मेरे क्षेत्र के शिल्पकारों के विषय पर एक निबंध। लोक शिल्पकारों और शिल्पकारों के बारे में एक शब्द नगर शिक्षण संस्थान

नगरपालिका जनरल शैक्षिक संस्था « स्कूल नंबर 138 डोनेट्स्क"

तैयार कर क्रियान्वित किया गया प्राथमिक स्कूल शिक्षक टिटारेंको टी.जी.

विषय: इतिहास पर गर्व है जन्म का देश. कारीगरोंमेरा शहर

लक्ष्य: अपने गृहनगर के बारे में ज्ञान का विस्तार करें;डिसलोक शिल्पकारों, लोक शिल्प, लोहारों के बारे में बात करें,आरध्यान, अवलोकन विकसित करें, रचनात्मक कौशलछात्र;वीअपने शहर पर गर्व की भावना विकसित करें, अपनी जन्मभूमि के प्रति प्रेम विकसित करें।

कदम पाठ:

वर्ग संगठन.

घंटी बज चुकी है, पाठ शुरू हो रहा है,

हम कड़ी मेहनत करने के लिए, काम करने के लिए तैयार हैं, आलसी होने के लिए नहीं

ताकि पाठ से प्राप्त ज्ञान से सभी को लाभ हो!

कूड़े के ढेर शान से और गर्व से खड़े हैं। खनन पहाड़ करीब, धुंधले, राख-भूरे, खड़ी चोटी वाले, लाल-भूरे, आयताकार, ठंडे, विशाल हेलमेट की तरह हैं।

गर्मियों में - चिलचिलाती धूप से जलना। सर्दियों में वे बर्फीले होते हैं, और अगर हवा ऊपर से बर्फ उड़ाती है, तो ऐसा लगता है जैसे पहाड़ कमर तक बर्फ से ढके हुए हैं। कूड़े के ढेर सुबह के समय विशेष रूप से सुंदर होते हैं: दूर से वे हल्के बकाइन और बैंगनी रंग के होते हैं। रात में यह टिमटिमाती रोशनी से भरा होता है, मानो अंदर का पहाड़ गर्म हो और आग इधर-उधर फैल रही हो।

डोनेट्स्क स्टेप में कई कचरे के ढेर कम से कम एक सदी से खड़े हैं। उन्होंने बर्फ़ीला तूफ़ान और बर्फ़ीला तूफ़ान, भीषण गर्मी और बाढ़ जैसी भयावह बारिश देखी। वे किंवदंतियों की तरह नीली धुंध में डूबे हुए हैं।

उन्हें नमन, कठिन के शाश्वत स्मारक

खनिक का श्रम!

नई सामग्री पर काम कर रहे हैं

एक कहावत लीजिए.

कोई भी काम...आपको काम से प्यार करना होगा।

बिना किसी शिल्प के व्यक्ति... गुरु की प्रशंसा करता है।

अच्छी तरह से जीना, बिना फल के पेड़ की तरह।

निर्माण समस्याग्रस्त स्थिति. एक शिल्पकार के बारे में एक पहेली.

क्या आपने शिल्पकार के बारे में नहीं सुना?

पिस्सू को जूते किसने मारे?

मालिक को याद करना

मुझे उसका उपनाम बताओ?

5 अक्षर (वामपंथी)

लेसकोव की कहानी को "द टेल ऑफ़ द तुला ओब्लिक लेफ्टी एंड द" कहा जाता है स्टील पिस्सू» और हैरूसी कथा, जिसमें यह संचालित होता है मुख्य चरित्र - लेफ्टी. यह वह था जिसने पिस्सू को जूते मारे, "भगवान की ओर से" एक मास्टर होने के नाते, और हमेशा के लिए "सुनहरे हाथों" वाले व्यक्ति का एक उदाहरण बन गया।

आज"लेफ्टी" नाम एक घरेलू नाम बन गया हैजिसे कहा जाता हैलोगों के परिवेश का एक प्रतिभाशाली और समझदार मूल निवासी.

इस बारे में सोचें कि लोगों ने क्या शिल्प किया और शिल्पकार कौन है?

लोक शिल्पकार वह व्यक्ति होता है जो लोक शिल्प का अभ्यास करता है।

लोक शिल्प लोक के रूपों का निचला भाग है कलात्मक सृजनात्मकता(विशेष रूप से, सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाओं का उत्पादन)।

आइए हमारे क्षेत्र के अतीत और वर्तमान के कुछ "पारंपरिक कारीगरों" के बारे में बात करें, जिन्होंने अपने काम से इसे गौरवान्वित किया। अतीत में, जब मशीनों की इतनी विविधता नहीं थी जितनी अब है, मास्टर का मुख्य उपकरण उसके हाथ थे, और उनकी मदद के लिए - एक कुल्हाड़ी, एक गैंती, एक फावड़ा और एक हल। प्राचीन काल से ही मिट्टी के बर्तनों का उपयोग रोजमर्रा की जिंदगी में किया जाता रहा है।

मिट्टी के बर्तनों - लोक शिल्प के प्रकारों में से एक। मिट्टी का खनन लोहे की गैंती और फावड़े का उपयोग करके किया जाता था। इसे ले जाकर यार्ड में संग्रहीत किया जाता था, और यदि आवश्यक हो, तो पानी से भर दिया जाता था। मिट्टी को आटे की तरह गूंथकर चप्पुओं से पीटा जाता था और लकड़ी के हथौड़ों से पीटा जाता था। इसके बाद मिट्टी को रोल किया गया. कुम्हार ने टुकड़ों को तोड़ लिया और उन्हें पहले हाथ से चलने वाले और बाद में भारी पैर से चलने वाले कुम्हार के चाक पर संसाधित किया। बर्तनों को सजाने के मुख्य उपकरण कुम्हार की उंगलियाँ और एक चाकू - एक पतली लकड़ी की प्लेट थे। मास्टर ने तैयार उत्पाद को तार से सर्कल से काट दिया, इसे सूखने के लिए सेट किया और इसे आग लगा दी, फिर इसे पेंट किया और इसे इनेमल से ढक दिया। XVIII सदी में. एक प्रकार का सिरेमिक, माजोलिका, व्यापक हो गया। रंगीन मिट्टी से बने माजोलिका उत्पाद, रंगे हुए लोक शैली, और अब हमारे आधुनिक घरों को सजाएं। सिरेमिक उत्पादों में कटोरे, आधे कटोरे, ग्लेशियर (ढक्कन), मकित्रा बर्तन आदि शामिल हैं।

विकर बुनाई - विकर से विकरवर्क बनाने की कला। डोनेट्स्क क्षेत्र की आबादी के बीच टोकरी मछली पकड़ना व्यापक था। टोकरी कारीगर विभिन्न आकारों और आकृतियों की टोकरियाँ, बक्से, फर्नीचर, स्क्रीन और गाड़ियों के लिए बॉडी बुनते हैं। कच्चे माल में विलो, बर्ड चेरी, एल्म टहनियाँ, साथ ही नरकट शामिल थे।

लोहार शिल्प . इस शिल्प के विकास का प्रमाण है पुरातात्विक खोज. लोहार कला की जड़ें पाँच हज़ार साल पहले तक चली गईं। लोहे और इस्पात उत्पादों की श्रृंखला भी बेहद व्यापक थी - हथियार, उत्पादन उपकरण, शिल्प उपकरण, घोड़े की साज, वस्तुएं घरेलू सामान, गहने और कपड़े के सामान।

उत्कृष्ट साथी देशवासीएलेक्सी इवानोविच मर्त्सालोव -

युज़ोव्स्की मेटलर्जिकल प्लांट में लोहार और कार्यकर्ता

1895 में उन्होंने एक रेलिंग से एक ताड़ का पेड़ बनाया

ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित किया गया और एक प्रतीक बना हुआ है डोनेट्स्क क्षेत्र.

