اصول نقاشی با رنگ روغن. نحوه نقاشی با رنگ روغن: راهنمای مبتدیان قوانین نقاشی با رنگ روغن

هنرمند خارجی و معلم خوب مدرسه هنر، Johannes Vloothuis به هزاران دانش آموز می آموزد که چگونه با روغن نقاشی کنند (در میان سایر تکنیک های نقاشی). یوهانس 10 بهترین نکته را برای نقاشان رنگ روغن به ما داد. فکر می کنم قبول دارید که هر هنرمندی باید این تکنیک های اولیه نقاشی را بداند.
1. از رنگ زیر سفید یا سفید با خشک شدن سریع استفاده کنید.
یکی از مشکلات رایجی که نقاشان رنگ روغن را آزار می دهد این است که وقتی یک لایه رنگ را روی لایه دیگری اضافه می کنید، تمایل دارند با هم ترکیب شوند. به عنوان مثال، زمانی که اولین لایه رنگ هنوز خشک نشده است، اضافه کردن برف روی قله کوه ها دشوار است.
وقتی هنرمندی دچار عصبانیت می شود و با چنین مشکلی مواجه می شود، ناراحت می شود و تابلو را کنار می گذارد و پس از چند روز به کارش باز می گردد. بر خلاف سفیدهای تیتانیومی استاندارد، سفیدهای جدید ویژه ای وجود دارند که می توانند این مشکل را حل کنند. به آن‌ها رنگ‌آمیزی سفید یا سفید سریع خشک‌شونده می‌گویند.
2. خطوط ریز با روغن.

اکثر نقاشان روغن، اگر نگوییم همه، وقتی سعی می کنند خطوط ریز را با رنگ روغن بکشند، به خصوص روی رنگ هایی که هنوز خشک نشده اند، ناامید می شوند. حتی امضای یک نقاشی هم اگر امضا کوچک باشد چندان آسان نیست. در اینجا چند راه برای رسیدن به این هدف بدون انتظار برای خشک شدن روغن آورده شده است:

• به جای کاردک از کارت پلاستیکی استفاده کنید
• از رنگ اکریلیک روی روغن های خشک استفاده کنید
• روش ابتکاری دیگر استفاده از پاستل است. معمولاً خشک نمی شود، اما می توانید آن را با یک لایه لاک بپوشانید.

3. زیر نقاشی روی بوم.

اگر از یک گالری هنری دیدن کنید و از نزدیک به نقاشی‌های رنگ روغن نگاه کنید، می‌بینید که در اثر قلم مو در نقاشی با رنگ سیه‌نا سوخته، حفره‌هایی وجود دارد - این زیر نقاشی است. مزایای زیر را ارائه می دهد:

• ارزیابی و انتخاب رنگ در زمینه سفید دشوارتر است
• در هوای معمولی در هوای آفتابی، یک بوم سفید بیش از حد روشن خواهد بود. البته می توانید عینک بزنید، اما در انتخاب رنگ مشکلات آشکاری وجود خواهد داشت
• تقریباً غیرممکن است که یک بوم کامل سفید را در یک هوای سریع و خود به خود نقاشی کنید و بین ضربه‌ها فاصله‌های سفیدی خواهید داشت.
• رنگ روغن 100 درصد مات نیست، بنابراین شکاف های موجود در زیر نقاشی بین ضربه ها نقش مهمی در درک نقاشی خواهد داشت. اگر در حال نقاشی با رنگ های گرم هستید، مثلا پاییز، بهتر است زیر نقاشی را با رنگ سرد بسازید.

در تصویر زیر می بینید که از یک زیر نقاشی گرم استفاده شده است، سپس رنگ های سایه، آسمان و شاخ و برگ را اضافه کرده ایم.

زیر نقاشی یوهانس کانیون ویستا


منظره کامل کانیون ویستا، یوهانس ولوتویس
4. روغن را در یک لایه ضخیم بمالید

یکی از مزیت‌های بزرگ رنگ‌های اکریلیک و روغنی، قابلیت اعمال لایه‌های ضخیم و ضخیم است که می‌تواند ظاهری سه‌بعدی را نشان دهد. رنگ های دیگر مانند آبرنگ و پاستل این کیفیت را ندارند. توصیه من این است که از یک لایه ضخیم رنگ روغن شروع کنید و تا یک لایه نازک ادامه دهید. قطرات رنگ را فقط برای جزئیات کوچک اضافه کنید - تنه درخت، سنگ، گل، برگ.
در تصویر زیر می بینید که گل ها و برگ ها در یک لایه ضخیم قرار گرفته اند و بنابراین جلوه ای پیش زمینه ایجاد می کنند.


