Что должен знать начинающий писатель? Практические советы. Cоветы начинающим писателям: книга от идеи до публикации О словах, живых и мертвых

Профессия писателя кажется удивительной: человек создает мир, публикует книги и, если они кажутся интересными, то он получает хорошие деньги. Отечественная практика показывает, что литературное творчество - это больше призвание, нежели профессия. В этой статье мы разберемся как стать писателем.

Кто такой писатель на самом деле

Писатель - это человек, который создает произведения, предназначенные для общественного потребления. За указанный вид деятельности он получает вознаграждение. Другой формой данной деятельности является признание человека писательским сообществом, критиками или получение другой экспертной оценки.

Это хобби или профессия

Писатель должен быть:

Трудоспособным – между идеями в голове и книжкой в обложке находятся часы работы.Грамотным – ни один корректор не исправит огромное количество ошибок.Усидчивым – возникшие идеи нужно уметь красиво преподносить. Для этого придется провести много часов за компьютером.Образованным - многие авторы ведут дневники, в которые вписывают красивые речи, сенсации, сценки и т. д. Этот материал им потребуется для работы.Уметь высказывать свои мысли, чувства, настроение.

Писателем может стать человек, у которого есть талант. Соответствующие навыки можно развить, чувство стиля - привить. Однако, обучить человека красиво переносить идею из головы на бумагу очень тяжело. Но возможно.

Можно ли на этом заработать

Обычно издатели платят 10% от стоимости экземпляра, а розница делает 100% наценку. Автор получает примерно 5% от стоимости книги на полке. Начинающие писатели публикуют произведения в количестве 2-4 тыс. экз. Если гонорар за единицу составляет 10 руб., то с такого количества можно получить 40 тыс. рублей.Продавать книги можно и через интернет, самостоятельно устанавливая цену. Вся полученная прибыль будет полностью принадлежать автору. Тираж будет зависеть от популярности труда.

С чего начать карьеру писателя

Писательское дело, как любой вид искусства, строится на четких правилах. Чтобы стать писателем и зарабатывать на жизнь этим занятием, придется загонять себя в рамки сроков и тематик. Но сначала нужно проделать большую работу.1. Выбрать жанр и свой стиль Правильно выбранный жанр – это стопроцентное попадание в целевую аудиторию. Многие авторы считают, что сужение работы до одного жанра лишит их потенциальных читателей. Этот тезис не относится к начинающим авторам. Если последний не хочет определить жанр, то он сбивает с толку потенциального читателя, то есть покупателя. Читатель хочет приобрести определенный товар. Если за считанные секунды автор не может объяснить, какую книгу он создал, то читатель уйдет без покупки.2. Сделать не меньше 10 попыток Как начинающие, так и успешные писатели часто сталкиваются с проблемой сохранения своего «уникального» взгляда на мир. Прежде чем достичь писательского Олимпа, нужно изучить то, что уже выбрало человечество. Тогда взгляд автора станет по-настоящему оригинальным. В попытках игнорировать культуру человечества писатель рискует остаться со своим видением наедине.Нужно постоянно писать. Много и обо всем, стараться подбирать правильные слова. Пытаться сохранить свежий взгляд на литературу. Лучше всего это сделать, используя остроумие. Чтобы не потеряться на полпути, нужно верить в себя и свои силы, писать максимально искренне и хорошо.3. Проанализировать результат Старайтесь сохранить свежий взгляд на литературу. От этого будет зависеть то, захочет ли читатель изучить вашу книгу и рассказать о ней окружающим. Для этого нужно сравнить свою работу с сочинением известного автора. Этот ход хорошо зарекомендовал себя в общении с редактором. Если человек при первой встречи говорит, что пишет в духе Салтыкова-Щедрина, то издателям становится понятно, что перед ними автор, который стремится создать художественно-политическую сатиру. Поиск икон стиля важен не только для сравнения, но и для дальнейшего обучения.

4. Выслушать мнение окружающих Предоставьте свое произведение на изучение не только редактору, но и близким. Если они высказывают конструктивную критику. То к ней следует прислушаться. Если только вы не связались со всезнающим «хайтером». Нужно уметь отличать мнение дилетантов, от людей с профессиональным и жизненным опытом и прислушиваться к последнему. Затем проводить работу над ошибками, то есть над редактированием стиля и доступностью изложения.Советы редактора очень полезны. Чаще всего он получает сырое произведение с большим количеством погрешностей. Его задача - исправить недостатки и создать стилистически грамотный и легкий текст. Иногда он бывает достаточно резким и жестким. Потому что во многом от результатов его работы зависит конечный успех книги.5. Прислушаться к себе – это ваше или нет Успех сочинения зависит от умения автора перенести читателя в центр событий. Людям все равно на пережитые вами в детстве трудности. Если вы сможете сделать так, чтобы читатель проникся происходящим, извлек урок, то книга будет удачной. Другой вопрос, сможете ли вы это доступно осуществить, как автор. Нужно прислушиваться к своему внутреннему голосу.6. Продолжать писать, не смотря ни на что Популярность - это результат кропотливой работы над ошибками. Стать писателем очень тяжело. Не все зависит от трудолюбия и “тренировок”. Можно хоть по 6 часов просиживать с ноутбуком и диктофон, но в результате получать унылое произведение. Не всегда желание писать совпадает с талантом человека. Если прикладывать усилия, совершенствовать навыки, много читать, еще больше писать и пробовать себя в разных стилях, то шанс достичь успеха значительно увеличивается. 7. Придумать себе псевдоним Автора с красивым именем проще запомнить. Как придумать псевдоним:

Определить, какую часть имени хотите оставить, например, вместо Александр – Сан.Выбрать имя, сочетающееся с жанром. Автору в стиле фантастике больше подойдут инициалы, а создателю литературных произведений - «мягкие» имена, которые будут красиво звучать.Придумайте несколько красивых псевдонимов и дайте себе время на изучение каждого из них.Выбирайте тот, который понравился больше всего.

8. Попробовать опубликовать свои творения Публикация книги стоит много денег. Даже после прохождения жесткого отбора произведений и корректировки стиля, гарантию окупаемости затрат никто предоставить не может. К тому же произведения новичков публикуются в маленьком тираже.Поэтому редакторы советуют начинать с социальных сетей и специальных онлайн платформ. Электронная публикация избавляет автора от нескольких степеней преткновения: он может сам выйти на свой круг читателей и протестировать различные литературные произведения. Джоан Роулинг получила 8 отказов, прежде чем издать рукопись о Гарри Поттере, а произведение Э. Л. Джеймс «50 оттенков серого» австрийское издательство нашло на форуме фанфиков.

