คุณอยู่ที่นี่ไหม: โรคในวัยเด็ก

ความทรมานนับล้าน

(การศึกษาเชิงวิพากษ์)

วิบัติจากใจ Griboyedova -- ผลประโยชน์ของโมนาคอฟ พฤศจิกายน พ.ศ. 2414

ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" มีความโดดเด่นในด้านวรรณกรรมและโดดเด่นด้วยความอ่อนเยาว์ ความสดชื่น และความมีชีวิตชีวาที่แข็งแกร่งกว่าผลงานอื่น ๆ ของคำนี้ เธอเปรียบเสมือนชายอายุร้อยปี ซึ่งใครๆ ต่างก็ใช้ชีวิตสลับกันไป ตายและนอนลง เดินอย่างมีชีวิตชีวาและสดชื่น ระหว่างหลุมศพของคนแก่กับเปลของคนใหม่ และไม่เคยเกิดขึ้นกับใครเลยว่าสักวันหนึ่งถึงคราวของเขา

แน่นอนว่าคนดังทุกคนในระดับแรกไม่ได้รับการยอมรับให้เข้าไปใน "วิหารแห่งความเป็นอมตะ" โดยไม่ต้องทำอะไรเลย พวกเขาทั้งหมดมีมากมายและคนอื่น ๆ เช่นพุชกินมีสิทธิ์ในการมีอายุยืนยาวมากกว่า Griboyedov พวกเขาไม่สามารถปิดและวางไว้ด้วยกันได้ พุชกินนั้นใหญ่โตมีผลแข็งแกร่งและร่ำรวย เขามีไว้สำหรับศิลปะรัสเซีย เช่นเดียวกับ Lomonosov สำหรับการตรัสรู้ของรัสเซียโดยทั่วไป พุชกินเข้ายึดครองยุคทั้งหมดของเขาเขาสร้างอีกยุคหนึ่งให้กำเนิดโรงเรียนของศิลปิน - เขายึดเอาทุกสิ่งในยุคของเขายกเว้นสิ่งที่ Griboyedov ทำได้และสิ่งที่พุชกินไม่เห็นด้วย

แม้จะมีอัจฉริยะของพุชกิน แต่วีรบุรุษชั้นนำของเขาเช่นเดียวกับวีรบุรุษแห่งศตวรรษของเขาก็เริ่มหน้าซีดและกลายเป็นเรื่องในอดีตไปแล้ว ผลงานสร้างสรรค์อันยอดเยี่ยมของเขาในขณะที่ยังคงทำหน้าที่เป็นต้นแบบและแหล่งงานศิลปะต่อไป ตัวมันเองก็กลายเป็นประวัติศาสตร์ เราได้ศึกษา "Onegin" เวลาและสภาพแวดล้อมของเขาชั่งน้ำหนักและกำหนดความหมายของประเภทนี้ แต่เราไม่พบร่องรอยที่มีชีวิตของบุคลิกภาพนี้อีกต่อไปในศตวรรษใหม่แม้ว่าการสร้างประเภทนี้จะยังคงลบไม่ออกในวรรณคดีก็ตาม แม้แต่วีรบุรุษแห่งศตวรรษในยุคหลัง ๆ เช่น Pechorin ของ Lermontov ซึ่งเป็นตัวแทนของยุคของพวกเขาเช่น Onegin กลายเป็นหิน แต่ไม่สามารถเคลื่อนไหวได้เหมือนรูปปั้นบนหลุมศพ เราไม่ได้พูดถึงประเภทที่สดใสไม่มากก็น้อยของพวกเขาซึ่งปรากฏตัวในภายหลังซึ่งสามารถไปที่หลุมศพได้ในช่วงชีวิตของผู้เขียนโดยทิ้งสิทธิ์ในความทรงจำทางวรรณกรรมไว้เบื้องหลัง

พวกเขาเรียกหนังตลกของ Fonvizin ว่า "The Minor" ว่าเป็นอมตะและถูกต้องแล้ว - ช่วงเวลาที่ร้อนแรงและมีชีวิตชีวาของมันกินเวลาประมาณครึ่งศตวรรษ: นี่เป็นเรื่องใหญ่มากสำหรับงานคำพูด แต่ตอนนี้ไม่มีคำใบ้ใด ๆ ใน "The Minor" ของชีวิตและความขบขันเมื่อทำตามจุดประสงค์ก็กลายเป็นอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์

“ วิบัติจากปัญญา” ปรากฏต่อหน้า Onegin, Pechorin, อายุยืนกว่าพวกเขา, ผ่านยุคโกกอลโดยไม่ได้รับบาดเจ็บ, มีชีวิตอยู่ครึ่งศตวรรษนับจากเวลาที่มันปรากฏตัวและยังคงใช้ชีวิตที่ไม่เสื่อมสลาย, จะอยู่รอดได้อีกหลายยุคสมัยและยังคงไม่สูญเสียพลังของมัน .

เหตุใดจึงเป็นเช่นนั้น และ "วิบัติจากปัญญา" นี้คืออะไร?

การวิพากษ์วิจารณ์ไม่ได้ทำให้ความตลกขบขันไปจากที่ที่เคยครอบครอง ราวกับว่าไม่รู้ว่าจะวางมันไว้ที่ไหน การประเมินแบบปากเปล่านั้นนำหน้าการพิมพ์ เช่นเดียวกับบทละครเองก็นำหน้าการพิมพ์เช่นกัน แต่คนรู้หนังสือกลับชื่นชมมันจริงๆ ทันทีที่ตระหนักถึงความงามของมันและไม่พบข้อบกพร่องใด ๆ เธอจึงฉีกต้นฉบับเป็นชิ้น ๆ เป็นบทกวี hemistiches เผยแพร่เกลือและภูมิปัญญาทั้งหมดของบทละครเป็นคำพูดภาษาพูดราวกับว่าเธอเปลี่ยนล้านเป็นชิ้นสิบ kopeck และดังนั้น สนทนากับคำพูดของ Griboyedov ว่าเธอแสดงตลกจนเต็มอิ่ม

แต่บทละครผ่านการทดสอบนี้ - และไม่เพียงแต่จะไม่หยาบคายเท่านั้น แต่ดูเหมือนว่าจะกลายเป็นที่รักของผู้อ่านมากขึ้น แต่ยังพบผู้อุปถัมภ์นักวิจารณ์และเพื่อนในทุกคนเหมือนนิทานของ Krylov ซึ่งไม่สูญเสียพลังทางวรรณกรรมโดยมี ถ่ายทอดจากหนังสือไปสู่สุนทรพจน์ที่มีชีวิต

การวิจารณ์สิ่งพิมพ์มักจะปฏิบัติต่อการแสดงบนเวทีของละครด้วยความรุนแรงไม่มากก็น้อย โดยไม่ได้สัมผัสกับตัวตลกเพียงเล็กน้อยหรือแสดงออกในบทวิจารณ์ที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอัน ไม่สมบูรณ์ และขัดแย้งกัน มีการตัดสินครั้งแล้วครั้งเล่าว่าหนังตลกนี้เป็นผลงานที่เป็นแบบอย่าง และทุกคนก็สร้างสันติภาพได้

นักแสดงควรทำอย่างไรเมื่อคิดถึงบทบาทของเขาในละครเรื่องนี้? การพึ่งพาวิจารณญาณของตนเองเพียงอย่างเดียวจะขาดความนับถือตนเอง และการฟังความคิดเห็นของสาธารณชนหลังจากสี่สิบปีนั้นเป็นไปไม่ได้โดยไม่หลงไปกับการวิเคราะห์เล็กน้อย จากการขับร้องความคิดเห็นจำนวนนับไม่ถ้วนที่แสดงและแสดงออกนั้นยังคงอยู่ที่จะมุ่งเน้นไปที่ข้อสรุปทั่วไปบางอย่างซึ่งบ่อยที่สุดซ้ำแล้วซ้ำอีกและสร้างแผนการประเมินของคุณเอง

คุณค่าในการแสดงตลกคือภาพของศีลธรรมของมอสโกในยุคหนึ่งการสร้างรูปแบบการดำรงชีวิตและการจัดกลุ่มที่มีทักษะ การเล่นทั้งหมดดูเหมือนจะเป็นวงกลมของใบหน้าที่ผู้อ่านคุ้นเคย และยิ่งไปกว่านั้น มีความแน่นอนและปิดราวกับสำรับไพ่ ใบหน้าของ Famusov, Molchalin, Skalozub และคนอื่น ๆ ถูกฝังอยู่ในความทรงจำเช่นเดียวกับราชา แจ็ค และราชินีในไพ่ และทุกคนมีแนวคิดที่สอดคล้องกันไม่มากก็น้อยเกี่ยวกับใบหน้าทั้งหมด ยกเว้นใบหน้าเดียว - Chatsky ดังนั้นพวกเขาจึงวาดอย่างถูกต้องและเคร่งครัดและทุกคนก็คุ้นเคยกับมัน มีเพียง Chatsky เท่านั้นที่สับสน: เขาคืออะไร? ราวกับว่าเขาเป็นไพ่ลึกลับใบที่ห้าสิบสามในสำรับ หากมีความขัดแย้งเล็กน้อยในความเข้าใจของคนอื่น ในทางกลับกันเกี่ยวกับ Chatsky ความแตกต่างยังไม่สิ้นสุดและบางทีอาจจะไม่สิ้นสุดเป็นเวลานาน

อื่น ๆ ที่ให้ความยุติธรรมกับภาพแห่งศีลธรรมความจงรักภักดีของประเภทให้ความสำคัญกับเกลือของภาษาที่มีความหมายมากขึ้นการเสียดสีที่มีชีวิต - ศีลธรรมซึ่งบทละครยังคงเหมือนบ่อน้ำที่ไม่รู้จักหมดสิ้นให้ทุกคนในทุกย่างก้าวของชีวิต

แต่ผู้เชี่ยวชาญทั้งสองเกือบจะมองข้าม "ความตลก" แอ็คชั่นและหลายคนถึงกับปฏิเสธการเคลื่อนไหวบนเวทีแบบเดิมๆ

อย่างไรก็ตามทุกครั้งที่บุคลากรในบทบาทเปลี่ยนไปผู้พิพากษาทั้งสองไปที่โรงละครและมีการพูดคุยที่มีชีวิตชีวาอีกครั้งเกี่ยวกับการแสดงของบทบาทนั้นหรือบทบาทนั้นและเกี่ยวกับบทบาทนั้นเองราวกับเป็นละครใหม่

วิทยานิพนธ์หลักของบทความของ Goncharov เรื่อง "A Million Torments"
______________________________________

1. “ วิบัติจากปัญญา” ปรากฏต่อหน้า Onegin, Pechorin รอดชีวิตจากพวกเขาผ่านยุคโกกอลโดยไม่ได้รับบาดเจ็บมีชีวิตอยู่ครึ่งศตวรรษนับจากเวลาที่มันปรากฏตัวและยังคงใช้ชีวิตที่ไม่เสื่อมสลายจะอยู่รอดได้อีกหลายยุคสมัยและจะไม่สูญเสีย ความมีชีวิตชีวาของมัน

2. ...หนังตลกเรื่อง "Woe from Wit" เป็นทั้งภาพศีลธรรมและแกลเลอรี่วิถีชีวิตและการเสียดสีที่เฉียบคมและร้อนแรงในขณะเดียวกันก็เป็นหนังตลกและสมมติว่าตัวเราเอง - ส่วนใหญ่ เป็นเรื่องตลกทั้งหมดซึ่งหาได้ยากในวรรณกรรมอื่นๆ ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามันเป็นภาพวาดที่ใหญ่โตมโหฬาร

3. ทุกย่างก้าวของ Chatsky เกือบทุกคำพูดในบทละครมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการแสดงความรู้สึกของเขาที่มีต่อโซเฟีย ซึ่งหงุดหงิดกับการกระทำของเธอบางประเภทซึ่งเขาพยายามดิ้นรนเพื่อคลี่คลายจนถึงที่สุด จิตใจทั้งหมดของเขาและความแข็งแกร่งทั้งหมดของเขาเข้าสู่การต่อสู้ครั้งนี้: มันทำหน้าที่เป็นแรงจูงใจสาเหตุของการระคายเคืองสำหรับ "ความทรมานนับล้าน" ภายใต้อิทธิพลที่เขาทำได้เพียงเล่นบทบาทที่ Griboyedov ระบุให้เขาทราบเท่านั้น ยิ่งใหญ่กว่าและมีความสำคัญสูงกว่าความรักที่ไม่ประสบความสำเร็จ กล่าวอีกนัยหนึ่งคือบทบาทที่หนังตลกทั้งเรื่องถือกำเนิดขึ้น

4. แชตสกีมุ่งมั่นเพื่อ "ชีวิตที่อิสระ" "แสวงหา" วิทยาศาสตร์และศิลปะ และเรียกร้อง "การบริการที่ตรงจุด ไม่ใช่เพื่อปัจเจกบุคคล" ฯลฯ ชัยชนะฝ่ายไหนเป็นฝ่าย? หนังตลกทำให้ Chatsky มี "ความทรมานนับล้าน" เท่านั้นและจากไป Famusov และพี่น้องของเขาอยู่ในตำแหน่งเดียวกันโดยไม่พูดอะไรเกี่ยวกับผลที่ตามมาจากการต่อสู้

5. “ความทุกข์ทรมานนับล้าน” และ “วิบัติ! “- นี่คือสิ่งที่เขาเก็บเกี่ยวจากทุกสิ่งที่เขาหว่านได้ จนถึงขณะนี้เขาอยู่ยงคงกระพัน: จิตใจของเขาโจมตีจุดที่เจ็บปวดของศัตรูอย่างไร้ความปราณี ฟามูซอฟไม่พบสิ่งใดนอกจากเอาหูปิดหูไม่ให้มีเหตุผล และโต้ตอบกลับด้วยศีลธรรมแบบเดิมๆ Molchalin เงียบไป เจ้าหญิงและเคาน์เตสถอยห่างจากเขา ถูกเผาด้วยตำแยแห่งเสียงหัวเราะของเขา และอดีตเพื่อนของเขา โซเฟีย ซึ่งเขาไว้ชีวิตตามลำพัง แยกย้ายกัน ลื่นไถลและจัดการกับเขาด้วยการโจมตีหลักกับคนเจ้าเล่ห์ ประกาศเขาที่ มือ บังเอิญ บ้า

6. สามารถอ้างถึง Chatskys จำนวนมาก - ซึ่งปรากฏตัวในการเปลี่ยนแปลงของยุคและรุ่นต่อไป - ในการต่อสู้เพื่อความคิด, เพื่อสาเหตุ, เพื่อความจริง, เพื่อความสำเร็จ, เพื่อระเบียบใหม่, ในทุกระดับ, ในทุกชั้นของรัสเซีย ชีวิตและการทำงาน - เสียงดัง สิ่งดีๆ และการหาประโยชน์จากเก้าอี้นวม มีตำนานใหม่เกี่ยวกับพวกเขาหลายคน คนอื่นๆ ที่เราได้เห็นและรู้จัก และคนอื่นๆ ยังคงต่อสู้ต่อไป หันไปหาวรรณกรรมกันดีกว่า จำไว้ว่าไม่ใช่เรื่องราว ไม่ใช่เรื่องตลก ไม่ใช่ปรากฏการณ์ทางศิลปะ แต่ลองมาดูนักสู้ในยุคหลังกับศตวรรษเก่าเช่น Belinsky กันดีกว่า พวกเราหลายคนรู้จักเขาเป็นการส่วนตัว และตอนนี้ทุกคนก็รู้จักเขาเป็นการส่วนตัว ฟังการแสดงด้นสดอันร้อนแรงของเขา - และฟังดูมีจุดประสงค์เดียวกัน - และมีน้ำเสียงเดียวกันกับ Chatsky ของ Griboyedov พระองค์จึงทรงสิ้นพระชนม์ด้วยความทุกข์ทรมานนับล้าน สิ้นพระชนม์ด้วยไข้แห่งการรอคอย โดยไม่รอที่จะบรรลุผลสำเร็จแห่งพระองค์
ความฝัน

7. หากผู้อ่านเห็นพ้องกันว่าในละครตลกอย่างที่เรากล่าวไว้ การเคลื่อนไหวนั้นได้รับการดูแลอย่างกระตือรือร้นและต่อเนื่องตั้งแต่ต้นจนจบ ย่อมเป็นไปตามธรรมชาติว่าบทละครมีทัศนียภาพที่งดงาม นั่นคือสิ่งที่เธอเป็น ดูเหมือนว่าคอเมดีสองเรื่องจะซ้อนกันอยู่ภายใน: หนึ่งคือเรื่องส่วนตัว จิ๊บจ๊อย ในบ้าน ระหว่าง Chatsky, Sofia, Molchalin และ Liza: นี่คือการวางอุบายของความรักซึ่งเป็นแรงจูงใจในชีวิตประจำวันของคอเมดีทั้งหมด เมื่อสิ่งแรกถูกขัดจังหวะ อีกสิ่งหนึ่งก็ปรากฏขึ้นโดยไม่คาดคิดในช่วงเวลานั้น และฉากแอ็คชั่นก็เริ่มต้นขึ้นอีกครั้ง การแสดงตลกส่วนตัวเกิดขึ้นในการต่อสู้ทั่วไปและผูกเป็นปมเดียว

ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" โดดเด่นในวรรณคดีโดยมีความเกี่ยวข้องตลอดเวลา เหตุใดจึงเป็นเช่นนั้น และ "วิบัติจากปัญญา" นี้คืออะไร?

Pushkin และ Griboyedov เป็นงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสองชิ้นที่ไม่สามารถวางใกล้กันได้ วีรบุรุษของ Pushkin และ Lermontov เป็นอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์ แต่เป็นเรื่องของอดีตไปแล้ว

“ วิบัติจากปัญญา” เป็นผลงานที่ปรากฏต่อหน้า Onegin และ Pechorin ผ่านยุคโกกอลและทุกสิ่งมีชีวิตอยู่จนถึงทุกวันนี้ด้วยชีวิตที่ไม่เสื่อมคลายจะคงอยู่ได้อีกหลายยุคสมัยและจะไม่สูญเสียพลังไป

บทละครของ Griboyedov ทำให้เกิดความรู้สึกถึงความสวยงามและการไม่มีข้อบกพร่อง กัดกร่อน และเสียดสีเสียดสีแม้กระทั่งก่อนที่จะตีพิมพ์ด้วยซ้ำ บทสนทนาเต็มไปด้วยคำพูดของ Griboyedov จนถึงขั้นอิ่มเอมกับความตลกขบขัน

งานนี้กลายเป็นที่รักของนักอ่าน ส่งต่อจากหนังสือ สู่สุนทรพจน์ที่มีชีวิต...

