Biografija Janis Joplin. Janis Joplin: Legenda bluesa i njezin bijeg od samoće

U školi ( Srednja škola Thomas Jefferson, Port Arthur) Janice je bila uzorna učenica, izložila je vlastite crteže u lokalnoj knjižnici i isprva se prilagodila normama očekivanja javnosti. Međutim, nije imala prijatelja: komunicirala je isključivo s dečkima. Prema riječima sestre Laure, ubrzo je postalo jasno da je Janice intelektualno daleko superiornija od svojih vršnjakinja. Osim toga, uvijek je iskreno izražavala sve što misli, a budući da (po vlastitom izrazu) "nije mrzila crnce", odmah je postala izopćenik u školi, gdje su se rasistički stavovi smatrali normom. Bilo je to vrijeme kada je Martin Luther King tek započinjao svoju kampanju za rasnu integraciju i bilo je nezamislivo da bijela djevojka iz Teksasa otvoreno podrži njegove stavove.

Kasnije je moj otac rekao:

Uglavnom je pričala sama sa sobom. Bilo joj je teško u školi. Inzistirala je na tome da se odijevanjem i ponašanjem razlikuje od okoline i zbog toga su je tamo mrzili. Nije bilo niti jedne osobe s kojom bi mogla pronaći barem nešto zajedničko ili razgovarati. Bila je jedna od prvih predstavnica revolucionarne mladeži u Port Arthuru, kojih danas ima mnogo.

Izvorni tekst(Engleski)

Uglavnom se držala za sebe. Bilo joj je prilično teško u srednjoj školi. Inzistirala je da se oblači i ponaša drugačije i mrzili su je zbog toga. Nije bilo ljudi s kojima bi se mogla povezati, razgovarati. Što se Port Arthura tiče, bila je jedna od prvih revolucionarnih omladinaca. Sada ih ima puno.

Janice je postupno počela sklapati prijateljstva izvan školskog okruženja: bio je to polu-underground krug mladih ljudi koji su bili zainteresirani za novu književnost, poeziju beat generacije, blues i folk glazbu te radikalne oblike moderne umjetnosti. Jedan od njih, nogometaš po imenu Grant Lyons, upoznao je Janice s radom Leadbellyja, zbog čega je postala strastvena obožavateljica bluesa do kraja života. Uskoro je i sama počela pjevati blues, tajno od svih.

Opće je prihvaćeno da su psihički problemi (povezani uglavnom s viškom kilograma) za Janice počeli u adolescenciji: teško je podnosila maltretiranje od strane vršnjaka (u gradu u kojem je bila, kako se kasnije prisjećala, “čudna među glupima”). ”) i patio od mržnje prema sebi i okolnom svijetu. Tijekom ovih godina formirao se eksplozivan karakter Janis Joplin, koja se “stilizirala” prema svojim omiljenim blues izvođačima (Bessie Smith, Big Mama Thornton, Odetta), ali i beat pjesnicima.

Scenski debi

Od tada je Janis Joplin počela redovito nastupati na sveučilišnoj pozornici, demonstrirajući izražajne vokale s radnim rasponom od tri oktave. Njezina prva vlastita pjesma snimljena na kasetu bila je blues "What Good Can Drinking Do", stilizirana prema Bessie Smith. “Janice je bila pod utjecajem vodviljskog bluesa 20-ih i identificirala se s njegovim zvijezdama”, kaže rock kritičarka Lucy O’Brien. “Ta vrsta hiper-ekspresivnog soul bluesa omogućila joj je da čuje vlastiti unutarnji glas, da razumije dubine svoje duše.”

U Louisiani, među prijateljima, Janice je prvi put zapjevala blues i zadivila publiku savršeno kopirajući Odettein vokalni stil. Pojavljujući se s vremena na vrijeme na pozornici jednog ili drugog kluba uz cestu, vrlo brzo je počela stjecati vještine profesionalne blues izvođačice.Janice nije poznavala notni zapis, ali (kako je primijetio biograf Richard B. Hughes) imala je jedinstven senzibilitet : to joj je omogućilo da upije frazeologiju, ritmičnost, emocionalni spektar bluesa - sve do najsitnijih nijansi.

1963-1965

Godine 1963. Janis Joplin i prijatelj po imenu Jack Smith napustili su Port Arthur i uputili se u Austin, gdje su živjeli u folk-bitničkoj kući poznatoj kao Geto. Te jeseni, Janice, sada studentica na Sveučilištu Texas u Austinu, počela je nastupati s lokalnim bluegrass bendom. Waller Creek Boys, na kojem je gostovao R. Powell St. John, koji je kasnije napisao pjesme za 13th Floor Elevators i osnovao Mother Earth (treći član ansambla bio je basist Larry Wiggins). Trio je nedjeljom svirao u lokalnom domu sindikata te u Threadgill's baru Bar & Grill(srijeda navečer), izvodeći pjesme Leadbelly, Bessie Smith, Gene Ricci, Rosie Maddox i bluegrass standarde. U to vrijeme Janice je već bila ozbiljno zainteresirana za "travu" i uzimala je velike doze alkohola (s bocom Southern Comforta u ruci, kasnije je postala svojevrsni simbol ovog pića) i lijek Seconal.

Opće je prihvaćeno da se upravo ovdje, pod utjecajem alkohola, pojavila promuklost Joplininog glasa, koja je potom rasla i učinila je poznatom. Međutim, prema Lucy O'Brien, “...Janice je posjedovala dva potpuno različita glasa u isto vrijeme: jasan, vedar sopran i snažno blues rašpanje. Neko vrijeme je oklijevala, ne znajući kojoj bi dala prednost, a onda se odlučila za drugu.”

Preseljenje u San Francisco

Janis Joplin raskinula je sa studentskom zajednicom u siječnju 1963. nakon što su je jedne od sveučilišnih novina (uz zlu šalu) nagradile titulom "najgoreg među klincima". Upravo tada, Chet Helms, stari prijatelj iz Austina, vratio se iz San Francisca s pričama o lokalnoj post-beat sceni.

Janice je provela prvu polovicu 1963. radeći male poslove. Tijekom ljeta nastupila je na Monterey Folk Festivalu; Do tog je vremena doživjela nesreću na motociklu, umiješala se u uličnu tučnjavu i završila u zatvoru zbog sitne krađe u trgovini. U jesen 1963. Janice se prvi put pojavila na radiju, nastupajući uživo na radio postaji KPFA u San Franciscu. Ponoćni specijal uz pratnju stanovitog Roda "Pigpen" McKiernana. .

Prve snimke

Godine 1964. Janis Joplin provela je neko vrijeme u njujorškom Lower East Sideu; ovdje je provodila većinu vremena čitajući Hessea i Nietzschea, povremeno se pojavljujući na pozornici u klubu Slug’s.

Po povratku u San Francisco 25. lipnja 1964. s Jormom Kaukonenom snimila je sedam blues standarda ("Typewriter Talk", "Trouble In Mind", "Kansas City Blues", "Hesitation Blues", "Nobody Knows You When You' re Down" And Out", "Daddy, Daddy, Daddy" i "Long Black Train Blues"), koji su kasnije objavljeni kao bootleg ("The Typewriter Tape"). Kao udaraljke korištena je pisaća mašina na kojoj je svirala Margarita Kaukonen.

Istodobno, Janice je već redovito uzimala droge: kristal metedrin, ponekad heroin, uz pomoć kojih se pokušavala riješiti depresije i viška kilograma. U proljeće 1965. prijatelji, zabrinuti zbog njezinog mršavog izgleda, nagovorili su Janice da se vrati roditeljima u Port Arthur. Stigla je preplašena i potištena; Sramila se same sebe i nikada se pred majkom nije pojavljivala u kratkim rukavima, kako ne bi vidjela tragove od šprica.

Godine 1965. Janice je upisala odjel za sociologiju na Lamar Technological University (Beaumont, Texas), gdje je studirala godinu dana, povremeno putujući u Austin na koncerte. U isto vrijeme, Joplin je vodio rezerviran i konzervativan način života. Kako se prisjetio dugogodišnji prijatelj, folk pjevač Bob Newmark, Janice se vratila u San Francisco promijenjena: “Ostavljala je dojam mlade žene koja je odlučila započeti novi život.”

1966-1967

Godine 1965. u San Franciscu, Peter Albin, njegov brat Rodney (obojica bivši Liberty Hill Aristocrats) i Jim Gurley ("Weird" Jim Gurley) krenuli su s osnivanjem nove grupe tvrđeg zvuka. Prvi vlak (nazvan Blue Yard Hill) zaustavio se u ulici Page 1090, koju je Rodney unajmio (uz dopuštenje svog strica, koji je čekao odobrenje vlade za rušenje građevine i izgradnju staračkog doma na njezinom mjestu). Ovdje su živjeli uglavnom hipiji - posebno Chet Helms (u to vrijeme član komune Family Dog), koji je preuzeo organizaciju jazz bendova u podrumima kuće, što je ubrzo postalo mjesto atrakcije lokalne mladeži.

Nakon što su angažirali bubnjara Chucka Jonesa i gitarista Sama Andrewa, studenta na Sveučilištu u San Franciscu, kvintet je počeo redovito svirati na podrumskim zabavama. Šesti član grupe bio je gitarist David Eskeson, kojeg je menadžer Paul Ferraz (aka Beck) pronašao preko novinskog oglasa. Glavni pisac benda bio je Peter Albin, koji je počeo u bluegrassu (na istoj pozornici u San Joseu kao Paul Kantner i Jorma Kaukonen), ali je ubrzo počeo pisati "pjesme koje su podsjećale na Rolling Stonese, ali mnogo čudnije".

Ime novog tima nastalo je kombinacijom dvije razmatrane opcije: Big Brother & the Holding Company. Njegova misija je proglašena: "Razgovarati s djecom diljem svijeta na njihovom jeziku."

Chucka Jonesa ubrzo je zamijenio Dave Getz, koji je danju predavao na Umjetničkom institutu, a navečer honorarno radio u tvornici špageta. S njim je grupa počela nastupati u lokalnim klubovima, svirajući blues, bluegrass, obrade Boba Dylana i Rolling Stonesa, kao i folk-rock pjesme poput "I Know You, Rider".

Ubrzo nakon službenog koncertnog debija grupe (bio je to nastup 22. siječnja 1966. na prvom Trips Festivalu u Longshoreman's Hallu), Helms, koji je Gurleyja poznavao iz komune Family Dog, potpisuje ugovor s grupom i postaje njezin menadžer. Uz njegovu pomoć Big Brother je postao stanovnik poznatog gradskog kluba Avalon Ballroom u kojem je radio i kao menadžer. Kako se Jack Cassidy (kasnije član Jefferson Airplanea) prisjetio: “Nisu imali nikakve pripreme, pa su ponekad uspijevali na pozornici stvoriti stvari koje nikome ne bi pale na pamet... Onda su se ljudi češkali po glavi: Pa, što je li bilo? svirao u ključu?

Uspjeh dva domaća benda - Jefferson Airplane (tada sa Signe Anderson) i Great Society (s Grace Slick) - natjerao je Helmsa da se prisjeti svog starog prijatelja. Poslao je zajedničkog prijatelja, Travisa Riversa, u Teksas s jedinom svrhom da izvuče Janis Joplin od tamo.

Dolazak Joplin

Glazbenici benda prisjetili su se da je nova pjevačica odmah uspostavila kontakt s publikom i za nekoliko dana postala domaća zvijezda. Ovih se dana Joplin gotovo uopće nije drogirala: na inzistiranje klavijaturista (i tada bliskog prijatelja) Stephena Rydera, s kolegom iz benda Davidom Getzom dogovorila se da šprice u stanu koji su iznajmljivali zabrani. Prema Samu Andrewu, Janice je "bila pametna, odlučna i imala je osjećaj samopoštovanja koji je bio nevjerojatan za djevojku iz provincije." Ljetni koncert benda u San Franciscu snimljen je i kasnije uključen na album. Jeftinija uzbuđenja (1984).

