"Madona s djetetom", Leonardo da Vinci. Školska enciklopedija Madonnina vlastita djeca

“Madonna Litta” naslikao je Leonardo da Vinci na tempera platnu. Rad je premješten sa stabla. Kist platno poznati umjetnik može se vidjeti u Petrogradu u Ermitažu.

Povijest nastanka slike "Madonna Litta" Leonarda da Vincija, kao i povijest njenog posjedovanja od strane različitih vlasnika, utjecali su na danas poznato ime umjetničkog djela svjetskog značaja. U početku je slika naslikana za obitelj milanskih vladara. Djelo se zvalo "Madonna and Child". No, s vremenom je slika postala vlasništvo obitelji Litta, po čijem je prezimenu i dobila svoj uobičajeni naziv. Slika se čuvala u obiteljskoj galeriji vojvode Antoinea Littea sve dok je nije otkupio Ermitaž, gdje je zbog loše očuvanosti prebačena s drveta na platno. Sada se platno još uvijek ovdje čuva kao "Benoisova Madona" - još jedna "Madona s djetetom" najpoznatijeg Firentinca. "Madonna Litta" u Ermitažu od 1865.

Kompozicija slike

Opis slike Leonarda da Vincija "Madonna Litta" ne bi bio potpun bez navođenja takvih asocijacija kao što su majčinska nježnost, briga, ljubav, mir, dobrota, naklonost. Glavna ideja slike Leonardovog milanskog razdoblja je da je majčinska ljubav najiskrenija, najčistija, najdublja, najintimnija.

Klasični zaplet prenosi se na platno u neobičnoj interpretaciji. Da Vinci ujedinjuje u središnja slika x zemaljsko i visoko, duhovno i puteno. Njegova Marija je vrlo ljudska.

U središtu slike je Madona, koja personificira majčinsku brigu. Tema mlade žene s djetetom često se nalazi na Leonardovim slikama, ali njegove slike često odstupaju od tradicionalnog tumačenja slike Marije. Da Vinci više pažnje posvećuje stvaranju prirodne situacije i istraživanju emocija majke koja se bavi djetetom.

Autor slike “Madonna Litta” prenosi potpuni mir majka koja hrani bebu. Glava je nježno pognuta prema djetetu, iako osmijeha na licu nema, pogled joj je ispunjen ljubavlju i brigom. duboka ljubav Majka djetetu izražava se cijelim njezinim držanjem, prenoseći sreću, zadovoljstvo od gledanja bebe kako sisa na dojci.

Beba u majčinom krilu malo je veća, što je tipično za mnoge umjetnikove slike koje prikazuju djecu. Gleda izravno u promatrača, pomalo mutnog i rastresenog pogleda. Čini se da dijete počinje zaspati. Bebine oči nacrtane su vrlo jasno i izražajno. beba koja se drži desna ruka iza majčinih prsa, au drugom je stisnuta češljugar - simbol kršćanske duše.

Osvjetljavanje slike

Majka i dijete naslikani su na pozadini tamnog zida s čija se dva prozora vidi planinski krajolici. Slikovita priroda kroz prozor kuće u kojoj se nalaze majka i beba otkriva prekrasan, ali još uvijek nedostupan, nepoznat vanjski svijet. Iz prozora izlazi suptilna svjetlost koja ne osvjetljava toliko središnje figure kompozicije koliko zamračuje zid.

Leonardo je izbrusio umjetnost igranja svjetlom i sjenom mladosti. Rezultati su jasno vidljivi na slici. Likovi majke i djeteta osvijetljeni su kao sprijeda, a svjetlo s prozora pada u smjeru gledatelja. Ova kombinacija daje živahni volumen kompoziciji. Za one koji poznaju Da Vincijevu tehniku ​​rada sa svjetlom, već na prvi pogled jasno je tko je naslikao “Madonnu Littu”.

