रूसी पुष्प आभूषण. पारंपरिक रूसी आभूषण की विविधता और अर्थ

इस गर्मी में मैंने पुस्तक इतिहासकार एंटोनिना सर्गेवना ज़र्नोवा द्वारा संग्रहित एक पुस्तक प्रकाशित की। आज मैं प्राचीन रूसी पुस्तक आभूषण के नमूनों की प्रतियों के प्रकाशनों की एक श्रृंखला शुरू कर रहा हूं - "एक्स से रूसी आभूषण का इतिहास" XVI सदीप्राचीन पांडुलिपियों के अनुसार।" यह संग्रह 1870 में स्ट्रोगनोव स्कूल के शिक्षकों और छात्रों की एक टीम द्वारा एकत्र और प्रकाशित किया गया था टेक्निकल ड्राइंगस्कूल के निदेशक - विक्टर इवानोविच बुटोव्स्की के नेतृत्व में।
मूल संस्करण में प्रत्येक 100 शीट के दो खंड शामिल थे। पहला खंड ऐतिहासिक है, इसमें आभूषणों के चित्र हैं जीवन आकार, जैसा कि वे पांडुलिपि में दिखाई देते हैं। दूसरा खंड उपदेशात्मक है और इसमें सजावटी रूपांकनों के बढ़े हुए टुकड़ों के चित्र शामिल हैं। मैं पहले खंड से केवल तालिकाएँ दूँगा। प्रतियों की गुणवत्ता बहुत अधिक नहीं थी - हमें उन्हें एक अँधेरे कमरे में दोबारा ले जाना पड़ा।

1860 में, दो ड्राइंग स्कूलों को मिलाकर स्ट्रोगनोव स्कूल ऑफ टेक्निकल ड्राइंग का गठन किया गया। इसका नेतृत्व निर्देशक विक्टर इवानोविच बुटोव्स्की ने किया, जिन्होंने खुद को पूरी तरह से पुनरुद्धार के लिए समर्पित कर दिया राष्ट्रीय परंपराएँउत्पादन में। बुटोव्स्की ने समाज में एक उच्च पद पर कब्जा कर लिया - सक्रिय राज्य पार्षद, महामहिम के दरबार के शिकारी, व्यापार और विनिर्माण परिषद की मास्को शाखा के सदस्य, और में पिछले साल काजीवन - 1882 में मास्को में आगामी अखिल रूसी कला और औद्योगिक प्रदर्शनी के भवनों के निर्माण के लिए समिति के अध्यक्ष। शिक्षा से इतिहासकार और पेशे से अर्थशास्त्री, वह स्ट्रोगनोव के निदेशक पद के लिए बिल्कुल उपयुक्त थे। बेशक, इस तथ्य ने भी एक भूमिका निभाई कि विक्टर और अलेक्जेंडर बुटोव्स्की संबंधित थे। अलेक्जेंडर इवानोविच ने वित्त मंत्रालय के तहत व्यापार और विनिर्माण विभाग का नेतृत्व किया, जो स्ट्रोगनोव स्कूल का प्रभारी था।
बुटोव्स्की के तहत, प्राचीन रूसी कला की कलात्मक परंपराओं का अध्ययन करने के लिए स्ट्रोगनोव स्कूल के शिक्षकों और छात्रों का काम आयोजित किया गया था। वे प्राचीन रूसी आभूषणों का रेखाचित्र बनाने के लिए नृवंशविज्ञान और पुरातात्विक अभियानों पर गए, प्राचीन पांडुलिपियों से 10वीं-16वीं शताब्दी के आभूषणों की खोज की और उनकी नकल की, और 12वीं-13वीं शताब्दी के व्लादिमीर-सुज़ाल चर्चों की सफेद पत्थर की सजावट की ढलाई की।
1870 में, प्राचीन रूसी पुस्तक आभूषण के नमूनों की प्रतियों का एक प्रकाशन प्रकाशित हुआ था - "प्राचीन पांडुलिपियों के अनुसार X से XVI सदियों तक रूसी आभूषण का इतिहास" - पहला प्रकाशन वैज्ञानिक अनुसंधानस्ट्रोगनोव्का। में और। बुटोव्स्की ने व्यक्तिगत रूप से प्राचीन प्रबुद्ध पांडुलिपियों की खोज और प्रतियां बनाने की निगरानी की - उन्होंने निर्धारित किया कि स्कूल के छात्रों को कौन सी पुस्तक भंडार भेजनी है और कौन प्रतियां निष्पादित करने में शामिल होगा। "रूसी आभूषण का इतिहास" समर्पित बाद के अध्ययनों की श्रृंखला में पहला प्रकाशन निकला प्राचीन रूसी कलाऔर कला उद्योग में इसका अनुप्रयोग। बुटोव्स्की ने स्वयं इस संग्रह के महत्व का वर्णन इस प्रकार किया है: “दुनिया में इस प्रकाशन की उपस्थिति के साथ, दसवीं से 17 वीं शताब्दी तक प्राचीन काल में रूस का कलात्मक महत्व पहली बार यूरोप में शानदार ढंग से प्रकट होगा। जनता बीते वर्षों की रूसी शैली से परिचित होगी और भरोसा करेगी नींव का पत्थर 19वीं सदी में इस शैली का पुनरुद्धार।"

1. बीजान्टिन आभूषण। जॉन क्राइसोस्टोम, जिन्हें मार्गरेट के नाम से जाना जाता है, की बातचीत के संग्रह से, 10वीं शताब्दी। मॉस्को, सिनोडल लाइब्रेरी।

2. बीजान्टिन आभूषण। जॉन क्राइसोस्टॉम के प्रवचन से, एक ग्रीक पांडुलिपि जो एक बार 10 वीं शताब्दी के कॉन्स्टेंटिनोपल के पहले कुलपति यिर्मयाह की थी। मॉस्को, सिनोडल लाइब्रेरी।

3. बीजान्टिन आभूषण। X-XI सदियों के सुसमाचार से। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

4. बीजान्टिन आभूषण। X-XI सदियों के यूनानी सुसमाचार से। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

5. बीजान्टिन आभूषण। X-XI सदियों के यूनानी सुसमाचार से। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

6. बीजान्टिन आभूषण। X-XI सदियों के यूनानी सुसमाचार से। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

7. बीजान्टिन आभूषण। 1. सेंट के वचन से. नाज़ियानज़स के ग्रेगरी, X-XI सदियों। 2. इंजीलवादी जॉन पर जॉन क्राइसोस्टोम की बातचीत से, X-XI सदियों। मॉस्को, सिनोडल लाइब्रेरी।

8. बीजान्टिन आभूषण। 1. जॉन क्राइसोस्टॉम की बातचीत से, XI सदी। 2. ग्यारहवीं सदी के नवंबर महीने के लिए चेत्या-मिनिया से। मॉस्को, सिनोडल लाइब्रेरी।

9. बीजान्टिन आभूषण। 1. स्तोत्रों पर तुलसी महान के प्रवचन से, XI सदी। 2. मैटवेई, 1006 मॉस्को पर जॉन क्राइसोस्टोम की बातचीत से। धर्मसभा पुस्तकालय.

10. रूसी आभूषण। ओस्ट्रोमिर गॉस्पेल से, 1056-1057। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

11. रूसी आभूषण। ओस्ट्रोमिर गॉस्पेल से, 1056-1057। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

12. रूसी आभूषण। ओस्ट्रोमिर गॉस्पेल से, 1056-1057। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

13. रूसी आभूषण। ओस्ट्रोमिर गॉस्पेल से, 1056-1057। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

14. रूसी आभूषण। शिवतोस्लाव के संग्रह से, 1073 मास्को। धर्मसभा पुस्तकालय.

15. रूसी आभूषण। 1. व्याख्या के साथ चार सुसमाचारों से, 1062। 2. नए नियम से, बारहवीं शताब्दी। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

16. बीजान्टिन आभूषण। नये नियम से, बारहवीं शताब्दी। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

17. बीजान्टिन आभूषण। नये नियम से, बारहवीं शताब्दी। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

18. बीजान्टिन आभूषण। 1. सुलैमान की कहावतों से, बारहवीं शताब्दी। मास्को. धर्मसभा पुस्तकालय. 2. चार सुसमाचारों से, बारहवीं शताब्दी। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

19. रूसी आभूषण। यूरीव गॉस्पेल से, 1120-1128। मॉस्को, चुडोव मठ।

20. रूसी आभूषण। यूरीव गॉस्पेल से, 1120-1128। मॉस्को, चुडोव मठ।

21. रूसी आभूषण। यूरीव गॉस्पेल से, 1120-1128। मॉस्को, चुडोव मठ।

22. रूसी आभूषण। मस्टीस्लाव गॉस्पेल से, 1125-1132। मॉस्को, महादूत कैथेड्रल।

23. रूसी आभूषण। 1. जॉन क्लिमाकस की सीढ़ी से, 12वीं शताब्दी। 2. 1164 मास्को में लिखे गए सुसमाचार से, रुम्यंतसेव संग्रहालय.

