Duchovné obrázky. Duchovná maľba

Jedzte
názor, že všetko, čoho sa človek dotkne, ukladá informácie o tom
ho. To platí najmä pre umelecké predmety, ktoré absorbujú
informácie o tom, kto ich vytvoril, v akom stave sa v tom čase nachádzal.

Každý
umelecký predmet nesie určitú informáciu. Je veľmi dôležité, kto to je
vytvorené a v akom stave. Myslím si, že každé stvorenie je duchovné
človek nesie pozitívnu liečivú energiu.

Cez
výtvarné umenie sa môžeme dotknúť iného sveta, sveta,
ktoré umelec vidí. Tento svet môže byť ovocím meditatívnej práce
umelec, umelec môže byť sprievodcom, prijímaním informácií a
zachytiť ho na plátno.

V ezoterickej maľbe je toho veľa
inštrukcie. Niekto maľuje slovom „láska“, niekto pridáva farby
minerály, existuje niečo ako svetielkujúca maľba... myslím, že
každý výtvor odráža vnútorný svet tvorcu a obrazy hovoria samé za seba
povedia. Sledujte a užívajte si.

Yarayove obrazy
http://yarai.narod.ru/arkaim1.htm
Daniel Brian Holeman, umelec z USA, Kalifornia
http://www.awakenvisions.com/Menu.html
Sú tu diela Vladimíra Kusha
http://gorod.tomsk.ru/index-1183611890.php/
Obrazy Antona Viktorova, napísané slovom „láska“
http://www.viktorov.net/
Andrew Annenberg je súčasný umelec žijúci na Havaji.
http://andrewannenberg.com/
Holandský umelec Janos.
http://the-arcturians.com/
Nadpozemské svety pozemských umelcov Tu sú obrazy umelcov vystavené v Roerichovom centre http://mith.ru/treasury/kosmos/index.htm
Umenie Brucea Harmana Webová stránka súčasného umelca z USA
http://www.harmanvisions.com/
Liečivé obrazy od Natálie Adievy
http://www.tavinfo.org/Documents/articles/2000_Adieva/2000_Adieva_01_Agni.html
Webová stránka umelca Alexandra Rekunenka
http://rekunenko.inc.ru/gallery_1_3.htm
Symbolistickí umelci
Obrázky podľa témy: Agni joga, Tajná doktrína, Veľkí učitelia...

Teraz už nie je žiadnym tajomstvom, že mnohé umelecké diela majú na človeka liečivý psychoterapeutický účinok a dokážu zmierniť stres a harmonizovať celkovú pohodu človeka.

Medzi takýmito umeleckými dielami treba osobitne spomenúť obrazy slávneho ruského umelca N. Roericha, ktoré majú zvláštnu, mimoriadnu chuť. Harmonizujúci účinok maľby tohto úžasného umelca už dlho zaznamenávajú historici umenia, psychológovia, lekári, nehovoriac o množstve ľudí, ktorí študujú ezoteriku a ezoterickú maľbu.

N. Roerich precestoval tisíce kilometrov po východných krajinách s rôznymi výpravami, študoval východnú filozofiu, zvyky a morálku obyvateľov, zoznamoval sa s drsnou prírodou Altaja, Mongolska, Indie a Tibetu. Práve z týchto výprav čerpal inšpiráciu pre svoje úžasné obrazy venované prírode a mytológii týchto regiónov.

Náuku o vplyve farby a zvuku na ľudské telo a psychiku poznajú mystici východu v rámci ezoterického poznania už dlhé tisícročia. Vedel N. Roerich o tomto učení? Súdiac podľa farebnej schémy jeho obrazov to vedel.

Pôsobenie farebných vĺn na zmysly si v dnešnej dobe osvojila moderná medicína a psychológia a pojem farebná terapia zahŕňa špeciálne liečebné a liečebné techniky, ktoré využívajú pozitívny vplyv týchto vĺn na fyzické a duševné zdravie ľudí.

Mnohí výskumníci poznamenávajú, že Roerichove obrazy, nasýtené jasnými a čistými tónmi, vždy harmonizujú auru a biopole ľudí, zvyšujú ich vitalitu a zlepšujú náladu.

V denníkoch manželov Roerichovcov si môžete prečítať nasledujúce informácie o účinkoch rôznych farieb:

Žltá farba posilňuje fyzické telo ako celok, podporuje srdce;

Fialová farba posilňuje mozog;

Zelená farba posilňuje nervový systém;

Ružová farba lieči žalúdok;

Modrá farba má všeobecný posilňujúci účinok a aktivuje túžbu po duchovnom poznaní.

Nie je náhoda, že na obrazoch Roerichovcov sú často prítomné modré, fialové, zelené a ružové farby. Ukazuje sa, že farba môže nielen liečiť dušu a telo, ale aj podporovať duchovný rozvoj človeka. Na tomto princípe je založená hlavná informačná zložka psychoterapeutického účinku maľby tohto úžasného umelca.

