Fonvizin neznalý rozbor pracovného stola. "Minor": žánrové prvky, klasicizmus a realizmus (podrobná analýza)

Bohatý ideový a tematický obsah komédie „The Minor“ je stelesnený v majstrovsky rozvinutej umeleckej forme. Fonvizinovi sa podarilo vytvoriť koherentný plán komédie, umne prelínajúci obrazy každodenného života s odhaľovaním pohľadov postáv. S veľkou starostlivosťou a šírkou Fonvizin opísal nielen hlavné postavy, ale aj vedľajšie, ako Eremeevna, učiteľov a dokonca aj krajčír Trishka, pričom v každom z nich odhalil nejakú novú stránku reality bez toho, aby sa niekde opakoval. Všetkých hrdinov jeho komédie nekreslí ľahostajný kontemplátor života, ale občanský spisovateľ, ktorý jasne ukazuje svoj postoj k ľuďom, ktorých zobrazuje. Niektorých popravuje s nahnevaným rozhorčením a žieravým, ubíjajúcim smiechom, s inými sa veselo posmieva a iných zobrazuje s veľkým súcitom. Fonvizin sa ukázal ako hlboký odborník na ľudské srdce a ľudský charakter. Zručne odhaľuje duchovný život postáv, ich postoj k ľuďom, ich činy. Tomu istému účelu slúžia v komédii scénické réžie, teda autorské pokyny hercom. Napríklad: „koktanie z bojazlivosti“, „s mrzutosťou“, „vystrašený, s hnevom“, „potešený“, „netrpezlivo“, „chvejúci sa a hroziaci“ atď. Takéto poznámky boli novinkou v ruských dramatických dielach 18. .

V umeleckom štýle komédie je badateľný boj medzi klasicizmom a realizmom, teda túžba po čo najpravdivejšom zobrazení života. Prvý je jednoznačne na strane realizmu.

Prejavuje sa to hlavne vo vykreslení postáv, najmä negatívnych. Sú typickými predstaviteľmi svojej triedy, široko a rôznorodo znázornené. Sú to živí ľudia a nie zosobnenie nejakej kvality, ktorá bola typická pre diela klasicizmu. Ani pozitívne obrazy nie sú zbavené vitality. A Prostakova, Skotinin, najmä Mitrofanushka sú také vitálne a typické, že ich mená sa stali domácimi.

Pravidlá klasicizmu sa porušujú aj pri samotnej výstavbe komiky. Tieto pravidlá zakazovali miešanie komického a dramatického, veselého a smutného v hre. V komédii to malo napraviť morálku smiechom. V „The Minor“ sú okrem vtipných (komických) aj dramatické scény (dráma Prostakova na konci diela). Spolu s komiksovými maľbami sú tu výjavy, ktoré odhaľujú ťažké stránky poddanského života. Komédia navyše obsahuje scény, ktoré s hlavnou akciou súvisia len nepriamo (napríklad scéna s Trishkou a radom ďalších), no autor ich potreboval na široký a pravdivý náčrt každodenného života.

Jazyk komédie je taký jasný a výstižný, že niektoré výrazy z neho prešli do života ako príslovia: „Ak nechcem študovať, chcem sa oženiť“; „Bohatstvo nepomôže hlúpemu synovi“, „Tu sú plody zla“ atď.

Toto víťazstvo realizmu v najdôležitejšej oblasti - v zobrazení osoby - predstavuje najcennejšiu stránku Fonvizina, umelca slov. Pravdivosť v zobrazení života je úzko spätá s pokrokovými názormi Fonvizina, s jeho bojom proti hlavným zlám svojej doby, ktoré tak živo odhalil v komédii „The Minor“.

Dôležité otázky, ktoré Fonvizin v komédii „The Minor“ položil a osvetlil, predurčili jej veľký spoločenský význam, predovšetkým v jeho súčasnej dobe. Zo stránok komédie, z javiska divadla sa ozýval smelý hlas popredného spisovateľa, ktorý nahnevane odsudzoval vredy a nedostatky vtedajšieho života a vyzýval na boj proti nim. Komédia maľovala pravdivé obrazy života; ukázal živým ľuďom, dobrým aj zlým, vyzval ich, aby napodobňovali prvých a bojovali s tými druhými. Osvetľovala vedomie, pestovala občianske cítenie a vyzývala k činnosti.

Význam „The Minor“ je tiež veľký v histórii vývoja ruskej drámy. Niet divu, že Puškin nazval „Minor“ „ľudovou komédiou“. Fonvizinova komédia sa na divadelných doskách udržala až do súčasnosti. Životnosť obrazov, historicky presné zobrazenie ľudí a života 18. storočia, prirodzený hovorený jazyk, zručná výstavba deja - to všetko vysvetľuje veľký záujem, ktorý komédia v súčasnosti vzbudzuje.

Fonvizinov „Minor“ je zakladateľom ruskej (slovami Gorkého) „obviňujúcej-realistickej“ komédie, spoločensko-politickej komédie. V pokračovaní tejto línie sa v 19. storočí objavili také úžasné komédie ako „Beda vtipu“ od Griboedova a „Generálny inšpektor“ od Gogoľa.

37. Problém výchovy a jej umeleckého vyjadrenia v komédii D.I. Fonvizin "Minor"

V komédii D.I. Fonvizinova „malá“, samozrejme, do popredia sa dostáva kritika nevedomej šľachty, krutých nevoľníkov, skorumpovaných dekrétom Kataríny II. „O slobode šľachty“ (1765). V súvislosti s touto témou sa v komédii otvára ďalšia téma – problém výchovy. Ako napraviť situáciu, aby sa mladšia generácia, ktorú reprezentuje Mitrofanushka a iní podradní ľudia, stala skutočnou oporou štátu? Fonvizin videl jediné východisko – vo výchove mládeže v duchu výchovných ideálov, v pestovaní myšlienok dobra, cti a povinnosti v mladých mysliach.

