Konflikt a zápletka sú beda z mysle. Konflikt v komédii A.S

Inovácia komédie "Beda z vtipu"

Komédia A.S. Gribojedov "Beda z vtipu" je inovatívny. Môže za to umelecká metóda komédie. Tradične sa „Woe from Wit“ považuje za prvú ruskú realistickú hru. Hlavný odklon od klasicistických tradícií spočíva v autorovom odmietnutí jednoty konania: v komédii „Beda vtipu“ je viac ako jeden konflikt. V hre koexistujú a plynú dva konflikty: milostný a spoločenský. Odporúča sa obrátiť sa na žáner hry, aby ste identifikovali hlavný konflikt v komédii „Beda z vtipu“.

Úloha milostného konfliktu v komédii "Beda z Wit"

Rovnako ako v tradičnej klasickej hre je komédia „Beda z Wit“ založená na milostnom vzťahu. Žáner tohto dramatického diela je však sociálna komédia. Preto sociálny konflikt prevláda nad konfliktom lásky.

Napriek tomu hru otvára milostný konflikt. Už v expozícii komédie sa črtá milostný trojuholník. Sophiino nočné rande s Molchalinom hneď v prvej scéne prvého dejstva ukazuje dievčenské zmyselné preferencie. Aj v prvom vystúpení si slúžka Liza spomína na Chatského, ktorého so Sophiou kedysi spájala mladícka láska. Pred čitateľom sa tak rozvinie klasický milostný trojuholník: Sophia - Molchalin - Chatsky. Ale len čo sa Chatsky objaví vo Famusovovom dome, paralelne s láskou sa začína rozvíjať sociálna línia. Dejové línie navzájom úzko spolupracujú a v tom spočíva jedinečnosť konfliktu v hre „Beda vtipu“.

Pre umocnenie komického účinku hry do nej autor vnáša ďalšie dva ľúbostné trojuholníky (Sofya - Molchalin - slúžka Liza; Liza - Molchalin - barman Petrusha). Sophia, zamilovaná do Molchalina, ani len netuší, že slúžka Liza je k nemu oveľa milšia, čo Lize jasne naznačuje. Slúžka je zaľúbená do barmana Petrusha, no bojí sa mu priznať svoje city.

Sociálny konflikt v hre a jeho interakcia s príbehom lásky

Sociálny konflikt komédie bol založený na konfrontácii „súčasného storočia“ a „minulého storočia“ – progresívnej a konzervatívnej šľachty. Jediným predstaviteľom „súčasného storočia“, s výnimkou postáv mimo javiska, v komédii je Chatsky. Vo svojich monológoch sa vášnivo drží myšlienky slúžiť „veci, nie ľuďom“. Morálne ideály spoločnosti Famus sú mu cudzie, a to túžba prispôsobiť sa okolnostiam, „slúžiť priazni“, ak mu to pomôže získať inú hodnosť alebo iné materiálne výhody. Oceňuje myšlienky osvietenstva a v rozhovoroch s Famusovom a ďalšími postavami obhajuje vedu a umenie. Toto je človek bez predsudkov.

Hlavným predstaviteľom „minulého storočia“ je Famusov. Sústredili sa v ňom všetky neresti vtedajšej šľachtickej spoločnosti. Predovšetkým mu ide o mienku sveta o sebe. Keď Chatsky opustí ples, jeho jedinou starosťou je „čo povie princezná Marya Aleksevna“. Obdivuje plukovníka Skalozuba, hlúpeho a plytkého muža, ktorý len sníva o tom, že „dostane“ hodnosť generála. Práve jeho Famusov by ho rád videl ako svojho zaťa, pretože Skalozub má svetom uznávanú hlavnú výhodu – peniaze. Famusov s nadšením hovorí o svojom strýkovi Maximovi Petrovičovi, ktorý bol po nepríjemnom páde na recepcii u cisárovnej „obdarovaný najvyšším úsmevom“. Podľa Famusova si strýkova schopnosť „uplatniť priazeň“ zaslúži obdiv: aby pobavil prítomných a panovníka, padol ešte dvakrát, ale tentoraz zámerne. Famusov sa úprimne bojí Chatského pokrokových názorov, pretože ohrozujú obvyklý spôsob života konzervatívnej šľachty.

Treba poznamenať, že konflikt medzi „súčasným storočím“ a „minulým storočím“ vôbec nie je konfliktom medzi otcami a deťmi „Beda ducha“. Napríklad Molchalin, predstaviteľ „detskej“ generácie, zdieľa názory spoločnosti Famus na potrebu nadväzovať užitočné kontakty a šikovne ich využívať na dosiahnutie svojich cieľov. Má rovnakú zbožnú lásku k oceneniam a hodnostiam. Nakoniec so Sophiou komunikuje a podporuje jej vášeň pre neho len z túžby potešiť jej vplyvného otca.