डोनबास में लोहार कला अभी भी फल-फूल रही है और गौरवान्वित है, युवा प्रतिभाएँ अधिक से अधिक नई जाली कृतियाँ दे रही हैं।

शारीरिक शिक्षा मिनट

अपनी सीटें ले लो.

एक बार - वे बैठ गए, दो बार - वे खड़े हो गए,

सभी ने हाथ ऊपर उठाये.

वे बैठ गये, खड़े हो गये, बैठ गये, खड़े हो गये,

वंका - ऐसा लगता है जैसे वे वस्तंका बन गए,

और फिर वे सरपट दौड़ने लगे

मेरी इलास्टिक गेंद की तरह.

समूहों में काम।

1 समूह - प्लास्टिसिन से ढालना ( नमक का आटा, मिट्टी) व्यंजन (चाय का सेट)।

समूह 2 -सफेद कार्डबोर्ड से बने व्यंजन (प्लेट) के नमूने पर लोक शैली में पेंट से पेंट करें।

प्रतिबिंब।

हमारा पाठ समाप्त हो गया है।

लोक शिल्पकार कौन है?

आपको कौन से शिल्प याद हैं?

आपको हमारे क्षेत्र का कौन सा शिल्प सबसे अच्छा लगा?

उन मेहनतकश लोगों के नाम बताएं जिन्होंने हमारे क्षेत्र को गौरवान्वित किया।

वाक्य जारी रखें:

हाथ काम - आत्मा……..;

यदि आप परेशान नहीं होंगे, तो आप खुश रहेंगे…….

विषय:मुझे अपनी जन्मभूमि के इतिहास पर गर्व है। मेरे शहर के शिल्पकार.

लक्ष्य:मूल भूमि के इतिहास का परिचय दें, लोक शिल्पकारों, लोक शिल्पकारों, लोहारों के बारे में बात करें, मूल भूमि और गौरव के प्रति प्रेम पैदा करें।

संगठन का स्वरूप शैक्षिक प्रक्रिया: व्यावहारिक पाठ.

अपेक्षित परिणाम:जन्मभूमि के इतिहास और शिल्पकारों के बारे में ज्ञान प्राप्त करना।

उपकरण:प्रस्तुति

शिक्षण योजना:

वर्ग संगठन.

घंटी बज चुकी है, पाठ शुरू हो रहा है,

हम कड़ी मेहनत करने के लिए, काम करने के लिए तैयार हैं, आलसी होने के लिए नहीं

ताकि पाठ से प्राप्त ज्ञान से सभी को लाभ हो!

कूड़े के ढेर शान से और गर्व से खड़े हैं। खनन पहाड़ करीब, धुंधले, राख-भूरे, खड़ी चोटी वाले, लाल-भूरे, आयताकार, शांत, विशाल हेलमेट की तरह हैं।

गर्मियों में - चिलचिलाती धूप से जलना। सर्दियों में वे बर्फीले होते हैं, और अगर हवा ऊपर से बर्फ उड़ाती है, तो ऐसा लगता है जैसे पहाड़ कमर तक बर्फ से ढके हुए हैं। कूड़े के ढेर सुबह के समय विशेष रूप से सुंदर होते हैं: दूर से वे हल्के बकाइन और बैंगनी रंग के होते हैं। रात में यह टिमटिमाती रोशनी से भरा होता है, मानो अंदर का पहाड़ गर्म हो और आग इधर-उधर फैल रही हो।

डोनेट्स्क स्टेप में कई कचरे के ढेर कम से कम एक सदी से खड़े हैं। उन्होंने बर्फ़ीला तूफ़ान और बर्फ़ीला तूफ़ान, भीषण गर्मी और बाढ़ जैसी भयावह बारिश देखी। वे किंवदंतियों की तरह नीली धुंध में डूबे हुए हैं।

उन्हें नमन, कठिन के शाश्वत स्मारक

खनिक का श्रम!

नई सामग्री पर काम कर रहे हैं

एक कहावत लीजिए.

कोई भी काम...आपको काम से प्यार करना होगा।

बिना किसी शिल्प के व्यक्ति... गुरु की प्रशंसा करता है।

अच्छी तरह से जीना, बिना फल के पेड़ की तरह।

क्या आपने शिल्पकार के बारे में नहीं सुना?

पिस्सू को जूते किसने मारे?

मालिक को याद करना

मुझे उसका उपनाम बताओ?

5 अक्षर (वामपंथी)

लेसकोव की कहानी को "द टेल ऑफ़ द तुला ओब्लिक लेफ्टी एंड द स्टील पिस्सू" कहा जाता है और यह एक रूसी कहानी है जिसमें मुख्य पात्र, लेफ्टी अभिनय करता है। यह वह था जिसने पिस्सू को जूते मारे, "भगवान की ओर से" एक मास्टर होने के नाते, और हमेशा के लिए "सुनहरे हाथों" वाले व्यक्ति का एक उदाहरण बन गया।

आज "लेफ्टी" नाम एक घरेलू नाम बन गया है, जिसका उपयोग लोगों के परिवेश से एक प्रतिभाशाली और समझदार व्यक्ति का वर्णन करने के लिए किया जाता है।

इस बारे में सोचें कि लोगों ने क्या शिल्प किया और शिल्पकार कौन है?

लोक शिल्पकार वह व्यक्ति होता है जो लोक शिल्प का अभ्यास करता है।

लोक शिल्प लोक कला के रूपों (विशेष रूप से, सजावटी और व्यावहारिक कलाओं का उत्पादन) में सबसे नीचे हैं।

लोक कला की परंपराएँ प्राचीन काल से चली आ रही हैं, जो एक निश्चित लोगों के कामकाजी और रोजमर्रा की जिंदगी, सौंदर्य संबंधी आदर्शों और मान्यताओं की विशिष्टताओं को दर्शाती हैं। लोक कला के रूप और चित्र सदियों से पीढ़ी-दर-पीढ़ी हस्तांतरित होते हुए लगभग अपरिवर्तित रहे हैं। लोक शिल्पकारों के उत्पाद (मिट्टी के बर्तन, कपड़े और कालीन, लकड़ी, पत्थर, धातु, हड्डी, चमड़े, आदि से बने उत्पाद) सबसे पहले, रोजमर्रा के मानव जीवन में सुंदरता और खुशी लाने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं।

आइए हमारे क्षेत्र के अतीत और वर्तमान के कुछ "पारंपरिक कारीगरों" के बारे में बात करें, जिन्होंने अपने काम से इसे गौरवान्वित किया। अतीत में, जब मशीनों की इतनी विविधता नहीं थी जितनी अब है, मास्टर का मुख्य उपकरण उसके हाथ थे, और उनकी मदद के लिए - एक कुल्हाड़ी, एक गैंती, एक फावड़ा और एक हल। प्राचीन काल से ही मिट्टी के बर्तनों का उपयोग रोजमर्रा की जिंदगी में किया जाता रहा है।

मिट्टी के बर्तनों - लोक शिल्प के प्रकारों में से एक। मिट्टी का खनन लोहे की गैंती और फावड़े का उपयोग करके किया जाता था। इसे ले जाकर यार्ड में संग्रहीत किया जाता था, और यदि आवश्यक हो, तो पानी से भर दिया जाता था। मिट्टी को आटे की तरह गूंथकर चप्पुओं से पीटा जाता था और लकड़ी के हथौड़ों से पीटा जाता था। इसके बाद मिट्टी को रोल किया गया. कुम्हार ने टुकड़ों को तोड़ लिया और उन्हें पहले हाथ से चलने वाले और बाद में भारी पैर से चलने वाले कुम्हार के चाक पर संसाधित किया। बर्तनों को सजाने के मुख्य उपकरण कुम्हार की उंगलियाँ और एक चाकू - एक पतली लकड़ी की प्लेट थे। मास्टर ने तैयार उत्पाद को तार से सर्कल से काट दिया, इसे सूखने के लिए सेट किया और इसे आग लगा दी, फिर इसे पेंट किया और इसे इनेमल से ढक दिया। XVIII सदी में. सिरेमिक के प्रकारों में से एक, माजोलिका, व्यापक हो गया। लोक शैली में चित्रित रंगीन मिट्टी से बने माजोलिका उत्पाद आज भी हमारे आधुनिक घरों को सजाते हैं। सिरेमिक उत्पादों में कटोरे, आधे कटोरे, ग्लेशियर (ढक्कन), मकित्रा बर्तन आदि शामिल हैं।