Téma vzdelávania sa tak stáva jednou z popredných v komédii. V mnohých svojich aspektoch sa rozvíja počas celej práce. Najprv teda vidíme scény Mitrofanushkinej „výchovy“. To je aj to, čo maloletým vštepujú a preukazujú jeho rodičia, predovšetkým matka pani Prostaková. Tá, zvyknutá riadiť sa len jedným zákonom – svojou túžbou, zaobchádza s nevoľníkmi neľudsky, akoby to neboli ľudia, ale bezduché predmety. Prostaková považuje za úplne normálne skloniť sa k nadávkam a bitiu, a to je pre ňu norma komunikácie nielen so služobníctvom, ale aj s rodinnými príslušníkmi a manželom. Len pre svojho syna, ktorého zbožňuje, robí hrdinka výnimku.

Prostaková nechápe, že tým, že takto komunikuje s druhými, v prvom rade ponižuje samu seba, je zbavená ľudskej dôstojnosti a rešpektu. Fonvizin ukazuje, že spôsob života, ktorý viedla ruská provinčná šľachta, okrem iného aj vďaka štátnej politike, je deštruktívny a zásadne nesprávny.

Dramatik poukazuje na to, že Mitrofanushka si osvojil matkin spôsob jednania s ľuďmi, nie nadarmo sa jeho meno prekladá ako „odhalenie svojej matky“. Vidíme, ako sa tento hrdina vysmieva svojej opatrovateľke Eremeevne, iným nevoľníkom a zanedbáva svojich rodičov:

„Mitrofan. A teraz chodím ako blázon. Celú noc som mala v očiach také svinstvo.

pani Prostakova. Aké svinstvo, Mitrofanushka?

Mitrofan. Áno, buď ty, mama alebo otec."

Mitrofan vyrastá ako rozmaznaný, ignorantský, lenivý a sebecký hrča, ktorý myslí len na svoju zábavu. Nebol zvyknutý pracovať ani psychicky, ani, samozrejme, fyzicky.

Mitrofanova matka z núdze najíma učiteľov - podľa nového nariadenia cisárovnej musia mať šľachtici vzdelanie, inak nebudú môcť slúžiť. A tak sa mladý hrdina neochotne venuje „vedám“. Je dôležité, aby ani nepomyslel na výhody vlastného osvietenia. Vo výchove hľadá len jeden benefit, ktorý sa tomuto hrdinovi dostáva len veľmi ťažko.

A učitelia tínedžera sa mu hodia. Seminarista Kuteikin, seržant Tsyfirkin na dôchodku, učiteľ Vralman - všetci nemajú nič spoločné so skutočnými znalosťami. Títo pseudoučitelia dávajú Mitrofanovi chabé útržkovité vedomosti, ale ani to si nedokáže zapamätať. Fonvizin maľuje komické obrázky z tréningu mladého Prostakova, no za týmto smiechom sa skrýva trpké rozhorčenie dramatika – takí neplnoletí budú určovať budúcnosť Ruska!

Oproti takejto výchove prezentuje Fonvizin svoj ideál výchovy. Jeho hlavné postuláty nachádzame v prejavoch Staroduma, ktorý je v mnohom zvukovou doskou samotného autora. Starodum sa o svoje skúsenosti a názory na život delí so svojou neterou Sophiou – a to je v hre prezentované ako ďalší spôsob výchovy: odovzdávanie životnej múdrosti staršej generácie mladšej.

Z rozhovoru týchto hrdinov sa dozvedáme, že Sophia chce získať „dobrú mienku o sebe od hodných ľudí“. Chce žiť tak, aby pokiaľ možno nikdy nikoho neurazila. Starodum, ktorý to vie, poučuje dievča o „pravej ceste“. Jeho životne dôležité „zákony“ súvisia so štátnou a sociálnou činnosťou šľachtica: „stupne šľachty „sú počítané počtom skutkov, ktoré veľký džentlmen vykonal pre vlasť“; „Nie boháč počíta peniaze, aby ich schoval do truhlice, ale ten, kto počíta, čo má navyše, aby pomohol tým, ktorí nemajú to, čo potrebujú“; "Čestný človek musí byť úplne čestný človek."

Okrem toho Starodum poskytuje rady týkajúce sa „srdcových záležitostí“, rodinného života dobre vychovaného človeka: mať „priateľstvo pre svojho manžela, ktoré by sa podobalo láske“. Bude to oveľa silnejšie," "je potrebné, priateľ môj, aby tvoj manžel poslúchal rozum a ty svojho manžela." A nakoniec, ako záverečný akord, najdôležitejší pokyn: „...je šťastie väčšie ako toto všetko. Je to cítiť sa hodný všetkých výhod, ktoré si môžete užívať.“

Myslím, že Starodumove pokyny padli na úrodnú pôdu. Nepochybne budú dávať pozitívne výsledky – Sophia a Milon sa nimi budú riadiť a podľa nich vychovávať svoje deti.

Problém vzdelávania je teda ústredným bodom Fonvizinovej komédie The Minor. Dramatik tu nastoľuje otázku budúcnosti Ruska, v súvislosti s ktorou vzniká problém vzdelávania. Skutočný stav vecí v tejto oblasti spisovateľovi nevyhovuje, domnieva sa, že šľachta je ponižujúca a mení sa na ignorantský dav surovcov a hlupákov. To je do značnej miery spôsobené súhlasom Kataríny II.

Fonvizin verí, že len výchova v duchu výchovných myšlienok môže situáciu zachrániť. Nositeľmi týchto myšlienok v komédii sú Starodum, Sophia, Milon, Pravdin.

