นักเขียนละตินอเมริกา วรรณคดีละตินอเมริกา
วรรณคดีละตินอเมริกา- นี่คือวรรณกรรมของประเทศในละตินอเมริกาที่ก่อตัวเป็นภูมิภาคทางภาษาและวัฒนธรรมเดียว (อาร์เจนตินา, เวเนซุเอลา, คิวบา, บราซิล, เปรู, ชิลี, โคลัมเบีย, เม็กซิโก ฯลฯ ) การเกิดขึ้นของวรรณคดีละตินอเมริกาเกิดขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 เมื่อในระหว่างการล่าอาณานิคม ภาษาของผู้พิชิตได้แพร่กระจายไปทั่วทวีป ในประเทศส่วนใหญ่ภาษาสเปนแพร่หลายในบราซิล - โปรตุเกส ในเฮติ - ฝรั่งเศส เป็นผลให้จุดเริ่มต้นของวรรณกรรมภาษาสเปนละตินอเมริกาถูกวางโดยผู้พิชิตมิชชันนารีคริสเตียนและด้วยเหตุนี้วรรณกรรมละตินอเมริกาในเวลานั้นจึงเป็นเรื่องรองนั่นคือ มีบุคลิกแบบยุโรปที่ชัดเจน เคร่งศาสนา เทศนา หรือมีลักษณะเป็นนักข่าว วัฒนธรรมของนักล่าอาณานิคมเริ่มมีปฏิสัมพันธ์กับวัฒนธรรมของประชากรอินเดียพื้นเมืองและในหลายประเทศที่มีวัฒนธรรมของประชากรผิวดำ - ตำนานและนิทานพื้นบ้านของทาสที่ถูกพรากไปจากแอฟริกา การสังเคราะห์แบบจำลองทางวัฒนธรรมต่างๆ ยังคงดำเนินต่อไปแม้หลังจากต้นศตวรรษที่ 19 ก็ตาม ผลจากสงครามปลดปล่อยและการปฏิวัติ สาธารณรัฐอิสระในละตินอเมริกาจึงได้ก่อตั้งขึ้น มันเป็นตอนต้นศตวรรษที่ 19 หมายถึง จุดเริ่มต้นของการก่อตั้งวรรณกรรมอิสระในแต่ละประเทศโดยมีลักษณะเฉพาะของชาติ เป็นผลให้วรรณกรรมตะวันออกอิสระของภูมิภาคละตินอเมริกายังค่อนข้างใหม่ ในเรื่องนี้มีความแตกต่าง: วรรณกรรมละตินอเมริกาคือ 1) วรรณกรรมเยาวชนที่มีอยู่เป็นปรากฏการณ์ดั้งเดิมตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 โดยอิงจากวรรณกรรมของผู้ตั้งถิ่นฐานจากยุโรป - สเปน, โปรตุเกส, อิตาลี ฯลฯ และ 2) วรรณกรรมโบราณของ ชนพื้นเมืองของละตินอเมริกา: ชาวอินเดีย ( แอซเท็ก, อินคา, มอลเท็ก) ซึ่งมีวรรณกรรมเป็นของตัวเอง แต่ประเพณีในตำนานดั้งเดิมนี้ได้แตกสลายไปแล้วและไม่ได้พัฒนา
ลักษณะเฉพาะของประเพณีศิลปะละตินอเมริกา (ที่เรียกว่า "รหัสศิลปะ") คือการสังเคราะห์ในธรรมชาติซึ่งเกิดขึ้นจากการผสมผสานแบบอินทรีย์ของชั้นวัฒนธรรมที่หลากหลายที่สุด ภาพสากลในตำนาน ตลอดจนภาพและลวดลายยุโรปที่ได้รับการตีความใหม่ในวัฒนธรรมละตินอเมริกา ผสมผสานกับอินเดียดั้งเดิมและประเพณีทางประวัติศาสตร์ของตัวเอง ค่าคงที่เป็นรูปเป็นร่างสากลที่ต่างกันและในเวลาเดียวกันนั้นมีอยู่ในผลงานของนักเขียนละตินอเมริกาส่วนใหญ่ซึ่งถือเป็นรากฐานเดียวของโลกศิลปะแต่ละอย่างภายใต้กรอบของประเพณีศิลปะละตินอเมริกาและสร้างภาพลักษณ์ที่มีเอกลักษณ์ของโลก ซึ่งก่อตัวขึ้นในช่วงเวลาห้าร้อยปีนับตั้งแต่โคลัมบัสค้นพบโลกใหม่ ผลงานที่เป็นผู้ใหญ่ที่สุดของ Marquez และ Fuentos มีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งทางวัฒนธรรมและปรัชญา: "ยุโรป - อเมริกา", "โลกเก่า - โลกใหม่"
วรรณกรรมของละตินอเมริกาซึ่งมีอยู่ในภาษาสเปนและโปรตุเกสเป็นหลักนั้นถูกสร้างขึ้นจากปฏิสัมพันธ์ของประเพณีทางวัฒนธรรมที่แตกต่างกันสองแบบ - ยุโรปและอินเดีย วรรณกรรมอเมริกันพื้นเมืองในบางกรณียังคงพัฒนาต่อไปหลังจากการพิชิตสเปน จากผลงานวรรณกรรมยุคพรีโคลัมเบียนที่ยังหลงเหลืออยู่ ส่วนใหญ่เขียนโดยพระผู้สอนศาสนา ดังนั้น จนถึงทุกวันนี้ แหล่งที่มาหลักสำหรับการศึกษาวรรณกรรมของชาวแอซเท็กยังคงเป็นผลงานของ Fray B. de Sahagún “ประวัติศาสตร์ของสิ่งต่างๆ ของสเปนใหม่” ที่สร้างขึ้นระหว่างปี 1570 ถึง 1580 ผลงานชิ้นเอกของวรรณคดีมายันที่เขียนขึ้นไม่นานหลังจากการพิชิตก็ได้รับการเก็บรักษาไว้เช่นกัน: คอลเลกชันของตำนานทางประวัติศาสตร์และตำนานเกี่ยวกับจักรวาล "Popol Vuh" และหนังสือพยากรณ์ "Chilam Balam" ต้องขอบคุณกิจกรรมที่รวบรวมของพระภิกษุ ทำให้ตัวอย่างบทกวีเปรู "ก่อนโคลัมเบีย" ที่มีอยู่ในประเพณีปากเปล่าได้มาถึงเราแล้ว ผลงานของพวกเขาในศตวรรษที่ 16 เดียวกัน เสริมด้วยนักประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียงสองคนที่มีต้นกำเนิดจากอินเดีย - Inca Garcilaso de La Vega และ F. G. Poma de Ayala
ชั้นแรกของวรรณคดีละตินอเมริกาในภาษาสเปนประกอบด้วยบันทึกประจำวัน บันทึกเหตุการณ์ และข้อความ (ที่เรียกว่ารายงาน เช่น รายงานเกี่ยวกับการปฏิบัติการทางทหาร การเจรจาทางการฑูต คำอธิบายการปฏิบัติการทางทหาร ฯลฯ) ของผู้บุกเบิกและผู้พิชิตเอง คริสโตเฟอร์ โคลัมบัสสรุปความประทับใจของเขาต่อดินแดนที่เพิ่งค้นพบใน “บันทึกการเดินทางครั้งแรกของเขา” (1492-1493) และรายงานจดหมายสามฉบับที่ส่งถึงคู่สามีภรรยาชาวสเปน โคลัมบัสมักตีความความเป็นจริงของอเมริกาด้วยวิธีที่น่าอัศจรรย์ โดยได้รื้อฟื้นตำนานทางภูมิศาสตร์มากมายและตำนานซึ่งเต็มไปด้วยวรรณกรรมยุโรปตะวันตกตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงศตวรรษที่ 14 การค้นพบและการพิชิตจักรวรรดิแอซเท็กในเม็กซิโกสะท้อนให้เห็นในรายงานจดหมายห้าฉบับของอี. คอร์เตสที่ส่งถึงจักรพรรดิชาร์ลส์ที่ 5 ระหว่างปี 1519 ถึง 1526 ทหารจากกองกำลังของคอร์เตส บี. ดิแอซ เดล กัสติลโล บรรยายเหตุการณ์เหล่านี้ใน The True History of the Conquest of New Spain (1563) ซึ่งเป็นหนึ่งในหนังสือที่ดีที่สุดแห่งยุคพิชิต ในกระบวนการค้นพบดินแดนแห่งโลกใหม่ ในใจของผู้พิชิต ตำนานและตำนานยุโรปโบราณ รวมกับตำนานของอินเดีย ("น้ำพุแห่งความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์", "เจ็ดเมืองแห่งซิโวลา", "เอลโดราโด" ฯลฯ .) ได้รับการฟื้นฟูและตีความใหม่ การค้นหาสถานที่ในตำนานเหล่านี้อย่างต่อเนื่องเป็นตัวกำหนดเส้นทางการพิชิตทั้งหมดและในระดับหนึ่งการล่าอาณานิคมของดินแดนในยุคแรก อนุสรณ์สถานวรรณกรรมจำนวนหนึ่งในยุคพิชิตแสดงด้วยคำให้การโดยละเอียดของผู้เข้าร่วมการสำรวจดังกล่าว สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือหนังสือชื่อดังเรื่อง Shipwrecks (1537) โดย A. Cabeza de Vaca ซึ่งเป็นชาวยุโรปคนแรกที่เดินทางข้ามทวีปอเมริกาเหนือไปทางตะวันตกตลอดแปดปีแห่งการเดินทาง และ “เรื่องเล่าของการค้นพบครั้งใหม่ของแม่น้ำใหญ่อเมซอนอันรุ่งโรจน์” โดย Fray G. de Carvajal
เนื้อหาภาษาสเปนอีกฉบับในช่วงเวลานี้ประกอบด้วยพงศาวดารที่สร้างโดยนักประวัติศาสตร์ชาวสเปนและบางครั้งก็เป็นชาวอินเดีย นักมานุษยวิทยา B. de Las Casas เป็นคนแรกที่วิพากษ์วิจารณ์การพิชิตในประวัติศาสตร์ของเขาในอินเดีย ในปี 1590 คณะเยซูอิต เจ. เดอ อาคอสตา ได้ตีพิมพ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติและศีลธรรมของอินเดีย ในบราซิล G. Soares de Souza ได้เขียนบันทึกเหตุการณ์ที่มีข้อมูลมากที่สุดเรื่องหนึ่งในยุคนี้ - "Description of Brazil in 1587 หรือ News of Brazil" คณะเยซูอิต เจ. เดอ อันชีเอตา ผู้เขียนตำราพงศาวดาร คำเทศนา บทกวี และบทละครทางศาสนา (อัตโนมัติ) ถือเป็นต้นกำเนิดของวรรณกรรมบราซิลเช่นกัน นักเขียนบทละครที่สำคัญที่สุดแห่งศตวรรษที่ 16 มี E. Fernandez de Eslaya ผู้เขียนบทละครทางศาสนาและฆราวาส และ J. Ruiz de Alarcón ความสำเร็จสูงสุดในประเภทของบทกวีมหากาพย์คือบทกวี "ความยิ่งใหญ่ของเม็กซิโก" (1604) โดย B. de Balbuena, "Elegies on the Illustrious Men of the Indies" (1589) โดย J. de Castellanos และ "Araucana" ( (ค.ศ. 1569-1589) โดย A. de Ersilly-i- Zúñiga ซึ่งบรรยายถึงการพิชิตชิลี
ในช่วงยุคอาณานิคม วรรณกรรมละตินอเมริกามุ่งเน้นไปที่กระแสวรรณกรรมที่ได้รับความนิยมในยุโรป (เช่น ในเมืองใหญ่) สุนทรียศาสตร์ของยุคทองของสเปน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคบาโรกได้แทรกซึมเข้าสู่แวดวงปัญญาของเม็กซิโกและเปรูอย่างรวดเร็ว หนึ่งในผลงานร้อยแก้วละตินอเมริกาที่ดีที่สุดแห่งศตวรรษที่ 17 - พงศาวดารของโคลอมเบีย J. Rodriguez Fraile "El Carnero" (1635) มีรูปแบบทางศิลปะมากกว่างานประวัติศาสตร์ ทัศนคติเชิงศิลปะปรากฏชัดเจนยิ่งขึ้นในพงศาวดารของ C. Sigüenza y Góngora ชาวเม็กซิกัน “The Misadventures of Alonso Ramírez” ซึ่งเป็นเรื่องราวสมมติของกะลาสีเรืออับปาง หากนักเขียนร้อยแก้วแห่งศตวรรษที่ 17 ไม่สามารถไปถึงระดับการเขียนเชิงศิลปะที่เต็มเปี่ยมได้ โดยหยุดอยู่ครึ่งทางระหว่างพงศาวดารและนวนิยาย จากนั้นกวีนิพนธ์ในยุคนี้ก็มีการพัฒนาในระดับสูง แม่ชีชาวเม็กซิกัน Juana Ines de La Cruz (1648-1695) ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญทางวรรณกรรมในยุคอาณานิคม ได้สร้างตัวอย่างบทกวีบาโรกละตินอเมริกาที่ไม่มีใครเทียบได้ ในกวีนิพนธ์เปรูของศตวรรษที่ 17 การวางแนวเชิงปรัชญาและการเสียดสีครอบงำเหนือสุนทรียศาสตร์ดังที่ปรากฏในผลงานของ P. de Peralta Barnuevo และ J. del Valle y Caviedes ในบราซิล นักเขียนที่สำคัญที่สุดในยุคนี้คือ A. Vieira ผู้เขียนเทศนาและบทความ และ A. Fernandez Brandon ผู้เขียนหนังสือ “Dialogue on the Splendors of Brazil” (1618)
กระบวนการสร้างเอกลักษณ์ของครีโอลในปลายศตวรรษที่ 17 ได้รับลักษณะที่โดดเด่น ทัศนคติที่สำคัญต่อสังคมอาณานิคมและความจำเป็นในการฟื้นฟูสังคมแสดงไว้ในหนังสือเสียดสีของ A. Carrieo de La Vandera ชาวเปรู เรื่อง “The Guide of the Blind Wanderers” (1776) ความน่าสมเพชด้านการศึกษาแบบเดียวกันนี้ได้รับการยืนยันโดยชาวเอกวาดอร์ F. J. E. de Santa Cruz y Espejo ในหนังสือ "New Lucian from Quito หรือ Awakener of Minds" ที่เขียนในรูปแบบของบทสนทนา เม็กซิกัน H.H. Fernandez de Lisardi (1776-1827) เริ่มอาชีพของเขาในวรรณคดีในฐานะกวีเสียดสี ในปี ค.ศ. 1816 เขาได้ตีพิมพ์นวนิยายละตินอเมริกาเรื่องแรก Periquillo Sarniento ซึ่งเขาแสดงความคิดเห็นทางสังคมเชิงวิพากษ์วิจารณ์ในประเภทปิกาเรสก์ ระหว่างปี ค.ศ. 1810-1825 สงครามอิสรภาพปะทุขึ้นในละตินอเมริกา ในช่วงเวลานี้ กวีนิพนธ์ได้รับเสียงสะท้อนจากสาธารณชนมากที่สุด ตัวอย่างที่โดดเด่นของการใช้ประเพณีคลาสสิกคือบทกวีที่กล้าหาญ "เพลงของโบลิวาร์หรือชัยชนะที่จูนิน" โดยเอกวาดอร์ H.H. โอลเมโด. ก. เบลโลกลายเป็นผู้นำทางจิตวิญญาณและวรรณกรรมของขบวนการเอกราชซึ่งต่อสู้ในบทกวีของเขาเพื่อสะท้อนประเด็นละตินอเมริกาในประเพณีของนีโอคลาสสิก กวีที่สำคัญที่สุดคนที่สามในยุคนั้นคือพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัว เฮริเดีย (1803-1839) ซึ่งบทกวีของเขากลายเป็นช่วงเปลี่ยนผ่านจากนีโอคลาสสิกไปจนถึงแนวโรแมนติก ในบทกวีของบราซิลในศตวรรษที่ 18 ปรัชญาแห่งการตรัสรู้ผสมผสานกับนวัตกรรมด้านโวหาร ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดคือ T.A. กอนซากา มิชิแกน ดา ซิลวา อัลวาเรนกา และ ไอ.เจ. ใช่แล้ว อัลวาเรนก้า เปโซโต้
ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 วรรณคดีละตินอเมริกาถูกครอบงำโดยอิทธิพลของยวนใจยุโรป ลัทธิเสรีภาพส่วนบุคคล การปฏิเสธประเพณีของสเปน และความสนใจใหม่ในประเด็นหลักของอเมริกา มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการตระหนักรู้ในตนเองที่เพิ่มมากขึ้นของประเทศกำลังพัฒนา ความขัดแย้งระหว่างคุณค่าทางอารยธรรมของยุโรปกับความเป็นจริงของประเทศอเมริกาที่เพิ่งสลัดแอกอาณานิคมออกไปนั้นได้ฝังรากลึกอยู่ในฝ่ายค้าน "ความป่าเถื่อน - อารยธรรม" ความขัดแย้งนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนและลึกซึ้งที่สุดในร้อยแก้วประวัติศาสตร์อาร์เจนตินาในหนังสือชื่อดังของ D.F. Sarmiento อารยธรรมและความป่าเถื่อน ชีวิตของ Juan Facundo Quiroga" (1845) ในนวนิยายเรื่อง "Amalia" โดย J. Marmol (1851-1855) และในเรื่อง "The Massacre" โดย E. Echeverria (ประมาณปี 1839) ในศตวรรษที่ 19 ในวัฒนธรรมละตินอเมริกา มีการสร้างผลงานโรแมนติกมากมาย ตัวอย่างที่ดีที่สุดของประเภทนี้คือ “Maria” (1867) โดยชาวโคลอมเบีย H. Isaacs นวนิยายของ Cuban S. Villaverde “Cecilia Valdez” (1839) ที่อุทิศให้กับปัญหาความเป็นทาส และนวนิยายของ J. L. ชาวเอกวาดอร์ Mera “Cumanda หรือละครในหมู่คนป่าเถื่อน” (พ.ศ. 2422) สะท้อนถึงความสนใจของนักเขียนชาวละตินอเมริกาในธีมของอินเดีย ในการเชื่อมต่อกับความโรแมนติกด้วยสีสันในท้องถิ่น การเคลื่อนไหวดั้งเดิมเกิดขึ้นในอาร์เจนตินาและอุรุกวัย - วรรณกรรม Gauchi (จาก gáucho) โคบาลเป็นมนุษย์ธรรมดา ("มนุษย์สัตว์") ที่อาศัยอยู่ร่วมกับสัตว์ป่าอย่างกลมกลืน เมื่อเทียบกับพื้นหลังนี้ปัญหาของ "ความป่าเถื่อน - อารยธรรม" และการค้นหาอุดมคติแห่งความปรองดองระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ ตัวอย่างบทกวีที่ไม่มีใครเทียบได้ของกวีนิพนธ์แบบเกาชิสต์คือบทกวีบทกวีมหากาพย์โดย J. Hernandez ชาวอาร์เจนตินา "Gaucho Martin Fierro" (1872) แก่นของโคบาพบการแสดงออกเต็มรูปแบบในผลงานร้อยแก้วอาร์เจนตินาที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่ง - นวนิยาย Don Segundo Sombra โดย Ricardo Guiraldez (1926) ซึ่งนำเสนอภาพลักษณ์ของครูสอนโคบาลผู้สูงศักดิ์
นอกจากวรรณกรรม Gauchista แล้ว วรรณกรรมอาร์เจนตินายังมีผลงานที่เขียนในประเภทพิเศษของแทงโก้อีกด้วย ในนั้นการกระทำจะถูกย้ายจากปัมปาและเซลวาไปยังเมืองและชานเมืองและเป็นผลให้ฮีโร่ชายขอบคนใหม่ปรากฏตัวขึ้นทายาทของโคบา - ถิ่นที่อยู่ในเขตชานเมืองและชานเมืองของเมืองใหญ่โจรผู้ร้าย Compadrito Cumanek มีมีดและกีตาร์อยู่ในมือ ลักษณะเฉพาะ: อารมณ์แห่งความปวดร้าว, การเปลี่ยนแปลงของอารมณ์, ฮีโร่มักจะ "ออก" และ "ต่อต้าน" หนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่หันมาสนใจบทกวีของแทงโก้คือกวีชาวอาร์เจนตินา Evacito Carriego อิทธิพลของแทงโก้ต่อวรรณคดีอาร์เจนตินาในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบ อย่างมีนัยสำคัญตัวแทนของขบวนการต่างๆได้รับอิทธิพลของเขาบทกวีของแทงโก้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานของ Borges ยุคแรก Borges เรียกงานในยุคแรกของเขาว่า "ตำนานแห่งชานเมือง" ใน Borges ฮีโร่ชายขอบของชานเมืองก่อนหน้านี้กลายเป็นวีรบุรุษของชาติเขาสูญเสียความสามารถในการจับต้องและกลายเป็นสัญลักษณ์ภาพตามแบบฉบับ
ผู้ก่อตั้งและตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของความสมจริงในวรรณคดีละตินอเมริกาคือ Chilean A. Blest Gana (1830-1920) และลัทธิธรรมชาตินิยมพบว่ามีรูปแบบที่ดีที่สุดในนวนิยายของ Argentinean E. Cambaceres “Whistling the Rogue” (1881-1884) และ “ไม่มีจุดมุ่งหมาย” (1885)
บุคคลที่ใหญ่ที่สุดในวรรณคดีละตินอเมริกาแห่งศตวรรษที่ 19 กลายเป็นชาวคิวบา เอช. มาร์ตี (พ.ศ. 2396-2438) กวี นักคิด และนักการเมืองที่โดดเด่น เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในชีวิตในการเนรเทศและเสียชีวิตขณะเข้าร่วมในสงครามประกาศอิสรภาพของคิวบา ในผลงานของเขา เขายืนยันแนวความคิดของศิลปะในฐานะการกระทำทางสังคม และปฏิเสธสุนทรียศาสตร์และอภิสิทธิ์ทุกรูปแบบ Martí ตีพิมพ์คอลเลกชันบทกวีสามชุด ได้แก่ Free Poems (1891), Ismaelillo (1882) และ Simple Poems (1882) บทกวีของเขาโดดเด่นด้วยความเข้มข้นของความรู้สึกโคลงสั้น ๆ และความลึกซึ้งของความคิดด้วยความเรียบง่ายภายนอกและรูปแบบที่ชัดเจน
ในปีสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ลัทธิสมัยใหม่ทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จักในละตินอเมริกา ลัทธิสมัยใหม่แบบสเปน-อเมริกันก่อตั้งขึ้นภายใต้อิทธิพลของ Parnassians และ Symbolists ชาวฝรั่งเศส โดยมุ่งความสนใจไปที่จินตภาพที่แปลกใหม่และประกาศลัทธิแห่งความงาม จุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหวนี้เกี่ยวข้องกับการตีพิมพ์คอลเลกชันบทกวี "Azure" (พ.ศ. 2431) โดยกวีชาวนิการากัว Ruben Dari"o (พ.ศ. 2410-2459) ในบรรดาผู้ติดตามจำนวนมากของเขา Leopold Lugones ชาวอาร์เจนตินา (พ.ศ. 2417-2481) ผู้เขียนคอลเลกชันสัญลักษณ์ "Golden Mountains" (พ.ศ. 2440) โดดเด่น ), ชาวโคลอมเบีย J. A. Silva, โบลิเวีย R. Jaimes Freire ผู้สร้างหนังสือสำคัญเรื่อง "Barbarian Castalia" (พ.ศ. 2440) สำหรับการเคลื่อนไหวทั้งหมด, อุรุกวัย Delmira Agustini และ J. Herrera Reissig, ชาวเม็กซิกัน M. Gutierrez Najera, A. Nervo และ S. Diaz Miron, ชาวเปรู M. Gonzalez Prada และ J. Santos Chocano, ชาวคิวบา J. del Casal ตัวอย่างที่ดีที่สุดของร้อยแก้วสมัยใหม่คือนวนิยายเรื่อง "The Glory of" Don Ramiro” (1908) โดย E. Laretta ชาวอาร์เจนตินา ในวรรณคดีบราซิล การตระหนักรู้ในตนเองสมัยใหม่พบว่ามีการแสดงออกในระดับสูงสุดในบทกวีของ A. Gonçalves Di'as (1823-1864)
ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 ประเภทของเรื่อง นวนิยายขนาดสั้น และเรื่องสั้น (ครัวเรือน นักสืบ) เริ่มแพร่หลายแต่ยังไม่ถึงระดับสูง ในยุค 20 ศตวรรษที่ XX ที่เรียกว่า ระบบนวนิยายเรื่องแรก นวนิยายเรื่องนี้นำเสนอโดยประเภทของนวนิยายเชิงสังคมในชีวิตประจำวันและเชิงสังคมและการเมืองเป็นหลัก นวนิยายเหล่านี้ยังขาดการวิเคราะห์ทางจิตวิทยาที่ซับซ้อนและลักษณะทั่วไป และด้วยเหตุนี้ นวนิยายร้อยแก้วในยุคนั้นจึงไม่ได้สร้างชื่อที่มีความหมาย ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของนวนิยายสมจริงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 กลายเป็น เจ. มัชชาโด เดอ อัสซิส อิทธิพลอันลึกซึ้งของโรงเรียนปาร์นาสเซียนในบราซิลสะท้อนให้เห็นในผลงานของกวี A. de Oliveira และ R. Correia และอิทธิพลของสัญลักษณ์ของฝรั่งเศสทำให้บทกวีของ J. da Cruz i Sousa ในเวลาเดียวกันเวอร์ชันสมัยใหม่ของบราซิลแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากเวอร์ชันสเปนอเมริกัน ลัทธิสมัยใหม่ของบราซิลเกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1920 โดยมีจุดตัดระหว่างแนวคิดทางสังคมวัฒนธรรมระดับชาติกับทฤษฎีแนวหน้า ผู้ก่อตั้งและผู้นำทางจิตวิญญาณของขบวนการนี้คือ M. di Andradi (พ.ศ. 2436-2488) และ O. di Andradi (พ.ศ. 2433-2497)
วิกฤตการณ์ทางจิตวิญญาณอันลึกซึ้งของวัฒนธรรมยุโรปในช่วงเปลี่ยนศตวรรษทำให้ศิลปินชาวยุโรปจำนวนมากหันไปหาประเทศใน "โลกที่สาม" เพื่อค้นหาค่านิยมใหม่ ในส่วนของพวกเขา นักเขียนชาวละตินอเมริกาที่อาศัยอยู่ในยุโรปได้ซึมซับและเผยแพร่แนวโน้มเหล่านี้อย่างกว้างขวาง ซึ่งส่วนใหญ่กำหนดลักษณะงานของพวกเขาหลังจากเดินทางกลับบ้านเกิดและการพัฒนาแนววรรณกรรมใหม่ในละตินอเมริกา
กวีชาวชิลี Gabriela Mistral (พ.ศ. 2432-2500) เป็นนักเขียนละตินอเมริกาคนแรกที่ได้รับรางวัลโนเบล (พ.ศ. 2488) อย่างไรก็ตาม เมื่อเทียบกับภูมิหลังของกวีนิพนธ์ละตินอเมริกาในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 เนื้อเพลงของเธอ เรียบง่ายตามธีมและในรูปแบบ ถูกมองว่าเป็นข้อยกเว้น ตั้งแต่ปี 1909 เมื่อ Leopold Lugones ตีพิมพ์คอลเลกชัน “Sentimental Lunarium” ซึ่งเป็นการพัฒนาของ L.-A. กวีนิพนธ์มีเส้นทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
ตามหลักการพื้นฐานของลัทธิเปรี้ยวจี๊ด ศิลปะถือเป็นการสร้างความเป็นจริงใหม่และตรงกันข้ามกับการสะท้อนความเป็นจริง (ในที่นี้คือการเลียนแบบ) แนวคิดนี้ก่อให้เกิดแกนหลักของเนรมิตนิยม ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวที่สร้างขึ้นโดยกวีชาวชิลี Vincente Huidobro (1893-1948) หลังจากที่เขากลับมาจากปารีส Vincent Huydobro มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในขบวนการ Dada เขาถูกเรียกว่าเป็นผู้เบิกทางของสถิตยศาสตร์ของชิลีในขณะที่นักวิจัยตั้งข้อสังเกตว่าเขาไม่ยอมรับรากฐานทั้งสองของการเคลื่อนไหว - ระบบอัตโนมัติและลัทธิแห่งความฝัน ทิศทางนี้ขึ้นอยู่กับแนวคิดที่ว่าศิลปินสร้างโลกที่แตกต่างจากโลกจริง กวีชาวชิลีที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Pablo Neruda (1904, Parral -1973, Santiago ชื่อจริง - Neftali Ricardo Reyes Basualto) ผู้ได้รับรางวัลโนเบลในปี 1971 บางครั้งพวกเขาพยายามตีความมรดกทางบทกวี (43 คอลเลกชัน) ของ Pablo Neruda ว่าเหนือจริง แต่นี่เป็นปัญหาที่ถกเถียงกัน ในอีกด้านหนึ่งมีความเชื่อมโยงกับสถิตยศาสตร์ของบทกวีของ Neruda ในทางกลับกันเขายืนอยู่นอกกลุ่มวรรณกรรม นอกเหนือจากความสัมพันธ์ของเขากับสถิตยศาสตร์แล้ว Pablo Neruda ยังเป็นที่รู้จักในฐานะกวีที่มีส่วนร่วมทางการเมืองอย่างมาก
ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1930 ประกาศตัวว่าเป็นกวีชาวเม็กซิกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 Octavio Paz (เกิด พ.ศ. 2457) ผู้ได้รับรางวัลโนเบล (พ.ศ. 2533) เนื้อเพลงเชิงปรัชญาของเขาสร้างขึ้นจากสมาคมอิสระ สังเคราะห์บทกวีของ T. S. Eliot และลัทธิเหนือจริง ตำนานอินเดีย และศาสนาตะวันออก
ในอาร์เจนตินา ทฤษฎีที่ล้ำสมัยได้รวมอยู่ในขบวนการอัลตราลิสต์ ซึ่งมองว่าบทกวีเป็นกลุ่มของคำอุปมาอุปมัยที่ติดหู หนึ่งในผู้ก่อตั้งและตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของขบวนการนี้คือ Jorge Luis Borges (พ.ศ. 2442-2529) ในแอนทิลลีส ชาวเปอร์โตริโก แอล. ปาเลส มาตอส (พ.ศ. 2442-2502) และคิวบา เอ็น. กิลเลน (พ.ศ. 2445-2532) ยืนอยู่ที่หัวของกลุ่มลัทธิเนกริสม์ ซึ่งเป็นขบวนการวรรณกรรมทั่วทั้งทวีปที่ออกแบบมาเพื่อระบุและรับรองกลุ่มชาวแอฟริกัน - อเมริกัน ของวัฒนธรรมละตินอเมริกา ขบวนการ Negrist สะท้อนให้เห็นในงานของ Alejo Carpentier ในยุคแรก (1904, Havana - 1980, Paris) ช่างไม้เกิดที่คิวบา (พ่อของเขาเป็นชาวฝรั่งเศส) นวนิยายเรื่องแรกของเขา Ekue-Yamba-O! เริ่มต้นในคิวบาในปี พ.ศ. 2470 เขียนในปารีสและตีพิมพ์ในกรุงมาดริดในปี พ.ศ. 2476 ในขณะที่ทำงานในนวนิยายเรื่องนี้ Carpentier อาศัยอยู่ในปารีสและมีส่วนร่วมโดยตรงในกิจกรรมของกลุ่มเหนือจริง ในปี 1930 ช่างไม้และคนอื่นๆ ได้ลงนามในจุลสารของเบรตันเรื่อง “The Corpse” คาร์เพนเทียร์สำรวจโลกทัศน์ของชาวแอฟริกันว่าเป็นศูนย์รวมของการรับรู้ชีวิตที่ไร้เดียงสา ไร้เดียงสา และเป็นธรรมชาติ ท่ามกลางฉากหลังของความหลงใหลเหนือจริงด้วย "ความมหัศจรรย์" ในไม่ช้าคาร์เปเนียร์ก็ได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งใน "ผู้ไม่เห็นด้วย" ในกลุ่มนักสถิตยศาสตร์ ในปีพ. ศ. 2479 เขาอำนวยความสะดวกในการเดินทางของ Antonin Artaud ไปยังเม็กซิโก (เขาอยู่ที่นั่นประมาณหนึ่งปี) และไม่นานก่อนสงครามโลกครั้งที่สองเขาก็กลับไปคิวบาที่ฮาวานา ภายใต้การปกครองของฟิเดล คาสโตร คาร์เพนเทียร์มีอาชีพที่โดดเด่นในฐานะนักการทูต กวี และนักประพันธ์ นวนิยายที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ The Age of Enlightenment (1962) และ The Vicissitudes of Method (1975)
ผลงานของกวีละตินอเมริกาที่มีเอกลักษณ์ที่สุดคนหนึ่งแห่งศตวรรษที่ 20 ก่อตั้งขึ้นบนพื้นฐานแนวหน้า - ชาวเปรู Cesar Vallejo (พ.ศ. 2435-2481) ตั้งแต่หนังสือเล่มแรกของเขา - "Black Heralds" (1918) และ "Trilse" (1922) - ไปจนถึงคอลเลกชัน "Human Poems" (1938) ซึ่งตีพิมพ์หลังมรณกรรม เนื้อเพลงของเขาโดดเด่นด้วยความบริสุทธิ์ของรูปแบบและความลึกของเนื้อหา แสดงถึงความเจ็บปวด ความรู้สึกของการสูญเสียของมนุษย์ในโลกสมัยใหม่ ความรู้สึกโศกเศร้าของความเหงา การปลอบใจในความรักฉันพี่น้องเท่านั้น มุ่งเน้นไปที่หัวข้อของเวลาและความตาย
ด้วยการเผยแพร่ลัทธิเปรี้ยวจี๊ดในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 ละตินอเมริกา ละครได้รับการชี้นำโดยแนวโน้มการแสดงละครหลักของยุโรป R. Arlt ชาวอาร์เจนติน่าและ R. Usigli ชาวเม็กซิกันได้เขียนบทละครหลายเรื่องซึ่งมองเห็นอิทธิพลของนักเขียนบทละครชาวยุโรปโดยเฉพาะ L. Pirandelo และ J.B. Shaw ได้ชัดเจน ต่อมาในแอล.-เอ. อิทธิพลของ B. Brecht มีชัยในโรงละคร จากสมัยใหม่ l.-a. นักเขียนบทละครที่โดดเด่นที่สุด ได้แก่ E. Carballido จากเม็กซิโก, Griselda Gambaro ชาวอาร์เจนตินา, E. Wolff จากชิลี, E. Buenaventura จากโคลอมเบีย และ J. Triana จากคิวบา
นวนิยายระดับภูมิภาคซึ่งพัฒนาขึ้นในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 20 มุ่งเน้นไปที่การบรรยายถึงลักษณะเฉพาะของท้องถิ่น - ธรรมชาติ, โคบาล, นักลาติฟันด์, การเมืองระดับจังหวัด ฯลฯ ; หรือเขาสร้างเหตุการณ์ขึ้นมาใหม่ในประวัติศาสตร์ของชาติ (เช่น เหตุการณ์การปฏิวัติเม็กซิโก) ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของกระแสนี้คืออุรุกวัย O. Quiroga และ H. E. Rivera ชาวโคลอมเบียซึ่งบรรยายถึงโลกที่โหดร้ายของเซลวา; อาร์เจนติน่าอาร์ Guiraldes ผู้สืบทอดประเพณีของวรรณคดี Gauchista; ผู้ก่อตั้งนวนิยายปฏิวัติเม็กซิกัน M. Azuela และนักเขียนร้อยแก้วชาวเวเนซุเอลาชื่อดัง Romulo Gallegos (เคยเป็นประธานาธิบดีของเวเนซุเอลาในปี พ.ศ. 2490-2491) Rómulo Gallegos เป็นที่รู้จักจากนวนิยายของเขา Dona Barbara และ Cantaclaro (อ้างอิงจาก Márquez หนังสือที่ดีที่สุดของ Gallegos)
ควบคู่ไปกับลัทธิภูมิภาคนิยมในร้อยแก้วในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ลัทธิอินเดียนพัฒนาขึ้น - ขบวนการวรรณกรรมที่ออกแบบมาเพื่อสะท้อนถึงสถานะปัจจุบันของวัฒนธรรมอินเดียและลักษณะเฉพาะของการมีปฏิสัมพันธ์กับโลกของคนผิวขาว บุคคลที่เป็นตัวแทนมากที่สุดของชนพื้นเมืองอเมริกันเชื้อสายสเปนคือ J. Icaza ชาวเอกวาดอร์ ผู้แต่งนวนิยายชื่อดังเรื่อง Huasipungo (1934) ชาวเปรู S. Alegria ผู้สร้างนวนิยายเรื่อง In a Big and Alien World (1941) และเจ.เอ็ม. Arguedas ซึ่งสะท้อนความคิดของ Quechuas สมัยใหม่ในนวนิยายเรื่อง Deep Rivers (1958), Rosario Castellanos ชาวเม็กซิกันและผู้ได้รับรางวัลโนเบล (1967) นักเขียนร้อยแก้วกัวเตมาลาและกวี Miguel Angel Asturias (1899-1974) Miguel Angel Asturias เป็นที่รู้จักในฐานะผู้แต่งนวนิยายเรื่อง “Señor President” ความคิดเห็นเกี่ยวกับนวนิยายเรื่องนี้ถูกแบ่งออก ตัวอย่างเช่น Marquez เชื่อว่านี่เป็นหนึ่งในนวนิยายที่เลวร้ายที่สุดที่สร้างขึ้นในละตินอเมริกา นอกจากนวนิยายขนาดใหญ่แล้ว อัสตูเรียสยังเขียนผลงานเล็กๆ น้อยๆ เช่น "Legends of Guatemala" และอื่นๆ อีกมากมาย ซึ่งทำให้เขาคู่ควรกับรางวัลโนเบล
“นวนิยายลาตินอเมริกาเรื่องใหม่” เริ่มขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 ศตวรรษที่ 20 เมื่อ Jorge Luis Borges ในงานของเขาประสบความสำเร็จในการสังเคราะห์ประเพณีของละตินอเมริกาและยุโรป และมาถึงสไตล์ดั้งเดิมของเขาเอง รากฐานของการผสมผสานประเพณีต่างๆ ในงานของเขาคือคุณค่าของมนุษย์ที่เป็นสากล วรรณกรรมละตินอเมริกาได้รับคุณลักษณะของวรรณกรรมโลกและค่อยๆ มุ่งเน้นไปที่คุณค่าของมนุษย์ที่เป็นสากล และด้วยเหตุนี้ นวนิยายจึงกลายเป็นเรื่องเชิงปรัชญามากขึ้นเรื่อยๆ
หลังปี พ.ศ. 2488 แนวโน้มก้าวหน้าที่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยแห่งชาติที่เข้มข้นขึ้นในละตินอเมริกา อันเป็นผลให้ประเทศในละตินอเมริกาได้รับเอกราชอย่างแท้จริง ความสำเร็จทางเศรษฐกิจของเม็กซิโกและอาร์เจนตินา การปฏิวัติประชาชนคิวบา พ.ศ. 2502 (ผู้นำ - ฟิเดล คาสโตร) ตอนนั้นเองที่วรรณกรรมละตินอเมริกาเรื่องใหม่เกิดขึ้น สำหรับยุค 60 บัญชีสำหรับสิ่งที่เรียกว่า “ความเฟื่องฟู” ของวรรณคดีละตินอเมริกาในยุโรปอันเป็นผลสืบเนื่องมาจากการปฏิวัติคิวบา ก่อนเหตุการณ์นี้ ผู้คนในยุโรปมีความรู้เพียงเล็กน้อยหรือไม่รู้เลยเกี่ยวกับละตินอเมริกา และมองว่าประเทศเหล่านี้เป็นประเทศที่ห่างไกลและล้าหลังใน "โลกที่สาม" เป็นผลให้สำนักพิมพ์ในยุโรปและละตินอเมริกาเองก็ปฏิเสธที่จะตีพิมพ์นวนิยายละตินอเมริกา ตัวอย่างเช่น Márquez ซึ่งเขียนเรื่องแรกของเขา Fallen Leaves ประมาณปี 1953 ถูกบังคับให้รอประมาณสี่ปีจึงจะตีพิมพ์ หลังการปฏิวัติคิวบา ชาวยุโรปและอเมริกาเหนือไม่เพียงแต่ค้นพบคิวบาที่ไม่รู้จักมาก่อนเท่านั้น แต่ยังค้นพบจากความสนใจในคิวบา ละตินอเมริกาทั้งหมด และวรรณกรรมด้วย นิยายละตินอเมริกามีมานานก่อนที่นิยายจะบูม Juan Rulfo ตีพิมพ์ Pedro Páramo ในปี 1955; Carlos Fuentes นำเสนอ "The Edge of Cloudless Clarity" ในเวลาเดียวกัน Alejo Carpentier ตีพิมพ์หนังสือเล่มแรกของเขาก่อนหน้านั้นมานาน หลังจากที่ละตินอเมริกาเฟื่องฟูในปารีสและนิวยอร์ก ต้องขอบคุณคำวิจารณ์เชิงบวกจากนักวิจารณ์ชาวยุโรปและอเมริกาเหนือ ผู้อ่านชาวลาตินอเมริกาจึงค้นพบว่าพวกเขามีวรรณกรรมต้นฉบับที่มีคุณค่าเป็นของตัวเอง
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ยี่สิบ ระบบนวนิยายท้องถิ่นถูกแทนที่ด้วยแนวคิดของระบบบูรณาการ Gabriel García Márquez นักประพันธ์ชาวโคลอมเบียใช้คำว่า "ยอดรวม" หรือ "นวนิยายเชิงบูรณาการ" นวนิยายประเภทนี้ควรมีประเด็นที่หลากหลายและแสดงถึงการผสมผสานของประเภท: การผสมผสานองค์ประกอบของนวนิยายเชิงปรัชญา จิตวิทยา และแฟนตาซี ใกล้ถึงต้นยุค 40 แล้ว ในศตวรรษที่ 20 แนวคิดเรื่องร้อยแก้วใหม่ได้รับการทำให้เป็นทางการในทางทฤษฎี ละตินอเมริกาพยายามรับรู้ตัวเองว่าเป็นปัจเจกบุคคล วรรณกรรมใหม่ๆ ไม่เพียงแต่รวมถึงความสมจริงที่มีมนต์ขลังเท่านั้น แต่แนวอื่นๆ ที่กำลังพัฒนา ได้แก่ นวนิยายเชิงสังคมในชีวิตประจำวัน สังคมและการเมือง และทิศทางที่ไม่สมจริง (Argentines Borges, Cortazar) แต่ยังคงวิธีการหลักคือความสมจริงที่มีมนต์ขลัง “ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง” ในวรรณคดีละตินอเมริกามีความเกี่ยวข้องกับการสังเคราะห์ความสมจริง นิทานพื้นบ้าน และแนวคิดเกี่ยวกับตำนาน และความสมจริงถูกมองว่าเป็นจินตนาการ และปรากฏการณ์ที่น่าอัศจรรย์ มหัศจรรย์ และน่าอัศจรรย์นั้นก็คือความเป็นจริง ยิ่งกว่าความเป็นจริงด้วยซ้ำ อเลโฮ คาร์เพนเทียร์: “ความเป็นจริงที่หลากหลายและขัดแย้งกันของละตินอเมริกานั้นก่อให้เกิด “สิ่งมหัศจรรย์” และคุณเพียงแค่ต้องสามารถสะท้อนมันออกมาในรูปแบบศิลปะได้”
ตั้งแต่ปี 1940 ชาวยุโรป Kafka, Joyce, A. Gide และ Faulkner เริ่มมีอิทธิพลสำคัญต่อนักเขียนชาวละตินอเมริกา อย่างไรก็ตาม ในวรรณคดีละตินอเมริกา การทดลองอย่างเป็นทางการมีแนวโน้มที่จะรวมกับประเด็นทางสังคม และบางครั้งก็มีการมีส่วนร่วมในทางการเมืองอย่างเปิดเผย หากผู้ภูมิภาคนิยมและชาวอินเดียนต้องการพรรณนาถึงสภาพแวดล้อมในชนบท ในนวนิยายคลื่นลูกใหม่ ภูมิหลังในเมืองที่มีความเป็นสากลก็มีอิทธิพลเหนือกว่า อาร์เจนติน่าอาร์อาร์ลท์แสดงให้เห็นในงานของเขาถึงความล้มเหลวภายในความหดหู่และความแปลกแยกของชาวเมือง บรรยากาศที่มืดมนแบบเดียวกันนั้นครอบงำอยู่ในร้อยแก้วของเพื่อนร่วมชาติของเขา - E. Maglie (เกิดปี 1903) และ E. Sabato (เกิดปี 1911) ผู้แต่งนวนิยายเรื่อง On Heroes and Graves (1961) ภาพอันเยือกเย็นของชีวิตในเมืองวาดโดยอุรุกวัย J. C. Onetti ในนวนิยายเรื่อง "The Well" (1939), "A Brief Life" (1950), "The Skeleton Junta" (1965) Borges หนึ่งในนักเขียนที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเรา กระโจนเข้าสู่โลกแห่งอภิปรัชญาแบบพอเพียงที่สร้างขึ้นโดยการเล่นของตรรกะ การผสมผสานของการเปรียบเทียบ และการเผชิญหน้าระหว่างแนวคิดเรื่องระเบียบและความโกลาหล ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ล.-ก. วรรณกรรมนำเสนอความมั่งคั่งอันเหลือเชื่อและร้อยแก้วทางศิลปะที่หลากหลาย ในเรื่องราวและนวนิยายของเขา เจ. คอร์ทาซาร์ชาวอาร์เจนตินาได้สำรวจขอบเขตของความเป็นจริงและจินตนาการ Mario Vargas Llosa ชาวเปรู (เกิดปี 1936) เปิดเผยความเชื่อมโยงภายในของ L.-A. การคอรัปชั่นและความรุนแรงด้วยกลุ่ม "ผู้ชาย" (ผู้ชาย) Juan Rulfo ชาวเม็กซิกัน หนึ่งในนักเขียนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนี้ ในการรวบรวมเรื่องราว “Plain on Fire” (1953) และนวนิยาย (เรื่อง) “Pedro Paramo” (1955) เผยให้เห็นถึงรากฐานที่เป็นตำนานอันลึกซึ้งที่กำหนดความเป็นจริงสมัยใหม่ . นวนิยายของ Juan Rulfo เรื่อง "Pedro Páramo" Márquez เรียกว่า หากไม่ใช่นวนิยายที่ดีที่สุด ไม่กว้างขวางที่สุด ไม่สำคัญที่สุด ก็คือนวนิยายที่สวยงามที่สุดในบรรดานวนิยายทั้งหมดที่เคยเขียนเป็นภาษาสเปน Marquez พูดถึงตัวเองว่าถ้าเขาแต่งเพลง "Pedro Paramo" เขาจะไม่สนใจอะไรเลยและจะไม่เขียนอะไรอีกไปตลอดชีวิต
นักประพันธ์ชาวเม็กซิกันชื่อดังระดับโลก Carlos Fuentes (เกิดปี 1929) อุทิศผลงานของเขาเพื่อศึกษาลักษณะประจำชาติ ในคิวบา J. Lezama Lima ได้สร้างกระบวนการสร้างสรรค์งานศิลปะขึ้นมาใหม่ในนวนิยาย Paradise (1966) ในขณะที่ Alejo Carpentier หนึ่งในผู้ก่อตั้ง "ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง" ได้ผสมผสานเหตุผลนิยมแบบฝรั่งเศสเข้ากับความรู้สึกแบบเขตร้อนในนวนิยายเรื่อง The Age of Enlightenment (1962) ). แต่ที่ “มหัศจรรย์” ที่สุดของล.-ก. นักเขียนได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้เขียนนวนิยายชื่อดังเรื่อง One Hundred Years of Solitude (1967), Gabriel García Márquez ชาวโคลอมเบีย (เกิดปี 1928) ผู้ได้รับรางวัลโนเบลในปี 1982 ผลงานวรรณกรรมดังกล่าวยังเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางอีกด้วย นวนิยายเช่น “The Betrayal of Rita Hayworth” (1968) โดย M. Puig ชาวอาร์เจนตินา, “Three Sad Tigers” (1967) โดย Cuban G. Cabrera Infante, “The Indecent Bird of the Night” (1970) โดยชาวชิลี เจ. โดโนโซและคนอื่นๆ
งานวรรณกรรมบราซิลที่น่าสนใจที่สุดประเภทร้อยแก้วสารคดีคือหนังสือ "Sertans" (1902) เขียนโดยนักข่าว E. da Cunha นวนิยายร่วมสมัยของบราซิลนำเสนอโดย Jorge Amado (เกิดปี 1912) ผู้สร้างนวนิยายระดับภูมิภาคหลายเรื่องที่โดดเด่นด้วยความรู้สึกมีส่วนร่วมในปัญหาสังคม E. Verisimu ซึ่งสะท้อนชีวิตในเมืองในนวนิยายเรื่อง "Crossroads" (1935) และ "Only Silence Remains" (1943); และนักเขียนชาวบราซิลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 J. Rosa ซึ่งในนวนิยายชื่อดังของเขาเรื่อง Paths of the Great Sertan (1956) ได้พัฒนาภาษาศิลปะพิเศษเพื่อถ่ายทอดจิตวิทยาของผู้อยู่อาศัยในกึ่งทะเลทรายอันกว้างใหญ่ของบราซิล นักประพันธ์ชาวบราซิลคนอื่นๆ ได้แก่ Raquel de Queiroz (The Three Marys, 1939), Clarice Lispector (The Hour of the Star, 1977), M. Souza (Galves, Emperor of the Amazon, 1977) และ Nelida Piñon (Heat things", 1980) .
