Esej na tému Zobrazenie „krutej morálky“ „temného kráľovstva“ v hre „Búrka“ od A. N.

Trvalú moc nad spoločnosťou majú iba myšlienky, nie slová.
(V. G. Belinský)

Literatúra 19. storočia je kvalitatívne odlišná od literatúry predchádzajúceho „zlatého veku“. V rokoch 1955-1956 slobodomilné a slobodu realizujúce tendencie v literatúre sa začínajú prejavovať čoraz aktívnejšie. Umelecké dielo má špeciálnu funkciu: musí zmeniť systém referenčných bodov a pretvoriť vedomie. Dôležitým počiatočným štádiom sa stáva socialita a jedným z hlavných problémov sa stáva otázka, ako spoločnosť deformuje človeka. Samozrejme, mnohí spisovatelia sa vo svojich dielach snažili vyriešiť nastolený problém. Napríklad Dostojevskij píše „Chudobní ľudia“, v ktorých ukazuje chudobu a beznádej nižších vrstiev obyvateľstva. Na tento aspekt sa zamerali aj dramatici. N.A. Ostrovsky vo filme „The Thunderstorm“ celkom jasne ukázal krutú morálku mesta Kalinov. Diváci sa museli zamyslieť nad spoločenskými problémami, ktoré boli charakteristické pre celé patriarchálne Rusko.

Situácia v meste Kalinov je úplne typická pre všetky provinčné mestá Ruska v druhej polovici 19. storočia. V Kalinove spoznáte Nižný Novgorod, mestá regiónu Volga a dokonca aj Moskvu. Slovné spojenie „krutá morálka, pane“ vyslovuje v prvom dejstve jedna z hlavných postáv hry a stáva sa hlavným motívom, ktorý sa spája s témou mesta. Ostrovského v „Búrke“ robí Kuliginov monológ o krutej morálke celkom zaujímavým v kontexte iných Kuliginových fráz v predchádzajúcich fenoménoch.

Hra teda začína dialógom medzi Kudryashom a Kuliginom. Muži hovoria o kráse prírody. Kudryash nepovažuje krajinu za nič výnimočné, vonkajšia scenéria pre neho znamená málo. Kuligin, naopak, obdivuje krásu Volhy: „Zázraky, naozaj treba povedať, že zázraky! Kučeravý! Tu, brat môj, už päťdesiat rokov sa každý deň pozerám cez Volhu a stále sa toho neviem nabažiť“; “Výhľad je výnimočný! Krása! Duša sa raduje." Potom sa na scéne objavia ďalšie postavy a téma rozhovoru sa zmení. Kuligin sa s Borisom rozpráva o živote v Kalinove. Ukazuje sa, že tu v skutočnosti nie je žiadny život. Stagnácia a dusno. Potvrdiť to môžu frázy Borisa a Káti, že v Kalinove sa môžete udusiť. Ľudia sa zdajú byť hluchí voči prejavom nespokojnosti a dôvodov na nespokojnosť je veľa. Súvisia najmä so sociálnou nerovnosťou. Všetka sila mesta je sústredená len v rukách tých, ktorí majú peniaze. Kuligin hovorí o Dikiy. Toto je hrubý a malicherný človek. Bohatstvo mu dalo voľnú ruku, a tak obchodník verí, že má právo rozhodovať o tom, kto môže žiť a kto nie. Koniec koncov, mnohí v meste žiadajú o pôžičku od spoločnosti Dikoy za obrovské úroky, pričom vedia, že spoločnosť Dikoy s najväčšou pravdepodobnosťou tieto peniaze nedá. Ľudia sa snažili na obchodníka sťažovať u starostu, ale aj to k ničomu neviedlo – starosta vlastne nemá absolútne žiadnu moc. Savl Prokofievič si dovoľuje urážlivé komentáre a nadávky. Presnejšie povedané, jeho reč sa rovná iba tomuto. Do najvyššej miery ho možno nazvať vyvrheľom: Dikoy často pije a nemá kultúru. Iróniou autora je, že obchodník je bohatý materiálne a úplne chudobný duchovne. Akoby nemal tie vlastnosti, ktoré robia človeka človekom. Zároveň sú aj takí, ktorí sa mu smejú. Napríklad istý husár, ktorý odmietol splniť požiadavku Divokej. A Kudryash hovorí, že sa tohto tyrana nebojí a môže odpovedať na Dikyho urážku.

Kuligin hovorí aj o Marfe Kabanovej. Táto bohatá vdova robí kruté veci „pod rúškom zbožnosti“. Jej manipulácie a zaobchádzanie s rodinou dokáže vydesiť každého. Kuligin ju charakterizuje takto: „Dáva peniaze chudobným, ale úplne požiera svoju rodinu. Charakterizácia sa ukazuje ako celkom presná. Kabanikha sa zdá byť oveľa hroznejšia ako Dikoya. Jej morálne násilie voči blízkym sa nikdy nezastaví. A toto sú jej deti. Kabanikha svojou výchovou zmenila Tikhon na dospelého, infantilného opilca, ktorý by rád unikol z matkinej starostlivosti, ale bojí sa jej hnevu. Kabanikha svojimi hystériami a ponižovaním doženie Katerinu k samovražde. Kabanikha má silný charakter. Trpkou iróniou autora je, že patriarchálny svet vedie mocná a krutá žena.

V prvom dejstve sú najjasnejšie znázornené kruté zvyky temného kráľovstva v „The Thunderstorm“. Desivé obrazy spoločenského života sú v kontraste s malebnou krajinou na Volge. Priestor a sloboda sú v kontraste so sociálnym močiarom a plotmi. Ploty a závory, za ktorými sa obyvatelia ohradili pred zvyškom sveta, sú zapečatené v banke a pri lynčovaní hnijú bez povolenia pre nedostatok vzduchu.

Krutá morálka mesta Kalinov sa v „The Thunderstorm“ ukazuje nielen v dvojici postáv Kabanikh – Dikaya. Okrem toho autor predstavuje niekoľko výraznejších postáv. Glasha, slúžka Kabanovcov, a Fekluša, ktorú Ostrovský označil za tuláka, diskutujú o živote mesta. Ženám sa zdá, že iba tu sa zachovali staré tradície stavania domov a dom Kabanovcov je posledným rajom na zemi. Tulák hovorí o zvykoch iných krajín a nazýva ich nesprávnymi, pretože tam nie je kresťanská viera. Ľudia ako Feklusha a Glasha si zaslúžia „beštiálne“ zaobchádzanie zo strany obchodníkov a mešťanov. Koniec koncov, títo ľudia sú beznádejne obmedzení. Odmietajú pochopiť a prijať čokoľvek, ak sa to líši od známeho sveta. Cítia sa dobre v „bla-a-adati“, ktoré si pre seba vybudovali. Nejde o to, že odmietajú vidieť realitu, ale o to, že realita je považovaná za normu.

Samozrejme, krutá morálka mesta Kalinov v Búrka, charakteristická pre celú spoločnosť, je zobrazená trochu groteskne. Ale vďaka takejto hyperbole a koncentrácii negativity chcel autor získať reakciu verejnosti: ľudia by si mali uvedomiť, že zmeny a reformy sú nevyhnutné. Musíme sa sami podieľať na zmenách, inak táto bažina narastie do neuveriteľných rozmerov, keď si zastarané príkazy podriadia všetko a nakoniec zlikvidujú aj možnosť rozvoja.

Uvedený popis morálky obyvateľov mesta Kalinov môže byť užitočný pre žiakov 10. ročníka pri príprave podkladov na esej na tému „Krutá morálka mesta Kalinov“.