24. रूसी आभूषण। 1164 में लिखे गए सुसमाचार से। मॉस्को, रुम्यंतसेव संग्रहालय।

25. रूसी आभूषण। 1. कोर्मचा से, बारहवीं शताब्दी। 2. सुसमाचार से, XIII सदी। 3. 1164 में लिखे गए सुसमाचार से। मॉस्को, रुम्यंतसेव संग्रहालय।

26. रूसी आभूषण। XII-XIII सदियों के स्तोत्र से। मॉस्को प्रांत. न्यू जेरूसलम लाइब्रेरी.

27. रूसी आभूषण। 1. कोर्मचा से, XIII सदी। 2. सुसमाचार से, XII-XIII सदियों। मॉस्को, रुम्यंतसेव संग्रहालय।

28. बीजान्टिन आभूषण। चार सुसमाचारों से, XIII सदी। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

29. बीजान्टिन आभूषण। चार सुसमाचारों से, XIII सदी। सेंट पीटर्सबर्ग। इंपीरियल पब्लिक लाइब्रेरी।

30. रूसी आभूषण। 2. 13वीं शताब्दी के सुसमाचार से। मास्को. महादूत का कैथेड्रल।

पिछली शताब्दियों की अज्ञात शिल्पकारों द्वारा कपड़ों, मेज़पोशों और तौलियों पर बनाए गए पैटर्न अभी भी चमकते हैं और इंद्रधनुषी रंगों से झिलमिलाते हैं। हमारे परदादाओं की राय में, ये प्रतीकात्मक छवियां अपने मालिकों के लिए सौभाग्य और समृद्धि लाने वाली थीं, उन्हें "अकाल और महामारी से" बचाती थीं, बुरी ताकतों के प्रभाव से बचाती थीं, युद्ध के मैदान में योद्धा को घावों से बचाती थीं , और प्रजनन को बढ़ावा देना।

तक मध्य 19 वींसदियों से, "सजावट" नहीं बदली गई, ताकि प्राचीन को परेशान या विकृत न किया जाए पवित्र अर्थ, पीढ़ी-दर-पीढ़ी पारित किया गया, "कैनन" का ध्यानपूर्वक अवलोकन किया गया। आभूषण प्राचीन लेखन के समान हैं और, उनकी तरह, उन दूर के युगों में किसी व्यक्ति के विश्वदृष्टि के बारे में बहुत कुछ बता सकते हैं। लंबे समय तक लोगों को आभूषणों का उद्देश्य याद रहा। 20वीं शताब्दी के 20-30 के दशक में, कुछ उत्तरी रूसी गांवों के निवासियों ने विशेष "रीडिंग" में गांव के सबसे पुराने शिल्पकार के सामने चित्रित पैटर्न के अर्थ के बारे में अपने ज्ञान का प्रदर्शन किया: युवा लड़कियों को सभाओं में लाया गया समाप्त कार्यऔर “सारी दुनिया” के सामने उनके बारे में बात की।

आउटबैक में कुछ स्थानों पर आप अभी भी पैटर्न के प्राचीन नाम सुन सकते हैं: "वोडानिक", "पेरुन", हालांकि स्वामी अक्सर उनका अर्थ समझाने में असमर्थ होते हैं। और फिर भी, प्राचीन प्रतिमान जीवित हैं। वे रहते हैं और अपनी सुंदरता से प्रसन्न होते हैं। वे कभी-कभी समाज या उसके व्यक्तिगत समूहों की मान्यताओं के विपरीत, किसी विशेष सरकारी शासन के दिशानिर्देशों के विपरीत रहते हैं। एक बार, रियाज़ान ऐतिहासिक और वास्तुकला संग्रहालय-रिजर्व के अभिलेखागार में काम करते समय, रियाज़ान मेयर और स्कोपिंस्की बिशप (19वीं शताब्दी) के पत्राचार को पढ़कर मुझे बहुत हंसी आई: दोनों संवाददाताओं ने सूक्ष्मता से "भ्रष्ट" रूसी महिलाओं को डांटा, जो, महान के बावजूद चर्च की छुट्टियाँ, हठपूर्वक "अश्लील" कढ़ाई वाले "अंडरवियर" में शहर के चारों ओर घूमे - हेम के साथ कढ़ाई के साथ एक लोक शर्ट। कस्टम के लिए आवश्यक है कि कढ़ाई प्रदर्शित की जाए, और शिल्पकार उन पर या तो बच्चे को जन्म देने वाली महिला को चित्रित करें, या यहां तक ​​कि "पहली रात के पैटर्न" को भी प्रदर्शित करें।

लेकिन महान वर्षों के दौरान अभियानों के दौरान सुनी गई बूढ़े लोगों की कहानियों को याद करना बिल्कुल भी अजीब नहीं था देशभक्ति युद्ध, और कभी-कभी, हाल ही में, सबसे प्रिय स्लाव आभूषणों में से एक, स्वस्तिक की छवि वाले सैकड़ों लोक "सजावट" को बर्बरतापूर्वक नष्ट कर दिया गया था। और 21वीं सदी की उन्नत प्रौद्योगिकियां अपनी कम उत्पादकता और आदिम प्रौद्योगिकियों के साथ रूसी लोक शिल्प को पृथ्वी के चेहरे से पूरी तरह से मिटा देने की धमकी देती हैं।

और फिर भी, सब कुछ के बावजूद, आभूषण जीवित है। आज तक, ऐसे लोग हैं जो सजना-संवरना जानते हैं और पारंपरिक रूसी कपड़े पहनना चाहते हैं। लंबा सर्दी की शामेंस्लाव लड़कियाँ और महिलाएँ, एक मशाल, कढ़ाई और बुनाई पैटर्न के साथ - एक दूसरे की तुलना में अधिक जटिल, अपने "पंक्ति में" को उनके साथ सजाती हैं, ताकि बाद में, छुट्टी पर, वे "समुदाय" के सामने दिखावा कर सकें। . क्या उन्हें केवल सुंदरता ही महसूस हुई? क्या केवल रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति की इच्छा ने ही उनका मार्गदर्शन किया? अथवा क्या प्राचीन प्रतीकों में कोई अत्यंत महत्वपूर्ण - अज्ञात चीज़ थी और आज भी मौजूद है?

पहली बार मुझे अपनी युवावस्था में लोक आभूषण के असामान्य गुणों से निपटना पड़ा, जब मैंने रियाज़ान ऐतिहासिक और वास्तुकला संग्रहालय-रिजर्व में काम किया। प्राचीन लोक पोशाक में फोटो लेना जरूरी था। कैथेड्रल में जहां फिल्मांकन हुआ, ठंड के कारण मुझे फर जैकेट पहनना पड़ा, लेकिन... जैसे ही मैंने कढ़ाई वाले लिनन के कपड़े पहने, यह अचानक गर्म हो गया: पतले कपड़े ने मुझे गर्म कर दिया! एक समझ से बाहर तरीके से! बाद में, एक बच्चे के जन्म की उम्मीद करते हुए, मुझे एहसास हुआ कि रूसी महिलाओं ने जो लोक पैटर्न बनाए, वे सुंदरता के अलावा, गर्भवती माँ को शांति और धैर्य भी देते थे। जब मैंने नियोजित कार्यों के लिए आभूषणों को चित्रित किया, तो मेरे स्वास्थ्य में चमत्कारिक रूप से सुधार हुआ, सूजन दूर हो गई। बाद में, हाथ से बुनाई की कला में महारत हासिल करने के बाद, मैंने नोटिस करना शुरू किया कि अलग-अलग सजावटी उत्पाद बनाने की प्रक्रिया में मेरा मूड कैसे बदल गया।

आश्चर्यजनक रूप से, लोक आभूषण और "सजावट" पूरी दुनिया में एक जैसे हैं: ग्राफिक्स थोड़े अलग हैं, रंग और रंग बदलते हैं, लेकिन उपस्थिति, लय और अर्थ काफी पहचानने योग्य हैं। एक ज्ञात मामला है जब एक मैक्सिकन बुनकर ने उसे पहचान लिया था राष्ट्रीय पैटर्नआर्कान्जेस्क प्रांत की एक महिला शर्ट का शून्य। यह क्या है? दुर्घटना? अथवा भिन्न-भिन्न पर आधारित है लोक परंपराएँवही गहरा ज्ञान झूठ बोलता है, जो कभी-कभी हमारे लिए दुर्गम होता है, क्योंकि यह हमारे लिए अपरिचित भाषा में व्यक्त होता है - सद्भाव, सौंदर्य और प्रेम - और इसे समझने से पहले, भाषा में ही महारत हासिल करना आवश्यक है?