วรรณกรรม:
Kuteyshchikova V.N. โรมันแห่งละตินอเมริกาในศตวรรษที่ 20, M. , 1964;
การก่อตัวของวรรณกรรมระดับชาติของละตินอเมริกา, M. , 1970;
Mamontov S.P. ความหลากหลายและความสามัคคีของวัฒนธรรม "ละตินอเมริกา", 2515, หมายเลข 3;
Torres-Rioseco A. วรรณกรรมละตินอเมริกาผู้ยิ่งใหญ่ M. , 1972
วรรณคดีละตินอเมริกา
วรรณกรรมของละตินอเมริกาซึ่งมีอยู่ในภาษาสเปนและโปรตุเกสเป็นหลักนั้นถูกสร้างขึ้นจากปฏิสัมพันธ์ของประเพณีทางวัฒนธรรมที่แตกต่างกันสองแบบ - ยุโรปและอินเดีย วรรณกรรมอเมริกันพื้นเมืองในบางกรณียังคงพัฒนาต่อไปหลังจากการพิชิตสเปน จากผลงานวรรณกรรมยุคพรีโคลัมเบียนที่ยังหลงเหลืออยู่ ส่วนใหญ่เขียนโดยพระผู้สอนศาสนา ดังนั้น จนถึงทุกวันนี้ แหล่งที่มาหลักสำหรับการศึกษาวรรณกรรมของชาวแอซเท็กยังคงเป็นผลงานของ Fray B. de Sahagún (1550-1590) History of Things of New Spain ซึ่งสร้างขึ้นระหว่างปี 1570 ถึง 1580 ผลงานชิ้นเอกของวรรณกรรมมายาที่เขียนขึ้นไม่นานหลังจาก การพิชิตยังได้รับการเก็บรักษาไว้: คอลเลกชันของตำนานทางประวัติศาสตร์และตำนานเกี่ยวกับจักรวาลของ Popol Vuh และหนังสือคำทำนายของ Chilam-Balam ต้องขอบคุณกิจกรรมสะสมของพระภิกษุ ตัวอย่างบทกวีเปรูยุคก่อนโคลัมเบียที่มีอยู่ในประเพณีปากเปล่าได้มาถึงเราแล้ว งานของพวกเขาได้รับการเสริมโดยนักประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียงสองคนที่มีต้นกำเนิดจากอินเดีย - Inca Garcilaso de la Vega (1539-1516) และ F.G. Poma de Ayala (1532/1533-1615) ชั้นแรกของวรรณคดีละตินอเมริกาในภาษาสเปนประกอบด้วยบันทึกประจำวัน บันทึกเหตุการณ์ และรายงานของผู้บุกเบิกและผู้พิชิตเอง คริสโตเฟอร์ โคลัมบัส (1451-1506) สรุปความประทับใจของเขาเกี่ยวกับดินแดนที่เพิ่งค้นพบในบันทึกการเดินทางครั้งแรกของเขา (1492-1493) และจดหมายสื่อสารสามฉบับที่ส่งถึงคู่สามีภรรยาชาวสเปน โคลัมบัสมักตีความความเป็นจริงของอเมริกาด้วยวิธีที่น่าอัศจรรย์ โดยฟื้นตำนานและตำนานทางภูมิศาสตร์มากมายที่เต็มไปด้วยวรรณกรรมยุโรปตะวันตกตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงมาร์โค โปโล (ประมาณปี 1254-1324) การค้นพบและการพิชิตจักรวรรดิแอซเท็กในเม็กซิโกสะท้อนให้เห็นในจดหมายสื่อสารห้าฉบับจากอี. คอร์เตซ (ค.ศ. 1485-1547) ซึ่งส่งถึงจักรพรรดิชาร์ลส์ที่ 5 ระหว่างปี ค.ศ. 1519 ถึง ค.ศ. 1526 ทหารจากกองทหารของคอร์เตซ บี. ดิแอซ เดล กัสติลโล (ระหว่าง (ค.ศ. 1492 และ ค.ศ. 1496-1584) บรรยายเหตุการณ์เหล่านี้ไว้ในประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของการพิชิตนิวสเปน (ค.ศ. 1563) ซึ่งเป็นหนึ่งในหนังสือที่น่าทึ่งที่สุดแห่งยุคพิชิต ในกระบวนการค้นพบดินแดนแห่งโลกใหม่ ในใจของผู้พิชิต ตำนานและตำนานยุโรปโบราณที่หลอมรวมกับตำนานของอินเดีย ("น้ำพุแห่งความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์", "เมืองทั้งเจ็ดแห่งซิโวลา", "เอลโดราโด" ฯลฯ .) ได้รับการฟื้นฟูและตีความใหม่ การค้นหาสถานที่ในตำนานเหล่านี้อย่างต่อเนื่องเป็นตัวกำหนดเส้นทางการพิชิตทั้งหมดและในระดับหนึ่งการล่าอาณานิคมของดินแดนในยุคแรก อนุสรณ์สถานวรรณกรรมจำนวนหนึ่งในยุคพิชิตแสดงด้วยคำให้การโดยละเอียดของผู้เข้าร่วมการสำรวจดังกล่าว ในบรรดาผลงานประเภทนี้ สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือหนังสือชื่อดัง Shipwreck (1537) โดย A. Cabeza de Vaqui (1490?-1559?) ใครในรอบแปดปีแห่งการเร่ร่อนเป็นชาวยุโรปคนแรกที่ข้ามทวีปอเมริกาเหนือไปในทิศทางตะวันตก และเรื่องเล่าของการค้นพบครั้งใหม่ของแม่น้ำอเมซอนอันยิ่งใหญ่อันรุ่งโรจน์ (แปลเป็นภาษารัสเซีย พ.ศ. 2506) โดย เฟรย์ จี. เด การ์บาฆาล (1504-1584) เนื้อหาภาษาสเปนอีกฉบับในช่วงเวลานี้ประกอบด้วยพงศาวดารที่สร้างโดยนักประวัติศาสตร์ชาวสเปนและบางครั้งก็เป็นชาวอินเดีย นักมานุษยวิทยา B. de Las Casas (1474-1566) เป็นคนแรกที่วิพากษ์วิจารณ์การพิชิตอย่างรุนแรงในประวัติศาสตร์อินเดียของเขา ในปี ค.ศ. 1590 คณะเยซูอิต เจ. เดอ อาคอสตา (ค.ศ. 1540-1600) ได้ตีพิมพ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติและศีลธรรมของอินเดีย ในบราซิล G. Soares de Souza (1540-1591) เขียนหนึ่งในพงศาวดารที่มีข้อมูลมากที่สุดในยุคนี้ - Description of Brazil in 1587 หรือ News of Brazil ต้นกำเนิดของวรรณคดีบราซิลคือ Jesuit J. de Anchieta (1534-1597) ผู้เขียนตำราพงศาวดาร คำเทศนา บทกวีบทกวี และบทละครทางศาสนา (อัตโนมัติ) นักเขียนบทละครที่สำคัญที่สุดในช่วงที่อยู่ระหว่างการพิจารณาคือ E. Fernandez de Eslaya (1534-1601) ผู้ประพันธ์บทละครทางศาสนาและฆราวาส และ J. Ruiz de Alarcon (1581-1639) ความสำเร็จสูงสุดในประเภทของบทกวีมหากาพย์คือบทกวี The Greatness of Mexico (1604) โดย B. de Balbuena, Elegies on the Illustrious Men of the Indies (1589) โดย J. de Castellanos (1522-1607) และ Araucan (1569 -1589) โดย A. de Ercilla y Zúñiga (1533-1594) ซึ่งบรรยายถึงการพิชิตชิลี ในช่วงยุคอาณานิคม วรรณกรรมละตินอเมริกามุ่งเน้นไปที่แฟชั่นวรรณกรรมของมหานคร สุนทรียศาสตร์ของยุคทองของสเปน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคบาโรกได้แทรกซึมเข้าสู่แวดวงปัญญาของเม็กซิโกและเปรูอย่างรวดเร็ว หนึ่งในผลงานร้อยแก้วละตินอเมริกาที่ดีที่สุดแห่งศตวรรษที่ 17 - พงศาวดารของโคลอมเบีย J. Rodriguez Fraile (1556-1638) El Carnero (1635) มีความเป็นศิลปะมากกว่างานประวัติศาสตร์ ทัศนคติทางศิลปะปรากฏชัดเจนยิ่งขึ้นในพงศาวดารของชาวเม็กซิกัน C. Siguenza y Gongora (1645-1700) The Misadventures of Alonso Ramirez ซึ่งน่าจะเป็นเรื่องจริงของกะลาสีเรืออับปาง หากนักเขียนร้อยแก้วแห่งศตวรรษที่ 17 ไม่สามารถไปถึงระดับการเขียนเชิงศิลปะที่เต็มเปี่ยมได้ โดยหยุดอยู่ครึ่งทางระหว่างพงศาวดารและนวนิยาย จากนั้นกวีนิพนธ์ในยุคนี้ก็มีการพัฒนาในระดับสูง แม่ชีชาวเม็กซิกัน Juana Ines de la Cruz (1648-1695) ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญทางวรรณกรรมในยุคอาณานิคม ได้สร้างตัวอย่างบทกวีบาโรกละตินอเมริกาที่ไม่มีใครเทียบได้ ในกวีนิพนธ์เปรูของศตวรรษที่ 17 การวางแนวเชิงปรัชญาและการเสียดสีครอบงำเหนือสุนทรียศาสตร์ดังที่ปรากฏในผลงานของ P. de Peralta Barnuevo (1663-1743) และ J. del Valle y Caviedes (1652/1654-1692/1694) ในบราซิล นักเขียนที่สำคัญที่สุดในยุคนี้คือ A. Vieira (1608-1697) ผู้เขียนบทเทศนาและบทความ และ A. Fernandez Brandon ผู้เขียนหนังสือ Dialogue on the Splendors of Brazil (1618) กระบวนการสร้างเอกลักษณ์ของครีโอลในปลายศตวรรษที่ 17 ได้รับลักษณะที่โดดเด่น ทัศนคติที่สำคัญต่อสังคมอาณานิคมและความจำเป็นในการฟื้นฟูสังคมแสดงไว้ในหนังสือเสียดสีของ A. Carrio de la Vandera ชาวเปรู (1716-1778) Guide of the Blind Wanderers (1776) ความน่าสมเพชด้านการศึกษาแบบเดียวกันนี้ได้รับการยืนยันโดย Ecuadorian F. J. E. de Santa Cruz y Espejo (1747-1795) ในหนังสือ New Lucian of Quito หรือ Awakener of Minds ซึ่งเขียนในรูปแบบของบทสนทนา H.H. Fernandez de Lisardi ชาวเม็กซิกัน (พ.ศ. 2319-2370) เริ่มอาชีพของเขาในวรรณคดีในฐานะกวีเสียดสี ในปี ค.ศ. 1816 เขาได้ตีพิมพ์นวนิยายละตินอเมริกาเรื่องแรก Periquillo Sarniento ซึ่งเขาแสดงความคิดเห็นทางสังคมเชิงวิพากษ์วิจารณ์ในประเภทปิกาเรสก์ ระหว่างปี ค.ศ. 1810-1825 สงครามอิสรภาพเกิดขึ้นในละตินอเมริกา ในช่วงเวลานี้ กวีนิพนธ์ได้รับเสียงสะท้อนจากสาธารณชนมากที่สุด ตัวอย่างที่โดดเด่นของการใช้ประเพณีคลาสสิกคือบทกวีที่กล้าหาญของ Song of Bolivar หรือชัยชนะที่ Junin โดย J. H. Olmedo ชาวเอกวาดอร์ (1780-1847) ผู้นำทางจิตวิญญาณและวรรณกรรมของขบวนการเอกราชคือ A. Bello (พ.ศ. 2324-2408) ผู้ซึ่งต่อสู้ในบทกวีของเขาเพื่อสะท้อนประเด็นละตินอเมริกาในประเพณีของนีโอคลาสสิก กวีที่สำคัญที่สุดคนที่สามในยุคนั้นคือ J.M. Heredia (1803-1839) ซึ่งกวีนิพนธ์กลายเป็นช่วงเปลี่ยนผ่านจากนีโอคลาสสิกไปสู่ลัทธิโรแมนติก ในบทกวีของบราซิลในศตวรรษที่ 18 ปรัชญาแห่งการตรัสรู้ผสมผสานกับนวัตกรรมด้านโวหาร ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดคือ T.A. Gonzaga (1744-1810), M.I.da Silva Alvarenga (1749-1814) และ I.J.da Alvarenga Peixoto (1744-1792) ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 วรรณคดีละตินอเมริกาถูกครอบงำโดยอิทธิพลของยวนใจยุโรป ลัทธิเสรีภาพส่วนบุคคล การปฏิเสธประเพณีของสเปน และความสนใจใหม่ในประเด็นหลักของอเมริกา มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการตระหนักรู้ในตนเองที่เพิ่มมากขึ้นของประเทศกำลังพัฒนา ความขัดแย้งระหว่างคุณค่าทางอารยธรรมของยุโรปกับความเป็นจริงของประเทศอเมริกาที่เพิ่งหลุดออกจากแอกอาณานิคมได้กลายเป็นที่ยึดที่มั่นในการต่อต้าน "ความป่าเถื่อน - อารยธรรม" ความขัดแย้งนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนและลึกซึ้งที่สุดในร้อยแก้วประวัติศาสตร์อาร์เจนตินาในหนังสือชื่อดังของ D. F. Sarmiento (1811-1888) เรื่อง Civilization and Barbarism ชีวประวัติของ Juan Facundo Quiroga (1845) ในนวนิยายของ J. Marmol (1817-1871) Amalia (1851-1855) และในเรื่องโดย E. Echeverria (1805-1851) The Massacre (c. 1839) ในศตวรรษที่ 19 ผลงานโรแมนติกหลายชิ้นถูกสร้างขึ้นในวรรณคดีละตินอเมริกา ตัวอย่างที่ดีที่สุดของประเภทนี้ ได้แก่ Maria (1867) โดย J. Isaacs ชาวโคลอมเบีย (1837-1895) นวนิยายของ Cuban S. Villaverde (1812-1894) Cecilia Valdez (1839) ที่อุทิศให้กับปัญหาความเป็นทาส และ นวนิยายของเอกวาดอร์ J. L. Mera (พ.ศ. 2375-2437) Cumanda หรือ Drama among the Savages (พ.ศ. 2422) สะท้อนให้เห็นถึงความสนใจของนักเขียนชาวละตินอเมริกาในธีมของอินเดีย ความหลงใหลในความโรแมนติกด้วยสีสันในท้องถิ่นทำให้เกิดการเคลื่อนไหวดั้งเดิมในวรรณกรรมอาร์เจนตินาและอุรุกวัย - Gauchista ตัวอย่างที่ไม่มีใครเทียบได้ของกวีนิพนธ์แบบเกาชิสต์คือบทกวีบทกวีมหากาพย์โดย J. Hernandez ชาวอาร์เจนตินา (พ.ศ. 2377-2429) Gaucho Martin Fierro (พ.ศ. 2415) ผู้ก่อตั้งและตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของความสมจริงในวรรณคดีละตินอเมริกาคือ A. Blest Gana ของชิลี (1830-1920) และลัทธิธรรมชาตินิยมพบว่ามีรูปแบบที่ดีที่สุดในนวนิยายของ Argentinean E. Cambaceres (1843-1888) Whistle of a Rogue (1881) -1884) และ ไม่มีจุดมุ่งหมาย (1885). บุคคลที่ใหญ่ที่สุดในวรรณคดีละตินอเมริกาแห่งศตวรรษที่ 19 กลายเป็นชาวคิวบา เอช. มาร์ตี (พ.ศ. 2396-2438) กวี นักคิด และนักการเมืองที่โดดเด่น เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในชีวิตในการเนรเทศและเสียชีวิตขณะเข้าร่วมในสงครามประกาศอิสรภาพของคิวบา ในผลงานของเขา เขายืนยันแนวความคิดของศิลปะในฐานะการกระทำทางสังคม และปฏิเสธสุนทรียศาสตร์และอภิสิทธิ์ทุกรูปแบบ Martí ตีพิมพ์คอลเลกชันบทกวีสามชุด ได้แก่ Free Poems (1891), Ismaelillo (1882) และ Simple Poems (1882) บทกวีของเขาโดดเด่นด้วยความเข้มข้นของความรู้สึกโคลงสั้น ๆ และความลึกซึ้งของความคิดด้วยความเรียบง่ายภายนอกและรูปแบบที่ชัดเจน ในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ในละตินอเมริกา ขบวนการวรรณกรรมเชิงนวัตกรรมเกิดขึ้น - ลัทธิสมัยใหม่ ลัทธิสมัยใหม่แบบสเปน-อเมริกันก่อตั้งขึ้นภายใต้อิทธิพลของ Parnassians และ Symbolists ชาวฝรั่งเศส โดยมุ่งความสนใจไปที่จินตภาพที่แปลกใหม่และประกาศลัทธิแห่งความงาม จุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหวนี้เกี่ยวข้องกับการตีพิมพ์คอลเลกชันบทกวี Azure (1888) โดยกวีชาวนิการากัว R. Dario (1867-1916) ในบรรดาผู้ติดตามจำนวนมากของเขา ชาวอาร์เจนตินา L. Lugones (พ.ศ. 2417-2481) ผู้แต่งคอลเลกชัน Golden Mountains (พ.ศ. 2440) ชาวโคลอมเบีย J.A. Silva (พ.ศ. 2408-2439) ชาวโบลิเวีย R. Jaimes Freire (พ.ศ. 2411-2476) ผู้สร้าง สถานที่สำคัญของการเคลื่อนไหวทั้งหมด หนังสือ Barbaric Castalia (1897), Uruguayans Delmira Agustini (1886-1914) และ J. Herrera y Reissig (1875-1910), ชาวเม็กซิกัน M. Gutierrez Najera (1859-1895), A . Nervo (2413-2462) และ S. Diaz Miron (2396-2477), ชาวเปรู M. Gonzalez Prada (2391-2462) และ J. Santos Chocano (2418-2477), คิวบา J. del Casal (2406-2436) ตัวอย่างที่ดีที่สุดของร้อยแก้วสมัยใหม่คือนวนิยายเรื่อง The Glory of Don Ramiro (1908) โดย E. Argentinean ลาเร็ตตา (2418-2504) ในวรรณคดีบราซิล จิตสำนึกโรแมนติกแบบใหม่พบการแสดงออกสูงสุดในบทกวีของ A. Gonçalves Diaz (1823-1864) ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของนวนิยายสมจริงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 กลายเป็น เจ. มาสชาโด เดอ อัสซิส (พ.ศ. 2382-2451) อิทธิพลอันลึกซึ้งของโรงเรียน Parnassian ในบราซิลสะท้อนให้เห็นในงานของกวี A. de Oliveira (1859-1927) และ R. Correia (1859-1911) และอิทธิพลของสัญลักษณ์ของฝรั่งเศสทำให้บทกวีของ J. da Cruz ซูซา (1861-1898) ในเวลาเดียวกันเวอร์ชันสมัยใหม่ของบราซิลแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากเวอร์ชันสเปนอเมริกัน ลัทธิสมัยใหม่ของบราซิลเกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1920 โดยมีจุดตัดระหว่างแนวคิดทางสังคมวัฒนธรรมระดับชาติกับทฤษฎีแนวหน้า ผู้ก่อตั้งและผู้นำทางจิตวิญญาณของขบวนการนี้คือ M. di Andradi (พ.ศ. 2436-2488) และ O. di Andradi (พ.ศ. 2433-2497) วิกฤตทางจิตวิญญาณอันลึกซึ้งของวัฒนธรรมยุโรปในช่วงเปลี่ยนศตวรรษทำให้ศิลปินหลายคนหันไปหาประเทศใน "โลกที่สาม" เพื่อค้นหาค่านิยมใหม่ นักเขียนชาวละตินอเมริกาที่อาศัยอยู่ในยุโรปซึมซับและเผยแพร่กระแสเหล่านี้อย่างกว้างขวาง ซึ่งส่วนใหญ่กำหนดลักษณะงานของพวกเขาหลังจากเดินทางกลับบ้านเกิดและการพัฒนากระแสวรรณกรรมใหม่ในละตินอเมริกา กวีชาวชิลี Gabriela Mistral (พ.ศ. 2432-2500) เป็นนักเขียนละตินอเมริกาคนแรกที่ได้รับรางวัลโนเบล (พ.ศ. 2488) อย่างไรก็ตาม เมื่อเทียบกับภูมิหลังของกวีนิพนธ์ละตินอเมริกาในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 เนื้อเพลงของเธอ เรียบง่ายตามธีมและในรูปแบบ ถูกมองว่าเป็นข้อยกเว้น ตั้งแต่ปี 1909 เมื่อ L. Lugones ตีพิมพ์คอลเลกชัน Sentimental Lunarium การพัฒนาบทกวีละตินอเมริกาได้ดำเนินไปในเส้นทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตามหลักการพื้นฐานของลัทธิเปรี้ยวจี๊ด ศิลปะถือเป็นการสร้างความเป็นจริงใหม่และตรงกันข้ามกับการเลียนแบบ (เช่น การเลียนแบบ) ภาพสะท้อนของความเป็นจริง แนวคิดนี้ก่อให้เกิดแก่นแท้ของลัทธิเนรมิต - การเคลื่อนไหวที่สร้างขึ้นโดยชาวชิลี วี. ฮุยโดโบร (พ.ศ. 2436-2491) หลังจากที่เขากลับมาจากปารีส กวีชาวชิลีที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ P. Neruda (1904-1973) ผู้ได้รับรางวัลโนเบล (1971) ในเม็กซิโก กวีที่ใกล้ชิดกับลัทธิเปรี้ยวจี๊ด - J. Torres Bodet (เกิด พ.ศ. 2445), J. Gorostisa (พ.ศ. 2444-2516), S. Novo (เกิด พ.ศ. 2447) และคนอื่นๆ - จัดกลุ่มตามนิตยสาร "Contemporaneos" (1928- 2516) 2474) ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1930 กวีชาวเม็กซิกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ประกาศตัวเอง O. Paz (เกิด พ.ศ. 2457) ผู้ได้รับรางวัลโนเบล (พ.ศ. 2533) เนื้อเพลงเชิงปรัชญาที่สร้างขึ้นจากสมาคมอิสระ สังเคราะห์บทกวีของ T. S. Eliot และลัทธิเหนือจริง ตำนานอินเดีย และศาสนาตะวันออก ในอาร์เจนตินา ทฤษฎีที่ล้ำสมัยได้รวมอยู่ในขบวนการอัลตราลิสต์ ซึ่งมองว่าบทกวีเป็นกลุ่มของคำอุปมาอุปมัยที่ติดหู หนึ่งในผู้ก่อตั้งและตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของขบวนการนี้คือ H.L. Borges (1899-1986) ในแอนทิลลีส ชาวเปอร์โตริโก แอล. ปาเลส มาตอส (พ.ศ. 2442-2502) และคิวบา เอ็น. กิลเลน (พ.ศ. 2445-2532) ยืนอยู่ที่หัวของกลุ่มลัทธิเนกริสม์ ซึ่งเป็นขบวนการวรรณกรรมทั่วทั้งทวีปที่ออกแบบมาเพื่อระบุและสร้างชั้นชาวแอฟริกัน - อเมริกัน ของวัฒนธรรมละตินอเมริกา ผลงานของกวีละตินอเมริกาที่มีเอกลักษณ์ที่สุดคนหนึ่งแห่งศตวรรษที่ 20 ก่อตั้งขึ้นบนพื้นฐานแนวหน้า - เปรู เอส. วัลเลโฮ (พ.ศ. 2435-2481) ตั้งแต่หนังสือเล่มแรกของเขา - Black Heralds (1918) และ Trilse (1922) - ไปจนถึงคอลเลกชัน Human Poems (1938) ซึ่งตีพิมพ์หลังมรณกรรม เนื้อเพลงของเขาโดดเด่นด้วยความบริสุทธิ์ของรูปแบบและความลึกของเนื้อหา แสดงถึงความรู้สึกเจ็บปวดของการสูญเสียของมนุษย์ใน โลกสมัยใหม่ ความรู้สึกโศกเศร้าของความเหงา ค้นหาความสบายใจในความรักฉันพี่น้องเท่านั้น มุ่งเน้นไปที่เรื่องของเวลาและความตาย ตัวแทนที่สำคัญที่สุดของลัทธิหลังสมัยใหม่ของบราซิลคือกวี C.D.di Andrady, M.Mendes, Cecilia Meireles, J.di Lima, A.Fr.Schmidt และ V.di Moraes ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ในละตินอเมริกา กวีนิพนธ์ที่มีส่วนร่วมทางสังคมกำลังพัฒนาอย่างกว้างขวาง ผู้นำถือได้ว่าเป็น Nicaraguan E. Cardenal กวีร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงคนอื่นๆ ยังได้ทำงานในแนวกวีนิพนธ์ประท้วง เช่น ชาวชิลี N. Parra และ E. Lin ชาวเม็กซิกัน H. E. Pacheco และ M. A. Montes de Oca ชาวคิวบา R. Retamar R. Dalton จากเอลซัลวาดอร์ และ O. Rene Castillo จากกัวเตมาลา, J. Herault ชาวเปรู และคุณพ่อ Urondo ชาวอาร์เจนตินา ด้วยการแพร่กระจายของลัทธิเปรี้ยวจี๊ดในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 ละครลาตินอเมริกาได้รับคำแนะนำจากกระแสละครหลักของยุโรป R. Arlt ชาวอาร์เจนติน่า (พ.ศ. 2443-2485) และ R. Usigli ชาวเม็กซิกันได้เขียนบทละครหลายเรื่องซึ่งมองเห็นอิทธิพลของนักเขียนบทละครชาวยุโรปโดยเฉพาะ L. Pirandelo และ J.B. Shaw ได้ชัดเจน ต่อมาอิทธิพลของ B. Brecht มีชัยในโรงละครละตินอเมริกา ในบรรดานักเขียนบทละครละตินอเมริกาสมัยใหม่ E. Carballido จากเม็กซิโก, Griselda Gambaro ชาวอาร์เจนตินา, E. Wolff ของชิลี, E. Buenaventura ของโคลอมเบียและ J. Triana ของคิวบามีความโดดเด่น นวนิยายระดับภูมิภาคซึ่งพัฒนาขึ้นในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 20 มุ่งเน้นไปที่การบรรยายถึงลักษณะเฉพาะของท้องถิ่น - ธรรมชาติ, โคบาล, นักลาติฟันด์, การเมืองระดับจังหวัด ฯลฯ ; หรือเขาสร้างเหตุการณ์ขึ้นมาใหม่ในประวัติศาสตร์ของชาติ (เช่น เหตุการณ์การปฏิวัติเม็กซิโก) ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของกระแสนี้คืออุรุกวัย O. Quiroga (พ.ศ. 2421-2480) และ H.E. Rivera ของโคลอมเบีย (พ.ศ. 2432-2471) ซึ่งบรรยายถึงโลกอันโหดร้ายของเซลวา อาร์เจนติน่าอาร์ Guiraldes (2429-2470) ผู้สืบทอดประเพณีของวรรณคดี Gauchist; นักเขียนร้อยแก้วชาวเวเนซุเอลาชื่อดัง R. Gallegos (2427-2512) และผู้ก่อตั้งนวนิยายปฏิวัติเม็กซิกัน M. Azuela (2416-2495) ควบคู่ไปกับลัทธิภูมิภาคนิยมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ลัทธิอินเดียนพัฒนาขึ้น - ขบวนการวรรณกรรมที่ออกแบบมาเพื่อสะท้อนถึงสถานะปัจจุบันของวัฒนธรรมอินเดียและลักษณะเฉพาะของการมีปฏิสัมพันธ์กับโลกของคนผิวขาว บุคคลที่เป็นตัวแทนมากที่สุดของชนพื้นเมืองอเมริกันเชื้อสายสเปนคือ J. Icaza ชาวเอกวาดอร์ (พ.ศ. 2449-2521) ผู้แต่งนวนิยายชื่อดัง Huasipungo (พ.ศ. 2477) ชาวเปรู S. Alegria (พ.ศ. 2452-2510) ผู้สร้างนวนิยายเรื่อง In a Big and Alien World (1941) และ J.M. Arguedas (1911-1969) ซึ่งสะท้อนถึงความคิดของชาว Quechuas สมัยใหม่ในนวนิยาย Deep Rivers (1958) ชาวเม็กซิกัน Rosario Castellanos (1925-1973) และผู้ได้รับรางวัลโนเบล (1967) ร้อยแก้วกัวเตมาลา นักเขียนและกวี M.A. Asturias (พ.ศ. 2442-2517) ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1940 เป็นต้นมา F. Kafka, J. Joyce, A. Gide และ W. Faulkner เริ่มมีอิทธิพลสำคัญต่อนักเขียนชาวละตินอเมริกา อย่างไรก็ตาม วรรณกรรมลาตินอเมริกาได้รวมการทดลองอย่างเป็นทางการเข้ากับประเด็นทางสังคม และบางครั้งก็มีการมีส่วนร่วมในทางการเมืองอย่างเปิดเผย หากผู้ภูมิภาคนิยมและชาวอินเดียนต้องการพรรณนาถึงสภาพแวดล้อมในชนบท ในนวนิยายคลื่นลูกใหม่ ภูมิหลังในเมืองที่มีความเป็นสากลก็มีอิทธิพลเหนือกว่า อาร์เจนติน่าอาร์อาร์ลท์แสดงให้เห็นในงานของเขาถึงความล้มเหลวภายในความหดหู่และความแปลกแยกของชาวเมือง บรรยากาศที่มืดมนแบบเดียวกันนี้ครอบงำอยู่ในร้อยแก้วของเพื่อนร่วมชาติของเขา - E. Maglie (เกิด พ.ศ. 2446) และ E. Sabato (เกิด พ.ศ. 2454) ผู้แต่งนวนิยาย About Heroes and Graves (1961) ภาพอันเยือกเย็นของชีวิตในเมืองวาดโดย J.C. Onetti ชาวอุรุกวัย (พ.ศ. 2452-2537) ในนวนิยายเรื่อง The Well (1939), A Brief Life (1950), The Skeleton Junta (1965) H. L. Borges หนึ่งในนักเขียนที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเรา กระโจนเข้าสู่โลกแห่งอภิปรัชญาแบบพอเพียง ซึ่งสร้างขึ้นโดยการเล่นของตรรกะ การผสมผสานของการเปรียบเทียบ และการเผชิญหน้าระหว่างแนวคิดเรื่องระเบียบและความโกลาหล ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 วรรณคดีละตินอเมริกานำเสนอความมั่งคั่งและนิยายที่หลากหลายอย่างเหลือเชื่อ ในเรื่องราวและนวนิยายของเขา Argentine J. Cortazar (1924-1984) ได้สำรวจขอบเขตของความเป็นจริงและจินตนาการ M. Vargas Llosa ชาวเปรู (เกิด พ.ศ. 2479) เปิดเผยความเชื่อมโยงภายในของการคอร์รัปชั่นและความรุนแรงในละตินอเมริกากับกลุ่ม "มาจิสต้า" (ผู้ชายชาวสเปน - ผู้ชาย "ผู้ชายที่แท้จริง") J. Rulfo ชาวเม็กซิกัน (1918-1986) หนึ่งในนักเขียนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนี้ ในการรวบรวมเรื่องราว Plain on Fire (1953) และเรื่องราวของ Pedro Paramo (1955) เผยให้เห็นถึงรากฐานที่เป็นตำนานอันลึกซึ้งที่กำหนดความเป็นจริงสมัยใหม่ . นักประพันธ์ชาวเม็กซิกันชื่อดังระดับโลก K. อุทิศผลงานของเขาเพื่อศึกษาลักษณะประจำชาติ ฟูเอนเตส (เกิด พ.ศ. 2472) ในคิวบา J. Lezama Lima (พ.ศ. 2453-2521) ได้สร้างกระบวนการสร้างสรรค์ทางศิลปะขึ้นใหม่ในนวนิยายเรื่อง Paradise (พ.ศ. 2509) ในขณะที่ A. Carpentier (พ.ศ. 2447-2523) หนึ่งในผู้ก่อตั้ง "ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง" ได้ผสมผสานลัทธิเหตุผลนิยมแบบฝรั่งเศสเข้ากับ ความรู้สึกแบบเขตร้อน แต่นักเขียนละตินอเมริกาที่ "มหัศจรรย์" ที่สุดได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้แต่งนวนิยายชื่อดัง One Hundred Years of Solitude (19 67), Colombian G. Garcia Marquez (เกิด พ.ศ. 2471) ผู้ได้รับรางวัลโนเบลในปี 1982 นวนิยายละตินอเมริกาเช่น เช่น The Betrayal of Rita Hayworth (1968) กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง ) โดย M. Puig ชาวอาร์เจนตินา (เกิดปี 1932), Three Sad Tigers (1967) โดย Cuban G. Cabrera Infante, Indecent Bird of the Night (1970) โดย J. Donoso ของชิลี (เกิด พ.ศ. 2468) ฯลฯ ผลงานที่น่าสนใจที่สุดของวรรณคดีบราซิลประเภทร้อยแก้วสารคดี - หนังสือของ Sertana (พ.ศ. 2445) เขียนโดยนักข่าว E. da Cunha (พ.ศ. 2409-2452) นวนิยายร่วมสมัยในบราซิลนำเสนอโดย J. Amado (เกิดปี 1912) ผู้สร้างนวนิยายระดับภูมิภาคหลายเรื่องที่โดดเด่นด้วยความรู้สึกลึกซึ้งของการมีส่วนร่วมในปัญหาสังคม E. Verisimu (1905-1975) ซึ่งสะท้อนชีวิตในเมืองในนวนิยายเรื่อง Crossroads (1935) และ Only Silence Remains (1943); และนักเขียนชาวบราซิลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 J. Rosa (1908-1968) ซึ่งในนวนิยายชื่อดังของเขา The Trails of the Great Sertan (1956) ได้พัฒนาภาษาศิลปะพิเศษเพื่อถ่ายทอดจิตวิทยาของผู้อยู่อาศัยในกึ่งทะเลทรายอันกว้างใหญ่ของบราซิล นักประพันธ์ชาวบราซิลคนอื่นๆ ได้แก่ Raquel de Queiroz (The Three Marys, 1939), Clarice Lispector (The Hour of the Star, 1977), M. Sousa (Galves, Emperor of the Amazon, 1977) และ Nelida Pinón (The Warmth of Things, 1980) ).
