Prošlost, sadašnjost i budućnost u predstavi „Višnjik. Kompozicija: Prošlost, sadašnjost, budućnost u predstavi "Višnjik" (A.P.

Budućnost kao glavna tema predstave

Godine 1904. na pozornici Moskovskog umjetničkog kazališta postavljena je posljednja drama A.P. Čehovljev "Trešnjin voćnjak", koji je bio rezultat cjelokupnog rada dramatičara. Publika ga je s entuzijazmom prihvatila, a kritika je dobila različite kritike. Likovi i okolnosti u kojima su se našli izazvali su kontroverze. Tema i ideja predstave također su bile kontroverzne. Nedvojbeno je da je Čehov pokušao shvatiti kakva budućnost čeka likove u drami "Višnjik", ali i cijelo rusko društvo u cjelini. Što je potaknulo tu želju? Od ukidanja kmetstva prošlo je više od 40 godina. Uobičajeni način života, izgrađen stoljećima, raspao se, a nisu svi imali snage i sposobnosti za obnovu za novo. I nije samo plemstvo patilo zbog gubitka svojih seljaka, nego je i mnogim seljacima bilo teško naviknuti se na slobodu. Jedni su navikli živjeti na račun tuđeg rada, a oni drugi jednostavno nisu znali sami razmišljati i donositi odluke. U predstavi to zvuči prilično često: "Muškarci s gospodom, gospoda s muškarcima."

Ali ovo je prošlost. A što sve njih čeka u budućnosti - upravo je to dramaturg htio shvatiti. Da bi imao vizualno objašnjenje, Čehov je upotrijebio sliku trešnjinog voćnjaka kao simbola Rusije, a kroz odnos prema njemu - odnos prema domovini. Budućnost voćnjaka trešanja je budućnost Rusije.

Budućnost i junaci predstave "Višnjik"

Što onda čeka budućnost junaka Trešnjinog vrta? Uostalom, svaki od likova je vrlo vitalan. Prošlost je nepovratno izgubljena i to je činjenica, sječa vrta i smrt Jele simboličan je dokaz. "... bez voćnjaka trešanja, ne razumijem svoj život ..." - kaže Ranevskaya ponovno bježi u inozemstvo nakon što ga je prodala, trošeći svoj posljednji novac. Gaev se zapošljava u banci, uz određenu godišnju plaću. Za brata i sestru budućnost je potpuno nejasna, jer je cijeli njihov život usko povezan s prošlošću, a ona je tu i ostala. Na staničnoj razini ne mogu se naviknuti na sadašnjost, početi racionalno razmišljati i donositi odluke, a takvoj prtljagi jednostavno nema mjesta u novom životu.

Lopakhin sa svojom poslovnom oštroumnošću je stvaran. Sječe višnjik, dobro znajući da time uništava stoljetne tradicije, kao da kida čvor koji je povezivao posjednike sa seljacima koji rade na njihovoj zemlji i pripadaju im. Stoga je i zakulisna scena ispraćaja seljaka s vlasnicima vrlo simbolična. Shvaća da budućnost pripada ljetnikovcima koji nemaju zemlju, a rad na njoj nije njihova dužnost i obveza. Postoji budućnost za Lopakhina, ali je i ona vrlo nejasna.

Najsretnija budućnost je u prikazivanju Čehovljevih junaka Trešnjinog vrta Petje i Anje. Petya vrlo lijepo razmišlja o dobru cijelog čovječanstva, poziva na akciju, ali on sam ne zna što ga čeka, jer njegovi govori se toliko razlikuju od njegovih djela, on je prazan govornik. Čak i Ranevskaya primjećuje: "Ne radite ništa, samo vas sudbina baca s mjesta na mjesto, tako je čudno ...". Za njega ne postoji prošlost, ne nalazi mjesto u sadašnjosti, ali iskreno vjeruje da će pronaći sebe u budućnosti: "... predviđam sreću ... već je vidim." Anya je gotovo jednako oduševljena budućnošću. Iskreno vjeruje da može položiti ispit u gimnaziji i pronaći posao. "Sagradit ćemo novi vrt!" kaže mlada sedamnaestogodišnja djevojka. Petya i Anya su novi ljudi, sloj inteligencije u nastajanju, kojima je moralna ljepota u prvom planu. Međutim, Petja nije baš takav, on to samo pokušava pokazati, a to je vidljivo iz riječi Ranevske, koja ga je nazvala "čistim", i nakon, kada je ova slobodna i ponosna osoba tražila stare kaljače.

