Pink Floyd - Biografía del grupo. Enciclopedia del rock

banda de rock de Cambridge. Famoso por sus textos filosóficos, experimentos acústicos, innovaciones en el diseño de álbumes y espectáculos grandiosos. Es uno de los más grupos exitosos en la música rock: alrededor de 70 millones de álbumes vendidos en los EE. UU. (séptimo lugar), alrededor de 200 millones en el mundo. Fue fundado en el año, el último álbum (“The Division Bell”) y la gira tuvieron lugar en el año. . Última actuación: julio de 2005.

Historia

Nombre " rosa floyd"(en adelante, "Pink Floyd") surgió después de una serie de cambios de nombre de los grupos "Sigma 6", "T-Set", "Meggadeaths", "The Screaming Abdabs", "The Architectural Abdabs" y "The Abdabs". ". Además, al principio el grupo se llamó "The Pink Floyd Sound", y luego simplemente "The Pink Floyd" en honor a dos músicos de blues de Georgia: Pink Anderson y Floyd Council (Floyd Council). Artículo determinado"The" desapareció del título sólo después de 1970 (ver, por ejemplo, la portada del disco con la música de "Zabriskie Point").

Período con Syd Barrett

La primera formación de Pink Floyd incluía a sus compañeros de arquitectura de Regent Str. Polytechnic, Richard Wright (teclados, voz), Roger Waters (bajo, voz) y Nick Mason (batería) y su amigo de Cambridge Syd Barrett (voz, guitarra). La banda también incluyó brevemente al guitarrista Bob Close, quien dejó la banda debido a diferencias creativas. Al comienzo de su carrera, Pink Floyd estaba reelaborando éxitos del ritmo y el blues como “Louie, Louie” (“Louie, Louie”). El grupo formó Blackhill Enterprises, una empresa de seis partes en la que participaron los cuatro músicos y sus managers, Peter Jenner y Andrew King.

Sin embargo, no todos los miembros de la banda resistieron la carga del éxito que recayó sobre ellos. El consumo de drogas y las actuaciones constantes quebraron al líder de la banda, Syd Barrett. Su comportamiento se volvió cada vez más insoportable, las crisis nerviosas y las psicosis se repitieron cada vez más, enfureciendo al resto del grupo (especialmente a Roger). Sucedió más de una vez que Sid simplemente “se apagó”, “se encerró en sí mismo” justo en el concierto. En enero de 1968, el guitarrista David Gilmour, conocido de Roger y Syd desde hacía mucho tiempo, se unió a la banda para reemplazar a Barrett. Sin embargo, estaba previsto que Sid, aunque no actuara, siguiera escribiendo canciones para el grupo. Desafortunadamente, esta empresa no resultó nada.

En abril de 1968, se formalizó el "retiro" de Barrett, pero Jenner y King decidieron quedarse con él. La empresa de seis partes Blackhill Enterprises ha cesado sus operaciones.

Aunque Barrett escribió la mayor parte del material del primer álbum, el segundo álbum, A Saucerful of Secrets, lanzado en junio de 1968, incluía sólo una canción que compuso, "Jugband Blues" ("Blues para orquesta de ruido"). "A Saucerful of Secrets" alcanzó el puesto número nueve en el Reino Unido.

Sin Barrett

Querría que estés aquí

Actividades posteriores del grupo.

La presentación teatral más grande fue para The Wall, donde varios músicos de sesión tocaron la primera canción con máscaras de goma (revelando que los miembros de la banda eran desconocidos como individuos); Luego, durante la primera parte del espectáculo, los trabajadores construyeron gradualmente una enorme pared de cajas de cartón entre el público y la banda, sobre la que luego se proyectaban los dibujos animados de Gerald Scare, y al final de la actuación la pared se derrumbó. Este espectáculo fue posteriormente recreado por Waters con la ayuda de muchos músicos invitados, entre ellos Bryan Adams, la banda de Van Morrison, entre las ruinas del Muro de Berlín. Uno de los participantes en el espectáculo fue la banda de música GSVG (Grupos tropas soviéticas en Alemania).