Sophiu, Famusovovu dcéru, nemožno pripísať ani „súčasnému storočiu“, ani „minulému storočiu“. Jej odpor voči otcovi je spojený len s láskou k Molchalinovi, nie však s názormi na štruktúru spoločnosti. Famusov, ktorý otvorene flirtuje so slúžkou, je starostlivý otec, no pre Sophiu nie je dobrým príkladom. Mladé dievča je vo svojich názoroch dosť pokrokové, inteligentné a nebojí sa názorov spoločnosti. To všetko je dôvodom nezhody medzi otcom a dcérou. "Aké poverenie, tvorca, byť otcom dospelej dcéry!" - narieka Famusov. Nie je však na strane Chatského. Jej rukami, či skôr slovom vysloveným z pomsty, je Chatsky vylúčený zo spoločnosti, ktorú nenávidí. Je to Sophia, ktorá je autorom klebiet o Chatskyho šialenstve. A svet si tieto fámy ľahko uvedomí, pretože v obviňujúcich prejavoch Chatského každý vidí priamu hrozbu pre ich blaho. Pri šírení fám o šialenstve hlavného hrdinu vo svete teda zohral rozhodujúcu úlohu milostný konflikt. Chatsky a Sophia sa nestretávajú z ideologických dôvodov. Sophia sa jednoducho obáva, že by jej bývalý milenec mohol pokaziť osobné šťastie.

závery

Hlavnou črtou konfliktu v hre „Beda z vtipu“ je teda prítomnosť dvoch konfliktov a ich blízky vzťah. Milostný vzťah otvára hru a slúži ako dôvod Chatského stretu s „minulým storočím“. Línia lásky tiež pomáha spoločnosti Famus vyhlásiť nepriateľa za šialeného a odzbrojiť ho. Hlavným je však sociálny konflikt, pretože „Beda vtipu“ je sociálna komédia, ktorej cieľom je odhaliť zvyky vznešenej spoločnosti začiatku 19. storočia.

Pracovná skúška

Paskevich sa tlačí okolo,
Hanobený Yermolov ohovára...
Čo mu zostáva?
Ctižiadosť, chlad a hnev...
Od byrokratických starých žien,
Od žieravých sociálnych úderov
Jazdí vo vagóne,
Položte si bradu na palicu.
D. Kedrin

Alexander Sergejevič Griboyedov získal veľkú literárnu slávu a národnú slávu napísaním komédie „Beda z vtipu“. Toto dielo bolo inovatívne v ruskej literatúre prvej štvrtiny 19. storočia.
Klasickú komédiu charakterizovalo rozdelenie hrdinov na kladných a záporných. Víťazstvo vždy patrilo kladným hrdinom, zatiaľ čo záporní boli zosmiešňovaní a porazení. V Gribojedovovej komédii sú postavy rozmiestnené úplne inak. Hlavný konflikt hry je spojený s rozdelením hrdinov na predstaviteľov „súčasného storočia“ a „minulého storočia“ a v prvom z nich je v skutočnosti Alexander Andreevich Chatsky, navyše sa často ocitá vo vtipnej polohe, hoci je kladný hrdina. Jeho hlavný „oponent“ Famusov však v žiadnom prípade nie je nejaký notorický darebák, naopak, je to starostlivý otec a dobromyseľný človek.
Je zaujímavé, že Chatsky strávil svoje detstvo v dome Pavla Afanasjeviča Famusova. Moskovský panský život bol odmeraný a pokojný. Každý deň bol rovnaký. Plesy, obedy, večere, krstiny...

Urobil zápas – podarilo sa, ale minul.
Všetci ten istý zmysel a tie isté básne v albumoch.

Ženy si dali záležať hlavne na svojom outfite. Milujú všetko cudzie a francúzske. Dámy zo spoločnosti Famus majú jediný cieľ - vydať sa alebo dať svoje dcéry vplyvnému a bohatému mužovi. S tým všetkým, ako hovorí sám Famusov, ženy „sú sudkyne všetkého a všade, nie sú nad nimi žiadni sudcovia“. Každý ide za záštitou k určitej Tatyane Yuryevne, pretože „úradníci a úradníci sú všetci jej priatelia a všetci jej príbuzní“. Princezná Marya Alekseevna má vo vysokej spoločnosti takú váhu, že Famusov akosi v strachu zvolá:
Oh! Môj Bože! Čo povie princezná Marya Aleksevna?
A čo muži? Všetci sú zaneprázdnení snahou posunúť sa na spoločenskom rebríčku čo najviac. Tu je bezmyšlienkovitý martinet Skalozub, ktorý všetko meria vojenskými štandardmi, vojensky vtipkuje, je príkladom hlúposti a úzkoprsosti. To však znamená len dobré vyhliadky na rast. Má jeden cieľ – „stať sa generálom“. Tu je malý úradník Molchalin. Nie bez potešenia hovorí, že „dostal tri ocenenia, je uvedený v archívoch“ a, samozrejme, chce „dosiahnuť známe úrovne“.
Moskovské „eso“ Famusov hovorí mladým ľuďom o šľachticovi Maximovi Petrovičovi, ktorý slúžil pod Katarínou a pri hľadaní miesta na dvore nepreukázal ani obchodné kvality, ani talent, ale preslávil sa iba tým, že jeho krk sa často „ohýbal“ luky. Ale „mal v službách sto ľudí“, „všetci mali rozkazy“. To je ideál spoločnosti Famus.
Moskovskí šľachtici sú arogantní a arogantní. S ľuďmi chudobnejšími ako oni sa správajú pohŕdavo. V poznámkach na adresu nevoľníkov však možno počuť zvláštnu aroganciu. Sú to „petržleny“, „páčidlá“, „bloky“, „lenivé tetrovy“. Jeden rozhovor s nimi: „Nemáte za čo! Rado sa stalo!" Famusiti sa v tesnej zostave stavajú proti všetkému novému a vyspelému. Dokážu byť liberálni, ale zásadných zmien sa boja ako požiar. Vo Famusovových slovách je toľko nenávisti:

Učenie je mor, učenie je dôvod,
Čo je teraz horšie ako vtedy,
Boli tam blázni, skutky a názory.