A što čeka Varju, usvojenu kćer Ranevske i mlade sluge Jašu i Dunjašu? Varya je vrlo ekonomična i razumna djevojka, ali je toliko prizemna da ne izaziva nikakvo zanimanje u Lopakhinu, koji ju je želio oženiti. Očito je da pred njom nema svijetlih dojmova, što čeka njezinu budućnost, koja se ne razlikuje od sadašnjosti.

Ali budućnost Yashe i Dunyashe može izazvati mnogo kontroverzi. Odsječeni od svojih korijena, slabo obrazovani, bez strogih moralnih načela, da bi zadovoljili svoje želje, sposobni su za mnogo. Svoje vlasnike tretiraju bez poštovanja, na neki način ih čak znaju i iskoristiti. Tako drski i grubi Yasha, moli Ranevskaju natrag u Pariz, jer mu je život u ruskoj zabiti, među običnim seljacima, postao bolan. Omalovažava čak i vlastitu majku, a jasno je da će svaki čas zgaziti i preko ljubavnice. Ljudi poput Yashe su ti koji će za 13 godina razbiti Zimski dvorac, uništiti plemićka imanja i pucati u bivše vlasnike.

Može se tvrditi da je budućnost komedije The Cherry Orchard vrlo nejasna. Čehov je samo ukazao u kojem se smjeru junaci mogu kretati, jer je budućnost Rusije bila vrlo zanimljiva za sve koji su živjeli u tako teškom povijesnom vremenu. Ono što je neosporno jeste da je Anton Pavlovič jasno pokazao da nema povratka u prošlost i da je potrebno naučiti živjeti na novi način, čuvajući samo ono najbolje u obliku skupa duhovnih vrijednosti.

Razmišljanja o budućnosti trešnjinog voćnjaka i opis budućnosti u viđenju Čehovljevih junaka mogu koristiti učenici 10. razreda pri pisanju eseja na temu "Budućnost u drami "Višnjikov vrt"".

Test umjetnina

Razdoblje najvećeg zaoštravanja društvenih odnosa, burnog društvenog pokreta, priprema prve ruske revolucije jasno se odrazilo u posljednjem velikom djelu pisca - drami "Višnjik". Čehov je vidio rast revolucionarne svijesti naroda, njegovo nezadovoljstvo autokratskim režimom. Čehovljev općedemokratski stav odrazio se u Višnjiku: likovi drame, budući da su u velikim ideološkim sukobima i proturječjima, ne dolaze do otvorenog neprijateljstva. No, u drami je svijet plemstva-buržuja prikazan na oštro kritičan način, a ljudi koji teže novom životu prikazani su vedrim bojama.

Čehov odgovara najaktuelnijim zahtjevima vremena. Predstava "Trešnjin voćnjak", kao završetak ruskog kritičkog realizma, pogodila je suvremenike svojom neobičnom istinitošću i konveksnošću slike.

Iako je Višnjik u cijelosti zasnovan na svakodnevnom materijalu, život u njemu ima opće, simbolično značenje. To dramaturg postiže korištenjem "podstruja". Sam voćnjak trešanja nije u središtu pozornosti Čehova: simbolički vrt je cijela domovina („cijela Rusija je naš vrt“) - Stoga je tema predstave sudbina domovine, njena budućnost. Stari majstori toga, plemići Ranevski i Gajev, napuštaju pozornicu, a na njihovo mjesto dolaze kapitalisti Lopahini. Ali njihova je dominacija kratkog vijeka, jer oni su uništavači ljepote.

Doći će pravi gospodari života koji će Rusiju pretvoriti u rascvjetani vrt. Idejni patos drame je u negiranju plemićko-posjedničkog sustava kao zastarjelog. Istodobno, pisac tvrdi da buržoazija, koja zamjenjuje plemstvo, unatoč svojoj opstojnosti, sa sobom donosi razaranje i ugnjetavanje. Čehov vjeruje da će doći nove snage koje će obnoviti život na temeljima pravde i humanosti. Rastanak s novom, mladom, sutrašnjom Rusijom s prošlošću, zastarjelom, osuđenom na skori kraj, težnjom prema sutrašnjici domovine – to je sadržaj Višnjevog vrta.