Pracovná skúška

Zobrazenie „krutej morálky“ „temného kráľovstva“ v hre A. N. Ostrovského „Búrka“

Alexander Nikolajevič Ostrovskij bol ako dramatik obdarený veľkým talentom. Zaslúžene je považovaný za zakladateľa ruského národného divadla. Jeho tematicky pestré hry ospevovali ruskú literatúru. Ostrovského tvorivosť mala demokratický charakter. Vytváral hry, ktoré ukazovali nenávisť k autokratickému poddanskému režimu. Spisovateľ vyzýval na ochranu utláčaných a ponižovaných občanov Ruska a túžil po spoločenských zmenách.

Ostrovského veľkou zásluhou je, že otvoril svet obchodníkov osvietenej verejnosti, o ktorej každodennom živote mala ruská spoločnosť povrchné pochopenie. Obchodníci v Rusku obchodovali s tovarom a potravinami, bolo ich vidieť v obchodoch a považovali ich za nevzdelaných a nezaujímavých. Ostrovskij ukázal, že za vysokými plotmi kupeckých domov sa v dušiach a srdciach ľudí z kupeckej triedy odohrávajú takmer shakespearovské vášne. Volali ho Kolumbus zo Zamoskvorechye.

Ostrovského schopnosť potvrdiť progresívne trendy v ruskej spoločnosti bola plne odhalená v hre „Búrka“, ktorá vyšla v roku 1860. Hra odráža nezmieriteľné rozpory medzi jednotlivcom a spoločnosťou. Dramatik nastoľuje v 60. rokoch 19. storočia naliehavú otázku postavenia žien v ruskej spoločnosti.
Dej sa odohráva v malom povolžskom mestečku Kalinov, kde žije prevažne kupecké obyvateľstvo. Kritik Dobrolyubov vo svojom slávnom článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ charakterizuje život obchodníkov takto: „Ich život plynie hladko a pokojne, žiadne záujmy sveta ich nerušia, pretože ich nedosahujú; kráľovstvá sa môžu zrútiť, otvárajú sa nové krajiny, tvár zeme... zmena - obyvatelia mesta Kalinov budú naďalej existovať v úplnej nevedomosti zvyšku sveta... Pojmy a spôsob života, ktorý akceptujú sú najlepší na svete, všetko nové pochádza od zlých duchov... Temná masa, hrozná vo svojej naivite a úprimnosti.“

Ostrovský na pozadí nádhernej krajiny zobrazuje neradostný život obyvateľov Kalinova. Kuligin, ktorý sa v hre stavia proti nevedomosti a svojvôli „temného kráľovstva“, hovorí: „Krutá morálka, pane, v našom meste krutá!“

Pojem „tyrania“ sa začal používať spolu s Ostrovského hrami. Dramatik nazval „majstrami života“, bohatými, tyranmi, ktorým sa nikto neodvážil odporovať. Takto je zobrazený Savel Prokofievich Dikoy v hre „Búrka“. Nebolo náhodou, že mu Ostrovsky dal „hovoriace“ priezvisko. Dikoy je známy svojím bohatstvom získaným podvodom a zneužívaním práce iných ľudí. Nie je na neho napísaný žiadny zákon. Svojou hašterivou, hrubou povahou vzbudzuje vo svojom okolí strach, je to „krutý nadávač“, „prenikavý človek“. Jeho manželka je každé ráno nútená presviedčať svoje okolie: „Otcovia, nehnevajte ma! Drahí, nehnevajte ma!" Beztrestnosť skazila Divokosť, vie kričať a urážať človeka, ale to platí len pre tých, ktorí sa nebránia. Polovica mesta patrí Dikiy, ale neplatí tým, ktorí pre neho pracujú. Primátorovi vysvetľuje takto: "Čo je tu zvláštne, nedám im ani cent, ale mám majetok." Patologická chamtivosť mu zatemňuje myseľ.

Pokrokový muž Kuligin sa obráti na Dikiyho so žiadosťou o peniaze na inštaláciu slnečných hodín v meste. V odpovedi počuje: „Prečo ma otravuješ so všetkými tými nezmyslami!

Možno sa s tebou ani nechcem rozprávať. Mal si najprv zistiť, či mám sklon ťa počúvať, hlupák, alebo nie. Takto začnete okamžite hovoriť." Dikoy je vo svojej tyranii úplne bezuzdný, je si istý, že každý súd bude na jeho strane: „Pre ostatných si čestný človek, ale myslím si, že si lupič, to je všetko... Budeš ma žalovať? alebo tak niečo? .. Tak vedz, že si červ, rozdrvím ťa, ak budem chcieť."

Ďalším významným predstaviteľom morálky „temného kráľovstva“ je Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin o nej hovorí takto: „Prudé. Dáva peniaze chudobným, ale úplne požiera svoju rodinu.“ Kabanova sama vládne domu a svojej rodine, je zvyknutá na nespochybniteľnú poslušnosť. Ostrovskij v jej osobe ukazuje zanieteného obhajcu divokého poriadku domovej výstavby v rodinách a v živote. Je si istá, že rodinu drží pohromade len strach, nechápe, čo je to rešpekt, porozumenie a dobré vzťahy medzi ľuďmi. Kabanikha každého podozrieva z hriechov a neustále sa sťažuje na nedostatok náležitej úcty k starším zo strany mladšej generácie. „V dnešnej dobe si naozaj nevážia starších...“ hovorí. Kabanikha sa vždy položí a predstiera, že je obeťou: „Matka je stará a hlúpa; Nuž, vy, mladí, bystrí ľudia, by ste to od nás, hlupákov, nemali vyžadovať."

Kabanova „v srdci cíti“, že starý poriadok sa chýli ku koncu, je úzkostlivá a vystrašená. Z vlastného syna urobila nemého otroka, ktorý nemá moc vo vlastnej rodine a koná len podľa príkazov svojej matky. Tikhon šťastne odchádza z domu, len aby si oddýchol od škandálov a tiesnivej atmosféry svojho domova.

Dobroljubov píše: „Tyrani ruského života však začínajú pociťovať akúsi nespokojnosť a strach, nevediac čo a prečo... Okrem nich, bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol iný život, s rôznymi začiatkami, a hoci je ďaleko, nie je jasne viditeľný, ale už dáva tušenie a vysiela zlé vízie temnej tyranii tyranov."

Ostrovskij ukazuje život ruskej provincie a vykresľuje obraz extrémnej zaostalosti, ignorancie, hrubosti a krutosti, ktoré zabíjajú všetko živé naokolo. Životy ľudí závisia od svojvôle diviakov a diviakov, ktorí sú nepriateľskí voči akýmkoľvek prejavom slobodného myslenia a sebaúcty u človeka. Po tom, čo na javisku ukázal život obchodníkov vo všetkých jeho prejavoch, Ostrovskij vyslovil tvrdý verdikt nad despotizmom a duchovným otroctvom.

Ľudovo-poetické a náboženské na obraz Kateřiny Kabanovej (na základe hry „Búrka“ od A. N. Ostrovského)

V dráme „Búrka“ Ostrovsky vytvoril veľmi psychologicky zložitý obraz - obraz Kateriny Kabanovej. Táto mladá žena očarí diváka svojou obrovskou, čistou dušou, detskou úprimnosťou a láskavosťou. Žije však v zatuchnutej atmosfére „temného kráľovstva“ obchodných mravov. Ostrovskému sa podarilo z ľudí vytvoriť jasný a poetický obraz ruskej ženy. Hlavnou dejovou líniou hry je tragický konflikt medzi živou, cítiacou dušou Kateřiny a mŕtvym spôsobom života „temného kráľovstva“. Úprimná a dojemná Katerina sa ukázala ako bezmocná obeť krutých rozkazov kupeckého prostredia. Niet divu, že Dobrolyubov nazval Katerinu „lúčom svetla v temnom kráľovstve“. Kateřina neprijala despotizmus a tyraniu; Dohnaná zúfalstvom vyzýva „temné kráľovstvo“ a zomiera. Len tak môže zachrániť svoj vnútorný svet pred tvrdým tlakom. Podľa kritikov pre Katerinu „nie je žiaduca smrť, ale život je neznesiteľný. Žiť pre ňu znamená byť sám sebou. Nebyť sama sebou znamená nežiť pre ňu.“

Obraz Kateriny je vybudovaný na ľudovo-poetickom základe. Jej čistá duša je spätá s prírodou. Prezentuje sa ako vták, ktorého obraz je vo folklóre úzko spojený s pojmom vôle. "Žil som, o nič som sa nestaral, ako vták vo voľnej prírode." Kateřina, ktorá skončila v dome Kabanovej ako v hroznom väzení, často spomína na dom svojich rodičov, kde sa k nej správali s láskou a porozumením. V rozhovore s Varvarou sa hrdinka pýta: „...Prečo ľudia nelietajú ako vtáky? Vieš, niekedy mám pocit, že som vták." Katerina sa vyslobodí z klietky, kde je nútená zostať až do konca svojich dní.