Ilustraciones del álbum

Una parte integral de la creatividad de la banda para los fans son las ilustraciones del álbum. Las portadas de álbumes y discos brindan un impulso emocional a la música a través de imágenes vibrantes y significativas. A lo largo de la carrera de la banda, este aspecto estuvo apoyado principalmente por el talento del fotógrafo y diseñador Storm Thorgerson y su estudio Hipgnosis. Basta mencionar imagenes famosas un hombre estrechando la mano de su doble en llamas () y un prisma con luz que lo atraviesa (“El lado oscuro de la luna”). Torgerson participó en el diseño de todos los álbumes excepto "The Wall" (que la banda contrató para diseñar Gerald Scare) y "The Final Cut" (portada diseñada por el propio Waters, a partir de una fotografía tomada por su yerno Willie Cristi).

Miembros del grupo

Composición original:

• Syd Barrett (ur. Sid Barrett) - guitarrista, vocalista (1964-1968)
• Roger Waters (ur. Roger Waters) - bajista, vocalista (1964-1985, 2005)
• Richard Wright (ur. Richard Wright) - teclista, vocalista (1964-1981, 1987-2005)
• Nick Mason (inglés) Nick Masón) - baterista (1964-2005)

Se unió más tarde:

• David Gilmour (ur. David Gilmour) - vocalista, guitarrista (1968-2005)

Discografía

Álbumes de estudio

• El flautista a las puertas del amanecer (5 de agosto Barrett/Wright/Waters/Mason)
• Un platillo lleno de secretos (29 de junio; Barrett/Gilmore/Wright/Waters/Mason)
• Más (27 de julio; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
• 25 de octubre, grabaciones en estudio y en vivo; Gilmore/Wright/Aguas/Mason)
• Atom Heart Mother (10 de octubre; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
• 30 de octubre; Gilmore/Wright/Aguas/Mason)
• Oscurecido por las nubes (3 de junio; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
• El lado oscuro de la luna (24 de marzo; Gilmore/Wright/Waters/Mason)
• (15 de septiembre; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
• Animales (23 de enero; Waters/Gilmour/Mason/Wright)
• The Wall (30 y 2 de noviembre; Waters/Gilmour/Mason/Wright)
• The Final Cut (21 de marzo; Waters/Mason/Gilmour)
• Un lapso momentáneo de razón (7 de septiembre; Gilmour/Mason/Wright)
• The Division Bell (; 30 de marzo; Gilmore/Wright/Mason)

Notas

Enlaces

Odisea de Pink Floyd

• Andy Mabbett guía completa basado en la música de Pink Floyd
• V. Slobrzhin, S. Klimovitsky, S. Sitnikov Pink Floyd: arquitectos del sonido
• Evgeny Bychkov Leyendas del rock: Pink Floyd

• Seva Nóvgorodtsev. "Cultivos rupestres". rosa floyd

Recursos en inglés

• Ladrillos de repuesto - Fanzine trimestral
• Reseñas de George Starostin: una revisión crítica del trabajo del grupo por George Starostin
• Brain-Damage.co.uk - Famoso sitio británico sobre el grupo
• Pink-Floyd.org - Club de fans del grupo. Mucha información
• Pink Floyd Archives.com - Sitio grande del autor de la enciclopedia Pink Floyd
• The Pink Floyd Concert Database - Catálogo de conciertos de Pink Floyd
• The Pink Floyd RoIO Database: catálogo de piratas publicados en CD, LP y otros medios.