Posebnost predstave je u tome što se temelji na prikazivanju sukoba ljudi koji su predstavnici različitih društvenih slojeva - plemića, kapitalista, raznočinaca i naroda, ali njihovi sukobi nisu neprijateljski. Glavna stvar ovdje nije u proturječnostima imovinskog poretka, već u dubokom otkrivanju emocionalnih iskustava likova. Ranevskaya, Gaev i Simeonov-Pishchik čine skupinu lokalnih plemića. Rad dramatičara bio je kompliciran činjenicom da su u tim junacima morale biti prikazane pozitivne osobine. Gaev i Pishchik su ljubazni, iskreni i jednostavni, dok je Ranevskaya obdarena i estetskim osjećajima (ljubav prema glazbi i prirodi). Ali u isto vrijeme, svi su oni slabe volje, neaktivni, nesposobni za praktična djela.

Ranevskaja i Gajev vlasnici su imanja, "nema ničeg ljepšeg na svijetu", kako kaže jedan od junaka predstave, Lopakhin, divnog imanja, čija ljepota leži u poetskom voćnjaku trešanja. “Vlasnici” su svojom neozbiljnošću, potpunim nerazumijevanjem stvarnog života imanje doveli u jadno stanje, a imanje je za prodaju na dražbi. Bogati seljački sin, trgovac Lopakhin, obiteljski prijatelj, upozorava vlasnike na nadolazeću katastrofu, nudi im svoje projekte spasa i potiče ih da razmišljaju o nadolazećoj katastrofi. Ali Ranevskaya i Gaev žive u iluzornim prikazima. Oboje su prolili mnogo suza zbog gubitka nasada trešanja bez kojeg, uvjereni su, ne mogu. Ali stvari se odvijaju kao i obično, održavaju se aukcije, a sam Lopakhin: on kupuje imanje.

Kad se nevolja dogodila, pokazalo se da za Ranevskaju i Gajeva nema posebne drame. Ranevskaya se vraća u Pariz, svojoj smiješnoj "ljubavi", kojoj bi se ionako vratila, unatoč svim njezinim riječima da ne može živjeti bez domovine i bez voćnjaka trešanja. Gaev se također miri s onim što se dogodilo. “Strašna drama” koja, međutim, nije ispala nikakva drama za svoje junake, iz jednostavnog razloga što oni ne mogu imati ništa ozbiljno, ništa dramatično. Trgovac Lopakhin personificira drugu skupinu slika. Čehov mu je pridavao posebnu važnost: “... središnja je uloga Lopahina. Ako ne uspije, propast će i cijela predstava.”

Lopakhin mijenja Ranevskog i Gajeva. Dramatičar uporno ističe relativnu progresivnost ovog buržuja. On je energičan, učinkovit, pametan i poduzetan; radi od jutra do večeri. Njegovi praktični savjeti, da ih je Ranevskaya prihvatila, spasili bi imanje. Lopakhin ima "tanku, nježnu dušu", tanke prste, kao u umjetnika. No, on priznaje samo utilitarnu ljepotu. Slijedeći ciljeve bogaćenja, Lopakhin uništava ljepotu - siječe voćnjak trešanja.

Vladavina Lopakhina je prolazna. Za njih će na pozornicu doći novi ljudi - Trofimov i Anya, koji čine treću skupinu likova. Oni utjelovljuju budućnost. Trofimov je taj koji izriče presudu “plemićkim gnijezdima”. „Je li imanje danas prodano“, kaže on Ranevskaji, „ili nije prodano, je li važno? Odavno je gotovo, nema nazad…”

U Trofimovu je Čehov utjelovio težnju za budućnošću i predanost javnoj dužnosti. On, Trofimov, veliča rad i poziva na rad: „Čovječanstvo ide naprijed, jača svoju snagu. Sve što mu je sada nedostupno jednom će postati blisko, razumljivo, ali sada treba raditi, svim silama pomagati onima koji traže istinu.