Chatsky teda dobre pozná ducha „minulého storočia“, ktorý sa vyznačuje servilnosťou, nenávisťou k osvieteniu a prázdnotou života. To všetko zavčasu vzbudilo v našom hrdinovi nudu a znechutenie. Napriek priateľstvu so sladkou Sophiou opúšťa Chatsky dom svojich príbuzných a začína nezávislý život.
„Napadla ho túžba túlať sa...“ Jeho duša túžila po novosti moderných myšlienok, komunikácii s pokrokovými ľuďmi tej doby. Opúšťa Moskvu a odchádza do Petrohradu. „Vysoké myšlienky“ sú pre neho predovšetkým. Chatského názory a túžby sa formovali v Petrohrade. Zjavne sa začal zaujímať o literatúru. Dokonca aj Famusov počul zvesti, že Chatsky „dobre píše a prekladá“. Chatsky je zároveň fascinovaný spoločenskými aktivitami. Rozvíja „spojenie s ministrami“. Nie však nadlho. Vysoké predstavy o cti mu nedovoľovali slúžiť, chcel slúžiť veci, nie jednotlivcom.
Potom Chatsky pravdepodobne navštívil dedinu, kde sa podľa Famusova „dopustil chyby“ nesprávnym zaobchádzaním s panstvom. Potom náš hrdina odchádza do zahraničia. V tom čase sa na „cestovanie“ pozeralo úkosom, ako prejav liberálneho ducha. Ale práve oboznámenie sa predstaviteľov ruskej šľachtickej mládeže so životom, filozofiou a dejinami západnej Európy malo veľký význam pre ich rozvoj.
A teraz sa stretávame so zrelým Chatským, mužom so zavedenými myšlienkami. Chatsky dáva do kontrastu otrokársku morálku spoločnosti Famus s vysokým chápaním cti a povinnosti. Vášnivo odsudzuje feudálny systém, ktorý nenávidí. Nemôže pokojne hovoriť o „nestorovi šľachtických darebákov“, ktorý vymení sluhov za psov, ani o tom, kto „odviezol... od svojich matiek, otcov, odmietnutých detí do poddanského baletu“ a po bankrote ich predal. všetko jeden po druhom.

To sú tí, ktorí sa dožili svojich šedín!
Toho by sme mali v divočine rešpektovať!
Tu sú naši prísni znalci a sudcovia!

Chatsky nenávidí „najpodlejšie črty minulosti“, ľudí, ktorí „odsudzujú svoje úsudky zo zabudnutých novín z čias Očakovských a dobytia Krymu“. Ostrý protest zapríčiňuje jeho ušľachtilá podriadenosť všetkému cudziemu, francúzska výchova, bežná v panskom prostredí. Vo svojom slávnom monológu o „Francúzovi z Bordeaux“ hovorí o horlivej pripútanosti obyčajných ľudí k vlasti, národným zvykom a jazyku.
Ako skutočný pedagóg Chatsky vášnivo obhajuje práva rozumu a hlboko verí v jeho silu. V rozume, vo výchove, vo verejnej mienke, v sile ideologického a morálneho vplyvu vidí hlavné a mocné prostriedky na pretvorenie spoločnosti a zmenu života. Obhajuje právo slúžiť vzdelaniu a vede:

Teraz nechajme jedného z nás
Medzi mladými ľuďmi je nepriateľ hľadania, -
Bez nároku na miesta alebo propagáciu,
Zameria svoju myseľ na vedu, hladnú po poznaní;
Alebo sám Boh rozprúdi teplo v jeho duši
Kreatívnemu, vysokému a krásnemu umeniu, -
Okamžite: lúpež! Oheň!
A bude medzi nimi známy ako snílek! Nebezpečné!!!