विकर बुनाई - विकर से विकरवर्क बनाने की कला। डोनेट्स्क क्षेत्र की आबादी के बीच टोकरी मछली पकड़ना व्यापक था। टोकरी कारीगर विभिन्न आकारों और आकृतियों की टोकरियाँ, बक्से, फर्नीचर, स्क्रीन और गाड़ियों के लिए बॉडी बुनते हैं। कच्चे माल में विलो, बर्ड चेरी, एल्म टहनियाँ, साथ ही नरकट शामिल थे।

लोहार शिल्प . पुरातात्विक खोजें इस शिल्प के विकास का संकेत देती हैं। लोहार कला की जड़ें पाँच हज़ार साल पहले तक चली गईं। लोहे और इस्पात उत्पादों की श्रृंखला भी बेहद व्यापक थी - हथियार, उत्पादन उपकरण, शिल्प उपकरण, घोड़े की साज, घरेलू सामान, गहने और कपड़े की वस्तुएं।

उत्कृष्ट साथी देशवासी एलेक्सी इवानोविच मर्त्सालोव –

युज़ोव्स्की मेटलर्जिकल प्लांट में लोहार और कार्यकर्ता

1895 में उन्होंने एक रेलिंग से एक ताड़ का पेड़ बनाया

ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित किया गया और डोनेट्स्क क्षेत्र का प्रतीक बना हुआ है।

डोनबास में लोहार कला अभी भी फल-फूल रही है और गौरवान्वित है, युवा प्रतिभाएँ अधिक से अधिक नई जाली कृतियाँ दे रही हैं।

शारीरिक शिक्षा मिनट

अपनी सीटें ले लो.

एक बार - वे बैठ गए, दो बार - वे खड़े हो गए,

सभी ने हाथ ऊपर उठाये.

वे बैठ गये, खड़े हो गये, बैठ गये, खड़े हो गये,

वंका - ऐसा लगता है जैसे वे वस्तंका बन गए,

और फिर वे सरपट दौड़ने लगे

मेरी इलास्टिक गेंद की तरह.

समूहों में काम।

1 समूह- प्लास्टिसिन (नमक आटा, मिट्टी) से फैशन व्यंजन (चाय सेट)।

समूह 2 -सफेद कार्डबोर्ड से बने व्यंजन (प्लेट) के नमूने पर लोक शैली में पेंट से पेंट करें।

प्रतिबिंब।

हमारा पाठ समाप्त हो गया है।

लोक शिल्पकार कौन है?

आपको कौन से शिल्प याद हैं?

आपको हमारे क्षेत्र का कौन सा शिल्प सबसे अच्छा लगा?

उन मेहनतकश लोगों के नाम बताएं जिन्होंने हमारे क्षेत्र को गौरवान्वित किया।

वाक्य जारी रखें:

हाथ काम - आत्मा……..;

यदि आप परेशान नहीं होंगे, तो आप खुश रहेंगे…….

हम बुनाई के बारे में अपनी पहली कहानी की शुरुआत एक शब्द से करना उचित समझते हैं लोक शिल्पकारऔर शिल्पकार, जो पीढ़ी-दर-पीढ़ी, मूल रूप से रूसी सजावटी और व्यावहारिक कला की परंपराओं को अपने छात्रों और अनुयायियों तक पहुंचाते रहे। वे इसे हर साधारण घरेलू शिल्प या वस्तु में ले आए। किसान जीवनअत्यधिक कलात्मक रचनात्मकता और आविष्कार के तत्व। यह वे हैं - हमारे शिक्षक और गुरु - जिन्होंने विलो टहनियों से बुनाई की सदियों पुरानी तकनीकों और तरीकों को संरक्षित और हमारे समय में लाया है: "पंक्ति से पंक्ति", "एक धागे में", "एक ओवरले में", "में" एक क्रॉस", "एक स्टार के साथ"। उन्होंने हमें विषम संख्या की तुलना में तली और ढक्कन के आधार के सम राइजर की संख्या, तीन छड़ों की "रस्सियों" पर चार छड़ों की "रस्सियाँ", "बट्स" के साथ नई छड़ों को जोड़ने के फायदे भी समझाए। दांया हाथबाईं ओर", टोकरी के किनारों को "बॉर्डर" के साथ बुनना, स्पेसर के साथ और उसके बिना "पांच छड़ों की रस्सियाँ" बुनना, आदि। यही कारण है कि हम अपनी कहानी एक अपील के साथ शुरू करते हैं:

प्राचीन लोक कला के शिक्षकों को याद करें!

शॉपिंग बैग "रूक"। एल. ए. बेलिकोवा द्वारा कार्य

रूस में लोक शिल्पकारों और टोकरी बुनाई के आयोजकों के बारे में बहुत कम जानकारी है। और फिर भी हम यहां उन लोगों के नाम बता सकते हैं, जिन्होंने टोकरी विलो उगाने के लिए नर्सरी और बागान बनाकर कलात्मक बुनाई के व्यापक प्रसार और विकास में योगदान दिया। उदाहरण के लिए, तुला प्रांत के नोवोसिल शहर में, एक नर्सरी का मालिक आई. आई. शातिलोवन केवल विलो के पेड़ उगाए और टोकरी बुनकरों को छिलके वाली (सफेद) टहनियों के सैकड़ों पाउंड बेचे, बल्कि प्रति 100 टुकड़ों के लिए एक रूबल के हिसाब से सफेद और लाल विलो कटिंग का व्यापक व्यापार भी किया। इसके प्रजनन के लिए किसान खेत. इसी तरह की गतिविधियाँ क्रैपिवेंस्कॉय, लिखविंस्कॉय, रोमानोवस्कॉय, ओख्टिंस्कॉय और अन्य वन जिलों द्वारा की गईं; विलो नर्सरी सेराटोव में, स्कुराटोवो स्टेशन पर, कुर्स्क प्रांत के ओबॉयन्स्की जिले में और अन्य स्थानों पर मौजूद थीं। टोकरी मछली पकड़ने और विलो खेती के वास्तविक प्रवर्तक फ्योडोर निकोलाइविच मखाएव थे, जो भूमि प्रबंधन और कृषि के मुख्य निदेशालय के साथ-साथ पूर्व-क्रांतिकारी रूस के हस्तशिल्प उद्योग के अध्ययन के लिए आयोग में टोकरी बुनाई के प्रशिक्षक थे।

शायद इसके बारे में इतना विस्तार से लिखना उचित नहीं था, लेकिन हम इस विचार पर जोर देना चाहेंगे कि हमारे लोगों ने हमेशा अतीत को अनुभव के एक समृद्ध भंडार के रूप में, प्रतिबिंब के लिए सामग्री के रूप में, अपने स्वयं के निर्णयों के महत्वपूर्ण विश्लेषण के लिए और अनुभव किया है। कार्रवाई. उन्होंने वर्तमान और भविष्य के मामलों के लिए हमेशा अतीत से प्रेरणा ली है और लेते रहेंगे।

