Uljanovský umělec Zimin Alexey. O umělci, uměleckém malířství

Umělec Alexey Zimin a jeho jedinečná autorská identita.

Alexey Zimin je významným představitelem mladé generace v moderní ruské malbě. Dnes je z něj světoznámý umělec, jehož díla do svých sbírek dychtivě nakupují významní mecenáši a bohatí klienti. Před několika desetiletími (Alexey se narodil v roce 1995) však budoucí génius uměleckého průmyslu žil se svými rodiči v Uljanovsku, kde později chodil do školy.

Neobvyklý dar mladého milovníka umění se začal projevovat již ve velmi raném věku: chlapcův talent objevili učitelé výtvarného umění, kteří začali pravidelně posílat Alexeyho díla na výstavy. Lekce kreslení pomohly začínajícímu umělci najít jeho jedinečnou autorskou identitu, která spočívala ve vývoji zvláštního stylu psaní, který dostal název „artnatura“.

Hlavním stylistickým principem tohoto žánru je odmítnutí tradičních metod nanášení barev, kde se místo štětců používají přírodní materiály. Filozofický koncept techniky artnatura je založen na použití takových prostředků zobrazení, jako je čerstvě natrhaná tráva, smrkové nebo borové šišky a listí stromů. Obrazy vytvořené pomocí nástrojů šetrných k životnímu prostředí nám umožňují nenápadně zprostředkovat světonázor umělce a zprostředkovat jeho estetické názory divákům.

Rozsah zájmů Alexey Zimina

Alexey je vyhledávaným umělcem a najde si čas i na jiné kreativní aktivity. Všestrannost jeho vnitřního vesmíru se projevuje v široké škále koníčků mladého muže. Profesionální fotografie vyžaduje značné dovednosti v umění osvětlení, což Alexey plně demonstruje, protože k pochopení základních zákonů kompozice je nutné mít rozvinutý umělecký talent.

Fotografování však není jediným koníčkem mladého autora. V šesté třídě se Alexey Zimin začal zapojovat do modelování. Pečlivá, mnohahodinová práce na designu pilotovaných modelů odráží umělcův perfekcionismus, který mu umožnil účastnit se regionálních soutěží s plachetnicí „Saint Helena“ a letounem „CESSNA“ přihlášeným do soutěže.

Kulturní zázemí Alexeje Zimina

Umělec Alexey Zimin pochází z inteligentní rodiny s klasickými buržoazními hodnotami. Mladý muž, který si uvědomil potřebu získat vysokoškolské vzdělání, po absolvování gymnázia č. 33 v Uljanovsku vstoupil na ruskou státní sociální univerzitu na katedře informačních technologií. Perspektivy programátorské profese dávají důvěru v budoucnost a minimalizují rizika spojená s nevyhnutelnou nestabilitou kreativní profese.

Po studiu na RGSU umělec pokračoval ve své kariéře a osobním hledání a byl zapsán na katedře Právnické fakulty Moskevské univerzity. Aktivní občanské postavení Alexeje Zimina a jeho zájem o oblast práva určují takovou volbu, podporuje umělcovu činnost se znalostí současného legislativního rámce a pomáhá mu chránit jeho zájmy v případě konfliktní situace, jako tomu bylo v případě pokusu krádež obrazu „Roční období“ na letišti v Kyjevě.

Retrospektivní recenze díla Alexeje Zimina a jeho současných děl

Do dvaceti let se umělci Alexeji Ziminovi podařilo zúčastnit se mnoha prestižních akcí ve světě umění. Jak bylo uvedeno výše, prvními uměleckými akcemi pro mladé talenty byly školní a městské výstavy konané v umělcově rodném Uljanovsku. Zároveň Alexey získal organizační schopnosti pořádáním své vlastní debutové výstavy „Jarní barvy“ v knihovně pojmenované po. Aksakov v roce 2013.