Pozrime sa na vlastnosti komédie, ktorú vytvoril Fonvizin ("The Minor"). Analýza tejto práce je témou tohto článku. Táto hra je majstrovským dielom ruskej literatúry 18. storočia. Toto dielo je dnes zaradené do zbierky ruskej klasickej literatúry. Dotýka sa mnohých „večných problémov“. A krása vysokého štýlu láka mnohých čitateľov aj dnes. Názov tejto hry je spojený s dekrétom Petra I., podľa ktorého je „neplnoletým“ (mladým šľachticom) zakázaný vstup do služby a sobáš bez vzdelania.

História hry

Už v roku 1778 vznikla myšlienka tejto komédie od jej autora, ktorým bol Fonvizin. „The Minor“, ktorého analýza nás zaujíma, bola napísaná v roku 1782 a v tom istom roku bola predstavená verejnosti. V krátkosti by sme mali vyzdvihnúť čas vzniku hry, ktorá nás zaujíma.

Za vlády Kataríny II. napísal Fonvizin "The Minor". Analýza hrdinov uvedených nižšie dokazuje, že boli hrdinami svojej doby. Obdobie vo vývoji našej krajiny je spojené s dominanciou ideí.Tie si Rusi požičali od francúzskych osvietencov. Šíreniu týchto myšlienok a ich veľkej obľube medzi vzdelanými filistínmi a šľachtou do značnej miery napomáhala samotná cisárovná. Je známe, že si dopisovala s Diderotom, Voltaireom a d’Alembertom. Okrem toho Katarína II otvorila knižnice a školy a rôznymi prostriedkami podporovala rozvoj umenia a kultúry v Rusku.

Pokračovaním v opise komédie, ktorú vytvoril D.I. Fonvizin („The Minor“), analyzujúc jej črty, treba poznamenať, že autor ako predstaviteľ svojej doby určite zdieľal myšlienky, ktoré v tom čase dominovali vznešenej spoločnosti. Snažil sa ich premietnuť do svojej tvorby, odhaľoval čitateľom a divákom nielen pozitívne stránky, ale aj poukazoval na mylné predstavy a nedostatky.

"Minor" - príklad klasicizmu

Analýza Fonvizinovej komédie „The Minor“ si vyžaduje považovať túto hru za súčasť kultúrnej éry a literárnej tradície. Toto dielo je považované za jeden z najlepších príkladov klasicizmu. V hre je jednota akcie (nie sú v nej vedľajšie dejové línie, je opísaný len boj o Sophiinu ruku a jej majetok), miesto (postavy sa nepohybujú na veľké vzdialenosti, všetky udalosti sa odohrávajú buď v blízkosti Prostakovcov). dom alebo v ňom) a čas ( Všetky udalosti netrvajú dlhšie ako jeden deň). Okrem toho používal „hovoriace“ priezviská, ktoré sú tradičné pre klasickú hru Fonvizin („Minor“). Analýza ukazuje, že podľa tradície rozdelil svoje postavy na pozitívne a negatívne. Pozitívne sú Pravdin, Starodum, Milon, Sophia. Sú v kontraste s Prostakovom, Mitrofanom, Skotininom od D.I. Fonvizina (hra „Minor“). Analýza ich mien ukazuje, že čitateľovi jasne dávajú najavo, ktoré črty v obraze konkrétnej postavy prevládajú. Napríklad Pravdin je zosobnením morálky a pravdy v diele.

Nový žáner komédie, jeho črty

V čase svojho vzniku sa „Minor“ stal dôležitým krokom vpred vo vývoji literatúry u nás, najmä drámy. Denis Ivanovič Fonvizin vytvoril novú spoločensko-politickú. Harmonicky spája množstvo realistických scén zobrazených so sarkazmom, iróniou a smiechom zo života niektorých obyčajných predstaviteľov vysokej spoločnosti (šľachty) s kázňami o morálke, cnosti a potrebe pestovať ľudské vlastnosti, ktoré boli charakteristické pre osvietenstvo. Poučné monológy nezaťažujú vnímanie hry. Dopĺňajú túto prácu, v dôsledku čoho sa stáva hlbšou.

Prvá akcia

Hra, ktorej autorom je Fonvizin („Minor“), je rozdelená do 5 dejstiev. Analýza diela zahŕňa popis organizácie textu. V prvom dejstve sa stretávame s Prostakovcami, Pravdinom, Sophiou, Mitrofanom, Skotininom. Okamžite sa vynoria osobnosti postáv a čitateľ pochopí, že Skotinin a Prostakovovci – a Sophia a Pravdin – sú pozitívni. V prvom dejstve je expozícia a dej tohto diela. Na výstave sa zoznámime s postavami, dozvieme sa, že Sophia žije v opatere Prostakovcov, ktorá sa bude vydávať za Skotinina. Prečítanie listu od Starodumu je začiatkom hry. Teraz sa ukáže, že Sophia je bohatá dedička. Každý deň sa jej strýko vracia, aby vzal dievča na svoje miesto.

Vývoj udalostí v hre, ktorú vytvoril Fonvizin („Minor“)

V analýze práce budeme pokračovať s popisom, ako sa udalosti vyvíjali. 2., 3. a 4. dejstvo sú ich vývojom. Stretávame sa so Starodumom a Milonom. Prostaková a Skotinin sa snažia Starodumovi vyhovieť, ale ich lichôtky, falošnosť, nevzdelanosť a obrovský smäd po zisku ich len odpudzuje. Vyzerajú hlúpo a vtipne. Najvtipnejšou scénou tohto diela je vypočúvanie Mitrofana, pri ktorom sa odhalí hlúposť nielen tohto mladého muža, ale aj jeho matky.