Cijela slika je podijeljena na svijetla i tamna područja. 5 glavnih svjetlosnih točaka: dva prozora u pozadini, lice majke, lik djeteta i plavi ogrtač na ramenima Madone. Mrlje stvaraju dva trokuta usmjerena prema unutra različite strane vrhovi. Time se istovremeno daje živost slici, osjećaj kretanja središnjih figura i stabilnost kompozicije.

Jedinstvo majke i djeteta

Madona i dijete - "Madonna Litta" - rad s jasnim slikama. Dvije središnje slike - majka i beba - vrlo se blisko presijecaju. Veza između njih je očita. To stvara dojam jedinstva i cjelovitosti. Čini se da su apsolutno nerazdvojni i da će jedinstvo trajati zauvijek. Stvara se dojam nepovredivosti vječne vrijednosti – majčina ljubav.

Ističe se njegova čvrstoća, stabilnost i trajnost sekundarne slike- dva prozora iza mlade žene. Nalaze se simetrično, ali asimetrična figura djevojke skladno se uklapa između njih. To daje lakonizam kompoziciji, čini je potpunom i savršenom. Figura majke s djetetom kao da je oslonjena na dva prozora sa strane, pa odaje dojam pouzdanosti, sigurnosti i smirenosti.

Stil slike "Madonna Litta" u potpunosti odgovara autorovoj viziji slike žene. Na način neobičan za to doba, Da Vinci je prikazao žene na način da prenese njihove emocije. A ideja o djelu "Madonna Litta" izvrstan je primjer kako je umjetnik u tome uspio. Duhovnost i mir na licu Djevice prenose se na gledatelja.

Madonna (rođena 1958.) američka je superzvijezda, s pravom se smatra kraljicom pop glazbe, dala je neprocjenjiv doprinos svjetske kulture. Ona je ekscentrična i šokantna, uporna, marljiva pjevačica i talentirana glumica.

Koliko djece ima Madonna?

Pjevačica Madonna ima četvero djece, dvoje svoje su starije, a dvoje mlađe usvojeno. Drugi službeni bivši muž, poznati redatelj Guy Ritchie čvrsto vjeruje da je ona vrlo dobra majka, voli svoju djecu, ali ih odgaja u strogosti. Bilo im je zabranjeno gledati televiziju, a mnogo se pažnje posvećivalo čitanju; vrijedi napomenuti da je sama Madonna uspješno sastavljala bajke. Ona poštuje slobodu svoje djece i daje im neovisnost, na pr. najstarija kći- u stvaranju vlastitog. Unatoč brojnim prekidima s muškarcima, djeca vrlo zaposlene Madonne uvijek su ostala s njom, u njezinoj obitelji, a ona je to pravo čvrsto branila na sudu.

Madonnina vlastita djeca

S koliko je godina Madonna rodila svoju djecu? Madonna je svoju prvu kćer Lourdes rodila 1996. godine, kada je imala 38 godina, od kubanskog sportaša Carlosa Leona, koji joj je bio dečko. Lourdes Leon sada je punoljetna. Ona i njezina majka još uvijek prakticiraju učenje kabale, a također su partnerice u zajedničkom poslu - proizvode vlastitu liniju odjeće.

Godine 1998. pjevačica je na prijemu kod Stinga upoznala britanskog, talentiranog i slavnog redatelja Guya Ritchieja. Upravo je on uvelike utjecao na osobni život Madonne i njezine buduće djece, postavši njezin zakonski drugi i posljednji suprug. Preselivši se k mužu, uživala je živjeti kod kuće i upoznala se s novom zemljom i njezinom tradicijom. Godine 2000. rođen je mali Rocco. Trenutno se aktivno bavi breakdanceom i čak je uspio nastupiti kao plesač na koncertu Madonine majke.

Godine 2006. Madonna i Guy Ritchie dobili su crnca Davida Bandu iz Afrike. siromašna obitelj u Malaviju, imao je samo 13 mjeseci. Jako je volio svoje posvojitelje i bio je jako zabrinut zbog njihovog razvoda. Nedavno se susreo sa svojim biološkim ocem Johanom Bandom, čak su i prijateljski razgovarali oko 3 sata.