यह पुस्तक लोक वस्त्र पैटर्न के अर्थ और उनसे सजाए गए कपड़ों के "पहनने वाले" या पैटर्न को देखने वाले व्यक्ति पर उनके प्रभाव की विशिष्टताओं से संबंधित प्रश्न उठाने की मेरी इच्छा का परिणाम है। यह कई, कभी-कभी अपरंपरागत, स्रोतों से जानकारी का उपयोग करता है: इतिहास, नृवंशविज्ञान, पौराणिक कथा, जैव ऊर्जा, आधुनिक वैकल्पिक चिकित्सा, आदि। शायद यह पूरी तरह से सही नहीं है: क्या विशालता को गले लगाना संभव है? लेकिन रूसी लोक संस्कृति मुझे हमेशा इतनी व्यापक और बहुआयामी लगती है कि, मेरी राय में, हमारे पूर्वजों के सोचने के तरीके का अनुभव करके ही इसका व्यापक अध्ययन करना आवश्यक है।

मेरा मानना ​​है कि इसे लोक वस्त्र पैटर्न बनाने की प्रक्रिया द्वारा सबसे अच्छा चित्रित किया गया है। सबसे पहले, सभी डिज़ाइन सुविधाओं को संरक्षित करते हुए ऐसी ड्राइंग को पूरा करने में मुझे एक महीना लगा (और यह पंक्तिबद्ध कागज, एक पेंसिल और सुधार उपकरण के साथ था)। और हर बार यह सवाल उठता था: हम उनके बिना क्या करेंगे? करघे पर? और बीच से नहीं, जहां पैटर्न स्पष्ट रूप से सामने आता है, बल्कि किनारे से? और किसी चित्र के स्थान पर, अधिक से अधिक, एक बोर्ड पर कील से खरोंचा हुआ एक आरेख होता है। ऐसा करने के लिए आपके पास किस प्रकार की स्थानिक कल्पना, मस्तिष्क के किस प्रकार के समन्वित अंतरगोलार्धीय कनेक्शन की आवश्यकता है? देखने लायक! लेकिन एक साधारण बुनकर यह कर सकता है...

और आगे। मैं वास्तव में चाहता हूं कि आभूषण की प्राचीन कला संरक्षित रहे और लुप्त न हो, ताकि कौशल, परंपराएं और सुंदरता बनी रहे लोक संस्कृतिलोगों को जीना, प्रसन्न करना और लाभान्वित करना जारी रखा। आखिरकार, इस सुंदरता में अविश्वसनीय दयालु ऊर्जा (कोई कहना चाहेगा - आत्मा) है, जो लोगों की मदद करने में सक्षम है। मुझे विश्वास है कि मेरी कहानी में उठाए गए विषय नए शोधकर्ताओं के लिए रुचिकर होंगे, और फिर रूसी लोक वस्त्र आभूषण जैसी अद्भुत घटना को वास्तव में विभिन्न कोणों से समझा जा सकता है। इस बीच, प्राचीन छवि-लेख अपने पूर्ण पढ़ने की प्रतीक्षा करते रहते हैं। अच्छा, आइए आरंभ करने का प्रयास करें?

लोक "सजावट" का अध्ययन शुरू हुआ XIX सदी. कपड़ा पैटर्न का पहला विवरण और उनमें छिपे अर्थ को खोजने का प्रयास प्रसिद्ध लोगों द्वारा किया गया था: इंपीरियल पुरातत्व सोसायटी के सदस्य और कई वैज्ञानिक अभिलेखीय आयोग रूस का साम्राज्य. वे अमूल्य सामग्री रिकॉर्ड करने में कामयाब रहे, अब - अफसोस! -अपरिवर्तनीय रूप से खोया हुआ: आदिम लोकप्रिय नामआभूषण के व्यक्तिगत तत्व, कमोबेश पितृसत्तात्मक के लुप्त होने से अभी तक विकृत नहीं हुए हैं किसान जीवन. 1920 के दशक में, स्थानीय इतिहासकारों की क्षेत्रीय समितियों द्वारा उनका काम जारी रखा गया। अपेक्षाकृत व्यवस्थित सामग्री क्षेत्रीय प्रकाशनों में प्रकाशित हुई या अभिलेखागार में समाप्त हो गई। उपलब्ध लोगों में से, स्मोलेंस्क नृवंशविज्ञानी ई.एन. का काम मुझे सबसे दिलचस्प लगा। क्लेट-नोवा, रियाज़ान नृवंशविज्ञानी एन.आई. लेबेदेवा, प्रसिद्ध पुरातत्वविद् वी.ए. गोरोद्त्सोवा (I.001) और सपोझकोवस्की के स्थानीय इतिहासकारों पी. और एस. स्टैखानोव के एक अनूठे अध्ययन से सामग्री।

पूरे यूएसएसआर में लोक कढ़ाई और बुनाई पैटर्न के वर्णन के लिए समर्पित बहुत सारा साहित्य 1950-1970 के दशक में प्रकाशित हुआ था। लोक वेशभूषा के कई कला एल्बम और कैटलॉग प्रकाशित किए जा रहे हैं। साइबेरिया के लोगों के आभूषणों का अध्ययन करते हुए, एस. इवानोव ने प्रयुक्त समरूपता के प्रकार के आधार पर सजावटी रूपों के निर्माण के लिए योजनाएं विकसित कीं। छवियों के अर्थ में इतिहासकारों, पुरातत्वविदों और कला इतिहासकारों की रुचि बढ़ रही है: जी.पी. द्वारा विशेष शोध किया जा रहा है। दुरासोव, जी.एस.

मास्लोवा, बी.ए. रयबाकोव (I.002), ए. एम्ब्रोस।

पिछली शताब्दी के 90 के दशक में, स्थानीय परंपराओं के अध्ययन के लिए सामग्री फिर से सामने आई। संग्रहालय संग्रह और शौकिया संग्राहकों के नए शोधकर्ताओं ने गहनों के पहले छूटे हुए विवरणों की ओर ध्यान आकर्षित किया लोक वस्त्रजिससे ट्रेस करना संभव हो गया लोक पोशाकस्लाव बुतपरस्त संस्कृति का प्रतिबिंब और मालिक के बारे में सामाजिक और जनजातीय जानकारी। स्लावों के बीच एक प्राचीन और व्यापक प्रतीक - स्वस्तिक के इतिहास का अध्ययन करना संभव हो गया। बुतपरस्ती को पुनर्जीवित करने के समर्थकों द्वारा लोक आभूषण के उपयोग और अर्थ को व्यावहारिक रूप से फिर से बनाने के कई प्रयास किए गए। ए. गोलन ने अपने प्रमुख कार्य में एक एकल का पता लगाया पौराणिक आधारदुनिया के लोगों के बीच आभूषण के प्रतीक, और एम.एफ. के कार्य। पार्मन ने लोक कपड़ों के कट और आकार की विशेषताओं को विस्तृत रूप से कवर किया।

अध्ययन प्रकाशित किए जा रहे हैं जो मानव चेतना द्वारा प्रतीकों की धारणा के साथ-साथ हमारी भौतिक स्थिति पर संकेत के प्रभाव के बारे में सवाल उठाते हैं - इस दृष्टिकोण से, वी.आई. रूनिक प्रतीकों का अध्ययन करता है। लोशिलोव। मनोवैज्ञानिकों और वैकल्पिक चिकित्सा के प्रतिनिधियों ने कुछ अमूर्त कारकों के प्रभाव का आकलन करने में काफी अनुभव अर्जित किया है मानव शरीर, और चेतना के गुणों के बारे में हमारे विचारों का लगातार विस्तार हो रहा है। लेकिन अभी तक किसी ने विचार करने की कोशिश नहीं की लोक आभूषणइस दृष्टि से।

कम ही लोग जानते हैं कि दुनिया में स्वस्तिक का प्रचार करने वाला पहला देश है...रूस। यह रूसी उत्तर की कढ़ाई और बुनाई में एक प्रमुख आभूषण है; हम भारत से भी आगे हैं, जहां स्वस्तिक ताबीज अभी भी शहर के घरों को सजाते हैं। सहमत हूँ, 20वीं सदी की घटनाओं के वैचारिक संदर्भ को देखते हुए, इसे, कम से कम, भाग्य की विडंबना के रूप में माना जाता है।

यह हमारी भूमि पर है कि बहु-अक्षरीय सौर रूपांकनों को संरक्षित किया गया है, जो कभी-कभी, भारतीय रूपांकनों के संबंध में भी मातृ होते हैं (आप इसके बारे में एस.वी. ज़र्निकोवा के कार्यों में पढ़ सकते हैं)। यह अत्यंत पुरातन है।

"पंख घास" (तुला प्रांत), "घोड़ा", "घोड़ा टांग" (रियाज़ान प्रांत), "हरे" (पेचोरा), "केसर दूध टोपी" (निज़नी नोवगोरोड प्रांत), "लोच" (टवर प्रांत), "बाउलेग्ड" ” "(वोरोनिश प्रांत), आदि। वोलोग्दा भूमि के क्षेत्र में, स्वस्तिक का नाम और भी विविध था। "क्र्युच्या", "क्रयुकोवेट्स", "हुक" (सैम्ज़ेन्स्की, वेरखोवाज़्स्की जिले), "ओग्निवो", "ओग्निवेट्स", "कोनगॉन" (घोड़ा-फायर?) (टारनोग्स्की, न्युकसेन्स्की जिले), "सेवर", "क्रिकेट" ( वेलिकि उस्तयुग जिला), "नेता", "नेता", "ज़गुन", (किचम.-गोरोडेत्स्की, निकोल्स्की जिले), "उज्ज्वल", "झबरा उज्ज्वल", "कोसमाच" (टोटेम्स्की क्षेत्र), "गीज़", "चेर्टोगोन" ” (बाबुशकिंस्की जिला), "घास काटने की मशीन", "कोसोविक" (सोकोल्स्की जिला), "चौराहा", "व्रतोक" (वोलोग्दा, ग्रियाज़ोवेट्स जिले), "व्रानेट्स", "व्रत्सचुन", "व्रास्चुन" (शेक्सनिंस्की, चेरेपोवेट्स जिले), "बदसूरत" (बाबेव्स्की जिला), "मेलनिक" (चागोडोशेंस्की जिला), "क्रुत्यक" (बेलोज़र्सकी, किरिलोव्स्की जिले), "पाइलन" (विटेगॉर्स्की जिला)। उनमें से सबसे पुरातन, निस्संदेह, "ऑग्निवेट्स" है। यह नाम स्वस्तिक के जादुई प्रतीक के मूल अर्थ को दर्शाता है: "जीवित अग्नि" - "अग्नि" - "चकमक पत्थर" - "चकमक"।

