"น้ำดำรงชีวิต" ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา สฟูมาโต

มีภาพวาดคลาสสิกสองรูปแบบที่เกี่ยวข้องกับปรมาจารย์เก่าแก่ ได้แก่ sfumato และ chiaroscuro และไม่มีอะไรคล้ายกันมากไปกว่าชิ้นชีสและถ่านหิน แต่เราก็ยังสับสนในสองต้นสนนี้ มักจะไม่รู้ว่าศิลปินคนไหนใช้เทคนิคอะไร

Sfumato และ Leonardo

Sfumato ใช้การเปลี่ยนโทนสีที่ละเอียดอ่อนเพื่อปกปิดเส้นขอบที่ชัดเจนและสร้างปฏิสัมพันธ์ที่สดใสของแสงและเงา ในฐานะนักประวัติศาสตร์ศิลป์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่ง Ernst Gombrich อธิบายว่า "... นี่คือสิ่งประดิษฐ์ที่มีชื่อเสียงของ Leonardo ... ขอบคุณโครงร่างที่พร่ามัวและโทนสีอ่อน รูปแบบหนึ่งผสานกับอีกรูปแบบหนึ่งและทำให้เรามีที่ว่างสำหรับจินตนาการเสมอ"

Da Vinci ใช้เทคนิคนี้ด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยม: รอยยิ้มของ Mona Lisa เป็นหนี้ความลึกลับของวิธีนี้ รอยยิ้มที่เข้าใจยากดูเหมือนจะละลาย และเราคิดได้เพียงรายละเอียดเท่านั้น

Leonardo บรรลุผลนี้ได้อย่างไร? สำหรับภาพรวม เขาเลือกช่วงของโทนสีที่รวมผืนผ้าใบทั้งหมดเป็นหนึ่งเดียว ได้แก่ เฉดสีน้ำเงิน เขียว และเอิร์ธโทนที่มีความอิ่มตัวเท่ากัน ไฮไลท์ที่สว่างจะทำลายสีที่ปิดเสียงของภาพ ดังนั้นอาจารย์จึงละทิ้งภาพเหล่านั้นไปโดยสิ้นเชิง คำพูดของเลโอนาร์โด: "ถ้าคุณต้องการสร้างภาพเหมือน เขียนในสภาพอากาศที่มีเมฆมากหรือในตอนเย็น"

อย่างไรก็ตาม sfumato ยังทำงานกับแบ็คกราวด์ด้วย และไม่ใช่แค่ในส่วนกลางของภาพเท่านั้น: โทนสีกลางค่อยๆ จางหายไปในความมืด สีจะละลายในเงาขาวดำ ราวกับว่าอยู่ในภาพถ่ายที่มีการปรับโฟกัสอย่างชัดเจน

หากพี่เลี้ยงของคุณอายเกี่ยวกับริ้วรอย sfumato คือทางเลือกของคุณ!

Chiaroscuro และ Rembrandt

ในภาพเขียนของคาราวัจโจ คอร์เรจโจ และแน่นอน แรมแบรนดท์ วิธีการนั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิง: ไม่มีการไล่โทนสีที่นุ่มนวล เส้นขอบระหว่างแสงและเงานั้นชัดเจนและแข็ง ศูนย์กลางขององค์ประกอบภาพสว่างไสวราวกับสปอตไลท์และสภาพแวดล้อมโดยรอบมืดและมืดมน - โทนสีน้ำตาลที่ไหม้เกรียมกลายเป็นสีดำที่ไม่สามารถผ่านเข้าไปได้

นี่คือ chiaroscuro ซึ่งมีความหมายตามตัวอักษรว่า "สว่างและมืด" ซึ่งเป็นเทคนิคที่ออกแบบมาเพื่อถ่ายทอดความแตกต่างที่น่าทึ่งอย่างน่าทึ่ง เอฟเฟกต์นี้ทำได้โดยการใช้โทนสีน้ำตาลโปร่งแสงอย่างต่อเนื่อง น่าเสียดายที่สีน้ำตาลซึ่งมักเป็นที่รักของปรมาจารย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ทำจากเรซิน และตอนนี้ผืนผ้าใบจำนวนมากอยู่ในสภาพที่น่าสงสาร เนื่องจากเรซินซึมผ่านผืนผ้าใบตลอดเวลา

SFUMATO

- (จากภาษาอิตาลี sfumato - แรเงา แท้จริงแล้ว - หายไปเหมือนควัน) เทคนิคในการวาดภาพ: ทำให้โครงร่างของวัตถุ ร่างภาพ และการสร้างแบบจำลองแสงและเงาโดยทั่วไปอ่อนลง ซึ่งช่วยให้คุณถ่ายทอดอากาศที่ห่อหุ้มพวกมันได้ การรับ sfumato เป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของมุมมองทางอากาศได้รับการพิสูจน์ทางทฤษฎีและนำไปใช้โดย Leonardo da Vinci

(ภาพประกอบโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี แมรี่กับพระกุมารและนักบุญอันนา ระหว่างปี ค.ศ. 1500 ถึง ค.ศ. 1507)

พจนานุกรมศัพท์วิจิตรศิลป์ 2012

ดูเพิ่มเติมที่การตีความ คำพ้องความหมาย ความหมายของคำ และสิ่งที่ SFUMATO เป็นภาษารัสเซียในพจนานุกรม สารานุกรม และหนังสืออ้างอิง:

• SFUMATO ในพจนานุกรมสารานุกรมใหญ่:
  (แสง sfumato ของอิตาลี - หายไปเหมือนควัน) ในการวาดภาพทำให้โครงร่างของวัตถุอ่อนลงด้วยความช่วยเหลือของการสร้างแสงและอากาศโดยรอบที่งดงามราวภาพวาด …
• SFUMATO
  (ภาษาอิตาลี sfumato - แรเงา แท้จริงแล้ว - หายไปเหมือนควัน) เทคนิคในการวาดภาพ: ทำให้โครงร่างของวัตถุที่ปรากฎ ตัวเลข (และการสร้างแบบจำลองแสงและเงาอ่อนลง ...
• SFUMATO ในพจนานุกรมสารานุกรมสมัยใหม่:
  
