Schubertov popis. Franz Peter Schubert - hudobný génius 19. storočia

Franz Schubert sa narodil 31. januára 1797 na viedenskom predmestí Lichtental. Jeho otec, učiteľ školy, pochádzal z roľníckej rodiny. Matka bola dcérou mechanika. K rozvoju Schubertových hudobných schopností v detstve prispelo hudobné prostredie jeho rodiny. Jeho otec hral na violončelo a jeho bratia hrali na rôzne nástroje. V dome sa neustále konali hudobné večery.

Keď jeho otec a starší brat Ignatz objavili u malého Franza hudobné schopnosti, začali ho učiť hrať na husle a klavír. Čoskoro sa chlapec mohol zúčastniť na domácich vystúpeniach sláčikových kvartet s partiou na viole, Franz mal nádherný hlas. Spieval v kostolnom zbore, predvádzal ťažké sólové party.

V jedenástich rokoch ho zaradili do trestancov – školy pre výcvik cirkevných spevákov, kde sa okrem spevu učili hru na mnohých nástrojoch a hudobnú teóriu (pod vedením známeho dvorného skladateľa Salieriho). Tam hral na husliach, v orchestri, spieval v zbore a pôsobil v komorných súboroch.

Už v tých rokoch začal Franz Schubert komponovať. Jeho prvé diela boli fantasy pre klavír, séria piesní. 28. októbra 1813 dokončil svoju Prvú symfóniu D dur. Štúdium začína prekážať kreativite a Schubert sa rozhodne odsúdeného opustiť, aby sa mohol naplno venovať hudbe.

V rokoch 1814-1818 Schubert pracuje ako asistent učiteľa v škole svojho otca, učí deti gramotnosť a iné základné predmety. Ale jeho príťažlivosť k hudbe, chuť komponovať je čoraz silnejšia, vo voľnom čase zložil svoju prvú omšu a zhudobnil Goetheho báseň Gretchen at the Kolovrat.

Roky 1815-1816 sú pozoruhodné fenomenálnou produktivitou mladého génia. V roku 1815 skomponoval dve symfónie, dve omše, štyri operety, niekoľko sláčikových kvartet a asi 150 piesní. V roku 1816 sa objavili ďalšie dve symfónie – Tragická a často znejúca Piata B dur, ďalšia omša a vyše 100 piesní. Medzi piesne týchto rokov patria „The Wanderer“ a slávny „Forest King“ (obe čoskoro získali všeobecné uznanie).

Otcova túžba urobiť zo syna učiteľa s malým, ale spoľahlivým príjmom zlyhala. Mladý skladateľ sa pevne rozhodol venovať hudbe av roku 1818 zanechal vyučovanie v škole, potom opustil rodinu. Niekoľko rokov (od roku 1817 do roku 1822) žil Schubert striedavo s jedným alebo druhým zo svojich súdruhov. Dával hodiny hudby a niekoľkokrát sa pokúšal získať trvalé hudobné miesto, no neúspešne.

Finančná nepriazeň osudu mu, žiaľ, zabránila oženiť sa s milovaným dievčaťom. V kostolnom zbore spievala Teresa Grob. Nežiarila krásou, ale len čo zaznela hudba, bezfarebná tvár dievčaťa sa premenila, žila a vyžarovala.

Sny však išli do stratena. Zasiahla Terezina matka, ktorá sa neuspokojila s minimálnou mzdou pomocnej učiteľky a svoju dcéru vydala za cukrára.

Okolo Schuberta sa vytvoril okruh priateľov - obdivovateľov jeho tvorby, ktorí mu poskytovali všemožnú finančnú pomoc (úradník J. Spaun, amatérsky básnik F. Schober, básnik I. Mayrhofer, výtvarník M. Schwind, básnik a komik E. Bauernfeld, skladateľ A. Hüttenbrenner a pod.). Spevák M. Vogl sa stal propagátorom Schubertových piesní. Medzi priateľmi a známymi boli Schubertove diela často uvádzané samostatne; takéto večery sa nazývali „Schubertiády“.

Dušou tohto kruhu bol Schubert. Malý, podsaditý, veľmi krátkozraký Schubert mal obrovský šarm. Krásne boli najmä jeho žiarivé oči, v ktorých sa ako v zrkadle odrážala láskavosť, plachosť a jemnosť povahy. A jeho jemná, premenlivá pleť a kučeravé hnedé vlasy dodávali jeho vzhľadu zvláštnu príťažlivosť.

Pri spomienke na tieto večery Schubert napísal: „Všetci sme spolu pohodlne sedeli a s materskou radosťou sme si navzájom ukazovali deti našej inšpirácie, nie bez úzkosti čakania na verdikt diktovaný láskou a spravodlivosťou... jedno inšpirovalo druhé a univerzálna túžba po krása spájala všetkých." Tu sa viedli búrlivé a dlhé debaty o modernom umení a jeho osudoch, o povolaní, o úlohe a zodpovednosti umelca, o živote ľudu a inteligencie, o situácii v krajine.“ Vďaka Schubertiádam sa jeho piesne začali rozširovať.

Schubertov výkon je úžasný. Pracoval systematicky, deň čo deň. „Každé ráno skladám, keď dokončím jednu skladbu, začnem ďalšiu,“ priznal skladateľ. V niektorých dňoch vytvoril až tucet skladieb! Hudobné myšlienky sa rodili priebežne, skladateľ ich ledva stihol zapísať na papier. V snoch ho navštevovala aj hudba. Keď sa zobudil, snažil sa to čo najskôr zapísať, takže sa s okuliarmi nerozlúčil ani v noci. A ak dielo nevyústilo hneď do dokonalej a ucelenej podoby, skladateľ na ňom ďalej pracoval, kým nebol úplne spokojný. Na niektoré básnické texty teda Schubert napísal až sedem verzií piesní!

V rokoch 1818 a 1824 ako učiteľ hudby dcér grófa I. Esterházyho navštívil Schubert Maďarsko, kde počúval maďarskú ľudovú a cigánsku hudbu; v rokoch 1819, 1823 a 1825 bol s Voglom v Hornom Rakúsku a v roku 1827 navštívil Graz. Veľkú slávu si získali Schubertove piesne. V roku 1823 bol zvolený za čestného člena Štajerskej a Linzskej hudobnej jednoty.

V roku 1822 napísal Schubert jedno zo svojich najlepších diel – siedmu „Nedokončenú symfóniu“ a v ďalšom – majstrovské dielo vokálnej lyriky, cyklus 20 piesní „Krásna Millerova žena“. Práve v týchto dielach sa s vyčerpávajúcou úplnosťou prejavil nový smer v hudbe – romantizmus.

V tomto čase, vďaka úsiliu priateľov, Schubert uzavrel mier so svojím otcom a vrátil sa k svojej rodine. Rodinná idylka však trvala krátko - po dvoch rokoch Schubert opäť odišiel žiť oddelene, napriek svojej úplnej nepraktickosti v každodennom živote. Dôverčivý a naivný sa často stal obeťou svojich vydavateľov, ktorí z neho profitovali. Autor obrovského množstva diel, a najmä piesní, ktoré za jeho života zľudoveli v meštianskych kruhoch, ledva vyžil.

Schubert sa čoraz viac ponára do zúfalstva a osamelosti: kruh sa rozpadol, jeho priatelia sa stali rodinnými príslušníkmi, s postavením v spoločnosti.„Čo bude so mnou...,“ napísal, „asi budem musieť Choď v starobe ako Goetheho harfistka od dverí k dverám a pros o chlieb...“

V posledných rokoch svojho života bol veľa chorý a chudobný, no jeho tvorivá činnosť neoslabla. Naopak, jeho hudba sa stáva hlbšou, väčšou a výraznejšou.

V roku 1828 bol vďaka úsiliu priateľov zorganizovaný jediný koncert jeho diel počas Schubertovho života. Koncert mal obrovský úspech a skladateľovi priniesol veľkú radosť. Jeho plány do budúcnosti boli ružovejšie. Napriek podlomenému zdraviu pokračuje v komponovaní. Koniec prišiel nečakane. Schubert ochorel na týfus. Oslabené telo ťažkú ​​chorobu nevydržalo a 19. novembra 1828 Schubert zomrel. Zvyšný majetok bol ocenený na groše. Mnohé diela zmizli. Slávny básnik tej doby Grillparzer, ktorý rok predtým zložil Beethovenovi pohrebnú chválu, napísal na skromný pomník Schuberta na viedenskom cintoríne:

"Hudba tu pochovala nielen bohatý poklad, ale aj nespočetné množstvo nádejí."

Schubert žil iba tridsaťjeden rokov. Zomrel vyčerpaný fyzicky aj psychicky, vyčerpaný životnými neúspechmi. Žiadna z deviatich symfónií skladateľa nebola uvedená počas jeho života. Zo šesťsto skladieb vyšlo okolo dvesto a z dvoch desiatok klavírnych sonát len ​​tri.

