วิธีการวาดตัวละครดิสนีย์: คนร้าย วิธีการวาดดิสนีย์ด้วยดินสอทีละขั้นตอน วาดเจ้าหญิงดิสนีย์

ในบทเรียนก่อนหน้าของซีรีส์นี้ คุณได้เรียนรู้หลักการพื้นฐานของการวาดภาพตัวละครดิสนีย์และเรียนรู้วิธีการวาดเจ้าหญิงในสไตล์ดิสนีย์ แต่ถ้าคุณต้องการเรียนรู้วิธีวาดตัวละครดิสนีย์ในบทบาทชั่วร้าย คุณต้องเรียนรู้เทคนิคเพิ่มเติมอีกสองสามข้อที่จะกล่าวถึงในบทเรียนนี้

ระหว่างทาง เราจะสร้างตัวละครสามตัว: ราชินีผู้ชั่วร้ายจากสโนว์ไวท์, เออร์ซูล่าจากเงือกน้อย และสการ์จากเดอะไลอ้อนคิง

ทฤษฎีเล็กน้อย

หากคุณดูการ์ตูนของดิสนีย์บ่อยๆ คุณควรสังเกตลักษณะเด่นของตัวร้าย - ส่วนใหญ่มักมีความสวยงามน้อยกว่า โดยปกติแล้ว พวกมันจะถูกมองว่าน่าเกลียดด้วยคุณสมบัติที่เกินจริง ตัวอย่างเช่น นางฟ้าแม่ทูนหัวจาก "ซินเดอเรลล่า" อ้วนเล็กน้อย และเออร์ซูล่าจาก "เงือกน้อย" เป็นผู้หญิงที่ตัวใหญ่และอ้วน เจ้าหญิงทุกคนผอมเพรียวและดูสุขภาพดี แต่ยกตัวอย่างเช่น ครูเอลลา เดอ วิลดูเหมือนเป็นผู้หญิงที่ผอมแห้งและป่วย นอกจากนี้ ตัวละครที่เป็นบวกทั้งหมด (โดยเฉพาะตัวผู้หญิง) ก็มีความคล้ายคลึงกันมาก และผู้ร้ายมักมีลักษณะเฉพาะและแต่ละตัวในแบบของตัวเอง

ด้วยเหตุนี้จึงเป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างสูตรสากลสำหรับการวาดวายร้ายสไตล์ดิสนีย์ อย่างไรก็ตาม ขึ้นอยู่กับความแตกต่างระหว่างตัวละครที่ดี (ตัวเอก) และตัวร้าย (ตัวร้าย) รายละเอียดบางอย่างสามารถแยกแยะได้:

ลักษณะเฉพาะ	นิสัยดี	ตัวละครชั่วร้าย
ตา	รูม่านตาขนาดใหญ่เป็นสัญลักษณ์ของความไร้เดียงสาและความไว้วางใจ ตามกฎแล้วดวงตาจะเบิกกว้าง	นักเรียนตัวเล็กเป็นสัญลักษณ์ของความไม่ไว้วางใจและไม่ซื่อสัตย์ เปลือกตาขนาดใหญ่และปิดตาลงครึ่งหนึ่ง เปลือกตาล่างแบบลากเส้นที่ทำให้คุณดูแก่กว่าวัย
คิ้ว	ได้สัดส่วนด้วยความโค้งที่เป็นธรรมชาติ	วางสูงผิดธรรมชาติด้วยรูปทรงที่เกินจริง
ศีรษะ	สัดส่วนเด็กรูปร่างเรียบ	สัดส่วนที่เป็นธรรมชาติ บ่อยครั้งที่รายละเอียดของศีรษะเกินจริงเล็กน้อย (กรามคม โหนกแก้ม)
คอ	ผอมมาก; หัวดูใหญ่ขึ้นเมื่อเทียบกับพื้นหลังของเธอ	เป็นธรรมชาติและเป็นสัดส่วนกับร่างกาย
ใบหน้า	ใบหน้าที่สมบูรณ์แบบด้วยผิวที่เรียบเนียน ฝ้ากระที่เป็นไปได้	มีข้อบกพร่อง: ริ้วรอย, ไฝ, รอยแผลเป็น
แต่งหน้า	ถ้ามีก็ดูเป็นธรรมชาติ	มากเกินไป

แน่นอนว่านี่ไม่ได้หมายความว่าคนร้ายจะเป็นฮีโร่ในเวอร์ชั่นที่เก่ากว่าและน่าเกลียดกว่า รายละเอียดเหล่านี้ใช้เพื่อมอบคาแรคเตอร์ที่เป็นเอกลักษณ์ให้กับตัวละคร ซึ่งสามารถยังเด็กและน่าดึงดูด แต่ความแตกต่างที่สำคัญอยู่ที่ลักษณะใบหน้า วายร้ายในเรื่อง Frozen (สปอยล์!) ดูเหมือนเจ้าชายที่สมบูรณ์แบบและมีเสน่ห์ แต่สิ่งที่หักหลังเขาคือใบหน้าและน้ำเสียงของเขา ซึ่งเปลี่ยนไปเมื่อความตั้งใจที่แท้จริงของเขาถูกเปิดเผย

มาวิเคราะห์ตัวอย่างกัน พระเอกยิ้มดูเป็นมิตร เขาอยากวางใจ ตัวเอกเห็นความดีในตัวคนและไม่กลัวที่จะแสดงอารมณ์ออกมา ในทางกลับกัน คนร้ายอย่าไว้ใจใครเลย รอยยิ้มของพวกเขาไม่ทิ้ง แต่ขับไล่ อารมณ์ที่เป็นกลางที่สุดที่คนร้ายสามารถบีบคั้นตัวเองได้คือความเบื่อหน่ายกับอาการระคายเคือง

ตัวเอกเศร้าเมื่อมีสิ่งเลวร้ายเกิดขึ้น ศัตรูโกรธและโทษทุกคนที่อยู่รอบตัว สิ่งนี้ทำให้ผู้ชมไม่ยึดติดกับตัวละครดังกล่าว

คนร้ายมีการแสดงละครและละครมากขึ้นในการแสดงความรู้สึกของพวกเขา พวกเขาไม่ค่อยแสดงอารมณ์ที่แท้จริงและมักทำหน้าเพื่อหลอกลวงผู้อื่น ใบหน้าของพวกเขาเปรียบได้กับเวทีที่มีการแสดงซึ่งควบคุมโดยคู่สนทนา

แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าพระเอกไม่รู้ว่าจะโกรธหรือข่มขู่อย่างไร อย่างไรก็ตาม แม้แต่อารมณ์เหล่านี้ก็ยังแสดงออกมาอย่างใจดีเพื่อให้ผู้ชมเห็นอกเห็นใจฮีโร่ คนร้ายมักจะตอบโต้เกินจริง ซึ่งเน้นเฉพาะความผิดของการกระทำเท่านั้น

วิธีการวาด Evil Queen จาก Snow White and the Seven Dwarfs

The Evil Queen เป็นวายร้ายตัวจริงตัวแรกในคุณสมบัติของดิสนีย์ นอกจากนี้ ตามค่าเริ่มต้น ทั้งหมดควรเป็น "สีแดงและขาวขึ้น" ดังนั้น คุณไม่สามารถจงใจทำให้เธอเสียโฉมเพื่อเน้นย้ำความโกรธได้ ศิลปินมุ่งเน้นไปที่ความแตกต่างของเธอจาก Snow White: อายุ (เธอแก่กว่า แต่ไม่แก่) และไม่เคยแสดงอารมณ์เชิงบวก

มาลองวาดราชินีชั่วร้ายด้วยกัน!

ขั้นตอนที่ 1

เราเริ่มต้นด้วยทรงกลม

ขั้นตอนที่ 2

ที่ด้านหลังของกะโหลกศีรษะเพิ่มระดับเสียงเพื่อให้เป็นสัดส่วนที่สมจริงยิ่งขึ้น

ขั้นตอนที่ 3

เราแบ่งส่วนล่างของทรงกลมออกเป็นสามส่วน

ขั้นตอนที่ 4

ทำซ้ำสามส่วนนี้ใต้ทรงกลม

ขั้นตอนที่ 5

เราวาดโครงร่างของใบหน้าในรูปแบบของเส้นโค้ง ปลายคางควรอยู่เหนือเส้นล่างสุด

ขั้นตอนที่ 6

เราวาดเส้นแนวนอนตรงกลางส่วนที่สองของครึ่งล่างของทรงกลม - ที่นี่จะมีตา

ขั้นตอนที่ 7

เราจบโครงร่างของใบหน้า อย่างที่คุณเห็น รูปทรงของใบหน้านั้นยาวกว่าของเจ้าหญิงที่สวยงามอย่างเห็นได้ชัด

ขั้นตอนที่ 8

ขั้นตอนที่ 9

วาดเส้นโค้งสำหรับคิ้ว

ขั้นตอนที่ 10

ขั้นตอนที่ 11

เรากำหนดเส้นขอบตา

ขั้นตอนที่ 12

วาดม่านตาและรูม่านตา รูม่านตาต้องมีขนาดเล็กมาก

ขั้นตอนที่ 13

เพิ่มขนตา.

