क्रिमोव थिएटर निर्देशक। दिमित्री क्रिमोव, थिएटर निर्देशक: जीवनी, व्यक्तिगत जीवन, रचनात्मकता

व्यापक अर्थ में किसी भी कलाकार को कलाकार कहा जाता है। और थिएटर निर्देशक दिमित्री क्रिमोव के मामले में भी इस शब्द का प्रयोग किया जाता है सीधा अर्थ, क्योंकि सबसे पहले उन्होंने एक सेट डिजाइनर के रूप में काम किया, जिसके लिए उन्हें पुरस्कार भी मिला एक अलग पुरस्कार, और कलाकारों के संघ और कला अकादमी के सदस्य भी बने।

बचपन और जवानी

10 अक्टूबर, 1954 को निर्देशक और आलोचक नताल्या क्रिमोवा के थिएटर परिवार में इकलौते बेटे, दीमा का जन्म हुआ। बचपन में भी, उन्होंने बच्चे को भविष्य की कठिनाइयों, लेबल और यहां तक ​​कि यहूदी परिवार के नाम के धारकों के साथ आने वाली वर्जनाओं से बचाने के लिए उसे उसकी मां का उपनाम देने का फैसला किया।

एक बार एक साक्षात्कार में, दिमित्री ने सबसे अधिक स्वीकार किया दूर के रिश्तेदार, जिनके बारे में वह जानता है कि वह उनके परदादा अकीम फुर्सोव थे, जो याल्टा के मोची थे। सामान्य तौर पर, इससे जुड़ी हर चीज़ पारिवारिक जीवनी, मनुष्य के लिए मूल्यवान और संरक्षित है। उदाहरण के लिए, उनके माता-पिता की मुलाकात के क्षण से जुड़ी उनकी एक पसंदीदा किंवदंती है, जब उनके पिता ने मूल बात कही थी:

"क्या हम अब शादी करने जा रहे हैं या आपके कॉलेज खत्म होने तक इंतजार करेंगे?"

ज्वलंत स्मृति प्रारंभिक वर्षोंजीवन - थिएटर की पहली यात्रा।

“मैंने अपने जीवन में जो पहला प्रदर्शन देखा वह द ब्लू बर्ड का प्रसिद्ध मॉस्को आर्ट थिएटर प्रोडक्शन था। जब मैं 5 साल का था तो मेरी माँ मुझे इसे दिखाने ले गयीं। प्रतिभाशाली निर्देशक ने साझा की बचपन की बेहतरीन यादें!

लेकिन वह परिवार के मुखिया द्वारा आयोजित रिहर्सल में शायद ही कभी शामिल होते थे, लेकिन उन्हें मुख्य बात याद थी:

“उसने उपस्थिति में बहुत ध्यान से तलाशी ली बड़ी मात्रालोग। और उसने कोशिश की, और हर कोई उस विचार की धारा से मोहित हो गया जो उसने उनके सामने प्रस्तावित किया था। यह उसका काम था, उसकी खोज थी।”

और ये पिता की खुशबू ही है जो बचपन से अटूट रूप से जुड़ी हुई है।

लड़के की ड्राइंग क्षमताएं हर साल बढ़ती गईं, और उसने स्ट्रोगनोव स्कूल में पढ़ने का सपना देखा। हालाँकि, समय के साथ, माँ के फैसले और सेना के बढ़ते खतरे से सब कुछ बदल गया। इस तरह क्रिमोव का अंत मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल में हुआ, जहां प्रवेश पर नताल्या अनातोल्येवना की हस्तकला प्रतिभा काम आई: छात्रों को अपने हाथों से कुछ करने में सक्षम होना आवश्यक था।

रंगमंच और रचनात्मकता

स्टूडियो से स्नातक होने के बाद, वह मलाया ब्रोंनाया के थिएटर में शामिल हो गए, जहाँ उन्होंने प्रदर्शन के लिए दृश्य और पोशाकें बनाईं। उनमें से एक जगह ऐसी भी थी शास्त्रीय लेखक- ("ओथेलो"), ("ए मंथ इन द कंट्री"), और सोवियत वाले - एलेक्सी अर्बुज़ोव ("यादें"), इग्नाटियस ड्वॉर्त्स्की ("थिएटर निर्देशक") और अन्य। उन्होंने अपने पिता की मॉस्को आर्ट थिएटर प्रस्तुतियों - मोलिरे की टार्टफ़े और टॉल्स्टॉय की द लिविंग कॉर्प्स को भी डिज़ाइन किया।