ماموریت کارمل یوهانس ولوتویس
5. برس را برای ایجاد بافت خشک کنید

برای رنگ آمیزی انبوهی از برگ ها، چمنزار، فوم در برخورد امواج و آبشارها، از تکنیک "برس خشک" استفاده کنید. مسواک زدن خشک اصطلاحی است که برای توصیف تکنیک استفاده از رنگ با "نوازش کردن" مقادیر کم رنگ استفاده می شود. از تکنیک برس خشک می توان برای ایجاد خراشیدگی چوب، رنگ کردن تعداد زیادی برگ کوچک، رنگ کردن فوم در نزدیکی آب و افزودن علف های هرز به چمن استفاده کرد.
برای نمایش بصری بیشتر، در ویدیوی زیر نحوه ترسیم درخت با استفاده از تکنیک برس خشک را خواهید دید.

6. طراحی روی بوم از قبل خشک شده

آلا پریمایا خیس روی خیسیک تکنیک محبوب نقاشی در نقاشی رنگ روغن است. با این حال، زمان و اندازه نقاشی ممکن است به شما اجازه ندهد که اثر هنری را در یک جلسه تکمیل کنید. کار بر روی نقاشی خشک اثر ترکیبی مورد نظر را نمی دهد. این می تواند در هنگام انجام انعکاس روی آب که نیاز به مخلوط کردن دارند مشکل ساز باشد.
برای کار روی نقاشی خشک، توصیه می کنم ابتدا یک لایه نازک تینر رنگ روغن لیکوین اضافه کنید. رنگ جدید حل می شود، اما با لایه قبلی ادغام نمی شود. به این ترتیب می توانید لبه های تصویر را نرم کنید!
7. روی رنگ های با کیفیت حرفه ای سرمایه گذاری کنید و روی بوم صرفه جویی کنید.

بوم گران است و بیشتر یک فکر بعدی است، با این حال، بسیاری از هنرمندان حرفه ای ترجیح می دهند از این بوم با کیفیت بالا در نقاشی های خود استفاده کنند.
اعتراف می‌کنم که وقتی صحبت از برس کشیدن خشک روی بوم می‌شود، فوایدی دارد، زیرا نقاشی را به زیبایی قاب می‌کند، اما فکر نمی‌کنم این مزیت ارزش هزینه‌های بالا را داشته باشد.
موجود در فروشگاه آنلاین ما
شما می توانید نقاشی های خود را به سادگی با استفاده از gesso فوق سنگین Liquitex با یک غلتک رنگ روی پانل چوب آماده کنید. این کار برجستگی های کوچک برآمده و تصادفی ایجاد می کند که پارچه کتانی را شبیه سازی می کند. از ماسونیت یا توس برای پانل استفاده کنید. و به جای صرف پول برای بوم، روی رنگ های حرفه ای سرمایه گذاری کنید که از مزایای آن بهره مند شوید.
8. از رنگ های مختلف برای ایجاد علاقه بیشتر به نقاشی استفاده کنید.

رنگ‌های تک رنگ یکدست خسته‌کننده هستند، بنابراین هنرمندان برتر اغراق می‌کنند و چندین تنوع از سایه‌های مشابه را در یک قسمت اضافه می‌کنند. هنگام فشار دادن رنگ از نیروی بیشتری استفاده کنید. شما باید بتوانید تغییرات رنگی ظریف را در هر ضربه ببینید. کمی تمرین می‌طلبد، اما وقتی به آن دست پیدا کردید، نقاشی‌هایتان زنده‌تر به نظر می‌رسند.
همچنین می توانید از مخلوط رنگارنگ برای رنگ آمیزی شاخ و برگ، چمن و سنگ استفاده کنید. در ویدیوی هنری کوتاه زیر، که نحوه رنگ آمیزی انواع سبزی با شاخ و برگ های واقعی را نشان می دهد، بیشتر خواهید آموخت.

همچنین ویدیو را تماشا کنید تا یاد بگیرید که چگونه رنگ ها را با هم ترکیب کنید و از چه ضربه هایی می توانید برای رنگ آمیزی درختان صنوبر ضخیم استفاده کنید.

9. مه را برای عمق اتمسفر بکشید

من فکر می کنم مه در نقاشی منظره کاملاً تضعیف شده است. صحنه هایی که در آن مه به زیبایی نقاشی شده است می تواند فضای عمیقی به نقاشی شما ببخشد.
در یک گالری هنری، یک بار تصویر زیبایی از آبشار یلوستون بالا با مه فراوان دیدم، جایی که به پایین سقوط کرد. با این حال، من می توانستم از میان مه ببینم و بسیار واقع بینانه به نظر می رسید. این از طریق استفاده از روی سفید، که شفافیت مشخصی دارد، به دست آمد. همچنین می توانید از آن برای اضافه کردن مه به کوه های دور و سایر مناطقی که مه می تواند جو ایجاد کند استفاده کنید.


