15 poznatih i značajnih skulptura

Bez skulpture umjetnost ne može biti potpuna.

Rezbarenje i kiparstvo ljudi, životinja i raznih predmeta pojavilo se u ljudskoj povijesti gotovo istovremeno sa slikanjem na stijenama. Skulpture su iste slike, samo fizičke, pa stoga izražavaju emocije malo drugačije. Ono što nam kipovi govore mnogo nam je lakše percipirati jer su opipljivi i sličniji nama nego djela bilo kojeg drugog oblika umjetnosti.
U ovom materijalu sakupili smo 15 poznatih i značajnih skulptura nastalih u različitim vremenima od različitih materijala za različite namjene. Podijelite svoja omiljena djela kiparske umjetnosti u komentarima.

David

Michelangelo

Petometarski kip biblijskog junaka Davida, koji je izradio Michelangelo kada je imao samo 28 godina, doživljava se kao simbol Firentinske Republike i jedan od vrhunaca ne samo renesansne umjetnosti, već i ljudskog genija općenito.
Najrepliciranija skulpturalna slika na svijetu.

Mislilac

Auguste Rodin

Još jednu iznimno popularnu sliku stvorio je Auguste Rodin 1882. godine. U početku se skulptura trebala zvati "Pjesnik" i biti dio kompozicije "Vrata pakla" prema "Božanstvenoj komediji". Model za skulpturu bio je Francuz po imenu Jean Bo, mišićavi boksač koji se uglavnom natjecao u pariškoj četvrti crvenih svjetiljki.

hodajući čovjek

Alberto Giacometti

Najskuplja skulptura u povijesti čovječanstva. Godine 2010. skulptura Čovjeka koji hoda od 183 centimetra, koju je izradio švicarski kipar 1961., prodana je na aukciji kod Sotheby'sa za rekordnih 104,3 milijuna dolara.
Skulptura se smatra jednom od najvažnijih u radu ovog majstora, a njezin se lik nalazi i na novčanici od 100 švicarskih franaka.

Venera Miloska

vjerojatno Agesandar iz Antiohije

Čuvenu starogrčku skulpturu, nastalu oko sredine drugog stoljeća prije Krista, pronašao je na otoku Melos 1820. francuski mornar koji je odlučio potražiti na obali antikvitete za prodaju. Ruke su tada bile žive i zdrave, ali su izgubljene tijekom sukoba između Francuza (koji su ih pronašli) i Turaka (vlasnika otoka).

Nike sa Samotrake

Starogrčka mramorna skulptura božice Nike pronađena je na otoku Samotraki na području svetišta Kabiri u travnju 1863. Kip su podigli stanovnici otoka Rodosa u znak sjećanja na pobjedu koju su izvojevali nad flotom sirijskog kralja. Stajao je na strmoj litici iznad mora, a postolje mu je prikazivalo pramac ratnog broda. Moćna i veličanstvena Nika, u odjeći koja vijori na vjetru, predstavljena je u nezaustavljivom kretanju prema naprijed. Trenutno se nalazi u Louvreu.

Pieta

Michelangelo

Pietà je uobičajeni naziv za prikaze prizora Djevice Marije koja oplakuje sina. Najbolje od njih napravio je Michelangelo sa 24 godine. Besprijekorna kompozicija, emocionalnost, humanost i duboki simbolizam skulpture učinili su je primjerom kulture visoke renesanse.

Nefertiti

Jedan od najpoznatijih kiparskih kulturnih spomenika starog Egipta. Nefertiti je bila supruga faraona reformatora Ehnatona. Poprsje je u potpunosti izrađeno od vapnenca i potpuno je oslikano. Posebna očuvanost prekrasnog cvijeća, koje daje veliki kontrast između smeđeg tena Nefertiti i krunskih dragulja, čini ga jedinstvenim umjetničkim djelom. Egipat i Njemačka, gdje se čuva kraljičina bista, godinama se spore oko toga, ali se ne mogu dogovoriti.

Kapitolijski vuk

Etruščanska brončana skulptura, stilski datirana u 5. stoljeće prije Krista, nikada nije napustila Rim, grad koji su osnovali oni koje je vučica dojila. Za vrijeme Benita Mussolinija Kapitolijski vuk korišten je kao propagandni simbol, utjelovljujući želju fašističkog režima da oživi Rimsko Carstvo.

Domovina

Vučetič i Nikitin

Jedna od najviših statua na svijetu nalazi se u Volgogradu i možda je glavni simbol borbe sovjetskog naroda protiv fašizma. 52-metarska figura žene istupila je naprijed pozivajući svoje sinove u borbu protiv neprijatelja.

