Балерина магия. Алла Осипенко

Алла Осипенко Кариера: Балет
раждане: Русия
Алла ОСИПЕНКО беше не просто блестяща балерина, тя остана легенда в историята на Кировския театър, трупата на хореографските миниатюри и Борис Ейфман.

Нейният уникален дует с Джон Марковски съществува 15 години. Осипенко е преподавала в Италия и САЩ, днес тя е преподавател-преподавател в театър „Константин Тачкин“, така че повече от половин век е посветена на службата на професията. Както подобава на балерина, Алла Евгениевна е стегната, слаба и елегантна. Без никакви отстъпки за възраст.

Парите не отиват при някой, който не може да ги управлява

Работихте успешно в чужбина, защо се върнахте?

Когато ми предложиха работа в Италия, отидох за кратко и останах пет години. Тя напусна поради обстоятелства: не можеше да си позволи пенсионно плащане от две хиляди рубли, наследникът се ожени и как би могла да съществува в същия апартамент? Но там се чувствах толкова самотен, че всичките ми финанси отиваха за телефонни разговори. Не научих нито италиански, нито английски, защото все си мислех, че утре заминавам, не мога повече. Е, това, че на учителя е позволено да получава това, са приказки. Друго е, ако танцуваш и получаваш десет хиляди долара за представление. И те ми плащаха заплата от хиляда и петстотин долара, но само апартаментът струваше седемстотин. Освен това в Америка се озовах в най-скъпия щат Кънектикът, който можех да спестя! Като цяло нямам голям късмет с парите (смее се). Не само, че не знам как да ги управлявам, но те не идват при мен.

Общували ли сте в чужбина с приятелите си Нуреев, Баришников, Макарова?

Рудик много искаше да избягам при него, когато Марго Фонтейн спре да танцува. Поддържахме връзка чрез сестра му, тя беше учителка в детска градина, при който отиде синът ми. Но те общуваха тайно, когато тя искаше да дойде, тя се обади: Алла, имаш ли нужда от колбаси? Ако отговорих: Необходим, тогава е позволено да дойда. Тя се обажда веднъж, аз отказвам кренвирши, но тя настоява: наистина купих кг. Тайно получих ноти от Рудик за „Баядерка“, той ме покани в Гранд опера, но ние лично се срещнахме във Флоренция 28 години след бягството му и тогава видях отлично изпълнение на „Шинелът“. Все още не мога да изтрия от паметта си дуета на Рудик с новото палто.

Говорихме по телефона с Миша Баришников в Америка и един ден той попита: Алла, явно си тъжна? Скучно е. Е, ще ви запозная с Юз Алешковски. Но прочетох творбите му, където имаше псувни на тепиха, и реших да не се запознавам (смее се). Аз не съм такъв човек. Видяхме Миша и във Флоренция, където беше на турне: дойдох в съблекалнята му и той беше в шок.

С Наташа Макарова израснахме заедно и когато се срещаме, не разбираме на колко години сме, спомняйки си всякакви истории от миналото. Единственото нещо е, че ако започна разговор за мъже, тя въздъхва: Господи, и на теб не ти писна! Но когато дойде да ме види за 70-ия ми рожден ден, тя ми подари бельоЧервен! И тогава тя иска да каже, че сме се променили много!

Не можех да напусна човека, с когото живях 15 години

Вашият дует с Джон Марковски беше наречен дует на века, макар че като цяло, като вашия роман:

Видях Джон за първи път през 1965 г., отлетях вкъщи след репетициите, майка ми гледаше телевизия, видях някой да танцува там, майка ми каза: Виж, какво момче от световна класа, точно в този момент момчето пада, Казах: Добре, особено при падане. И Джон дойде от Рига в класа за напреднали. Всички обърнахме внимание на добро момчеи се чудех кой ще го получи. Веднъж отидох на турне в Перм, трябваше да танцувам с Викулов, но по някаква причина той беше заменен от Марковски. И тогава започна моят собствен непростим роман, защото бях с 12 години по-голям. Е, след това излязохме заедно от Кировския театър и танцувахме в хореографски миниатюри при Ейфман. Джон беше един от онези, които съставиха славата на тези групи, но не му беше дадена повече от титлата Почитан. Когато дойдох да безпокоя Ейфман за получаване на титла за Джон, той отговори, че ако имате нужда от нея, тогава си правете труда. След като оставил малка пенсия, Джон преподавал някъде в клубове, но по принцип останал без работа, безполезен за никого. Въпреки че се разделихме, знаехме се като приятели и тогава си тръгнах. Преди две години и половина Джон се появи, поиска заем и го покани да дойде при тях. Видях, че приятелят му през целия живот е тежко инвалид, Джон каза, че продават апартамента и заминават за родината на жена му в Николаев. И пак изчезна. И като джак в кутията започнах да ги надушвам по телевизията истории на ужаситекак се продават апартаменти и се убиват хора. Помолих мои приятели от съответните органи да потърсят Джон. Оказа се, че е регистриран в село близо до Луга. Написах писмо: Джон, къде си? в отговор: Получихме писмото, а вместо подписа му имаше някакво дръвче. Джон го нямаше. След това претърсиха цял Николаев и района не беше регистриран никъде. Разтревожен, тръгнах с театър „Тачкин“ на турне в Англия и в деня на завръщането си, добре, не е трудно да мистицизирам Джон, истински бездомник, не го познах. Оказва се, че жена му е починала, той наистина е бездомник, краката му са измръзнали. Тя го вкара в платена болница и след това внесе огромни стотинки в Дома на ветераните от сцената. Тогава половината от сумата ми беше върната; Джон все още имаше капитала в сметката си. Радвам се, че успях да го подкрепя, но психиката на Джон е разкъсана, той е неадекватен.