9. Провести литературный вечер своих трудов Еще один способ найти своего читателя и прислушаться к мнению критиков - поучаствовать в литературном вечере произведений. Вначале стоит посетить мероприятие известного автора, познакомиться с «литературной элитой», прислушаться к актуальным темам. Вечер проходит по двум сценариям: либо поклонники читают любимые произведения автора, либо сам «кумир» зачитывает новые произведения. Практикуются также встречи, на которых выступают авторы, пишущие в разных направлениях. Начинающие творцы на таких мероприятиях делятся своими набросками и выслушивают мнение профессионалов, в том числе литературных критиков. Чтобы стать писателем, нужен большой талант и самодисциплина. Необходимо четко понимать, какую прозу вы хотите получить, иметь пример перед глазами и следовать ему.Самое трудное для писателя - это довести работу до конца. Это не получится сделать без терпения.Все действительно хорошие книги поражают своей правдоподобностью. Читатель будто сам переживает все события и эмоции. Только хороший писатель может дать все это людям.

Если вы хотите написать роман в трех частях, но не знаете с чего начать, просто садитесь и начинайте сочинять. Это главный совет, который можно дать новичку. Сюда относится не только создание произведений, но и ведение дневников, блогов, писем близким и т. д.

Не обязательно описывать события в хронологическом порядке. Писатель - это творец! Сначала можно придумать концовку, а затем саму историю.Русский язык очень богат. Старайтесь использовать неожиданные метафоры и сравнения при создании произведений.Более трех персонажей держать в голове очень тяжело. Поэтому лучше создать краткое описание каждому из них. Имена следует подбирать отличные друг от друга, но в тоже время характеризующие героев.Произведения с неожиданными концовками сильно врезаются в память и вызывают массу эмоций.Оконченную работу следует дать кому-нибудь почитать. Если нет возможности воспользоваться услугами корректоров, лучше отдать произведение друзьям и знакомым, но сделать это анонимно, чтобы получить объективную оценку.

Вот как Стивен Кинг создает свои произведения. Автору нужно иметь два экземпляра своего произведения: черновой и чистовой вариант. Первый должен быть создан без чьей-либо помощи за закрытой дверью. Чтобы все выраженные мысли преобразовать в произведение, потребуется время. На тот период писатель советует полностью сменить вид деятельности или уехать отдохнуть. Книга должна отлежаться минимум шесть недель в закрытом ящике.По истечению указанного времени проводятся первые корректировки текста: исправляются все опечатки и несоответствия. Главная цель повторного прочтения произведения – понять, связан ли текст полностью.Формула второго экземпляра рукописи = Первый вариант - 10%.Только после достижения этой пропорции книга попадает на стол к корректору.

Как быстро захотеть писать, если муза вас покинула

Любого может покинуть вдохновение.Как быть в таком случае:

Вас тревожит какой-то животрепещущий вопрос? Постарайтесь разобраться в нем сами и помогите сделать это окружающим.Стивен Кинг рекомендует писать для одного идеального читателя. Ведь не случайно книги, дошедшие до нас с древних времен, являются письмом к одному человеку («К самому себе» М. Аврелий).Плохих набросков не бывает. Задача писателя - хорошо отполировать текст. Исходник может быть какой угодно.Доверяйте интуиции. Вдохновение может наступить в любой момент. Постарайтесь ухватиться за него и использовать по максимуму, а затем уже работать с результатом. Еще один нюанс: вдохновение приходит во время работы.Работайте на все 110%. Пишите о том, что интересует лично вас. Тогда и другие люди найдут в написаном что-то знакомое.

Все время развивай свой литературный талант

Работа автора – не создавать идеи, а узнавать их. Не существует Хранилища Идей или Острова Бестселлеров. Хорошие идеи буквально приходят из ниоткуда. Задача автора – узнать их.Когда поэт пишет, он создает сочинение для самого себя, когда его корректирует – для читателей. В этот момент важно убрать все лишнее. Тогда произведение станет интересным для других читателей.Писатель должен развивать свой словарный запас. Но путем чтения. Орфографический словарь лучше положить на полку с инструментами. Стивен Кинг считает, что любое произведение можно испортить, если добавить в него кучу длинных слов. Автору следует излагать мысли быстро и прямо.Хорошее описание – залог успеха. Это приобретенный навык, которому можно обучится только, если много читать и писать. Описание - это визуализация объекта, героев, предметов, которое начинается со слов автора и должно заканчиваться в воображении читателя.

Как стать хорошим детским писателем

Создание книг для детей - это модное, но сложное занятие. Восприятие ребенка не такое, как у взрослого. Им нужны не модные, а интересные книги.Поэт детских книг несёт большую ответственность. В них не должно быть насилия, жестокости, издевательств. Детская психика еще не сформирована, потому им тяжело понять иронию и сарказм. Детский автор должен четко знать аудиторию. Чем она младше, тем проще должны быть рассказы и ярче персонажи. Малыши хорошо воспринимают сказки, а более взрослые детки - замысловатые истории.

Хочу стать известным писателем, как этого достичь

Убедитесь, что вы действительно хотите стать писателем и готовы работать в этом направлении. Без уверенности в своих силах продвигаться дальше будет очень тяжело.Как можно больше читайте. Чередуйте краткие рассказы с серьезными шедеврами. Это значительно расширит словарный запас.Напишите за 10 дней рассказ, размером в 10 страниц. Используйте полностью свою фантазию.Заведите дневник для будущего «бестселлера» и ежедневно заполняйте в нем одну страницу. Не важно, будет ли это художественное или документальное направление. Дневник нужен для оттачивания мастерства.Предоставляете свои творения широкой публике. Начать продвижение книги можно самостоятельно, через интернет.Прислушивайтесь к конструктивной критике. Запишите себе краткие тезисы и оставьте их на видном месте.Старайтесь создать реальных героев и полюбить свои персонажи.Пишите обо всем, что вас интересует!

На сегодня проблем с публикацией нет: практически все могут найти издательство, которых существует великое множество, и напечатать свою работу. Но ведь напечатать произведение - это финальная, но далеко не главная часть процесса.