9 साल बाद रचनात्मक जीवनीटैगंका थिएटर द्वारा पुनःपूर्ति की गई, जहां, उनके लिए धन्यवाद, 3 प्रस्तुतियों ने अपना कलात्मक अवतार प्राप्त किया, उनमें से भविष्य के काम पर आधारित एक काम था नोबेल पुरस्कार विजेता. मॉस्को के कई मुख्य "मेलपोमीन के मंदिरों" ने क्रिमोव को अपनी स्वयं की प्रस्तुतियों को डिजाइन करने और सहयोग करने के लिए आमंत्रित किया प्रसिद्ध हस्तियाँकला: , एवगेनी ऐरी, आदि।

90 के दशक की शुरुआत कठिन निकली: पहले देश गायब हुआ, फिर मेरे पिता। इस अवधि के दौरान, दिमित्री ने थिएटर छोड़ने का फैसला किया, जैसा कि उसे लगा, हमेशा के लिए, और पेंटिंग और ग्राफिक्स में लग गया। मास्टर के हाथों मामला आगे बढ़ा: कई रूसी और विदेशी प्रदर्शनियाँ आयोजित की गईं।

क्रिमोव की पेंटिंग पहले रूसी संग्रहालय, इंग्लैंड, जर्मनी और फ्रांस की दीर्घाओं में दर्शकों के लिए प्रस्तुत की जाती थीं, और अब वे ट्रेटीकोव गैलरी में पाई जा सकती हैं और पुश्किन संग्रहालय. तब वह जीआईटीआईएस में शिक्षक थे, जहां उन्होंने एक पाठ्यक्रम पढ़ाया, 2017 में उन्हें मानद प्रोफेसर की उपाधि मिली, और स्कूल ऑफ ड्रामेटिक आर्ट में प्रयोगशाला का नेतृत्व किया।

उसी वर्ष, "दहेजलेस" को यहां रिलीज़ किया गया था - शीर्षक में वर्तनी की गलती के साथ, "चेहरे पर एक थप्पड़ की तरह बजता हुआ", प्रिय निर्देशक अलेक्जेंडर सर्गेइविच के बयान का जिक्र करते हुए। हालाँकि, यह पहला विचित्र और अतिशयोक्तिपूर्ण लेखक का रूपांतरण नहीं है: 2016 में, “ओह। देर से प्यार"प्रतिष्ठित प्राप्त हुआ" सुनहरा मुखौटा", इसकी प्रमुख अभिनेत्री की तरह।

व्यक्तिगत जीवन

अपने निजी जीवन में, दिमित्री अनातोलीयेविच एक एकपत्नी व्यक्ति है: कैसे उसने अपना साथी बनना चुना एकमात्र महिला, और आज भी उसके प्रति वफादार है। उनकी पत्नी इन्ना का जन्म 29 जून को मगादान में हुआ था, वह परियोजनाओं की लेखिका, निर्माता हैं वृत्तचित्र, साथ ही आयोजक भी कला प्रदर्शनियां, मेले, नीलामी। वह अपने बारे में संयम से बोलते हैं:

"पत्नी। उसने एक बेटे को जन्म दिया. एक घर बनाया. में खाली समयमैं दीमा की मदद कर रहा हूं।"

परिवार में जन्मे केवल बच्चेमिखाइल, जिसने एक वास्तुकार के पेशे में महारत हासिल की और अब संयुक्त राज्य अमेरिका में रहता है। रचनात्मक जोड़े की कोई अन्य संतान नहीं है।

जब पत्रकारों ने पूछा कि दिमित्री के पास हर दिन किस चीज़ के लिए समय नहीं है, तो उसने जवाब दिया कि यह अपनी पत्नी के सामने अपने प्यार का इज़हार करना है। और कार धो रहा हूँ. वैसे, एक प्रतिभाशाली निर्देशक के साथ एक साक्षात्कार - अलग प्रजातिबौद्धिक आनंद. संवाददाताओं को उनके गहरे और चमकदार जवाब उनके विचारों और बुद्धिमत्ता के पैमाने से आश्चर्यचकित करते हैं।

अब दिमित्री क्रिमोव

2018 में, थिएटर ऑफ नेशंस के मंच पर पहली बार दिमित्री क्रिमोव ने दर्शकों के सामने एक ऐसी फिल्म पेश की जो स्कूल से बहुत दूर थी क्लासिक कार्यमुखौटों की कॉमेडी "मु-मु", कहाँ मुख्य चरित्र- हर किसी को डूबे हुए कुत्ते पर दया नहीं आती, बल्कि लड़की माशा पर दया आती है।

उसी वर्ष, चेखव मॉस्को आर्ट थिएटर में "सेरियोज़ा" का जन्म हुआ - एक महिला का बेटा जो प्यार से मर गया। प्रदर्शन केवल आंशिक रूप से प्रसिद्ध उपन्यास जैसा दिखता है। ग्रॉसमैन की "जीवन और भाग्य" के लिए भी एक जगह थी।