• SFUMATO ในพจนานุกรมสารานุกรม:
  (ภาษาอิตาลี sfumato แท้จริงแล้ว - หายไปเหมือนควัน) ในการวาดภาพ การทำให้โครงร่างของวัตถุอ่อนลง ซึ่งทำให้สามารถถ่ายทอดอากาศที่ห่อหุ้มพวกมันได้ เทคนิค sfumato ได้รับการพัฒนา...
• SFUMATO ในพจนานุกรมสารานุกรมบิ๊กรัสเซีย:
  SFUMATO (ภาษาอิตาลี sfumato แท้จริงแล้วหายไปราวกับควัน) ในภาพวาด ทำให้เส้นขอบของวัตถุอ่อนลงด้วยความช่วยเหลือจากการสร้างบรรยากาศแสงและอากาศโดยรอบให้สวยงาม …
• SFUMATO ในพจนานุกรมคำพ้องความหมายของภาษารัสเซีย:
  จิตรกรรม, ...
• SFUMATO ในพจนานุกรมการสะกดคำที่สมบูรณ์ของภาษารัสเซีย:
  sfumato, uncl., ...
• SFUMATO ในพจนานุกรมการสะกดคำ:
  sfum`ato, ลุง, ...
• SFUMATO ในพจนานุกรมอธิบายสมัยใหม่ TSB:
  (ภาษาอิตาลี sfumato, สว่าง - หายไปเหมือนควัน) ในการวาดภาพ ทำให้โครงร่างของวัตถุอ่อนลงด้วยความช่วยเหลือของการพักผ่อนหย่อนใจที่งดงามของสภาพแวดล้อมที่มีแสงน้อยโดยรอบ …
• สไมล์ เกียคอนดา ในไดเรกทอรีแห่งปาฏิหาริย์ ปรากฏการณ์ผิดปกติ ยูเอฟโอ และอื่นๆ:
  "รอยยิ้มที่แปลกประหลาดที่สุดในโลก" ซึ่งเป็นหนึ่งในความลึกลับที่มีชื่อเสียงและยังไม่ได้รับการแก้ไขมากที่สุดในประวัติศาสตร์การวาดภาพซึ่งมีสาระสำคัญที่ไม่ได้กำหนดไว้อย่างแม่นยำ ...
• ลีโอนาโด ดา วินชี ในสารานุกรมแห่งสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ TSB:
  da Vinci (Leonardo da Vinci) (15 เมษายน 1452, Vinci, ใกล้ Florence - 2 พฤษภาคม 1519, Cloud Castle, ใกล้ Amboise, Touraine, ฝรั่งเศส), จิตรกรชาวอิตาลี, ประติมากร, ...
• ซาร์โต, อันเดรีย เดล ในพจนานุกรมของ Collier:
  (Sarto, Andrea del) (1486-1531) ศิลปินชาวอิตาลีของโรงเรียน Florentine เกิดที่เมืองฟลอเรนซ์เมื่อวันที่ 16 กรกฎาคม พ.ศ. 1486 ​​ผลงานชิ้นแรกของศิลปินคือห้า ...
• ปิเอโร ดิ โคซิโม ในพจนานุกรมของ Collier:
  (ปิเอโร ดิ โกซิโม; ปิเอโร ดิ ลอเรนโซ) (1462-1521) จิตรกรชาวฟลอเรนซ์ ปีแห่งการทำงานของเขาตกอยู่ในช่วงการเปลี่ยนผ่านจากต้นไปสู่ระดับสูง ...
• ลีโอนาโด ดา วินชี ในพจนานุกรมของ Collier:
  (ลีโอนาร์โด ดา วินชี) (1452-1519) ศิลปิน นักประดิษฐ์ วิศวกร และนักกายวิภาคศาสตร์ชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Leonardo เกิดที่เมือง Vinci (หรือใกล้ ...

ด้วยเหตุผลบางอย่าง ในภาพวาด ภาพวาดและจิตรกรรมฝาผนังทั้งหมด ผู้หญิงของเลโอนาร์โดยิ้มอย่างลึกลับ บางครั้งคุณสามารถเห็นรอยยิ้มครึ่งๆ นี้ในผู้ชาย ยอห์นผู้ให้บัพติศมายิ้มชี้ไปที่ไม้กางเขนซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการตรึงกางเขนในอนาคต มาดอนน่า ลิตายิ้ม พิงทารกศักดิ์สิทธิ์ผมหยิก เล่มที่เขียนเกี่ยวกับรอยยิ้มของ Gioconda
ดังนั้นทุกคนที่รู้ความลับที่ยิ่งใหญ่ก็ยิ้ม เห็นได้ชัดว่า Leonardo da Vinci รู้อะไรมากมายที่ซ่อนอยู่จากเราแม้กระทั่งทุกวันนี้ เขาเป็นคนแรกที่มองตัวเองและเราจากภายใน อาจมีคนตกใจกลัวและหดตัวจากการผสมผสานระหว่างสายยางที่มีชีวิตและคันโยกกระดูก - ไม่ใช่เพื่ออะไรที่คริสตจักรห้ามการชันสูตรพลิกศพ ... เลโอนาร์โดละเมิดกฎหมายแอบลงไปในห้องใต้ดินในเวลากลางคืนซึ่งเขาผ่าศพของ ถูกประหารชีวิตโดยมีค่าธรรมเนียม ในตอนแรก ดูเหมือนว่าผู้คนเป็นเพียงกลไกที่ซับซ้อน ท้ายที่สุดเขาเป็นนักประดิษฐ์เอง พร้อมกับภาพร่างกายวิภาค ภาพวาดของเฮลิคอปเตอร์ เรือดำน้ำ ชุดอวกาศ และแม้แต่จักรยานก็ได้รับการอนุรักษ์ไว้
เฮลิคอปเตอร์ของเลโอนาร์โดไม่บิน เรือดำน้ำไม่ได้ว่ายน้ำ แต่มนุษย์ทำงานอย่างถูกต้องแม้ว่าผู้สร้างของเขาจะอยู่ที่ไหนสักแห่งที่มองไม่เห็น และเลโอนาร์โดก็เริ่มมองหาผู้สร้างในมนุษย์...