Dolaskom Joplina, repertoar Big Brother & the Holding Company brzo se promijenio: od fuzije slobodnih formi do hiperdinamične sinteze pop psihodelije i bluesa. Joplin je donijela nove pjesme na repertoar ansambla: “Women Is Losers” i “Maybe”; s Albinom su počeli pjevati duet “Let The Good Times Roll” i “High Heel Sneakers”. Improvizacijska komponenta ostala je dominantna. "Mi nismo nepristrasni profesionalci", rekao je Joplin. “Emotivni smo i neuredni.” Ali, kako se prisjetio Albin, grupa je ipak morala smanjiti glasnoću: glasnice čak ni tako glasne pjevačice kao što je Joplin nisu mogle podnijeti ovu razinu. Popuštajući pjevačevim zahtjevima, glazbenici su ubrzo nabavili novu opremu, prije svega bolja pojačala.

Izvanredna umjetnička karizma novog pjevača dovela je grupu u sam vrh scene San Francisca. Iako nisu bili supersofisticirani glazbenici, natjecatelji Big Brothera bili su (prema riječima Sama Andrewa) "kreativni ljudi koji slijede put organskog umjetničkog samoistraživanja". Janis Joplin prisjetila se svojih prvih dojmova nakon dolaska:

Cijeli život sam sanjao da budem bitnik, izlazim teški, lupanje, jebanje i zabava: to je sve što sam želio od života. Istodobno sam znao da imam dobar glas: s njim bih si uvijek zaradio koju pivu. I odjednom kao da me netko ubacio u ovaj rock bend. Pa, bacili su mi te glazbenike - zvuk je dolazio odostraga, nabijajući<энергией>bas - i shvatio sam: to je to! - Nisam ni sanjao ništa drugo! I ovo me uzbudilo - čistije nego s bilo kojim muškarcem. Možda je to bio cijeli problem...

Izvorni tekst(Engleski)

Cijeli život samo sam želio biti bitnik, upoznati sve teškaše, biti napušen, poševiti se, dobro se zabaviti, to je sve što sam ikada želio, osim što sam znao da imam dobar glas i uvijek sam mogao dobiti par piva od toga. Odjednom me netko ubacio u ovaj rock bend. Bacili su te glazbenike na mene, čovječe, a zvuk je dolazio odostraga, bas me nabijao, i onda sam odlučio i to je to , Nikad nisam htjela raditi ništa drugo. Bilo je bolje nego s bilo kojim muškarcem, znaš. Možda je u tome problem...

U međuvremenu, Big Brother i Holding Company su nakon svojih prvih koncerata s ažuriranim sastavom također osjetili negativne reakcije publike. “Vi gubite abnormalnost, postajete sve sličniji ostalima... Riješite se cure!” – bila je to, prema Albinovim sjećanjima, opšta reakcija domaćih obožavatelja.

Promjene u glasu

Novi savez, kako se prisjetio Andrew, odigrao je odlučujuću ulogu u Joplinovom kreativnom razvoju. Pjevačica, naizgled naviknuta na odbijanje javnosti, sada je obasjana zrakama pažnje i divljenja. Osim toga, “...Big Brother je omogućio Janice da se razvije. Nikada je nismo tjerali da pjeva u nekom posebnom stilu; takav je pristup bio važan i karakterističan za grupe iz San Francisca”, prisjetio se gitarist benda.

U isto vrijeme (kao što je Albin priznao), kvaliteta Joplinova vokala se promijenila - možda ne na bolje:

Počela je kao pjevačica akustične pratnje, a glas joj je bio bogat i narodski. Na Big Brotheru je postao manje koloraturan. Na niskim glasnoćama, Janice je pokazala fantastičan raspon, ali je morala gurati svoj vokal do krajnjih granica kako bi se natjecala sa zvukom benda. U roku od godinu dana razvila je polipe, zbog kojih je svaka nota zvučala poput akorda, zajedno s polutonovima. - Petar Albin

Međutim, sama Joplin te promjene uopće nije doživljavala kao degradaciju: štoviše, tvrdila je da sam tek nakon pridruživanja grupi “shvatila da nikad prije nisam stvarno pjevala”. Samo je morala odustati od imitiranja Bessie Smith (“...Udarala je otvorene note, u kontekstu najobičnije frazeologije, ali na to ne možeš računati kad iza sebe imaš rock bend...”) i naučila od Otisa Readinga “umjetnost guranja pjesme naprijed umjesto da slobodno klizi po njezinoj površini.”

U isto vrijeme, sama Joplin je rekla:

Imam tri glasa: vrisak, grlenu promuklost i visoko zavijanje. Kad preuzimam ulogu pjevačice u noćnom klubu, koristim promuklost. Ovo se sviđa mojoj mami. Ona kaže: Janice, zašto tako cviliš kad imaš tako lijep glas?

Izvorni tekst(Engleski)

"Imam tri glasa", objašnjava ona. “vikač; husky, grleno pile; i visoki naricač. Kad se pretvorim u pjevačicu u noćnom klubu, vjerojatno ću koristiti svoj hrapavi glas. To je onaj koji se sviđa mojoj majci. Ona kaže: "Janis, zašto tako vrištiš kad imaš tako lijep glas?"

Ugovor s Mainstream Recordsom

Grupa je bila prisiljena snimati svoj debi album u studijima u Chicagu i Los Angelesu. Shed, koji je preuzeo ulogu producenta, nije čak ni pustio glazbenike u studio kada je radio završni miks. Ipak, grupi nije dopuštao da svaku pjesmu snimi više od 13 puta, vjerujući da bi to “donijelo nesreću”. Loše snimljen, polupečen album objavljen je tek godinu dana kasnije, nakon trijumfalnog nastupa benda na Monterey Festivalu. Izdavačka kuća Mainstream nije učinila apsolutno ništa za promociju albuma, osim što je objavila dva singla s njega: “Blindman” i “All Is Loneliness”.

Janis Joplin je o prvoj ploči 1968. rekla ovo:

Album je ispao slab jer smo bili mladi i naivni, producent je bio loš, nismo imali menadžera, pa čak ni osobu koja bi nas mogla išta posavjetovati. Nismo razumjeli što radimo, a oni su nas jednostavno iskoristili. Dali su nam tri dana da snimimo cijeli album i natuknuli da ćemo, ako uzmemo bilo kakvu kreativnu slobodu u studiju, biti odmah izbačeni.

Početkom listopada 1966. novi menadžer grupe, Julius Karpen, konačno je vratio grupu u San Francisco. Ovdje je nastupila na nekoliko velikih koncerata - posebice na Love Pageant Rallyju (u Golden Gate Parku), kao i na New Year's Wail/Whale - zajedno s Grateful Dead i Orkustrom. Ovaj događaj, koji su organizirali Hells Angels, bio je posvećen slavlju oslobađanja Chocolate Georgea, jednog od članova bande; Hipijevska komuna Haight Ashbury odigrala je u tome istaknutu ulogu.

Za vrijeme koncerata u pekari Golden Sheaf 11. veljače 1967. Janice je upoznala Countryja Joea McDonalda. Ubrzo su počeli živjeti zajedno, iznajmljujući stan za dvoje.

Prema riječima rock kritičarke Lucy O'Brien, Joplinova je izvedba imala spontanost koja oduzima dah i odisala je snažnim nabojem živahne energije: publika je bila zadivljena jer "...nikada prije bijela pjevačica nije se ponašala na takav način na pozornici i koristila moć njenog glasa na takav način." Njezina izvedba "Ball and Chain" postala je središnja epizoda Penebakerova filma "Monterey Pop", koji se i danas smatra primjerom kvalitetnog rock dokumentarca.

Impresario Bill Graham prisjetio se da su Janice i njezin bend na festivalu zvučali "divlje i bijesno".

Ne mislim da je Janice svjesno pokušavala "biti crna". Čini mi se da je pjevala baš kao djevojka koja je došla iz Texasa i živjela u San Franciscu: bio je to njezin vlastiti glas, njezina vlastita interpretacija pjesama. Pjevala je blues, i to na vrlo jedinstven način... Znate, kad čovjek stvara svoj stil, jako je teško raditi usporedbe... Stalno se vraćam na Hendrixa. Hendrix je bio gitaristički inovator i teško ga je kopirati. Isto tako, Janice je bila inovator u novom stilu, nositeljica golemog, originalnog, kreativnog talenta, koju je bilo nemoguće oponašati. - Bill Graham

Izvorni tekst(Engleski)

Mislim da Janis nije pokušala biti crnkinja. Mislim da je Janis pjevala kao mlada osoba koja je dolazila iz Texasa i nakon što su je izbacivali po San Franciscu, a njezin je glas bio njezin glas i to je bila njezina interpretacija pjesama. Pjevala je blues. I na svoj način... znate, kad je netko stilist ili začetnik stila i... određenog stila bluesa, mislim da je ne možete uspoređivati. I stalno se vraćam Hendrixu. Hendrix je bio inovator na gitari, Janis je bila inovator u određenom stilu... vrlo je malo njih pokušalo svirati kao Hendrix - ti nisi mogao. Pa, Janis je bila to: znak velikog talenta, kreativnog talenta i originalnog talenta također je u teškoći kopiranja tog talenta.

Još važnije, Clive Davis, šef Columbia Recordsa, zainteresirao se za grupu. Odmah nakon što je potpisao ugovor za tri albuma s Big Brotherom, odmah se pridružio Grossmanu u žurbi da se oslobodi svog starog ugovora. U ljeto 1967., ustajali (ali ne u potpunosti dovršeni) prvijenac objavljen je za Mainstream Records. Big Brother & Holding Company, koji je u kolovozu 1967. dosegao 60. mjesto Billboarda (Columbia je kasnije otkupila prava na ploču i učinila je hitom).

1968-1970

Gotovo odmah, Big Brother & the Holding Company (preko Grossmana) potpisali su ugovor s Columbia Recordsom za izdavanje tri albuma i nastavak turneje u Bostonu, Cambridgeu, Providenceu i Chicagu. Dana 1. ožujka, koncert benda u Grande Ballroomu u Detroitu snimljen je na vrpcu i kasnije uključen u kompilaciju koncerata. Janis uživo.

Jeftina uzbuđenja

U međuvremenu se turneja nastavila: 7. travnja Big Brother & the Holding Company završili su je velikim koncertom u New Yorku u spomen na Martina Luthera Kinga, na kojem su nastupili i Jimi Hendrix, Buddy Guy, Richie Havens, Paul Butterfield i Alvin Bishop . Tijekom turneje (12.-13. travnja), koncert uživo je snimljen (kasnije objavljen) u Winterland Ballroomu. Uživo u Winterlandu "68.

Izdavanje studijskog albuma je odgođeno: producent je odbio gotovo sav materijal (oko 200 bobina) koji je predložila grupa. Ali unaprijed su se zahtjevi za ploču pokazali takvima da je dobila zlatni status čak i prije objavljivanja. Predsjednik Columbie Clive Davis zahtijevao je trenutno puštanje na slobodu, i Jeftina uzbuđenja, čiju je naslovnicu dizajnirao poznati underground karikaturist Robert Crumb, objavljena je u kolovozu 1968., baš na vrijeme za nastup grupe na folk festivalu u Newportu (Rhode Island), gdje je publika od 18.000 ljudi ovacijama ispratila grupu. ne napuštajte pozornicu do sat vremena noći.

Oslobođena pop konformizma koji je nametnuo Bobby Shead, grupa je stvorila Jeftina uzbuđenja(kako je recenzent John McDermott napisao 1994.), njegovo "...remek-djelo: eklektična kolekcija bujnog studija i eksperimentiranja uživo koja je dala snažnu umjetničku izjavu i u potpunosti odražavala snagu ansambla." "Nakon što je Janice stigla, trebalo nam je otprilike godinu dana koncertnih aktivnosti da shvatimo tko smo", rekao je Sam Andrew. - Prije početka rada na Jeftina uzbuđenja Imali smo vremena za brušenje repertoara na turneji i to je presudilo cijelu stvar.” .

