Značenje imena "Božanstvena komedija"

Tumačenje značenja pjesme moguće je u nekoliko perspektiva viđenja. U doslovnom smislu, ovo je zapravo putovanje duše nakon smrti na drugom svijetu. No, osim doslovnog, legitimno je i alegorijsko shvaćanje pjesme, odnosno svaki događaj, svaki detalj nosi dodatno značenje.

Prema tradicionalnim religijskim idejama, pakao je mjesto gdje se nalaze grešnici. Patnja zbog grijeha počinjenih u čistilištu je za one koji imaju priliku biti očišćeni i spašeni za novi život. Džennet je nagrada za one koji su čestitim životom živjeli. Govorimo o moralnoj procjeni ljudskih postupaka: kamo će točno čovjekova duša nakon smrti, određeno je njegovim zemaljskim životom.

Tako je i u doslovnom tumačenju pjesme svijet ljudi razgraničen na pravednike i grešnike. No, Božanstvena komedija ne govori o pojedincima, već uvrede koje autor stvara simboliziraju određena načela ili pojave. Dakle, slika Vergilija, koji prati protagonista na putovanju kroz krugove pakla, nije samo slika pjesnika Vergilija, već utjelovljuje princip poznavanja svijeta, lišenog vjere. Dante prepoznaje Vergilijevu veličinu, ali ga ipak prikazuje kao stanovnika pakla. Beatrice nije samo slika voljene žene, već i alegorija ljubavi, spasonosne i sveopraštajuće.

Alegorije u pjesmi također su dvosmislene. Na primjer, životinje koje se susreću na Danteovom putu u gustoj šumi obdarene su tradicionalnim značenjem za srednji vijek: ris simbolizira prijevaru, vučica - proždrljivost, lav - ponos. Postoji još jedno tumačenje slika koje je prikazao pjesnik: ris je Danteov politički neprijatelj, lav je francuski kralj, vučica je rimsko papinstvo. Značenja alegorija naslanjaju se jedno na drugo, dajući djelu dodatne dimenzije.

Samo putovanje je proširena alegorija - to je potraga za pravim duhovnim putem za osobu okruženu grijesima, iskušenjima i strastima. Odabir puta je potraga za smislom života. Glavna radnja odvija se u duši lirskog junaka. Cijelo putovanje odvija se u mislima pjesnika. Saznavši što je krah, prošavši krugove pakla, događaju se promjene u duši pjesnika, on se uzdiže do spoznaje najvažnijih istina o svijetu i o sebi.

Upravo u dijelu koji prikazuje raj otkriva se glavna tajna života, a to je ljubav. Ne samo u ljubavi prema jednoj i lijepoj ženi, već u ljubavi koja sve proždire i oprašta, ljubavi u najširem smislu te riječi. Ljubav kao pokretačka snaga, sila koja pokreće nebeska tijela. Dante nas vodi do ideje da je Bog ljubav.

Srednjovjekovna književnost pridonijela je jačanju crkvene vlasti u cijelom Starom svijetu. Mnogi su autori slavili Boga, klanjali se pred veličinom njegovih stvorenja. No nekolicina genijalaca uspjela je "zakopati" malo dublje. Danas ćemo saznati o čemu govori Božanstvena komedija, tko je napisao ovo remek djelo, otkrijmo istinu kroz obilje redaka.

U kontaktu s

Majstorovo besmrtno pero

Dante Alighieri je izvanredan mislilac, teolog, pisac i javna osoba. Točan datum njegova rođenja nije sačuvan, ali Giovanni Boccaccio tvrdi da je to svibanj 1265. godine. Jedna od njih navodi da je glavni lik rođen u znaku Blizanaca, počevši od 21. svibnja. Dana 25. ožujka 1266., na krštenju, pjesnik je nazvan novim imenom – Durante.

Ne zna se točno gdje se mladić školovao, ali je savršeno poznavao književnost antike i srednjeg vijeka, do savršenstva poznavao prirodne znanosti i proučavao djela heretičkih autora.

Prve dokumentarne reference o tome su do 1296-1297. U tom razdoblju autor se aktivno bavio društvenim aktivnostima, izabran je za priora Firentinske Republike. Prilično rano pridružio se izopćenju bijelih gvelfa, zbog čega je kasnije protjeran iz rodne Firence.

Godine lutanja pratila je aktivna književna djelatnost. U teškim uvjetima neprestanog putovanja, Danteu se rodila ideja da napiše djelo života. Dok dijelovi Božanstvene komedije dovršeni su u Ravenni. Pariz je takvim prosvjetljenjem nevjerojatno impresionirao Alighierija.

Godine 1321. završio je život najvećeg predstavnika srednjovjekovne književnosti. Kao ravenski veleposlanik otišao je u Veneciju na sklapanje mira, ali je na putu obolio od malarije i iznenada umro. Tijelo je pokopano na posljednjem počivalištu.

Važno! Ne može se vjerovati modernim portretima talijanske figure. Isti Boccaccio prikazuje Dantea kao bradatog, dok kronike govore o glatko obrijanom čovjeku. Općenito, sačuvani dokazi odgovaraju ustaljenom gledištu.

Duboko značenje imena

"Božanstvena komedija" - ovaj izraz može biti pogled iz više kutova. U doslovnom smislu riječi, ovo je opis duhovnog bacanja kroz prostranstva zagrobnog života.

Pravednici i grešnici postoje u različitim razinama postojanja nakon smrti. Čistilište služi kao mjesto za ispravak ljudskih duša; oni koji dospiju ovdje dobivaju priliku očistiti se od zemaljskih grijeha radi budućeg života.

Vidimo jasno značenje djela - smrtni život osobe određuje daljnju sudbinu njegove duše.

Pjesma obiluje alegorijski umetci, npr.:

• tri zvijeri simboliziraju ljudske poroke - prijevaru, proždrljivost, oholost;
• samo putovanje je prikazano kao potraga za duhovnim putem za svaku osobu, okruženu porocima i grešnošću;
• „Raj“ otkriva glavni cilj života – želju za sveprožimajućom i sveopraštajućom ljubavlju.

Vrijeme nastanka i struktura "Komedije"

Pisac je uspio stvoriti izuzetno simetrično djelo, koji se sastoji od tri dijela (cantika) - "Pakao", "Čistilište" i "Raj". Svaki odjeljak ima 33 pjesme, jednako broju 100 (s uvodnim pjevanjem).

Božanstvena komedija ispunjena je magijom brojeva:

• nazivi brojeva imali su veliku ulogu u strukturi djela, autor im je dao mistično tumačenje;
• broj "3" povezan je s kršćanskim vjerovanjima o Božjem Trojstvu;
• "devet" se formira od "tri" u kvadratu;
• 33 - simbolizira vrijeme zemaljskog života Isusa Krista;
• 100 je broj savršenstva i svjetske harmonije.

Sada da vidimo tijekom godina pisanja Božanstvene komedije i objavljivanje svakog dijela pjesme:

1. Od 1306. do 1309. godine Inferno je bio u procesu pisanja, uređivanje je trajalo do 1314. Objavljeno godinu dana kasnije.
2. "Čistilište" (1315.) trajalo je četiri godine (1308.-1312.).
3. "Raj" je izašao nakon pjesnikove smrti (1315-1321).

Pažnja! Proces pripovijedanja moguć je zahvaljujući specifičnim stihovima – tercima. Sastoje se od tri retka, a svi dijelovi završavaju riječju "zvijezde".

Likovi u pjesmi

Upečatljiva značajka pisanja je poistovjećivanje zagrobnog života sa smrtnim postojanjem čovjeka. Pakao bjesni od političkih strasti, ovdje vječna muka čeka neprijatelje i neprijatelje Dantea. Nisu uzalud papinski kardinali u geheni vatrenoj, a Henrik VII na neviđenim visinama rascvjetanog raja.

Među najistaknutijim likovima su:

1. Dante- pravi, čija je duša prisiljena lutati prostranstvima zagrobnog života. On je taj koji čezne za okajanjem svojih grijeha, pokušava pronaći pravi put, da se očisti za novi život. Tijekom cijelog putovanja uočava mnoštvo poroka, grešnost ljudske naravi.
2. Vergilije- vjeran vodič i pomoćnik protagonista. On je stanovnik Limba, stoga prati Dantea samo kroz Čistilište i Pakao. S povijesnog gledišta, Publije Vergilije Maron je rimski pjesnik kojeg je autor najviše volio. Vergilije u Danteu takav je otok razuma i filozofskog racionalizma, koji ga slijedi do kraja.
3. Nikola III- Katolički prelat, služio kao papa. Unatoč obrazovanju i bistrom umu, suvremenici ga osuđuju za nepotizam (unuke je popeo na ljestvici karijere). Danteov sveti otac je stanovnik osmog kruga pakla (kao sveti trgovac).
4. Beatrice- Alighierijeva tajna ljubavnica i književna muza. Ona personificira sveprožimajuću ljubav koja sve oprašta. Želja da postane sretan, na račun svete ljubavi, tjera junaka da krene trnovitim putem, kroz obilje poroka i iskušenja zagrobnog života.
5. Gaj Kasije Longin- rimska ličnost, urotnik i izravni sudionik atentata na Julija Cezara. Budući da je iz plemenite plebejske obitelji, od mladosti je podložan požudi i porocima. Njemu se daje mjesto zavjerenika devetog kruga pakla, o čemu govori Danteova “Božanstvena komedija”.
6. Guido de Montefeltro- Vojnik plaćenik i političar. Upisao je svoje ime u povijest zahvaljujući slavi talentiranog zapovjednika, lukavog, izdajničkog političara. Sažetak njegove "zloće" dan je u stihovima 43 i 44 osmog jarka.

Zemljište

Kršćanska učenja kažu da vječno osuđeni grešnici idu u pakao, duše koje iskupljuju svoju krivnju idu u čistilište, a blaženi idu u raj. Autor Božanstvene komedije daje nevjerojatno detaljnu sliku zagrobnog života, njegove unutarnje strukture.

Dakle, prijeđimo na temeljitu analizu svakog dijela pjesme.

Uvod

Priča je ispričana u prvom licu i govori o izgubljenom u gustoj šumi, čovjek koji je nekim čudom uspio pobjeći od tri divlje životinje.

Njegov izbavitelj Virgil nudi mu pomoć na putu.

O motivima za takav čin saznajemo iz usana samog pjesnika.

Imenuje tri žene koje štite Dantea na nebu: Djevica Marija, Beatrice, Sveta Lucija.

Uloga prva dva lika je jasna, a pojava Lucije simbolizira bol autoričine vizije.

Pakao

Prema Alighieriju, uporište grešnika ima oblik titanskog lijevka, koji se postupno sužava. Radi boljeg razumijevanja strukture, ukratko opisujemo svaki od dijelova Božanstvene komedije:

1. Prag - ovdje počivaju duše beznačajnih i sitnih ljudi, koji za života nisu po ničemu ostali zapamćeni.
2. Limbo je prvi krug gdje pate čestiti pogani. Junak vidi izvanredne mislioce antike (Homer, Aristotel).
3. Požuda je druga razina, koja je postala dom za bludnice i strastvene ljubavnike. Grešnost sveprožimajuće strasti, koja zamagljuje um, kažnjava se mučenjem u potpunom mraku. Primjer iz stvarnog života autora su Francesca da Rimini i Paolo Malatesta.
4. Proždrljivost je treći krug, kažnjava proždrljivce i gurmane. Grešnici su prisiljeni vječno trunuti pod užarenim suncem i ledenom kišom (analogno krugovima Čistilišta).
5. Pohlepa - rasipnici i škrtci osuđeni su na beskrajne svađe sa svojom vrstom. Čuvar je Plutus.
6. Wrath - Lijene i neobuzdane duše prisiljene su kotrljati goleme gromade kroz močvaru Styk, neprestano im zapinju do grla, boreći se jedna s drugom.
7. Zidine grada Dite - ovdje, u užarenim grobovima, suđeno je da ostanu krivovjerci i lažni proroci.
8. Likovi Božanstvene komedije ključaju u rijeci krvi usred 7. kruga pakla. Tu su i silovatelji, tirani, samoubojice, bogohulnici, pohlepnici. Za predstavnike svake kategorije predviđeni su njihovi mučitelji: harpije, kentauri, goniči.
9. Pakosni ljudi čekaju podmitljive, čarobnjake i zavodnike. Grizu ih gmazovi, gutaju im utrobu, uranjaju u izmet, bičuju ih demoni.
10. Ledeno jezero Katsit je "toplo" mjesto za izdajice. Juda, Kasije i Brut prisiljeni su počivati ​​u ledenoj masi do kraja vremena. Ovdje su vrata u krugove Čistilišta.