कई लेखक, मामले के इस पहलू को छूते हुए, बुनाई पर अपने कार्यों में उदाहरण देते हैं कि यह राष्ट्रीय आर्थिक शिल्प रूस में कैसे विकसित हुआ। इस प्रकार, निज़नी नोवगोरोड प्रांत के बोगोरोडस्कॉय गांव, कोस्त्रोमा और किनेश्मा के बुनकर अपने विकर उत्पादों की गुणवत्ता और विविधता के लिए विशेष रूप से प्रसिद्ध थे। पिछली सदी के 80 के दशक के अंत में, रूस में पहले बुनाई स्कूलों में से एक वोज़्नेसेंस्काया कारख़ाना (अब क्रास्नोर्मेस्क, मॉस्को क्षेत्र) के कागज कताई कारखानों में खोला गया था। वही स्कूल कीव और पोल्टावा में, चर्कासी में और कुर्स्क के पास उत्पन्न हुए। 1891 में, धन के साथ प्रसिद्ध परोपकारी एस जी मोरोज़ोवास्टेशन पर गोलित्सिनो मॉस्को रेलवे डी. के नेतृत्व में टोकरी बुनाई पर एक जेम्स्टोवो शैक्षिक कार्यशाला बनाई गई थी ए.आई. बेरेज़ोव्स्की।यहां मोस्कोवस्की द्वारा आपूर्ति किए गए रूसी पैटर्न के अनुसार बुनाई का प्रशिक्षण दिया गया कारीगर संग्रहालय, साथ ही उस समय विदेशों में प्रकाशित एल्बमों और पुस्तकों से भी। तुला प्रांत के मेलेखोव्का गांव में टोकरी बुनाई का स्कूल व्यापक रूप से जाना जाता था, जिसके संस्थापक थे आई. आई. त्सिग्नर।

कुछ लेखक इसे 19वीं सदी में रूसी टोकरी बुनाई के सबसे बड़े केंद्रों में से एक कहते हैं। बोल्शी व्यज़ेमी का गाँव, ज़ेवेनिगोरोड जिला, मॉस्को प्रांत, लेकिन यह पूरी तरह से सटीक नहीं है। विलो विकरवर्क का वास्तविक साम्राज्य पेरखुशकोवस्की वोल्स्ट के कई गांवों से संबंधित था। ज़ेवेनिगोरोड ऐतिहासिक और वास्तुकला संग्रहालय, पूर्व सविनो-स्टॉरोज़ेव्स्की मठ की ऊंची दीवारों के पीछे, विकरवर्क का एक शानदार संग्रह सावधानीपूर्वक संरक्षित करता है, जिनमें से कई 150 साल से अधिक पुराने हैं। रोचक जानकारीविलो टहनियों से टोकरियाँ, कुर्सियाँ, बेबी झुनझुने, घुमक्कड़, पालने, स्क्रीन बुनने में लगे व्यक्तियों के बारे में मॉस्को प्रांतीय जेम्स्टोवो सरकार के सांख्यिकीय विभाग द्वारा 1882 के लिए "ट्रेड्स ऑफ द मॉस्को प्रांत" (एम।, अंक) पुस्तक में दिया गया है। III, खंड II, पृष्ठ 35-39)। इसमें 120 से अधिक उस्तादों के उपनाम, प्रथम नाम और संरक्षक शामिल हैं। और यद्यपि उनकी सूची काफी लंबी है, आइए यादृच्छिक रूप से कुछ का नाम लें: वासिली कुज़्मिच मोरोज़ोव - सैनिक-कुर्सियाँ और टोकरियाँ, मार्केल फ़िलिपोव ट्रेनिन - घुमक्कड़, वासिली इवानोविच बेल्युकिन - स्क्रीन, फेडर निकोलाइविच वावरिन, इवान और स्टीफन किरिलोविच कुर्कोव और कई अन्य।

शोधकर्ताओं ने ध्यान दिया कि स्थानीय किसान प्राचीन काल से ज़ेवेनिगोरोड के पास पर्खुशकोव्स्काया वोल्स्ट में टोकरी बुनाई में लगे हुए हैं और यहां यह शिल्प पारिवारिक उत्पादन का एक रूप था, और केवल परिवारों के मुखियाओं को नाम से सूचीबद्ध किया गया था। कुछ मामलों में, महिलाओं को बुजुर्ग के रूप में जाना जाता था। उदाहरण के लिए, एकातेरिना निकितिना, एक विधवा, उस्तिन्या कोज़मिनिच्ना कुज़नेत्सोवा, डारिया एफिमोव्ना कपितोनोवा, आदि। स्वाभाविक रूप से, परिवार के अन्य सदस्यों ने भी बुनाई में भाग लिया, और उनमें से, अधिकारियों की रिपोर्ट में कहा गया है, "हमें 6-7 साल की लड़कियां मिलीं जिन्होंने बुनाई में भाग लिया।”

यह पता चला है कि बुनाई में लगे लोगों की सबसे बड़ी संख्या मालये व्याज़ेमी गाँव में थी - 70 लोग, जो प्रति वर्ष 23,615 रूबल मूल्य के विभिन्न विकर उत्पादों का उत्पादन करते थे, और बोल्शिये व्याज़ेमी गाँव में - केवल 29 लोग, जिनके पास एक था वार्षिक उत्पादन मात्रा 8,115 रूबल, या लगभग 3 गुना कम। शारापोवका गांव में, नौ लोगों ने प्रति वर्ष 5,850 रूबल मूल्य के फर्नीचर, टोकरियाँ और गाड़ियां बनाईं; कोब्याकोवो गांव में, सात लोगों ने कुर्सियों और बोतल ब्रैड्स के उत्पादन से कमाई की वार्षिक आय 2,850 रूबल पर, ब्यूटिन गांव में 4 लोग - 890 रूबल। वैसे, जानकारी बताती है कि टोकरी बुनकरों के पास साल में औसतन 230 कार्य दिवस होते थे, और कार्य दिवस की अवधि 11-12 घंटे होती थी। यह भी विशेषता है कि मॉस्को प्रांत में पंजीकृत 80 विभिन्न व्यवसायों में से 60 व्यापार ज़ेवेनिगोरोड जिले के किसानों द्वारा किया जाता था।

आजकल, हम स्थानीय प्रकृति के सच्चे वैभव और सुंदरता के लिए ज़ेवेनिगोरोड क्षेत्र को "रूसी स्विट्जरलैंड" से ज्यादा कुछ नहीं कहने के आदी हैं। लेकिन वास्तव में, यह पता चला है कि सुंदरता कभी भी निष्क्रिय नहीं होती है: प्रकृति की सुंदरता मानव श्रम और प्रतिभा के फल की सुंदरता को जन्म देती है।

और पाठकगण इसके लिए हमें क्षमा करें गीतात्मक विषयांतरहमारे मुख्य विषय से, यह हमारे शौक के विषय के साथ व्यवस्थित रूप से जुड़ा हुआ है, खासकर अगर हम मानते हैं कि, 1882 में जेम्स्टोवो सरकार के समान आंकड़ों के अनुसार, ऊपर सूचीबद्ध पर्खुशकोवस्की वोल्स्ट के गांवों ने 42,320 रूबल के विकर उत्पादों का उत्पादन किया, जबकि कोलोमेन्स्कॉय और रूज़ा जिलों में संयुक्त रूप से, विकरवर्क का उत्पादन 5,500 रूबल से अधिक नहीं था।

हमारे लिए विशेष रुचि विशिष्ट उत्पादों की बुनकरों की लागत और आय पर डेटा है। इस प्रकार, प्रति सप्ताह दो लोगों द्वारा दस विकर कुर्सियाँ बनाने के लिए खरीदी गई सामग्री और छड़ियों की लागत 4 रूबल थी। 33 कोप्पेक, और उनकी बिक्री से आय (प्रति कुर्सी 80 कोप्पेक) - 8 रूबल।

20 फूलों की टोकरियाँ बुनने की लागत 4 रूबल थी। 36 कोप्पेक, और बिक्री से आय (1 पीस के लिए 40 कोप्पेक) - 8 रूबल। 18 फलों की टोकरियों की लागत - 2 रूबल। 40 हजार, और आय (1 टुकड़े के लिए 25 हजार) 4 रूबल थी। 50 कि. 100 बोतलों की एक चोटी से 10 रूबल की साप्ताहिक आय होती थी। सामग्री की खपत और ग्राहक को उत्पादों की डिलीवरी पर 3 रूबल। 35 कि.