Osim toga, poput većine blues izvođača njezina vremena, Joplin je bila snažna u svojoj interpretaciji već gotovih materijala nego u svojoj izvornoj umjetnosti. No, upravo u ovom trenutku, na vrhuncu inspiracije, napisala je nekoliko snažnih pjesama. Sam Andrew je rekao:

Janice je imala izražen autorski talent, pogotovo kada su u pitanju tekstovi. Učinila je mnogo, ali ipak je "Turtle Blues" postao stvar koja je bila ikona za sav njezin rad. Općenito, autorski rad u Big Brotheru bio je vrlo demokratski proces. Netko je imao ideju, ostali su je komentirali. Obično sam u grupu donosio manje-više dovršenu kompoziciju. Onda smo, nakon nekoliko mjeseci sviranja, napisali aranžman. To je vrijedilo za sve pjesme, uključujući “Piece of My Heart,” koju smo dobili od Jacka Cassidyja, koji nam ju je donio nakon što je čuo Irmu Franklin kako ju izvodi. Napravili smo ga potpuno drugačije: takva je milost bila! - i snimili smo maničnu, bijesnu verziju bijelaca. Drugi primjer iste vrste je “Summertime” na kojem smo radili jako dugo.

Izvorni tekst(Engleski)

Janis je definitivno imala talenta za pisanje, posebno za tekstove", navodi Andrew. "Napisala je puno toga, ali "Turtle Blues" je reprezentativan primjer njezinog pisanja. Pisanje pjesama za Big Brother bio je vrlo demokratski proces. Netko bi došao s nekom idejom, a mi bismo je svi komentirali. Obično bih donio pjesmu manje-više gotovu. Onda bismo, nakon nekoliko mjeseci sviranja s bendom, napravili aranžman. To je bilo tako za svaku pjesmu koju smo radili, uključujući "Piece Of My Heart", koju smo dobili od Jacka Casadyja. Jack je čuo izvedbu Irme Franklin i donio ju je bendu.Napravili smo je potpuno drugačije od Irmine verzije. Učinila je to s takvom finoćom. Napravili smo mahnitu i maničnu verziju bijelog klinca. "Summertime" je bio još jedan primjer. Radili smo i radili na tome dugo vremena.

Mjesec dana nakon izlaska, album je prodan u milijun primjeraka, zauzevši vrh liste 12. listopada. Međutim, recenzije albuma u Sjedinjenim Državama bile su prigušene: mnogi su primijetili da je Joplin potpuno zasjenila grupu svojim nastupom, posebno u “Ball & Lanac” i “Ljetno vrijeme”.

Među onima koji su stali u obranu Big Brothera bio je kolumnist Village Voicea Richard Goldstein:

Da, postalo je uobičajeno ismijavati se s glazbenicima grupe koji<будто бы>ne odgovaraju njezinoj magiji, ali nisu toliko bespomoćni. Njezin glas je toliko neograničen da je sposoban ubiti svaku pratnju, osim možda bazuke, ali kad je Big Brother iza nje... razlika između vokala i glazbe se briše, ostaje samo cjelokupni zvuk. Ako to zovete zvukom Janis Joplin, o vatri sudite po dimu jer je to ono što prvo vidite.

Izvorni tekst(Engleski)

Istina, šik je ismijavati grupu kao nedostojnu njezine magije, ali oni sigurno nisu jadni drugovi. Njezin je glas dovoljno snažan da nadglasa svaku pratnju manje bučnu od bazuke, ali s Big Brotherom iza nje, koji šizi poput seoskih rođaka, nema razlike između glasa i glazbe --- samo "Zvuk". Nazovite to zvukom Janis Joplin i mogli biste prepoznati vatru po dimu samo zato što je to ono što vas prvo pogodi.

Raskid Big Brothera

Unatoč ogromnom uspjehu albuma, stalne turneje i živčani stres usporili su razvoj grupe. Iščupan iz plodnog tla scene San Francisca, Big Brother (kako je primijetio J. McDermott) "je teško ostao na površini." Donedavno naizgled neiscrpna energija grupe počela je ubrzano isparavati zbog droge i sitnih svađa. Postupno su se osobne i kreativne veze unutar postave počele raspadati. Istodobno, postajalo je sve očitije da je od svih članova grupe samo Joplin, nakon njezina raspada, mogla ne samo preživjeti, već i postići uspjeh kao solo izvođač. Grossman, shvaćajući to bolje od ikoga, nije učinio ništa da spriječi raskid.

U rujnu 1968. (album je upravo izgubio mjesto na vrhu Električna Ladyland Menadžer Jimija Hendrixa najavio je "prijateljski razlaz" između Janis Joplin i Big Brothera. Joplin je 15. studenog održala svoj posljednji koncert u staroj postavi - na Manhattanskom Hunter Collegeu. Grossman je zaštitio Joplina od vanjske agresije, ali svi u San Franciscu bili su ogorčeni raspadom grupe: mnogi su otvoreno rekli da je menadžer uništio grupu kako bi pjevačicu namamio sebi.

25 godina kasnije, Sam Andrew je priznao da je javnost najvjerojatnije precijenila Grossmanov utjecaj: “Big Brother je zaglibio u probleme, pokrenuo posao ... Iako je, naravno, bila greška što je otišla u takvom trenutku. Bili smo na samom vrhuncu, album je bio na prvom mjestu - nemoguće je bilo tako prokockati ovaj uspjeh.” U isto vrijeme, Joplinova odluka nikoga nije iznenadila: kuhala se nekoliko mjeseci, a sam Andrew je priznao da mu je Janice "zujala u ušima" o svojim namjerama da napusti grupu.

...Štoviše, sam sam joj savjetovao da pronađe boljeg gitaristu koji će me zamijeniti. Preporučio sam da o tome razgovarate s Jerryjem Millerom iz Moby Grapea. Ali na kraju sam je i sam slijedio. Za mene<её уход>To nije bilo iznenađenje, ali ostatak benda, posebno Peter Albin, bili su šokirani.

Izvorni tekst(Engleski)

Zapravo, predložio sam joj da pozove različite gitariste da me zamijene. Rekao sam joj da kontaktira Jerryja Millera iz Moby Grapea, ali sam na kraju otišao s njom. Za mene to nije bilo iznenađenje, ali je za ostatak benda, posebno za Petera Albina, bio potpuni šok.

I sama Joplin teško je podnijela odlazak iz grupe. “Volio sam te dečke više od svega na svijetu, ali sam shvatio: ako sam se ozbiljno bavio glazbom, morao sam otići... Radili smo šest dana u tjednu dvije godine, svirali iste pjesme, potpuno smo uložili sebe u njih, a sebe jednostavno iscrpila”, prisjetila se u rujnu 1970.

Kozmić Blues Band

Formiranje nove postave (čiju su jezgru činili Joplin i Andrew) poduzeli su Grossman i Mike Bloomfield te Nick Graveknights, koji su pozvani da im pomognu. Dana 18. prosinca 1968. glazbenici su se prvi put okupili na probi i od mnogih opcija za imena ( Janis Joplin i Joplinaires, Recenzija Janis Joplin) izabrao - Kozmić Blues Band. Grupu su, osim Joplina i Andrewa, činili saksofonist Terry Clements, bubnjar Roy Markowitz, trubač Terry Hensley, orguljaš Richard Kermode, bas gitarist Keith Cherry (ex-Pauper), kojeg je kasnije zamijenio Brad Campbell.

Prvi nastup nove, loše uigrane grupe dogodio se u emisiji Yuletide Thing. 21. prosinca Kozmić Blues Band nastupili su u Memphis Mid South Coliseumu zajedno s nekoliko visoko profesionalnih soul grupa i primljeni su vrlo hladno. Izvještaj iz veljače u Rolling Stoneu ("Memphis Debut" Stanleyja Bootha) bio je donekle simpatičan, ali veći članak od 15. ožujka 1969. pod naslovom "Janis: Judy Garland u rocku?" (autor - Paul Nelson) bila je gotovo poražavajuća. San Francisco Chronicle pozvao je Janice da se vrati u Big Brother ("...ako je samo žele").

Europska turneja koja je uslijedila bila je uspješnija. Nakon koncerata u Frankfurtu (snimila njemačka TV), Stockholmu, Amsterdamu, Kopenhagenu i Parizu, grupa je nastupila 21. travnja 1969. u londonskom Royal Albert Hallu i dobila izvrsne kritike u Discu, Melody Makeru, Dayly Telegraphu i drugim publikacijama. Međutim, ukupno gledano, nova grupa je razočarala stručnjake i obožavatelje.

Prema Samu Andrewu, problem je bio u tome što je Big Brother bio skupina istomišljenika koji su živjeli kao obitelj, a Kozmic Blues Band je bio prateći bend čiji su članovi služili kao "unajmljeni zaposlenici, ništa više".

Unatoč činjenici da su pojedinačno glazbenici Kozmic Blues Banda bili jači od članova Big Brothera, kreativnoj snazi ​​potonjih nisu mogli ni blizu. Prvi su bili profesionalni glazbenici iz noćnih klubova, drugi su bili umjetnici i izvođači... Bilo je trenutaka, pogotovo na turneji po Europi, kada smo se dobro zabavljali, ali uglavnom je vladala potpuna zbrka, nitko nije ništa razumio: ni Janice ni ansambl. - Sam Andrew

U lipnju 1969. bend je započeo rad na albumu u Hollywood Studios s producentom Gabrielom Mecklerom, najpoznatijim po svom radu s

Dok je još radio u studiju, bend je svirao na trodnevnom Newport Pop Festivalu (Devonshire Downs u Northridgeu, Kalifornija) i Atlanta Pop Festivalu. Nastup na Woodstocku 16. kolovoza pokazao se posljednjim za Sama Andrewa: zamijenio ga je John Till.

Album I Got Dem Ol" Kozmic Blues Again Mama! popeo se na 5. mjesto na Billboardovoj ljestvici 200 u listopadu 1969. i ubrzo dobio zlatnu ovjeru. U američkom tisku to je dočekano hladno (europski su, naprotiv, reagirali gotovo oduševljeno). Mnogi recenzenti primijetili su da na nekim mjestima materijal albuma ne doseže razinu Joplinove, na drugim ga ona sama dovodi na svoju razinu.

Superzvijezda može podići beznadne, dok osrednji pjevač ubija najbolje... "One Good Man" je samo pristojna pjesma, ali superzvijezda Janis Joplin je podiže na svoju razinu, a njezin glas zvoni poput zvona za uzbunu u džungli emocije. Još upečatljiviji primjer je klasik Rodgersa i Harta "Little Girl Blue". Istrošile su ga mnoge generacije ravnodušnih izvođača, pa smo prestali išta očekivati ​​od njega, a sada je postalo jasno koliko je ovo dobra stvar! - Peter Riley, Stereo Review, 1. siječnja 1970.

The Full Tilt Boogie Band

Ostavši bez ansambla, Joplin je u ožujku 1970. snimila “One Night Stand” u studiju Columbia u Los Angelesu s Paul Butterfield Blues Bandom i producentom Toddom Rundgrenom. Pjesma je ostala neobjavljena do 1982. (kada je konačno uvrštena na kompilaciju Pjesma za rastanak; u zbirku je uključena i alternativna verzija Janis). U travnju 1970. Joplin se privremeno vratila u Big Brother & the Holding Company i izvela grupu na pozornicu Fillmore Westa. Tjedan dana kasnije ponovno su zajedno nastupili u Winterlandu. Uvršteni su najbolji ulomci s ovih koncerata Joplin na koncertu (1972).