ทุกคนชื่นชมความขบขันในแบบของตนเอง บางคนพบความลึกลับของตัวละครของ Chatsky การโต้เถียงที่ยังไม่สิ้นสุด คนอื่น ๆ ชื่นชมคุณธรรมที่มีชีวิตและการเสียดสี

“วิบัติจากปัญญา” เป็นภาพศีลธรรม ถ้อยคำเสียดสีที่เฉียบคม แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือหนังตลก

อย่างไรก็ตามสำหรับเรามันยังไม่ใช่ภาพรวมของประวัติศาสตร์ที่สมบูรณ์: เราได้รับมรดกบางอย่างจากที่นั่นแม้ว่า Famusovs, Molchalins, Zagoretskys และคนอื่น ๆ จะเปลี่ยนไปก็ตาม

ตอนนี้เหลือเพียงสีสันในท้องถิ่นเพียงเล็กน้อยเท่านั้น: ความหลงใหลในยศ, ความประนีประนอม, ความว่างเปล่า Griboedov ห่อหุ้มจิตใจชาวรัสเซียที่มีชีวิตด้วยการเสียดสีที่เฉียบคมและกัดกร่อน ภาษาอันงดงามนี้มอบให้กับผู้แต่งในลักษณะเดียวกับที่ให้ความหมายหลักของหนังตลกและทั้งหมดนี้ทำให้เกิดความขบขันแห่งชีวิต

การเคลื่อนไหวบนเวทีมีชีวิตชีวาและต่อเนื่อง

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทุกคนที่จะสามารถเปิดเผยความหมายของหนังตลกได้ - “วิบัติจากปัญญา” ปกคลุมไปด้วยภาพวาดอันชาญฉลาด สีสันของสถานที่ ยุคสมัย ภาษาที่มีเสน่ห์ พลังบทกวีทั้งหมดที่มีมากมาย กระจายอยู่ในละคร

บทบาทหลักอย่างไม่ต้องสงสัยคือบทบาทของ Chatsky ซึ่งเป็นบทบาทที่ไม่โต้ตอบแม้ว่าจะได้รับชัยชนะในเวลาเดียวกันก็ตาม Chatsky สร้างความแตกแยกและหากเขาถูกหลอกเพื่อจุดประสงค์ส่วนตัวตัวเขาเองก็สาดน้ำที่มีชีวิตลงบนดินที่ตายแล้วโดยนำ "ความทรมานนับล้าน" ติดตัวไปด้วย - ความทรมานจากทุกสิ่ง: จาก "จิตใจ" และยิ่งกว่านั้นจาก "ผู้ขุ่นเคือง" ความรู้สึก."

ความมีชีวิตชีวาของบทบาทของ Chatsky ไม่ได้อยู่ที่ความแปลกใหม่ของแนวคิดที่ไม่รู้จัก: เขาไม่มีนามธรรม วัสดุจากเว็บไซต์

อุดมคติของเขาคือ "ชีวิตที่เสรี": นี่คืออิสรภาพจากโซ่ตรวนทาสนับไม่ถ้วนที่พันธนาการสังคม และจากนั้นก็อิสรภาพ - "การมุ่งเน้นไปที่วิทยาศาสตร์ จิตใจที่หิวกระหายความรู้" หรือดื่มด่ำกับ "ศิลปะสร้างสรรค์ชั้นสูงอย่างอิสระ" และสวยงาม" - เสรีภาพที่จะ "รับใช้หรือไม่รับใช้" อาศัยอยู่ในหมู่บ้านหรือเดินทางโดยไม่ถือว่าเป็นโจร - และขั้นตอนที่คล้ายกันหลายประการสู่อิสรภาพ - จากความเป็นอิสระ

Chatsky พังทลายลงด้วยปริมาณของพลังเก่า ทำให้เกิดความเสียหายร้ายแรงต่อมัน ในทางกลับกัน ด้วยปริมาณของพลังใหม่

นั่นเป็นสาเหตุที่ Chatsky ของ Griboyedov และเรื่องตลกทั้งหมดกับเขายังไม่แก่และไม่น่าจะแก่ได้

และนี่คือความเป็นอมตะของบทกวีของ Griboyedov!

ไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหา? ใช้การค้นหา

ในหน้านี้จะมีเนื้อหาในหัวข้อต่อไปนี้:

ไอ.เอ. กอนชารอฟ. ความทรมานนับล้าน
สรุปผลงานล้านทรมาน
การเล่าขานถึงความทรมานนับล้านของ I.a
สรุปบทความ "ล้านทรมาน"
วิทยานิพนธ์เชิงนามธรรมแห่งความทรมานนับล้าน

อีวาน กอนชารอฟ

“ความทุกข์ทรมานนับล้าน”

(การศึกษาเชิงวิพากษ์)

วิบัติจากใจ กรีโบเอโดวา- ผลประโยชน์ของ Monakhov พฤศจิกายน พ.ศ. 2414

วิธีดูและดู (เขาพูด)
ศตวรรษนี้และศตวรรษนี้ อดีต,
ตำนานนั้นสดใหม่ แต่ยากที่จะเชื่อ -

และในช่วงเวลาของเขาเขาแสดงออกเช่นนี้:

ตอนนี้ทุกคนหายใจได้อย่างอิสระมากขึ้น -

ดุ ของคุณฉันไร้ความปรานีตลอดไป -

ฉันยินดีที่จะให้บริการ แต่มันทำให้ฉันรู้สึกไม่สบายที่จะให้บริการ

เขาบอกใบ้ตัวเอง ไม่มีการเอ่ยถึง "ความเกียจคร้าน ความเบื่อหน่าย" และแม้แต่ "ความหลงใหลอันอ่อนโยน" แม้แต่น้อยในฐานะที่เป็นวิทยาศาสตร์และอาชีพ เขารักอย่างจริงจังโดยเห็นโซเฟียเป็นภรรยาในอนาคตของเขา

ในขณะเดียวกัน Chatsky ต้องดื่มถ้วยอันขมขื่นที่ก้นบึ้ง - ไม่พบ "ความเห็นอกเห็นใจที่มีชีวิต" ในใครเลยและจากไปโดยรับเพียง "ความทรมานนับล้าน" เท่านั้น โดยทั่วไปแล้ว ทั้ง Onegin และ Pechorin จะไม่ทำตัวโง่เขลาเช่นนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเรื่องของความรักและการจับคู่ แต่พวกเขาหน้าซีดและกลายเป็นรูปปั้นหินสำหรับเราแล้วและ Chatsky ก็ยังคงอยู่และจะมีชีวิตอยู่ตลอดไปเพื่อ "ความโง่เขลา" ของเขานี้ แน่นอนว่าผู้อ่านจำทุกสิ่งที่ Chatsky ทำได้ ให้เราติดตามเส้นทางการเล่นเล็กน้อยและพยายามเน้นถึงความสนใจเชิงดราม่าของการแสดงตลก การเคลื่อนไหวที่ดำเนินไปตลอดการเล่น เหมือนกับเส้นด้ายที่มองไม่เห็นแต่มีชีวิตที่เชื่อมโยงทุกส่วนและใบหน้าของตลกเข้าด้วยกัน Chatsky วิ่งไปที่ Sophia ตรงจากรถม้าโดยไม่หยุดที่บ้านของเขา จูบมือของเธออย่างดูดดื่ม มองตาเธอ ชื่นชมยินดีในการออกเดท โดยหวังว่าจะพบคำตอบสำหรับความรู้สึกเก่า ๆ ของเขา - และไม่พบมัน เขาพบกับการเปลี่ยนแปลงสองครั้ง: เธอสวยขึ้นผิดปกติและเย็นลงต่อเขา - ก็ไม่ธรรมดาเช่นกัน สิ่งนี้ทำให้เขางุนงง ทำให้เขาไม่พอใจ และทำให้เขาหงุดหงิดเล็กน้อย เขาพยายามเติมอารมณ์ขันลงในบทสนทนาโดยเปล่าประโยชน์ ส่วนหนึ่งเล่นกับจุดแข็งของเขา ซึ่งแน่นอนว่าเป็นสิ่งที่โซเฟียชอบเมื่อก่อนเมื่อเธอรักเขา - ส่วนหนึ่งอยู่ภายใต้อิทธิพลของความรำคาญและความผิดหวัง ทุกคนเข้าใจเขาผ่านทุกคนตั้งแต่พ่อของโซเฟียไปจนถึงโมลชาลิน - และด้วยคุณสมบัติที่เหมาะสมที่เขาวาดมอสโก - และมีบทกวีเหล่านี้กี่บทที่เข้าสู่สุนทรพจน์ที่มีชีวิต! แต่ทุกอย่างก็ไร้ประโยชน์: ความทรงจำอันละเอียดอ่อน, ไหวพริบ - ไม่มีอะไรช่วย เขา ไม่ทนทุกข์ทรมานจากเธอนอกจากความเย็นชาจนกระทั่งสัมผัสโมลชาลินอย่างฉุนเฉียวเขาก็สัมผัสเธอด้วย เธอถามเขาด้วยความโกรธที่ซ่อนเร้นว่าเขาบังเอิญ "พูดจาดี ๆ เกี่ยวกับใครบางคน" โดยบังเอิญหรือไม่และหายตัวไปที่ทางเข้าของพ่อของเธอโดยทรยศต่อ Chatsky จนกระทั่งเกือบจะหัวของเธอนั่นคือประกาศให้เขาเป็นวีรบุรุษแห่งความฝันที่บอกให้ทำ พ่อของเขามาก่อน ตั้งแต่นั้นมาการดวลอันดุเดือดก็เกิดขึ้นระหว่างเธอกับ Chatsky ซึ่งเป็นแอ็คชั่นที่มีชีวิตชีวาที่สุดซึ่งเป็นหนังตลกในแง่มุมที่ใกล้ชิดซึ่งมีคนสองคนคือ Molchalin และ Liza เข้ามามีส่วนร่วมอย่างใกล้ชิด ทุกย่างก้าวของ Chatsky เกือบทุกคำพูดในบทละครมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการแสดงความรู้สึกของเขาที่มีต่อโซเฟีย ซึ่งหงุดหงิดกับการกระทำของเธอแบบโกหกซึ่งเขาพยายามดิ้นรนเพื่อคลี่คลายจนกว่าจะถึงตอนจบ จิตใจทั้งหมดของเขาและความแข็งแกร่งทั้งหมดของเขาเข้าสู่การต่อสู้ครั้งนี้: มันทำหน้าที่เป็นแรงจูงใจสาเหตุของการระคายเคืองสำหรับ "ความทรมานนับล้าน" ภายใต้อิทธิพลที่เขาทำได้เพียงเล่นบทบาทที่ Griboyedov ระบุให้เขาทราบเท่านั้น ยิ่งใหญ่กว่าและมีความสำคัญสูงกว่าความรักที่ไม่ประสบความสำเร็จ กล่าวอีกนัยหนึ่งคือบทบาทที่หนังตลกทั้งเรื่องถือกำเนิดขึ้น Chatsky แทบจะไม่สังเกตเห็น Famusov ตอบคำถามของเขาอย่างเย็นชาและเหม่อลอยคุณไปอยู่ที่ไหน? “ตอนนี้ฉันสนใจแล้วหรือยัง?” - เขาพูดและสัญญาว่าจะกลับมาอีกครั้งจากไปโดยพูดจากสิ่งที่ดึงดูดเขา:

Sofya Pavlovna สวยขึ้นสำหรับคุณได้อย่างไร!

ในการมาเยือนครั้งที่สอง เขาเริ่มการสนทนาอีกครั้งเกี่ยวกับ Sofya Pavlovna: “เธอไม่ป่วยเหรอ? เธอเคยประสบกับความโศกเศร้าบ้างไหม? - และถึงขนาดนั้น เขารู้สึกท่วมท้นและเติมพลังด้วยความรู้สึกถึงความงามที่เบ่งบานของเธอและความเยือกเย็นของเธอที่มีต่อเขา จนเมื่อพ่อของเขาถามว่าเขาต้องการแต่งงานกับเธอหรือไม่ เขาก็ถามอย่างเหม่อลอยว่า: "คุณต้องการอะไร" จากนั้นเขาก็กล่าวเสริมอย่างเฉยเมยว่า:

ให้ฉันจีบคุณ คุณจะบอกฉันว่าอะไร?

และแทบไม่ได้ฟังคำตอบ เขาก็พูดอย่างเชื่องช้าเกี่ยวกับคำแนะนำในการ "รับใช้":

ฉันยินดีที่จะรับใช้ แต่การถูกเสิร์ฟนั้นช่างน่ารังเกียจ!

เขามามอสโคว์และฟามูซอฟ แน่นอนว่าเพื่อโซเฟียและโซเฟียเพียงคนเดียว เขาไม่สนใจคนอื่น ถึงตอนนี้เขารู้สึกรำคาญที่แทนที่จะพบเธอเขากลับพบเพียงฟามูซอฟเท่านั้น “เธอจะไม่อยู่ที่นี่ได้ยังไง” - เขาถามตัวเองโดยนึกถึงความรักในวัยเยาว์ในอดีตของเขาซึ่ง "ไม่ใช่ระยะทางหรือความบันเทิงหรือการเปลี่ยนสถานที่ทำให้เย็นลง" - และถูกทรมานด้วยความหนาวเย็น เขาเบื่อและพูดคุยกับฟามูซอฟ และมีเพียงความท้าทายเชิงบวกในการโต้แย้งของฟามูซอฟเท่านั้นที่ทำให้ Chatsky หมดสมาธิ

เพียงเท่านี้คุณก็ภูมิใจแล้ว:

Famusov พูดแล้ววาดภาพความเป็นทาสที่หยาบคายและน่าเกลียดจน Chatsky ไม่สามารถยืนได้และในทางกลับกันก็สร้างเส้นขนานระหว่างศตวรรษที่ "อดีต" และศตวรรษที่ "ปัจจุบัน"

แต่ความหงุดหงิดของเขายังคงถูกยับยั้ง: ดูเหมือนเขาจะละอายใจตัวเองที่ตัดสินใจเลิกสติกับ Famusov จากแนวคิดของเขา เขารีบแทรกว่า "เขาไม่ได้พูดถึงลุงของเขา" ซึ่ง Famusov อ้างถึงเป็นตัวอย่างและยังเชิญชวนให้คนหลังดุอายุของเขา ในที่สุดเขาก็พยายามทุกวิถีทางเพื่อปิดการสนทนาโดยดูว่า Famusov กล่าวถึงอย่างไร หูของเขาทำให้เขาสงบลงเกือบจะขอโทษ

ไม่ใช่ความปรารถนาของฉันที่จะอภิปรายต่อไป

เขาพูดว่า. เขาพร้อมที่จะเข้าสู่ตัวเองอีกครั้ง แต่เขาถูกปลุกให้ตื่นขึ้นเมื่อคำใบ้ที่ไม่คาดคิดของฟามูซอฟเกี่ยวกับข่าวลือเกี่ยวกับการจับคู่ของสกาโลซับ

ราวกับว่าเขากำลังจะแต่งงานกับ Sofyushka... ฯลฯ

แชตสกี้เงยหูของเขา

เขาเอะอะขนาดไหนความคล่องตัว!

“แล้วโซเฟียล่ะ? ที่นี่ไม่มีเจ้าบ่าวจริงๆ เหรอ?” - เขาพูดและถึงแม้ว่าเขาจะเสริมว่า:

อา - บอกรักให้จบ
ใครจะจากไปสามปี! -

แต่ตัวเขาเองก็ยังไม่เชื่อตามแบบอย่างของคู่รักทุกคนจนกว่าสัจพจน์ความรักนี้จะเล่นงานเขาไปจนสุดทาง

Famusov ยืนยันคำใบ้ของเขาเกี่ยวกับการแต่งงานของ Skalozub โดยกำหนดความคิดของ "ภรรยาของนายพล" ในภายหลังและเกือบจะเชิญชวนให้เขาเข้าร่วมการจับคู่อย่างชัดเจน คำใบ้เกี่ยวกับการแต่งงานเหล่านี้กระตุ้นความสงสัยของ Chatsky เกี่ยวกับสาเหตุของการเปลี่ยนแปลงของ Sophia ที่มีต่อเขา เขายังเห็นด้วยกับคำขอของ Famusov ที่จะละทิ้ง "ความคิดเท็จ" และนิ่งเงียบต่อหน้าแขก แต่ความหงุดหงิดก็เพิ่มขึ้นแล้ว และเขาก็เข้าไปแทรกแซงการสนทนา จนกระทั่งเกิดอาการรำคาญใจเมื่อฟามูซอฟชมเชยสติปัญญาของเขาอย่างกระอักกระอ่วนและอื่น ๆ เขาจึงเพิ่มน้ำเสียงและแก้ไขตัวเองด้วยคำพูดคนเดียวที่เฉียบคม: “ใครคือผู้ตัดสิน” ฯลฯ ที่นี่การต่อสู้อีกครั้งหนึ่งเริ่มต้นขึ้น การต่อสู้ที่สำคัญและจริงจัง การต่อสู้ทั้งหมด ในคำไม่กี่คำมีการได้ยินแรงจูงใจหลักเช่นเดียวกับในการทาบทามโอเปร่าและความหมายและจุดประสงค์ที่แท้จริงของการแสดงตลกก็ถูกบอกเป็นนัย ทั้ง Famusov และ Chatsky โยนถุงมือให้กัน:

หากเพียงแต่เราเห็นสิ่งที่บรรพบุรุษของเราทำ
คุณควรเรียนรู้จากการดูผู้อาวุโสของคุณ! -

ได้ยินเสียงร้องไห้ของทหารของ Famusov ใครคือผู้อาวุโสและ "ผู้พิพากษา" เหล่านี้?