Помните, что ответ на вопрос о том, как написать книгу, кроется в таланте и способностях каждого автора. Если у него они есть, тогда можно рассчитывать на успех произведения. Причем, помимо этого, нужно еще и желание написать и научиться правильно оформлять свои мысли в «письменное слово». Ведь наши эмоции и представления не всегда получается правильно выразить литературным языком: для этого нужны некоторые знания и умения.

Как правило, если начинающий писатель не знает, с чего начать писать книгу, дальше задумки дело не идет. Желание научиться и умение найти необходимую информацию - одни из залогов того, что дело сдвинется с мертвой точки. Мы постараемся вам в этом помочь.

Прежде всего, определитесь с тем, о чем будет ваша история, в каком жанре следует ее написать. Возможно, вас интересует стихотворная форма или прозаическая, может, ваша идея будет достойно интерпретирована в форме дневниковых записей, эссе или даже целого романа. Очень важным вопросом, который напрямую связан с успехом вашей работы в читательских кругах, является актуальность выбранной вами темы.

Конечно же, ответ на вопрос о том, как написать книгу, не ограничивается лишь выбором темы и формы произведения. Автор должен хорошо разбираться в той теме, которую он собирается осветить. Для того чтобы определиться с этим, можно выбрать несколько тем, которые вы бы хотели раскрыть, а из них - уже ту одну, которая больше по душе. Причем знания в этой области должны быть максимально доскональными.

Помимо этого, вы должны себе четко представлять потенциальную аудиторию, которую может заинтересовать ваша работа. Дело в том, что поставленная цель и круг предполагаемых читателей формируют стилистику книги и ее направление в целом. Вы ведь знаете, что научно-популярная литература резко отличается от детской или художественной. Читатель - это ваш адресат, и ему должен быть понятен язык изложения.

Помните, что в вопросе о том, как научиться писать книги, не следует торопиться с выбором названия и структуры. Как правило, во время создания произведения возникает много новых мыслей, идей, даже сюжетных линий. Писатель - творческий человек, ведь недаром Лев Толстой о своем романе «Анна Каренина» написал (примерная цитата): «Представляете, моя Анна взяла и бросилась под поезд». Линия героя или сюжет в целом развиваются самостоятельно и подсказывают автору логичный финал произведения.

Помните, что название произведения - это очень важный элемент, потому что оно привлекает читателя и «провоцирует» его прочитать или не прочитать книгу. Потому к выбору заголовка нужно отнестись очень ответственно и отложить это на более поздний срок, когда уже весь текст будет готов.

В том, основное место занимает вопрос создания основного содержания произведения. Не стоит ограничивать себя какими-либо сроками: зачастую времени на это уходит больше, чем вы предполагаете изначально. Полет фантазии не имеет границ, потому предугадать, сколько у вас займет написание книги, нельзя. Лучше уж рассчитывать с запасом.

Как вы успели заметить, создание литературного произведения - очень сложный и длительный процесс, требующий немало сил и знаний. Потому начинающему писателю нужно не только знать, как написать книгу, но и правильно использовать полученную информацию.

О чем можно написать книгу? Как не запутаться в сюжете? Нужно ли ждать вдохновение, чтобы сотворить действительно шедевр? Практически всех молодых сочинителей мучают подобные вопросы. Советы начинающему писателю, собранные в этой статье, ответят на них, подбодрят и помогут справиться с трудностями, которые поджидают авторов на разных этапах их творческой жизни.

8 секретов писательского мастерства

Много читать

Чтобы научиться хорошо писать книги, нужно как можно больше читать. Никогда не поздно ознакомиться с мировой классикой, вникнуть в литературный процесс. Читая разную литературу, станет понятно, к каким жанрам, направлениям, авторам «тянет» больше, а какие проходят вообще нейтрально.

Не стоит пренебрегать и современной волной читательского мейнстрима. Что читают люди в метро? О каком произведении больше говорят в соцсетях? Важно понять, чего хочет современная публика, каковы литературные тенденции, но не поддаться соблазну позаимствовать стиль популярного автора.

Не ждать вдохновения

Существует мнение, что писать книги нужно только тогда, когда приходит муза. Это – плохие советы начинающим писателям. А что, если муза вовсе не придёт, или придёт, но не дождется автора? Может, стоит приложить немного усилий?

Нужно воспринимать писательство как работу, а не увлечение. Хирурги не ждут особой волны, чтобы начать операцию, актеры выходят на сцену даже с температурой.

Соответственно, выделив несколько часов в день для работы, стоит их потратить на написание текста. Неважно какого – плохого, свободного, отстраненного от темы. Вскоре выработается привычка писать, усидчивость, потребность в уединении.

Нужно помнить, что:

• 50 слов – это абзац.
• Еще 350 – это страница.
• 300 таких страниц – это уже роман.
• Писать каждый день – это привычка.
• Переделывать слабые места – это усовершенствование.
• Дать кому-то прочитать написанное – это обратная связь.
• Нельзя огорчаться, когда издательства отказывают. Это писательство.

Создать банк идей

Начинающих авторов беспокоит вопрос, о чем можно написать произведение. Все советы начинающему писателю связаны именно с ним. Чтобы закрыть его рас и навсегда, можно создать банк собственных идей. Пополнять его нужно каждый день, занося в архив 5 любых идей. Записывать все, что придет в голову или зацепит: сцена, увиденная в супермаркете, смешной случай, нелепая история. Со временем, банк, хранящий темы, покажется настоящим кладезем уникальных идей. Останется логично связать между собой самые яркие.

Оформить ментальную карту

От нее рисуются ветви в разные стороны. Каждая из них – это ассоциация, ведущая к главной мысли. Ответвляться диаграмму следует до того момента, пока картина не станет полной.

В интернете есть много бесплатных программ, с помощью которых ментальные карты сможет создать даже новичок.

Если во время написания покажется, что впереди тупик, карта станет маяком, указующем путнику, в каком направлении дальше двигаться.

Искать впечатления

Многие советы начинающим писателям, которые дают бывалые авторы, сводятся к рекомендации жить ярко. Что это значит? Наполнять дни живым общением с разными людьми, больше путешествовать, пробовать новое. Тогда созданные образы станут гармоничными, а описания пейзажа – более глубокими.

Всем писателям нужны эмоции, впечатления, события. Например, молодой фантаст Макс Кидрук садится писать свои технотриллеры после путешествия в разные точки планеты. Как он сам признается, чем экстремальнее поездка, тем ярче получится написать эпизод.