Náboženstvo v nej vyvolávalo vysoké city, nával radosti a úcty. Krása a plnosť duše hrdinky boli vyjadrené v modlitbách k Bohu. „Za slnečného dňa takýto svetelný stĺp klesá z kupoly a dym sa v tomto stĺpe pohybuje ako oblaky a ja to vidím, ako keby v tomto stĺpe lietali a spievali anjeli. A potom sa to stalo... v noci som vstával... a niekde v kúte som sa modlil až do rána. Alebo pôjdem skoro ráno do záhrady, slnko ešte vychádza, padnem na kolená, modlím sa a plačem.“

Katerina vyjadruje svoje myšlienky a pocity v poetickom ľudovom jazyku. Hrdinkina melodická reč je podfarbená láskou k svetu, použitie mnohých zdrobnelých foriem charakterizuje jej dušu. Hovorí „slnko“, „voditsa“, „hrob“, často sa uchyľuje k opakovaniam, ako v piesňach: „na dobrú trojku“, „a ľudia sú mi nechutní a dom sa mi hnusí a steny sú nechutné.” Katerina sa snaží zahnať pocity, ktoré v nej vrejú, a zvolá: „Búrlivé vetry, znes s ním môj smútok a melanchóliu!“

Katerinou tragédiou je, že nevie a nechce klamať. A v „temnom kráľovstve“ sú lži základom života a vzťahov. Boris jej hovorí: „Nikto sa o našej láske nedozvie...“, na čo Katerina odpovedá: „Nech všetci vedia, nech všetci vidia, čo robím!“ Tieto slová odhaľujú odvážnu, integrálnu povahu tejto ženy, ktorá riskuje, že spochybní bežnú morálku a postaví sa samotnej spoločnosti.

Ale po tom, čo sa Katerina zaľúbila do Borisa, vstúpi do boja sama so sebou, so svojimi presvedčeniami. Ona, vydatá žena, sa cíti ako veľká hriešnica. Jej viera v Boha nie je pokrytectvom Kabanikhy, ktorá zakrýva svoj hnev a mizantropiu voči Bohu. Katerinu prenasleduje vedomie vlastnej hriešnosti a výčitky svedomia. Sťažuje sa Varyovi: „Ó, Varya, mám na mysli hriech! Ako veľmi som, chudáčik, plakal, čo som si neurobil! Nemôžem uniknúť tomuto hriechu. Nedá sa nikam ísť. To predsa nie je dobré, to je strašný hriech, Varenka, prečo milujem iného?“ Katerina nemyslí na to, že bola porušená tým, že sa vydala za niekoho, koho nemilovala. Jej manžel Tikhon je rád, že odchádza z domu a nechce svoju ženu chrániť pred svokrou. Srdce jej hovorí, že najväčším šťastím je jej láska, v ktorej nie je nič zlé, ale morálka spoločnosti a cirkvi slobodné prejavovanie citov neodpúšťa. Kateřina bojuje medzi neriešiteľnými otázkami.

Napätie v hre narastá, Katerina sa bojí búrky, počuje strašné proroctvá bláznivej dámy a na stene vidí obraz zobrazujúci Posledný súd. V zatemnenom stave mysle ľutuje svoj hriech. Pokánie zo srdca podľa náboženských zákonov nevyhnutne vyžaduje odpustenie. Ľudia však zabudli na milého, odpúšťajúceho a milujúceho Boha, zostal im trestajúci a trestajúci Boh. Kateřina nedostane odpustenie. Nechce žiť a trpieť, nemá kam ísť, jej milovaný sa ukázal byť rovnako slabý a závislý ako jej manžel. Všetci ju zradili. Cirkev považuje samovraždu za hrozný hriech, no pre Katerinu je to akt zúfalstva. Je lepšie skončiť v pekle, ako žiť v „temnom kráľovstve“. Hrdinka nemôže nikomu ublížiť, a tak sa sama rozhodne zomrieť. Katerina, ktorá sa vrhla z útesu do Volhy, v poslednej chvíli nemyslí na svoj hriech, ale na lásku, ktorá ožiarila jej život veľkým šťastím. Posledné Katerinine slová sú adresované Borisovi: „Priateľ môj! Moja radosť! Zbohom!" Ostáva len dúfať, že Boh bude ku Kataríne milosrdnejší ako ľudia.

Hlavné motívy, témy a obrazy textov F. I. Tyutcheva

Veľký ruský básnik Fjodor Ivanovič Tyutchev zanechal svojim potomkom bohaté tvorivé dedičstvo. Žil v dobe, keď tvorili Puškin, Žukovskij, Nekrasov, Tolstoj. Súčasníci považovali Tyutcheva za najmúdrejšieho a najvzdelanejšieho muža svojej doby a nazývali ho „skutočným Európanom“. Od osemnástich rokov básnik žil a študoval v Európe a vo svojej vlasti sa jeho diela stali známymi až začiatkom 50. rokov 19. storočia.

Charakteristickým rysom Tyutchevových textov bolo, že básnik sa nesnažil prerobiť život, ale snažil sa pochopiť jeho tajomstvá, jeho najvnútornejší význam. Preto O Väčšina jeho básní je presiaknutá filozofickými myšlienkami o tajomstve Vesmíru, o spojení ľudskej duše s kozmom.
Tyutchevove texty možno tematicky rozdeliť na filozofické, civilné, krajinárske a milostné. Ale v každej básni sú tieto témy úzko prepojené a menia sa na diela, ktoré majú prekvapivo hlboký význam.

Civilná lyrika obsahuje básne „14. december 1825“, „Nad týmto temným davom...“, „Posledná pohroma“ a iné. Tyutchev bol svedkom mnohých historických udalostí v ruských a európskych dejinách: vojna s Napoleonom, revolúcie v Európe, poľské povstanie, Krymská vojna, zrušenie nevoľníctva v Rusku a iné. Ako štátotvorný človek mohol Tyutchev porovnávať a vyvodzovať závery o cestách rozvoja rôznych krajín.

V básni „14. december 1825“, venovanej povstaniu decembristov, básnik nahnevane odsudzuje autokraciu, ktorá skazila vládnucu elitu Ruska:
Ľudia, ktorí sa vyhýbajú zrade,

Rúha sa tvojim menám -

A tvoja pamäť od potomkov,

Ako mŕtvola v zemi, zahrabaná.
Báseň „Nad týmto temným davom...“ nám pripomína Puškinove slová milujúce slobodu. V ňom je Tyutchev rozhorčený nad „skazením duší a prázdnotou“ v štáte a vyjadruje nádej na lepšiu budúcnosť:
...Kedy vstaneš, Sloboda,

Bude váš zlatý lúč svietiť?
Báseň „Naše storočie“ odkazuje na filozofické texty. Básnik sa v nej zamýšľa nad stavom duše súčasného človeka. V duši je veľa sily, ale v podmienkach neslobody je nútená mlčať:
V našich dňoch nie je skazené telo, ale duch,

A ten človek je zúfalo smutný...

