La imagen la dieron elefantes de patas largas. Surrealismo de Salvador Dalí en originales esculturas de cera transformadas en bronce

Año de creación: 1948

Lienzo, óleo.

Tamaño original: 61×90 cm

colección privada, EE.UU.

elefantes es una pintura del artista español Salvador Dalí, pintada en 1948.

Dos elefantes caminando uno hacia el otro sobre patas de zancos con el telón de fondo de la puesta de sol. Por primera vez, el artista representó un elefante de este tipo en el cuadro Sueño provocado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada un segundo antes de despertarse.

Descripción de la pintura "Elefantes" de Salvador Dalí.

Este lienzo fue pintado por el artista a mediados del siglo XX, donde apareció nuevamente la imagen de un elefante, que apareció por primera vez ante el espectador en el cuadro "Sueño". Este tipo de elefante surrealista aparece en muchas de las obras de Dalí. La imagen de tal elefante recibió un nombre especial: "elefante de Bernini", "elefante de Minerva", la imagen de un animal con patas largas y delgadas, como si se rompieran, en cuyo lomo hay obeliscos y otros atributos del Papa. .

El artista se inspiró en la obra. escultor famoso Bernini, que representa un elefante similar con un obelisco. Los espectadores coinciden en que la pintura puede no tener un significado específico, sino más bien ser un reflejo de imágenes que alguna vez sorprendieron a Dalí. Mucha gente no comprende en absoluto el significado de la pintura y lo que el artista intentaba transmitir, pero el hecho es que cualquiera de sus pinturas estaba relacionada con los acontecimientos de la vida de Dalí.

¡Una imagen absolutamente increíble y fantástica aparece ante nuestros ojos! Vemos una puesta de sol de color rojo carmesí. En primer plano están los gigantes "elefantes de Minerva". También podemos concluir que la acción se desarrolla en el desierto: la imagen está realizada en cálidos colores rojo y amarillo, con colinas de arena visibles a lo lejos.

Dos elefantes caminan uno hacia el otro sobre sus piernas largas y llevar una pesada carga. Parece que un poco más, y sus piernas se romperán bajo una carga insoportable. A primera vista, los elefantes parecen ser reflejos el uno del otro, pero tras una inspección más cercana, vemos que uno de ellos tiene la trompa apuntando hacia abajo y la cabeza gacha. Parece que el animal está triste, toda su imagen nos muestra tristeza. La trompa del otro está dirigida hacia arriba: este elefante, a diferencia del primero, simboliza la alegría.

A pesar de que la imagen está imbuida del espíritu del surrealismo y del inimaginable vuelo de la imaginación del autor, no es difícil entenderla.

Salvador Dalí "Elefantes" (1948)
Lienzo, óleo. 61x90cm
Colección privada

El cuadro “Elefantes” fue pintado por el artista español Salvador Dalí en 1948. Por primera vez, en el cuadro “Sueño” se representó un elefante típico. La imagen de un elefante mítico de patas largas y un obelisco en el lomo está presente en muchas de las pinturas de Dalí: se trata del “Elefante de Bernini” o, como también se le llama, “el elefante de Minerva”, que lleva los atributos y obeliscos de el Papa.

Esta numerosa representación de elefantes de Dalí está inspirada en la escultura de Gian Lorenzo-Bernini de un elefante con un obelisco en el lomo. Tal vez, esta imagen no tiene un significado específico, pero está lleno de elementos vistos una vez. lo cual conmocionó mucho varias razones artista. A muchos no conocedores del arte les resulta difícil comprender el fragmento representado en la imagen, pero cualquier absurdo es un fragmento de un hecho de la vida del artista.

La pintura muestra dos elefantes sobre pilotes sobre un fondo de puesta de sol. La combinación de colores de la puesta de sol está realizada en tonos brillantes y coloridos, pasando suavemente de brillante color naranja a amarillo suave. Debajo de este cielo extraordinario se encuentra un desierto, con colinas de arena visibles a lo lejos.

La superficie del desierto es lisa, como si ignorara el viento. A lo largo de él, uno hacia el otro, caminan dos elefantes con patas muy altas y delgadas y con obeliscos en el lomo. Parece que en el primer paso las patas podrían doblarse bajo el gran peso del elefante. La trompa de un elefante apunta hacia arriba, dando la impresión de alegría, mientras que la otra cuelga hacia abajo, como la cabeza del animal, dándole una imagen de tristeza y tristeza. Están cubiertas con alfombras estampadas en tonos grises, como los elefantes.

Debajo de los pies de los elefantes hay dos siluetas humanas con reflejos de sombras alargadas. Uno, visualmente similar a un hombre que está de pie, y el otro, corriendo con los brazos en alto, se parece imagen femenina. En el centro de la imagen está el contorno de una casa con una imagen inusual. El lienzo está pintado en estilo surrealista con el vuelo desenfrenado de la imaginación del artista. A pesar del estilo de presentación distorsionado, la imagen es clara para todos.