Drugo mjesto

Antony Gormley

Pejzažna instalacija “Drugo mjesto” primjer je suvremene umjetnosti koja budi filozofsko promišljanje i izaziva melankoliju. Točno stotinu skulptura od lijevanog željeza u ljudskoj visini postavljeno je 2006. duž tri kilometra duge plaže sjeverno od Liverpoola. Okrenute su prema moru, a tijekom plime neke su skulpture djelomično ili potpuno uronjene u vodu.

Građani Calaisa

Auguste Rodin

Skulpturalnu skupinu "Građani Calaisa", koju je naručila općina Calais, Rodin je dovršio 1888. godine. Tijekom Stogodišnjeg rata engleski kralj Edward III opsjedao je grad, a nakon nekog vremena glad je natjerala branitelje na predaju. Kralj je obećao poštedjeti stanovnike samo ako mu šestorica najplemenitijih građana izađu u dronjcima i s konopcima oko vrata, dajući se na pogubljenje. Ovaj zahtjev je ispunjen. Prvi koji se dobrovoljno prijavio da da svoj život za spas grada bio je jedan od najvećih bogataša, Eustache de Saint-Pierre. Engleska kraljica Philippa bila je ispunjena sažaljenjem prema tim mršavim ljudima, te je u ime svog nerođenog djeteta od svog muža molila za njih oprost.
Rodin je revolucionarno inzistirao na odustajanju od postolja, iako je njegova volja izvršena tek nakon kiparove smrti, a figure su u istoj razini s publikom.

Dječak koji piša

Glavna atrakcija Bruxellesa. Točno vrijeme i okolnosti pojave kipa nisu poznati. Prema nekim podacima, kip je postojao već u 15. stoljeću. Neki stanovnici Bruxellesa kažu da je postavljena kao podsjetnik na događaje iz Grimbergenskog rata, kada je kolijevka sa sinom Godfreya III od Leuvena obješena na stablo kako bi građane nadahnula pogledom na budućeg monarha, a dijete se odande pomokrilo po vojnicima koji su se borili ispod drveta. Prema drugoj legendi, kip je prvotno trebao podsjetiti građane na dječaka koji je mlazom mokraće ugasio streljivo koje je neprijatelj položio ispod gradskih zidina.
Od 1695. godine kip je nekoliko puta ukraden, posljednji put kip je ukraden 1960-ih, nakon čega je ponovno zamijenjen kopijom.

Terakota vojska

Najmanje 8099 skulptura kineskih ratnika i njihovih konja čine ovo vlasništvo Kine. Kipovi od terakote, svaki potpuno individualan, pokopani su u bojnom redu zajedno s prvim carem dinastije Qin, Qin Shi Huangom, koji je ujedinio Kinu i povezao sve karike Velikog zida u 3. stoljeću prije Krista.
Ratnici su trebali poduprijeti moć cara u zagrobnom životu.

Zlatni Buda

Najveća svjetska statua od punog zlata nalazi se u hramu Wat Traimit u Bangkoku - visoka je oko tri metra i teška više od pet tona.
Tijekom rata s Burmom, kip je bio prekriven gipsom, a tada nitko nije mogao otkriti tajnu ovog Buddhe. Sve do 1957. kipu se pridavalo malo pažnje – sve dok nije prevezen na novo mjesto. Prema glasinama, tijekom prijevoza počela je padati kiša, prije čega je kip zbog svoje težine pao i s dizalice koja ga je prevozila; Bilo je zaštićeno od kiše, ali voda je ipak isprala pokrivač s jednog od prostora dovoljno da je jedan od redovnika primijetio čudan sjaj. Prema drugoj verziji, žbuka je pukla od pada.

Svaki kronološki prikaz podrijetla i evolucije skulpture zauzeo bi nekoliko svezaka, ako ne i cijelu biblioteku, a njegov sažetak znači da će velik dio povijesnih činjenica neizbježno biti izostavljen. Međutim, čak i tako daleko od potpunog izleta u povijest kiparstva bit će prepun prekrasnih priča o izvanrednim majstorima koji su svoj talent usmjerili na stvaranje skulptura od mramora, terakote, bronce i reljefa. Radovi kipara ne gube važnost u naše vrijeme.

Povijest kiparstva

Prapovijesna i neolitska skulptura

Povijest kiparstva seže u kameno doba. Najraniji radovi koji su nam poznati (na primjer, "Venera iz Berekhat-Rama" i "Venera iz Tan-Tana") datiraju otprilike 230 000–200 000 pr.

Venera iz Berekhat Rame. Skica.

Predmeti prapovijesne skulpture bili su razni životinjski i ljudski likovi. Materijali za radove bili su kost mamuta, glina i razne vrste kamena.