Ponáhľa sa k svetlu z tieňov noci

A keď našiel svetlo, reptá a búri sa.
Podľa básnika človek stratil vieru, bez svetla, ktorej duša „vyschne“, a jeho utrpenie je neznesiteľné. Mnohé básne vyjadrujú myšlienku, že človek zlyhal vo svojom poslaní na Zemi a musí ho pohltiť Chaos.

Tyutchevove krajinárske texty sú plné filozofického obsahu. Básnik hovorí, že príroda je múdra a večná, existuje nezávisle od človeka. Zatiaľ z nej len čerpá silu do života:
Tak zviazaný, zjednotený od večnosti

Zväz príbuznosti

Inteligentný ľudský génius

S tvorivou silou prírody.

Tyutchevove básne o jarných „jarných vodách“ a „jarnej búrke“ sa stali veľmi známymi a populárnymi. Básnik opisuje búrlivú jar, obrodu a radosť vznikajúceho sveta. Jar ho núti premýšľať o budúcnosti. Jeseň básnik vníma ako čas smútku a blednutia. Podporuje reflexiu, pokoj a rozlúčku s prírodou:

Tam je na začiatku jesene

Krátky, ale úžasný čas -

Celý deň je ako krištáľ,

A večery sú žiarivé.
Od jesene sa básnik presúva priamo do večnosti:
A tam, v slávnostnom pokoji

Ráno odmaskovaný

Biela hora svieti

Ako nadpozemské zjavenie.
Tyutchev veľmi miloval jeseň, nie nadarmo o nej hovorí: „Posledná, posledná, šarm“.

V ľúbostných textoch básnika sa krajina často spája s citmi zamilovaného hrdinu. Takže v nádhernej básni „Spoznal som ťa...“ čítame:
Ako niekedy neskorá jeseň

Sú dni, sú časy,

Keď zrazu začne byť jar

A niečo sa v nás pohne.
Medzi majstrovské diela Tyutchevových milostných textov patrí „Denis’evov cyklus“, venovaný jeho milovanej E. A. Denis’eve, ktorej vzťah trval 14 rokov až do jej smrti. Básnik v tomto cykle podrobne opisuje etapy ich zoznámenia a následného života. Básne sú spoveďou, ako osobný denník básnika. Posledné básne napísané o smrti milovanej osoby sú šokujúco tragické:
Miloval si a tak, ako miluješ -

Nie, to sa ešte nikomu nepodarilo!

Bože! a prežiť to...

A moje srdce sa nerozpadlo na kúsky...
Tyutchevove texty právom vstúpili do zlatého fondu ruskej poézie. Je plná filozofických myšlienok a vyznačuje sa dokonalosťou svojej formy. Záujem o štúdium ľudskej duše urobil Tyutchevove texty nesmrteľnými.

V dráme „The Thunderstorm“ si autor dal za úlohu odhaliť ekonomickú a duchovnú tyraniu „temného kráľovstva“. Ukázal, ako „sa pripravuje protest proti odvekým tradíciám a ako sa starozákonný spôsob života začína rúcať pod tlakom požiadaviek života“. (A. A. Zerchaninov).

Podstatou hlavného konfliktu je toto. Podľa Yu.V. Lebedeva toto konflikt medzi „temným kráľovstvom“ a novým človekom žijúcim podľa zákonov svedomia.

Akcia sa koná v provinčnom meste Kalinov, ktoré sa nachádza na brehu Volhy. “Výhľad je výnimočný! Krása! Moja duša sa raduje!... päťdesiat rokov sa každý deň pozerám cez Volhu a nemôžem to všetko poňať,“ hovorí Kuligin s potešením, čím nás núti obdivovať neobyčajnú krajinu.

V centre Kalinova sa nachádza trhové námestie s obchodnými pasážami a neďaleko je starý kostol pre farníkov. Zdá sa, že v meste je všetko pokojné a pokojné. Ale to nie je pravda. Za vysokými plotmi v kupeckých domoch „vrie iný život“, škaredý a odpudivý. "Krutá morálka, pane, v našom meste, krutá!" - hovorí Kuligin. V Kalinove sa dejú bezprávie a hanba. Majitelia mesta sú hrubí a krutí, posmievajú sa členom svojej domácnosti. Sú to skutoční tyrani, sú ignoranti, informácie o živote dostávajú od negramotných tulákov.

Kuligin: „A nezamykajú sa pred zlodejmi, ale preto, aby ľudia nevideli, ako jedia svoju vlastnú rodinu a tyranizujú svoju rodinu! A aké slzy tečú za týmito zápchami, neviditeľnými a nepočuteľnými!

Zdá sa, že obyvatelia mesta Kalinov sú oplotení pred celým svetom. Niektorí vládnu a tyranizujú, iní tolerujú.

A. N. Ostrovsky starostlivo „zobrazuje“ celý spôsob života patriarchálneho kupeckého života uzavretého medzi štyrmi stenami. Dramatik zároveň pôsobí aj ako textár: zobrazením povolžskej krajiny dáva pocítiť krásu a príťažlivosť prírodného sveta, prirodzenosť a originálnu slobodu.

Ostrovskij, ktorý si ako prostredie zvolil verejnú záhradu mesta Kalinov, urobil vzhľad všetkých postáv v hre prirodzeným. Rodina Kabanov sa objavila, keď sa o meste a jeho obyvateľoch dozvedelo všetko.

V dráme vystupujú dve skupiny obyvateľov provinčného mesta Kalinova. Jeden z nich predstavuje sila "temného kráľovstva". Toto sú Kabanova Marfa Ignatievna a Dikoy Savel Prokofich - hrubí, despotickí a ignoranti, nepriatelia všetkého nového.

Druhá skupina zahŕňa „obete“ „temného kráľovstva“. Sú to Katerina, Boris, Kuligin, Varvara, Kudryash, Tikhon, ponižovaní a utláčaní, ale stále schopní protestovať a vyjadrovať ich rôznymi spôsobmi.

Dikoy Savel Prokofich- „prenikavý muž“, „nadávač“, „tyran“, čo znamená divoký, chladný v srdci, mocný muž, statočný, statný obchodník s hustou bradou, je v mikine, namastených čižmách, stojí s rukami v bok, hovorí tichým, hlbokým hlasom... alebo Dikoy - malý suchý starček s riedkou bradou a nepokojne škúlenie očí; Tento v podstate úbohý človek je schopný vzbudzovať úctu vo svojom okolí.

Sila peňazí, materiálna závislosť a tradičná poslušnosť Kalinovitov sú základom Dikiyho tyranie. Cieľom jeho života je zbohatnúť a zbohatnúť sa dá všelijako: podvádzanie robotníkov, okrádanie susedov, nevyplácanie zdedených peňazí.

Hrubosť, ignorancia, týranie, nadávky sú Divokému známe, navyše je to náplň jeho života, to je aj obrana proti všetkému nepochopiteľnému a nepriateľskému. Kudryash o Dikiy: "Ako by zlomil reťaz!" Vášeň pre nadávky je ešte silnejšia, ak od neho pýtajú peniaze.

Kabanova Marfa Ignatievna- stelesnenie despotizmu, pokryté pokrytectvom. Kuligin o nej: „Obozretnosť, pane! Dáva peniaze chudobným, ale úplne požiera svoju rodinu.“

Neustále a sofistikovane brúsi členov svojej domácnosti. Pre ňu neexistuje žiadna láska, žiadne materinské city k jej deťom, k jej neveste Katerine. Pocity nahlodáva bezcitnosť, svojvôľa a pretvárka. Kabanikha je „strážcom“ a ochrancom zvykov a rád patriarchálneho staroveku.