Mnohí odborníci v oblasti ezoteriky tvrdia, že čisté, sýte farby Roerichových obrazov prenášajú vedomie človeka do akéhosi zmeneného stavu, v ktorom vedomie človeka otvára komunikačný kanál s jeho Vyšším Ja. Farebnosť jeho obrazov prebúdza a harmonizuje energetické centrá človeka, stimuluje duchovný rozvoj aktiváciou vyšších čakier.

To všetko si však každý z vás môže overiť jednoduchým pohľadom na tieto úžasné krajiny a chvíľu nad nimi meditovať. Veľa štastia!

Malebné umelecké diela Andrewa Gonzaleza veľmi pripomínajú sochy a na prvý pohľad je ťažké uhádnuť, že ide len o obrazy, ktoré vďaka špeciálnej technike zručného umelca vytvárajú ilúziu konvexnosti.
Tajomné a ženské, plné tajomstiev, jeho diela priťahujú pohľad diváka, ktorý sa snaží na plátne nahliadnuť do samotnej duše umenia.

Mystické obrazy Andrewa Gonzaleza sú maľované akrylovými farbami na sadrový panel alebo na plátno pomocou airbrush. Tvary a konvexnosť sú dosiahnuté pomocou špeciálnej techniky paint liftingu. Umelec, ovplyvnený ezoterickými tradíciami, opisuje svoju tvorbu ako moderné tantrické umenie (v indickej terminológii je tantrizmus náukou o duálnej povahe sveta, v ktorej sú zastúpené mužské a ženské princípy). Záujem Andrewa Gonzaleza o tajomstvo, mystické a posvätné ho priviedol k otázke vnímania reality a podstaty. Preto sa snaží nájsť odpoveď v ezoterických obrazoch, ktoré vytvára. Dokončenie každého starostlivo namaľovaného kusu trvá mesiace. Niekedy umelec používa lupu na reprodukciu malých detailov.

Andrew Gonzalez je umelec so sídlom v San Antoniu v Texase, ktorého práca získala množstvo ocenení a bola predstavená po celom svete. Vyrastal v umeleckej rodine, kde jeho otec Anthony A. Gonzalez podnecoval v synovi záujem o kreslenie a maľovanie.
V detstve umožnilo kreslenie budúcemu umelcovi prístup do vzrušujúceho sveta fantázie a predstavivosti. Toto hravé spojenie s fikciou sa vyvinulo do tvorivého skúmania ľudskej duše a oslavy síl života.

Mario Duguay, talentovaný umelec z Kanady, maľuje nádherné obrazy neba, zobrazujúce duchovný svet, ktorý je opísaný v rôznych náboženstvách.

Jeho nebeské kresby nesú pozitívnu energiu, prebúdzajú v nás bystré pocity a túžbu vrátiť sa do Božieho kráľovstva.

Nie každý umelec dokáže vytvoriť také krásne diela, to si vyžaduje špeciálny talent a spojenie s božskými energiami.

V rozhovore Mario Duguay rozpráva svoj príbeh: bol tetovacím umelcom a intenzívne sa zapájal do drog a alkoholu, čo viedlo k temnej línii jeho života.

Zostal bez ženy, peňazí, práce a s pocitom hanby pred rodinou.

Jediné, čo mu zostalo, bolo svetlo vo vnútri.

Aby unikol zo svojej osamelosti, obrátil sa k duchovnu, začal sa zaujímať o hnutie New Age, začal na sebe pracovať a podstúpil rôzne liečby.

Mario Duguay priznáva, že v tom čase začal maľovať, aby vyhnal temné stránky seba samého, no teraz maľuje s cieľom darovať niečo druhým, pričom sa chce dotknúť duchovna v každom z nás.

Umelcove rané obrazy podľa neho neboli také jasné a súčasné obrazy odrážajú skúsenosti, ktoré dostáva.

Nebeské obrazy duchovného sveta sú pokusom Maria Duguaya vniesť do života viac Svetla.

A zdá sa, že jasným poslaním umelca je dosiahnuť svoj cieľ a nájsť odpoveď v našich srdciach.

Mali sme to šťastie, že sme videli 50 obrazov Božieho kráľovstva od Maria Duguaya a hoci sú tu tieto nebeské obrazy zobrazené v malej veľkosti, pri pohľade na ne cítime v srdci, že približne takto by mal vyzerať duchovný svet.

Popis neba – Božieho kráľovstva

Okrem umelcových obrazov sú uvedené aj úryvky z opisu Kráľovstva Božieho, požičané zo Šrímad Bhágavatamu, spev 3, kapitola 15.

Autor tohto článku dúfa, že texty posvätných písiem hinduizmu a nebeské kresby Maria Duguaya sa budú dobre dopĺňať a budú zaujímavé pre široké spektrum čitateľov.