Neolitsku umjetnost kiparstva prvenstveno karakteriziraju radovi od keramike. Najdojmljiviji oblik umjetnosti ovog razdoblja bile su skulpture u egipatskim piramidama i grobnicama faraona: njihov ukras (s religioznim prizvukom) bili su razni reljefi i kipovi.

Venera iz Tan-Tana. Skica.

Početak brončanog doba, obilježen razvojem gradova i arhitekture javnih zgrada, koji je popraćen i olakšan stvaranjem i usavršavanjem složenih alata, uvjetovao je porast potražnje za svim vrstama likovnih umjetnosti, pa tako i za kiparstvom. Nova djela odražavala su moć bogova i zemaljskih vladara.

Skulptura iz klasične antike (1100. – 100. pr. Kr.)

Takozvano “mračno doba” (1100. – 900. pr. Kr.) u povijesti grčke kulture karakterizira prevlast keramičkih radova. Grčka skulptura u svom poznatom obliku pojavljuje se od 650. pr. e. Nakon toga se grčka umjetnost razvija prema tradicionalnoj kronologiji.

Vrijedno je spomenuti i keltsko metalno kiparstvo (400.–100. pr. Kr.). Njegov razvoj i širenje utjecaja otežavala je neorganiziranost raštrkanih keltskih plemena, koja nisu mogla izdržati konkurenciju s organiziranijim i centraliziranijim državama.

Bizantska skulptura (330. – 1450.)

Sve do 4. stoljeća po Kr. Ranokršćanska skulptura sastojala se uglavnom od reljefa za grobnice i sarkofaga. Umjetnost Istočnog Rimskog Carstva bila je gotovo posve religiozna i, osim malih djela od bjelokosti i nakita, nije sadržavala trodimenzionalne skulpture.

Skulptura tijekom mračnog vijeka (oko 500. – 800.)

Kao što naziv razdoblja govori, to nije bilo najbolje vrijeme za europske kipare. Crkva nije imala značajniju moć, gradovi su bili osiromašeni, a razina kulture niska.

Potom se stvara veza između javne arhitekture i skulpture. Nove zgrade, u pravilu, trebale su skulpturalne dekoracije iznutra i izvana. Noseći stupovi uključivali su ukrasne elemente različitih oblika, a pročelja i vrata bili su ukrašeni reljefima.

Ranoromanička skulptura (oko 800. – 1050.)

Oživljavanje srednjovjekovne skulpture počelo je s Karlom I., franačkim kraljem, koji je postao car Svetog rimskog carstva 800. godine. Pozitivne kulturne promjene nastavili su carevi Oton I., Oton II. i Oton III., u stilu poznatom kao otonska umjetnost.

Romanička skulptura (oko 1000. – 1200.)

Razni politički događaji, uključujući križarske ratove, doveli su do naleta gradnje novih katedrala i crkava diljem Europe. Romanički stil, poznat u Velikoj Britaniji i Irskoj kao "normanska" arhitektura, bio je iznimno popularan, što je dovelo do razvoja plastike, stvaranja rezbarskih radionica itd.

Gotička skulptura (oko 1150. – 1300.)

Nove arhitektonske tehnike i razvoj potražnje za likovnom umjetnošću u raznim oblicima krajem 12. stoljeća oblikovali su takozvani “gotički stil”. Karakteristične značajke romaničkog stila (zaobljeni lukovi, masivni debeli zidovi i mali prozori) zamijenjeni su šiljastim lukovima, visokim stropovima, tankim zidovima i ogromnim vitrajima. To je potpuno preobrazilo unutrašnjost mnogih katedrala.

Bista kardinala Richelieua. .

Rokoko skulptura (oko 1700. – 1789.)

Francuska reakcija na dramatičnost i ozbiljnost baroka bio je neformalni i veseli stil rokokoa. Nakon toga, bizarni dekadentni stil zamijenjen je strožim neoklasicizmom, koji je bio povezan s političkom situacijom u zemlji.

Neoklasična skulptura (oko 1790. – 1830.)

Neoklasična umjetnost uglavnom je povezana s apelom na klasične primjere antičke kreativnosti. Vodeći kipari tog vremena izražavali su ideje o dostojanstvu, dužnosti i herojstvu.

Kupidon i Psiha. . Prijeteći Kupid. Falcone.

Želja za ljepotom, izražena u umjetnosti, možda je jedina stvar koja razlikuje čovjeka od životinje. Od davnina je čovjek pokušavao stvoriti nešto lijepo, iscrtavajući svoje špilje između lova i preživljavanja. S razvojem čovječanstva razvijala se i umjetnost koja je poprimala sve nove oblike. Jedna od glavnih vrsta likovne umjetnosti je skulptura. i koje vrste postoje - ovaj će vam članak reći o tome.