N.A. Dobrolyubov píše: „Tyrani ruského života však začínajú pociťovať akýsi druh nespokojnosti a strachu, nevediac čo a prečo. Zdá sa, že všetko je v poriadku ako predtým: Dikoy karhá, koho chce... Kabanová stále drží svoje deti v strachu, núti svoju nevestu dodržiavať všetky etikety starých čias, žerie ju ako hrdzavé železo, považuje sa za úplne neomylný... Ale všetko je akosi nepokojné, nerobí im to dobre. Okrem nich, bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol ďalší život s inými začiatkami.“ (Z článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“.)

Krutosť Kabanikhy a tyrania Dikiya majú tiež životne dôležité konkrétne historické základy: čím ostrejšie pociťujú krehkosť svojho postavenia, tým urputnejšie bránia svoje základy, potláčajú tých, ktorí zmýšľajú inak, ktorí vzbudzujú aspoň nejaké podozrenie. Hlavnou „zbraňou“ podrobenia a potlačenia je strach. Ako norma života bol strach povýšený na zákon. Zákon v „temnom kráľovstve“ a strach sú neoddeliteľné, musíš sa báť, od toho sa odvíja poradie.

Typické sú Dikoi a Kabanikha predstavitelia „temného kráľovstva“. Toto sú ľudskí predátori.

Divoký	Kabanikha
O ňom: „nadávať“; "Ako keby som bol mimo reťaz"	O nej: „všetko pod rúškom zbožnosti“; „rozvážny, hýri chudobnými, ale úplne požiera svoju rodinu“; "prisahá"; "brúsi železo ako hrdzu"
On sám: „parazit“; "sakra"; "sa vám nepodarilo"; "hlúpy človek"; "Choď preč"; "Čo som pre teba - rovný alebo niečo"; „on je ten, kto sa začne rozprávať s ňufákom“; "lupič"; "asp"; "blázna" atď.	Ona sama: „Vidím, že chceš slobodu“; „Nebude sa ťa báť a mňa ešte menej“; „chceš žiť podľa vlastnej vôle“; "blázon"; „objednaj manželke“; „musí robiť to, čo hovorí matka“; „kam vôľa vedie“ atď.
Záver. Dikoy - hulvát, hrubý, tyran; cíti svoju moc nad ľuďmi	Záver. Kabanikha je rozvážny, netoleruje vôľu a neposlušnosť, koná zo strachu

Kanec je hroznejší ako Divoký, pretože jej správanie je pokrytecké. Dikoy je hulvát, tyran, ale všetky jeho činy sú otvorené. Kabanikha, skrývajúci sa za náboženstvo a starosť o druhých, potláča vôľu. Najviac sa bojí toho, že niekto bude žiť po svojom, z vlastnej vôle.

Tikhon, Boris, Varvara, Kuligin, Kudryash - „obete“ „temného kráľovstva“.

Tikhon- láskavý, úprimne miluje Katerinu. Vyčerpaný Kabanikhovými výčitkami a príkazmi premýšľa o tom, ako uniknúť z domu. Ale podriadený svojej matke vo všetkom, Tikhon ju stále otvorene obviňoval (!) zo smrti svojej manželky. Tu sú jeho slová po smrti jeho manželky: „Dobre pre teba, Katya! Prečo som zostal nažive?...“ Je to desivé, ak živí závidia mŕtvym.

Boris- jemný, milý človek. Katerinu skutočne chápe, ale nedokáže jej pomôcť; nerozhodný, neschopný bojovať o svoje šťastie, volí Boris cestu pokory.

Kuligin- vzdelaný človek, mechanik samouk, nadaný človek z ľudu. Jeho priezvisko pripomína vynálezcu z Nižného Novgorodu Kulibina. Hrdina jemne vníma krásu prírody a esteticky stojí nad ostatnými postavami: spieva piesne, cituje Lomonosova. Kuligin sa zasadzuje za zveľadenie mesta, nepúšťa sa do rozhodného boja s tyranmi, viac ich presviedča, presviedča, aby urobili niečo pre spoločné dobro: snaží sa presvedčiť Dikiy, aby dal peniaze na slnečné hodiny, na blesk. rod, snaží sa ovplyvňovať obyvateľov, vzdelávať ich, pričom búrku vysvetľuje ako prírodný jav. Obraz samouka Kuligina pomáha pochopiť hlavnú myšlienku hry: myšlienku nevyhnutnej smrti „temného kráľovstva“. Kuligin teda zosobňuje najlepšiu časť obyvateľov mesta, ale vo svojich ašpiráciách je sám, takže je považovaný za výstredníka. Obraz hrdinu stelesňuje večný motív smútku z mysle.

Varvara chápe nezmyselnosť protestu, žije podľa zásady: „Rob si, čo chceš, pokiaľ je to bezpečné a zakryté. Pre Varvaru je klamstvo normou života. Utiekla z domu, no nepodriadila sa.

Kučeravý– zúfalý, chvastavý, no zároveň schopný úprimných citov. Bojí sa o Katerinu. Svojho majiteľa sa nebojí. „Som považovaný za hrubého človeka, prečo ma drží? Preto ma potrebuje. No, to znamená, že sa ho nebojím, ale nech sa on bojí mňa."

Alexander Nikolajevič Ostrovskij bol ako dramatik obdarený veľkým talentom. Zaslúžene je považovaný za zakladateľa ruského národného divadla. Jeho tematicky pestré hry ospevovali ruskú literatúru. Ostrovského tvorivosť mala demokratický charakter. Vytváral hry, ktoré ukazovali nenávisť k autokratickému poddanskému režimu. Spisovateľ vyzýval na ochranu utláčaných a ponižovaných občanov Ruska a túžil po spoločenských zmenách.

Ostrovského veľkou zásluhou je, že otvoril svet obchodníkov osvietenej verejnosti, o ktorej každodennom živote mala ruská spoločnosť povrchné pochopenie. Obchodníci v Rusku obchodovali s tovarom a potravinami, bolo ich vidieť v obchodoch a považovali ich za nevzdelaných a nezaujímavých. Ostrovskij ukázal, že za vysokými plotmi kupeckých domov sa v dušiach a srdciach ľudí z kupeckej triedy odohrávajú takmer shakespearovské vášne. Volali ho Kolumbus zo Zamoskvorechye.

Ostrovského schopnosť potvrdiť progresívne trendy v ruskej spoločnosti bola plne odhalená v hre „Búrka“, ktorá vyšla v roku 1860. Hra odráža nezmieriteľné rozpory medzi jednotlivcom a spoločnosťou. Dramatik nastoľuje v 60. rokoch 19. storočia naliehavú otázku postavenia žien v ruskej spoločnosti.

Dej sa odohráva v malom povolžskom mestečku Kalinov, kde žije prevažne kupecké obyvateľstvo. Kritik Dobrolyubov vo svojom slávnom článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ charakterizuje život obchodníkov takto: „Ich život plynie hladko a pokojne, žiadne záujmy sveta ich nerušia, pretože ich nedosahujú; kráľovstvá sa môžu zrútiť, otvárajú sa nové krajiny, tvár zeme... zmena - obyvatelia mesta Kalinov budú naďalej existovať v úplnej nevedomosti zvyšku sveta... Pojmy a spôsob života, ktorý akceptujú sú najlepší na svete, všetko nové pochádza od zlých duchov... Temná masa, hrozná vo svojej naivite a úprimnosti.“

Ostrovský na pozadí nádhernej krajiny zobrazuje neradostný život obyvateľov Kalinova. Kuligin, ktorý sa v hre stavia proti nevedomosti a svojvôli „temného kráľovstva“, hovorí: „Krutá morálka, pane, v našom meste krutá!“

Pojem „tyrania“ sa začal používať spolu s Ostrovského hrami. Dramatik nazval „majstrami života“, bohatými, tyranmi, ktorým sa nikto neodvážil odporovať. Takto je zobrazený Savel Prokofievich Dikoy v hre „Búrka“. Nebolo náhodou, že mu Ostrovsky dal „hovoriace“ priezvisko. Dikoy je známy svojím bohatstvom získaným podvodom a zneužívaním práce iných ľudí. Nie je na neho napísaný žiadny zákon. Svojou hašterivou, hrubou povahou vzbudzuje vo svojom okolí strach, je to „krutý nadávač“, „prenikavý človek“. Jeho manželka je každé ráno nútená presviedčať svoje okolie: „Otcovia, nehnevajte ma! Drahí, nehnevajte ma!" Beztrestnosť skazila Divokého, dokáže kričať a urážať človeka, ale to platí len pre tých, ktorí sa nebránia. Polovica mesta patrí Dikiy, ale neplatí tým, ktorí pre neho pracujú. Primátorovi vysvetľuje takto: "Čo je tu zvláštne, nedám im ani cent, ale mám majetok." Patologická chamtivosť mu zatemňuje myseľ.