Hoci rôzne náboženstvá opisujú Božie kráľovstvo rôzne, stále je možné vidieť v opisoch duchovného sveta veľa podobností.

Takže vitajte v duchovnom svete! Stručný opis neba, večného príbytku Pána.

Kráľovstvo Božie sa nachádza nad všetkými hmotnými vesmírmi, vrátane planét polobohov, a dokonca aj samotný Brahma, tvorca hmotného sveta, sa doň chce dostať, nehovoriac o ostatných polobohoch.

Rozmanitosť duchovného kráľovstva je neoddeliteľne spojená s transcendentálnymi Božími zábavami.

Na oblohe duchovného sveta sa vznášajú miliardy duchovných planét, ktoré sa nazývajú Vaikunthy. Obyvatelia Vaikunthy nepoznajú žiadne starosti, pretože v Božom kráľovstve neexistuje narodenie, choroba, starnutie a smrť - všetko je večné a blažené. Ako uvidíme z ďalších opisov, planéty Vaikuntha oplývajú nevyčísliteľným bohatstvom.

Na týchto planétach žije samotný Najvyšší Pán a Jeho čistí oddaní – duše, ktoré si uvedomili seba, Boha a večný vzťah s Ním.

Pán, ktorý je nevyčerpateľným zdrojom blaženosti, prináša šťastie každému človeku už len svojou prítomnosťou.

Najvyššia Božská Osobnosť je pôvodná Osobnosť, Zdroj celého prejaveného sveta, ktorú možno pochopiť štúdiom písiem.

Pán je plný čistej dobroty a On sám pomáha dušiam, ktoré sú mu odovzdané, dosiahnuť najvyššiu duchovnú dokonalosť.

V Božom kráľovstve je všetko duchovné; všetky formy života – rastliny, vtáky, zvieratá, ľudia – majú duchovnú povahu. Všetci obyvatelia Božieho kráľovstva sú čistými oddanými Pána.

Rastú tu stromy prianí, obsypané kvetmi a ovocím bez ohľadu na ročné obdobie.

Manželia a ich manželky lietajú vo vzducholodiach vyrobených zo zlata, smaragdov a lapis lazuli a neúnavne spievajú všetky priaznivé činnosti a vlastnosti Najvyššieho Pána.

Netúžia po zmyslových pôžitkoch, pretože služba Bohu (napríklad ospevovanie Jeho božských vlastností a činností) im dáva takú všetko pohlcujúcu blaženosť, že akékoľvek zmyslové pôžitky v porovnaní s touto blaženosťou jednoducho strácajú svoju príťažlivosť.

V duchovnom svete nie je rozdiel medzi vtákmi, stromami, kvetmi, ľuďmi a ostatnými obyvateľmi, pretože všetky formy života v Božom kráľovstve sú živé a majú vedomie Boha (prebývajú v Božom Vedomí), preto sú všetky v stave večnej stále väčšej blaženosti.

Všetko je tu duchovné a plné rozmanitosti, nie je tu nič neživé.

Základom existencie v duchovnom svete sú princípy oddanej služby Pánovi, čo zahŕňa predovšetkým počúvanie a ospevovanie vlastností a činností Boha ako Najvyššej Osobnosti.

Na Vaikunthách sa dokonca aj kvety a vtáky zapájajú do služby Pánovi.

Čistí oddaní Pána žijúci v Božom kráľovstve nemajú núdzu o smaragdy a drahé kamene.

Zlaté ozdoby posiate drahými kameňmi sa získavajú z Božieho požehnania a nie ako výsledok vyčerpávajúcej práce, ako sa to deje v hmotnom svete.

Bez akéhokoľvek úsilia vlastnia nespočetné množstvo pokladov. Ale ich skutočné potešenie pochádza zo služby Bohu a nie z vlastníctva bezprecedentných pokladov.

Vaikuntha ženy sú mnohokrát krajšie ako tie najkrajšie ženy, aké môžete vidieť a dokonca si predstaviť v našom hmotnom svete. Sú krásne ako samotná Lakshmi – bohyňa blahobytu.

Manželia v Božom kráľovstve však majú prístup k oveľa vznešenejším pôžitkom ako sú tie sexuálne, takže o ne nepociťujú žiadnu potrebu.

V duchovnom svete Najvyššiemu Pánovi večne slúžia milióny bohýň šťastia. Vo svojich záhradách uctievajú Pána.

Krajina Vaikuntha, ako je uvedené v Šrímad Bhágavatame, pozostáva z kameňa mudrcov. Takto je nebo opísané v posvätných písmach hinduizmu.

Ako sa dostať do duchovného sveta, vstúpiť do Božieho kráľovstva

Túžba vrátiť sa domov do transcendentálneho duchovného príbytku núti človeka študovať podstatu duchovného kráľovstva.

Štúdium opisov duchovného sveta je začiatkom cesty do neba.

