Zastavte vnitřní monolog. Co je monolog v literatuře: příklady

Toto je vnitřní řeč adresovaná nám samým, která se pravidelně objevuje v naší hlavě. Kdy k tomu dojde?

1. Když jste nespokojeni s výsledkem rozhovoru s nějakou osobou.

2. Když si chceš jen s někým promluvit.

3. Když děláte něco, co vyžaduje soustředění.

4. Když něco tvoříte (například píšete pohádku) a tedy potřebujete něco říct.

Obvykle se však lidé zaseknou v monologu číslo jedna.

Jak zastavit vnitřní monolog?

Nejprve si přiznejte, že tento monolog existuje.

Za druhé si uvědomit, jaký bude logický závěr tohoto monologu. Pokud se jedná o rozhovor s osobou, jaký by byl výsledek tohoto nedokončeného rozhovoru, hádky, zášti atd. Mějte na paměti, že když je akce neúplná, váš mozek se ji snaží dokončit. Ale protože se to ve skutečnosti nestalo, spouští program znovu a znovu. Snažím se to dokončit.

Za třetí, musíte sledovat, kdy se objeví vnitřní dialog. Může to být určité místo na ulici při procházce nebo při nějaké akci. Možná je hudba také klíčem, který tento monolog spouští (spouštěč monologů). Jinými slovy, musíte se pozorovat a pochopit, co akce, hudba, čas, slovo, osoba nebo lidé spouštějí tento monolog.

Za čtvrté, sami se rozhodněte, jakou akci uděláte v okamžiku, kdy se poblíž objeví spouštěč monologů.

Za páté, až příště vědomě uděláte tuto akci, když uvidíte spouštěč monologu.

Protože je váš mozek zvyklý na konkrétní konverzaci, chvíli trvá, než se znovu naučíte myslet jinak. To obvykle trvá 3 až 6 týdnů. Pro začátek si stanovte limit 3 týdnů. Přibližně za 3-6 týdnů dokončíte tento monolog. Zkuste svůj vnitřní monolog proměnit ve zdravý návyk myslet tak, jak chcete.

Vnitřní monolog v literatuře

Studium beletristického textu jako mnohorozměrné a víceúrovňové struktury bylo vždy v centru pozornosti lingvistů, o čemž svědčí např. velký počet studie o textových kategoriích, jejich rysech, místě a roli v literárním textu.

Ačkoli vnitřní svět znak je sémantickou dominantou umělecký text a důkladná analýza nejen činů, ale i myšlenek, pocitů a vjemů postavy přispívá k hlubšímu pochopení a interpretaci literárního textu, hlavních prostředků a způsobů zobrazení této vnitřní reality, popisů vnitřní stav a pocity postav nejsou v současné době zcela pochopeny.

Studovali jsme především vnější projevy kategorie postavy, například „osobní mřížku“ ve struktuře umělecké dílořečové vlastnosti postav , jazykové nástroje popisy jejich vzhledu. Vnitřní svět postavy a jazykové prostředky, které ji reprezentují, nebyly dosud předmětem zvláštního zkoumání. Studium jazykových rysů těch kontextů, kde jsou zaznamenávány myšlenky, pocity, vjemy, vzpomínky, předtuchy, je nástrojem, který umožňuje odhalit motivaci jednání postavy, formovat její obraz a v konečném důsledku odhalit záměr autora.

Otázka prostředků a metod znázornění vnitřního světa postavy v uměleckém díle úzce souvisí s konceptem introspekce postavy, která je součástí její vnitřní reality. Pojem introspekce postavy v uměleckém díle vychází z pojmu introspekce vypůjčeného z psychologie.

