พื้นฐานการวาดภาพด้วยสีน้ำมัน วิธีการทาสีด้วยสีน้ำมัน: คู่มือสำหรับผู้เริ่มต้น กฎสำหรับการทาสีด้วยสีน้ำมัน

ศิลปินชาวต่างชาติและครูสอนศิลปะที่ดี Johannes Vloothuis สอนนักเรียนหลายพันคนถึงวิธีวาดภาพด้วยสีน้ำมัน (นอกเหนือจากเทคนิคการวาดภาพอื่นๆ) โยฮันเนสให้คำแนะนำที่ดีที่สุด 10 ข้อแก่เราสำหรับจิตรกรสีน้ำมัน ฉันคิดว่าคุณจะเห็นด้วยว่าศิลปินทุกคนควรรู้เทคนิคการวาดภาพขั้นพื้นฐานเหล่านี้
1. ใช้สีรองพื้นสีขาวหรือสีขาวแห้งเร็ว
ปัญหาทั่วไปประการหนึ่งที่รบกวนจิตใจจิตรกรสีน้ำมันคือเมื่อคุณเพิ่มชั้นสีทับสีอื่น สีเหล่านั้นมักจะผสมกัน ตัวอย่างเช่น เป็นการยากที่จะเพิ่มหิมะบนยอดเขาเมื่อสีชั้นแรกยังไม่แห้ง
เมื่อศิลปินเกิดความโกรธเกรี้ยวและเผชิญกับปัญหาดังกล่าว เขาจะอารมณ์เสียและพักภาพวาดนั้นไว้ และกลับมาทำงานอีกครั้งหลังจากนั้นไม่กี่วัน มีผ้าขาวชนิดใหม่พิเศษที่สามารถแก้ปัญหานี้ได้ ต่างจากผ้าขาวไทเทเนียมมาตรฐาน พวกเขาเรียกว่าสีรองพื้นสีขาวหรือสีขาวแห้งเร็ว
2. กรีดเส้นด้วยน้ำมัน

จิตรกรสีน้ำมันส่วนใหญ่หรือทั้งหมดจะรู้สึกหงุดหงิดเมื่อพยายามวาดเส้นเล็กๆ ด้วยสีน้ำมัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งบนสีที่ยังไม่แห้ง แม้แต่การเซ็นชื่อในภาพวาดก็ไม่ใช่เรื่องง่ายหากลายเซ็นมีขนาดเล็ก ต่อไปนี้เป็นวิธีดำเนินการโดยไม่ต้องรอให้น้ำมันแห้ง:

• ใช้บัตรพลาสติกแทนไม้พาย
• ใช้สีอะครีลิกเหนือน้ำมันแห้ง
• นวัตกรรมใหม่อีกวิธีหนึ่งคือการใช้สีพาสเทล โดยปกติจะไม่แห้ง แต่คุณสามารถเคลือบด้วยวานิชได้

3. การทาสีด้านล่างบนผ้าใบ

หากคุณเยี่ยมชมแกลเลอรีศิลปะและดูภาพเขียนสีน้ำมันอย่างใกล้ชิด คุณจะเห็นว่าลายเส้นพู่กันในภาพวาดที่มีสีของเซียนนาที่ถูกเผานั้นมีช่องว่าง - นี่คือการทาสีด้านล่าง มันให้ประโยชน์ดังต่อไปนี้:

• การประเมินและเลือกสีบนพื้นหลังสีขาวทำได้ยากกว่า
• ในอากาศที่มีแดดจัด ผ้าใบสีขาวจะสว่างเกินไป แน่นอนคุณสามารถสวมแว่นตาได้ แต่จะมีปัญหาชัดเจนกับการเลือกสี
• แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะวาดภาพบนผืนผ้าใบสีขาวทั้งหมดอย่างรวดเร็วและเป็นธรรมชาติ และคุณจะเหลือช่องว่างสีขาวระหว่างลายเส้น
• สีน้ำมันไม่ทึบแสง 100 เปอร์เซ็นต์ ดังนั้นช่องว่างในการทาสีด้านล่างระหว่างลายเส้นจะมีบทบาทสำคัญในการรับรู้ของภาพวาด หากคุณกำลังวาดภาพด้วยโทนสีอบอุ่น เช่น ฤดูใบไม้ร่วง จะทำให้สีด้านล่างเป็นสีโทนเย็นจะดีกว่า

ในภาพด้านล่าง คุณจะเห็นว่ามีการใช้สีรองพื้นโทนอุ่น จากนั้นเราก็เพิ่มเงา ท้องฟ้า และสีของใบไม้

ภาพวาดด้านล่างของ Johannes Canyon Vista


ภูมิทัศน์ที่สมบูรณ์ของ Canyon Vista, Johannes Vloothuis
4. ทาน้ำมันเป็นชั้นหนา

ข้อดีอย่างหนึ่งที่สำคัญของสีอะคริลิกและสีน้ำมันคือความสามารถในการทาเป็นชั้นหนาๆ ซึ่งสามารถถ่ายทอดลักษณะสามมิติได้ สีอื่นๆ เช่น สีน้ำและสีพาสเทลไม่มีคุณภาพเช่นนี้ คำแนะนำของฉันคือเริ่มต้นด้วยชั้นสีน้ำมันหนาๆ แล้วไล่ลงไปจนถึงชั้นบางๆ เพิ่มหยดสีสำหรับรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เท่านั้น - ลำต้นของต้นไม้ หิน ดอกไม้ ใบไม้
ในภาพด้านล่าง คุณจะเห็นว่ามีการใช้ดอกไม้และใบไม้เป็นชั้นหนา ดังนั้นจึงสร้างเอฟเฟกต์พื้นหน้า