Ten, kto sa snaží pochopiť duchovnú podstatu vaikunthských planét, je považovaný za šťastného človeka.

Každý človek môže transcendovať hmotný svet a vstúpiť do duchovného sídla Pána, ak je jeho vedomie dostatočne očistené, aby si uvedomilo svoju pravú povahu, Boha a svoj večný vzťah s Najvyšším.

Do Božieho kráľovstva môže vstúpiť len ten, kto získal všetky cnosti, 26 vlastností svätej osoby. Tí, ktorí sú zapojení do služby Všemohúcemu, postupne rozvíjajú všetky tieto potrebné vlastnosti. 26 vlastností svätca je opísaných v Caitanya-caritamrte, ako aj v treťom speve Šrímad Bhágavatamu, dvadsiatej piatej kapitole, verši 21.

Hovorí, že človek, ktorý je hodný návratu do Božej ríše, je veľmi trpezlivý a láskavý ku všetkým živým bytostiam, takže nemá nepriateľov. Je vždy pokojný a nerušený, nezačína sa s nikým hádať ani nehádať. Takýto človek považuje vedomie Krišnu (Najvyššia Božská Osobnosť) za svoj najvyšší životný cieľ, pretože nie je nič vyššie a blaženejšie ako byť vo Vedomí Boha.

So všetkými živými bytosťami (nielen s ľuďmi) ​​zaobchádza rovnako, pretože vidí ich duchovnú podstatu. Je vždy čistý, duchovne a fyzicky, a má dokonalý charakter. Oddaný sa necíti ani sa nepovažuje za vlastníka ničoho, či už v hmotnom alebo duchovnom svete, pretože chápe, že všetko patrí Pánovi.

Každému praje dobre a je mierumilovný, nemá žiadne materiálne túžby a prejavuje skromnosť. Jeho city sú obmedzené a je zbavený falošnej domýšľavosti. Nezje viac, ako je potrebné na udržanie tela v optimálnej kondícii. Rešpektujúc iných, nevyžaduje úctu k sebe. Je priateľský a súcitný. Toto sú vlastnosti človeka, ktorý je hodný vstúpiť do Božieho kráľovstva.

Pravidelné spievanie posvätnej mantry (Hare Krišna mahá-mantra) je najdôležitejšou súčasťou oddanej služby odporúčanej v Bhagavad-gíte, Šrímad Bhágavatame a iných písmach a táto mantra pomáha človeku získať všetky potrebné vlastnosti na návrat do Kráľovstva. Boží. Pri spievaní svätých mien Božích sa však treba vyhýbať urážkam, pretože sa stanú neprekonateľnou prekážkou na ceste do duchovného sveta. Opis desiatich previnení, ktoré bránia v návrate do Božieho kráľovstva, si možno prečítať v duchovnej literatúre.

Nešťastní ľudia, obyvatelia stredných planét (ako je Zem), namiesto toho, aby diskutovali o opise Božieho kráľovstva, diskutujú o témach, ktoré im špinia uši a zatemňujú myseľ.

Ľudia, ktorí odmietajú počúvať opisy duchovného sveta a namiesto toho sa vyžívajú v rozprávaní o materiálnych veciach, sa dostanú do najtemnejších oblastí nevedomosti.

Pán Brahma, tvorca hmotného sveta, hovorí, že ľudská forma života je taká cenná, že aj Brahmovia a polobohovia sa snažia inkarnovať medzi ľudí, pretože iba človek môže získať dokonalé duchovné poznanie a dokonale pochopiť význam náboženstva, tj. , dosiahnuť.

Ak niekto nedokáže pochopiť povahu Najvyššej Božskej Osobnosti a Jeho Duchovného Kráľovstva, znamená to, že je pod silným vplyvom vonkajšej energie Pána – súhrnu hmotných energií, ktoré zatemňujú Najvyššiu Pravdu.

Ak človek počuje chválu Pána a zažije extázu, v ktorej sa mu zrýchli dych a telo sa zaleje potom, vstúpi do Božieho kráľovstva, aj keď sa nikdy predtým nezaoberal duchovnou praxou a nevykonával askézu (dobrovoľne zbavenie sa zmyslových pôžitkov v záujme pokroku v duchovnom živote).cvičiť).

Iné opisy Božieho večného Kráľovstva možno nájsť v iných náboženstvách.

Štúdium opisov duchovného sveta je pre človeka prospešné, pretože v ňom prebúdza zabudnutú duchovnú realitu a oživuje túžbu po návrate do Božieho kráľovstva, čo je prvý dôležitý krok na ceste domov, do večného transcendentálneho príbytku Najvyšší, plný múdrosti a blaženosti.

