از جانب ptiz_siniz
(اولگا ودیوخینا)

A. پوشکین

(قطعه ای از "یوجین اونگین")

درخشان، نیمه هوا،
من از کمان جادویی اطاعت می کنم،
احاطه شده توسط انبوهی از پوره ها،
ارزش ایستومین; او،
یک پا که زمین را لمس می کند،
دیگری به آرامی حلقه می زند،
و ناگهان می پرد و ناگهان پرواز می کند
مگس مانند پر از لبان آئولوس.
اکنون اردوگاه کاشته می شود، سپس توسعه می یابد،
و با یک پای سریع به ساق پا می زند.

P. Vyazemsky

رباعی زیر نقاشی L.I. کارینا (پای ماریا تاگلیونی)

متاسفم، جادوگر! یک سیلف زودگذر
او به سمت ابرها پرواز کرد. سفر خوب!
اما نثر اینجا با وجود شعر اثیری است:
به من بگو چرا بال را در کفش گذاشتی؟

امیلی دیکنسون

من با کفش های پوینت می رقصم
علم را پاس نکردم -
اما گاهی اوقات روحیه سرگرم کننده است
بنابراین آنها در من بال می زنند -

چه چیزی - اصول باله را بدانید -
کل گروه - سفید شدن -
من دوست دارم پروازم را ببینم -
و خشم را می پذیرم.

بگذارید در غبار گاز و در گلها باشد
من به سمت سطح شیب دار نمی لغزم -
به راحتی پای خود را در هوا بگذارید
مثل یک پرنده - من نگه ندارم -

بگذار در یک پیروت بچرخم -
برای درآوردن باد به کف -
تا زمانی که من به باد رفته
"انکور" خشمگین -

و اجازه نده کسی بداند -
پوسترها سر و صدا ندارند -
اما تئاتر من پر از رقص است -
یک اجرای گالا وجود دارد.

ترجمه ورا مارکوا

آخماتووا

تامارا پلاتونونا کارساوینا

مثل آهنگی که می سازید رقص نور -
او به ما در مورد جلال گفت، -
رژگونه ای روی گونه های رنگ پریده است،
چشمان تیره و تیره تر.

و هر دقیقه تعداد زندانیان بیشتر و بیشتر می شود،
وجودشان را فراموش کرده اند،
و دوباره در صداهای سعادتمندان تعظیم می کند
بدن منعطف شما

N. Gumilev

تامارا پلاتونونا کارساوینا
ما برای مدت طولانی از شما التماس می کنیم که رقص کنید، اما بیهوده دعا کردیم،

لبخند زدی و بی احساس نپذیرفتی.

شاعر عاشق آسمان بلند و ستاره های کهن است،
او اغلب تصنیف می نویسد، اما به ندرت به باله می رود.

با ناراحتی به خانه رفتم تا به سکوت در چشمانش نگاه کنم.
ریتم حرکاتی که قبلا نبودند در من زنگ می زد و می خواند.

فقط سکوت شیرین آشنا ناگهان شکوفا شد.
انگار راز نزدیک شده بود یا ماه تبدیل به خورشید شده بود.

سیم چنگ فرشته شکسته است و من صدا را می شنوم.
دو ساقه سفید بازو را می بینم که به بالا پرتاب شده اند.

لب های شب مثل گل های قرمز مخملی...
بنابراین، این شما هستید که آنجا را رد کردید که بالاخره می رقصید!

با تونیک آبی از آسمان شب، چهره ای تنگ
ناگهان مه، که به سرعت پر از نور است، از هم می پاشد.

پای سبک به سرعت رعد و برق مارپیچ را می کشد -
دگاس مبارک احتمالاً چنین رؤیاهایی را می بیند،

اگر برای شادی تلخ تو و آرد شیرین
او در آسمان بلند کریستالی آبی خدا پذیرفته شد.

...صبح از خواب بیدار شدم و صبح آن روز درخشان بلند شد.
خوشحال بودم؟ اما قلبم از غم و اندوه سپاس گزار به درد آمد.

ام. کوزمین

T.P. کارساوینا

نیمی از آسمان در خیابانی دور
باتلاق سپیده دم را پنهان کرده است،
فقط یک اسکیت باز تنها
شیشه دریاچه می کشد.
زیگزاگ های فراری دمدمی مزاج:
پروازی دیگر، یکی، دیگری...
مثل نوک شمشیر الماس
مونوگرام کنار جاده بریده شده است.
در تب و تاب سرد، اینطور نیست،
و شما الگوی خود را رهبری می کنید،
وقتی در یک اجرای درخشان
در پاهای شما - کوچکترین نگاه؟
تو کلمباین هستی، سالومه،
هر بار که دیگر مثل قبل نیستی
اما شعله روشن تر می شود،
کلمه "زیبایی" طلایی است.

جی. ایوانف

به آلبوم تی پی کارساوینا

نگاه یک باله‌مان،
صحنه های نیم دایره سبز،
در ابری از مه سبک
طرح کلی شانه ها و بازوها.

ویولن ها و بوق های صوتی
انگار از مبارزه خسته شده‌ایم،
اما طلایی و جادار
گنبدی مثل آسمان بالای سرت.

بال های نامرئی می وزند،
دل برده می شود، می لرزد،
به سمت بالا، جایی که کوپیدها صورتی می شوند،
نگه داشتن قرنیه.