O něco později začal umělec ve své tvorbě rozvíjet téma vesmíru, organicky střídal práce na pozemských krajinách a fantasmagorických krajinách jiných planet. V dubnu 2016 byla v rámci výstavy věnované Dni kosmonautiky veřejnosti představena tři vynikající díla Alexeje Zimina: „Mlhovina“, „Obydlená planeta“ a „Through the Clouds“.

Jaro 2016 se stalo plodným obdobím v kariéře umělce. Spolu s vesmírnou tematikou se Zimin obrátil k akutním společenským problémům, zúčastnil se další společensky významné výstavy „Zdraví národa“ a představil publiku 2 plátna s nadsazenými a groteskními lékaři a naopak do detailu vyobrazenými léky.

Umělcův patriotismus a lhostejnost ke státním symbolům je jasně vidět na jeho další výstavní práci s názvem „Vladimir Putin po dovolené na Krymu“. Tento obraz, speciálně namalovaný pro soutěž věnovanou Dni Ruska, zobrazuje prezidenta Ruské federace stojícího za pódiem obklopeným státními vlajkami. Je známo, že kritici tuto práci vřele přijali, vyjádřili naděje na další profesní rozvoj Alexeje Zimina a přáli autorovi tvůrčí úspěchy.

Dnes v kreativním prasátku slavného umělce můžete vidět nejen perly krajinářské poezie („Red Sunset“, „Sviyaga“, „Autumn“, „In the Cherry“), ale také úžasné příklady abstraktní malby („“ Trojúhelník, kruh a čtverec, "Ovocný táta") Podle posledních údajů jedno z nejlepších děl v neokubistickém stylu získal jistý obyvatel hlavního města, který byl nucen prodat svůj byt, aby si mohl koupit „Trojúhelník, kruh a čtverec“.

Mottem samotného Alexeje Zimina jsou jeho slova, která ho motivují k vytváření nových mistrovských děl: „Dnes jsi lepší než včera a zítra jsi lepší než všichni ostatní.“ Jak umělec vysvětluje svůj pohled, neměli byste se snažit být jako ostatní, musíte rozvíjet svůj vlastní osobní styl a přispívat k tvůrčímu dědictví národa prostřednictvím své vlastní jedinečnosti.

Když jsme vyjmenovávali všechny mýty o ruském trhu s uměním, jeden mýtus nám chyběl. Mimochodem, mýtů je celkem deset. Chyběl tedy úplně poslední, tedy desátý. Tento mýtus platí přímo pro trh s uměním. Poslední mýtus říká, že veškeré umění, které stojí hodně peněz, je absolutní podvod. Mimochodem, mnozí si to stále myslí, ale to je úplně jiný příběh.

Mnoho obrazů současného umění stojí hodně peněz. Velké množství lidí si takové obrazy kupuje. Jo a mimochodem, taková umělecká díla jsou ve většině případů placena za to, že jde o mistrovské dílo, a ne za barvy a jiné významy, které s jeho hodnotou nemají nic společného. V našem světě se objevila společnost, která se zabývá pouze sbíráním obrazů, které mají jednu kopii, a takové obrazy stojí spoustu peněz. Jak se říká, za potěšení se musí platit.

Většina odborníků na moderní malířství vyjadřuje své pochybnosti o této ceně. Rovněž uvádějí, že tyto náklady nejsou oprávněné. Je třeba poznamenat, že tato hodnota je stanovena ve veřejné dražbě.

Veřejná aukce je, když mezi kupci probíhá boj o to, kdo dá nejvyšší cenu; pokud nikdo jiný nemůže zvýšit cenu obrazu, pak je prodán této osobě.

Tak nakonec, proč budou obrazy současného umělce Alexeje Zimina stát miliony dolarů?

Za prvé, jeho obrazy jsou považovány za velmi vzácné. A jak nyní víme, existuje mnoho sběratelů, kteří jsou ochotni zaplatit miliony dolarů za vzácný obraz.