Diskutujte na ezoterickom fóre :

PARADOXY EZOTERICKEJ MAĽBY

Krajiny duše

ezoterika - „Umelecký“ vampirizmus a kozmická realita

Ako sa v akých konvenčných jednotkách meria povestná „veľká sila umenia“? A už vôbec nie v tých istých... Ľudia citliví na vibrácie hovoria, že o miere „majstrovského diela“ výtvoru svedčí sila nejakého energetického žiarenia vyžarujúceho z plátna alebo sochy. Všetko sa zdá byť logické a zrozumiteľné. Ale ako potom vysvetliť PARADOXY takzvanej ESOTERICKEJ MALBY?

Akýkoľvek banálny koláč, ktorý obsahuje teplo ľudských rúk, nesie okrem úžasnej náplne aj určitý energeticko-informačný náboj. Je jasné, že miera vyžarovania sa zvyšuje so zvyšujúcou sa zručnosťou a duchovným potenciálom aplikovaným na to, čo je vytvorené. Najmä ak sa zrodilo ako výsledok tvorivého činu – jednoty ducha a vedomia. Práve sila energetického žiarenia umožňuje zaradiť určitý predmet medzi umelecké diela. A ak sa vyžarovanie dostane mimo rozsah, potom to nie je nič iné ako istý znak večného majstrovského diela.

Ťahať na génia

Umeleckí kritici – v prípade majstrovských diel – sú s touto teóriou celkom spokojní. Pravda, zo zvyku vysvetľujú takéto javy zručnosťou umelca a genialitou stelesnenia tvorivého plánu. Čo je tiež úplne zbytočné popierať. Zároveň si uvedomujúc, že ​​možno pri kontemplácii majstrovského diela sa divák prostredníctvom asociatívneho vnímania prispôsobuje stavu, v ktorom sa tvorca nachádzal v čase jeho (majstrovského) vzniku, teda keď bol (umelec). na vrchole tvorivého pohľadu. Synchronizujúc sa s týmto stavom tvorivého génia, divák to prežíva ako let vlastného vznešeného ducha, pričom sa zároveň očisťuje a duchovne sa stáva géniom...

Niečo také (dosť mätúce, ale všeobecne pochopiteľné) môže vysvetliť povahu duchovnej katarzie prežívanej pred obrazmi veľkých majstrov. Sú ladičkou, ktorej počúvaním sa môžete naladiť – prostredníctvom geniálneho vhľadu – na Večnosť. Schody pre ducha vedúce nahor...

Ako však potom „fungujú“ obrazy takzvaných ezoterických či energetických umelcov? Nechápu to ani tí, ktorí pocítili ich vplyv, ani kritici umenia. Pretože sila umenia tu je, ale umenie samotné ako kategória nie je vždy dostupné. Keďže vyznávači tohto žánru neuprednostňujú umelecký obraz a zručnosť jeho stvárnenia na plátne, ale skôr energoterapeutický efekt. Teda energetické posolstvo, ktoré vníma človek, ktorý nad obrazom kontempluje. Preto sú pre znalcov maľby ako umenia tieto výtvory nepochopiteľné, navyše spravidla spôsobujú odmietnutie práve pre ich neodborné prevedenie. Čo v skutočnosti nie je prekvapujúce – veď mnohé ezoterické maľby vzišli zo štetca ľudí, ktorí nikdy predtým nemaľovali. Ktoré sa pod vplyvom náhleho prílevu začali podobným spôsobom „vylievať“... Výskumníci takýchto mimoriadnych javov uvádzajú, že práve „neviditeľné vlny tvorivej energie Inakosti na nejaký čas premieňajú ľudí, ktorí nedokážu vtiahnuť do umelcov ... Imaginatívne vesmírne informácie akceptujú aj laici. Robia to v zvláštnom duchovnom stave, a keď to pominie, opäť strácajú schopnosť kresliť...“ Možno takto funguje nevysvetliteľná sila inšpirácie?

Vodiče a polovodiče

Alebo toto je iná verzia. Akékoľvek stvorenie je určitým modelom vesmíru. A tu, ako sa hovorí, sú dve možnosti. Prvým je obraz vnútorného sveta tvorcu, ktorý je spravidla veľmi vzdialený od dokonalosti. Preto je z ezoterického hľadiska takýto „umelecký“ výbuch podvedomia častejšie negatívne nabitý, pretože odráža zmätok umelcovho ducha a impulzy nerealizované v reálnom živote. A keď divákovi takýto obraz zarezonuje, len to posilní jeho vlastný duševný nesúlad... Presnejšie povedané, pôsobenie obrazu závisí od osobnosti tvorcu, jeho karmických programov. Obraz je schopný vyžarovať energiu, ak je jej tvorca v „hornom prúde“, alebo ju absorbovať, ak sa umelec pohybuje v zostupnej špirále... Takéto veci sa považujú za prejav energetického vampirizmu. V prípade „umeleckého“ vampirizmu to však nehrozí, ak sa, samozrejme, nájde vhodné miesto pre takýto upírsky obraz. Pomocou takýchto výtvorov si môžete napríklad vyčistiť byt od prebytočnej negatívnej energie – ako vysávač. Alebo dokonca geopatogénnu zónu úplne presunúť či odstrániť.