मॉस्को रैलेट परफ्यूम फैक्ट्री के लिए बोतलों की कलात्मक ब्रेडिंग पर काम को अत्यधिक महत्व दिया गया। सामग्री की लागत 75 कोपेक थी, और मास्टर को प्रति सप्ताह 7 रूबल मिलते थे। 25 कि.

यहां टोकरी मछली पकड़ने की शुरुआत कब और कैसे हुई?

हमें इस मामले पर जेम्स्टोवो अध्ययन की सामग्रियों में भी जानकारी मिली। 1830 में, उनकी ज़ेवेनिगोरोड संपत्ति के मालिक, प्रिंस डी. वी. गोलित्सिनऔर अपने साथ कई टोकरियाँ लाया कलात्मक कार्यअपने किसानों को वही छड़ें बुनने के लिए मजबूर करने के लिए छिली हुई छड़ों से। अपना हाथ आज़माने वाला पहला व्यक्ति एक निश्चित कबूतर था, जो उस समय क्षेत्र में पुआल टोपी बुनाई का सबसे प्रसिद्ध मास्टर था। कई के बाद बुरे अनुभवउन्होंने राजकुमार को विदेशी मॉडलों से बनी एक टोकरी भेंट की, जिसके लिए उन्हें सभी को यह कला सिखाने की अनुमति मिली।

गोलित्सिन एस्टेट के किसानों ने एक स्थानीय किसान से कुर्सियाँ बुनना सीखा, जिसने कुछ समय के लिए मॉस्को में एक फर्नीचर कार्यशाला में काम किया और खराब स्वास्थ्य के कारण घर लौट आया। और बोतलों और शीशियों की ब्रेडिंग दिमित्री एवडोकिमोविच माल्टसेव के दौरान हुई क्रीमियाई युद्ध 1853 -1856 इसलिए यह कोई संयोग नहीं है कि आदिकालीन कारीगरों की भूमि में, 1899 में टोकरी बुनकरों की एक कला का उदय हुआ - व्याज़मा फोल्डिंग एंड कंज्यूमर सोसाइटी।

लेकिन यह कहा जाना चाहिए कि इस आर्टेल और गोलित्सिन कार्यशाला से इवान्तेव्स्की वन चयन प्रायोगिक नर्सरी की उपभोक्ता वस्तुओं और औद्योगिक सामान कार्यशाला तक एक बड़ी दूरी है। इस कार्यशाला का नेतृत्व किया गया है शानदार गुरुविलो रॉड विक्टर पेट्रोविच ज़ेलेज़्नो से कलात्मक बुनाई।

जो कोई भी कभी यहां आया है, वह यह देखे बिना नहीं रह सका कि कार्यशाला अनिवार्य रूप से आधुनिकता का एक उदाहरण है औद्योगिक उद्यम. यह कोई संयोग नहीं है कि इसे "उच्च उत्पादन संस्कृति और श्रम संगठन की कार्यशाला" की उपाधि से सम्मानित किया गया था। कार्यशाला की वार्षिक बिक्री मात्रा 440 हजार रूबल है।

मुझे आश्चर्य है कि यह क्या वी. पी. ज़ेलेज़्नोवाऔर उनकी पत्नी ह्युबोव ग्रिगोरिएवना को 20 साल से भी अधिक समय पहले कोब्याकोवो से इवान्तेव्स्की नर्सरी के श्रमिकों को टोकरी शिल्प सिखाने के लिए यहां आमंत्रित किया गया था ताकि उनके काम की मौसमी प्रकृति को ध्यान में रखते हुए सर्दियों में कर्मियों को यहां सुरक्षित रखा जा सके। और यदि हमने ऊपर पिछली शताब्दी के बुनाई के उस्तादों और संस्थापकों के नामों का उल्लेख किया है, तो हमारे समकालीनों के नाम भी रखे जाने चाहिए और लोगों की स्मृति में संरक्षित किए जाने चाहिए।

1974-1979 के लिए ज़ेलेज़्नोव्स के नेतृत्व में, कार्यशाला टीम ने विकर उत्पादों के 49 नमूनों के उत्पादन और उत्पादन में महारत हासिल की। पहले से ही 1975 में, यूएसएसआर आर्थिक उपलब्धियों की प्रदर्शनी के "ग्रीनिंग एंड फ्लोरीकल्चर" मंडप में प्रदर्शित टोकरियों और फूलों के बर्तनों को प्रथम श्रेणी प्रमाणपत्र से सम्मानित किया गया था, और 1976 में कई घरेलू उत्पादों और स्मृति चिन्हों को डिप्लोमा से सम्मानित किया गया था। अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनीएग्रो-76. पूरे 3 वर्षों में कार्यशाला के उत्पादों के वर्गीकरण को अद्यतन करते हुए विकर उत्पादों के नए नमूने बनाने में विक्टर पेट्रोविच की अटूट कल्पना पर कोई भी आश्चर्यचकित हो सकता है। हमें कई बार यहां आने का अवसर मिला और हर बार हमने उत्पादन में वी.पी. ज़ेलेज़्नोव द्वारा बनाए गए किसी न किसी नए उत्पाद को देखा।

उन्होंने कितने लोगों को अपना हुनर ​​सिखाया, यह कहना मुश्किल है। एक बात निश्चित रूप से प्रलेखित है: प्रति वर्ष कार्यशाला में ज़ेलेज़्नोव के "विश्वविद्यालयों" में औसतन 90 लोग शामिल होते थे, और उनमें से केवल 36 कार्यशाला के स्थायी कर्मचारी थे। बाकी लोग नर्सरी वृक्षारोपण पर ग्रीष्म-शरद ऋतु का काम पूरा करने के बाद कार्यशाला में आए। इसलिए, सर्दियों में, कार्यशाला में 110-120 लोग काम करते थे, जो 8 घंटे के कार्य दिवस में 1000 टोकरियाँ और विभिन्न स्मारिका और उपहार वस्तुएँ बुनते थे! क्या यह शिक्षक के धैर्य और कार्य का पुरस्कार नहीं है?!

इसलिए, बोल्शिये व्याज़ेमी और कोब्याकोवा के प्रसिद्ध गांवों के बुनकरों का जुनून और प्रतिभा विरासत में मिलने के बाद, वी.पी. ज़ेलेज़्नोय ने ऑल-यूनियन साइंटिफिक रिसर्च इंस्टीट्यूट ऑफ फॉरेस्ट्री एंड फॉरेस्ट्री मैकेनाइजेशन में लोक शिल्प के अनाज लाए, दूसरा स्थान दिया। लंबा जीवनपेड़। इसके अलावा, वह सफलतापूर्वक कार्यशाला का नेतृत्व करते हैं और आर्थिक गणना के आधार पर इसमें काम का आयोजन करते हैं, जैसा कि त्वरण और पुनर्गठन के हमारे अशांत समय में एक स्वतंत्र उत्पादन इकाई के लिए उपयुक्त है।

और विलो टहनियों के उत्पाद यहां से हजारों की संख्या में उड़ते हैं, न केवल व्यापार और क्रय आधार "मोस्ज़वेटोर्ग" और मॉस्को स्टोर "रूसी स्मारिका" के लिए, बल्कि मॉस्को क्षेत्र से बहुत आगे - मरमंस्क और तोग्लिआट्टी तक, सुदूर पूर्वी बंदरगाह तक। नखोदका और बाल्टिक कलिनिनग्राद, देश के कई शहरों और क्षेत्रों में, प्रसिद्ध रूसी स्वामी और शिल्पकारों और उनके प्रतिभाशाली छात्रों के वंशज की महिमा फैला रहे हैं।