Čistilište

Mjesto pomirenja predstavljen u obliku usječene planine.

Ulaz čuva anđeo koji na Danteovom čelu iscrtava 7 R, simbol sedam smrtnih grijeha.

Krugovi Čistilišta ispunjeni su dušama ponosnih, nemarnih, pohlepnih i gnjevnih.

Nakon što prođe svaku od razina, junak je spreman za ulazak u nebeske dvorane.

Priča Božanstvene komedije bliži se svom logičnom kraju.

Raj

Smisao "Božanstvene komedije" svodi se na prolazak posljednjih sedam sfera (planeta) koje okružuju. Ovdje junak vidi Beatrice, koja uvjerava pjesnika da se pokaje i sjedini sa Stvoriteljem.

Tijekom putovanja Dante se susreće s carem Justinijanom, vidi Djevicu Mariju i Krista, anđele i mučenike za vjeru. U konačnici, pred glavnim likom otkriva se “nebeska ruža” u kojoj su pokopane duše blaženih.

Božanstvena komedija Dantea - kratak osvrt, analiza

Zasićenost boja, realizam opisa razlikuje ovo djelo od drugih.

Ne smijemo zaboraviti na duboko značenje djela - potraga za duhovnim putem važna je ne toliko u zagrobnom koliko u zemaljskom životu. Prema Danteovom svjetonazoru, svaka osoba mora shvatiti da će moralni temelji i načela, sveto poštovani tijekom života, postati uzorne vrline u paklu, raju i čistilištu.

Božanstvena komedija, Danteov vrhunac, počela je poprimati oblik kada je veliki pjesnik tek doživio izgnanstvo iz Firence. “Pakao” je zamišljen oko 1307. godine i nastao je tijekom tri godine lutanja. Slijedila je skladba "Čistilište", u kojoj je posebno mjesto zauzimala Beatrica (cijelo pjesnikovo djelo posvećeno joj je).

A u posljednjim godinama tvorčevog života, kada je Dante živio u Veroni i Ravenni, napisan je "Raj". Zapletna osnova poeme-vizije bilo je zagrobno putovanje - omiljeni motiv srednjovjekovne književnosti, pod perom Dantea, dobio je svoju umjetničku preobrazbu.

Nekada davno starorimski pjesnik Vergilije prikazao je silazak mitološkog Trećeg Neya u podzemni svijet, a sada Dante za vodiča kroz pakao i čistilište uzima autora slavne Eneide. Poema je nazvana "komedija" i za razliku od tragedije počinje tjeskobno i turobno, ali završava sretnim završetkom.

U jednoj od pjesama "Raja" Dante je svoju kreaciju nazvao "svetom pjesmom", a nakon smrti njenog autora, potomci su je nazvali "Božanstvena komedija".

U ovom članku nećemo iznositi sadržaj pjesme, već ćemo se zadržati na nekim značajkama njezine umjetničke originalnosti i poetike.

Pisana je terzom, odnosno trostihovima u kojima se prvi stih rimuje s trećim, a drugi s prvim i trećim retkom sljedeće terce. Pjesnik se oslanja na kršćansku eshatologiju i nauk o paklu i raju, ali svojim stvaralaštvom bitno obogaćuje te ideje.

U suradnji s Vergilijem, Dante stupa preko praga dubokog ponora, iznad čijih vrata čita zloslutni natpis: "Napustite nadu, svaki koji ovamo ulazi." Ali unatoč ovom mračnom upozorenju, sateliti nastavljaju svoj marš. Uskoro će ih okružiti mnoštvo sjena, koje će posebno zanimati Dantea, jer su nekada bili ljudi. A za stvaratelja, rođenog iz novog vremena, čovjek je najfascinantniji predmet spoznaje.

Prešavši u Heronovom čamcu preko paklene rijeke Aheron, sateliti ulaze u Limbo, gdje sjene velikih poganskih pjesnika u svoj krug svrstavaju Dantea, proglašavajući ga šestim nakon Homera, Vergilija, Horacija, Ovidija i Lukana.

Jedan od izuzetnih znakova poetike velikoga djela jest rijetko reproduciranje umjetničkog prostora, au njegovim granicama i pjesničkog krajolika, one komponente koje u europskoj književnosti prije Dantea nije bilo. Pod perom tvorca Božanstvene komedije ponovno su stvorene šuma, močvarna stepa, ledeno jezero i strme litice.

Danteovi pejzaži odlikuju se, prvo, živopisnošću prikaza, drugo, prožetošću svjetlom, treće, lirskim koloritom, i četvrto, prirodnom promjenjivošću.

Usporedimo li opis šume u "Paklu" i "Čistilištu", vidjet ćemo kako je strašnu, zastrašujuću njegovu sliku u prvim pjesmama zamijenila radosna, svijetla slika, prožeta zelenilom drveća i plavetnilom. zraka. Pejzaž u pjesmi krajnje je lakonski: „Dan je odlazio, A tamni zrak neba / Zemaljska stvorenja su spavala“. Vrlo podsjeća na zemaljske slike, što je olakšano detaljnim usporedbama:

Kao seljak, odmarajući se na brdu, -
Kad malo sakrije oči
Onaj kojim je zemlja zemaljska obasjana,

i komarci, zamjenjujući muhe, krug, -
Dolina vidi puna krijesnica
Gdje bere, gdje bere grožđe.

Ovaj krajolik obično nastanjuju ljudi, sjene, životinje ili kukci, kao u ovom primjeru.

Još jedna značajna komponenta Dantea je portret. Zahvaljujući portretu ljudi ili njihove sjene ispadaju živi, ​​živopisni, reljefno prikazani, puni dramatičnosti. Vidimo lica i likove divova okovanih u kamenim bunarima, zavirujemo u izraze lica, geste i pokrete nekadašnjih ljudi koji su u podzemlje došli iz antičkog svijeta; promišljamo i mitološke likove i Danteove suvremenike iz rodne Firence.

Portrete koje je pjesnik ocrtao odlikuje plastičnost, što znači opipljivost. Evo jedne od nezaboravnih slika:

Odnio me do Minosa, koji me je premotao
Repom osam puta oko moćnih leđa,
Čak ga i ugrizla iz zlobe,
Rekao je …

Duhovni pokret koji se ogleda u samom Danteovom autoportretu također se odlikuje velikom ekspresivnošću i životnom istinom:

Pa sam živnuo, s hrabrošću tuge;
Strah je u srcu odlučno satrven,
I hrabro sam odgovorio...

U pojavi Vergilija i Beatrice manje je dramatike i dinamike, ali je s druge strane ekspresivan odnos prema njima samog Dantea koji ih štuje i strastveno voli.

Jedna od značajki poetike Božanstvene komedije je obilje i značaj u njoj brojeva koji imaju simboličko značenje. Simbol je posebna vrsta znaka, koji već u svom vanjskom obliku sadrži sadržaj prikaza koji otkriva. Poput alegorije i metafore, simbol tvori prijenos značenja, ali za razliku od navedenih tropa, obdaren je ogromnom raznolikošću značenja.

Simbol, prema A. F. Losevu, nema značenje sam po sebi, već kao arena za susret poznatih konstrukcija svijesti s jednim ili drugim mogućim objektom ove svijesti. To se također odnosi i na simboliku brojeva s njihovim čestim ponavljanjem i varijacijama. Istraživači književnosti srednjeg vijeka (S.S. Mokulsky, M.N. Golenishchev-Kutuzov, N.G. Elina, G.V. Stadnikov, O.I. Fetodov i drugi) primijetili su ogromnu ulogu broja kao mjere stvari u Božanstvenoj komediji »Dante. To posebno vrijedi za brojeve 3 i 9 i njihove izvedenice.

No, govoreći o tim brojevima, istraživači njihovo značenje obično vide samo u kompoziciji, arhitektonici pjesme i njezine strofe (tri pjevanja, 33 pjesme u svakom dijelu, ukupno 99 pjesama, tri ponavljanja riječi stelle, uloga xxx pjesma "Čistilište" kao priča o susretu pjesnika s Beatrice, trostih).

U međuvremenu, mistična simbolika, posebno trojstvo, podliježe cijelom sustavu slika pjesme, njezinoj pripovijesti i opisu, otkrivanju detalja zapleta i detalja, stila i jezika.

Trojstvo nalazimo u epizodi Danteova uspona na brdo spasa, gdje ga ometaju tri životinje (ris je simbol sladostrasnosti; lav je simbol moći i ponosa; vučica je utjelovljenje pohlepe. i pohlepa), dok prikazuje limb pakla, gdje se nalaze stvorenja triju rodova (duše starozavjetnih pravednika, duše beba umrlih bez krštenja i duše svih čestitih nekršćana).

Zatim vidimo tri poznata Trojanaca (Elektru, Hektora i Eneju), troglavo čudovište - Kerbera (ima obilježja demona, psa i čovjeka). Donji pakao, koji se sastoji od tri kruga, nastanjuju tri furije (Tisiphon, Megara i Electo), tri sestre Gorgone. Ovdje su, međutim, prikazane tri izbočine - stepenice, koje pokazuju tri poroka (zlobu, nasilje i prijevaru). Sedmi krug je podijeljen na tri koncentrična pojasa: oni su prepoznatljivi po reprodukciji triju oblika nasilja.

U sljedećem spjevu, zajedno s Danteom, primjećujemo kako su se “tri sjene iznenada razdvojile”: to su tri firentinska grešnika, koji su “svi troje trčali u prstenu”, u plamenu. Dalje, pjesnici vide tri izazivača krvavog sukoba, trotjelesnog i troglavog Geriona i trovrhog Lucifera, iz čijih usta vire tri izdajice (Juda, Brut i Kasije). Čak i pojedinačni predmeti u Danteovom svijetu sadrže broj 3.

Dakle, u jednom od tri grba - tri crne koze, u florinima - umiješana su 3 karata bakra. Tripartitnost se uočava čak iu sintaksi fraze (“Hekuba, u tuzi, u katastrofama, u zatočeništvu”).

Slično trojstvo vidimo u Čistilištu, gdje anđeli imaju po tri sjaja (krila, odjeću i lica). Ovdje se spominju tri svete kreposti (Vjera, Nada, Ljubav), tri zvijezde, tri bareljefa, tri umjetnika (Franco, Cimabue i Giotto), tri vrste ljubavi, tri oka Mudrosti, koja njima gleda u prošlost, sadašnjost i budućnost.

Sličan fenomen opaža se u "Raju", gdje tri djevice (Marija, Rahela i Beatrica) sjede u amfiteatru, tvoreći geometrijski trokut. Druga pjesma govori o trima blagoslovljenim ženama (uključujući Luciju) i govori o tri vječna stvorenja
(nebo, zemlja i anđeli).

Ovdje se spominju tri zapovjednika Rima, pobjeda Scipiona Afrikanca nad Hanibalom u dobi od 33 godine, bitka “trojice protiv trojice” (tri Horacija protiv trojice Kurijacija), govori se o trećem (poslije Cezara) Cezaru, o tri anđeoska reda, tri ljiljana u grbu francuske dinastije.

Imenovani broj postaje jedna od složenih definicija-pridjeva (“trostruki” plod, “trojedini Bog) uključuje se u strukturu metafora i usporedbi.

Što objašnjava ovo trojstvo? Prvo, učenje Katoličke crkve o postojanju tri oblika drugog bića (pakao, čistilište i raj). Drugo, simbolizacija Trojstva (s njegove tri hipostaze), najvažnijeg sata kršćanskog učenja. Treće, utjecao je utjecaj kaptola Vitezova templara, gdje je numerički simbolizam bio od najveće važnosti. Četvrto, kako je pokazao filozof i matematičar P. A. Florensky u svojim djelima "Stup i izjava istine" i "Imaginarno u geometriji", trojstvo je najopćenitija karakteristika bića.

Broj "tri", napisao je mislilac. posvuda se očituje kao neka osnovna kategorija života i mišljenja. To su, primjerice, tri glavne kategorije vremena (prošlost, sadašnjost i budućnost), trodimenzionalnost prostora, prisutnost triju gramatičkih osoba, minimalna veličina kompletne obitelji (otac, majka i dijete), ( teza, antiteza i sinteza), tri glavne koordinate ljudske psihe (um, volja i osjećaji), najjednostavniji izraz asimetrije u cijelim brojevima (3 = 2 + 1).