V psychologii je introspekce chápána jako pozorování vlastního nitra člověka mentální stav, sebepozorování, zaměřené na upevnění svého myšlenkového pochodu, svých pocitů a vjemů. Fenomén introspekce je úzce spojen s rozvojem nejvyšší formy duševní činnosti - s uvědomováním si okolní reality, alokací jeho světa vnitřních prožitků, vytvářením vnitřního plánu jednání. Jedná se o komplexní a mnohostranný proces projevování různých aspektů duševního a emocionálního života jedince.

V rámci tato studie Introspekce postavy je chápána jako její pozorování jejích pocitů a emocí zaznamenaných v textu uměleckého díla, pokus analyzovat procesy, které se odehrávají v její duši. S pomocí introspekce jako literárního prostředku se čtenáři zpřístupňuje vnitřní, ne přímo pozorovaný svět postav v uměleckém díle.

Abychom mohli vyčlenit introspekci jako objekt lingvistického výzkumu, je nutné odlišit fenomén introspekce od příbuzných jevů. Tento článek je věnován rozdílu mezi pojmem „introspekce“ a nesprávně přímou řečí.

„Nesprávně přímá řeč je způsob prezentace, kdy je řeč postavy přenášena zvenčí ve formě autorská řeč, aniž by se od něj lišily buď syntakticky nebo interpunkčně. Ale nesprávně přímá řeč vše zakonzervuje stylistické rysy charakteristická pro přímou řeč postavy, která ji odlišuje od řeči autorské. Jak stylistické zařízení nepřímá řeč je široce používána v beletrie, umožňující vytvořit dojem společné přítomnosti autora a čtenáře s činy a slovy hrdiny, neznatelný průnik do jeho myšlenek.

Zásadní neshody v přístupu k tomuto fenoménu vznikají mezi lingvisty spojenými do té či oné míry s psychologickou školou K. Vosslera na jedné straně a lingvisty patřícími k ženevské škole na straně druhé. Ve studiích lingvistů ze školy K. Vosslera je nesprávně přímá řeč považována za stylistický prostředek umělecký projev a je popsán z hlediska jeho psychologické povahy a estetické účinnosti. Diskutabilním způsobem zavádějí řadu pojmů: „zastřená řeč“, „prožitá řeč“, „řeč jako fakt“ atd. Rozhodující vliv na studium nepřímé řeči ve francouzské lingvistice má teorie představitele ženevské školy Ch.Bally. K označení fenoménu, který nás zajímá, zavádí vědec pojem discours indirect libre („volná nepřímá řeč“), který našel uznání ve francouzské lingvistické literatuře. S. Bally považuje za nepatřičně přímou řeč, na základě Saussurova rozdělení jazykové činnosti na jazyk (langue) a řeč (parole), přičemž se domnívá, že přímá a nepřímá řeč patří do oblasti jazyka a jsou neměnnými gramatickými konstrukcemi, které v řeči „ožívají“. Na rozdíl od přímé a nepřímé řeči nemá nesprávně přímá řeč místo jazykový systém, protože vzniká ve sféře řeči v důsledku jednoho z možných použití nepřímé řeči.

MM. Bachtin tento fenomén chápe jako výsledek interakce a vzájemného pronikání autorské řeči a řeči postavy („cizí řeč“). V nepřímé řeči se autor snaží prezentovat řeč někoho jiného vycházející přímo od postavy, bez autorova zprostředkování. Autora přitom nelze zcela odstranit a výsledkem je vnucování jednoho hlasu druhému, „křížení“ v jednom řečovém aktu dvou hlasů, dvou plánů – autora a postavy. MM. Bachtin nazývá tuto vlastnost nevhodně přímé řeči „dvouhlasností“.