Жените намират себе си по-силен от мъжете

Оказва се, че жените са по-силни от мъжете. Все още не можете да се отпуснете, работите. Как се озовахте в театър "Тачкин"?

След като се върнах от чужбина, известно време преподавах в клуб „Планета“, а по-късно ме извикаха в бившия районен комитет на Петроград и една жена каза: Това е клуб за военно-патриотично възпитание, вашата хореография не е необходима. Но децата трябва да растат културни. Не можеш да диктуваш условията си, ти беше знаменитост, но в момента си никой, а мен ме изгониха. Останах без работа, давах частни уроци и по някакъв начин Тачкин ме покани на представление. Видях богатите сцени, а след това и Ира Колесникова, която ме плени с таланта си.

Колкото до това, че не мога да се отпусна, имам пенсия 2219 рубли, един апартамент е 950 и внук на 14 години, този, който като дойде на вечеря, няма да яде само картофи . Далеч от балета, той се интересува от футбол. Аз също трябваше да се увличам, освен това научих едно име, Бекъм, а аз подкрепям Зенит.

Алла Осипенко, в годината на 75-ия си рожден ден, е изненадана, че днес всички се наричат ​​легенди, докато тя винаги се е смятала за обикновена танцьорка. Тя третира думата „балерина“ с трепет, осъзнавайки пълното значение на този статус. И все пак легендата на руския балет Алла Осипенко днес преживява ново раждане в „преподавателския си живот“: през септември тя започна работа като преподавател в Михайловския театър, който мнозина все още знаят като театъра на Мусоргски. Тя участва в първата балетна премиера за сезона, „Жизел“ на Адан, подготвяйки много танцьори, припомняйки си уроците си в Гранд опера, където някога Рудолф Нуреев я уреди да работи.

– Алла Евгениевна, имате невероятно драматична биография┘

– Казват, че винаги трябва да плащаш за нещо. Но възмездието, което понесох... Не разбирам защо. Всички сме грешници, но това е най-страшното наказание - смъртта на моя син. Не съм православна, въпреки че съм израснала в семейство на вярващи, кръстена съм през 1937 г. като 5-годишно момиче. Но не мога да отговоря на този въпрос... Не толкова отдавна се върнах към стария си аз. Винаги съм знаел, че никой никога няма да се притеснява за мен, никога няма да ми дадат нещо, за да ме забележат по някакъв начин. Знаех, че всичко е в краката ми, които по някакъв начин бяха оценени. И аз разбрах това много добре. Последната ми учителка Марина Шамшева, при която учих 10 години, винаги казваше: „Имаш Красиви крака. Продайте ги на висока цена."

„Говориш така, сякаш пишеш роман устен жанр. Вие обаче нямате никакви мемоари.

– Написах две глави, наречени „Париж в моя живот“. Написах ги в Париж, когато ме оперираха. Бях съвсем сам, отидох на разходка в Люксембургските градини, където започнах да пиша. Голямата ми приятелка, която отдавна беше мъртва, Нина Вирубова, балерина от Гранд опера, ме вдъхнови, като каза: „Имаш толкова много приятели в Париж, седни и пиши, сега все още няма какво да правиш. ” Писах не толкова за себе си, колкото за хората, които успях да срещна. Тези спомени съдържат лица от първата емиграция. Бях запознат с Негово светло височество княз Голицин, и с Бобрински, и с Шереметеви, спомням си Елена Михайловна Люк, която през 1956 г. ме помоли да занеса подарък на сестра й, която емигрира по време на революцията. Въпреки всичките ужаси и страхове, все пак стигнах до сестра си - направих си път през нощта, пеша и дадох подаръка. IN напоследъкКазват ми, че непременно трябва да напиша продължение на тези мемоари. Пиша както говоря, нямам проблеми в това отношение. Но спрях да пиша, когато синът ми почина. Нямаше на кого да кажа нищо, но писах за сина си.