วรรณกรรม
ตำนานและนิทานของชาวอินเดียนแดงในละตินอเมริกา ม. 2505 บทกวีโคบาล ม. 2507 ประวัติศาสตร์วรรณคดีละตินอเมริกา เล่ม 2 1-3. ม., 2528-2537
Kuteishchikova V.N. โรมันแห่งละตินอเมริกาในศตวรรษที่ยี่สิบ M. , 1964 การจัดตั้งวรรณกรรมระดับชาติในละตินอเมริกา M. , 1970 Mamontov S. วรรณกรรมภาษาสเปนของประเทศละตินอเมริกาในศตวรรษที่ยี่สิบ M. , 1972 Torres-Rioseco A. วรรณกรรมละตินอเมริกาผู้ยิ่งใหญ่ M. , 1972 บทกวีของละตินอเมริกา. M. , 1975 ความคิดริเริ่มทางศิลปะของวรรณคดีละตินอเมริกา ม., 2519 ขลุ่ยในป่า. M. , 1977 Constellation of the lyre: หน้าที่เลือกของเนื้อเพลงละตินอเมริกา M. , 1981 ละตินอเมริกา: ปูมวรรณกรรม, ฉบับ. 1-6; พาโนรามาวรรณกรรมฉบับ 7. M. , 1983-1990 เรื่องละตินอเมริกา, เล่ม. 1-2. M. , 1989 หนังสือเม็ดทราย: ร้อยแก้วที่ยอดเยี่ยมของละตินอเมริกา L. , 1990 กลไกการก่อตัวทางวัฒนธรรมในละตินอเมริกา M. , 1994 Iberica ชาวอเมริกัน ประเภทของบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ในวัฒนธรรมละตินอเมริกา อ., 1997 คอฟแมน เอ.เอฟ. ภาพศิลปะละตินอเมริกาของโลก ม., 1997
สารานุกรมถ่านหิน. - สังคมเปิด. 2000 .
ดูว่า "วรรณกรรมละตินอเมริกา" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:
- ประวัติศาสตร์วรรณกรรมต่างประเทศในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 Vera Yatsenko หนังสือเรียนที่ใช้การวิเคราะห์วรรณกรรมนำเสนอทิศทางหลักของวรรณกรรมต่างประเทศในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ยี่สิบ นี่คือ: อัตถิภาวนิยม (J.-P. Sartre, A. Camus, T. Wilder);... อีบุ๊ค
วรรณกรรมของประเทศในละตินอเมริกาที่ก่อตัวเป็นภูมิภาคทางภาษาและวัฒนธรรมที่เป็นหนึ่งเดียว ต้นกำเนิดของมันย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 16 เมื่อในระหว่างการล่าอาณานิคม ภาษาของผู้พิชิตได้แพร่กระจายไปทั่วทวีป (ในประเทศส่วนใหญ่ ภาษาสเปน ในบราซิล... ... สารานุกรมผู้ยิ่งใหญ่แห่งสหภาพโซเวียต
ความคิดเชิงปรัชญาของประเทศในละตินอเมริกา ลักษณะเฉพาะของปรัชญาละตินอเมริกาคือลักษณะภายนอกของมัน หลังจาก Conquista ปรากฏการณ์ของละติน (สเปน) อเมริกาก็ปรากฏขึ้นศูนย์กลางการศึกษาของยุโรปได้ก่อตั้งขึ้นและเป็น ... Wikipedia
สมาคมการค้าเสรีละตินอเมริกา- (สุดท้าย; Asociación Latinoamericana de Libre Comercio) ในปี 196080 สมาคมการค้าและเศรษฐกิจที่ประกอบด้วยเม็กซิโก อาร์เจนตินา โบลิเวีย บราซิล เวเนซุเอลา โคลอมเบีย ปารากวัย เปรู อุรุกวัย ชิลี และเอกวาดอร์ ถือเป็น...
สมาพันธ์สหภาพแรงงานละตินอเมริกา- (Confederación Sindical Latinoamericana) สมาคมสหภาพแรงงานในหลายประเทศในละตินอเมริกา (192936) ติดกับ Red International of Trade Unions สร้างขึ้นเมื่อวันที่ 18-26 พฤษภาคม พ.ศ. 2472 ที่เมืองมอนเตวิเดโอ (อุรุกวัย) ในสภาสหภาพแรงงานก้าวหน้า... ... หนังสืออ้างอิงสารานุกรม "ละตินอเมริกา"
วิทยาศาสตร์และวัฒนธรรม วรรณกรรม- พัฒนาเป็นภาษาสเปน โปรตุเกส ฝรั่งเศส และอังกฤษเป็นหลัก (สำหรับวรรณกรรมภาษาอังกฤษของแคริบเบียน โปรดดูวรรณกรรมอินเดียตะวันตกและวรรณกรรมในบทความเกี่ยวกับประเทศในละตินอเมริกาที่เกี่ยวข้อง) ... หนังสืออ้างอิงสารานุกรม "ละตินอเมริกา"
โคลอมเบีย วรรณกรรม- วรรณกรรมกำลังพัฒนาเป็นภาษาสเปน วัฒนธรรมของชนเผ่าอินเดียนในดินแดนคาซัคสถานสมัยใหม่ถูกทำลายโดยอาณานิคมของสเปนในศตวรรษที่ 16 นิทานพื้นบ้านของชนเผ่าเหล่านี้ (ส่วนใหญ่เป็นเพลงพื้นบ้านในภาษาอินเดียในท้องถิ่น) ได้รับการอนุรักษ์ไว้เฉพาะใน... ... หนังสืออ้างอิงสารานุกรม "ละตินอเมริกา"
วรรณกรรมอาร์เจนตินา- วรรณกรรมอาร์เจนตินา วรรณกรรมของชาวอาร์เจนตินา พัฒนาเป็นภาษาสเปน อนุสรณ์สถานทางวรรณกรรมของชนเผ่าอินเดียนที่อาศัยอยู่ในอาร์เจนตินายังไม่ได้รับการอนุรักษ์ไว้ ในวรรณคดียุคอาณานิคม (ต้นศตวรรษที่ 16 ถึงต้นศตวรรษที่ 19) เป็นที่สังเกตได้ชัดเจน ... พจนานุกรมสารานุกรมวรรณกรรม
อาร์เจนตินา. วรรณกรรม- วรรณกรรมอาร์เมเนียพัฒนาเป็นภาษาสเปน อนุสรณ์สถานคติชนวิทยาและวรรณกรรมของชนเผ่าอินเดียนที่อาศัยอยู่ในอาเซอร์ไบจานยังไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ วรรณกรรมในยุคอาณานิคม (ต้นศตวรรษที่ 16 - ต้นศตวรรษที่ 19) นำเสนอโดยบทกวี "Pilgrim in Babylon" โดย L. de Tejeda... ... หนังสืออ้างอิงสารานุกรม "ละตินอเมริกา", . ในเล่มแรก ผู้อ่านจะได้พบกับปรมาจารย์ที่โดดเด่นเช่น Cuban Alejo Carpentier, Juan Rulfo ชาวเม็กซิกัน, Jorge Amado ชาวบราซิล, Ernesto Sabato ชาวอาร์เจนตินา และ Julio Cortazar ฯลฯ....
วรรณคดีละตินอเมริกา
นวนิยายละตินสัจนิยมเวทย์มนตร์
วรรณกรรมละตินอเมริกาเป็นวรรณกรรมของประเทศในละตินอเมริกาที่รวมตัวกันเป็นภูมิภาคทางภาษาและวัฒนธรรมเดียว (อาร์เจนตินา เวเนซุเอลา คิวบา บราซิล เปรู ชิลี โคลอมเบีย เม็กซิโก ฯลฯ) การเกิดขึ้นของวรรณคดีละตินอเมริกาเกิดขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 เมื่อในระหว่างการล่าอาณานิคม ภาษาของผู้พิชิตได้แพร่กระจายไปทั่วทวีป
ในประเทศส่วนใหญ่ภาษาสเปนแพร่หลายในบราซิล - โปรตุเกส ในเฮติ - ฝรั่งเศส
เป็นผลให้จุดเริ่มต้นของวรรณกรรมภาษาสเปนละตินอเมริกาถูกวางโดยผู้พิชิตมิชชันนารีคริสเตียนและด้วยเหตุนี้วรรณกรรมละตินอเมริกาในเวลานั้นจึงเป็นเรื่องรองนั่นคือ มีบุคลิกแบบยุโรปที่ชัดเจน เคร่งศาสนา เทศนา หรือมีลักษณะเป็นนักข่าว วัฒนธรรมของนักล่าอาณานิคมเริ่มมีปฏิสัมพันธ์กับวัฒนธรรมของประชากรอินเดียพื้นเมืองและในหลายประเทศที่มีวัฒนธรรมของประชากรผิวดำ - ตำนานและนิทานพื้นบ้านของทาสที่ถูกพรากไปจากแอฟริกา การสังเคราะห์แบบจำลองทางวัฒนธรรมต่างๆ ยังคงดำเนินต่อไปแม้หลังจากต้นศตวรรษที่ 19 ก็ตาม ผลจากสงครามปลดปล่อยและการปฏิวัติ สาธารณรัฐอิสระในละตินอเมริกาจึงได้ก่อตั้งขึ้น มันเป็นตอนต้นศตวรรษที่ 19 หมายถึง จุดเริ่มต้นของการก่อตั้งวรรณกรรมอิสระในแต่ละประเทศโดยมีลักษณะเฉพาะของชาติ เป็นผลให้วรรณกรรมตะวันออกอิสระของภูมิภาคละตินอเมริกายังค่อนข้างใหม่ ในเรื่องนี้มีความแตกต่าง: วรรณกรรมละตินอเมริกาคือ 1) วรรณกรรมเยาวชนที่มีอยู่เป็นปรากฏการณ์ดั้งเดิมตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 โดยอิงจากวรรณกรรมของผู้ตั้งถิ่นฐานจากยุโรป - สเปน, โปรตุเกส, อิตาลี ฯลฯ และ 2) วรรณกรรมโบราณของ ชนพื้นเมืองของละตินอเมริกา: ชาวอินเดีย ( แอซเท็ก, อินคา, มอลเท็ก) ซึ่งมีวรรณกรรมเป็นของตัวเอง แต่ประเพณีในตำนานดั้งเดิมนี้ได้แตกสลายไปแล้วและไม่ได้พัฒนา
ลักษณะเฉพาะของประเพณีศิลปะละตินอเมริกา (ที่เรียกว่า "รหัสศิลปะ") คือการสังเคราะห์ในธรรมชาติซึ่งเกิดขึ้นจากการผสมผสานแบบอินทรีย์ของชั้นวัฒนธรรมที่หลากหลายที่สุด ภาพสากลในตำนาน ตลอดจนภาพและลวดลายยุโรปที่ได้รับการตีความใหม่ในวัฒนธรรมละตินอเมริกา ผสมผสานกับอินเดียดั้งเดิมและประเพณีทางประวัติศาสตร์ของตัวเอง ค่าคงที่เป็นรูปเป็นร่างสากลที่ต่างกันและในเวลาเดียวกันนั้นมีอยู่ในผลงานของนักเขียนละตินอเมริกาส่วนใหญ่ซึ่งถือเป็นรากฐานเดียวของโลกศิลปะแต่ละอย่างภายใต้กรอบของประเพณีศิลปะละตินอเมริกาและสร้างภาพลักษณ์ที่มีเอกลักษณ์ของโลก ซึ่งก่อตัวขึ้นในช่วงเวลาห้าร้อยปีนับตั้งแต่โคลัมบัสค้นพบโลกใหม่ ผลงานที่เป็นผู้ใหญ่ที่สุดของ Marquez และ Fuentos มีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งทางวัฒนธรรมและปรัชญา: "ยุโรป - อเมริกา", "โลกเก่า - โลกใหม่"
วรรณกรรมของละตินอเมริกาซึ่งมีอยู่ในภาษาสเปนและโปรตุเกสเป็นหลักนั้นถูกสร้างขึ้นจากปฏิสัมพันธ์ของประเพณีทางวัฒนธรรมที่แตกต่างกันสองแบบ - ยุโรปและอินเดีย วรรณกรรมอเมริกันพื้นเมืองในบางกรณียังคงพัฒนาต่อไปหลังจากการพิชิตสเปน จากผลงานวรรณกรรมยุคพรีโคลัมเบียนที่ยังหลงเหลืออยู่ ส่วนใหญ่เขียนโดยพระผู้สอนศาสนา ดังนั้น จนถึงทุกวันนี้ แหล่งที่มาหลักสำหรับการศึกษาวรรณกรรมของชาวแอซเท็กยังคงเป็นผลงานของ Fray B. de Sahagún “ประวัติศาสตร์ของสิ่งต่างๆ ของสเปนใหม่” ที่สร้างขึ้นระหว่างปี 1570 ถึง 1580 ผลงานชิ้นเอกของวรรณคดีมายันที่เขียนขึ้นไม่นานหลังจากการพิชิตก็ได้รับการเก็บรักษาไว้เช่นกัน: คอลเลกชันของตำนานทางประวัติศาสตร์และตำนานเกี่ยวกับจักรวาล "Popol Vuh" และหนังสือพยากรณ์ "Chilam Balam" ต้องขอบคุณกิจกรรมที่รวบรวมของพระภิกษุ ทำให้ตัวอย่างบทกวีเปรู "ก่อนโคลัมเบีย" ที่มีอยู่ในประเพณีปากเปล่าได้มาถึงเราแล้ว ผลงานของพวกเขาในศตวรรษที่ 16 เดียวกัน เสริมด้วยนักประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียงสองคนที่มีต้นกำเนิดจากอินเดีย - Inca Garcilaso de La Vega และ F. G. Poma de Ayala
ชั้นแรกของวรรณคดีละตินอเมริกาในภาษาสเปนประกอบด้วยบันทึกประจำวัน บันทึกเหตุการณ์ และข้อความ (ที่เรียกว่ารายงาน เช่น รายงานเกี่ยวกับการปฏิบัติการทางทหาร การเจรจาทางการทูต คำอธิบายเกี่ยวกับการปฏิบัติการทางทหาร ฯลฯ) ของผู้บุกเบิกและผู้พิชิตเอง (จากภาษาสเปน: ผู้พิชิต) - ชาวสเปนที่เดินทางไปอเมริกาหลังจากค้นพบเพื่อพิชิตดินแดนใหม่ Conquista (การพิชิตสเปน) - คำนี้ใช้เพื่ออธิบายช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ของการพิชิตละตินอเมริกา (เม็กซิโก อเมริกากลางและอเมริกาใต้) โดยชาวสเปนและโปรตุเกส - คริสโตเฟอร์ โคลัมบัสสรุปความประทับใจของเขาต่อดินแดนที่เพิ่งค้นพบใน “บันทึกการเดินทางครั้งแรกของเขา” (1492-1493) และรายงานจดหมายสามฉบับที่ส่งถึงคู่สามีภรรยาชาวสเปน โคลัมบัสมักตีความความเป็นจริงของอเมริกาด้วยวิธีที่น่าอัศจรรย์ โดยได้รื้อฟื้นตำนานทางภูมิศาสตร์มากมายและตำนานซึ่งเต็มไปด้วยวรรณกรรมยุโรปตะวันตกตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงศตวรรษที่ 14 การค้นพบและการพิชิตจักรวรรดิแอซเท็กในเม็กซิโกสะท้อนให้เห็นในรายงานจดหมายห้าฉบับของอี. คอร์เตสที่ส่งถึงจักรพรรดิชาร์ลส์ที่ 5 ระหว่างปี 1519 ถึง 1526 ทหารจากกองกำลังของคอร์เตส บี. ดิแอซ เดล กัสติลโล บรรยายเหตุการณ์เหล่านี้ใน The True History of the Conquest of New Spain (1563) ซึ่งเป็นหนึ่งในหนังสือที่ดีที่สุดแห่งยุคพิชิต ในกระบวนการค้นพบดินแดนแห่งโลกใหม่ ในใจของผู้พิชิต ตำนานและตำนานยุโรปโบราณ รวมกับตำนานของอินเดีย ("น้ำพุแห่งความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์", "เจ็ดเมืองแห่งซิโวลา", "เอลโดราโด" ฯลฯ .) ได้รับการฟื้นฟูและตีความใหม่ การค้นหาสถานที่ในตำนานเหล่านี้อย่างต่อเนื่องเป็นตัวกำหนดเส้นทางการพิชิตทั้งหมดและในระดับหนึ่งการล่าอาณานิคมของดินแดนในยุคแรก อนุสรณ์สถานวรรณกรรมจำนวนหนึ่งในยุคพิชิตแสดงด้วยคำให้การโดยละเอียดของผู้เข้าร่วมการสำรวจดังกล่าว สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือหนังสือชื่อดังเรื่อง Shipwrecks (1537) โดย A. Cabeza de Vaca ซึ่งเป็นชาวยุโรปคนแรกที่เดินทางข้ามทวีปอเมริกาเหนือไปทางตะวันตกตลอดแปดปีแห่งการเดินทาง และ “เรื่องเล่าของการค้นพบครั้งใหม่ของแม่น้ำใหญ่อเมซอนอันรุ่งโรจน์” โดย Fray G. de Carvajal
เนื้อหาภาษาสเปนอีกฉบับในช่วงเวลานี้ประกอบด้วยพงศาวดารที่สร้างโดยนักประวัติศาสตร์ชาวสเปนและบางครั้งก็เป็นชาวอินเดีย นักมานุษยวิทยา B. de Las Casas เป็นคนแรกที่วิพากษ์วิจารณ์การพิชิตในประวัติศาสตร์ของเขาในอินเดีย ในปี 1590 คณะเยซูอิต เจ. เดอ อาคอสตา ได้ตีพิมพ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติและศีลธรรมของอินเดีย ในบราซิล G. Soares de Souza ได้เขียนบันทึกเหตุการณ์ที่มีข้อมูลมากที่สุดเรื่องหนึ่งในยุคนี้ - "Description of Brazil in 1587 หรือ News of Brazil" คณะเยซูอิต เจ. เดอ อันชีเอตา ผู้เขียนตำราพงศาวดาร คำเทศนา บทกวี และบทละครทางศาสนา (อัตโนมัติ) ถือเป็นต้นกำเนิดของวรรณกรรมบราซิลเช่นกัน นักเขียนบทละครที่สำคัญที่สุดแห่งศตวรรษที่ 16 มี E. Fernandez de Eslaya ผู้เขียนบทละครทางศาสนาและฆราวาส และ J. Ruiz de Alarcón ความสำเร็จสูงสุดในประเภทของบทกวีมหากาพย์คือบทกวี "ความยิ่งใหญ่ของเม็กซิโก" (1604) โดย B. de Balbuena, "Elegies on the Illustrious Men of the Indies" (1589) โดย J. de Castellanos และ "Araucana" ( (ค.ศ. 1569-1589) โดย A. de Ersilly-i- Zúñiga ซึ่งบรรยายถึงการพิชิตชิลี
ในช่วงยุคอาณานิคม วรรณกรรมละตินอเมริกามุ่งเน้นไปที่กระแสวรรณกรรมที่ได้รับความนิยมในยุโรป (เช่น ในเมืองใหญ่) สุนทรียศาสตร์ของยุคทองของสเปน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคบาโรกได้แทรกซึมเข้าสู่แวดวงปัญญาของเม็กซิโกและเปรูอย่างรวดเร็ว หนึ่งในผลงานร้อยแก้วละตินอเมริกาที่ดีที่สุดแห่งศตวรรษที่ 17 - พงศาวดารของโคลอมเบีย J. Rodriguez Fraile "El Carnero" (1635) มีรูปแบบทางศิลปะมากกว่างานประวัติศาสตร์ ทัศนคติเชิงศิลปะปรากฏชัดเจนยิ่งขึ้นในพงศาวดารของ C. Sigüenza y Góngora ชาวเม็กซิกัน “The Misadventures of Alonso Ramírez” ซึ่งเป็นเรื่องราวสมมติของกะลาสีเรืออับปาง หากนักเขียนร้อยแก้วแห่งศตวรรษที่ 17 ไม่สามารถไปถึงระดับการเขียนเชิงศิลปะที่เต็มเปี่ยมได้ โดยหยุดอยู่ครึ่งทางระหว่างพงศาวดารและนวนิยาย จากนั้นกวีนิพนธ์ในยุคนี้ก็มีการพัฒนาในระดับสูง แม่ชีชาวเม็กซิกัน Juana Ines de La Cruz (1648-1695) ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญทางวรรณกรรมในยุคอาณานิคม ได้สร้างตัวอย่างบทกวีบาโรกละตินอเมริกาที่ไม่มีใครเทียบได้ ในกวีนิพนธ์เปรูของศตวรรษที่ 17 การวางแนวเชิงปรัชญาและการเสียดสีครอบงำเหนือสุนทรียศาสตร์ดังที่ปรากฏในผลงานของ P. de Peralta Barnuevo และ J. del Valle y Caviedes ในบราซิล นักเขียนที่สำคัญที่สุดในยุคนี้คือ A. Vieira ผู้เขียนเทศนาและบทความ และ A. Fernandez Brandon ผู้เขียนหนังสือ “Dialogue on the Splendors of Brazil” (1618)
กระบวนการของการเป็นครีโอล ครีโอลเป็นลูกหลานของผู้ตั้งถิ่นฐานชาวสเปนและโปรตุเกสในละตินอเมริกา ในอดีตอาณานิคมของอังกฤษ ฝรั่งเศส และดัตช์ในละตินอเมริกา - ทายาทของทาสชาวแอฟริกัน ในแอฟริกา - ลูกหลานของการแต่งงานของชาวแอฟริกันกับชาวยุโรป . การตระหนักรู้ในตนเองในปลายศตวรรษที่ 17 ได้รับลักษณะที่โดดเด่น ทัศนคติที่สำคัญต่อสังคมอาณานิคมและความจำเป็นในการฟื้นฟูสังคมแสดงไว้ในหนังสือเสียดสีของ A. Carrieo de La Vandera ชาวเปรู เรื่อง “The Guide of the Blind Wanderers” (1776) ความน่าสมเพชด้านการศึกษาแบบเดียวกันนี้ได้รับการยืนยันโดยชาวเอกวาดอร์ F. J. E. de Santa Cruz y Espejo ในหนังสือ "New Lucian from Quito หรือ Awakener of Minds" ที่เขียนในรูปแบบของบทสนทนา เม็กซิกัน H.H. Fernandez de Lisardi (1776-1827) เริ่มอาชีพของเขาในวรรณคดีในฐานะกวีเสียดสี ในปี ค.ศ. 1816 เขาได้ตีพิมพ์นวนิยายละตินอเมริกาเรื่องแรก Periquillo Sarniento ซึ่งเขาแสดงความคิดเห็นทางสังคมเชิงวิพากษ์วิจารณ์ในประเภทปิกาเรสก์ ระหว่างปี ค.ศ. 1810-1825 สงครามอิสรภาพปะทุขึ้นในละตินอเมริกา ในช่วงเวลานี้ กวีนิพนธ์ได้รับเสียงสะท้อนจากสาธารณชนมากที่สุด ตัวอย่างที่โดดเด่นของการใช้ประเพณีคลาสสิกคือบทกวีที่กล้าหาญ "เพลงของโบลิวาร์" ไซมอนโบลิวาร์ (พ.ศ. 2326 - 2373) - นายพลเป็นผู้นำการต่อสู้เพื่อเอกราชของอาณานิคมสเปนในอเมริกาใต้ ในปีพ.ศ. 2356 สภาแห่งชาติเวเนซุเอลาประกาศให้เขาเป็นผู้กู้อิสรภาพ ในปีพ.ศ. 2367 เขาได้ปลดปล่อยเปรูและกลายเป็นประมุขของสาธารณรัฐโบลิเวีย ซึ่งก่อตั้งขึ้นบนส่วนหนึ่งของดินแดนเปรู ตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา หรือชัยชนะที่จูนิน” โดย H.H. เอกวาดอร์ โอลเมโด. ก. เบลโลกลายเป็นผู้นำทางจิตวิญญาณและวรรณกรรมของขบวนการเอกราชซึ่งต่อสู้ในบทกวีของเขาเพื่อสะท้อนประเด็นละตินอเมริกาในประเพณีของนีโอคลาสสิก กวีที่สำคัญที่สุดคนที่สามในยุคนั้นคือพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัว เฮริเดีย (1803-1839) ซึ่งบทกวีของเขากลายเป็นช่วงเปลี่ยนผ่านจากนีโอคลาสสิกไปจนถึงแนวโรแมนติก ในบทกวีของบราซิลในศตวรรษที่ 18 ปรัชญาแห่งการตรัสรู้ผสมผสานกับนวัตกรรมด้านโวหาร ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดคือ T.A. กอนซากา มิชิแกน ดา ซิลวา อัลวาเรนกา และ ไอ.เจ. ใช่แล้ว อัลวาเรนก้า เปโซโต้
ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 วรรณคดีละตินอเมริกาถูกครอบงำโดยอิทธิพลของยวนใจยุโรป ลัทธิเสรีภาพส่วนบุคคล การปฏิเสธประเพณีของสเปน และความสนใจใหม่ในประเด็นหลักของอเมริกา มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการตระหนักรู้ในตนเองที่เพิ่มมากขึ้นของประเทศกำลังพัฒนา ความขัดแย้งระหว่างคุณค่าทางอารยธรรมของยุโรปกับความเป็นจริงของประเทศอเมริกาที่เพิ่งสลัดแอกอาณานิคมออกไปนั้นได้ฝังรากลึกอยู่ในฝ่ายค้าน "ความป่าเถื่อน - อารยธรรม" ความขัดแย้งนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนและลึกซึ้งที่สุดในร้อยแก้วประวัติศาสตร์อาร์เจนตินาในหนังสือชื่อดังของ D.F. Sarmiento อารยธรรมและความป่าเถื่อน ชีวิตของ Juan Facundo Quiroga" (1845) ในนวนิยายเรื่อง "Amalia" โดย J. Marmol (1851-1855) และในเรื่อง "The Massacre" โดย E. Echeverria (ประมาณปี 1839) ในศตวรรษที่ 19 ในวัฒนธรรมละตินอเมริกา มีการสร้างผลงานโรแมนติกมากมาย ตัวอย่างที่ดีที่สุดของประเภทนี้คือ “Maria” (1867) โดยชาวโคลอมเบีย H. Isaacs นวนิยายของ Cuban S. Villaverde “Cecilia Valdez” (1839) ที่อุทิศให้กับปัญหาความเป็นทาส และนวนิยายของ J. L. ชาวเอกวาดอร์ Mera “Cumanda หรือละครในหมู่คนป่าเถื่อน” (พ.ศ. 2422) สะท้อนถึงความสนใจของนักเขียนชาวละตินอเมริกาในธีมของอินเดีย ในการเชื่อมต่อกับความโรแมนติกที่หลงใหลในสีสันในท้องถิ่นในอาร์เจนตินาและอุรุกวัยทิศทางดั้งเดิมเกิดขึ้น - วรรณกรรมโคบา (จากโคบาโค Gauchos เป็นชนพื้นเมืองอาร์เจนตินากลุ่มชาติพันธุ์และสังคมที่สร้างขึ้นจากการแต่งงานของชาวสเปนกับผู้หญิงอินเดียในอาร์เจนตินา Gauchos เป็นผู้นำ ชีวิตเร่ร่อนและตามกฎแล้วคนเลี้ยงแกะ ลูกหลานของ Gauchos กลายเป็นส่วนหนึ่งของประเทศอาร์เจนตินา คนเลี้ยงแกะโคบาลมีลักษณะเฉพาะด้วยหลักปฏิบัติแห่งเกียรติยศ ความกล้าหาญ การไม่คำนึงถึงความตาย ความรักในอิสรภาพ และในเวลาเดียวกันก็การรับรู้ ความรุนแรงเป็นบรรทัดฐาน - ส่งผลให้มีความเข้าใจกฎหมายราชการของตนเอง) โคบาลเป็นมนุษย์ธรรมดา ("มนุษย์สัตว์") ที่อาศัยอยู่ร่วมกับสัตว์ป่าอย่างกลมกลืน เมื่อเทียบกับพื้นหลังนี้ปัญหาของ "ความป่าเถื่อน - อารยธรรม" และการค้นหาอุดมคติแห่งความปรองดองระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ ตัวอย่างบทกวีที่ไม่มีใครเทียบได้ของกวีนิพนธ์แบบเกาชิสต์คือบทกวีบทกวีมหากาพย์โดย J. Hernandez ชาวอาร์เจนตินา "Gaucho Martin Fierro" (1872)