Glavni objekt skulpture je osoba, iako može prikazivati ​​i životinje ili neke druge predmete. Ovisno o tome koji se materijal koristi, odabiru se odgovarajuće metode obrade. To može biti modeliranje, kovanje, brušenje ili lijevanje.

Prije nego počnemo razmatrati bilo koji koncept, trebali bismo mu dati konkretnu definiciju. Što je skulptura i koje su njezine karakteristike? Poteškoća je u tome što nije tako lako odgovoriti na ovo pitanje nedvosmisleno. Međutim, pokušat ćemo to shvatiti.

Definicija: “Što je skulptura?” Raznolikost opcija

Bilo koji pojam ili pojava različito se tumači. Razlog tome je što svaki likovni kritičar problem gleda iz svog kuta. Stoga svatko razvija svoje značenje pojma "skulptura". Što je skulptura može se naučiti iz raznih rječnika objašnjenja.

Prema rječniku objašnjenja Efremove, skulptura je umjetnost stvaranja trodimenzionalnih (reljefnih) slika pomoću kiparstva, rezanja ili lijevanja.

U Ushakovljevom rječniku objašnjenja možete pronaći sljedeću definiciju: "Kiparstvo je umjetnost izrade trodimenzionalnih ili konveksnih slika - kipova, reljefa itd."

No treba napomenuti da se svi izvori slažu da je kiparstvo posebna vrsta likovne umjetnosti. I tu sigurno nema sumnje.

Skulptura. Što je skulptura?

Sam pojam dolazi od latinske riječi "sculptura", što se doslovno prevodi kao "kiparstvo" ili "rezbarenje". Inače, pojam "kiparstvo" vrlo se često koristi kao sinonim za riječ "skulptura".

Talentirani mladi umjetnik to je vrlo dobro opisao: "ovo je područje osjećaja povezano s formom." Temelj svake skulpture trebao bi biti upravo oblik, čiji je drevni jezik dostupan i razumljiv svakoj osobi.

Povijest kiparstva

Korijeni ove vrste umjetnosti sežu u antičko doba, u doba paleolitika, i tada se pojavljuju njeni prvi radovi. Skulpture u obliku slika žena ili raznih životinja pronađene na mjestima brojnih paleolitskih nalazišta u zapadnoj Europi jasna su potvrda tome. Tijekom neolitika raznolikost skulpturalnih spomenika još se više proširila.

Naravno, ova vrsta umjetnosti bila je najrazvijenija u doba stare Grčke. Upravo skulptura postaje jedan od glavnih oblika izražavanja starogrčke filozofije koja se temeljila na ljudskoj osobnosti - skladno razvijenoj duhovno i fizički. Nebrojeni broj kipova bogova, mitskih heroja i ratnika izradili su majstori antičke Grčke, za koje se kiparstvo pokazalo životnim djelom. Što je skulptura u razumijevanju starogrčkog majstora? To je, prije svega, fleksibilnost, plastičnost i organski oblik, temeljen na najpreciznijim anatomskim detaljima. Među takvim velikim majstorima su Phidias, Myron, Lysippos, Praxiteles i drugi.

Skulptura je dobila novi krug razvoja u 15.-16. stoljeću, tijekom renesanse, koja se temeljila na drevnim tradicijama. Italija je postala središte renesansnog kiparstva; među velikim kiparima toga doba bili su Michelangelo, Donatello, Verrocchio i drugi stvaraoci.

Veliku su pozornost sovjetski ideolozi posvetili i skulpturi. Postao je učinkovito sredstvo za promicanje ideja sovjetskog socijalizma. Glavna značajka sovjetske skulpture može se smatrati njezinom monumentalnošću. Veličanstvene stele, masivne spomenike i tisuće spomenika komunističkim vođama ostavila nam je sovjetska skulptura.

U modernom kiparstvu nije u prvi plan slika (objekt), već izbor boje, teksture i materijala. Boja je ta koja postaje možda i glavni instrument umjetničkog izražavanja u modernom kiparstvu.

Glavne vrste skulptura

Glavne vrste skulptura uključuju:

• okrugla skulptura (zapravo, kipovi i biste);
• reljefna skulptura (bareljefi i visoki reljefi);
• štafelajna skulptura;

Istaknute su i neke specifične vrste ove umjetnosti: minijaturni led, park i drugi. Po žanru skulptura može biti portretna, svakodnevna, povijesna ili simbolička.

Proces izrade skulpture

Izrada skulptura nije lak zadatak koji zahtijeva određene vještine i mukotrpan rad. Čim kipar dobije ideju za djelo, počinje s njegovom realizacijom izradom umanjene makete. Tek kada je model potpuno spreman možemo prijeći na samu skulpturu.