Do ranog ljeta 1970. Janis Joplin osnovala je novu grupu Full Tilt Boogie Band, koji je uključivao kanadske glazbenike: bas gitarist John Campbell (ex-Pauper), gitarist John Till, pijanist Richard Bell, orguljaš Ken Pearson, bubnjar Clark Pearson. U travnju se grupa okupila na prvoj probi, au svibnju su održali prve nastupe (u San Rafaelu, Kalifornija). U svibnju je Full Tilt Boogie Band održao svoj prvi koncert - u istom programu s Big Brotherom i njihovim novim frontmenom Nickom Graveknightsom (koncert je objavljen pod naslovom Budi Brat).

U rujnu, već s Full Tilt Boogie Bandom Janis Joplin, započeli su rad na albumu u Los Angelesu, pozivajući producenta Paula A. Rothschilda, poznatog po radu s The Doorsima. Potonji je poziv nedvojbeno prihvatio, no ubrzo se potpuno oduševio svojom novom štićenicom:

Nakon ove zavrzlame s Kozmic Blues Bandom, koja joj je po mom mišljenju skoro uništila karijeru, razgovarao sam s Janice, uvjerio se da je stvarno zdrava i pristao pratiti bend na turneji da vidim kako izgleda na pozornici. Janice je bila sjajna!

Grupa je započela s radom u studiju Sunset Sound - istom onom u kojem je Rothschild nedavno snimio dva albuma The Doorsa. Joplin je bila prisutna na svakoj sjednici, duboko uključena u posao i očito uživajući u njemu. Stvaranje kreativnijeg, prijemčivijeg ozračja, vjerovao je Rothschild, obećava da će biti ključ uspjeha albuma. Sa svoje strane, on je pregovarao o najboljim studijskim uvjetima s Columbijom i prikupio ogromnu količinu materijala za pjesme, od kojih je samo najbolje odabrano i organski uklopljeno u pjevačev stil.

Nikada je nisam vidio tako sretnu kao tijekom ovih seansi. Bila je na vrhuncu forme i uživala je u životu. Stalno je pričala kako se dobro osjeća u studiju. Uostalom, do sada je proces snimanja povezivala samo s trvenjima i svađama... - Paul A. Rothschild

Izvorni tekst(Engleski)

Tijekom seansi nikad je nisam vidio sretniju. Bila je u vrhuncu forme, odlično se zabavljala. Stalno je ponavljala da joj je ovo bilo najzabavnije u životu u studiju za snimanje. Prije je snimanje uvijek značilo puno napetosti i borbe.

Pjevačeva sestra dijeli isto stajalište. Laura Joplin je rekla: trgovac George, od kojeg je Janice kupila proizvod, uvijek ga je unaprijed testirao kod lokalnog ljekarnika. Te kobne večeri farmaceut nije bio na licu mjesta, a Joplin je primila heroin gotovo 10 puta jači od uobičajenog. “Njezinu smrt smatram strašnom pogreškom. Nije imala depresiju ni frustraciju. Kovala je planove i s nadom gledala u budućnost. Napokon se čak i frizirala!” - prisjetila se Laura Joplin.

Sam Andrew je vjerovao da je Janice bila žrtva nekontrolirane ovisnosti o drogama. Tim Appelo (1992.) izrazio je drugačije gledište: napisao je da Joplin nije uništila toliko žeđ za užitkom, koliko radoholizam („Samo joj je heroin omogućio da sljedeći dan ostane svježa, a to je bila glavna stvar za nju.")

Kako je kasnije napisao Arthur Cooper (Newsweek, 1973.), Joplinina smrt mogla se činiti kao okrutna šala sudbine, jer se dogodila u trenutku kada se pjevačičin prethodno kaotičan život počeo popravljati: udavala se (za Setha Morgana), a za pet mjeseci nije konzumirala alkohol.heroin. Međutim, poznato je da se Joplin i dalje osjećala usamljeno (u noći svoje smrti, Morgan se zabavljala u bilijarskoj sobi striptiz kluba u San Franciscu). Joplinino novostečeno blagostanje bilo je očito; više je puta priznala prijateljima da je nesretna. "Ne oporavljam se", priznala je Krisu Kristoffersonu. “Vjerojatno ću opet završiti na igli.” Iako prihvaća da je Joplinova smrt bila posljedica nesretnog slučaja, biografkinja Myra Friedman smatra da riječ "nezgoda" ovdje treba shvatiti samo u najopćenitijem smislu te da se radilo o "nesvjesnom samoubojstvu".

Neposredno nakon smrti Janis Joplin, časopis Rolling Stone posvetio je poseban broj uspomeni na nju. Gitarist grupe Grateful Dead Jerry Garcia napisao je:

Izabrala je najbolje vrijeme za smrt. Postoje ljudi koji su u stanju živjeti samo na uzletu, a Janice je bila upravo takva djevojka raketa... Ako pretpostavimo da osoba ima sposobnost napisati scenarij svog života, onda bih rekao da je ona ispala dobar scenarij, s pravim krajem.

Joplinovi posmrtni ostaci kremirani su na groblju Memorial Park u Westwood Villageu u Kaliforniji. Njezin pepeo razasut je po vodama Tihog oceana duž obale Kalifornije. Njezine posljednje snimke bile su “Mercedes Benz” i audio čestitka Johnu Lennonu za njegov rođendan 1. listopada, koja je, kako je kasnije rekao Dicku Cavettu, nakon njezine smrti dostavljena u njegov stan u New Yorku.

Biser

Vijest o smrti Janis Joplin bila je užasan udarac za sve uključene u rad na ploči. Album je bio gotovo dovršen, a Rothschild se našao pred dilemom: sam dovršiti djelo ili objaviti ploču kao nedovršeni dokument. Clive Davis povjerio je producentu konačnu odluku. Naposljetku je odlučio završiti album, posvetivši ovo djelo sjećanju na pjevača. “Bio je to nesebičan, emocionalno iscrpljujući rad. Ali zahvalan sam sudbini što smo odlučili dovršiti album. Jako sam ponosan na ovaj rekord," rekao je.

Objavljen u veljači 1971. Biser Prema većini kritičara, postao je najuravnoteženiji i najorganskiji rad Janis Joplin. To je odražavalo njezino povećano vokalno umijeće, kombinirajući njezinu bivšu emocionalnost i učinkovitu suzdržanost u uglađenim aranžmanima. Odlučeno je da se kao instrumentalna pjesma uključi pjesma Nicka Graveknightsa "Buried Alive In The Blues", za koju Joplin nikada nije snimila vokalnu dionicu.

Izgled i slika

Poznato je da je Janis Joplin od rane mladosti bila izrazito kritična prema svom izgledu i smatrala se “ružnom”. Zapravo, na pozornici iu životu izgledala je drugačije i uvijek je ostavljala najpovoljniji dojam na ljude koji su s njom komunicirali. Michael Thomas (u Ramparts Magazine), nazivajući Joplin na pozornici "rock and roll banshee" i ističući njezin "psihopatski" stil izvedbe, primijetio je: "Ona<на сцене>“Ne bih mogao reći da je bila lijepa, ali bila je izuzetno, prkosno erotična.” Istodobno je opisao svoje dojmove o izgledu Joplina nakon osobnog sastanka na sljedeći način:

Lice joj je blijedo poput krede, ali izgleda kao da puno vremena provodi vani. Blago naborano čelo, puni obrazi, pramen razbarušene kose - svatko tko se prihvati zadatka crtanja "Siročad Annie" obratit će pažnju na takvo lice. Ali Janicein pogled luta, ponekad tvrd. S tim nizovima perli, izgleda kao šarmantna konobarica...

"Janice je imala prijateljski, topao osmijeh, tako rijedak ovih dana, i velikodušno ga je darivala svima", prisjetila se Yoko Ono.

Prema riječima njezine sestre, Janice, koja je strastveno težila zvjezdanoj slavi, jedva ju je postigla, doživjela je razočaranje u njoj, i što je najvažnije, u vlastitom imidžu “raspaljene žene koja živi život i pjeva blues”. “Smatrala je svoj scenski imidž jeftinim omotom za prodaju”, tvrdi Laura Joplin.

Karakterne osobine

Bliski prijatelj Chet Helms vjerovao je da je karakter Janis Joplin uvelike određen njezinim iskustvima i sukobima iz djetinjstva. U isto vrijeme, djetinjstvo u divljini Teksasa, vjerovao je, ne samo da je bolno traumatiziralo Joplinovu psihu, već je i formiralo snažan, kreativan karakter:

U 60-ima je moralno ugnjetavanje u Teksasu bilo takvo da ste, kako biste pobjegli, morali stvoriti svijetli unutarnji svijet. Stoga upravo iz Teksasa izlaze jaki pojedinci bujne mašte, istinski kreativni ljudi koji su se uspjeli probiti iz tog carstva reakcije, a da pritom ne polude. Uvijek ću osjećati snažnu duhovnu povezanost s ljudima koji su pobjegli iz Texasa. - Chet Helms

Pjevačičina sestra Laura Joplin smatrala je da je prkosna slika u izravnom sukobu s Janiceinim stvarnim karakterom: bila je inteligentna, sramežljiva i osjetljiva žena. U isto vrijeme, ona (kako je tvrdila njezina sestra) nije bila karakterizirana agresivnošću. “Uobičajeno je da Janice doživljavamo kao tragičnu figuru jer je postala žrtva droge. Ali svi zaboravljaju kako je bilo zabavno biti s njom. Bila je vrlo vesela, živahna osoba”, rekla je Laura. Članak u Timeu (1968.) zabilježio je da je čak i Joplinov alkoholizam bio veseo: uvijek je bila nasmijana s bocom Southern Comforta i šalila se: “Valjda ću jednog dana imati tvrtku!”

Sculatti i Shay u svojoj knjizi primjećuju da je Joplin imala razdoblja nevjerojatnog mira: na primjer, kada se grupa nastanila u Lagunitesu, u kući smještenoj na kraju autoceste blizu šume. “Janice je dobila sunčanu sobu koju je ukrasila s puno biljaka. Poput njezine sobe, ovih je dana postalo neobično mirno i lijepo”, prisjetio se David Goetz.

Friedman priznaje da se iza površinske agresivnosti krila usamljena, osjetljiva i ranjiva žena. Prema njezinom mišljenju, pjevačica je alkoholom i drogom pokušala popuniti unutarnju prazninu izazvanu usamljenošću. To je neizravno potvrdila i sama Joplin rekavši: “Na pozornici vodim ljubav s 25.000 ljudi, a onda... odem kući sama.”

Paul Nelson pisao je o Joplinovoj opasno neuravnoteženoj osobnosti u članku pod naslovom "Judy Garland of Rock?" (Rolling Stone, 1969). Kao glavnu karakteristiku pjevačice istaknuo je njezin neobičan nedostatak samopouzdanja. “Teško je zamisliti Dylana ili Lennona kako nervozno uvjeravaju sami sebe tijekom intervjua: Hej, stvarno, odlično sam pjevao? Mislite li da sam postao bolji pjevač? Pa, kunem ti se, stvarno sam počeo bolje pjevati, vjeruj mi!..”

Nelson zaključuje:

Janice je onaj rijetki tip kojem potpuno nedostaje sposobnost da se distancira od novinara u ime samozaštite, sposobnost za koju si pjevačica njezine veličine jednostavno ne može priuštiti da nema... Postoji neugodan osjećaj da - ako Joplinova život je toliko vezan uz uspjeh na glazbenoj pozornici, - potrebno joj je malo iskrenog cinizma: samo uz njegovu pomoć moći će izdržati ovu simulaciju masovnih medija. Ako u njoj i postoji taj cinizam, on je preduboko skriven ispod izrazito privlačne, ali opasne naivnosti, koja graniči s nedopustivim nedostatkom samopouzdanja.