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Uno de los más representantes destacados surrealismo - Salvador Dalí No sólo fue un destacado pintor y artista gráfico, sino también escultor, creando sus creaciones exclusivamente a partir de cera. Su surrealismo siempre estuvo limitado al marco del lienzo, y recurrió a la representación tridimensional de imágenes complejas, que luego formaron la base de sus pinturas.

El coleccionista Isidr Klot, que una vez se lo compró al artista. figuras de cera, encargó piezas fundidas de bronce. Pronto la colección de esculturas originales de bronce causó sensación en el mundo del arte. Muchas de las esculturas de Dalí aumentaron posteriormente su tamaño y se convirtieron en decoraciones no sólo en las salas de los museos, sino también en las plazas de muchas ciudades de todo el mundo.

Museo Salvador Dalí en París

Danza del tiempo I.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt=" Piano surrealista de Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Piano surrealista de Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Objetos y formas exquisitos inspiraron al artista a crear muchas imágenes surrealistas únicas. En esta escultura, el maestro reemplazó las patas de madera de un piano con elegantes y danzantes piernas femeninas. De esta manera revivió el instrumento y lo convirtió en un objeto de placer tanto para la música como para la danza. En la tapa del piano vemos una imagen surrealista de la Musa intentando elevarse por encima de la realidad.

Elefante espacial.

Salvador Dalí recurrió a la imagen de un elefante tanto en la pintura, como lo demuestra la pintura "La tentación de San Antonio", como repetidamente en la escultura: "El elefante cósmico", "El elefante regocijado". Esta escultura de bronce representa un elefante caminando sobre patas largas y delgadas a través del espacio exterior, llevando un obelisco que simboliza el progreso tecnológico. Un cuerpo poderoso sobre piernas delgadas, según la idea del autor, no es más que “el contraste entre la inviolabilidad del Pasado y la fragilidad del Presente”.

Newton surrealista

En su obra, el gran español recurrió repetidamente a la personalidad de Newton, quien descubrió la ley de la gravitación universal, rindiendo así homenaje al gran físico. En todas las esculturas de Newton creadas por Dalí, la manzana es un detalle constante, lo que llevó al gran descubrimiento. Dos grandes nichos pasantes en la escultura simbolizan el olvido, ya que en la percepción de muchas personas Newton es sólo un gran nombre que carece de alma y corazón.

Hombre pájaro

una persona es mitad pájaro, o un pájaro es mitad hombre". Es difícil determinar qué parte de estas dos domina, porque una persona no siempre es quien parece ser. El autor quiere dejarnos en duda: esto es su juego.

Visión de un ángel

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Mujer en llamas. Autor: Salvador Dali. Foto: dolzhenkov.ru." title="Mujer en llamas.

La obsesión de dos ideas: la llama de la pasión y Cuerpo de mujer Con cajones secretos en los que se guardan los secretos de cada mujer, Salvador Dalí se manifestó claramente en la escultura surrealista “Mujer en llamas”. Por llama, el artista se refería al deseo apasionado subconsciente y los vicios de todas las mujeres, presentes, pasadas y futuras, y los cajones simbolizan la vida secreta consciente de cada una de ellas.

caracol y angel

Guerrero surrealista.

Guerrero surrealista.
El guerrero surrealista de Dalí simboliza todas las victorias: reales y metafísicas, espirituales y físicas.

Homenaje a Terpsícore

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Venus cósmica. Autor: Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Venus cósmica.

Esta escultura también se llama “belleza sin cabeza ni extremidades”. En esta obra, el artista glorifica a una mujer cuya belleza es temporal, fugaz y perecedera. El cuerpo de Venus está dividido en dos partes por un huevo, lo que crea en la escultura una fantástica impresión de ingravidez. El huevo en sí es un símbolo de que dentro de una mujer hay un mundo completamente desconocido.

Caballo bajo la silla del tiempo

La imagen está llena de expresión, movimiento eterno e ininterrumpido, libertad original e insubordinación al hombre.".!}

Rinoceronte espacial

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=" San Jorge y el Dragón. Autor: Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." title="San Jorge y el Dragón.

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España. Noche Marbella. Esculturas de Salvador Dalí

Diez esculturas de bronce, basadas en modelos de cera de las esculturas de Salvador Dalí, se encuentran directamente debajo Aire libre en el paseo marítimo de Marbella en España.

“Elefantes” es una pintura de Salvador Dalí que crea una trama surrealista minimalista y casi monocromática. La ausencia de muchos elementos y el cielo azul la diferencian de otras pinturas, pero la simplicidad de la pintura realza la atención que el espectador presta a los elefantes de Bernini, un elemento repetido en la obra de Dalí.