Za izradu kipa potreban vam je temelj i čelični okvir. Umjetnik zatim počinje pokrivati ​​ovaj okvir glinom sve dok ne dobije skulpturu koja je izgledom bliska njegovom dizajnu. Istodobno, koristi posebne alate za kiparstvo - hrpe, kao i vlastite ruke. Važno je osigurati da materijal bude stalno vlažan tijekom oblikovanja kako ne bi počeo pucati.

Kada je kiparstvo završeno, kipar izrađuje točan odljev svoje kreacije od materijala koji je jači od gline. Nakon toga, na temelju odljeva, skulptura se može izraditi od bilo kojeg drugog materijala - kamena, čelika ili bronce. Vrijedno je napomenuti da niti jedno veliko kiparsko djelo nije potpuno bez preliminarnog kiparstva i izrade odljeva. Iako je u povijesti kiparstva bilo majstora koji su radili izravno s izvornim materijalom. Jedan od njih bio je veliki kreator Michelangelo.

Skulptura kao ukras za parkove

Jedna od vrsta skulpture je parkovna skulptura, čija tradicija ima dugu povijest. Teško je zamisliti prekrasan park ili gradski vrt bez skulpturalnih ukrasa. Tradiciju ukrašavanja vrtova skulpturama uspostavili su stari Grci. Teško je zamisliti vrtove starog Rima bez skulptura bogova ili hrabrih ratnika.

U 17. stoljeću Venecija je postala središte proizvodnje skulptura za parkove i vrtove. Značajni ljudi iz Austrije, Poljske i Rusije kupovali su skulpture u cijelim serijama za svoje osobne parkove. U to je vrijeme parkovna skulptura postala važan element u uređenju Sankt Peterburga, koji je bio u aktivnoj izgradnji. Najistaknutiji venecijanski majstor može se nazvati Pietro Baratta, čije se kreacije još uvijek mogu vidjeti u Ljetnom vrtu Sankt Peterburga ili u prirodnom rezervatu Tsarskoye Selo.

Takozvana topijarna skulptura postaje posebno popularna u modernim parkovima - to je stvaranje pravih remek-djela od živih biljaka - drveća ili grmlja.

Najpoznatije svjetske skulpture

Poznate skulpture svijeta stekle su popularnost zbog svojih karakteristika. Predstavljamo vam pet najpoznatijih skulptura na svijetu.

1. Najpoznatija od antičkih skulptura je kip božice Afrodite, također poznat kao Venera de Milo. Kultni mramorni kip nastao je u drugom stoljeću prije Krista i preživio je do danas. Danas se ova dvometarska skulptura može vidjeti u posebnoj galeriji Louvrea.

2. Najviša skulptura je kip Bude Vairochana u Kini (provincija Henan). Ukupna visina spomenika je 158 metara, a radovi na njegovoj izgradnji završeni su 2002. godine. Skulptura je izrađena od lijevanog bakra, a ukupna cijena ovog projekta iznosila je oko 55 milijuna dolara.

3. Najtajanstvenija skulptura je Moai skulptura na Uskršnjem otoku. Znanstvenici sugeriraju da su kipovi djelo drevnih polinezijskih majstora i nejasno ih datiraju u prvo tisućljeće nove ere.

4. Najdomoljubnija skulptura je svjetski poznati Kip slobode – jedinstveni simbol američkog naroda. Također je drugi najviši na planetu.

5. Najzlatnija skulptura je statua Buddhe, koja se nalazi u Tajlandu, u hramu Wat Traimit. Skulptura od tri metra jedinstvena je po tome što je u potpunosti izrađena od čistog zlata.

Muzeji diljem svijeta otvoreni su svima koji se žele upoznati s umjetnošću kiparstva. Likovi ljudi i životinja izrađivani su u različitim stoljećima od različitih materijala. Među najpoznatijim skulpturama su kipovi bogova i antičke skulpture. Što je inspiriralo majstore i koje su najpoznatije skulpture?

Poznate antičke skulpture

Najpoznatije su antičke skulpture. Njihovu sliku vidimo posvuda, pa tako iu svakodnevnom životu.

"Miloska Venera"

Vjerojatno nema prepoznatljivije skulpture od skulpture Miloske Venere. Mnoge ustanove ukrašavaju svoje dvorane njegovim kopijama. Nije poznat ni datum nastanka ni sam autor.

Znanstvenici su samo približno odredili vrijeme nastanka. Prema njihovom mišljenju, Venera je isklesana u sto tridesetoj pr. e. Danas je izložena u Louvreu.

"David"

Autor brončanog "Davida" je kipar Danatello. Njegov rad je skulptura pune visine, koja stoji bez ičega. Prema autorovom planu, nasmijani goli David gleda u glavu Golijata koju je upravo odsjekao.