Hudobné dedičstvo:

Opery: "kaucia"(Die Burgschaft, libreto neznámeho autora podľa Schillerovej balady, nedokončené, 1816), "Sakuntala"(libreto I. F. Neumanna podľa indickej hry Kalidasa, náčrty 2 dejstiev, 1820), "Alfonso a Estrella"(libreto F. Schober, 1821-1822), "Fierabras"(libreto J. Kupelwiesera podľa rovnomennej starofrancúzskej romancie a nemeckej legendy „Egingard a Emma“, 1823), "gróf von Gleichen"(libreto E. Bauernfeld podľa rozprávky „Melekhzala“ od I.K.A.Museus, nedokončené, 1827-1828)

Singspiel: "Rytier zrkadla"(Der Spiegelritter, libreto A. Kotzebue; nedokončené, cca 1811-1812), "Satanov hrad potešenia"(Des Teufels Lustschloss, libreto Kotzebue, 1814), "Štyri roky vo funkcii"(Der vierjahrige Posten, libreto T. Körner, 1815), "Fernando"(libreto A. Stadler, 1815), "Claudina von Villa Bella"(libreto Goethe, 1815, zachovalé 1. z 3 dejstiev), "Priatelia zo Salamanky"(Die Freunde von Salamanka, libreto J. Mayrhofer, 1815), "Adrast"(libreto Mayrhofer, nedokončené, medzi 1817 a 1819), "Bratia dvojčatá"(Die Zwillingsbrüder, libreto G. Hofmann, 1819), „Konšpirátori(Die Verschworenen), alebo domáca vojna"(Der hausli-che Krieg, libreto I. F. Castelliho podľa komédií Aristofana „Ecclesiasusae“ a „Lysistrata“, 1823), "Magická harfa"(Die Zauberharfe, hra G. Hofmanna s hudbou Sh., 1820), "Rosamund, cyperská princezná"(Rosamunde, Fürstin von Zypern, hra W. von Chezy s hudbou Schuberta, 1823); duet a ária pre Heroldovu komickú operu Čarovný zvon, nemecké slová F. Treitschkeho (1821, hrané 1821, Viedeň, "Kerntnertortheater")

Diela pre sólistov, zbor a orchester:7 omší(1812, fragmenty zachované; 1 - 1814; 2-1815; 1816; 1819-1822; 1828), "nemecké rekviem"(Nemecká pohrebná omša, 1818, publikovaná 1826 ako Diela Ferdinanda Schuberta), "nemecká omša"(1827), 6 Tantum ergo(1814; 2 - 1816; 1821; 1822; 1828), 4 Kyrie eleison(1812; 3 - 1813), Magnificat(1815), 3 oferta(1815, 1815, 1828); 2 Stabat mater(1815, latinčina; 1816, nemčina) atď.

Oratóriá a kantáty: " Kto je skvelý?"(Wer ist gross?, 1814), "Meniny F. M. Virthalera alebo gratulačná kantáta"(Namensfeier fur F. M. Vierthaler, oder Gratulati-ons-Kantate, 1815), "Ponuka k 50. výročiu pána Salieriho"(Beitrag zur fünfzigjahrigen Jubelfeier des Herrn Salieri, s klavírom, 1816), "Na počesť Josefa Spendowa"(Zu Ehren von Josef Spendou, op. 128, 1816), "K narodeninám speváka I. M. Fogla alebo jarné ráno"(Zum Geburtstag des Sangers J. M. Vogl, oder Der Frühlings-morgen, s klavírom, 1819), "Lazarus alebo triumf vzkriesenia"(La-zarus, oder Die Feier der Auterstebung, javiskové oratórium, nedokončené, 1820), „Na oslavu uzdravenia Ireny Kiesewetterovej“(Zur Feier der Genesung der Irene Kiesewetter, s klavírom 4 rukami, 1827), "Miriamina víťazná pieseň"(Mirjams Siegesgesang, slová Grillparzera, pre sólový soprán, miešaný zbor a klavír, 1828)

Pracuje pre orchester: symfónie: №1 (D dur, 1813), № 2 (B dur, 1814-1815), № 3 (D dur, 1815), № 4 (c-moll, "Tragic", 1816), № 5 (B dur, 1816), № 6 (C dur, 1818), E-dur(nedokončené, 1821), h-moll("Nedokončené", 1822), № 7 (C-dur, „veľký“, 1825-1828); predohry(D dur, 1811; 2-D dur 1812; B dur 1816; D dur 1817; predohry „v talianskom štýle“ D-dur a C-dur 1817; e-moll, 1819)

Diela pre nástroj a orchester: koncertná skladba pre husle(D dur, 1816), Rondo pre husle a sláčikový orchester(A major, 1816), polonéza pre husle(B dur, 1817)

Komorné inštrumentálne telesá: pre husle a klavír: 3 sonáty(sonatiny, D dur, a mol a g mol, 18)6), sonáta(duet, A dur, 1817); úvod a variácie pre flautu a klavír(e-moll, na tému piesne „Withered Flowers“ ​​- „Trockne Blumen“ z „The Beautiful Miller's Wife“, 1824); sonáta pre arpegion a klavír-(a-minor, 1824); pre klavírne trio - Nokturno(Es-dur, op. 148*, cca 1828), klavírne trio(B-dur, op. 99, cca 1828; Es-dur, op. 100, 1827); sláčikové trio(B-dur, 1816; B-dur, 1817); sláčikové kvartetá(g-moll - B-dur, 1810-1811; C-dur, 1812; B-dur, 1812-1813; C-dur, 1813; B-dur, dve časti, 1813.; D-dur, 1813; Es -dur, op. 125 č. l, 1813: C-moll, Hrob a Allegro, 1814; B-dur, op. 168, 1814; g- moll, 1815; E dur, 1816; c mol, 1. časť, 1820 a mol, op. 29, 1824; d mol, "Dievča a smrť", 1824-1826: G dur, op. 161, 1826); pre sláčikové kvarteto - predohra(c-moll, 1811), menuety a nemecké tance(1813), klavírne kvinteto(A-dur, "Pstruh", cca 1819); Predohra pre sláčikové kvinteto(c-moll, 1811); sláčikové kvinteto(C-dur, op. 163, 1828); oktet pre drevo a rohovinu(menuet a finále F dur, 1813); Oktet pre struny a dychy(F-dur, op. 166, 1824); 6 minút pre vietor nonet(D 2D**, 1811, č. 4-6 - v klavírnom náčrte), žiadna pre vetry(es-moll, 1813)

Funguje pre klavír s 2 rukami: sonáty: E-dur(1815), C dur(nedokončené, 1815), E-dur(1816, časť 1 a 2), e-moll(fragment, cca 1817),

a-moll(op. 164, 1817), As-dur(1817), e-moll(1817), Des-dur(1817), Es-dur(op. 122, predchádzajúce vydanie, 1817), fis-moll(1817), H-dur(op. 147, 1817), C dur(nedokončené, 1818), f-moll(1818; Adagio vyšlo ako op. 145 č. l), cis-moll(nedokončené, 1819), Hlavný(op. 120, 1819 alebo 1825), a-moll(op. 143, 1823), a-moll(op. 42, 1825), C dur("Relikvia", nedokončená, 1825), D dur(op. 53, 1825), G dur(op. 78, "Fantasie, Andante, Menuetto und Allegretto", 1826), c mol, A dur, B dur (1828)

Fantázie: C dur("Gretskaya", D 605A, približne 1817), С-dur(fragment, medzi 1821 a 1823), C dur "Wanderer"(op. 15, 1822)

Impromptu: 4 (op. 90, cca 1827), 4 (op. 142, 1827), 3 (Tri klavírne kusy, 1828); hudobné momenty: 6 (op. 94, 1823-1828), 2 hry(nedokončené, D 916 B a C, cca 1827), Rondo E dur(op. 145 č. 2, 1817), Adagio G-dur(1815), Allegretto c-moll(1827), Andante C dur(1812) a Hlavný(1816 alebo 1817), "Maďarská melódia"(1. vydanie

3. časť "maďarská diverzita", 1824) atď.

Variácie:F dur(10, 1815), a-moll na námet A. Hüttenbrennera(13, 1817), C mol na Diabelliho valčík(1821)

tanec:nemecký-12 (Viedeň, okolo 1812), 17 (1816-1824), 16 (op. 33, 1823-1824), 12 (op. 171, 1823), 6 (1824) , 6 (6. ročník) atď. ; valčíky- 12 (1815-1821, op. 18), 20 (Posled valčíky- Letzte Walzer, 1815-1823, op. 127), 36 (Prvé valčíky - Erste Walzer, 1816-1821, op. 9), 34 sentimentálnych valčíkov(Valses sentimentales, 1823-1824, op. 50), 12 Gratzových valčíkov(1827, op. 91), 12 ušľachtilých valčíkov(Valses nobles, b. g., op. 77) atď.; Landlerovci-12 (8 zachovalých, cca 1815), 17 z op. 18 (1815-1821), 8 (B dur, 1816), 16 (Wiener Damen-Landler, pred 1826, op. 67) atď.

Menuety: 20 (1813), 3 (s triom, 1816) atď.