Vyvrcholenie a rozuzlenie

5. dejstvo – vyvrcholenie a rozuzlenie. Treba poznamenať, že výskumníci majú rôzne názory na to, ktorý moment by sa mal považovať za vrchol. Existujú 3 najobľúbenejšie verzie. Podľa prvej ide o únos Sophie Prostakovej, podľa druhej Pravdinovo čítanie listu, ktorý hovorí, že majetok Prostakovej sa dostáva do jeho starostlivosti, a napokon tretia verzia je zúrivosť Prostakovej po tom, čo si uvedomí svoje vlastné. bezmocnosť a snaží sa „dostať späť“ na svojich sluhov. Každá z týchto verzií je spravodlivá, pretože skúma prácu, ktorá nás zaujíma, z rôznych uhlov pohľadu. Prvý z nich napríklad zdôrazňuje dej venovaný Sophiimu manželstvu. Analýza epizódy Fonvizinovej komédie „The Minor“ spojenej s manželstvom nám skutočne umožňuje považovať ju za kľúčovú v práci. Druhá verzia skúma hru zo spoločensko-politického hľadiska, pričom poukazuje na moment, keď na panstve zvíťazí spravodlivosť. Tretia je zameraná na tú historickú, podľa ktorej je Prostaková zosobnením oslabených princípov a ideálov starej šľachty, ktorá sa stala minulosťou, ktorá však stále neverí vo vlastnú porážku. Táto šľachta podľa autora vychádza z nedostatku osvety, vzdelania, ako aj z nízkych morálnych zásad. Počas rozuzlenia všetci opustia Prostakovu. Nič jej nezostalo. Starodum na to poukazuje a hovorí, že ide o „hodné ovocie“ „zlej morálky“.

Negatívne postavy

Ako sme už poznamenali, hlavné postavy sú jasne rozdelené na záporákov a kladných. Mitrofan, Skotinin a Prostakovovci sú negatívni hrdinovia. Prostaková je žena hľadajúca zisk, nevzdelaná, drzá a panovačná. Vie, ako lichotiť, aby získala výhody. Prostaková však svojho syna miluje. Prostakov sa javí ako „tieň“ svojej manželky. Toto je postava so slabou vôľou. Jeho slovo znamená málo. Skotinin je brat pani Prostakovej. Je to rovnako nevzdelaný a hlúpy človek, dosť krutý, ako jeho sestra, chamtivý po peniazoch. Ísť k prasatám do maštale je pre neho to najlepšie. Mitrofan je typický syn svojej matky. Ide o rozmaznaného 16-ročného mladíka, ktorý po strýkovi zdedil lásku k ošípaným.

Problémy a dedičnosť

V hre je potrebné poznamenať, že Fonvizin (“Maloletý”) venuje dôležité miesto problematike rodinných väzieb a dedičnosti. Pri analýze tejto otázky povedzme napríklad, že Prostakova je vydatá iba za svojho manžela („jednoduchého“ muža, ktorý nechce veľa). V skutočnosti je to však Skotinina, príbuzná svojmu bratovi. Jej syn absorboval vlastnosti oboch svojich rodičov – „zvieracie“ vlastnosti a hlúposť od matky a slabú vôľu od otca.

Podobné rodinné väzby možno vysledovať aj medzi Sophiou a Starodumom. Obaja sú čestní, cnostní, vzdelaní. Dievča pozorne počúva svojho strýka, rešpektuje ho a „absorbuje“ vedu. Dvojice protikladov vytvárajú negatívni a pozitívni hrdinovia. Deti sú rozmaznaný, hlúpy Mitrofan a krotká, bystrá Sophia. Rodičia svoje deti milujú, no k výchove pristupujú inak – Starodub hovorí o pravde, cti, morálke a Prostaková len Mitrofana rozmaznáva a hovorí, že vzdelanie potrebovať nebude. Dvojica nápadníkov - Milon, ktorý vidí ideál a svojho priateľa v Sophii, ktorá ju miluje, a Skotinin, ktorý vypočítava majetok, ktorý dostane po svadbe s týmto dievčaťom. Zároveň ho nezaujíma Sophia ako človek. Skotinin sa svojej neveste ani nesnaží poskytnúť pohodlné bývanie. Prostakov a Pravdin sú v skutočnosti „hlasom pravdy“, akýmsi „audítorom“. Ale v osobe funkcionára nachádzame aktívnu silu, pomoc a skutočnú akciu, zatiaľ čo Prostakov je pasívna postava. Jediné, čo tento hrdina mohol povedať, bolo vyčítať Mitrofanovi na konci hry.

Problémy nastolené autorom

Analýzou je zrejmé, že každá z vyššie opísaných dvojíc postáv odráža samostatný problém, ktorý sa v práci odhaľuje. Ide o problém školstva (ktorý dopĺňa príklad polovzdelaných učiteľov ako Kuteikin, ale aj podvodníkov ako Vralman), výchovy, otcov a detí, rodinného života, vzťahov medzi manželmi, vzťahu šľachticov k sluhom. Každý z týchto problémov sa skúma cez prizmu vzdelávacích myšlienok. Fonvizin upriamuje svoju pozornosť na nedostatky doby pomocou komických techník a kladie dôraz na potrebu zmeniť zastarané, tradičné základy, ktoré sa stali irelevantnými. Ťahajú ľudí do močiarov hlúposti a zla a prirovnávajú ľudí k zvieratám.

Ako ukázala naša analýza Fonvizinovej hry Menší, hlavnou myšlienkou a témou diela je potreba výchovy šľachty v súlade s výchovnými ideálmi, ktorých základy sú aktuálne aj dnes.

Samotný plagát vysvetľuje postavy.
P. A. Vyazemsky o komédii „Minor“

Skutočne spoločenská komédia.
N. V. Gogop o komédii „The Minor“

Prvé vystúpenie komédie „The Minor“ na divadelnej scéne v roku 1872 spôsobilo podľa spomienok súčasníkov „hádzanie peňaženiek“ - diváci hádzali na javisko peňaženky naplnené dukátmi, taký bol ich obdiv k tomu, čo videli.

Pred D.I.Fonvizinom verejnosť nepoznala takmer žiadnu ruskú komédiu. V prvom verejnom divadle, ktoré organizoval Peter I., sa inscenovali Molierove hry a s menom A.P. Sumarokova sa spája aj vznik ruskej komédie. "Vlastnosťou komédie je ovládať náladu výsmechom" - Denis Ivanovič Fonvizin stelesnil tieto slová A.P. Sumarokova vo svojich hrách.