फूलदान "ओपनवर्क"। लेखक वी. पी. और एल. जी. ज़ेलेज़्नोव

मॉस्को क्षेत्र के सर्पुखोव में पैलेस ऑफ कल्चर "रूस" में "बेस्कोडारोव्स्की" पाठ्यक्रमों के लिए सर्पुखोव टोकरी निर्माताओं की कलाकृतियों से भी एक समान समानता खींची जा सकती है। उदाहरण के लिए, सर्पुखोव जिले के लुज़्की गांव में, क्रांति से पहले और 20 के दशक में, टोकरी बुनकरों का एक दस्ता था: 20 पुरुष और 22 महिलाएं, यानी वी.पी. ज़ेलेज़्नोव की कार्यशाला में स्थायी श्रमिकों से कम नहीं। इस आर्टेल ने कई हज़ार टोकरियाँ भी बनाईं, जो मुख्य रूप से मास्को को आपूर्ति की गईं। लेकिन समय के साथ, मॉस्को क्षेत्र के कई अन्य स्थानों की तरह, यहां टोकरी मछली पकड़ने ने अपना पूर्व महत्व खो दिया। स्थानीय बाज़ारों और भव्य सर्पुखोव मेलों में, कम से कम विकर उत्पाद दिखाई देते थे, जिनमें से सफेद छिलके वाली छड़ से बुनी गई दो हैंडल वाली बड़ी कपड़े धोने की टोकरियाँ विशेष मांग में थीं। गृहिणियाँ उन्हें सर्पिका नदी को पानी देने वाले कई झरनों के पास ट्रे पर, या नारा नदी पर नावों पर कपड़े धोने के लिए धोने के बाद पहनती थीं। वे महान काल तक भी बहुत उपयोग में थे देशभक्ति युद्धबच्चों के पालने, घुमक्कड़ी, ऊँची कुर्सियाँ और विकर और अन्य टोकरी के सामान से बनी कुर्सियाँ।

हां, शिल्प अपना महत्व खो रहा था, लेकिन परंपराएं नहीं खोई थीं, टोकरी बुनकरों की स्मृति और कौशल जीवित थे। अक्सर लुज़्की गांव का दौरा करते हुए, आप ओका क्षेत्र से लौटने वाले किसानों से मिलकर खुश होते हैं रेतीले तटमुट्ठी भर ताज़ी कटी हुई विलो टहनियों के साथ। विभिन्न आवश्यकताओं के लिए घरेलू टोकरियों की आज भी आवश्यकता है बाड़ेऔर मैदान में, और पास के नगर के बाज़ार में ऐसी वस्तुएँ माँगी जाती हैं।

प्रसिद्ध गांव की परंपराओं को जारी रखने वालों में, हमने लंबे समय से एक ऐसी महिला को देखा है जो अब जवान नहीं है। यह अन्ना वासिलिवेना ख्रीबिना है - पड़ोसी अग्रणी शिविर का रक्षक। अपनी बढ़ती उम्र के बावजूद, वह अभी भी मशरूम या जामुन के लिए हाथ से बुनी, आरामदायक छोटी टोकरियाँ नहीं छोड़ती। और नगरवासियों के बीच कई प्रसिद्ध टोकरी शिल्पकार, लोक कला के सच्चे संरक्षक हैं। ये हैं जॉर्जी अलेक्सेविच क्रशेनिनिकोव, और वासिली पेत्रोविच ग्रिशिन, मेडिकल साइंसेज के उम्मीदवार शिमोन फेडोरोविच मोस्कालेव और... एक शब्द में, आप उन सभी की गिनती नहीं कर सकते।

लेकिन हम यहां कई लोगों में से पहले और अपनी तरह के एकमात्र के बारे में बात करना चाहते हैं - अलेक्सेई अलेक्सेविच बेस्कुदारोव के बारे में, जिनके कौशल से न केवल सर्पुखोवाइट्स, पुश्चिनो और प्रोटविंस्क निवासी परिचित हैं, बल्कि चेखव के मॉस्को क्षेत्र के शहरों के कई निवासी भी परिचित हैं। , पोडॉल्स्क, ज़ुकोवस्की, कलिनिनग्राद और हमारे देश में अन्य स्थान।

यह कहना पर्याप्त है कि समाचार पत्रों और पत्रिकाओं ने इस व्यक्ति के कौशल, उसकी प्रतिभा और असाधारण उत्पादों के बारे में बार-बार लिखा है: "इज़वेस्टिया", " सोवियत रूस", "सोवियत संस्कृति", "नेचर एंड मैन", वार्षिक पुस्तक "फॉरेस्ट एंड मैन", "रूरल कैलेंडर", आदि। बेस्कोडारोव और उनके जुनून और कौशल के विषय में इस तरह की रुचि को कोई कैसे समझा सकता है?

पूछे गए प्रश्न का उत्तर देकर हम इसकी गवाही दे सकते हैं ए. ए. बेस्कोडारोवउनकी असाधारण मिलनसारिता, दयालुता और निःस्वार्थता से लोग आकर्षित और आकर्षित होते थे। यह कोई संयोग नहीं है कि वह स्वयं दोहराना पसंद करते थे: "क्या आप जानते हैं कि मेरे अंतिम नाम का क्या अर्थ है? - निःस्वार्थ दाता..." और यह वाक्य उनका जीवन प्रमाण था।

हालाँकि, हमने अपनी कहानी सिर्फ अच्छे और के बारे में नहीं शुरू की दिलचस्प व्यक्ति. इसमें, हमने मुख्य चीज़ दिखाने की कोशिश की: बेस्कोडारोव की बुनाई तकनीक और तकनीक, उनके उत्पादों की प्रकृति, विधि और प्रशिक्षण कार्यक्रम, यानी, लागू होने वाले मुद्दे, इच्छुक पाठक के लिए उपयोगितावादी महत्व। वास्तविक, गंभीर शौक की दुनिया हमेशा दिलचस्प और सार्थक होती है। और यह ठीक ही कहा गया है: दस बार सुनने की अपेक्षा एक बार देखना बेहतर है।

तस्वीरों में प्रस्तुत ए. ए. बेस्कोडारोव के उत्पादों पर करीब से नज़र डालें, और आप सरल, लेकिन स्पष्ट अनुपात देखेंगे उत्तम रूपएक सच्चे गुरु द्वारा बुनी गई प्रत्येक वस्तु में वस्तु की असाधारण सुंदरता होती है (अब हम त्रुटिहीन बुनाई के बारे में बात नहीं कर रहे हैं)। कम से कम एक टेबल लैंप-नाइट लाइट (नीचे देखें) या एक कैंडेलब्रा-कैंडलस्टिक लें, जैसे कि कांस्य में ढाला गया हो। और आप बस कैंडी बाउल को हैंडल और ढक्कन से छूना चाहते हैं और देखना चाहते हैं कि अंदर क्या है। आदरणीय शिल्पकार द्वारा बनाई गई कोई भी वस्तु आंख को सहलाती है और आत्मा को गर्म कर देती है।

एक और दिलचस्प प्रसंग ए. ए. बेस्कोडारोव के कौशल के बारे में बताता है। एक दिन, पायलट-अंतरिक्ष यात्री ए.वी. इवानचेनकोव के दोस्त सर्पुखोव में नार्स्की लेन पर मकान नंबर 9 पर उनके घर आए और पूछा: "कृपया हमारे दिन के नायक के लिए कुछ असामान्य बनाएं, अन्यथा हम नहीं जानते कि उसे क्या दिया जाए।" .. "