เพื่อความเสื่อมโทรมของปี
ความเป็นปฏิปักษ์ต่อชีวิตอิสระของพวกเขานั้นเข้ากันไม่ได้ -

Chatsky ตอบและดำเนินการ -

คุณสมบัติที่เลวร้ายที่สุดของชาติที่แล้ว

มีการจัดตั้งค่ายสองแห่งหรือในอีกด้านหนึ่งคือค่ายทั้งหมดของ Famusovs และพี่น้องทั้งหมดของ "พ่อและผู้อาวุโส" ในอีกด้านหนึ่งนักสู้ที่กระตือรือร้นและกล้าหาญคนหนึ่ง "ศัตรูของภารกิจ" นี่คือการต่อสู้เพื่อชีวิตและความตาย การต่อสู้เพื่อการดำรงอยู่ ตามที่นักธรรมชาติวิทยาใหม่ล่าสุดให้นิยามการสืบทอดตามธรรมชาติของรุ่นต่างๆ ในโลกของสัตว์ Famusov อยากเป็น "เอซ" - "กินเงินและทอง นั่งรถไฟ มีคำสั่ง รวยและดูเด็ก ๆ รวย ตามลำดับ ตามลำดับ และมีกุญแจ" - และอื่น ๆ ไม่มีที่สิ้นสุดและทั้งหมด เพียงเท่านี้ เขาก็ลงนามในเอกสารโดยไม่อ่านและกลัวสิ่งหนึ่ง “มากจนไม่สะสม” แชทสกีมุ่งมั่นเพื่อ "ชีวิตที่อิสระ" "แสวงหา" วิทยาศาสตร์และศิลปะ และเรียกร้อง "การบริการที่ตรงจุด ไม่ใช่เพื่อปัจเจกบุคคล" ฯลฯ ชัยชนะฝ่ายไหนเป็นฝ่าย? ตลกให้ Chatsky เท่านั้น "ความทรมานนับล้าน"และเห็นได้ชัดว่า Famusov และพี่น้องของเขาอยู่ในตำแหน่งเดียวกันโดยไม่พูดอะไรเกี่ยวกับผลที่ตามมาจากการต่อสู้ ตอนนี้เรารู้ผลที่ตามมาเหล่านี้แล้ว พวกเขาถูกเปิดเผยพร้อมกับการแสดงตลกขบขัน ซึ่งยังคงอยู่ในต้นฉบับ ท่ามกลางแสง - และราวกับโรคระบาดที่แพร่กระจายไปทั่วรัสเซีย ในขณะเดียวกันการวางอุบายของความรักดำเนินไปอย่างถูกต้องด้วยความจงรักภักดีทางจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนซึ่งในละครเรื่องอื่นใดที่ปราศจากความงามขนาดมหึมาของ Griboyedov อื่น ๆ สามารถสร้างชื่อให้กับผู้เขียนได้ โซเฟียเป็นลมเมื่อ Molchalin ตกจากหลังม้าความเห็นอกเห็นใจของเธอที่มีต่อเขาซึ่งแสดงออกมาอย่างไม่ใส่ใจการเสียดสีครั้งใหม่ของ Chatsky ต่อ Molchalin - ทั้งหมดนี้ทำให้การกระทำซับซ้อนและก่อให้เกิดประเด็นหลักนั้นซึ่งเรียกว่าโครงเรื่องในบทกวี ที่นี่ความสนใจอย่างมากก็กระจุกตัวอยู่ แชตสกี้เกือบจะเดาความจริงแล้ว

สับสน เป็นลม เร่งรีบ โกรธจัด!
(เนื่องในโอกาสที่โมลชาลินตกจากหลังม้า) -
คุณสามารถรู้สึกทั้งหมดนี้ได้
เมื่อคุณสูญเสียเพื่อนคนเดียวของคุณไป

เขาพูดและจากไปด้วยความตื่นเต้น ท่ามกลางความสงสัยเกี่ยวกับคู่แข่งทั้งสอง

ในองก์ที่สาม เขาขึ้นไปที่งานบอลก่อนใครๆ โดยมีเป้าหมายเพื่อ "บังคับให้คำสารภาพ" จากโซเฟีย - และด้วยความกระวนกระวายใจจนตัวสั่น เขาจึงลงมือทำธุรกิจโดยตรงกับคำถาม: "เธอรักใคร" หลังจากตอบแบบเลี่ยงๆ เธอก็ยอมรับว่าเธอชอบ "คนอื่น" ของเขามากกว่า ดูเหมือนชัดเจน เขาเห็นสิ่งนี้เองและถึงกับพูดว่า:

และฉันต้องการอะไรเมื่อทุกอย่างได้รับการตัดสินใจแล้ว?
มันเป็นบ่วงสำหรับฉัน แต่มันตลกสำหรับเธอ!

อย่างไรก็ตามเขาปีนเข้ามาเช่นเดียวกับคู่รักทุกคนแม้จะมี "สติปัญญา" ของเขาก็ตามและกำลังอ่อนแอลงต่อหน้าเธอโดยไม่แยแส เขาขว้างอาวุธที่ไม่มีประโยชน์กับคู่ต่อสู้ที่มีความสุข - โจมตีเขาโดยตรงและยอมแกล้งทำเป็น

ครั้งหนึ่งในชีวิตฉันจะแกล้งทำเป็นว่า

เขาตัดสินใจที่จะ "ไขปริศนา" แต่จริงๆ แล้วต้องจับโซเฟียไว้เมื่อเธอรีบวิ่งไปที่ลูกธนูลูกใหม่ที่ยิงใส่โมลชาลิน นี่ไม่ใช่การเสแสร้ง แต่เป็นสัมปทานที่เขาต้องการขอสิ่งที่ไม่สามารถขอได้ - รักเมื่อไม่มี ในวาจาของเขานั้น ย่อมได้ยินแต่น้ำเสียงอ้อนวอน คำตำหนิเบาๆ คำบ่นว่า

แต่เขามีความหลงใหล ความรู้สึกนั้น ความเร่าร้อนนั้นหรือไม่...
เพื่อว่านอกจากคุณแล้วเขามีโลกทั้งใบ
มันดูเหมือนฝุ่นและความไร้สาระหรือเปล่า?
เพื่อให้ทุกการเต้นของหัวใจ
ความรักเร่งรีบเข้าหาคุณ... -

เขาพูดว่า - และสุดท้าย:

เพื่อให้ฉันไม่แยแสกับการสูญเสียมากขึ้น
ในฐานะบุคคล - คุณที่เติบโตมากับคุณ
ในฐานะเพื่อนของคุณในฐานะพี่ชายของคุณ
ให้ฉันแน่ใจ...

สิ่งเหล่านี้เป็นน้ำตาแล้ว เขาสัมผัสได้ถึงความรู้สึกจริงจัง -

ฉันระวังความบ้าได้
ฉันจะไปเป็นหวัด จะเป็นหวัด... -

เขาสรุป จากนั้นสิ่งที่เหลืออยู่ก็คุกเข่าลงและร้องไห้สะอึกสะอื้น จิตใจที่เหลืออยู่ช่วยเขาให้พ้นจากความอัปยศอดสูที่ไร้ประโยชน์

ฉากที่เชี่ยวชาญเช่นนี้ซึ่งแสดงออกมาในโองการดังกล่าว แทบจะไม่มีการแสดงละครอื่นใดเลย เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงความรู้สึกอย่างมีเกียรติและมีสติมากขึ้นดังที่ Chatsky แสดงออกมามันเป็นไปไม่ได้ที่จะหลุดพ้นจากกับดักอย่างละเอียดและสง่างามมากขึ้นในขณะที่ Sofya Pavlovna หลุดพ้นจากตัวเอง มีเพียงฉาก Onegin และ Tatyana ของพุชกินเท่านั้นที่มีลักษณะที่ละเอียดอ่อนเหล่านี้ของธรรมชาติที่ชาญฉลาด โซเฟียพยายามกำจัดความสงสัยใหม่ของ Chatsky ได้อย่างสมบูรณ์ แต่เธอเองก็หลงใหลในความรักที่เธอมีต่อ Molchalin และเกือบจะทำลายเรื่องทั้งหมดด้วยการแสดงความรักของเธอเกือบจะเปิดเผย สำหรับคำถามของ Chatsky:

ทำไมคุณถึงรู้จักเขา (โมลชลิน) ได้สั้นนัก?

- เธอตอบ:

ฉันไม่ได้ลอง! พระเจ้านำเรามาพบกัน

แค่นี้ก็เพียงพอแล้วที่จะเปิดตาของคนตาบอด แต่โมลชาลินเองก็ช่วยเธอไว้นั่นคือความไม่สำคัญของเขา ด้วยความกระตือรือร้นของเธอเธอจึงรีบวาดภาพเหมือนเต็มตัวของเขาบางทีด้วยความหวังว่าจะคืนดีไม่เพียง แต่ตัวเธอเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนอื่น ๆ แม้กระทั่ง Chatsky ด้วยความรักนี้โดยไม่ได้สังเกตว่าภาพนั้นกลายเป็นเรื่องหยาบคาย:

ดูสิเขาได้รับมิตรภาพจากทุกคนในบ้าน
ปฏิบัติหน้าที่ภายใต้ปุโรหิตเป็นเวลาสามปี
เขามักจะโกรธอย่างไม่มีจุดหมาย
และเขาจะปลดอาวุธเขาด้วยความเงียบ
เขาจะให้อภัยจากความเมตตาแห่งจิตวิญญาณของเขา
และอีกอย่าง
ฉันสามารถมองหาความสนุกสนาน -
ไม่เลย คนเฒ่าจะไม่ก้าวออกนอกธรณีประตู!
เรากำลังสนุกสนานและหัวเราะ
เขาจะนั่งอยู่กับพวกเขาทั้งวันไม่ว่าเขาจะมีความสุขหรือไม่ก็ตาม
กำลังเล่น...

ไกลออกไป:

ด้วยคุณภาพที่ยอดเยี่ยมที่สุด...
ในที่สุดเขาก็: เชื่อฟัง, เจียมเนื้อเจียมตัว, เงียบ,
และไม่มีความผิดในจิตวิญญาณของฉัน
เขาไม่ตัดคนแปลกหน้าแบบสุ่ม...
นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันรักเขา!

Chatsky ขจัดข้อสงสัยทั้งหมดของเขา:

เธอไม่เคารพเขา!
เขามันซน เธอไม่รักเขา
เธอไม่ได้สนใจเขาสักหน่อย! -

เขาปลอบใจตัวเองด้วยการชมเชย Molchalin ของเธอแล้วคว้าตัว Skalozub แต่คำตอบของเธอ - ว่าเขา "ไม่ใช่ฮีโร่ในนวนิยายของเธอ" - ก็ทำลายความสงสัยเหล่านี้เช่นกัน เขาทิ้งเธอไปโดยไม่อิจฉา แต่คิดในใจว่า:

ใครจะเป็นคนเปิดเผยคุณ!

ตัวเขาเองไม่เชื่อในความเป็นไปได้ของคู่แข่งดังกล่าว แต่ตอนนี้เขามั่นใจแล้ว แต่ความหวังที่จะตอบแทนซึ่งกันและกันซึ่งเคยกังวลใจมาจนบัดนี้กลับสั่นคลอนไปหมด โดยเฉพาะเมื่อเธอไม่ยอมให้อยู่กับเขาโดยอ้างว่า “แหนบจะเย็น” แล้วเธอก็ขอให้เขาปล่อยเขามา เข้าไปในห้องของเธอพร้อมกับหนามอันใหม่บน Molchalin เธอจึงหลุดออกไปจากเขาและขังตัวเองไว้ เขารู้สึกว่าเป้าหมายหลักในการกลับไปมอสโคว์นั้นเป็นการทรยศต่อเขา และเขาทิ้งโซเฟียไว้ด้วยความโศกเศร้า ในเวลาต่อมาเขาสารภาพตรงทางเข้า นับจากนั้นเป็นต้นมา มีเพียงผู้ต้องสงสัยในความเย็นชาของเธอต่อทุกสิ่ง - และหลังจากฉากนี้ อาการเป็นลมไม่ได้ถูกมองว่าเป็น "สัญญาณของกิเลสตัณหาที่มีชีวิต" เหมือนเมื่อก่อน แต่ "เป็นนิสัยของ ประสาทเสีย” ฉากถัดไปของเขากับ Molchalin ซึ่งอธิบายตัวละครของเรื่องหลังได้ครบถ้วน ยืนยันได้อย่างแน่ชัดว่า Chatsky ไม่รักคู่แข่งรายนี้

คนโกหกหัวเราะเยาะฉัน! -

เขาสังเกตเห็นและไปพบกับคนใหม่

ความตลกขบขันระหว่างเขากับโซเฟียจบลง ความอิจฉาริษยาที่เร่าร้อนบรรเทาลง และความเยือกเย็นแห่งความสิ้นหวังก็เข้าสู่จิตวิญญาณของเขา สิ่งที่เขาต้องทำก็แค่จากไป แต่มีหนังตลกที่มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวาอีกเรื่องหนึ่งบุกเข้ามาบนเวที มุมมองใหม่ ๆ ของชีวิตในมอสโกเปิดขึ้นในคราวเดียวซึ่งไม่เพียง แต่แทนที่การวางอุบายของ Chatsky ออกจากความทรงจำของผู้ชมเท่านั้น แต่ Chatsky เองก็ดูเหมือนจะลืมมันและเข้าไปขวางทางฝูงชน ใบหน้าใหม่จับกลุ่มอยู่รอบตัวเขาและเล่นตามบทบาทของตนเอง นี่คือลูกบอลที่มีบรรยากาศแบบมอสโคว์พร้อมชุดภาพร่างบนเวทีซึ่งแต่ละกลุ่มสร้างเรื่องตลกของตัวเองแยกกันพร้อมโครงร่างตัวละครที่สมบูรณ์ซึ่งสามารถเล่นด้วยคำพูดเพียงไม่กี่คำจนกลายเป็นแอ็คชั่นที่สมบูรณ์ . Gorichevs ไม่ใช่เล่นตลกที่สมบูรณ์เหรอ? สามีคนนี้ซึ่งเมื่อเร็ว ๆ นี้ยังคงเป็นผู้ชายที่มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวาตอนนี้เสื่อมโทรมสวมชุดคลุมในชีวิตมอสโกเป็นสุภาพบุรุษ "สามี - ชายคนรับใช้ - สามีในอุดมคติของสามีมอสโก" ตามคำกล่าวของ Chatsky คำจำกัดความที่เหมาะ - ภายใต้รองเท้าของภรรยาสังคมที่น่ารักน่ารักสาวมอสโก? และเจ้าหญิงทั้งหกคนนี้และคุณหญิง - หลานสาว - เจ้าสาวทั้งหมดนี้ "ใครตาม Famusov รู้วิธีแต่งตัวด้วยผ้าแพรแข็ง ดอกดาวเรือง และหมอกควัน" "ร้องเพลงด้วยโน้ตชั้นนำและยึดติดกับทหาร"? Khlestova ซึ่งเป็นเศษที่เหลือของศตวรรษที่แคทเธอรีนพร้อมกับปั๊กกับหญิงสาวแบล็คมัวร์ - เจ้าหญิงและเจ้าชายปีเตอร์อิลลิช - โดยไม่มีคำพูดใด ๆ แต่เป็นการทำลายล้างของอดีตที่พูดได้ Zagoretsky นักต้มตุ๋นที่ชัดเจนหนีออกจากคุกในห้องนั่งเล่นที่ดีที่สุดและชดใช้ด้วยความประจบประแจงเช่นสุนัขท้องร่วง - และ N.N. เหล่านี้และการพูดคุยทั้งหมดของพวกเขาและเนื้อหาทั้งหมดที่ครอบครองพวกเขา! การไหลเข้าของใบหน้าเหล่านี้มีมากมาย ภาพบุคคลของพวกเขาสดใสมากจนผู้ชมเริ่มเย็นชาต่อการวางอุบาย ไม่มีเวลาจับภาพใบหน้าใหม่ ๆ อย่างรวดเร็วและฟังบทสนทนาดั้งเดิมของพวกเขา Chatsky ไม่ได้อยู่บนเวทีอีกต่อไป แต่ก่อนออกเดินทางเขาได้ให้อาหารมากมายแก่คอเมดีหลักนั้นซึ่งเริ่มต้นด้วย Famusov ในองก์แรกจากนั้นกับ Molchalin - การต่อสู้กับมอสโกทั้งหมดซึ่งตามเป้าหมายของผู้เขียนเขาก็มา โดยสรุป แม้แต่การพบปะกับคนรู้จักเก่าในทันที เขาก็จัดการให้ทุกคนต่อต้านเขาด้วยคำพูดที่กัดกร่อนและการเสียดสี เขาได้รับผลกระทบอย่างมากจากเรื่องมโนสาเร่ทุกประเภท - และเขาก็ให้บังเหียนลิ้นของเขาอย่างอิสระ เขาทำให้หญิงชรา Khlestova โกรธให้คำแนะนำที่ไม่เหมาะสมแก่ Gorichev ตัดหลานสาวของเคาน์เตสออกไปทันทีและทำให้ Molchalin ขุ่นเคืองอีกครั้ง แต่ถ้วยล้น เขาออกจากห้องด้านหลังด้วยความเสียใจอย่างยิ่ง และด้วยมิตรภาพเก่าๆ เขาจึงไปหาโซเฟียอีกครั้งท่ามกลางฝูงชน โดยหวังว่าจะได้รับความเห็นอกเห็นใจง่ายๆ เขาเล่าให้เธอฟังถึงสภาพจิตใจของเขา:

ทรมานนับล้าน! -

เขาพูดว่า. เขาบ่นกับเธอ โดยไม่สงสัยว่าแผนการสมคบคิดที่เกิดขึ้นกับเขาในค่ายศัตรูจะเป็นอย่างไร