Datum nastanka ove skulpture je tisuću četiri stotine četrdeset. “David” je izložen u Firentinskom nacionalnom muzeju.

"Bacač diska"

Još jedna od najpoznatijih antičkih skulptura je "Diskobol". U početku je autor skulpturu izlio u bronci. Datum nastanka je otprilike četiristo pedeset godina prije Krista. e. Kasnije se pojavilo nekoliko primjeraka, ali u mramoru.

Najpoznatiji kipovi bogova

Kipovi bogova mogu se naći u gotovo svakoj zemlji. Na nekim mjestima su standardne veličine i izloženi su u muzejima, na drugim su jednostavno ogromni i gradska su znamenitost.

Kip Krista Spasitelja

Ogroman kip Krista Spasitelja stoji u Rio de Janeiru i jedna je od glavnih nacionalnih atrakcija. Godišnje ga posjeti gotovo dva milijuna ljudi.

Ovaj kip je sveti simbol Brazila. Kristov lik uzdiže se sedam stotina metara iznad razine mora. Visina mu je trideset osam metara. Skulptura je podignuta 1931. godine donacijama stanovništva i crkve.

Kip Bude Maitreje

Jedan od najvećih kipova na svijetu je kip Maitreye Buddhe u Kini. Ova statua koja obara rekorde uklesana je ravno u stijenu. Njegova visina je sedamdeset jedan metar.

Poznato je da je rad na njemu započeo davne sedamsto trinaeste godine i trajao devedeset godina. Brojni turisti koji dolaze u Kinu željni su vidjeti kip Boga koji se oko tisuću godina smatrao najvišim na svijetu.

kip Šive

Moderna statua boga Shive pojavila se u dvadeset prvom stoljeću u Nepalu. Njegova izgradnja trajala je sedam godina. Visok četrdeset tri i pol metra, Shiva je najviša statua boga Shive na svijetu. Interes turista za nju je razumljiv.

Ostali prepoznatljivi kipovi

Umjetnost kiparstva stara je nekoliko tisuća godina. Tijekom godina kipari su stvorili najrazličitija djela. Neke su skulpture prava atrakcija.

Moai

Na Uskršnjem otoku postoji osamsto pedeset monolitnih kamenih kipova. Ono što iznenađuje je da su svi okrenuti prema središtu otoka. Dužina nekih od njih prelazi šest metara, a težina im je dvadeset tona.

Jedna od ekspedicija otkrila je ondje gigantsku nedovršenu statuu. Njegova težina je otprilike dvjesto sedamdeset tona, a visina dvadeset metara.

"Manneken Pis"

Kada se točno kip Manneken Pisa pojavio u Bruxellesu i tko je njegov tvorac, nije poznato. Ova minijaturna statua fontane izrađena je od bronce: goli dječak piški u bazen. Vjeruje se da je kip nastao u petnaestom stoljeću.

Brončani dječak je više puta otet. Na njegovom mjestu pojavile su se kopije. S vremena na vrijeme, kip je odjeven u različite kostime, ovisno o nezaboravnom datumu ili prazniku.

Velika sfinga

Najstarija skulptura sačuvana u Gizi je Velika sfinga, koja leži na obalama Nila. Ovo je monolitan rad. Sfinga je isklesana u vapnenačkoj stijeni. Između njegovih šapa, ispruženih naprijed, nekoć je bilo svetište. Lice kipa lava ima portretnu sličnost s jednim od egipatskih faraona. Atrakcija su i same egipatske piramide. Postoji stranica na stranici o egipatskim i drugim prekrasnim piramidama.

Najpoznatija skulptura na svijetu

Najtiražnija, najprepoznatljivija slika skulpture u svijetu je “Mislilac”. Ova poznata skulptura izložena je u Parizu. Njegov autor je Rodin.

Rođen je 1880. godine, dobio je veliku narudžbu. Djelo se trebalo zvati “Vrata pakla”. Pretpostavljalo se da će autor izraditi nekoliko skulptura koje će biti postavljene na ulazu u muzej. Ovaj je projekt ostao nedovršen, no Rodin je odlučio nekoliko skulptura napraviti velikima. Zahvaljujući tome, svijet je ugledao The Thinker. Briljantni majstor uspio je precizno prenijeti duboki misaoni proces čovjeka koji sjedi na kamenu.
Pretplatite se na naš kanal u Yandex.Zen

Nastala je u davna vremena i do danas je vrlo popularan ukras za gradove, hramove, kao i način samoizražavanja za majstora. Mnoge su skulpture same po sebi atrakcije. Brojni su primjeri svjetski poznatih skulptura koje svake godine posjećuju milijuni turista.