โบยบินสู่อดีต
สิ่งประดิษฐ์ที่น่าอัศจรรย์และเป็นคำทำนายของ Leonardo da Vinci ผู้ยิ่งใหญ่ผู้ร่วมสมัยของเรารู้สึกทึ่งกับภาพวาดมากขึ้น อย่างไรก็ตาม บางคนทำหุ่นสำหรับจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ เชื่อกันว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะนำไปใช้และใช้งานโครงการเหล่านี้ในชีวิต: มีข้อผิดพลาดทางเทคนิคมากมาย แม้จะมีข้อโต้แย้งเหล่านี้ทั้งหมด แต่ช่างเครื่อง 42 ปีจากเบดฟอร์ดเชียร์, สตีฟ โรเบิร์ตส์, ตรงตามภาพวาดของเลโอนาร์โด, ได้ออกแบบต้นแบบการทำงานของเครื่องร่อนแบบแขวนที่ทันสมัยซึ่งคิดค้นโดยดาวินชีเมื่อห้าศตวรรษก่อน ช่างฝีมือชาวอังกฤษสร้างมันขึ้นมาจากวัสดุที่หาได้ในช่วงชีวิตของชาวอิตาลีที่เก่งกาจ เครื่องมือนี้คล้ายกับโครงกระดูกของนกและทำจากต้นป็อปลาร์ของอิตาลี ต้นกก เส้นเอ็นของสัตว์ และผ้าลินินที่เคลือบด้วยสารคัดหลั่งจากด้วง มีหรือมากกว่านั้นยังมีผู้ทดสอบผู้กล้าหาญที่กระโดดด้วยปีกของเลโอนาร์โดจากเนินเขาเซอร์เรย์ Judy Liden แชมป์โลก 2 สมัย ยอมรับหลังจาก: "มันเป็นเที่ยวบินที่อันตรายที่สุดในชีวิตของฉัน" ด้วยความพยายาม 20 ครั้ง เธอยังคงสามารถยกสิ่งประดิษฐ์ของดาวินชีขึ้นได้สูงถึง 10 เมตร และอยู่ในอากาศเป็นเวลา 17 วินาที นี่ก็เพียงพอที่จะพิสูจน์ว่าอุปกรณ์ใช้งานได้จริง แม้ว่าไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขาอยู่ไกลจากเครื่องร่อนแบบแขวนสมัยใหม่ “แทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะควบคุมมัน ฉันบินไปในที่ที่มีลมพัด และฉันไม่สามารถทำอะไรกับมันได้ อาจเป็นไปได้ว่าผู้ทดสอบรถคันแรกในประวัติศาสตร์รู้สึกแบบเดียวกัน” จูดี้กล่าว เที่ยวบินดังกล่าวเป็นส่วนหนึ่งของโครงการโทรทัศน์นำร่องมูลค่า 1 ล้านปอนด์

รหัสสำหรับทุกเพศทุกวัย
เลโอนาร์โดเข้ารหัสไว้มากมายเพื่อให้ความคิดของเขาถูกเปิดเผยอย่างค่อยเป็นค่อยไป เมื่อมนุษยชาติ "สุกงอม" สำหรับพวกเขา นักประดิษฐ์เขียนด้วยมือซ้ายและตัวอักษรขนาดเล็กอย่างไม่น่าเชื่อ และแม้กระทั่งจากขวาไปซ้าย แต่ยังไม่เพียงพอ - เขาเปลี่ยนตัวอักษรทั้งหมดเป็นภาพสะท้อนในกระจก เขาพูดเป็นปริศนา โรยด้วยคำทำนายเชิงเปรียบเทียบ ชอบแต่งปริศนา เลโอนาร์โดไม่ได้ลงนามในผลงานของเขา แต่มีเครื่องหมายประจำตัว ตัวอย่างเช่น หากคุณมองดูภาพวาด คุณจะพบนกสัญลักษณ์กำลังบินขึ้น เห็นได้ชัดว่ามีสัญญาณดังกล่าวค่อนข้างน้อยดังนั้นลูกหลานของเขาอย่างน้อยหนึ่งคนจึงถูกค้นพบตลอดหลายศตวรรษ เช่นเดียวกับกรณีของ Benois Madonna ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของบ้านมาเป็นเวลานานพร้อมกับนักแสดงที่เดินทาง

สฟูมาโต
Leonardo ได้คิดค้นหลักการของการกระเจิง (หรือ sfumato) วัตถุบนผืนผ้าใบของเขาไม่มีขอบเขตที่ชัดเจน: ทุกสิ่งในชีวิตนั้นพร่ามัวแทรกซึมเข้าไปในอีกสิ่งหนึ่งซึ่งหมายความว่ามันหายใจ, มีชีวิต, ปลุกจินตนาการ ชาวอิตาลีแนะนำให้ฝึกการกระเจิงนี้ โดยดูจุดบนผนังที่เกิดจากความชื้น ขี้เถ้า เมฆ หรือสิ่งสกปรก เขาจงใจสูบบุหรี่ในห้องที่เขาทำงานเพื่อหารูปในคลับ ต้องขอบคุณเอฟเฟกต์ sfumato รอยยิ้มที่ริบหรี่ของ Gioconda ปรากฏขึ้นเมื่อผู้ชมดูเหมือนว่านางเอกของภาพยิ้มเบา ๆ หรือยิ้มอย่างนักล่าทั้งนี้ขึ้นอยู่กับโฟกัสของการจ้องมอง ปาฏิหาริย์ประการที่สองของโมนาลิซ่าคือเธอ "ยังมีชีวิตอยู่" ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา รอยยิ้มของเธอเปลี่ยนไป มุมปากของเธอสูงขึ้น ในทำนองเดียวกัน อาจารย์ได้ผสมผสานความรู้ด้านวิทยาศาสตร์ต่างๆ เข้าด้วยกัน ดังนั้นสิ่งประดิษฐ์ของเขาจึงพบการประยุกต์ใช้มากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อเวลาผ่านไป จากบทความเรื่องแสงและเงาเป็นจุดเริ่มต้นของศาสตร์แห่งการทะลุทะลวง การเคลื่อนที่แบบสั่น และการแพร่กระจายของคลื่น หนังสือทั้งหมด 120 เล่มของเขากระจัดกระจาย (sfumato) ไปทั่วโลกและค่อยๆ เปิดกว้างสู่มนุษยชาติ