ภารกิจคาร์เมล โยฮันเนส วลูทุยส์
5. แปรงแห้งเพื่อสร้างเนื้อสัมผัส

หากต้องการทาสีกองใบไม้ สนามหญ้า โฟมท่ามกลางคลื่นและน้ำตก ให้ใช้เทคนิค "Dry Brush" การแปรงแบบแห้งเป็นคำที่ใช้อธิบายเทคนิคการทาสีโดยการ "ลูบ" สีในปริมาณเล็กน้อย เทคนิคแปรงแห้งสามารถใช้เพื่อทำให้ไม้ดูเป็นรอยขูด ทาสีใบไม้เล็กๆ จำนวนมาก ทาโฟมใกล้น้ำ และเพิ่มวัชพืชลงในหญ้า
เพื่อให้เห็นภาพมากขึ้น ในวิดีโอด้านล่าง คุณจะเห็นวิธีวาดต้นไม้โดยใช้เทคนิคแปรงแห้ง

6. วาดภาพบนผืนผ้าใบที่แห้งแล้ว

อัลลา พรีมาหรือ เปียกบนเปียกเป็นเทคนิคการวาดภาพที่นิยมในการวาดภาพสีน้ำมัน อย่างไรก็ตาม เวลาและขนาดของภาพวาดอาจไม่อนุญาตให้คุณสร้างผลงานศิลปะให้เสร็จภายในคราวเดียว การทำงานกับภาพวาดแบบแห้งไม่ได้ให้ผลการผสมที่ต้องการ นี่อาจเป็นปัญหาได้เมื่อทำการสะท้อนบนน้ำที่จำเป็นต้องผสมกัน
ในการทำงานกับการทาสีแบบแห้ง ฉันแนะนำให้เติมทินเนอร์สีน้ำมัน Liquin บาง ๆ ก่อน สีใหม่จะละลายไปแต่จะไม่ผสานกับชั้นก่อนหน้า วิธีนี้จะทำให้ขอบของภาพดูนุ่มนวลขึ้น!
7. ลงทุนในสีคุณภาพระดับมืออาชีพและประหยัดบนผืนผ้าใบ

ผ้าใบมีราคาแพงและส่วนใหญ่เป็นผลงานในภายหลัง อย่างไรก็ตาม ศิลปินมืออาชีพหลายคนเลือกที่จะใช้ผ้าใบคุณภาพสูงนี้ในภาพวาดของตน
ฉันยอมรับว่ามีประโยชน์บางอย่างเมื่อพูดถึงการแปรงแบบแห้งบนผืนผ้าใบตรงที่มันทำให้ภาพวาดสวยงาม แต่ฉันไม่คิดว่าผลประโยชน์นั้นคุ้มค่ากับต้นทุนที่สูง
มีจำหน่ายในร้านค้าออนไลน์ของเรา
คุณสามารถเตรียมภาพวาดของคุณได้โดยการใช้ Liquitex gesso ที่มีน้ำหนักมากเป็นพิเศษกับลูกกลิ้งทาสีบนแผงไม้ สิ่งนี้จะทำให้เกิดรอยนูนเล็กๆ แบบสุ่ม จำลองผ้าลินิน ใช้อิฐมอญหรือไม้เบิร์ชสำหรับแผง และแทนที่จะใช้จ่ายเงินกับผ้าใบ ให้ลงทุนในสีระดับมืออาชีพซึ่งคุณจะได้รับผลประโยชน์
8. ใช้สีที่ต่างกันเพื่อสร้างความน่าสนใจให้กับภาพวาดมากขึ้น

สีเอกรงค์ทึบเป็นสิ่งที่น่าเบื่อ ดังนั้นศิลปินชั้นนำจึงพูดเกินจริงและเพิ่มเฉดสีที่คล้ายกันหลายรูปแบบในพื้นที่เดียว ลองวิธีนี้: ผสมสีบางส่วนบนจานสีของคุณจนกว่าคุณจะได้ความอิ่มตัวของสีเท่ากัน (ผสมประมาณ 50 เปอร์เซ็นต์) ใช้แรงมากขึ้นในการบีบสีออก คุณควรจะเห็นการเปลี่ยนแปลงของสีเล็กๆ น้อยๆ ในแต่ละจังหวะ ต้องใช้เวลาฝึกฝนบ้าง แต่เมื่อคุณเข้าใจแล้ว ภาพวาดของคุณจะดูมีชีวิตชีวามากขึ้น
คุณยังสามารถใช้ส่วนผสมที่มีสีสันในการวาดภาพใบไม้ หญ้า และหินได้ คุณจะได้เรียนรู้เพิ่มเติมในวิดีโอศิลปะสั้นด้านล่าง ซึ่งจะแสดงวิธีการวาดต้นไม้เขียวขจีประเภทต่างๆ ด้วยใบไม้ที่สมจริง

ดูวิดีโอเพื่อเรียนรู้วิธีผสมสีและลายเส้นที่คุณสามารถใช้ทาสีต้นสนหนาทึบได้

9. วาดหมอกเพื่อดูความลึกของบรรยากาศ

ฉันคิดว่าหมอกถูกทำลายอย่างสิ้นเชิงในการวาดภาพทิวทัศน์ ฉากที่มีการทาสีหมอกอย่างสวยงามสามารถเพิ่มบรรยากาศที่ลึกซึ้งให้กับภาพวาดของคุณได้
ในหอศิลป์แห่งหนึ่ง ฉันเคยเห็นภาพที่สวยงามของน้ำตกเยลโลว์สโตนตอนบนที่มีหมอกหนามาก ซึ่งน้ำตกตกลงมาจนถึงด้านล่าง อย่างไรก็ตามฉันสามารถมองผ่านหมอกได้และมันก็ดูสมจริงมาก ทำได้โดยการใช้สังกะสีสีขาวซึ่งมีลักษณะโปร่งแสง คุณยังสามารถใช้เพื่อเพิ่มหมอกควันให้กับภูเขาที่อยู่ห่างไกลและพื้นที่อื่นๆ ที่หมอกสามารถเพิ่มบรรยากาศได้