Takže podle definice M.M. Bachtina, nesprávně přímá řeč jsou takové výroky (textové segmenty), které svými gramatickými a kompozičními vlastnostmi patří jednomu mluvčímu (autorovi), ale ve skutečnosti kombinují dva výroky, dva způsoby řeči, dva styly. Taková kombinace subjektivních plánů autora a postavy (řečová kontaminace hlasů autora a postavy) tvoří podle M.M. Bachtin, podstata nevhodně přímé řeči. Jedná se o prezentaci myšlenek nebo zkušeností postavy, gramaticky zcela napodobující řeč autora, ale podle intonací, hodnocení, sémantických akcentů, sledujících průběh myšlení samotné postavy. Není vždy snadné to v textu izolovat; někdy je označena určitými gramatickými tvary, ale v každém případě je obtížné určit, v jakém bodě začíná nebo končí. V nevhodně přímé řeči poznáme cizí slovo „podle přízvuku a intonace hrdiny, podle hodnotového směru řeči“, jeho hodnocení „přerušují autorova hodnocení a intonace“.

Podle povahy zobrazovaných jevů se nesprávně přímá řeč rozlišuje na tři odrůdy.

1. Nevhodná přímá řeč v úzkém, tradiční význam toto slovo, tzn. jako forma přenosu výpovědi někoho jiného.

2. Nesprávně přímá řeč, nazývaná „vnitřní monolog“, jako jediná schůdná forma přenosu vnitřní řeči postavy, jejího „proudu vědomí“.

3. Nevhodně přímá řeč jako způsob zobrazení verbálně neformovaných úseků bytí, přírodních jevů a lidské vztahy z pohledu toho, kdo je prožívá.

Jak vidíme, vnitřní monolog člověka lze interpretovat různými způsoby. Mnoho vědců považuje prezentaci ústní řeči v uměleckých dílech a zdůrazňuje různé případy, které odkazují na nevhodně přímou řeč a které odrážejí různou hloubku ponoření postav do jejich vnitřního světa.

T. Hutchinson a M. Short rozlišují následující kategorie prezentace řeči znaků: reprodukce řečových aktů znaků - Vypravěčské zastoupení řečových aktů (NRSA), přímá řeč - Přímá řeč (DS), nepřímá řeč - Nepřímá řeč(IS), svobodná nepřímá řeč - Free Indirect Speech (FIS). M. Short poukazuje na existenci takových kategorií, jako je reprodukce jednání postav – Vypravěčova reprezentace akce (NRA), indikace autora, že k řečové interakci došlo – Vypravěčova reprezentace řeči (NRS). T. Hutchinson také považuje za možné vyčlenit svobodnou přímou řeč - Free Direct Speech.

Kategorie akční reprodukce postavy (NRA) neimplikuje přítomnost řeči, ale odráží činy postav („Vášnivě se objaly“, „Agatha se ponořila do rybníka“), určité události („Začalo pršet“, „Obrázek spadl ze zdi“), popis stavů („Cesta byla mokrá“, „Clarence měl na sobě motýlka“, „Aga viděla zuřivě“ ponořit se do rybníka“, „Viděla, že Clarence měl na sobě motýlka“).

Přímá řeč (DS) v uměleckém díle může být prezentována různými způsoby: bez autorských komentářů, bez uvozovek, bez uvozovek a komentářů (FDS). Přímá řeč odhaluje osobnost postavy a její vidění okolní reality nejzřetelněji.

Nepřímá řeč (IS) se používá k vyjádření autorova pohledu (Ermintrude požadovala, aby Oliver uklidil nepořádek, který právě udělal).

Volná nepřímá řeč (FIS) je relevantní pro romány konec XIX-XX století a spojuje rysy přímé a nepřímé řeči. Volná nepřímá řeč je kategorie, ve které se snoubí hlasy autora a postavy.

Prezentace myšlenky se liší od prezentace řeči tím, že v prvním případě jsou slovesa a příslovce naznačující

duševní aktivita. První tři výše uvedené kategorie (NRT, NRTA, IT) jsou podobné příslušným kategoriím prezentace řeči.

Přímé myšlení (DT) je často používáno autory k odrazu vnitřní duševní aktivity postav. Přímá myšlenka má podobu podobnou dramatickému monologu, kdy není jasné, zda jsou hercova slova myšlenkou nahlas nebo adresou k publiku. Přímé myšlení (DT) se poměrně často používá k reprodukci imaginárních rozhovorů postav s ostatními, a proto se často objevuje ve formě proudu vědomí.