วิธีเปรียบเทียบ
เลโอนาร์โดชอบวิธีการเปรียบเทียบกับคนอื่น ๆ ทั้งหมด การประมาณการเปรียบเทียบเป็นข้อได้เปรียบเหนือความถูกต้องของการอ้างเหตุผล เมื่อข้อที่สามตามมาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้จากข้อสรุปสองข้อ แต่สิ่งหนึ่ง แต่ยิ่งการเปรียบเทียบที่แปลกประหลาดมากเท่าไร ก็ยิ่งได้ข้อสรุปจากเรื่องนี้มากขึ้นเท่านั้น อย่างน้อยใช้ภาพประกอบที่มีชื่อเสียงของอาจารย์ซึ่งพิสูจน์สัดส่วนของร่างกายมนุษย์ ด้วยแขนที่เหยียดออกและกางขาร่างของผู้ชายจะพอดีกับวงกลม และด้วยขาที่ปิดและยกแขนขึ้น - เป็นรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสขณะสร้างไม้กางเขน "โรงสี" นี้เป็นแรงผลักดันให้เกิดความคิดต่างๆ มากมาย ชาวฟลอเรนซ์เป็นเพียงคนเดียวที่มีโครงการต่างๆ ของคริสตจักร เมื่อวางแท่นบูชาไว้ตรงกลาง (สะดือของบุคคล) และผู้มาสักการะอยู่รอบ ๆ อย่างเท่าเทียมกัน แผนคริสตจักรนี้ในรูปแบบของแปดด้านทำหน้าที่เป็นสิ่งประดิษฐ์อัจฉริยะอีกอย่างหนึ่ง - ตลับลูกปืน

เคาน์เตอร์
เลโอนาร์โดชอบใช้กฎของ contraposta - การต่อต้านสิ่งตรงกันข้าม Contrapost สร้างการเคลื่อนไหว เมื่อสร้างรูปปั้นม้ายักษ์ใน Corte Vecchio ศิลปินวางขาของม้าไว้ใน contraposta ซึ่งสร้างภาพลวงตาของการนั่งฟรีแบบพิเศษ ทุกคนที่เห็นรูปปั้นเปลี่ยนท่าเดินอย่างไม่เต็มใจเป็นท่าที่ผ่อนคลายมากขึ้น

หน้าต่างแห่งความไม่สมบูรณ์
เลโอนาร์โดไม่เคยรีบร้อนที่จะทำงานให้เสร็จเพราะงานไม่เสร็จเป็นคุณภาพชีวิตที่บังคับ จบ หมายถึง ฆ่า! ความเชื่องช้าของผู้สร้างคือการพูดคุยของเมือง เขาสามารถทำสองหรือสามครั้งและออกจากเมืองเป็นเวลาหลายวัน ตัวอย่างเช่น เพื่อปรับปรุงหุบเขาของลอมบาร์เดียหรือสร้างอุปกรณ์สำหรับเดินบนน้ำ เกือบทุกงานที่สำคัญของเขาคือ "งานระหว่างทำ" หลายคนเสียน้ำ ไฟ การบำบัดป่าเถื่อน แต่ศิลปินไม่ได้แก้ไข ท่านอาจารย์มีองค์ประกอบพิเศษด้วยความช่วยเหลือซึ่งดูเหมือนว่าเขาจะสร้าง "หน้าต่างแห่งความไม่สมบูรณ์" ให้กับภาพที่เสร็จแล้วเป็นพิเศษ เห็นได้ชัดว่าด้วยวิธีนี้เขาออกจากสถานที่ที่ชีวิตสามารถเข้าไปแทรกแซงและแก้ไขบางสิ่งได้

ประวัติโมนาลิซ่า
โมนาลิซ่าคงเป็นที่รู้จักมาช้านานเฉพาะผู้ชื่นชอบงานศิลปะเท่านั้น หากไม่ใช่เพราะประวัติศาสตร์อันโดดเด่นของเธอ ซึ่งทำให้โลกของเธอโด่งดัง Mona Lisa ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกไม่เพียงเพราะคุณภาพของงานของ Leonardo ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับผู้รักศิลปะและมืออาชีพ แต่จะคงอยู่นานสำหรับผู้ที่ชื่นชอบศิลปะเท่านั้นหากประวัติศาสตร์ไม่โดดเด่น ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่สิบหก ภาพวาดที่ฟรานซิสที่ 1 ได้มาโดยตรงจากมือของเลโอนาร์โด ดา วินชี ยังคงอยู่ในคอลเล็กชันของราชวงศ์ภายหลังการเสียชีวิตของเลโอนาร์โด ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2336 มันถูกวางไว้ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะกลางในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ โมนาลิซ่ายังคงอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์มาโดยตลอด โดยเป็นหนึ่งในทรัพย์สินของคอลเล็กชั่นระดับชาติ มีการศึกษาโดยนักประวัติศาสตร์ คัดลอกโดยจิตรกร คัดลอกบ่อยครั้ง แต่เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม พ.ศ. 2454 ภาพวาดถูกขโมยโดยจิตรกรชาวอิตาลีชื่อ Vincenzo Peruggia เพื่อนำมันกลับไปยังบ้านเกิดทางประวัติศาสตร์ หลังจากตำรวจสอบปากคำผู้ต้องสงสัยทั้งหมด จิตรกร Cubist กวี Guillaume Apollinaire (ในวันนั้นเขาเรียกร้องให้เผาพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ทั้งหมด) และอีกหลายคนพบภาพวาดนี้ในอิตาลีเพียงสองปีต่อมา มันถูกตรวจสอบและประมวลผลโดยช่างบูรณะและแขวนไว้อย่างมีเกียรติ ในช่วงเวลานี้ โมนาลิซ่าไม่ได้ทิ้งหน้าปกหนังสือพิมพ์และนิตยสารไปทั่วโลก
ตั้งแต่นั้นมา ภาพวาดได้กลายเป็นวัตถุของลัทธิและการบูชา เป็นผลงานชิ้นเอกของโลกคลาสสิก ในศตวรรษที่ 20 ภาพแทบไม่ทิ้งพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ในปีพ.ศ. 2506 เขาได้ไปเยือนสหรัฐอเมริกาและในปี พ.ศ. 2517 ที่ญี่ปุ่น การเดินทางครั้งนี้ช่วยยึดความสำเร็จและชื่อเสียงของเธอเท่านั้น

