رنگ آمیزی با اعداد - نکات، تکنیک ها و ترفندهایی برای رنگ آمیزی

"هر کسی می تواند هنرمند شود!" - امروز این شعار بیشتر از همیشه مطرح است. بله، بله، تعجب نکنید، در زمان ما، هر کسی می تواند مانند یک لئوناردو داوینچی مبتکر یا یک ون گوگ رسا احساس کند. گذشته از این، قبلاً برای نقاشی بوم خود باید سال ها در یک مدرسه هنری درس می خواندید یا حداقل دوره های گران قیمت طراحی را به پایان می بردید. و همه، صرف نظر از جنسیت و سن، می توانند طبیعت بی جان، پرتره یا منظره خود را فقط در 3-5 روز بسازند - درست مانند یک استاد واقعی که در گالری های معروف نمایشگاه می گذارد.

دلیل این پدیده چیست؟ در نقاشی های اعدادی که در قرن بیست و یکم محبوبیت بیشتری پیدا می کنند. از این گذشته ، آنها اجازه می دهند پتانسیل خلاقانه هر کسی که هوس آن را دارد آشکار کند ، حتی اگر تجربه یا وقت آزاد کافی نداشته باشد.

با تکیه بر اصل "همه فراگیر"

چیزی که بسیار خوب است، هر کیت برای نقاشی خانه از قبل شامل همه چیزهایی است که شما نیاز دارید: شیشه های شماره گذاری شده رنگ، یک یا چند قلم مو، دستورالعمل ها، یک چک لیست برای بررسی سایه ها، تقسیم شده به بخش ها و مشخص شده با اعداد مقوا یا بوم با برانکارد، مخلوط لاک الکل. و اتصال دهنده های دیواری برای نقاشی تمام شده. شما می توانید بلافاصله شروع به ایجاد کنید! اما ابتدا باید مبنای مورد نظر را برای تصویر انتخاب کنید و با لایف هک برای رنگ آمیزی آشنا شوید.

مقوا در مقابل بوم

نقاشان باتجربه با اعداد معتقدند که ارزش شروع با مقوا را دارد. از این گذشته ، این ماده بسیار ارزان است ، اما در عین حال می تواند رنگ اضافی اعمال شده روی آن را جذب کند ، که برای هنرمندان مبتدی مهم است. اما مقوا بافت و "واقعیت" را که بوم می دهد به نقاشی ها نمی دهد: کمی خشن در لمس، از قبل آماده شده و روی یک برانکارد واقعی کشیده شده است. بوم، به نوبه خود، با طرح یا رنگ تک رنگ در دسترس است. آخرین نوع بوم حتی برای افراد مسن و کم بینا و همچنین کودکان مناسب است، زیرا. رنگ آمیزی بصری می شود. بهتر است با قالب های کوچک و موضوعات قابل درک شروع کنید: حیوانات، ماهی ها، پرندگان، مناظر، طبیعت یا گل ها. اما ارزش آن را دارد که پس از تسلط بر تکنیک های اولیه نقاشی اعداد، به طراحی افراد، فرشتگان، نمادها یا سازه های پیچیده معماری بروید.

با قوانین یا بدون قوانین؟

البته هنر معاصر دیگر دستورالعمل روشنی برای «بایدها و نبایدها» ندارد و قوانین هنر معاصر صرفاً برای شکستن وجود دارد. اما برای این کار باید حداقل کمی بدانید و بنابراین، قبل از شروع به باز کردن جعبه ارزشمند با بوم و رنگ، باید دایره المعارف های اینترنتی را مطالعه کنید تا مفاهیم نور و سایه، خط و سایه را یاد بگیرید یا تازه کنید. پرسپکتیو و صفحه، جلو و پس زمینه، تفکیک رنگ و کنتراست…

و اگر هنوز مبتدی هستید و تجربه ای در ایجاد نقاشی با اعداد ندارید، بهتر است دستورالعمل هایی را که در هر مجموعه وجود دارد دقیقاً دنبال کنید. و هنگامی که بر تکنیک‌های اساسی این نوع نقاشی مسلط شوید، می‌توانید از قبل از تکنیک‌ها و تراشه‌های خود استفاده کنید. علاوه بر این، تکنیک های اساسی زیادی وجود ندارد که طراحی را تا حد زیادی تسهیل کند.

روش های "مجموعه چهار" رنگ آمیزی تصاویر با اعداد

4 اصل برای نقاشی روی بوم وجود دارد. شما آنها را بدون مشکل حفظ خواهید کرد، زیرا آنها به طور غیرمعمول منطقی و کاربردی هستند، آنها قبلاً توسط عقل سلیم و راحتی برای هر کسی که نقاشی می کند تحریک می شود.

از روشن به تاریکی

با رنگ آمیزی روی نواحی سفید، زرد، آبی یا صورتی در همان ابتدا، از لکه های تصادفی جلوگیری می کنید. از این گذشته، پاک کردن یا مسدود کردن یک سایه پاستلی با رنگ دیگری بسیار ساده تر از رنگ روشن یا تیره است.

اگر در همان ابتدا تمام جزئیات بزرگ تصویر را نقاشی کنید، نه تنها از اشتباهات و لکه های ذکر شده در بالا جلوگیری می کنید، بلکه می توانید به درستی تفاوت های ظریف را قرار دهید و جزئیات کوچک را ترسیم کنید، سکته ها و برجسته های مناسب را قرار دهید. بنابراین مقایسه "چیزهای کوچک" با نقاط معنایی اصلی تصویر آسان تر خواهد بود: موافقت کنید که با نقاشی روی گلدان و سه جوانه بزرگ در آن، قرار دادن گل ها و برگ های متوسط ​​برای شما آسان تر خواهد بود. دسته گل کنارش

با حرکت در این جهت، قطعاً الگوی اعمال شده روی لبه را با آستین یا آرنج خود آغشته نخواهید کرد. به عنوان یک قاعده، در وسط تصویر است که هنرمندان کلاسیک تصویر اصلی را دارند، خواه کلبه ای در یک منظره شبانی باشد یا یک گلدان میوه در یک طبیعت بی جان اشتها آور.