"स्वस्तिक का रूसी नाम "कोलोव्रत" है, अर्थात "संक्रांति" ("कोलो" - पुराना रूसी नामसूर्य, "द्वार" - घूर्णन, वापसी)। कोलोव्रत अंधेरे पर प्रकाश (सूर्य), मृत्यु पर जीवन, वास्तविकता पर वास्तविकता की जीत का प्रतीक है। विपरीत दिशा में निर्देशित स्वस्तिक को "सलाटिंग" कहा जाता था। एक संस्करण के अनुसार, "कोलोव्रत" का अर्थ दिन के उजाले में वृद्धि या उगते वसंत सूरज था, जबकि "पोसोलन" का मतलब दिन के उजाले में कमी और डूबते शरद ऋतु सूरज था। नामों में मौजूदा भ्रम रूसी स्वस्तिक की घूर्णी गति की दिशा की गलतफहमी से उत्पन्न होता है। "दाएँ" या "सीधे" स्वस्तिक को अक्सर एक क्रॉस कहा जाता है जिसके सिरे दाहिनी ओर मुड़े होते हैं। हालाँकि, रूसी में बुतपरस्त परंपरा अर्थपूर्ण अर्थस्वस्तिक यथासंभव प्राचीन ("जीवित अग्नि" का प्रतीक) के करीब है, और इसलिए इसके घुमावदार सिरों को लौ की जीभ के रूप में माना जाना चाहिए, जो, जब क्रॉस दाईं ओर घूमता है, तो स्वाभाविक रूप से बाईं ओर विचलित हो जाता है , और जब यह बाईं ओर घूमता है, तो दाईं ओर। दोनों ही मामलों में आग की लपटों का विक्षेपण आने वाले वायु प्रवाह के प्रभाव में होता है। इसलिए, रूस में "कोलोव्रत", या "बाएं तरफा" स्वस्तिक एक क्रॉस है जिसके सिरे ("लौ की जीभ") दाईं ओर मुड़े हुए हैं, और इसके विपरीत, एक "पोसोलोन्यु", या "दाहिनी ओर वाला" स्वस्तिक है एक क्रॉस है जिसके सिरे बाईं ओर मुड़े हुए हैं (इस मामले में, स्वस्तिक सूर्य के अनुसार दक्षिणावर्त घूमता है, इसलिए इसका नाम - "नमकीन") है। पुराने आस्तिक "सोलिंग" में - सूर्य द्वारा चर्चों के चारों ओर घूमने की रस्म - कोई भी आसानी से एक प्राचीन बुतपरस्त अनुष्ठान को समझ सकता है। (एम.वी. सुरोव "सब कुछ और हर कोई वापस आ जाएगा")"

प्राचीन काल से ही लोग अपने कपड़ों, घरों, औजारों और घरेलू सामानों को विभिन्न आभूषणों से सजाते रहे हैं। ये केवल चित्र नहीं थे, बल्कि जादुई प्रतीक थे जिनसे उनके मालिकों की रक्षा की जानी थी बुरी आत्माओं. इसके अलावा, आभूषण हमेशा चीजों को एक सुंदर और उत्सवपूर्ण रूप देता है।
प्राचीन रूसी कपड़े के आभूषणों के सबसे विशिष्ट पैटर्न पौधे, ज़ूमोर्फिक, रोजमर्रा और पंथ रूपांकनों हैं। प्राचीन रूसी हस्तलिखित पुस्तकों से रूस में आभूषण के इतिहास का भी पता लगाया जा सकता है। उनमें आभूषणों को प्रत्येक अध्याय और प्रारंभिक (अध्यायों और भजनों के पहले अक्षर) के लिए हेडपीस से सजाया गया था। 12वीं सदी के बाद से, किताबों के डिजाइनों में नए रूप सामने आए हैं - ग्रिफ़िन, ड्रेगन और अन्य पौराणिक राक्षस, शाखाओं, बेल्टों के साथ गुंथे हुए, उनकी पूंछ और गर्दन में इस हद तक उलझे हुए हैं कि कुछ भी नहीं बनाया जा सकता है।

प्राचीन काल से ही लकड़ी की नक्काशी को विभिन्न प्रकार के आभूषणों द्वारा भी प्रतिष्ठित किया गया है। लकड़ी पर नक्काशी की कई तकनीकें हैं: ज्यामितीय, ओपनवर्क और कलात्मक। विभिन्न आकृतियों के अवकाशों के रूप में बनाई गई ज्यामितीय नक्काशी में अक्सर बुतपरस्त प्रतीक शामिल होते हैं, उदाहरण के लिए, तथाकथित "रोसेट" और "चमक", जो सूर्य को दर्शाते हैं। ऐसी तस्वीरें अक्सर देखने को मिलती थीं घरेलू सामान: चरखा, बर्तन, रसोई के बर्तन। कलात्मक नक्काशी थी असली ड्राइंगलकड़ी पर और घर की दीवारों, छत पर रिज, बरामदे को सजाया। कपड़ा आभूषणों की तरह, लकड़ी की नक्काशी में पौधे, ज़ूमोर्फिक और पंथ रूपांकन आम थे प्राचीन समयइनका उद्देश्य घर को बुरी ताकतों से बचाना था, और बाद में ये केवल घर की सजावट के तत्वों में बदल गए।

10वीं शताब्दी के अंत में ईसाई धर्म अपनाने के बाद, बीजान्टिन संस्कृति रूस में फैलनी शुरू हुई, जो मुख्य रूप से वास्तुकला, भाषा और आभूषण में परिलक्षित हुई। यहां तक ​​कि शब्द "आभूषण" स्वयं लैटिन मूल का है और इसका अनुवाद "सजावट" के रूप में किया जाता है। 12वीं शताब्दी से, इतालवी, फ़ारसी, भारतीय और, तातार-मंगोल आक्रमण के दौरान, आभूषणों की विशेषता वाले तत्व पुराने रूसी आभूषण में प्रवेश करने लगे। इन सभी शैलियों को मिलाकर XVI-XVII सदियोंएक विशेष सजावटी शैली को जन्म दिया, जो केवल रूसी लोगों की विशेषता थी।

इसमें ज्यामितीय आकार और विभिन्न पौधों के पैटर्न, जानवरों की छवियां, मौजूदा और पौराणिक, रिबन, शाखाओं, पत्तियों, चढ़ने वाले पौधों के फंतासी पैटर्न, उनकी सभी जटिलताओं के बावजूद, शामिल हैं, विभिन्न आंकड़ेपशु, पक्षी और लोग। विभिन्न शताब्दियों में, विभिन्न वस्तुओं को सजाने के लिए (चाहे वह कपड़े हों या)। हस्तलिखित पुस्तक, बॉक्स या तौलिया) विभिन्न सजावटी रूपांकनों का उपयोग किया गया था, उनमें से कुछ केवल अपने समय की विशेषता थे, अन्य प्राचीन काल से आज तक संरक्षित हैं।

राज्य के कपड़ों और वस्त्रों के सबसे समृद्ध संग्रह में ऐतिहासिक संग्रहालयमॉस्को में कई आश्चर्यजनक चीजें हैं। वहाँ यह भव्य कढ़ाई वाली महिलाओं की शर्ट भी रखी हुई है, जिसे डेढ़ सदी पहले उत्तरी शहर कारगोपोल के पास की एक रूसी किसान महिला ने पहना था।

उत्सव महिलाओं की शर्ट. ओलोनेट्स प्रांत, कारगोपोल जिला। 19वीं सदी का पहला भाग.

छोटे चमकीले हीरे सितारों की तरह आस्तीन में बिखरे हुए हैं। और कंधों पर, गर्म लाल पैटर्न से बने, हीरे पहले से ही बड़े हैं। उसकी कमीज़ के कॉलर के चारों ओर अभूतपूर्व पौधे खिले हुए थे, और पक्षी उनके बीच बैठे थे। सबसे खूबसूरत चीज़ है हेम. इसके केंद्र में कुछ विचित्र संरचना के अंदर एक शानदार पक्षी है, जिसमें दीवारों के पास और छत पर बड़े और छोटे पक्षी स्थित हैं। और आस-पास अजीब पेड़ उग आए, अजीब छोटे आदमी अपने हाथ ऊपर उठाए जमे हुए खड़े थे। हेम के चारों ओर घूमने वाले पूरे पैटर्न को कलम से वर्णित नहीं किया जा सकता - केवल एक परी कथा में!