Medzi takýchto mladých ľudí v hre možno okrem Chatského zaradiť aj Skalozubovho bratranca, synovca princeznej Tugoukhovskej - „chemika a botanika“. Ale hra o nich hovorí len tak mimochodom. Medzi hosťami Famusova je náš hrdina samotár.
- Samozrejme, Chatsky si robí nepriateľov. Či mu Skalozub odpustí, ak o sebe počuje: „Síp, škrtený, fagot, súhvezdia manévrov a mazuriek!“ Alebo Natalya Dmitrievna, ktorej odporučil žiť v dedine? Alebo Khlestova, na ktorej sa Chatsky otvorene smeje? Najviac však, samozrejme, dostane Molchalin. Chatsky ho považuje za „najžalostnejšie stvorenie“, ako všetkých bláznov. Z pomsty za takéto slová Sophia vyhlási Chatského za blázna. Všetci s radosťou prijímajú správy, úprimne veria klebetám, pretože skutočne v tejto spoločnosti pôsobí ako blázon.
A.S. Pushkin si po prečítaní „Beda od Wita“ všimol, že Chatsky hádže perly sviniam, že nikdy nepresvedčí tých, ku ktorým sa prihováral, svojimi nahnevanými, vášnivými monológmi. A s týmto sa nedá len súhlasiť. Ale Chatsky je mladý. Áno, nemal v úmysle začať spory so staršou generáciou. V prvom rade chcel vidieť Sophiu, ku ktorej mal od detstva úprimnú náklonnosť. Ďalšia vec je, že za čas, ktorý uplynul od ich posledného stretnutia, sa Sophia zmenila. Chatského jej chladné prijatie odrádza, snaží sa pochopiť, ako sa mohlo stať, že ho už nepotrebuje. Možno práve táto duševná trauma spustila mechanizmus konfliktu.
V dôsledku toho dôjde k úplnému rozchodu medzi Chatským a svetom, v ktorom prežil detstvo a s ktorým ho spájajú pokrvné putá. Ale konflikt, ktorý viedol k tomuto zlomu, nie je osobný, nie náhodný. Tento konflikt je sociálny. Nezrazili sa len rôzni ľudia, ale aj rôzne svetonázory, rôzne spoločenské pozície. Vonkajším prepuknutím konfliktu bol príchod Chatského do Famusovovho domu; bol rozvinutý v sporoch a monológoch hlavných postáv („Kto sú sudcovia?“, „To je všetko, ste všetci hrdí!“). Rastúce nedorozumenia a odcudzenie vedú k vyvrcholeniu: na plese je Chatsky vyhlásený za šialeného. A potom sám pochopí, že všetky jeho slová a emocionálne hnutia boli márne:

Všetci ste ma oslavovali ako blázna.
Máš pravdu: vyjde z ohňa nezranený,
Kto bude mať čas stráviť deň s tebou,
Dýchajte vzduch sám
A jeho zdravý rozum prežije.

Výsledkom konfliktu je odchod Chatského z Moskvy. Vzťah medzi Famusovou spoločnosťou a hlavnou postavou je objasnený až do konca: navzájom hlboko opovrhujú a nechcú mať nič spoločné. Nedá sa povedať, kto má navrch. Koniec koncov, konflikt medzi starým a novým je večný ako svet. A téma utrpenia inteligentného, ​​vzdelaného človeka v Rusku je dnes aktuálna. Ľudia dodnes trpia viac svojou inteligenciou ako absenciou. V tomto zmysle vytvoril A.S. Gribojedov komédiu pre všetky časy.

Komédia „Beda z vtipu“ má v dejinách ruskej literatúry výnimočné miesto, pretože odrážala protest vedúcej časti ruskej šľachty proti zotrvačnosti, zaostalosti reakčných nevoľníkov, proti triednym privilégiám. Hlavnou témou, hlavným konfliktom komédie je preto boj „súčasného storočia“, všetko nové, pokrokové, osvietenské proti „minulému storočiu“, reakčné, snažiace sa zachovať autokraticko-nevoľnícky systém.

V komédii je toľko obrancov nevoľníctva: sú to Famusov, Molchalin a Skalozub a prakticky celá Moskva „Famusovho kruhu“! A je tu len jeden aktívny predstaviteľ progresívnej ušľachtilej mládeže - Chatsky, ktorý však má moc rušiť pokoj, vyrušovať, prebúdzať nepriateľov slobodného myslenia a osvietenia z ich pokojného spánku.

V komédii sa zrazili dva svetonázory, ktoré sa v ruskej spoločnosti vyvinuli v prvej polovici 19. storočia, pričom každý mal svoje ideály, hodnoty a životnú úroveň.

Chatsky je nadšený, otvorený, úprimný, emocionálny mladý muž. Dokonca aj Famusov oceňuje mnohé z jeho vlastností:

Je to šikovný chlapík a pekne píše a prekladá...

Chatsky sa svojho času cítil v Moskve stiesnene a odišiel cestovať, „preskúmať svoju myseľ“, hľadať pozitívne základy života. Láska ho núti vrátiť sa, ale je si istý, že Moskva sa nezmenila: „Čo nové mi Moskva ukáže? A v tomto má pravdu:

Domy sú nové, ale predsudky sú staré. Raduj sa, nezničia ich ani roky, ani móda, ani požiare.

Odhaľujúc Sophii svetlý svet svojich pocitov a skúseností, vstupujúc do sporu s Famusovom, Skalozubom a podobne, Chatsky naráža nielen na nepochopenie, ale aj na otvorený odpor, nenávisť k tomuto prúdu čerstvého vzduchu. A ako by to mohlo byť inak, ak je na tomto svete cudzincom. Schopnosť inteligentne myslieť, otvorene vyjadrovať svoj názor a túžba po nových vedomostiach robí z Chatského v očiach ostatných „nebezpečného“ a „čudného“ človeka, „karbonára“, šialenca.