Četvrto dijete u Madonninoj obitelji bila je Mercy James. Godine 2009. ona je, kao i David, odvedena iz malavijskog sirotišta. Njezin otac, James Kambewa, povremeno se pojavljuje. Ili želi upoznati Mercy ili traži njezinu fotografiju. Madonna ga stalno odbija, jer trenutno nije dokazano njegovo očinstvo u odnosu na Mercy.

Čak i tijekom renesanse, crteži su ponekad sami po sebi smatrani umjetničkim djelima. Nisu to uvijek bile skice za platno. A vjerujemo da je to slučaj i s velikom studijom Leonarda da Vincija, obično nazvanom Bogorodica s djetetom s Kristom, sv. Ana i sv. Ivana Krstitelja", jer nema uboda duž konture. Da, iako crtež nije potpun. Stoga nije jasno u kojem bi ga svojstvu trebalo razmatrati. Postojali su tragovi uboda ili označene točke kako bi Leonardo mogao napraviti obrise figura i prenijeti ih na tlo na zidu ili na ploču kako bi stvorio sam rad. Iako bi korištenje Leonardove tehnike - tako daleke od tradicionalne, za linearnije renesansno slikarstvo bilo puno problematičnije. Potrebni su osnovni obrisi. I njegova konstrukcija figure često se temelji na tehnici chiaroscuro, ili chiaroscuro. - Sfumato. - I ovdje su konture ublažene i zamagljene, dakle ideja jednostavna linija, kroz koje se mogu napraviti ubodi, čini se apsurdnim. To je istina. Leonarda su puno više zanimali ti postupni prijelazi iz sjene u svjetlo i prijelaz natrag. Tako se slike čine trodimenzionalnima i veličanstvenima. I također ih spajati u jednu cjelinu. Figure tvore neku vrstu stabilne piramide. I ovo je jedna od značajki renesansnog stila. Stabilnost, nepovredivost, svojstvena vječnosti, božanske slike... Molim vas... Jeste li htjeli nešto reći? Samo da primijetimo ovaj zanimljivi kontrast. Budući da nam se s jedne strane prenosi osjećaj čistog savršenstva, koncept vječnog, beskrajno duhovnog. S druge strane, takvo jedinstvo opažamo između slika svete Ane i Djevice Marije, između Krista i Ivana Krstitelja. Ovo je manifestacija ljudskosti. Ovo je nevjerojatno ljudski i nevjerojatno vrijedno. I čini se da je u suprotnosti s konceptom vječnog. Da. I jedno i drugo. Ovo je ono što Leonardo traži, zar ne? Spaja ljudsko i božansko. Smatram da je to kriterij Leonardovih postignuća u visokoj renesansi. Ovdje ima toliko prekrasnih trenutaka. Recimo kako je ljupko preneseno obraćanje svete Ane Djevici Mariji, koja joj sjedi u krilu. Postoji određeni ritam u postavljanju koljena. - da - Dolje, gore, opet dolje i opet gore. Možete osjetiti glazbeni ritam. Čini mi se da se Leonardo definitivno okrenuo klasičnoj skulpturi. Zato što je draperija izrađena vrlo slično onoj na starogrčkim i rimskim skulpturama. Postoji razlika u dobi likova. Možemo shvatiti kako je Leonardo radio, pogotovo ako obratimo pozornost na kontrast između lica svete Ane i njezine ruke, koji je daleko od cjelovitog i vrlo linearan. Sveta Ana pokazuje prema gore prenoseći ideju da je to dio božanskog plana, da su Krist i njegova buduća samožrtva dio božanskog plana za spasenje čovječanstva. Pogledajte krivulju Kristove ruke i gestu blagoslova Ivana Krstitelja. Na nju se zapravo nastavlja pokazna gesta svete Ane. - da - Odnosno, ovo je jedno kontinuirano kretanje. To jest, Krist doslovno slijedi gestu svete Ane. Počinje linijom s ramena Djevice Marije, nastavlja se s Kristom i završava pokazivačem prema nebu. Stavak počinje pogledom svete Ane okrenutim Mariji. - Točno. - Zatim je ruka Djevice Marije, kako ste rekli, savijena u laktu, nastavljena rukom Krista. I ovo što smo upravo opisali savršen primjer jedinstvo tako važno za da Vincija. Slike se povezuju, stapaju, što više promišljamo sliku. Možemo početi s Ivanom Krstiteljem koji gleda u Krista, a zatim podiže pogled djevica Marija, oborivši oči k sinu, i dignuvši pogled na svetu Anu, gledajući na Djevicu Mariju. To je istina. Postoji neka vrsta putovanja iscrtanog njezinim pogledom, koje na kraju vodi do neba. Što je, naravno, i smisao ovog djela. Titlovi zajednice Amara.org