Ekologické relácie: 9 (z op. 18, 1815-1821), 12 (1815), 12 (1823) atď.; cvaly; 3 alebo 4 fúgy (D 13 a 24 A-C, 1812)

Funguje pre klavír so 4 rukami: sonáty B dur(op. 30, cca 1818), C dur(op. 140, Veľký duet - Veľké duo, 1824); predohry: g-moll(1819),

f-moll/F-dur(op. 34, 1819); fantázie: G dur(1810), g-moll(1811), c-moll(Veľká sonáta, 1813), f-moll(op. 103, 1828); Maďarská diverzita(Divertissement a la hongroise g-moll, op. 54, 1824), Divertimento vo francúzskom štýle(Divertis-sement (a la française)) e-moll(op. 63 a 84, 1825), Allegro a moll(Životné búrky - Lebensstürme, op. 144, 1828); rondo: D dur op. 138(1818) a Hlavná op. 107(1828); variácie: 8 variácií na francúzsku pieseň(e-moll, op. 10, 1818), 8 variácií na originálnu tému(As-dur, op. 35, 1824), 8 variácií na tému z opery "Maria" Herald (C-dur, op. 82 (č. 1, 1827), úvod a variácie na originálnu tému(B-dur, op. 82 č. 2, ?); polonézy: 4 (op. 75, 1818), 6 (op. 61, 1826); 4 Landlerovia(1824); pochody: 3 hrdinské(Trois marches hiroiques, op. 27, 1818 alebo 1824), 3 vojenské(Trois mareches militaires, op. 51, cca 1818), 6 veľkých(6 grandes marches et trios, op. 40, 1818 alebo 1824), Veľký pohreb(Grande marche funbre (a l "occasion de la morte de S. M. Alexander I), c-moll, op. 55, 1825), Veľké hrdinstvo(Grande Marche heroique (a l "occasion du sacre de S. M. Nicolas I), a-moll, op. 66, 1826), 2 charakteristika(Deux marches caractéristiques, C-dur, op. 121, približne 1826), Detský pochod(pre F. Pachlera, G-dur, 1827); fuga e-mol pre klavír alebo organ(operácia 152, 1828)

Vokálne súbory: vokálne tercety: "právnici"(Die Advokaten, pre 2 tenory a bas so sprievodným klavírom, op. 74, 1812: predtým považované za úpravu rovnomenného terzeta od A. Fischera), "Na meniny môjho otca"(Zur Namensfeier mei-nes Vaters, 1813, pre 2 tenorov a basgitaru so sprievodnou gitarou) a iné so sprievodom a bez sprievodu (aj kánony)

Vokálne kvartetá pre 2 tenorov a 2 basy: 2 (op. 16, cca 1822), 3 ("Dedina" - Das Dorfchen, text Burger, "The Nightingale" - Die Nachtigall, text I. K. Unger, "The Spirit of Love" - ​​​​ ​​Geist der Liebe , texty od Mattisona , op. 11, 1817-1822), 4 (op. 17, cca 1822), Gondolier(Der Gondelfahrer, text Mayrhofer, s klavírnym sprievodom, op. 28, 1824), 3 (op. 64, pred letom 1826), Lodníkova pieseň(Bootgesang, preklad od W. Scotta, s klavírnym sprievodom, op. 52 č. 3, 1825), Pijácka pieseň zo 16. storočia(Trinklied aus dem XVI. Jahrhundert, latinské slová, op. 155, 1825) atď.

Vokálne kvintety: pre 2 tenory a 3 basy, vrátane: "Tí, ktorí trpeli, pochopia"(Nur wer die Sehnsucht kennt, slová Goetheho, 1819), "mesačný svit"(Mondenschein, slová Schobera, so sprievodom klavíra, op. 102, 1826) atď.

Pre ostatné skladby mužských hlasov: " Pieseň duchov nad vodami"(Gesang der Geister ьber den Wassern, slová Goetheho, pre 4 tenory a 4 basy so sláčikovými nástrojmi, op. 167, 1820-1821; rané skice a implementácie pre iné skladby - 1816, 1817, 1820.), "Nočná žiara"(Nachthelle, text J. G. Seidl, pre tenor sólo, 2 tenory, 2 basy a klavír, op. 134, 1826), "Nočná pieseň v lese" atď.

Pre 2 soprány a 2 kontraalty: 23. žalm (prekl. M. Mendelssohn, s klavírnym sprievodom, op. 132, 1820), "Boh v prírode"(Gott in der Natur, slová E. K. Kleista, so sprievodom klavíra, op. 133, 1822)

Pre iné obsadenie ženských hlasov: " Coronach"(Coronach, preklad od W. Scotta, pre 2 soprány, violu a klavír, op. 52 č. 4, 1825), "Serenáda"(Standchen, texty F. Grillparzer, pre sólový kontraalt, 2 soprány, 2 kontraalty a klavír, op. 135, 1827; 1. vydanie pre sólový kontraalt, 2 tenory, 2 basy a klavír, 1827) a pod.

Pre soprán, alt, tenor, bas a klavír: " modlitba" atď.

Pre ostatné zmiešané formulácie: " Svadobná pečienka"(Der Hochzeitsbraten, text F. Schober, pre soprán, tenor, bas a klavír, op. 104, 1827), "Viera nádej a láska"(Glaube, Hoffnung und Liebe, texty J. A. F. Reila, pre tenor, bas, miešaný zbor a dychové nástroje, 1828)

Viac ako 600 piesní pre hlas a klavír: podľa slov nemeckých básnikov: J. V. Goethe - okolo 70, vr "Gretchen na kolovrate"(Gretchen am Spinurade, op. 2), "Pastiersky nárek"(Schafers Klagelied, op. 3 č. 1; obe -1814), "Blízkosť milenca"(Nahe des Geliebten, op. 5 č. 2), "zúrivá láska"(Rastlose Liebe, op. 5 č. l), "Morské ticho"(Meeres Stille op. 3 č. 2), "Divá ruža"(Heidenroslein, op. 3 č. 3), "Do mesiaca"(An den Mond, 2. inkarnácia; všetko -1815), "lesný kráľ"(Erl-konig, op. l), "Kráľ vo Fule"(Der Konig in Thule, op. 5 č. 5), "Hunter's Evensong"(Jagers Abendlied, op. 3 č. 4), "K vozatajovi Kronosovi"(An Schwager Kronos, op. 19 č. l; všetky -1816), "Ganymede"(op. 19 č. 3, 1817), "Prometheus"(1819), "Hranice ľudskosti"(Grenzen der Menschheit), "Zuleika I"(op. 14 č. l), "Zuleika II"(op. 31), "tajomstvo"(Geheimes, op. 14 č. 2: všetko -1821), "Syn múz"(Der Musensohn, op. 92 č. l, 1822), "Túlavá nočná pieseň II"(Wandrers Nachtlied II, ber allen Gipfein..., op. 96 č. 3, pred 1824), piesne Minions and the Harper z románu "Študijné roky Wilhelma Meistera"(1815-1826), vrátane 3 piesne Harper(op. 12, 1816-1822) a 4 piesne od „Wilhelm Meister“(op. 62, 1826); F. Schiller - 41 vrátane "Sťažnosť dievčaťa"(Des Madchens Klage, 3 inkarnácie, 1811, 1812, 1816; 2. op. 58 č. 3), "potápač"(Der Taucher; 2. vydanie, 1814-1815), "kaucia"(Die Bürg-schaft, 1815), "Skupina z Tartaru"(Gruppe aus dem Tartarus, op. 24 č. l), "Boj"(Der Kampf, op. 110; obe -1817), "želanie"(Die Sehnsucht, 1813; 2. inkarnácia, op. 39, asi 1821), "pútnik"(Der Pilgrim, op. 37 č. 1, 1823), "Dithyramb"(Dythyrambe, op. 60 č. 2, 1824); W. Muller - piesňové cykly "Krásna žena mlynára"(Die schone Mullerin, op. 25, 20 piesní, 1823), "zimná cesta"(Die Winterreise, op. 89, 24 piesní, 1827) atď.; G. Heine - "atlas"(Der Atlas), "Jej portrét"(lhr Bild), "rybár"(Das Fischer-madchen), "mesto"(Die Stadt) "Pri mori"(Am Meer) "dvojitá"(Der Doppelganger; všetky - 1828), ako aj na slová I. P. Utsa - 5, vrátane "bohovia lásky"(Die Liebesgotter, 1816); I. G. Jacobi - 7, vrátane "Litánie"(Litanei, 1816);

K.F.D. Shubart - 4 vrátane "Do smrti"(An den Tod, 1816 alebo 1817), "pstruh"(Die Forelle, op. 32, cca 1817); F. G. Klopstock -13 vrátane "Väzby ruží"(Das Rosenband) a "nekonečné"(Dem Unendlichen, obaja -1815); F. L. Stolberg - 7 vrátane "Barcarolle"(Auf dem Wasser zu singen, op. 72, 1823); M. Claudius -12 vrátane "Dievča a smrť"(Der Tod und das Madchen, op. 7 č. 3, 1817); L. G. K. Höltp - 23 vrátane "Na mesiac"(An den Mond, op. 57 č. 3, 1815) a "blaženosť"(Seligkeit, 1816); F. Mattison - 27 vrátane "Adelaide"(1814), "úspech"(Vollendung) a "Zem"(Die Erde, D 989 a 989 A, asi 1817);

L.G. Kosegarten - 22 vrátane "Smerom k zapadajúcemu slnku"(An die untergehende Sonne, op. 44, 1817); I. G. Zalisa-Zevisa - 14 vrátane "Mladý muž na jar"(Der Jungling an der Quelle, 1816 alebo 1817); G. F. Schmidt - "tulák"(Der Wanderer, op. 4 č. 1, 1816) atď.

Názov: Franz Schubert

Vek: 31 rok

výška: 156

Aktivita: skladateľ, jeden zo zakladateľov romantizmu v hudbe

Rodinný stav: nebol ženatý

Franz Schubert: biografia

Woland z románu povedal: „Nikdy o nič nežiadaj! Nikdy a nič a hlavne medzi tými, ktorí sú silnejší ako ty. Sami ponúknu a dajú všetko!“

Tento citát z nesmrteľného diela „Majster a Margarita“ charakterizuje život rakúskeho skladateľa Franza Schuberta, ktorého väčšina pozná z piesne „Ave Maria“ („Ellenina tretia pieseň“).