El hombre que conquistó la realidad

Dalí es uno de esos artistas que rara vez dejan indiferente a nadie, incluso entre personas no familiarizadas con el arte. No es de extrañar que sea el más artista popular nuevo tiempo. Las pinturas del surrealista están pintadas como si fuera la realidad, tal como él la ve. el mundo, no existía para Dalí.

Muchos expertos se inclinan a pensar que los frutos de la imaginación del artista, vertidos sobre el lienzo en forma de temas poco realistas, son fruto de una mente dolorosa, carcomida por la psicosis, la paranoia y los delirios de grandeza (opinión con la que a menudo las masas están de acuerdo, tratando así de explicar lo que no se puede entender). Salvador Dalí vivió mientras escribía, pensaba mientras escribía, por eso sus cuadros, como los lienzos de otros artistas, son un reflejo de la realidad que el surrealista veía a su alrededor.

Vídeo: Elefantes - Salvador Dalí, reseña del cuadro

En sus autobiografías y cartas, a través de un espeso velo de arrogancia y narcisismo, se ve una actitud racional ante la vida y sus acciones, el arrepentimiento y el reconocimiento de su propio carácter débil, que se fortaleció con la confianza inquebrantable en su propio genio. Tras romper lazos con la comunidad artística de su España natal, Dalí declaró que el surrealismo era suyo, y no se equivocaba. Hoy en día, lo primero que nos viene a la mente al encontrarnos con la palabra “surrealismo” es el nombre del artista.

personajes repetidos

Dalí solía utilizar símbolos recurrentes en sus pinturas, como relojes, huevos o tirachinas. Los críticos e historiadores del arte no logran explicar el significado de todos estos elementos y su finalidad en la pintura. Es posible que los objetos y objetos que reaparecen conecten las pinturas entre sí, pero existe la teoría de que Dalí los utilizó con fines comerciales para aumentar la atención y el interés en sus pinturas.

Cualesquiera que sean los motivos para utilizar los mismos símbolos en diferentes pinturas, por alguna razón el artista los eligió, lo que significa que tenían un significado secreto, si no un propósito. Uno de esos elementos que pasa de lienzo en lienzo son los elefantes de “patas largas” con un obelisco en el lomo.

Por primera vez apareció un elefante así en el cuadro "El sueño causado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada, un segundo antes del despertar". Posteriormente, se pintó el cuadro "Elefantes" de Salvador Dalí, en el que representa dos de esos animales. El propio artista los llamó "los elefantes de Bernini", ya que la imagen fue creada bajo la influencia de un sueño en el que la escultura de Bernini caminaba en la procesión fúnebre del Papa.

Salvador Dalí, “Elefantes”: descripción de la pintura

En el cuadro, dos elefantes con patas increíblemente largas y delgadas caminan uno hacia el otro a través de una llanura desértica con el telón de fondo de un cielo de atardecer rojo y amarillo. En la parte superior de la imagen, las estrellas ya brillan en el cielo y el horizonte aún está brillantemente iluminado. luz de sol. Ambos elefantes llevan los atributos del Papa y están cubiertos con alfombras idénticas a juego con los propios elefantes. Uno de los elefantes ha bajado la trompa y la cabeza y se dirige de oeste a este, el otro camina hacia él levantando la trompa.

Vídeo: Pinturas de Salvador Dalí

El cuadro "Elefantes" de Salvador Dalí hace que todo, excepto los propios animales, se ahogue y se disuelva en la brillante luz del atardecer. A los pies de los elefantes se representan las siluetas de figuras humanas que caminan hacia ellos; sus sombras se alargan casi tan grotescamente como las patas de los elefantes. Una de las figuras se asemeja a la silueta de un hombre, la otra, a una mujer o a un ángel. Entre las figuras de personas, al fondo, hay una casa traslúcida, iluminada por los rayos del sol poniente.

Simbolismo de Salvador Dalí

El cuadro "Elefantes" de Salvador Dalí parece más sencillo que muchos otros, ya que no abunda en muchos elementos y está realizado en una paleta de colores estrecha y bastante oscura.

Los símbolos, además de los propios elefantes, son:

• puesta de sol sangrienta;
• una casa traslúcida que parece más un monumento;
• paisaje desértico;
• figuras corrientes;
• "estado de ánimo" de los elefantes.

En muchas culturas, los elefantes son símbolos de poder e influencia, quizás esto fue lo que atrajo al gran egoísta Dalí. Algunos asocian la elección de los elefantes de Bernini con un símbolo de religión, pero lo más probable es que el atractivo especial de la escultura para el surrealista Dalí sea que Bernini la creó sin haber visto nunca un elefante real en su vida. Las patas largas y delgadas de los elefantes en la pintura contrastan con su masa y fuerza, creando un doble símbolo distorsionado de fuerza y ​​poder que descansa sobre una estructura inestable.