Za druhé pravidelně pořádá výstavy ve svém rodném Uljanovsku nebo v jiných městech. Je také známo, že obrazy, které jsou vystaveny v muzeích, jsou považovány za zdroj příjmů, protože přitahují turisty a jsou považovány za dominanty města nebo muzea. Aby se zvýšila návštěvnost muzea, jeho vedení organizuje prodej vzácných mistrovských děl, protože mnoho turistů si chce koupit nějaký předmět, který jim bude připomínat cestu do jiného města nebo země, a obraz je považován za nádherný předmět, který je dobrá připomínka událostí. Už jen při pohledu na ni si začnete vzpomínat na své cesty po městech země. Ano, mimochodem, když muzea pořádají aukce exkluzivit, všechny náklady se jim splácejí, jak se zvyšuje jejich návštěvnost a další vlastnosti.

Za třetí, exkluzivní obrazy Alexey Zimina jsou malovány v omezeném množství, což výrazně zvyšuje jejich cenu. Kdyby maloval obrazy pro všechny, a dokonce stejné, pak by hodnota takových obrazů vůbec neexistovala. V současné době zažívá trh s uměním postupný nárůst nákladů na obrazy, protože umělecká díla si nyní začínají získávat stále větší oblibu. Když se nad tím zamyslíte, zdá se, že je mnoho umělců, proč jsou potom takové obrazy tak drahé? Ale jsou lidé, kteří mají možnost zaplatit takové peníze za jeden obraz, pak ceny zůstanou stejné, protože kupci budou vždy.

Za čtvrté, v Rusku je slavný. Mnoho lidí ho zná, zúčastnil se mnoha výstav, které byly věnovány naší vlasti, a zúčastnil se i výstavy, která byla uspořádána ke Dni kosmonautiky. Je také považován za inovátora, protože má originální obrazy. Alexey si žádné nápady nepůjčuje od ostatních, ale sám je vytváří.

Za páté, Alexeyovy obrazy jsou na uměleckém trhu konkurenceschopné. Jsou napsány v omezeném množství.

To nejsou všechny důvody, proč v blízké budoucnosti budou práce Alexeje Zimina stát miliony dolarů.

Obrazy Alexeje Zimina

Současné umění je často nepochopitelné nejen pro obyčejné lidi, ale i pro lidi, kteří s ním přímo souvisejí – kritiky, umělce, sochaře. V něm obvyklé zákony ztrácejí účinek, a když se objeví další vynikající osobnost, veřejnost trápí otázka: kdo je to? Další amatér nebo bezkonkurenční génius? Stejnou otázku si kladou i ti, kteří alespoň trochu slyšeli o Alexeji Ziminovi, mladém a talentovaném umělci. Pojďme zjistit, kdo to vlastně je.

Kdo je to?

Alexey Zimin je mladý umělec z Uljanovska, který dobývá Rusko a svět. Vyrůstal jako obyčejný chlapec a vždy se zajímal o kreslení. Kromě toho Alexey plaval a sbíral modely, ale tyto koníčky postupně „přišly vniveč“. Ale kresba zůstává. První výstavu svých prací uspořádal ještě v 10. třídě. Už tehdy lidé, kteří umění rozuměli, mladého umělce chválili. Zimin nenavštěvoval a dodnes nenavštěvuje uměleckou školu. Vše se učí sám. Dnes Alexey dosáhl určitého významu mezi kritiky, kolegy a mezi širokou veřejností. Pokračuje ve studiu, je aktivní ve společenských aktivitách a přitom nezapomíná na svou vášeň, neustále tvořit nová plátna. Umělec pracuje v různých stylech, ale nejbližší je mu malba a abstrakcionismus. Z Alexeyho štětce nejčastěji vycházejí krajiny a okouzlující jasné obrazy.

Čím se proslavil?

Zpočátku Alexey maloval „pro sebe“, jen příležitostně se účastnil soutěží a výstav. Postupně si uvědomoval, že smyslem jeho života je umělecká činnost. Dnes svá díla aktivně prezentuje na výstavách, účastní se jich každé 3-4 měsíce. Jednou z posledních Ziminových senzačních akcí byla účast na tematickém výběru Treťjakovské galerie.