وی.خداسویچ

ژیزل

بله بله! در اشتیاق کور و لطیف
غلبه کن، بسوز،
قلبت را مثل نامه تکه تکه کن،
دیوونه شو بعد بمیر

پس چی؟ سنگ قبر را جابجا کنید
باز هم باید از پس خود بر بیای
دوباره عشق بورز و به پایت لگد بزن
آبی مهتابی روی صحنه.

A. تارکوفسکی

باله

ویولن جیغ می کشد، طبل زمزمه می کند،
و فلوت به زبان آلزاسی سوت می زند،
یک شپشک مقوایی روی صحنه می راند
با یک عروسک نقاشی شده از یک افسانه.

شریک زندگی اش او را از آنجا بیرون می آورد،
دستش را زیر ران او گذاشت،
و او را به زور به حیاط هتل می کشاند
برای دزدان دریایی مطمئناً آرد.

خنجرهای خود را تیز می کنند و سبیل خود را می چرخانند،
و پاشنه های خود را به ضرب و شتم می کوبند،
ساعت های جیبی به یکباره بیرون می آیند
و سنجاب ها وحشیانه می درخشند، -

مثل اینکه وقت بریدن است! اما در جوراب شلواری توت فرنگی،
در نشاسته قو تو،
پریما به راحتی بر روی سطح شیب دار پرواز می کند،
و چیزی در سالن می لرزد.

صحنه جادوی مزخرف جریان
تو را مثل سوت بلبل می یابد،
و اراده شما را تا دندان آزمایش می کند
محاسبه سرد بالرین.

و این همه عرق، این آرایش، این چسب،
گیج شدن سلیقه و احساسات شما،
آنها قبلاً روح شما را تصرف کرده اند.
پس هنر چیست؟

احتمالاً ارتباط حدس زده می شود
بین صحنه و دوزخ دانته،
در غیر این صورت، منطقه از کجا می آمد؟
با این همه ریفرف در نزدیکی؟

آی. برادسکی

میخائیل باریشنیکف

باله کلاسیک قلعه زیبایی است،
که مستاجران مهربانش از نثر خشن روزگار
گودال اره ارکستر
جدا از هم. و پل ها بسته است.

ما باسن خود را به مخمل خواب نرم امپراتوری فشار می دهیم،
و بالدار با ران های خمیده،
زیبایی که با آن دروغ نخواهی گفت
در یک جهش او به باغ پرواز می کند.

ما نیروهای شیطان را در جوراب شلواری قهوه ای می بینیم،
و فرشته خوبی در بسته ای وصف ناشدنی.
و قدرت بیدار شدن از خواب زمستانی الیزی را دارد
تشویق چایکوفسکی و شرکت

باله کلاسیک! هنر روزهای بهتر!
وقتی گروگ تو هق هق کرد و دو طرف تو را بوسیدند،
و رانندگان بی پروا مسابقه دادند و بوبیبی خوانده شد
و اگر دشمنی بود، مارشال نی بود.

مردمک های پلیس گنبدهای زرد داشتند.
در کدام لانه ها به دنیا آمدند، در آن لانه ها مردند.
و اگر چیزی به هوا پرواز کرد،
این یک پل نبود، اما پاولوا بود.

چه باشکوه است در شب، در دوردست تمام روسیه،
باریشنیکف به بلوغ رسید. استعدادش کم نشده!
کشیدگی پا و گرفتگی تنه
با چرخش حول محور خودش

پروازی را به دنیا بیاور که روحش
چگونه دختران منتظر بودند، آماده برای عصبانی شدن!
در مورد اینکه کجا فرود می آید، -
زمین همه جا سخت است. من ایالات متحده آمریکا را توصیه می کنم.

N. Zabolotsky
(به سختی آیدا روبینشتاین را در سال 1928 دیده بودم و ظاهرش را پیش بینی می کردم اجراهای بالهبه موسیقی راول)

بولرو

پس، راول، بیایید بولرو برقصیم!
برای کسانی که موسیقی را به قلم تغییر نمی دهند،
یک تعطیلات اصلی در این دنیا وجود دارد -
لحن کوله باری ناچیز و غم انگیز است
و این رقص دهقانان کند...
اسپانیا! من دوباره از تو مستم!
گل یک رویای عالی را گرامی میدارم
دوباره تصویر تو پیش من می سوزد
فراتر از حاشیه دوردست پیرنه!
افسوس، مادریدی که رنج کشیده ساکت شد،
همه در پژواک طوفان در حال گذر،
و دولورس ایباروری با او نیست!
اما مردم زندگی می کنند و آوازشان زنده است.
برقص، راول، رقص غول پیکر تو،
برقص، راول! شاد باش، اسپانیایی!
چرخش، تاریخ، ریخته گری سنگ آسیاب،
آسیابان در ساعت تهدید آمیز موج سواری باشید!
آه، بولرو، رقص نبرد مقدس!