Počas svojho života sa neusiloval o slávu. Hoci Rakúšanove diela boli distribuované zo všetkých salónov vo Viedni, Schubert žil mimoriadne skromne. Raz si spisovateľ zavesil kabát na balkón s vreckami otočenými naruby. Toto gesto bolo adresované veriteľom a znamenalo, že Schubertovi už nebolo čo vziať. Franz, ktorý len letmo poznal sladkosť slávy, zomrel vo veku 31 rokov. Ale o stáročia neskôr sa tento hudobný génius stal uznávaným nielen vo svojej vlasti, ale na celom svete: Schubertov tvorivý odkaz je obrovský, zložil asi tisíc diel: piesne, valčíky, sonáty, serenády a ďalšie skladby.

Detstvo a dospievanie

Franz Peter Schubert sa narodil v Rakúsku neďaleko malebného mesta Viedeň. Nadaný chlapec vyrastal v obyčajnej chudobnej rodine: jeho otec, učiteľ Franz Theodor, pochádzal z roľníckej rodiny a matka kuchárka Elisabeth (rodená Fitzová) bola dcérou opravára zo Sliezska. Okrem Franza manželia vychovali ešte štyri deti (zo 14 narodených detí 9 zomrelo v dojčenskom veku).

Nie je prekvapujúce, že budúci maestro prejavil skorú lásku k hudbe, pretože hudba v jeho dome neustále prúdila: Schubert starší rád amatérsky hral na husliach a violončele a Franzov brat mal rád klavír a klavír. Franz mladší bol obklopený nádherným svetom melódií, pretože pohostinná rodina Schubertovcov často prijímala hostí a organizovala hudobné večery.

Rodičia, ktorí si všimli talent svojho syna, ktorý ako sedemročný hral na klávesy bez toho, aby študoval nôty, poslali Franza do farskej školy v Lichtenthale, kde sa chlapec snažil zvládnuť hru na organe, a M. Holzer učil mladého Schuberta vokálne umenie, ktoré bravúrne ovládal.

Keď mal budúci skladateľ 11 rokov, prijali ho ako zboristu do dvornej kaplnky vo Viedni a zapísali ho aj do internátu Konvikt, kde si našiel najlepších priateľov. Vo vzdelávacej inštitúcii sa Schubert horlivo učil základy hudby, ale chlapec nebol dobrý v matematike a latinčine.

Stojí za to povedať, že o talente mladého Rakúšana nikto nepochyboval. Wenzel Ruzicka, ktorý učil Franza basový hlas viachlasnej hudobnej kompozície, raz povedal:

„Nemám ho čo učiť! Všetko už vie od Pána Boha.“

A v roku 1808 bol Schubert na radosť svojich rodičov prijatý do cisárskeho zboru. Keď mal chlapec 13 rokov, nezávisle napísal svoju prvú vážnu hudobnú kompozíciu a po 2 rokoch začal s mladým mužom spolupracovať uznávaný skladateľ Antonio Salieri, ktorý od mladého Franza ani nevzal žiadnu peňažnú náhradu.

Hudba

Keď sa Schubertov zvučný, chlapčenský hlas začal lámať, mladý skladateľ bol pochopiteľne nútený opustiť Konvikt. Franzov otec sníval o tom, že vstúpi do učiteľského seminára a pôjde v jeho stopách. Schubert neodolal vôli svojho rodiča, a tak po maturite začal pracovať v škole, kde vyučoval abecedu v nižších ročníkoch.

V roku 1814 napísal operu Satanov slastný zámok a omšu F dur. A vo veku 20 rokov sa Schubert stal autorom najmenej piatich symfónií, siedmich sonát a tristo piesní. Hudba neopustila Schubertove myšlienky ani na minútu: talentovaný skladateľ sa zobudil aj uprostred noci, aby mal čas nahrať melódiu, ktorá znela v jeho spánku.

Vo voľnom čase z práce Rakúšan organizoval hudobné večery: v dome Schuberta sa objavili známi a blízki priatelia, ktorí neopúšťali klavír a často improvizovali.

Na jar 1816 sa Franz pokúsil získať miesto riaditeľa chórovej kaplnky, no jeho plány neboli predurčené naplniť. Čoskoro sa Schubert vďaka priateľom stretol so slávnym rakúskym barytonistom Johannom Fogalom.

Práve tento spevák romancí pomohol Schubertovi presadiť sa v živote: spieval piesne za sprievodu Franza vo viedenských hudobných salónoch.

Nedá sa ale povedať, že by Rakúšan ovládal klávesový nástroj tak majstrovsky ako napríklad Beethoven. Na poslucháčsku verejnosť nepôsobil vždy tým správnym dojmom, a tak si Fogal na svojich vystúpeniach získal pozornosť publika.

Franz Schubert tvorí hudbu v prírode

V roku 1817 sa Franz stal autorom hudby k piesni „Pstruh“ na slová jeho menovca Christiana Schuberta. Skladateľ sa preslávil aj vďaka hudbe k slávnej balade nemeckého spisovateľa „Lesný kráľ“ a v zime roku 1818 vyšlo vo vydavateľstve Franzove dielo „Erlafsee“, hoci pred Schubertovou slávou redakcia neustále našiel výhovorku na odmietnutie mladého interpreta.

Stojí za zmienku, že počas rokov vrcholnej popularity získal Franz ziskových známych. Takže jeho kamaráti (spisovateľ Bauernfeld, skladateľ Hüttenbrenner, umelec Schwind a ďalší priatelia) pomohli hudobníkovi s peniazmi.

Keď bol Schubert konečne presvedčený o svojom povolaní, v roku 1818 opustil prácu v škole. Jeho otcovi sa však spontánne rozhodnutie jeho syna nepáčilo, a tak svoje dnes už dospelé dieťa pripravil o finančnú pomoc. Z tohto dôvodu musel Franz požiadať priateľov o miesto na spanie.

Osud v skladateľovom živote bol veľmi premenlivý. Opera Alfonso a Estrella zložená Schoberom, ktorú Franz považoval za svoj úspech, bola odmietnutá. V tomto smere sa Schubertova finančná situácia zhoršila. Aj v roku 1822 skladateľ ochorel na chorobu, ktorá podlomila jeho zdravie. V polovici leta sa Franz presťahoval do Zelizu, kde sa usadil na panstve grófa Johanna Esterházyho. Tam Schubert učil svoje deti hodiny hudby.

V roku 1823 sa Schubert stal čestným členom štajerskej a lineckej hudobnej únie. V tom istom roku hudobník skomponoval piesňový cyklus Krásna mlynárska žena na slová romantického básnika Wilhelma Müllera. Tieto piesne rozprávajú o mladom mužovi, ktorý išiel hľadať šťastie.

Šťastie mladého muža však spočívalo v láske: keď uvidel mlynárovu dcéru, Amorov šíp sa vrhol do jeho srdca. Ale milovaný upozornil na svojho rivala, mladého lovca, takže radostný a vznešený pocit cestovateľa čoskoro prerástol do zúfalého smútku.

Po obrovskom úspechu „Krásnej Millerovej ženy“ v zime a na jeseň roku 1827 Schubert pracoval na ďalšom cykle s názvom „Zimná reise“. Hudba napísaná na Müllerove slová sa vyznačuje pesimizmom. Sám Franz nazval svoje duchovné dieťa „veniec strašidelných piesní“. Je pozoruhodné, že Schubert napísal také pochmúrne skladby o neopätovanej láske krátko pred vlastnou smrťou.

Franzov životopis naznačuje, že občas musel bývať v polorozpadnutých povalách, kde pri svetle horiacej fakle tvoril na útržkoch mastného papiera veľké diela. Skladateľ bol mimoriadne chudobný, ale nechcel existovať z finančnej pomoci priateľov.

„Čo bude so mnou...“ napísal Schubert, „možno budem musieť v starobe ako Goetheho harfista chodiť od dverí k dverám a prosiť o chlieb.

Ale Franz si nevedel ani len predstaviť, že nezostarne. Keď bol hudobník na pokraji zúfalstva, bohyňa osudu sa naňho opäť usmiala: v roku 1828 bol Schubert zvolený za člena Viedenskej spoločnosti priateľov hudby a 26. marca mal skladateľ prvý koncert. Vystúpenie bolo víťazné a sála sa ozývala mohutným potleskom. V tento deň sa Franz prvýkrát a naposledy v živote dozvedel, čo je skutočný úspech.

Osobný život

V živote bol veľký skladateľ veľmi plachý a plachý. Preto mnohí z okruhu spisovateľov profitovali z jeho dôverčivosti. Kameňom úrazu na ceste za šťastím sa stala Franzova finančná situácia, pretože jeho milovaná si vybrala bohatého ženícha.

Schubertova láska sa volala Teresa Gorb. Franz sa s touto osobou stretol v kostolnom zbore. Stojí za zmienku, že svetlovlasá dievčina nebola známa ako kráska, ale naopak, mala obyčajný vzhľad: jej bledú tvár „zdobili“ ovčie kiahne a jej viečka „vychvaľovali“ riedke a biele mihalnice.