U životu čovjeka razlikuju se tri faze razvoja (djetinjstvo, adolescencija i mladost ili mladost, zrelost i starost). Prisjetimo se i estetske zakonitosti koja stvaraoce potiče na stvaranje triptiha, trilogije, tri portala u gotičkoj katedrali (primjerice, Notre Dame u Parizu), izgrađena tri kata na pročelju (ibid.), tri dijela arkada, dijele zidove lađa na tri dijela itd. O svemu tome Dante je vodio računa stvarajući vlastiti model svemira u spjevu.

Ali u Božanstvenoj komediji podređenost se nalazi ne samo prema broju 3, već i prema broju 7, još jednom magičnom simbolu u kršćanstvu. Podsjetimo da Danteovo neobično putovanje traje 7 dana, počinju 7. i završavaju 14. travnja (14 = 7 + 7). U IV pjesmi spominje se Jakov, koji je služio Labanu 7 godina, a zatim još 7 godina.

U trinaestoj pjesmi "Pakla" Minos šalje dušu u "sedmi ponor". U XIV spjevu spominje se 7 kraljeva koji su opsjedali Tebu, a u xx - Tirisei, koji je preživio transformaciju u ženu, a zatim - nakon 7 godina - obrnutu metamorfozu iz žene u muškarca.

Tjedan je najtemeljitije reproduciran u Čistilištu, gdje je prikazano 7 krugova ("sedam kraljevstava"), sedam pruga; govori o sedam smrtnih grijeha (sedam "R" na čelu junaka pjesme), sedam zborova, sedam sinova i sedam kćeri Niobinih; reproducirana je mistična procesija sa sedam svjetiljki, karakterizirano je 7 vrlina.

A u "Raju" se prenosi sedmi sjaj planeta Saturna, sedmozvjezdani Ursa Major; govori o sedam nebesa planeta (Mjesec, Merkur, Venera, Sunce, Mars, Jupiter i Saturn) u skladu s kozmogonijskim idejama tog doba.

Ova sklonost tjednu objašnjava se idejama koje su prevladavale u Danteovo doba o prisutnosti sedam smrtnih grijeha (ponos, zavist, ljutnja, malodušnost, škrtost, proždrljivost i sladostrasnost), o želji za sedam vrlina koje se stječu pročišćenjem. u odgovarajućem dijelu zagrobnog života.

Životna promatranja također su utjecala na sedam duginih boja i sedam zvijezda Velikog i Malog medvjeda, sedam dana u tjednu itd.

Važnu ulogu imale su biblijske priče vezane uz sedam dana stvaranja svijeta, kršćanske legende, primjerice, o sedam usnulih mladića, antičke priče o sedam svjetskih čuda, sedam mudraca, sedam gradova raspravljajući o časti Homerove domovine, o sedmorici koja se bori protiv Tebe. Utjecaj na svijest i razmišljanje pružale su slike
stari narodni predaji, brojne priče o sedam junaka, poslovice poput “sedam nevolja – jedan odgovor”, “sedam je prostrano, a dvoje tijesno”, izreke poput “sedam pedalja u čelu”, “pijuckaj žele sedam milja”, “ knjiga sa sedam pečata "," sedam znojeva je palo.

Sve se to odražava u književnim djelima. Za usporedbu, uzmimo kasnije primjere: igranje s brojem "sedam". U “Legendi o Ulenspiegepu” S. de Costera i posebno u pjesmi Nekrasova “Tko dobro živi u Rusiji” (sa sedam lutalica,
sedam sova, sedam velikih stabala itd.). Sličan utjecaj ideja o magiji i simbolici broja 7 nalazimo iu Božanstvenoj komediji.

Simbolično značenje u pjesmi dobiva i broj 9. To je ipak broj nebeskih sfera. Osim toga, na prijelazu iz 13. u 14. stoljeće postojao je kult devetorice neustrašivih: Hektora, Cezara, Aleksandra, Jošue Navija, Davida, Jude Makabejca, Artura, Karla Velikog i Gotfrida Bujonskog.

Nije slučajno što u pjesmi ima 99 pjesama, prije prve xxx pjesme "Čistilište" - 63 pjesme (6 + 3 = 9), a nakon nje 36 pjesama (3 + 6 = 9). Zanimljivo je da se ime Beatrice u pjesmi spominje 63 puta. Zbrajanjem ova dva broja (6 + 3) također se dobiva 9. Da, i ovo posebno ime - Beatrice - rimuje se - 9 puta. Zanimljivo je da je V. Favorsky, stvarajući portret Dantea, stavio ogroman broj 9 preko njegovog rukopisa, naglašavajući tako njegovu simboličku i magičnu ulogu u Novom životu i Božanstvenoj komediji.

Kao rezultat toga, numerička simbolika pomaže učvrstiti okvir Božanstvene komedije sa svojom višeslojnošću i multipopulacijom.

Pridonosi rađanju pjesničke "discipline" i harmonije, tvori krutu "matematičku konstrukciju", zasićenu najsvjetlijim slikama, etičkim bogatstvom i dubokim filozofskim značenjem.

Besmrtna Danteova kreacija pogađa vrlo čestim metaforama. Njihovo obilje usko je povezano s osobitostima pjesnikova svjetonazora i umjetničkog mišljenja.

Polazeći od koncepta Svemira koji se temeljio na ptolemejskom sustavu, od kršćanske eshatologije i ideja o paklu, čistilištu i raju, potiskujući tragičnu tamu i blještavo svjetlo kraljevstava s onu stranu groba, Dante je morao široko i na široko istovremeno jezgrovito rekreiraju svjetove pune oštrih proturječja, kontrasta i antinomija, sadržavajući grandiozni enciklopedizam znanja, njihovih usporedbi, povezivanja i njihove sinteze. Stoga su kretanja, prijenosi i približavanja uspoređivanih predmeta i pojava postali prirodni i logični u poetici “komedije”.

Za rješavanje postavljenih zadataka najbolje je odgovarala metafora koja je povezivala konkretnost stvarnosti i poetsku fantaziju osobe, spajajući fenomene kozmičkog svijeta, prirode, objektivnog svijeta i duhovnog života osobe po sličnosti i srodnosti. jedno drugom. Zato se jezik pjesme tako snažno temelji na metaforizaciji, što pridonosi spoznaji života.

Metafore u tekstu triju pjesama neobično su raznolike. Budući da su poetski tropi, često nose značajno filozofsko značenje, kao što je, na primjer, "polutka tame" i "neprijateljstvo bjesni" (u "Paklu"), "radost zvoni", "duše se penju" (u "Čistilištu" ) ili “jutro je planulo” i “pjesma je zvonila” (u “Raju”). Ove metafore kombiniraju različite semantičke planove, ali u isto vrijeme svaka od njih stvara jednu neraskidivu sliku.

Prikazujući putovanje kroz život kao zaplet koji se često susreće u srednjovjekovnoj književnosti, koristeći se teološkom dogmom i kolokvijalnim stilom prema potrebi, Dante ponekad uvodi u svoj tekst često korištene jezične metafore.
(“zagrijano srce”, “uprte oči”, “Mars gori”, “žeđ za govorom”, “valovi udaraju”, “zlatna zraka”, “dan odlazi” itd.).

Ali mnogo češće autor se služi pjesničkim metaforama, koje se odlikuju novinom i velikom ekspresijom, koji su toliko bitni u pjesmi. One odražavaju raznolikost svježih dojmova "prvog pjesnika novoga vijeka" i osmišljene su da probude rekreativnu i kreativnu maštu čitatelja.

To su fraze “dubina jauka”, “plač me udari”, “prolomila se tutnjava” (u “Paklu”), “nebeski svod se raduje”, “osmijeh zraka” (u “Čistilištu”), “Želim tražiti svjetlo”, “djelo prirode (u Raju).

Istina, ponekad se susrećemo s iznenađujućom kombinacijom starih ideja i novih pogleda. U susjedstvu dviju prosudbi ("umjetnost ... Božji unuk" i "umjetnost ... slijedi prirodu-") suočeni smo s paradoksalnom kombinacijom tradicionalnog pozivanja na božansko načelo i ispreplitanja istina, prethodno naučenih i novonastalih. stečena, karakteristična za »komediju«.

No, važno je naglasiti da se navedene metafore odlikuju sposobnošću obogaćivanja pojmova, oživljavanja teksta, usporedbe sličnih pojava, analognog prijenosa imena, sudaranja izravnog i prenesenog značenja iste riječi (“plakati”, “osmijeh”). , “umjetnost”), identificiraju glavno, trajno obilježje karakteriziranog predmeta.

U Danteovoj metafori, kao i u usporedbi, znakovi se uspoređuju ili suprotstavljaju ("previdjeti" i "viri"), ali u njoj nema komparativnih veznika (veznika "kao", "kao da", "kao da"). Umjesto binarne usporedbe pojavljuje se jedna, čvrsto stopljena slika (“svjetlost je tiha”, “krikovi uzlijeću”, “molba očiju”, “more bije”, “uđi mi u grudi”, “četiri krugovi trče”).

Metafore koje se susreću u Božanstvenoj komediji mogu se uvjetno podijeliti u tri glavne skupine ovisno o prirodi odnosa kozmičkih i prirodnih objekata sa živim bićima. U prvu skupinu treba uvrstiti personificirajuće metafore, u kojima se kozmičke i prirodne pojave, predmeti i apstraktni pojmovi uspoređuju sa svojstvima živih bića.

Takve su Danteove “proljeće prijateljsko trčalo”, “zemaljsko tijelo zvalo”, “sunce će se pokazati”, “taština će odbiti”, “sunce žari. i dr. U drugu skupinu treba uključiti metafore (za autora „komedije“ to su „ruke koje prskaju“, „kule grade“, „ramena planine“, „Vergilije je izvor bez dna“, „svjetionik ljubavi“, pečat sramote”, “sputava zlo”).

U tim se slučajevima svojstva živih bića uspoređuju s prirodnim pojavama ili objektima. Treću skupinu čine metafore koje objedinjuju višesmjerne usporedbe („lice istine“, „riječi pomažu“, „svjetlost je zasjala“, „val kose“, „misao će potonuti“, „spustila se večer“). “zapalila se udaljenost” itd.).

Za čitatelja je važno uočiti da u frazama svih skupina često postoji autorova ocjena, koja omogućuje uvid u Danteov odnos prema pojavama koje bilježi. Sve što ima veze s istinom, slobodom, čašću, svjetlom, on svakako pozdravlja i odobrava („okusit će čast“, „divno je sjaj izrastao“, „svjetlo istine“).

Metafore autora Božanstvene komedije prenose različita svojstva snimljenih predmeta i pojava: njihov oblik (“krug je ležao na vrhu”), boju (“nakupljena boja”, “crni zrak muči”), zvukove (“ provalila je tutnjava”, “pjev će se opet dići”, “zrake su tihe”) položaj dijelova (“u dubinu mog sna”, “peta litice”) osvjetljenje (“zora je nadjačala ”, “pogled svjetiljki”, “svjetlost odmara nebeski svod”), radnja predmeta ili pojava (“kandila se diže”, “um se diže”, “priča je tekla”).

Dante koristi metafore različite konstrukcije i sastava: jednostavne, koje se sastoje od jedne riječi ("okamenjena"); tvoreći fraze (onog koji pokreće svemir”, “plamen iz oblaka koji je pao”): raspoređen (metafora za šumu u prvoj pjesmi “Pakla”).