10. ใช้นิ้วของคุณ

มีความกลัวโดยไม่มีเหตุผลในการใช้สีน้ำมัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากสัมผัสกับผิวหนัง โปรดทราบว่าผู้ผลิตชั้นนำระบุระดับความเป็นพิษไว้บนท่อสีของตน
ฉันชอบผสมสีน้ำมันและต้องการลายเส้นที่เรียบเนียน ด้วยนิ้วของคุณ คุณจะสัมผัสได้และใช้แรงกดที่เหมาะสมบนผืนผ้าใบ และใช้จังหวะที่ดี คุณไม่สามารถทำสิ่งนั้นด้วยแปรงได้
ซื้อไม้พายและแปรงคุณภาพสูงในร้านค้าออนไลน์ของเราในส่วนที่เหมาะสม  และส่วนต่างๆ

ทุกคนพยายามวาดรูปมาตั้งแต่เด็ก บางคนทำได้ดี และในอนาคต คนๆ หนึ่งจะเชื่อมโยงชีวิตของตนกับงานศิลปะ แต่บางคนกลับไม่ประสบความสำเร็จในทุกสิ่ง ทุกคนเคยไปแกลเลอรี่หรือนิทรรศการศิลปะอย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิต และแน่นอนว่าในบางครั้งมีความปรารถนาที่จะวาดบางสิ่งบางอย่างด้วยตัวคุณเองเพื่อตัวคุณเองเท่านั้น วันนี้เราจะบอกคุณว่าจะเริ่มต้นความคิดสร้างสรรค์ของเราได้ที่ไหน

สำหรับการวาดภาพสีน้ำมันคุณจะต้อง:

1. ผ้าใบยืด;
2. จานสี;
3. ดินสอ 2B;
4. แปรงตกแต่ง 25 มม.
5. แปรงสำหรับการทำงานกับน้ำมัน
6. สีน้ำมัน.

สีน้ำมันมีจำหน่ายในร้านค้าเฉพาะหรือในซูเปอร์มาร์เก็ตทั่วไป มีสองประเภท: ชุดซึ่งมีสีหลายสีหรือจำหน่ายแยก ทางที่ดีควรซื้อสีน้ำมันแยกต่างหาก ประการแรก วิธีนี้ทำให้คุณสามารถเติมเต็มคอลเลกชันของคุณโดยใช้สีบางสีบ่อยขึ้นและสีอื่น ๆ น้อยลง ประการที่สอง หากสีใดสีหนึ่งสีใดสีหนึ่งหมด คุณก็แค่ต้องซื้อเพิ่ม แทนที่จะซื้อทั้งชุด

ทางที่ดีควรเลือกแปรงพิเศษสำหรับทำงานกับน้ำมัน แปรงที่สะดวกที่สุดทำจากขนแปรงหมู พวกมันยากกว่าและจะทำงานได้ดีมากสำหรับงานของคุณ เป็นการดีกว่าที่จะไม่ทดลองและอย่าใช้นิ้วทาสีเพราะอาจเป็นอันตรายได้เนื่องจากสีน้ำมันเป็นพิษมาก

คุณอาจต้องใช้จานสีสำหรับงานของคุณ หากคุณวางแผนที่จะทาสีอย่างต่อเนื่องคุณควรซื้อจานไม้แบบพิเศษ แต่โดยหลักการแล้ว แก้วหรือจานสามารถทำหน้าที่เป็นจานสีได้ ควรค่อยๆ บีบสีลงบนจานสีจากซ้ายไปขวา คุณไม่ควรผสมสีอ่อนและสีเข้มทันที ตรงกลางของจานสีควรเว้นว่างไว้ซึ่งเราจะผสมสีของเรา นอกจากนี้ยังมีผ้าขาวพิเศษที่สามารถใช้ระหว่างสีได้ โดยปกติแล้วจะมีการบริโภคจำนวนมากดังนั้นจึงควรตุนไว้ล่วงหน้าจะดีกว่า

เทคนิคการวาดภาพสีน้ำมัน

มีเทคนิคหลายประเภทในการทำงานกับน้ำมัน: a la prima และ multi-layer

ลาพรีมา เป็นเทคนิคที่เกี่ยวข้องกับการลงสีลงบนผืนผ้าใบอย่างรวดเร็ว เทคนิคนี้ไม่จำเป็นต้องร่างดินสอเบื้องต้น เรายังคงวาดภาพทิวทัศน์ด้วยน้ำมันทีละน้อยแต่เร็วมาก หากคุณไม่มีเวลาวาดภาพให้เสร็จ คุณสามารถทาสีให้เสร็จได้ในวันถัดไป เนื่องจากในเวลานี้สีจะยังไม่แห้ง ในเทคนิคนี้ ไม่สำคัญเลยว่าเราทาสีท้องฟ้าด้วยน้ำมัน ทาสีภูเขาด้วยน้ำมัน หรือทาสีน้ำด้วยน้ำมัน สิ่งสำคัญคือการทาสีในปริมาณที่พอเหมาะ

เทคนิคหลายชั้น เหมาะสำหรับการทำงานที่ยาวนานขึ้น เทคนิคนี้เกี่ยวข้องกับการทาสีหลายชั้น เมื่อเราวาดภาพธรรมชาติด้วยน้ำมัน เราจำเป็นต้องมีเทคนิคนี้อย่างแน่นอน เนื่องจากในภาพวาดเดียว คุณสามารถรวมภาพหลายภาพและถ่ายโอนบนผืนผ้าใบได้
เรามักจะวาดภาพทิวทัศน์ด้วยน้ำมันทีละขั้นตอน อย่าคว้าทุกอย่างในคราวเดียว ขั้นแรก ให้วาดสิ่งที่คุณต้องการลงบนผืนผ้าใบด้วยดินสอ เพื่อกระจายตันและสีได้อย่างถูกต้องในอนาคต หลังจากนั้นแนะนำให้ทาไพรเมอร์ โดยหลักการแล้วมีผืนผ้าใบที่ชุ่มไปด้วยดินอยู่แล้ว สีรองพื้นช่วยให้สียึดติดกับผืนผ้าใบได้ดีขึ้น

ลองดูตัวอย่างบางส่วนที่คุณสามารถลองวาดด้วยน้ำมันได้:

1. วิธีการทาสีหญ้าด้วยน้ำมัน

นี่คือสิ่งที่ง่ายที่สุดที่คุณต้องเริ่มต้น เตรียมสีที่จำเป็นและทำสีเขียวหลายเฉดบนจานสี ขั้นแรก หากคุณสงสัยในความสามารถของตนเอง ให้วาดสิ่งที่คุณต้องการด้วยดินสอ จากนั้นใช้สี ลงสีบนผืนผ้าใบได้อย่างราบรื่นจากล่างขึ้นบน ใช้สีเข้มกว่าที่ด้านล่าง และสีอ่อนกว่าที่ด้านบน ใช้แปรงอย่างระมัดระวัง อย่าสร้างเส้นมากเกินไปเพื่อไม่ให้กลายเป็นรอยเปื้อน

2. วิธีการทาสีน้ำด้วยน้ำมัน

น้ำเป็นขั้นตอนต่อไปที่ซับซ้อนมากขึ้นแล้ว พยายามถ่ายทอดน้ำตื้นและความลึกด้วยเฉดสี ซึ่งสามารถทำได้โดยใช้สีน้ำเงินอ่อนหรือในทางกลับกันเป็นสีน้ำเงินเข้ม ใช้ผืนผ้าใบและใช้ดินสอทำเครื่องหมายบริเวณที่ลึกและตื้นด้วยดินสอ เตรียมสีบนจานสี ค่อยๆ ลงสีบนผืนผ้าใบ ขั้นแรกให้ทาสีบริเวณที่ตื้น ใช้โทนสีอ่อนจากนั้นจึงใช้ความลึก สีน้ำเงินเข้มจะมีประโยชน์ที่นี่ อย่าลืมเกี่ยวกับการเปลี่ยนสี คุณยังสามารถสร้างคลื่นโดยใช้ลายเส้นสีขาวเล็กๆ ได้

3. วิธีการทาสีต้นไม้ด้วยน้ำมัน

ขั้นแรกให้วาดต้นไม้บนผืนผ้าใบด้วยดินสอ พยายามถ่ายทอดกิ่งก้าน ใบไม้ และรูปทรงของต้นไม้ให้เป็นธรรมชาติมากที่สุด ดินสอลบง่ายมาก และจะช่วยให้คุณฝึกฝนก่อนลงสีได้ จากนั้นจึงลงสี ในการเริ่มต้น ให้พรรณนาถึงลำต้นโดยใช้สีน้ำตาล เพิ่มแถบเล็กๆ ในที่ร่มที่เข้มกว่า แสดงถึงเปลือกไม้ของต้นไม้ วาดกิ่งก้านด้วยโทนสีอ่อนกว่า ใบไม้สามารถมีสีใดก็ได้ หากต้นไม้เป็นฤดูใบไม้ผลิคุณสามารถ "เล่น" ด้วยสีเขียวได้ แต่ถ้าเป็นฤดูใบไม้ร่วงสีเหลือง สีแดง และสีเขียวก็สมบูรณ์แบบ

4. วิธีการทาสีองุ่นในน้ำมัน

การวาดภาพองุ่นต้องได้รับการดูแลเป็นพิเศษ ก่อนทำงานให้ศึกษาผลงานที่คล้ายกันหรือรูปถ่ายที่แสดงถึงผลเบอร์รี่นี้อย่างรอบคอบ องค์ประกอบที่ยากที่สุดประการหนึ่งคือใบไม้ซึ่งจะต้องได้รับการดูแลเป็นพิเศษ หากยังเป็นเรื่องยากสำหรับคุณเพียงแค่วาดผลเบอร์รี่ วาดพวงองุ่นด้วยดินสอ พยายามติดให้เป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าตามธรรมชาติ หลังจากนั้นขั้นแรกให้ทาสีรูปทรงของผลเบอร์รี่ด้วยสีเข้มกว่าแล้วทาสีส่วนที่เหลือของผลเบอร์รี่ด้วยสีที่อ่อนกว่าเล็กน้อย ใช้สีขาวหรือสีอ่อนอื่นๆ เพื่อสร้างไฮไลท์

div > .uk-panel", แถว:true)" data-uk-grid-margin="">

ศิลปินพยายามแสดงให้นักเลงเห็นว่าจิตวิญญาณของเขารู้สึกอย่างไรและพยายามถ่ายทอดว่าเขามองโลกรอบตัวอย่างไร คุณลักษณะนี้ไม่เพียงแต่อยู่ในสิ่งที่ศิลปินแสดงให้เห็นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเทคนิคที่เขาใช้ด้วย วัสดุที่อาจารย์ใช้ก็มีความสำคัญเช่นกัน สีน้ำมันต่างจากสีอะคริลิก สี gouache และสีน้ำ มักจะใช้เวลานานในการแห้ง เนื่องจากชั้นของสีน้ำมันสามารถเปียกได้เป็นเวลานาน เมื่อแห้งหากรายละเอียดใด ๆ ในการวาดภาพในอนาคตไม่เหมาะกับศิลปินและจำเป็นต้องแก้ไขบางสิ่งสามารถลบชั้นน้ำมันหนาออกได้โดยใช้มีดพิเศษ - มีดจานสี

ถัดไป สามารถทาสีชั้นใหม่ลงบนผืนผ้าใบได้อย่างง่ายดาย! นอกจากนี้ น้ำมันยังมีคุณสมบัติเฉพาะอีกประการหนึ่ง: ด้วยการแห้งช้า ศิลปินจึงสามารถผสมสี กลายเป็นจานสีที่หลากหลายที่น่าทึ่งและการเปลี่ยนสีที่ราบรื่น