V. گفت

"فوت"

ای. ماکسیمووا

همه چیز با فوئت شروع شد،
زمانی که زمین شروع به چرخش کرد،
مثل یک باکره در برهنگی،
سرخورده از خجالت،
ناگهان در تاریکی چرخید.
اوه، فقط متوقف نشو،
در شلوغی گم نشو،
بگذار سرم بچرخد
همراه با زمین در فوئت.
اوه، فقط متوقف نشو،
و اگر فقط یک رویا باشد،
بگذارید تا جایی که ممکن است طول بکشد
رویای شگفت انگیز من - فوئت!
همه چیز از Fouette شروع شد!
زندگی حرکت همیشگی است،
به زیبایی روی نیاورید
یک لحظه بایست
وقتی او در بهترین حالت خود است.
گاهی توقف کن
برای اون لحظه خطرناکه
او همیشه در حرکت است
و به همین دلیل است که او زیباست!
اوه، فقط متوقف نشو...

تیت اش

رقص بالتیک

... نشاط زالزالک در انگشتانم بیدار شد
جوزف برادسکی
بعد از نیمه شب.
گرسنگی غم انگیز قصر در بیرون کاملاً قابل لمس است،
حتی پلکان ارجمند به طرز غارتگرانه ای به داخل قصر فرو می رود.
مردم تمام شده اند
آسمان چند روز پیش به گودال‌ها افتاد.
اینطور است - نزدیک سطل زباله، روی ته شکسته،
نگاه کردن به پشت بام ها...

فشردن یک کرم شب تاب در مشت،
زالزالک در امتداد جان پناه ها سرگردان است -
به دنبال
کجا رشد کنیم

تاریکی می لرزد، پل می لرزد، یهودا.
یک توپ آب دوغاب سیاه را بیرون می ریزد.
پرنده ای که از خیس شدن متورم شده است
روی شانه بوته بخواب

گاهی چشمک می زند
نزدیک صفحه بالکن
همان زالزالک (جوهر، عادات، سایه های هم اندازه).
من می خواهم زنگ بزنم، صحبت کنم،
اما افکار افراد مشابه به همان اندازه دور است.

سحر است
سازند سنگفرش برای تصرف جاده در حال آماده سازی است.
اما تا زمانی که پوسته آسفالت ترک خورد،
در چراغ های جلو، شاخه زالزالک ناگهان مانند باریشنیکف خم می شود -
تردید خواهد کرد -
و در یک گام وحشی و سیخ دار راست می شود.

"بولرو" نوشته راول

الکساندر مایکاپار

نوشته شده: 1928.

چیست: اثری برای ارکستر. در ابتدا به عنوان موسیقی برای اجرای باله; به عنوان یک قطعه ارکستری درخشان محبوبیت پیدا کرد.

مدت زمان: حدود 15 دقیقه.

دلیل محبوبیت فوق العاده آن: اثر هیپنوتیزمی یک فیگور ریتمیک بدون تغییر بارها تکرار شده است که در پس زمینه آن دو مضمون نیز بارها تکرار می شود و افزایش فوق العاده ای در تنش عاطفی نشان می دهد و هر روز بیشتر موارد جدید را معرفی می کند. ابزارهای جدید.

نیکولای زابولوتسکی

پس، راول، بیایید بولرو برقصیم!

برای کسانی که موسیقی را به قلم تغییر نمی دهند،

یک تعطیلات اصلی در این دنیا وجود دارد -

لحن کوله باری ناچیز و غم انگیز است

و این رقص دهقانان کند...

اسپانیا! من دوباره از تو مستم!

گل یک رویای عالی را گرامی میدارم

دوباره تصویر تو پیش من می سوزد

فراتر از حاشیه دوردست پیرنه!

افسوس، مادریدی که رنج کشیده ساکت شد،

و دولورس ایباروری با او نیست!

اما مردم زندگی می کنند و آوازشان زنده است.

برقص، راول، رقص غول پیکر تو.

برقص، راول! شاد باش، اسپانیایی!

چرخش، تاریخ، ریخته گری سنگ آسیاب،

آسیابان در ساعت تهدید آمیز موج سواری باشید!

آه، بولرو، رقص نبرد مقدس!

راول در سال 1928

راول امسال پنجاه و سه ساله شد. پشت سر او یک تور اخیر به آمریکا است - همانطور که خود راول آن را توصیف کرد، یک "تور دیوانه کننده" از کانادا و ایالات متحده ("من می بینم شهرهای باشکوهمناظر لذت بخش، اما پیروزها خسته می شوند" - از نامه ای به هلن ژوردان-مورانژ به تاریخ 10 فوریه 1928). در پیش رو اعطای دکترای افتخاری از دانشگاه آکسفورد است. راول در اوج مهارت آهنگسازش است. شاهکارهایی مانند او قبلا ایجاد شده اند چرخه های پیانو"بازتاب" (1905) و "شب گاسپارد" (1908) و سوئیت "مقبره کوپرین" (1917)، اپرای "ساعت اسپانیایی" (1907)، "راپسودی اسپانیایی" (1907)، باله "دفنیس" و کلوئه» (1912)، راپسودی «کولی» (1924) و آثار دیگر. پس از سال 1928 او دو اثر خود را نوشت کنسرت پیانو(1931) - یکی برای دست چپ، که راول به سفارش پیانیست اتریشی پل ویتگنشتاین (که دست راست خود را در جنگ از دست داد - جنگ جهانی اول) و دوم - G ماژور - "نه تنها برای یک نفر" دست راست"(همانطور که آهنگساز به شوخی گفت) شاهکاری شگفت انگیز است که پیانیست فوق العاده مارگریتا لانگ با آن جهان را معرفی کرد و مترجم بی نظیر آن پیانیست ایتالیایی آرتورو بندتی میکل آنجلی است. او کنسرتو را به سرپرستی نویسنده تهیه کرد و در طول کنسرت خود پیروزمندانه آن را اجرا کرد. تور اروپا و آمریکا همراه با راول، که سپس به عنوان رهبر ارکستر عمل کرد.