Recursos en ruso

Pink Floyd, banda de rock inglesa. Formada en 1965 en Londres. El núcleo del grupo estaba formado por los compañeros de la escuela de Cambridge Syd Barrett (nombre real Roger Keith Barrett; n. 6 de enero de 1946; guitarra, voz) y Roger Waters (n. 6 de septiembre de 1944; guitarra, voz).
En 1965, la primera actuación del grupo tuvo lugar bajo el nombre de Pink Floyd, junto con el baterista Nick Mason (n. 27 de enero de 1945) y el teclista Rick Wright. (Rick Wright; n. 28 de julio de 1945 - 5 de septiembre de 2008). El nombre fue tomado de músicos de blues de Georgia, cuyos nombres eran Pink Anderson y Floyd Counsell. La actuación de Pink Floyd en la inauguración del periódico underground londinense International Times el 15 de octubre de 1966 puede considerarse un verdadero debut.
La actuación de Pink Floyd llamó la atención no solo por sus extrañas melodías, sino también por sus letras inusuales. La canción "Arnold Lane", por ejemplo, trataba sobre un travesti que robaba ropa de mujer de tendederos. A pesar de la prohibición de la BBC de transmitir la canción, se convirtió en uno de los veinte mejores sencillos ingleses. El álbum debut de la banda, "Piper At The Gates Of Dawn" (5 de agosto de 1967), fue innovador en el campo de la música rock: música misteriosa "cósmica" con muchos efectos diferentes y solos de guitarra que crean tensión, que reflejaban el estado de ánimo de una persona en el mundo moderno.
La música y las letras escritas por Barrett eran cautivadoras por su cosmismo casi apocalíptico, y cada una de sus actuaciones estaba al borde de lo real y de otro mundo. Existía el peligro de un cambio en su psique, que ya estaba rota. uso constante LSD. Para retener a Barrett como compositor, se le pidió que dejara de actuar durante las agotadoras giras y se concentrara únicamente en la creatividad. Para hacer esto, en febrero de 1968, el viejo amigo de Waters, David Gilmour (n. 6 de marzo de 1947; guitarra, voz), fue introducido en el grupo, pero Barrett rechazó esta oferta y abandonó el equipo en abril, comenzando su propio Carrera en solitario, que resultó ser de muy corta duración.
A pesar de que Pink Floyd perdió a su líder, los músicos lanzaron el siguiente álbum, "A Saucerful Of Secrets" (29 de junio de 1968), que incluía solo una composición de Barrett. Los otros dos, "A Saucerful Of Secrets" y "Set The Controls For The Heart Of The Sun", se convirtieron en partes indispensables de los conciertos en vivo de Pink Floyd. Este álbum inició un largo período de creatividad art-rock para el grupo ( musica rosa Floyd hasta 1973 puede clasificarse como art rock psicodélico).
Con la llegada de Gilmour, el grupo se volvió menos “extraño”, pero más eficiente. Los músicos comenzaron a lanzar al menos un álbum al año: “More” (27 de julio de 1969) y “Ummagumma” (25 de octubre de 1969), la banda sonora de la película de M. Antonioni “Zabriskie Point” (marzo de 1970) y “Atom Heart Mother” (10 de octubre de 1970), “Meddle” (30 de octubre de 1971), “Obscured By Clouds” (3 de junio de 1972). Las bandas sonoras de los álbumes estaban llenas de composiciones de varias partes, ejercicios de múltiples estilos, experimentos electrónicos... Filosóficamente, la música del grupo intentaba abrazar el universo entero en toda su perfección y falta de armonía simultánea. La popularidad creció a pasos agigantados: en 1969, el grupo celebró un concierto en Londres que atrajo a 100 mil espectadores. A otros evento importante La vida de Pink Floyd estuvo marcada por una actuación en el cráter de un volcán cerca de Pompeya (1971), que fue grabada en película y lanzada como película de concierto.
En los 1970s el grupo alcanzó la cima de popularidad y habilidad. Uno de los álbumes más famosos, "Dark Side Of The Moon" (24 de marzo de 1973), se convirtió verdaderamente en un éxito de ventas en la historia de la música rock (se vendieron oficialmente más de 30 millones de copias). Fue durante la grabación de este álbum cuando realmente emergieron el talento del letrista Waters y la habilidad insuperable del guitarrista Gilmour. El álbum representa una narración completa sobre la vida de una persona en esta tierra: el nacimiento ("Respira"), la entrada a la vida moderna y el conocimiento de sus valores básicos ("Tiempo" y "Dinero") y, finalmente, la pérdida gradual de motivo y salida hacia el lado “oscuro” de la luna" ("Daño Cerebral" y "Eclipse").
1975 fue el año del cenit de gloria del grupo. La canción "Shine On You Crazy Diamond" (dedicada a Syd Barrett) del nuevo álbum "Wish You Were Here" (15 de septiembre de 1975) fue reconocida unánimemente como una obra maestra, y el álbum en sí estableció un récord por estar en las listas. . También fue muy fuerte el trabajo de Pink Floyd - "Animals" (23 de enero de 1977), compuesto en base a la historia parábola de George Orwell "Animal Farm". El álbum utiliza perros, cerdos y ovejas como metáforas para describir o denunciar a miembros de la sociedad moderna. La música de Animals se basa significativamente más en la guitarra que en álbumes anteriores, posiblemente debido a la creciente tensión entre Waters y Richard Wright, quien no contribuyó mucho al álbum.