10. از انگشتان خود استفاده کنید

ترس بی دلیل از استفاده از رنگ روغن وجود دارد، به خصوص اگر با پوست تماس داشته باشد. لطفاً توجه داشته باشید که تولید کنندگان پیشرو سطوح سمیت را در لوله های رنگ خود فهرست می کنند.
من عاشق مخلوط کردن رنگ روغن هستم و می خواهم ضربه های صافی داشته باشم. با انگشتان خود می توانید فشار مناسبی را روی بوم احساس کنید و به آن ضربه بزنید. شما نمی توانید این کار را با یک قلم مو انجام دهید.
خوب، کاردک و برس با کیفیت بالا را در فروشگاه اینترنتی ما در بخش و بخش مربوطه خریداری کنید.

همه مردم از کودکی سعی کرده اند نقاشی کنند. برخی از مردم این کار را به خوبی انجام می دهند و در آینده یک فرد زندگی خود را با هنر پیوند می دهد، اما برخی افراد در همه چیز موفق نمی شوند. هر فردی حداقل یک بار در زندگی خود به یک گالری یا نمایشگاه هنری رفته است. و البته گهگاهی این تمایل وجود داشت که خودتان چیزی را بگیرید و بکشید، فقط برای خودتان. امروز به شما خواهیم گفت که خلاقیت خود را از کجا شروع کنید.

برای رنگ روغن شما نیاز دارید:

1. بوم کشیده.
2. پالت;
3. مداد 2B;
4. برس دکوراتور 25 میلی متر;
5. برس برای کار با روغن;
6. رنگ روغن.

رنگ های روغنی یا در فروشگاه های تخصصی یا در سوپرمارکت های معمولی فروخته می شوند. آنها در دو نوع هستند: مجموعه ای که حاوی چندین رنگ مختلف رنگ است یا به صورت جداگانه فروخته می شوند. بهتر است رنگ روغن را جداگانه خریداری کنید. اولاً، به این ترتیب می توانید مجموعه خود را با استفاده از برخی رنگ ها بیشتر و برخی دیگر را کمتر پر کنید. ثانیاً، اگر رنگ یک رنگ خاص تمام شد، به جای خرید یک مجموعه کامل، فقط باید بیشتر بخرید.

بهتر است برس های مخصوص کار با روغن را انتخاب کنید. راحت ترین برس ها از موهای خوک ساخته شده اند. آنها سخت تر هستند و برای کار شما عالی عمل خواهند کرد. بهتر است آزمایش نکنید و با انگشتان خود رنگ نکنید، این می تواند خطرناک باشد، زیرا رنگ روغن بسیار سمی است.

همچنین ممکن است به یک پالت برای کار خود نیاز داشته باشید. اگر قصد دارید به طور مداوم رنگ آمیزی کنید، پس باید یک پالت چوبی مخصوص بخرید. اما در اصل، شیشه یا بشقاب می تواند به عنوان یک پالت عمل کند. رنگ باید به تدریج از چپ به راست روی پالت فشار داده شود. هرگز نباید بلافاصله رنگ های روشن و تیره را با هم مخلوط کنید. وسط پالت باید خالی بماند، جایی که رنگ هایمان را مخلوط می کنیم. سفیدهای خاصی نیز وجود دارد که می توان از آنها بین رنگ ها استفاده کرد. معمولا مقدار زیادی از آنها مصرف می شود، بنابراین بهتر است از قبل آنها را ذخیره کنید.

تکنیک رنگ روغن

چندین نوع تکنیک برای کار با روغن وجود دارد: a la prima و چند لایه.

A la prima تکنیکی است که شامل استفاده سریع رنگ روی بوم می شود. این تکنیک نیازی به طرح های اولیه مداد ندارد. ما هنوز هم منظره را با رنگ روغن به تدریج، اما خیلی سریع رنگ می کنیم. اگر وقت نداشتید نقاشی خود را تمام کنید، می توانید روز بعد آن را تمام کنید، زیرا رنگ تا این زمان خشک نشده است. در این تکنیک اصلاً مهم نیست که آسمان را با روغن رنگ کنیم یا کوه ها را با روغن رنگ کنیم یا آب را با روغن رنگ کنیم، نکته اصلی مقدار سخاوتمندانه رنگ است.

تکنیک چند لایه مناسب برای کارهای طولانی تر این تکنیک شامل اعمال چندین لایه رنگ است. وقتی طبیعت را با روغن نقاشی می کنیم دقیقا به این تکنیک نیاز داریم. از آنجایی که در یک نقاشی می توانید تصاویر زیادی را ترکیب کرده و آنها را روی بوم منتقل کنید.
ما همیشه یک منظره را قدم به قدم با رنگ روغن نقاشی می کنیم. همه چیز را یکباره نگیرید. برای شروع، آنچه را که می خواهید با مداد روی بوم بکشید. این کار به منظور توزیع صحیح تن و رنگ در آینده انجام می شود. پس از آن، استفاده از پرایمر توصیه می شود. در اصل، بوم هایی از قبل اشباع شده با خاک وجود دارد. خود پرایمر به چسبندگی بهتر رنگ به بوم کمک می کند.