اما این - بیست و هشتمین سال - سال "بولرو" بود.

ارتباطات اسپانیایی و روسی راول

ما تولد این اثر را مدیون درهم تنیدگی دو خط زندگی در سرنوشت راول، این فرانسوی هستیم - خطوط اسپانیایی و به اندازه کافی عجیب... خطوط روسی. ارتباطات روسی راول انگیزه ای بیرونی به نگارش قسمت دوم این اجرای باله داد. اسپانیایی - آن قدرت درونیکه راول را بر آن داشت تا «بولرو» بنویسد، به عبارت دیگر، دوباره، همانطور که بیش از یک بار انجام داده بود، به تم اسپانیایی، فولکلور اسپانیایی، سعی کنید روح و طعم اسپانیایی را منتقل کنید. اما من به ترتیب به شما می گویم و با آن دلایل بسیار بیرونی شروع می کنم، جرقه ای که الهام راول را شعله ور کرد.

قبلا، پیش از این سال های طولانیراول با شخصیت های فرهنگی روسیه، به ویژه آهنگسازانی که پاریس را در اوایل دهه 900 فتح کردند، در ارتباط است. این اول از همه روسی است چهره تئاترسرگئی پاولوویچ دیاگیلف با "باله روسی" و "فصول روسیه" در پاریس. به دستور دیاگیلف بود که راول در سال 1912 باله Daphnis and Chloe را نوشت. اما نیکوکار روسی تنها مشتری نبود، اگرچه نقش او چه در این پروژه و چه در بسیاری دیگر از پروژه های مرتبط با آهنگسازان اصلیدر آن زمان کاملا استثنایی جای تعجب نیست که میدان مقابل خانه اپرای بزرگ پاریس نام او را دارد - میدان دیاگیلف! لیبرتوی باله نیز توسط میخائیل فوکین، طراح رقص روسی نوشته شده است. Daphnis توسط رقصنده روسی Vaslav Nijinsky اجرا شد و مناظر توسط Leon Bakst طراحی شد. ما می‌توانیم در مورد تأثیری که هنر روسی بر راول ایجاد کرد و به‌ویژه فرهنگ موسیقی. فقط یکی واضح ترین مثال- ارکستراسیون راول از تصاویر موسورگسکی در یک نمایشگاه.

اما اکنون ما در مورد آن صحبت نمی کنیم، بلکه فقط در مورد یک نماینده روشنفکر روسیه در پاریس - رقصنده فوق العاده ایدا روبینشتاین صحبت می کنیم. چه کسی استعداد او را تحسین نکرده است؟ والنتین سرووف او را اسیر کرد پرتره معروف، در موزه روسیه در سن پترزبورگ نگهداری می شود. او بود که الهام بخش راول برای نوشتن بولرو شد.

ایدا روبینشتاین تصمیم گرفت یک آهنگ رقص را با موسیقی "والس" راول که قبلا نوشته شده بود، روی صحنه گراند اپرای پاریس اجرا کند. اما این قطعه ارکستری به تنهایی برای ارائه آن در اجرای تئاتر، کافی نبود و سپس به راول رو کرد و از او خواست که کار دیگری برای این تولید بنویسد. تصمیم گرفته شد که "بولرو" باشد.

این ما را به پرسش ارتباطات اسپانیایی راول می‌رساند. اول از همه، آنها خود را به معنای واقعی کلمه در سطح ژنتیکی احساس کردند: مادر راول اسپانیایی بود (به هر حال، این پدر آهنگساز فرانسویاهل سوئیس بود). آهنگساز آیندهدر یک اسپانیایی کوچک به دنیا آمد

او در مورد چه چیزی صحبت می کند؟ ریتم موسیقی

1. تنوع اجرای حرکت سه قسمتی در ژانرهای رقص.
2. اصالت ریتم مازورکا (با استفاده از مثال مازورکا در ماژور B-flat, Op. 7 No. 1 by F. Chopin).
3. راه رفتن تشریفاتی، که در موسیقی پولونز بیان می شود (با استفاده از مثال پولونیز در ماژور، اپ. 40 شماره 1 اثر F. شوپن).
4. ترجمه ریتم های محلی اسپانیایی به بولرو توسط ام راول.

مواد موسیقی:

1. اف. شوپن. Mazurka در ب مسطح ماژور، Op. 7 شماره 1. قطعه (گوش دادن);
2. اف. شوپن. Polonaise in A major, Op. 40 شماره 1. قطعه (گوش دادن);
3. ام راول. "بولرو" (گوش دادن)؛
4. G. Struve، اشعار A. Barto. "تام تام ها می زنند" از کانتاتا برای گروه کر و تکنواز "کبوتر صلح" (آواز، موزیکال و حرکات موزون).