En 1978, Wright y Gilmour lanzaron su álbumes en solitario, surgieron rumores sobre la posible ruptura del grupo. Pero en 1979, Pink Floyd grabó su, podría decirse, álbum de culto en el género de la ópera rock "The Wall" (30 de noviembre de 1979), que en ventas ocupó el segundo lugar después del álbum "Dark Side Of The Moon". La ópera rock "The Wall" fue creada casi en su totalidad por Roger Waters y recibió una entusiasta acogida por parte del público. La canción "Another Brick In The Wall" de este álbum, una dura denuncia del sistema educativo, se convirtió en un éxito número uno. "The Wall" permaneció en la lista de álbumes más vendidos durante 14 años.
En 1982, el director de cine Alan Parker creó una maravillosa película del mismo nombre basada en esta obra (el famoso músico de rock Bob Geldof interpretó a Pink). La película puede considerarse provocativa, ya que una de las ideas principales era una protesta contra los ideales establecidos y la pasión inglesa por el orden. La película fue también un claro manifiesto en defensa de los rockeros. La película "The Wall" no muestra ninguno de los problemas directamente. Toda la película está tejida a partir de alegorías y símbolos, por ejemplo, adolescentes sin rostro que, uno tras otro, caen en una picadora de carne y se convierten en una masa homogénea.
En 1979, debido a desacuerdos con Waters, el maravilloso teclista Wright abandonó el grupo. Las relaciones entre los miembros del grupo no mejoraron. Cuando se le preguntó por qué los músicos seguían juntos, Gilmore respondió, no sin humor negro: "Porque todavía no lo hemos descubierto el uno con el otro". El disco "The Final Cut" (21 de marzo de 1983), dedicado a los problemas politica moderna, pasó casi desapercibido, y sólo el sencillo “Not Now John” entró entre los treinta primeros. En 1984, Waters decidió iniciar una carrera en solitario, seguido por Mason y Gilmour, pero ninguno de estos músicos logró siquiera acercarse a los logros de sus actuaciones conjuntas. El mayor éxito lo logró el álbum "Amused to Death" de Roger Waters.
En 1987, Mason y Gilmour, que habían demandado a Waters por los derechos del nombre de la banda como resultado de una larga batalla, decidieron volver al cartel de Pink Floyd; Wright hizo lo mismo. Pronto tuvieron lugar muchos meses de giras por el extranjero. La reunión de Pink Floyd resultó en el lanzamiento de tres álbumes: A Momentary Lapse of Reason (8 de septiembre de 1987), Delicate Sounds Of Thunder (22 de noviembre de 1988) y Division Bell (30 de marzo de 1994).
Pink Floyd no ha publicado material de estudio desde 1994. Los únicos resultados del trabajo del grupo fueron álbum en vivo 1995 “P*U*L*S*E” (junio de 1995); Grabación en vivo de "The Wall", recopilada de los conciertos de 1980 y 1981 "Is There Anybody Out There?" The Wall Live 1980-81" en marzo de 2000; un set de dos discos que contiene los éxitos más importantes del grupo “Echoes: The Best of Pink Floyd” (5 de noviembre de 2001); la reedición del 30 aniversario de 2003 de "Dark Side of the Moon" (remezclada en SACD por James Guthrie); relanzamiento de "The Final Cut" (22 de marzo de 2004) con el sencillo añadido "When the Tigers Broke Free"; relanzamiento del álbum debut de la banda en versiones mono y estéreo, con canciones añadidas, algunas de las cuales nunca antes se habían lanzado; caja de aniversario “Oh By The Way” (4 de diciembre de 2007; “Por cierto”), incluyendo reproducciones de todos álbumes de estudio grupos en forma de mini vinilos.
2 de julio de 2005, dejando de lado las diferencias del pasado por una noche, Pink Floyd ultima vez actuó con su formación clásica (Waters, Gilmour, Mason, Wright) en espectáculo mundial"Live 8", dedicado a la lucha contra la pobreza. Esta actuación aumentó temporalmente las ventas del álbum de Pink Floyd Echoes: The Best of Pink Floyd en un 1,343%. Gilmour donó todas las ganancias a organizaciones benéficas, lo que refleja los objetivos de Live 8.
Después del concierto Live 8, a Pink Floyd le ofrecieron 150 millones de libras esterlinas para realizar una gira por Estados Unidos, pero la banda rechazó la oferta. David Gilmour admitió más tarde que al aceptar actuar en Live 8, no permitió que la historia de la banda terminara con una "nota falsa".
Los miembros del grupo hacen la mayor parte del trabajo. proyectos propios- por ejemplo, Mason escribió el libro "Inside Out: A Personal History of Pink Floyd", David Gilmour - trabajo en solitario, resultado del álbum "On an Island" y la gira de conciertos del mismo nombre. El antiguo mánager de la banda, Steve O'Rourke, murió el 30 de octubre de 2003; cinco años después, el 15 de septiembre de 2008, murió Richard Wright.
David Gilmour y Roger Waters actuaron juntos en un evento benéfico el 10 de julio de 2010 en beneficio de The Hoping Foundation. La organizadora de la velada benéfica, Bella Freud, compartió sus impresiones sobre el resultado principal de este evento: el reencuentro de David Gilmour y Roger Waters. “David apareció primero, seguido por Roger, y vi a Roger abrazar a David en sus brazos. ¡Fue maravilloso!". - dijo Bella.