Istina, Trofimovu nisu jasni konkretni načini promjene društvene strukture. On samo deklarativno poziva na budućnost. A dramaturg ga je obdario značajkama ekscentričnosti (sjetite se epizoda traženja galoša i pada niza stepenice). Ali ipak, njegovo služenje javnom interesu, njegovi pozivi probudili su ljude u okruženju i natjerali ih da gledaju unaprijed.

Trofimovu pomaže Anya Ranevskaya, poetična i entuzijastična djevojka. Petja Trofimov poziva Anju da promijeni svoj život. Anjine veze s običnim ljudima, njezina razmišljanja pomogli su joj da primijeti apsurdnost, nespretnost onoga što je promatrala oko sebe. Razgovori s Petjom Trofimovom razjasnili su joj nepravdu života oko nje.

Pod utjecajem razgovora s Petyom Trofimovom, Anya je došla do zaključka da obiteljsko imanje njezine majke pripada narodu, da je nepravedno posjedovati ga, da se mora živjeti od rada i raditi za dobrobit siromašnih ljudi.

Entuzijastična Anya bila je zarobljena i ponesena Trofimovljevim romantično optimističnim govorima o novom životu, o budućnosti, te je postala pristalica njegovih uvjerenja i snova. Anya Ranevskaya jedna je od onih koji su se, vjerujući u istinu radnog života, rastali od svoje klase. Nije joj žao višnjika, ne voli ga više kao prije; shvatila je da iza njega stoje prijekorni pogledi ljudi koji su ga sadili i njegovali.

Pametna, poštena, kristalno jasna u svojim mislima i željama, Anya sretna napušta voćnjak trešanja, stari dvorac u kojem je provela djetinjstvo, mladost i mladost. Ona s oduševljenjem kaže: “Zbogom, dome! Zbogom stari živote! Ali Anjine ideje o novom životu nisu samo nejasne, već i naivne. Okrećući se svojoj majci, kaže: "Čitat ćemo u jesenskim večerima, čitat ćemo mnogo knjiga, i pred nama će se otvoriti novi, prekrasni svijet ..."

Anjin put do novog života bit će izuzetno težak. Uostalom, ona je praktički bespomoćna: navikla je živjeti, naređujući brojne sluge, u punom izobilju, bezbrižno, ne razmišljajući o kruhu svagdašnjem, o sutrašnjem danu. Neosposobljena ni za jedno zanimanje, nespremna za stalan, naporan rad i za svakodnevnu uskraćenost u najnužnijem. Težeći novom životu, ona je po svom načinu života i navikama ostala mlada dama plemićkog i lokalnog kruga.

Moguće je da Anya neće izdržati iskušenje novog života i da će se povući pred svojim kušnjama. Ali ako u sebi nađe potrebnu snagu, tada će njezin novi život biti u studiju, u prosvjećivanju naroda i, možda (tko zna!), u političkoj borbi za njegove interese. Uostalom, razumjela je i upamtila riječi Trofimova da se iskupiti prošlost, prekinuti s njom "moguće je samo patnjom, samo nesvakidašnjim, neprekidnim radom".

Predrevolucionarna politizirana atmosfera u kojoj je društvo živjelo nije mogla ne utjecati na percepciju predstave. Trešnjin vrt je odmah shvaćen kao Čehovljeva najsocijalnija drama, koja utjelovljuje sudbinu cijelih klasa: odlazećeg plemstva, koje je zamijenilo kapitalizam, i već živih i djelujućih ljudi budućnosti. Taj površni pristup drami preuzela je i razvila književna kritika sovjetskog razdoblja.

Međutim, predstava se pokazala puno višom od političkih strasti koje su se oko nje rasplamsale. Već su suvremenici primijetili filozofsku dubinu drame, odbacujući njezino sociološko čitanje. Izdavač i novinar A. S. Suvorin tvrdio je da je autor Trešnjinog vrta bio svjestan da se “nešto vrlo važno uništava, možda zbog povijesne nužde, ali ipak je to tragedija ruskog života”.

Esej o književnosti.

Evo je - javna tajna, tajna poezije, života, ljubavi!
I. S. Turgenjev.