Volné nepřímé myšlení (FIT) ukazuje nejúplnější ponoření postavy do jejího vědomí. Tato kategorie odráží vnitřní svět postavy, který je ostatním nepřístupný. Autor uměleckého díla v tomto případě nezasahuje do práce vědomí postavy a jde jakoby stranou.

Podle našeho názoru pro lingvistu a v rámci možného lingvistického přístupu deníkové záznamy a vnitřní řeč (VR) prezentovaná v uměleckých dílech lze považovat za výsledek externalizace intrapersonální komunikace. Právě v procesu intrapersonální komunikace se odhaluje skutečná podstata člověka, protože když je člověk sám se sebou, v nepřítomnosti jiných lidí se cítí svobodný, odvážně vyjadřuje své myšlenky, pocity a pocity.

Při studiu vnitřní řeči z lingvistického hlediska považujeme za nutné zvážit způsoby a formy organizace VR, její lexikální a syntaktické rysy a také specifika fungování v textu uměleckého díla. Když jsme analyzovali akty vnitrořečové komunikace, přičemž za základ vzali kritérium pitvy a objem, domníváme se, že by bylo nejlogičtější rozdělit všechny formy externalizované vnitřní řeči na replikované BP, což jsou krátké repliky, a rozšířené BP. V rámci rozšířené vnitřní řeči bude v naší práci samostatně vyčleněn vnitřní monolog (BM), vnitřní dialog (ID) a proud vědomí (PS). U každé z výše uvedených forem organizace BP budeme zvažovat znaky lexikálního obsahu, principy syntaktické organizace a specifika fungování v textu uměleckého díla.

Replikovaná vnitřní řeč je nejjednodušší forma externalizace BP a může být reprezentována monologem, dialogem nebo kombinovanou replikou. Je třeba poznamenat, že příklady s replikovaným BP jsou mnohem vzácnější než ty s rozvinutým BP a tvoří pouze 37,74 % z celkového vzorku. Monologická replika je izolovaná výpověď, která má rysy monologické řeči a není součástí dialogu.

Dialogizovaná replika je buď izolovaná tázací věta, nebo několik vedlejších vět. tázací věty po sobě. Na rozdíl od mluveného slova nejsou otázky v BP zaměřeny na posluchače a nejsou zaměřeny na získání konkrétní odpovědi. S největší pravděpodobností si tímto způsobem hrdina sám pro sebe označuje nejasný nebo neznámý okamžik reality nebo vyjadřuje svůj emocionální stav.

Kombinovaná replika se podmíněně skládá ze dvou částí: jedna z nich je prohlášení a druhá je otázka. Vnitřní repliky jsou krátké a konstrukčně jednoduché. Obvykle jsou to jednoduché věty nebo malé věty. těžká věta. Z lexikálního hlediska se vyznačují rozšířeným používáním citoslovcí (grr, mmm, Hurrar!), slov s ostře negativní konotací a dokonce i obscénních výrazů. Syntaktickým rysem replikované VR je přítomnost jednočlenných jmenných vět a vět s eliminovaným podmětem. V sémantickém smyslu představují vnitřní poznámky okamžitou reakci postavy na to, co se děje ve světě kolem ní nebo v jejím vlastním vnitřním světě.

Spolu s krátkými replikami může mít VR řeč také rozšířenou formu. Vnitřní monolog je hlavní a nejčastější formou ztvárnění VR postav (49,14 % z celkového vzorku). Mezi mluveným monologem a vnitřním monologem jsou značné rozdíly. Zejména vnitřní monolog se vyznačuje přitažlivostí, psychologickou hloubkou, maximální poctivostí a otevřeností toho, kdo jej vyslovuje. Právě ve VM se projevuje pravá podstata člověka, která se většinou skrývá za maskami. sociální role a společenských norem.