Salvador Dalí fue un artista con una fantasía sobrehumana y una imaginación única. No todo el mundo entiende sus pinturas y muy pocos pueden darles una explicación específica basada en evidencia, pero todos coinciden en que cada pintura surrealista español es, en un grado u otro, un reflejo de la realidad tal como la percibía el artista.

El cuadro "Elefantes" de Salvador Dalí es un gran ejemplo trama surrealista. Ella crea una realidad que se asemeja a un planeta alienígena o a un sueño extraño.

El excéntrico y apasionante surrealista Dalí recurrió más de una vez al tema de los elefantes en sus cuadros. Por alguna razón le preocupaban. Tuvo Cisnes con elefantes, La tentación de San Antonio y luego, en 1948, Los elefantes de Salvador Dalí.

La personalidad de Dalí

Esta persona compleja no se puede describir en pocas palabras, pero se puede dar el contorno de la imagen. Creció como un niño muy caprichoso e incontrolable. Ya en la infancia desarrolló miedos y diversos complejos que le impedían vivir entre los niños como iguales. Estudió pintura en escuela de Arte, y luego en la Academia de San Fernando.

Tras abandonar los estudios se trasladó a París, donde empezó a desarrollar su estilo surrealista. Pero un viaje a Italia le hace deleitarse con las obras del Renacimiento. Llena las pinturas con imágenes realistas, pero introduce en ellas sus increíbles fantasías.

Italia y su influencia en la obra de Dalí

Así nació en 1937 el cuadro “Elefantes” de Salvador Dalí, o más precisamente, “Cisnes reflejando elefantes”. Representa cisnes que, sentados en la orilla de un lago, se reflejan en el agua junto con los árboles.

Son los cuellos y las alas de los cisnes los que forman las figuras de los elefantes. Los árboles completan el cuadro, transformándose en cuerpos y poderosas patas de elefantes. Esta pintura es una inversión. Si miras de cerca, los cisnes se convertirán en elefantes. El fondo representa un paisaje catalán. Su color son los colores ardientes del otoño. El cuadro "Elefantes" de Salvador Dalí se pintará más tarde. Los críticos de arte encuentran en él la influencia de D. Bernini. Y el propio artista no negó que se inspiró en la escultura del gran creador del estilo barroco: un elefante que lleva un obelisco en su espalda. El cuadro "Elefantes" de Salvador Dalí también tiene este símbolo de poder y dominio. Sólo que no hay en ello ni una gota de academicismo ni de realismo.

Salvador Dalí, “Elefantes”: descripción de la pintura

Dalí pintó por primera vez elefantes con patas tan delgadas como moscas cuando vivía en Estados Unidos. Estos elefantes aparecen en los sueños de una mujer.

Otra creación que se le apareció a Salvador Dalí con elefantes de patas delgadas es la tentación de San Antonio. El infeliz Antonio en el desierto intenta escapar de visiones demoníacas de terribles elefantes, un caballo encabritado, una belleza semidesnuda, defendiéndose con la oración y la cruz.

Salvador Dalí sufrió otras alucinaciones después de la Guerra Mundial. “Elefantes” con patas están escritos sobre un fondo rojo sangre, como sangre derramada, donde el artista insertó un paisaje suyo. ciudad natal, queriendo recordarles a todos que pase lo que pase, nunca debes olvidar de dónde vienes. No está del todo claro si es el atardecer o el amanecer.

Los elefantes no llenan el espacio del cuadro. Está intencionalmente vacío. Cada espectador tiene derecho a imaginar lo que quiera. Sin embargo, no todo el mundo tiene una fantasía tan salvaje como la del autor.

Dos animales se dirigen el uno hacia el otro. Sus patas son delgadas, frágiles, casi invisibles y multiarticuladas, como las de las arañas. Como siempre, Dalí tiene un elemento de erotismo. Sus delgadas piernas son las piernas del deseo. Ambos tienen falos muy visibles. Parece increíble cómo esas piernas pueden sostener sus cuerpos con una carga. Los elefantes de Dalí son una distorsión deliberada de la realidad porque no respetan las leyes de la gravedad. Crean una sensación de realidad fantasma.

Los animales deambulan hacia el olvido sobre la superficie lisa del desierto a una altura increíble. Uno levantó su baúl, el otro lo bajó. Uno sigue alegre y disfrutando de la vida, el otro ya está cansado y ha dejado de hacerlo. Entre ellos apenas se ven dos figuras en miniatura de un hombre y una mujer como símbolo de la continuación de la raza humana después de una terrible guerra que se cobró millones de vidas.

Es difícil entender lo que quería decir el artista. Él mismo lo dijo mejor: “Pinto cuadros que me hacen morir de alegría, creo cosas que me conmueven profundamente y trato de retratarlas con honestidad”.