Dante Alighieri "Božanstvena komedija"

Sam naziv “Komedija” seže u čisto srednjovjekovna značenja: u tadašnjoj poetici tragedijom se naziva svako djelo s tužnim početkom i uspješnim, sretnim završetkom, a ne dramaturška specifičnost žanra sa odnosom prema percepciji smijeha. . Epitet "božanstvena" iza pjesme se ustalio nakon Danteove smrti, ne prije 16. stoljeća. kao izraz svoje pjesničke savršenosti, a nikako religioznog sadržaja.
“Božanstvenu komediju” odlikuje jasna i promišljena kompozicija: podijeljena je u tri dijela (“cantes”), od kojih svaki prikazuje jedan od tri dijela zagrobnog života, prema katoličkom učenju, pakao, čistilište ili raj. Svaki dio sastoji se od 33 pjesme, a prvoj pjesmi dodaje se još jedna pjesma-prolog, tako da je ukupno 100 pjesama s trostrukom podjelom: cijela je pjesma napisana u trostihovima – tercinama.
Ova dominacija u kompozicijskoj i semantičkoj strukturi pjesme broja 3 seže do kršćanske ideje o trojstvu i mističnom značenju broja 3. Cijela arhitektonika zagrobnog života Božanstvene komedije, osmišljena od strane pjesnik do najsitnijeg detalja, temelji se na ovom broju. Simbolizacija tu ne završava: svaka pjesma završava istom riječju "zvijezde"; Kristovo ime rimuje se samo sa sobom; u paklu se nigdje ne spominje ime Kristovo, niti ime Marije, i tako dalje.
Uz svu svoju originalnost, Danteova pjesma ima različite srednjovjekovne izvore. Radnja pjesme reproducira shemu popularnog u srednjovjekovnoj književnosti žanra "vizija" ili "putovanja kroz muke" - o tajnama zagrobnog života. Tema zagrobnih "viđenja" razvijala se u sličnom smjeru u srednjovjekovnoj književnosti i izvan zapadne Europe (staroruski apokrif "Bogorodičin hod kroz muke", 12. stoljeće, muslimanska legenda o viziji Muhameda, razmišljajući u proročanski san muka grešnika u paklu i rajsko blaženstvo pravednika.Arapski pjesnik-mistik iz 12. st. Abenarabi ima djelo u kojem daje slike pakla i raja, slične Danteovim, te njihov paralelni samostalni izgled. (jer Dante nije znao arapski, a Abenarabi nije preveden na njemu poznate jezike) svjedoči o općim trendovima u evoluciji ovih prikaza u različitim regijama udaljenim jedna od druge.
Dante je u svojoj pjesmi također odražavao srednjovjekovne ideje o paklu i nebu, vremenu i vječnosti, grijehu i kazni.
Kao što S. Averintsev primjećuje: „Sistematizirani „model“ pakla u „Božanstvenoj komediji“ sa svim njegovim sastavnicama – jasnim slijedom od devet krugova, dajući „preokrenutu“, negativnu sliku nebeske hijerarhije, detaljnu klasifikaciju kategorija grešnika, logičnu klasifikaciju pakla -alegorijska povezanost slike krivnje i slike kazne, likovna detaljizacija slika očaja mučenika i krvničke grubosti demona - briljantna je poetska generalizacija i transformacija srednjovjekovnih predodžbi o paklu" .
Ideju srednjovjekovnog dualizma, koji je oštro podijelio svijet na polarne parove suprotnosti, grupirane duž vertikalne osi (gore: nebo, Bog, dobro, duh; dolje - zemaljsko, đavo, zlo, materija) izražava Dante u figurativna slika uspona-spuštanja. „Ne samo ustroj onostranog svijeta, u kojem su materija i zlo koncentrirani u donjim slojevima pakla, a duh i dobrota krune nebeske visine, nego je svako kretanje prikazano u Komediji okomito: strmine i uroni paklenog ponora, koji se u komediji nalazi okomito. , pad tijela privučen gravitacijom grijesi, geste i pogledi, Danteov vlastiti rječnik - sve skreće pozornost na kategorije "vrha" i "dna", na polarne prijelaze od uzvišenog prema niskom - određujuće koordinate srednjovjekovlja sliku svijeta.
S najvećom snagom Dante je izrazio i srednjovjekovno poimanje vremena. „Kontrast vremena prolaznog zemaljskog života čovjeka i vječnosti, - napominje A.Ya. Gurevič, - a uspon od prve do druge određuje »prostorno-vremenski kontinuum« Komedije. Čitava povijest ljudskog roda pojavljuje se u njoj kao sinkrona. Vrijeme stoji, sve je - i sadašnjost, i prošlost, i budućnost - u suvremenosti..." . Prema O. Mandeljstamu, Dante shvaća povijest "kao jedan sinkronistički čin". Zemaljska povijest u kojoj Dante živi utječe na drugi svijet koji prikazuje, tvoreći specifičan oblik prostor-vremena. Slike i ideje koje ispunjavaju "vertikalni svijet" pjesme, prema riječima M. Bahtina, vođene su željom da se iz njega pobjegne i "doseći produktivnu povijesnu horizontalnu liniju" . Otuda – krajnja napetost čitavog Danteova svijeta. Sukob vremena, sjecište vremena i vječnosti izražava glavnu ideju Komedije. Slikovito rečeno, Božanstvena komedija vrijeme pretvara u tragično utjelovljenje vječnosti, istovremeno uspostavljajući s njom složenu dijalektičku vezu.

1 Zemaljski život prešao na pola,

Našao sam se u mračnoj šumi

Izgubivši pravi put u tami doline.

4 Što je on bio, o, kako ću izgovoriti,

Ta divlja šuma, gusta i prijeteća,

Čiji stari užas nosim u sjećanju!

7 On je toliko gorak da je smrt gotovo slađa.

Ali, pronašavši dobro u njemu zauvijek,

Češće ću pričati o svemu što sam vidio u ovome.

Mračna šuma u kojoj se pjesnik izgubio označava i anarhično stanje svijeta, a posebno Italije. U prologu: početak je s jedne strane jednostavan, s druge vrlo složen. Dante je usred životnog puta. U srednjem vijeku to je bilo 35 godina. Dakle, oko 1300. Izgubljen je, a vjeruje da je izgubljeno i cijelo čovječanstvo. Sezona je proljeće, jer u trenutku silaska u pakao, kaže da je pao pod iste zvijezde kao kad je upoznao Beatrice, a upoznao ju je u proljeće. Božji svijet je stvoren u proljeće. Proljeće je početak.

33 I gle, na dnu strme padine,

Okretan i kovrčav ris,

Sve u svijetlim mrljama šarenila.

34 Ona, kružeći, zaklonila mi je visine,

I nisam samo na strmini opasnog

Mislio je pobjeći na povratku.

37 Bio je rani sat, a sunce je bilo na čistom svodu

Opet u pratnji istih zvijezda

Što je prvi put kad im je domaćin lijep

40 Božanska pokrenuta Ljubav.

Vjerujući u sat i sretno vrijeme,

Krv u srcu više nije tako tonula

43 Pri pogledu na zvijer ćudljive dlake;

Ali, opet, neugodno mu je od užasa,

Lav uzdignute grive istupi naprijed.

46 Činilo se da gazi na mene,

Bijesno reže od gladi

I sam je zrak otupio od straha.

49 I s njim vučica, čije je mršavo tijelo,

Činilo se da svu pohlepu nosi u sebi;

Mnoge su duše tugovale zbog nje.

52 Bio sam vezan tako teškim ugnjetavanjem,

Pred njenim strašnim pogledom,

Da sam izgubio nadu u visine.

55 I poput škrtca koji je gomilao blago za blagom,

Kad se približi vrijeme gubitka,

Tuguje i plače za prošlim radostima,

58 Tako sam i ja bio u zabuni,

Korak po korak, nezaustavljiva vučica

Tijesno tamo, gdje zrake šute.

Pantera, lav i vučica, koji priječe put do sunčanog brežuljka, predstavljaju tri glavna poroka koja su se tada smatrala prevladavajućima u svijetu, a to su sladostrasnost, ponos i pohlepa. U ova tri poroka leži uzrok ljudske pokvarenosti – tako se mislilo još u srednjem vijeku, a o tome su sačuvane brojne naznake. Na putu ga ometaju tri simbolične zvijeri – tri najstrašnija grijeha po Danteu. Ovo je pantera (ris), lav i vučica. Ris je sladostrasnost, pantera je personifikacija oligarhijske vlasti u Firenci. On zaobilazi risa. Lav je ponos, kao i politička tiranija monarha i države, bio je na grbu Firence. Zaobilazi i njega. Najgora stvar je pohlepa, vučica. U širem smislu. Inače, priča u Zlatnoj legendi o viziji sv. Dominika u Rim, kamo je stigao poslom organizacije reda koji je osnovao. Sanjao je Sina Božjega, koji je s nebeske visine poslao tri mača na zemlju. Presveta Bogorodica, puna milosrđa, pita svog Sina što namjerava učiniti, a Krist odgovara da je zemlja toliko puna triju poroka - sladostrasnosti, oholosti i pohlepe, da je želi uništiti mačem. Krotka Djevica svojim molitvama omekšava svoga Sina i izražava nadu u popravak ljudskog roda osnivanjem novih redova: dominikanaca i franjevaca.

64 Vidjevši ga usred te pustinje:

Budi duh, budi živa osoba!"

67 On odgovori: "Nije čovjek; ja sam bio on;

Ovo je Virgil. Izbor Vergilija kao pjesnika za vodstvo također nije lišen alegorijskog značenja. U srednjem vijeku postojalo je nešto poput kulta Vergilija. U narodnim pričama Vergilije je nešto poput čarobnjaka, čarobnjaka i najvećeg mudraca na svijetu. Ali crkveni oci, poput sv. Augustin, smatrao ga je u to vrijeme najboljim i najvrjednijim od svih pjesnika i gledao na njega kao na preteču Kristova dolaska, na temelju predviđanja u jednoj od njegovih ekloga, upravo u četvrtoj, rođenja Spasitelja- Beba, s čijom pojavom će završiti željezno doba i započet će zlatno doba u cijelom svemiru, a opis tog zlatnog doba jako podsjeća na Izaijino proročanstvo. Vergilije, uglavnom, u Danteu personificira razum, najvišu sposobnost razumijevanja, koju osoba može postići bez božanske objave. A budući da autor Eneide nije samo nacionalni pjesnik Rima, nacionalni povjesničar stare Italije, nego i pjevač rimske povijesti, pjevač koji je najviše proslavio rimsku državu, on se u Božanstvenoj komediji prikazuje kao simbol ideje gibelina – ideje rimske univerzalne monarhije, te proriče Italiji političkog mesiju koji će u pakao otjerati vučicu, odnosno uzroka svih nepravdi na zemlji. Vjerovanje o dolazećem spasitelju i osloboditelju bilo je tada narodno vjerovanje, kao što je, na primjer, "Priča o povratku cara". Opći mentalni motiv je da ništa veliko, značajno, što se jednom pojavi u životu, ne nestaje bez traga, nego samo neko vrijeme skriva svoje snage da bi ih ponovno očitovalo u trenucima krajnje opasnosti.

Prikazujući sudbinu čovječanstva u Božanstvenoj komediji, Dante nam ujedno daje i povijest svog osobnog, unutarnjeg života – veličanstven, nevjerojatan dodatak autobiografiji, čiji smo početak vidjeli u Vita nuova. On je junak svoje pjesme; on sam pada, očajava, muči se i opet ustaje. Nakon Beatriceine smrti, pjesnik se našao u šumi mladenačkih zabluda, ali se malo-pomalo odatle izvukao studirajući filozofiju i konačno u vjeri i teologiji pronašao mir i nadu u vječni spas.

46 Nemoguće je da strah zapovijeda umu;

Inače se udaljavamo od postignuća,

Kao zvijer kad mu se čini.

1 VODIM U IZGUBLJENA SELA,

VOZIM KROZ VJEČNI JUK,

VODIM MRTVIM GENERACIJAMA.

4 JE BILO ISTINITO NADAHNULO JE MOJ ARHITEKT:

JA SAM NAJVIŠA SILA, POTPUNO ZNANJE

I PRVA LJUBAV STVORENA.

7 DREVNO JA SAMO VJEČNA STVORENJA,

I S VJEČNOŠĆU OSTAT ĆU SAM.

DOLAZI, OSTAVI NADU.

Poslovica: "Put u pakao popločan je dobrim namjerama." Grešnici u najvišim krugovima pakla najčešće dospiju iz dobrih namjera. Niži krugovi su okorjeli kriminalci, ali postoje iznimke. U višim krugovima postoji nada za oprost.

10 Ja, pročitavši iznad ulaza, na visini,

Takvi znakovi tmurne boje,

Rekao je: "Učitelju, njihovo značenje mi je užasno."

19 Pružaš mi ruku, da ne znam sumnje,

I okrećući mi mirno lice,

Odveo me u tajanstveni hodnik.

Dante gubi samopouzdanje. Samo zahvaljujući Vergilijevoj mudrosti i njegovom autoritetu u očima Dantea, njihov put se nastavlja.

31 A ja, s glavom stegnutom od užasa:

“Čiji je ovo plač?” – jedva se usudio upitati.

Kakva gomila, poražena patnjom?

34 A vođa odgovori: "To je žalosna sudbina

Te jadne duše koje su živjele ne znajući

Ni slava ni sramota smrtnih djela.

37 I s njima zlo jato anđela,

To je, bez ustajanja, bilo i nije točno

Svemogući, promatrajući sredinu.

40 Nebo ih je oborilo, nisu mogli podnijeti mrlju;

A bezdan pakla ih ne prima,

Inače bi se povećao osjećaj krivnje."