“ความทุกข์ทรมานนับล้าน” และ “วิบัติ!” - นี่คือสิ่งที่เขาเก็บเกี่ยวจากทุกสิ่งที่เขาหว่านได้ จนถึงขณะนี้เขาอยู่ยงคงกระพัน: จิตใจของเขาโจมตีจุดที่เจ็บปวดของศัตรูอย่างไร้ความปราณี ฟามูซอฟไม่พบสิ่งใดนอกจากเอาหูปิดหูไม่ให้มีเหตุผล และโต้ตอบกลับด้วยศีลธรรมแบบเดิมๆ Molchalin เงียบไป เจ้าหญิงและเคาน์เตสถอยห่างจากเขา ถูกเผาด้วยตำแยแห่งเสียงหัวเราะของเขา และอดีตเพื่อนของเขา โซเฟีย ซึ่งเขาไว้ชีวิตตามลำพัง แยกย้ายกัน ลื่นไถลและจัดการกับเขาด้วยการโจมตีหลักกับคนเจ้าเล่ห์ ประกาศเขาที่ มือ บังเอิญ บ้า เขารู้สึกถึงความแข็งแกร่งของเขาและพูดอย่างมั่นใจ แต่การต่อสู้ทำให้เขาหมดแรง เห็นได้ชัดว่าเขาอ่อนแอลงจาก "ความทรมานนับล้าน" และความผิดปกตินั้นเห็นได้ชัดเจนในตัวเขาจนแขกทุกคนจับกลุ่มอยู่รอบตัวเขา เช่นเดียวกับฝูงชนที่รวมตัวกันรอบ ๆ ปรากฏการณ์ใด ๆ ที่ออกมาจากลำดับปกติของสิ่งต่าง ๆ เขาไม่เพียงแต่เศร้าเท่านั้น แต่ยังเป็นคนเจ้าเล่ห์และจู้จี้จุกจิกอีกด้วย เขารวบรวมกำลังทั้งหมดท้าทายฝูงชนและโจมตีทุกคนเหมือนคนบาดเจ็บ แต่เขาไม่มีพลังเพียงพอต่อศัตรูที่เป็นเอกภาพ เขาตกอยู่ในการพูดเกินจริงเกือบจะมึนเมาในการพูดและยืนยันในความเห็นของแขกเกี่ยวกับข่าวลือที่โซเฟียเผยแพร่เกี่ยวกับความบ้าคลั่งของเขา เราไม่สามารถได้ยินคำเสียดสีที่เฉียบแหลมและเป็นพิษซึ่งมีการแทรกความคิดที่ถูกต้องและชัดเจนลงในความจริงอีกต่อไป แต่เป็นการบ่นที่ขมขื่นบางอย่างราวกับเป็นการดูถูกส่วนตัวเกี่ยวกับความว่างเปล่าหรือในคำพูดของเขาเอง "ไม่มีนัยสำคัญ พบกับชาวฝรั่งเศสจากบอร์กโดซ์” ซึ่งในสภาพจิตใจปกติของเขาแทบจะไม่สังเกตเห็นเลย เขาหยุดควบคุมตัวเองแล้วและไม่ได้สังเกตด้วยซ้ำว่าตัวเขาเองกำลังแสดงบอลอยู่ นอกจากนี้ เขายังตกอยู่ภายใต้ความรักชาติที่น่าสมเพช ถึงขนาดบอกว่าเขาพบว่าเสื้อคลุมท้ายนั้นขัดแย้งกับ "เหตุผลและองค์ประกอบ" และรู้สึกโกรธที่มาดามและมาดมัวแซลไม่ได้แปลเป็นภาษารัสเซีย หรือพูดง่ายๆ ก็คือ "il divague!" - เจ้าหญิงทั้งหกและคุณหญิง - หลานสาวอาจสรุปเกี่ยวกับเขา เขารู้สึกอย่างนั้นโดยพูดว่า “เขาสับสน ท่ามกลางผู้คนมากมาย เขาไม่ใช่ตัวเขาเอง!” เขาไม่ใช่ตัวเขาเองอย่างแน่นอนโดยเริ่มจากบทพูดคนเดียว "เกี่ยวกับชาวฝรั่งเศสจากบอร์กโดซ์" - และยังคงอยู่เช่นนั้นจนจบละคร ข้างหน้ามี "ความทรมานนับล้าน" เท่านั้น พุชกินปฏิเสธจิตใจของ Chatsky บางทีสิ่งที่สำคัญที่สุดคือนึกถึงฉากสุดท้ายขององก์ที่ 4 ที่ทางเข้าขณะขับรถไปรอบ ๆ แน่นอนว่าทั้ง Onegin และ Pechorin ซึ่งเป็นคนสำรวยเหล่านี้คงทำแบบที่ Chatsky ทำที่ทางเข้าไม่ได้ พวกเขาได้รับการฝึกฝนมากเกินไป "ในศาสตร์แห่งความหลงใหลอันอ่อนโยน" แต่ Chatsky มีความโดดเด่นในเรื่องความจริงใจและความเรียบง่ายและไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรและไม่ต้องการอวด เขาไม่ใช่คนสำรวย ไม่ใช่สิงโต ที่นี่ไม่เพียงแต่จิตใจของเขาจะทรยศต่อเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสามัญสำนึกของเขาด้วย แม้แต่ความเหมาะสมธรรมดาๆ อีกด้วย เขาทำเรื่องไร้สาระแบบนั้น! หลังจากกำจัดการพูดคุยของ Repetilov และซ่อนตัวอยู่ในชาวสวิสเพื่อรอรถม้าเขาสอดแนมวันที่ของโซเฟียกับ Molchalin และรับบทเป็น Othello โดยไม่มีสิทธิ์ใด ๆ ที่จะทำเช่นนั้น เขาตำหนิเธอว่าทำไมเธอถึง "ล่อเขาด้วยความหวัง" ทำไมเธอไม่พูดตรงๆ ว่าอดีตถูกลืมไปแล้ว ทุกคำที่นี่ไม่เป็นความจริง เธอไม่ได้ดึงดูดเขาด้วยความหวังใดๆ สิ่งที่เธอทำคือเดินจากเขา แทบไม่ได้พูดกับเขา ยอมรับความเฉยเมย เรียกนวนิยายเด็กโตและซ่อนตัวอยู่ในมุมต่างๆ ว่า "หน่อมแน้ม" และยังบอกเป็นนัยว่า "พระเจ้าพาเธอมาพบกับมอลชาลิน" และเขาเพียงเพราะ-

หลงใหลและต่ำต้อยมาก
มีคำพูดที่อ่อนโยนเสียไป -

ด้วยความโกรธแค้นต่อความอัปยศอดสูที่ไร้ประโยชน์ของเขาเองสำหรับการหลอกลวงที่สมัครใจบังคับตัวเองเขาจึงประหารชีวิตทุกคนและโยนคำพูดที่โหดร้ายและไม่ยุติธรรมใส่เธอ:

กับคุณฉันภูมิใจกับการเลิกราของฉัน -

เมื่อไม่มีอะไรจะฉีก! ในที่สุดเขาก็มาถึงจุดที่ทารุณกรรมโดยเทน้ำดี:

เพื่อลูกสาวและเพื่อพ่อ
และเกี่ยวกับคนรัก โง่ —

และเขามองเห็นทุกคนด้วยความโกรธ "ต่อผู้ทรมานฝูงชนผู้ทรยศนักปราชญ์ที่ซุ่มซ่ามคนธรรมดาเจ้าเล่ห์หญิงชราผู้ชั่วร้าย" ฯลฯ และเขาก็ออกจากมอสโกวเพื่อมองหา "มุมสำหรับความรู้สึกขุ่นเคือง" โดยประกาศผู้ไร้ความปราณี การพิพากษาและการลงโทษทุกคน!

หากเขามีช่วงเวลาที่ดีครั้งหนึ่ง ถ้าเขาไม่ถูก “ทรมานนับล้าน” เผาเขา แน่นอนว่าเขาจะถามตัวเองว่า: “ทำไมฉันถึงทำเรื่องยุ่งวุ่นวายทั้งหมดนี้ทำไมและเพราะอะไร” และแน่นอนว่าฉันคงไม่พบคำตอบ Griboyedov รับผิดชอบต่อเขาซึ่งยุติการเล่นด้วยภัยพิบัติครั้งนี้ด้วยเหตุผลบางอย่าง ในนั้นไม่เพียง แต่สำหรับโซเฟียเท่านั้น แต่ยังสำหรับ Famusov และแขกทุกคนของเขาด้วย "จิตใจ" ของ Chatsky ซึ่งเปล่งประกายราวกับแสงในละครทั้งหมดพุ่งออกมาในตอนท้ายจนเกิดฟ้าร้องซึ่งตามสุภาษิตไป ผู้ชายรับบัพติศมา จากฟ้าร้องโซเฟียเป็นคนแรกที่ข้ามตัวเองออกไปจนกระทั่ง Chatsky ปรากฏตัวเมื่อ Molchalin คลานไปที่เท้าของเธอแล้วโดยมี Sofia Pavlovna หมดสติคนเดียวกันพร้อมกับคำโกหกแบบเดียวกับที่พ่อของเธอเลี้ยงดูเธอซึ่งเขาอาศัยอยู่ด้วยตัวเอง บ้านทั้งหมดของเขาและวงกลมทั้งหมดของเขา ยังไม่หายจากความอับอายและความสยดสยองเมื่อหน้ากากหลุดจาก Molchalin ก่อนอื่นเธอก็ดีใจที่ "ในตอนกลางคืนเธอได้เรียนรู้ทุกอย่างแล้วว่าไม่มีพยานที่น่าตำหนิในสายตาของเธอ!" แต่ไม่มีพยาน เพราะฉะนั้น ทุกอย่างถูกเย็บและปกปิด คุณสามารถลืม แต่งงาน บางที Skalozub และมองย้อนกลับไปในอดีต... ไม่มีทางที่จะมอง เธอจะอดทนต่อความรู้สึกทางศีลธรรมของเธอ ลิซ่าจะไม่ปล่อยให้หลุดมือ โมลชาลินไม่กล้าพูดอะไรสักคำ แล้วสามีล่ะ? แต่สามีมอสโกแบบไหน “หน้าหนึ่งของภรรยา” ที่จะมองย้อนกลับไปในอดีต! นี่คือคุณธรรมของเธอ และคุณธรรมของพ่อของเธอ และทั้งวงการ ในขณะเดียวกัน Sofya Pavlovna ไม่ได้ผิดศีลธรรมเป็นรายบุคคล: เธอทำบาปด้วยบาปแห่งความไม่รู้การตาบอดที่ทุกคนอาศัยอยู่ -

แสงสว่างไม่ลงโทษความหลงผิด
แต่มันต้องการความลับสำหรับพวกเขา!

บทกวีคู่นี้ของพุชกินเป็นการแสดงออกถึงความหมายทั่วไปของศีลธรรมทั่วไป โซเฟียไม่เคยเห็นแสงสว่างจากเธอ และจะไม่มีวันได้เห็นหากไม่มีแชตสกีเพราะขาดโอกาส หลังจากภัยพิบัติ นับตั้งแต่นาทีที่ Chatsky ปรากฏตัว ก็ไม่มีทางที่จะตาบอดได้อีกต่อไป เรือของเขาไม่สามารถถูกละเลย หรือติดสินบนด้วยการโกหก หรือสงบลงได้ - มันเป็นไปไม่ได้ เธออดไม่ได้ที่จะเคารพเขา และเขาจะเป็น "พยานที่น่าอับอาย" ของเธอชั่วนิรันดร์ ผู้ตัดสินอดีตของเธอ เขาเปิดตาของเธอ ต่อหน้าเขาเธอไม่ได้ตระหนักถึงความรู้สึกของเธอที่มีต่อ Molchalin ที่มืดบอดและแม้กระทั่งเมื่อวิเคราะห์อย่างหลังในฉากกับ Chatsky ทีละเธรดเธอเองก็ไม่เห็นแสงสว่างบนตัวเขา เธอไม่ได้สังเกตว่าเธอเองก็เรียกเขามาสู่ความรักนี้ซึ่งเขาตัวสั่นด้วยความกลัวไม่กล้าแม้แต่จะคิดด้วยซ้ำ เธอไม่รู้สึกเขินอายกับการประชุมตามลำพังในตอนกลางคืน และเธอยังปล่อยให้ความกตัญญูต่อเขาในฉากสุดท้ายสำหรับความจริงที่ว่า "ในความเงียบงันของคืนนั้น เขาขี้อายมากขึ้นในนิสัยของเขา!" ผลที่ตามมาคือความจริงที่ว่าเธอไม่ได้ถูกพาไปอย่างสมบูรณ์และไม่อาจเพิกถอนได้ เธอไม่ได้เป็นหนี้ตัวเธอเอง แต่เป็นหนี้เขา! ในที่สุด ในตอนแรก เธอก็โพล่งออกมาอย่างไร้เดียงสาต่อหน้าสาวใช้

แค่คิดว่าความสุขตามอำเภอใจนั้นเป็นอย่างไร

เธอเล่าว่าเมื่อพ่อของเธอพบโมลชาลินอยู่ในห้องของเธอในตอนเช้า “

มันอาจจะแย่กว่านั้น - คุณสามารถหนีไปได้!