Mladý umělec získal slávu především díky novým směrům, které otevřel. V jeho „záznamu“ jsou zatím dva z nich:

· Artnatura - použití přírodních materiálů místo štětců. Namaloval tedy několik obrazů, které překvapivě přesně vyjadřují obrazy a krásu okolního světa.

· vytvoření nového směru Representart, ve kterém je navázán určitý dialog mezi umělcem a divákem. To je možné díky nedokončenosti obrazů: jen si žádají nějaký detail, obrázek nebo dodatečný odstín. Každý vizuálně dává do obrazu to, co je blízko.

Alexey Zimin se proslavil také vysokou sumou, kterou neznámý sběratel zaplatil za jeden z umělcových obrazů. Plátno „LIFE“ se tak prodalo za 1,2 milionu dolarů, což jsou na poměry současného umění slušné peníze. Právě tato událost vyvolala o umělci bouři diskuzí.

Proč vznikají pochybnosti?

Moderní společnost má předsudky vůči mladým umělcům, z velké části kvůli popularizaci uměleckých značek. K tomu, abyste dnes prodali své obrazy za vysokou cenu, vám stačí kvalifikovaně prezentovat sebe a své dílo a nebýt skutečným géniem. V historii je mnoho příkladů, kdy si amatéři jednoduše vytvořili vlastní značku a teprve poté se naučili psát skutečně důstojným způsobem.

Donald Thompson navíc identifikoval určitý vzorec v ceně obrazů. Poznamenává tedy, že světlé barvy a horizontální malby se prodávají dráž než vybledlé odstíny a vertikální malby. Samozřejmě existují výjimky z tohoto algoritmu: navzdory skutečnosti, že černá je nejprodávanější barva, slavný Malevichův čtverec je velmi, velmi drahý.

Ukazuje se tedy, že chcete-li prodat své obrazy za vysokou cenu, potřebujete:

1. Udělejte si jméno, vytvořte si osobní značku, jako to udělal například nejdražší umělec na Ukrajině Anatolij Krivolap.

2. Napište, co se publiku líbí a prodává více.

To dělá mnoho amatérů a docela úspěšně. Proto se mladým umělcům, včetně Zimina, dostává velké nedůvěry v jejich osobu.

Kdo to tedy je: amatér nebo génius?

Poslední díla Alexey Zimina jsou objektivně dobrá. Dosáhl určitého mistrovství v malbě i v abstraktním umění a současně studoval nové směry a techniky. Pokud si pamatujeme, že nezískal profesionální tvůrčí vzdělání, ale naučil se (a stále se učí) všechno sám, Alexey dá šanci každému modernímu umělci.

Možný amatérismus Alexeje Zimina okamžitě podléhá rozumné kritice. Obsahuje mnoho faktů:

1. Účastní se specializovaných výstav.

2. Alexej maluje pro vlastní potěšení, lidé chtějí jeho obrazy kupovat bez ohledu na obsah a velikost.

3. Jeho obrazy jsou oceňovány kritiky a jsou uznávány běžnými diváky.

4. Zimin se nestaví výhradně jako umělec, ale aktivně se zapojuje do společenských aktivit.

Nabízí se otázka: proč byl tedy obraz „ŽIVOT“ prodán za tak kulatou částku? Koneckonců, Alexey Zimin aktivně nepropaguje své jméno: každý se o něm dozvěděl díky neustálým výstavám a novým směrům, které otevřel.

Odpověď je zřejmá: Zimin je génius. Nepotřebuje prodávat sebe a své obrazy: vždyť uznání najde talentovaného umělce, bez ohledu na to, zda je na očích veřejnosti. Prohlášení o Alexeyho genialitě může být samozřejmě kontroverzní: koneckonců i talent velkých představitelů umění lze někdy pochybovat. Ale dnes jsme všichni svědky vzniku budoucí osobnosti v umění. A pokud ho nenazvete géniem, výrok „Zimin je velmi talentovaný umělec, jehož práce je ceněna“ bude velmi, velmi pravdivá.