"ठीक है!" वह जवाब देता है। "मैं यह करूँगा।" और जल्द ही उन्होंने एक विशाल चम्मच-करछुल और एक मॉडल बुना - सख्ती से निर्दिष्ट आयामों में सैल्युट - सोयुज अंतरिक्ष परिसर की एक प्रति, एक दूसरे के साथ डॉक किया गया और सौर पैनल और अन्य उपकरण ले गए। बोर्ड पर जहाजों के नाम अंकित हैं, मानो बेहतरीन रंगीन टहनियों से कढ़ाई की गई हो। वे कहते हैं कि इवानचेनकोव को विकर चम्मच और अंतरिक्ष परिसर पसंद आया और उन्होंने अपने मेहमानों को प्रसन्न किया।

ये क्या कहता है? मजेदार मामला? सबसे पहले, इस तथ्य के बारे में कि बेस्कोडारोव विलो टहनियों से अपनी पसंद की कोई भी वस्तु बुन सकता था। और बुनाई कैसे करें! उदाहरण के लिए, उन्होंने चीनी मिट्टी के बरतन और क्रिस्टल टेबलवेयर की तस्वीरों के शानदार एल्बम खरीदे ताकि उनका उपयोग फूलों, फलों, मिठाइयों आदि के लिए सभी प्रकार के फूलदान और गुलदस्ते बुनने में किया जा सके। साथ ही, उन्होंने बुनाई के लिए इच्छित प्रत्येक वस्तु को सावधानीपूर्वक फिर से तैयार किया। एक व्हाटमैन पेपर, शास्त्रीय रूपों और सही अनुपात से एक मिलीमीटर भी विचलन किए बिना, आकार और पैमाने को निर्धारित करता है। इसलिए, प्रत्येक उत्पाद ए. ए. बेस्कुदारोव को गंभीर कार्य, वास्तविक रचनात्मकता और पूर्णता की निरंतर इच्छा के साथ दिया गया था। इसलिए, विकरवर्क की प्रदर्शनियों में, आगंतुकों ने प्रसिद्ध मास्टर की प्रत्येक प्रदर्शनी का प्रशंसा के साथ स्वागत किया।

बेस्कोडारोव के बारे में, उनके कलात्मक उत्पादों के बारे में वृत्तचित्र और कलात्मक लघु शौकिया फिल्में शूट की गईं, जिन्हें केवल "एक बेल से एक परी कथा", "विलो लेस", आदि कहा जाता है। ये फिल्में बुनाई को लोक कला और शिल्प शिल्प के रूप में बढ़ावा देने का सबसे अच्छा तरीका थीं दिलचस्प शौकबहुत से लोग और हमेशा अपने रचनाकारों को योग्य मान्यता और पुरस्कार दिलाते हैं।

इस प्रकार, हमारे साथी देशवासी अलेक्सी इवानोविच पिसारेव की फिल्म "टैलेंट, फैंटेसी एंड गोल्डन हैंड्स" को प्रथम डिग्री डिप्लोमा प्राप्त हुआ। अखिल रूसी प्रतियोगिता 1976 में नोवगोरोड में। उनकी फिल्म "द टेल ऑफ़ विलो ट्विग्स" दिखाई गई थी अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताएं 1978 और 1979 में हंगरी, चेकोस्लोवाकिया और फ़िनलैंड में पदक और डिप्लोमा से सम्मानित किया गया। यह विशिष्ट है कि जब ये फ़िल्में कलात्मक बुनाई (और अब) का अध्ययन करने वाले लोगों द्वारा देखी जाती हैं ए. आई. पिसारेवउन्हें आवाज देने में कामयाब रहे), तो उन पर सबसे बड़ा प्रभाव यह है कि बेस्कोडारोव के हाथ कितनी जल्दी, सहजता से काम करते हैं, वह एक चाकू और एक सूआ कैसे पकड़ते हैं, कितनी आसानी से और आज्ञाकारी रूप से छड़ें उनकी उंगलियों के नीचे झुक जाती हैं, जैसे कि वे एक तार को खींच रहे हों महाकाव्य बजती हुई वीणा, कितनी सरलता से और वह अपनी कहानी दृढ़तापूर्वक बताता है। मास्टर, अफसोस, अब जीवित नहीं है, लेकिन उसकी आवाज़ अभी भी रिकॉर्डिंग में सुनाई देती है, उसकी यादें विश्व प्रसिद्ध स्टार सिटी और सर्पुखोव ऐतिहासिक और कला संग्रहालय में जीवित हैं, जिसने ए. ए. बेस्कुदारोव द्वारा उत्पादों का एक संग्रह हासिल किया था। इसकी प्रदर्शनियाँ, और बंदरगाह "सर्पुखोव" के जल श्रमिकों के क्लिनिक में, जिसके अंदरूनी हिस्सों में अभी भी बेस्कोडारोव "किंडरगार्टन" और फ्लावरपॉट हैं, और KINDERGARTENनंबर 26, जहां हर सुबह लॉबी में छोटे सेरपुखोवियों का स्वागत एक पॉट-बेलिड दो-बाल्टी समोवर के साथ एक चायदानी और कप से किया जाता है, जिसे एक बार "दादा एलोशा" ने उन्हें उपहार के रूप में बुना था।

सैल्युट-सोयुज़ अंतरिक्ष परिसर का एक स्मारिका मॉडल, ए. ए. बेस्कोडारोव द्वारा स्टार सिटी संग्रहालय को दान किया गया

कारीगरों के उत्पाद विदेशों में भी जाने जाते हैं। एक विकर समोवर भी संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए विदेशों में रवाना हुआ, "ग्रीक" फूलदानों को इटली ले जाया गया, और फ्रांस में सर्पुखोव विज़ार्ड के उत्पादों का एक पूरा सेट, एक फ्रांसीसी विशेषज्ञ द्वारा अधिग्रहित किया गया, जिन्होंने कुछ समय के लिए प्रसिद्ध सिंक्रोफैसोट्रॉन में प्रोटीन में काम किया था। तथ्य यह है कि उनकी पत्नी ने उत्साहपूर्वक "बेस्कोडर" पाठ्यक्रमों में भाग लिया और रूसी टोकरी बुनाई के अध्ययन में उनके परिश्रम के लिए उन्हें समूह का प्रमुख भी चुना गया।

लैंप-रात की रोशनी "छतरी के नीचे मछली"। लेखक ए. ए. बेस्कोडारोव। सर्पुखोव ऐतिहासिक और कला संग्रहालय के संग्रह से

एक बार उन्होंने ए.एस. बेरेज़ोव्स्की को औपनिवेशिक सामग्रियों से आर्ट नोव्यू शैली में कलात्मक बुनाई का अध्ययन करने के लिए पेरिस भेजा था, और अब, यह पता चला है, पेरिसवासी ओका के एक मामूली शहर में रूसी विलो से बुनाई की कला सीखने से गुरेज नहीं कर रहे हैं। नदी।

इनडोर फूलों के लिए स्टैंड-पॉट "कैंडेलब्रा"। लेखक ए. ए. बेस्कोडारोव। सर्पुखोव ऐतिहासिक और कला संग्रहालय के संग्रह से

आप एलेक्सी अलेक्सेविच बेस्कुदारोव के कौशल और जीवन के बारे में बहुत सी शिक्षाप्रद बातें बता सकते हैं, लेकिन मुझे लगता है कि कवि आंद्रेई डिमेंटयेव के शब्दों में कहना बेहतर होगा:

"शिक्षकों को भूलने का साहस मत करो! जीवन को उनके प्रयासों के योग्य बनने दो। रूस अपने शिक्षकों के लिए प्रसिद्ध है। छात्र इसे गौरवान्वित करते हैं। शिक्षकों को भूलने का साहस मत करो!"

इन शब्दों में गहन अभिप्रायपीढ़ियों की निरंतरता.