– За какво не можахте да напишете във вашите парижки мемоари поради времето?

„Просто си спомнях всичко в големи подробности – всичко е казано там.“ Но е интересно, че съвсем наскоро Мариински оперен театърНе съм купил тази книга за продажба. На директора на фондацията Константин Балашов първо беше казано, че книгата трябва да мине през пет инстанции - не казаха кои. Книгата мина през пет инстанции, след което се оказа, че има още шеста. Шестият не пропусна. Не можех да си представя, че ще си спомнят историята от 1971 г. - моето напускане на театъра. Но лично аз не пиша нищо за това в тази книга - нямам нищо за отношенията с театъра. Спомням си моя златен век. И как театърът можеше да се раздели с такива танцьори като Нуреев, Баришников, Макарова, Осипенко, споменават тези, които ме помнят. Затова влязоха в съдебни спорове с театъра. Но ако сега пиша за театър, тогава ще го напиша.

– Къде свършват двете глави от вашите спомени?

– Нишката на историята се прекъсва през 1956 г. През 1956 г. Леонид Масин, който тогава беше директор на Ballet russes в Монте Карло, ми предложи едногодишен договор. Представете си – през 1956 г.! На 24 години съм. Съгласих се. Но първо се обадих на баба ми, за да попитам дали е възможно да остана в Париж за една година. Дълго се бориха с отговора, но решиха, че ще бъде възможно за една година. Репетирахме „The Vision of a Rose” с Massine. След което най-накрая казах на придружаващите ме, че няма да се върна, че ще остана. На което получих отговор от него: „Какво, искаш ли да отлетиш сега и никога повече да не идваш на турне?“ Извиних се на Мясин и казах, че имам много работа. Срещнахме го отново през 1961 г., попитах го как е, а той ми каза: „А аз си тръгнах, защото не намерих истинска руска балерина. И имах нужда от теб, руска танцьорка от Санкт Петербург. Нуреев остана в Париж. И след това все още имах ограничения за пътуване в чужбина. 10 години не са ме водили никъде с театъра.

– Как оценявате днес, че не останахте в чужбина?

– Направих всичко абсолютно правилно. Когато казват, че сами градим съдбата си, няма нищо подобно. Съдбата ни управлява.

– С какво си спомняте Рудолф Нуреев?

- Сигурно е разбрал, че ми е доставил малко житейски трудностиче заради него „полетях“. И той ми се отплати с каквото беше по силите му. 28 години след като бях ограничен от пътуване в чужбина, а той остана във Франция, след като поиска политическо убежище през 1961 г., през 1989 г. в Париж, в дома си, той ми организира рожден ден. Същата година той ми предложи работа като преподавател в Гранд опера. Казах му: „Рудик, не знам как да давам уроци! Нямам практика“. - "Аз ще ти помогна". Много съм му благодарна. Той ми върна във втория ми живот – преподаването – това, което ми беше отнето в танцовия живот. В Гранд опера той посещаваше моите уроци, след всеки ми казваше какво трябва и какво не трябва да се учи – съветваше ме. Той много ме подкрепяше в моята ситуация, като идваше на уроците ми, въпреки че много хора в Париж ме познаваха като танцьорка. Можете ли да си представите, че съм се научил да преподавам на френски танцьори в Гранд Опера? Съвсем наскоро, когато една френска балерина от Гранд опера, която ме помни, даваше майсторски класове в Санкт Петербург в Михайловския театър, се оказа, че уроците ни много си приличат. Не съм преподавал системата, системата на Ваганова, нито тогава, нито сега: не я знам - знам стила. Но Ваганова беше гений. Сега се опитвам да предам на момичетата в Михайловския театър това, което научих в Гранд Опера. Няма да загубя руските ръце, които Ваганова ми даде като майчино мляко. Но в онези години Агрипина Яковлевна не обръщаше толкова внимание на краката си, колкото французите правеха и правеха. Рудолф Нуреев каза, че мечтае за училище, където ще има руски ръце и френски крака.