पिछली गर्मियों के दिन, 31 अगस्त, 2018 को, स्कूल ऑफ ड्रामेटिक आर्ट से उनके प्रस्थान के बारे में निदेशक का एक मार्मिक और व्यापक नोट प्रयोगशाला की आधिकारिक वेबसाइट पर दिखाई दिया। यदि आप थिएटर निर्देशक की टिप्पणियों पर विश्वास करते हैं, तो "काम पर" कोई असहमति नहीं थी।

ओल्गा सोकोलोवा ने जोर देकर कहा, "संभवतः ये कुछ व्यक्तिगत उद्देश्य हैं और, शायद, योजनाएं हैं जिनके बारे में केवल दिमित्री अनातोलियेविच ही बात कर सकते हैं," जिन्होंने कहा कि वह नवंबर तक पद पर बने रहेंगे।

वैसे, पहले से उल्लिखित साइट विशेष ध्यान देने योग्य है। यहां, प्रतीत होता है कि परिचित (फोटो, वीडियो, ऑडियो) और असामान्य (व्यक्ति, शिक्षक) अनुभाग आश्चर्यजनक रूप से स्टाइलिश और मूल तरीके से प्रस्तुत किए गए हैं।

दिमित्री क्रिमोव - निर्देशक, कलाकार, शिक्षक, थिएटर सेट डिजाइनर और बस अविश्वसनीय प्रतिभावान व्यक्ति. वह कलाकारों के संघ और संघ के सदस्य हैं नाटकीय आंकड़ेरूस, उनका प्रदर्शन हमेशा गूंजता रहता है और दर्शकों को सोचने पर मजबूर करता है। क्रिमोव की पीठ के पीछे बहुत सारे अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार हैं। थिएटर उत्सव. उनकी पेंटिंग्स बेहतरीन तरीके से प्रदर्शित की जाती हैं आर्ट गेलेरीशांति। वह कौन है, कैसे रहता है और खाली समय में क्या बात करता है? यह सब हमारी समीक्षा में शामिल है।

जीवनी

दिमित्री अनातोलीयेविच क्रिमोव का जन्म अक्टूबर 1954 में मास्को में हुआ था। उनके पिता एक प्रसिद्ध मंच निर्देशक हैं और उनकी माँ थिएटर समीक्षक और कला समीक्षक नताल्या क्रिमोवा हैं। एक बच्चे के रूप में, दिमित्री को अपनी माँ का उपनाम मिला, क्योंकि उसके पिता एक यहूदी परिवार से थे, और सोवियत कालयह एक निश्चित लेबल था. अनातोली एफ्रोस को अपने करियर में कई बाधाओं को पार करना पड़ा जो उनकी उत्पत्ति के कारण उत्पन्न हुई थीं, और उनके माता-पिता ने अपने बेटे के भविष्य को अनावश्यक समस्याओं से बचाने का फैसला किया।

दिमित्री अनातोलीयेविच अपने प्रतिभाशाली माता-पिता के नक्शेकदम पर चले। जैसे ही उन्हें अपना मैट्रिकुलेशन प्रमाणपत्र प्राप्त हुआ, उन्होंने तुरंत मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल के प्रोडक्शन विभाग में प्रवेश कर लिया। 1976 में, स्नातक होने के बाद, वह दिमित्री में अपना पहला पेशेवर अनुभव हासिल करने गए, जिन्होंने अपने पिता की प्रस्तुतियों के लिए अपना पहला दर्शनीय कार्य बनाया। उन वर्षों के प्रदर्शनों में टॉल्स्टॉय द्वारा "द लिविंग कॉर्प्स", तुर्गनेव द्वारा "ए मंथ इन द कंट्री", विलियम्स द्वारा "समर एंड स्मोक", अर्बुज़ोव द्वारा "मेमोरी" आदि पर प्रकाश डाला जा सकता है।

रंगमंच गतिविधियाँ

1985 से, क्रिमोव ने टैगांका थिएटर में कलात्मक प्रस्तुतियों पर काम किया है: "युद्ध का कोई मतलब नहीं है" औरत का चेहरा", "डेढ़ वर्ग मीटर", "द मिसंथ्रोप" - उनकी भागीदारी के साथ, ये प्रदर्शन थे जिन्होंने दिन की रोशनी देखी। दिमित्री क्रिमोव ने न केवल टैगंका थिएटर के साथ काम किया। सेट डिजाइनर ने रीगा, तेलिन, सेंट पीटर्सबर्ग, वोल्गोग्राड में थिएटरों के साथ सहयोग किया। निज़नी नावोगरट. इसका भूगोल रचनात्मक गतिविधिइसमें बुल्गारिया, जापान, पूर्व सोवियत गणराज्यों के देश शामिल हैं। में ट्रैक रिकॉर्डक्रिमोव-कलाकार-सेट डिजाइनर ने लगभग सौ प्रदर्शन किए। दिमित्री अनातोलीयेविच ने टोवस्टनोगोव, पोर्टनोव, एरी, शापिरो और अन्य जैसे प्रतिष्ठित निर्देशकों के साथ सहयोग किया।