Chatsky „neslúži, to znamená, že v tom nenachádza žiadny úžitok“, ale len preto, že je hlboko pobúrený pokrytectvom, podlosťou a pochabosťou, akceptovanou v modernej „vysokej spoločnosti“. "Rád by som slúžil, ale je odporné byť obsluhovaný," povedal Chatsky. Neakceptuje „vášeň pre uniformu“, ktorá pre väčšinu slúži len ako zásterka pre slabosť a chudobu mysle. Famusov a jeho priaznivci majú opačný názor, ich ideál je: „vyhrať ceny a baviť sa“. Hodnosť, postavenie v spoločnosti, bohatstvo sú pre týchto ľudí oveľa dôležitejšie ako osobné zásluhy človeka.

Chatsky navštívil zahraničie a videl svet, ale zostal skutočným vlastencom svojej vlasti, úprimným znalcom jej originality. Uráža ho, že medzi šľachtou je stále „zmätenosť jazykov: francúzština a Nižný Novgorod“ a uráža ho dominancia cudzincov.

Chatsky dokonale chápe jeho odmietnutie zo sveta Famusovcov a Skalozubovcov, je si vedomý svojej exkluzivity, pretože ten, kto „bez toho, aby sa dožadoval či už miest alebo povýšenia do hodnosti...“, „zameria svoju myseľ na vedu, hladný po poznanie,“ „bude medzi nimi známy ako snílek.“ , nebezpečné! Famusovova Moskva skutočne súhlasila s tým, že „učenie je mor“ a najlepším riešením pre odporcov osvietenstva bolo „vziať všetky knihy a spáliť ich“.

Osoba „minulého storočia“ „by sa nemala odvážiť mať vlastný úsudok“, preto sa vo všetkých svojich činoch riadi verejnou mienkou. Chatsky nahnevane hovorí proti takým „sudcom“, ktorí sú „bohatí na lúpež“, „našli ochranu pred súdom u priateľov, v príbuzenskom vzťahu“, odsudzuje morálku, krutosť a svojvôľu vlastníkov nevoľníkov. Nezávislý, slobodný, vzdelaný človek je jeho ideálom. Materiál zo stránky

Od samého začiatku Chatsky chápe, ako veľmi sa nehodí do obvyklého života Famusovcov, ale stále čaká na tragický výsledok. Čo ho drží medzi ľuďmi, ktorí sú mu cudzí? Láska k Sophii - dievčaťu, hoci má svoj vlastný názor, je schopná silných a živých citov, pripravená na sebaobetovanie, ale vyrastala medzi hlúpymi, pokryteckými ľuďmi, na francúzskych románoch, so živým príkladom svojho otca pred ňou. oči. Nemôže sa zamilovať do Chatského, ale stále to nechce pochopiť, pretože „ak áno: myseľ a srdce nie sú v harmónii“. Až v závere komédie je oslobodený od tejto lásky, od ilúzií, nech je pre neho akokoľvek bolestivé trhať nežné vlákna citov a spomienok.

Chatsky, ktorý zažil „milión múk“, nezmenil ani nepresvedčil spoločnosť Famus, ale podarilo sa mu vzrušiť a narušiť ich pokojnú, bezstarostnú existenciu. Chatsky odchádza, ale akcia sa nekončí, keďže jeho tieň sa navždy usadil medzi tichými, skalnými Famusovmi, znepokojuje ich to, otriasa obvyklými základmi autokraticko-nevoľníckeho sveta. Chatsky je muž nového storočia, odhaľovač lží „minulého storočia“ a jeden z prvých poslov veľkých zmien v novom slobodnom živote.

Nenašli ste, čo ste hľadali? Použite vyhľadávanie

Povaha hlavného konfliktu v Griboyedovovej komédii "Beda z vtipu".

Alexander Sergejevič Gribojedov bol jedným z najchytrejších ľudí svojej doby. Dostal vynikajúce vzdelanie, vedel niekoľko orientálnych jazykov, bol zanieteným politikom a diplomatom. Gribojedov zomrel bolestivou smrťou vo veku 34 rokov, roztrhaný na kusy fanatikmi a svojim potomkom zanechal dva nádherné valčíky a komédiu „Beda vtipu“.

Spoločensko-politická komédia „Beda vtipu“. Gribojedov v ňom podal pravdivý obraz ruského života po vlasteneckej vojne v roku 1812. Komédia ukazuje proces, ako sa vyspelá časť šľachty vzďaľuje z inertného prostredia a bojuje so svojou triedou. Čitateľ môže sledovať vývoj konfliktu dvoch spoločensko-politických táborov: poddanských vlastníkov (spoločnosť Famus) a protipoddanských vlastníkov (Chatsky).

Spoločnosť Famus je tradičná. Jeho zásady života sú také, že „človek sa musí učiť pohľadom na svojich starších“, ničiť voľnomyšlienkarské myšlienky, slúžiť s poslušnosťou ľuďom stojacim o stupeň vyššie, a čo je najdôležitejšie, byť bohatý. Akýsi ideál tejto spoločnosti predstavujú vo Famusovových monológoch Maxim Petrovič a strýko Kuzma Petrovič: ... Tu je príklad: Zosnulý bol ctihodný komorník, vedel odovzdať kľúč svojmu synovi; Bohatý a ženatý s bohatou ženou; Vydaté deti, vnúčatá; Zomrel, všetci naňho smutne spomínajú: Kuzma Petrovič! Mier s ním! Aké esá žijú a zomierajú v Moskve!...