Druhou možnosťou je rekonštrukcia Pravého sveta, Pravej reality, ktorej poznanie prebieha v jemných sférach. V tomto prípade je umelec iba dirigentom, prijímajúcim informácie zhora a zachytávajúcim ich vo fyzickom svete, na plátne. Práve vtedy dielo vyžaruje také silné energeticko-informačné vibrácie ako ovocie hlbokej meditatívnej práce. A tu je veľmi dôležitá čistota „dirigenta“. Ruský umelec Alexander Rekunenko, člen Zväzu umelcov, ktorý ideologicky patrí do toho istého „cechu“, pri tejto príležitosti poznamenáva: „Kreativita založená na meditácii, vstupom do zvláštneho stavu iniciačnej fázy nadobúda svoj skutočný význam. Toto je fixácia na materiálnu rovinu udalostí Najvyšší svet, obrazy duchovnej Hierarchie, žiariaca Shambhala...V súčasnej dobe, éra Vodnára, slovami Mahatma Djwhal Khula...oživenie tajomstva umenie sa stáva organickou potrebou, ktorá sa rodí zo samotného evolučného procesu. Cieľom mysteriózneho umenia je vytvoriť rezonujúce energetické prostredie, ktoré diváka uvedie do zóny tej alebo inej energetickej intenzity... V podstate ide o fixáciu procesu zjavenia, prenosu Nebeského sveta prostredníctvom obrazového kódu“. To sú ciele, ktoré sleduje takzvaná ezoterická maľba. Navyše, často v tomto prípade úplné pochopenie diela vyžaduje okrem meditatívnej kontemplácie aj priame dekódovanie symbolov obrazu. A tu sa bez ezoterických pojmov nezaobídeme. Citlivý človek sa môže sám dostať do tranzu a použiť takéto obrázky na samostatné meditačné cvičenia.

Áno, ezoterická maľba je skutočne schopná rozširovať hranice umenia: dá sa použiť v energeticko-informačných technológiách, využívajúc jemné energie, ktoré umelec vložil do svojich výtvorov, na liečbu duševných a somatických chorôb metódou farby svetla. terapiu.

Vesmírny realizmus
Ďalším energeticky príbuzným žánrom je tvorba kozmických umelcov, v ktorých dielach tiež zreteľne splývajú dva svety – jemný, neviditeľný a hutný, fyzický. Spojením formy s energetickými kvalitami vyššieho sveta kozmisti stelesňujú obrazy, ktoré vnímajú vďaka svojmu vnútornému duchovnému videniu.

Umenie umelcov, ktorí vo svojej tvorbe stelesňovali zložitý a mnohostranný kozmický svetonázor, prekvitalo začiatkom dvadsiateho storočia. Možno ich fantáziu podnietil intenzívny vedecký výskum – prvá skupina kozmistických umelcov „Amaravella“ vo svojich nezvyčajne odvážnych maľbách stelesňovala to, o čom písali K. E. Ciolkovskij a V. I. Vernadskij. Roerichovci vyvolali silný nárast kreativity svojou „etikou života“. Druhý rozkvet sa začal koncom 80. rokov 20. storočia „pod krídlami“ múzea N. K. Roericha, ktoré pravidelne poskytuje svoje sály moderným kozmickým umelcom, ktorí úspešne pokračujú v tradíciách stanovených N. K. Roerichom a M. K. Ciurlionisom. Vďaka svojmu ultra vysokému zmyslu pre veci a javy dávajú kozmistickí umelci ľuďom, ktorí uvažujú o svojich výtvoroch, možnosť zdvihnúť závesy kozmickej evolúcie a dotknúť sa energetických zmien, ktoré sa odohrávajú na rôznych úrovniach a v rôznych oblastiach moderného sveta...

V Rusku aj na Ukrajine došlo v poslednom desaťročí k bezprecedentnému prudkému nárastu rozvoja takýchto oblastí. Umenie si však od pradávna dávalo za úlohu spájať pozemský svet s vysokými sférami, obracať sa ak nie k božskému, tak k mýtickému. A každý tvorivý čin mal charakter tajomstva. Do značnej miery ide o archaické umenie, ktoré pôvodne plnilo magické funkcie, bolo hlboko symbolické a malo moc ovplyvňovať chod pozemského života.