ब्रेकअप के बाद सोवियत संघदेश में एक कठिन स्थिति विकसित हुई और क्रिमोव को सेट डिजाइनर के रूप में अपनी नौकरी छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा। इसके अलावा, 90 के दशक की शुरुआत की घटनाओं से कुछ समय पहले, दिमित्री के पिता अनातोली एफ्रोस का निधन हो गया। निर्देशक और सेट डिजाइनर के अनुसार, उनकी मृत्यु के बाद प्रियजनथिएटर उनके लिए अरुचिकर हो गया। पेशे में अपने पिता की महानता और अपनी असहायता का एहसास उनकी आत्मा में बस गया। तब उस आदमी को ऐसा लगने लगा कि वह फिर कभी इस पानी में प्रवेश नहीं करेगा, और उसके जीवन में कोई और दृश्य रंगमंच नहीं होगा। क्रिमोव दिमित्री ने सब कुछ खत्म करने और खुद को एक नए व्यवसाय में खोजने का फैसला किया। उन्होंने पेंटिंग और ग्राफिक्स को अपनाया और, यह ध्यान देने योग्य बात है कि वे इसमें बहुत अच्छे थे। दिमित्री अनातोलीयेविच की पेंटिंग रूसी संग्रहालय और दुनिया भर के संग्रहालयों में प्रदर्शित की गईं पश्चिमी यूरोप- फ्रांस, जर्मनी, इंग्लैंड।

आज कलाकार की पेंटिंग्स मौजूद हैं ट्रीटीकोव गैलरीऔर

2002 से, दिमित्री क्रिमोव पढ़ा रहे हैं रूसी अकादमीवह पाठ्यक्रम चलाता है थिएटर कलाकार. इसके अलावा, निर्देशक मॉस्को में "स्कूल ऑफ ड्रामेटिक आर्ट" नामक थिएटर में एक रचनात्मक प्रयोगशाला का प्रमुख है। जीआईटीआईएस और शुकुकिन स्कूल के स्नातकों के साथ, क्रिमोव इसे जीवंत बनाते हैं रंगमंच मंच स्वयं के विचारऔर विचार, प्रदर्शन में भाग लेते हैं अंतर्राष्ट्रीय त्यौहारदुनिया भर।

आधुनिक दर्शक के बारे में

क्रिमोव एक अविश्वसनीय रूप से दिलचस्प संवादी हैं। आप उनके साथ विभिन्न मुद्दों पर चर्चा कर सकते हैं; हर चीज़ पर उनकी अपनी राय होती है। आधुनिक रंगमंच- इन संवेदनशील विषयों में से एक। आज कला की दुनिया में थिएटर के शास्त्रीय स्कूल और प्रदर्शन के निर्माण के नवीन तरीकों के बीच स्पष्ट विरोध है। निदेशक के मुताबिक ये विवाद गौण हैं. क्रिमोव आत्मविश्वास से कहते हैं कि आज मुख्य बात उपभोक्ता का हित है।

जब प्रदर्शन की बात आती है, तो दर्शक अत्यधिक उत्सुक होना चाहिए। एक ओर, उसे मंच पर होने वाली हर चीज़ में रुचि होनी चाहिए, दूसरी ओर, उसे जो कुछ भी होता है उसका अर्थ पूरी तरह से नहीं समझना चाहिए। समझ को लगातार रुचि बनाए रखना चाहिए, और अंत में उन्हें एकजुट होना चाहिए। बेशक, आधुनिक दर्शक एक परिष्कृत पेटू है। वे दिन गए जब लोग जो कुछ भी दिया जाता था उसे देखते थे। आज सब कुछ अलग है. इसलिए, निर्देशक के लिए जो कुछ आवश्यक है वह दर्शकों में ऐसी जिज्ञासा और रुचि जगाना है, और दर्शक का कार्य संदेह को दूर भगाना और अपने भीतर जिज्ञासा को "खिलाने" का प्रयास करना है।