Čo spôsobilo takú silnú reakciu diváka? Živosť postáv, najmä negatívnych, ich obrazná reč, humor autora, taký blízky ľudovému, námetom hry je satira na zásady života a výchovy synov zemepánov, vypovedanie poddanstva. .

Fonvizin sa odchyľuje od jedného zo zlatých pravidiel klasickej komédie: pri dodržiavaní jednoty miesta a času vynecháva jednotu konania. V hre prakticky nedochádza k žiadnemu vývoju deja, pozostáva z rozhovorov medzi negatívnymi a pozitívnymi postavami. Toto je vplyv súčasnej európskej komédie autora, tu ide ďalej ako Sumarokov. "Francúzska komédia je úplne dobrá... V komédii sú skvelí herci... keď sa na nich pozriete, samozrejme zabudnete, že hrajú komédiu, ale zdá sa, že vidíte čistý príbeh," Fonvizin píše svojej sestre na cestách po Francúzsku. Ale Fonvizina nemožno v žiadnom prípade nazvať imitátorom. Jeho hry sú naplnené skutočne ruským duchom, napísané skutočne ruským jazykom.

Z „Malého“ vyrástla bájka I. A. Krylova „Trishkin Kaftan“, z prejavov postáv v hre vyrástli aforizmy „syn matky“, „Nechcem študovať, chcem sa oženiť. “, „báť sa priepasti múdrosti“ vyšlo...

Hlavnou myšlienkou hry je ukázať plody zlej výchovy alebo dokonca jej nedostatku a prerastá do desivého obrazu divokého zla vlastníkov pôdy. Kontrastné „zlé postavy“ prevzaté z reality, ktoré ich prezentuje vtipným spôsobom, vkladá Fonvizin autorove komentáre do úst kladných hrdinov, neobyčajne cnostných ľudí. Akoby nedúfal, že čitateľ sám príde na to, kto je zlý a prečo je zlý, spisovateľ prideľuje hlavnú úlohu kladným postavám.

„Pravdou je, že Starodum, Milon, Pravdin, Sophia nie sú ani tak živé tváre, ako skôr moralistické figuríny; ale ich skutočné originály neboli o nič živšie ako ich dramatické fotografie... Boli to chodiace, no stále neživé schémy novej dobrej morálky...

Na prebudenie organického života v týchto ešte mŕtvych kultúrnych prípravkoch bol potrebný čas, zintenzívnenie a experimenty,“ napísal o komédii historik V. O. Kľjučevskij.
Negatívne postavy vystupujú pred divákom úplne živé. A to je hlavná umelecká zásluha hry, Fonvizinovo šťastie. Rovnako ako kladné postavy, aj záporáci majú výrečné mená a priezvisko „Skotinin“ prerastá do plnohodnotného umeleckého obrazu. Hneď v prvom dejstve je Skotinin naivne prekvapený zvláštnou láskou k prasiatkam: „Milujem prasatá, sestra; a v našom susedstve sú také veľké ošípané, že nie je ani jedno, ktoré by stojace na zadných nohách nebolo o celú hlavu vyššie ako každý z nás.“ Autorov výsmech je o to silnejší, že sa vkladá do úst hrdinovi, na ktorom sa smejeme. Ukazuje sa, že láska k ošípaným je rodinnou črtou.

„Prostakov. Je to zvláštne, brat, ako sa rodina môže podobať rodine! Naša Mitrofanushka je ako náš strýko - a je taký veľký lovec ako vy. Keď som mal ešte tri roky, keď som videl prasa, triasol som sa od radosti. .

Skotinin. Toto je naozaj kuriozita! Brat, nech Mitrofan miluje prasatá, pretože je môj synovec. Je tu určitá podobnosť: prečo som taký závislý od ošípaných?

Prostakov. A je tu určitá podobnosť. Takto uvažujem."

Rovnaký motív autor rozohráva aj v poznámkach iných postáv. Vo štvrtom dejstve Pravdin v reakcii na Skotininove slová, že jeho rodina je „veľká a starobylá“, ironicky poznamená: „Takto nás presvedčíte, že je starší ako Adam.“ Nič netušiaci Skotinin padne do pasce a ochotne to potvrdí: „Čo myslíš? Aspoň zopár...“ a Starodum ho preruší: „To znamená, že tvoj predok bol stvorený aj na šiesty deň, ale o niečo skôr ako Adam.“ Starodum priamo odkazuje na Bibliu – na šiesty deň stvoril Boh najskôr zvieratá, potom ľudí. Porovnanie starostlivosti o ošípané so starostlivosťou o manželku, pochádzajúce z tých istých úst Skotinina, vyvoláva Milonovu rozhorčenú poznámku: „Aké beštiálne prirovnanie!“ Kuteikin, prefíkaný cirkevník, vkladá autorov opis do úst samotného Mitrofanushka a núti ho čítať z knihy hodín: „Som dobytok, nie človek, výčitka ľudí.“ Samotní predstavitelia rodiny Skotininovcov s komickou jednoduchosťou hovoria o svojej „beštiálnej“ povahe.

„Prostaková. Koniec koncov, som otec Skotininovcov. Zosnulý otec sa oženil so zosnulou matkou; prezývali ju Priplodin. Mali nás osemnásť detí...“ Skotinin hovorí o svojej sestre rovnako ako o svojich „roztomilých prasiatkach“: „Úprimne povedané, vrh je len jeden; Áno, pozri sa, ako sa škriekala...“ Sama Prostaková prirovnáva svoju lásku k synovi k náklonnosti psa k šteniatkam a hovorí o sebe: „Ja, brat, nebudem s tebou štekať,“ „Ach, ja som psia dcéra! Čo som urobil!". Ďalšou zvláštnosťou hry „The Minor“ je, že každá z postáv hovorí vlastným jazykom. To ocenili Fonvizinovi súčasníci: „každý sa líši vo svojom charaktere so svojimi výrokmi.