Con la llegada de Gilmour, el grupo se volvió menos “extraño”, pero más eficiente. Los músicos comenzaron a lanzar al menos un álbum al año: Ummagumma and More (1969), Atom Heart Mother y la banda sonora de la película de M. Antonioni Zabriskie Point (1970), Meddle (1971), Obscured By Clouds (1972). Las bandas sonoras de los álbumes estaban llenas de composiciones de varias partes, ejercicios de múltiples estilos y experimentos electrónicos. Filosóficamente, la música del grupo intentó abarcar el universo entero en toda su perfección y al mismo tiempo falta de armonía. La popularidad creció a pasos agigantados: en 1969, el grupo celebró un concierto en Londres que atrajo a 100 mil espectadores. Otro evento importante en la vida de Pink Floyd fue una actuación en un cráter volcánico cerca de Pompeya (1972), que fue grabada en película y lanzada como película de concierto.

Lo mejor de Pink Floyd
arte de la cadera

En la década de 1970, el grupo alcanzó la cima de popularidad y excelencia. Uno de los álbumes más famosos, Dark Side Of The Moon (1973), se convirtió verdaderamente en un éxito de ventas en la historia de la música rock (se vendieron oficialmente más de 30 millones de copias). Fue durante la grabación de este álbum cuando realmente emergieron el talento del letrista Waters y la habilidad insuperable del guitarrista Gilmour. El álbum es una narración completa sobre la vida de una persona en esta tierra: nacimiento (Breathe), entrada a la vida moderna y conocimiento de sus valores básicos (Tiempo y Dinero) y, finalmente, la pérdida paulatina de la razón y la partida hacia el " lado oscuro de la luna” (Daño Cerebral y Eclipse).