بیایید به چند نمونه نگاه کنیم که می توانید سعی کنید آنها را با روغن بکشید:

1. نحوه رنگ آمیزی چمن با روغن.

این ساده ترین چیزی است که باید با آن شروع کنید. رنگ لازم را آماده کنید و چندین سایه سبز را روی پالت ایجاد کنید. در ابتدا، اگر به توانایی های خود شک دارید، آنچه را که می خواهید با مداد بکشید. و سپس، از رنگ استفاده کنید. رنگ را به آرامی از پایین به بالا روی بوم بمالید. در قسمت پایین از رنگ تیره تر و در قسمت بالا از رنگ روشن تر استفاده کنید. با قلم مو با دقت کار کنید، خطوط زیادی ایجاد نکنید تا تبدیل به لکه نشوند.

2. نحوه رنگ آمیزی آب با روغن.

آب مرحله بعدی است که در حال حاضر پیچیده تر است. سعی کنید سطحی و عمق را با سایه های رنگ منتقل کنید. این را می توان با استفاده از رنگ آبی روشن تر یا برعکس، آبی تیره تر انجام داد. یک بوم را بردارید و به طور تقریبی با مداد روی آن جاهایی را که عمیق و کم عمق است علامت بزنید. رنگ را روی پالت آماده کنید. رنگ را به تدریج روی بوم بمالید. ابتدا ناحیه ای را که کم عمق است رنگ کنید، برای این کار از رنگ های روشن استفاده کنید، سپس از عمق استفاده کنید، در اینجا یک رنگ آبی تیره مفید خواهد بود. تغییر رنگ را فراموش نکنید. شما همچنین می توانید امواج را با استفاده از ضربه های کوچک رنگ سفید ایجاد کنید.

3. نحوه رنگ آمیزی درختان در روغن.

ابتدا با مداد یک درخت را روی بوم بکشید. سعی کنید شاخه های درخت، شاخ و برگ و خطوط را تا حد امکان طبیعی منتقل کنید. پاک کردن مداد بسیار آسان است و این به شما امکان می دهد قبل از کار با رنگ ها تمرین کنید. سپس رنگ ها را بگیرید. برای شروع، خود تنه را با استفاده از رنگ قهوه ای به تصویر بکشید، نوارهای کوچکی را در سایه تیره تر اضافه کنید، که پوست درخت را به تصویر می کشد. شاخه ها را با رنگ های روشن تر بکشید. شاخ و برگ می تواند هر رنگی باشد. اگر درخت بهار است، می توانید با سایه های سبز "بازی" کنید، اما اگر پاییز باشد، رنگ های زرد، قرمز و سبز عالی هستند.

4. نحوه رنگ آمیزی انگور در روغن.

کشیدن انگور نیاز به توجه خاصی دارد. قبل از کار، آثار مشابه یا عکس هایی که این توت را به تصویر می کشند را به دقت مطالعه کنید. یکی از سخت ترین عناصر برگ ها خواهد بود که به توجه ویژه ای نیاز دارد. اگر این هنوز برای شما بسیار دشوار است، فقط توت ها را بکشید. خوشه های انگور را با مداد بکشید. سعی کنید به شکل مستطیلی طبیعی بچسبید. سپس، ابتدا خطوط توت ها را با رنگ های تیره تر رنگ کنید، روی بقیه توت ها با کمی رنگ روشن تر رنگ کنید. از رنگ سفید یا سایر رنگ های روشن برای ایجاد هایلایت استفاده کنید.

div > .uk-panel", row:true)" data-uk-grid-margin="">

هنرمند همیشه سعی می کند به خبره خود نشان دهد که روح او چه احساسی دارد، تلاش می کند تا جهان اطراف خود را چگونه می بیند. این ویژگی نه تنها در آنچه هنرمند به تصویر می کشد، بلکه در تکنیک او نیز نهفته است. مواد استفاده شده توسط استاد نیز مهم است. رنگ‌های روغنی، برخلاف اکریلیک، گواش و آبرنگ، مدت زیادی طول می‌کشد تا خشک شوند، زیرا لایه رنگ‌های روغنی می‌تواند برای مدت طولانی مرطوب بماند. در صورت خشک شدن، اگر جزئیاتی در نقاشی آینده مناسب هنرمند نباشد و نیاز به اصلاح چیزی وجود داشته باشد، می توان لایه ضخیم روغن را با استفاده از یک چاقوی مخصوص - چاقوی پالت جدا کرد.

بعد، یک لایه رنگ جدید را می توان به راحتی روی بوم اعمال کرد! علاوه بر این، روغن ویژگی خاص دیگری نیز دارد: به لطف خشک شدن آهسته آن، هنرمند می تواند رنگ ها را با هم ترکیب کند و آنها را به یک پالت باورنکردنی از تنوع رنگ و انتقال رنگ صاف تبدیل کند.