วิธีการทาสี ก่อนอื่นคุณต้องเลือกสีด้วยตัวเอง ในเรื่องนี้เกณฑ์หลักในการเลือกใช้วัสดุคือคุณภาพ สีน้ำมันที่มีคลาส "AA" นั้นค่อนข้างทนทานเมื่อเทียบกับสีคลาส "C" เนื่องจากสีหลังจะจางลงอย่างรวดเร็วและสูญเสียความอิ่มตัว การวาดภาพสีน้ำมันสำหรับผู้เริ่มต้นควรเริ่มต้นด้วยทฤษฎีเบื้องต้น เนื่องจากก่อนอื่นคุณต้องรู้เนื้อหาที่คุณใช้งานอยู่และสามารถเลือกและนำไปใช้ได้อย่างถูกต้อง สถานการณ์นี้เกิดขึ้นเมื่อเมื่อใช้น้ำมันชั้นที่สองลงบนผืนผ้าใบ (โดยไม่ทำให้ชั้นแรกแห้งก่อน) สีของภาพจะเปลี่ยนไป ในเรื่องนี้จำเป็นต้องทำความคุ้นเคยกับรายละเอียดเกี่ยวกับลักษณะขององค์ประกอบของสีและความแตกต่างของการใช้งาน

วิธีการทาสีด้วยสีน้ำมันและผสมกับอะไร? เมื่อจินตนาการถึงภาพของศิลปิน ในระดับจิตใต้สำนึกจะมีรูปของชายสวมผ้าพันคอสวมหมวกเบเร่ต์ "ฝรั่งเศส" ปรากฏขึ้นโดยถือจานสีขนาดใหญ่ที่มีแปรงอยู่ในมือ เป็นจานสีที่เป็นองค์ประกอบหลักของภาพลักษณ์ของศิลปิน จานสีส่วนใหญ่ทำจากไม้และมีรูปร่างที่สะดวกสำหรับการถือด้วยมือซ้ายพร้อมกับแปรง พวกนี้มีรูสำหรับนิ้วหัวแม่มือของคุณ ควรสังเกตว่าจานไม้ที่ดีได้รับการบำบัดและแช่ในน้ำมันแล้วจึงนำไปตากให้แห้ง ขั้นตอนนี้จำเป็นเพื่อไม่ให้น้ำมันที่อยู่ในจานสีถูกดูดซับโดยจานสี เนื่องจากไม่เช่นนั้นสีอาจแห้งเร็ว

วิธีการทาสีด้วยสีน้ำมันและใช้แปรงชนิดใดดีที่สุด? การวาดภาพสีน้ำมันต้องใช้แนวทางแยกต่างหากในการเลือกใช้วัสดุ หากใช้น้ำมัน คุณควรเลือกขนแปรงแบน จุดสำคัญคือคุณไม่สามารถวาดด้วยแปรงเดียวได้ ในระหว่างกระบวนการสร้างสรรค์ แปรงจะไม่ถูกล้าง (เฉพาะเมื่อทำงานเสร็จเท่านั้น) ดังนั้นการใช้แปรงเดียวกันสำหรับสีอ่อนและสีเข้มอาจนำไปสู่การผสมที่ไม่เหมาะสมและ "การปนเปื้อน" ของสีหลัก

วิธีการวาดด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบ? ผืนผ้าใบเป็นพื้นฐานสำหรับการวาดภาพในอนาคต เพื่อให้ภาพดูสมจริงและสมบูรณ์จำเป็นต้องเลือกวัสดุที่เหมาะสมในการทำผืนผ้าใบ ป่านหรือผ้าลินินเหมาะสำหรับการวาดภาพสีน้ำมัน ผ้าผืนผ้าใบของคุณควรไม่มีปม เรียบเนียน และหนาแน่น จุดสำคัญ: ต้องแน่ใจว่าได้ลงสีพื้นผ้าใบแล้ว! ในร้านขายงานศิลปะเฉพาะทางคุณสามารถซื้อผ้าใบที่ลงสีพื้นสำเร็จรูปหรือทำตามขั้นตอนนี้ด้วยตัวเอง

ใครที่ไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไร? การวาดภาพคนด้วยน้ำมันเป็นกระบวนการที่ซับซ้อนหลายขั้นตอนซึ่งต้องใช้ความรู้และทักษะบางอย่าง นอกเหนือจากความจริงที่ว่าคุณจำเป็นต้องรู้สัดส่วนของร่างกายมนุษย์อย่างสมบูรณ์และสามารถเปรียบเทียบได้อย่างถูกต้องและถูกต้องแล้วการวาดภาพเหมือนด้วยสีน้ำมันนั้นต้องใช้ความรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับขั้นตอนการเตรียมการในการทำงานกับวัสดุขั้นตอนของการใช้และ ผสมสี ดังนั้นศิลปินรุ่นใหม่ที่เริ่มต้นจะต้องคุ้นเคยกับการทำงานที่รอบคอบ เป็นระบบ จริงจัง และทัศนคติที่ถูกต้องต่อเนื้อหาที่เขาทำงาน

จิตรกรรมมีบทบาทอย่างมากในการพัฒนาวัฒนธรรมซึ่งมีการพัฒนามานานหลายศตวรรษ ทำให้โลกรู้จักเทคนิคใหม่ๆ ภาพวาดของมนุษย์ถ้ำพิสูจน์ว่าการวาดภาพทำให้สามารถแสดงความคิดและความรู้สึกของตนเองได้ ความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาโดดเด่นด้วยคุณสมบัติ: รูปทรงที่ทำด้วยขี้เถ้า, ชอล์ก, ดินเหนียว - เหล่านี้เป็นสัตว์ที่ถูกล่า ผู้ชายคนนั้นเป็นนักล่า ปรากฎว่าในสมัยก่อนประวัติศาสตร์มีเทคนิคพิเศษอยู่แล้ว

สัตว์จากศตวรรษที่ 12

ภาพวาดสีสันสดใสปรากฏขึ้นที่ไหนสักแห่งในศตวรรษที่ 12 ดังนั้นเพื่อพรรณนาถึงร่างกายของสิ่งมีชีวิตพวกเขาจึงใช้ดินเหลืองใช้ทำสีซึ่งพบโดยบังเอิญในถ้ำในขณะที่กีบและเขาถูกทาสีด้วยถ่าน ความปรารถนาที่จะสร้าง "ผลงาน" ที่มีสีสันทำให้ผู้คนค้นพบสิ่งใหม่ ๆ ซึ่งต้องขอบคุณสีน้ำมันดึกดำบรรพ์ที่ปรากฏในศตวรรษที่ 7 หลังจากศึกษาผลงานเก่าแล้ว นักวิทยาศาสตร์ได้ค้นพบเม็ดสีธรรมชาติในตัวมัน

คุณสามารถวาดด้วยอะไรได้บ้าง?