Obraz Chatského je naopak niečím novým, sviežim, prebúdzajúcim sa do života a prinášajúcim zmenu. Toto je realistický obraz, predstaviteľ pokročilých myšlienok svojej doby. Chatsky by sa dal nazvať hrdinom svojej doby. V Chatského monológoch možno vysledovať celý politický program. Odhaľuje nevoľníctvo a jeho produkty: neľudskosť, pokrytectvo, hlúpu armádu, ignoranciu, falošné vlastenectvo. Podáva nemilosrdnú charakteristiku spoločnosti Famus.

Dialógy medzi Famusovom a Chatským sú boj. Na začiatku komédie sa ešte neobjavuje v akútnej forme. Koniec koncov, Famusov je učiteľom Chatského.

Na začiatku komédie je Famusov Chatskému naklonený, dokonca je pripravený vzdať sa Sophiinej ruky, ale kladie si vlastné podmienky: Po prvé, povedal by som: nebuď rozmarom, nespravuj svoj majetok zle, brat , A čo je najdôležitejšie, urobiť nejakú službu.

Na čo Chatsky vyhodí: Rád by som slúžil, je odporné byť obsluhovaný.

Postupne však začne nasledovať ďalší boj, dôležitý a vážny, celá bitka. Famusov aj Chatsky si navzájom zhodili zábrany.

Keby sme len mohli sledovať, čo robili naši otcovia, mohli by sme sa učiť sledovaním našich starších! Odznel Famusov vojnový krik. A ako odpoveď Chatského monológ "Kto sú sudcovia?" V tomto monológu Chatsky označuje „najpodlejšie črty svojho minulého života“.

Každá nová tvár, ktorá sa objaví počas vývoja deja, sa stáva v opozícii voči Chatskému. Ohovárajú ho anonymné postavy: pán N, pán D, 1. princezná, 2. princezná atď.

Klebety rastú ako snehová guľa. Sociálna intriga hry sa ukazuje v strete s týmto svetom.

Ale v komédii je ďalší konflikt, ďalší milostný vzťah. I.A. Goncharov napísal: „Každý krok Chatského, takmer každé jeho slovo v hre je úzko spojené s hrou jeho citov k Sophii. Bolo to správanie Sophie, nepochopiteľné pre Chatsky, ktoré slúžilo ako motív, dôvod podráždenia pre tie „milióny múk“, pod vplyvom ktorých mohol hrať iba rolu, ktorú mu naznačil Griboyedov. Chatsky je mučený, nechápe, kto je jeho súper: buď Skalozub alebo Molchalin? Preto sa voči Famusovovým hosťom stáva podráždeným, neznesiteľným a žieravým. Sophia, podráždená Chatskyho poznámkami, ktoré urážajú nielen hostí, ale aj svojho milenca, v rozhovore s pánom N spomína Chatského šialenstvo: „Zbláznil sa.“ A povesť o Chatského šialenstve sa šíri po chodbách, šíri sa medzi hosťami a nadobúda fantastické, groteskné formy. A on sám, ešte nič nevediac, potvrdzuje túto fámu vzrušeným monológom „Francúz z Bordeaux“, ktorý vyslovuje v prázdnej sále. Vo štvrtom dejstve komédie sa oba konflikty končia: Chatsky zistí, kto je Sophiina vyvolená. Toto je Molchalin. Tajomstvo je odhalené, srdce je prázdne, trápenie nemá konca.

Oh! Ako pochopiť hru osudu? Prenasledovateľ ľudí s dušou, metla! Tichí ľudia sú na svete blažení! hovorí smútkom zasiahnutý Chatsky. Jeho zranená pýcha, unikajúca zášť horí. Rozíde sa so Sophiou: Dosť! S tebou som hrdý na môj rozchod.

A než navždy odíde, Chatsky nahnevane vyhodí do celej Famusovskej spoločnosti: Z ohňa vyjde nezranený, Kto s vami zvládne stráviť deň, bude dýchať ten istý vzduch, A jeho zdravý rozum prežije...

Chatsky odchádza. Kto je však víťaz alebo porazený? Gončarov na túto otázku odpovedal najpresnejšie v článku „Milión múk“: „Chatsky je zlomený množstvom starej sily, ktorá mu zasadila smrteľnú ranu kvalitou čerstvej sily. Je večným odhaľovačom lží, skrytým v príslovie: "Sám v poli nie je bojovník." Nie je to bojovník, ak je to Chatsky a víťaz, ale pokročilý bojovník, bojovník a vždy obeť."