نحوه رنگ آمیزی اول از همه، شما باید خود رنگ را انتخاب کنید. در این موضوع ملاک اصلی در انتخاب متریال کیفیت آن است. رنگ های روغنی با کلاس "AA" در مقایسه با رنگ های کلاس "C" بسیار بادوام هستند، زیرا رنگ های دوم به سرعت محو می شوند و اشباع خود را از دست می دهند. نقاشی رنگ روغن برای مبتدیان باید با یک تئوری مقدماتی شروع شود، زیرا قبل از هر چیز باید موادی را که با آن کار می کنید بشناسید و بتوانید آن را به درستی انتخاب و اعمال کنید. این وضعیت زمانی اتفاق می‌افتد که هنگام استفاده از لایه دوم روغن روی بوم (بدون خشک کردن لایه اول)، رنگ تصویر تغییر می‌کند. در این راستا، لازم است خود را با جزئیات با ویژگی های ترکیب رنگ ها و تفاوت های ظریف کاربرد آنها آشنا کنید.

چگونه با رنگ روغن نقاشی کنیم و با چه چیزی مخلوط کنیم؟ هنگام تصور تصویر یک هنرمند، در سطح ناخودآگاه تصویری از مردی با روسری در کلاه "فرانسوی" ظاهر می شود که یک پالت بزرگ با برس ها را در دستان خود نگه می دارد. این پالت است که عنصر اصلی تصویر هنرمند است. بیشتر پالت ها از چوب ساخته شده اند و شکلی دارند که برای نگه داشتن آنها در دست چپ همراه با برس مناسب است. اینها سوراخی برای شست شما دارند. لازم به ذکر است که یک پالت چوبی خوب تحت درمان قرار می گیرد و در روغن خیس می شود و سپس خشک می شود. این روش ضروری است تا روغن موجود در پالت جذب پالت نشود، زیرا در غیر این صورت رنگ ها در معرض خشک شدن سریع قرار می گیرند.

چگونه با رنگ های روغنی رنگ آمیزی کنیم و از چه برس هایی بهتر استفاده کنیم؟ نقاشی رنگ روغن نیاز به رویکرد جداگانه ای برای انتخاب مواد دارد. با روغن، شما باید موهای صاف را انتخاب کنید. نکته مهم این است که نمی توان با یک قلم مو رنگ کرد. در طول فرآیند خلاقانه، قلم مو شسته نمی شود (فقط در هنگام اتمام کار)، بنابراین استفاده از همان قلم مو برای رنگ های روشن و تیره می تواند منجر به اختلاط نامناسب و "آلودگی" رنگ اصلی شود.

چگونه با رنگ روغن روی بوم نقاشی کنیم؟ بوم اساس نقاشی آینده است. برای اینکه تصویر واقعی و غنی شود، لازم است مواد مناسبی را انتخاب کنید که بوم از آن ساخته شده است. کنف یا کتان برای رنگ روغن مناسب است. پارچه بوم شما باید بدون گره، صاف و متراکم باشد. یک نکته مهم: حتماً بوم را پرایم کنید! در فروشگاه های تخصصی هنری می توانید یک بوم آماده آماده خریداری کنید یا خودتان این روش را انجام دهید.

کسی که بلد نیست این کار را انجام دهد؟ رنگ آمیزی شخص در رنگ روغن یک فرآیند پیچیده چند مرحله ای است که نیاز به دانش و مهارت خاصی دارد. علاوه بر این که باید نسبت های بدن انسان را کاملاً بشناسید و بتوانید به درستی و درستی آنها را با هم مقایسه کنید، نقاشی چنین پرتره ای در روغن نیاز به دانش اضافی در مورد مراحل آماده سازی کار با مواد، مراحل اعمال و مخلوط کردن رنگ ها بنابراین، یک هنرمند جوان و مبتدی در ابتدا باید خود را به کار متفکرانه، منظم، جدی و نگرش صحیح نسبت به موادی که با آن کار می کند عادت کند.

نقاشی نقش بسیار زیادی در توسعه فرهنگ ایفا می کند؛ قرن هاست که در حال توسعه بوده و جهان را با تکنیک های جدید آشنا کرده است. نقاشی های غارنشینان ثابت می کند که نقاشی به فرد اجازه می دهد افکار و احساسات خود را نشان دهد. خلاقیت آنها با ویژگی هایی مشخص می شود: خطوط ساخته شده با خاکستر، گچ، خاک رس - اینها حیواناتی هستند که شکار می شوند. مرد شکارچی است به نظر می رسد که در دوران ماقبل تاریخ یک تکنیک منحصر به فرد وجود داشته است.

حیوانات قرن دوازدهم

نقاشی های رنگارنگ در جایی در قرن دوازدهم ظاهر شد، بنابراین برای به تصویر کشیدن بدن موجودات زنده از اخرایی استفاده کردند که به طور تصادفی در یک غار پیدا شد، در حالی که سم ها و شاخ ها با زغال سنگ نقاشی شده بودند. میل به ایجاد "آثار" رنگارنگ مردم را مجبور به کشف چیزهای جدید کرد که به لطف آنها رنگ های روغنی اولیه در قرن هفتم ظاهر شد. پس از مطالعه آثار قدیمی، دانشمندان رنگدانه های طبیعی را در آنها کشف کردند.