Ale nebol to Schubertov vzhľad, ktorý ho priťahoval pri výbere dámy svojho srdca. Lichotilo mu, že Teresa počúva hudbu s bázňou a inšpiráciou, a v týchto chvíľach jej tvár nadobudla ryšavý vzhľad a v očiach jej žiarilo šťastie.

Keďže však dievča vyrastalo bez otca, jej matka trvala na tom, aby si vybrala to druhé medzi láskou a peniazmi. Preto sa Gorb oženil s bohatým cukrárom.

Ďalšie informácie o Schubertovom osobnom živote sú veľmi vzácne. Podľa povestí sa skladateľ v roku 1822 nakazil syfilisom, v tom čase nevyliečiteľnou chorobou. Na základe toho sa dá predpokladať, že Franz nepohrdol návštevou verejných domov.

Smrť

Na jeseň roku 1828 trápila Franza Schuberta dvojtýždňová horúčka spôsobená infekčným črevným ochorením – brušným týfusom. 19. novembra vo veku 32 rokov zomrel veľký skladateľ.

Rakúšana (v súlade s jeho posledným želaním) pochovali na cintoríne Wehring vedľa hrobu jeho idolu Beethovena.

• Za výťažok z triumfálneho koncertu, ktorý sa konal v roku 1828, kúpil Franz Schubert klavír.
• Na jeseň roku 1822 skladateľ napísal „Symfóniu č. 8“, ktorá sa do histórie zapísala ako „Nedokončená symfónia“. Faktom je, že Franz vytvoril toto dielo najskôr vo forme náčrtu a potom v partitúre. Ale z nejakého neznámeho dôvodu Schubert nikdy nedokončil prácu na svojom duchovnom dieťati. Podľa povestí sa zvyšné časti rukopisu stratili a uchovali si ich priatelia Rakúšana.

• Niektorí ľudia mylne pripisujú Schubertovi autorstvo názvu improvizovanej hry. Ale frázu „Musical Moment“ vymyslel vydavateľ Leydesdorff.
• Schubert zbožňoval Goetheho. Hudobník sníval o tom, že tohto slávneho spisovateľa lepšie spozná, no jeho sen sa nesplnil.
• Schubertova dur symfónia C dur bola nájdená 10 rokov po jeho smrti.

• Asteroid, ktorý bol objavený v roku 1904, dostal meno podľa Franzovej hry Rosamund.
• Po skladateľovej smrti zostalo množstvo nepublikovaných rukopisov. Ľudia dlho nevedeli, čo Schubert zložil.

Diskografia

Piesne (celkovo vyše 600)

• Cyklus „Krásna Millerova žena“ (1823)
• Cyklus "Zimná reise" (1827)
• Zbierka "Labutia pieseň" (1827-1828, posmrtná)
• Asi 70 skladieb na Goetheho texty
• Asi 50 skladieb na Schillerove texty

symfónie

• Prvý D dur (1813)
• Druhá B dur (1815)
• Tretí D dur (1815)
• Štvrtá c mol „Tragic“ (1816)
• Piata B dur (1816)
• Šiesta C dur (1818)

Kvartetá (spolu 22)

• Kvarteto B dur op. 168 (1814)
• Kvarteto g mol (1815)
• Kvarteto mol op. 29 (1824)
• Kvarteto d mol (1824-1826)
• Kvarteto G dur op. 161 (1826)

Franz Schubert je skladateľ, ktorý bol predstaviteľom takého hnutia ako romantizmus v hudbe. Tento štýl sa líšil od prísnej, pokojnej klasiky s výbuchom emócií a pocitov. Hudba ma vzrušovala a prinútila ma vcítiť.

Budúci skladateľ sa narodil v Lichtentale neďaleko Viedne. Jeho dátum narodenia je 31. januára 1797. Jeho otec učil v škole. Matka sa starala o deti. Celkovo bolo v rodine 14 detí, no deväť z nich zomrelo. Rodina si vážila poctivosť a tvrdú prácu. Otec a bratia hrali na hudobných nástrojoch. Rodina často organizovala hudobné večery, na ktoré pozývala priateľov a susedov. Mladý Franz vyrastal v takomto prostredí.

Jeho hudobné a tvorivé schopnosti sa prejavili už vo veľmi ranom veku. V siedmich rokoch sa začal učiť hrať na husle a klavír a spieval v kostolnom zbore. Jeho otec a bratia stále učia. Keď si jeho otec všimol talent svojho syna, poslal ho vo veku 11 rokov do kaplnky cisárskeho dvora, v ktorej bol v tom čase vedúcim vynikajúci skladateľ Antonio Salieri. V rokoch 1808 až 1812 študoval Franz na trestancovi (internátna škola pre deti z chudobných rodín). Práve tu sa zoznamuje s majstrovskými dielami veľkých skladateľov, z ktorých vyzdvihuje Mozarta a Beethovena.

Franz skomponoval svoje prvé dielo počas štúdia na väznici. Potom dovŕšil 13 rokov. Je jasné, že ide o nadaného mladého muža. Spolupracuje s ním Antonio Salieri. Schubert píše niekoľko ďalších diel. Zároveň dospieva a láme sa mu hlas. Franz sa rozhodne odsúdeného opustiť. Otec jeho rozhodnutie neschvaľuje, ale Schubert si robí po svojom.

Od roku 1814 nastúpil Franz do služby ako pomocný učiteľ na tej istej škole ako jeho otec. Príjem bol veľmi malý a Franz dáva hodiny hudby, aby si zarobil.

Toto obdobie bolo veľmi plodné: za tri roky bolo napísaných asi 300 piesní, 5 symfónií, 7 sonát. V tomto čase ho podporujú jeho priatelia: organizujú koncerty s jeho účasťou a poskytujú finančnú podporu. Kvôli svojej práci má málo času na štúdium hudby a rozhodol sa ukončiť prácu v škole. Otec jeho rozhodnutie nepodporuje a Franz zostáva bez financií a strechy nad hlavou.

V tom čase sa zoznámil s vtedy známym spevákom I.M. Foglem. Johann Vogl ocenil Schubertov talent a propagoval jeho prácu. Vogl vystupoval v salónoch s piesňami Franza Schuberta a sprevádzal ho aj samotný skladateľ. Tieto predstavenia priniesli skladateľovi slávu.

V roku 1828 sa uskutočnil jeho prvý a jediný koncert. Zorganizovali to jeho priatelia. Medzi populárne piesne tej doby patria „Ganymede“, „Wanderer“, „Forellen“. Populárna bola aj štvrtá, piata a šiesta symfónia. Vrchol jeho kreativity však možno nazvať cyklom piesní „Krásna Millerova manželka“ - na tú dobu svetlé, nezvyčajné dielo. Veľmi romantické.

Napriek uznaniu a sláve žil skladateľ celý život v chudobe a nedokázal sa ani oženiť s tým, koho miloval, pretože rodičia dievčaťa nepotrebovali chudobného ženícha.

Celkovo za roky svojej tvorby napísal okolo šesťsto piesní, 10 opier, diela pre zborové predstavenie, deväť symfónií, 21 sonát.

Možnosť č.2

S príchodom romantizmu v umení nastali zmeny vo svete hudby. Rakúsky skladateľ Franz Schubert bol prvým hudobníkom, ktorý posunul hranice hudobnej kultúry 19. storočia.

Žil krátky život. Jeho rodiskom je mesto Lichental, ktoré sa nachádza na okraji Viedne. Franzova rodina bola hudobná. Doma často radi muzicírovali a dokonca organizovali malé koncerty, na ktorých sa spolu so Schubertom zúčastňovali. Keď v chlapcovi objavil náklonnosť k hudbe, jeho otec ho vo veku 11 rokov poslal do vzdelávacej inštitúcie, ktorá školila spevákov pre dvornú kaplnku. Práve tam sa objavili prvé diela pre klavír a niekoľko skladieb. Jeho otcovi sa však zdalo, že povolanie učiteľa je v tomto živote výnosnejšie, a preto Franz čoskoro vstúpil do kurzov v učiteľskom seminári, kde zároveň pracoval na čiastočný úväzok v oblasti gramotnosti. Všetci naokolo vtedy vychvaľovali Rossiniho diela a mladý Schubert sa pokúšal vytvárať podobné diela. Ale jeho úsilie bolo neúspešné. Napriek tomu Franz neprestal skladať svoje diela. Veď len v roku 1815 napísal viac ako 140 piesní, medzi ktorými bola aj jeho slávna balada „The Forest Knight“ na motívy Goetheho básní.

Čoskoro, po hádke so svojím otcom, Franz prestal učiť a vážne študoval hudbu. Sťahuje sa do Viedne. Atmosféra tohto mesta a prítomnosť mnohých slávnych skladateľov v ňom prispeli k tvorivému rozvoju Schuberta. V roku 1823 sa objavil jeho piesňový cyklus „The Beautiful Miller's Wife“, kde jednotlivé piesne boli reťazami veľkého lyrického rozprávania. Dal skladbe nový význam, rozšíril obraznosť a samotnú náladu. Jeho ďalší cyklus „Winter Retreat“ vznikol v roku 1827. Patril k posledným dielam veľkého skladateľa. Niekde v ňom možno prevládali smutné myšlienky a pochmúrna nálada, keďže dielo vzniklo počas Schubertovej vážnej choroby. Jedným z najpozoruhodnejších diel bola „Nedokončená symfónia“ pozostávajúca z dvoch častí. V posledných rokoch svojho života napísal skladateľ rôzne skladby. Patrili medzi ne symfónie, kvartetá, suity, piesne a mnoho ďalšieho. Všetky sa hrali hlavne nie vo veľkých koncertných sálach, ale v domácom prostredí.