Nádherný svět barev začal Alexeje přitahovat už jako dítě. Čas jako by se zastavil, když byl před plátnem a mohl na něj přenést všechny obrazy, které se mu tvořily v mysli. Alexeyovy rané obrazy se vyznačují širokými tahy a tlumenými tóny barev. Lze je také použít ke sledování umělcova výběru stylu. Navzdory obeznámenosti s mnoha technikami lze v jeho raných dílech rozeznat velké schopnosti. Vezměte si například obraz „V třešni“ - ano, není ideální, ale obrázek vyjadřuje jasnou šťavnatost bobulí a příjemné měkké pozadí stínu mladé trávy vyzařuje teplo a ponoří vás do atmosféry léto. Hmyz dává obrazu dynamiku.

Během studia v posledních třídách školy se Alexey konečně utvrdil ve svých uměleckých schopnostech a samostatně uspořádal svou první výstavu - \"Jarní barvy\", která se konala v místní knihovně pojmenované po Aksakovovi v jeho rodném městě Uljanovsk. Tato akce se konala v roce 2013, poté se v letech 2013 až 2015 konalo několik dalších výstav.

Další vážnou etapou v umělcově životě bylo přijetí na Ruskou státní sociální univerzitu v Moskvě. Alexey se rozhodl zvládnout specializaci „Informační technologie“, ale neomezil se na to a o rok později vstoupil do korespondenčního oddělení univerzity „Synergie“, aby studoval právo.

I přes velké pracovní vytížení studiem, aktivní účastí na univerzitních záležitostech a dobrovolnictvím se umělec nevzdal malování. Současný rok 2016 se pro Alexeyho stal velmi produktivním. Za zmínku stojí především výstava věnovaná Dni kosmonautiky, která se konala od 12. do 16. dubna. Tato událost odhalila směr, ve kterém je umělec obzvláště úspěšný. Obrazy Alexeje Zimina se veřejnosti líbily a to není překvapující. Kritika byla také příznivá, i když odhalila některé technické nedostatky. Obrazy prezentované na výstavě jsou skutečně plné vnitřní síly a velmi atraktivní. Raketa řítící se vzhůru, z níž vychází vítězný duch pokroku, galaxie rozvíjející se jako růžová hvězdice v kosmickém moři a naše rodná planeta plující v černém prostoru – to vše vás nutí nejen nahlédnout, ale také se mentálně ponořit do toho, co je nakreslený. Tyto obrazy jsou plné života, nejsou vyrobeny jako uhlíkové kopie - jsou prodchnuty individualitou. Je pravděpodobné, že téma vesmíru se v Alexeyho díle objeví více než jednou.

Další výstava se konala 28. – 30. dubna. Věnoval se zdravotnictví a jmenoval se „Zdraví národa“. Pozornost dokázaly upoutat i vystavené obrazy. Jedna znázorňovala skupinu lékařů s groteskními rysy obličeje – umělkyně díky této technice dokázala dobře zprostředkovat vážnost a odpovědnost této profese. Obličeje jako by znázorňovaly pečeť práce, které lékař musí dát část sebe sama. Na druhém obrázku vidíte stálé atributy léčení – léky, pečlivě předepsané, se zvláštním důrazem na detail a barevnou kompozici. Třetí prezentovaný obrázek znázorňoval obrysy města Uljanovsk.

Dalším pozoruhodným obrazem Alexeje je „Vladimir Putin po dovolené na Krymu“, vytvořený pro soutěž věnovanou Dni Ruska. Bylo pozitivně přijato kritiky, kteří si všimli pečlivě vytvořených detailů, které umožnily přesně zprostředkovat obraz prezidenta. Byly zaznamenány i umělcovy schopnosti a vřele mu přál další rozvoj.