U renesansnom slikarstvu mnoge su slike nastale po narudžbama crkve i privatnih osoba. Madona s djetetom u naručju bila je omiljena tema među umjetnicima. Štovali su je kao ikonu, a kasnije doživljavali kao umjetničko djelo. Ispod je detalj umjetnikova rada Rana renesansa Fra Filippo Lippi "Madona s djetetom s dva anđela".

kršćanske tradicije

I u bizantskoj ikonografiji i u renesansnom slikarstvu središnja je slika Majke Božje koja u naručju drži dijete. On uvijek postaje središte pripovijesti o spasenju. U početku je Bogorodica s djetetom slikana prema kanonima koje je odredio Drugi Nicejski sabor 787. godine. Već od 12.st zapadna kultura, a kasnije renesansno slikarstvo nije napustilo činjenicu da je Gospina slika ikona, već na platna unosi atribute koji im daju univerzalne ljudske simbole.

Na gornjoj fotografiji vidite Gospu s djetetom sa svecima i anđelima, koju je Giotto naslikao 1310. godine. Ova je slika revolucionirala crkvu Svih svetih u Firenci. Zakoni perspektive nisu savršeno poštovani; Djevica Marija je prikazana kao jednostavna tužna žena koja čvrsto grli dijete. U ovoj slici, punoj ljudskosti, nema odvojenosti ili povučenosti. Giotto je napravio prvi korak, bez kojeg bi renesansa mogla biti odgođena.

renesanse

U 15. stoljeću Gospa s djetetom postala je ne samo sveta tema. Njezinu sliku naručili su umjetnici kao svjetovni ljudi, i crkvene vlasti. Ova tema se razvija u cijeloj Italiji, ali posebno u Firenci i Veneciji. U Veneciji je Giovanni Bellini volio ovu temu. Veličanstvena je njegova “Brera Madonna” u kojoj se svjetlo prelijeva kroz likove Djevice Marije i Krista prožimajući cijelo platno.

Glavnu popularnost Rafalu Santiju donijela su mala platna koja je stvarao u Firenci - Madone s punašnim bebama. Gore možete vidjeti jednu od njegovih Madona. Madona s djetetom često je bila tema njegovih slika. Međutim, Raphael je stvorio i velike oltarne slike. Primjer je njegov rad, koji je izložen u Metropolitan Museum of Art.

"Madona i dijete na prijestolju sa svecima"

Oltar je naručio Raphael za samostan San Antonio i dovršen je 1504.-1505.

Bogorodica s djetetom sjedi na prijestolju, Krist blagoslivlja Ivana Krstitelja koji stoji u podnožju prijestolja. Prijestolje također okružuju sveci Petar, Katarina, Pavao i još jedan svetac čije je ime kontroverzno. Iznad Madone, u elegantnoj luneti u obliku polumjeseca, slikar je smjestio Boga Oca koji drži cijeli Zemlja, a drugi je podignut u znak blagoslova. S obje njegove strane nalaze se anđeli koji drže lepršave vrpce.