Reč vojaka vo výslužbe Tsyfirkina je naplnená vojenskými výrazmi, reč Kuteikina je postavená na cirkevnoslovanských frázach, reč Vralmana, ruského Nemca, poslušného voči svojim pánom a arogantného voči svojim služobníkom, je plná výstižne zachytených čŕt výslovnosť.

Živá typickosť hrdinov hry - Prostakov, Mitrofanushka, Skotinin - ďaleko presahuje jej hranice v čase a priestore. A u A. S. Puškina v „Eugene Onegin“ a u M. Yu. Lermontova v „Tambovskej pokladnici“ a u M. E. Saltykova-Shchedrina v „Taškentskí džentlmeni“ nachádzame zmienky o nich, stále živých a nesúcich v sebe podstatu nevoľníkov, tak talentovane odhalil Fonvizin.

Nápad na komédiu "Podrastený" vznikla spolu s Denisom Fonvizinom v roku 1778 a o štyri roky neskôr hru predstavil svojim priateľom. Cesta diela na javisko sa ale ukázala ako tŕnistá. V Petrohrade a Moskve komédiu okamžite odmietli uviesť. Cenzori sa báli niektorých odvážnych riadkov.

V septembri 1782 Slobodné ruské divadlo riskovalo uvedenie hry na Tsaritsynskej lúke. Úspech bol ohromujúci. Je pravda, že táto odvaha stála divadlo zatvorenie, ale už bolo neskoro - Fonvizinova komédia získala obrovskú popularitu. Odvtedy hra neopustila javisko.

„Maloletý“ spôsobil vážnu nespokojnosť s Katarínou II. Fonvizinovi nebolo dovolené publikovať žiadne ďalšie diela, dokonca ani preklad diel rímskeho historika Tacita do ruštiny.

Názov komédie sa spája s dekrétom Petra I., podľa ktorého deti šľachticov, ktoré nedostali vzdelanie, nemajú právo slúžiť ani sa oženiť. Takýchto mladých ľudí nazývali „neplnoletí“. Verilo sa, že nie sú pripravení na dospelý vedomý život.

Hlavné problémy ktoré autor v komédii vyvoláva: zhubné vzdelanie a úpadok šľachty pod poddanstvom. Vzdelanie podľa Fonvizina určuje morálny charakter mladšej generácie. Šľachtická trieda zveruje svoje deti negramotným poddaným pestúnkam, polovzdelaným šestnástkam a pochybným cudzincom a vrhá sa do priepasti nevedomosti, hlúposti, hrabania peňazí a nemravnosti. Skotininovci a Prostakovci sú schopní vychovávať iba Mitrofanusheka.

Na jednoduchých príkladoch Fonvizin ukazuje, že väčšina vlastníkov pôdy zabudla nielen na vznešenú česť, ale dokonca aj na ľudskú dôstojnosť. Namiesto toho, aby slúžili záujmom krajiny, nedodržiavajú morálne ani štátne zákony.

Občasné víťazstvo síl dobra dodáva komédii zvláštny šmrnc. Ak by Pravdin nedostal rozkaz do úschovy majetku Prostakovcov a keby sa Starodum nevrátil zo Sibíri včas, nemuselo sa všetko skončiť tak dobre.

Komédia "Minor" je postavená podľa zákonov klasicizmu. Existuje len jedna dejová línia, jedno miesto a všetky udalosti sa odohrávajú do 24 hodín. Ale hra tiež ukazuje niektoré funkcie realizmus: spoľahlivé zobrazenie každodenného života, postavy, ktoré majú ďaleko od útržkovitých, jednotlivé prvky drámy. Fonvizin vytvoril nový žánru- spoločensko-politická komédia. V centre deja, na rozdiel od kánonov klasicizmu, nie je milostný vzťah, ale akútny sociálny konflikt.

Hra pozostáva z piatich dejstiev. V prvej nám autor predstaví hlavné postavy, zápletka sa začína – listom od Staroduma, v ktorom je Sophia menovaná bohatou dedičkou. Vrchol nastáva v piatom dejstve, keď si Pravdin prečíta list o odovzdaní prostakovského panstva do jeho starostlivosti. Záverečné slová Starodumu sa stávajú rozuzlením: „Toto sú hodné plody zla!

V „Minor“ sú zobrazené takmer všetky triedy ruského štátu. Sú tu nevoľníci Trishka, Palashka a Eremeevna, vlastníci pôdy Prostakovs a Skotinin, dôstojník Milon a seržant na dôchodku Tsyfirkin, úradník Pravdin, duchovný Kuteikin. Podľa tradícií klasicizmu sú všetky postavy jasne rozdelené na negatívne a pozitívne a ich mená označujú hlavné charakterové vlastnosti. Pravdin zosobňuje spravodlivosť, Starodum - múdrosť a morálku a priezviská Vralman a Skotinin sú zrozumiteľné aj pre dieťa.

Negatívne a pozitívne postavy komédie tvoria dvojice antagonistov: „deti“ – Mitrofan a Sophia, „ženíchovia“ – Skotinin a Milon, „hlavní“ – Prostaková a Starodum, „hlavní asistenti“ – Prostakov a Pravdin, „učitelia “ – nezaujatý Tsyfirkin a chamtivý Kuteikin.

Pani Prostaková je najvýraznejší komediálny obraz. Zlá, prefíkaná, drzá a mimoriadne aktívna statkárka neustále nadáva a bije svojich sluhov. Prostaková sa snaží vziať všetko do svojich rúk a má absolútnu kontrolu nielen nad nevoľníkmi, ale aj nad svojimi príbuznými. Jej manžel je bezmocné stvorenie, ktoré sa neodváži urobiť ani krok bez príkazu svojej manželky. Prostaková rozširuje svoju moc na všetkých, ktorí nemajú silu brániť sa: Sophia, Skotinin, učitelia. Hlavné motto majiteľa pozemku: "Čokoľvek chceš, dám si to na svoje".