43 A ja: "Gospodaru, što ih tako muči

I prisiljava takve pritužbe?

A on: „Odgovor je kratak.

46 A smrtni je čas za njih nedostižan,

A ovaj život je tako nepodnošljiv

Da bi im sve ostalo bilo lakše.

49 Njihovo je sjećanje na zemlji neopozivo;

Sud i milosrđe odstupiše od njih.

Nisu vrijedni riječi: pogledaj - i tako!"

Pred vratima pakla Dantea susreću pospane gomile grešnika. Vergilije kaže da su to jadne duše, da nisu vrijedne riječi. Ti ljudi nisu činili ni dobro ni zlo. Epiteti: beznačajni i jadni, takvih epiteta nema nigdje drugdje u komediji.

13 "Sada ćemo sići u svijet slijepi, -

Tako je počeo, smrtno blijed, pjesnik. -

Ja idem prvi, ti drugi."

16 I rekao sam, primijetivši ovu boju:

„Kako ću kad vođa i prijatelj

Posjeduje strah, a nema podršku?

19 "Tuga za one koji su vezani unutarnjim krugom -

Odgovorio je, - lezi mi na lice,

A suosjećanje si smatrao strahom.

31 "Zašto ne pitaš," reče moj vođa,

Koji su duhovi ovdje našli utočište?

Znaj prije nego nastaviš započetim putem,

34 Da ovi ne sagriješiše; neće spasiti

Neka zasluga, ako nema krštenja,

Koji idu u pravu vjeru;

37 Tko je živio prije kršćanskog učenja,

Taj bog nije počastio onako kako smo trebali.

I ja sam. Za ove propuste

40 Ni za što drugo, osuđeni smo,

I ovdje, presudom više volje,

Žedni smo i beznadni."

Prvi krug je Limbo (granica). Prema tradicionalnoj verziji, tu su stradali pogani rođeni prije dolaska Krista. Dante je revidirao ovu verziju, ne želi mučiti nekrštene bebe i pravednike. Tu nitko ne strada, zasebno skuplja najbolje pjesnike - 6 imena: Homer, Horacije, Ovidije, Vergilije (koji jedini ima privilegiju da se kreće po svim krugovima pakla), Lukan i sam Dante. Tu su i biblijski starješine, Krist tada mnoge odvodi u raj.

4 Minos čeka ovdje, otkrivajući svoja strašna usta;

Ispitivanje i suđenje odvija se na kućnom pragu

I mašući repom šalje brašno.

7 Čim je duša koja je otpala od Boga,

Pojavit će se pred njim sa svojom pričom,

On, strogo razlikujući grijehe,

10 Prebivalište pakla je imenuje,

Rep toliko puta omotan oko tijela,

Koliko stepenica mora sići?

Ispred drugog kruga pakla stoji Minos – poluzmaj. On sudi grešnicima, podvija rep oko sebe, koliko okretaja - takav krug pakla Dante pokušava dovesti u korelaciju grijeh i kaznu.

37 I saznao sam da je ovo krug muke

Za one koje je zemaljsko tijelo pozvalo,

Koji je um izdao vlasti požude.

103 Ljubav koja zapovijeda voljenima da vole,

Bio sam privučen tako snažno,

Da je ovo zarobljeništvo koje vidite neuništivo.

106 Ljubav nas je zajedno dovela do uništenja;

U Kainu će biti gasitelj naših dana."

Takav je govor tekao iz njihovih usta.

2 krug - sladostrasnici, kazna za vrtlog strasti je crni vihor u kojem duša pati.

118 Ali reci mi: između uzdaha nježnih dana,

Koja je bila tvoja ljubavna nauka,

Otkrio ušima tajni zov strasti?

121 A meni ona: " On trpi najveće muke,

Tko pamti radosna vremena

u nesreći; vaš vođa je vaša garancija.

127 Jednom smo u slobodno vrijeme čitali

Slatka priča o Launcelotu;

Bili smo sami, svi su bili nemarni.

130 Oči susrele se više nego jednom nad knjigom,

I problijedismo od potajne jeze;

133 Upravo smo čitali o tome kako se ljubio

Drži se osmijeha skupih usta,

Onaj s kojim sam zauvijek vezan mukom,

136 Ljubio, dršćući, moje usne.

I knjiga je postala naš Galeot!

Nitko od nas nije pročitao popis."

Likovi tragičnog pakla su Francesca Darimini i Paolo. Njihova priča bila je na ustima svih, pa knjiga ne objašnjava tko su oni. To su jedine duše koje Dante ne dijeli. Njihova je priča ljudski dirnula Dantea, iako ih on osuđuje. Osobni odnos. Dvije firentinske obitelji toliko su dugo bile u neprijateljstvu da su zaboravile što je uzrokovalo svađu i odlučile su se pomiriti. Pomirenje je obično bilo zapečaćeno brakom. Trebali su to biti Francesca i Gianciotto, najstariji sin u obitelji. Gianciotto je bio jako ružan. Francesca je odlučila prevariti. Tada se zbog velikih udaljenosti moglo vjenčati na račun. Gianciottov mlađi brat Paolo, kojem je Gianciotto vjerovao, stajao je pred oltarom, Francesca je mislila da je to njezin muž. Zaljubili su se jedno u drugo kad je Gianciotto stigao, zatekao ih je zajedno u spavaćoj sobi. Jurnuo je s mačem na Paola, ali Francesca je stala ispred njega, a on je obojicu probio jednim mačem. Njihova priča inspirirala je mnoge.

Postoji mnogo aforizama, na primjer, "Ljubav, zapovijedanje voljenima da vole." Francesca se zaljubljuje u Paola kad čitaju galiotski roman, takozvane viteške romane o štitonoši Lancelotu, koji je u Genevre nosio ljubavne poruke.

52 Građani su me zvali Čako.

Zbog činjenice da sam se prepustio proždrljivosti,

Propadam, stenjem na kiši.

55 I, jadna duša, završio sam

Ne sam: ovdje su svi kažnjeni

Za isti grijeh.” Njegova priča je prekinuta.

3 krug - proždrljivci, Cerberus. Virgil pokrije usta grumenom zemlje. Likovi pakla stripa - na primjer, nedavno preminuli proždrljivac Chacko. Firentinac. S zagrljajima hrli Danteu, iako se ne poznaju. Fizička patnja grešnika nije tako strašna kao duhovna. Mrtvi ne znaju kako završavaju zemaljske stvari.

64 A on odgovori: "Nakon mnogo svađe

Krv će se proliti i snaga šume će izbaviti,

A njihovi neprijatelji – progonstvo i sramota.

67 Kad sunce triput otkrije svoje lice,

Oni će pasti, a pomoći onima da ustanu

Ruka onoga koji je ovih dana lukav.

70 Zdrobit će ih, i oni će znati

Da se opet čelo dugo diže,

Osuđujući opkoljene da plaču i gunđaju.

73 Postoje dva pravednika, ali se na njih ne obraća pozornost.

Oholost, zavist, pohlepa - to je u srcima

Tri goruće iskre koje nikad ne spavaju."

Chacko predviđa buduću sudbinu Firence, razdirane neprijateljstvom između crnih gvelfa (pristaša rimske kurije), predvođenih plemićkom obitelji Donati, i bijelih gvelfa, predvođenih obitelji Cerchi (koji su branili neovisnost Firence od zahvati pape Bonifacija VIII). Nakon dugih svađa, krv će se proliti - tijekom sukoba Bijelih i Crnih na praznik 1. svibnja 1300. Vlast će otići u šumu (Bijeli se tako zovu jer su Čerci bili sa sela), a mnogi će Crnci trpe progonstvo (u ljeto 1301., nakon razotkrivanja njihove urote u crkvi Santa Trinita). Kad sunce tri puta pokaže svoje lice, dakle 1302., oni (Bijeli) će pasti, a one (Crne) pomoći će ustati ruka toge (papa Bonifacije VIII.), koji u naše dane (g. 1300) je lukav, ponaša se dvolično. Oni (Crnci) će ih slomiti (Bijele) i dugo trijumfirati (mnogi Bijelci, uključujući i Dantea, bit će prognani. Dva su pravednika, ali oni nisu uslišeni. - Nema podataka da se utvrdi da li je Dante imao u mind certain Možda je jednostavno htio reći da u Firenci nema ni tri pravednika koji bi se, prema poslovičnom biblijskom izrazu, sami spasili od Božjeg gnjeva.

88 Ali ja pitam: vraćajući se slatkom svjetlu,

Podsjeti ljude da sam živio među njima.

Evo moje posljednje priče i mog odgovora."

Ideja: ljudska duša je živa dok se čovjeka pamti. Stoga Chacko traži od Dantea da podsjeti ljude na svoje postojanje.

40 A on: "Svi koje oko ovdje vidi,

Um je bio tako kriv u životu,

Da nisu znali umjereno trošiti.

Kad stoje licem u lice

Nasuprot jedni drugima, zli.

46 Oni - klerici, s obrijanim humencima;

Ovdje ćete sresti papu, srest ćete kardinala,

Nenadmašan ni od jednog škrtca."

4 krug - škrti i rasipnici. Veliki novčanik.

34 A ja: "Došao sam, ali će mi se trag izgubiti.

A tko si ti, tako užasno ružan?"

“Ja sam taj koji plače”, bio je njegov odgovor.

37 A ja: "Plači, tugovati u neprobojnoj močvari,

Prokleti duh, pij vječni val!

Poznat si mi, pa čak i prljav.

40 Tada je ispružio ruke prema čamcu;

Ali vođa je gurnuo prianjanje u bijesu,

Govoreći: "Idi istim psima, do dna!"

46 Bio je ponosan u svijetu i suha srca;

Ljudi neće slaviti njegova djela;

A ovdje je slijep i gluh od ljutnje.

5 krug - močvarni Stiks. Grešnici se uspoređuju sa žabama koje strše svoje stigme. Ljut. Ni Vergilije ni Dante nemaju sažaljenja prema grešnicima. Njihovi grijesi su preveliki. Ovdje, kroz Dit, počinje silazak u donji pakao. To je grad đavola.

13 Ovdje je groblje za one koji su nekoć vjerovali,

Kao Epikur i svi koji su s njim,

Da duše s mesom nestaju bez povratka

6 krug - heretici i svi njihovi politički protivnici, čak i oni živi. Živi gore u vatrenim grobovima. Iznimka: u grobnici nije jedan od vođa gibelinske stranke, Farinato Delio Uberti, ali on tamo pada nakon razgovora s Danteom.

37 Ubojice, oni koji ranjavaju, ogorčeni,

Dolaze razbojnici i pljačkaši

U vanjskom pojasu, raspoređujući u njemu.

40 Drugi sami sebi donose smrt

I za tvoje dobro; ali jako boli

Psuju se u srednjem pojasu

46 Nasilje vrijeđa božanstvo,

Huleći ga i poričući srcem svojim,

Prezirući ljubav prema Stvoritelju i prirodi.

49 Za ovaj pojas, koji se vijuga uz rub,

Marke s vatrom Kahorsu i Sodoma

I oni koji gunđaju, odbacuju Boga.

55 Posljednji način da se raskine veza ljubavi,

Ali samo prirodna veza;

I izvođenje drugog kruga muči one,

58 Tko je licemjeran, laskav, potkradajući se,

Magija, krivotvorina, cjenkanje za crkveni položaj,

Podmitljivi, smanjeni i ostale prljavštine.

61 I prvi način, uništavanje krvi

Unija ljubavi, osim toga, ne štedi

Unija povjerenja, vrhunska i duhovna.

64 I najmanji krug u kojem Dit

Podigao je prijestolje i gdje je srž svemira,

Onaj koji izdaje bit će zauvijek progutan."

79 Zar se ne sjećaš izreke

Od Etike, koja je najpogubnija

Tri nebeske mrske atrakcije:

82 Neumjerenost, zloba, nasilna bestijalnost?

A ta neumjerenost je manji grijeh pred Bogom

I ne kažnjava ga tako?

7 krug - ubojice. Ispred njega je minotaur. Tri pojasa. Morate preplivati ​​jarak krvi, nošeni kentaurima. 1 pojas - prave ubojice - silovatelji nad svojim susjedom i njegovom imovinom, spaljuju u uzavrelom jarku krvi. 2 pojas - samoubojice, lišeni ljudskog oblika - stabla. 3 pojasa - silovatelji nad prirodom. Gorući pijesak, kiša i zmije. Što je lijevak uži, to je više ljudi.