Isto je potvrdila i Grace Slick: “Janice... je bila otvorena i spontana, i zbog toga je njeno srce bilo zgaženo...” prisjetio se pjevač Jefferson Airplanea. Istodobno je primijetila Janiceinu finoću: “...Ponekad se činilo da nešto prešućuje - nešto što, kako je vjerojatno mislila, ne bih željela čuti - kao što odrasli rade s djecom...” Slick je rekao da je Janice uvijek bila spremna pomoći savjetom i ponašala se prema njoj kao prema "mudroj baki". Patti Smith također je govorila o tome kako ju je Janice podržavala u njezinim kreativnim nastojanjima: “Definitivno moraš nastaviti; mi trebamo pjesnike, svijet treba pjesnike!” - rekla je. Deborah Harry, koja je radila kao konobarica u Max's Kansas Cityju, jednom je Joplinu donijela odrezak. “Bila je vrlo tiha i pristojna. Nisam pojeo svoj biftek, ali sam ostavio pet dolara napojnice - prisjetio se pjevač

Životna filozofija

U suočavanju s neprijateljskom okolinom Joplin je razvio životnu filozofiju blisku bitničkoj. “Hipiji vjeruju da svijet može biti bolje mjesto. Bitnici znaju da ništa neće biti bolje i kažu - jebem ti ovaj svijet, hajde da se veselimo i dobro se provedemo - rekla je. Dio te filozofije utjelovljen je u njezinoj scenskoj slici.

Bilo da je Joplin pjevala blues, R&B ili originalne skladbe grupe (kao što je "Harry" Davea Getza ili epsko jodlanje "Gutra's Garden"), sve je to dovela do emocionalnih krajnosti svojim grubim, hrapavim glasom... Nagnuta nad mikrofonom , sklopljenih prstiju i kose prekrivene licem, očito je bila izvan "cvjetne utopije" psihodelične scene. U glasu joj se osjećala nekakva kobna napetost. - Gene Sculatti i David Shay, San Francisco Nights: The Psychedelic Music Trip 1965-1968.

Biografkinja Myra Friedman smatrala je da je Joplinov lik ukorijenjen u seksualnom sukobu, te da se pjevačica "namjerno ubacila u ulogu Afrodite", proževši svoje izvedbe sirovom erotikom u kombinaciji s pretjerano "muškim rječnikom". Friedman je tvrdio da je bila jednako seksualno agresivna i izvan pozornice: “jurila je za svakim muškarcem (i ženom također) za kojim je mogla zapaliti strast... Postala je uzbudljiva Majka Zemlja za cijelu generaciju nježnih sanjara.”

U međuvremenu, prema riječima sestre Laure, Janice se nije toliko pozicionirala kao više biće (iako su je mnogi ljudi nazivali "seks božicom", posebno voditeljica turneje), već je komunicirala s višim silama kroz glazbu.

“Uvijek se sjećala da Bog u njoj razgovara s Bogom u tebi. Duhovna kvaliteta bluesa dopustila joj je<установить такую связь>. Glazba ima potencijal osloboditi ljudski duh i Janice je otkrila da je to slučaj s njom.”

Izvorni tekst(Engleski)

“Uvijek se sjećala da Bog u njoj razgovara s Bogom u tebi... Duhovna kvaliteta bluesa dopuštala je taj izraz. Glazba ima potencijal za oslobađanje duha i Janis je otkrila da glazba djeluje na nju na taj način."

Ljudi koji su blisko poznavali pjevačicu primijetili su da je glavna ideja Joplinove životne filozofije prioritet osjećaja nad mislima. “Intelektualni pristup stvara pitanja, a ne daje odgovore. Možete ispuniti svoj život idejama i opet se vratiti kući sami. Ono što je jedino važno su osjećaji”, rekla je sama. Izravna posljedica ovakvog pristupa životu bio je neobuzdani hedonizam. Kao što je primijetio dopisnik Timea, jedino ograničenje koje si je Joplin dopustila bilo je odbijanje hladnog piva prije koncerta. Kad su je prijatelji zamolili da pazi na svoj glas, rekla je: “Zašto bih se sada suzdržavala i bila prosječna? Radije se ne bih sada suzdržavao i postao osrednji za 20 godina.”

1. Neposredno prije smrti, Janice je odala počast izvođaču koji je uvelike utjecao na njezin rad.
   Blues pjevačica Bessie Smith (nekoć prozvana "Carica bluesa") umrla je 1937. od posljedica ozljeda zadobivenih u prometnoj nesreći. Nažalost, nisu joj odane dužne počasti i pokopana je u neobilježenom grobu. Takvo se stanje nastavilo sve do kolovoza 1970., kada je Janice, koja je iznimno cijenila Bessieno kreativno nasljeđe, zajedno s Juanitom Green (koja je služila kao Smithova domaćica tijekom njezina djetinjstva) platila nadgrobni spomenik i nadgrobni ukras koji priliči uspomeni na “Caricu”.
2. Joplinova posljednja snimka bila je sretna rođendanska poruka Johnu Lennonu.
   Posljednje snimke koje je Janice uspjela dovršiti su skladba Mercedes-Benz i čestitka za Johna Lennona. 1. listopada 1970., u čast nadolazećeg rođendana bivšeg člana Beatlesa, pjevač je snimio staru kaubojsku pjesmu iz repertoara Dalea Evansa, Happy Trails. Pjesma je posebno sadržavala sljedeće stihove: "Sretan put do ponovnog susreta." Pjesma se zvala "Sretan rođendan, John (Happy Trails)" i kasnije je objavljena na Janiceinom box setu 1993. godine. Lennon je kasnije voditelju talk showa Dicku Cavettu priznao da su mu čestitke dostavljene kući nakon Janiceine smrti.
3. Janicein pepeo razasut je po vodama dubokog plavog mora.
   Janiceino tijelo kremirano je u Los Angelesu, a zatim je njen pepeo rasut iz aviona iznad Tihog oceana i duž plaže Stinson. Održan je mali privatni ispraćaj na kojem su bili samo pjevačicini roditelji i njezina teta.
4. Janice je nagrađena za svoje opetovane nesvijesti zbog konzumiranja alkohola.
   Pjevačica je bila poznata po tome da puno pije, a Southern Comfort je bilo njezino piće. Whisky je postao sastavni dio Janiceina imidža, zahvaljujući čemu je njegova prodaja porasla do te mjere da je Joplin od proizvodne tvrtke u znak zahvalnosti dobila bundu od risa.
5. Pjevačica se tetovirala prije nego što je to postalo moderno.
   U travnju 1970. Janice je tetovažu napravio legendarni umjetnik Lyle Tuttle - to je poznati znak na vanjskoj strani Janiceina zgloba, simbol koji je označavao emancipaciju žena. Joplin je također imala tetovažu malog srca na lijevoj strani prsa. “Htjela sam neke ukrase. Jedan, na mom zapešću, za sve; druga, na mojim prsima, za mene i moje prijatelje,” nakon što je to rekla Janice se nasmiješila i dodala: “Samo malo zabave za dečke, kao šlag na torti.”
6. Skladba "All is Loneliness" došla je ravno iz srca pjevača.
   Doista, unatoč svojoj veseloj osobnosti i svim ljudima oko nje, Janice je općenito bila nesretna djevojka. Bila je puna ljubavi, imala je nekoliko ljubavnika, ali je u mnogočemu ostala vrlo usamljena, jer nije bilo prave, iskrene ljubavi. Vodim ljubav s 25.000 ljudi na pozornici i onda odem kući sama.
7. Mogli ste vidjeti Janice kako nastupa na Woodstocku za 8 dolara.
   Slika iz časopisa Variety, objavljena na JanisJoplin.net, pokazuje da je Joplin za nastup na poznatom festivalu Woodstock dobila 7500 dolara, iako se navodi da mnogi izvođači nisu plaćeni baš ništa. Znate li koliko bi vas koštalo prisustvovanje ovom epohalnom događaju? Za samo 8 dolara možete kupiti jednodnevnu kartu. A ako ste veliki potrošač, potrošili biste čak 18 dolara za trodnevnu kartu.
8. Biografija Billie Holiday bila je poput Biblije za Joplina.
   Već smo spomenuli utjecaj Bessie Smith na Janice. Dvije druge važne glumice u njezinu životu bile su Billie Holiday i Leadbelly. Prema Joplinovoj, prvi album koji je kupila bila je Leadbellyjeva ploča. Što se tiče Holidaya, njezina autobiografija, Lady Sings The Blues, bila je jedna od dvije knjige koje je Janice ponijela sa sobom u San Francisco. Joplinin prijatelj, Richard Hangden, vjeruje da je ova knjiga za pjevačicu bila slična Bibliji, a Janice ju je držala kod sebe do kraja svojih dana.
9. Album Cheap Thrills izvorno je naslovljen malo drugačije.
   Cheap Thrills je trebao biti objavljen pod naslovom Sex, Dope And Cheap Thrills, ali je Columbia Records stavio veto na 2/3 naslova. Budući da promocija "jeftinih uzbuđenja" nije u tolikoj mjeri ugrozila ni samu tvrtku ni javni moral kao druga dva užitka, album je na kraju objavljen pod imenom Cheap Thrills.
10. Joplin je jednom prilično oštro rekla Jimu Morrisonu.
    Prvi susret dva izvanredna glazbenika u povijesti rocka završio je vrlo bolno za Jima: Janice mu je razbila bocu Southern Comforta o glavu, nokautirajući frontmena The Doorsa. No, čini se da je Morrison, koji je volio fizičke obračune i žestoke obračune, očaran odlučnom djevojkom. Sljedećeg je dana od producenta Paula Rothschilda zatražio Joplinov broj telefona. Međutim, Rothschild ga je obavijestio da Janice nije zainteresirana za ponovni susret, tako da se dvoje budućih članova Kluba 27 nikada više nisu vidjeli. Prema Rothschildu, Morrisonu je srce bilo slomljeno.

Janis Joplin često je govorila da javnost voli blues pjevače samo kad su nesretni. I tako da umru mladi.

Ni kao dijete, u rodnom Teksasu, Janice nije osjećala veliku radost što se rodila na svijet. Priroda ju je obdarila, blago rečeno, ne baš lijepim izgledom. Njegovi su se kolege smijali debeljuškastom, prištavom tinejdžeru neukrotive, uvijek zamršene kose. Godine 1963. pobjegla je s fakulteta nakon što je "pobijedila" na lokalnom natjecanju za titulu "Najružnija osoba u domu".

Janice je pokušala izbjeći ogledala kako se ponovno ne bi uzrujala. A već u srednjoj školi spas od problema tražio sam u alkoholu. Zaključavala se i u svoju sobu, prebirala po žicama gitare i beskonačno slušala najveće izvođače folka, jazza i bluesa 20. stoljeća. Ironično, njezin posljednji dan koledža bio je dan njezina prvog mini-trijumfa. Janice je sjedila na trijemu kuće u kampusu i pjevušila na gitari kada je jedan od studenata koji je prolazio iznenada rekao: "Strašilo, odlično pjevaš!" Janice je podigla pogled i začuđeno upitala: “Stvarno? Ali nisam znao.”

Samo glazba i samo seks

Joplin je stopirala do San Francisca i zaposlila se kao pjevačica u obližnjem baru. Dvije godine provela je među bitnicima, gorljivim borcima protiv građanskog morala. Bili su joj bliski, jer je čak iu Teksasu Janice hrabro govorila protiv ugnjetavanja crnaca.

No, osjećaj usamljenosti i beskorisnosti nije nestao. Prvi put je probala drogu. Janice je shvatila da se mora vratiti kući, srediti se i odlučiti što dalje. Netko joj je u baru dao novac za kartu. Ali nisam se mogao naći ni kod kuće. Roditelji su poticali kćerinu strast prema glazbi, ali je uopće nisu razumjeli.

Joplin je postao tijesan u provincijskom gradu. Bilo je jasno da će se potpuno izgubiti ako se ne vrati u San Francisco. Upravo u tom trenutku dobila je pismo od jedne svoje prijateljice. Pisalo je, između ostalog, da neka grupa traži pjevača. Janice se vratila u San Francisco. A ja uopće nisam prepoznao grad, pun hipija u svijetloj odjeći i zapuštene kose. Pušili su drogu i beskrajno slušali glazbu. Među njima je bila i ista grupa - Big Brother And The Holding Company.