ขั้นตอนที่ 14

เพิ่มเปลือกตา

ขั้นตอนที่ 15

เราวาดคิ้ว

ขั้นตอนที่ 16

เราทำริมฝีปากเสร็จ ริมฝีปากของราชินีบวมและมุมถูกปิดลง ทำให้ใบหน้าของเธอแสดงความผิดหวัง

ขั้นตอนที่ 17

เราเสริมจมูก ร่างภาพเบาๆ โดยไม่ต้องลงรายละเอียด เราไม่ได้วาดโครงร่างด้านนอกของรูจมูก

ขั้นตอนที่ 18

เราวาดคอ

ขั้นตอนที่ 19

ตอนนี้เราแบ่งครึ่งบนของทรงกลมออกเป็นสามส่วน

ขั้นตอนที่ 20

เราแบ่งส่วนล่างออกเป็นสองส่วน (โดยประมาณ)

ขั้นตอนที่ 21

เพิ่มรูปร่างของ "กระโปรงหน้ารถ"

ขั้นตอนที่ 22

เราวาดมงกุฎ

ขั้นตอนที่ 23

เรากำลังเสร็จสิ้นการวาดภาพ

วาดแม่มดเออซูล่าจากเงือกน้อย

เออร์ซูล่าเป็นวายร้ายทั่วไปที่มีรูปร่างและใบหน้าที่เกินจริง สดใสและแสดงออกมาก เธอเป็นตัวอย่างที่ดีที่แสดงให้เห็นว่าจินตนาการของศิลปินสามารถไปได้ไกลแค่ไหนโดยไม่ถูกจำกัดด้วยมาตรฐานความงามแบบเดิมๆ ลองย้ายออกจากใบหน้าดิสนีย์คลาสสิกเล็กน้อยแล้ววาดสิ่งที่น่าสนใจและไม่เหมือนใคร

ขั้นตอนที่ 1

เราเริ่มต้นด้วยทรงกลม

ขั้นตอนที่ 2

ครึ่งล่างแบ่งออกเป็นสามส่วน

ขั้นตอนที่ 3

ด้านล่างเราวาดวงรีขนาดใหญ่

ขั้นตอนที่ 4

เราร่างกึ่งกลางแนวตั้งของใบหน้าและแบ่งวงรีออกเป็นครึ่งตามแนวนอน

ขั้นตอนที่ 5

เราแบ่งครึ่งบนของทรงกลมออกเป็นสามส่วน ลากเส้นแนวนอนใต้ทรงกลม

ขั้นตอนที่ 6

เราแบ่งส่วนบนสุดของทรงกลมออกเป็นครึ่งหนึ่งในแนวนอน จากนั้นลากอีกเส้นหนึ่งลงมาด้านล่างเล็กน้อย

ขั้นตอนที่ 7

เราวาดคิ้วที่โค้งงออย่างแรง

ขั้นตอนที่ 8

วาดตาวงรีใต้ครึ่งบนของทรงกลม

ขั้นตอนที่ 9

เพิ่มรายละเอียดของใบหน้า: แก้ม จมูก ปาก คาง และหู

ขั้นตอนที่ 10

เรากำหนดเส้นขอบตา

ขั้นตอนที่ 11

เราวาดม่านตาและรูม่านตาขนาดเล็ก

ขั้นตอนที่ 12

ขั้นตอนที่ 13

ตอนนี้คิ้ว.

ขั้นตอนที่ 14

และต่อขนตา

ขั้นตอนที่ 15

เราร่างจมูก

ขั้นตอนที่ 16

และวาดปาก

ขั้นตอนที่ 17

เพราะรอยยิ้มกว้าง รอยย่นจึงปรากฏที่แก้มใต้ตา

ขั้นตอนที่ 18

เราวาดผม

ขั้นตอนที่ 19

เราวาดภาพเสร็จแล้ว

วิธีการวาดตัวละครดิสนีย์: แผลเป็นจากเดอะไลอ้อนคิง

ความโกรธของสการ์แสดงออกผ่านรูปลักษณ์ที่ไม่แข็งแรงของเขา: ร่างกายที่ผอมเพรียว แผงคอที่โทรม และรอยแผลเป็นที่ดวงตาของเขา รูปลักษณ์ของเขาแตกต่างกับของมูฟาซาและซิมบ้าซึ่งถูกสร้างขึ้นอย่างกลมกลืนและมีขนดกอันเขียวชอุ่ม

คุณสามารถเลือกลักษณะ "ชั่วร้าย" ของ Scar ได้อย่างง่ายดายหากคุณเปรียบเทียบเขากับ Kovu จาก The Lion King 2 พวกเขามีสีคล้ายกันและแม้กระทั่งรอยแผลเป็น แต่สีที่สองดูเป็นมิตร สภาพร่างกายของแผลเป็นมีความสำคัญต่อโครงเรื่อง เขาอ่อนแอเกินกว่าจะสู้กับมูฟาซาในการต่อสู้ที่ยุติธรรม ดังนั้นเขาจึงตัดสินใจใช้ความใจร้ายและการทรยศต่อบัลลังก์

ขั้นตอนที่ 1

ตามปกติเราเริ่มต้นด้วยทรงกลม ควรมีขนาดเล็กกว่าสิงโตตัวอื่นและเอียงเล็กน้อย (ดูการเปรียบเทียบ) สิ่งนี้จะทำให้สการ์ดูน่ากลัว

ขั้นตอนที่ 2

เพิ่มปากกระบอกปืนที่มีความลาดเอียงที่สอดคล้องกับทรงกลม

ขั้นตอนที่ 3

เราวาดคาง

ขั้นตอนที่ 4

เราแบ่งตะกร้อในแนวนอนออกเป็นสามส่วนเท่า ๆ กัน

ขั้นตอนที่ 5

เราร่างด้านหน้าของปากกระบอกปืน

ขั้นตอนที่ 6

เราวาดจมูก

ขั้นตอนที่ 7

แบ่งส่วนบนของทรงกลมออกครึ่งหนึ่ง

ขั้นตอนที่ 8

เราแบ่งครึ่งล่างออกเป็นสามส่วน

ขั้นตอนที่ 9

และเราทำเช่นเดียวกันกับด้านบน

ขั้นตอนที่ 10

เราวาดโครงร่างของส่วนบนของปากกระบอกปืน

ขั้นตอนที่ 11

วาดส่วนโค้งของคิ้วแล้วเชื่อมเข้ากับรูจมูก

ขั้นตอนที่ 12

เพิ่มเส้นขอบตา

ขั้นตอนที่ 13

เราวาดตา

ขั้นตอนที่ 14

เราวาดคิ้ว

ขั้นตอนที่ 15

ตอนนี้แก้ม

ขั้นตอนที่ 16

ขั้นตอนที่ 17

เรากำหนดรูปร่างของปากกระบอกปืนและแก้ม

ขั้นตอนที่ 18

เพิ่มคอบาง.

ขั้นตอนที่ 19

ขั้นตอนที่ 20

เราวาดแผงคอ

ขั้นตอนที่ 21

เราวาดภาพเสร็จแล้ว

ทำได้ดีมาก!

ตอนนี้คุณรู้วิธีวาดตัวละครดิสนีย์และทำให้เขากลายเป็นวายร้ายแล้ว ความรู้ที่ได้รับสามารถนำไปใช้ในการวาดแฟนอาร์ตหรือสร้างตัวละครของคุณเองได้ สร้างสรรค์ความสุข!