Gribojedov umeleckými prostriedkami vyjadril protest vedúcej časti ruskej šľachty proti zotrvačnosti a zaostalosti vtedajšej spoločnosti, proti triednym privilégiám a poddanstvu. Najvzdelanejší a najmúdrejší muž svojej doby pochopil hlavný sociálny konflikt, ktorý sa objavil po vlasteneckej vojne v roku 1812, a to je realizmus spisovateľa Griboyedova. Komédia odrážala výbušnú, napätú atmosféru vznešenej spoločnosti v predvečer roku 1825. Komédia dáva do popredia ideový nesúhlas hlavných postáv, zápas súčasného storočia so storočím minulým, zápas dvoch svetonázorov, ktoré sa v ruskej spoločnosti rozvinuli v prvej polovici 19. storočia. Na jednej strane predstavitelia feudálnej reakcie, poddanský starovek Famusov, Skalozub, grófka Khryumina, na druhej strane vyspelá šľachtická mládež, ktorej črty stelesňuje Griboyedov v podobe Chatského. V obviňujúcich prejavoch Chatského a Famusovových nadšených príbehoch sa objavuje ideál minulého storočia. Toto bol vek Kataríny s jej šľachticami a lichotivými dvoranmi, vek poslušnosti a strachu, skazenej morálky, keď prekvitala šialená márnotratnosť a luxusné hostiny vo veľkolepých komnatách popri ponižujúcej chudobe a nedostatku práv nevoľníkov, ktorých bolo možné ľahko predať. alebo vymenili za psov, ktorých mali radi. Toto storočie sa stalo ideálom panskej spoločnosti Famus, ktorá žije na princípe získavania ocenení a zábavy.

Hovorcom zastaraných feudálnych inštitúcií je, samozrejme, sám Famusov. Je presvedčeným nevolníkom, pripraveným v hneve vyhnať svojich poddaných sluhov na Sibír, zúrivým odporcom vzdelania, osvety (ak by sa zlo malo zastaviť, pozbieral by všetky knihy a spálil ich). Toto je konečne osoba bez skutočnej dôstojnosti a cti, ktorá sa plazí pred vyššími hodnosťami kvôli povýšeniu, kvôli vlastnému obohateniu.

Chatsky v komédii stavia do protikladu obhajcov feudálneho staroveku, nepriateľov voľnomyšlienkárstva a osvietenstva. Toto je decembrista, toto je muž, ktorý končí éru Petra I. a snaží sa aspoň na obzore rozoznať zasľúbenú zem, napísal A. I. Herzen o Chatskom. Medzi rovnako zmýšľajúcimi ľuďmi Famusov a Chatsky je jedna z hlavných postáv komédie Sophia, ktorá tiež zažila svoj smútok z mysle. Je to ona, ktorej je pridelená náročná, ale veľmi dôležitá úloha odraziť útoky Chatského. Obraz Sophie v komédii je však rozporuplný. Sophia je nakreslená nejasne, raz poznamenal A.S. Pushkin. V skutočnosti je obdarená pozitívnymi črtami, ktoré priťahovali takého výnimočného človeka ako Chatsky a vzbudili jeho lásku, ako aj negatívnymi, ktoré neustále zvyšujú jeho zmätok a sklamanie. V Sophiinom správaní a náladách vždy cítiť rozpor medzi jemnou, triezvou mysľou a sentimentálnymi prázdnymi zážitkami.

Čo prilákalo Chatského k Sofyi? Čím vynikla vo svete Famusovcov, princezien Tugoukhovských a vnučky grófky Khryuminovej? V prvom rade nezávislosť názorov, nezávislosť v rozhodovaní, vo vzťahoch s ľuďmi. Zamilovala sa do niekoho, kto jej nebol rovný, a tak akoby napadla Domostroevove pravidlá. Oklamaná svojimi citmi sa Sophia nebojí úsudku iných. Odvážne hovorí Chatskému: Obviňujem sa dookola. A Molchalin pohŕdavo prikáže vypadnúť z domu ešte pred úsvitom. Silný, hrdý charakter dievčaťa nemôže vzbudiť súcit a účasť na jej osude. Chatsky očividne vždy obdivoval túto nezávislosť a odhodlanie Sophie, vždy dúfal v jej pochopenie a podporu, najmä keď sa šialene zamiloval. Ani vzdialenosť, ani zábava, ani zmena miesta neochladili jeho mladícke pocity. Nie je náhoda, že po návrate do svojej vlasti a stretnutí so Sophiou neustále apeluje na rozum svojej milovanej a neverí v jej duchovnú slepotu.

Sophia je svojím spôsobom múdra, veľa číta. Ale predmetom jej čítania sú sentimentálne romány, veľmi vzdialené realite. Pod vplyvom týchto kníh si Sophia vytvorí predstavu o určitom ideálnom hrdinovi, ktorého by chcela milovať. Preto si podľa Chatského idealizuje Molchalina, pochlebovača a pochlebovača. To však nie je jediný dôvod jej príklonu k Molchalinovi.

Pri pozorovaní Sophie v rôznych situáciách Chatsky konečne chápe, že počas rokov ich odlúčenia Sophia duchovne nerástla, nenaučila sa kriticky chápať, čo sa deje. Vplyvom famusizmu, ktorý ničí všetko živé, podľahla natoľko, že sa sama v tichosti stáva aktívnou ochrankyňou jeho záujmov.

Prečo Chatského nepresvedčilo Sophiino vyznanie lásky k Molchalinovi? Áno, pretože Chatsky má určitý systém hodnotenia, ktorý považuje za všeobecne povinný. Podľa jeho hodnotenia je Molcha-lin tým najžalostnejším stvorením. Nie je hodný nikoho lásky, tým menej Sophie. Podľa Chatského ona, inteligentné, mimoriadne dievča, jednoducho nemôže milovať takého človeka. Chatsky stále dúfa, že Sophia je taká, aká bola v detstve, keď sa spolu smiali ľuďom ako Molchalin. Mýlil sa však. Sophia berie Molchalina (najžalostnejšie stvorenie!) celkom vážne. V dôsledku toho sa Chatskyho boj o Sophiu zmení na boj so Sophiou o Molchalina.