Pro tvoření kompletní obrázek takový jazykový jev, jakým je vnitřní monolog, se podle našeho názoru jeví jako nutné označit jeho funkčně-sémantické typy. S ohledem na existující klasifikace, textové dominantní kritérium a výsledky analýzy skutečný materiál, v naší práci bude rozlišováno pět funkčně-sémantických typů SM: 1) analytický (26,23 %), 2) emocionální (11,94 %), 3) zjišťovací (24,59 %), 4) motivační (3,28 %) a 5) smíšený (33,96 %).

Je třeba mít na paměti, že klasifikace funkčně-sémantických typů CM je podmíněná. Lze hovořit pouze o určité míře dominance či převahy toho či onoho komunikačního prostředí, případně o přítomnosti více textových dominant. Použití toho či onoho typu CM navíc závisí na stylu autorova vyprávění a uměleckém úkolu, který autor v tomto konkrétním případě sleduje. Každý typ interiérového monologu má svůj vlastní jazykové vlastnosti a vykonávat určité funkce. Jako příklad zvažte VM smíšený typ, která je nejpočetnější, neboť vnitřní řeč, odrážející proces myšlení, se nemůže vždy vyvíjet určitým, předem určeným směrem. Vyznačuje se změnou témat a komunikativních dominant.

Další formou organizace VR v textu uměleckého díla je vnitřní dialog. VD je zajímavý tím, že odráží jedinečná schopnost lidské vědomí nejen vnímat řeč někoho jiného, ​​ale také ji znovu vytvářet a adekvátně reagovat. V důsledku toho se rodí jiná sémantická pozice, v jejímž důsledku je vědomí dialogizováno a předstupuje před čtenáře ve formě vnitřního dialogu. S přihlédnutím k povaze reakce a tématu dialogu, jakož i kritériu textové dominanty, byly rozlišeny tyto funkčně-sémantické typy VD: 1) dialog-výslech, 2) dialog-argument, 3) dialog-rozhovor, 4) dialog-myšlení a 5) dialog smíšeného typu.

Nejobjemnější a nejméně pitvanou formou externalizace BP je proud vědomí. Tato forma organizace BP je nejmenší (pouze 12 příkladů) a tvoří 1,38 % z celkového vzorku. PS je přímá reprodukce duševní život charakter, jeho myšlenky, pocity a zkušenosti. Prosazení sféry nevědomí do popředí do značné míry ovlivňuje techniku ​​vyprávění, která je založena na asociativním montážním popisu. PS zahrnuje spoustu náhodných skutečností a drobných událostí, které dávají vzniknout různým asociacím, v důsledku toho se řeč stává gramaticky neformovanou, syntakticky neuspořádanou, s porušením kauzálních vztahů.

Neméně důležitou technikou Stanislavského a Nemiroviče-Dančenka je tzv. „vnitřní monolog“.

Tato technika je jedním z hlavních způsobů, jak organicky znějící slovo na pódiu.

Člověk neustále přemýšlí. Myslí, vnímá okolní realitu, přemýšlí, vnímá jakoukoli myšlenku, která je mu adresována. Přemýšlí, argumentuje, vyvrací, souhlasí nejen s ostatními, ale i sám se sebou, jeho myšlenka je vždy aktivní a konkrétní.

Na jevišti herci do jisté míry zvládají myšlenku během svého textu, ale ne všichni ještě umějí přemýšlet během textu svého partnera. A právě tato stránka herecké psychotechniky je rozhodující v kontinuálním organickém procesu odhalování „života lidský duch» role.