با چه چیزی می توانید نقاشی کنید؟

با این حال، هنرمندان تنها در قرن 15 متوجه شدند که چگونه با رنگ روغن نقاشی کنند. یان ون ایک به طور فعال از آنها برای کارهای خود استفاده کرد و باعث افزایش علاقه دیگران به آنها شد. با گذشت زمان، او اولین کسی بود که قوانینی را ایجاد کرد که نحوه استفاده صحیح از چنین رنگ هایی را توضیح دهد.

مورد یک نقاشی از مکتب نقاشی هلند

روش کار مکتب هلندی همیشه با واقع گرایی و زیبایی خود شگفت زده می شود. آنها توانستند نقاشی هایی خلق کنند که تا به امروز هم بازدیدکنندگان معمولی موزه و هم خبره ها را به وجد می آورد. بنابراین در دهه 80، توجه کارشناسان با تصویری با یک دسته گل که ظاهراً یک قطره شبنم روی میز ریخته بود، جلب شد. کارشناسان به اجماع رسیده اند که این افت آنقدر واقعی است که حتی می خواهید آن را از بین ببرید. معلوم شد که در 600 سال "خشک نشده است". چنین "قطره هایی" نقاشی را ابدی می کند.

چه نوع رنگ روغنی وجود دارد؟

نقاشی رنگ روغن برای مبتدیان دشوار است، اما جالب است، زیرا پالت رنگ

ارائه شده توسط یک مجموعه بزرگ:

• تیتانیوم سفید؛
• قرمز کادمیوم؛
• ویریدون سبز؛
• رنگ قرمز روشن است؛
• دیوکسین بنفش؛
• دوده گازی؛
• زرد کادمیوم؛
• پرتقال کادمیوم؛
• لاجوردی و غیره

چگونه در رنگ روغن نقاشی کنیم تا به بیان و واقع گرایی برسیم؟ ما نیاز به توسعه و کسب تجربه داریم. برای انجام این کار، باید زمان، صبور باشید و مقداری لوازم طراحی اختصاص دهید.

از کجا می توانم رنگ پیدا کنم؟

فروشگاه های هنری مجموعه بزرگی از کیت های خلاقیت حرفه ای را ارائه می دهند. برای مبتدیان، می توانید یک کیت کوچک و ارزان بخرید تا امتحان کنید؛ این برای ایجاد نقاشی های کوچک کاملاً کافی خواهد بود. توصیه می شود با به تصویر کشیدن چیزهای روشن، به عنوان مثال، میوه ها یا سبزیجات، نه ساده، بلکه با طرف های رنگین کمانی بر این تکنیک تسلط داشته باشید.

برای رنگ روغن، نه تنها رنگ ها مفید هستند، بلکه:

• بوم (یک ورق مقوایی انجام خواهد شد)؛
• چندین برس

بوم ها اغلب با پارچه یا کاغذ خشن با یک پوشش پرایمر خاص نشان داده می شوند. هنرمندان مبتدی بهتر است یک بوم کشیده شده روی برانکارد بخرند. در مورد برس ها، آنها بر اساس: سختی تقسیم می شوند. اندازه؛ موهایی که آن را درست می کردند. بنابراین، سخت و عریض برای پس‌زمینه، نرم‌ها برای طراحی، و نازک‌ها برای ضربه‌های کوچک مفید هستند.

یک هنرمند مبتدی به چه مقدار «روغن» و رنگ نیاز دارد؟

شما نباید مجموعه هایی را بخرید که خیلی گران هستند، زیرا فقط از یک قطعه استفاده خواهید کرد. برای کسانی که تازه شروع به تسلط بر "روغن" کرده اند، کافی است

5 برس مختلف:

• فلوت پهن؛
• میانگین شماره 2، شماره 3;

این مجموعه برای هر نقاشی کافی است. اگر هیچ چیز فوراً درست نشد ناامید نشوید، همه چیز با تجربه است. هنگامی که تکنیک های طراحی را یاد بگیرید و تمرین کنید، به موفقیت دست خواهید یافت. بله، تکنیک ها پیچیده هستند، اما ضروری هستند. شما یاد خواهید گرفت که چگونه رنگ ها را ترکیب کنید و سایه های جدید ایجاد کنید. به نظر می رسد که کل فرآیند ایجاد یک اثر شامل ویرایش مداوم آهنگ ها است. خیلی هیجانانگیز است.

آنچه یک نقاش باید بداند

فقط یک فرد کوشا می تواند از اولین تلاش ها به نتیجه مطلوب و قابل مشاهده برسد. همچنین داشتن حداقل مهارت در طراحی نیز مهم است. شرکت در کلاس ها و تماشای فیلم های آموزشی مفید خواهد بود؛ آنها به شما کمک می کنند تا با رنگ های روغنی و قلم موها کار کنید.