Hrdinka slepo miluje svojho jediného syna a pre jeho dobro je pripravená urobiť čokoľvek. Prostaková hádže päste na svojho brata, bráni Mitrofanushku a uisťuje sa, že „dieťa“ dobre jedol a neobťažoval sa vedou. Robí všetky rozhodnutia za svojho syna, chráni ho pred najmenšími problémami a ochromuje osud mladého muža.

Pri takejto výchove sa absolútne nemožno čudovať, že zo syna vyrastie zbabelec, flákač, pažravec a buzer. Mitrofanova nevedomosť a hlúposť ma desí smiechom: aká je budúcnosť krajiny, kde vyrastá taká generácia? Zároveň je „neplnoletý“ dostatočne bystrý na to, aby zmanipuloval svoju tyranskú matku a vyvolal u otca nehu. Rovnako ako jeho matka chápe iba silu silných, dokáže predstierať, že je láskavý, dobre vychovaný, láskavý a vďačný. Len čo však Prostaková stratí svoju moc, milovaný syn ju hrubo odstrčí.

Na pozadí jasných obrazov negatívnych postáv vyzerajú pozitívne Starodum, Pravdin, Milon, Sophia bledé a bezvýrazné. Sú však nevyhnutné pre vývoj deja a dynamiku udalostí. Tieto postavy zároveň hovoria v mene samotného autora. Ich poučné rozhovory ukazujú správnu cestu čestného človeka, vysvetľujú skutočné povinnosti šľachtica a pravidlá rodinnej morálky.

Kontrast medzi svetmi Prostakova a Starodum je najzreteľnejšie viditeľný v ich postoji k vzdelávaniu. Vlastník pozemku nevie čítať a hovorí svojmu synovi: "Neučte sa túto hlúpu vedu!" Starodum získal vynikajúce vzdelanie a nazýva svoju výchovu "garancia blahobytu štátu".

Fonvizin je veľký majster slova. Každá z jeho postáv má svoje vlastné jazykové vlastnosti. Prostaková chrlí hrubé a bežné výrazy. Starodum, Sophia, Pravdin hovoria slobodne a krásne. Reč Mitrofana a Skotinina, podobne ako reč nevoľníkov, je chudobná a primitívna. Kuteikinova slovná zásoba je bohatá na cirkevnoslovanské slová a seržant na dôchodku Tsyfirkin sa chváli vojenským žargónom. Negramotnosť Nemca Vralmana je vyjadrená jeho charakteristickou jazykozitou.

Pôvodnou myšlienkou Fonvizinovej komédie „The Minor“ bolo odhaliť tému vzdelávania, ktorá bola veľmi dôležitá vo veku osvietenstva; o niečo neskôr boli do práce pridané sociálno-politické otázky.

Názov hry priamo súvisí s dekrétom Petra Veľkého, ktorý zakázal mladým nevzdelaným šľachticom slúžiť a oženiť sa.

História stvorenia

Prvé rukopisy skíc „The Minor“ pochádzajú približne z roku 1770. Na napísanie hry musel Fonvizin prepracovať mnohé diela so zodpovedajúcim ideologickým obsahom - diela ruských a zahraničných moderných spisovateľov (Voltaire, Rousseau, Lukin, Čulkov atď.), články zo satirických časopisov a dokonca aj komédie cisárovnej Kataríny II. sama. Práca na texte bola úplne dokončená v roku 1781. O rok neskôr, po určitých prekážkach zo strany cenzúry, sa uskutočnila prvá inscenácia hry, ktorej režisérom bol sám Fonvizin, a prvé vydanie hry sa uskutočnilo v roku 1773.

Popis diela

Akcia 1

Scéna začína búrlivou diskusiou o kaftane vyrobenom pre Mitrofanushku. Pani Prostaková karhá svoju krajčírku Trišku a Prostakov ju podporuje v túžbe potrestať neopatrného sluhu. Situáciu zachraňuje výzor Skotinina, ospravedlňuje nešťastného krajčíra. Nasleduje komická scéna s Mitrofanushkou - ukazuje sa, že je infantilný mladý muž a tiež veľmi rád výdatne jedáva.

Skotinin diskutuje s párom Prostakov o vyhliadkach jeho manželstva so Sofyushkou. Jediný príbuzný dievčaťa, Starodum, nečakane pošle správu o Sophiinom získaní pôsobivého dedičstva. Teraz mladá dáma nemá konca s nápadníkmi - teraz sa na zozname kandidátov na manželov objavuje „malý“ Mitrofan.

2. dejstvo

Medzi vojakmi, ktorí sa zdržiavajú v dedine, sa náhodou ukáže byť Sofyushkin snúbenec, dôstojník Milon. Ukáže sa, že je to dobrý známy úradníka Pravdina, ktorý prišiel riešiť bezprávie, ktoré sa deje na panstve Prostakov. Počas náhodného stretnutia so svojou milovanou sa Milon dozvie o plánoch Prostakovej zariadiť osud svojho syna tým, že sa ožení s dnes už bohatým dievčaťom. Nasleduje hádka medzi Skotininom a Mitrofanom o budúcu nevestu. Objavia sa učitelia Kuteikin a Tsyfirkin, ktorí sa s Pravdinom podelia o podrobnosti o svojom vystúpení v dome Prostakovcov.