उत्सवपूर्ण महिलाओं की शर्ट की शैली. ओलोनेट्स प्रांत, कारगोपोल जिला। 19वीं सदी का पहला भाग.

जैसा कि आप जानते हैं, पुराने रूसी गाँव में शर्ट पोशाक का मुख्य हिस्सा थी, और युवा लोगों के लिए - कभी-कभी केवल एक ही। वे आम तौर पर कार्यदिवसों के लिए इस पर कढ़ाई नहीं करते थे, लेकिन छुट्टियों के लिए उन्होंने इसे बहुत अच्छे से सजाया! लड़कियों ने विशेष रूप से कोशिश की, क्योंकि छुट्टी के दिन बिना कढ़ाई वाली शर्ट पहनकर सार्वजनिक रूप से आना अपमानजनक माना जाता था। और उस दिन के लिए जब हर कोई किसान दुनियावे घास काटने के लिए बाहर गए और पैटर्न से सजाए गए कपड़े भी तैयार किए। क्या यह आश्चर्य की बात है कि लोग शर्ट के साथ कई अलग-अलग मान्यताएँ जोड़ते हैं? उदाहरण के लिए, यह माना जाता था कि इसे बेचने का कोई रास्ता नहीं है - आप खुशी खो देंगे। और यह भी माना जाता था कि शादी की शर्ट में उपचार करने की शक्ति होती है।

स्वयं अलंकरणों का भी गहरा अर्थ था। पिछली शताब्दी के मध्य में, "पढ़ने के पैटर्न" की प्रथा अभी भी जीवित थी। निकट और दूर-दूर से लड़कियाँ अपने सर्वोत्तम हस्तनिर्मित परिधानों में एक गाँव में एकत्रित हुईं। उन्होंने जटिल पैटर्न वाली चार या पाँच शर्टें एक-दूसरे के ऊपर रखीं जो हेम से छाती तक गईं। फिर - एक सुंड्रेस, उसके ऊपर - तीन या चार सुंदर एप्रन। महोत्सव में आए लोगों ने एक बूढ़ी महिला को अपना मार्गदर्शक चुना और उसके साथ सजी-धजी लड़कियों के पास पहुंचे। पैटर्न का अर्थ समझाते हुए महिला ने उन्हें अपने एप्रन और शर्ट के किनारे दिखाए। लोगों ने लड़कियों की मेहनत और क्षमताओं को उनकी कढ़ाई से आंका।

एक पुराना उत्तरी गीत बताता है कि इनमें से एक सुईवुमेन ने कैसे काम किया:

मैंने पहली बार कढ़ाई की
धुंध के साथ लाल सूरज.
गर्म बादलों के साथ;
मैंने दूसरी बार कढ़ाई की
चन्द्रमा किरणों से चमक रहा था।
लगातार सितारों के साथ...
मैंने चौथी बार कढ़ाई की
लहरों वाला नीला समुद्र...

अपनी शादी के विलाप में, कारगोपोल दुल्हन ने कहा कि उसकी सफेद शर्ट पर "अच्छा उगता सूरज, सुबह की सुबह, युवा, उज्ज्वल चाँद, नदियाँ, सभी गहरी झीलें" कढ़ाई की गई थीं। लेकिन हम कितनी भी बार पुरानी शर्ट देखें, हमें ऐसी कोई शर्ट नहीं दिखेगी। प्राकृतिक चित्रसुई और बहुरंगी धागों से बनी प्रकृति। जाहिर है, वह लड़की कोई अन्य आलंकारिक भाषा बोलती थी। लेकिन हमें इसे कैसे समझना चाहिए? हम इसे समझने की कुंजी प्राचीन परियों की कहानियों, कहावतों और पहेलियों में खोजने का प्रयास करेंगे। कम से कम इसमें, जहां हम सूर्य के बारे में बात करते हैं:

बड़ा उजियाला कमरा,
फ़ायरबर्ड जल रहा है,
हर कोई उसे जानता है
और वह इसे प्यार करती है.

आख़िरकार, यह शर्ट के हेम पर पहले से ही परिचित छवि का उत्तर है: प्रकाशस्तंभ दुनिया की छवि है, फायरबर्ड स्पष्ट सूर्य है! और छोटे पक्षी (उन्हें मोरनी कहा जाता था) सूर्य के चारों ओर किरणों की तरह थे।

पक्षियों की छवि लोकप्रिय रूप से प्रकाश और गर्मी के विचार से जुड़ी थी। उनका मानना ​​था कि उनके आगमन के साथ ही वसंत पृथ्वी पर आया:

लार्क्स,
बटेर,
निगल पक्षी!
आओ और हम से मुलाकात करो!
साफ़ वसंत
लाल वसंत
इसे हमारे पास लाओ.

यह कोई संयोग नहीं है कि मोरनी के हरे-भरे पंखों में अक्सर उनके सिर पर क्रॉस, वृत्त और त्रिशूल दिखाई देते हैं: ये संकेत हैं लोक प्रतीकप्राचीन काल से, उन्होंने अग्नि और सूर्य को मूर्त रूप दिया है।

चलिए आगे बढ़ते हैं. मानो वे कमीज के दामन से फड़फड़ा रहे हों, मोर पक्षी उसके कॉलर पर फूलों से लदे पौधों के पास बैठे थे। इसका मतलब यह है कि लंबे समय से प्रतीक्षित पक्षियों के आगमन के साथ, और इसलिए वसंत के आगमन के साथ, सारी प्रकृति खिल उठती है:

मोरनी आ गयी
लावा पर बैठ गया
उसके पंख नीचे कर दो
किसी औषधि के लिए.

हां, जैसा कि हम देखते हैं, कढ़ाई में न केवल काव्यात्मक, बल्कि वसंत की एक दृश्य छवि भी शामिल है। क्या यह सच नहीं है कि शर्ट के पैटर्न में पूरी दुनिया झलकती है! इसमें अलंकरण की कला से मदद मिली, जो देती है घरेलू चीजेंगहन अभिप्राय। यह इन चीज़ों को या तो अधिक सख्त या अधिक सुरुचिपूर्ण बना सकता है। हमारी शर्ट के पैटर्न में, जो कृषि योग्य खेती के लिए प्रसिद्ध कारगोपोल भूमि से उत्पन्न हुई है, दुनिया की एक छवि दी गई है जो किसान के करीब है।

न केवल शर्ट, बल्कि कारगोपोल किसान महिला की पूरी उत्सव पोशाक गहरी प्रतीकात्मक थी। अपने सिर पर उसने सोने के धागे, मोतियों, मोतियों और रंगीन कांच या आकाश के प्रतीकों - सूरज और सितारों के साथ पत्थरों से कढ़ाई वाली कोकेशनिक पहनी थी। उसने एक एप्रन बांधा था जिस पर कृषि कैलेंडर की कढ़ाई की गई थी (1983 के लिए "यंग आर्टिस्ट" का नंबर 10 देखें), उसने खुद को "इंद्रधनुष" बेल्ट से बांधा था और जैसा कि वैज्ञानिक कहते हैं, वह दुनिया का एक मॉडल थी। कपड़ों की सुंदरता और सामंजस्य ब्रह्मांड की बुद्धिमान संरचना की गवाही देता प्रतीत होता था। उन्होंने शर्ट के किनारों पर अन्य चित्र भी उकेरे। मान लीजिए, केंद्र में एक शानदार पौधे की समानता है, और इसके किनारों पर पंजे वाले पंजे वाले शक्तिशाली जानवर हैं, जो सुरक्षात्मक मुद्रा में जमे हुए हैं। ऐसा प्रतीत होता है कि जानवर उज्ज्वलता से ओत-प्रोत हैं सूरज की रोशनी- यहां तक ​​कि उनके बाल और कान भी सुनहरे हो जाते हैं और रेशम से चमकने लगते हैं। और उनके चारों ओर धीरे-धीरे और महत्वपूर्ण रूप से अलग-अलग चेहरे वाली मोरनी फुदकती हुई शांत बैठी रहती हैं। यह पक्षी साम्राज्य बताता है कि कढ़ाई का पूरा स्थान सूर्य के प्रकाश से "भरा" है।

लेकिन हमारे लिए रहस्यमयी शेर या तेंदुआ क्या दर्शा सकते हैं? इस तरह की उत्तरी साजिशों में से एक में शानदार जानवरऐसा कहा जाता है कि उनका ऊन सोने का है, लेकिन सोने का प्रतीक है प्राचीन कलारोशनी। दूसरी ओर, दूर के रिश्तेदार, हेम पर कढ़ाई वाले शेर का प्रोटोटाइप एक पुराने मिथक से पंखों वाला कुत्ता सिमरगल-पेरेप्लुट था, जो फसलों का संरक्षक था। इससे पता चलता है कि यह पैटर्न कृषि से भी जुड़ा है।

एक अन्य शर्ट के हेम पर दो पक्षी हैं जिनकी पीठ जुड़ी हुई है (इस रचना को इसके आकार के कारण "रूक" कहा जाता है)। "नाव" से एक अंकुर ऊपर की ओर दिल के आकार के बीज की ओर बढ़ता है, और बीज से हरे-भरे फूलों और पत्तियों वाला एक शानदार पेड़ उगता है। चारों ओर मोरनी बैठी हैं और किनारों पर शक्तिशाली पक्षी अद्भुत पौधे की रखवाली करते प्रतीत होते हैं। इन राजसी रक्षकों की भूमिका स्पष्ट प्रतीत होती है, लेकिन "रूक" का क्या अर्थ है?