Быть готовым к препятствиям

К сожалению, творческие кризисы – это не миф, они действительно случаются. Рано или поздно с ними встречается каждый, но бояться их не стоит, так как, пережив переломный момент, мы выходим на новую, высшую ступень.

Кроме борьбы с самим собой, следует быть готовым к тому, что окружающие могут не понять главную идею или раскритиковать образ. Всем угодить еще не у кого не получилось, тогда зачем стараться?

Пройти курсы писателей

Курсы, мастер-классы, тренинги – это модные и полезные способы повысить свой профессиональный уровень. Самое главное то, что они действенны. Если в силу занятости нет возможности посещать аудиторию или в городе подобные занятия еще не открыты, в интернете можно найти онлайн-курс.

Общение с единомышленниками и возможность получить практические советы для начинающих писателей дорогого стоят.

Доверять себе

Не всегда схемы, которые помогали другим, срабатывают на нас. Тогда нужно ли им безоговорочно подчиняться? Ответ – «Нет». Советы начинающим писателям на то и советы, чтобы каждый сам решал – следовать им или нет.

Открывая чистый лист, автору нужно слушаться, прежде всего, своего сердца, а не голос преподавателя. Доверять себе, а не учебнику с теории литературы. Практически все известные личности были новаторами. Когда-то они решили просто быть собой и не ошиблись.

• Сценарист Этгар Керет рекомендует начинать написание текста с середины. По его мнению, средина является самой цепляющей и интересной частью истории. От нее можно развить сюжет в обе стороны, а также избежать «лишних абзацев», которые приходится удалять, если писать сначала.
• Стивен Кинг , автор многих бестселлеров советует представить себе идеального читателя и писать для него. Всем не угодишь, а золотая середина никогда не запоминается. Начать можно с нового электронного письма – заполнить графу «Кому» и написать несколько строк.
• Американский прозаик Уильям Фолкнер , став в 52 года обладателем Нобелевской премии, открыл несколько своих секретов успеха. Он утверждал, что не стоит быть писателем, нужно просто писать. Этот процесс оживляет, стает самой жизнью. Фолкнер верил, что писателем может быть каждый умеющий читать человек. Еще он предостерегал от писательства ради денег. Ведь там, где начинается бизнес, заканчивается творчество.
• Молодой, но уже известный писатель Вячеслав Ставецкий советует больше мечтать. Он считает, что Достоевский, Маркес, Хемингуэй прославились на весь мир именно потому, что мечтали о новом мире. А сегодняшние прагматизм и расчетливость, которые господствуют в головах писателей, не пускают их в мир искусства.
• Популярный автор Пауло Коэльо предостерегает начинающих авторов от чрезмерного описания собственных исследований или умозаключений. Если переборщить из «умными» мыслями, то можно наскучить и читателям, и себе. Коэльо напоминает, что книги создаются не для того, чтобы продемонстрировать уровень образованности. А для того, чтобы раскрыть свой внутренний мир.

Советы начинающему писателю, о которых вы только что узнали – это действенная пилюля от уныния или творческого кризиса. Заручившись поддержкой известных авторов и собрав волю в творческий кулак, вскоре вы сами сможете дать новичкам свой, проверенный опытом, совет.

Как быть писателем? Это главный вопрос, который многих интересует.
Англоязычный блог для начинающих писателей WriteToDone составил список из 201 совета, которые призваны помочь молодому автору, и разбил их на тематические блоки.

Блок первый: Как выработать в себе успешный настрой?

1. Будьте открытыми, любопытными, вовлечёнными в жизнь и проживающими каждый её момент.
2. Принимайте все формы критики и научитесь расти, исходя из неё.
3. Живите со страстью.
4. Говорите всем: «Я писатель».
5. Признайте свой страх и преодолейте его.
6. Переосмыслите понятие «нормального».
7. Проверяйте, верны ли ваши умозаключения.
8. Не принимайте оправданий.
9. Вырвитесь из вашей зоны комфорта.
10. Подходите к писательству с благодарностью, нежели как к делу, которое «должно» быть сделано.
11. Рискуйте – не бойтесь шокировать. Вы не тот, кем вы себя считаете.
12. Всегда думайте о своих читателях.
13. Научитесь ЛЮБИТЬ писать и читать.
14. Пишите так, будто вы на первом свидании.
15. Просто позволяйте вещам быть тем, чем они являются.
16. Приобретайте как можно больше нового опыта в как можно более короткий промежуток времени.
17. Любите свои инструменты. Словами известной наклейки на бампер: «Моя перьевая ручка пишет лучше, чем ваш отличник!».
18. Примите вашу теневую сторону. Изучите, какие свои черты и характеристики вы не хотите раскрывать.
19. Пишите, чтобы будоражить ум и нервы.
20. Помните: если вы в чём-то не уверены, значит, вы этого не знаете.
21. Знайте, когда уйти – и когда вернуться.
22. Верьте в то, что вы писатель.
23. Регулярно что-нибудь разрушайте. Пикассо говорил: «Каждый акт создания – это, в первую очередь, акт разрушения».
24. Никогда не воспринимайте рутинный опыт как должное.
25. Поддерживайте себя в хорошей физической форме. Здоровое тело способствует креативности.
26. Будьте собой. Нет нужды искать вдохновения в ком-то другом.
27. Никогда не сдавайтесь.

Блок второй: Как развить мастерство писателя?

28. Используйте простые, повествовательные предложения.
29. Избегайте пассивного залога.
30. Ограничьте использование прилагательных и наречий.
31. Будьте проще.
32. Не лейте воду.
33. Не пишите слишком много.
34. Не переусердствуйте с описаниями (мест, людей и т.д.).
35. Проверяйте каждое длинное слово на предмет того, нельзя ли его заменить более простым аналогом.
36. Если вы примерно представляете себе, как вы хотите закончить часть, которую вы пишите сейчас, попробуйте начать оттуда и посмотреть, чем это обернётся.
37. Избегайте трёх слабых слов, помимо прямой необходимости: «Если», «Но», «Не мочь».
38. Никогда не спасайте своего героя.
39. Практикуйте однозадачность. Установите таймер, чтобы писать, не прерываясь.
40. Работайте над мощными заголовками.
41. Начинайте с метафор и историй.
42. Пишите первое предложение или заголовок последними.
43. Пишите исключительно от всего сердца и избегайте копировать других.
44. Подумайте дважды, прежде чем включить в текст нецензурное слово.
45. Спросите себя: «Можно ли превратить это в список?». Придумайте хотя бы пять вещей, которые вы можете перечислить о том, что пишите.
46. Пользуйтесь правилом мини-юбки: пусть ваша история будет достаточно длинной, чтобы покрыть всё важное, но достаточно короткой, чтобы вызвать интерес.
47. Пишите маленькими параграфами, чтобы быстрее подобраться к делу.
48. Представляйте перед собой человека, к которому обращаетесь: что отражается в его глазах, когда он это читает? Что бы он первым делом сказал вам в ответ?
49. Делайте то, что работает для вас.
50. Всегда называйте лопату лопатой. И ни в коем случае – садовым инструментом с длинным древком!
51. Попробуйте писать неаккуратно. Если вы перестанете волноваться об ошибках (за что ответственно левое полушарие мозга), мысли будут течь легче (правое полушарие).