Popularan

Manje od dva tjedna kasnije, Janice je započela aferu s jednim od članova grupe, Jamesom Gurleyjem. Za oboje je to bio oličenje hipi slobode i samo seksa. Oboje nije spriječila činjenica da je James već imao ženu Nancy i dijete. Nancy je, uhvativši ih u svom krevetu, izbacila muža. S Joplin je živio dva tjedna, no ubrzo ju je napustio i vratio se supruzi. Incident je završen: Nancy i Janice postale su prijateljice, grupa je počela nastupati.

“Javnost voli blues pjevače samo kad su jadni. I tako da umru mladi"

Idol ludih 60-ih

Na Međunarodnom glazbenom festivalu u Montereyu 1967. nepoznati Big Brother And The Holding Company izazvali su potres. Janisin oštar, au isto vrijeme nježan, "nekakav baršunasti" glas, njezino ludilo na pozornici i potpuna predanost učinili su svoje. Snimačka kuća Mainstream potpisala je ugovor s grupom.

Počeo je potpuno drugačiji život: uspjeh, izlazak albuma, dva singla, stalni nastupi, novac, kao i piće i droga. Janice je postala idol mladeži šezdesetih: oponašali su je u ludom načinu odijevanja. Na vrat i ruke stavila je perlica i narukvica koliko je mogla podnijeti, a ljeti je nastupala u ogromnoj krznenoj kapi i zelenim čizmama, crvenim hlačama i majici.

"Kad sam na pozornici, vodim ljubav s 25.000 ljudi"

“Nevjerojatna žena. Imaš li njezin broj?

Tijekom tog razdoblja Janice je upoznala vođu The Doorsa, Jima Morrisona. To se dogodilo na holivudskoj zabavi u čast Andyja Warhola. Joplin je nosila nešto ljubičasto, imala je paunovo perje u kosi, au ruci je držala bocu stalnog pića. Jim joj je prišao i neceremonijalno je stavio rukom oko struka. Pitao je Janice nešto o njezinom životu, ona je počela pričati o svojim strašnim godinama studija, Jim je pio svoj viski i slušao.

Nakon nekog vremena, Janice se počela smijati nečemu što je Morrison govorio. On se odjednom uvrijedio, zgrabio ju je za kosu i oštrim pokretom pritisnuo joj glavu među noge. Janice je skočila, prestravljena njegovom majkom, ošamarila Jima u lice i otišla, ponižena. Pokušao ju je sustići, a kad je već ulazila u svoj psihodelično oslikani Porsche, počeo ju je hvatati za ruke i tražiti oprost. Janice ga je udarila bocom po glavi. I otišla je. Sljedeći dan Jim je hodao okolo kao lud, ponavljajući: “Kakva žena, kakva nevjerojatna žena. Ima li netko njezin broj telefona?

“Kakva sam ti ja zvijezda!”

Ubrzo se Columbia Records uključila u borbu za prava na djela Big Brother And The Holding Company. Objavljen je album Cheap Thrills s kojeg se nekoliko pjesama vinulo na vrhove top ljestvica. U međuvremenu su članovi grupe počeli primjećivati ​​da javnost voli i izdvaja samo Janice. Na plakatima je pisalo "Janis Joplin and Co." Dvorane su skandirale: "Janice, volimo te!" Novine su vrištale o fenomenu bijele pjevačice s “crnim” glasom.

Pritom je Janice uspjela izbjeći zvjezdanu groznicu, rekla je sama sebi: “Kakva sam ti ja zvijezda! Nakon koncerta iscrpljena dolazim u garderobu, kosa mi je raščupana, odjeća umrljana, donje rublje poderano. Imam užasnu migrenu i ne mogu pronaći drugu cipelu. Nemam kome kući, a ja, pijana, molim menadžera da me odveze do praznog stana. Je li to slučaj sa zvijezdama?

Zarobljen u svom unutarnjem svijetu

Za Božić 1968. grupa je odsvirala posljednji zajednički koncert. Janice je krenula s regrutiranjem novih glazbenika. Nije mogla zamisliti svoj život bez glazbe: “Kad sam na pozornici, vodim ljubav s 25 tisuća ljudi, a onda se vratim kući sama.”

Joplin je stvorila vlastitu grupu, Kozmic Blues Band, koja je počela svirati klasični soul. Istodobno, Janice je počela shvaćati da ima ozbiljnih problema s drogama: “Zarobljenica sam svog unutarnjeg svijeta, ne znam što bih s njim, mrzim taj osjećaj. Na pozornici sam već naučio kako mi to ide, ali u svakodnevnom životu to me deprimira.” Rekla je to i Janiceina prethodnica, njezina omiljena jazz pjevačica Billie Holliday. Umrla je u 37. godini, a kad su joj prije smrti prognozirali da će umrijeti od alkoholizma, odgovorila je: “Ne. Umrijet ću od samoće."

“Nemam kome kući, a ja, pijana, molim menadžera da me odveze do praznog stana. Je li to slučaj sa zvijezdama?

Upoznavanje muškarca iz snova – trijezan

U srpnju 1969. Joplin je dobila vijest o svojoj prijateljici Nancy, istoj onoj kojoj je neko vrijeme ukrala muža. Nancy je bila drugi put trudna kad je umrla od predoziranja. Janice je izbacila svu drogu iz kuće.

U isto vrijeme Joplin se ludo zaljubila u Setha Morgana. Istina, on nije bio zainteresiran za njezin rad i nikada nije slušao njezine pjesme, ali Janice nije marila. Ovo je bio prvi muškarac koji joj je stvarno nešto značio. Sve njezine prijašnje veze nisu uspjele. Joplin je u samoći tješila izjava jedne pjevačice koja je nakon trijumfa na pozornici pozvala u garderobu čovjeka koji ju je želio oženiti i rekla mu: “Jesi li vidio što se sada događa s publikom? Misliš li da mi možeš pružiti isti osjećaj kao i svim ovim ljudima?” Pa je Janice ponovila da joj nijedan muškarac ne može dati ni približno ono što daje pozornica. Ponavljao sam to dok nisam sreo Setha.

Nakon mjesec dana triježnjenja stala je na pozornicu poznatog rock festivala Woodstock zajedno s Joeom Cockerom, Carlosom Santanom i prijateljem Jimijem Hendrixom. Njezin nastup vidio je tada rekordan broj gledatelja - 450 tisuća. Zatim je izvela, možda, svoju najbolju pjesmu Work Me Lord. Pjevala je da je tražila posvuda, ali nigdje nije mogla pronaći svog muškarca. Molila je Boga da je ne napusti, jer se osjećala tako nepotrebnom na Zemlji. Neka je povede sa sobom, možda bude korisna.

Janis Lyn Joplin rođena je 19. siječnja 1943. u Port Arthuru u Teksasu u obitelji Setha Joplina, radnika Texaca (od... Pročitaj sve

Janis Joplin (Janis Joplin, engleski: Janis Lyn Joplin; 19. siječnja 1943., Port Arthur, Texas - 4. listopada 1970., Los Angeles) - pjevačica koja je radila s nizom bendova u žanrovima blues rocka i psihodeličnog rocka. Mnogi ga smatraju najvećim pjevačem u povijesti rock glazbe.

Janis Lyn Joplin rođena je 19. siječnja 1943. u Port Arthuru, Teksas, kao kći Setha Joplina, radnika Texaca (sa svojim bratom i sestrom, Michaelom i Laurom). U školi (srednja škola Thomasa Jeffersona, Port Arthur) Janice je bila uzorna učenica, izlagala je vlastite crteže u lokalnoj knjižnici i općenito se prilagođavala normama očekivanja javnosti. Međutim, nije imala prijatelja: komunicirala je isključivo s dečkima. Jedan od njih, nogometaš Grant Lyons, upoznao ju je s Leadbellyjevim radom, zbog čega je postala strastvena obožavateljica ove glazbe. Uskoro je Janice i sama počela izvoditi blues. Psihološki problemi (povezani uglavnom s prekomjernom težinom) počeli su u adolescenciji: Janice je teško podnosila maltretiranje od strane svojih školskih kolega i patila je od mržnje prema sebi i svijetu oko sebe. U tim godinama formirao se eksplozivan karakter Janis Joplin, koja se “stilizirala” prema svojim blues junakinjama (Bessie Smith, Big Mama Thornton, Odetta).

Godine 1960., nakon što je završila srednju školu, Janice je upisala Lamar College (Beaumont, Texas); Ljeto 1961. provela je u Veneciji (područje Los Angelesa) među bitnicima, au jesen, vrativši se u Teksas, upisala je sveučilište, gdje se prvi put pojavila na pozornici, demonstrirajući ekspresivan vokal s tri oktave. domet.

Prvi bend Janis Joplin bili su Waller Creek Boys, s R. Powellom St. Johnom, koji je napisao pjesme za 13th Floor Elevators (i kasnije osnovao Mother Earth). Tu se pojavila prva promuklost u njenom glasu, koja je kasnije porasla do nevjerojatnih razmjera. Razlaz sa studentskim okruženjem dogodio se u siječnju '63. Nakon što su je jedne od sveučilišnih novina nagradile titulom "najstrašnije od svih tipova", Janice je spakirala svoje stvari i stopirala s prijateljem po imenu Chet Helms u San Francisco, gdje je ubrzo postala popularna figura na "kavanskoj" sceni nastupajući s Jormom Kaukonenom (kasnije gitaristom Jefferson Airplanea).

Dvojac je 25. lipnja 1964. snimio sedam blues standarda ("Typewriter Talk", "Trouble In Mind", "Kansas City Blues", "Hesitation Blues", "Nobody Knows You When You're Down And Out", "Daddy" , Daddy, Daddy" i "Long Black Train Blues"), koji su kasnije objavljeni kao bootleg ("The Typewriter Tape"). Kao udaraljke korištena je pisaća mašina na kojoj je svirala Margarita Kaukonen.

Prvi eksperimenti s amfetaminima pjevačici su isprva pomogli da se riješi i depresije i viška kilograma, no nakon dvije godine našla se u klinici za rehabilitaciju, iscrpljena i shrvana.

U proljeće 1966. stari znanac Chet Helms pozvao je Joplina u Big Brother & the Holding Company, grupu čijim je poslovima on sam upravljao. Helms, jedan od vođa hipijevske komune Family Dog, posjedovao je koncertnu dvoranu Avalon Ballroom: ovdje su se ansambl smjestili kao rezidenti: Sam Andrew (vokal, gitara), James Gurley (gitara), Peter Albin (bas), David Getz ( bubnjevi) i Janis Joplin (vokal).

10. lipnja 1966. prvi nastup novog benda održan je u Avalonu. Pjevačica je odmah uspostavila kontakt s publikom i odmah postala domaća zvijezda. Dva mjeseca kasnije, Big Brother je potpisao ugovor s nezavisnom izdavačkom kućom Mainstream Records i otišao u studio kako bi snimio svoj prvijenac, koji je objavljen tek godinu dana kasnije, nakon što je Janis Joplin napravila senzaciju na Monterey Festivalu (lipanj 1967.), gdje je "privukla pozornost s njom s neobično snažnim i bogatim promuklim glasom i nervozno energičnim stilom pjevanja.” Njezina izvedba "Ball and Chain" postala je središnja epizoda filma "Monterey Pop", koji se i danas smatra remek-djelom rock dokumentarca.

Nakon festivala, novi menadžer Albert Grossman (koji je također vodio poslove Boba Dylana) osigurao je ugovor za grupu s Columbia Recordsom. Mainstream Records je izdao ustajali (ali ne sasvim dovršeni) prvijenac Big Brother & the Holding Company, koji se pojavio na 60. mjestu Billboarda u kolovozu '67. (Columbia je kasnije otkupila prava na ploču i učinila je hitom).