เทคนิค sfumato ดำเนินการด้วยการฟักไข่แบบบางเกือบโปร่งใส และช่วยให้คุณสามารถเปลี่ยนระหว่างเส้น สี และโทนสีได้ เอฟเฟกต์เบลอคล้ายกับควันที่หายไป คำนี้มาจากภาษาอิตาลี "sfumate" - "to muffle" หรือ "haze" ในการวาดภาพ เทคนิคของเลโอนาร์โด ดา วินชีหมายถึงกระบวนการเคลือบชั้นบางๆ ของสีโปร่งแสงในลักษณะที่ไม่มีลายเส้นที่มองเห็นได้ในการเปลี่ยนโทนสีหรือเส้นที่ชัดเจนซึ่งแยกส่วนสว่างและส่วนที่มืดออกจากกัน

ใช้ Sfumato ห่างจากจุดโฟกัสของภาพวาด โทนสีกลางจางลงในเงามืด สีจะกระจายออกเป็นความมืดแบบเอกรงค์ เช่นเดียวกับในภาพถ่ายที่มีช่วงทางยาวโฟกัสหนาแน่น เทคนิคนี้เกี่ยวข้องกับการใช้ชุดเลเยอร์โปร่งแสงเพื่อให้ได้สเปกตรัมโทนสีที่ค่อยเป็นค่อยไปจากความมืดไปสู่แสง

เลโอนาร์โด ดา วินชี

เลโอนาร์โด ดา วินชี ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมตะวันตกที่ยิ่งใหญ่คือผู้แสดง sfumato กล่าวคือ การวาดภาพแบบไร้เส้นหรือเส้นขอบ ในรูปของควันหรือนอกระนาบโฟกัส แทนที่จะใช้ขอบแข็ง ภาพวาดนั้นอาศัยขอบที่อ่อนนุ่มและการจัดลำดับการเปลี่ยนอย่างประณีตของพื้นที่ที่มีสีและค่าโทนสีต่างกัน เมื่อใช้อย่างถูกต้อง จะช่วยเพิ่มภาพลวงตาของความลึก บรรยากาศ แต่ไม่กระทบต่อความสมบูรณ์ของโครงสร้างของวัตถุภายในภาพวาด

ลีโอนาร์โด ดาวินชี "โมนาลิซ่า"

งานของ Leonardo da Vinci มักเกี่ยวข้องกับคำนี้ - ตัวอย่างเช่น ใบหน้าของ Mona Lisa โดยเฉพาะดวงตา ศิลปินเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเทคนิค sfumato เนื่องจากมีส่วนทำให้เกิดความสมจริงและความลึกลับ Leonardo da Vinci เนรมิตผมและผิวเปล่งประกายของ “โมนาลิซ่า” ด้วยชั้นสีโปร่งแสงที่บางที่สุด ซึ่งช่วยให้คุณถ่ายทอดความเปล่งประกายอันเจิดจรัสภายในใบหน้าของผู้หญิงได้

คุณสมบัติของเทคนิคการวาดภาพสีน้ำ

ในทัศนศิลป์ sfumato ในภาพวาดสีน้ำมันเปรียบเสมือนม่านควันที่กั้นระหว่างภาพวาดกับผู้ดู วิธีการของ Leonardo da Vinci มีอยู่เพื่อ:

• ปิดเสียงบริเวณที่สว่างและทำให้บริเวณที่มืดสว่างขึ้น
• สร้างการเปลี่ยนแปลงที่นุ่มนวลและมองไม่เห็นระหว่างโทนสีต่างๆ โดยที่เฉดสีจะผสานเข้าด้วยกันและเปลี่ยนเป็นสีอื่นได้อย่างราบรื่น
• สร้างการไล่ระดับที่มองไม่เห็นระหว่างโทนสีและสี
• ทำให้ภาพดูสมจริงโดยมีคอนทราสต์น้อยที่สุดระหว่างแสงและเงา
• เทคนิคนี้ยังใช้เพื่อสร้างบรรยากาศที่ละเอียดอ่อน เอฟเฟกต์ควัน ลักษณะใบหน้าที่นุ่มนวลและสมจริง

Sfumato เป็นที่รู้จักกันดีในการวาดภาพสีน้ำมันน้อยกว่าเคลือบ, อิมปัสโตหรืออัลลาพรีมา เทคนิคของเลโอนาร์โด ดา วินชีนั้นใช้การแปรผันของโทนสีจำนวนมากซึ่งทำให้ขอบเขตเรียบขึ้นและสร้างเนื้อสัมผัสที่มองเห็นได้ของควัน รูปทรงนั้นแยกแยะได้ยาก แต่ใคร ๆ ก็เดาตำแหน่งของพวกมันได้ ภาพวาดไม่มีเส้นที่คมชัด มีเพียงบริเวณโทนสีที่น่ากลัวที่เชื่อมต่อกันและไหลจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง

วาดภาพบนสีน้ำเปียก

ความลับของเทคโนโลยี

ไม่มีสูตรหรือคำแนะนำเดียวเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ sfumato ที่ละเอียดอ่อนและสง่างาม อันที่จริงเทคนิคของ Leonardo da Vinci ในการวาดภาพสีน้ำมันถูกนำมาใช้สำหรับเทคนิคนี้:

เคลือบอย่างดี

การใช้สารเคลือบเงาแบบบางเป็นวิธีหนึ่ง - การทาสีรองพื้นนั้นได้รับการแก้ไข เรียบ และปรับปรุงด้วยสีน้ำมันแต่ละชั้นต่อมา สีเคลือบที่ใช้มีความใส มีน้ำมันลินสีดเพียงพอที่จะเติมให้สีผิว งานนี้ทำด้วยแปรงขนสีน้ำตาลอ่อนแบบธรรมชาติ การผสมสีที่เหมาะสมสำหรับงาน - สำหรับผิวหรือเงาพื้นหลัง - ถูกสร้างขึ้นบนจานสีแล้วนำไปใช้เป็นสีเคลือบเงาที่เรียบและโปร่งใสไปยังพื้นที่เฉพาะของภาพวาด แต่ละชั้นจะปกปิดและเรียบรอยกระแทกเล็กๆ และรอยแปรง ทำให้เกิดเงาที่นุ่มนวล

Imprimatura ในการวาดภาพ

แปรงแห้ง

อีกเทคนิคหนึ่งของ sfumato คือการใช้แปรงแบบแห้ง ในขั้นตอนสุดท้ายของการวาดภาพ ใช้สีน้ำมันจำนวนเล็กน้อยกับปลายแปรงที่บางแต่แข็ง

ผ้าขี้ริ้วและนิ้ว

วิธีการหล่อลื่นโดยใช้ผ้าขี้ริ้วและนิ้วมือ

ทำความสะอาด

การซักแห้งจะดำเนินการอย่างระมัดระวังในพื้นที่ขนาดใหญ่ของภาพ เฉดสีเข้มหรือสีซีด แรเงาเล็กน้อยในบริเวณที่เหมาะสม สร้างเอฟเฟกต์ เช่น ภาพวาดถ่านอ่อน คอนทัวร์ถูกซ่อนและเพิ่มความลึกของโทนสี ในแต่ละชั้นของสี สี และเนื้อสัมผัสจะมีความสำคัญมากขึ้นในการทำให้การแปรงพู่กันที่ราบเรียบบนสุดโดยใช้การปัดเพียงไม่กี่ครั้งเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ sfumato ในตอนท้ายของเซสชั่น การผสมสีแบบแห้งถูกนำไปใช้กับส่วนที่สำคัญที่สุดของใบหน้าหรือวัตถุ และหลังจากการทำให้แห้ง ให้ทำความสะอาด การทำความสะอาดทำให้เกิดเงาที่ไม่สวยงาม จากนั้นจึงใช้สีน้ำมันทาบนผิวเคลือบและบริเวณที่ทำความสะอาด ซึ่งผสานเข้ากับสีหลักของพื้นที่ที่เลือก ซึ่งจะทำให้เกิดเอฟเฟกต์การเปลี่ยนภาพแบบนุ่มนวล

ประวัติความเป็นมาของสไตล์กอธิคในการวาดภาพ

ในสีพาสเทล

ในช่วงปลายศตวรรษที่ผ่านมา แนวคิดของ sfumato เริ่มถูกนำมาใช้ในการวาดภาพสีพาสเทล งานเริ่มดูเหมือนภาพร่างที่เกือบจะเป็นนามธรรม ด้วยการเปลี่ยนแรงกดของแปรงขณะทาสี คุณสามารถหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์ของการวาดภาพแบบเดิมๆ และสร้างความรู้สึกของความลึกและบรรยากาศ ในการทำงาน ขอแนะนำให้ใช้การทาสีรองพื้นที่เบลอหรือเปียกในรูปแบบขนาดใหญ่ การเปลี่ยนโทนสีและความลึกของสี

ยิ่งการลงสีรองพื้นให้ขอบนุ่มมากเท่าไหร่ เอฟเฟกต์ sfumato ก็จะยิ่งดีขึ้นเท่านั้น แม้ในขณะที่ใช้ชุดสีเพิ่มเติมสำหรับการแต่งแต้มในครั้งต่อไป การลงสีรองพื้นก็ยังรักษาการเปลี่ยนแปลงระหว่างพื้นที่ต่างๆ ได้อย่างราบรื่น เมื่อใช้สีพาสเทล สามารถใช้เส้นบางๆ เพื่อค่อยๆ เปลี่ยนสีและโทนสีต่างๆ วิธีการที่ละเอียดอ่อนทางสายตานี้ช่วยให้คุณเบลอเส้นขอบระหว่างวัตถุโดยไม่ต้องเปลี่ยนลักษณะของงานและปรับปรุงลักษณะที่ปรากฏ รูปแบบ และมุมมอง

คุณสมบัติของ hyperrealism เป็นสไตล์ในการวาดภาพ

Sfumato เป็นการไล่ระดับโทนสีที่ละเอียดอ่อนโดยมุ่งเป้าไปที่การทำให้ขอบคมเรียบอย่างสมบูรณ์ และสร้างการทำงานร่วมกันระหว่างแสงและเงาในภาพวาด ด้วยการแรเงาแบบบาง ศิลปินจะสร้างการเปลี่ยนสีที่นุ่มนวลและมองไม่เห็นระหว่างสีและเฉดสี Leonardo da Vinci สอนการไล่สีแบบละเอียดโดยไม่มีเส้นหรือเส้นขอบ ตั้งแต่บริเวณสว่างไปจนถึงที่มืด และผู้ติดตามของเขา Johan Abeling, Omar Galliani, Stephen Mackey, Titian และคนอื่นๆ ยังคงใช้ภาพลวงตาของปรากฏการณ์และใบหน้าในบรรยากาศในภาพเหมือน

เทคนิคการวาดภาพสีน้ำมันเป็นหนึ่งในเทคนิคที่เข้าถึงได้มากที่สุด แม้แต่ศิลปินมือใหม่ก็สามารถเชี่ยวชาญได้ อย่างไรก็ตาม เป็นการยากที่จะประเมินค่าสูงไปบทบาทของเทคนิคนี้ในประวัติศาสตร์ศิลปะโลก ต้องขอบคุณเธอที่สร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกและเทรนด์ศิลปะใหม่ก็เกิดขึ้น การใช้สีน้ำมันมีส่วนทำให้เกิดการปฏิวัติการวาดภาพอย่างแท้จริง