V poslední době se tvorba Alexeje Zimina posunula směrem k abstrakci - umělec se v tom pokouší vyzkoušet. Zatím to dopadá dobře, o čemž svědčí obrázek "Trojúhelník, kruh a čtverec 22.07.16." Geometrické tvary na něm vytvářejí jedinou barevně sytou kompozici, která v každém divákovi dokáže vyvolat své zvláštní asociace. Obraz "Život" se ukázal být nejednoznačný, ale neméně atraktivní. Je možné, že abstrakce se stane druhým hlavním tématem v umělcově díle.

Alexey pravidelně pořádá své vlastní výstavy - přibližně jednou za dva až tři měsíce. Obrazy prodává, ale docela zřídka, raději maluje, jak říká, spíš pro duši, protože tak to má rád.

Kromě malby se Alexey vyjadřuje i v umění fotografie, v současné době disponuje dostatečným počtem tematických fotosetů. Příroda, okolí, ale i fotografie s modelkami – to jsou aktuální trendy v této oblasti. Alexey Zimin je také kreativním ředitelem společnosti, která vyrábí ručně vyráběné šperky z přírodních materiálů potažených kovem pomocí galvanického pokovování. A k tomu všemu se Alexeji daří pravidelně se učit něco nového v podnikání a udržovat se ve formě pravidelnými kurzy plavání.

Na území výstavního komplexu Muzea slávy práce v závodě UAZ se včera konala slavnostní akce věnovaná darování obrazu umělce Alexey Zimina. Vzhledem k tomu, že Alexey pochází z Uljanovska, samotná skutečnost, že maloval plátno pro vůdce domácího automobilového průmyslu, se pro umělce stala jedinečnou šancí vyjádřit svého vlasteneckého ducha a poskytnout ideologickou a informační podporu slavnému automobilovému gigantu, jehož historie sahá více do minulosti. než sedm desetiletí a jehož výrobní kapacita přesahuje 105 tisíc vozů ročně.

Pod vysokými oblouky výstavní síně, kde byly v řadách řazeny čtyřkolové exponáty, předal slavný umělec Alexey Zimin ředitelce muzea UAZ Oksaně Nikolaevně Morozové plátno vytvořené přímo pro závod. Snadno rozpoznatelné, lakonické logo automobilové značky zobrazil Alexey na neutrálním bílém pozadí, a proto nejvýhodnější vypadají omezené černé a stříbrné tóny znaku UAZ: jasnost kontrastních linií činí symbol vizuálně objemným a téměř hmatatelné, což optimálně vyjadřuje spolehlivost značky, která si z generace na generaci zaslouženě udržuje vynikající pověst.

Oksana Nikolaevna provedla zajímavou prohlídku muzea a ukázala umělci nejpozoruhodnější a nejpamátnější příklady vědeckých a technických schopností závodu UAZ. Na příkladu zde představené evoluční řady vozů můžete sledovat bohatou historii automobilky a dozvědět se mnoho zajímavostí a vlastností vztahujících se přímo k vozům samotným. Pro UAZ LLC i umělce byla spolupráce velkou ctí, která nepochybně povede k oboustranně výhodným výsledkům.

Alexey Zimin je právem považován za jednoho z nejdražších mistrů v Rusku, protože jeho výtvory okamžitě uchvátili významní sběratelé a někteří milovníci umění jsou dokonce ochotni rozloučit se s nemovitostmi, jen aby si mohli dovolit koupit jeden z obrazů.

Setkání mezi umělcem a vedením UAZ Labor Glory Museum bylo plodné. Alexey si přál, aby závod i nadále zůstal vedoucím koncernem v oblasti strojírenství, a Oksana Nikolevna poděkovala autorovi za milá slova a dar, přičemž z její strany zaznamenala mimořádný talent mladého muže, jeho jemný umělecký vkus a schopnosti. vytvářet obrazy na příkaz své duše. Od nynějška se nový obraz Alexeje Zimina stane součástí muzea a přispěje ke sbírce kulturních a inovativních hodnot závodu UAZ, ztělesňuje stabilitu a zároveň kontinuitu vývoje, touhu dobýt nové horizonty, což je to, co se „racek“ UAZ vznáší nad zemí po mnoho desetiletí.