Блок третий: Как приобрести хорошие писательские привычки?

52. Делайте упражнения или хотя бы разминку в перерывах между писательством.
53. Создайте график работы для вашего проекта и придерживайтесь его.
54. Отмечайте идеи для дальнейшего развития сюжета, прежде чем оставить работу до завтра.
55. Находите время для писательства где угодно, когда угодно.
56. Держите под рукой копию «Странка и Уайта» («Элементы стиля», авторства Уильяма Странка и Элвина Уайта, является одним из самых популярных англоязычных пособий по литературному стилю – прим. пер.).
57. Ведите журнал работы, чтобы иметь возможность анализировать свой прогресс.
58. Пишите на некрасивой бумаге, чтобы обхитрить ваш мозг: так он поверит в то, что не всё должно быть идеально.
59. Пишите, когда устали.
60. Перепишите по памяти какую-нибудь хорошую историю, которую вы когда-то читали, а затем сравните полученное с оригиналом. Оцените разницу и извлеките из неё урок.
61. Практикуйте сжатие. Напишите краткое содержание вашей истории и затем сократите и его тоже. Затем ужмите краткое содержание краткого содержания. Это очень помогает – добраться до остова истории и раскрыть, о чём она рассказывает на самом деле.
62. Сделайте писательство приоритетом в жизни. Если вы утверждаете, что оно так важно для вас, докажите это тем, как вы распределяете своё время.
63. Пишите, когда не чувствуете вдохновения.
64. Небольшой трюк, чтобы заставить себя начать: вам нужно уделить писательству всего 15 минут в день.
65. Используйте колоду из карточек, чтобы начать писать книгу. На каждой напишите предмет или идею. Затем расположите в нужном порядке и опишите каждую, чтобы создать первый набросок.
66. Каждый день заставляйте себя отключиться от внешнего мира хотя бы на время: отключайте телефон, плеер, музыку, электронную почту, твиттер – любые разговоры с другими людьми.
67. Установите лимит на каждую писательскую сессию, а также цель – сколько вы должны успеть сделать за это время.
68. Не бойтесь перерыть словарь в поисках Того Самого Слова, которое подойдёт для предложения лучше, чем то, что стоит там на данный момент.
69. Купите маленький блокнот и ручку, чтобы везде носить их с собой.
70. Хватит переходить по ссылкам – идите писать! Прямо сейчас.
71. Поставьте таймер и заставьте себя (даже если это не станет вашей лучшей работой) написать историю за строго установленный промежуток времени.
72. Читайте хорошую литературу.
73. Пишите на рассвете.
74. Прочитайте «Сол Стейн о писательстве» от корки до корки.
75. Регулярно читайте блог WriteToDone (или же нашу группу =) – прим. пер.).
76. Используйте функцию голосовой записи на телефоне, чтобы фиксировать неожиданно пришедшие в голову идеи или правильные слова – но только не в душе.
77. Пишите в простом текстовом редакторе.
78. Вовлекайте в разговор незнакомцев. Затем пишите о них по памяти, описывая человека, окружающую обстановку и сам разговор.
79. Всегда задавайтесь вопросом: «А что, если…».
80. Ведите диалог со своими персонажами.
81. Вступайте в писательские челленджи.
82. Пишите по 15 минут в день. Каждый день.
83. Пейте больше воды во избежание слабости.
84. Включайте оперную музыку на фоне – или любую другую, которая подходит вашей истории.
85. Начинайте писать заранее – а не за несколько часов до дедлайна.

Блок пятый: Как стать писателем?

101. Устанавливайте для себя лимиты слов и пишите, следуя им.
102. Набросайте контур вашей работы. А затем заполните его.
103. Каждый день открывайте для себя новое слово.
104. Пишите в сотрудничестве с кем-то.
105. Прочитайте «Слова, которые работают» Франка Лунца.
106. Читайте больше о копирайтинге и контент маркетинге.
107. Имейте в виду то, что пишите, и пишите то, что имеете в виду.
108. Напишите о том, о чём уже писал кто-то ещё.
109. Разминайте пальцы при письме.
110. Выучите иностранный язык настолько хорошо, чтобы на нём думать.
111. Напишите историю своей жизни.
112. Спите по ночам столько, сколько вам необходимо.
113. Если мысли путаются, вздремните на 15 минут.
114. Черпайте силу в эмоциях.
115. Пишите так, как будто вам нужно встать и прочитать эту статью перед аудиторией в тысячу человек. Стали бы они её слушать или же ушли домой?
116. Пишите в различных жанрах: посты для блога, короткие истории, эссе.
117. Читайте книги по грамматике.
118. Позвольте себе слабо написанный первый набросок.
119. Старайтесь хорошо питаться. Если вы едите только фастфуд и полуфабрикаты, ваши мыслительные способности также страдают, и вы не способны писать так хорошо, как могли бы.
120. Обязательно прочитайте «Путь художника» Джулии Кэмерон.
121. Если не можете написать книгу, напишите пост в блог.
122. Если не можете написать пост, напишите комментарий.
123. Пишите, не отвлекаясь ни на что.
124. Говорите правду – тогда вам не придётся помнить обо всём, что вы написали.
125. Присматривайтесь внимательно к тому, как успешные писатели строят предложения.
126. Пишите о том, о чём хотите написать, а не о том, что знаете.
127. Смотрите кино. Вы могли бы написать эту историю лучше?
128. Пишите в забитом людьми кафе.
129. Пишите в туалете.
130. Пишите на протяжении 24 часов.
131. Пишите. А затем пишите ещё.
132. Читайте, думайте, читайте, пишите, размышляйте, пишите – и читайте снова.
133. Слушайте, как люди говорят.
134. Читайте много книг. Как хороших, так и плохих.
135. Слушайте подкасты для писателей.
136. Вдохновляйтесь другими формами искусства: музыкой, танцами, скульптурой, живописью.
137. Перечитайте ваше старое творчество и признайте, насколько далеко вы ушли с тех пор – и как далеко ещё зайдёте.
138. Сделайте писательство вашим приоритетным занятием с утра.
139. Продолжайте выдавливать из себя слова, даже если не чувствуете в себе вдохновения.
140. Читайте работы людей, принадлежащих разным культурам. Это поможет вашим работам избежать привкуса застоя.
141. Пишите в то время суток, когда вы наиболее продуктивны.
142. Выделите время на необходимые поиски и исследования.
143. Примите участие в «Нанораймо».
144. Сходите в супермаркет, на футбол, в школу, на стройплощадку. Запишите все детали и ощущения, зафиксируйте атмосферу, людей.
145. Разбирайте и анализируйте книги и статьи, которые вам нравятся.
146. Прочитайте «Читать, как писатель» Франсин Проуз.
147. Найдите свой собственный, уникальный голос.
148. Напишите разные статьи на одну и ту же тему, сначала «за», затем «против» неё. Это поможет тренировать мышление.
149. Пишите о том, о чём отчаянно хотели бы прочитать сами.
150. Читайте так много, как это человечески возможно.
151. Будьте в струе времени: как ваши заголовки отзываются в вашей аудитории?