چگونه قلم مو را در دست بگیریم و ضربه بزنیم؟

برس به همان روشی که قلم توپ را در دست می گیرید، راحت ترین و راحت ترین در دست گرفتن است. دست شما باید حمایت شود. این برای اینکه خسته نشوید کافی است و تصویر مرتب است. برای شروع، ارزش تسلط بر حرکات معمول را دارد: فقط سعی کنید تا حد امکان روی هر قطعه شماره گذاری شده به طور مساوی رنگ کنید، حرکات صافی را با قلم مو از چپ به راست انجام دهید (اگر راست دست هستید)، رنگ را در یک لایه یکنواخت قرار دهید. همان ضخامت، بدون فراتر رفتن از کانتور.

هنگامی که به آن دست یافتید، می توانید در صورت نیاز به هدف هنری، ضخامت لایه، جوجه کشی و حتی نقاشی نقطه ای را آزمایش کنید. به عنوان مثال، اگر نیاز به ترسیم یک ابر بارانی سنگین و اشباع از آب دارید. از این گذشته ، قسمت پایینی آن خشن و تیره است ، که با موج های کوچک نقطه به خوبی منتقل می شود و رشته های باران از پایین پایین می آیند که به راحتی می توان با ضربات مورب کوتاه تقلید کرد.

مخلوط روشن: چگونه رنگ ها را به درستی مخلوط کنیم؟

به عنوان یک قاعده، رنگ ها از قبل در یک مجموعه مخلوط می شوند، به همین دلیل است که اعداد زیادی در آن وجود دارد، زیرا هر یک از آنها به معنای سایه خاصی است که گاهی اوقات فقط کسری از تن با رنگ قبلی متفاوت است. اگر در مراحل طراحی رنگ مورد نظر شما تمام شد، کاملاً ممکن است خودتان آن را از رنگ های موجود مخلوط کنید. معمولاً رنگ‌های روشن اول از همه به پایان می‌رسند، زیرا معمولاً نقاط روشن در تصویر بیشتر از رنگ‌های تیره است و بنابراین کافی است رنگی را که در سایه نزدیک‌ترین رنگ به رنگ مورد نیازتان است کمی با رنگ سفید رقیق کنید. بهتر است این کار را روی یک پالت یا یک ورق مقوا انجام دهید، و نه مستقیماً در یک شیشه، تا به طور تصادفی کل جرم رنگ را خراب نکنید.

مؤثر و مؤثر: محو کردن مرزها

شگفت‌انگیز است، اما تنها با دو ترفند - ایجاد حاشیه‌های واضح یا تار - می‌توانید به تصویر عمق، رسا و ظاهری حرفه‌ای بدهید. برای درک اینکه در کدام ناحیه ارزش ایجاد واضح ترین کانتور را دارد و کجا می توان لبه ها را کمی محو کرد، کافی است این مکان ها را در نمونه تولید مثل به دقت در نظر بگیرید.

براقهمانطور که از نامش پیداست، درخشندگی و لطافت خاصی به تصویر می دهد. اگر می‌خواهید کمی زبری را صاف کنید، یک مزیت است، اما اگر می‌خواهید بر حجم تأکید کنید، یک نکته منفی است. مات فوق الذکر با بافت بهتر عمل می کند.

کرکولورواقعاً جادویی: به شما امکان می دهد یک عکس کاملاً جدید را در چند لحظه پیر کنید، سطح را با شبکه ای از شکاف های عجیب و غریب تار عنکبوت بپوشانید، یک پرتره یا منظره تازه ایجاد شده را به یک عتیقه زیبا تبدیل کنید.

مواد کمکی

قبل از شروع کار، باید میز را با روزنامه یا فیلم بپوشانید، نورپردازی روشن اما نه چشم نواز را نصب کنید، و همچنین با خلال دندان و سواب پنبه تهیه کنید. اولی به ترسیم حتی نازک ترین خطوط کمک می کند ، در حالی که دومی برای از بین بردن رنگ اضافی به موقع یا اصلاح یک ضربه ناموفق مفید خواهد بود. علاوه بر این، اگر می‌خواهید در طبیعت یا داخل کشور نقاشی کنید، ممکن است به مجموعه‌ای از برس‌ها با بهترین کیفیت و قطرهای مختلف، یک پالت و حتی یک اسکلت هم نیاز داشته باشید.

فراموش نکنید که یک شیشه آب روی میز بگذارید و دستمال یکبار مصرف بگذارید. اما عجله نکنید که بلافاصله تمام قوطی های رنگ را باز کنید: اکریلیک به سرعت ضخیم می شود، بنابراین آنها را به صورت مرحله ای، تعداد به تعداد باز کنید.

قاب برای یک شاهکار دست ساز: انتخاب قاب عالی

اکریلیک کاملاً رنگ روغن کلاسیک را تقلید می کند و بنابراین ارزش دارد که تصویر تمام شده را با وقار تزئین کنید. یک قاب بافت‌دار، کمی عمیق‌تر و طلاکاری‌شده یا با روکش نقره‌ای به سبک باروک تقریباً برای هر طرحی مناسب است: با بندکشی ظریف، طرح‌واره‌ها یا تاک‌ها. پس از همه، پس از آن تصویر حجم مناسب را به دست می آورد و به دکوراسیون شایسته گالری هنری خانه شما تبدیل می شود!