วอลเตอร์เก่าที่ดี ชายคนนี้ได้สร้างภาพวาดชิ้นเอกมากมายจนนักแอนิเมเตอร์ในปัจจุบันซึ่งคอมพิวเตอร์ทำทุกอย่าง สูบบุหรี่อย่างประหม่า มองไปทางอื่น และสูบบุหรี่อีกครั้ง กระปุกออมสินรวบรวมภาพยนตร์ทั้งหมด 111 เรื่อง และเขายังเป็นผู้ผลิตภาพยนตร์ 576 เรื่องอีกด้วย ด้านล่างฉันต้องแสดงวิธีการวาดดิสนีย์ให้คุณดู แต่ก่อนหน้านั้น ขอเพิ่มเติมอีกสองสามคำเกี่ยวกับผู้สร้างและบริษัทของเขา ฉันจะแสดงโลโก้ที่เราจะแสดงให้เห็นทันที ทุกคนรู้ดี: ดิสนีย์เป็นบริษัทแห่งความสุข โลโก้ซึ่งแสดงถึงปราสาทเจ้าหญิงนิทราในดิสนีย์แลนด์ ในประวัติศาสตร์ของการดำรงอยู่ของเธอ เธอได้ถ่ายทำภาพยนตร์ส่วนใหญ่ที่คุณรู้จัก และจบลงด้วย ผู้สร้างคือพี่น้องรอยและวอลท์ นิทานเกี่ยวกับดิสนีย์:

• วอลต์จงใจทำให้ตัวละครของเขาดูใจดีและโง่มากเพราะผู้ชมชอบและจะชอบมัน ผู้ใหญ่ชอบคนแรกเพราะพวกเขาคิดว่าจากนี้ลูกของพวกเขาจะกลายเป็นคนเดียวกัน และเด็กชอบคนที่สองเพราะพวกเขาเห็นว่ามีคนโง่กว่าพวกเขาและเรื่องนี้ก็ตลก
• แต่ตัวละครตัวหนึ่งแตกต่างไปจากความคิดและความเฉลียวฉลาดทั้งหมดของเขาอย่างชัดเจน มันคือมิกกี้เมาส์ สติกเกอร์ที่มีรูปภาพซึ่งจนถึงทุกวันนี้ถูกหล่อขึ้นทุกที่ที่พอดีเพื่อเพิ่มจำนวนการขาย
• การ์ตูนโซเวียตทั้งหมดถูกบังคับคัดลอกมาจากการ์ตูนดิสนีย์โดยสมัครใจ แม้กระทั่งและ.

จากผลงานหลายอย่าง ฉันได้ทำบทเรียนแล้ว คุณสามารถดูรายการได้ที่ด้านล่างสุดของบทความนี้ และตอนนี้ลองวาดโลโก้:

วิธีการวาดดิสนีย์ด้วยดินสอทีละขั้นตอน

ขั้นตอนแรก. ไม่มีอะไรจะบรรยายที่นี่มาก ทุกอย่างชัดเจนจากภาพ แต่ก่อนอื่น เรามาวาดภาพปราสาทในเทพนิยายกันก่อน โดยแบ่งกระดาษออกเป็นส่วนๆ ทำซ้ำตามภาพด้านล่าง
ขั้นตอนที่สอง ในแต่ละภาค ให้วาดหอคอย
ขั้นตอนที่สาม ตอนนี้เรามาสร้างคำจารึกในเบื้องหน้ากัน มาแก้ไขรูปทรงของหอคอยกัน
ขั้นตอนที่สี่ มาลบเส้นร่าง แก้ไขเส้นขอบและเงาเพื่อความสมจริง ถ้าคุณต้องการ คุณสามารถระบายสีด้วยดินสอสีได้ แต่นี่ขึ้นอยู่กับคุณแล้ว ฉันได้แบบนี้:
ตามที่สัญญาไว้ ฉันให้รายการบทเรียนเกี่ยวกับตัวละครดิสนีย์แก่คุณ พยายามวาดภาพ

เด็กเป็นผู้ชมหลักในการดูการ์ตูนประเภทต่างๆ นักเขียนการ์ตูนที่ดีคือคนที่สามารถดึงเอาคุณสมบัติพื้นฐานของวัตถุหรือบุคคลและทำให้ง่ายขึ้นเพื่อดึงดูดความสนใจของเด็ก ปรมาจารย์อย่าง Walt Disney, Hanna และ Barbera, Chuck Jones, Jim Henson, Walter Lantz และคนอื่นๆ อีกมากมาย โดยการศึกษาความคิดเห็นและการรับรู้ของเด็ก ๆ ได้สร้างความหลงใหลให้กับโลกทั้งใบด้วยตัวละครที่มีมนต์ขลังและเป็นนิรันดร์ ในบทนี้เราจะพิจารณาวิธีการวาดตัวการ์ตูนอย่างง่ายดายและถูกต้องซึ่งทั้งเด็กและผู้ใหญ่จะมีความยินดี

เวอร์ชันสุดท้ายจะมีลักษณะดังนี้:

รายละเอียดบทเรียน:

• ความซับซ้อน:ปานกลาง
• เวลาเสร็จสิ้นโดยประมาณ: 2 ชั่วโมง

ทำความเข้าใจการรับรู้ของมนุษย์

มนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตที่มีคุณลักษณะที่น่าสนใจมาก - เราสามารถเปลี่ยนรายละเอียดที่สร้างโครงสร้างหรือวัตถุที่ซับซ้อนมากให้อยู่ในรูปแบบที่ค่อนข้างเรียบง่ายได้

คุณบอกได้ไหมว่าสองภาพด้านล่างเป็นตัวแทนของวัตถุเดียวกัน

อาจดูแปลกที่มองภาพแล้วบอกว่าเป็นรถ

จะเกิดอะไรขึ้นกับคนส่วนใหญ่ ยกเว้นศิลปิน ที่ไม่สามารถดูรายละเอียดทั้งหมดของรถ สายตาของสุนัข หรือใบหน้าของเด็กได้หมดในความทรงจำ? พวกเขาเริ่มเชื่อมโยงรูปแบบที่เรียบง่ายและดั้งเดิมกับคุณลักษณะเฉพาะของแต่ละวัตถุ ตัวอย่างเช่น มีเด็กกี่คนที่กลับจากโรงเรียนพร้อมกับกระดาษแบบนี้ในมือแล้วพูดว่า "นี่พ่อกับแม่!"?

ไม่อยากวาดอย่างนั้นเหรอ? ถ้าไม่อยาก ให้หยิบดินสอแล้วเริ่มวาด!

1. การสร้างตัวละครตัวแรก

รูปร่างพื้นฐานของรูปร่างการ์ตูนจะเป็นวงกลม วงกลมคือสิ่งที่จำเป็น จากวงกลม คุณสามารถกำหนดสัดส่วนพื้นฐานของหัวของตัวละครได้

วาดเส้นแนวตั้งและแนวนอนที่ตัดกันที่ศูนย์กลางของวงกลมดังรูปด้านล่าง:

ขั้นตอนที่ 1

เราวาดดวงตาของรูปทรงวงรีโดยมีความลาดเอียงเล็กน้อยที่ด้านข้าง จำเป็นเว้นช่องว่างระหว่างตาที่มีขนาดเท่ากับตา

ขั้นตอนที่ 2

ในส่วนบนของวงรีของดวงตาเราระบุขนตาของตัวละครเล็กน้อย วาดเหนือขนตาคิ้วที่สื่อถึงความประหลาดใจ วาดทรงคิ้วที่ได้ ในอนาคตคุณจะปรับให้เข้ากับสไตล์ของคุณเอง

วาดรูม่านตาให้อยู่ตรงกลาง (นี่เป็นกลยุทธ์ที่มีประสิทธิภาพมากที่นักเขียนการ์ตูนใช้ในการทำให้ตัวละครเป็นที่ชื่นชอบมากขึ้น)

คำแนะนำ: เพื่อให้ดวงตาดูมีชีวิตชีวามากขึ้น คุณสามารถวาดเส้นเล็กๆ ใต้ดวงตาเพื่อจำลองริ้วรอยนี่เป็นอีกหนึ่งกลวิธีที่น่าสนใจมากซึ่งให้รสชาติที่พิเศษแก่การแสดงออกทางสีหน้าของตัวละคร

ขั้นตอนที่ 3

ตอนนี้ส่วนที่น่าสนใจที่สุดของบทเรียน ในขั้นตอนนี้เราจะกำหนดว่าตัวละครของเราจะเป็นอย่างไร: ผอม อ้วน เด็ก แก่ ตัวละครของเราจะยังเด็ก

วาดกราม:

ขั้นตอนที่ 4

จมูกจะมาจากด้านหน้า เพื่อไม่ให้ใช้รายละเอียดเยอะ เรามาวาดในแง่ทั่วไปกัน มักจะวาดจมูกอย่างละเอียดที่ด้านหนึ่งของใบหน้า เนื่องจากแสงตกกระทบเพียงด้านเดียว

ขั้นตอนที่ 5

ตัวละครของเราเป็นเด็ก เราทำปาก - สิ่งที่เรียบง่ายและแสดงออกถึงความไร้เดียงสา

โปรดทราบว่าในรูปแบบการ์ตูน เด็กโดยไม่คำนึงถึงเพศมีรูปร่างปากที่ค่อนข้างเรียบง่ายโดยไม่มีริมฝีปาก

ขั้นตอนที่ 6

รูปร่างของหูค่อนข้างง่าย

ขั้นตอนที่ 7

ตัดผมชายเสร็จแล้ว.

ฉันไม่รู้วิธีวาดผม ช่วย!