شرح فعالیت ها:

1. تشخیص لحن-تصویری، ویژگی های ژانرموسیقی (با در نظر گرفتن معیارهای ارائه شده در کتاب درسی).
2. مقایسه و شناسایی آثار موسیقی در ژانرها و سبک های مختلف (با در نظر گرفتن معیارهای ارائه شده در کتاب درسی).
3. محتوا را خلاقانه تفسیر کنید آثار موسیقیدر آواز، در حرکات موزیکال و موزون.

همانطور که ریتم های موسیقی متنوع هستند، مترهای موسیقی نیز متنوع هستند. به عنوان مثال، امضای 3/4 زمان، که به عنوان ویژگی اصلی والس نامگذاری شده است، برای مازورکا، پولونیز و بولرو به یک اندازه واجب است! علاوه بر این، با وجود اندازه کلی، اشتباه گرفتن این ژانرها با یکدیگر بسیار دشوار است.

اجازه دهید به ژانرهای مازورکا و پولونز بپردازیم.

مازورکا

مازورکا یک رقص باستانی لهستانی است که با سرعتی سریع اجرا می‌شود. در قرن دوازدهم در میان دهقانان در میان ماسوری ها، سواران شجاع لهستانی پدید آمد، و بنابراین در مازورکا شاهد حرکاتی هستیم که یادآور جهش است. این رقص با نواختن کیسه آب همراه بود. معمولاً چهار، هشت یا دوازده زوج در آن شرکت می کردند.

همانطور که اغلب اتفاق می افتاد، رقص محلی به وجود آمد سالن های رقص، سالن ها، اتاق های نشیمن شیک و در آنجا ظاهر خود را تغییر داد. از قرن سیزدهم، مازورکا نه تنها در لهستان، بلکه در بسیاری از کشورهای اروپایی به عنوان یک رقص تالار رقص شناخته شده است.

اما "کنار آمدن" با مازورکا چندان آسان نبود. موسیقی او بسیار مشخص است. به شما اجازه نمی دهد که نرم و منظم برقصید. رقص آتش!

وقتی رعد مازورکا غرش کرد،
همه چیز در سالن بزرگ می لرزید،
پارکت زیر پاشنه اش ترکید...

اینگونه است که الکساندر سرگیویچ پوشکین مازورکا را توصیف می کند.

اما مازورکا تنها نیست همراهی موسیقیرقصیدن مانند والس به موسیقی دستگاهی تبدیل شد. اف. شوپن آهنگساز لهستانی به مازورکا علاقه زیادی داشت. در قالب این رقص محلیاو بسیاری از قطعات پیانو را ساخت.

این همان چیزی است که مازورکای اف. شوپن در ماژور B-flat به نظر می رسد.

الگوی ریتمیک مازورکا با نرمی اندازه گیری شده والس فاصله زیادی دارد. پر از لحن های تند و زاویه دار، لهجه های تند است.

پولونیز

یکی دیگر از رقص های سه ضربی پولونیز است. همانطور که حتی از نام آن نیز مشخص است، منشاء لهستانی نیز دارد. در زبان فرانسه کلمه polonaise به معنای "لهستانی" است.

پولونز یک راهپیمایی رسمی رقص تالار رقص است، بنابراین در ریتم سه ضربی آن می توان نه چرخش ملایم یک والس، بلکه گام های تشریفاتی زنان دربار و آقایانشان را شنید - تصویری نیمه فراموش شده از زمان های گذشته.

جالب است که پولونیز، مانند مازورکا، در ابتدا نبود رقص سالن رقص. در قرن شانزدهم در مراسم عروسی و تشریفاتهمراه با آواز فقط بعداً پولونز به یک رقص دربار و صرفاً ابزاری تبدیل شد - نمادی از روح ملی لهستان.

در پولنیزی‌هایی که اف. شوپن برای پیانو ساخته است، ما می‌شنویم که «آدم‌هایی که با شجاعت شجاعانه در برابر هر چیز ناعادلانه‌تر صحبت می‌کنند» - این همان چیزی است که فرانتس لیست در مورد پولونزهای اف. شوپن می‌گوید.

بولرو

بیایید به رقص دیگری نگاه کنیم - بولرو.

ساختار سه قسمتی بولرو، رقصی که در اسپانیا متولد شده است، در ریتم خود صدای مشخص کاستانت ها را در خود جای داده است که در آنوماتوپه ریتمیک بیان می شود.

M. Ravel سنت های موسیقی بولرو را با درخشندگی زیادی در "Bolero" خود برای ارکستر مجسم کرد. درک ظریف و عمیق او از روح ملی این رقص اسپانیاییآنقدر دقیق بود که نام راول، آهنگساز فرانسوی نیمه اول قرن بیستم، هنوز با اسپانیا پیوند خورده است.

راول اغلب می گفت: "اسپانیا وطن دوم من است." تم اسپانیایی از نوشیدنی قرمز در سراسر آن عبور می کند مسیر خلاقانه: "راپسودی اسپانیایی"، "ساعت اسپانیایی"، "بولرو" و غیره. انگیزه های اسپانیاییمدام در قطعات پیانو و آواز او یافت می شود. در آثار اسپانیایی اش، اسپانیا با رنگ های منحصر به فردش، عطر باغ هایش، حرکات رقص های محلی اش زندگی می کند و نفس می کشد.