Drama "Trešnjin voćnjak", napisana 1903., posljednje je djelo Antona Pavloviča Čehova, čime je zaokružena njegova kreativna biografija. U njoj autor pokreće niz problema karakterističnih za rusku književnost: probleme očeva i djece, ljubavi i patnje. Sve je to objedinjeno temom prošlosti, sadašnjosti i budućnosti Rusije.

Višnjik je središnja slika koja objedinjuje likove u vremenu i prostoru. Za zemljovlasnicu Ranevskaju i njezina brata Gaeva vrt je obiteljsko gnijezdo, sastavni dio njihovih sjećanja. Čini se da su srasli s ovim vrtom, bez njega "ne razumiju svoj život". Za spas imanja potrebna je odlučna akcija, promjena načina života - inače će veličanstveni vrt propasti. Ali Ranevskaja i Gaev nisu navikli na bilo kakvu aktivnost, nepraktični do stupnja gluposti, nesposobni čak ni ozbiljno razmišljati o nadolazećoj prijetnji. Izdaju ideju o voćnjaku trešanja. Za stanodavce on je simbol prošlosti. Firs, stari sluga Ranevske, također ostaje u prošlosti. Ukidanje kmetstva smatra nesrećom, a za bivše gospodare vezan je kao za vlastitu djecu. Ali oni kojima je cijeli život predano služio ostavljaju ga na milost i nemilost. Zaboravljena i napuštena, Jele ostaju spomenik prošlosti u daščanoj kući.

Sadašnje vrijeme predstavlja Ermolai Lopakhin. Njegov otac i djed bili su kmetovi Ranevske, a sam je postao uspješan trgovac. Lopakhin gleda na vrt s gledišta "kruženja slučaja". On suosjeća s Ranevskaya, dok je sam voćnjak trešanja osuđen na smrt u planovima praktičnog poduzetnika. Lopakhin je taj koji agoniju vrta dovodi do logičnog završetka. Imanje je podijeljeno na isplative vikendice, a "samo se čuje kako se daleko u vrtu lupa sjekirom u drvo".

Budućnost personificira mlađa generacija: Petya Trofimov i Anya, kći Ranevskaya. Trofimov je student koji se teško probija kroz život. Život mu nije lak. Kad dođe zima, on je „gladan, bolestan, tjeskoban, siromašan“. Petja je pametna i poštena, razumije tešku situaciju u kojoj ljudi žive, vjeruje u svjetliju budućnost. "Cijela Rusija je naš vrt!" uzvikuje on.

Čehov Petju stavlja u smiješne situacije, svodeći njegovu sliku na krajnje neherojsku. Trofimov je “otrcani gospodin”, “vječni student”, kojeg Lopahin cijelo vrijeme zaustavlja ironičnim primjedbama. Ali učenikova razmišljanja i snovi bliski su autorovim. Pisac, takoreći, odvaja riječ od njezina "nositelja": značaj izrečenog ne poklapa se uvijek s društvenim značenjem "nositelja".

Anna ima sedamnaest godina. Mladost za Čehova nije samo znak starosti. On je napisao: "... da se zdravom može prepoznati mladost, koja se ne miri sa starim poretkom i ... bori se protiv njih." Anya je dobila uobičajeni odgoj za plemiće. Trofimov je imao velik utjecaj na formiranje njezinih pogleda. U karakteru djevojke postoji iskrenost osjećaja i raspoloženja, neposrednost. Anya je spremna započeti novi život: položiti ispite za gimnaziju i prekinuti veze s prošlošću.

U slikama Anye Ranevskaya i Petya Trofimova, autor je utjelovio sve najbolje osobine svojstvene novoj generaciji. Upravo s njihovim životima Čehov povezuje budućnost Rusije. One izražavaju ideje i misli samog autora. Čuje se sjekira u višnjaku, ali mladi vjeruju da će iduće generacije saditi nove voćnjake, ljepše od prethodnih. Prisutnost ovih junaka pojačava i pojačava note živosti koje zvuče u predstavi, motive budućeg lijepog života. I čini se - ne Trofimov, ne, na scenu je stupio Čehov. „Evo je, sreća, evo je, dolazi sve bliže i bliže ... A ako je ne vidimo, ne znamo, u čemu je problem? Drugi će to vidjeti!"