Bend je 16. veljače 1968. započeo svoju prvu turneju po istočnoj obali, koja je završila 7. travnja velikim Memorijalnim koncertom Martina Luthera Kinga Jr. u New Yorku, na kojem su također nastupili Jimi Hendrix, Buddy Guy, Richie Havens, Paul Butterfield, i Alvin Bishop.

Janice se ne može nazvati ljepoticom u uobičajenom smislu te riječi, ali nedvojbeno je seks simbol, doduše u pomalo neočekivanom “pakiranju”. Njezin glas spaja dušu Bessie Smith, briljantnost Arethe Franklin, pogon Jamesa Browna... Vinuvši se u nebesa, ovaj glas ne poznaje granice i kao da u sebi stvara božansku polifoniju. - Village Voice, 22. veljače 1968., o koncertu benda u njujorškom Anderson Theatreu.

U ožujku '68. grupa je započela rad na svom drugom albumu, Cheap Thrills (izvorni naslov: "Dope, Sex and Cheap Thrills" morao je biti izbačen iz očitih razloga). 12. listopada iste godine ploča, čiju je naslovnicu dizajnirao poznati underground karikaturist Robert Crumb, izbila je na prvo mjesto Billboardove liste i na vrhu se zadržala 8 tjedana. Uspjehu grupe na top ljestvicama pridonio je i hit Piece Of My Heart. Live at Winterland '68, snimljen u Winterland Ballroomu 12. i 13. travnja 1968., također je dobio izvrsne kritike medija.

Čim je album ustupio mjesto Jimiju Hendrixu (“Electric Ladyland”), Joplin i gitarist Sam Andrew napustili su Big Brother i osnovali vlastiti ansambl, Janis & the Joplinaires, ubrzo preimenovan u Janis Joplin & Her Kozmic Blues Band. Ova postava koja se stalno mijenjala trajala je godinu dana, ali je uspjela održati europsku turneju, koja je završila trijumfalnim koncertom u londonskom Albert Hallu 21. travnja 1969. godine. U ljeto je grupa nastupila na nizu festivala (Newport, Atlanta, New Orleans, Woodstock), a vidjelo ju je više od milijun gledatelja.

U listopadu 1969., I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama! ušao u prvih pet Billboard 200 i ubrzo postao zlatni. Sve u svemu, međutim, grupa je bila lošije prihvaćena od Big Brothera. Posljednji koncert održala je 21. prosinca 1969. u njujorškom Madison Square Gardenu.

Nakon raspuštanja benda, Joplin je okupio The Full Tilt Boogie Band - uglavnom od kanadskih glazbenika (basist John Campbell, bivši Pauper, gitarist John Till, pijanist Richard Bell, orguljaš Ken Pearson, bubnjar Clark Pearson). U travnju se grupa okupila na prvoj probi, au svibnju su održali prve nastupe (u San Rafaelu, Kalifornija). Prije početka ljetne turneje s The Full Tilt Boogie Bandom, Janice je nastupila na ponovnom koncertu s Big Brother & The Holding Company u Fillmore Westu u San Franciscu 4. travnja 1970.

U ljeto 1970. Joplin i The Full Tilt Boogie Band sudjelovali su na superzvjezdanoj kanadskoj turneji s The Bandom i The Grateful Dead. Zbog financijskih problema, turneja je morala biti prekinuta. Dokumentarni filmski snimci Joplininih nastupa javno su objavljeni tek trideset godina nakon njezine smrti.

U rujnu su Janis Joplin i bend počeli raditi na albumu Pearl, pozvavši u studio producenta Paula A. Rothschilda, poznatog po radu s The Doors. U to vrijeme već je klizila niz nagnutu ravninu, tjerana heroinom i alkoholom, što je samo pogoršavalo njezinu rastuću depresiju. Dana 4. listopada 1970., nakon što je pila u Barneys Bineryju na bulevaru Santa Monica, Janis Joplin pronađena je mrtva u svojoj sobi u hotelu Landmark - istog dana kada je trebala snimiti vokale za posljednju pjesmu albuma, "Buried Alive in the Blues." "(doslovno: "živ zakopan u bluesu"). Imala je samo 27 godina. Uzrok smrti jasno su upućivali tragovi svježih injekcija. Njezine posljednje snimke bile su “Mercedes Benz” i audio čestitka Johnu Lennonu za njegov rođendan 1. listopada, koja mu je stigla na dan pjevačeve smrti. Janiceini ostaci su kremirani, a pepeo je razasut duž kalifornijske obale.

Ubrzo nakon smrti Janis Joplin, objavljen je album Pearl. 27. veljače 1971. album je bio na vrhu Billboardove ljestvice 200 i na vrhu se zadržao 9 tjedana. Odatle je došao i jedini vrh ljestvice Janis Joplin na Billboard Hot 100 – skladba Krisa Kristoffersona “Me and Bobby McGee” (20. ožujka 1971.), posljednji akord brzog i živahnog kreativnog života koji je ostavio neizbrisiv trag na povijest rock glazbe.

Godine 1979. Joplinina omiljena glumica, Bette Midler, glumila je pjevačicu u filmu Rose te je za svoju ulogu bila nominirana za Oscara za najbolju glumicu. U 1990-ima jedan od najpopularnijih brodvejskih mjuzikla bio je Ljubav, Janis, temeljen na biografskoj knjizi Janisine sestre. Novi akcijski film o njezinoj sudbini, “Evanđelje po Janice”, planiran je za 2008. godinu.

Diskografija:
Janis Joplin i Jorma Kaukonen:
Traka za pisaću mašinu (1964.)
Big Brother i Holding Company:
Big Brother & the Holding Company (1967.)
Jeftina uzbuđenja (1968.)
Uživo u Winterlandu '68 (1998.)
Kozmić Blues Band:
I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama! (1969)
Full Tilt Boogie Band
Pearl (1971., posmrtno)
Na koncertu (1972.)

Janis Joplin
JOPLIN, JANICE (1943–1970), američka rock pjevačica, koju kritičari smatraju utjelovljenjem rock kulture 1960-ih. Rođen u Texasu 19. siječnja 1943. u imućnoj obitelji. Sa 17 godina napustila je dom i, u nadi da će postati pjevačica, otišla u Kaliforniju. Sredinom 1960-ih nastupala je u malim klubovima u San Franciscu izvodeći stvari iz repertoara svojih idola - folk pjevača i bluesa. Pozornost je plijenila svojim neobično snažnim i bogatim promuklim glasom te nervozno energičnim stilom pjevanja. U to vrijeme grupa Big Brother and Holding Company tražila je pjevača, a netko se sjetio nevjerojatne pjevačice iz Teksasa. Janice se vratila u San Francisco i postala pjevačica grupe. Prvi uspjeh postigla je 1967. na rock festivalu u Montereyu, gdje je zadivila slušatelje prodorno energičnim rock verzijama bluesa i country balada. Joplin nije pjevala, već je izvikivala retke pjesama, prenoseći svu gorčinu, bol i patnju blues skladbi. Početkom 1968. godine održana je Janiceina prva turneja po New Yorku. Studio Columbia brzo je prepoznao talent koji obećava u pjevaču Big Brothera i grupa je dobila ugovor. Album Cheap Thrills (1968.) gotovo je odmah postao bestseler. Međutim, Janice je odlučila napustiti grupu zbog solo karijere. Njezin debitantski album Again I was overcome by this univerzalna melankolija, Mama (I Got Ol’ Kozmic Blues Again Mama!), koji je spajao stilove bluesa, soula i rocka, objavljen je 1969. godine i odmah je dospio na top ljestvice. U jesen 1970. Janice je otišla u Los Angeles kako bi radila na snimanju sljedećeg albuma, ali nije imala vremena dovršiti posao. Joplin je umrla u Los Angelesu 3. listopada 1970. Posthumno objavljen album Pearl (1971.) prodan je u milijunskoj nakladi, a singl Me and Bobby McGee zauzeo je prvo mjesto na Billboardovoj ljestvici. Osamdesetih su objavljena dva albuma s dosad neobjavljenim snimkama pjevačice iz šezdesetih - Farewell Song (1982.) i Big Brother and Holding Company Live (1985.). O Joplinovu životu i djelu snimljen je film The Rose s Bette Midler u glavnoj ulozi, a objavljeno je i nekoliko biografija, uključujući Buried Alive Myre Friedman. Iz kreativnog kotla Haight-Ashburyja izašli su i Big Brother and the Holding Company s kojima je nastupila najzanimljivija pjevačica tog razdoblja Janis Joplin. Poput mnogih glazbenika koji su odrasli u području kalifornijskog zaljeva, odgojena je na bluesu i folku. Ali u ljeto '67., prerade blues brojeva bile su sve više isprepletene sa sunčanim fantazijama soft rocka, a tada je glazba postala teža, oštrija. Jeremy Pascall “Ilustrirana povijest rock glazbe”, Poglavlje 4. Era rocka: 1967. - 1970. U glazbenom smislu, Janice je dala vrlo malo rocku: iza sebe je ostavila samo nekoliko ploča. Njegov značaj leži u drugome: dokazao je da žene ne mogu pjevati rock glazbu ništa lošije od muškaraca. Bila je slomljena djevojka: puno je pila, drogirala se, a o njezinim seksualnim osvajanjima kruže mnoge legende. Na pozornici je bila neponovljiva: snažan glas, apsolutna opuštenost, osobni magnetizam. Vrištala je svoj blues onako kako ga je osjećala. Težak život pun boli i mržnje provalio je u njene pjesme. Publika ju je voljela, voljela strastveno i požudno. Bila je sretna na pozornici, ali ne i izvan nje. Jednom je priznala: “Na pozornici vodim ljubav s 25 tisuća ljudi, a onda odem kući sama.”
Umrla je 4. listopada 1970. u hotelskoj sobi u Hollywoodu. Jeremy Pascall “Ilustrirana povijest rock glazbe”, Poglavlje 5. Razbijene sedamdesete.