– Изглежда краката са най-важното нещо в балета┘

- Да, много е важно. Сега основното нещо за мен е да се опитам да ги науча да обичат краката си така, както трябва да бъдат обичани, за да ги „продадат на зрителя на висока цена“, както ми каза Марина Николаевна Шамшева. Никога не съм бил мигащ кон и никога не съм казвал, че сме най-добрите в света. Исках да науча това, което не научихме тук. Моите уроци изобщо не приличат на уроците, които дават днес в Санкт Петербург. Те са подобни на уроците в Гранд опера. Но ръцете остават основното за мен: изразителността на ръцете и тялото. Хармонията и кантилената на тялото е наша, целият свят се стреми към това.

– В „Жизел“, която Никита Долгушин наскоро постави в Михайловския театър, вашите уроци вече са се появявали в някого?

– При някои, разбира се, вече са се проявили. Щастливка съм, защото работя с момичета, които ме слушат и вярват - Настя Матвиенко, Ира Перен и Олга Степанова.

– Има ли днес руски балерини, които някога липсваха на Леонид Масин?

– Това е провокативен въпрос от ваша страна, на който вероятно нямам право да отговоря. Балерина е балерина на императорския театър. Но те изобщо не бяха „божествени“. Те бяха просто балерини - те бяха удостоени с това звание. Кшесинская, Павлова. Можеш да се броиш на пръсти. Днес всички са балерини. За мен всички те са танцьори. Сега малките момичета казват: „Аз съм балерина“. Ние не отговорихме така. Къде учиш? Аз съм балерина, уча в хореографско училище. Сега това е Академията за руски балет. Сега всичко се промени.

Санкт Петербург

Нейният уникален дует с Джон Марковски съществува 15 години. Осипенко е преподавала в Италия и САЩ, сега е преподавател-преподавател в театъра „Константин Тачкин“, така че е отдадена на службата на професията повече от половин век. Както подобава на балерина, Алла Евгениевна е стегната, слаба и елегантна. Без никакви отстъпки за възраст.

Парите не отиват при някой, който не знае как да ги управлява

- Работихте успешно в чужбина, защо се върнахте?

Когато ми предложиха работа в Италия, отидох за кратко и останах пет години. Тя напусна поради обстоятелства: беше невъзможно да живее с пенсия от две хиляди рубли, синът й се ожени и как би могла да живее в същия апартамент? Но там се чувствах толкова самотен, че всичките ми пари отиваха за телефонни разговори. Не научих нито италиански, нито английски, защото си мислех, това е, утре заминавам, не мога повече. Е, фактът, че можете да печелите пари като учител, е приказка. Друг е въпросът, ако танцувате и получавате десет хиляди долара за представление. И те ми плащаха заплата от хиляда и петстотин долара, но само апартаментът струваше седемстотин. Освен това в Америка се озовах в най-скъпия щат - Кънектикът - който можех да спестя! Като цяло нямам голям късмет с парите (смее се). Не само, че не знам как да ги управлявам, но те не идват при мен.

- Общувахте ли в чужбина с приятели - Нуреев, Баришников, Макарова?

Рудик много искаше да изтичам при него, когато Марго Фонтейн спре да танцува. Поддържахме връзка чрез сестра му - тя беше учителка в детската градина, в която ходеше синът ми. Но те общуваха тайно, когато тя искаше да дойде, тя се обади: Алла, имаш ли нужда от колбаси? Ако отговоря: Необходим, тогава можете да дойдете. Тя се обажда веднъж, аз отказвам кренвирши, но тя настоява: наистина купих килограм. Взех тайно ноти на Рудик за Баядерка, той ме покани в Гранд опера, но ние лично се срещнахме във Флоренция 28 години след бягството му и тогава гледах прекрасно изпълнение на Шинела. Все още не мога да забравя дуета на Рудик с новото палто.

Обадихме се на Миша Баришников в Америка и един ден той попита: Алла, вероятно ти е скучно? - Скучно е. - Добре, ще ви запозная с Юз Алешковски. Но прочетох творбите му, където имаше псувни на тепиха, и реших да не се запознавам (смее се). Аз не съм такъв човек. Видяхме Миша и във Флоренция, където беше на турне: дойдох в съблекалнята му и той беше в шок.

С Наташа Макарова израснахме заедно и когато се срещаме, не разбираме на колко години сме, спомняйки си всякакви истории от миналото. Единственото нещо е, че ако започна разговор за мъже, тя въздъхва: Господи, и на теб не ти писна! Но когато дойде да ме види за 70-ия ми рожден ден, тя ми подари червено бельо! И след това тя иска да каже, че сме се променили много!

