрепя момичето. 19-годишната Лурдес Мария израсна като истинска красавица и приликата й с майка й е просто невероятна

Лурдес Мария

През 1998 г. на едно от партитата Мадона се срещна с британския режисьор Гай Ричи, а две години по-късно романтични връзките сключиха брачен съюз. През същата 2000 г. 42-годишната Мадона ражда второто си дете - момче Роко.

През 2006 г. Мадона, докато посещаваше приюти в Малави с хуманитарна мисия ( източна Африка), тя спаси едногодишно момче Дейвид Банда, което умираше от пневмония и изтощение, убеждавайки правителството на републиката да го разреши да бъде осиновено. Това осиновяване беше придружено силен скандал, защото в тази бедна страна осиновяването на деца от чужденци е забранено. Сега Давид вече е на 9 години, расте като здраво и щастливо дете.

Бракът с Гай Ричи продължи 8 години, а през 2008 г. Мадона се разведе със съпруга си, оставяйки децата си. Той обаче не изостави бащинските си задължения и редовно се среща с децата си, те често го посещават у дома и го подкрепят. страхотна връзкас новата си жена и деца.

„3 цветя в градината!“ Чифундо Мърси Джеймс и Дейвид Банду

Пътуванията до Африка продължиха и през юни 2009 г. Мадона осинови малко момиченце от Малави, Чифундо Мърси Джеймс, което стана четвъртото дете в това голямо семейство. През януари момиченцето ще навърши 9 години.

Целият живот на певицата е съпътстван от скандали, слухове и спекулации, в много отношения тя самата ги провокира с шокиращото си поведение. Често я упрекват, че осиновява деца заради собствения си пиар и че изобщо не се интересува и не й пука за тях. Кой знае къде е истината, но така или иначе всичките й деца растат здрави и щастливи. Не съдете, за да не бъдете съдени...