คุณไม่จำเป็นต้องเป็นนักออกแบบหรือสไตลิสต์เพื่อวาดทรงผมที่สมบูรณ์แบบ ไม่มีวิธีการวาดผมที่ถูกต้อง ดังนั้นคุณควรลองจนกว่าจะได้ทรงผมที่เหมาะกับโอกาสนั้นๆ เพียงจำไว้ว่ารูปทรงของเส้นผมสามารถถ่ายทอดลักษณะบุคลิกภาพบางอย่างของตัวละครได้ น่าแปลกที่ผมสามารถแสดงออกถึงอายุ การกบฏ อนุรักษ์นิยม เหลือเชื่อใช่มั้ย? และทรงผมของคุณคืออะไร?

วิธีที่ถูกต้องและรวดเร็วในการวาดผมการ์ตูนคือการค้นหารูปภาพที่เกี่ยวข้องบนอินเทอร์เน็ต! เมื่อคุณพบสไตล์ที่สมบูรณ์แบบแล้ว ให้วางภาพตัวอย่างไว้ข้างแท็บเล็ตหรือกระดาษแล้วเริ่มออกแบบรูปแบบที่เรียบง่าย

ตัวละครตัวแรกสำเร็จแล้ว! ยินดีด้วย!

ตอนนี้ มาทำงานกับตัวละครอื่นโดยใช้เทมเพลตเดียวกันกับเด็กผู้ชาย

2. สร้างตัวละครที่เก่ากว่า

ขั้นตอนที่ 1

มาเริ่มกันที่ดวงตา คราวนี้เราจะวาดเร็วขึ้นเพิ่มริ้วรอยคิ้วและรูม่านตา โปรดทราบว่าเราไม่ได้เปลี่ยนแปลงอะไรมาก แต่เพียงแค่ขยายคิ้วเล็กน้อย คนสูงอายุมีคิ้วหนาขึ้นซึ่งกินเนื้อที่บนหน้าผากมากกว่า เราวาดขนตาในลักษณะเดียวกับในเวอร์ชั่นก่อนหน้า

ขั้นตอนที่ 2

คางจะใหญ่กว่าอักขระก่อนหน้าเล็กน้อย

ขั้นตอนที่ 3

เราสร้างจมูก รูปแบบแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โปรดทราบว่ารูจมูกอยู่ใกล้กับด้านล่างของดวงตามาก แนวคิดคือการได้ผลลัพธ์ที่ดีโดยการพูดเกินจริงส่วนต่างๆ ของร่างกายเล็กน้อย

ขั้นตอนที่ 4

แทนที่จะใช้ปาก ให้วาดหนวดขนาดใหญ่

ขั้นตอนที่ 5

เพิ่มหูเดียวกับเด็กชาย อย่างไรก็ตาม ผมจะมีรูปทรงที่แตกต่างกัน - เพิ่มเล็กน้อยที่ด้านข้าง และปล่อยให้เป็นหัวล้านอยู่ด้านบน

ตัวละครของเราดูเหมือนนักวิทยาศาสตร์ที่บ้า

3. การสร้างตัวละครหญิง

สร้างน้องสาวให้กับเด็กชาย:

มันเกิดขึ้นเร็วมากได้อย่างไร? ง่ายมาก...ผู้หญิงมีโครงสร้างใบหน้าที่บางลง พิจารณาคุณสมบัติบางอย่าง:

• คิ้วบาง
• ขนตาที่ใหญ่ขึ้นและแสดงออกมากขึ้น
• คางบางลง
• จมูกเล็กที่มีรายละเอียดน้อยลง
• ผมยาว.

นั่นคือทั้งหมด! เมื่อคุณเริ่มรู้สึกมั่นใจมากขึ้นแล้ว คุณสามารถวาดตัวละครเพิ่มเติมด้วยรายละเอียดที่แตกต่างกันได้

4. ล้อเลียน

มาวาดสาวหลังจากได้รับข่าวว่าปิดเทอมหมดแล้ว

กลับไปที่เด็กชายและถามความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้:

รู้สึกเหมือนกำลังจะทำอะไรบางอย่าง!

ใส่ใจกับการเปลี่ยนแปลงบนใบหน้าของเด็กชาย:

• คิ้วข้างหนึ่งอยู่ด้านล่างอีกข้างหนึ่ง
• ตาปิดครึ่ง;
• เพิ่มรอยยิ้ม (ด้านหนึ่งสูงกว่าอีกด้านหนึ่งสอดคล้องกับคิ้ว);
• รูม่านตาเคลื่อนอยู่ใต้ขนตา

และนั่นแหล่ะ! ทุกอย่างเป็นเรื่องง่าย!

5. วาดในโปรไฟล์

ลองวาดวงกลมสองวง

เราจะสร้างเด็กผู้ชายและเด็กผู้หญิงในโปรไฟล์:

หูยังคงอยู่ตรงกลางวงกลม

ให้ความสนใจกับรายละเอียดเหล่านี้เมื่อเขียนตัวละครชายและหญิง:

• เด็กชายมีคิ้วหนาขึ้น
• คางของหญิงสาวถูกผลักไปข้างหน้าเล็กน้อย
• จมูกของหญิงสาวนั้นบางและแหลมกว่า
• เด็กผู้ชายไม่มีขนตาเมื่อผู้หญิงมีขนตาที่ใหญ่และหนา

6. เล่นกับมุม

ตา จมูก ปาก หู - รายละเอียดทั้งหมดนี้ทำให้ใบหน้าเปลี่ยนรูปร่างเมื่อมองจากมุมที่ต่างกัน มักพบเห็นในตัวการ์ตูน

สังเกตว่าดวงตาจริงนั้นเรียบง่ายเมื่อแปลงเป็นการ์ตูนอย่างไร

รูปร่างที่แท้จริงของจมูกประกอบด้วยกระดูกอ่อนหลายส่วน รูปแบบของเขานั้นเรียบง่ายอย่างมากในการ์ตูน

การทำความเข้าใจพฤติกรรมของปากในมุมต่างๆ เป็นสิ่งสำคัญ ลบรายละเอียดที่ไม่จำเป็นออกแล้วพยายามเก็บเฉพาะรูปร่างพื้นฐานของริมฝีปาก หูยังเรียบง่ายอย่างมาก

ตอนนี้เราจะนำสิ่งที่เราได้เรียนรู้มาปฏิบัติทั้งหมด ด้านล่างเป็นวงกลมที่มีลูกศรแสดงทิศทางการมอง เราสามารถฝึกทักษะการวาดภาพในตำแหน่งต่างๆ:

สังเกตดวงตาของวงกลมแต่ละวง:

ตอนนี้ มาเพิ่มรูปร่างขากรรไกรที่แตกต่างกัน:

คุณสามารถวาดภาพได้ด้วยตัวเองตามความรู้ที่คุณได้รับในบทเรียนนี้ จดจำ:

• ใบหน้าจะต้องเรียบง่ายและโค้งมน
• พูดเกินจริงบางส่วนของใบหน้าและการแสดงออกของมัน

เมื่อคุณวาดโครงร่างทิศทางของดวงตาและเลือกคางที่เหมาะสมได้แล้ว ลองใช้ความคิดสร้างสรรค์ของคุณและวาดภาพให้เสร็จ หากคุณวาดอย่างน้อย 10 นาทีต่อวันตามกฎที่นำเสนอนี้ คุณจะสามารถวาดหน้าการ์ตูนได้ง่ายเหมือนหายใจ

มาสรุปการวาดตัวละครกัน:

1. วาดวงกลมสำหรับกะโหลกศีรษะ
2. กำหนดทิศทางที่ตัวละครจะมอง
3. เราสร้างเส้นขอบตาเป็นวงรี
4. วาดรูม่านตาที่มองจมูกถ้าคุณต้องการสร้างตัวละครที่น่ารัก อย่าลืมต่อขนตา
5. การเลือกคิ้วให้เหมาะกับวัยและเพศ
6. เราสร้างขากรรไกรที่สอดคล้องกัน
7. เพิ่มหูที่เรียบง่ายโดยไม่มีรายละเอียดที่ไม่จำเป็น
8. เราค้นหาทรงผมที่จำเป็นบน Google และใช้ในแบบร่างของเรา
9. มาฉลองกันเถอะ!

นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้น:

ตัวอย่างการใช้ template เดียวกันสร้างอารมณ์ต่างๆ โปรดทราบว่ามีการเปลี่ยนแปลงเฉพาะขนตาและคิ้วเท่านั้น ไม่มีอะไรมาก!