1975 fue el año del cenit de gloria del grupo. La canción Shine On You Crazy Diamond (dedicada a Syd Barrett) del nuevo álbum Wish You Were Here fue reconocida unánimemente como una obra maestra, y el álbum en sí estableció un récord por estar en las listas. También fue muy fuerte el trabajo de Pink Floyd 1977 – Animals, compuesto a partir del cuento-parábola de J. Orwell “Animal Farm”. El álbum utiliza perros, cerdos y ovejas como metáforas para describir o denunciar a miembros de la sociedad moderna. La música de Animals se basa significativamente más en la guitarra que en álbumes anteriores, posiblemente debido a la creciente tensión entre Waters y Richard Wright, quien no contribuyó mucho al álbum. En 1978, Wright y Gilmour lanzaron sus álbumes en solitario, lo que generó rumores de que el grupo podría separarse. Pero en 1979, Pink Floyd grabó su, podría decirse, álbum de culto en el género de la ópera rock, The Wall, que en ventas ocupó el segundo lugar después del álbum Dark Side Of The Moon. La ópera rock The Wall fue creada casi en su totalidad por Roger Waters y recibió una entusiasta acogida por parte del público. La canción de este álbum, Another Brick In The Wall, una dura denuncia del sistema educativo, se convirtió en un éxito número uno. "The Wall" permaneció en la lista de álbumes más vendidos durante 14 años.

La historia de esta banda psicodélica líder de todos los tiempos comenzó en la primera mitad de los años 60, cuando el bajista Roger Waters, el baterista Nick Mason y el teclista Richard Wright se unieron bajo la apariencia de "Sigma 6". El equipo tuvo que cambiar. toda la linea nombres ("Megadeaths", "Leonard's Lodgers", "The Tea Set", "The Abdabs", "The Architectural Abdabs", "The Screaming Abdabs", "The Pink Floyd Sound") antes de que los músicos se decidieran por la opción "Pink Floyd", formado por los nombres de dos bluesmen, Pink Anderson y Floyd Council. Para entonces, se habían producido algunos cambios de personal en el grupo, el más importante de los cuales fue la aparición del guitarrista cantante y extraordinario compositor Syd Barrett. " Pink Floyd" rápidamente cruzó la línea del Rhythm and Blues tradicional de esa época y comenzó a experimentar con el sonido, utilizando retroalimentación, reverberación y otros trucos, lo que dio como resultado el nacimiento de una música inusual para el oído, y el grupo la utilizó. para potenciar el efecto psicodélico en los conciertos. espectáculo de luz. Tras hacerse un nombre en el underground, la banda firmó un contrato con EMI en 1967 e inmediatamente se lanzó sencillo debut"Arnold Layne" con una historia sobre una drag queen en el Top 20 británico.

El segundo EP, "See Emily Play", se ubicó entre los diez primeros, seguido por el álbum "The Piper At The Gates Of Dawn". La mayoría de las composiciones de este disco fueron escritas por Barrett, pero Sid logró hacerse muy amigo de las drogas y rápidamente abandonó el juego. A menudo volaba directamente al escenario, por lo que ya en 1968 fue expulsado del grupo, y la vacante resultante fue ocupada por un viejo conocido de Sid, David Gilmour. Con la salida de Barrett, Waters asumió la posición dominante y la mayor parte del material de "A Saucerful Of Secrets" le pertenecía.

A pesar del cambio de líder, el equipo no sólo se mantuvo a flote fácilmente, sino que también logró aumentar significativamente su estatus. Poco a poco, Pink Floyd desarrolló su propio sonido fácilmente reconocible y todos sus álbumes estaban invariablemente entre los diez primeros. Además de "A Saucerful Of Secrets", a finales de los 60 también se lanzó la banda sonora de la película "More" y el doble "Ummagumma", dividida en números de conciertos y desarrollos experimentales de cada uno de los integrantes de la banda. El mayor logro del período de transición fue la obra "Atom Heart Mother", que alcanzó lo más alto de las listas nacionales y fue recordada como la primera colaboración entre los músicos y la orquesta. El programa "Meddle", famoso por su épica "Echoes" de 23 minutos, también tuvo éxito, pero la aparición del disco relativamente débil "Obscured By Clouds" no presagió en absoluto el posterior aumento de la productividad y un fuerte aumento en el popularidad del grupo. La primera señal de éxito mundial fue el álbum "Dark Side Of The Moon". Esta verdadera obra maestra de la psicodelia llevó a Pink Floyd a lo más alto de Billboard y pasó 591 semanas en las listas internacionales.