हमें अपनी महान मातृभूमि, इसकी संस्कृति, इसके जंगलों और खेतों, इसके गीतों, इसकी मेहनत पर गर्व है प्रतिभाशाली लोग. लेकिन हममें से प्रत्येक की अपनी छोटी मातृभूमि है। छोटी मातृभूमि - वह स्थान जहाँ आपका जन्म हुआ - वह घर है जहाँ आप हँसी-मज़ाक के साथ अपना पहला कदम रखते हैं, जहाँ आपने पहली बार माँ शब्द कहा था, बल्कि मानवीय रिश्ते, जीवन शैली और परंपराएँ भी कही थीं। यह वह जगह है जहां हमारे माता-पिता रहते हैं, जहां हम बड़े होते हैं, पढ़ते हैं और दोस्तों के साथ खेलते हैं। पृथ्वी पर कुछ भी उस स्थान से अधिक निकट, मधुर नहीं हो सकता जहां आपने अपना बचपन बिताया। प्रत्येक व्यक्ति की अपनी मातृभूमि होती है। कुछ के लिए यह है बड़ा शहर, दूसरों के पास एक छोटा सा गाँव है, लेकिन सभी लोग इसे पसंद करते हैं। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि हम कहाँ जाते हैं, हम हमेशा अपनी मातृभूमि, उन जगहों की ओर आकर्षित होते हैं जहाँ हम पले-बढ़े हैं। मातृभूमि का बड़ा होना जरूरी नहीं है. ये हमारे शहर या गांव का कोई कोना हो सकता है. यह हमारा इतिहास है और हर व्यक्ति को अपने क्षेत्र, यहां के लोगों का इतिहास जानना चाहिए।' ये हमारी ख़ुशी का हिस्सा है. मेरा छोटी मातृभूमिबेलगोरोड क्षेत्र है. मुझे खुशी है कि मैं बेलगोरोड भूमि पर रहता हूं। बेलगोरोड क्षेत्र हमारे देश का सबसे आकर्षक और दिलचस्प कोना है, जिसका सदियों पुराना इतिहास है। बेलगोरोड क्षेत्र के बारे में कई कविताएँ और कहानियाँ लिखी गई हैं। मातृभूमि जैसी है विशाल वृक्ष, जिसके पत्ते आप गिन नहीं सकते। लेकिन हर पेड़ की जड़ें होती हैं जो उसे पोषण देती हैं। जड़ें वे हैं जिनके साथ हम 100, 1000 साल पहले कल रहते थे। ये हमारा इतिहास है, हमारी संस्कृति है. मुझे बेलगोरोड क्षेत्र इसके विशाल खेतों, राजसी पहाड़ों, जंगलों के लिए और सिर्फ इसलिए पसंद है क्योंकि मेरा जन्म यहीं हुआ था। बेलगोरोड क्षेत्र का इतिहास विविध और मौलिक है। इस भूमि पर रहने वाले लोगों को कई परेशानियों और कठिनाइयों से गुजरना पड़ा - आग, छापे, आक्रमण, लेकिन, फिर भी, बेलगोरोड क्षेत्र अपने बहादुर और मेहनती निवासियों, परंपराओं और रीति-रिवाजों के लिए प्रसिद्ध था और अब भी प्रसिद्ध है। विभिन्न शिल्प हमारे क्षेत्र के इतिहास में एक विशेष स्थान रखते हैं। शिल्पकार न केवल अपने शहर या प्रांत में, बल्कि अपनी सीमाओं से परे भी प्रसिद्ध थे। सबसे पहले, बेलगोरोड क्षेत्र के निवासियों के बीच, शिल्प घरेलू प्रकृति का था - हर कोई अपने कपड़े और जूते खुद सिलता था,मिट्टी के बर्तन, बने उपकरण। लेकिन इस दौरान प्रारंभिक मध्य युगबाजार में उत्पाद लॉन्च शुरू हुआ।बेलगोरोड भूमि अपने आइकन चित्रकारों के लिए प्रसिद्ध थी। कुछ अपवादों को छोड़कर, उस्तादों के नाम हमारे लिए अज्ञात हैं। लेकिन हम अपने क्षेत्र के विभिन्न कोनों में पाई जाने वाली दुर्लभ उत्कृष्ट कृतियों को देख सकते हैं और किसी अन्य समय में ले जाए गए प्रतीत होते हैं, महसूस करते हैं कि लेखक ने अपने काम में जो भावनाएँ डाली हैं वे हमारे अंदर कैसे प्रवेश करती हैं। प्राचीन काल से ही बेलगोरोड क्षेत्र अपने कुम्हारों के लिए प्रसिद्ध रहा है। मिट्टी के बर्तनों के उत्पादन का केंद्र बोरिसोव क्षेत्र था, जहां प्रतिभाशाली कारीगर आज भी रहते हैं, और मिट्टी और सिरेमिक उत्पादों के उत्पादन के लिए एक काफी बड़ा कारखाना है। ऐसा प्रतीत होता है कि यह शिल्प काफी सरल है, लेकिन यह केवल पहली धारणा है। मिट्टी के बर्तनों से अधिक परिचित होने के बाद, मुझे एहसास हुआ कि यह बहुत नाजुक और नाजुक है श्रमसाध्य कार्य, जिसमें कई चरण होते हैं और इसके लिए ध्यान और धैर्य की आवश्यकता होती है। एक गुरु के कुशल हाथों में, मिट्टी का एक आकारहीन टुकड़ा कला का एक वास्तविक काम बन जाता है। मास्टर के उत्पाद पूरे प्रांत में प्रसिद्ध हो गए महान सफलतामेलों में बेचे जाते थे। ब्लैकस्मिथिंग का विकास बेलगोरोड क्षेत्र में भी किया गया था। महाकाव्यों, परियों की कहानियों और किंवदंतियों में लोहार अच्छाई, ताकत और साहस का प्रतीक है। समृद्ध अयस्क भंडार ने इस कौशल के तेजी से विकास की अनुमति दी। बेलगोरोड लोहारों ने किसानों को दरांती और दरांती, सैनिकों को हथियार मुहैया कराए और अर्थव्यवस्था के लिए आवश्यक चीजें जैसे चाबियां, चाकू, सुई, मछली पकड़ने का कांटा, ताले और बहुत कुछ बनाया। उत्पादन भी किया विभिन्न सजावटऔर ताबीज. उपर्युक्त शिल्प के अलावा, बेलगोरोड क्षेत्र में बुनाई, विकरवर्क और अनंत संख्या में अन्य विविध तकनीकों और कौशल विकसित किए गए थे। और यह तथ्य कि इन शिल्पों और उस्तादों को अभी तक भुलाया नहीं गया है, एक मूल्यवान सांस्कृतिक उपलब्धि है। इसका मतलब है कि बेलगोरोड निवासी अपने पूर्वजों की परंपराओं को नहीं भूलते, उनका सम्मान करते हैं और उन्हें पुनर्जीवित करते हैं। इसका मतलब यह है कि अपने लोगों की संस्कृति में रुचि ख़त्म नहीं होती, बल्कि बढ़ती है। हर साल, हस्तशिल्प उत्पादों की प्रदर्शनियाँ और बिक्री आयोजित की जाती हैं, जो आबादी के बीच लोकप्रिय हैं। यह सब सांस्कृतिक विरासत को संरक्षित करने की दिशा में एक और बड़ा कदम है। मेरा मानना ​​​​है कि स्कूलों में लोक संस्कृति के कोने बनाना जरूरी है, क्योंकि जो लोग अभी भी स्कूल में हैं, उन्हें हमारी मातृभूमि, हमारी संस्कृति की परंपराओं को संरक्षित करने और बनाने का काम करना होगा। . इसके अलावा, इसके बारे में जानकारी के वाहकों के साथ बैठकें आयोजित करना उचित है लोक संस्कृति- गाँवों, गाँवों के निवासी। आख़िरकार, प्रत्यक्ष अनुभव से बेहतर कुछ भी नहीं सीखा जा सकता।