Не можех да напусна човека, с когото живях 15 години

- Дуетът ви с Джон Марковски беше наречен дует на века, както и романът ви:

Видях Джон за първи път през 1965 г. - летях вкъщи след репетиция, майка ми гледаше телевизия, видях някой да танцува там, майка ми каза: Виж, какво добро момче, в този момент момчето пада, аз казах: Добре, особено през есента. И Джон дойде от Рига в класа за напреднали. Всички обърнахме внимание на доброто момче и се чудехме кой ще го вземе. Веднъж отидох на турне в Перм, трябваше да танцувам с Викулов, но по някаква причина той беше заменен от Марковски. И така започна нашият непростим роман, защото бях с 12 години по-голям. Е, тогава излязохме заедно от Кировския театър, танцувахме в хореографски миниатюри с Ейфман. Джон беше един от онези, които съставиха славата на тези групи, но дори не му беше дадена титлата Почетен. Когато дойдох да помоля Ейфман да работи за титла за Джон, той отговори, че ако имате нужда от нея, тогава свършете работата. След като се пенсионира с малка пенсия, Джон преподава някъде в клубове, но по принцип остава без работа, безполезен за никого. Въпреки че се разделихме, знаехме един за друг и тогава си тръгнах. Преди две години и половина Джон се появи, поиска заем и го покани да дойде при тях. Видях, че жена му е с тежки увреждания, Джон каза, че продават апартамента и заминават за родината на жена му в Николаев. И пак изчезна. И изведнъж започнах да чувам тези ужасни истории по телевизията, как се продават апартаменти и се убиват хора. Помолих мои приятели от съответните органи да потърсят Джон. Оказа се, че е регистриран в село близо до Луга. Написах писмо: Джон, къде си? - в отговор: Получихме писмото, а вместо подписа му - някакво дръвче. Джон го нямаше. След това претърсиха целия Николаев и околностите - никъде не беше регистриран. В тревога заминах с театъра Тачкин на турне в Англия и в деня на завръщането ми - добре, просто мистика - се появява Джон, истински бездомник, не го познах. Оказва се, че жена му е починала, той наистина е без дом, краката му са измръзнали. Тя го вкара в платена болница, а след това - след като внесе много пари - в Дома на ветераните от сцената. Тогава половината от сумата ми беше върната - Джон все още имаше пари в сметката си. Радвам се, че успях да му помогна, но психиката на Джон е разкъсана, неадекватен е.

Жените са по-силни от мъжете

- Оказва се, че жените са по-силни от мъжете. Все още не можете да се отпуснете, работите. Как се озовахте в театър "Тачкин"?

След като се върнах от чужбина, известно време преподавах в клуб „Планета“, след което ме извикаха в бившия районен комитет на Петроград и една жена каза: Това е клуб за военно-патриотично възпитание, вашата хореография не е необходима. - Но децата трябва да растат културни. - Не можеш да диктуваш условията си, ти беше знаменитост, но сега си никой, а мен ме изгониха. Останах без работа, давах частни уроци и по някакъв начин Тачкин ме покани на представление. Видях луксозната природа, а след това и Ира Колесникова, която ме плени с таланта си.

Що се отнася до факта, че не мога да се отпусна, имам пенсия 2219 рубли, един апартамент 950 и 14-годишен внук, който, ако дойде на вечеря, няма да яде само картофи. Далеч е от балета - интересува се от футбол. И аз трябваше да се увличам, дори научих едно име - Бекъм, а аз подкрепям Зенит.

Алла Евгениевна Осипенко, чиято житейска история ще бъде описана в статията, е легенда на театъра, ярка звезда сред балерините. Тя е ученичка на А. Ваганова и участва в постановки на изключителни хореографи на своето време. Със своята грация и драматичен талант тя плени както жителите на RSFSR, така и чуждестранната публика.

Алла Осипенко: биография

Алла е родена в Ленинград на 16 юни 1932 г. Тя живееше с майка си, бавачката, баба си Мария и пралеля си Анна.

Майката на Осипенко идва от семейство Боровиковски. Сред предците на балерината са художникът Владимир Лукич Боровиковски, поетът Александър Лвович и фотографът Александър Александрович - също Боровиковски. Бащата на Алла беше от украинските благородници. През 37-а го вкараха в затвора, защото започна да злослови публично съветска власти искат освобождаването на царските офицери. Майка му се разведе с него. След това, когато дойде време да получи паспорт, въпреки молбите на майка си, Алла запази фамилното име на баща си - тя смяташе, че всяко друго решение би било предателство.

Призвание

Момичето е възпитавано строго. Тя прекарваше почти цялото си време с възрастни, дори не я пускаха на двора. И й липсваше комуникация с връстниците си, нейният упорит характер изискваше да се освободи от прекомерната грижа. Възможността се открила в първи клас – прочела за клуб по хореография и убедила семейството си да я пуснат там. Само ако можех да се връщам по-късно поне няколко пъти на ден, а не да седя между четири стени! Но самото момиче по това време беше далеч от танците - майка й искаше да стане балерина, а не тя.