Блок шестой: Как редактировать то, что вы написали?

152. Перечитывайте то, что вы написали, ещё и ещё раз, до тех пор, пока вашему глазу будет не за что зацепиться.
153. Никогда слепо не доверяйте автоматической проверке правописания в текстовом редакторе.
154. Покажите написанное другу, которому вы доверяете, и попросите дать отзыв.
155. Редактируйте и снова редактируйте.
156. Но не застревайте на этапе редактуры до смерти.
157. Есть время для написания – и есть время для редактирования. Не совмещайте одно с другим, иначе вы будете слишком критично настроены по отношению к тому, что пишите.
158. Если сомневаетесь, вырезайте.
159. Сделайте перерыв между концом написания и началом редактирования.
160. Читайте вслух свою работу всем, кто сможет это вытерпеть, – включая вашего кота.
161. Вырежьте 10% от общего количества слов.
162. Снова сомневаетесь? Вырежьте это тоже.
163. Убивайте все перегруженные предложения.
164. Давайте вашим работам отлежаться и затем возвращайтесь к ним, чтобы посмотреть на них свежим взглядом.
165. Попросите кого-то ещё заняться вычиткой и корректурой.
166. Не бойтесь вырезать предложение, которое кажется вам блестящим, но на самом деле не несёт в себе особого смысла.
167. Больше читайте вслух – так проще выловить ошибки.
168. Любите слова, которые вы пишите, пока вы их пишите – и относитесь к ним с подозрением, когда редактируете.
169. Примерьте на себя роль рецензента и напишите рецензию на собственную книгу, статью или рассказ.

Блок седьмой: Как стать более креативным?

Креативность – это самое важное, когда дело доходит до писательства. Следующие советы помогут вам подхлестнуть вашу творческую энергию.

170. Фискируйте все свои блестящие идеи: они легко забываются.
171. Ведите дневник, чтобы не давать писательской энергии остыть.
172. Используйте этот дневник, чтобы разобраться в своих мыслях и чувствах.
173. Наблюдайте за людьми.
174. Пишите, пробуя уложиться в 101 слово.
175. Начните записывать «поток сознания» и узнайте, куда он вас приведёт.
176. Позволяйте мозгу блуждать.
177. Если других способов подстегнуть вдохновение не осталось, попробуйте найти его на дне стакана…
178. Регулярно медитируйте, чтобы привести в порядок ум.
179. Покосите лужайку, отправьтесь на прогулку или на пробежку – что угодно, на чём сфокусируется ваше сознание, пока подсознание будет витать в творческих облаках.
180. Скопируйте себе этот список на стену, чтобы возвращаться к нему, когда потребуется подпитка вдохновения.
181. Записывайте на телефон все случайные цитаты, идеи для историй, мысли, когда вы находитесь в пути.
182. Группируйте данные по различным признакам, ищите сравнения.
183. Изучайте природу.
184. Пишите, пока пишется. Если что-то подстегнуло вас, не останавливайтесь.
185. Пишите карандашом, а не в лэптопе, для большего вдохновения.
186. Проверяйте новости и ленты в соцсетях, чтобы находить вдохновение в актуальном.
187. Познакомьтесь с кем-то, кто совсем не похож на вас, и используйте его опыт.
188. Пробуйте новое, заводите новые хобби: чем больше в вашей жизни разнообразия, с тем большей вероятностью вы сможете продолжать рождать новые идеи для вашего творчества.
189. Выделите время для размышлений.
190. Пишите там, где происходит действие в вашей сцене. Хотите написать про пляж – берите корзинку с едой и отправляйтесь к морю.
191. Используйте «интеллектуальные карты».
192. Коллекционируйте слова.
193. Записывайте всё. Не доверяйте вашей памяти, особенно с новыми идеями, особенно ночью.
194. Пытаетесь передать какую-то эмоцию, но не уверены в том, как это лучше сделать? Слушайте музыку, которая отражает это чувство, в процессе написания.
195. Лекарство от писательского застоя – прочитайте статью любимого автора или иную любимую публикацию.
196. Попробуйте писать другой рукой. Неудобство и сложность процесса позволят большему количеству мыслей прийти в вашу голову.
197. Когда вы чувствуете, что зашли в тупик, отвлекитесь на что-то, что не требует от вас особенной работы мысли, будь то глажка или пешая прогулка.
198. Пишите на свежем воздухе.
199. Пишите, когда приходит вдохновение.
200. Не ждите идей. Находите их сами.
201. Читайте комментарии в вашем блоге и цените тех, кто нашёл время оставить их для вас.

Будьте писателем!

По материалам группа вконтакте

Люди читают книги, иногда испытывая интерес, а порой и восторг. Другие литературные произведения быстро забываются. Иногда повести и романы остаются недочитанными. Но в любом случае автор, чье имя напечатано на обложке, представляется личностью романтичной. Обычному человеку, ходящему на работу к девяти часам, кажется часто, что это завидная доля - работать, когда вздумается, не слушать нудных замечаний начальника, получать большие гонорары и жить в особом мире, где царят фантазии, конфликтуют вымышленные персонажи и происходят загадочные события. Для того чтобы попасть туда, нужно знать, как становятся писателями. Но сами литераторы не спешат делиться этим своим секретом, хотя на словах вроде бы ничего не скрывают.