Když se podíváme na ukázky ruské literatury, vidíme, že spisovatelé, odhalující vnitřní svět lidí, popisují tím nejpodrobnějším způsobem průběh jejich myšlenek. Vidíme, že myšlenky vyřčené nahlas jsou jen malou částí proudu myšlenek, které někdy vře v mysli člověka. Někdy takové myšlenky zůstávají nevysloveným monologem, někdy se zformují do krátké, zdrženlivé fráze, někdy se přelévají do vášnivého monologu, v závislosti na navrhovaných okolnostech literárního díla.

Abych svůj názor objasnil, rád bych se obrátil na řadu příkladů takového „vnitřního monologu“ v literatuře.

L. Tolstoj, velký psycholog, který uměl odhalit v lidech vše nejtajnější, nám dává obrovský materiál pro takové příklady.

Vezměme si kapitolu z románu „Válka a mír“ od L. Tolstého.

Dolokhov byl odmítnut Sonyou, kterou navrhl. Chápe, že Sonya miluje Nikolaje Rostova. Dva dny po této události obdržel Rostov dopis od Dolokhova.

"Protože z vám známých důvodů již nehodlám navštívit váš dům a jdu do armády, uspořádám dnes večer s přáteli hostinu na rozloučenou - přijďte do anglického hotelu."

Rostov po příjezdu našel hru v plném proudu. Dolokhov kovová banka. Celá hra se soustředila na jeden Rostov. Rekord již dávno přesáhl dvacet tisíc rublů. „Dolokhov už neposlouchal a nevyprávěl příběhy; sledoval každý pohyb Rostovových rukou a čas od času krátce pohlédl na svůj vzkaz za sebou. Rostov, opřený hlavou o obě ruce, seděl před stolem pokrytým nápisem, politý vínem, posetý kartami. Jeden bolestivý dojem ho neopustil: ty ruce se širokými kostmi, načervenalé s chloupky viditelnými zpod košile, tyto ruce, které miloval i nenáviděl, ho držely ve své moci.

"Šest set rublů, eso, roh, devět." je nemožné vyhrát zpět! A jaká by to byla zábava doma. Jack na pyo, to nemůže být. A proč mi to dělá? - pomyslel si a připomněl Rostov.

"Protože ví, co pro mě tato ztráta znamená." Nemůže chtít, abych zemřel, že ne? Koneckonců, byl to můj přítel. Vždyť jsem ho milovala. Ale on za to nemůže; co má dělat, když má štěstí? Není to moje chyba, řekl si. Neudělal jsem nic špatného. Zabil jsem někoho, urazil, přál jsem si ublížit? Proč takové hrozné neštěstí? A kdy to začalo? Není to tak dávno, co jsem k tomuto stolu přistoupil s myšlenkou vyhrát sto rublů, koupit mamince tuto krabičku ke svátku a jít domů. Byla jsem tak šťastná, tak svobodná, veselá! A tehdy jsem nechápal, jak jsem šťastný! Kdy to skončilo a kdy začal tento nový, hrozný stav? Co poznamenalo tuto změnu? Stále jsem seděl na tomto místě, u tohoto stolu a stejným způsobem jsem si vybíral a podával karty a díval se na tyto šikovné ruce se širokými kostmi. Kdy se to stalo a co se stalo? Jsem zdravý, silný a pořád stejný a všichni na stejném místě. Ne, to nemůže být! Je pravda, že to neskončí."

Byl zarudlý a celý zpocený, přestože v místnosti nebylo horko. A jeho tvář byla hrozná a žalostná, zvláště kvůli bezmocné touze vypadat klidně.

Zde je smršť myšlenek, které se během hry prohánějí myslí Nikolaje. Smršť myšlenek vyjádřených konkrétními slovy, ale nevyřčených nahlas.

Nikolaj Rostov, od chvíle, kdy zvedl karty, až do chvíle, kdy Dolokhov řekl: „Čtyřicet tři tisíc za vámi, počítejte,“ neřekl ani slovo. Myšlenky, které se mu honily v hlavě, se formovaly ve slovech, ve frázích, ale neopouštěly jeho rty.