7. ศึกษาสัญชาติ

เราใกล้จะสิ้นสุดบทเรียนแล้ว ฉันอยากจะสนับสนุนให้คุณทดลองแสดงสีหน้าต่อไป และถ้าเป็นไปได้ ให้สำรวจใบหน้าให้มากขึ้น เรียนรู้พฤติกรรมของตาและปากในสถานการณ์ต่างๆ ดูสัญชาติต่างๆ และเรียนรู้คุณสมบัติที่สำคัญของพวกเขา

ตัวอย่างเช่น ชาวแอฟริกันอเมริกันมีจมูกที่แบนเล็กน้อยและมีโหนกแก้มที่โค้งมนมากขึ้น

พยายามวาดตัวละครของคุณให้สมจริงยิ่งขึ้นเมื่อทำได้ นาฬิกา เบื้องหลังพฤติกรรมคนในชีวิตจริงดูภาพถ่าย ศึกษาสไตล์ศิลปินที่คุณชื่นชอบ หรือค้นหาแรงบันดาลใจทางออนไลน์ ถึงเมื่อเราเปลี่ยนไปใช้ชีวิตจริง เราสามารถดึงข้อมูลที่มีคุณภาพสำหรับภาพสเก็ตช์ของเราแต่จำไว้ว่า: การสังเกตโลกแห่งความเป็นจริงไม่ได้หมายถึงการลอกเลียนแบบ!คุณต้องการให้ตัวละครของคุณมีเอกลักษณ์และไม่ใช่ของจริงใช่ไหม

ทำได้ดีมาก!

ตอนนี้คุณรู้วิธีการพื้นฐานที่ใช้โดยตัวคูณที่ดีที่สุดทั่วโลก ขอให้โชคดี!

เราหวังว่าคุณจะสนุกกับบทเรียน

สำรวจเทคนิคอื่นๆ ในการวาดหัวตัวการ์ตูน

ขีด จำกัด เดียวคือท้องฟ้า!

การแปล - หน้าที่.

หลายคนเริ่มวาดเพราะพวกเขาชอบภาพของตัวละครที่พวกเขาชื่นชอบ และบ่อยครั้งที่ตัวละครเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นโดยดิสนีย์ รูปแบบของภาพวาดดูเรียบง่าย อย่างไรก็ตาม ตัวละครทุกตัวแสดงออกและยืดหยุ่นได้ดีมาก ท้ายที่สุดพวกมันถูกสร้างขึ้นสำหรับแอนิเมชั่นและนี่หมายถึงการสร้างภาพวาดจำนวนมากอย่างรวดเร็วและต่อเนื่อง จึงเหมาะอย่างยิ่งสำหรับผู้เริ่มต้นที่ยังไม่พร้อมสำหรับรายละเอียดที่ละเอียด และในบทช่วยสอนนี้ ฉันจะบอกคุณถึงวิธีการวาดเจ้าหญิงดิสนีย์ทีละขั้นตอน แต่พื้นฐานเหล่านี้ไม่เพียงแต่ใช้ได้กับเจ้าหญิงเท่านั้น แต่ยังใช้กับตัวละครอื่นๆ ด้วย ดังนั้นหากคุณต้องการ คุณสามารถฝึกกับเจ้าชายได้

เราจะผ่านแต่ละขั้นตอนของการวาดภาพอย่างละเอียด: หัว ตา จมูก ริมฝีปาก ผม และร่างกาย ฉันจะแนะนำคุณเกี่ยวกับสัดส่วนและแบ่งปันเคล็ดลับและลูกเล่นที่คุณจะไม่พบที่อื่น

คำเตือน: ฉันไม่ได้ทำงานให้กับ Disney และขั้นตอนการวาดทั้งหมดนั้นอิงจากการสังเกตและการวิเคราะห์ส่วนตัวของฉัน นอกจากนี้ในบทเรียนนี้เราจะพูดถึงเฉพาะหัวข้อการวาดภาพคนเท่านั้น มาพูดถึงสัตว์และวายร้ายในบทเรียนต่อไปกันเถอะ!

หัวหน้ากายวิภาคของตัวละครดิสนีย์

แม้ว่าภาพวาดจะประกอบด้วยเส้น แต่ก็เป็นผลมาจากการวางวัตถุ 3 มิติบนเครื่องบิน นั่นคือถ้าคุณวาดบางอย่างจากหัวก่อนอื่นคุณต้องนำเสนอในปริมาณมากไม่ใช่เป็นเส้น มาศึกษาว่าหัวของตัวละครดิสนีย์ทำงานอย่างไร เพื่อให้คุณสามารถสร้างแบบจำลองสามมิติในจินตนาการของคุณ

ทรงกลมเป็นฐานของหัวทั้งหมด ต่อมาสามารถยืดหรือแบนได้ แต่ควรเริ่มด้วยลูกบอล นี่จะเป็นกะโหลกศีรษะ

จากนั้นเราแบ่งหัวออกเป็นหกส่วนเท่า ๆ กัน - สามส่วนในแต่ละครึ่งของลูกบอล เพื่อเพิ่มบุคลิกให้กับตัวละคร ชิ้นส่วนหนึ่งสามารถทำให้ใหญ่ขึ้น/เล็กลงได้

ใบหน้าควรวางไว้ที่ด้านหน้าของทรงกลม การใช้เส้นแบ่งระหว่างดวงตา คุณสามารถแบ่งมันออกเป็นสองส่วน: จากไรผมถึงด้านล่างของดวงตาและจากดวงตาถึงด้านล่างของคาง (แตะบริเวณเหล่านี้บนใบหน้าของคุณเพื่อจดจำได้ดีขึ้น)

สัดส่วนของรายละเอียดเหล่านี้ขึ้นอยู่กับสไตล์ของตัวละคร:

• เด็ก - ด้านบนควรใหญ่กว่าด้านล่าง
• "น่ารัก" ผู้หญิงและผู้ชาย - ทั้งสองส่วนเท่าเทียมกัน
• ผู้ชายและผู้หญิงที่สมจริง - ส่วนล่างควรใหญ่กว่าส่วนบน (อย่างไรก็ตามในผู้ชายมักจะใหญ่กว่า)

เพื่อให้ขนาดและตำแหน่งของชิ้นส่วนเหล่านี้ไม่เปลี่ยนแปลง จะต้องยึดตามส่วนที่สามารถแบ่งทรงกลมได้ (เช่น 1/3, 2/3, 1/2 เป็นต้น) ตัวเลือกที่ดีที่สุดสำหรับเจ้าหญิงที่ "น่ารัก" คือ:

• ใบหน้าเริ่มต้นที่เครื่องหมาย 2/3 ที่ด้านบนของลูกบอล (เส้นผม)
• ใบหน้ามีความสูงเท่ากับลูกบอล

ลองนึกภาพว่าศีรษะทำด้วยดินเหนียว กดด้านหน้าลูกใต้เส้นกึ่งกลางเพื่อสร้างเบ้าตา

ในบรรทัดที่ 1/3 ในความหดหู่ใจเราวางลูกตา ระยะห่างระหว่างดวงตาควรเพียงพอเพื่อให้พอดีกับตาอีกข้างหนึ่งระหว่างพวกเขา

เราแบ่งวงรีล่างออกเป็นสามส่วน

เพิ่มรายละเอียด: จมูกบนเส้นกลาง ริมฝีปาก 2/3 ใต้คางและใต้ตา แก้มอยู่ใกล้กับเส้นด้านข้างของวงรีมากขึ้น

ทันทีหลังกราม เพิ่มหู ประมาณระหว่างแนวตาและจมูก

ต้องขอบคุณ "กายวิภาคศาสตร์" นี้ ทำให้เราได้เป็นหัวหน้าในสไตล์ของดิสนีย์

วิธีการวาดหัวดิสนีย์

เมื่อศึกษากายวิภาคศาสตร์แล้ว มาดูการปฏิบัติที่มีรายละเอียดมากขึ้นกัน ต่อไปคุณจะได้เรียนรู้วิธีการวาดเจ้าหญิงดิสนีย์ในรูปแบบมาตรฐาน

ขั้นตอนที่ 1

เราเริ่มต้นด้วยวงกลม (กล่องกะโหลก) เราแบ่งมันออกเป็นครึ่งเท่าๆ กันด้วยเส้นตรง

ขั้นตอนที่ 2

ครึ่งล่างแบ่งออกเป็นสามส่วน 1/3 คือเส้นบนของตา และ 2/3 คือเส้นล่าง ลองนึกภาพใบหน้าเหล่านี้เพื่อไม่ให้สับสนในเส้น

ขั้นตอนที่ 3

เรากำหนดความยาวของครึ่งวงกลมและทันทีใต้เส้น 2/3 เราวาดเส้นที่มีความยาวเท่ากัน (ใต้ตา)

ขั้นตอนที่ 4

เราแบ่งพื้นที่นี้ออกเป็นสามส่วนเพื่อสร้างเส้นอ้างอิงสำหรับองค์ประกอบในอนาคตของใบหน้า

ขั้นตอนที่ 5

วาดเส้นตรงกลางดวงตา ยิ่งสูงเท่าไหร่มุมด้านนอกของดวงตาก็จะยิ่งสูงขึ้นเท่านั้น

ขั้นตอนที่ 6

ตอนนี้เราวาดโครงร่างของใบหน้า คุณยังสามารถร่างตำแหน่งของแก้มและคางได้อีกด้วย หรือเพียงแค่ลากเส้น

ขั้นตอนที่ 7

ด้วยความช่วยเหลือของเส้นแนวตั้งเราจะร่างตำแหน่งของดวงตา อย่าลืมว่าควรมีระยะห่างระหว่างดวงตาสำหรับตาที่สาม เว้นที่ว่างไว้ที่ด้านข้างของดวงตาคุณไม่จำเป็นต้องวาดให้ใกล้กับโครงร่างของศีรษะ

ขั้นตอนที่ 8

ด้วยความช่วยเหลือของเส้นโค้งวาดเบ้าตา วิธีนี้จะช่วยให้เราวางตาได้ถูกต้อง

ขั้นตอนที่ 9

เราวาดแก้มและคาง ตำแหน่งของแก้มไม่สำคัญ (เราสนใจแค่รูปร่างของแก้มเท่านั้น) แต่ทางที่ดีควรวางแก้มไว้ที่เส้นแนวนอนตรงกลางของใบหน้า

ฐานรองศีรษะเสร็จแล้ว เราไปดูรายละเอียดกันได้เลย!