Если можешь - не пиши

Садясь за письменный стол, каждый, кто избрал для себя литературу в качестве профессии, должен помнить об этой ответственности. Но мало самому сделать этот выбор, нужно, чтобы любовь к искусству была взаимной.

Писатель, он же читатель

Взять в руки авторучку или сесть однажды за клавиатуру компьютера и попытаться выразить в буквенном формате совокупность нахлынувших чувств очень непросто. Мешает и отвлекает все, слова трудно укладываются рядом друг с другом, мысли кажутся избитыми и все время возникает чувство, что кто-то это уже написал. Ничего страшного в этом нет, особенно если новый автор сам много читал. Начинающие писатели часто сразу хотят стать Достоевскими или Чеховыми, а это получается не у всех. В этом смысле интересно наблюдать метаморфозу сознания Антона Павловича, которая прослеживается в его сочинениях от первого тома к последнему. От «Письма ученому соседу» до «Архиерея» «дистанция огромного размера» (по выражению другого классика). Более ободряющий эффект дает чтение современных писателей, но их не каждый долго выдержит.

Постылый коммерческий вопрос

О вдохновении и рукописи, которую можно продать, сказал великий русский поэт, и в этом с Александром Сергеевичем трудно не согласиться. Но в наш век сплошного маркетинга и менеджмента предложение значительно превышает спрос. Не все начинающие писатели слушают упомянутого совета о том, чтобы без излишней надобности за перо не браться, поэтому все без исключения редакции завалены рукописями, большая часть которых обречена на забвение. Талантливому автору понадобится главное личностное качество для любого человека - терпение. При этом нужно помнить о том, что книга должна быть интересной. Издательства - предприятия коммерческие, их цель - извлечение прибыли, их продукция должна продаваться. Перед тем как садиться за стол, стоит трезво оценить читательский потенциал своего будущего произведения и составить психологический портрет возможного читателя. Удалось? Получилось? Тогда за дело!

О чем писать?

Какую художественную литературу читают сегодня? Считается, что в каждом издательском доме есть специалист, знающий ответ на этот вопрос. Название его должности - паблишер. Теоретически он может прогнозировать скорость продажи тиража, его объем, иными словами то, что определяет «коммерческий потенциал продукта». Наверное, паблишеры часто ошибаются, но проверить это очень трудно.

Редки в наше время детские писатели, недаром книжки Сутеева, Носова, Пришвина и многих других классиков жанра выдерживают многочисленные тиражи, и спрос на них не падает. Наибольшей популярностью пользуются такие жанры, как мелодрама, детектив, мистика, фэнтези и некоторые другие, попадающие под определение молодежной культуры. Читают сегодня домохозяйки (не все, конечно), студенты и недобитые перестройками-перестрелками последних двух десятилетий интеллигенты еще советского призыва. Современные писатели, если они хотят стать известными, просто обязаны считаться с этим фактом, выбирая стилистическую направленность своих произведений. Они должны творить для своих читателей. Других не будет, да и этих становится все меньше…

Как писать

Все наши сограждане ходили в школу. Значит, и читать умеют все. И писать тоже. Но это не значит, что профессия литератора является общедоступной. Этому нужно учиться, это искусство. И как любое искусство, состоит из двух главных частей - таланта и ремесла. Есть еще и третий ингредиент - труд, но о нем позже. Мечтать заниматься творчеством с детства можно, особенно если есть способности. А вот где учиться на писателя? Ответ на этот вопрос кажется очевидным: конечно же, на филфаке! Там уж точно преподаватели знают, как нужно излагать мысли! Да, знают, но чаще всего о том, как нельзя. Выпускники литературных факультетов прекрасно владеют теорией, умеют правильно составлять фразы, знакомы с правилами лингвистики, пунктуации и, само собой, орфографии. Именно поэтому, по всей видимости, они сами чаще всего ничего не пишут.

Непрофессионалы

И литераторы прошлого, и современные писатели, как правило, приходят в искусство из совсем других профессий. Детективы сочиняют бывшие работники правоохранительных органов, мелодрамы создают педагоги или инженеры. Чехов был земским врачом, а Толстой офицером. Значит ли это, что они не учились ремеслу? Отнюдь нет. Просто постигали они его тонкости, не сидя за студенческой партой, а совсем в других местах. Самообразование - лучший вид образования. О том, как становятся писателями сегодня, разговор особый. Литература стала бизнесом, в нее не всех пускают, и не всегда критериями служат художественные достоинства произведений. А вот о былых временах поведал Иван Шмелев. «Как я стал писателем» - рассказ, наполненный юмором, но в нем есть и очень серьезные моменты. Там правдиво описан первый полудетский «жуткий» рассказ, полученный гонорар в 80 рублей (вполне приличная сумма по тем временам) и собственная фамилия на заветной странице «Русского обозрения», кажущаяся чужой. Читателю ясно, что со времени описанных событий много воды утекло, и изменений в мировоззрении автора произошло немало.

О словах, живых и мертвых

Как правило, работа над литературным произведением начинается с идеи. В жизни каждого человека случаются моменты, заслуживающие того, чтобы рассказать о них. Не у всех есть потребность в таком изложении, но при ее наличии стоит задуматься о технической стороне ее реализации. О том, как становятся писателями, можно судить по тому, что они обязаны уметь. Во-первых, есть такое понятие, как хороший слог. Он предполагает соблюдение определенных правил, среди которых можно упомянуть различные достаточно формальные пункты и наиболее частые ошибки, допускаемые начинающими авторами (например, в случае со шляпой, которая слетела, «проезжая мимо станции N»). В качестве учебника можно использовать хорошую книгу «Слово живое и мертвое», написанную Норой Галь.

Существует и такое понятие, как самобытность. Оно проявляется в особенностях речи персонажей, их узнаваемости. Женщина разговаривает в жизни иначе, чем мужчина, говор сельского жителя отличается от речи горожанина. Однако и в этом должна быть мера, иначе читателю будет трудно даваться текст. Хороший вкус и увлекательность повествования придадут книге несомненные достоинства, и в этом случае она станет любимой многими.