Schubert zomrel v rozkvete svojich tvorivých síl, no pre všetkých zostáva zakladateľom žánru lyrických miniatúr pre klavír a pozoruhodným melodikom v dejinách svetového umenia.

Populárne správy

• Nahláste správu o histórii paláca Khalifa 6. ročníka

  Palestína je pre každého človeka miestom záhad a tajomstiev. Jednou z najznámejších budov je palác Khalifa. Od staroveku bola pre ľudí nepochopiteľná, mnohí sa pokúšali zistiť všetky tajomstvá, ktoré skrýva.

• Správa o morských riasach (kelp) 2., 3., 4. ročníka

  Rastliny v oceáne môžu byť tvrdé, mäkké, slizké alebo dokonca chutné. Prichádzajú v rôznych farbách a často majú zvláštne názvy ako morský šalát alebo diabolská zástera. Na celom svete rastú stovky druhov, ale morské riasy,

• Správa-report Púštne rastliny 2., 4., 5. ročník

  Prežitie v púšti sa vždy považovalo za ťažké a extrémne. A to nie je vôbec prekvapujúce. Kvôli suchu a horúčave je tu pre živočíchy a rastliny veľmi ťažké prežiť, ale snažia sa všetkými možnými spôsobmi udržať svoje životné procesy

Franz Schubert (1797–1828) – rakúsky hudobný skladateľ. Narodil sa v rodine učiteľa v škole. V rokoch 1808–12 bol zbormajstrom vo viedenskej dvornej kaplnke. Bol vychovaný vo viedenskom trestancovi, kde študoval generálbas u V. Ruzičku, kontrapunkt a kompozíciu (do 1816) u A. Salieriho. V rokoch 1814–18 bol pomocným učiteľom v škole svojho otca. Do roku 1816 vytvoril Schubert viac ako 250 piesní (vrátane slov na slová J. V. Goetheho – „Gretchen at the Kolovrat“, 1814, „The Forest King“, „To the Charioteer Kronos“, obe 1815), 4 singspiely, 3 symfónie a pod. Okolo Schuberta sa vytvoril okruh priateľov - obdivovateľov jeho tvorby (vrátane funkcionára J. Spauna, amatérskeho básnika F. Schobera, básnika I. Mayrhofera, básnika a komika E. Bauernfelda, výtvarníkov M. Schwinda a L. Kupelwieser, spevák I. M. Fogl, ktorý sa stal propagátorom jeho piesní). Ako učiteľ hudby dcér grófa I. Esterházyho navštívil Schubert Uhorsko (1818 a 1824), spolu s Voglom precestoval Horné Rakúsko a Salzburg (1819, 1823, 1825), navštívil Graz (1827). Uznanie prišlo k Schubertovi až v 20. rokoch. V roku 1828, pár mesiacov pred Schubertovou smrťou, sa vo Viedni konal jeho autorský koncert, ktorý mal veľký úspech. Čestný člen štajerskej a lineckej hudobnej únie (1823). Schubert je prvým významným predstaviteľom hudobného romantizmu, ktorý podľa B. V. Asafieva vyjadril „radosti a strasti života“ spôsobom, „ako ich väčšina ľudí cíti a chcela by ich vyjadriť“. Najvýznamnejšie miesto v Schubertovej tvorbe zaujíma pieseň pre spev a klavír (nem. Lied, asi 600). Jeden z najväčších melodistov Schubert reformoval piesňový žáner a dal mu hlboký obsah. Schubert obohatením doterajších piesňových foriem – jednoduchej a pestrej strofickej, reprízovej, rapsodickej, viacčlennej – vytvoril nový typ piesne uceleného vývoja (s variabilným motívom spájajúcim sa do celku v klavírnom parte), ako napr. ako aj prvé vysoko umelecké ukážky vokálneho cyklu. V Schubertových piesňach boli použité básne asi 100 básnikov, predovšetkým Goetheho (okolo 70 piesní), F. Schillera (vyše 40; „Skupinka z Tartaru“, „Dievča žalosť“), W. Müllera (cykly „Krásna mlynárska žena“ resp. „Winter Reise“ ), I. Mayrhofer (47 skladieb; „The Rower“); medzi inými básnikmi sú D. Schubart („Pstruh“), F. L. Stolberg („Barcarolle“), M. Claudius („Dievča a smrť“), G. F. Schmidt („Túlák“), L. Relshtab („Večerná serenáda“, „ Shelter), F. Rückert („Ahoj“, „Si môj pokoj“), W. Shakespeare („Ranná serenáda“), W. Scott („Ave Maria“). Schubert napísal kvartetá pre mužské a ženské hlasy, 6 omší, kantáty, oratóriá atď. Z hudby pre hudobné divadlo sa zachovala iba predohra a tance k hre „Rosamunda, cyperská princezná“ od V. Chezy (1823). V Schubertovej inštrumentálnej hudbe, vychádzajúcej z tradícií skladateľov viedenskej klasickej školy, nadobudla veľký význam tematika piesňového typu. Skladateľ sa snažil zachovať melodickú lyrickú tému ako celok a dať jej nové svetlo pomocou tónového prefarbenia, timbru a variácií textúr. Z 9 Schubertových symfónií je 6 raných (1813 – 18) stále blízkych dielam viedenských klasikov, hoci sa vyznačujú romantickou sviežosťou a spontánnosťou. Vrcholnými príkladmi romantického symfonizmu sú lyricko-dramatická 2-dielna „Nedokončená symfónia“ (1822) a majestátna hrdinsko-epická „Veľká“ symfónia C dur (1825–28). Zo Schubertových orchestrálnych predohier sú dve najobľúbenejšie v „talianskom štýle“ (1817). Schubert je autorom hlbokých a výrazných komorných inštrumentálnych zoskupení (jedným z najlepších je pstruhový klavírny kvintet), z ktorých mnohé boli napísané pre domácu hudbu. Klavírna hudba je dôležitou oblasťou Schubertovej tvorby. Po skúsenostiach s vplyvom L. Beethovena Schubert založil tradíciu voľnej romantickej interpretácie žánru klavírnej sonáty. Klavírna fantázia Tulák anticipuje aj „básne“ podoby romantikov (najmä štruktúru niektorých symfonických básní F. Liszta). Schubertove improvizované a hudobné momenty sú prvými romantickými miniatúrami, blízkymi dielam F. Chopina, R. Schumanna, F. Liszta. Klavírne valčíky, landlery, „nemecké tance“, ecosaise, cvaly atď. odrážali skladateľovu túžbu poetizovať tanečné žánre. Mnohé zo Schubertových diel pre štvorručný klavír sa vracajú k tej istej tradícii domáceho muzicírovania, vrátane „Hungarian Divertissement“ (1824), Fantasia (1828), variácií, polonéz, pochodov. Schubertova tvorba je spojená s rakúskym ľudovým umením a každodennou hudbou Viedne, hoci vo svojich kompozíciách len zriedka využíval originálne témy ľudových piesní. Skladateľ zakomponoval aj osobitosti hudobného folklóru Maďarov a Slovanov, ktorí žili na území Rakúskeho cisárstva. Veľký význam v jeho hudbe má farba a brilancia, dosiahnutá orchestráciou, obohatením harmónie o vedľajšie triády, skĺbením rovnomenných durových a molových tónin, rozšíreným používaním odchýlok a modulácií a využitím variačného vývoja. Za Schubertovho života sa preslávili najmä jeho piesne. Mnohé veľké inštrumentálne diela zazneli až desaťročia po jeho smrti („Veľká“ symfónia bola uvedená v roku 1839 pod taktovkou F. Mendelssohna; „Nedokončená symfónia“ – v roku 1865).

Eseje: Opery - Alfonso a Estrella (1822; inscenácia 1854, Weimar), Fierabras (1823; inscenácia 1897, Karlsruhe), 3 nedokončené, vrátane grófa von Gleichen atď.; Singspiel (7), vrátane Claudiny von Villa Bella (na text Goetheho, 1815 sa zachovalo prvé z 3 dejstiev; inscenácia 1978, Viedeň), Bratia dvojičky (1820, Viedeň), Spiklenci, alebo Vojna o domov (1823; inscenácia 1861, Frankfurt na Hlavnej); hudba Komu hrá - Čarovná harfa (1820, Viedeň), Rosamunda, cyperská princezná (1823, tamže); Pre sólistov, zboru A orchester - 7 omší (1814 – 28), Nemecké Requiem (1818), Magnificat (1815), ofertóriá a iné dychové diela, oratóriá, kantáty vrátane Miriaminej víťaznej piesne (1828); Pre orchester - symfónie (1813; 1815; 1815; Tragická, 1816; 1816; Malý C-dur, 1818; 1821, nedokončený; Nedokončený, 1822; Veľký C-dur, 1828), 8 predohier; intímne-inštrumentálne súborov - 4 sonáty (1816–17), fantázia (1827) pre husle a klavír; sonáta pre arpeggione a klavír (1824), 2 klavírne triá (1827, 1828?), 2 sláčikové triá (1816, 1817), 14 alebo 16 sláčikové kvartetá (1811–26), Pstruhové klavírne kvinteto (1819?), sláčikové kvinteto ( 1828), oktet pre struny a dychy (1824) atď.; Pre klavír V 2 ruky - 23 sonát (z toho 6 nedokončených; 1815 – 28), fantasy (Wanderer, 1822 atď.), 11 improvizovaných (1827 – 28), 6 hudobných momentov (1823 – 28), rondo, variácie a iné skladby, vyše 400 tancov ( valčíky, landlery, nemecké tance, menuety, ecosaises, cvaly atď.; 1812–27); Pre klavír V 4 ruky - sonáty, predohry, fantasy, maďarský divertissement (1824), rondá, variácie, polonézy, pochody atď.; vokálne súborov pre mužské, ženské hlasy a zmiešané skladby so sprievodom a bez sprievodu; piesne Pre hlasovať s klavír, vrátane cyklov Krásna Millerova žena (1823) a Zimná cesta (1827), zbierka Labutia pieseň (1828).