วิธีการวาดตาดิสนีย์

วาดตาจากมุมต่างๆ

อย่างที่คุณรู้อยู่แล้ว การวาดหัวบนเครื่องบินเป็นการแสดงภาพวัตถุ 3 มิติ ดวงตาก็เหมือนกัน พวกมันเป็นทรงกลม ไม่ใช่วงกลม หากคุณกำลังวาดตัวละครของคุณจากมุมมองด้านหน้าเท่านั้น คุณสามารถเพิกเฉยได้ แต่มิฉะนั้น สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่ารูปร่างของดวงตาเปลี่ยนไปอย่างไรตามมุมมอง

ในมุมมองด้านหน้า ลูกตาทั้งสาม (ของจริงสองลูกและหนึ่งจินตภาพ) วางชิดกัน ในมุมมองด้านข้าง จะซ้อนทับกันและดูเหมือนวงกลมหนึ่งวง และในขั้นตอนอื่นๆ ทั้งหมด ลูกบอลจะถูกวางทับซ้อนกัน:

สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับเส้นผ่านศูนย์กลางของวงกลม ในมุมมองด้านหน้าจะเท่ากันอย่างสมบูรณ์และในมุมมองด้านข้างจะคดเคี้ยว มุมมองระดับกลางจะแสดงโดยคำนึงถึงหลักการนี้

การวาดเส้นผ่านศูนย์กลางจะช่วยให้เราวางไอริสได้อย่างถูกต้อง ใส่ใจกับรูปร่างที่เปลี่ยนไปเมื่อลืมตา!

เมื่อวางม่านตา อย่าลืม: เพื่อให้ดวงตาดูมีสมาธิ ให้หมุนม่านตาไปทางตรงกลางเล็กน้อย สิ่งนี้จะสร้างภาพลวงตาว่าดวงตากำลังมองไปยังวัตถุบางอย่างที่อยู่ใกล้เคียง

แต่งตาเสร็จแล้วก็วาดเปลือกตา พวกเขาควรปิดตาดังนั้นรูปร่างก็ขึ้นอยู่กับมุมด้วย

ตอนนี้เราวาดขนตา ในสไตล์การ์ตูนหลักการที่อธิบายไว้ใช้ไม่ได้ผล ในความเป็นจริง รูปร่างของขนตาก็ขึ้นอยู่กับมุมด้วย แต่เพื่อทำให้แอนิเมชั่นง่ายขึ้น ดิสนีย์ไม่เปลี่ยนรูปร่าง แต่จะเคลื่อนไหวตามการหันศีรษะ ในขณะเดียวกันรูปร่างของขนตาก็ไม่เปลี่ยน! ในมุมมองด้านข้าง ขนตาอยู่ด้านหน้าตา ในมุมมองด้านหน้า อยู่ด้านข้าง

วาดเปลือกตาบนเหนือขนตาตามส่วนโค้งของดวงตา ขนาดของมันช่วยให้คุณเพิ่มคุณสมบัติพิเศษให้กับตัวละครได้ และถ้าคุณเพิ่มเปลือกตาล่างในลักษณะเดียวกัน ตัวละครของคุณจะแก่ขึ้นทันที!

เรากำหนดเส้นขอบตา อย่าลืมไฮไลท์ที่ไม่สมมาตรบนม่านตา! ในมุมมองด้านข้าง จมูกจะเหลื่อมตาข้างหนึ่งบางส่วน

วิธีถนอมสายตา

แต่ตำแหน่งของดวงตาไม่ได้ขึ้นอยู่กับการหมุนของศีรษะเสมอไป ให้ฉันแสดงวิธีการวาดมัน วาดเส้นผ่าศุนย์กลางของดวงตาตามการหมุน คุณอาจต้องฝึกฝนบ้างจึงจะเข้าใจหลักการนี้ แต่หลังจากนั้นคุณจะไม่มีปัญหาในการดึงสายตา!

มันกลับกลายเป็นสองครั้ง: ก่อนอื่นคุณต้องหันตาพร้อมกับหัวแล้วแยกจากกัน

โดยทั่วไป เปลือกตาและขนตาควรเป็นไปตามตำแหน่งของดวงตา ไม่ใช่การหมุนของตา แต่มีบางสถานการณ์ที่คุณต้องปรับเปลี่ยนรูปแบบเล็กน้อย:

แสดงอารมณ์

ดวงตาเป็นหนึ่งในรายละเอียดสำคัญในการถ่ายทอดอารมณ์ สามารถแสดงอารมณ์ต่างๆ ได้ผ่านการหมุนของดวงตา ตำแหน่งของเปลือกตา ม่านตา และที่ง่ายที่สุดคือการเปลี่ยนรูปร่างของคิ้ว

ตาหลากหลายสไตล์

ด้านบน คุณได้เรียนรู้พื้นฐานการวาดดวงตาสไตล์ดิสนีย์แล้ว รูปร่างตาที่แตกต่างกันจะช่วยให้คุณเพิ่มลักษณะเฉพาะให้กับตัวละครของคุณและเน้นลักษณะหรือชาติพันธุ์ของเขา

ขั้นตอนที่ 1

กลับมาวาดรูปกันเถอะ เมื่อคุณรู้กฎพื้นฐานแล้ว งานก็จะง่ายขึ้นและเร็วขึ้น เราวาดส่วนโค้งของเปลือกตาโดยจินตนาการว่าพวกเขาห่อหุ้มลูกตาอย่างไร

ขั้นตอนที่ 2

วาดม่านตาและรูม่านตา คุณสามารถวาดพวกมันในตำแหน่งมาตรฐานหรือทดลองกับการหมุน

ขั้นตอนที่ 3

เราวาดขนตา

ขั้นตอนที่ 4

เราวาดเปลือกตาบน

ขั้นตอนที่ 5

และสุดท้ายก็เขียนคิ้ว

วิธีการวาดจมูกดิสนีย์

โครงสร้างจมูก

จมูกสไตล์ดิสนีย์นั้นวาดง่ายมาก เราเริ่มต้นด้วยวงรีเอียง ...

... ที่ด้านข้างเราเพิ่มวงกลมสองวง ...

... และร่างส่วนล่างสามเหลี่ยมของจมูก

ตามปกติ ให้คำนึงถึงรูปทรงปริมาตรของจมูก วิธีนี้จะช่วยอธิบายการหมุนและใช้ chiaroscuro ได้อย่างถูกต้อง

รูจมูกจะแสดงเป็นเส้นโค้ง ห้ามเติมสีดำ (ยกเว้นมุมมองด้านล่าง)

แน่นอนว่าจมูกไม่ได้มีแค่ปลายเดียว แต่ตามกฎแล้วสะพานของจมูกไม่ได้ถูกวาดเพื่อไม่ให้ใบหน้ามีรายละเอียดมากเกินไป

จมูกสไตล์ดิสนีย์

โครงสร้างของจมูกนี้สามารถปรับเปลี่ยนได้ง่ายเพื่อให้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว รูปทรงของจมูกสามารถสะท้อนถึงชาติพันธุ์ของตัวละครได้เช่นเดียวกับดวงตา ในตัวละครชาย จมูกจะสื่ออารมณ์ได้มากกว่าและมักจะแสดงร่วมกับสันจมูก

ขั้นตอนที่ 1

ตอนนี้มาเพิ่มจมูกให้กับรูปวาดของเรา อันดับแรก เรากำหนดตำแหน่งของมัน ตัวเลือกที่ดีที่สุดคือกึ่งกลางของครึ่งล่างของใบหน้า

ขั้นตอนที่ 2

เราวาดปลายจมูกและสันจมูก สังเกตว่ามุมมองเปลี่ยนไปอย่างไรเมื่อคุณหันศีรษะ

ขั้นตอนที่ 3

ที่ด้านข้างเราเพิ่มวงกลมสำหรับรูจมูก

ขั้นตอนที่ 4

เราวาดส่วนล่างของจมูก

ขั้นตอนที่ 5

และรูจมูกนั้นเอง

วิธีการวาดริมฝีปากดิสนีย์

โครงสร้างริมฝีปาก

ริมฝีปากของดิสนีย์ยังเรียบง่ายแต่แสดงออกถึงอารมณ์ เราเริ่มต้นด้วยวงรีแนวนอน

แบ่งครึ่งวงรีโดยใช้เส้นรูปตัววี โดยปกติริมฝีปากบนจะบางกว่าริมฝีปากล่าง

เราใช้เส้นขอบด้านนอกของริมฝีปาก

อย่าลืมว่าริมฝีปากยังเป็นวัตถุ 3 มิติอีกด้วย!