และโมลชาลินก็นั่งอยู่ในห้องของเธอตลอดทั้งคืน เธอหมายถึงอะไรโดย "แย่ลง"? คุณอาจคิดว่าพระเจ้ารู้อะไร แต่ขอให้โชคดี! Sofya Pavlovna ไม่ได้มีความผิดอย่างที่คิดเลย นี่คือส่วนผสมของสัญชาตญาณที่ดีกับการโกหกจิตใจที่มีชีวิตชีวาโดยไม่มีความคิดและความเชื่อใด ๆ ความสับสนของแนวความคิดการตาบอดทางจิตและศีลธรรม - ทั้งหมดนี้ไม่มีลักษณะของความชั่วร้ายส่วนตัวในตัวเธอ แต่ปรากฏโดยทั่วไป ลักษณะของวงกลมของเธอ ในใบหน้าส่วนตัวของเธอเอง บางสิ่งของเธอเองซ่อนอยู่ในเงามืด ร้อน อ่อนโยน แม้กระทั่งชวนฝัน ที่เหลือเป็นของการศึกษา หนังสือภาษาฝรั่งเศสที่ Famusov บ่น เปียโน (รวมถึงขลุ่ยด้วย) บทกวี ภาษาฝรั่งเศส และการเต้นรำ - นี่คือสิ่งที่ถือเป็นการศึกษาแบบคลาสสิกของหญิงสาว จากนั้น "Kuznetsky Most and Eternal Renewals" ลูกบอลเช่นลูกบอลนี้ที่พ่อของเธอและสังคมนี้ - นี่คือวงกลมที่ชีวิตของ "หญิงสาว" สิ้นสุดลง ผู้หญิงเรียนรู้เพียงจินตนาการและความรู้สึกเท่านั้น แต่ไม่ได้เรียนรู้ที่จะคิดและรู้ ความคิดเงียบ มีเพียงสัญชาตญาณเท่านั้นที่พูด พวกเขาดึงเอาภูมิปัญญาทางโลกมาจากนวนิยายและเรื่องราว - และจากที่นั่น สัญชาตญาณได้พัฒนาไปสู่คุณสมบัติที่น่าเกลียด น่าสงสาร หรือโง่เขลา เช่น การฝันกลางวัน ความรู้สึกอ่อนไหว การแสวงหาอุดมคติในความรัก และบางครั้งก็แย่กว่านั้น ในความซบเซาอย่างมากในทะเลแห่งการโกหกที่สิ้นหวังผู้หญิงส่วนใหญ่ที่อยู่ข้างนอกถูกครอบงำโดยศีลธรรมแบบดั้งเดิม - และอย่างเงียบ ๆ ชีวิตกำลังเต็มไปด้วยเนื้อหาใด ๆ ที่ไม่มีผลประโยชน์ที่ดีต่อสุขภาพและจริงจังกับนวนิยายเหล่านั้น ซึ่งเป็นที่มาของ "ศาสตร์แห่งความหลงใหลอันอ่อนโยน" Onegins และ Pechorins เป็นตัวแทนของทั้งชนชั้น เกือบจะเป็นสุภาพบุรุษที่คล่องแคล่วและเป็นนายกรัฐมนตรีของ Jeunes บุคลิกขั้นสูงเหล่านี้ในชีวิตชั้นสูง - เช่นนี้ก็มีอยู่ในงานวรรณกรรมเช่นกันซึ่งพวกเขาครอบครองสถานที่อันทรงเกียรติตั้งแต่สมัยอัศวินจนถึงสมัยของเราจนถึงโกกอล พุชกินเองไม่ต้องพูดถึง Lermontov ให้ความสำคัญกับความงดงามภายนอกนี้การเป็นตัวแทน du bon ton มารยาทของสังคมชั้นสูงที่ทำให้เกิด "ความขมขื่น" และ "ความเกียจคร้านที่โหยหา" และ "ความเบื่อหน่ายที่น่าสนใจ" พุชกินไว้ชีวิต Onegin แม้ว่าเขาจะสัมผัสกับความเกียจคร้านและความว่างเปล่าของเขาด้วยความประชดเล็กน้อย แต่เขาอธิบายรายละเอียดที่เล็กที่สุดและด้วยความยินดีกับชุดสูทที่ทันสมัยเครื่องประดับเล็ก ๆ น้อย ๆ ของห้องน้ำความสำรวย - และนั่นถือว่าประมาทเลินเล่อและไม่ใส่ใจกับสิ่งใด ๆ ความเหนื่อยล้านี้ การวางตัวที่สำรวยโอ้อวด จิตวิญญาณแห่งยุคหลังได้ขจัดผ้าม่านอันเย้ายวนออกไปจากฮีโร่ของเขาและ "สุภาพบุรุษ" ทุกคนเช่นเขาและกำหนดความหมายที่แท้จริงของสุภาพบุรุษดังกล่าวโดยขับไล่พวกเขาออกจากเบื้องหน้า พวกเขาเป็นวีรบุรุษและผู้นำของนวนิยายเหล่านี้และทั้งสองฝ่ายได้รับการฝึกฝนก่อนแต่งงานซึ่งซึมซับนวนิยายทั้งหมดแทบไม่มีร่องรอยเว้นแต่จะพบเจอและประกาศคนโง่ที่มีจิตใจอ่อนแอและมีอารมณ์อ่อนไหว หรือพระเอกกลายเป็น "คนบ้า" ที่จริงใจเหมือนแชทสกี้ แต่ใน Sofya Pavlovna เรารีบจองนั่นคือในความรู้สึกของเธอที่มีต่อ Molchalin มีความจริงใจมากมายชวนให้นึกถึง Tatiana Pushkin อย่างยิ่ง ความแตกต่างระหว่างพวกเขาเกิดจาก "สำนักพิมพ์มอสโก" จากนั้นด้วยความร่าเริงความสามารถในการควบคุมตัวเองซึ่งปรากฏในทัตยานาเมื่อเธอพบกับโอเนจินหลังแต่งงานและจนกระทั่งถึงตอนนั้นเธอก็ไม่สามารถโกหกเรื่องความรักได้แม้แต่กับพี่เลี้ยงเด็ก . แต่ทัตยานาเป็นสาวบ้านนอกและโซเฟียพาฟโลฟนาเป็นสาวมอสโกซึ่งได้รับการพัฒนาเหมือนเดิม ในขณะเดียวกันด้วยความรักของเธอเธอก็พร้อมที่จะสละตัวเองเช่นเดียวกับทัตยานา: ทั้งคู่ราวกับเดินละเมอเดินเตร่ด้วยความหลงใหลด้วยความเรียบง่ายแบบเด็ก ๆ และโซเฟียเช่นเดียวกับทัตยานาเริ่มนวนิยายเรื่องนี้ด้วยตัวเองโดยไม่พบสิ่งใดที่น่าตำหนิในนั้นเธอไม่รู้ด้วยซ้ำ โซเฟียประหลาดใจกับเสียงหัวเราะของสาวใช้เมื่อเธอเล่าว่าเธอกับโมลชาลินใช้เวลาทั้งคืนอย่างไร: “ไม่ใช่คำพูดฟรีๆ! “และแล้วทั้งคืนก็ผ่านไป!” “ศัตรูแห่งความอวดดี ขี้อาย ขี้อายอยู่เสมอ!” นั่นคือสิ่งที่เธอชื่นชมในตัวเขา! มันตลกดี แต่มีความสง่างามบางอย่างที่นี่ - และห่างไกลจากการผิดศีลธรรม เธอก็ไม่จำเป็นต้องปล่อยให้มันหลุดลอยไป ที่แย่กว่านั้นก็คือความไร้เดียงสาเช่นกัน ความแตกต่างอย่างมากไม่ได้เกิดขึ้นระหว่างเธอกับทัตยา แต่ระหว่างโอเนจินกับโมลชาลิน แน่นอนว่าตัวเลือกของโซเฟียไม่แนะนำเธอ แต่ตัวเลือกของทัตยานาก็สุ่มเช่นกันแม้ว่าเธอจะไม่มีใครให้เลือกก็ตาม เมื่อมองลึกเข้าไปในตัวละครและสภาพแวดล้อมของโซเฟีย คุณจะเห็นว่าการผิดศีลธรรม (แต่ไม่ใช่ "พระเจ้า" แน่นอน) ที่ "นำเธอมารวมกัน" กับมอลชาลิน ประการแรกความปรารถนาที่จะอุปถัมภ์คนที่รักยากจนเจียมเนื้อเจียมตัวซึ่งไม่กล้าสบตาเธอ - เพื่อยกระดับเขาให้ตัวเองไปสู่แวดวงของตัวเองเพื่อให้สิทธิครอบครัวแก่เขา ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเธอสนุกไปกับบทบาทในการปกครองสิ่งมีชีวิตที่ยอมจำนน ทำให้เขามีความสุขและมีทาสชั่วนิรันดร์ในตัวเขา ไม่ใช่ความผิดของเธอที่กลายเป็น "สามี - สามี - คนรับใช้ในอนาคต - สามีในอุดมคติของมอสโก!" ไม่มีที่ไหนที่จะสะดุดกับอุดมคติอื่นในบ้านของ Famusov โดยทั่วไปแล้วเป็นการยากที่จะไม่เห็นอกเห็นใจ Sofya Pavlovna: เธอมีความโน้มเอียงที่แข็งแกร่งในธรรมชาติที่น่าทึ่งจิตใจที่มีชีวิตชีวาความหลงใหลและความนุ่มนวลของผู้หญิง มันพังทลายลงด้วยความอับชื้น โดยที่ไม่มีแสงใดๆ แม้แต่กระแสอากาศบริสุทธิ์ก็ทะลุผ่านได้ ไม่น่าแปลกใจเลยที่ Chatsky ก็รักเธอเช่นกัน หลังจากเขาเธอคนเดียวจากฝูงชนทั้งหมดนี้ขอร้องให้รู้สึกเศร้าบางอย่างและในจิตวิญญาณของผู้อ่านไม่มีเสียงหัวเราะที่ไม่แยแสต่อเธอซึ่งเขาแยกทางกับคนอื่น แน่นอนว่าเธอมีความยากลำบากมากกว่าคนอื่นๆ ยากกว่า Chatsky ด้วยซ้ำ และเธอก็ได้รับ "ความทุกข์ทรมานนับล้าน" บทบาทของ Chatsky เป็นบทบาทที่ไม่โต้ตอบ: ไม่สามารถเป็นอย่างอื่นได้ นี่คือบทบาทของ Chatskys ทุกคน แม้ว่าในขณะเดียวกันก็จะได้รับชัยชนะอยู่เสมอ แต่พวกเขาไม่รู้เกี่ยวกับชัยชนะของพวกเขา พวกเขาแค่หว่านพืชและคนอื่น ๆ ก็เก็บเกี่ยว - และนี่คือความทุกข์ทรมานหลักของพวกเขานั่นคือในความสิ้นหวังในความสำเร็จ แน่นอนว่าเขาไม่ได้ทำให้ Pavel Afanasyevich Famusov รู้สึกตัว ไม่ทำให้เขามีสติ หรือแก้ไขเขา หาก Famusov ไม่มี "พยานที่น่าตำหนิ" ในระหว่างที่เขาจากไป นั่นคือกลุ่มคนขี้ข้าและคนเฝ้าประตู เขาคงจะจัดการกับความเศร้าโศกของเขาได้อย่างง่ายดาย: เขาคงจะล้างหัวลูกสาวของเขา เขาคงจะฉีกหูของลิซ่าออก และเร่งจัดงานแต่งงานของโซเฟียกับ Skalozub แต่ตอนนี้มันเป็นไปไม่ได้: เช้าวันรุ่งขึ้นต้องขอบคุณฉากกับ Chatsky ทุกคนในมอสโกจะรู้ - และที่สำคัญที่สุดคือ "Princess Marya Alekseevna" ความสงบสุขของเขาจะถูกรบกวนจากทุกทิศทุกทาง - และจะทำให้เขาคิดถึงสิ่งที่ไม่เคยเกิดขึ้นกับเขาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เขาไม่น่าที่จะจบชีวิตของเขาในฐานะ "เอซ" เหมือนครั้งก่อนๆ ด้วยซ้ำ ข่าวลือที่สร้างโดย Chatsky อดไม่ได้ที่จะปลุกเร้าญาติและเพื่อนของเขาทั้งหมด ตัวเขาเองไม่สามารถหาอาวุธเพื่อต่อต้านบทพูดที่ร้อนแรงของ Chatsky ได้อีกต่อไป คำพูดทั้งหมดของ Chatsky จะแพร่กระจายออกไป ซ้ำทุกที่ และสร้างพายุของตัวเอง โมลชาลิน หลังจากเกิดเหตุที่ทางเข้า ไม่สามารถคงความเป็นโมลชาลินคนเดิมได้ หน้ากากถูกดึงออก เขาจำได้ และเหมือนขโมยที่จับได้ เขาต้องซ่อนตัวอยู่ในมุมหนึ่ง Gorichevs, Zagoretskys, เจ้าหญิง - ทั้งหมดตกอยู่ภายใต้การโจมตีของเขาและภาพเหล่านี้จะไม่คงอยู่อย่างไร้ร่องรอย ในเสียงประสานพยัญชนะนี้ เสียงอื่น ๆ ที่ยังคงกล้าหาญเมื่อวานนี้จะเงียบลง ไม่เช่นนั้นจะได้ยินผู้อื่น ทั้งคัดค้านและคัดค้าน การต่อสู้เพิ่งจะร้อนขึ้น อำนาจของ Chatsky เป็นที่รู้จักมาก่อนว่าเป็นอำนาจแห่งสติปัญญา ไหวพริบ ความรู้ และสิ่งอื่น ๆ เขามีคนใจตรงกันอยู่แล้ว Skalozub บ่นว่าพี่ชายของเขาออกจากราชการโดยไม่ได้รับตำแหน่งและเริ่มอ่านหนังสือ หญิงชราคนหนึ่งบ่นว่าหลานชายของเธอ เจ้าชายฟีโอดอร์ กำลังศึกษาวิชาเคมีและพฤกษศาสตร์ สิ่งที่ต้องการคือการระเบิดการต่อสู้และมันเริ่มต้นขึ้นอย่างดื้อรั้นและร้อนแรง - ในวันเดียวในบ้านหลังเดียว แต่ผลที่ตามมาดังที่เรากล่าวไว้ข้างต้นสะท้อนให้เห็นทั่วทั้งมอสโกและรัสเซีย Chatsky สร้างความแตกแยกและหากเขาถูกหลอกในเป้าหมายส่วนตัวของเขาไม่พบ "เสน่ห์ของการประชุมการมีส่วนร่วมในการใช้ชีวิต" จากนั้นตัวเขาเองก็โปรยน้ำมีชีวิตลงบนดินที่ตายแล้ว - นำ "ความทรมานนับล้าน" ของ Chatsky นี้ไปด้วย มงกุฎหนาม - ความทรมานจากทุกสิ่ง: จาก "จิตใจ" และยิ่งกว่านั้นจาก "ความรู้สึกขุ่นเคือง" ทั้ง Onegin หรือ Pechorin และคนสำรวยอื่น ๆ ไม่เหมาะกับบทบาทนี้ พวกเขารู้วิธีที่จะเปล่งประกายด้วยไอเดียใหม่ๆ เช่นเดียวกับความแปลกใหม่ของชุดสูท น้ำหอมใหม่ๆ และอื่นๆ เมื่อขับรถเข้าไปในถิ่นทุรกันดาร Onegin ทำให้ทุกคนประหลาดใจโดยข้อเท็จจริงที่ว่าเขา "ไม่ได้เข้าใกล้มือของผู้หญิง ดื่มไวน์แดงในแก้ว ไม่ใช่แก้วช็อต" และพูดง่ายๆว่า: "ใช่และไม่ใช่" แทนที่จะเป็น "ใช่ครับ และไม่ครับท่าน” เขาสะดุ้งกับ "น้ำลิงกอนเบอร์รี่" ด้วยความผิดหวังดุว่าดวงจันทร์ "โง่" - และท้องฟ้าด้วย เขานำอันใหม่มาด้วยค่าเล็กน้อยและเมื่อเข้ามาแทรกแซง "อย่างชาญฉลาด" และไม่เหมือน Chatsky "โง่" ด้วยความรักของ Lensky และ Olga และฆ่า Lensky เขาจึงพาเขาไปด้วยไม่ใช่ "ล้าน" แต่เป็นการทรมานสำหรับ a ค่าเล็กน้อย! แน่นอนว่าในยุคของเราพวกเขาจะตำหนิ Chatsky ว่าทำไมเขาถึงเอา "ความรู้สึกขุ่นเคือง" อยู่เหนือปัญหาสาธารณะ ประโยชน์ส่วนรวม ฯลฯ และไม่ได้อยู่ในมอสโกเพื่อสานต่อบทบาทของเขาในฐานะนักสู้ที่มีการโกหกและอคติ บทบาทของเขาสูงและสำคัญกว่าบทบาทของเจ้าบ่าวที่ถูกปฏิเสธ? ใช่ตอนนี้! และในเวลานั้น สำหรับคนส่วนใหญ่ แนวคิดเกี่ยวกับประเด็นสาธารณะคงจะเหมือนกับสำหรับ Repetilov ที่มีการพูดคุยเรื่อง "กล้องและคณะลูกขุน" การวิพากษ์วิจารณ์ทำให้เกิดข้อผิดพลาดครั้งใหญ่ในการพิจารณาคดีผู้มีชื่อเสียงที่เสียชีวิต ทิ้งจุดสำคัญทางประวัติศาสตร์ วิ่งไปข้างหน้าและโจมตีพวกเขาด้วยอาวุธสมัยใหม่ อย่าทำผิดซ้ำอีก - และเราจะไม่ตำหนิ Chatsky สำหรับความจริงที่ว่าในการกล่าวสุนทรพจน์สุดฮอตของเขาที่ส่งถึงแขกของ Famusov นั้นไม่มีการเอ่ยถึงความดีส่วนรวมเมื่อมีการแยกจาก "การค้นหาสถานที่จากอันดับ" ไปแล้ว ” ว่าเป็น “การมีส่วนร่วมในวิทยาศาสตร์และศิลปะ” ถือเป็น “การโจรกรรมและไฟ” บทบาทของ Chatsky มีชีวิตชีวาไม่ได้อยู่ที่ความแปลกใหม่ของแนวคิดที่ไม่รู้จัก สมมติฐานที่ยอดเยี่ยม ยูโทเปียที่ร้อนแรงและกล้าหาญ หรือแม้แต่ความจริง: เขาไม่มีนามธรรม ผู้ประกาศรุ่งอรุณใหม่หรือผู้คลั่งไคล้หรือเพียงแค่ผู้ส่งสาร - ผู้ให้บริการจัดส่งขั้นสูงเหล่านี้ในอนาคตที่ไม่รู้จักและ - ตามแนวทางธรรมชาติของการพัฒนาสังคม - ควรปรากฏขึ้น แต่บทบาทและโหงวเฮ้งของพวกเขามีความหลากหลายอย่างไม่สิ้นสุด บทบาทและโหงวเฮ้งของ Chatskys ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง Chatsky ส่วนใหญ่เป็นคนเปิดเผยเรื่องโกหกและทุกสิ่งที่ล้าสมัยซึ่งทำให้ชีวิตใหม่ "ชีวิตอิสระ" หมดไป เขารู้ว่าเขากำลังต่อสู้เพื่ออะไรและชีวิตนี้จะนำอะไรมาให้เขา เขาไม่สูญเสียดินจากใต้ฝ่าเท้าของเขา และไม่เชื่อเรื่องผีจนกว่าจะได้สวมเนื้อและเลือด ไม่เข้าใจด้วยเหตุผล ความจริง พูดได้คำเดียวว่ายังไม่ได้เกิดเป็นมนุษย์ ก่อนที่จะถูกพาตัวไปโดยอุดมคติที่ไม่รู้จักก่อนที่จะล่อลวงความฝันเขาจะหยุดอย่างมีสติเช่นเดียวกับที่เขาหยุดก่อนที่จะปฏิเสธ "กฎหมายมโนธรรมและศรัทธา" อย่างไร้เหตุผลในการพูดคุยของ Repetilov และพูดของเขาเอง:

ฟังโกหก แต่รู้ว่าเมื่อไรควรหยุด!

เขามองโลกในแง่ดีอย่างมากต่อข้อเรียกร้องของเขาและระบุไว้ในโปรแกรมสำเร็จรูปซึ่งไม่ได้พัฒนาโดยเขา แต่ในศตวรรษที่ได้เริ่มต้นขึ้นแล้ว ด้วยความกระตือรือร้นในวัยเยาว์ เขาไม่ได้ขับไล่ทุกสิ่งที่รอดพ้นจากเวทีไป ซึ่งตามกฎแห่งเหตุผลและความยุติธรรม ตามกฎธรรมชาติในธรรมชาติทางกายภาพ ที่ยังคงดำเนินชีวิตตามวาระของมัน ซึ่งสามารถและควรที่จะทนได้ เขาต้องการพื้นที่และอิสรภาพตามอายุของเขา: เขาของาน แต่ไม่ต้องการรับใช้และตีตราความเป็นทาสและความเป็นควาย เขาเรียกร้อง "การบริการที่ตรงจุดไม่ใช่ต่อบุคคล" ไม่ผสมผสาน "ความสนุกสนานหรือการหลอกลวงเข้ากับธุรกิจ" เช่นเดียวกับ Molchalin เขาอิดโรยท่ามกลางฝูงชนที่ว่างเปล่าและเกียจคร้านของ "ผู้ทรมานผู้ทรยศหญิงชราผู้ชั่วร้ายชายชราที่ชอบทะเลาะวิวาท ” ไม่ยอมก้มกราบต่ออำนาจแห่งความเสื่อมทราม ความรักในยศศักดิ์ และอื่นๆ เขาโกรธเคืองกับการแสดงออกที่น่าเกลียดของการเป็นทาสความฟุ่มเฟือยที่บ้าคลั่งและศีลธรรมอันน่าขยะแขยงของ "การรั่วไหลในงานเลี้ยงและความฟุ่มเฟือย" - ปรากฏการณ์ของการตาบอดทางจิตใจและศีลธรรมและการทุจริต อุดมคติของเขาในเรื่อง "ชีวิตอิสระ" นั้นชัดเจน นั่นคืออิสรภาพจากโซ่ตรวนทาสนับไม่ถ้วนที่พันธนาการสังคม และจากนั้นก็อิสรภาพ - "การมุ่งเน้นไปที่วิทยาศาสตร์ จิตใจที่หิวกระหายความรู้" หรือดื่มด่ำกับ "ความคิดสร้างสรรค์อย่างไม่มีขีดจำกัด" ศิลปะชั้นสูงและสวยงาม” - เสรีภาพ“ ที่จะรับใช้หรือไม่รับใช้”, “ อยู่ในหมู่บ้านหรือการเดินทาง” โดยไม่ถือว่าเป็นโจรหรือผู้ก่อความไม่สงบและ - ชุดของขั้นตอนที่คล้ายกันต่อเนื่องต่อไปสู่อิสรภาพ - จาก ความไม่เป็นอิสระ ทั้ง Famusov และคนอื่น ๆ รู้เรื่องนี้และแน่นอนว่าพวกเขาทั้งหมดเห็นด้วยกับเขาเป็นการส่วนตัว แต่การต่อสู้เพื่อการดำรงอยู่ขัดขวางไม่ให้พวกเขายอมแพ้ ด้วยความหวาดกลัวต่อตนเอง Famusov จึงปิดหูและใส่ร้าย Chatsky เมื่อเขาเล่าโปรแกรม "ชีวิตอิสระ" ที่เรียบง่ายของเขาให้เขาฟัง อนึ่ง -

ใครเดินทางใครอยู่ในหมู่บ้าน -

เขาพูดและคัดค้านด้วยความหวาดกลัว:

ใช่ เขาไม่รู้จักเจ้าหน้าที่!