Leonardove slike

Bio je nevjerojatno svestran genij. Najviše se pokazao različitim područjima ne samo umjetnost, nego i znanje. Leonardo da Vinci se vrlo brzo, u samo tri godine, razvio kao umjetnik i kipar. Rano krenuvši u rad, stvaralac se pokazuje kao posve originalan slikar sa svojim smjerom traženja i interesa. Prije svega treba spomenuti “Navještenje” iz galerije Uffizi, svima nam je dobro poznata slika"Madonna Benois" i "Madonna Litta" iz zbirke Ermitaža. Potonji se izvorno zvao "Madonna and Child".

Ne zaboravite na Gospu od karanfila (1478.-1480.) iz Pinakoteke u Münchenu. Slika "Madona i dijete" Leonarda da Vincija, fotografija čija reprodukcija pokazuje veličanstvenu boju, pojavljuje se pred nama u elegantnoj odjeći tri omiljene boje slikara: zlatne, grimizne i plave.

Boja Marijine odjeće pristaje uz fantastičan niz plavih planina u pozadini. Glava mlade žene ponosno je uzdignuta, lice potpuno mirno. Lice je blago potamnjelo. Ova nježna zadimljena dekica na njemu stvara potpuni dojam odvojenosti. Zanimljiv trenutak: majka gleda dolje, dijete gleda gore - nema kontakta između njihovih očiju.

Za razliku od Marije, beba predstavlja pokret. Statika u kombinaciji s dinamikom - ovako izgleda slika. Gospa s djetetom Leonarda da Vincija, opisana gore, pokazuje smirenost mlade žene, kao i razigranost djeteta: ono neumorno poseže za karanfilom, simbolom ozdravljenja, prekrivenim sjenom.

Milansko razdoblje

U Milanu je (tijekom svoje zrelosti) Da Vinci stvarao cijela linija djela, jedno od prvih djela bila je “Madonna of the Rocks”, odnosno “Madonna in the Grotto”. Na slici je prikazana Bogorodica s djetetom. Originalno platno nalazi se u Louvreu. Londonsku verziju dovršili su studenti prema njegovim skicama.

U slici Madone s djetetom, Leonardo da Vinci pokretom figura, njihovom plastičnošću, okretima glave, ekspresijom i okrenutim pogledima nastoji otkriti unutarnje dramatično značenje scene. Umjetnik je u svemu odstupio od kanona i pristupio rješenju na potpuno nov način: Madonna je stavila ruku na tijelo Ivana Krstitelja. Anđeo drži malog Isusa, koji blagoslivlja Ivana i pokazuje mu u kojem smjeru treba poslati blagoslov. Mir i nježnost u potpunosti ispunjavaju ovaj prizor. To stvara kontrast s krajolikom koji se sastoji od stijena i gromada. Sve je omekšano laganom izmaglicom kojom Leonardo obavija svoju trokutastu kompoziciju. Postoji nekoliko šarmantnih u svojoj nedovršenosti skica sangvinika za ovog anđela, koji je lice okrenuo tri četvrtine prema gledatelju, ali ga ne gleda.

"Sveta Ana s Bogorodicom i djetetom Kristom"

Ovo je nedovršeno, ali vrlo neobično i nekonvencionalna slika. Gospu s djetetom Leonarda da Vincija naručili su redovnici za crkvu u Firenci 1508.-1510. Originalnost je u tome što Marija sjedi u krilu (utrobi) svoje majke Ane. Štoviše, majka je nešto veća od svoje kćeri. Ova suptilna, ali uočljiva promjena veličine možda je gledatelju sugerirala starost sv. Ane, budući da su lica obiju žena mlada i lijepa.

U slikarskoj kulturi više nema takve upotrebe subjekta jedne žene koja sjedi u krilu druge. Sama se Blažena Djevica poklonila i želi podići dijete igrajući se s ovcom (janjetom), što simbolizira patnju koja ga čeka u budućnosti. Majka ga želi vratiti u svoju utrobu. Maria je zabrinuta za svoje dijete, puna je nježnosti i ljubavi prema njemu.