Sophia odmieta Chatského nielen zo ženskej hrdosti (tri roky som nepísala...), ale aj z rovnakých dôvodov, pre ktoré ho odmietajú Famusov a princezná: nie je svojský, je z iný kruh. Chatskyho nezávislá a posmešná myseľ Sophiu vystraší, a to ho nakoniec uvrhne do tábora jeho odporcov. Urobí takáto myseľ rodinu šťastnou? Hovorí to priamo Chatsky.

Sophia používa tradičné metódy, veľmi bežné v sekulárnej spoločnosti: fikcia o šialenstve, ohováranie, klebety môžu veľmi bolestivo zraniť človeka a kompromitovať nechcenú osobu. Sophia zabudne na city, ktoré ju v minulosti spájali s Chatským, a urazená Molchalinom zasadí Chatskému nečakanú ranu: vyhlási ho za blázna! Chatsky je pomstený, pomstený spôsobom, ktorý bol najúčinnejší na svete. Línia intímnych vzťahov tak nadobúda v komédii spoločenský charakter.

Obraz Sophie je jedným z ústredných, pretože spája mnoho dejových línií a ovplyvňuje integritu kompozície celého diela. Zvláštnosť komédie je daná aj prítomnosťou prierezovej akcie v nej: Chatského túžba zistiť, koho má Sophia radšej. Prierezová akcia sa v komédii rozvíja ako konflikt založený na konfrontácii predstaviteľov dvoch časových systémov súčasného a minulého storočia. Na obraze Sophie A. S. Griboedov ukázal, ako je neobyčajné dievča zotročené famusizmom, ako sa postupne stáva exponentom záujmov prostredia, v ktorom je vychovávané.

Hlavným konfliktom komédie „Beda z vtipu“ je konflikt osvietenia a nevoľníctva

Ďalšie eseje na túto tému:

1. Jednou z postáv komédie, ktorá dodnes spôsobuje spory medzi spisovateľmi a kritikmi, je, samozrejme, Sofya Pavlovna Famusova. Devätnásty...
2. „Beda z Wit“ je jediné všeobecne známe dielo A. S. Griboedova. Táto komédia bola napísaná v prvej štvrtine devätnásteho...
3. Komédia má veľmi jasný a jednoduchý plán. Poukazuje na to sám autor v liste Kateninovi, v ktorom prezrádza kompozičný plán komédie...
4. Dokonca aj V. G. Belinsky cítil v Sophii „nejaký druh energie charakteru“ a bol prekvapený, že „bez toho, aby si vážila niekoho názor“, vedie...
5. Keď ľahká komediálna hra prvých epizód hry začína nadobúdať dramatické črty, mení sa aj vzhľad hrdinky. A. S. Puškin...
6. I. "Beda Witovi." Prehľad obsahu Ak si chcete otestovať svoje znalosti o obsahu hry, môžete použiť úlohu zoradiť hlavné udalosti hry v chronologickom poradí...
7. Hlavnou filozofickou otázkou komédie A. S. Gribojedova „Beda vtipu“ je problém „myseľ“. Tento problém má sám o sebe vzdelávacie dôsledky...
8. Od roku 1823 začala medzi verejnosťou kolovať Griboyedovova ručne písaná komédia „Beda z Wit“. Vydala strašný hluk, všetkých prekvapila...
9. Griboyedov sa tiež ukázal ako skvelý inovátor vo vývoji jazyka ruskej drámy. Vo svojej komédii široko a hojne používal živý hovorený jazyk...
10. Ešte ťažšou drámou pre Chatského bol kolaps jeho spoločenských nádejí, vedomie, že bol v najlepšom prípade odmietnutý...
11. Hodina sa môže začať správou od učiteľa o poetike komédie, ktorá načrtne nasledujúce body: 1. V komédii „Beda vtipu“...
12. Kritici hodnotia obraz Sophie nejednoznačne. Existujú minimálne dve protichodné interpretácie správania hlavnej postavy Gribojedovovej hry, ale pravdou je...
13. Najväčším úspechom realizmu A. S. Gribojedova je galéria obrazov, ktoré vytvoril: Chatsky, Famusov, Molchalin, Skalozub, Sophia a ďalší.
14. Gribojedov napísal: „... v mojej komédii je 25 bláznov na jedného zdravého človeka; a táto osoba, samozrejme, je v rozpore so spoločnosťou...
15. A. S. Pushkin, ktorý vyjadril svoj názor na Griboyedovovu hru, pochyboval o umeleckej integrite obrazu Chatského. Najinteligentnejšia postava v komédii...
Komédia A. S. Gribojedova „Beda vtipu“ bola napísaná po vlasteneckej vojne v roku 1812, v období vzostupu duchovného života...
16. Obraz Chatského v komédii „Beda z Wit“ „Hlavnou úlohou je, samozrejme, úloha Chatského, bez ktorého by nebola komédia, ale...
17. Griboedov ako prvý v ruskej literatúre vytvoril realistický obraz kladného hrdinu svojej doby, ktorý vo svojom svetonázore a charaktere stelesňoval skutočnosti...