Ako sa počíta hodnotenie?
◊ Hodnotenie sa vypočíta na základe bodov udelených za posledný týždeň
◊ Body sa udeľujú za:
⇒ návšteva stránok venovaných hviezde
⇒hlasovanie za hviezdu
⇒ komentovanie hviezdy

Životopis, životný príbeh Schuberta Franza Petra

Franz Peter Schubert (31. januára 1797 – 19. novembra 1828) bol rakúsky hudobný skladateľ, jeden zo zakladateľov hudobného romantizmu.

Úvod

Schubert žil iba tridsaťjeden rokov. Zomrel vyčerpaný fyzicky aj psychicky, vyčerpaný životnými neúspechmi. Žiadna z deviatich symfónií skladateľa nebola uvedená počas jeho života. Zo šesťsto skladieb vyšlo okolo dvesto a z dvoch desiatok klavírnych sonát len ​​tri.

Schubert nebol sám so svojou nespokojnosťou so životom okolo seba. Táto nespokojnosť a protest najlepších ľudí spoločnosti sa premietli do nového smeru umenia – romantizmu. Schubert bol jedným z prvých romantických skladateľov.

Detstvo a mladosť

Franz Schubert sa narodil 31. januára 1797 na viedenskom predmestí Lichtenthal. Jeho otec Franz Theodor Schubert, školský učiteľ, pochádzal z roľníckej rodiny. Matka Elizabeth Schubert (rodená Fitz) bola dcérou mechanika. Rodina mala veľmi rada hudbu a neustále organizovala hudobné večery. Jeho otec hral na violončelo a Franzovi bratia na rôzne nástroje.

Keď jeho otec a starší brat Ignatz objavili u malého Franza hudobné schopnosti, začali ho učiť hrať na husle a klavír. Čoskoro sa chlapec mohol zúčastniť na domácich vystúpeniach sláčikových kvartet a hrať na viole. Franz mal úžasný hlas. Spieval v kostolnom zbore, predvádzal ťažké sólové party. Otec bol spokojný so synovým úspechom. Keď mal Franz jedenásť rokov, zaradili ho do konviktu, učilišťa pre cirkevných spevákov.

Prostredie vzdelávacej inštitúcie bolo priaznivé pre rozvoj chlapcových hudobných schopností. V školskom žiackom orchestri hral v skupine prvých huslí, niekedy pôsobil aj ako dirigent. Repertoár orchestra bol pestrý. Schubert sa zoznámil so symfonickými dielami rôznych žánrov (symfónie, predohry), kvartetami a vokálnymi dielami. Priateľom sa priznal, že symfónia g mol ho šokovala. Hudba sa pre neho stala veľkým príkladom.

POKRAČOVANIE NIŽŠIE

Už v tých rokoch začal Schubert komponovať. Jeho prvé diela boli fantázie pre klavír, množstvo piesní. Mladý skladateľ píše veľa, s veľkou vášňou, často na úkor iných školských aktivít. Chlapcove vynikajúce schopnosti upútali pozornosť slávneho dvorného skladateľa, u ktorého Schubert rok študoval.

Prudký rozvoj Franzovho hudobného talentu časom začal v jeho otcovi vyvolávať obavy. Otec dobre vedel, aká ťažká je cesta hudobníkov, dokonca aj svetoznámych, a preto chcel svojho syna ochrániť pred podobným osudom. Ako trest za prílišnú vášeň pre hudbu mu dokonca zakázal byť doma na sviatky. Ale žiadne zákazy nemohli oddialiť rozvoj chlapcovho talentu.

Schubert sa rozhodol rozísť s odsúdeným. Zahoďte nudné a nepotrebné učebnice, zabudnite na bezcenné napchávanie sa, ktoré vyčerpáva vaše srdce a myseľ, a choďte na slobodu. Oddajte sa úplne hudbe, žite len ňou a pre ňu.

28. októbra 1813 dokončil svoju prvú symfóniu D dur. Na posledný list partitúry Schubert napísal: "Koniec a koniec". Koniec symfónie a koniec odsúdenca.

Tri roky pôsobil ako asistent učiteľa, učil deti gramotnosť a iné základné predmety. Ale jeho príťažlivosť k hudbe a túžba komponovať sú čoraz silnejšie. Človek môže len žasnúť nad odolnosťou jeho tvorivej povahy. Počas týchto rokov školskej tvrdej práce, od roku 1814 do roku 1817, keď sa zdalo, že všetko je proti nemu, vytvoril úžasné množstvo diel. Len v roku 1815 Schubert napísal 144 piesní, 4 opery, 2 symfónie, 2 omše, 2 klavírne sonáty a sláčikové kvarteto. Medzi výtvormi tohto obdobia je veľa, ktoré sú osvetlené nehasnúcim plameňom génia. Sú to Tragická a Piata veľká symfónia B, ako aj piesne „Rosochka“, „Margarita na kolovrate“, „Lesný cár“.

„Margarita na Kolovrate“ je monodráma, vyznanie duše. „Lesný kráľ“ je dráma s niekoľkými postavami. Majú svoje vlastné postavy, ktoré sa od seba výrazne líšia, svoje vlastné činy, úplne odlišné, svoje vlastné ašpirácie, protichodné a nepriateľské, svoje vlastné pocity, nezlučiteľné a polárne.

Príbeh za vznikom tohto majstrovského diela je úžasný. Vznikol v návale inšpirácie.

"Jeden deň, - pripomenul Shpaun, priateľ skladateľa, - išli sme za Schubertom, ktorý vtedy býval u svojho otca. Našli sme nášho priateľa v najväčšom vzrušení. S knihou v ruke chodil tam a späť po miestnosti a nahlas čítal „Kráľ lesa“. Zrazu si sadol za stôl a začal písať. Keď sa postavil, veľkolepá balada bola pripravená.“.

Žiť pre hudbu

Otcova túžba urobiť zo syna učiteľa s malým, ale spoľahlivým príjmom zlyhala. Mladý skladateľ sa pevne rozhodol venovať hudbe a zanechal vyučovanie v škole. Nebál sa hádky s otcom. Celý nasledujúci krátky život Schuberta predstavuje tvorivý čin. Pociťujúc veľkú hmotnú núdzu a núdzu, neúnavne pracoval a vytváral jedno dielo za druhým.

Finančná nepriazeň osudu mu, žiaľ, zabránila oženiť sa s milovaným dievčaťom. V kostolnom zbore spievala Teresa Grob. Už na prvých skúškach si ju Schubert všimol, hoci bola nenápadná. Plavovlasá, s belasým obočím, ako keby vybledla na slnku, a zrnitou tvárou, ako väčšina fádnych blondínok, vôbec neiskrila krásou. Skôr naopak – na prvý pohľad pôsobila škaredo. Na jej okrúhlej tvári boli jasne viditeľné stopy po kiahňach.

No len čo zaznela hudba, bezfarebná tvár sa zmenila. Práve bola zhasnutá, a preto bez života. Teraz, osvetlený vnútorným svetlom, žil a vyžaroval.

Bez ohľadu na to, ako bol Schubert zvyknutý na bezcitnosť osudu, nepredpokladal, že sa k nemu osud bude správať tak kruto. „Šťastný je ten, kto nájde skutočného priateľa. Ešte šťastnejší je ten, kto to nájde vo svojej žene.“, napísal si do denníka.

Sny však išli do stratena. Zasiahla matka Terezy, ktorá ju vychovávala bez otca. Jej otec vlastnil malú továreň na pradenie hodvábu. Po smrti zanechal rodine malý majetok a vdova obrátila všetky svoje starosti na to, aby sa už aj tak skromný kapitál nezmenšil. Prirodzene, vložila nádeje na lepšiu budúcnosť do manželstva svojej dcéry. A ešte prirodzenejšie je, že Schubert jej nevyhovoval. Okrem halierového platu pomocného učiteľa mal hudbu, ktorá, ako vieme, nie je kapitál. Môžete žiť hudbou, ale nemôžete ňou žiť.

Submisívne dievča z predmestia, vychovávané v podriadenosti starším, nepripúšťalo neposlušnosť ani v myšlienkach. Jediné, čo si dovolila, boli slzy. Teresa, ktorá až do svadby ticho plakala, kráčala uličkou s opuchnutými očami.

Stala sa manželkou cukrára a žila dlhý, monotónne prosperujúci sivý život, zomrela ako sedemdesiatosemročná. Kým ju odviezli na cintorín, Schubertov popol sa v hrobe už dávno rozložil.