रूसी लोक कला के शोधकर्ता अच्छी तरह जानते हैं कि इसके तीन प्रकार हैं: पक्षी, घोड़ा और हिरण। लोककथाओं की सामग्री कहती है कि लोगों के मन में ये जानवर और पक्षी सूर्य की छवि से जुड़े थे - उसके "सेवकों" के रूप में। नतीजतन, हमारी रचना सीधे तौर पर सौर प्रतीकवाद से संबंधित है।

आइए निम्नलिखित चित्रण पर करीब से नज़र डालें - एक तौलिये पर कढ़ाई - और देखें कि "रूक" सीधे हमारी ओर बढ़ता हुआ प्रतीत होता है। पक्षियों के सिर, गर्दन और छाती बगल की ओर मुड़े हुए हैं - बिल्कुल एक टीम में दौड़ने वाले घोड़ों की तरह। अब आइए पौधे को देखें। जो कोई भी रूसी कढ़ाई को अच्छी तरह से जानता है, वह तुरंत इसमें एक महिला आकृति की रूपरेखा देखेगा, जिसकी भुजाएँ ऊपर उठी हुई हैं। हमारे सामने प्रकृति की एक विशाल छवि है, किसान की प्रिय - धरती माता, जो किसान के लिए एक जीवित प्राणी की तरह थी: वह सर्दियों के लिए सो गई और वसंत सूरज की गर्म किरणों से जाग गई, पानी पिया और जन्म दिया एक फसल के लिए. इसका मतलब यह है कि तौलिये पर पैटर्न का अर्थ स्पष्ट है - यह वसंत के आगमन, प्रकृति के खिलने और उर्वरता के समय के आसन्न आगमन की बात करता है।

रूसी गाँव में एक खुशहाल जीवन था प्राचीन प्रथा. वसंत ऋतु में, लड़कियाँ सरहद के बाहर शोर मचाती भीड़ में चलती थीं। वहाँ, अपने हाथों को आकाश की ओर उठाकर, उन्होंने गीत गाए - पत्थर मक्खियाँ और पुकारें, "निगल पक्षियों" को आमंत्रित करते हुए, जो उनके क्षेत्र में लाल वसंत लाने वाले थे। और अब, उस लबादे की कढ़ाई पर, जो उस खूबसूरत लड़की की शर्ट पर सजी हुई थी, हम एक महिला की आकृति देखते हैं, जिसकी भुजाएँ आसमान की ओर उठी हुई हैं। महिला के हाथों में और आसपास बड़े और छोटे पक्षी हैं। जैसा कि आप देख सकते हैं, पहले दी गई कढ़ाई, अनुष्ठान और गीत का एक ही अर्थ है। उन्हें उज्ज्वल वसंत सूरज के शीघ्र आगमन में योगदान देना चाहिए, जो संपूर्ण प्रकृति के लिए बहुत आवश्यक है।

खेत में काम करने का समय निकट आ रहा था, और हल चलाने वाले खेत में चले गए। दूसरे तौलिये के पैटर्न पर एक नज़र डालें: कढ़ाई के केंद्र में एक राजसी है महिला आकृति(पृथ्वी माता की छवि पहले से ही हमारे लिए परिचित है), जो लगाम से दो घोड़ों को पकड़ती है। सवार उन पर बैठते हैं, और उनके हाथों के इशारे से पता चलता है कि वे आकाश और धरती माता दोनों को कितने सम्मान से संबोधित करते हैं। सवारों के पीछे वे हल हैं जिनसे किसान अपने खेत जोतते थे। तो, हमारे सामने वसंत के स्वागत की एक दृश्य छवि है।

हां, रूसी कढ़ाई पैटर्न कृषक लोगों की रोजमर्रा की चिंताओं से निकटता से जुड़े हुए हैं और गहरा अर्थ रखते हैं। नैतिक अर्थ. पाठक शायद पहले ही अनुमान लगा चुके होंगे कि पुराने गाँव में इन पैटर्नों का न केवल सौंदर्यात्मक महत्व था, बल्कि अनुष्ठानिक महत्व भी था। लड़कियां, एक नियम के रूप में, क्षेत्र के काम की शुरुआत से पहले, केवल वसंत ऋतु में ही उन्हें कढ़ाई करती थीं। यह ऐसा था मानो उन्होंने आकाश से फलदायी वर्ष की कामना की हो और अलंकार की भाषा में कहा हो: इसे हमेशा ऐसा ही रहने दो!

यह ज्ञात है कि रूसी किसान किसानों के पूर्वज - प्राचीन स्लाव - "उब्रिस्ट्स", यानी तौलिये की पूजा करते थे। या यूँ कहें कि, तौलिए ही नहीं, बल्कि उन पर चित्रित पैटर्न, जो बाद में पीढ़ी-दर-पीढ़ी, माँ से बेटी तक सावधानी से पारित होते गए। और चूंकि कढ़ाई के आभूषण की उत्पत्ति इतनी पुरानी पुरातनता में हुई है, इसलिए यह मान लेना तर्कसंगत है कि रंग और तकनीक भी प्रतीकात्मक हैं।

सबसे प्राचीन रंग संयोजनरूसी कढ़ाई में - सफेद और लाल: चांदी के लिनन कैनवास और पैटर्न के ज्वलंत धागे। लोक कला में लाल रंग सांसारिक उर्वरता और सूर्य दोनों का प्रतीक था। यही कारण है कि एक ही धागे का उपयोग वसंत के दूतों - मोरनी और धरती माता दोनों को कढ़ाई करने के लिए किया जाता है, जैसे कि सूरज की रोशनी और गर्मी से प्रकाशित और गर्म हो।

आइए अब कढ़ाई तकनीक पर करीब से नज़र डालें। चमचमाते चांदी के कपड़े पर, कपड़े की कोशिकाओं के साथ सख्ती से सिलाई करके सिलाई करें, जैसे कि एक कैनवास पर, डिजाइन की रूपरेखा कढ़ाई की गई थी। सुईवुमेन अक्सर पुराने नमूनों या चिप्स का उपयोग करती थीं, इस प्रकार प्राचीन विषयों की प्रतीकात्मकता को संरक्षित किया जाता था। दूसरा चरण एक सीधे ग्रिड के साथ पैटर्न की आंतरिक फिलिंग है, जिसकी कोशिकाओं में एक चेकरबोर्ड पैटर्न में क्रॉस की कढ़ाई की गई थी। इस तकनीक ने, जो चित्रित किया गया है उसकी भौतिकता पर जोर दिए बिना, आभूषण के प्रतीकात्मक महत्व को प्रकट किया।

समय के साथ, कढ़ाई का अनुष्ठानिक महत्व धीरे-धीरे भुला दिया गया और इसका सजावटी पक्ष पहले स्थान पर आया। अधिक से अधिक बार, शिल्पकार सिल्हूट को तथाकथित कास्ट-ऑन टांके से भरते हैं, जिसमें बहु-रंगीन वर्ग, त्रिकोण और आयत शामिल होते हैं। और फिर, पिछली शताब्दी के अंत में, पुराने गिने हुए सीमों को एक मुफ्त चेन सिलाई से बदल दिया गया, जिसमें लूप की एक श्रृंखला शामिल थी, और सफेद होमस्पून कैनवास के बजाय, चमकदार लाल केलिको का उपयोग किया गया था। यह सब प्राचीन को नष्ट कर देता है आलंकारिक प्रणालीलोक कढ़ाई, हालांकि कार्य स्वयं राजसी और गंभीर से उत्सवपूर्ण और सुरुचिपूर्ण में बदल जाते हैं।

कुछ और दशक - और प्राचीन मिथक पूरी तरह से लोक कढ़ाई से गायब हो जाता है: 20वीं सदी की शुरुआत में, यहां तक ​​​​कि सबसे अच्छी सुईवुमेन भी अब नहीं जानती सही मतलबवे कई पैटर्न पर कढ़ाई करते हैं। विशेष रूप से आज - यह अच्छा है अगर हम जानते हैं कि प्राचीन समय में "मुर्गों के साथ" तौलिए रूस में आम थे...