Danas postoje različite vrste skulptura, o kojima će biti riječi u ovom članku.

Definicija

Prije nego počnete govoriti o kiparstvu kao obliku umjetnosti, morate razumjeti što je to i definirati pojam. Skulptura nije samo jedna od vrsta likovne umjetnosti, već jedan od njezinih najvažnijih elemenata, čija je glavna značajka trodimenzionalna forma djela izrađena od čvrstih ili plastičnih materijala.

Slikarstvo, grafika i kiparstvo vrste su umjetnosti koje su po mnogo čemu bliske. Zato su mnogi umjetnici i slikari bili i vrsni kipari.

Malo povijesti

Kao što je gore spomenuto, skulptura je nastala u antičko doba. Prve figurice i male skulpture počele su se pojavljivati ​​u pretpovijesnom razdoblju kamenog doba. U to su vrijeme skulpture korištene kao vjerski idoli.

Također, svi znaju drevne skulpture, koje su ogromne veličine, koje se nalaze na otoku. Uskrs. Još uvijek ih okružuje mnogo glasina i legendi.

Pojavom prvih drevnih civilizacija (Stari Egipat, Sumer, Fenicija itd.) skulpture su postale češći atribut. Oni nisu bili samo vjerski objekt, već su često postali i ukrasi velikih hramova, palača vladara i ukras gradova.

Skulptura kao oblik likovne umjetnosti doživjela je nevjerojatan procvat u antičkom razdoblju. Stari Grci i Rimljani vrlo su cijenili ovaj zanat. Svoje gradove, kuće i hramove ukrašavali su skulpturama, a njihovi su majstori bili najbolji u tada poznatom svijetu.

U ranom srednjem vijeku na ovim je prostorima vladalo zatišje, no potkraj te povijesne etape kiparstvo se počelo razvijati novom snagom. Osobito snažan procvat počinje u doba renesanse, kada slikarstvo i kiparstvo doživljava pravi uspon.

Od novog vijeka do danas, skulptura ostaje jedan od najživljih i najtraženijih oblika umjetnosti.

Vrste skulptura (klasifikacija)

Postoji nekoliko načina i načela po kojima se skulptura dijeli na sorte. Ako ih žanrovski podijelimo, tu su: portretni, simbolički, alegorijski, povijesni i drugi.

Razlikuju se i kružne skulpture, koje se mogu promatrati sa svih strana, te reljefne (visoki reljef, bareljef, kontrareljef), gdje samo dio figure ima volumen.

Skulpture se mogu podijeliti na vrste prema materijalima od kojih su izrađene, povijesnim razdobljima, geografskim karakteristikama itd. Postoji mnogo klasifikacija.

Skulptura i arhitektura

Gotovo odmah, kako su se počele razvijati civilizacije i pojavljivati ​​velike građevine hramova i palača, te dvije vrste umjetnosti počele su se spajati u simbiozu. Arhitektura i skulptura često su komponente jednog objekta.

Štoviše, njihova se "suradnja" izražava ne samo u činjenici da se skulpture često koriste za ukrašavanje interijera zgrade. Kada pogledate zgrade u gotičkom ili baroknom stilu, sve postaje jasno. Na primjer, prisjetite se poznate katedrale Notre Dame u Parizu, koja je potpuno prošarana raznim skulpturama, ne samo reljefnim, već i kružnim.

A takvih je primjera mnogo. U modernoj arhitekturi skulpture se više ne koriste često kao ukrasi za zgrade, ali postoje mnoge strukture koje su, iako nominalno zgrade, zapravo skulpture. Primjer je Kip slobode, unutar kojeg se nalazi vidikovac (danas je ulaz zabranjen) i više.

Skulptura u obliku ljudske figure

Ljudi su oduvijek bili zainteresirani za humanost, stoga ne čudi što su kipari najčešće nastojali uhvatiti ljudski lik, dio tijela ili svojoj kreaciji dati antropomorfni oblik. Tek u 20. stoljeću počinju se sve češće javljati trendovi koji se udaljavaju od ovog principa.

Stari Grci, Rimljani i majstori koji su radili tijekom renesanse smatrani su najboljim majstorima koji prikazuju ljude. Među poznatim kreacijama je skulptura "Laokoon i njegovi sinovi", koju su izradili starogrčki majstori Agesander, Polidor i Atenodor. Poznato je i djelo “Gal koji umire” čiji se autor smatra Epigonom, ali o tome nema točnih podataka.

Naravno, primjera ima još mnogo. Ima i poznatijih, ali činjenica ostaje: mnogi kipari danas rado stvaraju skulpture ljudi.