Но благодарение на кръга Осипенко Алла Евгениевна намери призванието си. Нейният учител отбеляза нейните таланти и убеди майка си да изпрати дъщеря си в хореографско училище. Там е записана на 21 юни 1941 г., а войната започва на 22 юни.

Децата са транспортирани до Кострома, след това до Молотов (сега Перм). Балетът се преподаваше първо в църквата, а след това, когато бяха транспортирани в Курие, в казармата. „Глад и студ“, спомня си Алла за онези времена. Студентите учеха, често без да свалят палтата и ръкавиците си. Те бяха Трудни времена, но именно по време на евакуацията и може би благодарение на нея Осипенко се влюбва в изкуството завинаги.

Нов етап

След колежа Осипенко Алла дойде в Ленинградския театър за опера и балет на името на Киров (сега Мариинския театър). Работата й тук не винаги вървеше гладко. Първият тест беше тежко увреждане на крака. Младата двадесетгодишна Осипенко, на вълна на вдъхновение след репетиция, не слезе - тя изскочи от тролейбуса ... и беше принудена да забрави за сцената почти година и половина. Само инатът й помогна да се върне. Според нея този инцидент й е помогнал да осъзнае какво наистина иска.

Кировският театър се оказа трудно училище. Той изискваше специален, разрушителен характер. Но извън сцената Алла в никакъв случай не беше боец, напротив. Тя вярваше на критиците, които поставяха под въпрос таланта й. Трябваше да дам всичко от себе си физически - репетициите отнемаха почти цялото време.

Коронът на работата й беше ролята й в „ Каменно цвете(1957), където тя танцува като Господарката. На следващия ден тя се събуди известна. Самата Алла Осипенко веднъж отбеляза, че славата може да е дошла при нея не толкова заради таланта й, а заради оригиналността на нейния образ. За първи път балерината се появи на сцената само с едно тясно трико.

КГБ

Беше успех обратна страна. Първо, тя започна да се смята за актриса от една роля. Второ, славата й привлече вниманието на КГБ. Особено строго започват да я контролират след 1961 г., когато партньорът й бяга от СССР. Алла стана свидетел на този полет - известният „скок“ на Нуреев.

Това се случи по време на турне. Нуреев отказа да следва рутината, за което решиха да го върнат обратно в Москва. Но Нуреев искаше да продължи да обикаля. Той успя да избяга и се втурна към самолета, с който другарите му заминаваха за Лондон. Нямаше време и там, в Париж, поиска политическо убежище. По-късно в СССР, въпреки отсъствието си, Нуреев е осъден на седем години за държавна измяна. Алла действаше като негов защитник.

Междувременно те буквално не откъснаха очи от Алла. В Лондон я настаниха в отделна стая. Те я ​​пуснаха навън и я заключиха, като никога не я оставяха без придружител. Тя беше принудена да се скрие от феновете си, а на исканията на журналистите неизменно беше отговорено, че Алла Осипенко не може да даде интервю, защото „ражда“. Впоследствие й беше разрешено да посещава само социалистически страни.

Алла беше изпробвала търпението на КГБ и преди. По време на първото си турне в Париж през 1956 г. тя (първата сред съветски балерини) получи награда.И един ден, изпълнявайки молбата на приятел, тя даде колет на сестра си, като избяга от наблюдателите през задната врата.

Л. В. Якобсон

В театъра "Киров Осипенко" Алла играе в значителен брой продукции, сред които "Спящата красавица", "Бахчисарайският фонтан", "Пепеляшка", "Отело", "Легендата за любовта". Но трудната атмосфера, скандалите, напрегнатите отношения с ръководството, творческото недоволство - всичко това доведе до непоносима умора в балерината. След 21 години работа в театъра тя го напуска.

Заедно с партньора си Джон Марковски тя се присъединява към трупата на Л. В. Якобсон, неговите „Миниатюри“. Това беше рискована стъпка - продукциите на Джейкъбсон бяха постоянно цензурирани, търсеха се признаци на антисъветизъм и се опитваха да бъдат забранени. Бунтарският характер на балерината се проявява и тук. Когато комисията забрани танцовия номер „Минотавърът и Нимфата“ заради неговата „еротичност“, Алла и хореографът се втурнаха към председателя на градския изпълнителен комитет.За тяхна изненада и радост номерът беше разрешен за поставяне.