عنصر رقص در تمام آثار راول نفوذ می کند. اما در هیچ اثر دیگری از آهنگساز این قدرت سحرآمیز ریتم های رقص به اندازه نمایشنامه سمفونیک "بولرو" به روشنی و بی بند و باری خود را نشان نداد.

موسیقی "Bolero" در مدت زمان بسیار کوتاهی در سراسر جهان به رسمیت شناخته شد، محبوبیت واقعاً محبوب. کمتر از دو یا سه سال بعد، این مقاله فراتر رفت سالن های کنسرت، به مالکیت انواع تنظیم کننده ها تبدیل شد که آن را برای غیرمنتظره ترین گروه ها تنظیم مجدد کردند.

تم معروف "بولرو" در خیابان توسط افرادی که حتی به منشا آن مشکوک نبودند سوت زد. «بولرو» که برای راول کاملاً غیرمنتظره بود، چنان شهرتی برای او به ارمغان آورد که تنها آهنگسازان کلاسیک بزرگ جایزه دریافت می‌کنند.

"راز" جذابیت عظیم این اثر چیست؟

اول از همه، در زیبایی نادر از تم.

این مضمون که در سبک‌ترین صدای فلوت در پس‌زمینه یک فرمول ریتمیک کاملاً بدون تغییر (دو تله درام pp) سرچشمه می‌گیرد، بارها و بارها در یک پس‌زمینه ریتمیک یکسان، اما هر بار در یک «لباس ابزاری» جدید تکرار می‌شود. از تکرار به تکرار، با تداوم بی‌وقفه، قدرت صدا افزایش می‌یابد، پالت تمبر شکوفا می‌شود و تنش پویا تشدید می‌شود. ظاهر تم جدید - رنگ جدید. بعد از فلوت - کلارینت، سپس فاگوت در رجیستری بالا، پس از آن کلارینت کوچک، سپس ابوا دمور هنگامی که قدرت کلی صدای ارکستر از قبل به شدت خاصی رسید، آهنگساز موضوع را به دو نفر واگذار می کند. صداها - فلوت و ترومپت خاموش، سپس ملودی به طور متناوب توسط چندین ساکسیفون، فلوت با هورن و سلستا، ابوا، کور آنگلا و کلارینت نواخته می شود، ترومبون بی صدا در نهایت وارد می شود و پس از آن ملودی به کل آهنگ منتقل می شود. سازهای چوبیو ساکسیفون اینگونه است که این بهمن توقف ناپذیر رشد می کند و گسترش می یابد.

N. Zabolotsky که شعر "بولرو" خود را به خلقت شگفت انگیز استاد فرانسوی تقدیم کرد، عمدا راول را "اسپانیایی" می نامد. و این پاداش نهایی به نظر می رسد!

پس، راول، بیایید بولرو برقصیم!
برای کسانی که قلم را جایگزین موسیقی نمی کنند،
یک تعطیلات اصلی در این دنیا وجود دارد -
لحن کوله باری ناچیز و غم انگیز است
و این رقص دهقانان کند...
اسپانیا! من دوباره از تو مستم!
اما مردم زندگی می کنند و آوازشان زنده است.

برقص، راول، رقص غول پیکر تو،
برقص، راول! شاد باش، اسپانیایی!
چرخش، تاریخ، ریخته گری سنگ آسیاب،
آسیابان در ساعت تهدید آمیز موج سواری باشید!
آه، بولرو، رقص نبرد مقدس!

راول "اسپانیایی" در این شعر از زابولوتسکی در نقش موسیقیدانی ظاهر می شود که مانند یک اسپانیایی واقعی توانسته است وارد عنصر اصلی ریتم های محلی اسپانیایی شود و مجذوب زیبایی مسحور کننده آنها شود و ظاهری متواضع را ایجاد کند. رقص دهقانیبر پایه تحسین جهانی بشر.

سوالات و وظایف:

1. چه چیزی مازورکا و پولونیز را متحد می کند و چه چیزی را متمایز می کند؟ با استفاده از مثال مازورکای اف.
2. دلیل این چنین تأثیرگذاری قوی از موسیقی «بولرو» توسط ام راول چیست؟ آیا فقط ریتم در خلقت دخیل است؟ تصویر موسیقیاین کار؟
3. «بولرو» به شکل واریاسیون نوشته شده است. آیا انتخاب آهنگساز از این فرم را می توان منطقی دانست؟ چرا؟
4. در حین گوش دادن به تقلید ریتمیک صدای کاستنت توجه کنید. چه چیزی برای درک موسیقی به ارمغان می آورد؟
5. چرا فکر می کنید که در بین تمام ژانرهای موسیقی، رقص با بزرگترین شخصیت ریتمیک مشخص می شود؟

ارائه

مشمول:
1. ارائه، ppsx;
2. صداهای موسیقی:
راول. بولرو، mp3;
شوپن. مازورکا در ب ماژور، Op. 7 شماره 1 mp3;
شوپن. Polonaise in A major, Op. 40 شماره 1 mp3;
3. مقاله همراه، docx.

اسلاید 1

ارائه با موضوع: موریس راول "بولرو" Obysova T.G. معلم موسیقی در موسسه آموزشی بودجه شهرداری "دبیرستان شماره 15"، نووموفسکفسک، منطقه تولا.