Kraj devetnaeste - početak dvadesete - vrijeme promjena. Na prijelazu stoljeća ljudi žive dan prije. Uoči čega, malo ljudi razumije. Ljudi nove generacije već se pojavljuju, a ljudi prošlosti nastavljaju postojati. Postoji sukob generacija. Turgenjev je to već prikazao u romanu Očevi i sinovi. Ima živahan sukob, koji se često rješava sporovima. Anton Pavlovič Čehov drugačije je gledao na problem. Nema vanjskih sukoba, ali čitatelj osjeća duboku unutarnju tragediju. Pucaju se međugeneracijske veze, i što je najstrašnije, kidaju se kao i obično. Za novu generaciju, koju Anya i Petya predstavljaju u predstavi, više ne postoje one vrijednosti, bez kojih život starijih, odnosno Ranevskaje, Gaeva, nema smisla.
Ove vrijednosti u predstavi personificira trešnjin voćnjak. On je simbol prošlosti, nad kojom je već podignuta sjekira. Život Lyubov Andrejevne i njezina brata ne može postojati odvojeno od voćnjaka trešanja, ali u isto vrijeme ne mogu učiniti ništa da ga sačuvaju. Ranevskaya jednostavno bježi od svojih problema. Nakon smrti svog sina, ona, ostavljajući sve, odlazi u Pariz. Nakon prekida s njezinim ljubavnikom, ponovno se vraća u Rusiju, ali, otkrivši nerješive probleme u domovini, ponovno želi pobjeći u Francusku. Gaev je jak samo na riječima. Priča o bogatoj teti, o mnogo čemu drugom, ali u stvarnosti shvaća da se mnogi recepti nude samo za neizlječivu bolest. Njihovo je vrijeme već prošlo, a došlo je vrijeme onih kojima je ljepota samo u korisnosti.
To je bio Lopahin. Za njega kažu na različite načine: ponekad je "predator", ponekad je "suptilna i nježna duša". Spaja nespojivo. Osoba koja voli Lyubov Andreevnu suosjeća s njom svim srcem, ne razumije ljepotu voćnjaka trešanja. Predlaže iznajmiti imanje, podijeliti ga na vikendice,
ne sluteći da će to biti kraj ne samo nasada trešanja, već i njegovih vlasnika. U ovom su se čovjeku borile dvije suprotnosti, ali je, na kraju, pobijedilo racionalističko zrnce. Ne može suzdržati radost što on, bivši kmet, postaje vlasnik trešnjara. Počne ga nokautirati bez imalo grižnje savjesti. Lopakhin je prevladao svoju ljubav prema Ranevskoj, nije imao hrabrosti oženiti Varju.
Varya - usvojena kći Ranevskaya - bila je u biti gospodarica voćnjaka trešanja tijekom dugih odsutnosti svoje majke. Ona ima ključeve imanja. Ali ona, koja bi u principu mogla postati ljubavnica, ne želi živjeti na ovom svijetu. Sanja o monaštvu, o lutanjima.
Anya bi se mogla smatrati pravom nasljednicom Lyubov Andreevne i Gaeva. Ali, nažalost, nije. Anya i Petya predstavljaju budućnost. On je “vječni student”, koji svojim filozofskim govorima podsjeća na Gaeva; ona je obrazovana djevojka, njegova zaručnica. Anya je pod velikim utjecajem Petjinih govora. Kaže joj da je višnjik u krvi, da ga treba mrziti, a ne voljeti. U svemu se slaže s Petjom i divi se njegovom umu. I kao užasan rezultat zvuči Anjino pitanje: "Zašto više ne volim voćnjak trešanja?" Anya, Lyubov Andreevna, Gaev - svi oni, u biti, izdaju svoj vrt, vrt koji su pripitomili, ali za koji se ne mogu zauzeti. Tragedija starije generacije je nemogućnost zaštite svoje prošlosti. Tragedija sadašnjih i budućih generacija leži u nesposobnosti da se cijene i razumiju vrijednosti prošlosti. Uostalom, nemoguće je da sjekira postane simbol cijele jedne generacije. Čehov je u drami opisao tri generacije, otkrio čitatelju tragediju svake od njih. Ova su pitanja aktualna i danas. A na prijelazu iz XX. u XXI. stoljeće Čehovljev rad poprima nijansu stanovitog upozorenja.