แก่นของโคบาพบการแสดงออกเต็มรูปแบบในผลงานร้อยแก้วอาร์เจนตินาที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่ง - นวนิยาย Don Segundo Sombra โดย Ricardo Guiraldez (1926) ซึ่งนำเสนอภาพลักษณ์ของครูสอนโคบาลผู้สูงศักดิ์
นอกจากวรรณกรรม Gauchista แล้ว วรรณกรรมอาร์เจนตินายังมีผลงานที่เขียนในประเภทพิเศษของแทงโก้อีกด้วย ในนั้นการกระทำจะถูกถ่ายโอนจาก Pampa Pampa (pampas, Spanish) - ที่ราบในอเมริกาใต้ตามกฎแล้วจะเป็นที่ราบกว้างใหญ่หรือทุ่งหญ้า เนื่องจากการเลี้ยงปศุสัตว์จำนวนมาก จึงแทบไม่มีการอนุรักษ์พืชพรรณไว้เลย สามารถเปรียบเทียบกับบริภาษรัสเซียได้ และเซลวา เซลวา - ป่า ไปยังเมืองและชานเมืองและผลที่ตามมาคือฮีโร่ชายขอบคนใหม่ปรากฏตัวขึ้นทายาทของโคบา - ผู้อาศัยอยู่ในเขตชานเมืองและชานเมืองของเมืองใหญ่โจรโจรผู้สมรู้ร่วมคิดที่มีมีดและกีตาร์อยู่ในมือ ลักษณะเฉพาะ: อารมณ์แห่งความปวดร้าว, การเปลี่ยนแปลงของอารมณ์, ฮีโร่มักจะ "ออก" และ "ต่อต้าน" หนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่หันมาสนใจบทกวีของแทงโก้คือกวีชาวอาร์เจนตินา Evacito Carriego อิทธิพลของแทงโก้ต่อวรรณคดีอาร์เจนตินาในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบ อย่างมีนัยสำคัญตัวแทนของขบวนการต่างๆได้รับอิทธิพลของเขาบทกวีของแทงโก้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานของ Borges ยุคแรก Borges เรียกงานในยุคแรกของเขาว่า "ตำนานแห่งชานเมือง" ใน Borges ฮีโร่ชายขอบของชานเมืองก่อนหน้านี้กลายเป็นวีรบุรุษของชาติเขาสูญเสียความสามารถในการจับต้องและกลายเป็นสัญลักษณ์ภาพตามแบบฉบับ
ผู้ก่อตั้งและตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของความสมจริงในวรรณคดีละตินอเมริกาคือ Chilean A. Blest Gana (1830-1920) และลัทธิธรรมชาตินิยมพบว่ามีรูปแบบที่ดีที่สุดในนวนิยายของ Argentinean E. Cambaceres “Whistling the Rogue” (1881-1884) และ “ไม่มีจุดมุ่งหมาย” (1885)
บุคคลที่ใหญ่ที่สุดในวรรณคดีละตินอเมริกาแห่งศตวรรษที่ 19 กลายเป็นชาวคิวบา เอช. มาร์ตี (พ.ศ. 2396-2438) กวี นักคิด และนักการเมืองที่โดดเด่น เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในชีวิตในการเนรเทศและเสียชีวิตขณะเข้าร่วมในสงครามประกาศอิสรภาพของคิวบา ในผลงานของเขา เขายืนยันแนวความคิดของศิลปะในฐานะการกระทำทางสังคม และปฏิเสธสุนทรียศาสตร์และอภิสิทธิ์ทุกรูปแบบ Martí ตีพิมพ์คอลเลกชันบทกวีสามชุด ได้แก่ Free Poems (1891), Ismaelillo (1882) และ Simple Poems (1882)
บทกวีของเขาโดดเด่นด้วยความเข้มข้นของความรู้สึกโคลงสั้น ๆ และความลึกซึ้งของความคิดด้วยความเรียบง่ายภายนอกและรูปแบบที่ชัดเจน
ในปีสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ลัทธิสมัยใหม่ทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จักในละตินอเมริกา ลัทธิสมัยใหม่แบบสเปน-อเมริกันก่อตั้งขึ้นภายใต้อิทธิพลของ Parnassians และ Symbolists ชาวฝรั่งเศส โดยมุ่งความสนใจไปที่จินตภาพที่แปลกใหม่และประกาศลัทธิแห่งความงาม จุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหวนี้เกี่ยวข้องกับการตีพิมพ์คอลเลกชันบทกวี "Azure" (พ.ศ. 2431) โดยกวีชาวนิการากัว Ruben Dari"o (พ.ศ. 2410-2459) ในบรรดาผู้ติดตามจำนวนมากของเขา Leopold Lugones ชาวอาร์เจนตินา (พ.ศ. 2417-2481) ผู้เขียนคอลเลกชันสัญลักษณ์ "Golden Mountains" (พ.ศ. 2440) โดดเด่น ), ชาวโคลอมเบีย J. A. Silva, โบลิเวีย R. Jaimes Freire ผู้สร้างหนังสือสำคัญเรื่อง "Barbarian Castalia" (พ.ศ. 2440) สำหรับการเคลื่อนไหวทั้งหมด, อุรุกวัย Delmira Agustini และ J. Herrera Reissig, ชาวเม็กซิกัน M. Gutierrez Najera, A. Nervo และ S. Diaz Miron, ชาวเปรู M. Gonzalez Prada และ J. Santos Chocano, ชาวคิวบา J. del Casal ตัวอย่างที่ดีที่สุดของร้อยแก้วสมัยใหม่คือนวนิยายเรื่อง "The Glory of" Don Ramiro” (1908) โดย E. Laretta ชาวอาร์เจนตินา ในวรรณคดีบราซิล การตระหนักรู้ในตนเองสมัยใหม่พบว่ามีการแสดงออกในระดับสูงสุดในบทกวีของ A. Gonçalves Di'as (1823-1864)
ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 ประเภทของเรื่อง นวนิยายขนาดสั้น และเรื่องสั้น (ครัวเรือน นักสืบ) เริ่มแพร่หลายแต่ยังไม่ถึงระดับสูง ในยุค 20 ศตวรรษที่ XX ที่เรียกว่า ระบบนวนิยายเรื่องแรก นวนิยายเรื่องนี้นำเสนอโดยประเภทของนวนิยายเชิงสังคมในชีวิตประจำวันและเชิงสังคมและการเมืองเป็นหลัก นวนิยายเหล่านี้ยังขาดการวิเคราะห์ทางจิตวิทยาที่ซับซ้อนและลักษณะทั่วไป และด้วยเหตุนี้ นวนิยายร้อยแก้วในยุคนั้นจึงไม่ได้สร้างชื่อที่มีความหมาย ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของนวนิยายสมจริงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 กลายเป็น เจ. มัชชาโด เดอ อัสซิส อิทธิพลอันลึกซึ้งของโรงเรียนปาร์นาสเซียนในบราซิลสะท้อนให้เห็นในผลงานของกวี A. de Oliveira และ R. Correia และอิทธิพลของสัญลักษณ์ของฝรั่งเศสทำให้บทกวีของ J. da Cruz i Sousa ในเวลาเดียวกันเวอร์ชันสมัยใหม่ของบราซิลแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากเวอร์ชันสเปนอเมริกัน ลัทธิสมัยใหม่ของบราซิลเกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1920 โดยมีจุดตัดระหว่างแนวคิดทางสังคมวัฒนธรรมระดับชาติกับทฤษฎีแนวหน้า ผู้ก่อตั้งและผู้นำทางจิตวิญญาณของขบวนการนี้คือ M. di Andradi (พ.ศ. 2436-2488) และ O. di Andradi (พ.ศ. 2433-2497)
วิกฤตการณ์ทางจิตวิญญาณอันลึกซึ้งของวัฒนธรรมยุโรปในช่วงเปลี่ยนศตวรรษทำให้ศิลปินชาวยุโรปจำนวนมากหันไปหาประเทศใน "โลกที่สาม" เพื่อค้นหาค่านิยมใหม่ ในส่วนของพวกเขา นักเขียนชาวละตินอเมริกาที่อาศัยอยู่ในยุโรปได้ซึมซับและเผยแพร่แนวโน้มเหล่านี้อย่างกว้างขวาง ซึ่งส่วนใหญ่กำหนดลักษณะงานของพวกเขาหลังจากเดินทางกลับบ้านเกิดและการพัฒนาแนววรรณกรรมใหม่ในละตินอเมริกา
กวีชาวชิลี Gabriela Mistral (พ.ศ. 2432-2500) เป็นนักเขียนละตินอเมริกาคนแรกที่ได้รับรางวัลโนเบล (พ.ศ. 2488) อย่างไรก็ตาม เมื่อเทียบกับภูมิหลังของกวีนิพนธ์ละตินอเมริกาในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 เนื้อเพลงของเธอ เรียบง่ายตามธีมและในรูปแบบ ถูกมองว่าเป็นข้อยกเว้น ตั้งแต่ปี 1909 เมื่อ Leopold Lugones ตีพิมพ์คอลเลกชัน “Sentimental Lunarium” ซึ่งเป็นการพัฒนาของ L.-A. กวีนิพนธ์มีเส้นทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
ตามหลักการพื้นฐานของลัทธิเปรี้ยวจี๊ด ศิลปะถือเป็นการสร้างความเป็นจริงใหม่และตรงกันข้ามกับการสะท้อนความเป็นจริง (ในที่นี้คือการเลียนแบบ) ความคิดนี้ก่อให้เกิดแก่นแท้ของลัทธิเนรมิต นอกจากนี้: เนรมิต - ทิศทางที่สร้างขึ้นโดยกวีชาวชิลี Vincente Huidobro (พ.ศ. 2436-2491) หลังจากที่เขากลับมาจากปารีส Vincent Huydobro มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในขบวนการ Dada
เขาถูกเรียกว่าเป็นผู้เบิกทางของสถิตยศาสตร์ของชิลีในขณะที่นักวิจัยตั้งข้อสังเกตว่าเขาไม่ยอมรับรากฐานทั้งสองของการเคลื่อนไหว - ระบบอัตโนมัติและลัทธิแห่งความฝัน ทิศทางนี้ขึ้นอยู่กับแนวคิดที่ว่าศิลปินสร้างโลกที่แตกต่างจากโลกจริง กวีชาวชิลีที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Pablo Neruda (1904, Parral -1973, Santiago ชื่อจริง - Neftali Ricardo Reyes Basualto) ผู้ได้รับรางวัลโนเบลในปี 1971 บางครั้งพวกเขาพยายามตีความมรดกทางบทกวี (43 คอลเลกชัน) ของ Pablo Neruda ว่าเหนือจริง แต่นี่เป็นปัญหาที่ถกเถียงกัน ในอีกด้านหนึ่งมีความเชื่อมโยงกับสถิตยศาสตร์ของบทกวีของ Neruda ในทางกลับกันเขายืนอยู่นอกกลุ่มวรรณกรรม นอกเหนือจากความสัมพันธ์ของเขากับสถิตยศาสตร์แล้ว Pablo Neruda ยังเป็นที่รู้จักในฐานะกวีที่มีส่วนร่วมทางการเมืองอย่างมาก
ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1930 ประกาศตัวว่าเป็นกวีชาวเม็กซิกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 Octavio Paz (เกิด พ.ศ. 2457) ผู้ได้รับรางวัลโนเบล (พ.ศ. 2533) เนื้อเพลงเชิงปรัชญาของเขาสร้างขึ้นจากสมาคมอิสระ สังเคราะห์บทกวีของ T. S. Eliot และลัทธิเหนือจริง ตำนานอินเดีย และศาสนาตะวันออก
ในอาร์เจนตินา ทฤษฎีที่ล้ำสมัยได้รวมอยู่ในขบวนการอัลตราลิสต์ ซึ่งมองว่าบทกวีเป็นกลุ่มของคำอุปมาอุปมัยที่ติดหู หนึ่งในผู้ก่อตั้งและตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของขบวนการนี้คือ Jorge Luis Borges (พ.ศ. 2442-2529) ในแอนทิลลีส ชาวเปอร์โตริโก แอล. ปาเลส มาตอส (พ.ศ. 2442-2502) และคิวบา เอ็น. กิลเลน (พ.ศ. 2445-2532) ยืนอยู่ที่หัวของกลุ่มลัทธิเนกริสม์ ซึ่งเป็นขบวนการวรรณกรรมทั่วทั้งทวีปที่ออกแบบมาเพื่อระบุและรับรองกลุ่มชาวแอฟริกัน - อเมริกัน ของวัฒนธรรมละตินอเมริกา ขบวนการ Negrist สะท้อนให้เห็นในงานของ Alejo Carpentier ในยุคแรก (1904, Havana - 1980, Paris) ช่างไม้เกิดที่คิวบา (พ่อของเขาเป็นชาวฝรั่งเศส) นวนิยายเรื่องแรกของเขา Ekue-Yamba-O! เริ่มต้นในคิวบาในปี พ.ศ. 2470 เขียนในปารีสและตีพิมพ์ในกรุงมาดริดในปี พ.ศ. 2476 ในขณะที่ทำงานในนวนิยายเรื่องนี้ Carpentier อาศัยอยู่ในปารีสและมีส่วนร่วมโดยตรงในกิจกรรมของกลุ่มเหนือจริง ในปี 1930 ช่างไม้และคนอื่นๆ ได้ลงนามในจุลสารของเบรตันเรื่อง “The Corpse” คาร์เพนเทียร์สำรวจโลกทัศน์ของชาวแอฟริกันว่าเป็นศูนย์รวมของการรับรู้ชีวิตที่ไร้เดียงสา ไร้เดียงสา และเป็นธรรมชาติ ท่ามกลางฉากหลังของความหลงใหลเหนือจริงด้วย "ความมหัศจรรย์" ในไม่ช้าคาร์เปเนียร์ก็ได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งใน "ผู้ไม่เห็นด้วย" ในกลุ่มนักสถิตยศาสตร์ ในปีพ. ศ. 2479 เขาอำนวยความสะดวกในการเดินทางของ Antonin Artaud ไปยังเม็กซิโก (เขาอยู่ที่นั่นประมาณหนึ่งปี) และไม่นานก่อนสงครามโลกครั้งที่สองเขาก็กลับไปคิวบาที่ฮาวานา ภายใต้การปกครองของฟิเดล คาสโตร คาร์เพนเทียร์มีอาชีพที่โดดเด่นในฐานะนักการทูต กวี และนักประพันธ์ นวนิยายที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ The Age of Enlightenment (1962) และ The Vicissitudes of Method (1975)
ผลงานของกวีละตินอเมริกาที่มีเอกลักษณ์ที่สุดคนหนึ่งแห่งศตวรรษที่ 20 ก่อตั้งขึ้นบนพื้นฐานแนวหน้า - ชาวเปรู Cesar Vallejo (พ.ศ. 2435-2481) ตั้งแต่หนังสือเล่มแรกของเขา - "Black Heralds" (1918) และ "Trilse" (1922) - ไปจนถึงคอลเลกชัน "Human Poems" (1938) ซึ่งตีพิมพ์หลังมรณกรรม เนื้อเพลงของเขาโดดเด่นด้วยความบริสุทธิ์ของรูปแบบและความลึกของเนื้อหา แสดงถึงความเจ็บปวด ความรู้สึกของการสูญเสียของมนุษย์ในโลกสมัยใหม่ ความรู้สึกโศกเศร้าของความเหงา การปลอบใจในความรักฉันพี่น้องเท่านั้น มุ่งเน้นไปที่หัวข้อของเวลาและความตาย
ด้วยการเผยแพร่ลัทธิเปรี้ยวจี๊ดในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 ละตินอเมริกา ละครได้รับการชี้นำโดยแนวโน้มการแสดงละครหลักของยุโรป R. Arlt ชาวอาร์เจนติน่าและ R. Usigli ชาวเม็กซิกันได้เขียนบทละครหลายเรื่องซึ่งมองเห็นอิทธิพลของนักเขียนบทละครชาวยุโรปโดยเฉพาะ L. Pirandelo และ J.B. Shaw ได้ชัดเจน ต่อมาในแอล.-เอ. อิทธิพลของ B. Brecht มีชัยในโรงละคร จากสมัยใหม่ l.-a. นักเขียนบทละครที่โดดเด่นที่สุด ได้แก่ E. Carballido จากเม็กซิโก, Griselda Gambaro ชาวอาร์เจนตินา, E. Wolff จากชิลี, E. Buenaventura จากโคลอมเบีย และ J. Triana จากคิวบา
นวนิยายระดับภูมิภาคซึ่งพัฒนาขึ้นในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 20 มุ่งเน้นไปที่การวาดภาพเฉพาะของท้องถิ่น - ธรรมชาติ, กาโช, latifundism - ระบบการถือครองที่ดินซึ่งมีพื้นฐานคือการเป็นเจ้าของที่ดิน - latifundia Latifundism เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 2 พ.ศ. เศษซากของลัทธิลาทิฟันด์ยังคงมีอยู่ในหลายประเทศในละตินอเมริกา การเมืองระดับจังหวัด ฯลฯ หรือเขาสร้างเหตุการณ์ขึ้นมาใหม่ในประวัติศาสตร์ของชาติ (เช่น เหตุการณ์การปฏิวัติเม็กซิโก) ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของกระแสนี้คืออุรุกวัย O. Quiroga และ H. E. Rivera ชาวโคลอมเบียซึ่งบรรยายถึงโลกที่โหดร้ายของเซลวา; อาร์เจนติน่าอาร์ Guiraldes ผู้สืบทอดประเพณีของวรรณคดี Gauchista; ผู้ก่อตั้งนวนิยายปฏิวัติเม็กซิกัน M. Azuela และนักเขียนร้อยแก้วชาวเวเนซุเอลาชื่อดัง Romulo Gallegos ในปี 1972 Márquez ได้รับรางวัล Romulo Gallegos International Prize
(เป็นประธานาธิบดีของเวเนซุเอลาในปี พ.ศ. 2490-2491) Rómulo Gallegos เป็นที่รู้จักจากนวนิยายของเขา Dona Barbara และ Cantaclaro (อ้างอิงจาก Márquez หนังสือที่ดีที่สุดของ Gallegos)
ควบคู่ไปกับลัทธิภูมิภาคนิยมในร้อยแก้วในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ลัทธิอินเดียนพัฒนาขึ้น - ขบวนการวรรณกรรมที่ออกแบบมาเพื่อสะท้อนถึงสถานะปัจจุบันของวัฒนธรรมอินเดียและลักษณะเฉพาะของการมีปฏิสัมพันธ์กับโลกของคนผิวขาว บุคคลที่เป็นตัวแทนมากที่สุดของชนพื้นเมืองอเมริกันเชื้อสายสเปนคือ J. Icaza ชาวเอกวาดอร์ ผู้แต่งนวนิยายชื่อดังเรื่อง Huasipungo (1934) ชาวเปรู S. Alegria ผู้สร้างนวนิยายเรื่อง In a Big and Alien World (1941) และเจ.เอ็ม. Arguedas ซึ่งสะท้อนความคิดของ Quechuas สมัยใหม่ในนวนิยายเรื่อง Deep Rivers (1958), Rosario Castellanos ชาวเม็กซิกันและผู้ได้รับรางวัลโนเบล (1967) นักเขียนร้อยแก้วกัวเตมาลาและกวี Miguel Angel Asturias (1899-1974) Miguel Angel Asturias เป็นที่รู้จักในฐานะผู้แต่งนวนิยายเรื่อง “Señor President” ความคิดเห็นเกี่ยวกับนวนิยายเรื่องนี้ถูกแบ่งออก ตัวอย่างเช่น Marquez เชื่อว่านี่เป็นหนึ่งในนวนิยายที่เลวร้ายที่สุดที่สร้างขึ้นในละตินอเมริกา นอกจากนวนิยายขนาดใหญ่แล้ว อัสตูเรียสยังเขียนผลงานเล็กๆ น้อยๆ เช่น "Legends of Guatemala" และอื่นๆ อีกมากมาย ซึ่งทำให้เขาคู่ควรกับรางวัลโนเบล
“นวนิยายลาตินอเมริกาเรื่องใหม่” เริ่มขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 ศตวรรษที่ 20 เมื่อ Jorge Luis Borges ในงานของเขาประสบความสำเร็จในการสังเคราะห์ประเพณีของละตินอเมริกาและยุโรป และมาถึงสไตล์ดั้งเดิมของเขาเอง รากฐานของการผสมผสานประเพณีต่างๆ ในงานของเขาคือคุณค่าของมนุษย์ที่เป็นสากล วรรณกรรมละตินอเมริกาได้รับคุณลักษณะของวรรณกรรมโลกและค่อยๆ มุ่งเน้นไปที่คุณค่าของมนุษย์ที่เป็นสากล และด้วยเหตุนี้ นวนิยายจึงกลายเป็นเรื่องเชิงปรัชญามากขึ้นเรื่อยๆ
หลังปี พ.ศ. 2488 แนวโน้มก้าวหน้าที่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยแห่งชาติที่เข้มข้นขึ้นในละตินอเมริกา อันเป็นผลให้ประเทศในละตินอเมริกาได้รับเอกราชอย่างแท้จริง ความสำเร็จทางเศรษฐกิจของเม็กซิโกและอาร์เจนตินา การปฏิวัติประชาชนคิวบาปี 1959 (ผู้นำ - ฟิเดล คาสโตร) ชมบทบาทของเออร์เนสโต เช เกวารา (เช) ในทศวรรษ 1950 ในการปฏิวัติคิวบา เขาเป็นตัวตนของความโรแมนติกเชิงปฏิวัติความนิยมของเขาในคิวบานั้นยอดเยี่ยมมาก ในฤดูใบไม้ผลิปี 2508 เชหายตัวไปจากคิวบา ในจดหมายอำลาถึงฟิเดล คาสโตร เขาสละสัญชาติคิวบา เปลี่ยนรูปลักษณ์ของเขาโดยสิ้นเชิง และออกเดินทางไปยังโบลิเวียเพื่อช่วยจัดระเบียบการปฏิวัติ เขาอาศัยอยู่ในโบลิเวียเป็นเวลา 11 เดือน เขาถูกยิงในปี 2510 มือของเขาถูกตัดแขนและส่งไปคิวบา ศพของเขาถูกฝังอยู่ในสุสาน... โบลิเวีย เพียงสามสิบปีต่อมาขี้เถ้าของเขาจะกลับคืนสู่คิวบา หลังจากที่เขาเสียชีวิต Che ถูกเรียกว่า "พระคริสต์ชาวลาตินอเมริกา" เขากลายเป็นสัญลักษณ์ของกบฏ นักสู้เพื่อความยุติธรรม วีรบุรุษพื้นบ้าน นักบุญ
ตอนนั้นเองที่วรรณกรรมละตินอเมริกาเรื่องใหม่เกิดขึ้น สำหรับยุค 60 บัญชีสำหรับสิ่งที่เรียกว่า “ความเฟื่องฟู” ของวรรณคดีละตินอเมริกาในยุโรปอันเป็นผลสืบเนื่องมาจากการปฏิวัติคิวบา ก่อนเหตุการณ์นี้ ผู้คนในยุโรปมีความรู้เพียงเล็กน้อยหรือไม่รู้เลยเกี่ยวกับละตินอเมริกา และมองว่าประเทศเหล่านี้เป็นประเทศที่ห่างไกลและล้าหลังใน "โลกที่สาม" เป็นผลให้สำนักพิมพ์ในยุโรปและละตินอเมริกาเองก็ปฏิเสธที่จะตีพิมพ์นวนิยายละตินอเมริกา ตัวอย่างเช่น Márquez ซึ่งเขียนเรื่องแรกของเขา Fallen Leaves ประมาณปี 1953 ถูกบังคับให้รอประมาณสี่ปีจึงจะตีพิมพ์ หลังการปฏิวัติคิวบา ชาวยุโรปและอเมริกาเหนือไม่เพียงแต่ค้นพบคิวบาที่ไม่รู้จักมาก่อนเท่านั้น แต่ยังค้นพบจากความสนใจในคิวบา ละตินอเมริกาทั้งหมด และวรรณกรรมด้วย นิยายละตินอเมริกามีมานานก่อนที่นิยายจะบูม Juan Rulfo ตีพิมพ์ Pedro Páramo ในปี 1955; Carlos Fuentes นำเสนอ "The Edge of Cloudless Clarity" ในเวลาเดียวกัน Alejo Carpentier ตีพิมพ์หนังสือเล่มแรกของเขาก่อนหน้านั้นมานาน หลังจากที่ละตินอเมริกาเฟื่องฟูในปารีสและนิวยอร์ก ต้องขอบคุณคำวิจารณ์เชิงบวกจากนักวิจารณ์ชาวยุโรปและอเมริกาเหนือ ผู้อ่านชาวลาตินอเมริกาจึงค้นพบว่าพวกเขามีวรรณกรรมต้นฉบับที่มีคุณค่าเป็นของตัวเอง