3. dejstvo

Príchod Starodumu. Pravdin sa ako prvý stretne so Sophiiným príbuzným a informuje ho o zverstvách, ktoré sa dejú v dome Prostakovcov vo vzťahu k dievčaťu. Celá rodina majiteľa a Skotinin pozdravujú Starodum s pokryteckou radosťou. Strýko plánuje vziať Sofiushku do Moskvy a oženiť sa s ňou. Dievča sa podriaďuje vôli svojho príbuzného, ​​nevediac, že ​​si za manžela vybral Milona. Prostaková začína chváliť Mitrofanushku ako usilovnú študentku. Keď všetci odídu, zostávajúci učitelia Tsyfirkin a Kuteikin diskutujú o lenivosti a priemernosti svojho neplnoletého študenta. Zároveň obviňujú nezbedníka, bývalého Starodumovho ženícha Vralmana, že svojou hustou nevedomosťou brzdí proces učenia už aj tak hlúpej Mitrofanushky.

4. dejstvo

Starodum a Sofyushka vedú rozhovor o vysokých morálnych zásadách a rodinných hodnotách - skutočnej láske medzi manželmi. Po rozhovore s Milom, ktorý sa uistil o vysokých morálnych kvalitách mladého muža, strýko požehná svoju neter, aby sa vydala za svojho milenca. Nasleduje komická scéna, v ktorej sa nešťastní nápadníci Mitrofanushka a Skotinin ukážu vo veľmi nepriaznivom svetle. Keď sa rodina Prostakov dozvedela o odchode šťastného páru, rozhodla sa zachytiť Sophiu na ceste von.

Akcia 5

Starodum a Pravdin vedú zbožné rozhovory, počujúc hluk, prerušia rozhovor a čoskoro sa dozvedia o pokuse uniesť nevestu. Pravdin z tohto zločinu obviňuje Prostakovcov a vyhráža sa im trestom. Prostaková na kolenách prosí Sophiu o odpustenie, no len čo ho dostane, okamžite obviní služobníctvo, že s únosom dievčaťa postupuje pomaly. Prichádza vládny dokument oznamujúci prevod všetkého majetku Prostakovcov do Pravdinovej väzby. Scéna splácania dlhov učiteľom sa končí spravodlivým rozuzlením - Vralmanov podvod je odhalený, skromný tvrdohlavý Tsyfirkin je štedro odmenený a ignorantovi Kuteikinovi nezostane nič. Šťastní mladí ľudia a Starodum sa pripravujú na odchod. Mitrofanushka poslúchne Pravdinovu radu vstúpiť do armády.

Hlavné postavy

Vzhľadom na obrazy hlavných postáv stojí za zmienku, že hovoriace priezviská postáv v hre vyjadrujú jednolineárnosť ich charakteru a nenechávajú žiadne pochybnosti o autorovom morálnom hodnotení postáv v komédii.

Suverénna panička panstva, despotická a ignorantská žena, ktorá verí, že všetky záležitosti bez výnimky sa dajú vyriešiť pomocou sily, peňazí alebo podvodu.

Jeho obraz je ohniskom hlúposti a nedostatku vzdelania. Má úžasný nedostatok vôle a neochotu sám sa rozhodovať. Mitrofanushka bol označovaný za neplnoletého nielen pre svoj vek, ale aj pre jeho totálnu neznalosť a nízku úroveň mravnej a občianskej výchovy.

Milé, sympatické dievča, ktoré dostalo dobré vzdelanie a má vysokú vnútornú kultúru. Po smrti svojich rodičov žije u Prostakovcov. Svojmu snúbencovi, dôstojníkovi Milonovi, je oddaná celým srdcom.

Osoba, ktorá zosobňuje pravdu života a slovo zákona. Ako vládny úradník je na panstve Prostakov, aby pochopil, aké bezprávie sa tam deje, najmä nespravodlivé zaobchádzanie so služobníkmi.

Sophiin jediný príbuzný, jej strýko a opatrovník. Úspešný človek, ktorý dokázal uviesť do života svoje vysoko morálne zásady.

Sophiin milovaný a dlho očakávaný ženích. Odvážny a čestný mladý dôstojník, ktorý sa vyznačuje vysokou cnosťou.

Úzkomyslný, chamtivý, nevzdelaný človek, ktorý kvôli zisku ničím nepohrdne a vo vysokej miere sa vyznačuje klamstvom a pokrytectvom.

Analýza komédie

Fonvizinova „Minor“ je klasická komédia v 5 dejstvách, v ktorej sa prísne dodržiavajú všetky tri jednoty – jednota času, miesta a akcie.

Riešenie problému výchovy je ústredným bodom dramatickej akcie tejto satirickej hry. Obviňujúca sarkastická scéna Mitrofanushkovej skúšky je skutočným vyvrcholením vo vývoji vzdelávacej témy. Vo Fonvizinovej komédii dochádza ku kolízii dvoch svetov – každého z nich s inými ideálmi a potrebami, s odlišným životným štýlom a rečovým dialektom.

Autor inovatívne ukazuje život vtedajších statkárov, vzťah medzi majiteľmi a obyčajnými sedliackymi ľuďmi. Komplexné psychologické charakteristiky postáv dali impulz následnému rozvoju ruskej každodennej komédie ako divadelného a literárneho žánru éry klasicizmu.

Citáty o hrdinoch

Mitrofanushka- „Nechcem študovať, chcem sa oženiť“;

— „Priamou dôstojnosťou človeka je duša“ a veľa ďalších.

Prostaková — « Ľudia žijú a žili bez vedy“

Záverečný záver

Fonvizinova komédia sa pre jeho súčasníkov stala jedinečným ikonickým dielom. V hre je živý kontrast medzi vysokými morálnymi zásadami, skutočným vzdelaním a lenivosťou, ignoranciou a svojhlavosťou. V spoločensko-politickej komédii „The Minor“ vyplávajú na povrch tri témy:

• téma vzdelávania a výchovy;
• téma nevoľníctva;
• téma odsúdenia despotickej autokratickej moci.

Cieľ napísania tohto brilantného diela je jasný – vykorenenie nevedomosti, pestovanie cností, boj proti nerestiam, ktoré sužovali ruskú spoločnosť a štát.