اسلاید 2

موریس راول

اسلاید 3

1928
بولرو

اسلاید 4

در 7 مارس 1875 در شهر Cibourg در جنوب فرانسه متولد شد. شهر سیبور در مرز اسپانیا قرار داشت، جایی که در آن زمان پدرش به عنوان مهندس مسافرت خدمت می کرد، یک عاشق پرشور موسیقی، که این عشق را در پسرش القا کرد. راول در سال 1889 وارد کنسرواتوار پاریس شد و در آنجا در رشته پیانو فارغ التحصیل شد. راول پس از آشنایی با آهنگساز عجیب و غریب اریک ساتی، و همچنین ملاقات شخصی با آهنگساز و پیانیست ریکاردو ویگنز، به بداهه نوازی علاقه مند شد. پس از این بود که موریس به نویسندگی اشتیاق پیدا کرد. بر سال گذشتهآموزش، او به کلاس گابریل فوره ختم شد. راول به ابتکار خود چرخه ای از آثار را به ملودی های اسپانیایی - "Habanera"، "Pavane برای مرگ اینفانتا"، "Ancient Minuet" ساخت.
درباره موریس راول:

اسلاید 5

وقتی به موسیقی این آهنگساز گوش می‌دهید، این تصور برای شما ایجاد می‌شود که در حال تماشای کار هنرمندی هستید که بوم نقاشی خود را خلق می‌کند. با این حال، مانند اکثر آهنگسازان، کار موریس راول برای مدتی شناخته نشد. راول تنها پس از سخنرانی در دفاع از خود توسط بزرگترین شخصیت های فرهنگی فرانسه، R. Roland و G. Fauré، جایزه بزرگ رم را دریافت کرد. این به او اجازه داد تا برای یک دوره کارآموزی سه ساله در ایتالیا برود.

اسلاید 6

در طول جنگ جهانی اول، موریس به عنوان راننده کامیون در یک فرودگاه کار می کرد. راول پس از بیش از یک سال خدمت، پس از دو زخم جدی از خدمت خارج شد. بعد از جنگ، عنصر احساسی در موسیقی راول غالب شد. بنابراین، از آهنگسازی اپرا به سمت آفرینش می رود قطعات سازو سوئیت «مقبره کوپرین» را می نویسد. در همان زمان موریس راول با تهیه‌کننده و کارگردان مشهور روسی اس دیاگیلف که در حال روی صحنه بردن «فصول روسیه» در پاریس بود، ملاقات کرد.

اسلاید 7

راول تورهای زیادی دارد: او در تورهای ایتالیا، هلند و انگلیس اجرا می کند. و همه جا با استقبال پرشور ستایشگران سپاسگزار مواجه شد. راول به سفارش رهبر روس S. Koussevitzky، ارکستراسیون درخشانی از "تصاویر در یک نمایشگاه" توسط M. P. Mussorgsky را اجرا می کند. همه اینها در حالی اتفاق می افتد که موریس مشغول کار بر روی مشهورترین اثر خود، بولرو است. در آن آهنگساز سعی کرد ترکیب کند سنت های کلاسیکبا ریتم ها موزیک اسپانیایی. ایده این کار متعلق به بالرین معروفآیدا روبینشتاین.

اسلاید 8

در سال 1932، راول دوباره به همراه پیانیست برجسته مارگاریتا لانگ به اروپا سفر کرد. در همان زمان، او شروع به کار بر روی یک کار جدید کرد - باله "ژان د آرک" با این حال، او دچار سانحه رانندگی شد و از سال 1933، راول از یک بیماری جدی عصبی رنج برد ضربه مغزی که در یک تصادف رانندگی دریافت کرد. آخرین کارآهنگساز به شدت بیمار "سه آهنگ" برای اولین فیلم صوتی "دن کیشوت" بود. آنها برای خواننده روسی F.I.

اسلاید 9

«مینوت باستانی» (1895) «پاوانه برای مرگ اینفانتا» (1899) «بازی آب» برای پیانو (1901) «بازتاب» برای پیانو (1905) «راپسودی اسپانیایی» برای ارکستر سمفونی(1907) "ساعت اسپانیایی"، اپرا (1907) "گاسپارد شب"، یا "اشباح شب" برای پیانو (1908) "دفنیس و کلوئه"، باله (1912) "قبر کوپرین" (1917) ) "کودک و جادو"، اپرا (1925) "بولرو" برای ارکستر سمفونیک (1928) کنسرتو شماره 1 در گرام ماژور برای پیانو و ارکستر سمفونیک کنسرت شماره 2 در ر ماژور برای پیانو (چپ دست) و ارکستر سمفونیک ، تقدیم به پل ویتگنشتاین
فهرست آثار موریس راول.

اسلاید 10

رقصی که منشا آن در اواخر هجدهمقرن (طبق برخی منابع، که در حدود سال 1780 توسط رقصنده سباستین سرزو ایجاد شد)، با آواز خواندن و نواختن گیتار و طبل همراه بود. با صدای کاستنت ها بر شخصیت های موزیکال و ریتمیک خاص تاکید می شد. بولرو در اولین سالهای وجود خود "آپوتئوز لطافت" نامیده می شد ، اما به زودی این رقص با روح قهرمانی شوالیه ای آغشته شد.
BOLERO - مردمی اسپانیایی زوج ها می رقصند. سرعت حرکت متوسط ​​است، اندازه موسیقی 3 ضرب است. الگوی ریتمیک اغلب به ریتم پولونز نزدیک است.