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ยี่สิบ ระบบนวนิยายท้องถิ่นถูกแทนที่ด้วยแนวคิดของระบบบูรณาการ Gabriel García Márquez นักประพันธ์ชาวโคลอมเบียใช้คำว่า "ยอดรวม" หรือ "นวนิยายเชิงบูรณาการ" นวนิยายประเภทนี้ควรมีประเด็นที่หลากหลายและแสดงถึงการผสมผสานของประเภท: การผสมผสานองค์ประกอบของนวนิยายเชิงปรัชญา จิตวิทยา และแฟนตาซี ใกล้ถึงต้นยุค 40 แล้ว ในศตวรรษที่ 20 แนวคิดเรื่องร้อยแก้วใหม่ได้รับการทำให้เป็นทางการในทางทฤษฎี ละตินอเมริกาพยายามรับรู้ตัวเองว่าเป็นปัจเจกบุคคล วรรณกรรมใหม่ๆ ไม่เพียงแต่รวมถึงความสมจริงที่มีมนต์ขลังเท่านั้น แต่แนวอื่นๆ ที่กำลังพัฒนา ได้แก่ นวนิยายเชิงสังคมในชีวิตประจำวัน สังคมและการเมือง และทิศทางที่ไม่สมจริง (Argentines Borges, Cortazar) แต่ยังคงวิธีการหลักคือความสมจริงที่มีมนต์ขลัง “ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง” ในวรรณคดีละตินอเมริกามีความเกี่ยวข้องกับการสังเคราะห์ความสมจริง นิทานพื้นบ้าน และแนวคิดเกี่ยวกับตำนาน และความสมจริงถูกมองว่าเป็นจินตนาการ และปรากฏการณ์ที่น่าอัศจรรย์ มหัศจรรย์ และน่าอัศจรรย์นั้นก็คือความเป็นจริง ยิ่งกว่าความเป็นจริงด้วยซ้ำ อเลโฮ คาร์เพนเทียร์: “ความเป็นจริงที่หลากหลายและขัดแย้งกันของละตินอเมริกานั้นก่อให้เกิด “สิ่งมหัศจรรย์” และคุณเพียงแค่ต้องสามารถสะท้อนมันออกมาในรูปแบบศิลปะได้”
ตั้งแต่ปี 1940 ชาวยุโรป Kafka, Joyce, A. Gide และ Faulkner เริ่มมีอิทธิพลสำคัญต่อนักเขียนชาวละตินอเมริกา อย่างไรก็ตาม ในวรรณคดีละตินอเมริกา การทดลองอย่างเป็นทางการมีแนวโน้มที่จะรวมกับประเด็นทางสังคม และบางครั้งก็มีการมีส่วนร่วมในทางการเมืองอย่างเปิดเผย หากผู้ภูมิภาคนิยมและชาวอินเดียนต้องการพรรณนาถึงสภาพแวดล้อมในชนบท ในนวนิยายคลื่นลูกใหม่ ภูมิหลังในเมืองที่มีความเป็นสากลก็มีอิทธิพลเหนือกว่า อาร์เจนติน่าอาร์อาร์ลท์แสดงให้เห็นในงานของเขาถึงความล้มเหลวภายในความหดหู่และความแปลกแยกของชาวเมือง บรรยากาศที่มืดมนแบบเดียวกันนั้นครอบงำอยู่ในร้อยแก้วของเพื่อนร่วมชาติของเขา - E. Maglie (เกิดปี 1903) และ E. Sabato (เกิดปี 1911) ผู้แต่งนวนิยายเรื่อง On Heroes and Graves (1961) ภาพอันเยือกเย็นของชีวิตในเมืองวาดโดยอุรุกวัย J. C. Onetti ในนวนิยายเรื่อง "The Well" (1939), "A Brief Life" (1950), "The Skeleton Junta" (1965) Borges หนึ่งในนักเขียนที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเรา กระโจนเข้าสู่โลกแห่งอภิปรัชญาแบบพอเพียงที่สร้างขึ้นโดยการเล่นของตรรกะ การผสมผสานของการเปรียบเทียบ และการเผชิญหน้าระหว่างแนวคิดเรื่องระเบียบและความโกลาหล ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ล.-ก. วรรณกรรมนำเสนอความมั่งคั่งอันเหลือเชื่อและร้อยแก้วทางศิลปะที่หลากหลาย ในเรื่องราวและนวนิยายของเขา เจ. คอร์ทาซาร์ชาวอาร์เจนตินาได้สำรวจขอบเขตของความเป็นจริงและจินตนาการ Mario Vargas Llosa ชาวเปรู (เกิดปี 1936) เปิดเผยความเชื่อมโยงภายในของ L.-A. การทุจริตและความรุนแรงด้วยความซับซ้อนของ "ผู้ชาย" (ผู้ชาย Macho จากผู้ชายชาวสเปน - ชาย "คนจริง") Juan Rulfo ชาวเม็กซิกัน หนึ่งในนักเขียนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนี้ ในการรวบรวมเรื่องราว “Plain on Fire” (1953) และนวนิยาย (เรื่อง) “Pedro Paramo” (1955) เผยให้เห็นถึงรากฐานที่เป็นตำนานอันลึกซึ้งที่กำหนดความเป็นจริงสมัยใหม่ . นวนิยายของ Juan Rulfo เรื่อง "Pedro Páramo" Márquez เรียกว่า หากไม่ใช่นวนิยายที่ดีที่สุด ไม่กว้างขวางที่สุด ไม่สำคัญที่สุด ก็คือนวนิยายที่สวยงามที่สุดในบรรดานวนิยายทั้งหมดที่เคยเขียนเป็นภาษาสเปน Marquez พูดถึงตัวเองว่าถ้าเขาแต่งเพลง "Pedro Paramo" เขาจะไม่สนใจอะไรเลยและจะไม่เขียนอะไรอีกไปตลอดชีวิต
นักประพันธ์ชาวเม็กซิกันชื่อดังระดับโลก Carlos Fuentes (เกิดปี 1929) อุทิศผลงานของเขาเพื่อศึกษาลักษณะประจำชาติ ในคิวบา J. Lezama Lima ได้สร้างกระบวนการสร้างสรรค์งานศิลปะขึ้นมาใหม่ในนวนิยาย Paradise (1966) ในขณะที่ Alejo Carpentier หนึ่งในผู้ก่อตั้ง "ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง" ได้ผสมผสานเหตุผลนิยมแบบฝรั่งเศสเข้ากับความรู้สึกแบบเขตร้อนในนวนิยายเรื่อง The Age of Enlightenment (1962) ). แต่ที่ “มหัศจรรย์” ที่สุดของล.-ก. นักเขียนได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้เขียนนวนิยายชื่อดังเรื่อง One Hundred Years of Solitude (1967), Gabriel García Márquez ชาวโคลอมเบีย (เกิดปี 1928) ผู้ได้รับรางวัลโนเบลในปี 1982 ผลงานวรรณกรรมดังกล่าวยังเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางอีกด้วย นวนิยายเช่น “The Betrayal of Rita Hayworth” (1968) โดย M. Puig ชาวอาร์เจนตินา, “Three Sad Tigers” (1967) โดย Cuban G. Cabrera Infante, “The Indecent Bird of the Night” (1970) โดยชาวชิลี เจ. โดโนโซและคนอื่นๆ
งานวรรณกรรมบราซิลที่น่าสนใจที่สุดประเภทร้อยแก้วสารคดีคือหนังสือ "Sertans" (1902) เขียนโดยนักข่าว E. da Cunha นวนิยายร่วมสมัยของบราซิลนำเสนอโดย Jorge Amado (เกิดปี 1912) ผู้สร้างนวนิยายระดับภูมิภาคหลายเรื่องที่โดดเด่นด้วยความรู้สึกมีส่วนร่วมในปัญหาสังคม E. Verisimu ซึ่งสะท้อนชีวิตในเมืองในนวนิยายเรื่อง "Crossroads" (1935) และ "Only Silence Remains" (1943); และนักเขียนชาวบราซิลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 J. Rosa ซึ่งในนวนิยายชื่อดังของเขาเรื่อง Paths of the Great Sertan (1956) ได้พัฒนาภาษาศิลปะพิเศษเพื่อถ่ายทอดจิตวิทยาของผู้อยู่อาศัยในกึ่งทะเลทรายอันกว้างใหญ่ของบราซิล นักประพันธ์ชาวบราซิลคนอื่นๆ ได้แก่ Raquel de Queiroz (The Three Marys, 1939), Clarice Lispector (The Hour of the Star, 1977), M. Souza (Galves, Emperor of the Amazon, 1977) และ Nelida Piñon (Heat things", 1980) .
ความสมจริงแห่งเวทมนตร์เป็นคำที่ใช้ในการวิจารณ์ละตินอเมริกาและการศึกษาวัฒนธรรมในความหมายระดับต่างๆ ในแง่แคบ เป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นขบวนการในวรรณคดีละตินอเมริกาแห่งศตวรรษที่ 20; บางครั้งตีความในคีย์ภววิทยา - เป็นค่าคงที่ของการคิดทางศิลปะละตินอเมริกาอันเป็นผลมาจากชัยชนะของการปฏิวัติในคิวบาหลังจากชัยชนะยี่สิบปีการแสดงภาพของวัฒนธรรมสังคมนิยมซึ่งรวมถึงประเพณีที่มีมนต์ขลังก็กลายเป็นที่เห็นได้ชัด - วรรณกรรมมหัศจรรย์ถือกำเนิดขึ้นและยังคงใช้งานได้ภายในขอบเขตของภูมิภาควัฒนธรรมบางแห่ง ได้แก่ ประเทศในแถบแคริบเบียนและบราซิล วรรณกรรมนี้เกิดขึ้นนานก่อนที่ทาสชาวแอฟริกันจะถูกพาไปยังละตินอเมริกา ผลงานวรรณกรรมเวทมนตร์ชิ้นเอกชิ้นแรกคือ The Diary of Christopher Columbus ความโน้มเอียงดั้งเดิมของประเทศในภูมิภาคแคริบเบียนต่อโลกทัศน์ที่มหัศจรรย์และมหัศจรรย์นั้นแข็งแกร่งขึ้นด้วยอิทธิพลของคนผิวดำเท่านั้น เวทมนตร์แอฟริกันผสมผสานกับจินตนาการของชาวอินเดียนแดงที่อาศัยอยู่ที่นี่ก่อนโคลัมบัสตลอดจนด้วยจินตนาการของชาวอันดาลูเซียและความเชื่อ ในลักษณะเหนือธรรมชาติของชาวกาลิเซีย จากการสังเคราะห์นี้ทำให้เกิดภาพลักษณ์ของความเป็นจริงในละตินอเมริกาโดยเฉพาะ วรรณกรรมพิเศษ ("อื่น ๆ") ภาพวาดและดนตรี ดนตรีแอฟโฟร-คิวบา คาลิปโซ คาลิปโซ หรือเพลงพิธีกรรมของตรินิแดดเกี่ยวข้องกับวรรณกรรมละตินอเมริกาที่มีมนต์ขลัง เช่นเดียวกับภาพวาดของวิลเฟรโด ลามา ทั้งหมดนี้เป็นการแสดงออกทางสุนทรียะของความเป็นจริงเดียวกัน
ประวัติความเป็นมาของคำว่า "ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง" สะท้อนให้เห็นถึงคุณสมบัติที่สำคัญของวัฒนธรรมละตินอเมริกา - การค้นหา "ของตัวเอง" ใน "ของพวกเขา" เช่น ยืมแบบจำลองและหมวดหมู่ของยุโรปตะวันตกมาปรับใช้เพื่อแสดงเอกลักษณ์ของตนเอง สูตร "ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง" ถูกใช้ครั้งแรกโดยนักวิจารณ์ศิลปะชาวเยอรมัน F. Roh ในปี 1925 ที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพแนวเปรี้ยวจี๊ด มันถูกใช้อย่างแข็งขันโดยนักวิจารณ์ชาวยุโรปในช่วงทศวรรษที่ 30 แต่ต่อมาก็หายไปจากการนำไปใช้ทางวิทยาศาสตร์ ในละตินอเมริกา A. Uslar-Pietri นักเขียนและนักวิจารณ์ชาวเวเนซุเอลาฟื้นคืนชีพขึ้นมาอีกครั้งในปี 1948 เพื่อระบุลักษณะเฉพาะของความคิดริเริ่มของวรรณกรรมครีโอล คำนี้แพร่หลายมากที่สุดในช่วงทศวรรษที่ 60-70 ในช่วง "บูม" ของนวนิยายละตินอเมริกา แนวคิดเรื่องสัจนิยมมหัศจรรย์จะสะดวกก็ต่อเมื่อมีการนำไปใช้กับงานวรรณกรรมละตินอเมริกาช่วงศตวรรษที่ 20 โดยเฉพาะ ซึ่งมีคุณสมบัติเฉพาะหลายประการที่ทำให้พวกเขาแตกต่างจากเทพนิยายและแฟนตาซีของยุโรปโดยพื้นฐาน คุณลักษณะเหล่านี้รวมอยู่ในผลงานชิ้นแรกของความสมจริงทางเวทมนตร์ - เรื่องราวโดย Alejo Carpentier "The Kingdom of Earth" และนวนิยายโดย Miguel Angel Asturias "The Corn People" (ทั้งปี 1949) มีดังต่อไปนี้: วีรบุรุษแห่งผลงานเวทมนตร์ ตามกฎแล้วความสมจริงคือชาวอินเดียหรือชาวแอฟริกันอเมริกัน (คนผิวดำ) ; ในฐานะตัวแทนของอัตลักษณ์ละตินอเมริกา พวกเขาถูกมองว่าเป็นสิ่งมีชีวิตที่แตกต่างจากชาวยุโรปในด้านความคิดและโลกทัศน์ที่แตกต่างกัน จิตสำนึกก่อนเหตุผลและโลกทัศน์อันมหัศจรรย์ของพวกเขาทำให้มันเป็นปัญหาหรือเป็นไปไม่ได้เลยสำหรับพวกเขาที่จะเข้าใจซึ่งกันและกันกับคนผิวขาว ในวีรบุรุษแห่งความสมจริงที่มีมนต์ขลังองค์ประกอบส่วนบุคคลถูกปิดเสียง: พวกเขาทำหน้าที่เป็นพาหะของจิตสำนึกในตำนานโดยรวมซึ่งกลายเป็นวัตถุหลักของภาพและด้วยเหตุนี้งานของความสมจริงที่มีมนต์ขลังจึงได้รับคุณสมบัติของร้อยแก้วทางจิตวิทยา ผู้เขียนแทนที่มุมมองของเขาเกี่ยวกับอารยะด้วยมุมมองของบุคคลดึกดำบรรพ์อย่างเป็นระบบและพยายามแสดงความเป็นจริงผ่านปริซึมของจิตสำนึกในตำนาน เป็นผลให้ความเป็นจริงขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนแปลงอันน่าอัศจรรย์หลายประเภท
ในศตวรรษที่ 20 หลักการทางกวีและศิลปะของสัจนิยมมหัศจรรย์นั้นส่วนใหญ่เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของลัทธิแนวหน้าของยุโรป ซึ่งส่วนใหญ่เป็นลัทธิเหนือจริงของฝรั่งเศส ความสนใจโดยทั่วไปในการคิดแบบดึกดำบรรพ์ เวทมนตร์ และความเป็นดั้งเดิม ซึ่งเป็นคุณลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมยุโรปตะวันตกในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 20 ได้กระตุ้นความสนใจของนักเขียนชาวละตินอเมริกาในหมู่ชาวอินเดียนแดงและชาวอเมริกันเชื้อสายแอฟริกัน ภายในวัฒนธรรมยุโรป แนวคิดเกี่ยวกับความแตกต่างพื้นฐานระหว่างการคิดเชิงตำนานก่อนมีเหตุผลและการคิดแบบอารยะนิยมแบบมีเหตุผลได้ถูกสร้างขึ้น นักเขียนชาวละตินอเมริกายืมหลักการบางประการของการเปลี่ยนแปลงอันน่าอัศจรรย์ของความเป็นจริงจากศิลปินแนวหน้า ในเวลาเดียวกันตามตรรกะของการพัฒนาวัฒนธรรมละตินอเมริกาทั้งหมด การกู้ยืมทั้งหมดเหล่านี้ถูกถ่ายโอนไปยังวัฒนธรรมของตนเอง คิดใหม่และปรับให้เข้ากับโลกทัศน์ของละตินอเมริกา ความป่าเถื่อนที่เป็นนามธรรมซึ่งเป็นศูนย์รวมของการคิดเชิงตำนานเชิงนามธรรมได้รับความเป็นรูปธรรมทางชาติพันธุ์ในงานแห่งความสมจริงที่มีมนต์ขลัง แนวคิดของการคิดประเภทต่างๆ ถูกฉายลงบนการเผชิญหน้าทางวัฒนธรรมและอารยธรรมระหว่างประเทศในละตินอเมริกาและยุโรป ความฝันในจินตนาการเหนือจริง (“ปาฏิหาริย์”) ถูกแทนที่ด้วยตำนานที่มีอยู่จริงในจิตใจของชาวละตินอเมริกา ที่. รากฐานทางอุดมการณ์ของความสมจริงที่มีมนต์ขลังคือความปรารถนาของนักเขียนที่จะระบุและยืนยันความคิดริเริ่มของความเป็นจริงและวัฒนธรรมละตินอเมริกา ซึ่งระบุด้วยจิตสำนึกในตำนานของชาวอินเดียหรือชาวอเมริกันเชื้อสายแอฟริกัน
คุณสมบัติของความสมจริงที่มีมนต์ขลัง:
การพึ่งพาคติชนและตำนานซึ่งแบ่งตามกลุ่มชาติพันธุ์: อเมริกัน สเปน อินเดีย แอฟโฟร-คิวบา ในร้อยแก้วของ Marquez มีลวดลายของคติชนและตำนานมากมาย ทั้งลวดลายของอินเดีย แอฟริกา-คิวบา และลวดลายโบราณ ยิว คริสเตียน และคริสเตียน สามารถแบ่งออกเป็นแบบบัญญัติและแบบภูมิภาคได้ เพราะ ในละตินอเมริกา ทุกพื้นที่มีนักบุญหรือนักบุญของตนเอง
องค์ประกอบของงานรื่นเริงซึ่งเกี่ยวข้องกับการปฏิเสธขอบเขตที่ชัดเจนระหว่างจุดเริ่มต้นที่น่าเศร้าที่ "ต่ำ" และ "สูง"
การใช้พิสดาร. นวนิยายของ Marquez และ Asturias ให้ภาพโลกที่บิดเบือนโดยเจตนา การบิดเบี้ยวของเวลาและพื้นที่
ลักษณะทางวัฒนธรรม ตามกฎแล้ว ลวดลายกลางนั้นเป็นสากลและเป็นที่รู้จักของผู้อ่านที่หลากหลาย ทั้งชาวละตินอเมริกาและชาวยุโรป บางครั้งภาพเหล่านี้จงใจบิดเบือน บางครั้งภาพเหล่านี้ก็กลายเป็นวัสดุก่อสร้างชนิดหนึ่งสำหรับการสร้างสถานการณ์เฉพาะ (นอสตราดามุสใน “One Hundred Years of Solitude” โดย Marquez)
การใช้สัญลักษณ์
สร้างจากเรื่องราวในชีวิตจริง
การใช้เทคนิคการผกผัน เป็นเรื่องยากที่จะพบองค์ประกอบเชิงเส้นของข้อความ โดยส่วนใหญ่มักเป็นแบบผกผัน ใน Marquez การผกผันสามารถสลับกับเทคนิค "matryoshka" ในช่างไม้ การผกผันส่วนใหญ่มักปรากฏในการพูดนอกเรื่องในลักษณะทางวัฒนธรรม ตัวอย่างเช่นใน Bastos นวนิยายเรื่องนี้เริ่มต้นในช่วงกลาง
หลายระดับ
นีโอ-บาโรก
ศาสตราจารย์ Omar Calabrese แห่งมหาวิทยาลัย Bologna เช่นเดียวกับ Umberto Eco ในหนังสือ “Neo-Baroque: Sign of the Times” เขาตั้งชื่อหลักการเฉพาะของนีโอบาโรก:
1) สุนทรียศาสตร์ของการทำซ้ำ: การทำซ้ำองค์ประกอบเดียวกันนำไปสู่การสะสมของความหมายใหม่เนื่องจากจังหวะที่ไม่สม่ำเสมอและไม่สม่ำเสมอของการทำซ้ำเหล่านี้
2) สุนทรียภาพแห่งส่วนเกิน: การทดลองในการยืดขอบเขตของขอบเขตทางธรรมชาติและวัฒนธรรมจนถึงขีด จำกัด สูงสุด (สามารถแสดงออกได้ในทางกายภาพของตัวละครที่เกินจริง, "สิ่ง" ของสไตล์ไฮเปอร์โบลิก, ความชั่วร้ายของตัวละครและผู้บรรยาย, จักรวาล และผลที่ตามมาจากตำนานของเหตุการณ์ในชีวิตประจำวัน ความซ้ำซ้อนเชิงเปรียบเทียบ)
3) ความสวยงามของการแตกเป็นชิ้น: การเปลี่ยนการเน้นจากทั้งหมดไปสู่รายละเอียดและ/หรือชิ้นส่วน ความซ้ำซ้อนของรายละเอียด “ซึ่งรายละเอียดจะกลายเป็นระบบอย่างแท้จริง”;
4) ภาพลวงตาแห่งความโกลาหล: การครอบงำของ "รูปแบบไร้รูปแบบ", "ไพ่"; ความไม่ต่อเนื่อง ความผิดปกติเป็นหลักการองค์ประกอบที่โดดเด่นที่เชื่อมโยงข้อความที่ไม่เท่ากันและต่างกันเป็นเมตาเท็กซ์เดียว ความไม่สามารถแก้ไขได้ของการชนกันซึ่งจะกลายเป็นระบบของ "ปม" และ "เขาวงกต": ความสุขในการแก้ปัญหาถูกแทนที่ด้วย "รสชาติของการสูญเสียและความลึกลับ" แรงจูงใจของความว่างเปล่าและการหายไป
การบรรยายครั้งที่ 26
วรรณคดีละตินอเมริกา
วางแผน
1. ลักษณะเด่นของวรรณคดีละตินอเมริกา
2. ความสมจริงอันมหัศจรรย์ในผลงานของ G. G. Marquez:
ก) ความสมจริงที่มีมนต์ขลังในวรรณคดี
b) ภาพรวมโดยย่อเกี่ยวกับชีวิตนักเขียนและเส้นทางสร้างสรรค์
c) ความคิดริเริ่มทางอุดมการณ์และศิลปะของนวนิยายเรื่อง "หนึ่งร้อยปีแห่งความสันโดษ"
1. ลักษณะเด่นของวรรณคดีละตินอเมริกา
ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 นวนิยายลาตินอเมริกาได้รับความนิยมอย่างมาก ผลงานของนักเขียนชาวอาร์เจนตินา Jorge Luis Borges และ Julio Cortazar, Cuban Alejo Carpentier, Gabriel Garcia Marquez ชาวโคลอมเบีย, Carlos Fuentes นักประพันธ์ชาวเม็กซิกัน และ Mario Vargas Lluos นักเขียนร้อยแก้วชาวเปรู กำลังเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางไม่เพียงแต่นอกประเทศของตนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนอกทวีปด้วย ก่อนหน้านี้ Jorge Amado นักเขียนร้อยแก้วชาวบราซิลและ Pablo Neruda กวีชาวชิลีได้รับรางวัลระดับโลก ความสนใจในวรรณคดีละตินอเมริกาไม่ใช่เรื่องบังเอิญ: มีการค้นพบวัฒนธรรมของทวีปอันห่างไกลซึ่งมีขนบธรรมเนียมและประเพณีธรรมชาติประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมเป็นของตัวเอง แต่ประเด็นไม่ได้เป็นเพียงคุณค่าทางการศึกษาของผลงานของนักเขียนชาวละตินอเมริกาเท่านั้น ร้อยแก้วของอเมริกาใต้ได้เพิ่มคุณค่าให้กับวรรณกรรมโลกด้วยผลงานชิ้นเอกซึ่งมีรูปลักษณ์ที่เป็นธรรมชาติ ร้อยแก้วละตินอเมริกาในยุค 60 และ 70 ได้รับการชดเชยการขาดมหากาพย์ ผู้เขียนที่ระบุไว้ข้างต้นพูดในนามของประชาชนบอกโลกเกี่ยวกับการก่อตัวของประเทศใหม่อันเป็นผลมาจากการรุกรานทวีปยุโรปที่มีชนเผ่าอินเดียนอาศัยอยู่สะท้อนให้เห็นถึงการปรากฏตัวในจิตใต้สำนึกของผู้คนที่มีความคิดเกี่ยวกับจักรวาลที่ ดำรงอยู่ในยุคก่อนโคลัมเบีย เผยให้เห็นการก่อตัวของวิสัยทัศน์ในตำนานเกี่ยวกับภัยพิบัติทางธรรมชาติและสังคมในเงื่อนไขของการสังเคราะห์วัฒนธรรมระหว่างประเทศต่างๆ นอกจากนี้ การหันมาใช้ประเภทนวนิยายทำให้นักเขียนชาวลาตินอเมริกาต้องซึมซับและปรับรูปแบบประเภทให้เข้ากับวรรณกรรมเฉพาะ
ความสำเร็จของนักเขียนชาวลาตินอเมริกาเป็นผลมาจากการผสมผสานระหว่างประวัติศาสตร์และตำนาน ประเพณีอันยิ่งใหญ่และภารกิจแนวหน้า จิตวิทยาอันซับซ้อนของนักสัจนิยม และรูปแบบภาพที่หลากหลายของยุคบาโรกของสเปน ในความหลากหลายของพรสวรรค์ของนักเขียนชาวลาตินอเมริกา มีบางสิ่งที่รวมพวกเขาเข้าด้วยกัน โดยส่วนใหญ่มักแสดงออกมาด้วยสูตร "ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง" ซึ่งรวบรวมความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของข้อเท็จจริงและตำนาน
2. ความสมจริงอันมหัศจรรย์ในผลงานของ G. G. Marquez
ก. ความสมจริงอันมหัศจรรย์ในวรรณคดี
คำว่าสัจนิยมมหัศจรรย์มีการแนะนำโดยนักวิจารณ์ชาวเยอรมัน เอฟ. โรช ในเอกสารของเขาเรื่อง "Post-Expressionism" (1925) ซึ่งกล่าวถึงการสถาปนาความสมจริงเกี่ยวกับเวทมนตร์เป็นวิธีการใหม่ในงานศิลปะ คำว่าสัจนิยมมหัศจรรย์นั้นเดิมที Franz Roch ใช้เพื่ออธิบายภาพวาดที่บรรยายถึงความเป็นจริงที่เปลี่ยนแปลงไป