दिमित्री अनातोलीयेविच के अनुसार, प्रयोगशाला के प्रदर्शन को "सही ढंग से" देखने के लिए, आपको बस कुछ सरल चीजें करने की ज़रूरत है: प्रदर्शन पर आएं, बैठें, अपने हाथों को अपने घुटनों पर मोड़ें और देखें। इसके अलावा, दिमित्री क्रिमोव जैकेट, छोटी पोशाक और उच्च मंच के जूते पहनने की सलाह नहीं देते हैं - उनकी राय में, दर्शक के लिए छोटी कुर्सियों पर बैठना बेहद असुविधाजनक होगा। बेशक, यह हास्य है, लेकिन इसमें तर्कसंगत अंश भी है।

रूसी मनोवैज्ञानिक रंगमंच

आज हम नाटकीय मनोवैज्ञानिक रंगमंच के विषय पर तेजी से चर्चा का सामना कर रहे हैं। यहां-वहां इसे (थिएटर को) छद्म नवप्रवर्तन से बचाने की मांग उठ रही है। यह समस्या क्रिमोव से परिचित है, और, अपने स्वयं के स्वीकारोक्ति के अनुसार, यह उसे बहुत पीड़ा पहुँचाती है। निर्देशक की राय यह है: यदि आप मनोवैज्ञानिक रंगमंच के अनुयायी हैं, तो किसी को या कुछ भी न बुलाएं - बस अपना काम करें। आप जो उपदेश देते हैं उसे जियो. लेकिन साथ ही, दूसरे को खुद को अभिव्यक्त करने का अवसर दें जैसा वह चाहता है। हां, आपको यह पसंद आ सकता है या, इसके विपरीत, यह आपको परेशान कर सकता है, लेकिन आपको इस तथ्य को स्वीकार करना होगा कि इसका अस्तित्व है। किसी नई और गैर-मानक चीज़ का विरोध करना आधुनिक का विरोध करने के समान है ललित कला. यह बहुत अच्छा है जब दर्शक के पास एक विकल्प और एक विकल्प होता है, और कला, जैसा कि हम जानते हैं, असीमित है।

क्रिमोव के अनुसार, आधुनिक निर्देशकसबसे पहले होना चाहिए मजबूत व्यक्तित्व, मेरे अपने विचारों के साथ. निःसंदेह, उसे बस कार्य का विश्लेषण करने में सक्षम होना चाहिए शास्त्रीय विद्यालय. लेकिन यह सिर्फ एक ढांचा है, आगे के व्यक्तिगत निर्माणों और कल्पनाओं का आधार है।

छात्रों के साथ समसामयिक कला और कार्य

दिमित्री अनातोलीयेविच का कहना है कि आज रूस में जो कुछ हो रहा है उसे देखना अप्रिय है। अवधारणाओं का प्रतिस्थापन, दायित्वों को पूरा करने में विफलता, सुधारों की कमी है। उदाहरण के लिए, निर्देशक को आज "समकालीन कला" जैसी लोकप्रिय अभिव्यक्ति वास्तव में पसंद नहीं है। उसे समझ नहीं आता कि इस वाक्यांश का क्या अर्थ है। क्या समकालीन कला एक सस्ती प्रकार की कला है? फिर धर्म के बारे में क्या? क्या वह निम्न कोटि की भी हो सकती है?

क्रिमोव के भी सुधारों के बारे में विचार हैं रंगमंच शिक्षा. निर्देशक का दृढ़ विश्वास है कि यह भिखारी नहीं हो सकता। विश्वविद्यालय शिक्षकों का वेतन पूरी शिक्षा व्यवस्था के लिए अपमान है। अधिकारियों को यह सीखने की ज़रूरत है कि शिक्षण केवल उन लोगों के उत्साह पर आधारित नहीं हो सकता जो केवल छात्रों के साथ समय बिताएंगे। और नाटकीय वातावरण गुणवत्तापूर्ण रूप से फल देने के लिए प्रतिभाशाली अभिनेताऔर ऐसी प्रस्तुतियाँ जो दर्शकों के लिए दिलचस्प हों, परिस्थितियाँ आवश्यक हैं - आज वे भौतिक रूप से मौजूद नहीं हैं।

दिमित्री क्रिमोव अपने छात्रों को अपनी निजी पद्धति का उपयोग करके पढ़ाते हैं। निर्देशक का कहना है कि युवाओं को केवल दूसरों के अनुभव को समझना सिखाया जा सकता है, लेकिन उनके लिए उनके रास्ते पर चलना असंभव है। लोगों को अपनी बात सुनने की जरूरत है मन की आवाज़, उस पर भरोसा करो और रास्ता चुनो। दूसरों का अनुभव तो यही बताता है कि कुछ भी संभव है। अगर कोई चीज़ किसी और के लिए काम करती है, तो वह आपके लिए भी काम कर सकती है। आपको बस कड़ी मेहनत करने की जरूरत है.

दिमित्री अनातोलीयेविच क्रिमोव: वह कौन है?