Moderna pozornica

Danas se sve više pojavljuju ekstravagantni stilovi i vrste slikarstva i kiparstva, zahvaljujući kojima novi majstori nastoje privući pozornost i šokirati javnost. No, zahvaljujući tome, svijet skulpture postao je raznolikiji, zanimljiviji i moderniji.

Dovoljno je prisjetiti se kreacija poznatog kolumbijskog kipara i umjetnika Fernanda Botera, čija su djela danas izložena u mnogim velikim gradovima i prijestolnicama svijeta. Njegovi “bucmasti komadi” izazvali su pravu senzaciju u svijetu umjetnosti.

Osim njega, naravno, tu su i drugi moderni majstori čije su skulpture ekstravagantne, ali u isto vrijeme nešto svježe i novo u umjetnosti. To je glavni trend u modernoj povijesti čovječanstva.

Nije tajna da se izvanredna umjetnička djela prodaju na aukcijama umjetnina za lude svote novca, no malo tko zna da je najskuplja skulptura procijenjena na 141 milijun i 800 tisuća američkih dolara. Zove se "Pointing Man", a izradio ju je 1947. godine poznati kipar Alberto Giacometti.

Osim što skulpture znaju biti jako skupe, ponekad su i vrlo velike. Najviša statua Buddhe Shakyamunija u Myanmaru smatra se najvišom na svijetu. Njegova visina je oko 130 metara, ako se računa pijedestal. Bez njega ima visinu veću od 115 metara.

Moderni ljudi navikli su vidjeti drevne skulpture u prirodnim bojama, ali kako su pokazala nedavna istraživanja, Grci i Rimljani su ih slikali raznim bojama, i to prilično svijetlim. Samo što je s vremenom boja izblijedila na suncu i izbrisala se pod utjecajem drugih prirodnih pojava.

Mnoge drevne skulpture dospjele su u naše vrijeme s raznim vrstama nedostataka: čips, odsutnost nekih dijelova itd. Umjetnički kritičari, muzeji i majstori kipara 19.-20. stoljeća u početku su pokušavali sami obnoviti dijelove koji nedostaju, ali s vremenom , nakon brojnih restauratorskih neuspjeha, ljudi su shvatili da je bolje ne restaurirati djela antike, već ih ostaviti u obliku u kojem su pronađena.

Utjecaj na kulturu

O kakvoj god vrsti skulpture da se radi, ona je i dalje umjetnički predmet, pa stoga ima izravan utjecaj na nju. Ovo je jedno od snažnih sredstava samoizražavanja, ukrašavanja gradova, interijera, eksterijera itd.

Skulpture su od davnina imale veliki utjecaj na umjetnost i kulturu općenito, budući da su bile dio njih. Još uvijek se smatraju važnim elementom u životu čovječanstva.

Mnoge poznate statue danas su simbol religije, grada ili čak cijele zemlje. Sjetimo se samo poznatog kipa Krista Spasitelja koji danas ne simbolizira samo Rio de Janeiro, već i cijeli Brazil.

Otprilike isto se može reći za Kip slobode u New Yorku ili kip Majke zemlje u Volgogradu. A takvih primjera ima ogroman broj. Gotovo svaki veći grad ima svoju izvanrednu skulpturu ili nekoliko njih.

Osim slavnih i simboličnih kipova, postoje i obične gradske skulpture koje ne predstavljaju veliku povijesnu ili kulturnu vrijednost, već su stvorene isključivo za ukrašavanje gradskih ulica. Obično se izrađuju od jeftinih materijala kao što su bronca, željezo itd.

Konačno

Slikarstvo, grafika i kiparstvo vrste su umjetnosti nastale davno, ali postoje i danas. Štoviše, interes za njih uopće ne opada, a donekle se čak i povećava.

U suvremenom društvu postoji velik broj ljudi zainteresiranih za umjetnost, a kreacije starih majstora u pravilu su pod zaštitom države i društva.

Ljudi su oduvijek voljeli razmišljati o lijepom, pružajući zadovoljstvo ne samo očima, već i mozgu, dajući mu teme za razmišljanje, tako da mnoge skulpture ne prikazuju samo nešto, već demonstriraju neku vrstu zapleta, ideja i misli. Gledajući takva umjetnička djela, ljudi nehotice počinju razmišljati o tome što je autor želio prenijeti i prenijeti ljudima.

Skulptura ne samo da nije nestala kao oblik umjetnosti, već se i danas aktivno razvija. Pojavljuje se sve više novih vrsta, stilova, materijala itd. Kipari iz cijeloga svijeta nastoje se istaknuti i promovirati svoju kreativnost.

U visoko konkurentnom okruženju, moderni kipari moraju biti kreativniji u svom poslu ili hobijima. To je, po mnogima, motor moderne umjetnosti uopće, a ne samo kiparstva.