Джейкъбсън имаше труден характер. Беше готов да репетира по всяко време, денонощно. Освен това репетициите се провеждаха в малка, неудобна стая. Хореографът принуди актьорите да се отдадат изцяло на работата си, да играят почти изчерпателно, до пълно отдаване. Извършвайте сложни, почти невъзможни движения. Но Алла беше щастлива да работи с Джейкъбсън. Тя го смяташе за гений, идолизираше го и дори беше малко влюбена в него. Така възникват постановките „Жар птица“, „Лебед“ и „Идиот“, които Джейкъбсън поставя специално за Осипенко. Но връзката между балерината и хореографа постепенно започна да се пропуква.

Когато Осипенко отново беше ранен през 1973 г., Джейкъбсън не искаше да чака нейното възстановяване.

Край на кариерата

След като напуснаха Якобсон, Осипенко и Марковски се озоваха на улицата. Беше трудно времеРабота почти нямаше. Късметът им се усмихва през 1977 г., когато се запознават с хореографа Б. Я. Ейфман, като стават главни актьори на неговата трупа „Нов балет“. Там балерината работи до 1982 г. Но това вече беше краят на нейната кариера, до голяма степен предопределен от раздялата й с Марковски.

По-късно Алла се явява на прослушване за филми - „Гласът“ на Авербах, полуголата Ариадна в „Скръбно предчувствие“ на А. Сокуров. Театрални постановки. След това, след Перестройката, Осипенко заминава в чужбина, където дълго време преподава хореография. Тя продължи да прави това в Русия.

любов

Балерина Алла Евгениевна Осипенко беше омъжена няколко пъти. Смъртта на единствения й син, роден от актьора Генадий Воропаев, остави трагичен отпечатък в живота й.

По-известен е бракът й с Джон Марковски. Техният брилянтен дует беше наречен „двойката на века“. Алла нарече Марковски най-добрия си партньор. Според нея на танца те сякаш са станали едно цяло. За първи път те се представиха заедно в Перм, а след това започна романса им, въпреки че тя беше дванадесет години по-възрастна. Те бяха заедно 15 години. След като се раздели с него, Алла не успя да намери друг партньор като нея, според нея това беше краят им като танцьори.

Учители и идоли

Идолът на балерината дълго време беше Наталия Дудинская. Осипенко страстно я имитираше. Имитацията свърши лоша работа - в крайна сметка тя й попречи да покаже собствената си индивидуалност и Алла трябваше да се учи отново. Тя имаше и други идоли сред балерините, например Вера Арбузова.

Сред хората, които прокараха нейния талант, Алла особено отбелязва Борис Фенстър. По едно време той видя и помогна да се разкрият способностите на момичето. По онова време я наричаха „момиче с гребло“, защото беше твърде пълна, за да бъде балерина. Но Фенстър я забеляза и й предложи ролята на Паночка в „Тарас Булба“. Той се превърна в строг ментор, принуждавайки я не само да отслабне, но и да мисли за себе си.

Лидия Михайловна Тютина също много помогна на балерината. До голяма степен благодарение на нея Осипенко успя да се върне след контузия.

Невъзможно е да не споменем Агрипина Ваганова. Тя беше строг учител, често крещеше на ученика си и често забелязваше, че благодарение на характера си щеше да живее в музикалната зала. Но в същото време тя беше прекрасен, необикновен учител.

Балерина е титла

Както самата Алла Осипенко отбеляза в едно от интервютата си, балерината е титла, а не професия. А за да станеш такъв, ти трябва характер. Осипенко доказа това твърдение с целия си живот. Успех и неуспех, щастие и драма - всичко това я оформи в толкова необикновена личност.

Срещата се състоя в двореца Шереметьев, в самата зала, където се проведе изложбата, посветена на 75-годишнината на А. Осипенко. Дошлите бяха предимно „възрастни“, но имаше и млади зрители. Както се случва, нямаше достатъчно столове за всички, но феновете на артистите не бяха обидени.