ดังนั้น เขาจึงโกหกเพราะเขาไม่มีอะไรจะพูด และทุกสิ่งที่ถือเป็นเรื่องโกหกในอดีตก็เป็นคำโกหก ความจริงเก่าจะไม่มีวันอับอายกับสิ่งใหม่ - มันจะแบกภาระใหม่ ที่เป็นความจริง และสมเหตุสมผลนี้ไว้บนบ่า มีเพียงคนป่วยและคนที่ไม่จำเป็นเท่านั้นที่กลัวที่จะก้าวไปข้างหน้า Chatsky พังทลายลงด้วยปริมาณของพลังเก่า ก่อให้เกิดความเสียหายร้ายแรงต่อมัน ในทางกลับกันด้วยคุณภาพของพลังใหม่ เขาเป็นผู้ประณามคำโกหกชั่วนิรันดร์ที่ซ่อนอยู่ในสุภาษิต: "คนเดียวในสนามไม่ใช่นักรบ" ไม่ นักรบ ถ้าเขาเป็นแชตสกี้ และเป็นผู้ชนะ แต่เป็นนักรบขั้นสูง นักต่อสู้ และเป็นเหยื่อเสมอ Chatsky เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้กับทุกการเปลี่ยนแปลงจากศตวรรษหนึ่งไปอีกศตวรรษหนึ่ง ตำแหน่งของ Chatskys บนบันไดทางสังคมนั้นแตกต่างกันไป แต่บทบาทและโชคชะตาล้วนเหมือนกัน ตั้งแต่บุคคลสำคัญของรัฐและการเมืองที่ควบคุมชะตากรรมของมวลชน ไปจนถึงการแบ่งปันที่พอประมาณในวงปิด ทุกสิ่งถูกควบคุมโดยสิ่งเดียว: การระคายเคืองด้วยแรงจูงใจต่างๆ บางคนเช่น Chatsky ของ Griboyedov มีความรัก บางคนมีความภาคภูมิใจหรือความรักในชื่อเสียง - แต่พวกเขาทั้งหมดได้รับส่วนแบ่งของ "ความทรมานนับล้าน" และไม่มีตำแหน่งที่สูงสามารถช่วยพวกเขาจากมันได้ Chatskys ผู้รู้แจ้งเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ได้รับความรู้อันปลอบโยนว่าพวกเขาต่อสู้ด้วยเหตุผล - แม้ว่าจะไม่สนใจก็ตามไม่ใช่เพื่อตัวเองและไม่ใช่เพื่อตัวเอง แต่เพื่ออนาคตและเพื่อทุกคนและพวกเขาก็ประสบความสำเร็จ นอกเหนือจากบุคลิกที่โดดเด่นและยิ่งใหญ่แล้ว ในช่วงการเปลี่ยนผ่านที่คมชัดจากศตวรรษหนึ่งไปยังอีกศตวรรษหนึ่ง Chatskys ยังมีชีวิตอยู่และไม่ถูกถ่ายโอนในสังคม ทำซ้ำตัวเองในทุกย่างก้าวในทุกบ้าน ที่ซึ่งคนแก่และเด็กอยู่ร่วมกันภายใต้หลังคาเดียวกัน ที่ซึ่ง สองศตวรรษเผชิญหน้ากันในครอบครัวที่อยู่ใกล้ชิด - การต่อสู้ระหว่างคนรุ่นใหม่และคนล้าสมัย คนป่วยและคนที่มีสุขภาพดียังคงดำเนินต่อไป และทุกคนต่อสู้ในการดวลเช่น Horaces และ Curiatia - Famusovs และ Chatskys ตัวจิ๋ว ทุกธุรกิจที่ต้องการการอัปเดตกระตุ้นให้เกิดเงาของ Chatsky - และไม่ว่าบุคคลนั้นจะเป็นใคร ไม่ว่าจะเกิดจากสาเหตุอะไรของมนุษย์ - ไม่ว่าจะเป็นแนวคิดใหม่ ความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์ การเมือง ในสงคราม - ไม่ว่าผู้คนจะรวมกลุ่มกันอย่างไร หนีไม่พ้นจากแรงจูงใจหลักสองประการในการต่อสู้: จากคำแนะนำให้ "เรียนรู้โดยดูจากผู้อาวุโส" ในด้านหนึ่ง และจากความกระหายที่จะมุ่งมั่นจากกิจวัตรประจำวันไปสู่ "ชีวิตอิสระ" ไปข้างหน้าและข้างหน้า อื่น ๆ. นั่นเป็นสาเหตุที่ Chatsky ของ Griboyedov และเรื่องตลกทั้งหมดกับเขายังไม่แก่และไม่น่าจะแก่ได้ และวรรณกรรมจะไม่รอดพ้นจากวงเวทย์มนตร์ที่ Griboyedov วาดไว้ทันทีที่ศิลปินสัมผัสกับการต่อสู้ของแนวความคิดและการเปลี่ยนแปลงของรุ่น เขาจะให้บุคลิกขั้นสูงสุดขั้วที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะโดยแทบไม่บอกใบ้ถึงอนาคตและมีอายุสั้นซึ่งเรามีประสบการณ์มากมายในชีวิตและในงานศิลปะหรือเขาจะสร้างภาพที่ดัดแปลงของ Chatsky ดังหลังจากนั้น Don Quixote ของ Cervantes และ Hamlet ของ Shakespeare ปรากฏขึ้นอย่างไม่มีที่สิ้นสุดและมีความคล้ายคลึงกัน ในสุนทรพจน์ที่จริงใจและเร่าร้อนของ Chatskys ในเวลาต่อมาเหล่านี้แรงจูงใจและคำพูดของ Griboyedov จะถูกได้ยินตลอดไป - และหากไม่ใช่คำพูดก็จะมีความหมายและน้ำเสียงของบทพูดที่น่ารำคาญของ Chatsky ของเขา ฮีโร่ที่มีสุขภาพดีในการต่อสู้กับคนรุ่นเก่าจะไม่มีวันทิ้งเพลงนี้ และนี่คือความเป็นอมตะของบทกวีของ Griboyedov! สามารถอ้างถึง Chatskys จำนวนมาก - ซึ่งปรากฏตัวในการเปลี่ยนแปลงของยุคและรุ่นต่อไป - ในการต่อสู้เพื่อความคิดเพื่อสาเหตุเพื่อความจริงเพื่อความสำเร็จเพื่อระเบียบใหม่ในทุกระดับในทุกชั้นของชีวิตรัสเซียและ งาน - ดัง สิ่งที่ยอดเยี่ยม และการหาประโยชน์จากเก้าอี้นวมที่เรียบง่าย มีตำนานใหม่เกี่ยวกับพวกเขาหลายคน คนอื่นๆ ที่เราได้เห็นและรู้จัก และคนอื่นๆ ยังคงต่อสู้ต่อไป หันไปหาวรรณกรรมกันดีกว่า จำไว้ว่าไม่ใช่เรื่องราว ไม่ใช่เรื่องตลก ไม่ใช่ปรากฏการณ์ทางศิลปะ แต่ลองมาดูนักสู้ในยุคหลังกับศตวรรษเก่าเช่น Belinsky กันดีกว่า พวกเราหลายคนรู้จักเขาเป็นการส่วนตัว และตอนนี้ทุกคนก็รู้จักเขาเป็นการส่วนตัว ฟังการแสดงด้นสดอันเร่าร้อนของเขา - และฟังดูมีจุดประสงค์เดียวกัน - และมีน้ำเสียงเดียวกันกับ Chatsky ของ Griboyedov และเช่นเดียวกับที่เขาตายถูกทำลายด้วย "ความทุกข์ทรมานนับล้าน" ถูกฆ่าด้วยไข้แห่งความคาดหวังและไม่รอการบรรลุความฝันซึ่งตอนนี้ไม่ใช่ความฝันอีกต่อไป ทิ้งความเข้าใจผิดทางการเมืองของ Herzen ซึ่งเขาโผล่ออกมาจากบทบาทของฮีโร่ธรรมดา ๆ จากบทบาทของ Chatsky ชายชาวรัสเซียคนนี้ตั้งแต่หัวจรดเท้าให้เราจำลูกธนูของเขาที่ถูกโยนเข้าไปในมุมมืดอันห่างไกลของรัสเซียซึ่งพวกเขาพบผู้กระทำผิด . ในการเสียดสีของเขาใคร ๆ ก็สามารถได้ยินเสียงหัวเราะของ Griboyedov และพัฒนาการอันไม่มีที่สิ้นสุดของไหวพริบของ Chatsky และ Herzen ต้องทนทุกข์ทรมานจาก "ความทรมานนับล้าน" บางทีอาจส่วนใหญ่มาจากความทรมานของ Repetilovs ในค่ายของเขาเองซึ่งในช่วงชีวิตของเขาเขาไม่มีความกล้าที่จะพูดว่า: "โกหก แต่รู้ขีดจำกัดของคุณ!" แต่เขาไม่ได้นำคำนี้ไปที่หลุมศพของเขา โดยสารภาพหลังความตายกับ "ความละอายอันเป็นเท็จ" ซึ่งทำให้เขาไม่สามารถพูดได้ สุดท้ายนี้ อีกหนึ่งบันทึกสุดท้ายเกี่ยวกับ Chatsky พวกเขาตำหนิ Griboyedov ที่บอกว่า Chatsky ไม่ได้แต่งตัวอย่างมีศิลปะเหมือนหน้าตลกอื่น ๆ ทั้งเนื้อและเลือดว่าเขามีพลังเพียงเล็กน้อย บางคนถึงกับบอกว่านี่ไม่ใช่บุคคลที่มีชีวิต แต่เป็นนามธรรม ความคิด คุณธรรมที่เดินได้ของหนังตลก และไม่ใช่การสร้างสรรค์ที่สมบูรณ์และสมบูรณ์ เช่น ร่างของ Onegin และประเภทอื่น ๆ ที่แย่งชิงไปจากชีวิต มันไม่ยุติธรรม. เป็นไปไม่ได้ที่จะวาง Chatsky ไว้ข้าง Onegin: ความเที่ยงธรรมที่เข้มงวดของรูปแบบละครไม่อนุญาตให้มีความกว้างและความสมบูรณ์ของแปรงเป็นมหากาพย์ หากใบหน้าตลกอื่น ๆ เข้มงวดและชัดเจนยิ่งขึ้นพวกเขาก็เป็นหนี้กับความหยาบคายและเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ตามธรรมชาติของพวกเขาซึ่งศิลปินเหนื่อยล้าได้ง่ายในการเขียนเรียงความแบบเบา ๆ ในขณะที่บุคลิกภาพของ Chatsky ร่ำรวยและหลากหลาย ฝ่ายที่โดดเด่นด้านหนึ่งสามารถดึงออกมาด้วยความโล่งใจในภาพยนตร์ตลกได้ และ Griboyedov ก็สามารถบอกใบ้ถึงอีกหลายคนได้ จากนั้น - หากคุณพิจารณาประเภทมนุษย์ในฝูงชนอย่างใกล้ชิด - เกือบจะบ่อยกว่าคนอื่น ๆ เหล่านี้คือบุคคลที่ซื่อสัตย์กระตือรือร้นและบางครั้งก็มีน้ำใจที่ไม่อ่อนโยนซ่อนตัวจากความอัปลักษณ์ที่กำลังจะมาถึง แต่กล้าเข้าไปหามันและเข้าไป ต่อสู้ดิ้นรน มักไม่เสมอภาค ก่อให้เกิดผลเสียหายแก่ตนเองอยู่เสมอ โดยไม่เกิดประโยชน์อันปรากฏแก่เหตุ ใครไม่รู้หรือไม่รู้ ต่างอยู่ในแวดวงของตัวเอง คนบ้าที่ฉลาด กระตือรือร้น และมีเกียรติที่สร้างความโกลาหลในแวดวงที่โชคชะตาพาพวกเขาไป เพื่อความจริง เพื่อความเชื่อมั่นอย่างซื่อสัตย์! ไม่ ในความคิดของเรา Chatsky เป็นบุคลิกที่มีชีวิตมากที่สุดทั้งในฐานะบุคคลและในฐานะนักแสดงในบทบาทที่ Griboyedov มอบหมายให้เขา แต่เราขอย้ำอีกครั้งว่าธรรมชาติของเขาแข็งแกร่งและลึกซึ้งกว่าคนอื่นดังนั้นจึงไม่สามารถแสดงตลกได้หมดสิ้น สุดท้ายนี้ เราจะแสดงความคิดเห็นเล็กน้อยเกี่ยวกับการแสดงตลกบนเวทีเมื่อเร็ว ๆ นี้ กล่าวคือ การแสดงเพื่อประโยชน์ของ Monakhov และเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้ชมปรารถนาจากนักแสดง หากผู้อ่านเห็นพ้องกันว่าในละครตลกอย่างที่เรากล่าวไว้ การเคลื่อนไหวนั้นได้รับการดูแลอย่างกระตือรือร้นและต่อเนื่องตั้งแต่ต้นจนจบ ก็ควรเป็นไปตามธรรมชาติว่าบทละครมีฉากที่สวยงามมาก นั่นคือสิ่งที่เธอเป็น ดูเหมือนว่าคอเมดีสองเรื่องจะซ้อนกันอยู่ภายใน: หนึ่งคือเรื่องส่วนตัว จิ๊บจ๊อย ในบ้าน ระหว่าง Chatsky, Sofia, Molchalin และ Liza: นี่คือการวางอุบายของความรักซึ่งเป็นแรงจูงใจในชีวิตประจำวันของคอเมดีทั้งหมด เมื่อสิ่งแรกถูกขัดจังหวะ อีกสิ่งหนึ่งก็ปรากฏขึ้นโดยไม่คาดคิดในช่วงเวลานั้น และฉากแอ็คชั่นก็เริ่มต้นขึ้นอีกครั้ง การแสดงตลกส่วนตัวเกิดขึ้นในการต่อสู้ทั่วไปและผูกเป็นปมเดียว ศิลปินที่คำนึงถึงความหมายทั่วไปและแนวทางการเล่นและแต่ละคนมีบทบาทของตนเองจะพบว่ามีขอบเขตกว้างสำหรับการดำเนินการ มีงานมากมายที่เกี่ยวข้องกับการเรียนรู้บทบาทใดๆ แม้แต่บทบาทที่ไม่มีนัยสำคัญ ยิ่งมากเท่าไร ศิลปินก็จะปฏิบัติต่องานศิลปะอย่างมีสติและละเอียดอ่อนมากขึ้นเท่านั้น นักวิจารณ์บางคนมอบความรับผิดชอบของศิลปินในการแสดงความจงรักภักดีทางประวัติศาสตร์ของตัวละคร โดยใช้สีสันของเวลาในทุกรายละเอียด แม้กระทั่งเครื่องแต่งกาย ซึ่งก็คือ สไตล์การแต่งกาย รวมถึงทรงผมด้วย นี่เป็นเรื่องยากหากไม่ใช่เป็นไปไม่ได้เลย ตามประเภทประวัติศาสตร์ ใบหน้าเหล่านี้ตามที่ระบุไว้ข้างต้นยังคงซีดอยู่ และไม่พบต้นฉบับที่มีชีวิตอีกต่อไป ไม่มีอะไรให้ศึกษา เช่นเดียวกับเครื่องแต่งกาย เสื้อหางแบบโบราณที่มีเอวสูงหรือต่ำมาก ชุดสตรีที่มีเสื้อท่อนบนสูง ทรงผมสูง หมวกแก๊ปแบบเก่า ทั้งหมดนี้ตัวละครจะดูเหมือนเป็นผู้ลี้ภัยจากตลาดที่มีผู้คนพลุกพล่าน อีกประการหนึ่งคือเครื่องแต่งกายของศตวรรษที่ผ่านมาซึ่งล้าสมัยไปโดยสิ้นเชิง: เสื้อชั้นในสตรี, โรบรอน, ภาพด้านหน้า, แป้ง ฯลฯ แต่เมื่อแสดง “Woe from Wit” มันไม่เกี่ยวกับเครื่องแต่งกาย เราขอย้ำอีกครั้งว่าเกมไม่สามารถเรียกร้องความจงรักภักดีทางประวัติศาสตร์ได้เลย เนื่องจากร่องรอยที่มีชีวิตเกือบจะหายไปแล้ว และระยะทางทางประวัติศาสตร์ยังคงใกล้เคียงกัน ดังนั้นจึงจำเป็นที่ศิลปินจะต้องหันไปใช้ความคิดสร้างสรรค์เพื่อสร้างอุดมคติตามระดับความเข้าใจของเขาในยุคนั้นและผลงานของ Griboyedov นี่เป็นเงื่อนไขแรกนั่นคือเงื่อนไขของขั้นตอนหลัก ประการที่สองคือภาษา นั่นคือ การดำเนินการทางศิลปะของภาษา เช่นเดียวกับการดำเนินการ หากไม่มีวินาทีนี้ ประการแรกก็เป็นไปไม่ได้แน่นอน ในงานวรรณกรรมที่สูงส่งเช่น "วิบัติจากปัญญา" เช่น "บอริสโกดูนอฟ" ของพุชกินและอื่น ๆ การแสดงควรไม่เพียง แต่เป็นเวทีเท่านั้น แต่ยังเป็นวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเช่นการแสดงดนตรีที่เป็นแบบอย่างของวงออเคสตราที่ยอดเยี่ยมซึ่งมีวลีดนตรีทุกบท จะต้องเล่นได้อย่างไม่มีที่ติและทุกโน้ตอยู่ในนั้น นักแสดงในฐานะนักดนตรีมีหน้าที่ต้องแสดงให้เสร็จสิ้น กล่าวคือ ต้องคำนึงถึงเสียงน้ำเสียงและน้ำเสียงที่ควรออกเสียงแต่ละท่อน ซึ่งหมายถึงการคิดความเข้าใจเชิงวิพากษ์อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับเนื้อหาทั้งหมด บทกวีภาษาของพุชกินและกริโบเยดอฟ ตัวอย่างเช่นในพุชกินใน "Boris Godunov" ซึ่งแทบจะไม่มีการกระทำใด ๆ หรืออย่างน้อยก็มีความสามัคคีซึ่งการกระทำแบ่งออกเป็นฉากที่แยกจากกันซึ่งไม่เชื่อมโยงถึงกัน การแสดงอื่นใดนอกเหนือจากศิลปะและวรรณกรรมอย่างเคร่งครัดเป็นไปไม่ได้ . ในนั้น การกระทำอื่นๆ ทุกๆ การแสดงละคร การแสดงสีหน้าควรทำหน้าที่เป็นเพียงการปรุงรสเล็กน้อยของการแสดงวรรณกรรม การกระทำในคำพูดเท่านั้น ยกเว้นบางบทบาท อาจกล่าวได้เช่นเดียวกันเกี่ยวกับ "วิบัติจากปัญญา" ในวงกว้าง และมีเกมส่วนใหญ่ในภาษา: คุณสามารถทนต่อการแสดงออกทางสีหน้าที่น่าอึดอัดใจได้ แต่ทุกคำที่มีน้ำเสียงที่ไม่ถูกต้องจะทำให้หูของคุณเจ็บเหมือนโน้ตปลอม เราต้องไม่ลืมว่าสาธารณชนรู้จักบทละครเช่น "วิบัติจากปัญญา", "บอริสโกดูนอฟ" ด้วยใจและไม่เพียงติดตามทุกคำด้วยความคิดของพวกเขา แต่ยังใช้ประสาทสัมผัสเพื่อที่จะพูดด้วยความกังวลทุกครั้งที่ผิดพลาดในการออกเสียง สามารถเพลิดเพลินได้โดยไม่ต้องมองเห็น แต่เพียงได้ยินเท่านั้น บทละครเหล่านี้มักแสดงในชีวิตส่วนตัว เช่นเดียวกับการอ่านระหว่างผู้รักวรรณกรรม เมื่อมีผู้อ่านที่ดีในแวดวงที่รู้วิธีถ่ายทอดวรรณกรรมประเภทนี้อย่างละเอียด พวกเขากล่าวว่าเมื่อหลายปีก่อนละครเรื่องนี้ถูกนำเสนอในแวดวงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ดีที่สุดพร้อมงานศิลปะที่เป็นแบบอย่างซึ่งแน่นอนว่านอกเหนือจากความเข้าใจเชิงวิพากษ์วิจารณ์ที่ละเอียดอ่อนของบทละครแล้ว ยังได้รับการช่วยเหลืออย่างมากจากวงดนตรีทั้งในด้านน้ำเสียง มารยาท และ โดยเฉพาะความสามารถในการอ่านอย่างสมบูรณ์ แสดงในมอสโกในช่วงทศวรรษที่ 30 และประสบความสำเร็จอย่างสมบูรณ์ จนถึงทุกวันนี้เรายังคงประทับใจในเกมนั้น: Shchepkin (Famusov), Mochalov (Chatsky), Lensky (Molchalin), Orlov (Skalozub), Saburov (Repetilov) แน่นอนว่าความสำเร็จนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกอย่างมากจากความแปลกใหม่ที่โดดเด่นและความกล้าหาญของการโจมตีแบบเปิดจากเวทีซึ่งยังไม่มีเวลาที่จะย้ายออกไปซึ่งพวกเขากลัวที่จะสัมผัสแม้แต่ในสื่อ จากนั้น Shchepkin, Orlov, Saburov ก็แสดงความคล้ายคลึงกับ Famusov ที่ล่าช้าที่นี่และที่นั่น Molchalins ที่ยังมีชีวิตอยู่หรือซ่อนตัวอยู่ในแผงขายของด้านหลัง Zagoretskys เพื่อนบ้านของพวกเขา ทั้งหมดนี้ไม่ต้องสงสัยเลยว่าให้ความสนใจอย่างมากต่อการเล่น แต่นอกเหนือจากนี้นอกเหนือจากความสามารถสูงของศิลปินเหล่านี้และผลการปฏิบัติงานตามแบบฉบับของการแสดงในแต่ละบทบาทของพวกเขา สิ่งที่โดดเด่นในการแสดงของพวกเขา เช่นเดียวกับในคณะนักร้องประสานเสียงที่ยอดเยี่ยมของ นักร้องเป็นกลุ่มที่ไม่ธรรมดาของทีมงานทั้งหมด จนถึงบทบาทที่เล็กที่สุด และที่สำคัญที่สุดคือพวกเขาเข้าใจอย่างลึกซึ้งและอ่านบทกวีที่ไม่ธรรมดาเหล่านี้ได้อย่างยอดเยี่ยม โดยมี "ความรู้สึก ความรู้สึก และการจัดเตรียม" ที่จำเป็นสำหรับพวกเขา โมชาลอฟ, ชเชปคิน! แน่นอนว่าวงหลังนี้เป็นที่รู้จักของวงออเคสตราเกือบทั้งหมดและจำได้ว่าแม้ในวัยชราเขาอ่านบทบาทของเขาทั้งบนเวทีและในร้านเสริมสวยได้อย่างไร! การผลิตยังเป็นแบบอย่าง - และในปัจจุบันและควรเหนือกว่าการดูแลการแสดงของบัลเล่ต์ใด ๆ เพราะความตลกขบขันในศตวรรษนี้จะไม่ออกจากเวทีแม้ว่าละครที่เป็นแบบอย่างในภายหลังจะออกฉายก็ตาม แต่ละบทบาท แม้แต่บทบาทเล็กๆ ที่เล่นอย่างละเอียดอ่อนและรอบคอบ จะทำหน้าที่เป็นประกาศนียบัตรของศิลปินสำหรับบทบาทในวงกว้าง น่าเสียดายที่การแสดงละครบนเวทีเป็นเวลานานไม่สอดคล้องกับข้อดีอันสูงส่งของมัน มันไม่ได้ส่องแสงโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับความสามัคคีในการเล่นหรือความละเอียดรอบคอบในการแสดงละครแม้ว่าจะแยกกันในการแสดงของศิลปินบางคนก็ตาม ถือเป็นคำใบ้ที่น่ายินดีสำหรับความเป็นไปได้ในการแสดงที่ละเอียดอ่อนและระมัดระวังยิ่งขึ้น แต่ความประทับใจโดยทั่วไปก็คือผู้ชมพร้อมกับสิ่งดีๆ สองสามอย่างได้นำ "ความทรมานนับล้าน" ของเขาออกจากโรงละคร ในการผลิตเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตเห็นความประมาทเลินเล่อและความขาดแคลนซึ่งดูเหมือนจะเตือนผู้ชมว่าพวกเขาจะเล่นอย่างอ่อนแอและไม่ระมัดระวังดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องกังวลเกี่ยวกับความสดใหม่และความแม่นยำของอุปกรณ์เสริม ตัวอย่างเช่นแสงไฟที่ลูกบอลอ่อนมากจนแทบจะแยกแยะใบหน้าและเครื่องแต่งกายไม่ได้เลยฝูงชนของแขกก็ผอมมากจน Zagoretsky แทนที่จะ "หายไป" ตามข้อความของหนังตลกนั่นคือหลบเลี่ยงที่ไหนสักแห่งใน ฝูงชนจากการดุของ Khlestova จะต้องวิ่งไปทั่วทั้งห้องโถงที่ว่างเปล่าจากมุมที่มีใบหน้าสองหรือสามหน้าโผล่ออกมาราวกับด้วยความอยากรู้อยากเห็น โดยทั่วไปแล้วทุกอย่างดูหมองคล้ำจืดชืดไม่มีสี ในเกมแทนที่จะเป็นทั้งมวลความขัดแย้งก็ครอบงำราวกับว่าอยู่ในคณะนักร้องประสานเสียงที่ไม่มีเวลาร้องเพลง ในละครเรื่องใหม่เราอาจสันนิษฐานได้ด้วยเหตุผลนี้ แต่ไม่มีใครยอมให้หนังตลกเรื่องนี้เป็นเรื่องใหม่สำหรับทุกคนในคณะ ครึ่งหนึ่งของการเล่นผ่านไปอย่างไม่ได้ยิน สองหรือสามท่อนจะระเบิดออกมาอย่างชัดเจน อีกสองท่อนที่นักแสดงออกเสียงราวกับเพื่อตัวเขาเองเท่านั้น - ห่างจากผู้ชม ตัวละครต้องการเล่นบทกวีของ Griboyedov เหมือนข้อความเพลง บางคนมีสีหน้ายุ่งยากโดยไม่จำเป็น ซึ่งเป็นเกมที่เพ้อฝันและหลอกลวง แม้แต่คนที่ต้องพูดสักสองสามคำก็ยังมาด้วยโดยเน้นย้ำโดยไม่จำเป็น หรือแสดงท่าทางที่ไม่จำเป็น หรือกระทั่งมีการเล่นบางอย่างในการเดินเพื่อให้ตนเองสังเกตเห็นบนเวที แม้ว่าทั้งสองหรือ สามคำที่พูดอย่างชาญฉลาดและมีไหวพริบจะสังเกตเห็นได้มากกว่าการออกกำลังกายทางร่างกายทั้งหมด ดูเหมือนว่าศิลปินบางคนจะลืมไปว่าเหตุการณ์นี้เกิดขึ้นในบ้านหลังใหญ่ในมอสโก ตัวอย่างเช่น Molchalin แม้ว่าจะเป็นข้าราชการตัวน้อยที่ยากจน แต่อาศัยอยู่ในสังคมที่ดีที่สุด แต่ก็ได้รับการยอมรับในบ้านหลังแรกเล่นไพ่กับหญิงชราผู้สูงศักดิ์ดังนั้นจึงไม่ขาดความเหมาะสมในมารยาทและน้ำเสียงของเขา เขา "พอใจและเงียบสงบ" บทละครพูดถึงเขา นี่คือแมวบ้าน นุ่ม รักใคร่ เดินไปรอบๆ บ้าน และถ้าเขาผิดประเวณีก็เงียบและเหมาะสม เขาไม่สามารถมีนิสัยที่ดุร้ายเช่นนี้ได้แม้ว่าเขาจะรีบไปหาลิซ่าโดยทิ้งเธอไว้ตามลำพังกับเธอก็ตามซึ่งนักแสดงที่เล่นบทบาทของเขาได้รับมาสำหรับเขา ศิลปินส่วนใหญ่ไม่สามารถอวดอ้างได้ว่าจะปฏิบัติตามเงื่อนไขสำคัญที่กล่าวมาข้างต้น กล่าวคือ การอ่านเชิงศิลปะที่ถูกต้อง พวกเขาบ่นมานานแล้วว่าสภาพทุนนี้กำลังถูกถอดออกจากเวทีรัสเซียมากขึ้น เป็นไปได้ไหมที่ความสามารถในการอ่านและออกเสียงสุนทรพจน์เชิงศิลปะโดยทั่วไปถูกกำจัดไปพร้อมกับการท่องของโรงเรียนเก่า ราวกับว่าทักษะนี้กลายเป็นสิ่งฟุ่มเฟือยหรือไม่จำเป็น? เรายังสามารถได้ยินคำตำหนิบ่อยครั้งเกี่ยวกับผู้ทรงคุณวุฒิด้านละครและตลกว่าพวกเขาไม่ลำบากในการเรียนรู้บทบาทของพวกเขา! แล้วศิลปินจะเหลืออะไรให้ทำล่ะ? พวกเขาหมายถึงอะไรโดยการเล่นบทบาท? แต่งหน้า? ล้อเลียน? การละเลยศิลปะนี้เริ่มต้นตั้งแต่เมื่อไหร่? เราจำฉากทั้งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกในช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมของกิจกรรมของพวกเขา เริ่มจาก Shchepkin และ Karatygins ไปจนถึง Samoilov และ Sadovsky ยังมีทหารผ่านศึกสองสามคนจากเวทีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเก่าที่นี่และในหมู่พวกเขาชื่อของ Samoilov และ Karatygin นั้นชวนให้นึกถึงช่วงเวลาทองที่เช็คสเปียร์, โมลิแยร์, ชิลเลอร์ปรากฏตัวบนเวที - และ Griboedov คนเดียวกันกับที่เรานำเสนอในตอนนี้ และทั้งหมดนี้มอบให้พร้อมกับเพลงต่างๆ มากมาย การดัดแปลงจากภาษาฝรั่งเศส ฯลฯ แต่ทั้งการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้และเพลงโวเดอวิลล์ไม่ได้ขัดขวางการแสดงที่ยอดเยี่ยมของ Hamlet, Lear หรือ The Miser ในการตอบสนองต่อสิ่งนี้ ในด้านหนึ่ง คุณจะได้ยินว่า ราวกับว่ารสนิยมของสาธารณชนเสื่อมลง (สาธารณะคนไหน?) หันไปหาเรื่องตลก และผลที่ตามมาของสิ่งนี้คือและเป็นการสูญเสียศิลปิน เวทีที่จริงจังและบทบาททางศิลปะที่จริงจัง ในทางกลับกัน สภาพของศิลปะได้เปลี่ยนแปลงไป จากประเภทประวัติศาสตร์ จากโศกนาฏกรรม ตลกชั้นสูง - สังคมจากไปราวกับมาจากใต้เมฆหนา และหันไปหาชนชั้นกลาง ที่เรียกว่าละครและตลก และ ในที่สุดก็ถึงประเภท การวิเคราะห์ "การเสื่อมทรามของรสนิยม" หรือการปรับเปลี่ยนสภาพทางศิลปะเก่าๆ ให้เป็นสภาพใหม่ อาจหันเหความสนใจของเราจาก "วิบัติจากปัญญา" และบางทีอาจนำไปสู่ความโศกเศร้าอื่นๆ ที่สิ้นหวังมากกว่านั้น เป็นการดีกว่าที่จะยอมรับการคัดค้านครั้งที่สอง (ข้อแรกไม่ควรค่าแก่การพูดถึงเนื่องจากมันพูดเพื่อตัวเอง) ว่าเป็นข้อเท็จจริงที่สำเร็จและอนุญาตให้มีการแก้ไขเหล่านี้แม้ว่าเราจะสังเกตเห็นว่าเช็คสเปียร์และละครประวัติศาสตร์เรื่องใหม่ก็ปรากฏบนเวทีเช่นกัน เช่น "ความตายของ Ivan the Terrible", "Vasilisa Melentyeva", "Shuisky" ฯลฯ ซึ่งต้องการความสามารถในการอ่านที่เรากำลังพูดถึงอย่างมาก แต่นอกเหนือจากละครเหล่านี้แล้ว ยังมีผลงานอื่น ๆ ในยุคปัจจุบันบนเวทีที่เขียนเป็นร้อยแก้ว และร้อยแก้วนี้เกือบจะเหมือนกับบทกวีของพุชกินและกริโบเยดอฟ มีศักดิ์ศรีตามแบบฉบับของตัวเองและต้องการการดำเนินการที่ชัดเจนและแตกต่างเช่นเดียวกับการอ่านบทกวี แต่ละวลีของ Gogol นั้นเป็นเรื่องปกติและยังมีความตลกขบขันพิเศษของตัวเองโดยไม่คำนึงถึงเนื้อเรื่องทั่วไปเช่นเดียวกับบทกวีของ Griboyedov แต่ละบท และมีเพียงการแสดงที่ซื่อสัตย์ ได้ยิน และชัดเจนทั่วทั้งห้องโถงเท่านั้น นั่นคือการออกเสียงวลีเหล่านี้บนเวทีเท่านั้นที่สามารถแสดงความหมายที่ผู้เขียนมอบให้ได้ บทละครหลายเรื่องของ Ostrovsky ส่วนใหญ่มีด้านภาษาทั่วไปเช่นนี้ และบ่อยครั้งที่วลีจากละครตลกของเขาจะได้ยินเป็นคำพูดเป็นภาษาพูด ในการใช้งานต่างๆ ในชีวิต สาธารณชนจำได้ว่า Sosnitsky, Shchepkin, Martynov, Maksimov, Samoilov ในบทบาทของผู้เขียนเหล่านี้ไม่เพียงสร้างประเภทบนเวทีซึ่งแน่นอนว่าขึ้นอยู่กับระดับของความสามารถ แต่ด้วยการออกเสียงที่ชาญฉลาดและโดดเด่นพวกเขายังคงรักษาพลังทั้งหมดไว้ ของภาษาที่เป็นแบบอย่าง ให้น้ำหนักแก่แต่ละวลี ทุกคำ จะมีที่ไหนอีกถ้าไม่ใช่จากเวที คนเราจะอยากฟังการอ่านผลงานที่เป็นแบบอย่างอันเป็นแบบอย่างได้? ดูเหมือนว่าประชาชนจะร้องเรียนอย่างถูกต้องเกี่ยวกับการสูญเสียผลงานศิลปะในช่วงนี้ นอกเหนือจากจุดอ่อนของการดำเนินการในหลักสูตรทั่วไป เกี่ยวกับความเข้าใจที่ถูกต้องในการเล่น การขาดทักษะการอ่าน ฯลฯ เรายังอาจจมอยู่กับรายละเอียดที่ไม่ถูกต้องบางอย่างได้ แต่เราไม่ต้องการดูเหมือนจู้จี้จุกจิก โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่นั้นมา ความไม่ถูกต้องเล็กน้อยหรือโดยเฉพาะอย่างยิ่งอันเป็นผลมาจากความประมาทเลินเล่อ จะหายไปหากศิลปินทำการวิเคราะห์เชิงวิพากษ์วิจารณ์บทละครอย่างละเอียดมากขึ้น ขอให้เราหวังว่าศิลปินของเราจากละครทั้งหมดที่พวกเขาถูกครอบงำด้วยหน้าที่ของพวกเขา ด้วยความรักในงานศิลปะ แยกแยะงานศิลปะออกมา และเรามีเพียงไม่กี่ชิ้นเท่านั้น - และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "วิบัติ จากวิทย์” - และเมื่อรวบรวมจากพวกเขาเองได้เลือกละครสำหรับตัวเองแล้วพวกเขาจะแสดงแตกต่างไปจากที่พวกเขาแสดงทุกอย่างที่ต้องเล่นทุกวันและพวกเขาจะแสดงอย่างถูกต้องอย่างแน่นอน