อย่าลืมมุมปากของคุณ

คุณสามารถเพิ่มบรรทัดต่อไปนี้ในมุมมองด้านข้างเท่านั้น แต่สิ่งสำคัญคือต้องคำนึงถึงเมื่อวาดการหันศีรษะ

แสดงอารมณ์ด้วยริมฝีปาก

การใช้ริมฝีปากทำให้ง่ายต่อการแสดงอารมณ์ต่างๆ บนใบหน้าของตัวละคร เราร่างรูปร่างของปากด้วยหนึ่งหรือสองเส้น และยังแสดงริมฝีปากล่างด้วยเส้นสั้นๆ

แล้วเพิ่มมุม...

... และวาดเส้นขอบ

คุณยังสามารถวาดด้านในของปากได้อีกด้วย เช่น ฟัน ลิ้น หรือไม่มีอะไรเลย มองตัวเองในกระจกแล้วตัดสินใจว่าคุณต้องการแสดงคุณลักษณะใดในภาพ

สีของริมฝีปากควรเข้มกว่าผิวสีอ่อน (แต่จะอ่อนกว่าถ้าคุณวาดตัวละครที่มีผิวสีเข้ม) ถ้าคุณไม่เติม chiaroscuro ใบหน้าจะดูแปลก ๆ ดังนั้นจึงควรทาอายแชโดว์อย่างน้อย

ลิปสไตล์ดิสนีย์

เช่นเดียวกับใบหน้า ริมฝีปากมีหลายขนาดและรูปร่าง ตัวละครอายุน้อยมีริมฝีปากที่แคบในขณะที่ตัวละครที่มีอายุมากกว่าหรือสวยงามตามเงื่อนไขจะมีริมฝีปากที่ใหญ่ ในผู้ชายโดยปกติปากจะไม่ถูกลากเส้นจริง ๆ โดยไม่มีรูปร่างและเงาที่แทบจะสังเกตไม่เห็น

ขั้นตอนที่ 1

ตัวละครดิสนีย์ไม่มีริมฝีปากแบน ในมุมมองด้านข้าง พวกมันจะยื่นออกมาระหว่างจมูกและคาง เราร่างเส้นฐาน

ขั้นตอนที่ 2

เราวาดเส้นโค้งสำหรับริมฝีปากรูปร่างขึ้นอยู่กับอารมณ์ที่คุณต้องการพรรณนา สามารถวางได้ 2/3 ของส่วนล่างของใบหน้า

ขั้นตอนที่ 3

เติมวอลลุ่มให้เรียวปาก

ขั้นตอนที่ 4

เรากำหนดรูปร่างของริมฝีปากและวาดมุม

วิธีการวาดผมดิสนีย์

น่าแปลกที่การวาดผมแบบนี้นั้นง่ายมากเพราะมันทำให้แอนิเมชั่นง่ายขึ้น ความท้าทายคือการสร้างทรงผมที่เหมือนจริงโดยไม่มีรายละเอียดมากเกินไป ซึ่งสามารถทำได้โดยเน้นที่การสร้างจังหวะและไดนามิก มากกว่าการวาดเส้นขนแต่ละเส้น มาลองกัน!

ขั้นตอนที่ 1

ก่อนวาดผมให้ทำหัวให้เสร็จ ใส่หู...

...และไหล่

ในตอนท้ายเรากำหนดโครงร่างของใบหน้า จำไว้ว่าผู้หญิงมักจะมีใบหน้าที่โค้งมนหรือปลายแหลม ในขณะที่ผู้ชายมีลักษณะที่แหลมคมและกรามที่ชัดเจน

ขั้นตอนที่ 2

เราแบ่งครึ่งบนของทรงกลมออกเป็นสามส่วน

ขั้นตอนที่ 3

โดยปกติเส้นผมจะเริ่มที่ 2/3 ที่นี่เราวาดมัน เริ่มต้นด้วยเส้นแล้วพันรอบศีรษะ เราพยายามแสดงระดับเสียงและทิศทางของทรงผม

ขั้นตอนที่ 4

เราวาดรูปทรงภายนอกของทรงผม

ขั้นตอนที่ 5

เรายังคงสร้างทรงผมต่อไป ลองนึกภาพว่าเส้นผมเป็นผ้าที่ห้อยลงมาจากศีรษะได้อย่างราบรื่น

ขั้นตอนที่ 6

คุณสามารถแบ่งผมออกเป็นเส้นๆ สิ่งนี้จะเพิ่มความเรียบร้อยให้กับทรงผม

ขั้นตอนที่ 7

เราวาดเส้นที่แสดงทิศทางของทรงผมและเพิ่มระดับเสียง

เจ้าหญิงดิสนีย์ประจำฐานของเราพร้อมแล้ว! ภาพวาดไม่ได้แสดงถึงใครโดยเฉพาะ แต่คุณสามารถเพิ่มคุณลักษณะเฉพาะบางอย่างได้ เช่น Ariel หรือ Rapunzel ความคล้ายคลึงกันของใบหน้าของตัวละครดิสนีย์นั้นอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขาทั้งหมดสร้างขึ้นโดยใช้เทมเพลตเดียวกันและมีการเปลี่ยนแปลงรายละเอียดบางส่วนเพื่อให้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเท่านั้น

วิธีการวาดเจ้าหญิงดิสนีย์: ร่างกาย

แต่ที่นี่ไม่มีสัดส่วนที่เป็นสากลอีกต่อไปแล้ว เนื่องจากการ์ตูนดิสนีย์แต่ละเรื่องใช้รูปแบบของตัวเองสำหรับร่างกาย แต่เราสามารถพยายามเน้นหลักการพื้นฐานบางอย่างที่สามารถชี้นำเราได้ สิ่งเหล่านี้เป็นพื้นฐานที่สุดและส่วนใหญ่จะไม่เปลี่ยนแปลง:

• ผู้ชายสูงกว่าผู้หญิง
• สัดส่วนร่างกายของผู้ชายมีความใกล้ชิดกับบุคคลจริงมากกว่าผู้หญิง
• ตัวละครชายมีไหล่กว้าง
• ผู้หญิงมีเอวที่บางมาก ไหล่และสะโพกแคบ (รูปเงาดำของนาฬิกาทราย)
• ตัวละครหญิงมีคอยาวบาง
• หน้าอก (ถ้ามี) อยู่ตรงกลางหน้าอก และมักจะมีขนาดเล็กถึงขนาดกลาง

แต่มีกฎเกณฑ์อื่นๆ ที่เข้มงวดน้อยกว่าที่จะช่วยคุณวาดตัวละครดิสนีย์:

• พื้นที่ใต้เป้าและด้านบนจะใกล้เคียงกัน การเปลี่ยนระยะนี้จะทำให้ตัวละครสูงหรือสั้นลง
• บริเวณร่างกายส่วนบนของผู้หญิงสามารถแบ่งออกเป็นสามส่วน: หัว หน้าอกกับคอ และเอวกับสะโพก อย่างไรก็ตาม นี่เป็นเรื่องจริงสำหรับตัวละครรุ่นเยาว์เป็นหลัก (ซึ่งก็คือเจ้าหญิง) ในฮีโร่ผู้ใหญ่ ไม่ควรรวมคอไว้ในสามส่วนนี้เพื่อให้ลำตัวยาวขึ้น
• ในผู้ชายหน้าอกจะกว้างขึ้นและมองเห็น "นาฬิกาทราย" ของพวกเขาไม่สมมาตร

เพื่อความเข้าใจที่ดีขึ้นเกี่ยวกับสัดส่วน คุณสามารถศึกษาแผนภาพด้านล่าง อย่าลืมตรวจสอบอยู่เสมอว่าตัวละครของคุณแตกต่างจากเธออย่างไร

ขั้นตอนที่ 1

การวาดภาพในรูปแบบของดิสนีย์เราเริ่มด้วยท่าทางเหมือนการวาดภาพปกติ คุณสามารถสร้างมันขึ้นมาเองหรือใช้อ้างอิงจาก SenshiStock ซึ่งง่ายกว่า ไม่จำเป็นต้องวนภาพตามเส้นขอบ เนื่องจากเราจะต้องเปลี่ยนสัดส่วนในขณะเดินทาง และนอกจากนี้ นี่เป็นแนวทางที่ผิดในการวาด งานของคุณคือการดูภาพและพยายามถ่ายทอดการเคลื่อนไหวของร่างกาย

เมื่อวาดท่าทางของตัวละคร พยายามวาดเส้นง่ายๆ ที่สื่อถึงจังหวะของการเคลื่อนไหว ร่างลำตัวเป็นเลขแปด หัวเป็นรูปวงกลม/วงรี และแขนขาเป็นเส้นโค้ง

ขั้นตอนที่ 2

กำหนดสัดส่วนและเพิ่มรายละเอียดในรูปแบบของรูปร่างที่เรียบง่าย: หน้าอก, เอว, สะโพกและข้อต่อ พยายามเชื่อสายตาของคุณและอย่าใช้ไม้บรรทัด!