آموزش گام به گام

بنابراین، چگونه با رنگ روغن روی بوم نقاشی کنیم؟ از شما دعوت می کنیم تا با نحوه کار بر روی نقاشی آشنا شوید. بوم را روی یک برانکارد بکشید و آن را پر کنید تا رنگ به طور یکنواخت بماند و خیس نشود. ساده ترین و قابل اطمینان ترین خاک در نظر گرفته می شود بر پایه آبرنگ ترکیب شده با PVA، 1: 1. قبل از اعمال روی بوم، مخلوط به خوبی هم زده می شود و با آب رقیق می شود، ترکیب باید مانند خامه باشد. فقط زمانی می توانید با بوم کار کنید که انگشتانتان به سطح آن نچسبند.

در مرحله بعد، با پیروی از دستورالعمل های ما، گام به گام در روغن ها رنگ می کنیم. ما یک پس زمینه ایجاد می کنیم، می تواند فقط یک قسمت نقاشی شده یا نوعی نقاشی باشد. شما به یک چاقوی پالت نیاز دارید، توزیع رنگ بسیار راحت است و یک لایه یکنواخت و نازک به دست می آید. این باعث می‌شود روغن خیلی سریع‌تر خشک شود؛ همانطور که می‌دانید، این فرآیند بسیار طولانی است و ممکن است ماه‌ها طول بکشد. برای به تعویق انداختن کارهای بیشتر برای مدت طولانی آماده باشید.

بوم خشک - مرحله بعدی

هنگامی که بوم خشک شد، می توانید شروع به کشیدن یک طرح کنید؛ در زمینه روشن این کار با مداد انجام می شود و در زمینه تیره با مداد. قبل از شروع رنگ آمیزی با روغن، حتما خطوط کلی را مشخص کنید.

اگر نقاشی شما از چند قسمت تشکیل شده است، ابتدا بزرگترین شی را رنگ کنید. به عنوان مثال، شما یک کوزه، فنجان، یک گلدان، آلو، آب نبات، یک سفره می کشید. این بدان معناست که شما از رنگ های متنوع استفاده خواهید کرد.

بخشی جدایی ناپذیر از تصویر - سایه ها

رنگ آمیزی را با روغن از کوزه شروع کنید، رنگ قهوه ای را به پالت بزنید و آن را کمی رقیق کنید. یک برس را در مخلوط به دست آمده فرو کنید و ضربه بزنید. پس از اتمام کار با این مورد، باید روی سایه های آن کار کنید؛ رنگ قهوه ای در این مورد به شما کمک می کند، اما در سایه تیره تر و عمیق تر. برای این کار کره سیاه را به کره قهوه ای اضافه کنید و آنها را خوب با هم مخلوط کنید. سایه برای سایه ها آماده است، جایی که آنها قرار می گیرند بستگی به تصمیم شما دارد. سپس کار روی فنجان ها را شروع می کنید؛ آنها از همان مواد (به شرطی) ساخته شده اند، یعنی کار با آنها مشابه آنچه قبلا انجام شده است. به یاد داشته باشید که نور با یک زاویه به اجسام برخورد می کند.

در مرحله بعد با گلدان پر شده از آلو سروکار داریم. سعی نکنید یک گلدان شیشه ای بسازید زیرا سایه های زیادی وجود خواهد داشت که در زندگی واقعی در شیشه ظاهر می شوند. برای هنرمندان مبتدی، بهتر است یک نسخه فایانس بسازید که علاوه بر نقاشی، به سایه های معمولی نیز نیاز دارد. ساده ترین راه برای کشیدن آلو این است که طبیعی به نظر می رسند، به این معنی که روی یکدیگر همپوشانی دارند.

و در نهایت

میوه ها را به رنگ آبی تیره رنگ کنید. در مکان هایی که یکدیگر را لمس می کنند، باید یک خط نازک بکشید، گویی آنها را از هم جدا می کنید. برای واقع گرایی، باید قلمه های میوه اضافه کنید، اما نه به هر توت. وقتی صحبت از آب نبات می شود، نکته اصلی ایجاد خطوط مناسب است. شما می توانید آنها را هر طور که دوست دارید رنگ کنید.

پس از اتمام کار، آن را بگذارید تا خشک شود و آن را به سمت دیوار بچرخانید.

رنگ روغن یک ماده کاملاً پیچیده است و شما نمی توانید به سرعت در نقاشی رنگ روغن تسلط پیدا کنید. حتی استادان بزرگ می توانند کار خود را بیش از یک بار ویرایش و دوباره انجام دهند و آن را به کمال برسانند. اما در کنار سختی‌ها، نقاشی رنگ روغن افق‌های جدیدی را در خلاقیت می‌گشاید، طرح‌های سبک و کارهای عمیق‌تر کامل‌تر را امکان‌پذیر می‌سازد، بازی نور و سایه را مجسم می‌کند، درخشش و روانی از رنگ‌ها ایجاد می‌کند.