Prema Vasariju, Marija je jednostavna, skromna i ponizna. Uživa promatrajući ljepotu svog sina. Anna gleda svoje zemaljsko potomstvo, koje je kasnije postalo nebesko, s ljubavlju, s blagim osmijehom na usnama. Ovdje se koristi jedan od mojih omiljenih. kompozicijske tehnike Leonardo. Sve figure su upisane u piramidu. Isus i Marija postavljeni su na toploj zlatnoj pozadini. Iza Annine glave vide se plavičasti planinski vrhovi i nebo, koji u svom tonalitetu odzvanjaju ogrtačem prebačenim preko Gospinih koljena. Siva boja janje je usporedivo s rukavom Annine haljine. Sve je prekriveno laganim velom sfumata.

Slika je naslikana na daskama topole koje su se iskrivile tijekom 500 godina. Restauracija u 21. stoljeću nije bila baš uspješna: Leonardove prigušene boje promijenile su se u svjetlije.

Da Vincijevo remek-djelo iz Sankt Peterburga

U Ermitažu je izloženo djelo "Madonna Litta", koje se ranije zvalo "Madonna and Child" (1491). Na platnu vidimo vrlo mladu ženu prikazanu na pozadini tamnog zida i dva simetrična lučni prozori. Doji bebu i gleda sina s blagim, jedva primjetnim osmijehom. Boja je plemenita i temelji se na kombinaciji crvene, plave i zlatne. Dijete jednom rukom drži majčine grudi, a drugom češljugar, koji je bio simbol kršćanske duše.

Ovo zaključuje naše razmatranje slike "Madonna i dijete" Leonarda Da Vincija. Gore je opisano.

Zaključak

Nadamo se da su slike Madone i Djeteta našem čitatelju dale ideju o slikama rane i kasne renesanse. Odabrali smo uglavnom ona djela koja nisu dostupna u ruskim muzejima, s izuzetkom jednog djela iz Ermitaža.

59-godišnjakinja je na svojoj Instagram stranici objavila vrlo rijetku fotografiju na kojoj su sva njezina djeca: Lourdes (20), Rocco (17), David i Mercy (11) te Stella i Esther (4). S njima je proslavila rođendan u talijanskom gradiću Lecceu na Salentinom poluotoku.

Nikada prije nijedna slavna osoba na društvenim mrežama nije objavila svih šestero djece, pa se ova fotografija može smatrati jednom od najvrjednijih na pjevačevom računu. Madonna je u lipnju imala fotografiju na kojoj je prikazana s Lourdes, Roccom, Davidom i Mercy, ali bez tamnoputih beba iz Malavija. Da bi snimak djelovao kompletno, pjevačica je pribjegla Photoshop pomoć i dodao okvir sa Stellom i Esther na istu sliku s ostalom djecom.

Rođendan,

Ovako je zvijezda lakonski potpisala najnoviju fotografiju.

Reakcija obožavatelja bila je vrlo predvidljiva: odmah su počeli ostavljati tisuće komentara i nastavili čestitati Madonni praznik.

Pjevačica je dva dana slavila rođendan. Za to vrijeme, ona i njezina djeca uspjeli su prošetati susjedstvom, posjetiti koncert i čak izvesti dva njezina hita, jahati konja i organizirati bučnu kostimiranu zabavu. Inače, Madonnine kćeri nosile su iste haljine cvjetnog uzorka Dolce & Gabbana.

Podsjetimo, Stella i Esther bile su u veljači ove godine. Od tada su se djevojke neprestano pojavljivale Instagram pjevačice. Zvijezda ne krije da je sretna pored njih. I ostala djeca su, čini se, jako sretna zbog svoje majke.

Madonnina najstarija kći, Lourdes, rođena je 1996. godine. Njezin biološki otac je kubanski sportaš Carlos Leon, s kojim je slavna osoba u to vrijeme hodala. Kada se pjevačica udala za redateljicu Gaiju Ritchie, Rocco je rođen 2000. godine. Šest godina kasnije, par je usvojio 13-mjesečnog Davida. Madonna je 2009. godine, nakon što se već rastala od drugog muža, usvojila Mercy, koju je uzela iz istog sirotišta u Malaviju kao i Davida.

Instagram fotografija