ความสมจริงแบบเวทย์มนตร์เป็นหนึ่งในวิธีการที่รุนแรงที่สุดของศิลปะสมัยใหม่ โดยมีพื้นฐานมาจากการปฏิเสธ ontology ของประสบการณ์การมองเห็นซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของความสมจริงแบบคลาสสิก องค์ประกอบของแนวโน้มนี้สามารถพบได้ในตัวแทนส่วนใหญ่ของสมัยใหม่ (แม้ว่าจะไม่ใช่ทั้งหมดที่ระบุถึงการยึดมั่นในวิธีนี้ก็ตาม)
คำว่าสัจนิยมมหัศจรรย์ที่เกี่ยวข้องกับวรรณกรรมได้รับการประกาศเกียรติคุณครั้งแรกโดยนักวิจารณ์ชาวฝรั่งเศส Edmond Jaloux ในปี 1931 เขาเขียนว่า: "บทบาทของความสมจริงที่มีมนต์ขลังคือการค้นหาในความเป็นจริงว่ามีอะไรแปลก ไพเราะ และแม้แต่น่าอัศจรรย์ในนั้น - องค์ประกอบเหล่านั้นทำให้ชีวิตประจำวันสามารถเข้าถึงการเปลี่ยนแปลงทางบทกวี เหนือจริง และแม้แต่เชิงสัญลักษณ์"
ต่อมาอาร์ตูโร อุสลาร์-เปตรี ชาวเวเนซุเอลาใช้คำเดียวกันนี้เพื่อบรรยายผลงานของนักเขียนชาวละตินอเมริกาบางคน นักเขียนชาวคิวบา Alejo Carpentier (เพื่อนของ Uslar-Petri) ใช้คำว่า lo real maravilloso (แปลคร่าวๆ - ความเป็นจริงที่น่าอัศจรรย์) ในคำนำของเรื่องราวของเขา The Kingdom of the Earth (1949) แนวคิดของคาร์เพนเทียร์คือการอธิบายถึงความเป็นจริงที่เพิ่มมากขึ้น ซึ่งองค์ประกอบที่ดูแปลกประหลาดของปาฏิหาริย์อาจปรากฏขึ้นได้ ผลงานของคาร์เพนเทียร์มีอิทธิพลอย่างมากต่อความเจริญของแนวเพลงในยุโรป ซึ่งเริ่มขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ 20
องค์ประกอบของความสมจริงที่มีมนต์ขลัง:
- องค์ประกอบที่แปลกประหลาดอาจสอดคล้องกันภายในแต่ไม่มีการอธิบาย
- ตัวละครยอมรับและไม่ท้าทายตรรกะขององค์ประกอบเวทย์มนตร์
- รายละเอียดทางประสาทสัมผัสมากมาย
- มักใช้สัญลักษณ์และรูปภาพ
- อารมณ์และเรื่องเพศของมนุษย์ในฐานะสิ่งมีชีวิตทางสังคมมักถูกอธิบายอย่างละเอียด
- กระแสเวลาบิดเบี้ยวจนเป็นวัฏจักรหรือดูเหมือนไม่มีเลย อีกเทคนิคหนึ่งคือการล่มสลายของเวลา เมื่อปัจจุบันซ้ำรอยหรือคล้ายกับอดีต
- เหตุและผลเปลี่ยนแปลงสถานที่ - ตัวอย่างเช่นตัวละครอาจต้องทนทุกข์ทรมานก่อนเหตุการณ์โศกนาฏกรรม
- มีองค์ประกอบของนิทานพื้นบ้านและ/หรือตำนาน
- เหตุการณ์ถูกนำเสนอจากมุมมองทางเลือก นั่นคือ เสียงของผู้บรรยายเปลี่ยนจากบุคคลที่สามเป็นคนแรก การเปลี่ยนบ่อยครั้งระหว่างมุมมองของตัวละครที่แตกต่างกันและบทพูดภายในเกี่ยวกับความสัมพันธ์และความทรงจำที่มีร่วมกัน
- อดีตขัดแย้งกับปัจจุบัน ดวงดาวกับกายภาพ ตัวละครซึ่งกันและกัน
- ตอนจบแบบเปิดของงานช่วยให้ผู้อ่านตัดสินใจด้วยตัวเองว่าอะไรคือความจริงและสอดคล้องกับโครงสร้างของโลกมากกว่า - มหัศจรรย์หรือในชีวิตประจำวัน
B. ภาพรวมโดยย่อเกี่ยวกับชีวิตนักเขียนและเส้นทางสร้างสรรค์
กาเบรียล การ์เซีย มาร์เกซ(เกิดปี 1928) ครองตำแหน่งศูนย์กลางในวรรณคดีของประเทศในละตินอเมริกา ผู้ได้รับรางวัลโนเบล (1982) นักเขียนชาวโคลอมเบียใช้เนื้อหาทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงสามารถแสดงรูปแบบทั่วไปของการก่อตัวของอารยธรรมในอเมริกาใต้ได้ การผสมผสานความเชื่อก่อนโคลัมเบียนโบราณของผู้คนที่อาศัยอยู่ในทวีปอันห่างไกลเข้ากับประเพณีของวัฒนธรรมยุโรปเผยให้เห็นถึงความคิดริเริ่มของลักษณะประจำชาติของชาวครีโอลและชาวอินเดียนแดงเขาบนพื้นฐานของการต่อสู้เพื่อเอกราชภายใต้การนำของ ไซมอน โบลิวาร์ ซึ่งกลายเป็นประธานาธิบดีแห่งโคลอมเบีย ได้สร้างมหากาพย์วีรกรรมของประชาชนของเขา ในเวลาเดียวกัน ตามความเป็นจริง Márquez ได้เปิดเผยผลลัพธ์อันน่าเศร้าของสงครามกลางเมืองที่เขย่าละตินอเมริกาในช่วงสองศตวรรษที่ผ่านมาอย่างน่าประทับใจ
นักเขียนในอนาคตเกิดที่เมือง Aracataca เล็กๆ บนชายฝั่งมหาสมุทรแอตแลนติกในครอบครัวทหารที่มีกรรมพันธุ์ เขาศึกษาที่คณะนิติศาสตร์ในโบโกตาและร่วมมือกับสื่อมวลชน ในฐานะผู้สื่อข่าวของหนังสือพิมพ์แห่งหนึ่งในเมืองหลวง เขาได้ไปเยือนโรมและปารีส
ในปีพ.ศ. 2500 ระหว่างเทศกาลเยาวชนและนักศึกษาโลก เขาเดินทางมายังกรุงมอสโก ตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 60 Marquez อาศัยอยู่ในเม็กซิโกเป็นหลัก
งานนี้การกระทำเกิดขึ้นในหมู่บ้านชาวโคลอมเบียประจำจังหวัด สถานที่ใกล้เคียงคือเมือง Macondo ที่ถูกกล่าวถึงในเรื่อง ซึ่งเหตุการณ์ทั้งหมดของนวนิยายเรื่อง One Hundred Years of Solitude (1967) จะเข้มข้นขึ้น แต่ถ้าในเรื่อง "ไม่มีใครเขียนถึงผู้พัน" อิทธิพลของอี. เฮมิงเวย์ซึ่งแสดงตัวละครที่คล้ายกันนั้นเห็นได้ชัดเจนแล้วในนวนิยายเรื่องนี้ประเพณีของดับเบิลยู. ฟอล์กเนอร์ก็เห็นได้ชัดเจนซึ่งสร้างโลกใบเล็ก ๆ ขึ้นใหม่อย่างทั่วถึงซึ่งกฎหมาย ของจักรวาลสะท้อนออกมา
ในงานที่สร้างขึ้นหลังจากหนึ่งร้อยปีแห่งความโดดเดี่ยว ผู้เขียนยังคงพัฒนาลวดลายที่คล้ายกันต่อไป เขายังคงยุ่งอยู่กับปัญหาเฉพาะสำหรับประเทศในละตินอเมริกา: “เผด็จการและประชาชน” ในนวนิยายเรื่อง The Autumn of the Patriarch (1975) มาร์เกซสร้างภาพลักษณ์ที่กว้างที่สุดของผู้ปกครองของประเทศที่ไม่มีชื่อ ผู้เขียนได้แสดงความสัมพันธ์ระหว่างผู้ปกครองเผด็จการกับประชาชนโดยอาศัยภาพที่แปลกประหลาด โดยอาศัยการปราบปรามและการยอมจำนนโดยสมัครใจ ซึ่งเป็นลักษณะของประวัติศาสตร์การเมืองของประเทศในละตินอเมริกาในศตวรรษที่ 20
V. ความคิดริเริ่มทางอุดมการณ์และศิลปะของนวนิยายเรื่อง "หนึ่งร้อยปีแห่งความสันโดษ"
นวนิยายเรื่อง “หนึ่งร้อยปีแห่งความโดดเดี่ยว” ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2510 ในบัวโนสไอเรส ผู้เขียนทำงานในงานนี้มา 20 ปี ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมาก ยอดจำหน่ายมีมากกว่าครึ่งล้านเล่มใน 3.5 ปีซึ่งน่าตื่นเต้นสำหรับละตินอเมริกา โลกเริ่มพูดถึงยุคใหม่ในประวัติศาสตร์ของนวนิยายและความสมจริง คำว่า "ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง" ปรากฏบนหน้าผลงานมากมาย นี่คือวิธีที่พวกเขากำหนดรูปแบบการเล่าเรื่องที่มีอยู่ในนวนิยายของ Marquez และผลงานของนักเขียนชาวละตินอเมริกาหลายคน
“ ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง” มีลักษณะเป็นอิสรภาพที่ไร้ขอบเขตซึ่งนักเขียนชาวละตินอเมริกาเปรียบเทียบขอบเขตของชีวิตประจำวันที่มีเหตุผลและขอบเขตของจิตสำนึกส่วนลึกที่ซ่อนอยู่
เมือง Macondo ก่อตั้งโดยบรรพบุรุษของตระกูล Buenia ซึ่งเป็น José Arcadio ผู้อยากรู้อยากเห็นและไร้เดียงสา ยังคงเป็นศูนย์กลางของการดำเนินการมาเป็นเวลาร้อยปี นี่เป็นภาพสัญลักษณ์ที่ผสมผสานรสชาติท้องถิ่นของหมู่บ้านกึ่งชนบทและคุณลักษณะของเมืองที่มีอารยธรรมสมัยใหม่เข้าด้วยกัน
Marquez ได้สร้างโลกที่เพ้อฝันโดยใช้คติชนและตำนานและการล้อเลียนประเพณีทางศิลปะต่างๆ ประวัติศาสตร์ซึ่งหักล้างลักษณะทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของโคลอมเบียและละตินอเมริกาทั้งหมดก็ถูกตีความว่าเป็นคำอุปมาสำหรับการพัฒนามนุษยชาติโดยรวม
José Arcadio Buendia ผู้แปลกประหลาด ผู้ก่อตั้งตระกูล Buendia ที่กว้างขวางในหมู่บ้าน Macondo ที่เขาก่อตั้งขึ้น ยอมจำนนต่อการล่อลวงของ Melquiades ยิปซี และเชื่อในพลังมหัศจรรย์ของการเล่นแร่แปรธาตุ
ผู้เขียนแนะนำการเล่นแร่แปรธาตุในนวนิยายเรื่องนี้ ไม่เพียงแต่เพื่อแสดงให้เห็นความเยื้องศูนย์ของ José Arcadio Buendia ผู้สนใจในความมหัศจรรย์ของแม่เหล็ก แว่นขยาย และกล้องส่องทางไกลสลับกัน ในความเป็นจริง José Arcadio Buendía “ชายที่ฉลาดที่สุดในหมู่บ้าน สั่งให้วางบ้านในลักษณะที่ไม่มีใครต้องใช้ความพยายามมากกว่าที่เหลือในการไปหาน้ำในแม่น้ำ เขาวางถนนอย่างชาญฉลาดเพื่อให้ในช่วงเวลาที่ร้อนที่สุดของวัน บ้านแต่ละหลังได้รับแสงแดดเท่ากัน” การเล่นแร่แปรธาตุในนวนิยายเป็นการละเว้นความเหงา ไม่ใช่ความเยื้องศูนย์ นักเล่นแร่แปรธาตุนั้นแปลกประหลาดพอ ๆ กับที่เขาโดดเดี่ยว แต่ความเหงาก็เป็นสิ่งสำคัญ ค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะพูดได้ว่าการเล่นแร่แปรธาตุนั้นมีความผิดปกติหลายอย่าง นอกจากนี้ การเล่นแร่แปรธาตุเป็นการผจญภัยประเภทหนึ่ง และในนวนิยายเรื่องนี้ ชายและหญิงเกือบทั้งหมดที่อยู่ในตระกูลบวนเดียเป็นนักผจญภัย
แซลลี่ ออร์ติซ อาปอนเต นักวิจัยชาวสเปนเชื่อว่า “วรรณกรรมละตินอเมริกามีตราประทับของลัทธิลึกลับ” ความเชื่อเรื่องปาฏิหาริย์และเวทมนตร์คาถา โดยเฉพาะในยุคกลางของยุโรป มีมาในละตินอเมริกาและเสริมด้วยตำนานของอินเดีย เวทมนตร์ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการดำรงอยู่ไม่เพียงปรากฏอยู่ในผลงานของ Marquez เท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักเขียนละตินอเมริการายใหญ่คนอื่นๆ ด้วย เช่น Jorge Luis Borges และ Julio Cortazar ชาวอาร์เจนตินา, Miguel Angel Asturias ของกัวเตมาลา และ Alejo Carpentier ของคิวบา นิยายในฐานะอุปกรณ์วรรณกรรมโดยทั่วไปมีลักษณะเฉพาะของวรรณกรรมภาษาสเปน
นักเล่นแร่แปรธาตุไล่ตามศิลาอาถรรพ์มานานกว่าพันปี ท้ายที่สุดเชื่อกันว่าผู้โชคดีที่ครอบครองมันไม่เพียงแต่จะร่ำรวยมหาศาลเท่านั้น แต่ยังได้รับยาครอบจักรวาลสำหรับโรคและความเจ็บป่วยในวัยชราอีกด้วย
ฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้ต้องการศิลาอาถรรพ์เพราะเขาฝันถึงทองคำ:“ José Arcadio Buendia ถูกล่อลวงด้วยความเรียบง่ายของสูตรสำหรับการเพิ่มทองคำเป็นสองเท่าจึงติดพัน Ursula เป็นเวลาหลายสัปดาห์โดยล่อลวงให้เธออนุญาตให้นำเหรียญโบราณออกจากหีบสมบัติและ ขยายให้ใหญ่ขึ้นเท่าที่จะทำได้ แบ่งปรอท... José Arcadio Buendia โยนเหรียญกษาปณ์สามสิบเหรียญลงในกระทะแล้วละลายพร้อมกับ orpiment ขี้กบทองแดง ปรอท และตะกั่ว จากนั้นเขาก็เทมันทั้งหมดลงในกาต้มน้ำที่มีน้ำมันละหุ่งแล้วต้มด้วยไฟแรงจนได้น้ำเชื่อมที่ข้นและเหม็นซึ่งชวนให้นึกถึงทองคำสองเท่า แต่เป็นกากน้ำตาลธรรมดา หลังจากความพยายามอย่างสิ้นหวังและเสี่ยงในการกลั่นละลายด้วยโลหะดาวเคราะห์เจ็ดดวงการบำบัดด้วยปรอทสุญญากาศและกรดกำมะถันต้มซ้ำในน้ำมันหมู - เนื่องจากขาดน้ำมันหายาก - มรดกอันล้ำค่าของเออซูล่ากลายเป็นแคร็กที่ถูกเผาซึ่งไม่สามารถฉีกออกจากก้นหม้อได้ .
เราไม่คิดว่า García Márquez จงใจเปรียบเทียบเคมีกับการเล่นแร่แปรธาตุ แต่กลับกลายเป็นว่านักผจญภัยและผู้แพ้มีความเกี่ยวข้องกับการเล่นแร่แปรธาตุ และคนค่อนข้างดีมีความเกี่ยวข้องกับเคมี นักวิจัยชาวละตินอเมริกา Maria Eulalia Montener Ferrer เปิดเผยนิรุกติศาสตร์ของนามสกุล Buendia ซึ่งฟังดูเหมือนคำทักทายตามปกติ buen dia - สวัสดีตอนบ่าย ปรากฎว่าคำนี้มีความหมายอื่นมาเป็นเวลานาน: นี่คือชื่อที่มอบให้กับผู้อพยพที่พูดภาษาสเปนจากโลกเก่า - "ผู้แพ้และคนธรรมดา"
นวนิยายเรื่องนี้ดำเนินต่อไปตลอดศตวรรษที่ 19 อย่างไรก็ตาม เวลานี้เป็นไปตามเงื่อนไข เนื่องจากผู้เขียนนำเสนอเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในช่วงเวลาที่กำหนดและเสมอไป รูปทรงของวันที่ไม่ชัดเจน ซึ่งทำให้รู้สึกว่าตระกูล Buendia มีต้นกำเนิดในสมัยโบราณ
ความตกใจที่แปลกประหลาดอย่างหนึ่งในนวนิยายเรื่องนี้เกี่ยวข้องกับการสูญเสียความทรงจำของ Buendia ทั้งคนแก่และเด็กและจากนั้นชาว Macondo ทั้งหมด การสูญเสียอดีตคุกคามผู้คนด้วยการลิดรอนคุณค่าในตนเองและความซื่อสัตย์ หน้าที่ของความทรงจำทางประวัติศาสตร์นั้นดำเนินการโดยมหากาพย์ ในโคลอมเบีย เช่นเดียวกับประเทศอื่นๆ ในทวีปนี้ ไม่มีมหากาพย์ที่กล้าหาญ Marquez เข้าสู่ภารกิจพิเศษ: เพื่อชดเชยการขาดความยิ่งใหญ่ด้วยความคิดสร้างสรรค์ของเขา ผู้เขียนเล่าเรื่องให้เข้มข้นด้วยตำนาน ตำนาน และความเชื่อที่มีอยู่ในสังคมลาตินอเมริกา ทั้งหมดนี้ทำให้นวนิยายเรื่องนี้มีรสชาติพื้นบ้าน
มหากาพย์แห่งความกล้าหาญของประเทศต่าง ๆ อุทิศให้กับการก่อตั้งกลุ่มและครอบครัว การรวมกลุ่มของแต่ละกลุ่มให้เป็นกลุ่มเดียวเกิดขึ้นอันเป็นผลมาจากสงครามที่แบ่งผู้คนออกเป็นเพื่อนและศัตรู แต่ Marquez เป็นนักเขียนแห่งศตวรรษที่ 20 ดังนั้น ในขณะที่ยังคงรักษาท่าทางที่เป็นกลางตามหลักจริยธรรมในการสร้างเหตุการณ์การต่อสู้ขึ้นใหม่ เขายังคงโน้มน้าวให้สงครามนั้น และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสงครามกลางเมือง ถือเป็นหายนะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของอารยธรรมสมัยใหม่
นวนิยายเรื่องนี้เล่าถึงพงศาวดารครอบครัวของ Buendia หกชั่วอายุคน ญาติบางคนกลายเป็นแขกชั่วคราวในครอบครัวและบนโลก เสียชีวิตตั้งแต่ยังเด็ก หรือออกจากบ้านพ่อ คนอื่นๆ เช่น Big Mama ยังคงเป็นผู้พิทักษ์เตาไฟของครอบครัวมาเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษ ในตระกูล Buendia มีพลังทั้งแรงดึงดูดและแรงผลัก ความผูกพันทางสายเลือดเป็นสิ่งที่ไม่อาจละลายได้ แต่ความเกลียดชังที่ซ่อนเร้นของอมรันทาต่อภรรยาของน้องชายของเธอกลับผลักดันให้เธอก่ออาชญากรรม และความปรารถนาอันแรงกล้าที่จะมีครอบครัวผูกมัดโฮเซ่ อาร์คาดิโอและรีเบกา ไม่เพียงแต่จากความสัมพันธ์ในครอบครัวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแต่งงานด้วย ทั้งสองคนเป็นลูกบุญธรรมในครอบครัวบวนเดีย และเมื่อแต่งงานกัน ทั้งคู่ก็สานต่อความจงรักภักดีต่อครอบครัว ทั้งหมดนี้ไม่ได้เป็นผลมาจากการคำนวณ แต่เกิดขึ้นในระดับสัญชาตญาณของจิตใต้สำนึก
บทบาทของฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่เล่นในนวนิยายของ Aureliano Buendia อะไรทำให้กวีสมัครเล่นและช่างทำอัญมณีผู้เจียมเนื้อเจียมตัวละทิ้งงานฝีมือ ออกจากห้องทำงานไปสู่โลกอันกว้างใหญ่เพื่อต่อสู้ โดยแท้จริงแล้วไม่มีอุดมคติทางการเมืองเลย มีเพียงคำอธิบายเดียวในนวนิยายเรื่องนี้: มันถูกเขียนขึ้นในชะตากรรมของเขา ฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่คาดเดาภารกิจของเขาและปฏิบัติภารกิจให้สำเร็จ
Aureliano Buendía ประกาศตนเป็นผู้ปกครองทั้งพลเรือนและทหาร และในขณะเดียวกันก็เป็นพันเอก เขาไม่ใช่พันเอกที่แท้จริง ในตอนแรกเขามีอันธพาลหนุ่มเพียงยี่สิบคนอยู่ในอ้อมแขนของเขา เมื่อเข้าสู่แวดวงการเมืองและสงคราม Marquez ไม่ได้ละทิ้งเทคนิคการเขียนที่แปลกประหลาดและน่าอัศจรรย์ แต่มุ่งมั่นเพื่อความแท้จริงในการพรรณนาถึงความหายนะทางการเมือง
ชีวประวัติของฮีโร่เริ่มต้นด้วยวลีที่มีชื่อเสียง: “พันเอก Aureliano Buendia ก่อการลุกฮือด้วยอาวุธสามสิบสองครั้งและสูญเสียทั้งหมดสามสิบสองคน เขามีลูกผู้ชายสิบเจ็ดคนโดยผู้หญิงสิบเจ็ดคน และลูกชายของเขาทั้งหมดถูกฆ่าตายในคืนเดียวก่อนที่คนโตจะอายุสามสิบห้าปี”
พันเอก Aureliano Buendia ปรากฏในคำบรรยายในรูปแบบต่างๆ ผู้ใต้บังคับบัญชาและคนรอบข้างเห็นเขาอยู่ในอาณาจักรแห่งวีรบุรุษ แม่ของเขาถือว่าเขาเป็นผู้ประหารชีวิตประชาชนและครอบครัวของเขา การแสดงปาฏิหาริย์แห่งความกล้าหาญ เขาคงกระพันต่อกระสุน ยาพิษ และมีดสั้น แต่เพราะคำพูดที่ไม่ระมัดระวังของเขา ลูกชายของเขาทั้งหมดจึงเสียชีวิต
ในฐานะนักอุดมคตินิยม เขาเป็นผู้นำกองทัพเสรีนิยม แต่ในไม่ช้าก็ตระหนักว่าสหายของเขาก็ไม่ต่างจากศัตรูของเขา เนื่องจากทั้งคู่ต่อสู้เพื่ออำนาจและกรรมสิทธิ์ในที่ดิน หลังจากได้รับอำนาจแล้ว พันเอก Buendia ถึงวาระที่จะต้องทำให้ความเหงาและความเสื่อมโทรมของบุคลิกภาพสมบูรณ์ การทำซ้ำในความฝันของเขาถึงการหาประโยชน์ของโบลิวาร์และการคาดการณ์สโลแกนทางการเมืองของเช เกวารา ผู้พันฝันถึงการปฏิวัติทั่วละตินอเมริกา ผู้เขียนจำกัดเหตุการณ์การปฏิวัติให้อยู่ในกรอบของเมืองหนึ่ง โดยที่เพื่อนบ้านยิงเพื่อนบ้าน พี่ชายยิงพี่ชายในนามของแนวคิดของเขาเอง สงครามกลางเมืองตามที่ Marquez ตีความว่าเป็นสงครามที่แตกแยกกันทั้งในแง่ตัวอักษรและเชิงเปรียบเทียบ
ตระกูลบวนเดียถูกกำหนดให้มีอายุยืนยาวถึงร้อยปี ชื่อของพ่อแม่และปู่ของพวกเขาจะถูกทำซ้ำในลูกหลานของพวกเขา โชคชะตาของพวกเขาจะแตกต่างกันไป แต่ทุกคนที่เกิดมาได้รับชื่อ Aureliano หรือ Jose Arcadio จะได้รับมรดกที่แปลกประหลาดและความแปลกประหลาดของครอบครัว ความหลงใหลและความเหงาที่มากเกินไป
ความเหงาที่มีอยู่ในตัวละครทั้งหมดของ Marquez คือความหลงใหลในการยืนยันตนเองผ่านการเหยียบย่ำคนที่คุณรัก ความเหงาปรากฏชัดเจนเป็นพิเศษเมื่อพันเอกออเรลิอาโนซึ่งอยู่ในจุดสูงสุดแห่งความรุ่งโรจน์ของเขา สั่งวาดวงกลมที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางสามเมตรล้อมรอบเขา เพื่อไม่ให้ใครแม้แต่แม่ของเขากล้าเข้าใกล้เขา
มีเพียงเออร์ซูล่าบรรพบุรุษเท่านั้นที่ไม่มีความรู้สึกเห็นแก่ตัว เมื่อมันจางหายไป ครอบครัวก็ตายไปด้วย บวนเดียจะได้สัมผัสกับพรแห่งอารยธรรม พวกเขาจะได้รับผลกระทบจากไข้เงินทอง บ้างก็รวย บ้างก็ล้มละลาย แต่เวลาสถาปนากฎหมายกระฎุมพีไม่ใช่เวลาของพวกเขา. พวกเขาอยู่ในประวัติศาสตร์ในอดีตและออกจาก Macondo ทีละคนอย่างเงียบๆ เมืองที่เปลี่ยนแปลงไปจนจำไม่ได้ซึ่งก่อตั้งโดย Buendia แห่งแรกจะพังยับเยินด้วยพายุเฮอริเคน
ความหลากหลายของโวหารของนวนิยายเรื่อง “หนึ่งร้อยปีแห่งความโดดเดี่ยว” ความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างจินตนาการ (องค์ประกอบเชิงสร้างสรรค์ที่สำคัญที่สุดของโลกศิลปะของนักเขียน) และความเป็นจริง ส่วนผสมของน้ำเสียงที่น่าเบื่อ บทกวี จินตนาการ และความพิสดารสะท้อนให้เห็นใน ความคิดเห็นของผู้เขียน "ความเป็นจริงในละตินอเมริกาที่น่าอัศจรรย์" นั้นน่าทึ่งและธรรมดาในเวลาเดียวกัน แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดถึงวิธีการของ "ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง" ที่ประกาศโดยนักเขียนร้อยแก้วละตินอเมริกาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20
1. Bylinkina, M. และอีกครั้ง - "หนึ่งร้อยปีแห่งความสันโดษ" / M. Bylinkina // หนังสือพิมพ์วรรณกรรม - พ.ศ. 2538 - ลำดับที่ 23 - หน้า 7 2. Gusev, V. Marquez ความไม่เกรงกลัวอันโหดร้าย / V. Gusev // ความทรงจำและสไตล์ - ม.: สฟ. นักเขียน 2524. - หน้า 318-323.