97 Ovdje me moj učitelj gleda

Preko desnog ramena i kaže:

„Tko pametno primjećuje, čuje".

85 Kako je pun veličanstva prošlosti!

To je mudar i hrabar vladar,

Jason, osvajač runa zlata.

88 Otplovio do Lemnosa u morske dubine,

Gdje su žene, koje odbacuju sve što je sveto,

Pobiti sve njihove ljude

91 Prevario je bogato ukrašavajući svoj govor,

Mlada Hypsipyle, pak

Tovarok je jednom prevario.

94 Ostavio ju je tamo da donosi plod;

Zbog toga je tako žestoko bičevan,

I za Medeju je izvršeno pogubljenje.

Alessio Interminelli je zarobljen."

124 A on, sebi vrh glave:

"Došao sam ovdje zbog laskavog govora,

koju je nosio na jeziku."

127 Onda moj vođa: "Malo savijte ramena, -

Rekao mi je - i nagni se naprijed,

I vidjet ćete: ovdje, nedaleko

130 Struganje prljavih noktiju

Čupavi i podli gad

I onda sjedne, pa opet skoči.

133 Ova Faida, koja je živjela usred bluda,

Jednom je rekla na pitanje prijateljice:

"Jesi li zadovoljan sa mnom?" - "Ne, ti si samo čudo!"

8 krug - varalice. Prema crkvenim kanonima, oni su, zajedno s izdajicama, u čistilištu. 10 utora. 1 red Jason. 2 laskavca 3 proštenika i svi pape. Lažni savjetnici Uliks. 9 jarak - Bertrand de Born.

61 "Onaj gore, kome je najgore od svih, -

Reče vođa, - ​​Juda Iškariotski;

Glavom unutra i petama van.

64 A ovi - vidite - glavom naprijed:

Evo Bruta koji visi s crnih usta;

Grči se - a usne mu se ne otvaraju!

Ali dolazi noć; vrijeme je da krenemo;

Vidjeli ste sve što je bilo u našoj moći.”

9 krug izdajica. Prenapučen. Ocero Cacitus, u sredini je Sotona-Lucifer. 3 remena. Zove se Judecca. Smrznuti, tragični i komični učinak. Bokko iz Gvelfa. grof Ugolino. U ustima Lucifera Bruta, Jude i Kasija.

Što se dublje spuštamo u pakao, Danteov stil postaje stvarniji, grublji. Pjesnik se ne boji nazvati stvari svojim imenom i crta čak i vrlo odvratne predmete. Ali u devetom krugu sve utihne - okolo je led, au njemu otupjeli grešnici. Ovdje se izvršava zlo svemira, najveći, najcrnji grijeh, po Danteu, je izdaja. Pjesnik ne osjeća suosjećanje prema izdajicama, on prema njima gaji samo jednu okrutnu mržnju i gazi ih nogama. Ali čak i ovdje, u ovoj ledenoj pustinji, gdje su, očito, svi osjećaji umrli, ponovno se bude poetski elementi kojima su tako obilovali prvi krugovi pakla. Scena s Ugolinom vrhunac je užasa, a istovremeno nas dira u dušu. Grof Ugolino, nekoć moćni subdesta grada Pise, koji je svojim neprijateljima podmuklo izdao tvrđavu Castro na Sardiniji, ubrzo je doživio kaznu okrutniju od njegovog zločina. Zahvaljujući nadbiskupu Ruggeriju, zarobljen sa svojim sinovima i unucima, zatvoren je s njima u kuli Gwalandi. Unatoč očajničkim vapajima zatvorenika, koji su glasno molili za milost, Ruggieri je naredio da ih se zatvori u kulu, a ključeve baci u Arno. Nakon osam dana otvorili su kulu i pokopali one koji su umrli od gladi, s okovima na nogama. I tu imamo spektakl, gori od kojega nijedan pjesnik nije prikazao: pravda je nebeska učinila žrtvu oruđem pogubljenja zločinca, dala zlikovca u ruke njegove žrtve, da se ona osveti. Ugolino zadovoljava svoj bezgranični bijes nemilosrdno žvačući lubanju nadbiskupa Ruggierija. Na pitanje pjesnika, on mu ispriča svoju priču, opet iz želje za osvetom. Iz ove priče vidimo da su nježni očinski osjećaji, zloupotrijebljeni na brutalan način, postali uzrokom brutalne osvete. Smisao ove slike Ugolina, koji vječito glođe lubanju svoga neprijatelja, jest da se u Ruggerijevoj svijesti, čim se u njemu probudi savjest, stalno crta strašna slika Ugolina, kojeg je on izgladnjivao na smrt, a ovaj neprestano vidi sjenu svog omraženog izdajice i neprestano gaji mržnju i žeđ za njom.pomesti.

Gradeći sliku pakla Dante je pošao od kršćanskog modela svijeta.
Prema Danteu, pakao je ponor u obliku lijevka, koji, sužavajući se, doseže središte zemlje. Njegove padine okružene su koncentričnim izbočinama, "krugovima" pakla. Rijeke podzemlja (Aheront, Stiks, Flegeton) - izdvaja se Leta, rijeka abdesta i zaborava, iako i njene vode teku do središta zemlje - to je, u biti, jedan tok nastao od suza Kretski starac i prodire u utrobu zemlje: isprva se pojavljuje kao Aheron (na grčkom, "rijeka tuge") i okružuje prvi krug Pakla, zatim, slijevajući se, oblikuje močvaru Stiks (na grčkom, "mrza"), koji pere zidove grada Dite, graničeći s ponorom donjeg pakla; još niže postaje Flegeton (na grčkom "gorući"), prstenasta rijeka uzavrele krvi, zatim u obliku krvavog potoka prelazi preko šume samoubojica i pustinje, odakle ponire duboko u dubine u bučnom vodopadu pretvoriti u ledeno jezero Kocit u središtu zemlje. Lucifera (aka Beelzebub, đavo) Dante naziva Dit (Dis), to je latinsko ime kralja Hada, odnosno Plutona, sina Kronosa i Ree, brata Zeusa i Posejdona. Lucifer na latinskom znači svjetlonoša. Najljepši među anđelima, kažnjen je ružnoćom zbog pobune protiv Boga.
Podrijetlo pakla prema Danteu je sljedeće: Anđeo (Lucifer, Sotona) koji se pobunio protiv Boga, zajedno sa svojim pristalicama (demonima), zbačen je s devetog neba na Zemlju i, zabivši se u nju, izdubio je šupljinu. - lijevak u samo središte - središte Zemlje, Svemira i univerzalne gravitacije : nema više kamo pasti. Zaglavljen tamo u vječnom ledu. Dobiveni lijevak - podzemni svijet - ovo je pakao, čekajući grešnike koji u to vrijeme još nisu bili rođeni, jer je Zemlja bila beživotna. Zjapeća rana Zemlje odmah je zacijelila. Pomaknuta kao rezultat sudara uzrokovanog padom Lucifera, zemljina kora zatvorila je bazu stožastog lijevka, nabujavši u sredini ove baze s planinom Golgota, a na suprotnoj strani lijevka - brdo Čistilište. Ulaz u tamnicu pakla ostao je sa strane, blizu ruba udubljenja, na teritoriju buduće Italije. Kao što vidite, mnoge slike (rijeke podzemnog svijeta, ulaz u njega, topologija) Dante je preuzeo iz antičkih izvora (Homer, Vergilije).
Danteovo obraćanje antičkim piscima (i prije svega Vergiliju, čiji se lik izravno prikazuje u pjesmi kao Danteov vodič kroz pakao) jedan je od glavnih simptoma pripreme za renesansu u njegovu djelu. Danteova “Božanstvena komedija” nije bogonadahnut tekst, već pokušaj izražavanja nekog doživljaja, otkrivenja. A budući da je pjesnik bio taj koji je otkrio način izražavanja višeg svijeta, on je izabran za vodiča u onaj svijet. Utjecaj Vergilijeve "Eneide" ogledao se u posuđivanju od Vergilija pojedinih detalja radnje i slika opisanih u sceni Enejinog silaska u Tartar kako bi vidio svog pokojnog oca.

Renesansni elementi osjećaju se kako u samom promišljanju uloge i figure vodiča kroz onostrani život, tako i u promišljanju sadržaja i funkcije “viđenja”.
Koje su te razlike?
Prvo, poganin Vergilije dobiva od Dantea ulogu anđela-vodiča srednjovjekovnih “vizija”. Istina, Vergilije je zbog tumačenja svoje 4 ekloge kao predviđanja nastupa novog “zlatnog doba pravde” svrstan među vjesnike kršćanstva, tako da je bio lik, takoreći, ne sasvim poganski. , ali ipak bi se takav Danteov korak u to vrijeme mogao nazvati prilično hrabrim.
Druga značajna razlika bila je u tome što je zadatak srednjovjekovnih "vizija" bio odvratiti čovjeka od svjetovne vreve, pokazati mu grešnost zemaljskog života i potaknuti ga da svoje misli usmjeri prema zagrobnom životu. U Danteu se koristi oblik "vizija" kako bi se najpotpunije prikazao stvarni zemaljski život. On stvara sud o ljudskim porocima i zločinima ne radi negiranja zemaljskog života kao takvog, nego u ime njegovog ispravljanja, kako bi ljudi živjeli ispravnije. On ne odvodi osobu od stvarnosti, već naprotiv, uranja u nju.
Za razliku od srednjovjekovnih "vizija", koje su imale za cilj okrenuti čovjeka od svjetovne taštine prema zagrobnim mislima, Dante koristi formu "vizija" kako bi najpotpunije odražavao stvarni ovozemaljski život i, prije svega, sudio ljudskim porocima i zločinima u ime ne poricanje zemaljskog života, ali njezine popravke.
Treća razlika je živototvorni početak koji prožima cijelu pjesmu, optimizam, tjelesna zasićenost (materijalnost) prizora i slika.
Zapravo je čitava "Komedija" oblikovana željom za apsolutnim skladom i uvjerenjem da je on praktično ostvariv. Otuda duboko optimistično značenje nadmaterijalne, matematički jasne geometrije pakla, koje se sastojalo u tome da je stroga geometrijska proporcionalnost "Komedije" i samog pakla, simbolika brojeva koji njima dominiraju, odraz vjere, reprezentacije i stremljenja. za apsolutnu svjetsku harmoniju, stapanje s Bogom (u Danteovom "Raju", na primjer, također se topi bivstvo tijela, ali se ondje rastapa u božanskom svjetlu sjedinjenja, koje, prevladavajući tjelesnu neprobojnost i miješajući svoje zrake, izražava to međusobno prožimanje duše prema van).
Dante prikazuje čitavu galeriju živih ljudi obdarenih raznim strastima, a možda prvi u zapadnoeuropskoj književnosti sliku strasti materijaliziranu u liku grešnika čini predmetom poezije. Čak je i sam pakao obdaren osobnom sviješću:

"Vodim te u prognana sela,
Oduzimam kroz vječni jecaj,
Vodim te u izgubljene generacije
Moj arhitekt je bio istinski nadahnut,

"Per me si va ne la citta dolente,
per me si va ne l "etterno dolore,
per me si va tra la perdutta gente"

(Il Inferno, pjevanje III).