อย่างไรก็ตาม ศิลปินค้นพบวิธีวาดภาพด้วยสีน้ำมันเฉพาะในศตวรรษที่ 15 เท่านั้น Jan van Eyck ใช้สิ่งเหล่านี้กับผลงานของเขาอย่างแข็งขัน กระตุ้นความสนใจจากผู้อื่นมากขึ้น เมื่อเวลาผ่านไป เขาเป็นคนแรกที่สร้างกฎที่อธิบายวิธีใช้สีดังกล่าวอย่างเหมาะสม

กรณีภาพวาดจากโรงเรียนจิตรกรรมดัตช์

วิธีการทำงานของโรงเรียนชาวดัตช์สร้างความประหลาดใจให้กับความสมจริงและความสวยงามอยู่เสมอ พวกเขาสามารถสร้างภาพวาดที่ทำให้ทั้งผู้มาเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และผู้ที่ชื่นชอบในพิพิธภัณฑ์พอใจจนถึงทุกวันนี้ ดังนั้นในยุค 80 ความสนใจของผู้เชี่ยวชาญจึงถูกดึงดูดด้วยรูปภาพพร้อมช่อดอกไม้ซึ่งมีน้ำค้างหยดลงบนโต๊ะ ผู้เชี่ยวชาญมีความเห็นเป็นเอกฉันท์ว่าการดรอปนั้นเกิดขึ้นจริงมากจนคุณอยากจะปัดมันทิ้งไป ปรากฎว่า "ไม่แห้งแล้ง" ในรอบ 600 ปี “หยด” ดังกล่าวทำให้การวาดภาพเป็นนิรันดร์

สีน้ำมันมีกี่ประเภท?

การวาดภาพสีน้ำมันสำหรับผู้เริ่มต้นจะเป็นเรื่องยาก แต่น่าสนใจ เพราะการใช้จานสี

มีให้เลือกมากมาย:

• ไทเทเนียมสีขาว
• แคดเมียมแดง
• วิริดอนกรีน;
• สีเป็นสีแดงสด
• ไดออกซินสีม่วง
• เขม่าแก๊ส
• แคดเมียมสีเหลือง
• ส้มแคดเมียม
• สีฟ้า ฯลฯ

วิธีการทาสีด้วยน้ำมันเพื่อให้ได้ความหมายและความสมจริง? เราจำเป็นต้องพัฒนาและได้รับประสบการณ์ ในการทำเช่นนี้ คุณจะต้องจัดสรรเวลา อดทน และอุปกรณ์วาดภาพบางอย่าง

ฉันจะหาสีได้ที่ไหน?

ร้านขายอุปกรณ์ศิลปะมีชุดอุปกรณ์สร้างสรรค์ระดับมืออาชีพให้เลือกมากมาย สำหรับผู้เริ่มต้น คุณสามารถซื้อชุดอุปกรณ์ขนาดเล็กราคาไม่แพงเพื่อลองใช้ ซึ่งเพียงพอสำหรับการสร้างภาพวาดขนาดเล็ก ขอแนะนำให้ฝึกฝนเทคนิคนี้โดยวาดภาพสิ่งที่สดใส เช่น ผลไม้หรือผัก ที่ไม่ธรรมดา แต่มีด้านที่เป็นสีรุ้ง

สำหรับการวาดภาพสีน้ำมัน ไม่เพียงแต่สีเท่านั้นที่มีประโยชน์ แต่ยังรวมถึง:

• ผ้าใบ (แผ่นกระดาษแข็งจะทำ);
• แปรงหลายอัน

ผืนผ้าใบส่วนใหญ่มักแสดงด้วยผ้าหยาบหรือกระดาษที่มีการเคลือบสีรองพื้นแบบพิเศษ ศิลปินมือใหม่จะดีกว่าถ้าซื้อผ้าใบที่ขึงไว้บนเปลหาม ส่วนแปรงก็แบ่งตามความแข็ง ขนาด; ผมที่ใช้ในการทำ ดังนั้นแบบแข็งและแบบกว้างจึงมีประโยชน์สำหรับพื้นหลัง แบบอ่อนสำหรับการวาดภาพ และแบบบางสำหรับลายเส้นเล็กๆ

ศิลปินมือใหม่ต้องการ "น้ำมัน" และสีเท่าไร?

ไม่ควรซื้อชุดที่แพงเกินไปเพราะคุณจะใช้เพียงบางส่วนเท่านั้น สำหรับผู้ที่เพิ่งเริ่มเชี่ยวชาญเรื่อง “น้ำมัน” ก็พอแล้ว

แปรงที่แตกต่างกัน 5 แบบ:

• ขลุ่ยกว้าง
• ค่าเฉลี่ยหมายเลข 2 หมายเลข 3;

ชุดนี้เพียงพอสำหรับการวาดภาพใด ๆ อย่าสิ้นหวังหากไม่มีอะไรเกิดขึ้นทันที ทุกอย่างมาพร้อมกับประสบการณ์ เมื่อคุณเรียนรู้และฝึกฝนเทคนิคการวาดภาพ คุณจะประสบความสำเร็จ ใช่ เทคนิคนั้นซับซ้อนแต่จำเป็น คุณจะได้เรียนรู้วิธีผสมสีและสร้างเฉดสีใหม่ ปรากฎว่ากระบวนการทั้งหมดในการสร้างงานประกอบด้วยการแก้ไขโทนเสียงอย่างต่อเนื่อง มันน่าตื่นเต้นมาก