Vezměme si další, známý příklad z Gorkého díla "Matka". Poté, co soud odsoudil Pavla k vyrovnání, se Nilovna snažila soustředit všechny své myšlenky na to, jak splnit velký, důležitý úkol, který si vzala - šířit Pašovu řeč.

Gorky mluví o radostném napětí, s nímž se matka na tuto událost připravovala. Jak ona, veselá a spokojená, s kufrem, který jí byl svěřen, přišla na nádraží. Vlak ještě nebyl připraven. Musela počkat. Zkoumala publikum a najednou ucítila pohled osoby, která se jí zdála být povědomá.

viz také

TECHNIKA
Nemůžete učit režii, ale můžete se učit! Stanislavský...

Co dělá člověka efektivním lídrem
Tato otázka již dlouho zajímá vědce. Jedna z nejznámějších a nejjednodušších odpovědí pochází z teorie velkých lidí. Jeho příznivce najdeme mezi historiky, politology, psychology a sociology. Teorie...

Závěr
V ateistické literatuře, jak se zdá, ne bezdůvodně byla také zaznamenána okolnost, že odpuštění v křesťanství může být nadměrné, nebezpečné pro každodenní morálku. Jíst...

Co je to monolog v literatuře? Jedná se o poměrně důležitou techniku ​​psaní, pomocí které můžete jasně umístit akcenty, vyjádřit svou pozici a ukázat své přesvědčení. Mnoho spisovatelů používá ve svých dílech monolog, aby vyjádřili své nejcennější myšlenky tím, že je vložili do úst hrdiny.

Rozdíl mezi monologem a dialogem

Pokud spolu komunikují dva lidé, jedná se o dialog. Pokud člověk mluví sám se sebou, je to monolog. Toto je krátký popis rozdílu mezi dialogem a monologem.

Ale pokud k problému přistupujete akademicky a snažíte se přijít na to, co je monolog v literatuře, pak toto téma vyžaduje hlubší studium. Monolog je určitý způsob výstavby umělecké řeči. Je to zpravidla forma reflexe, hodnocení určitého jednání nebo osoby, výzva k tomu či onomu jednání. Čtenář může souhlasit nebo vnitřně polemizovat s hlavní postavou, ale v textu samotném není žádná opozice.

Dialog v zahrnuje spor nebo diskusi, účastníci rozhovoru se mohou svými poznámkami doplňovat a vyjadřovat zcela opačné názory a myšlenky a snažit se najít pravdu.

Obecné vzorce monologu

Tenhle autoři používají už hodně dlouho. Pokud budete pečlivě studovat, co je monolog v literatuře, a analyzovat nejvíce různá díla, pak dojdete k závěru, že se vší rozmanitostí přístupů existují společné vzorce.

Ať už si vezmeme jakýkoli monolog, jeho text se vždy bude řídit určitými pravidly:

1. Tohle je řeč mluvící osoba, která nečeká na odpověď a nezahrnuje námitky, upřesnění ani doplnění. Ve skutečnosti jde o vnitřní manifest hlavního hrdiny.
2. Monolog je vždy zaměřen na zamýšleného partnera. Hrdina mentálně odkazuje buď na jednu osobu, nebo na skupinu lidí, nebo na celé lidstvo.
3. Nejde o způsob komunikace, ale spíše o verbální sebevyjádření. Hrdina, vyslovující monolog, nemá za cíl komunikovat. Jeho hlavním úkolem je vyjádřit bolest a vyjádřit se.
4. Existují rysy, pokud jde o styl, co je monolog. V literatuře jde o jediný řečový fragment jak svou strukturou, tak i svou sémantickou zátěží. Pokud se dialog skládá z replik, pak je možné sestavit monolog, aby byl krásný a správný, pouze z jediného souvislého textu.