Parecía que después de "Dark Side" sería difícil producir algo tan grandioso, pero el grupo hizo frente a esta tarea y dos años más tarde ofreció a los oyentes un material no menos emocionante llamado "Wish You Were Here", uno de cuyos aspectos más destacados. fue una dedicatoria a Barrett "Shine On You Crazy Diamond". En comparación con los dos trabajos anteriores, el disco "Animals" parecía un poco menos atractivo, pero en 1979, "Pink Floyd" asestó un nuevo y poderoso golpe a las listas con el súper ambicioso álbum doble "The Wall".

Sin embargo, las ventas multimillonarias y las giras exitosas para apoyar el lanzamiento no salvaron al equipo de una división interna. Waters finalmente concentró todo el poder en sus manos y, a instancias suyas, Wright fue retirado de la composición oficial. Las relaciones de Roger con otros colegas tampoco eran ideales y, al final, esto afectó a la calidad del material. El álbum "The Final Cut" (especialmente en comparación con obras maestras anteriores) resultó ser un fracaso, y después de su lanzamiento, Waters anunció la disolución del equipo. Mientras establecía una carrera en solitario, Gilmour y Mason decidieron revivir a Pink Floyd y trajeron a Wright de regreso al personal. El primer intento del grupo restaurado en forma del disco "A Momentary Lapse Of Reason" resultó ser bastante débil, pero después de esperar varios años, el grupo lanzó un álbum digno "The Division Bell", bastante comparable en calidad a sus primeros trabajos. El lanzamiento estuvo acompañado de una gira mundial y el lanzamiento del álbum en vivo "Pulse", y en los años siguientes la actividad de Pink Floyd disminuyó significativamente. Un hecho notable ocurrió en el verano de 2005, cuando los cuatro miembros de la formación clásica subieron al escenario en el concierto London Live 8. Desafortunadamente, la tan esperada gira de reunión no tuvo lugar y Richard Wright murió en septiembre de 2008.

Parecía que este era el final de la historia de la banda, pero en 2011 Waters, Gilmour y Mason se encontraron nuevamente juntos en el mismo escenario, y ese mismo año se lanzó una poderosa campaña para relanzar el material anterior, llamada "Why Pink". ¿Floyd?". Unos años más tarde, aún más inesperada fue la declaración de la esposa de David de que Pink Floyd estaba preparando un nuevo álbum. Más tarde, sin embargo, resultó que “The Endless River” fue ensamblado a partir de material ilíquido de hace 20 años, pero a pesar de que esta obra casi instrumental se parecía poco al clásico “Floyds” y causó muchas críticas por su ambiente. estado de ánimo, entró en las listas de varios países y ocupó el primer lugar.

En 1965, un nuevo grupo- "Pink Floyd". Fue fundado por estudiantes de la Facultad de Arquitectura del Politécnico de Londres, cuatro entusiastas del rock: Roger Waters (voz y bajo), Richard Wright (voz y instrumentos de teclado), Nick Mason (batería) y Syd Barrett (voz y guitarra slide). En 1968, cuando Barrett dejó el grupo, fue reemplazado por David Gilmour, un guitarrista bien entrenado que también tenía habilidades vocales.

Desde el inicio hasta el colapso

El líder reconocido del grupo, musical y administrativamente, era Roger Waters, un líder natural y un poeta talentoso. De 1973 a 1984, él solo escribió las letras y fue el autor principal del álbum más aclamado, The Wall. Tres hechos significativos ocurrieron para Pink Floyd en 1994, cuando se lanzó el penúltimo disco The Division Bell, se produjo la última gira y la disolución no oficial del grupo. En su formación clásica, el grupo Pink Floyd subió al escenario en el verano de 2005, en el concierto Live 8, por última vez.

Una pequeña historia

Y se conocieron en el departamento de arquitectura de la Universidad de Westminster en Londres. Ya había un grupo allí, organizado por los estudiantes Cleve Metcalfe y Keith Nomble. Empezamos a jugar con cuatro de nosotros y funcionó bien. Richard Wright luego se unió al cuarteto. El grupo se llamaba Sigma 6 y tocaba composiciones del estudiante Ken Chapman, quien más tarde se convirtió en el empresario y compositor de la banda.

En septiembre de 1963, Waters y Mason se mudaron a un apartamento alquilado por uno de los profesores de la universidad, Mike Leonard. Los músicos comenzaron a reunirse allí. Como de costumbre, algunos empezaron a salir del grupo y otros empezaron a llegar. En octubre llegó un amigo de Roger y se unió a la banda como guitarrista.