Sjećate li se Janis Joplin?
Sjećaš li se kako te je zamolila da se vratiš? Kako je voljela? Janice i ljubav su poput električnog naboja. Jeste li ikada vidjeli zvijezde kako svijetle na nebu? Ovako je zasvijetlio jedan od njih...
Malena Janice Lyn rođena je u 9:45 19. siječnja 1943. u Port Arthuru u Teksasu. Pa, nije li ovo početak dobre bajke? Bajke sa tužnim krajem...
Janice je zaljubljena od djetinjstva. Jedan od njezinih prvih dječaka bio je dječak jednostavnog imena Jack Smith. Zajedno čitaju knjige, uključujući i Evanđelje. Djetinjstvo je još trajalo: jednog dana Janice je došla Jacku da je pozove u film "10 zapovijedi". Jadni dječak nije imao bolju ideju nego razbiti kasicu prasicu i s tim sitnišem doći u kino. Dok se bavio poslužiteljem, Jen je stajala sa strane. “Oprosti, izgubio sam novac u okladi s prijateljem”, rekao je. Potapšavši ga po ramenu, djevojka se nasmijala: "Ne moraš lagati ako ćeš gledati film o Bogu..."
Kako se bližila 14. godini, počela se mijenjati. Prema riječima njezine sestre Laure, u kući bi izbili ratovi kad bi se njezina majka dosjetila oprati Janiceinu odjeću ("Nije bila dovoljno prljava!"). Pokušala je biti “jedna od” u skupini dječaka. Bili su stariji, ali su joj dopustili da postane ista dronja kao i oni. Zajedno su slušali Odette i Leadbellyja, čitali Kerouaca i sanjali o romantici autoceste.
Jenny je bila smiješno i slatko dijete. Dok se društvo raspravljalo o tome tko će sljedeći put voziti auto, ona je viknula: “Vozit će ona koja ima najveća muda” i smijući se sjela za volan. Možda je osjećaj da je djevojka-dečko ono što je dovelo Janice do slobodne ljubavi kasnih 60-ih.
Nakon prvog putovanja u San Francisco, Janiceino društvo priredilo je zabavu. Sada je svaki njezin prijatelj imao djevojku ili ženu. Tištalo ju je: “Tu su Jack i Nova, Jim i Ray, Adrian i Gloria, ova i ona, ali uvijek postoji samo Janis Joplin.”
Ubrzo je dobila prijatelja Setta koji ju je zaprosio za ruku. Vjenčanje je bilo planirano nekoliko mjeseci nakon Božića. Činilo se da je djevojčica pronašla ono što joj je trebalo. Jenny je jedne večeri rekla svojoj sestri: “Voljela bih da imam dugu, lijepu kosu. Danju bih je pospremila, ali bih svaku večer rasplela kosu pred mužem. Pramen po pramen."
Dopisivali su se, ali ubrzo je potpuno prestao pisati. O vjenčanju više nije bilo govora.
U svojoj knjizi "Buried Alive", Mira Friedman kaže da je Janicein unutarnji emocionalni svijet bio premali da bi brinula o ljudima i pokušavala im donijeti radost. Više je voljela kad je nekome stalo do nje, voli je...
Još jedna njezina poanta bila je da je voljela širiti svakakve priče o sebi. O početku svoje slave radije je pričala ovako: “Zajebana sam bila u Big Brotheru” (neprevodiva igra riječi...). Sada je to već teško i, vjerojatno, nema potrebe saznati je li to bilo tako ili nije.
Kažu da su svi Big Brothers bili bliski s Janice na ovaj ili onaj način, kažu da su veze za jednu noć za nju bile svakodnevica (ali ne i glavna, sigurno), kažu da su među njezinim muškarcima bili Jim Morrison i Jimi Hendrix.
Vjerovali ili ne, Janice je Jima srela samo jednom, i to neuspješno. Paul Rothschild (producent Janice and the Doors) bio je domaćin novinarske večeri. Između gutljaja svog omiljenog viskija, Janice je pokazala na Morrisona i rekla: "Želim taj komad mesa." Kada je pokušao ući u njezin auto i biti što bliže, počela se opirati i gađala ga praznom bocom u glavu. Moram reći, Jim je bio lud za takvim ženama. Volio je nasilje.
U intervjuu je rekla: "Spremna sam se odreći svega što imam ako se u mom životu pojavi osoba koja me može voljeti."
Vjerojatno je “onaj” trebao biti David Niehaus, kojeg je Janice upoznala tijekom karnevala u Riju, u veljači 1970. Samo poznanstvo bilo je neobično:
- Hej, podsjećaš me na neku rock zvijezdu. Joplin ili tako nešto...
- Ja sam Janis Joplin!
Unatoč njezinoj slavi i taštini, David je vidio osobu, a ne ikonu. Osjećali su se dobro kad su bili zajedno. A kad su se morali razdvojiti na nekoliko dana, k Jen je došla njezina stara “prijateljica” Peggy Caserta.
Što reći... glavna stvar u životu Janis Joplin uvijek je bila glazba. Od nje je bježala svojim ljubavnicima, ali ipak “sat vremena nastupa na pozornici je kao stotinu orgazama odjednom”, jer “možeš ostaviti sve, ostaviti kuću i prijatelje, djecu i prijatelje, starce i prijatelje , sve što postoji na ovom svijetu, osim glazbe."
Nemoguće je biti Janis Joplin, a ne patiti od kamena na vratu, prozvanog kratkotrajnom riječi “ljubav”. Sve je svoje strasti provukla kroz svoju kreativnost i pustila ih.
I otišao si, zalupivši vratima.
I otišla je, rekavši samo: "Imam tajnu."

Janis Joplin bila je jedna od prvih dama rock glazbe i najistaknutija predstavnica hipija na glazbenoj sceni našeg doba. Njezin promukli blues glas parao je uši i srce. Janicein život bio je buran, šarolik, kratak i tragičan. Ali nikada ni zbog čega nije požalila.

Janis Joplin rođena je 19. siječnja 1943. godine u teksaškom gradu Port Arthuru, u kreativnoj obitelji. Njezin je otac radio u teksaškoj rafineriji i bio je pametan, obrazovan čovjek. Za razliku od ostalih Teksašana koji su slušali country glazbu, on je volio klasičnu glazbu i puno je čitao. Pjevačeva majka mogla je napraviti karijeru glumice u glazbenom holu, ali je nakon udaje odustala od te ideje i zaposlila se na radiju.

Janiceino djetinjstvo bilo je teško i ostavilo je trag na cijeli njezin budući život. Problemi su počeli kada je počela odrastati. Janice se udebljala, koža joj je postala prištićeva, a crte lica grube. Ali u školi su je zadirkivali ne samo zbog izgleda. Djevojka se nije bojala izraziti svoje mišljenje, imala je oštar jezik i nikada nije ostala dužna ako ju je netko uvrijedio.

Janice nije bila prijateljica ni s kim, a njezin jedini odušak bila je glazba. Njezina sestra Laura prisjetila se da joj je majka vikendom, kad su čistile kuću, uvijek puštala ploču brodvejskih mjuzikla. Oni su započeli Joplininu ljubav prema glazbi, a ideja o tome se proširila u srednjoj školi kada se upoznala s radom Leadbellyja. Djevojka je postala strastveni obožavatelj bluesa i izvođača kao što su Bessie Smith, Odetta, Big Mama Thornton.

Putovanje u Louisianu, koju su nazivali "obećanom zemljom vina i bluesa", dovršilo je formiranje Joplinova karaktera i ponašanja. Godine 1960. upisala je koledž Lamar, no ubrzo je želja za nastupom bila ispred studija. Ovdje je napisala svoju prvu pjesmu "What Good Can Drinking Do", s kojom je počela nastupati po lokalnim barovima. 31. prosinca 1961. Janice je debitirala na pozornici u klubu Halfway House u Beaumontu. I šest mjeseci kasnije nastupila je u jednom od klubova u Houstonu.

Put do slave

Prije nego što je postala poznata u cijeloj zemlji, Janis Joplin se očajnički pokušala vratiti svom starom životu i upisala se na Sveučilište Texas u Austinu. Međutim, zbog maltretiranja lokalnih stanovnika koji nisu voljeli hipije, morala je prekinuti studij. Zatim je neko vrijeme pjevala po klubovima u San Franciscu, gdje je upoznala mnoge zanimljive ljude hipi scene.

Najbolje od dana

Prema sjećanjima Joplininih prijatelja, na pozornici se ponašala vrlo opušteno, a pjevala je jednostavno zaglušujuće. Njezin život u San Franciscu krenuo je nizbrdo: ulični koncerti, alkohol, droga, uhićenja zbog huliganstva i krađe. Nakon što je primljena u bolnicu s dijagnozom upale bubrega, Janice se ozbiljno prestrašila i spakirajući stvari otišla kući. Prema riječima njezine sestre, izgledala je depresivno i stalno je skrivala ruke kako majka ne bi vidjela tragove od šprica. Mogla je ostati u Port Arthuru, zasnovati obitelj i navečer pjevati djeci. Ali Joplin je imala drugačiju sudbinu...

I evo što se dogodilo. Godine 1966. Janicein prijatelj iz San Francisca, Chet Helms, pozvao ju je da se pridruži novoformiranoj grupi "Big Brother & the Holding Company". Kao menadžer grupe odlučio je slijediti primjer Jefferson Airplane, čija je glavna karakteristika ženski vokal. Joplin je dugo dvojila treba li se vratiti na pozornicu, no na kraju je želja za pjevanjem ipak pobijedila.

Bend je 1967. briljantno nastupio na Monterey festivalu i snimio svoj prvi album koji se zvao “Big Brother & the Holding Company”. Disk je odmah zauzeo vodeće mjesto na ljestvicama, a izvedba je iznenadila publiku svojom svjetlinom i divljinom. Bio je to pravi uspjeh, ali ne za sve članove grupe, već samo za Janice.

Godinu dana kasnije počela su se javljati trvenja između članova tima. Glazbenici su shvatili da Joplin postaje superzvijezda i da će uvijek biti u sjeni njezina uspjeha. Unatoč činjenici da je grupa godinu dana kasnije snimila još jedan uspješan album, Cheap Thrills (1968.), Joplin i Big Brother & the Holding Company ubrzo su se razišli.

Janiceini problemi, kako su mnogi vjerovali, bili su u njezinim kompleksima, formiranim u djetinjstvu. Nikada se nije mogla pomiriti sa svojom debljinom, iako je posljednjih godina izgledala sasvim normalno. Osim toga, pjevačica je bila zabrinuta zbog svoje "osobenosti". Uvijek je bila drugačija od svih ostalih i nije mogla pronaći mjesto za sebe u svijetu. Janice je svoju duševnu bol počela prigušivati ​​lijekovima. Prvo meskalin i LSD, zatim heroin.

Prema riječima pjevačičinih prijatelja, Jimmy Hendrix ju je navukao na heroin. Prvi put su se sreli na festivalu u Montereyu i odmah su se razumjeli. Hodali su oko mjesec dana, ali su potom prekinuli. Janice je također imala aferu s Jimom Morrisonom, no jedino se nisu svađali u krevetu. A jednom je slučajno spavala s Ericom Claptonom, a da nije ni znala tko je on. Možda je Joplin bila jedna od najistaknutijih pristaša seksualne revolucije. Ali ponekad sam i te ideje uzimao k srcu.

Zadnjih godina

U prosincu 1968. Janis Joplin je prvi put nastupila sa svojom novom grupom Kozmic Blues Band. Nastup glazbenika primljen je hladno, a neki su kritičari čak napisali razorne članke. U materijalima iz tog vremena možete pronaći različite recenzije: i da je Joplinova razina mnogo viša od razine njezinih partnera; te činjenica da je grupa potpuno neusigrana.

Puno uspješnija bila je europska turneja u proljeće 1969. i kasniji nastup glazbenika na festivalu u Woodstocku. U listopadu iste godine grupa je snimila album “I Got Dem Ol” Kozmic Blues Again Mama!” koji je postao zlatan, u Americi je hladno primljen, ali u Europi kritika nije skrivala oduševljenje.

Unatoč određenom uspjehu, grupa se raspala u prosincu 1969. Za razliku od prethodne grupe u kojoj je Janice radila, ova je bila sastavljena od glazbenika koji se uopće nisu poznavali. Štoviše, kako je rekao jedan kritičar, Joplin je bila briljantna pjevačica, ali ne i vođa. Nikad nije znala upravljati procesom.

Ostavši bez ansambla, Janice je snimila pjesmu “One Night Stand” i neko vrijeme nastupala sa svojom prvom grupom “Big Brother & the Holding Company”. Posjetila je Brazil i El Salvador, a potom se vratila u Los Angeles. Ovdje je u proljeće 1970. pjevač uspio okupiti novu grupu "Full Tilt Boogie Band", koja se sastojala uglavnom od kanadskih glazbenika.

Autoritativni časopis Rolling Stone napisao je da je Joplin bila puna entuzijazma. Sve joj se svidjelo: zvuk, novi dečki i nedostatak žurbe. U rujnu je grupa započela snimanje novog albuma, ali Janice nije bilo suđeno da ga vidi. 4. listopada 1970. pronađena je mrtva u svojoj sobi u hotelu Landmark Motor. Službena verzija je predoziranje drogom...

Janis Joplin bila je složena osoba: čitala je Hessea i Nietzschea, držala se filozofije bitnika, vikala: “Jebeš ovaj svijet!” Preminula je na vrhuncu popularnosti, ali okolnosti njezine smrti i dalje proganjaju obožavatelje pjevačice. Što je to bilo: nesreća? samoubojstvo? ubiti?

Smrt Janis Joplin bila je pravi šok za sve. Međutim, producent je odlučio završiti snimanje albuma i posvetio ga njoj, nazvavši ga “Biser” - tako su pjevačicu oslovljavali bliski prijatelji. Godinu dana kasnije pjesma “Me And Bobby Mcgee” dosegla je prvo mjesto glazbenih ljestvica. Prvi put u karijeri Janis Joplin.