S jednim ili dva poteza Dante prikazuje slike koje su međusobno duboko različite, različite u stvarnosti, svakodnevnoj i povijesnoj, budući da pjesnik operira materijalom preuzetim iz žive talijanske stvarnosti.
Materijalizacija također utječe na duhovni aspekt. Dakle, svi grijesi kažnjeni u paklu povlače za sobom oblik kazne, alegorijski oslikavajući stanje duha ljudi podvrgnutih ovom poroku: sladostrasnici su osuđeni da se vječno vrte u paklenom vihoru svoje strasti; ljuti su uronjeni u smrdljivu močvaru, gdje se žestoko bore među sobom; tirani se valjaju u uzavreloj krvi; lihvari se savijaju pod teretom teških torbica obješenih o vrat; čarobnjaci i vračare imaju okrenute glave; licemjeri nose olovne haljine, na vrhu pozlaćene; izdajice i izdajice su podvrgnuti raznim hladnim mukama, simbolizirajući njihovo hladno srce. Žudnja za materijalizacijom također se očituje u očuvanju tjelesnog izgleda grešnika u većini krugova. Silazak u pakao je silazak u carstvo neduhovne materije, koja leži mnogo niže od materijalnosti svakodnevnog života. Što su u "Komediji" bliži Sotoni, to su grešnici u svojoj biti sve manje ljudi. Fr. De Sanctis o tome ovako piše: “Ljudski izgled nestaje: umjesto njega postoji karikatura, opsceno izobličena tijela... U njima se miješaju čovjek i životinje, a najdublja ideja utkana u Zle pukotine sastoji se upravo u toj reinkarnaciji čovjek u životinju, a životinja u čovjeka...".
„Sama raspodjela smaknuća“, piše I. N. Goleniščev-Kutuzov, „u kojima su najteža smještena ispod površine zemlje, ukazuje da je Dante najlakšim porocima smatrao one koji proizlaze iz neumjerenosti, poput sladostrasnosti, proždrljivosti, gnjeva. , a najteže su prijevara i izdaja. U prvima još uvijek bjesne strasti, karakteriziraju ih ljudski osjećaji, nalaze se u stalnom kretanju. Ljuti, uronjeni u stigijsku močvaru, još nisu potpuno izgubili ljudski izgled.U gradu Dita grješnici leže u kamenim lijesovima, ali ustaju i proriču budućnost, čuvajući svu strast živih.Drevni kentauri muče stanovnike gornjih krugova, pretvaraju se u drveće koje odiše krvlju, marširaju pod vječnom vatrenom kišom, ali su sposobni misliti natrag u prošlost, pričati o svojoj zemaljskoj sudbini. U najnižem od paklenih ponora nema vatre, nema kretanja, sve je zaleđeno pod vjetrom koji stvara šest krila Lucifer, pretvoren u beživotnu materiju, gdje je povjetarac mutan zhet svijesti. Iznad permafrosta zvuči samo glas osvete, vječan, beznadan – glas grofa Ugolina...”.

“Bili smo tamo, - Bojim se ovih redaka, -
gdje su sjene u utrobi sloja leda
prodrijeti duboko, poput čvora u staklu.
Neke laži; drugi su se smrznuli stojeći..."

(Pjesma 34, 10-13).

Proturječja između srednjovjekovnih i renesansnih ideoloških i umjetničkih sustava uočavaju se iu tumačenju namjene i funkcija pakla. I tu je Danteov čovjek prije svega osobnost, sa svojim glasom, poviješću, mišljenjem, sudbinom.
Pravda pobjeđuje u Danteovom paklu. Dante odaje počast najvišoj pravdi koja je grešnike osudila na muke u podzemlju, ali u isto vrijeme tamo vlada slobodna volja u pravu na vlastitu ocjenu, reakciju na presudu, na osobni odnos prema grešnicima. Dante unosi vlastitu ljudsku individualnost u pakao, a upravo ona srednjovjekovni stil stripa, dotad prihvaćen u opisu paklenih prizora i stanovnika pakla, transformira u skladu s estetskim sustavom srednjovjekovne kulture stripa. Kod Dantea je komedija paklenih prizora posebne vrste: pjesnik je svjesno težio apsolutnoj komediji, isključujući svaki humor, a nedostatak snishodljivosti i blagosti prema stanovnicima pakla ne poriče mu sposobnost da posjeduje komički dar. Zapanjujuće drugačije. Ne zadirući u višu pravdu, Dante prikazuje pakao i njegove stanovnike, oslanjajući se na osobno životno iskustvo i vođen vlastitim osjećajima, čak i ako su oni suprotni normama srednjovjekovnog morala. To jest, njegov pakao nisu alegorije, nego doživljaji događaja; a simboli su psihološki likovi.
Danteov opis pakla prožet je emocionalnom involviranošću, usmjerenom na osjećanje grešnosti, a ne apstraktnosti pakla. Zato je svaki grijeh dobio figurativni izraz.
Nevjerojatno je da Dante empatijom vraća ljudskost najgorim grešnicima. Sposobnost suosjećanja s grešnicima čak i u krugu izdajnika – najstrašniji, po Danteu, grijeh – modificira komični stil čak i u samim dubinama podzemlja – gdje bi komičnost koja negira osobu trebala, činilo se, dosegnuti svoj cilj. apsolutnost.
Za razliku od srednjovjekovnih “vizija”, koje su davale najopćenitiji shematski prikaz grešnika, Dante konkretizira i individualizira njihove slike i grijehe, dovodeći ih do čistog realizma.”Zagrobni život nije suprotstavljen stvarnom životu, već ga nastavlja, odražava odnose koji postoje u to. U Danteovom paklu bjesne političke strasti, kao na zemlji ”, piše S. Mokulsky.
Evo primjera kombiniranja renesansnih (jako realističnih) i srednjovjekovnih (alegorijskih) obilježja u opisu:

"Oči su mu ljubičaste, trbuh mu je natečen,
Salo u crnoj bradi, kandže ruke;
On muči duše, dere kožu s mesom,
I zavijaju na pljusku kao kuje"

(Pjesma VI, 16).

Sama ideja zagrobne odmazde kod Dantea dobiva političke prizvuke. Stoga, osim moralno-religioznog značenja i alegorija koje komediju približavaju književnosti ranog srednjeg vijeka, mnoge slike i situacije imaju i političko značenje (npr. gusta šuma personifikacija je čovjekova zemaljskog postojanja i na ujedno i simbol anarhije koja vlada u Italiji; Vergilije je zemaljska mudrost i simbol Gibbelinovih ideja o svjetskoj monarhiji; tri kraljevstva zagrobnog života simboliziraju zemaljski svijet, preobražen u skladu s idejom stroge pravde). Sve to daje komediji svjetovni pečat.
Nadalje, sama Danteova umjetnička metoda djeluje kao povezujući most između estetskih sustava antike i srednjeg vijeka. Ako se u antičkoj tragediji najneobičnije stvari događaju sasvim prirodno, onda u srednjovjekovnoj tradiciji važno mjesto zauzima nadnaravno, čudesnost onoga što se događa. U Danteu je još uvijek jak srednjovjekovni motiv mučeništva, ali nedostaje drugi stup estetskog sustava srednjeg vijeka – nadnaravno, magija. U Danteovoj "Božanstvenoj komediji" postoji ista prirodnost nadnaravnog, stvarnost nestvarnog (geografija pakla i pakleni vihor koji nosi ljubavnike su stvarni), koji su svojstveni antičkoj tragediji. Dakle, on točno označava udaljenost od jedne stepenice planine čistilišta do druge, jednaku visini tri osobe, kada opisuje neobično, radi jasnoće, uspoređuje s dobro poznatim stvarima, uspoređuje rajske vrtove s cvjetanjem vrtove svoje domovine.
Točne topografske specifičnosti prisutne su u opisima mitskih regija:

“Postoji jedno mjesto u podzemlju - Zli prorezi.
Sve kameno, boje lijevanog željeza,
Kao krugovi koji su okolo bili opterećeni.
Duboko u sredini
Široki i tamni bunar…”

(Pjevanje XVIII, 1-4)

"I izbočina koja ostaje,
leži prsten između ponora i stijene,
i u njoj se prepoznaje deset udubina..."

(pjevanje XVIII, 7),

“... iz podnožja kamenih visina
vrhovi stijena prolazili su kroz jarke i pukotine,
presjeći ti put na zdencu”

(Pjevanje XVIII, 16).

Opisane muke grešnika Dante često ilustrira slikama prirode, stranim srednjovjekovnim opisima, a sam mrtvi element pakla pojavama živog svijeta. Na primjer, izdajice uronjene u ledeno jezero uspoređuju se sa žabama, koje "izbacuju vješte kreketanje, stigme iz bare" (Oda XXXII), a kazna lukavih savjetnika, zatvorenih u vatrenim jezicima, podsjeća pjesnika na dolinu. ispunjen krijesnicama u tihoj večeri u Italiji (Canto XXVI). Pakleni se vihor u 5. pjevanju uspoređuje s letom čvoraka:

"I kao čvorke krila ih nose,
u hladnim danima, u gustom i dugom sastavu,
tamo ova oluja kruži duhovima zla,
naprijed-natrag, dolje, gore, u ogromnom roju"

(Pjesma V, 43).

“Izvanredno razvijen osjećaj za prirodu”, zaključuje S. Mokulsky, “sposobnost prenošenja njezine ljepote i originalnosti čine Dantea već čovjekom novog vremena, jer je srednjovjekovnom čovjeku bio stran intenzivan interes za vanjski, materijalni svijet.”
Isti interes ističe slikovitu Danteovu paletu, bogatu svim vrstama boja. Svaki od tri ruba pjesme ima svoju šarenu pozadinu: „Pakao“ je sumorna boja, guste zlokobne boje s prevlašću crvene i crne:

I polako padao iznad pustinje

Plamena kiša, široki rupci

Kao snijeg u planinskim liticama bez vjetra…”

(Pjesma XIV, 28),

“Tako se spustila vatrena mećava

I prah je gorio kao žig ispod kremena..."

(Pjesma XIV, 37),

“Vatra je svima prešla preko nogu…”

(Pjesma XIX, 25);

Čistilište - nježne, blijede i maglovite boje karakteristične za divlje životinje koje se tu pojavljuju (more, stijene, zelene livade, drveće):

Put ovdje nije urezan;

kosi zid i izbočina ispod njega -

Jednobojna sivkasta boja

(»Čistilište«, pjevanje XIII, 7);

"Raj" - blistav sjaj i prozirnost, blistave boje najčišće svjetlosti. Slično tome, svaki od dijelova ima svoj glazbeni rub: u paklu - ovo je režanje, urlik, stenjanje, u raju zvuči glazba sfera. Renesansnu viziju ističe i plastična skulpturalna kontura figura. Svaka slika predstavljena je u plastičnoj pozi koja se pamti, kao ukalupljena, au isto vrijeme puna pokreta.
Danteov realizam u prikazivanju muka grešnika nalazi adekvatan izraz u vokabularu pjesme, u njezinoj slikovitosti i stilu. Slog pjesme odlikuje se jezgrovitošću, energijom, težinom, kako je rekao jedan od kritičara, "plemenitom grubošću". Svoj stih prilagođava opisu pojava, žaleći se da još nije dovoljno “promuklo i škripavo” kako to zahtijeva zlokobni otvor, gdje se ruše sve druge strmine.
Sve zapažene značajke Božanstvene komedije povezuju je s umjetnošću renesanse, čija je jedna od glavnih značajki upravo intenzivan interes za zemaljski svijet i čovjeka. Međutim, realističke tendencije ovdje su još uvijek proturječne koegzistirajući s čisto srednjovjekovnim težnjama, primjerice, s alegorizmom koji prožima cijelu pjesmu, kao i s čisto katoličkom simbolikom, pa se svaka radnja u pjesmi tumači u više smislova: moralno-religioznom, biografski, politički, simbolički itd. .d.
Primjerice, gusta šuma iz prvoga pjevanja pjesme, u kojoj se pjesnik izgubio i umalo da su ga tri strašne životinje – lav, vučica i pantera – u vjerskom i moralnom smislu simboliziraju ovozemaljski postojanje osobe pune grešnih zabluda, i tri životinje - tri glavna poroka: ponos (lav), pohlepa (vuk), sladostrasnost (pantera); u političkom smislu simbolizira anarhiju koja vlada u Italiji, iz koje proizlaze tri poroka.

“On je govorio, ali naš korak nije stao,
i hodali smo cijelo vrijeme u velikoj šikari,
Mislim - češće nego ljudske duše"

(Pjesma IV, 64).

S moralnog i religioznog gledišta, slika Vergilija simbolizira zemaljsku mudrost, a s političkog stajališta gibelinsku ideju svjetske monarhije, koja jedina ima moć uspostaviti mir na zemlji. Beatrice simbolizira nebesku mudrost, a s biografskog gledišta Danteovu ljubav. itd.
Simbolika prožima i druga dva spjeva. U mističnoj povorci koja susreće Dantea na ulazu u raj, 12 svjetiljki "sedam su duhova Božjih" (prema Apokalipsi), 12 starješina - 24 knjige Starog zavjeta, 4 zvijeri - 4 evanđelja, kola - kršćanska crkva, grifon - Bogočovjek Krist, 1 starješina - Apokalipsa, "četiri ponizna" - "Poslanica" apostola itd.
Moralne i vjerske alegorije približavaju Božanstvenu komediju književnosti ranog srednjeg vijeka, dok joj političke alegorije daju svjetovni pečat, netipičan za književnost srednjeg vijeka.
Nedosljednost Danteove pjesme, koja stoji na prijelazu dviju povijesnih epoha, nije ograničena na proturječnost između moralno-religioznih i političkih značenja. Kroz pjesmu se isprepliću elementi starog i novog svjetonazora u različitim prizorima i slojevima. Provodeći ideju da je zemaljski život priprema za budući, vječni život, Dante u isto vrijeme pokazuje živo zanimanje za zemaljski život. Hvali i druge ljudske osobine koje crkva osuđuje, kao što su žeđ za znanjem, radoznalost uma, želja za nepoznatim, za što je primjer ispovijest Uliksa koji je zbog svoje želje pogubljen među lukavim savjetnicima. za putovanja.
Pritom su poroci klera i sam njihov duh podložni kritici, a stigmatizirani su iu raji. Danteovi napadi na pohlepu svećenstva također su vjesnici novog svjetonazora i u budućnosti će postati jedan od glavnih motiva antiklerikalne književnosti modernog doba.