Описания некоторых профессиональных моментов требуют порой глубоких знаний. К примеру, действия пилота за штурвалом не сможет описать автор, если он сам никогда не управлял самолетом. Непрофессионализм виден сразу, поэтому желательно избегать подобных моментов, чтобы не стать мишенью для справедливой критики. Впрочем, и отвлекать читателя на остро специальные вопросы также не стоит, если, конечно, пишется художественное произведение, а не учебник.

Предварительная критика

Каждому автору кажется, что своим произведением он осчастливил человечество, и это совершенно нормально. Ведь иначе и за перо браться не стоило. Другой вопрос в том, насколько мнение молодого (не обязательно в смысле возраста) литератора соответствует объективной реальности. Талант писателя есть не у всех, но определить его наличие можно, дав почитать собственный опус разным людям. Следует учитывать, что добрые знакомые, друзья и верные приятели редко способны сказать жестокие слова, вроде «ты, братец, бездарен», или «старик, ты написал скучную до зевоты повесть». Поэтому лучше всего остановить свой выбор на тех читателях, которые в большей степени свободны в высказывании мнения. Прекрасный вариант - школьная учительница литературы (и повод навестить педагога отличный, особенно ко Дню учителя или иному празднику). Проблема в том, что не всегда у нее есть время, но если успехи по ее предмету автор в свое время проявлял, она непременно почитает, да еще и с красным карандашом в руке, а это бесценная помощь. Еще есть коллеги по работе (если они не подчиненные, конечно). В общем, тут автору и карты в руки, он лучше знает, кто может быть предварительным цензором, а кто нет. И еще психологом нужно быть, чтобы понять, понравилось читателю произведение или нет. Люди у нас культурные, даже слишком…

Об объемах

Написать пару-тройку рассказов это еще не все. Можно сказать, что это вообще ничего. Перед тем как стать известным писателем, придется хорошенько поработать. Это значит, что шанс на публикацию появляется только у того литератора, который может предложить издательству полноценную книгу, а лучше несколько. А это - десятка полтора печатных листов (каждый примерно по 40 тыс. знаков с пробелами), всего до полумиллиона знаков (у разных издательств требования отличаются). Две-три новеллы можно опубликовать в альманахе, но об издании самостоятельной книги в этом случае и речи быть не может. Следовательно, нужно запастись терпением, и работать, причем без стопроцентной гарантии успеха. Еще один повод задуматься о том, а нужно ли идти на такие жертвы…

Как добиться мастерства

Любое мастерство достигается упражнением. Эстрадные исполнители считают, что пение в ресторанах - прекрасная школа вокала. Для начинающего литератора таким горнилом мастерства и профессионализма может стать журналистика или копирайтинг. Умение связно излагать свои мысли в виде текста входят в привычку, граничащую с автоматизмом. Опытный писатель статей никогда не употребит одинаковых слов в соседних предложениях (разве что в качестве особого приема), обратит внимание на стилистику, выдержит ритм повествования и при этом выработает собственную манеру, свойственную каждому самобытному литератору. Эти навыки очень важны, они пригодятся при создании художественных произведений, независимо от жанра.

Как издать книгу?

И вот книга написана. Последние сомнения прошли, ее хочется опубликовать. Автору уже в общих чертах известно, как становятся писателями другие, и он хочет попробовать сам. Вполне естественным кажется желание отправить рукопись в какое-то издательство, и столь же оправдана надежда на положительное решение редакции относительно публикации. Новиков-Прибой, Джек Лондон и многие другие русские и зарубежные писатели поступали именно так. Они получали гонорары, сначала очень скромные, а потом и вполне серьезные. О. Генри, к примеру, первые рассказы публиковал, сидя в тюрьме.

Но опыт прошедших веков еще не повод для излишнего оптимизма. Рукопись рассматривают долго, и очень часто ответ содержит стандартный текст о том, что она «не представляет коммерческого интереса». Стоит ли расстраиваться по этому поводу? Конечно же, обидно, но впадать в отчаяние не стоит. В конце концов, издательство можно понять. Печатание книг - это бизнес, а все деловые люди не желают вкладывать деньги в проекты, имеющие сомнительные финансовые перспективы. А полиграфия в наши дни - дело недешевое.

Путь к известности извилист и непрост, но шансы его одолеть все же существуют. Во-первых, в нашей стране есть не одно издательство. А во-вторых, добиться успеха можно и иначе (в случае собственной уверенности в том, что книга будет пользоваться читательским успехом). Преимущество нашего времени в том, что, потратив свои средства, напечатать можно все, выбрав самостоятельно и обложку, и формат, и иллюстрации. Если необходимы услуги редактора, то за них тоже придется заплатить. Кстати, многие русские писатели и в прошлом впервые издавались на собственные средства. Зазорного в таком подходе ничего нет. К тому же если повезет, то можно найти спонсора, который оплатит услуги типографии. Нелишним будет в случае удачи затраченные средства ему вернуть, и даже с процентами, ведь, выкладывая «кровные», человек (или организация) идет на риск. По крайней мере, оговорить условия спонсорства стоит заранее.

Издательство лучше всего выбирать такое, у которого есть собственная сеть книжных магазинов, иначе может возникнуть ситуация, повергающая многих начинающих авторов в трепет. Писатель получает большую гору упаковок собственных произведений и не знает, что с ними делать. В этом случае приходится самостоятельно заниматься сбытом литературы, договариваясь с торгующими организациями о реализации. Опыта может не хватать, к тому же многие магазины привыкли работать с собственными поставщиками и иногда отказывают в сотрудничестве, просто чтобы «не путать бухгалтерию». В общем, трудностей много, и самое главное, преодолевать их приходится самостоятельно.

Новые возможности

Современным литераторам доступны средства для достижения известности, какими не обладали великие писатели прошлого. Каждый день, в любую погоду и практически круглосуточно сотни тысяч, а возможно и миллионы, людей сидят в своих домах и квартирах и ищут в Интернете, чего бы интересного почитать. На специализированных сайтах любой человек, считающий свое произведение талантливым, может представить его на суд широкой публики. Начинающему литератору не стоит сразу думать о высоком (и вообще каком-то) гонораре, поэтому есть простой способ оценить успешность собственного творчества, опубликовав свои опусы на какой-то популярной странице совершенно бесплатно, в расчете на отзывы. Убедившись в том, что читателю произведения интересны, можно попробовать продавать рукопись и на платных сайтах.