Vlastní zkušenosti a obecná představa

Chcete-li vytvořit monolog, různé literární prostředky. Jejich seznam je poměrně široký, ale zpravidla se jedná o řeč v první osobě, která má sémantickou úplnost.
Gribojedovova komedie "Běda vtipu" hlavní postava- Chatsky - poměrně často se uchýlí k monologům:

Nepřijdu k rozumu... vinen,
A poslouchám, nerozumím
Jako by mi to ještě chtěli vysvětlit.
Zmatený myšlenkami... něco očekávat.

Toto je začátek monologu, který od prvních řádků charakterizuje celkovou náladu hrdiny - zmatek, zmatení, pokus najít pravdu. Postava pak mluví o lidské pocity, mluví o podvodu a svých vlastních iluzích a nakonec dochází k pochopení, že musíte z této společnosti utéct:

Vypadni z Moskvy! Už sem nechodím.
Utíkám, neohlédnu se, půjdu se podívat po světě,
Kde je koutek pro uražený pocit! -
Kočár pro mě, kočár!

Tento monolog obsahuje nejen osobní zkušenosti. Autorovi se podařilo sestavit monolog natolik, že hlavní myšlenku díla vložil do úst hlavního hrdiny.

Stylistická zařízení

Autor se vždy snaží, aby monolog, jehož test je velmi důležitý pro pochopení podstaty díla, byl napsán organicky a oprávněně. No, nebude jednoduše deklarovat nějaké hodnoty nebo myšlenky bez důvodu. Proto je přístup k budování monologu velmi vážný. Existuje určitý seznam, který znají i začínající spisovatelé:

• Přítomnost zájmen, adres a sloves 2. osoby. Hrdinové často v duchu oslovují svého imaginárního partnera, někdy jednoduše „vy“, někdy dokonce jménem.
• Podle účelu monologu se rozlišují jeho řečové typy. Může to být příběh o události, vyznání, uvažování, sebecharakterizace a tak dále.
• Autoři často používají expresivně zabarvenou slovní zásobu, někdy dokonce vedou se zamýšleným partnerem.

Vnitřní monolog

Interní může být i monolog, jehož definici lze stručně vyjádřit jako podrobnou výpověď jedné osoby. Tato technika byla poprvé aktivně používána takovými spisovateli jako James Joyce.

Vnitřní monolog se v literatuře nazývá také proud vědomí. Poprvé ji použil Proust v roce 1913 v románu Toward Swann. A důkladněji vnitřní monology začal používat J. Joyce v románu „Ulysses“, který v letech 1918 až 1920 vyšel ve 23 číslech amerického časopisu. Proud vědomí hlavního hrdiny je budován stejně jako vnitřní monolog se sebou samým. Člověk se noří do reality a mísí ji se svými vnitřními prožitky. Vnitřní monolog zpravidla popisuje procesy myšlení, zprostředkovává nejjemnější pohyby myšlenek a demonstruje pocity. Někdy je těžké oddělit realitu od fikce, zážitek od fantazie.

Nejslavnější monology světové literatury

Anton Čechov ovládal umění monologu ve svých dílech skvěle. Ve hře „Racek“ přednáší hrdinka Masha dojemný monolog, jehož text je věnován jejímu budoucímu manželovi. Konflikt je v tom, že on ji miluje, ale ona nemiluje jeho.
Další hrdina této hry, Konstantin, mluví nahlas o tom, jak se vyvíjel jeho vztah s matkou. Tento monolog je smutný a jemný.

Často se používá ve svých hrách monology a William Shakespeare. Ve hře Bouře pronáší vášnivý projev hrdina Trinculo, který má vynikající smysl pro humor. Snaží se schovat před bouří a svou řeč prokládá tak šťavnatými detaily a vtipnými zvraty, že si čtenář pronikavě uvědomuje své znechucení z reality.

Lermontov, Ostrovskij, Dostojevskij, Tolstoj, Nabokov do svých děl organicky vkládali monology. Monology hlavních postav velmi často odrážejí osobní postavení autora, proto jsou v dílech tak cenné.