เทคนิคที่หลากหลายและความเป็นไปได้ในการแสดงออกของภาพสีน้ำมันในมือของปรมาจารย์มีส่วนทำให้เกิดปรากฏการณ์ที่น่าอัศจรรย์และลึกลับที่สุดในวัฒนธรรมโลก

1. Sfumato - ความลับของการวาดภาพโดย Leonardo da Vinci

เป็นเวลาหลายศตวรรษ ที่มนุษยชาติถูกหลอกหลอนด้วยความลึกลับของภาพเหมือนของโมนาลิซ่าโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี นักวิจัยไม่ได้เสนอสมมติฐานใด ๆ ว่าใครเป็นคนวาดภาพ: จากภาพเหมือนตนเองของดาวินชีเองหรือภาพเหมือนของแม่ของเขา - ไปจนถึงภาพของนักผจญภัยที่มีชื่อเสียงและนายหญิงของผู้ปกครองชาวฟลอเรนซ์ Giuliano Medici Pacifica Brandano สมมติฐานของ Vasari ที่ว่านางแบบคือ Lisa Gherardini ภรรยาของ Florentine Francesco del Giocondo ด้วยเหตุผลบางอย่างไม่เหมาะกับนักวิจัยเกี่ยวกับงานของ Great Leonardo

แต่นี่ไม่ใช่ความลับหลัก ความละเอียดอ่อนและความเชี่ยวชาญของภาพนั้นโดดเด่น จิออร์จิโอ วาซารี นักเขียนชีวประวัติที่มีชื่อเสียงของศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชาวอิตาลี เขียนว่าหากมองใกล้ ๆ ดูเหมือนว่าคุณจะเห็นชีพจรที่คอลึก “ภาพเหมือนนั้นได้รับการยกย่องว่าเป็นงานที่ไม่ธรรมดา เพราะตัวมันเองไม่สามารถแตกต่างไปจากเดิมได้” นั่นคือความคิดเห็นของ Vasari บางทีเหตุผลสำหรับเอฟเฟกต์ภาพเหมือนที่มีต่อผู้ชมก็อยู่ที่เทคนิค sfumatoการใช้งานอย่างชาญฉลาดซึ่งเป็นไปได้เฉพาะภายในกรอบของภาพสีน้ำมันเท่านั้น

Sfumato หมายถึง "หายไปเหมือนควัน" ในภาษาอิตาลี การปัดด้วยแปรงขนาดเล็กมากช่วยให้คุณเปลี่ยนจากแสงเป็นเงาได้ดีที่สุด จากสีหนึ่งไปอีกสีหนึ่ง แต่เมื่อไม่นานมานี้เองที่ผู้ซ่อมแซมชาวฝรั่งเศสได้ค้นพบว่าจังหวะเหล่านี้เป็นอย่างไรด้วยกล้องจุลทรรศน์ ความหนาของชั้นเคลือบคือหนึ่งถึงสองไมครอน ผู้ซ่อมแซมไม่สามารถอธิบายได้ว่า Leonardo da Vinci สามารถทำปาฏิหาริย์ดังกล่าวได้อย่างไร ศิลปินเองได้คิดค้นสารเติมแต่งเพื่อเคลือบเงา, สี, น้ำมัน, เขาประสบความสำเร็จในการสลับชั้นของสี, บรรลุผลอันงดงามของการหักเหของแสงที่แตกต่างกันบนภาพ จึงได้สัมผัสความลึก ปริมาตร ความมีชีวิตชีวาเป็นพิเศษ และสีสันที่กระพือปีก

หนึ่งในสิ่งประดิษฐ์ของ Leonardo da Vinci คือการปรับปรุงกระบวนการผลิตสีน้ำมันด้วยการเติมขี้ผึ้งลงไป

2. สีน้ำมันเปลี่ยนวิธีการทำงานของจิตรกร

สีน้ำมันแห้งช้า ศิลปินสามารถแก้ไขภาพเขียนเลเยอร์ใหม่ได้ซึ่งแตกต่างจากการทำงานกับอุบาทว์และสีกาว เขามีเวลาคิดมากขึ้น ซึ่งหมายถึงโอกาสที่มากขึ้นสำหรับการทดลองเชิงสร้างสรรค์ สำหรับการรวมเอาความคิดของเขาไว้บนผืนผ้าใบ นอกจากนี้สีด้วยเทคนิคนี้จะไม่จางหาย เฉดสีไม่เปลี่ยนแปลง ซึ่งช่วยให้งานศิลปะมีความทนทาน ความเป็นไปได้เหล่านี้ทำให้การค้นพบสีน้ำมันเป็นการปฏิวัติอย่างแท้จริง

ศิลปะแห่งคันธาระ

3. ใหม่ - เก่าที่ถูกลืม

มันเกิดขึ้นกับมนุษยชาติมากจนการประดิษฐ์บางอย่างเป็นที่รู้จักเมื่อหลายศตวรรษก่อน สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับภาพเขียนสีน้ำมัน ในศิลปะยุโรป เทคนิคนี้เป็นที่รู้จักตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 ด้วยความพยายามของ Jan van Eyck ศิลปินเฟลมิช

แต่จากแหล่งต่างๆ ภาพวาดสีน้ำมันถูกประดิษฐ์ขึ้นเมื่อห้าพันปีก่อน ข้อมูลที่เชื่อถือได้มากขึ้น - เทคนิคนี้แพร่หลายในอัฟกานิสถานตะวันตกในศตวรรษที่ 7 นี่เป็นหลักฐานจากการค้นพบตัวอย่างศิลปะคันธาระในหุบเขาบามิยัน ซึ่งทิ้งร่องรอยไว้บนจิตรกรรมฝาผนังที่ซับซ้อนของอารามพุทธ