Después de que Metcalfe y Nobel se marcharan en 1964, el grupo se quedó prácticamente sin vocalistas. Comenzaron a buscar cantantes. Close pronto presentó a los músicos a Chris Dennis, quien tenía un buen timbre de blues y podía interpretar cualquier composición prácticamente sin acompañamiento. La banda renovada cambió su nombre a The Pink Floyd Sound. Los músicos estaban satisfechos y Barrett simplemente feliz. Recordaba constantemente que el grupo Pink Floyd tomó su nombre de los nombres de los músicos de blues Floyd Council y Pink Anderson.

Entonaciones de swing

Gracias a Chris Dennis, el repertorio ahora podría incluir temas espirituales, gospel e incluso soul. A principios de los años sesenta del siglo pasado, el blues gozaba de especial estima y los músicos aprovechaban esta circunstancia. Sin embargo, el grupo Pink Floyd (sus miembros) decidieron no tocar blues puro para no convertirse en un intérprete más de música “negra”. Solo insertaron un patrón rítmico de blues en la composición, pero aún así resultó muy hermosa.

Los conciertos del grupo Pink Floyd se desarrollaron en una serie continua, al público le gustaron los jóvenes músicos que intentaron crear algo inusual. Así, el grupo rápidamente se hizo popular, primero en Londres y luego fuera del Reino Unido.

Timbre y su significado.

Cuando actuaban en clubes, los músicos tocaban principalmente éxitos de ritmo y blues, que eran bien conocidos por todos. Esta técnica estaba plenamente justificada y un día un tal Peter Jenner llamó la atención sobre ellos. Este hombre no era Músico profesional, enseñó economía en una de las escuelas de Londres. Pero le llamó la atención la rara pureza del timbre de la acústica que Wright logró crear junto con Barrett.

Jenner se hizo amiga de los músicos y comenzó a promocionarlos. En el otoño de 1966, el grupo Pink Floyd se había convertido en uno de los más populares y exitosos.

Primeras grabaciones

En enero se realizaron dos grabaciones en el estudio Polydor: Interstellar Overdrive y Arnold Layne. Luego, los músicos firmaron un contrato con otro estudio, EMI, y las grabaciones, que se realizaron con buenos equipos, ahora se replicaron con éxito y salieron a la venta. Así comenzó una era comercial, bastante exitosa si se consideran las ventas de álbumes por millones.

No todos los participantes resistieron el peso del éxito; el primero en “retirarse” fue Syd Barrett, que abusaba de las drogas. El guitarrista se fue a vivir con su madre y comenzó a llevar una vida de ermitaño hasta morir de cáncer.

Lanzado en 1973 álbum estrella "Lado oscuro Moon", que se convirtió en la quintaesencia de la creatividad del grupo y un poderoso catalizador para el futuro.

A principios de los años ochenta del siglo pasado, el grupo Pink Floyd comenzó a realizar increíbles actuaciones en el escenario, con muchos ruidos especiales y efectos visuales. Se creó un espectáculo en el que ya no se escuchaba la música. Láseres, bolas y figuras, pirotecnia: todo esto destruyó al grupo que los fanáticos de la música rock conocían desde hacía muchos años.

"Pink Floyd", composición del grupo

En el momento del colapso, los músicos trabajaban en la siguiente composición:

• Roger Waters: voz, bajo.
• Wright Richard: teclados, voz.
• Nick Mason- instrumentos de percusión.
• - vocalista, guitarra.

Álbumes más famosos

• "Piper a las puertas del amanecer" (1967).
• "Música de la Película" (1969).
• "Corazón de Madre" (1970).
• "Clima nublado" (1972).
• "El lado oscuro de la luna" (1973).
• "Animales" (1977).
• "El Muro" (1979).
• "Río sin fin" (2014).

Los álbumes de Pink Floyd vendieron 74,5 millones de copias en Estados Unidos, lo que es una especie de récord teniendo en cuenta el período de ventas tan corto. En el mundo, excluyendo las composiciones en solitario, los álbumes vendieron casi 300 millones.