हालाँकि, निश्चित रूप से, युवा कलाकारों के लिए इन खूबसूरत पैटर्न की प्रशंसा करना ही पर्याप्त नहीं है। उन्हें एक छोटे एल्बम में कॉपी करना अच्छा होगा जो हमेशा आपके पास होना चाहिए। और फिर अपने पूर्वजों की अद्भुत कला के आध्यात्मिक पक्ष के बारे में और अधिक जानने का प्रयास करें। दरअसल, इसमें बहुत कुछ ऐसा है जिसे कभी नहीं भूलना चाहिए।

/ युवा कलाकार. नंबर 3, 1985 / जी. दुरासोव, फोटो: ई. ग्रॉशनिकोवा, वाई. रोबिनोवा

रूस में प्राचीन काल से, बर्तन के हर टुकड़े पर, कपड़ों के हर टुकड़े पर, साथ ही घरों पर, विभिन्न तत्वों और प्रतीकों को चित्रित किया गया था, जिससे पैटर्न बनते थे। प्रत्येक विवरण का अपना अर्थ और स्थान था। इस प्रकार रूसी लोक पैटर्न का निर्माण हुआ।

रूसी लोक पैटर्न के बारे में ऐतिहासिक जानकारी

यह समझ लेना चाहिए कि शब्द दो हैं - प्रतिरूप और अलंकार। और शुरू से ही यह वही बात नहीं थी. अब भी, हर पैटर्न को आभूषण नहीं कहा जा सकता। उदाहरण के लिए, यदि यह लगातार दोहराया जाने वाला पैटर्न (तालमेल) है।

रूस में यह माना जाता था कि पैटर्न बहुत गहरा था, इसका अर्थ अधिक था। आभूषण शब्द लैटिन से लिया गया है, और यह बहुत बाद में सामने आया और इसका अर्थ सजावट है। रूस में इसका एक एनालॉग था - "सजावट"। ऐसा माना जाता था कि इसका उद्देश्य सजावटी शैलीकरण था। हालाँकि, बाद में ये दोनों अवधारणाएँ आपस में जुड़ गईं और एक-दूसरे की पूरक बनने लगीं।

रूसी लोक पैटर्न विभिन्न पंक्तियों, प्रतीकों और अन्य तत्वों का एक संग्रह है जिन्हें दोहराया जा सकता है या एक ही संस्करण में किया जा सकता है। अलग-अलग क्षेत्रों में तस्वीरें अलग-अलग हो सकती हैं. इस प्रकार, रूस के पूर्वी क्षेत्रों में, पैटर्न में आप "भारतीय ककड़ी" जैसा तत्व पा सकते हैं, जो आज भी लोकप्रिय है।

इसके अलावा, प्रत्येक इलाके का अपना था रंग योजनापैटर्न और आभूषण.

रूसी पैटर्न में संकेत और प्रतीक

यदि हम प्रतीकवाद की दृष्टि से रूसी लोक पैटर्न पर विचार करें तो हम कह सकते हैं कि वहाँ एक भी तत्व को वैसे ही चित्रित नहीं किया गया है। प्रत्येक का अपना अर्थ है और अपनी जगह पर है।

पैटर्न में सबसे लोकप्रिय प्रतीक हैं:

• अलातिर का तारा, या, जैसा कि इसे सरोग का क्रॉस भी कहा जाता है। इसकी आठ पंखुड़ियाँ हैं और यह ब्रह्मांड, इसके मुड़ने और खुलने के चक्र का प्रतीक है।
• बेरेगिनी (रोज़ानित्सा) का प्रतीक भी बहुत लोकप्रिय है। यह योजनाबद्ध चित्रएक महिला जो रक्षा करती है.
• बहुत एक महत्वपूर्ण प्रतीकजिसे कभी-कभी विश्व वृक्ष भी कहा जाता है। यह विश्व धुरी, ब्रह्मांड और जाति को जोड़ती है।
• सभी जानते हैं: हिटलर के समय में स्वस्तिक युद्ध और फासीवाद का प्रतीक बन गया था, लेकिन शुरुआत में ऐसा बिल्कुल नहीं था।
• ओरेपेई प्रतीक भी लोकप्रिय है, जो एक कंघी हीरा है। यह प्रतीक खुशी, संतुलन और मन की शांति लाता है।
• इसके अलावा, फूल, तारे, सर्पिल और अन्य प्रतीकों का उपयोग पैटर्न और आभूषण में किया जाता है, जिनमें से प्रत्येक एक विशिष्ट अर्थ रखता है, जो व्यक्ति की सकारात्मक और सुरक्षात्मक ऊर्जा को बढ़ाता है।

उपरोक्त तत्वों के अतिरिक्त और भी कई तत्व हैं। इसके अलावा, योजना के लगभग सभी पैटर्न काफी विविध हैं। हालाँकि, एक ही प्रतीक को अलग-अलग तरीकों से चित्रित किया जा सकता है, हालाँकि, सामान्य सुविधाएंऔर पंक्तियाँ. इस प्रकार संपूर्ण सुरक्षात्मक वाक्यांश उत्पन्न होते हैं, साथ ही छोटी कहानियाँ या साजिशें भी।

पैटर्न का पवित्र अर्थ

आपको पता होना चाहिए कि वही प्रतीक है, लेकिन उसमें दर्शाया गया है विभिन्न भागकपड़े, हो सकते थे अलग अर्थ. उदाहरण के लिए, महिलाओं के कपड़ों पर कोहनी क्षेत्र में चित्रित ओरेपेई चिन्ह, एक पूर्वज को दर्शाता है। यदि उसे हेम पर चित्रित किया गया था, तो वह दूसरी दुनिया का प्रवेश द्वार था।

रथों पर सवार प्राचीन देवताओं को भी प्रतीकात्मक रूप से चित्रित किया गया था। उनका उपयोग विभिन्न जानवरों से किया जाता था जो एक विशिष्ट देवता का प्रतिनिधित्व करते थे।

कुछ रूसी पैटर्न (नीचे फोटो) में उनके संख्यात्मक दोहराव में एक निश्चित कोड होता है। तो, निम्नलिखित संख्याएँ महत्वपूर्ण थीं:

• तीन (पूर्ण, त्रिमूर्ति, समय, स्थान);
• चार (मुख्य दिशाएँ, ऋतुएँ);
• सात (सद्भाव का प्रतीक);
• बारह।

इस तरह के पैटर्न और आभूषण हमारे पूर्वजों के मातृ प्रकृति के प्रति दृष्टिकोण को भी प्रकट करते हैं। अपनी छवियों के साथ, वे उनसे विभिन्न बुराइयों, परेशानियों और दुर्भाग्य से सुरक्षा और संरक्षण मांगते प्रतीत होते थे।

रूसी लोक पैटर्न का उपयोग कहाँ किया जाता है?

पैटर्न का उपयोग काफी विविध है। इनका उपयोग तौलिए, नैपकिन, बर्तनों, घरों की पेंटिंग और लकड़ी और धातु पर नक्काशी के लिए किया जाता है। पुराने दिनों में एक भी वस्तु बिना डिज़ाइन के नहीं छोड़ी जाती थी।

रूसी पैटर्न (उनकी तस्वीरें हमारी समीक्षा में हैं) न केवल किसी वस्तु की सुंदरता हैं, बल्कि उसके मालिक के लिए सुरक्षा, एक ताबीज भी हैं। यह ज्ञात है कि लेखन के आगमन से पहले ही, लोग पहले से ही बर्तनों पर चित्रण करते थे विभिन्न प्रतीक(हीरे, रेखाएं, बिंदु)।

विभिन्न क्षेत्रों में पैटर्न में अंतर

रूस के प्रत्येक क्षेत्र का चित्रकला, कढ़ाई, पैटर्न और आभूषणों का अपना इतिहास है। आइए कुछ प्रकारों और क्षेत्रों के लिए रूसी लोक पैटर्न (कुछ की तस्वीरें नीचे प्रस्तुत की जाएंगी) देखें:

• गज़ेल पेंटिंग - सिरेमिक और चीनी मिट्टी के उत्पादों पर बने चित्रों में नीले और सफेद रंगों की विशेषता;
• धातु की ट्रे पर पेंटिंग, जिसके लिए ज़ोस्तोवो गांव प्रसिद्ध है;
• बहुत ही रोचक खोखलोमा पेंटिंगविभिन्न पैटर्न, यह सुनहरे रंग की विशेषता है (लाल, पीले और नारंगी भी हैं);
• इसके अलावा, कई क्षेत्रों में उन्होंने अपने स्वयं के विशेष खिलौने (डायमकोवो, कारगोपोल, स्टारी ओस्कोल) बनाए, जिनमें से प्रत्येक की पेंटिंग में अपना अनूठा पैटर्न था;
• पावलोवो पोसाद शॉल भी बहुत प्रसिद्ध हैं, जो पुष्प पैटर्न के साथ लाल और काले रंग में बने होते हैं।

और ये सभी ज्ञात शिल्प भी नहीं हैं जहाँ रूसी लोक पैटर्न का उपयोग किया जाता है।

सबसे प्राचीन पैटर्न

सबसे प्राचीन पैटर्न में विभिन्न संकेतों का एक सेट शामिल है जो प्राचीन काल में थे विशेष अर्थऔर इन्हें किसी भी उत्पाद पर लागू नहीं किया गया। प्रत्येक परिवार के पास कढ़ाई और पेंटिंग का अपना सेट होता था, जो पीढ़ी-दर-पीढ़ी हस्तांतरित होता रहता था। परिवार का अपना प्रतीक होने के कारण उनका परिवार के लिए भी विशेष अर्थ होता है। निःसंदेह, समय के साथ ज्ञान लुप्त हो गया।

प्राचीन रूसी पैटर्न हमारे अंदर रहस्य पैदा करते हैं, ताबीज की शक्ति, हर कर्ल या संकेत का अर्थ।

आजकल, बहुत से लोग ऐसी ही छवियां एकत्र करते हैं जिनका कोई मतलब होता है।

रूसी लोक पैटर्न बनाना कैसे शुरू करें

अब लोग तेजी से हमारी पुश्तैनी विरासत की ओर रुख कर रहे हैं, खोई हुई परंपराओं को पुनर्जीवित करना चाहते हैं। उदाहरण के लिए, बहुत से लोग आश्चर्य करते हैं कि रूसी पैटर्न कैसे बनाया जाए। कहां से शुरू करें?