فرقی نمی‌کند هنرمندی با سال‌ها تجربه هستید یا تازه شروع به تسلط بر هنرهای زیبا کرده‌اید، می‌خواهید یک شاهکار خلق کنید یا طرحی کوچک بسازید - ابتدا باید رنگ روغن، قلم مو، بوم و ... را انتخاب کنید. سایر ابزارهای لازم

قبل از شروع کار با رنگ، باید نقاشی را به بوم منتقل کنید. اگر تصمیم دارید یک پرتره بکشید، سپس به ترتیب، دهان، بینی، بیضی شکل صورت، گردن، مو. این را می توان با استفاده از یک مداد، زغال چوب یا کاغذ کربن انجام داد. پس از اعمال نقاشی، باید روی بوم ثابت شود. این کار به گونه ای انجام می شود که رنگ بهتر به پایه بچسبد. علاوه بر این، ذرات مواد مورد استفاده برای اعمال طرح می تواند با رنگ تداخل داشته باشد و در نتیجه رنگ آن را تغییر دهد. بهتر است این کار را با کمک فیکسر مخصوص انجام دهید. می توانید با رنگ های روغنی بسیار رقیق شده طرحی بسازید که در این صورت نیازی به تثبیت نخواهد بود.

دو تکنیک اصلی برای کار با رنگ روغن وجود دارد: در یک مرحله - Alya Prima و چند لایه.

هنرمندان حرفه‌ای معمولا تکنیک نقاشی چند لایه را انتخاب می‌کنند، زیرا امکان انتقال بهتر عمق را فراهم می‌کند و تمام امکانات نقاشی رنگ روغن را نشان می‌دهد. ماهیت این روش این است که پس از ترسیم طرح کلی، آنها نقاشی های زیر را ایجاد می کنند - قرار دادن نقاط نور و لهجه های سایه روی بوم. این کار با یک لایه نازک از رنگ بسیار رقیق شده انجام می شود. سپس تصویر در همه رنگ ها و سایه ها با متراکم تر نقاشی می شود. و در نهایت، لعاب کاری انجام می شود - استفاده از رنگ های شفاف به رنگ های اصلی که قبلاً خشک شده اند. این به شما امکان می دهد یک رنگ عمیق با جلوه درخشان ایجاد کنید.
عیب این روش این است که شش تا دوازده ماه طول می کشد تا یک نقاشی ایجاد شود.

اگر تصمیم دارید بر تکنیک نقاشی چند لایه مسلط شوید، باید برخی از تفاوت های ظریف مرتبط با خواص رنگ روغن را مطالعه کنید. اگر اجازه ندهید لایه اولیه خشک شود، در طی ثبت ثانویه ممکن است روغن خشک شود و کدر شود. چنین نقص هایی را می توان با استفاده از لاک روتوش از بین برد. می توانید از روغن نیز استفاده کنید و باقی مانده هایی که جذب رنگ نمی شوند روز بعد با استفاده از بلاتر پاک می شوند. در زمان های قدیم، صنعتگران رنگ به شدت خشک شده را با یک پیاز یا سیر بریده می مالیدند، این امر چسبندگی لایه ها را به یکدیگر بهبود می بخشد.

هر لایه جدید باید از نظر ضخامت برابر با لایه قبلی باشد یا رنگ باید ضخامت بیشتری اعمال شود. اما به هیچ وجه نازک تر نیست، در غیر این صورت رنگ هنگام خشک شدن به سادگی ترک می کند.

با گذشت زمان، رنگ‌های روغنی کمی شفاف می‌شوند و قسمت‌های ناخواسته‌ای که پوشانده شده‌اند، از لایه بالایی ظاهر می‌شوند. بنابراین، در نهایت می توانید تنها با خراش دادن آنها در حالی که هنوز مرطوب هستند، از شر عناصر ناخواسته خلاص شوید.
آثار با استفاده از تکنیک Ala Prima بسیار سریعتر خلق می شوند. علاوه بر این، این روش برای مبتدیان ساده تر و عالی است. نکته نقاشی با استفاده از این تکنیک این است که تمام کارها قبل از سفت شدن رنگ کامل شود. یعنی از شروع کار هنرمند بیش از سه تا چهار روز باقی نمانده است. اگر تصمیم به "سریع" دارید، کوتاه مدت نیز می تواند یک مزیت باشد. زمان خشک شدن تحت تأثیر ضخامت ضربه است: هر چه رنگ ضخیم تر باشد، زمان بیشتری طول می کشد. بنابراین، اغلب در اینجا از رنگ های رقیق استفاده می شود که گاهی اوقات به آنها اجازه می دهد تا از طریق روغن بدرخشند. این باعث ایجاد اثر سبکی و نور می شود.