सबसे पहले, वह अपनी मातृभूमि का पुत्र है, समर्पित और प्यारा है। उत्प्रवास के बारे में पूछे जाने पर, क्रिमोव ने दृढ़तापूर्वक घोषणा की कि उनका रूस छोड़ने का कोई इरादा नहीं है। इसके कई कारण हैं: उनके पास छात्र, अभिनेता, एक बड़ा खेत है। उनके माता-पिता को यहीं दफनाया गया है, जिनकी कब्र पर वह कई वर्षों से अपने जन्मदिन पर आते रहे हैं। क्रिमोव मानते हैं कि आज ऐसे क्षेत्र कम होते जा रहे हैं जहां आप सुरक्षित महसूस करते हैं, लेकिन जब तक आप रह सकते हैं और निर्माण कर सकते हैं, छोड़ने का कोई मतलब नहीं है।

वह अपना जन्मदिन नहीं मनाते, वह लगातार काम में व्यस्त रहते हैं. सबसे प्रतिभाशाली निर्देशक के अलावा, अभिनेताओं का एक समूह दिमित्री क्रिमोव की प्रयोगशाला में काम करता है, और "स्कूल ऑफ़ ड्रामेटिक आर्ट" में वे शामिल हैं। आमंत्रित लोगों में जो औपचारिक रूप से प्रयोगशाला का हिस्सा नहीं हैं, लेकिन जिनके साथ थिएटर लगातार सहयोग करता है, उनमें लिया अक्खेदज़कोवा, वालेरी गार्कलिन जैसे सितारे शामिल हैं।

दिमित्री क्रिमोव एक निर्देशक हैं जो स्वीकार करते हैं कि उन्हें युवा लोगों के साथ संवाद करने और यह देखने में रुचि है कि वे कैसे परिणाम प्राप्त करते हैं। वह हर चीज़ में बहुत मांग करने वाला और ईमानदार है। दिमित्री अनातोलीयेविच इस बात से आश्वस्त हैं रंगमंच प्रदर्शनकेवल एक ही व्यक्ति द्वारा किया जाता है - निर्देशक, और बदले में, उसे घिरा होना चाहिए आवश्यक लोग- जो लोग उसे समझते हैं। क्रिमोव का दावा है कि वह दूसरों की राय में रुचि रखते हैं और बातचीत के लिए तैयार हैं। हालाँकि, बातचीत रचनात्मक और मुद्दे पर आधारित होनी चाहिए।

निर्देशक के लिए यह महत्वपूर्ण है कि उसके काम के आउटपुट में तीन घटक होने चाहिए: प्रक्रिया से उसका अपना आनंद, मंडली के अभिनेताओं की संतुष्टि और दर्शक की रुचि। यदि ये घटक एकजुट हो जाते हैं, तो निर्देशक को आगे बढ़ने के लिए एक शक्तिशाली प्रोत्साहन मिलता है। क्रिमोव का दावा है कि अगर कोई चीज़ योजनाओं के कार्यान्वयन में हस्तक्षेप करती है तो वह क्रूर हो सकता है। ऐसे में वह हमेशा लड़ाई का रास्ता चुनता है और जिद दिखाता है। अन्यथा, क्रिमोव एक सज्जन व्यक्ति हैं जो उन लोगों का सम्मान करते हैं और उनसे प्यार करते हैं जिनके साथ वह काम करते हैं।

1976 में मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल-स्टूडियो में प्रोडक्शन डिजाइनर के रूप में डिप्लोमा प्राप्त करने के बाद, दिमित्री क्रिमोव मलाया ब्रोंनाया के थिएटर में काम करने गए, जहां उन्होंने उस समय काम किया था। महान निर्देशकअनातोली एफ्रोस, क्रिमोव के पिता। कलाकार को अपना उपनाम अपनी माँ, प्रसिद्ध थिएटर समीक्षक नताल्या क्रिमोवा से मिला। 1990 के दशक में, क्रिमोव ने प्रदर्शन डिजाइन करना बंद कर दिया चित्रफलक पेंटिंगऔर ग्राफिक्स. और नई सदी की शुरुआत के साथ, क्रिमोव जीआईटीआईएस में शिक्षक और सबसे लोकप्रिय में से एक बन गए थिएटर निर्देशक. उनके बेहद आकर्षक अवास्तविक भ्रम, एक नियम के रूप में, "स्कूल ऑफ ड्रामेटिक आर्ट" में प्रदर्शित किए गए, जिसमें मुख्य रूप से उनके छात्र - युवा थिएटर कलाकार शामिल थे; कभी-कभी बिना शब्दों के, उदाहरण के लिए, "दिमित्री क्रिमोव की रचनात्मक प्रयोगशाला" का मुख्य हिट - "दानव"। ऊपर से देखें"। मानविकी के विद्वान और विदेशी लोग प्रयोगशाला के प्रदर्शन को सबसे अधिक पसंद करते हैं। पहला, क्योंकि क्रिमोव के बेतुके रंगीन कार्डबोर्ड अभ्यावेदन में विश्व क्लासिक्स के सैकड़ों उद्धरण शामिल हैं - वान गाग और सर्वेंट्स से लेकर पुश्किन और चेखव तक। दूसरा, क्योंकि, एक नियम के रूप में, किसी अनुवाद की आवश्यकता नहीं है और यह मज़ेदार है।