सबसे पहले, आपको यह समझना चाहिए कि रूस में पेंटिंग और कढ़ाई की कई तकनीकें हैं, जिनकी अपनी विशेषताएं हैं। शुरुआती लोगों के लिए, आपको ऐसे पैटर्न लेने की ज़रूरत है जो बहुत जटिल न हों, जिनमें दोहराव वाला पैटर्न हो। इससे इसके सार को समझना आसान हो जाएगा।

खुद को चित्रित करने से पहले, आपको इसके सरल घटकों के साथ अभ्यास करने की आवश्यकता है: बिंदु, रेखाएं, स्ट्रोक, बूंदें, लूप इत्यादि। वास्तव में, सबसे कठिन पैटर्न में उपरोक्त विवरण शामिल होते हैं। यहाँ इन सरल आकारकुछ समय के प्रशिक्षण के बाद, आप और अधिक जटिल बनाने में सक्षम होंगे।

यह समझने के लिए कि रूसी पैटर्न कैसे बनाया जाए, आपको जल्दबाजी नहीं करनी चाहिए। कुछ रूप वास्तव में जटिल लग सकते हैं, लेकिन आपको यह याद रखना होगा कि वे सभी सरल रूपों से बने हैं। सबसे पहले, दोहराए जाने वाले पैटर्न को विवरण में रखें; इसे सबसे आसान और सबसे बुनियादी लोगों के साथ चित्रित करना शुरू करें, उदाहरण के लिए, एक बिंदु। धीरे-धीरे इसके चारों ओर अन्य आकृतियाँ बनाएं, और इस प्रकार अंत में आप अपना तैयार पैटर्न प्राप्त कर सकते हैं। नीचे दी गई तस्वीर पर एक नज़र डालें, जो ड्राइंग के सभी चरणों को दिखाती है। और सुनिश्चित करें कि यह प्रक्रिया इतनी जटिल न हो।

इस प्रकार, आप सीख सकते हैं कि आभूषण और पैटर्न स्वयं कैसे बनाएं। सिद्धांत रूप में, आप तैयार आरेख ले सकते हैं और फिर उन्हें सतह पर स्थानांतरित कर सकते हैं।

घरेलू वस्तुओं पर पैटर्न का उपयोग करना

इसके अलावा, प्राचीन काल में पैटर्न और आभूषण घरेलू वस्तुओं पर बनाए जाते थे। उदाहरण के लिए, रूस में, छह पंखुड़ियों वाले रोसेट को नमक शेकर्स पर चित्रित किया गया था। यह था प्रतीकात्मक अर्थ. यह रोसेट सूर्य का प्रतिनिधित्व करता था और नमक को इसके साथ जुड़ा हुआ माना जाता था। इसके अलावा, उनकी छवि अक्सर अनंत समय के प्रतीक के रूप में, घूमते पहियों पर पाई जाती थी।

बर्तनों की प्रतीकात्मक पेंटिंग के अलावा, उत्पाद को केवल सजाना भी था। बेशक, यह तुरंत सामने नहीं आया, लेकिन प्रौद्योगिकी वर्षों में विकसित हुई थी।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कुछ पैटर्न, जिनके पैटर्न काफी जटिल हैं, अभी भी कारीगरों द्वारा बनाए जाते हैं। उदाहरण के लिए, यह खोखलोमा पेंटिंग है, जो बहुत सुंदर और समृद्ध दिखती है। हालाँकि, इसका उत्पादन काफी जटिल और बहु-चरणीय है।

कढ़ाई में पैटर्न का उपयोग करना

रूस में रूसी कढ़ाई पारंपरिक रूप से न केवल कपड़े, तौलिए, बेडस्प्रेड और अन्य लिनन उत्पादों को सजाती है, बल्कि एक ताबीज भी है। पैटर्न का अंतर्संबंध किसी भी तरह से यादृच्छिक नहीं है। सभी प्रतीक अपनी जगह पर हैं.

इसके अलावा, इस्तेमाल किए जाने वाले धागे का रंग भी कढ़ाई में मायने रखता है। आइए कुछ बिंदुओं पर विचार करें:

• लाल या काले रंग का कढ़ाईदार मुर्गा या घोड़ा बच्चे की सुरक्षा के लिए उपयुक्त है;
• सफल गतिविधियों के लिए कढ़ाई नीले या सुनहरे-हरे रंग में की जानी चाहिए;
• यदि पहले से ही कुछ ऊर्जा छिद्र हैं तो ऊनी कढ़ाई उपयुक्त है; यह किसी व्यक्ति के चक्रों के क्षेत्र में की जाती है;
• सन का उपयोग शांति के लिए किया जाता है; इसका उपयोग पेड़ों, पक्षियों, सितारों या सूरज पर कढ़ाई करने के लिए किया जाता है;
• महिलाओं को बांझपन से बचाने के लिए कढ़ाई में काले रंग का प्रयोग करना चाहिए;
• पुरुषों के लिए - हरा (घावों से बचाता है), नीला (तत्वों से बचाता है)।

इसके अलावा, कढ़ाई में प्रतीकों का भी उपयोग किया जाता है - एक क्रॉस (बुराई से बाधा और सुरक्षा), एक सितारा (स्वर्गीय आग), एक चक्र (प्रजनन क्षमता, बहुतायत और मातृत्व को दर्शाता है) और अन्य।

इस प्रकार, रूसी कढ़ाई ज्ञान का एक पूरा सेट है जिसका उपयोग हमारे पूर्वजों ने प्राचीन काल में अपनी, अपने रिश्तेदारों और अपने कबीले की रक्षा के लिए किया था।

पुराने दिनों में कपड़ों पर पैटर्न का उपयोग

संभवतः पैटर्न और आभूषण का सबसे प्रसिद्ध उपयोग इस मामले में सबसे अज्ञानी व्यक्ति भी इस कढ़ाई को पहचान लेगा। सच है, रंग और पैटर्न फिर से क्षेत्र के अनुसार भिन्न होते हैं।

उदाहरण के लिए, क्षेत्र जितना दक्षिण में होगा, लोग उतने ही चमकीले कपड़े पहनेंगे। इसका कारण यह था कि पेंटिंग करते थेप्राकृतिक उत्पत्ति का था, और यह जितना गर्म था, इसके उत्पादन की संभावनाओं में विविधता उतनी ही अधिक थी।

अगर हम पुरुषों और महिलाओं के कपड़ों के बारे में बात करते हैं, तो पहले रंग और पैटर्न में प्राथमिकताओं को छोड़कर, क्षेत्रों में लगभग कोई अंतर नहीं था। लेकिन महिलाओं के कपड़े काफी विविध और काफी अलग थे।

और विभिन्न जानवरों की आकृतियों की कढ़ाई भी रूस के उत्तरी भाग में बहुत लोकप्रिय थी। लेकिन दक्षिणी लोगों में अधिक रंगीन कढ़ाई (अक्सर लाल) होती थी।

आधुनिक कपड़ों में रूसी लोक पैटर्न का उपयोग

कपड़ों पर रूसी लोक पैटर्न समय-समय पर फैशन में लौटते रहते हैं। प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर लोक रूपांकनों के साथ संग्रह तैयार करते हैं (उदाहरण के लिए, 1976 में, यवेस सेंट लॉरेंट से रूसी संग्रह)।

हमारे समय में, रूसी पैटर्न लंबे समय से सच्चे पारखी लोगों के बीच प्राथमिकता रहे हैं। रंगीन पारंपरिक प्रिंटों के अलावा, चमकीले पुष्प (या अन्य लोक) प्रिंट का उपयोग किया जाता है। मुझे वे प्राचीन पैटर्न याद हैं जो शिल्पकार अपने परिवार और दोस्तों के लिए कपड़ों पर कढ़ाई करते थे। आप चाहें तो निश्चित रूप से अपने लिए भी ऐसे ही कपड़े ऑर्डर कर सकते हैं।

ऐसे उत्पाद जिन्होंने लंबे समय से गुणवत्ता और शैली दोनों में पहचान अर्जित की है (उदाहरण के लिए, पावलोवो पोसाद शॉल) भी लोकप्रिय बने हुए हैं।

इस प्रकार, रूसी पैटर्न आसानी से गुमनामी में नहीं जा सकता। लोगों पर उनका प्रभाव निर्विवाद है, यह उनकी विरासत है और एक दिन वह लोगों के दिलों में अपना उचित स्थान लेंगे। आख़िरकार, प्राचीन रूसी पैटर्न वास्तव में वह सद्भाव और सुंदरता रखते हैं जो हमारे पूर्वजों को ज्ञात था। यह हमारा इतिहास भी है, जिसे भूलना नहीं चाहिए।