Pokrokový muž Kuligin sa obráti na Dikiyho so žiadosťou o peniaze na inštaláciu slnečných hodín v meste. V odpovedi počuje: „Prečo ma otravuješ so všetkými tými nezmyslami!

Možno sa s tebou ani nechcem rozprávať. Mal si najprv zistiť, či mám sklon ťa počúvať, hlupák, alebo nie. Takto začnete okamžite hovoriť." Dikoy je vo svojej tyranii úplne bezuzdný, je si istý, že každý súd bude na jeho strane: „Pre ostatných si čestný človek, ale myslím si, že si lupič, to je všetko... Budeš ma žalovať? alebo tak niečo? .. Tak vedz, že si červ, rozdrvím ťa, ak budem chcieť."

Ďalším významným predstaviteľom morálky „temného kráľovstva“ je Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin o nej hovorí takto: „Prudé. Dáva peniaze chudobným, ale úplne požiera svoju rodinu.“ Kabanova sama vládne domu a svojej rodine, je zvyknutá na nespochybniteľnú poslušnosť. Ostrovskij v jej osobe ukazuje zanieteného obhajcu divokého poriadku domovej výstavby v rodinách a v živote. Je si istá, že rodinu drží pohromade len strach, nechápe, čo je to rešpekt, porozumenie a dobré vzťahy medzi ľuďmi. Kabanikha každého podozrieva z hriechov a neustále sa sťažuje na nedostatok náležitej úcty k starším zo strany mladšej generácie. „V dnešnej dobe si naozaj nevážia starších...“ hovorí. Kabanikha sa vždy položí a predstiera, že je obeťou: „Matka je stará a hlúpa; Nuž, vy, mladí, bystrí ľudia, by ste to od nás, hlupákov, nemali vyžadovať."

Kabanova „v srdci cíti“, že starý poriadok sa chýli ku koncu, je úzkostlivá a vystrašená. Z vlastného syna urobila nemého otroka, ktorý nemá moc vo vlastnej rodine a koná len podľa príkazov svojej matky. Tikhon šťastne odchádza z domu, len aby si oddýchol od škandálov a tiesnivej atmosféry svojho domova.

Dobroljubov píše: „Tyrani ruského života však začínajú pociťovať akúsi nespokojnosť a strach, nevediac čo a prečo... Okrem nich, bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol iný život, s rôznymi začiatkami, a hoci je ďaleko, nie je jasne viditeľný, ale už dáva tušenie a vysiela zlé vízie temnej tyranii tyranov."

Ostrovskij ukazuje život ruskej provincie a vykresľuje obraz extrémnej zaostalosti, ignorancie, hrubosti a krutosti, ktoré zabíjajú všetko živé naokolo. Životy ľudí závisia od svojvôle diviakov a diviakov, ktorí sú nepriateľskí voči akýmkoľvek prejavom slobodného myslenia a sebaúcty u človeka. Po tom, čo na javisku ukázal život obchodníkov vo všetkých jeho prejavoch, Ostrovskij vyslovil tvrdý verdikt nad despotizmom a duchovným otroctvom.

Alexander Nikolajevič Ostrovskij bol ako dramatik obdarený veľkým talentom. Zaslúžene je považovaný za zakladateľa ruského národného divadla. Jeho tematicky pestré hry ospevovali ruskú literatúru. Ostrovského tvorivosť mala demokratický charakter. Vytváral hry, ktoré ukazovali nenávisť k autokratickému poddanskému režimu. Spisovateľ vyzýval na ochranu utláčaných a ponižovaných občanov Ruska a túžil po spoločenských zmenách.

Ostrovského veľkou zásluhou je, že otvoril svet obchodníkov osvietenej verejnosti, o ktorej každodennom živote mala ruská spoločnosť povrchné pochopenie. Obchodníci v Rusku obchodovali s tovarom a potravinami, bolo ich vidieť v obchodoch a považovali ich za nevzdelaných a nezaujímavých. Ostrovskij ukázal, že za vysokými plotmi kupeckých domov sa v dušiach a srdciach ľudí z kupeckej triedy odohrávajú takmer shakespearovské vášne. Volali ho Kolumbus zo Zamoskvorechye.

Ostrovského schopnosť potvrdiť progresívne trendy v ruskej spoločnosti bola plne odhalená v hre „Búrka“, ktorá vyšla v roku 1860. Hra odráža nezmieriteľné rozpory medzi jednotlivcom a spoločnosťou. Dramatik nastoľuje v 60. rokoch 19. storočia naliehavú otázku postavenia žien v ruskej spoločnosti.

Dej sa odohráva v malom povolžskom mestečku Kalinov, kde žije prevažne kupecké obyvateľstvo. Kritik Dobrolyubov vo svojom slávnom článku „Lúč svetla v temnom kráľovstve“ charakterizuje život obchodníkov takto: „Ich život plynie hladko a pokojne, žiadne záujmy sveta ich nerušia, pretože ich nedosahujú; kráľovstvá sa môžu zrútiť, otvárajú sa nové krajiny, tvár zeme... zmena - obyvatelia mesta Kalinov budú naďalej existovať v úplnej nevedomosti zvyšku sveta... Pojmy a spôsob života, ktorý akceptujú sú najlepší na svete, všetko nové pochádza od zlých duchov... Temná masa, hrozná vo svojej naivite a úprimnosti.“

Ostrovský na pozadí nádhernej krajiny zobrazuje neradostný život obyvateľov Kalinova. Kuligin, ktorý sa v hre stavia proti nevedomosti a svojvôli „temného kráľovstva“, hovorí: „Krutá morálka, pane, v našom meste krutá!“

Pojem „tyrania“ sa začal používať spolu s Ostrovského hrami. Dramatik nazval „majstrami života“, bohatými, tyranmi, ktorým sa nikto neodvážil odporovať. Takto je zobrazený Savel Prokofievich Dikoy v hre „Búrka“. Nebolo náhodou, že mu Ostrovsky dal „hovoriace“ priezvisko. Dikoy je známy svojím bohatstvom získaným podvodom a zneužívaním práce iných ľudí. Nie je na neho napísaný žiadny zákon. Svojou hašterivou, hrubou povahou vzbudzuje vo svojom okolí strach, je to „krutý nadávač“, „prenikavý človek“. Jeho manželka je každé ráno nútená presviedčať svoje okolie: „Otcovia, nehnevajte ma! Drahí, nehnevajte ma!" Beztrestnosť skazila Divokého, dokáže kričať a urážať človeka, ale to platí len pre tých, ktorí sa nebránia. Polovica mesta patrí Dikiy, ale neplatí tým, ktorí pre neho pracujú. Primátorovi vysvetľuje takto: "Čo je tu zvláštne, nedám im ani cent, ale mám majetok." Patologická chamtivosť mu zatemňuje myseľ.

Pokrokový muž Kuligin sa obráti na Dikiyho so žiadosťou o peniaze na inštaláciu slnečných hodín v meste. V odpovedi počuje: „Prečo ma otravuješ so všetkými tými nezmyslami!