สิ่งที่จิตรกรควรรู้

มีเพียงคนขยันเท่านั้นที่สามารถบรรลุผลตามที่ต้องการได้ตั้งแต่ครั้งแรกที่พยายาม สิ่งสำคัญคือต้องมีทักษะการวาดภาพอย่างน้อยบ้าง มันจะมีประโยชน์ในการเรียนและดูวิดีโอแนะนำซึ่งจะช่วยให้คุณจัดการกับสีน้ำมันและแปรงได้

การฝึกอบรมทีละขั้นตอน

ดังนั้นวิธีการวาดด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบ? เราขอเชิญชวนให้คุณทำความคุ้นเคยกับวิธีการวาดภาพ ขึงผ้าใบบนเปลหามแล้วลงสีรองพื้นเพื่อให้สีสม่ำเสมอและไม่ซึมเข้าไป ถือเป็นดินที่ง่ายและน่าเชื่อถือที่สุด น้ำตามสีผสม PVA 1:1 ก่อนทาลงบนผืนผ้าใบให้ผสมส่วนผสมให้เข้ากันและเจือจางด้วยน้ำองค์ประกอบควรเหมือนกับครีม คุณสามารถทำงานกับผืนผ้าใบได้หลังจากที่นิ้วของคุณหยุดเกาะติดกับพื้นผิวเท่านั้น

ต่อไปเราทาสีน้ำมันทีละขั้นตอนตามคำแนะนำของเรา เราสร้างพื้นหลัง อาจเป็นเพียงส่วนที่ทาสีหรือภาพวาดบางประเภท คุณจะต้องใช้มีดจานสีซึ่งสะดวกมากในการกระจายสีเพื่อให้ได้ชั้นที่บางและสม่ำเสมอ วิธีนี้จะช่วยให้น้ำมันแห้งเร็วขึ้นมาก ดังที่คุณทราบ กระบวนการนี้ใช้เวลานานมากและอาจใช้เวลาหลายเดือน เตรียมเลื่อนการทำงานต่อไปอีกยาวๆ

ผ้าใบแห้ง - ขั้นตอนต่อไป

เมื่อผ้าใบแห้งแล้วคุณสามารถเริ่มวาดภาพร่างได้โดยใช้ดินสอบนพื้นหลังสีอ่อนและบนพื้นหลังสีเข้มด้วยดินสอ อย่าลืมทำโครงร่างก่อนเริ่มวาดภาพด้วยสีน้ำมัน

หากภาพวาดของคุณประกอบด้วยหลายส่วน ให้ทาสีชิ้นที่ใหญ่ที่สุดก่อน ตัวอย่างเช่น คุณวาดเหยือก ถ้วย แจกัน ลูกพลัม ลูกอม ผ้าปูโต๊ะ ซึ่งหมายความว่าคุณจะใช้สีที่หลากหลาย

ส่วนสำคัญของภาพคือเงา

เริ่มวาดภาพด้วยน้ำมันจากเหยือก ทาสีน้ำตาลบนจานสีแล้วเจือจางเล็กน้อย จุ่มแปรงลงในส่วนผสมที่ได้แล้วทาสโตรก เมื่อทำงานกับรายการนี้เสร็จแล้วคุณต้องแก้ไขเงาสีน้ำตาลจะช่วยคุณในเรื่องนี้ แต่ในที่ร่มที่เข้มกว่าและลึกกว่า ในการทำเช่นนี้ให้ใส่เนยสีดำลงในเนยสีน้ำตาลแล้วผสมให้เข้ากัน สีสำหรับเงาพร้อมแล้ว ขึ้นอยู่กับคุณตัดสินใจ จากนั้นคุณเริ่มทำงานกับถ้วยซึ่งทำจากวัสดุชนิดเดียวกัน (ตามเงื่อนไข) ซึ่งหมายความว่าการทำงานกับถ้วยจะคล้ายกับที่เคยทำไว้ก่อนหน้านี้ โปรดจำไว้ว่าแสงตกกระทบวัตถุในมุมเดียวกัน

ในขั้นต่อไปเราจะจัดการกับแจกันที่เต็มไปด้วยลูกพลัม อย่าพยายามทำแจกันแก้วเพราะในชีวิตจริงมีหลายเฉดสีที่จะปรากฏบนแก้ว สำหรับศิลปินมือใหม่ เป็นการดีกว่าถ้าจะสร้างเวอร์ชันเผาซึ่งนอกเหนือจากการทาสีแล้วยังต้องใช้เงาธรรมดาอีกด้วย วิธีที่ง่ายที่สุดในการวาดลูกพลัมคือดูเป็นธรรมชาติซึ่งหมายความว่าพวกมันซ้อนทับกัน

และในที่สุดก็

ทาสีผลไม้เป็นสีน้ำเงินเข้ม ในสถานที่ที่พวกเขาสัมผัสกันคุณจะต้องวาดเส้นบาง ๆ ราวกับแยกพวกมันออกจากกัน เพื่อความสมจริง คุณต้องเพิ่มการปักชำผลไม้ แต่ไม่ใช่กับผลเบอร์รี่ทุกชนิด เมื่อพูดถึงขนม สิ่งสำคัญคือต้องสร้างรูปทรงที่ถูกต้อง คุณสามารถทาสีมันได้ตามที่คุณต้องการ

หลังจากเสร็จสิ้นงาน ปล่อยให้แห้ง โดยหัน "หันหน้าไปทาง" ผนัง

สีน้ำมันเป็นวัสดุที่ค่อนข้างซับซ้อน และคุณไม่สามารถเชี่ยวชาญการวาดภาพสีน้ำมันได้อย่างรวดเร็ว แม้แต่ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ก็สามารถแก้ไขและทำซ้ำงานของตนได้มากกว่าหนึ่งครั้ง ซึ่งจะทำให้งานสมบูรณ์แบบ แต่นอกเหนือจากความยากลำบากแล้ว การวาดภาพสีน้ำมันยังเปิดโลกทัศน์ใหม่ในการสร้างสรรค์ ทำให้สามารถร่างภาพด้วยแสงและผลงานที่ลุ่มลึกยิ่งขึ้น ผสมผสานการเล่นแสงและเงา สร้างแสงระยิบระยับและการไหลของสีที่ราบรื่น