रूसी कलाकार, सेट डिजाइनर, निर्देशक और थिएटर शिक्षक। रूस के कलाकारों के संघ और रूसी संघ के थिएटर वर्कर्स संघ के सदस्य।

अनातोली एफ्रोस और नताल्या क्रिमोवा के परिवार में जन्मे। 1976 में उन्होंने मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल-स्टूडियो के प्रोडक्शन विभाग से स्नातक किया।

1976 से उन्होंने मलाया ब्रोंनाया पर थिएटर में काम करना शुरू किया। डब्ल्यू. शेक्सपियर द्वारा ए.वी. एफ्रोस के "ओथेलो" की प्रस्तुतियों के लिए सेट डिज़ाइन बनाया गया। स्नातक काम), आई. तुर्गनेव द्वारा "ए मंथ इन द विलेज", टी. विलियम्स द्वारा "समर एंड स्मोक", ए. अर्बुज़ोव द्वारा "मेमोरीज़", एफ. ब्रुकनर द्वारा "नेपोलियन द फर्स्ट", आई. ड्वोर्त्स्की द्वारा "थिएटर डायरेक्टर" . उन्होंने मॉस्को आर्ट थिएटर के मंच पर ए.वी. एफ्रोस के मोलिरे के "टारटफ़े" और एल. टॉल्स्टॉय के "द लिविंग कॉर्प्स" के प्रदर्शन को भी डिज़ाइन किया।

1985 से, क्रिमोव टैगांका थिएटर में एक प्रोडक्शन डिजाइनर रहे हैं, जहां उन्होंने एस. अलेक्सिएविच के "वॉर हैज़ नॉट ए वूमन्स फेस", बी. मोज़ेव की कहानी पर आधारित "डेढ़ स्क्वायर मीटर्स" नाटकों का निर्माण किया है। मोलिरे द्वारा "द मिसेनथ्रोप"।

90 के दशक की शुरुआत में, दिमित्री क्रिमोव ने थिएटर छोड़ दिया और काम करना शुरू कर दिया चित्रफलक कला: पेंटिंग, ग्राफिक्स, इंस्टालेशन। 2002 से दिमित्री क्रिमोव रूसी अकादमी में पढ़ा रहे हैं नाट्य कला, जहां वह थिएटर कलाकारों के लिए एक पाठ्यक्रम पढ़ाते हैं और स्कूल ऑफ ड्रामेटिक आर्ट थिएटर में रचनात्मक प्रयोगशाला का निर्देशन करते हैं।

थिएटर प्रोडक्शंस

2002 - ए.एन. अफानसयेव की परियों की कहानियों पर आधारित "इन्युएन्डोस"।

2002 - विलियम शेक्सपियर की त्रासदी "किंग लियर" पर आधारित "थ्री सिस्टर्स"

2005 - “सर वैंटेस। डोनक्विक्स हॉट" सर्वेंट्स के उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" पर आधारित है

2006 - दिमित्री क्रिमोव द्वारा लिखित नाटक "टेंडरिंग"। नाटकीय कार्यए.पी. चेखव

2006 - “दानव। ऊपर से देखें" मिखाइल लेर्मोंटोव की कविता पर आधारित है

2007 - ए प्लैटोनोव की कहानी पर आधारित "गाय"।

2008 - "ओपस नंबर 7" विचार, रचना और निर्माण - दिमित्री क्रिमोव

कलाकार, सेट डिजाइनर, निर्देशक और थिएटर शिक्षक,दिमित्री अनातोलीयेविच क्रिमोव का जन्म अनातोली एफ्रोस और नताल्या क्रिमोवा के परिवार में हुआ था।

1976 में, दिमित्री क्रिमोवोन ने मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल-स्टूडियो के प्रोडक्शन विभाग से स्नातक किया। 1976 से उन्होंने मलाया ब्रोंनाया पर थिएटर में काम करना शुरू किया। उन्होंने शेक्सपियर के ओथेलो (थीसिस वर्क), तुर्गनेव के ए मंथ इन द कंट्री, विलियम्स के समर एंड स्मोक, अर्बुज़ोव के मेमॉयर, ब्रुकनर के नेपोलियन द फर्स्ट और ड्वोर्त्स्की के थिएटर डायरेक्टर के लिए एफ्रोस की प्रस्तुतियों के लिए दृश्यावली बनाई। उन्होंने मॉस्को आर्ट थिएटर के मंच पर मोलिरे द्वारा एफ्रोस "टारटफ़े" और टॉल्स्टॉय द्वारा "द लिविंग कॉर्प्स" के प्रदर्शन को भी डिजाइन किया।