Možno sa s tebou ani nechcem rozprávať. Mal si najprv zistiť, či mám sklon ťa počúvať, hlupák, alebo nie. Takto začnete okamžite hovoriť." Dikoy je vo svojej tyranii úplne bezuzdný, je si istý, že každý súd bude na jeho strane: „Pre ostatných si čestný človek, ale myslím si, že si lupič, to je všetko... Budeš ma žalovať? alebo tak niečo? .. Tak vedz, že si červ, rozdrvím ťa, ak budem chcieť."

Ďalším významným predstaviteľom morálky „temného kráľovstva“ je Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin o nej hovorí takto: „Prudé. Dáva peniaze chudobným, ale úplne požiera svoju rodinu.“ Kabanova sama vládne domu a svojej rodine, je zvyknutá na nespochybniteľnú poslušnosť. Ostrovskij v jej osobe ukazuje zanieteného obhajcu divokého poriadku domovej výstavby v rodinách a v živote. Je si istá, že rodinu drží pohromade len strach, nechápe, čo je to rešpekt, porozumenie a dobré vzťahy medzi ľuďmi. Kabanikha každého podozrieva z hriechov a neustále sa sťažuje na nedostatok náležitej úcty k starším zo strany mladšej generácie. „V dnešnej dobe si naozaj nevážia starších...“ hovorí. Kabanikha sa vždy položí a predstiera, že je obeťou: „Matka je stará a hlúpa; Nuž, vy, mladí, bystrí ľudia, by ste to od nás, hlupákov, nemali vyžadovať."

Kabanova „v srdci cíti“, že starý poriadok sa chýli ku koncu, je úzkostlivá a vystrašená. Z vlastného syna urobila nemého otroka, ktorý nemá moc vo vlastnej rodine a koná len podľa príkazov svojej matky. Tikhon šťastne odchádza z domu, len aby si oddýchol od škandálov a tiesnivej atmosféry svojho domova.

Dobroljubov píše: „Tyrani ruského života však začínajú pociťovať akúsi nespokojnosť a strach, nevediac čo a prečo... Okrem nich, bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol iný život, s rôznymi začiatkami, a hoci je ďaleko, nie je jasne viditeľný, ale už dáva tušenie a vysiela zlé vízie temnej tyranii tyranov."

Ostrovskij ukazuje život ruskej provincie a vykresľuje obraz extrémnej zaostalosti, ignorancie, hrubosti a krutosti, ktoré zabíjajú všetko živé naokolo. Životy ľudí závisia od svojvôle diviakov a diviakov, ktorí sú nepriateľskí voči akýmkoľvek prejavom slobodného myslenia a sebaúcty u človeka. Po tom, čo na javisku ukázal život obchodníkov vo všetkých jeho prejavoch, Ostrovskij vyslovil tvrdý verdikt nad despotizmom a duchovným otroctvom.