Niekoľko rokov (od roku 1817 do roku 1822) žil Schubert striedavo s jedným alebo druhým zo svojich súdruhov. Niektorí z nich (Spaun a Stadler) boli priateľmi skladateľa z čias trestu. Neskôr sa k nim pridali multitalentovaný umelec Schober, výtvarník Schwind, básnik Mayrhofer, spevák Vogl a ďalší. Dušou tohto kruhu bol Schubert. Malý, podsaditý, veľmi krátkozraký Schubert mal obrovský šarm. Krásne boli najmä jeho žiarivé oči, v ktorých sa ako v zrkadle odrážala láskavosť, plachosť a jemnosť povahy. A jeho jemná, premenlivá pleť a kučeravé hnedé vlasy dodávali jeho vzhľadu zvláštnu príťažlivosť.

Počas stretnutí sa priatelia zoznámili s beletriou, poéziou minulosti i súčasnosti. Búrlivo sa hádali, diskutovali o problémoch, ktoré sa objavili, a kritizovali existujúci spoločenský poriadok. Niekedy sa však takéto stretnutia venovali výlučne Schubertovej hudbe, dokonca dostali názov „Schubertiáda“. V takýchto večeroch skladateľ neopustil klavír a okamžite skomponoval ekosaise, valčíky, landlery a iné tance. Mnohé z nich zostali nezaznamenané. Nemenej obdiv vzbudzovali aj Schubertove piesne, ktoré často sám interpretoval. Často sa tieto priateľské stretnutia zmenili na vidiecke prechádzky. Tieto stretnutia, presýtené odvážnymi, živými myšlienkami, poéziou a krásnou hudbou, predstavovali vzácny kontrast s prázdnou a nezmyselnou zábavou sekulárnej mládeže. Nepokojný život a veselá zábava nemohli odvrátiť Schuberta od jeho tvorivej, búrlivej, nepretržitej, inšpirovanej práce. Pracoval systematicky, deň čo deň. "Každé ráno skladám, keď dokončím jednu skladbu, začnem ďalšiu."“ priznal skladateľ. Schubert zložil hudbu nezvyčajne rýchlo. V niektorých dňoch vytvoril až tucet skladieb! Hudobné myšlienky sa rodili priebežne, skladateľ ich ledva stihol zapísať na papier. A ak nebola po ruke, napísal jedálny lístok na zadnú stranu, na útržky a útržky. Keďže potreboval peniaze, trpel najmä nedostatkom notového papiera. Starostliví priatelia ním zásobili skladateľa. V snoch ho navštevovala aj hudba. Keď sa zobudil, snažil sa to čo najskôr zapísať, takže sa s okuliarmi nerozlúčil ani v noci. A ak dielo nevyústilo hneď do dokonalej a ucelenej podoby, skladateľ na ňom ďalej pracoval, kým nebol úplne spokojný. Na niektoré básnické texty teda Schubert napísal až sedem verzií piesní! Počas tohto obdobia Schubert napísal dve zo svojich úžasných diel - „Nedokončená symfónia“ a cyklus piesní „Krásna Millerova žena“.

„Nedokončená symfónia“ pozostáva nie zo štyroch častí, ako je zvykom, ale z dvoch. A vôbec nejde o to, že Schubert nestihol dokončiť zvyšné dve časti. Začal tretím – menuetom, ako si to žiadala klasická symfónia, ale od svojej myšlienky upustil. Symfónia, ako znela, bola úplne dokončená. Všetko ostatné by bolo zbytočné a zbytočné. A ak klasická forma vyžaduje ďalšie dve časti, musíte sa vzdať formy. Čo aj urobil.

Schubertovým prvkom bola pieseň. V ňom dosiahol nebývalé výšky. Žáner, dovtedy považovaný za bezvýznamný, povýšil na úroveň umeleckej dokonalosti. A keď to urobil, zašiel ešte ďalej - komornú hudbu nasýtil piesňami - kvartetá, kvintetá - a potom symfonickú hudbu. Spojenie toho, čo sa zdalo nezlučiteľné - miniatúrne s veľkým, malé s veľkým, pieseň so symfóniou - dalo novú, kvalitatívne odlišnú od všetkého, čo bolo predtým - lyricko-romantickú symfóniu.

Jej svet je svetom jednoduchých a intímnych ľudských pocitov, najjemnejších a najhlbších psychologických zážitkov. Toto je vyznanie duše, vyjadrené nie perom alebo slovom, ale zvukom.

Cyklus piesní „The Beautiful Miller's Wife“ je toho jasným potvrdením. Schubert ju napísal podľa básní nemeckého básnika Wilhelma Müllera. „The Beautiful Miller's Wife“ je inšpirovaná tvorba, osvetlená jemnou poéziou, radosťou a romantikou čistých a vysokých citov.

Cyklus pozostáva z dvadsiatich samostatných piesní. A spolu tvoria jedinú dramatickú hru so začiatkom, zvratmi a rozuzlením, s jedným lyrickým hrdinom – učňom z potulného mlyna.

Hrdina v „Krásnej Millerovej manželke“ však nie je sám. Vedľa neho stojí ďalší, nemenej významný hrdina – potok. Žije svoj búrlivý, intenzívne sa meniaci život.

Diela posledného desaťročia Schubertovho života sú veľmi rôznorodé. Píše symfónie, klavírne sonáty, kvartetá, kvintetá, triá, omše, opery, množstvo piesní a mnoho inej hudby. Ale počas života skladateľa sa jeho diela hrali len zriedka a väčšina z nich zostala v rukopisoch. Keďže nemal ani prostriedky, ani vplyvných mecenášov, nemal Schubert takmer žiadnu príležitosť publikovať svoje diela. Piesne, hlavná vec v Schubertovej tvorbe, sa vtedy považovali za vhodnejšie na domáce hranie ako na otvorené koncerty. V porovnaní so symfóniou a operou sa piesne nepovažovali za dôležitý hudobný žáner.

Ani jedna Schubertova opera nebola prijatá na inscenáciu a ani jedna jeho symfónia nezaznela v podaní orchestra. Navyše, noty jeho najlepších ôsmych a deviatych symfónií sa našli až mnoho rokov po skladateľovej smrti. Piesne založené na slovách, ktoré mu poslal Schubert, však nikdy nezískali básnikovu pozornosť.

Nesmelosť, neschopnosť riadiť svoje záležitosti, neochota pýtať sa, ponižovať sa pred vplyvnými ľuďmi boli tiež dôležitým dôvodom Schubertových neustálych finančných ťažkostí. Napriek neustálemu nedostatku peňazí a často aj hladu však skladateľ nechcel ísť ani do služieb kniežaťa Esterházyho, ani ako dvorný organista, kam ho pozvali. Schubert občas nemal ani klavír a skladal bez nástroja. Finančné ťažkosti mu nebránili v komponovaní hudby.

A predsa Viedenčania spoznali a obľúbili si Schubertovu hudbu, ktorá sa im sama dostala do sŕdc. Ako starodávne ľudové piesne, odovzdávané zo speváka na speváka, aj jeho diela si postupne získavali obdivovateľov. Neboli to štamgasti brilantných dvorných salónov, predstavitelia vyššej triedy. Ako lesný potok si Schubertova hudba našla cestu do sŕdc obyčajných obyvateľov Viedne a jej predmestí. Veľkú úlohu tu zohral vynikajúci spevák tej doby Johann Michael Vogl, ktorý za sprievodu samotného skladateľa uviedol Schubertove piesne.

posledné roky života

Neistota a neustále zlyhania v živote mali vážny dopad na Schubertovo zdravie. Jeho telo bolo vyčerpané. Zmierenie s otcom v posledných rokoch jeho života, pokojnejší, vyrovnanejší domáci život už nemohli nič zmeniť. Schubert nemohol prestať skladať hudbu, to bol zmysel jeho života. Ale kreativita si vyžadovala obrovské výdavky na úsilie a energiu, ktorých bolo každým dňom menej a menej.

Vo veku dvadsaťsedem rokov napísal skladateľ svojmu priateľovi Schoberovi: "... Cítim sa ako nešťastný, bezvýznamný človek na svete..." Táto nálada sa odrazila aj v hudbe posledného obdobia. Ak skôr Schubert vytvoril hlavne jasné, radostné diela, potom rok pred svojou smrťou napísal piesne a zjednotil ich pod spoločným názvom „Winterreise“.

Toto sa mu ešte nikdy nestalo. Písal o utrpení a utrpení. Písal o beznádejnej melanchólii a bol beznádejne melancholický. Písal o ukrutnej bolesti duše a prežíval duševné muky.

„Winter Way“ je cesta cez muky. A lyrický hrdina. A autor.

Cyklus, zapísaný v krvi srdca, rozprúdi krv a rozprúdi srdcia. Tenká niť utkaná umelcom spojila dušu jedného človeka s dušami miliónov ľudí neviditeľným, no nerozlučným spojením. Otvorila ich srdcia toku pocitov, ktoré prúdili z jeho srdca.

V roku 1828 bol vďaka úsiliu priateľov zorganizovaný jediný koncert jeho diel počas Schubertovho života. Koncert mal obrovský úspech a skladateľovi priniesol veľkú radosť. Jeho plány do budúcnosti boli ružovejšie. Napriek podlomenému zdraviu pokračuje v komponovaní. Koniec prišiel nečakane. Schubert ochorel na týfus. Oslabené telo ťažkú ​​chorobu nevydržalo a 19. novembra 1828 Schubert zomrel. Zvyšný majetok bol ocenený na groše. Mnohé diela zmizli. Slávny básnik tej doby Grillparzer, ktorý rok predtým zložil pohrebnú chválu