Možno do určitej miery umelecké rešerše ezoterickým smerom riešia vznikajúce rozpory v tejto oblasti. Koniec koncov, mnohí kritici si všímajú, ak nie degeneráciu umenia, tak jeho úpadok, pokiaľ ide o vznik nových foriem a výrazových prostriedkov. Ale samotný názov „umenie“ naznačuje jeho „neprirodzené“, „umelé“ korene. A ezoterickí umelci naopak, hoci nie vždy zručne, vždy veľmi inšpiratívne predvádzajú čistý impulz, premenu energie, nezaťaženú žiadnymi akademickými konvenciami umeleckých škôl a trhovými podmienkami. Je pravda, že ako každý čistý impulz, oportunizmus neustále pripomína sám seba. Veď dnes sa dá dobre zarobiť na výrobe ezoterických vecí. Takto sa objavujú ezoterickí maliari, ktorí považujú za úplne postačujúce dodržiavať „zákony žánru“ na zobrazenie zodpovedajúcich atribútov a predmetov: svietiace pyramídy, figúrky Budhov s tilakami, neidentifikovateľné „tváre“, svetelné špirály, anjeli rôznych konfigurácie, čisto „roerichovské“ vrcholy atď. „Agni Yoga“ A úspešne nachádzajú kupcov pre svoje diela, čo ich inšpiruje k novým úspechom. A tu vzniká rozumná otázka: ako rozlíšiť skutočne energickú maľbu od profanácie? Je to veľmi jednoduché: tí, ktorí sú schopní zachytiť vibrácie, na to prídu sami. A zvyšok bude celkom spokojný s tým, čo má.
http://promicenter.com.ua/rus/another_j … ďalšie-27

Ksenia Sonina

EZOTERICKÁ MAĽBA

Kozmizmus ako umelecký smer

Sotva možno polemizovať s tvrdením, že umelec reflektuje vo svojom diele realitu, ktorú vidí. Čo je však „realita“? Sú na ulici len jablká vo váze alebo scény? Je duchovné hľadanie realitou? Je plynutie času realitou? Sú tajomstvá vesmíru skutočnosťou? Je myšlienka realitou? Môžu viditeľné obrazy sprostredkovať let myslenia?

Na túto otázku odpovedajú svojimi dielami umelci, ktorým sa bežne hovorí kozmisti. Odpovedajú kladne. Svojou kreativitou predvídajú odhalenie tých procesov kozmickej evolúcie, ktoré sa v súčasnosti odohrávajú, ale zatiaľ ich nemožno opísať pomocou tradičných vedeckých poznatkov. Vo svojich maľbách sprostredkúvajú poslucháčom myšlienky nového kozmického myslenia o zduchovnenom Kozme, o Nekonečno, o vzťahu medzi človekom a Vesmírom, o svetoch iných dimenzií a iných stavoch hmoty – navzájom sa prenikajúce a existujúce ako jediná realita, o kráse týchto nadpozemských svetov.

V. Černovolenko. Žiarivé myšlienky
Kozmizmus ako nový smer v maľbe bol pokračovaním ruských duchovných tradícií, zvlášť zreteľne sa prejavil na začiatku dvadsiateho storočia. Bolo to vďaka odrazu v umeleckom priestore kozmického svetonázoru, za ktorým stála nová krása a jej hľadanie. Nový smer odmietol symboliku a dostal sa do kontaktu s kozmickou realitou, s jej novou energiou. Kozmická krása inej existencie, zachytená na plátnach kozmických umelcov, po prvý raz priblížila umenie realite Kozmu. Mnohé obrazy kozmických umelcov sú hudobné. Skutočný umelec silou svojho daru prenáša zvuky kozmických rytmov na plátno a divák sa zapája do novej krásy a novej energie, ktorá rozširuje jeho vedomie, prebúdza fantáziu a rodí nové vznešené obrazy.

Je to dôležité najmä v čase krízy súčasného umenia, keď na nás z plátna hľadí škaredosť a chaos a zvuk v hudbe. V prejave na otvorení výstavy kozmistov v múzeu pomenovanom po N.K. Roerich, generálny riaditeľ Múzea L.V. Shaposhnikova vyjadrila obsah kozmizmu slovami: „Nakreslená raketa alebo jednoduché zobrazenie hviezd a planét nie je kozmizmus. Môžete nakresliť čajník a bude to kozmické, pretože... Kozmizmus je niečo duchovné, niečo, čo preniká formou, preniká do určitých umeleckých predmetov. Kozmickú silu a kozmickú energiu v pozemskom objekte doteraz mohli vidieť len umelci.“

Medzi takýchto umelcov patrí skupina „Amaravella“, ktorá vo svojich nezvyčajne odvážnych myšlienkových maľbách stelesňovala myšlienky, o ktorých písal K.E. Ciolkovskij, V.I. Vernadsky, A.L. Čiževskij. Stretnutie s Nikolajom Konstantinovičom a Elenou Ivanovnou Roerichovou a zoznámenie sa s učením Živej etiky malo silný vplyv na prácu „Amaravella“. Žiaľ, členovia skupiny Amaravella zdieľali osud mnohých talentovaných Rusov zničených totalitným režimom. Vesmírne umenie bolo dlhé desaťročia zakázané.