• V „Búrke“ Ostrovskij ukazuje život ruskej kupeckej rodiny a postavenie žien v nej. Katerinina postava sa formovala v jednoduchej kupeckej rodine, kde vládla láska a dcéra dostala úplnú slobodu. Získala a zachovala si všetky úžasné črty ruského charakteru. Toto je čistá, otvorená duša, ktorá nevie klamať. „Neviem klamať; Nemôžem nič skrývať,“ hovorí Varvare. V náboženstve našla Kateřina najvyššiu pravdu a krásu. Jej túžba po krásnom a dobrom bola vyjadrená v modlitbách. Vychádza […]
• Celá, čestná, úprimná, nedokáže klamať a klamať, preto v krutom svete, kde kraľujú diviaky a diviaky, jej život dopadne tak tragicky. Katerinin protest proti Kabanikho despotizmu je bojom jasných, čistých, ľudských proti temnote, klamstvám a krutosti „temného kráľovstva“. Nie nadarmo Ostrovsky, ktorý venoval veľkú pozornosť výberu mien a priezvisk postáv, dal toto meno hrdinke „Búrky“: v preklade z gréčtiny „Ekaterina“ znamená „večne čistá“. Kateřina je poetický človek. V […]
• Katerina Varvara Postava Úprimná, spoločenská, láskavá, čestná, zbožná, ale poverčivá. Nežné, mäkké a zároveň rozhodné. Drsný, veselý, ale mlčanlivý: "... nerád veľa rozprávam." Rozhodujúci, dokáže sa brániť. Temperament Vášnivý, milujúci slobodu, odvážny, impulzívny a nepredvídateľný. Hovorí o sebe: "Narodila som sa taká horúca!" Slobodomilná, inteligentná, rozvážna, odvážna a vzpurná, nebojí sa ani rodičovského, ani nebeského trestu. Výchova, […]
• „The Thunderstorm“ bola publikovaná v roku 1859 (v predvečer revolučnej situácie v Rusku, v období „pred búrkou“). Jeho historizmus spočíva v samotnom konflikte, v nezmieriteľných rozporoch, ktoré sa v hre odrážajú. Reaguje na ducha doby. „The Thunderstorm“ predstavuje idylku „temného kráľovstva“. Tyrania a ticho sú v nej dovedené do krajnosti. V hre vystupuje skutočná hrdinka z prostredia ľudu, ktorej hlavnú pozornosť venuje opis jej postavy, zatiaľ čo malý svet mesta Kalinov a samotný konflikt sú popísané všeobecnejšie. „Ich život […]
• „The Thunderstorm“ od A. N. Ostrovského urobil silný a hlboký dojem na jeho súčasníkov. Mnoho kritikov sa inšpirovalo týmto dielom. Ani v našej dobe však neprestal byť zaujímavý a aktuálny. Povýšený do kategórie klasickej drámy stále vzbudzuje záujem. Tyrania „staršej“ generácie trvá mnoho rokov, ale musí nastať nejaká udalosť, ktorá by mohla prelomiť patriarchálnu tyraniu. Takouto udalosťou sa ukázal byť protest a smrť Kateriny, ktorá prebudila ďalších […]
• Hra „Búrka“ od Alexandra Nikolajeviča Ostrovského je pre nás historická, pretože ukazuje život filistinizmu. "The Thunderstorm" bola napísaná v roku 1859. Je to jediné dielo zo série „Noci na Volge“, ktoré autor vymyslel, ale nerealizoval. Hlavnou témou práce je opis konfliktu, ktorý vznikol medzi dvoma generáciami. Typická je rodina Kabanikha. Obchodníci sa držia svojich starých mravov, nechcú pochopiť mladú generáciu. A keďže mladí ľudia nechcú dodržiavať tradície, sú potláčaní. Som si istý, […]
• V The Thunderstorm sa Ostrovskému pomocou malého počtu postáv podarilo odhaliť niekoľko problémov naraz. Po prvé, ide, samozrejme, o sociálny konflikt, o stret medzi „otcami“ a „deťmi“, ich uhlom pohľadu (a ak sa uchýlime k zovšeobecneniu, tak dvoch historických epoch). Kabanova a Dikoy patria k staršej generácii, ktorá aktívne vyjadruje svoje názory, a Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash a Boris k mladšej generácii. Kabanova si je istá, že poriadok v dome, kontrola nad všetkým, čo sa v ňom deje, je kľúčom k zdravému životu. Správne […]
• Začnime Katarínou. V hre "The Thunderstorm" je táto dáma hlavnou postavou. Aký je problém s touto prácou? Problematická je hlavná otázka, ktorú si autor vo svojej práci kladie. Otázkou teda je, kto vyhrá? Temné kráľovstvo, ktoré predstavujú byrokrati provinčného mestečka, alebo svetlý začiatok, ktorý predstavuje naša hrdinka. Katerina je čistá v duši, má nežné, citlivé, láskavé srdce. Samotná hrdinka je voči tomuto temnému močiaru hlboko nepriateľská, no nie je si toho plne vedomá. Kateřina sa narodila […]
• Kritická história „The Thunderstorm“ sa začína ešte predtým, ako sa objavila. Ak chcete polemizovať o „lúči svetla v temnom kráľovstve“, bolo potrebné otvoriť „Temné kráľovstvo“. Článok pod týmto názvom vyšiel v júlovom a septembrovom vydaní Sovremennik za rok 1859. Bol podpísaný obvyklým pseudonymom N. A. Dobrolyubov - N. - bov. Dôvod tejto práce bol mimoriadne významný. V roku 1859 Ostrovskij zhrnul priebežný výsledok svojej literárnej činnosti: objavili sa jeho dvojzväzkové súborné diela. „Považujeme to za najviac [...]
• Dramatické udalosti hry A.N. Ostrovského "The Thunderstorm" sa odohráva v meste Kalinov. Toto mesto sa nachádza na malebnom brehu Volhy, z ktorého vysokého útesu sa oku otvárajú obrovské ruské rozlohy a bezhraničné diaľky. “Výhľad je výnimočný! Krása! Duša sa raduje,“ nadchýna sa miestny mechanik samouk Kuligin. Obrazy nekonečných diaľok, ktoré sa ozývajú v lyrickej piesni. Medzi plochými údoliami,“ ktoré spieva, majú veľký význam pre sprostredkovanie pocitu obrovských možností ruských […]
• Katerina je hlavnou postavou Ostrovského drámy „Búrka“, Tikhonova manželka, Kabanikhova nevesta. Hlavnou myšlienkou diela je konflikt tohto dievčaťa s „temným kráľovstvom“, kráľovstvom tyranov, despotov a ignorantov. Prečo tento konflikt vznikol a prečo je koniec drámy taký tragický, môžete zistiť, ak pochopíte Katerinine predstavy o živote. Autor ukázal pôvod postavy hrdinky. Z Katerinných slov sa dozvedáme o jej detstve a dospievaní. Tu je ideálna verzia patriarchálnych vzťahov a patriarchálneho sveta vo všeobecnosti: „Žil som, nie o [...]
• Konflikt je stret dvoch alebo viacerých strán, ktoré sa nezhodujú vo svojich názoroch a svetonázoroch. V Ostrovského hre „The Thunderstorm“ je niekoľko konfliktov, ale ako sa môžete rozhodnúť, ktorý z nich je hlavný? V ére sociológie v literárnej kritike sa verilo, že v hre je najdôležitejší sociálny konflikt. Samozrejme, ak na obraze Kateriny vidíme odraz spontánneho protestu más proti obmedzujúcim podmienkam „temnej ríše“ a Katerininu smrť vnímame ako dôsledok stretu s tyranskou svokrou, mal by […]
• Vo všeobecnosti je história vzniku a koncepcie hry „Búrka“ veľmi zaujímavá. Nejaký čas sa predpokladalo, že táto práca bola založená na skutočných udalostiach, ku ktorým došlo v ruskom meste Kostroma v roku 1859. „V skorých ranných hodinách 10. novembra 1859 zmizla kostromská buržoázna Alexandra Pavlovna Klyková zo svojho domu a buď sa sama vrútila do Volgy, alebo ju tam udusili a hodili. Vyšetrovanie odhalilo tichú drámu, ktorá sa odohrala v nespoločenskej rodine žijúcej úzko s komerčnými záujmami: […]
• V dráme „Búrka“ Ostrovsky vytvoril veľmi psychologicky zložitý obraz - obraz Kateriny Kabanovej. Táto mladá žena očarí diváka svojou obrovskou, čistou dušou, detskou úprimnosťou a láskavosťou. Žije však v zatuchnutej atmosfére „temného kráľovstva“ obchodných mravov. Ostrovskému sa podarilo z ľudí vytvoriť jasný a poetický obraz ruskej ženy. Hlavnou dejovou líniou hry je tragický konflikt medzi živou, cítiacou dušou Kateřiny a mŕtvym spôsobom života „temného kráľovstva“. Čestný a […]
• Alexandra Nikolajeviča Ostrovského nazývali „Kolumbus zo Zamoskvorechye“, regiónu Moskvy, kde žili ľudia z obchodnej triedy. Ukázal, aký intenzívny, dramatický život sa odohráva za vysokými plotmi, aké shakespearovské vášne niekedy varia v dušiach predstaviteľov takzvanej „jednoduchej triedy“ – obchodníkov, obchodníkov, malých zamestnancov. Patriarchálne zákony sveta, ktorý sa stáva minulosťou, sa zdajú neotrasiteľné, no vrúcne srdce žije podľa vlastných zákonov – zákonov lásky a dobra. Postavy hry „Chudoba nie je zlozvyk“ […]
• Milostný príbeh úradníčky Mitya a Lyuby Tortsovej sa odohráva na pozadí života v kupcovskom dome. Ostrovskij opäť potešil svojich fanúšikov pozoruhodnou znalosťou sveta a úžasne živým jazykom. Na rozdiel od predchádzajúcich hier táto komédia obsahuje nielen bezduchého fabrikanta Korshunova a Gordeja Torcova, ktorý sa chváli svojím bohatstvom a mocou. Sú v kontraste s jednoduchými a úprimnými ľuďmi, ktorých srdcia Pochvennikovcov milujú – milá a milujúca Mitya a premrhaný opilec Ľubim Tortsov, ktorý napriek svojmu pádu zostal […]
• Autori 19. storočia sa zameriavajú na človeka s bohatým duchovným životom a premenlivým vnútorným svetom. Nový hrdina odráža stav jednotlivca v ére spoločenskej transformácie. Autori neignorujú komplexné podmienenie rozvoj ľudskej psychiky vonkajším materiálnym prostredím.Hlavným znakom zobrazenia sveta hrdinov ruskej literatúry je psychologizmus, to znamená schopnosť ukázať zmenu v duši hrdinu.V centre rôznych diel vidíme „extra […]
• Dráma sa odohráva v povolžskom meste Brjakhimov. A v ňom, ako všade inde, vládnu kruté rozkazy. Spoločnosť je tu rovnaká ako v iných mestách. Hlavná postava hry Larisa Ogudalová je bezdomovkyňa. Rodina Ogudalovcov nie je bohatá, ale vďaka vytrvalosti Kharity Ignatievny sa zoznámia s mocnosťami. Matka inšpiruje Larisu, že hoci nemá veno, mala by sa vydať za bohatého ženícha. A Larisa zatiaľ prijíma tieto pravidlá hry, naivne dúfajúc, že ​​láska a bohatstvo […]
• Zvláštnym hrdinom v Ostrovského svete, ktorý patrí k typu chudobných úradníkov so sebaúctou, je Yuliy Kapitonovič Karandyshev. Jeho pýcha je zároveň hypertrofovaná do takej miery, že sa stáva náhradou za iné pocity. Larisa pre neho nie je len jeho milované dievča, je to aj „cena“, ktorá mu dáva príležitosť zvíťaziť nad Paratovom, elegantným a bohatým rivalom. Zároveň sa Karandyshev cíti ako dobrodinec, za manželku si berie ženu bez vena, čiastočne kompromitovanú vzťahom […]
• Matematika je fascinujúca a v živote potrebná veda. Od pradávna ho ľudia používali pri zostavovaní kalendára a meraní vzdialeností, v stavebníctve a cestovaní a pri výpočtoch pre obchod. Čísla nás obklopujú od prvého dňa. Akonáhle sa dieťa narodí, jeho matka je už informovaná o jeho výške a hmotnosti. Potom sa naučí počítať a udávať čas, porovnávať predmety podľa veľkosti a tvaru. Potrebujem matematiku na vytvorenie dennej rutiny, na správne počítanie drobných v obchode. Tiež veľmi rád zbieram [...]