1985 से, क्रिमोव टैगांका थिएटर में एक प्रोडक्शन डिजाइनर रहे हैं, जहां उन्होंने अलेक्सिविच के नाटक "वॉर हैज़ नॉट ए वूमन्स फेस", मोज़ेव की कहानी पर आधारित "डेढ़ स्क्वायर मीटर" और "द मिसंथ्रोप" का निर्माण किया है। मोलिरे द्वारा.

सर्वप्रथम 90 के दशक दिमित्री क्रिमोव ने थिएटर छोड़ दिया और चित्रफलक कला में लग गए: पेंटिंग, ग्राफिक्स, इंस्टॉलेशन।

2002 से, दिमित्री क्रिमोव रूसी एकेडमी ऑफ थिएटर आर्ट्स में पढ़ा रहे हैं, जहां वह थिएटर कलाकारों के लिए एक पाठ्यक्रम पढ़ाते हैं और थिएटर में क्रिएटिव प्रयोगशाला का निर्देशन करते हैं।« नाटकीय कला विद्यालय।"

क्रिमोव की सबसे हाई-प्रोफाइल प्रस्तुतियाँ: अफानसयेव की परियों की कहानियों पर आधारित "इनुएन्डोस", शेक्सपियर की त्रासदी "किंग लियर" पर आधारित "थ्री सिस्टर्स", "सर वेंटेस"। सर्वेंट्स के उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" पर आधारित "डोंकी हॉट", दिमित्री क्रिमोव का नाटक "ट्रेडिंग" चेखव के नाटकीय कार्यों पर आधारित "डेमन"। ऊपर से दृश्य" मिखाइल लेर्मोंटोव की कविता पर आधारित, "गाय" प्लैटोनोव की कहानी पर आधारित, "ओपस नंबर 7" (विचार, रचना और निर्माण - दिमित्री क्रिमोव), "ताराराबुम्बिया" - एक नाटक 150 साल पुराना चेखव की सालगिरह.

“निर्देशन एक बहुत कठिन पेशा है, क्योंकि यह आपके हाथ में नहीं है। कलाकार अच्छे या बुरे रंगों से चित्रकारी करता है, लेकिन यह सार्थक है और दिखाया जा सकता है। और यहाँ... वह उसके हाथ में नहीं, किसी और चीज़ में है। उत्साह समझने में है. एक अनोखा, लेकिन उद्देश्यपूर्ण जुनून. हालांकि निर्देशक अलग-अलग हैं. खैर, निःसंदेह, हम लोग हैं। मैं एक सामूहिक निबंध लिखता हूं, हम इसे एक साथ लेकर आते हैं। लेकिन अलग-अलग राय हैं. कुछ ऐसे भी होते हैं जो काम में बाधा डालते हैं और काम के दौरान मूड खराब कर देते हैं। मैं टी के साथ प्रयास करता हूं आपको किस तरह के लोगों के साथ कम काम करना चाहिए?”.

“प्रदर्शन एक व्यक्ति द्वारा किया जाता है, मुख्य व्यक्ति, और वह निर्देशक है। आस-पास ऐसे लोग होने चाहिए जो इसे समझें।' मुझे राय में दिलचस्पी है और मैं बात करने के लिए तैयार हूं। लेकिन आपको बस समय रहते रुकने की जरूरत है। आख़िरकार, यह अक्सर अभिनेताओं के लिए काम करने का नहीं, बल्कि इससे थकने या अपनी नसों को ख़राब करने का एक तरीका है।

दिमित्री क्रिमोव

“निर्देशक प्रदर्शन के लिए जिम्मेदार है। खैर, मैं कितना तानाशाह हूं, मंच पर जो कुछ हो रहा है उसके लिए मैं ही जिम्मेदार हूं। यदि यह वैसा नहीं हुआ जैसा मुझे लगता है, तो प्रदर्शन मेरा नहीं होगा। फिर मैं घर में पेंटिंग करने या कुछ करने के बजाय समय क्यों बिताता हूँ? मेरे दरवाज़े का हैंडल एक साल से गिर रहा है, और मैंने इसे वापस नहीं लगाया है, मुझे कुछ क्षतिपूर्ति करने की ज़रूरत है। और इसकी भरपाई सर्वोत्तम संभव प्रदर्शन से होती है।”