Отначало стоях до предна врата. Осипенко се появи някак незабелязано. Оказа се, че е много ниска... Сцената е трансформираща, разбира се.
Срещата беше модерирана от О. Розанова, известен критик. Присъства и Н. Зозулина, която е написала книга за балерината. Отначало Осипенко говори за това, което прави сега, а именно да работи с художници Михайловски театър. Тя подчерта особено факта, че в края на живота си отново работи в театъра. Трупите на Якобсон и Ейфман принадлежаха към Lenconcert, но това е съвсем различен въпрос. Тя каза, че не я интересува кой е собственикът на театъра. „Работя с артисти и това е най-важното“, каза тя.
След известно време през залата пробяга съобщение, че е пристигнал и Джон Марковски. "Представете си - той си купи входен билет", каза дежурният в залата. Осипенко се усмихна и отговори, че всичко това е Марковски. „Между другото, ако той си купи билет, това изобщо не означава, че той ще дойде на нашата среща“, каза балерината. Всички се засмяха...
Марковски, подобно на Осипенко, беше посрещнат от публиката с аплодисменти. Отначало той се държеше много скромно, но след това започна да вмъква забележки и като цяло говори много оживено в отговор на някои въпроси.
На тази изложба постоянно показваха кадри от най-добрите работидвойки Осипенко-Марковски: Минотавър и нимфа, Ледена девойка, Лебедово езеро, Антоний и Клеопатра, Два гласа, Бягството на Талиони. Срещата беше изградена върху демонстрацията на тези кадри и коментарите на самите изпълнители.

Като цяло и двамата, въпреки много трудния живот, изглеждаха страхотно за годините си. Осипенко е на 75 години, но е стройна и подвижна. Марковски запази великолепната си фигура и поза. Той е на 63 години, но лично на мен ми се стори голямо дете. Живее в Дома на ветераните от сцената. Между другото, в края на срещата Марковски съвсем откровено заяви, че е алкохолик, но не е пил през последните три години. Той отива в групата и подкрепя хора като него по всякакъв начин.

Когато бяха показани кадрите, Алла Евгениевна ги гледаше с голям интерес. Джон Иванович затвори очи. Той беше помолен да завърти екрана, за да се гледа по-лесно. Художникът отговори, че това е напълно безполезно. „Виждам и усещам всичко отвътре“, каза той. Мислех, че е уморен от балета, и то от много време. В отговор на въпроса защо не работи като учител, Марковски отговори, че не го интересува... "Обичам природата, тишината. Всъщност съм много мързелив", каза той.
Как беше необходимо да се пречупи човек, да се пречупи такъв човек? великолепен майстор, като Марковски, за да загуби интерес към бизнеса си!

По време на гледането публиката изразяваше възхищение от артистите. Беше ДУО! Всички го разбираха, когато танцуваха, разбират го и сега. И двамата казаха, че основното нещо в дуета дори не са пропорциите на телата (въпреки че това е много важно), а духовното родство. Ако го няма, просто има успешно партньорство.
Марковски обаче даде много интересни обяснения за чисто физическата страна на дуетите. „Височината ми - 186 см - не ми позволяваше да танцувам майсторски, да правя всякакви кабриоли и така нататък (художникът показа тези движения с ръцете си, кръстосвайки ги), но можех да бъда добър партньор. Алла имаше перфектни пропорции. Торсът й тежеше колкото краката й и беше много удобен. Краката на Моисей бяха много по-тежки от тялото му. За Федичева и двете бяха трудни. На Юра Соловьов му беше много трудно!” (Соловьов танцува известно време с Калерия Федичева, дама, която беше приятна във всички отношения, но наистина трудна).
Най-неудобният партньор на Марковски е Рябинкина от Болшой театър(не каза Елена или Ксения). Той танцува и с Плисецкая (Лебедово езеро), като и двете бяха много притеснени и буквално се разтресоха зад кулисите преди да излязат. Както каза Джон Иванович, това беше единственият път, когато той държеше на балерината, а не тя на него. След тези експерименти Марковски решава да не танцува в Болшой (очевидно е поканен на постоянна позиция).

И още едно изказване на Осипенко, което си спомням от тази среща. На въпроса защо тя и Марковски имат такава прекрасна работа, балерината отговори, че отговорът е много прост: трябва да обичате много и да страдате много. Веднъж Игор Марков, артист на театъра Б. Ейфман, присъства на репетиция на Осипенко с артистите на Михайловския театър. Говореше се за „Два гласа“. Марков каза: „Да, танцувах вашите „Двугласа“ - там няма нищо трудно!“ Осипенко отговори: „И аз го ЖИВЯХ!“
След тази среща се почувствах едновременно тъжна и спокойна. Тези прекрасни артисти направиха много, много хора щастливи, но в края на живота си се оказаха в тежко финансово положение. Но живеят както могат. Публиката ги помни. Невъзможно е да забравите тази двойка! Всеки, който поне веднъж ги е видял на сцената, си спомня красивите, страстни, обичащи героиАлла Осипенко и Джон Марковски.

Един от експонатите на изложбата

Костюми от А. Осипенко

Балерината е поздравена от публиката
Алла Евгениевна е в добро настроение!

Марковски е смутен от повишеното внимание...

О. Розанова. Д. Марковски и А. Осипенко