“Srebro i zlato sada su Bog za vas;
pa čak i oni koji se mole idolu,
Poštuj jednog, počastiš sto odjednom"

(Pjesma XIX, 112)

U Danteovoj poemi dolazi u sukob i kruti logički determinizam pakla i slobodna čulna pjesnička percepcija koju je on izveo. Sužavajući lijevak Danteovog pakla, kretanje po kojem, svakim krugom sve težim i sudbinskijim, na kraju dovodi do zaustavljanja, smrzavanja u međuzvjezdanoj hladnoći, vječnog zaglavljivanja u Pukotini bića, kao i svaka deterministička reprezentacija topologije. pakla, seže do polarnih, karakterističnih za srednjovjekovne poglede, ideja o dobru i zlu.
Renesansni se trendovi u mnogo većoj mjeri očituju u trećem spjevu - "Raju". I to zbog same prirode opisanog predmeta.
Teškoj nadmaterijalnosti pakla suprotstavljena je transcendencija, blistava lakoća, nedokučivi duhovni sjaj Raja. I do krutih ograničenja obvezujuće paklene geometrije - prostorne višedimenzionalnosti nebeskih sfera sa sve većim stupnjevima slobode. Sloboda samostalnog oblikovanja prostora, svijeta, odnosno sloboda stvaranja – ono je što kod Dantea razlikuje geometrijsku sofisticiranu predodređenost Pakla od neodređenosti, nedorečenosti, topološke nedorečenosti Raja.
Prema Danteu, pakao je izraziv, raj nema vizualni plan, on je nešto, sjena, kontemplacija, svjetlo, meditacija, on je osoban, odnosno svatko mora proći ovaj put sam, čekajući milost; lišena je kolektivnog iskustva i percepcije, dakle, neizreciva je riječima, ali je možemo samo zamisliti na svoj način u mašti svakoga. U paklu vlada tuđa volja, čovjek je prisiljen, ovisan, nijem, a ta tuđa volja je jasno vidljiva, a njene manifestacije šarolike; u Džennetu – samo vlastita volja, osobna; postoji proširenje, kojega je Pakao lišen: u prostoru, svijesti, volji, vremenu. U paklu je gola geometrija, tamo nema vremena, nije vječnost (odnosno beskonačna dužina vremena), već vrijeme jednako nuli, odnosno ništa. Prostor podijeljen na krugove je ravan i istog tipa u svakom krugu. Mrtav je, bezvremen i prazan. Njegova umjetna složenost je imaginarna, prividna, to je složenost (geometrija) praznine. U Džennetu ono dobiva volumen, raznolikost, promjenjivost, pulsiranje, širi se, prožeto nebeskim svjetlucanjem, dopunjeno, stvoreno svakom voljom, i zato nedokučivo.

“Uostalom, zato je naše esse blagoslovljeno (biće – aut.),
da ih Božja volja vodi
a naša joj nije u suprotnosti« (»Raj«, pjevanje III, 79).

Važnost Danteove poeme u formiranju novog sustava umjetničkih vrijednosti, nazvanog renesansa, teško je precijeniti. Njegova je važnost također velika u moralnom i vjerskom smislu. Dakle, nakon Dantea su se u crkvenom učenju pojavile konkretne slike đavla i raznih demona, koji su prije toga postojali samo spekulativno. Dante je bio taj koji im je dao meso i senzualnu sliku. Sam princip konstruiranja Danteova Pakla, čije su scene izraz suštine samog grijeha, poremećena je percepcija svijeta, postavljanje u središte onoga što nije središte. Suština njegovog pakla je u tome da osoba, pateći od svog grijeha, ipak podlegne njemu. To jest, ne vanjske sile, već sama osoba uranja u pakao. Oni koji su u stanju nadvladati grijeh završavaju u čistilištu. Dakle, putovanje kroz zagrobni život je putovanje kroz ljudsku dušu, to su objektivizirane strasti svake osobe.
T. Altitzer Dantea (kao i Luthera, Miltona, Blakea i Hegela) naziva apokaliptičnim misliocima. “Primjer oporbenog apokaliptičnog pokreta je radikalni franjevački pokret, koji je Dante zagovarao u Raju. Prestrog u svojim ocjenama, izjavljuje da, kao što je “Homer uništio religijski svijet antike, a Vergilije – svijet klasične predhelenističke religije, Dante je potpuno uništio povijesni autoritet i položaj Katoličke crkve... "
Sam Dante, u pismu Can Grande della Scala, tvrdi da njegova "Komedija" treba biti podvrgnuta "višestrukim tumačenjima", pozivajući se na četverostruko tumačenje Svetog pisma usvojeno u srednjem vijeku: 1) "povijesno", tj. stvarno tumačenje; 2) "alegorijski"; 3) „tropološki" („moralizirajući"); 4) „anagogijski" (uzvišeni, sakramentalni).
O Danteovoj poemi napisano je mnoštvo komentara i stotine knjiga, disertacija i monografija. Iz godine u godinu objavljuje se veliki broj novih članaka (serija "Čitanje Dantea" itd.), Znanstveni skupovi posvećeni su mu.
A 1989. godine snimljen je znanstveno-popularni film “Danteov pakao” (Velika Britanija) o jednom od dijelova besmrtnog Danteova djela, ali najmisterioznijem (režija Peter Greenaway).

Božanstvena komedija pjesma je Dantea Alighierija, koja je postala vrhunac stvaralačkog puta slavnog pjesnika. U svom velikom djelu autor govori o strukturi svijeta "s druge strane" stvarnosti, tajanstvenom i tajanstvenom, izazivajući strah i tjerajući čitatelja da preispita sve kanone zemaljskog postojanja.

Sam Dante središnja je figura pjesme, koja u prvom licu govori o onome što je vidio. On je heroj svog djela. Dakle, vjerujući Vergiliju cijelog sebe i svoj život, Dante može samo poslušno slijediti svog vodiča, razmišljajući o užasu svih muka, s vremena na vrijeme, s vremena na vrijeme, tražeći od Vergilija da protumači objašnjenje događaja pred njegovim očima. .

Poznato je da je sam Vergilije poznati pjesnik, autor legendarne Eneide. U srednjem vijeku bio je poznat kao mudrac.

"Ti si moj učitelj, moj najdraži primjer"

Zato se u Božanstvenoj komediji lik Vergilija naziva mentorom pjesnika koji ga vodi kroz okove pakla. To je kao simboličko utjelovljenje razumnog početka, koje ispravno usmjerava ljude prema sretnom zemaljskom postojanju.

Najzanimljivije je to što je Dante uspio razaznati individualnost, svoje osobne osobine u svakom grešniku kojeg sretne na svom putu. Pjesnik, stupajući u dijalog s davno umrlima, s njima i raspravlja. I iz tih polemičkih razgovora saznaje puno zanimljivih i neočekivano novih stvari za sebe. Danteu su sada otvorene mnoge misterije. Jezikom suvremenosti – razgovori pripovjedača prilično su slični nekom intervjuu – živi priređuju ankete mrtvima.

Ali primarni osjećaj koji doživljava pripovjedač ipak je osjećaj straha:

"Kakav je bio, o, kako da izgovorim,

Ta divlja šuma, gusta i prijeteća,

Čiji stari užas nosim u sjećanju!

I to je prirodno, jer je smrtnicima zabranjen boravak na drugom svijetu. I samo Dante dobiva priliku za putovanje u svijet "sjene i tame". Samo prisutnost izvanredne samokontrole pomaže junaku da se obuzda, ne pokazujući iskreni užas i bol od vidljive patnje koja je pala na ramena onih koji su prekršili Gospodnje zakone.

Svi grešni prekršaji koji se kažnjavaju u paklenom prostoru svojevrsna su karmička posljedica, odmazda za počinjena zabranjena djela, alegorijski oslikavajući stanje poročnih ljudskih duša, gdje sladostrasnost sada mora lebdjeti u vrtlogu vlastitog bluda, a gnjev i bijes roniti u močvare smrada:

„Sumorni ključ jenjava i raste

U stigijsku močvaru, pada

Do podnožja sivih kamenih visina.

I vidio sam, zureći dugo,

Ljudi zaglavljeni u bazenu rijeke;

Njihova gola publika bila je žestoka"

Tako se tirani i despoti "kupaju" u kipućoj krvavoj kipućoj vodi, rasipnici su prisiljeni da se saginju od težine tereta novčanika koji im se motaju oko ramena, vračevi i vračare sada su okrenute glave, a licemjeri obučeni u odjeće od olova, izdajice i izdajice ovdje su podvrgnuti "hladnim" mukama, personificirajući vlastitu bešćutnost u životu.

Vjerujem da ideja na kojoj se temelji ovo veliko djelo nije samo odraz svijeta s druge strane i opis zagrobnog života. Nema sumnje da je, ako pjesmu shvatimo doslovno, cijela dinamika pripovijedanja zapravo procesija duha nakon počinka u svijetu mrtvih. No, s druge strane, to se "hodočašće" može tumačiti u njegovom alegorijskom smislu.

To znači da je svaka radnja, događajna komponenta djela i pojedinosti sloj dodatnih značenja. Prvo, tradicionalno religijsko shvaćanje je da je pakao "stanište" za grešnike. Dante se klanja pred veličinom Vergilija, ali ga ipak upućuje na stanovnike paklenih zemalja. Dakle, Vergilije, kao pratilac i "poučavatelj", nije samo pjesnik, već pravi simbol spoznaje, proučavanja i istraživanja svijeta lišenog svake vjere.

A Beatrice nije samo slika voljene žene, već i simbol ljubavi, osjećaja spasenja i sveopraštanja.

Heroji - predstavnici životinjskog svijeta, s kojima se Dante susreće u procesu putovanja u grmlju guste šume, također imaju određenu simboliku. Na primjer, slika koja odiše prijevarom (ris):

"A sada, na dnu strme padine,

Okretan i kovrčav ris,

Sve u svijetlim mrljama šarenila"

Vukica ima osjećaj nezasitnosti:

“I s njim vučica, čije mršavo tijelo,

Činilo se da svu pohlepu nosi u sebi;

Mnoge su duše tugovale zbog nje.”

A lav je nesumnjivo sjajan vlasnik ponosa:

“Izašao je prema lavu uzdignute grive.

Stao je na mene,

Bijesno reže od gladi

I sam je zrak otupio od straha.

Ali slike životinja koje je pjesnik prikazao mogu se tumačiti na drugi način: ris - kao politički neprijatelji Dantea, lav - kao francuski kralj, a vučica može biti predstavljena rimskim vrhom vlasti.

Sama bit putovanja također je na neki način alegorija. Staza je simbol potrage za pravednim putem za dušu čovjeka, njegovo grešno tijelo, stalno iskušavano svakojakim zavodljivim porivima, strastvenim porocima. Odabrani put odgovor je na traženi smisao života, pa se cjelokupna radnja pjesme otkriva upravo kroz emotivna proživljavanja lika.

Unatoč tome što Dante opisuje one čiji životi nisu bili ispunjeni ni dobrim ni zlim, on je ostao ravnodušan, praktički bezvrijedan kao osoba – budući da je strpljivo “stvarao” muku i nije imao nade ni za najmanju promjenu.. Doživio je osjećaj empatije prema patnicima zbog vlastitih iskušenja, koja očito nisu na mjestu:

"U neistini, štetnoj za druge,

Cilj sve zlobe, zamjerke do neba.

Prijevara i sila su oruđe zlih.

I to dokazuje da su svi prizori djela prožeti svojevrsnim humanističkim raspoloženjem, ili, jednostavnije rečeno, mahnitim sućutnim odnosom prema onima koji pate.

Smatram poštenim izdvojiti riječ “Ljubav” kao glavnu riječ u ovom radu. Jer upravo je taj osjećaj Dante vidio na ulazu u pakao i on ga je vodio na putu kroz tajanstveni i zastrašujući svijet.

Božanstvenu komediju analizirala je Julia Korotkova.