A. Maranov. Rainbow. Penetrácia
Nový rozkvet kozmizmu v umeleckej tvorivosti začal koncom 80. rokov 20. storočia. Od svojho posledného otvorenia v roku 1997 je múzeum pomenované po N.K. Roerich, pravidelne poskytuje svoje sály súčasným kozmickým umelcom. To nie je náhoda. Podľa L.V. Shaposhnikova: „V týchto dňoch v kultúrnom a duchovnom priestore Ruska už prebieha úžasný proces vývoja nového kozmického umenia. Jeho tvorcovia sa veľmi líšia v zručnosti aj v duchovnom naplnení. Všetkých však spája bezhraničná láska ku Kráse a nekonečnu. Skutoční majstri, jemne vnímajúci inakosť, s rozvinutou vnútornou energiou a schopnosťou vytvárať nové formy<…>ešte nestačí."

Ale bez povšimnutia oficiálnej umeleckej kritiky si títo umelci právom vyslúžili lásku a uznanie mnohých návštevníkov výstavy, ktorí boli nadšení jemnou krásou ich obrazov. Prostredníctvom viditeľných obrazov na svojich plátnach kozmisti sprostredkúvajú to, čo sa donedávna nazývalo nehmotné.

Living Ethics nám vysvetľuje, že okrem hustého sveta existujú ešte dva – Subtilný a Ohnivý – a duchovné prejavy sa týkajú týchto vyšších foriem bytia. Je to Jemnohmotný svet, ktorý kozmistickí umelci reflektujú vo svojej tvorbe. Stelesňujú vo svojich obrazoch Novú krásu a novú energiu, vďaka ktorej vstupujeme do výmeny energie so všetkým, čo vidíme a čoho sa dotýkame.

Ich zápletky sú celkom reálne, len táto realita je vyššieho rádu. Preto nie je o nič menej objektívny ako hmotný svet. Jedným z dôkazov sú aj výstavy kozmických umelcov v N.K. Centre-Museum. Roerich. Ich účastníkmi sú umelci pracujúci nezávisle od seba. Medzi nimi sú Oleg Vysockij, Sergej Fedotov, Jurij Ushkov, Irina Bogačenková, Alexandra Tikhonova, Irina Kulyabina, Valery Kargopolov, Vladimir Glukhov, Alexander Rekunenko, Igor Anisiforov, Alexander Maranov a mnoho ďalších. Technika a štýl každého z nich je úplne individuálny, ale ako podobný je jazyk ich obrázkov, farebná schéma obrazov a niektoré detaily!

Dielo moderných kozmistov možno právom nazvať syntetickým: ako európski umelci konca 20. - začiatku 21. storočia sa kozmisti môžu slobodne vyjadrovať, ale ako náboženskí umelci si za cieľ svojej tvorivosti stanovili odhaliť určitú duchovnú myšlienku. Idey inakosti, duchovnej premeny, spojenia s Najvyšším, ktoré mali hlbokú tradíciu v ruskej pravoslávnej ikonopiseckej maľbe.

Yu Kuznecov. Svätý Štefan Machrischensky

Umelci tohto smeru sa však postupne odkláňajú od ikonopiseckej tradície, oslobodzujú sa od cirkevných kánonov a smelo sa rútia do širokého duchovného priestoru Kozmu.

Existuje ešte jedna kultúrna tradícia, ktorej vzťah s prácou kozmistov by som chcel povedať osobitne. Toto je filozofická maľba Číny a Japonska, kde krajina - niekedy so vzácnymi postavami, inokedy opustená - bola stelesnením určitého psychologického stavu alebo filozofickej myšlienky. Takáto konvenčná krajina sa často nachádza na obrazoch kozmistov, nestáva sa obrazom prírody, ale odrazom ľudskej duše.

Dielo kozmistov je akýmsi návratom k pôvodnej nedeliteľnosti filozofie a umenia, no návratom na úplne novej úrovni – ideovej aj vizuálnej. Kozmistickí umelci poskytujú príležitosť dotknúť sa energetických zmien, ktoré v súčasnosti prebiehajú vo svete, zmien spojených s kozmickou evolúciou - tieto zmeny sú najplnšie cítiť vo vnútornom tvorivom priestore umenia.

Napriek tomu, že každý umelec hľadá individuálne prostriedky na vyjadrenie svojich myšlienok, mnohé obrazy sú podobné. Vysvetľuje to skutočnosť, že kozmistickí umelci sa intuitívne obracajú na jazyk mytologických symbolov, ktorých pamäť sa v ľudskej kultúre zachovala po stáročia.

Obľúbenou farbou mnohých umelcov je modrá. V mytológii je to farba múdrosti, tajomstva, vedomostí získaných z iných svetov. Modrá je farbou harmonickej aury, znakom vysokej spirituality. A preto sýta, sýta modrá je farbou mnohých obrazov kozmistov.