บทความนี้อุทิศให้กับบทละครอมตะและมีความเกี่ยวข้องอยู่เสมอของ Griboedov เรื่อง "Woe from Wit" ซึ่งเป็นสังคมที่ถูกศีลธรรมตามแบบแผนและ Chatsky นักสู้เพื่ออิสรภาพและผู้ประณามเรื่องโกหกที่จะไม่หายไปจากสังคม

Ivan Goncharov กล่าวถึงความสดและความอ่อนเยาว์ของบทละคร "Woe from Wit":

เธอเปรียบเสมือนชายอายุร้อยปี ซึ่งใครๆ ต่างก็ใช้ชีวิตเวียนวนกัน ตายและนอนลง เดินอย่างมีชีวิตชีวาและสดชื่น อยู่ระหว่างหลุมศพของเก่ากับเปลของของใหม่

แม้จะมีอัจฉริยะของพุชกิน แต่ฮีโร่ของเขาก็ "หน้าซีดและกลายเป็นอดีต" ในขณะที่บทละครของ Griboyedov ปรากฏก่อนหน้านี้ แต่มีอายุยืนยาวกว่าพวกเขาผู้เขียนบทความเชื่อ มวลชนผู้รู้หนังสือได้แยกออกเป็นคำพูดทันที แต่บทละครก็ยืนหยัดต่อการทดสอบนี้

“ความวิบัติจากปัญญา” เป็นทั้งภาพแห่งศีลธรรม แกลเลอรี่แห่งวิถีชีวิต และเป็น “ถ้อยคำเสียดสีที่ร้อนแรงชั่วนิรันดร์” “กลุ่มยี่สิบใบหน้าสะท้อน... กรุงมอสโกเก่าทั้งหมด” กอนชารอฟตั้งข้อสังเกตถึงความสมบูรณ์ทางศิลปะและความมั่นใจของบทละครซึ่งมอบให้กับพุชกินและโกกอลเท่านั้น

ทุกอย่างถูกพรากไปจากห้องนั่งเล่นในมอสโกวแล้วโอนไปที่หนังสือ ลักษณะของ Famusovs และ Molchalins จะอยู่ในสังคมตราบใดที่การนินทาความเกียจคร้านและความเกียจคร้านยังคงมีอยู่

บทบาทหลักคือบทบาทของ Chatsky Griboedov ถือว่าความเศร้าโศกของ Chatsky อยู่ในใจของเขา "และพุชกินก็ปฏิเสธเขาเลย"

ซึ่งแตกต่างจาก Onegin และ Pechorin ที่ไม่สามารถทำธุรกิจได้ Chatsky กำลังเตรียมตัวสำหรับงานจริงจัง: เขาศึกษาอ่านเดินทาง แต่แยกทางกับรัฐมนตรีด้วยเหตุผลที่รู้จักกันดี:“ ฉันยินดีที่จะรับใช้ แต่ได้รับการรับใช้ มันน่าสะอิดสะเอียน”

ข้อพิพาทของ Chatsky กับ Famusov เผยให้เห็นจุดประสงค์หลักของหนังตลก: Chatsky เป็นผู้สนับสนุนแนวคิดใหม่ ๆ เขาประณาม "ลักษณะที่เลวร้ายที่สุดในอดีต" ที่ Famusov ยืนหยัด

มีการจัดตั้งค่ายสองแห่งหรือในอีกด้านหนึ่งคือค่ายทั้งหมดของ Famusovs และพี่น้องทั้งหมดของ "พ่อและผู้อาวุโส" ในอีกด้านหนึ่งนักสู้ที่กระตือรือร้นและกล้าหาญคนหนึ่ง "ศัตรูของภารกิจ"

เรื่องรัก ๆ ใคร่ก็พัฒนาขึ้นในละครด้วย โซเฟียเป็นลมหลังจากที่โมลชาลินตกจากหลังม้าช่วยให้แชตสกีเกือบเดาสาเหตุได้ การสูญเสีย "จิตใจ" เขาจะโจมตีคู่ต่อสู้โดยตรงแม้ว่าจะเห็นได้ชัดว่าโซเฟียในคำพูดของเธอเองเป็นที่รักของเขามากกว่า "คนอื่น ๆ " Chatsky พร้อมที่จะขอสิ่งที่ไม่สามารถขอได้ - ความรัก ด้วยน้ำเสียงวิงวอนของเขา เราจะได้ยินคำตำหนิและคำตำหนิ:

แต่เขามีความหลงใหลนั้นหรือไม่?
ความรู้สึกนั้น? ความเร่าร้อนนั้น?
เพื่อว่านอกจากคุณแล้วเขามีโลกทั้งใบ
มันดูเหมือนฝุ่นและความไร้สาระหรือเปล่า?

ยิ่งไปกว่านั้น ยิ่งได้ยินคำพูดของ Chatsky มากขึ้นเท่าไร Goncharov เชื่อ แต่ "สิ่งที่หลงเหลืออยู่ในจิตใจของเขาช่วยเขาให้พ้นจากความอัปยศอดสูที่ไร้ประโยชน์" โซเฟียเกือบจะยอมแพ้เมื่อเธอพูดถึงโมลชาลินว่า "พระเจ้าพาเรามาพบกัน" แต่เธอได้รับการช่วยเหลือจากความไม่สำคัญของ Molchalin เธอวาดภาพเหมือนของเขาให้ Chatsky โดยไม่สังเกตว่าเขาออกมาหยาบคาย:

ดูสิ เขาได้รับมิตรภาพจากทุกคนในบ้าน
ทรงรับราชการเป็นปุโรหิตอยู่สามปี
เขามักจะโกรธอย่างไม่มีจุดหมาย
และเขาจะปลดอาวุธเขาด้วยความเงียบ...
...คนแก่ไม่ก้าวเท้าออกนอกธรณีประตู...
...ไม่ตัดคนแปลกหน้าแบบสุ่ม -
นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันรักเขา

Chatsky ปลอบใจตัวเองหลังจากชม Molchalin แต่ละครั้ง: "เธอไม่เคารพเขา" "เธอไม่ได้ให้เงินเขาเลย" "เธอซนเธอไม่รักเขา"

หนังตลกที่มีชีวิตชีวาอีกเรื่องหนึ่งทำให้ Chatsky จมดิ่งลงสู่ก้นบึ้งของชีวิตในมอสโก นี่คือ Gorichevs - สุภาพบุรุษผู้เสื่อมโทรม "สามี - สามีคนรับใช้ในอุดมคติของสามีในมอสโก" ภายใต้รองเท้าของภรรยาที่น่ารักและน่ารักของเขานี่คือ Khlestova "เศษที่เหลือของศตวรรษที่แคทเธอรีนพร้อมกับ ปั๊กและสาวน้อยอารัป”, “ความหายนะของอดีต” เจ้าชาย Pyotr Ilyich นักต้มตุ๋นที่ชัดเจน Zagoretsky และ “NN เหล่านี้และการพูดคุยทั้งหมดของพวกเขาและเนื้อหาทั้งหมดที่ครอบครองพวกเขา!”

ด้วยคำพูดที่กัดกร่อนและการเสียดสี Chatsky ทำให้พวกเขาทั้งหมดต่อต้านตัวเอง เขาหวังว่าจะได้รับความเห็นอกเห็นใจจากโซเฟีย โดยไม่รู้ถึงแผนการสมรู้ร่วมคิดต่อเขาในค่ายศัตรู

“ความทุกข์ทรมานนับล้าน” และ “วิบัติ!” - นี่คือสิ่งที่เขาเก็บเกี่ยวจากทุกสิ่งที่เขาหว่านได้ จนถึงขณะนี้เขาอยู่ยงคงกระพัน: จิตใจของเขาโจมตีจุดที่เจ็บปวดของศัตรูอย่างไร้ความปราณี

แต่การต่อสู้ทำให้เขาเหนื่อยล้า ผู้เขียนตั้งข้อสังเกตว่าเขาเศร้ามีน้ำใจและจู้จี้จุกจิก Chatsky เกือบจะมึนเมาในการพูดและยืนยันข่าวลือที่โซเฟียเผยแพร่เกี่ยวกับความบ้าคลั่งของเขา

พุชกินอาจปฏิเสธจิตใจของ Chatsky เนื่องจากฉากสุดท้ายขององก์ที่ 4: ทั้ง Onegin และ Pechorin จะไม่ประพฤติตนเหมือนที่ Chatsky ทำที่ทางเข้า เขาไม่ใช่สิงโตไม่ใช่คนสำรวยเขาไม่รู้วิธีและไม่อยากอวดเขาจริงใจดังนั้นจิตใจของเขาจึงทรยศต่อเขา - เขาทำเรื่องมโนสาเร่เช่นนี้แล้ว! เมื่อสอดแนมการพบกันระหว่างโซเฟียและโมลชาลิน เขารับบทเป็นโอเธลโลซึ่งเขาไม่มีสิทธิ์ กอนชารอฟตั้งข้อสังเกตว่าแชตสกีตำหนิโซเฟียที่ "หลอกล่อเขาด้วยความหวัง" แต่สิ่งที่เธอทำคือผลักเขาออกไป

ในขณะเดียวกัน Sofya Pavlovna ไม่ได้ผิดศีลธรรมเป็นรายบุคคล เธอทำบาปด้วยความไม่รู้ การตาบอด ซึ่งทุกคนอาศัยอยู่...

เพื่อสื่อถึงความหมายทั่วไปของศีลธรรมตามแบบแผน Goncharov อ้างถึงโคลงสั้น ๆ ของพุชกิน:

แสงสว่างไม่ลงโทษความหลงผิด
แต่มันต้องการความลับสำหรับพวกเขา!

ผู้เขียนตั้งข้อสังเกตว่าโซเฟียคงไม่เคยเห็นแสงสว่างจากศีลธรรมที่มีเงื่อนไขนี้หากไม่มีแชตสกี "เพราะขาดโอกาส" แต่เธอไม่สามารถเคารพเขาได้: Chatsky เป็น "พยานที่น่าอับอาย" ชั่วนิรันดร์ของเธอเขาเปิดตาให้เธอเห็นใบหน้าที่แท้จริงของ Molchalin โซเฟียเป็น "ส่วนผสมของสัญชาตญาณที่ดีกับการโกหก จิตใจที่มีชีวิตชีวาโดยไม่มีความคิดและความเชื่อใด ๆ ... การตาบอดทางจิตใจและศีลธรรม ... " แต่นี่เป็นของการเลี้ยงดูของเธอ มีบางอย่างในบุคลิกภาพของเธอเอง “ร้อนแรง อ่อนโยน แม้กระทั่งชวนฝัน”

ผู้หญิงเรียนรู้เพียงจินตนาการและความรู้สึกเท่านั้น แต่ไม่ได้เรียนรู้ที่จะคิดและรู้

Goncharov ตั้งข้อสังเกตว่าในความรู้สึกของ Sophia ที่มีต่อ Molchalin มีบางสิ่งที่จริงใจและชวนให้นึกถึง Tatyana ของพุชกิน “ความแตกต่างระหว่างพวกเขาเกิดจาก 'สำนักพิมพ์มอสโก'” โซเฟียก็พร้อมที่จะมอบความรักให้กับตัวเองไม่แพ้กัน เธอไม่พบว่าการเป็นคนแรกที่เริ่มเรื่องชู้สาวนั้นเป็นสิ่งที่น่ารังเกียจ เช่นเดียวกับทัตยานา Sofya Pavlovna มีนิสัยที่น่าทึ่งไม่ใช่เพื่ออะไรที่ Chatsky รักเธอ แต่โซเฟียถูกดึงดูดให้ช่วยเหลือสัตว์ที่น่าสงสารตัวนี้ ยกย่องเขาให้เป็นตัวของตัวเอง จากนั้นให้ปกครองเขา “ทำให้เขามีความสุขและมีทาสชั่วนิรันดร์ในตัวเขา”

Chatsky ผู้เขียนบทความกล่าวว่ามีเพียงแม่สุกรเท่านั้นและคนอื่น ๆ ก็เก็บเกี่ยวความทุกข์ทรมานของเขาอยู่ที่ความสิ้นหวังในความสำเร็จ ความทรมานนับล้านคือมงกุฎหนามของ Chatskys - ความทรมานจากทุกสิ่ง: จากจิตใจและยิ่งกว่านั้นจากความรู้สึกขุ่นเคือง ทั้ง Onegin และ Pechorin ไม่เหมาะกับบทบาทนี้ แม้หลังจากการฆาตกรรม Lensky แล้ว Onegin ก็พาเขาไปที่ "ชิ้นส่วน kopeck" แห่งความทรมาน! Chatsky แตกต่าง:

เขาต้องการพื้นที่และอิสรภาพตามอายุของเขา: เขาของาน แต่ไม่ต้องการรับใช้ และตีตราความเป็นทาสและการเป็นคนตลก

แนวคิดเรื่อง “ชีวิตที่เสรี” คืออิสรภาพจากโซ่ตรวนทาสที่ผูกมัดสังคม Famusov และคนอื่น ๆ เห็นด้วยกับ Chatsky ภายใน แต่การต่อสู้เพื่อการดำรงอยู่ไม่อนุญาตให้พวกเขายอมแพ้

เขาเป็นผู้ประณามคำโกหกชั่วนิรันดร์ที่ซ่อนอยู่ในสุภาษิต: "คนเดียวในสนามไม่ใช่นักรบ" ไม่ นักรบ ถ้าเขาเป็นแชตสกี้ และเป็นผู้ชนะ แต่เป็นนักรบขั้นสูง นักต่อสู้ และเป็นเหยื่อเสมอ

ภาพนี้ไม่น่าจะมีอายุได้ดีนัก จากข้อมูลของ Goncharov Chatsky เป็นบุคลิกที่มีชีวิตมากที่สุดในฐานะบุคคลและนักแสดงในบทบาทที่ Griboedov มอบหมายให้เขา

...Chatskys มีชีวิตอยู่และไม่ได้รับการถ่ายทอดในสังคม ทำซ้ำๆ กันในทุกย่างก้าว ในทุกบ้าน ที่ซึ่งผู้เฒ่าและเยาวชนอยู่ร่วมกันภายใต้หลังคาเดียวกัน... ทุกธุรกิจที่ต้องปรับปรุงทำให้เกิดเงาของ Chatsky...

“หนังตลกสองเรื่องดูเหมือนจะซ้อนกันอยู่ในกันและกัน” เรื่องเล็กๆ เรื่องอุบายแห่งความรัก และเรื่องส่วนตัวที่กลายเป็นการต่อสู้ครั้งใหญ่

ต่อไป กอนชารอฟพูดถึงการแสดงละครบนเวที เขาเชื่อว่าเกมนี้ไม่สามารถอ้างความจงรักภักดีทางประวัติศาสตร์ได้ เนื่องจาก "ร่องรอยแห่งชีวิตเกือบจะหายไปแล้ว และระยะทางทางประวัติศาสตร์ก็ยังใกล้เคียงอยู่ ศิลปินจะต้องหันไปใช้ความคิดสร้างสรรค์เพื่อสร้างอุดมคติตามระดับความเข้าใจของเขาในยุคนั้นและผลงานของ Griboedov” นี่เป็นเงื่อนไขระยะแรก ประการที่สองคือการใช้ภาษาอย่างมีศิลปะ:

นักแสดงก็เหมือนกับนักดนตรี มีหน้าที่... คิดถึงเสียงน้ำเสียงและน้ำเสียงที่ควรออกเสียงแต่ละท่อน นี่หมายถึงการทำความเข้าใจบทกวีทั้งหมดอย่างละเอียดถี่ถ้วน...

“ที่ใดถ้าไม่ใช่จากเวที คนๆ หนึ่งจะอยากฟังบทอ่านงานที่เป็นแบบอย่างได้ที่ไหน?” มันเป็นการสูญเสียการแสดงวรรณกรรมที่ประชาชนบ่นอย่างถูกต้อง

ตัวเลือกของบรรณาธิการ

สูตรแตงกวาดองเค็มเล็กน้อยใน 1 ชั่วโมง

สวัสดีตอนบ่ายเพื่อน! แตงกวาดองเค็มกำลังมาแรงในฤดูกาลแตงกวา สูตรเค็มเล็กน้อยในถุงกำลังได้รับความนิยมอย่างมากสำหรับ...

หัวตับหมูในหม้อหุงช้า หัวตับเนื้อในหม้อหุงช้า

หัวมาถึงรัสเซียจากเยอรมนี ในภาษาเยอรมันคำนี้หมายถึง "พาย" และเดิมทีเป็นเนื้อสับ...

พายผลไม้ขนมชนิดร่วน

แป้งขนมชนิดร่วนธรรมดา ผลไม้ตามฤดูกาลและ/หรือผลเบอร์รี่รสหวานอมเปรี้ยว กานาชครีมช็อคโกแลต - ไม่มีอะไรซับซ้อนเลย แต่ผลลัพธ์ที่ได้...

พอลลอคอบในเตาอบ

วิธีปรุงเนื้อพอลล็อคในกระดาษฟอยล์ - นี่คือสิ่งที่แม่บ้านที่ดีทุกคนต้องรู้ ประการแรก เชิงเศรษฐกิจ ประการที่สอง ง่ายดายและรวดเร็ว...

สลัด "Obzhorka" - สูตรคลาสสิกพร้อมเนื้อ Taraev obzhorka

สลัด “Obzhorka” ที่ปรุงด้วยเนื้อสัตว์ถือเป็นสลัดของผู้ชายอย่างแท้จริง มันจะเลี้ยงคนตะกละและทำให้ร่างกายอิ่มเอิบอย่างเต็มที่ สลัดนี้...

ทำนายฝัน เปลี่ยนพื้นในบ้าน

ความฝันเช่นนี้หมายถึงพื้นฐานของชีวิต หนังสือในฝันตีความเพศว่าเป็นสัญลักษณ์ของสถานการณ์ชีวิตที่พื้นฐานในชีวิตของคุณสามารถแสดงได้...

ทำไมคุณถึงฝันถึงองุ่น - การตีความการนอนหลับ

ในความฝันคุณฝันถึงองุ่นเขียวที่แข็งแกร่งและยังมีผลเบอร์รี่อันเขียวชอุ่มไหม? ในชีวิตจริง ความสุขไม่รู้จบรอคุณอยู่ร่วมกัน...

สูตรน้ำซุปข้นกระต่ายสำหรับเด็กทารก

เนื้อชิ้นแรกที่ควรให้ทารกเพื่อเสริมอาหารคือกระต่าย ในเวลาเดียวกัน การรู้วิธีปรุงอาหารกระต่ายอย่างเหมาะสมเป็นสิ่งสำคัญมาก...

การตีความความฝัน: ทำไมคุณถึงฝันถึงขั้นตอนต่างๆ ในความฝัน?

ขั้นตอน... เราต้องปีนวันละกี่สิบอัน! การเคลื่อนไหวคือชีวิต และเราไม่ได้สังเกตว่าเราจบลงด้วยการเดินเท้าอย่างไร...

ใหม่

เป็นที่นิยม

"ล้านทรมาน" (การศึกษาเชิงวิพากษ์) และ

“ความทุกข์ทรมานนับล้าน”