ไม่สำคัญว่าคุณจะเป็นศิลปินที่มีประสบการณ์หลายปีหรือเพิ่งเริ่มเชี่ยวชาญด้านวิจิตรศิลป์ ไม่ว่าคุณจะสร้างผลงานชิ้นเอกหรือสเก็ตช์ภาพเล็กๆ น้อยๆ - ก่อนอื่นคุณต้องเลือกสีน้ำมัน แปรง ผ้าใบ และ เครื่องมือที่จำเป็นอื่น ๆ

ก่อนที่คุณจะเริ่มทำงานกับสี คุณต้องถ่ายโอนภาพวาดลงบนผืนผ้าใบ หากคุณตัดสินใจที่จะวาดภาพบุคคลตามลำดับ ปาก จมูก รูปไข่ของใบหน้า คอ ผม ซึ่งสามารถทำได้โดยใช้ดินสอ ถ่าน หรือกระดาษคาร์บอน หลังจากใช้ภาพวาดแล้วจะต้องแก้ไขบนผืนผ้าใบ ทำเช่นนี้เพื่อให้สียึดติดกับฐานได้ดีขึ้น นอกจากนี้อนุภาคของวัสดุที่ใช้ในการออกแบบอาจรบกวนสีและทำให้สีเปลี่ยนไป จะดีกว่าถ้าทำเช่นนี้ด้วยความช่วยเหลือของผู้ให้บริการพิเศษ คุณสามารถวาดภาพร่างด้วยสีน้ำน้ำมันที่เจือจางมากได้ ซึ่งในกรณีนี้ไม่จำเป็นต้องแก้ไข

มีสองเทคนิคหลักในการทำงานกับสีน้ำมัน: ในขั้นตอนเดียว - Alya Prima และหลายชั้น

ศิลปินมืออาชีพมักเลือกเทคนิคการวาดภาพหลายชั้น เนื่องจากช่วยให้ถ่ายทอดความลึกได้ดีขึ้นและเผยให้เห็นความเป็นไปได้ทั้งหมดของการวาดภาพสีน้ำมัน สาระสำคัญของวิธีนี้คือหลังจากวาดโครงร่างแล้วพวกเขาจะทำการทาสีด้านล่างโดยวางจุดแสงและการเน้นเงาบนผืนผ้าใบ ทำได้โดยใช้สีเจือจางสูงบาง ๆ จากนั้นภาพจะถูกวาดให้หนาแน่นมากขึ้นในทุกสีและเฉดสีที่หลากหลาย และในที่สุดการเคลือบก็เสร็จสิ้น - ใช้สีโปร่งแสงกับสีหลักที่แห้งแล้ว สิ่งนี้ช่วยให้คุณสร้างสีเข้มพร้อมเอฟเฟกต์ชิมเมอร์ได้
ข้อเสียของวิธีนี้คือใช้เวลาหกถึงสิบสองเดือนในการสร้างภาพวาด

หากคุณตัดสินใจที่จะเชี่ยวชาญเทคนิคการทาสีหลายชั้นคุณควรศึกษาความแตกต่างบางประการที่เกี่ยวข้องกับคุณสมบัติของสีน้ำมัน หากคุณไม่อนุญาตให้ชั้นเริ่มต้นแห้งในระหว่างการลงทะเบียนรองน้ำมันอาจแห้งและหมองคล้ำ ข้อบกพร่องดังกล่าวสามารถกำจัดได้โดยใช้รีทัชวานิช คุณยังสามารถใช้น้ำมันได้ และสารตกค้างที่ไม่ดูดซึมเข้าไปในสีจะถูกกำจัดออกในวันถัดไปโดยใช้กระดาษซับ ในสมัยโบราณช่างฝีมือถูสีแห้งอย่างหนักด้วยหัวหอมหรือกระเทียมที่หั่นแล้วซึ่งจะช่วยเพิ่มการยึดเกาะของชั้นซึ่งกันและกัน

แต่ละชั้นใหม่ควรมีความหนาเท่ากันกับชั้นก่อนหน้า หรือทาสีให้หนาขึ้น แต่ไม่ว่าในกรณีใดทินเนอร์ไม่เช่นนั้นสีก็จะแตกเมื่อแห้ง

เมื่อเวลาผ่านไป สีน้ำมันจะมีความโปร่งใสเล็กน้อย และบริเวณที่ไม่ต้องการที่ถูกปกปิดจะเริ่มแสดงผ่านชั้นบนสุด ดังนั้นในที่สุดคุณก็สามารถกำจัดองค์ประกอบที่ไม่ต้องการได้โดยการขูดออกในขณะที่ยังเปียกอยู่เท่านั้น
งานที่ใช้เทคนิค Ala Prima นั้นสร้างได้เร็วกว่ามาก นอกจากนี้วิธีนี้ยังง่ายกว่าและเหมาะสำหรับผู้เริ่มต้นอีกด้วย จุดของการทาสีโดยใช้เทคนิคนี้คือทำให้งานทั้งหมดเสร็จก่อนที่สีจะแข็งตัว นั่นคือตั้งแต่เริ่มงานศิลปินมีเวลาเหลือไม่เกินสามถึงสี่วัน ระยะสั้นอาจเป็นข้อได้เปรียบหากคุณตัดสินใจ "อย่างรวดเร็ว" ความหนาของการพ่นจะขึ้นอยู่กับระยะเวลาในการแห้ง: ยิ่งสีหนามากเท่าไรก็ยิ่งใช้เวลานานขึ้นเท่านั้น ดังนั้นจึงมักใช้สีเจือจางที่นี่ซึ่งบางครั้งก็ปล่อยให้มันส่องผ่านน้ำมันได้ สิ่งนี้สร้างเอฟเฟกต์ของความสว่างและแสง