اسلاید 11

به عنوان یک قاعده، یک بولرو از 5 قسمت تشکیل شده است. قسمت 1 - تصویر رقص پیاده روی. در قسمت میانی که ماهیتی بداهه نوازی دارد، رقصندگان به نوبت مهارت های خود را به نمایش می گذارند. حرکات "پرواز" مردان به ویژه پیچیده است، به همین دلیل، محققان معتقدند، رقص نام "بولرو" را دریافت کرد (اسپانیایی volar - چرخش - در گفتار رایج به بولار تبدیل شد).

اسلاید 12

چیدمان مشترک قطعات، توالی دقیق آنها در توسعه موضوع اصلیبه ما اجازه داد تا عنصر رقص موسیقی اسپانیایی را منتقل کنیم. بالرین مشهور روسی آنا پاولوا "بولرو" را در کارنامه خود گنجاند.

اسلاید 13

در نیمه اول قرن نوزدهم، بولرو معمولاً در این روزها در اسپانیا اجرا می شد تعطیلات ملیدر خیابان ها و میدان ها، روی صحنه می رود. علاقه به این ژانر در خارج از کشور ظاهر می شود: رقص در باله ها و اپراها گنجانده شده است، آهنگسازان را برای ایجاد آهنگ ها و عاشقانه های متعدد و همچنین الهام بخش می کند. آثار دستگاهی.

اسلاید 14

دیدن یک ارکستر سمفونیک بزرگ که بولرو را اجرا می کند، شاید یکی از چشمگیرترین نمایش های موسیقی باشد. تعداد کمی از مردم به یاد دارند که این موسیقی در ابتدا برای باله در نظر گرفته شده بود. اما بولرو با غلبه بر مرزهای ژانرها و همچنین انتقاد و انتقاد از خود، "عظیم ترین" پدیده فرهنگ سمفونیک است.

اسلاید 15

ترکیب ابزار. ابتدا بادی های چوبی به صدا در می آیند - فلوت، کلارینت، ابوا، باسون.

اسلاید 16

به تدریج گروه‌هایی از شیپورهای بادی مسی با صدای بی‌صدا به آنها ملحق می‌شوند.
ساکسیفون سازهای جدیدی هستند که عمدتاً در جاز استفاده می شوند.

اسلاید 17

سپس شاخ و سلستا

اسلاید 18

ترومبون سولو، ترومپت.

اسلاید 20

خود آهنگساز (راول) "بولرو" را اینگونه توصیف می کند: ویژگی "بولرو" تغییر ناپذیری آن است. 'این موسیقی رقص، که باید با سرعت یکنواخت و متوسط ​​انجام شود. بر تکرار مداوم همان ملودی و هارمونی ساخته شده است که ریتم یکنواخت آن مدام توسط طبل می زند. تنها عنصر تنوع در آن کرسندوی ارکسترال است که روز به روز در حال افزایش است.

اسلاید 21

خود راول این موسیقی را به عنوان یک صحنه رقص بزرگ می دید که در فضای باز با شرکت جمعیت عظیمی از مردم برگزار می شود. "بولرو" بیش از یک بار به عنوان باله روی صحنه رفته است. به گفته خود راول، لازم بود که ساختمان کارخانه را در دکوراسیون گنجانده شود تا زنان و مردانی که از کارگاه ها خارج می شوند، به تدریج درگیر رقص عمومی شوند. چرا خود راول چنین تصوری داشت؟ بلکه به این دلیل که در طول سفرهایش در راینلند از چندین کارخانه بزرگ دیدن کرد که دائماً آنها را تحسین می کرد یا بهتر است بگوییم این کارخانه ها تبدیل به علاقه او شد. راول به یکی از این کارخانه‌ها اشاره کرد که دوست داشت جلوی آن راه برود: «کارخانه بولرو». و البته در مکانیکی ظاهری حرکت (به دلیل تکرار مکرر دو مضمون) به تدریج تصویری از یک راهپیمایی عظیم رقص توده ای آشکار می شود. موسیقی حسی هیپنوتیزم کننده و جادوکننده ایجاد می کند.

اسلاید 22

N. Zabolotsky "بولرو" را "رقص نبرد مقدس" می نامد: اما مردم زنده هستند و آهنگ آنها زنده است، رقص، راول، رقص غول پیکر شما. برقص، راول، ناامید نباش، اسپانیایی! چرخش، تاریخ، سنگ آسیاب ریخته شود! آسیابان در ساعت تهدید آمیز موج سواری باشید! آه، بولرو، رقص مقدس نبرد!

اسلاید 23

و در اینجا چندین موقعیت و اظهارات متناقض مربوط به تاریخچه این اثر وجود دارد. موریس راول: «آیا بولرو شاهکار من است؟ متاسفانه این یک موسیقی خالی است! پس از یکی از اجراهای "بولرو"، ​​خانمی ناشناس برای آهنگساز فریاد زد: "دیوانه!" راول با پوزخند گفت: "او فهمید!" موریس راول به جورج گرشوین: "مراقب باش، در نهایت بولرو می نویسی!"