4. พื้นฐานของสีคือน้ำมัน

สารยึดเกาะในภาพสีน้ำมัน ได้แก่ วอลนัท ลินสีด ดอกคำฝอย องค์ประกอบหลักของสีเหล่านี้คือเม็ดสีบด น้ำมันยึดเกาะ และน้ำมันสนเป็นทินเนอร์ ทั้งแร่ธาตุและสารอินทรีย์ใช้ในการสร้างเม็ดสี พวกมันทำมาจากหินกึ่งมีค่า ในอดีต สีน้ำเงินเข้มเป็นเม็ดสีที่แพงที่สุด ลาพิสลาซูลีถูกใช้เพื่อสร้างมัน และสารนี้เคยมีราคาแพงกว่าทองคำ

ทิเชียนวาดภาพ "ฟลอร่า"

5. ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพในศตวรรษที่ผ่านมาแต่ละคนมีความลับเกี่ยวกับองค์ประกอบของสีน้ำมัน

ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพเกือบทุกคนในศตวรรษที่ 16-18 ได้คิดค้นวิธีการทำสีน้ำมันของตัวเอง ตัวอย่างเช่น Albrecht Dürerใช้น้ำมันวอลนัทเป็นสารยึดเกาะเขาส่งผ่านถ่านหินที่ร่อน และทิเชียนชอบน้ำมันดอกป๊อปปี้ซึ่งเขาทำให้สว่างขึ้นท่ามกลางแสงแดด และกลิ่นลาเวนเดอร์ รูเบนส์วาดภาพบนผืนผ้าใบที่ยอดเยี่ยมของเขาด้วยสารเคลือบเงาซึ่งสร้างขึ้นจากเนื้อมะพร้าวแห้ง กลิ่นลาเวนเดอร์ และน้ำมันเมล็ดงาดำ

6. ใช้สีน้ำมันทาโล่

ในยุคกลาง สีน้ำมันพบการใช้ที่ไม่คาดคิด จากนั้นเพื่อสร้างภาพวาดและจิตรกรรมฝาผนัง อุบาทว์เป็นที่ต้องการ แต่โล่ถูกทาสีด้วยภาพสีน้ำมัน เชื่อกันว่าด้วยวิธีนี้พวกเขาจึงแข็งแกร่งขึ้น

ศิลปิน แจน ฟาน เอค วาดภาพ "พระแม่แห่งแคนนอน ฟาน เดอร์ เพล"

7. รอยแตกบนพื้นผิวของภาพวาดทำให้ Van Eyck คิดค้นสีน้ำมันขึ้นมาใหม่

มีตำนานเกี่ยวกับสิ่งที่ทำให้ศิลปินมองหาองค์ประกอบสีที่แตกต่างกัน เมื่อเขาสร้างผืนผ้าใบที่สวยงามโดยใช้อุบาทว์ เขาคลุมภาพวาดด้วยน้ำมันและทิ้งไว้ให้แห้งในแสงแดด Jan van Eyck รู้สึกประหลาดใจอย่างไม่ราบรื่นที่ผ้าใบของเขาเต็มไปด้วยรอยแตก ศิลปินเริ่มมองหาน้ำมันที่สามารถนำไปตากในที่ร่มได้ ความพยายามหลายครั้งจบลงด้วยความล้มเหลว แต่ความพยายามของ Van Eyck ประสบความสำเร็จในที่สุด ศิลปินผู้สิ้นหวังแล้วผสมน้ำมันลินสีดกับสิ่งที่เรียกว่า "น้ำยาเคลือบเงาสีขาวจากบรูจส์" ซึ่งปัจจุบันเราเรียกว่าน้ำมันสน เขาเพิ่มเม็ดสีลงในสารละลายนี้ เพื่อให้ได้ความหนาแน่นตามที่ต้องการ ปรากฎว่าสีดังกล่าวแห้งช้าซึ่งช่วยให้คุณสามารถปรับเปลี่ยนงานที่ทำเสร็จแล้วได้ และที่สำคัญ - ภาพที่เสร็จแล้วไม่มีรอยร้าวและสีไม่ซีดจาง

8. การประดิษฐ์หลอดสำหรับเก็บสีน้ำมันมีส่วนทำให้เกิดทิศทางใหม่ในการวาดภาพ

Pierre Renoir หนึ่งในผู้ก่อตั้งอิมเพรสชั่นนิสม์กล่าวว่าหากไม่มีการประดิษฐ์สีในหลอดก็จะไม่มีอิมเพรสชั่นนิสม์ ท้ายที่สุดแล้วศิลปินเองก็ทำสีน้ำมันพวกเขาถูกผูกติดอยู่กับเวิร์คช็อปสตูดิโอ เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับอิมเพรสชันนิสต์ในการจับภาพช่วงเวลา ความแปรปรวนของโลกรอบข้าง หากไม่มีสีในหลอด การทำงานในที่โล่งแจ้ง ในที่โล่งเป็นปัญหามาก ในปี ค.ศ. 1841 จอห์น แรนด์ ศิลปินชาวอเมริกัน ได้คิดค้นหลอดดีบุกที่สามารถบีบอัดและบีบออกมาได้ตามปริมาณสีที่ต้องการ หลอดมีฝาปิด การปรับปรุงทั้งหมดเหล่านี้มีส่วนทำให้สีไม่แห้งและศิลปินสามารถสร้างภาพวาดของเขาในที่โล่งได้อย่างง่ายดาย

9. สีน้ำมันใช้เวลานานเท่าใดจึงจะแห้ง?

เมื่อสัมผัสแล้ว สีน้ำมันจะแห้งภายในสองสัปดาห์หลังจากสิ้นสุดการทำงานบนรูปภาพ อย่างไรก็ตาม ในที่สุดก็ถือว่าแห้งหลังจากหกเดือนหรือหนึ่งปีเท่านั้น

10. สีน้ำมันแข็งตัวอย่างไร

การชุบแข็งของสีประเภทนี้เกิดขึ้นจากการเกิดออกซิเดชันกับออกซิเจน ไม่ใช่การระเหย