ขั้นตอนที่ 3

เพิ่มส่วนของร่างกายที่เรียบง่ายให้กับภาพเงาของตัวละคร ในขั้นตอนนี้ คุณสามารถใช้การอ้างอิงของคุณเพื่อถ่ายทอดมุมมองและรูปร่างของส่วนต่างๆ ของร่างกายได้อย่างถูกต้อง แต่ปรับให้เข้ากับสไตล์การวาด

ขั้นตอนที่ 4

ในตอนท้ายเราทำความสะอาดเส้น การอ้างอิงยังมีประโยชน์เมื่อวาดมือและเท้า

วิธีการวาดเอลซ่าจาก Frozen

ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น การ์ตูนดิสนีย์แต่ละเรื่องมีลักษณะเฉพาะในการกำหนดสไตล์ของตัวละคร ดังนั้นจึงเป็นการยากที่จะกำหนดหลักการพื้นฐานสำหรับการสร้างการ์ตูนเหล่านั้น และถ้าคุณอธิบายแต่ละสไตล์แยกกัน บทเรียนจะกลายเป็นเรื่องยาวและน่าเบื่ออย่างไม่น่าเชื่อ

อย่างไรก็ตาม ฉันจะให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการวาดเจ้าหญิงดิสนีย์จากการ์ตูนใดๆ โดยปรับเปลี่ยนหลักการพื้นฐานที่คุณได้เรียนรู้ ตัวอย่างเช่น เราจะวาด Elsa จาก Frozen แต่คุณสามารถเลือกตัวละครที่คุณชื่นชอบได้

ขั้นตอนที่ 1

ฉันจะโพสท่าจากส่วนก่อนหน้าและเปลี่ยนสัดส่วนเล็กน้อย ในการทำเช่นนี้ ฉันใช้วิธีต่อไปนี้:

• อันดับแรก เราศึกษาเฟรมที่มีท่าต่างๆ ของ Elsa จากการ์ตูน
• จากนั้นในข้อมูลอ้างอิง เราจะทำเครื่องหมายรายละเอียดหลักของร่างกายด้วยความช่วยเหลือของเส้น: ส่วนบนของศีรษะ, คาง, ฐานของคอ, ฐานของหน้าอก, เอว, สะโพก, เข่าและเท้า
• เราวัดความสูงของศีรษะที่พอดีกับส่วนเหล่านี้อย่างไร ปรากฎว่าหน้าอกพอดีกับความสูงของศีรษะถ้าเราแยกคอออกจากมัน นอกจากนี้ เมื่อเทียบกับพื้นหลังของลำตัวและคอที่ยาว ขาจะดูยาวกว่าที่เป็นจริง

เมื่อตัดสินใจเกี่ยวกับสัดส่วนแล้วนำไปใช้กับภาพวาด เอลซ่ามีรูปร่างที่บางมาก มีแขนและขาที่บาง ซึ่งกล้ามเนื้อจะถูกดึงออกมาเล็กน้อยอย่างแท้จริง ข้อมูลเพิ่มเติมนี้จะช่วยสร้างตัวเลขที่ถูกต้อง

ขั้นตอนที่ 2

ต่อไปเราต้องเลือกสัดส่วนที่เหมาะสมของใบหน้า ฉันวาดภาพเหมือนของเอลซ่าและด้วยความช่วยเหลือของเส้นแบ่งมันออกเป็นส่วน ๆ: เส้นใต้ตา เหนือตา คิ้ว เส้นผม แก้ม ฯลฯ จากนั้นฉันเปรียบเทียบผลลัพธ์กับสัดส่วนพื้นฐานของตัวละครดิสนีย์และกำหนดลักษณะเฉพาะของ Elsa:

• เธอมีตาโต ใหญ่กว่ามาตรฐาน 2/3 เล็กน้อย
• เปลือกตาบนกว้างและมักจะปิดบังส่วนบนของม่านตา ทำให้ตัวละครตัวนี้ดูลึกลับ
• ดวงตาเป็นรูปอัลมอนด์
• ริมฝีปากจะแคบมาก
• โครงหน้าค่อนข้างกลม
• คิ้วบางและสีเข้ม
• จมูกเล็กและเรียบร้อย
• ขนตาตุ๊กตาสีเข้ม
• เงาดำบนเปลือกตาบนดึงความสนใจไปที่ดวงตาและทำให้ดูใหญ่ขึ้น
• ทรงผมเขียวชอุ่มที่เพิ่มระดับเสียงของศีรษะ
• คอบางและยาว

แน่นอนว่าคำอธิบายที่เป็นลายลักษณ์อักษรไม่สามารถแทนที่รูปภาพได้ ดังนั้นให้เก็บรูปภาพของ Elsa สองสามรูปไว้ใกล้มือ

ขั้นตอนที่ 3

ทีนี้มาดูการวาดหัวกัน ในการเริ่มต้น เราวาดกะโหลกในรูปทรงกลม แบ่งครึ่ง จากนั้นแบ่งแต่ละครึ่งออกเป็นสามส่วน เส้นแนวนอนโค้งงอเล็กน้อยเนื่องจากศีรษะจะหงายขึ้นเล็กน้อย (ใช้กฎเดียวกันกับดวงตาในที่นี้)

ขั้นตอนที่ 4

เราวาดส่วนล่างของใบหน้า ในกรณีของฉัน ทุกอย่างเป็นมาตรฐานและเริ่มต้นที่ 2/3

ขั้นตอนที่ 5

เราแบ่งส่วนนี้ครึ่งหนึ่ง จากนั้นเป็นสามส่วน

ขั้นตอนที่ 6

วาดเส้นโค้งสำหรับเบ้าตา

ขั้นตอนที่ 7

เพิ่มลูกตา.

ขั้นตอนที่ 8

กำหนดตาเปล่า.

ขั้นตอนที่ 9

เราวาดแก้มคางและหูจากนั้นเราวาดรูปร่างของบุคคล

ขั้นตอนที่ 10

เราวาดจมูกและริมฝีปาก อย่าลืมตรวจสอบข้อมูลอ้างอิงเพื่อให้รายละเอียดทั้งหมดเข้าที่!

ขั้นตอนที่ 11

เพิ่มรายละเอียด : ม่านตา/รูม่านตา ขนตา เปลือกตา คิ้ว และริมฝีปาก

ขั้นตอนที่ 12

ทีนี้มาต่อกันที่ทรงผมกัน! นี่คือจุดเริ่มต้นของลักษณะเฉพาะของตัวละคร

ขั้นตอนที่ 13

เรากำหนดรูปร่างของเส้นผม อย่าลืมเพิ่มเงาบนริมฝีปาก ไอริส รูม่านตา คิ้ว ขนตา และเปลือกตา ถ้าตัวละครกำลังแต่งหน้า ในกรณีส่วนใหญ่ หากไม่มีรายละเอียดเหล่านี้ ภาพวาดจะดูไม่เหมือนตัวละครดั้งเดิม

ขั้นตอนที่ 14

วาดส่วนที่เหลือของร่างกาย เอลซ่ามีชุดวิเศษที่สวยงามมาก เมื่อศึกษาเฟรมจากการ์ตูนแล้วคุณสามารถวาดได้อย่างง่ายดาย

ขั้นตอนที่ 15

เมื่อเสร็จแล้วเรากำหนดเส้นชั้นความสูงสุดท้ายและลบเส้นพิเศษ

ตอนนี้คุณรู้วิธีวาดเจ้าหญิงดิสนีย์แล้ว นั่นคือทั้งหมด! สร้างสรรค์ความสุข!