3. วรรณกรรมต่างประเทศแห่งศตวรรษที่ 20: หนังสือเรียน สำหรับมหาวิทยาลัย / L. G. Andreev [ฯลฯ ]; แก้ไขโดย แอล.จี. อันดรีวา. - ฉบับที่ 2 - ม.: สูงกว่า. โรงเรียน; เอ็ด Center Academy, 2000. - หน้า 518-554.
4. วรรณกรรมต่างประเทศ. ศตวรรษที่ XX: หนังสือเรียน สำหรับนักเรียน / เอ็ด N. P. Michalskaya [และคนอื่น ๆ ]; ภายใต้ทั่วไป เอ็ด เอ็น.พี. มิชาลสกายา - ม.: อีแร้ง, 2546. - หน้า 429-443.
5. เซมสคอฟ, วี.บี. กาเบรียล การ์เซีย มาร์เกซ / วี.บี. เซมสคอฟ - ม., 2529.
6. Kobo, H. การกลับมาของ Gobo / H. Kobo // หนังสือพิมพ์วรรณกรรม - พ.ศ. 2545 - ฉบับที่ 22. - หน้า 13.
7. Kofman, A.F. ภาพลักษณ์ทางศิลปะของโลกลาตินอเมริกา / A.F. Kofman - ม., 1997.
8. Kuteyshchikova, V. N. นวนิยายละตินอเมริกาใหม่ / V. N. Kuteyshchikova, L. S. Ospovat - ม., 2526.
9. Mozheiko, M. A. ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง / M. A. Mozheiko // สารานุกรมแห่งลัทธิหลังสมัยใหม่ / A. A. Gritsanov - ม.: บ้านหนังสือ, 2544.
10. Ospovat, L. Latin America กำลังคำนึงถึงอดีต: “หนึ่งร้อยปีแห่งความสันโดษ” โดย G. G. Marquez / L. Ospovat // คำถามวรรณกรรม - พ.ศ. 2519 - ฉบับที่ 10. - หน้า 91-121.
11. Stolbov, V. “ หนึ่งร้อยปีแห่งความสันโดษ” นวนิยายมหากาพย์ / V. Stolbov // เส้นทางและชีวิต - ม., 2528.
12. Stolbov, V. Afterword / V. Stolbov // หนึ่งร้อยปีแห่งความสันโดษ ไม่มีใครเขียนถึงผู้พัน // G.G. Marquez. - อ.: ปราฟดา., 2529. - หน้า 457-478.
13. Terteryan, I. นวนิยายละตินอเมริกาและการพัฒนารูปแบบที่สมจริง / I. Terteryan // แนวโน้มทางศิลปะใหม่ในการพัฒนาความสมจริงในตะวันตก 70s - ม., 2525.
14. Shablovskaya, I. V. ประวัติศาสตร์วรรณกรรมต่างประเทศ (ศตวรรษที่ 20 ครึ่งแรก) ∕ I. V. Shablovskaya - มินสค์: สำนักพิมพ์. ศูนย์ข่าวเศรษฐกิจ, 2541. - หน้า 323-330.
เรานำเสนอหนังสือให้กับผู้อ่านของเราที่มีผลงานของผู้ก่อตั้งลัทธิสมัยใหม่ละตินอเมริกา - Leopoldo Lugones ชาวอาร์เจนตินา (พ.ศ. 2417-2481) และ Nicaraguan Ruben Dario (พ.ศ. 2410-2459) พวกเขาพบกันในบัวโนสไอเรสที่สำนักงานหนังสือพิมพ์ท้องถิ่น และมิตรภาพก็เริ่มต้นขึ้นระหว่างพวกเขาซึ่งคงอยู่จนกระทั่งดาริโอเสียชีวิต
ผลงานของทั้งสองได้รับอิทธิพลจากผลงานของ Edgar Allan Poe และด้วยเหตุนี้งานวรรณกรรมประเภทใหม่จึงเกิดขึ้น - เรื่องราวที่น่าอัศจรรย์ คอลเลกชันที่คุณถืออยู่ในมือประกอบด้วยข้อความที่ยังไม่ได้ดัดแปลงของเรื่องราวของ Lugones และ Dario พร้อมด้วยความคิดเห็นโดยละเอียดและพจนานุกรม
เรื่องราวที่น่าเหลือเชื่อและน่าเศร้าเกี่ยวกับ Erendira ที่มีจิตใจเรียบง่ายและคุณย่าผู้โหดร้ายของเธอ (คอลเลกชัน)
กาเบรียล การ์เซีย มาร์เกซ ร้อยแก้วคลาสสิกหายไป ไม่มีข้อมูลเรื่องราวในคอลเลกชันนี้เป็นของยุค "ผู้ใหญ่" ของผลงานของนักเขียนชาวละตินอเมริกาผู้ยิ่งใหญ่ เมื่อเขาประสบความสำเร็จในความสมบูรณ์แบบในรูปแบบของความสมจริงมหัศจรรย์ที่ทำให้เขาโด่งดังและกลายเป็นลายเซ็นของเขา เวทมนตร์หรือสิ่งพิสดารอาจเป็นเรื่องตลกหรือน่ากลัว โครงเรื่องอาจน่าหลงใหลหรือธรรมดามาก
แต่ความมหัศจรรย์หรือความชั่วร้ายกลับกลายเป็นส่วนหนึ่งของความเป็นจริงอย่างสม่ำเสมอ - นี่คือกฎของเกมที่ผู้เขียนกำหนดซึ่งผู้อ่านติดตามด้วยความยินดี
คู่มือการใช้งานภาษาสเปนด้วยตนเอง ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2 ปรับปรุงใหม่ และเพิ่มเติม คู่มือการฝึกอบรมซอฟต์แวร์โอเพ่นซอร์ส
นาเดซดา มิคาอิลอฟนา ชิดลอฟสกายา วรรณกรรมการศึกษา การศึกษาวิชาชีพหนังสือเรียนมุ่งเน้นไปที่การพัฒนาทักษะการสื่อสารในภาษาสเปนภายใต้กรอบของหัวข้อคำศัพท์หลักในแวดวงสังคมและในชีวิตประจำวัน โดยได้รับความรู้ด้านไวยากรณ์และคำศัพท์ที่จำเป็นสำหรับการสื่อสารที่ประสบความสำเร็จ ข้อความที่คัดเลือกมาจากผลงานของนักเขียนชาวสเปนและละตินอเมริกา บทสนทนาที่รวบรวมจากการออกอากาศทางวิทยุ และตำราการศึกษาระดับภูมิภาคจะมาพร้อมกับพจนานุกรมคำศัพท์ที่ใช้งานอยู่ บทวิจารณ์เกี่ยวกับคำศัพท์และไวยากรณ์ และสะท้อนถึงสถานะปัจจุบันของภาษาสเปน
เนื้อหาเหล่านี้จะช่วยให้คุณเชี่ยวชาญเทคนิคการอ่าน ฝึกฝนรูปแบบไวยากรณ์ เชี่ยวชาญสัญญาณภาพเหมารวมขั้นพื้นฐาน และพัฒนาปฏิกิริยาคำพูดในสถานการณ์ชีวิตบางอย่าง โครงสร้างที่ชัดเจนของตำราเรียนและระบบแบบฝึกหัดและแบบทดสอบพร้อมคีย์ที่ผู้เขียนพัฒนาขึ้นจะช่วยในการพัฒนาความสามารถทางภาษาขั้นพื้นฐาน
ผู้ถูกเนรเทศ หนังสืออ่านเป็นภาษาสเปน
โฮราซิโอ กิโรก้า เรื่องราว วรรณกรรมคลาสสิกHoracio Quiroga (1878–1937) เป็นนักเขียนชาวอุรุกวัยที่อาศัยอยู่ในอาร์เจนตินา เป็นหนึ่งในนักเขียนละตินอเมริกาที่โดดเด่นที่สุด และเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเรื่องสั้น เรานำเสนอแก่ผู้อ่านของเราถึงข้อความที่ยังไม่ได้ดัดแปลงของเรื่องราวพร้อมความคิดเห็นและพจนานุกรม
ลูกสาวของพรรคพวก
หลุยส์ เดอ แบร์เนียเรส นวนิยายโรแมนติกสมัยใหม่ไม่มาLouis de Bernières ผู้แต่งหนังสือขายดี Captain Corelli's Mandolin ซึ่งเป็นไตรภาคมายากลลาตินอเมริกา และนวนิยายมหากาพย์เรื่อง The Wingless Birds บอกเล่าเรื่องราวความรักอันแสนสาหัส เขาอายุสี่สิบ เป็นชาวอังกฤษ เป็นพนักงานขายที่เดินทางโดยที่ไม่เต็มใจ ชีวิตของเขาผ่านไปภายใต้ข่าวทางวิทยุและเสียงกรนของภรรยาของเขาและกลายเป็นหนองน้ำอย่างไม่น่าเชื่อ
เธออายุ 19 ปี เป็นชาวเซอร์เบีย และเป็นโสเภณีที่เกษียณแล้ว ชีวิตของเธอเต็มไปด้วยเหตุการณ์ต่างๆ แต่เธอเบื่อกับเหตุการณ์เหล่านั้นมากจนเธออยากจะหลับไปและไม่ตื่นขึ้นมาอีกเลย เธอเล่าเรื่องให้เขาฟัง - ใครจะรู้ว่ามันเป็นเรื่องจริงแค่ไหน? เขาประหยัดเงินโดยหวังว่าจะซื้อมันสักวันหนึ่ง
Shehryar และ Scheherazade ของเขา ดูเหมือนพวกเขาจะรักกัน พวกเขาเป็นโอกาสที่หาได้ยากสำหรับการเริ่มต้นใหม่ แต่ความรักคืออะไร? “ฉันตกหลุมรักบ่อยครั้ง” เขากล่าว “แต่ตอนนี้ฉันเหนื่อยเหลือเกินและฉันก็ไม่เข้าใจความหมายอีกต่อไป... ทุกครั้งที่คุณตกหลุมรักจะแตกต่างออกไปเล็กน้อย
และแล้วคำว่า "รัก" ก็กลายเป็นเรื่องปกติไป แต่มันควรจะศักดิ์สิทธิ์และซ่อนเร้น... เมื่อครู่นี้เกิดความคิดขึ้นมาว่าความรักเป็นสิ่งที่ผิดธรรมชาติซึ่งเป็นที่รู้จักผ่านทางภาพยนตร์ นวนิยาย และเพลง วิธีแยกแยะความรักจากความใคร่? ตัณหายังคงเป็นที่เข้าใจได้ บางทีความรักอาจเป็นการทรมานอันโหดร้ายที่ประดิษฐ์ขึ้นโดยตัณหา? บางทีคำตอบอาจอยู่ในหน้าหนังสือเล่มใหม่ของ Louis de Bernières นักเขียนผู้มีทรัพย์สินอันล้ำค่า เขาไม่เหมือนคนอื่น และผลงานของเขาทั้งหมดก็ไม่เหมือนกัน
ความลับของโครงการ WH
อเล็กเซย์ รอสตอฟเซฟ นักสืบสายลับหายไป ไม่มีข้อมูลAlexey Aleksandrovich Rostovtsev เป็นผู้พันเกษียณอายุซึ่งรับราชการในหน่วยข่าวกรองโซเวียตมาเป็นเวลาหนึ่งในสี่ของศตวรรษ โดยสิบหกคนอยู่ในต่างประเทศ นักเขียนผู้แต่งหนังสือและสิ่งพิมพ์หลายเล่มซึ่งเป็นสมาชิกของสหภาพนักเขียนแห่งรัสเซีย ในหุบเขาลึกแห่งหนึ่งของประเทศ Aurica ในละตินอเมริกา ซึ่งพระเจ้าและผู้คนลืมไป ศัตรูที่สาบานของมนุษยชาติได้สร้างสถานที่ลับสุดยอดซึ่งมีการพัฒนาอาวุธ ซึ่งออกแบบมาเพื่อให้เจ้าของของพวกเขามีอำนาจเหนือกว่าทั่วโลก
ไม่กี่ชั่วโมงก่อนที่เขาจะล้มเหลว เจ้าหน้าที่ข่าวกรองของโซเวียตสามารถเปิดเผยความลับของสิ่งอำนวยความสะดวก Double-U-H ได้
นักล่ากล้วยไม้ หนังสืออ่านเป็นภาษาสเปน
โรแบร์โต อาร์ลท์ เรื่องราว โปรซาโมเดิร์นนาเรานำเสนอคอลเลกชันเรื่องราวโดย Roberto Arlt (1900-1942) แก่ผู้อ่าน นักเขียนชาวอาร์เจนตินาเรื่อง "ชั้นสอง" ชื่อของเขาแทบไม่เป็นที่รู้จักของผู้อ่านชาวรัสเซีย ยักษ์ใหญ่แห่งละตินอเมริกาสามคน - Jorge Luis Borges, Julio Cortazar และ Gabriel GarcíaMárquez - ซ่อนตัวอยู่ในเงาอันทรงพลังของพวกเขามากกว่าหนึ่งโหลชื่อของนักเขียนที่โดดเด่นและบางครั้งก็ยอดเยี่ยมของอเมริกาใต้
Arlt ในงานของเขาแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงการฝ่าฝืนประเพณีของ "วรรณกรรมที่ดี" ของชนชั้นกลาง ประเภทของผลงานของเขาเป็นเรื่องตลกที่แปลกประหลาดและน่าเศร้า ในภาษาที่หยาบคายของเขตชานเมืองของชนชั้นกรรมาชีพ เขาบรรยายถึงชีวิตของชาวเมืองด้านล่าง หนังสือเล่มนี้ประกอบด้วยข้อความที่ยังไม่ได้ดัดแปลงของเรื่องสั้น พร้อมด้วยความคิดเห็นและพจนานุกรม
หนังสือเล่มนี้มีไว้สำหรับนักศึกษาของมหาวิทยาลัยสอนภาษาและผู้ที่รักภาษาและวรรณคดีสเปนทุกคน
แอนตาร์กติกา
โฮเซ่ มาเรีย วิลลากรา วรรณกรรมต่างประเทศร่วมสมัยไม่มา"คำเทศนาที่ได้รับการดลใจเรื่องความไร้มนุษยธรรม" “ความสามารถอันน่าทึ่งในการมองเห็นสิ่งที่ไม่มีอยู่ตรงนั้น” นักวิจารณ์ชาวละตินอเมริกาทักทายหนังสือเล่มนี้ด้วยถ้อยคำเหล่านี้ Jose Maria Villagra นักเขียนชาวชิลียังอายุน้อยและอาจสมควรได้รับไม่เพียงแต่คำพูดที่ประจบสอพลอเท่านั้น แต่ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง “แอนตาร์กติกา” เป็นเรื่องราวที่ทำให้ผู้คนพูดถึงเขา
"แอนตาร์กติกา" เป็นยูโทเปียคลาสสิก และเช่นเดียวกับยูโทเปียทั่วไป มันเป็นฝันร้าย ผู้คนมีความสุขแทบตาย! อะไรจะสิ้นหวังไปกว่านี้อีก? โดยพื้นฐานแล้วสวรรค์ก็คือจุดสิ้นสุดของโลกเช่นกัน ไม่ว่ายังไงมันก็เป็นสวรรค์บนดิน นี่คือโลกที่ไม่มีความชั่ว ซึ่งหมายความว่าไม่มีความดี และที่ซึ่งความรักแยกไม่ออกจากความโหดร้าย
อย่างไรก็ตาม ทั้งหมดนี้มันมหัศจรรย์จริงๆ เหรอ? แม้จะมีการวางแนวแห่งอนาคต แต่แนวคิดหลักของเรื่องราวนี้ยังคงเป็นธีมที่ในความเป็นจริงแล้ววัฒนธรรมทั้งโลกอุทิศให้กับทุกสิ่งรอบตัวไม่ใช่สิ่งที่ดูเหมือน ทุกสิ่งรอบตัวดูเหมือนกับเราเท่านั้น และสิ่งที่กล่าวมานั้นใช้ได้กับโลกแห่งความเป็นจริงในระดับที่มากกว่าโลกแห่งความเป็นจริงมาก
ตัวละครในหนังสือเล่มนี้ตั้งคำถามกับตัวเองที่ทำให้ผู้คนคลั่งไคล้มาตั้งแต่สมัยของเพลโตและอริสโตเติล ทำไมชีวิตถึงดูเหมือนกับเราเท่านั้น? การหลุดพ้นจากความไม่จริงแห่งการดำรงอยู่เริ่มต้นด้วยคำถามนี้
ภาษาสเปน. หลักสูตรทั่วไปด้านไวยากรณ์ คำศัพท์ และการฝึกสนทนา ขั้นสูงระยะที่ 2 ed., IS
มาริน่า วลาดีมีรอฟนา ลาริโอโนวา วรรณกรรมการศึกษา ปริญญาตรี. หลักสูตรวิชาการหนังสือเล่มนี้เป็นภาคต่อของหนังสือ “Esp@nol. ฮี่. นีเวล B1. ภาษาสเปนพร้อมองค์ประกอบของการสื่อสารทางธุรกิจสำหรับนักเรียนขั้นสูง” โดย M. V. Larionova, N. I. Tsareva และ A. Gonzalez-Fernandez หนังสือเรียนจะช่วยให้คุณเข้าใจความซับซ้อนของการใช้คำภาษาสเปน สอนวิธีใช้คำเหล่านั้นอย่างถูกต้องในสถานการณ์การสื่อสารต่างๆ แนะนำให้คุณรู้จักกับลักษณะเฉพาะของรูปแบบไวยากรณ์ของภาษา และยังช่วยให้คุณพัฒนาศิลปะการพูดอีกด้วย
ตำราที่หลากหลายและน่าทึ่งจะเปิดโอกาสให้ได้สัมผัสกับวรรณกรรมสเปนและละตินอเมริกาสมัยใหม่ ซึ่งทำให้นักเขียนและกวีที่ยอดเยี่ยมไปทั่วโลก หนังสือเรียนนี้เป็นหนังสือเล่มที่สามจากทั้งหมดสี่เล่มที่รวมกันภายใต้ชื่อ Esp@nol เฮ้ และส่งถึงนักศึกษาของมหาวิทยาลัยภาษาศาสตร์และไม่ใช่ภาษาศาสตร์ หลักสูตรภาษาต่างประเทศ ผู้คนมากมายที่สนใจในวัฒนธรรมของประเทศที่พูดภาษาสเปน และผู้ที่มีความเชี่ยวชาญในพื้นฐานของไวยากรณ์เชิงบรรทัดฐานของภาษาสเปน
เกี่ยวกับวรรณกรรมและวัฒนธรรมของโลกใหม่
วาเลรี เซมสคอฟ ภาษาศาสตร์ โพรพีเลียของรัสเซียหนังสือของนักวิจารณ์วรรณกรรมและวัฒนธรรมที่มีชื่อเสียงศาสตราจารย์ดุษฎีบัณฑิตวาเลรีเซมสคอฟผู้ก่อตั้งโรงเรียนรัสเซียด้านการศึกษาสหวิทยาการแบบสหวิทยาการละตินอเมริกาด้านมนุษยธรรมได้ตีพิมพ์บทความเรียงความเพียงเรื่องเดียวในการศึกษาวรรณกรรมรัสเซียเกี่ยวกับงานคลาสสิกของศตวรรษที่ 20 ผู้ได้รับรางวัลโนเบล คือ Gabriel García Márquez นักเขียนชาวโคลอมเบีย
ต่อไป ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมและวรรณกรรมของ "โลกอื่น" (การแสดงออกของคริสโตเฟอร์ โคลัมบัส) – ละตินอเมริกาจากต้นกำเนิด – “การค้นพบ” และ “การพิชิต” พงศาวดารของศตวรรษที่ 16 ถูกสร้างขึ้นใหม่ ,ครีโอลบาโรกแห่งศตวรรษที่ 17 (ฆัวนา อิเนส เด ลา ครูซ และคนอื่นๆ) กับวรรณคดีละตินอเมริกาแห่งศตวรรษที่ 19-21
– Domingo Faustino Sarmiento, Jose Hernandez, Jose Marti, Ruben Dario และนวนิยายละตินอเมริกา "ใหม่" อันโด่งดัง (Alejo Carpentier, Jorge Luis Borges ฯลฯ ) บททางทฤษฎีจะสำรวจลักษณะเฉพาะของการกำเนิดวัฒนธรรมในละตินอเมริกา ซึ่งเกิดขึ้นบนพื้นฐานของปฏิสัมพันธ์ระหว่างอารยธรรม ความคิดริเริ่มของความคิดสร้างสรรค์ทางวัฒนธรรมของละตินอเมริกา บทบาทในกระบวนการของปรากฏการณ์ "วันหยุด" งานรื่นเริง และรูปแบบพิเศษ ของบุคลิกภาพสร้างสรรค์ของละตินอเมริกา
ผลที่ได้คือแสดงให้เห็นว่าในละตินอเมริกา วรรณกรรมซึ่งมีบทบาทด้านนวัตกรรมเชิงสร้างสรรค์ ได้สร้างจิตสำนึกทางวัฒนธรรมของชุมชนอารยธรรมและวัฒนธรรมใหม่ ซึ่งเป็นโลกพิเศษของมันเอง หนังสือเล่มนี้มีไว้สำหรับนักวิชาการวรรณกรรม ผู้เชี่ยวชาญด้านวัฒนธรรม นักประวัติศาสตร์ นักปรัชญา และผู้อ่านทั่วไป
เขาไปทางทะเล ความลับของโครงการ WH
อเล็กเซย์ รอสตอฟเซฟ วรรณกรรมประวัติศาสตร์ไม่มาเราขอนำเสนอหนังสือเสียงที่สร้างจากผลงานของ Alexei Rostovtsev (พ.ศ. 2477-2556) ซึ่งเป็นพันเอกเกษียณอายุซึ่งรับราชการในหน่วยข่าวกรองโซเวียตมาเป็นเวลาหนึ่งในสี่ของศตวรรษ โดย 16 ในนั้นอยู่ต่างประเทศ นักเขียน ผู้แต่งหนังสือและสิ่งพิมพ์หลายเล่ม ซึ่งเป็นสมาชิกของสหภาพนักเขียนแห่งรัสเซีย
“ไปทะเล” ในคืนวันที่ 31 สิงหาคมถึง 1 กันยายน พ.ศ.2526 การเสียชีวิตของเครื่องบินโบอิ้งของเกาหลีใต้เหนือทะเลญี่ปุ่นทำให้โลกจวนจะเกิดภัยพิบัติ หนังสือพิมพ์ตะวันตกทุกฉบับต่างตะโกนเกี่ยวกับความป่าเถื่อนของชาวรัสเซียที่ยิงเครื่องบินอย่างสันติตก เป็นเวลาหลายปีที่ Michel Brun ผู้เชี่ยวชาญด้านเครื่องบินตกของฝรั่งเศสดำเนินการสอบสวนอย่างเป็นอิสระเกี่ยวกับสถานการณ์ของเหตุการณ์ดังกล่าว
Alexey Rostovtsev ใช้ข้อสรุปอันน่าตื่นเต้นของการสืบสวนครั้งนี้และการโต้แย้งของ Brun เป็นพื้นฐานของเรื่องราวของเขา “ความลับของโครงการ WH” ในหุบเขาลึกแห่งหนึ่งของประเทศ Aurica ในละตินอเมริกา ซึ่งพระเจ้าและผู้คนลืมไป ศัตรูที่สาบานของมนุษยชาติได้สร้างสถานที่ลับสุดยอดซึ่งมีการพัฒนาอาวุธ ซึ่งออกแบบมาเพื่อมอบให้แก่เจ้าของ มีอำนาจเหนือโลก
เรื่องราวส่วนใหญ่สามารถนำเสนอกวีนิพนธ์ได้ดีที่สุด Valery Dashevsky ตีพิมพ์ในสหรัฐอเมริกาและอิสราเอล เวลาจะบอกได้ว่าเขาจะกลายเป็นคนคลาสสิกหรือไม่ แต่ต่อหน้าเราอย่างไม่ต้องสงสัยคือปรมาจารย์แห่งร้อยแก้วสมัยใหม่ที่เขียนเป็นภาษารัสเซีย
- พี่สะใภ้ของฉันคือศัตรูของฉัน ทำไมต้องเป็นโซนิค?
- การศึกษาสิ่งแวดล้อม
- ผู้นำคนใหม่ ผู้นำเก่า
- การเงินเศรษฐศาสตร์ ระบบธนาคาร. การเงินเศรษฐศาสตร์ การนำเสนอ สังคมศึกษา การเงินเศรษฐศาสตร์ชั้นประถมศึกษาปีที่ 11
- การนำเสนอเรื่องการเงินเศรษฐศาสตร์
- กำเนิดและประวัติของชาวอาวาร์
- อุปกรณ์การแพทย์สำหรับรักษาข้อต่อที่บ้าน อุปกรณ์กายภาพบำบัดอัลตราโซนิกในครัวเรือนสำหรับรักษาข้อต่อ
- ราคาต่อหน่วยอาณาเขต
- การจลาจลครอนสตัดท์ ("กบฏ") (2464) การปราบปรามการจลาจลครอนสตัดท์
- ระบบลัทธิเต๋า L. Bingความลับของความรัก การปฏิบัติของลัทธิเต๋าสำหรับผู้หญิงและผู้ชาย ระบบ "สากลเต๋า"
- ชี่กง: การฝึกของจีนเพื่อเสริมสร้างร่างกาย
- สูตรแตงกวาดองเค็มเล็กน้อยใน 1 ชั่วโมง
- หัวตับหมูในหม้อหุงช้า หัวตับเนื้อในหม้อหุงช้า
- พายผลไม้ขนมชนิดร่วน
- พอลลอคอบในเตาอบ
- สลัด "Obzhorka" - สูตรคลาสสิกพร้อมเนื้อ Taraev obzhorka
- ทำนายฝัน เปลี่ยนพื้นในบ้าน
- ทำไมคุณถึงฝันถึงองุ่น - การตีความการนอนหลับ
- สูตรน้ำซุปข้นกระต่ายสำหรับเด็กทารก
- การตีความความฝัน: ทำไมคุณถึงฝันถึงขั้นตอนต่างๆ ในความฝัน?