Malování podle čísel – tipy, techniky a triky pro vybarvování

"Každý se může stát umělcem!" - Dnes je toto motto aktuálnější než kdy jindy. Ano, ano, nedivte se, v naší době se každý může cítit jako vynalézavý Leonardo da Vinci nebo expresivní Van Gogh. Ostatně dříve to bylo tak, že abyste si namalovali plátno, museli jste léta studovat na umělecké škole nebo alespoň absolvovat drahé kurzy kreslení. A každý, bez ohledu na pohlaví a věk, si může za pouhých 3-5 dní vytvořit své vlastní zátiší, portrét nebo krajinu – stejně jako skutečný mistr vystavující ve slavných galeriích.

Jaký je důvod tohoto jevu? V obrazech podle čísel, které si v 21. století získávají stále větší oblibu. Umožňují totiž odhalit tvůrčí potenciál každého, kdo po něm touží, i když nemá dostatek zkušeností nebo volného času.

Kreslení na principu „all inclusive“

Co je obzvláště pěkné, každá sada pro domácí malování již obsahuje vše, co potřebujete: očíslované sklenice s barvami, jeden nebo více štětců, návod, kontrolní seznam pro kontrolu odstínů, rozdělený do sektorů a označený čísly karton nebo plátno s roztahovačem, směs laku a nástěnné upevňovací prvky pro hotový obraz. Ihned můžete začít tvořit! Nejprve byste si však měli vybrat požadovaný základ pro obrázek a seznámit se s životními hacky pro barvení.

Karton vs plátno

Zkušení malíři podle čísel věří, že stojí za to začít s kartonem. Koneckonců, tento materiál je velmi levný, ale zároveň je schopen absorbovat přebytečnou barvu nanesenou na něj, což je důležité pro začínající umělce. Karton však nedává obrazům texturu a „skutečnost“, kterou dává plátno: trochu drsné na dotek, již natřené a natažené na skutečných nosítkách. Plátno je zase k dispozici s monochromatickým číslovaným obrysem nebo barvou. Poslední typ plátna je vhodný i pro seniory a zrakově postižené a také děti, protože. barvení se stává intuitivním. Je lepší začít s malými formáty a srozumitelnými předměty: zvířata, ryby, ptáci, krajina, příroda nebo květiny. Ale stojí za to přejít ke kreslení lidí, andělů, ikon nebo složitých architektonických struktur po zvládnutí základních technik malování čísel.

S pravidly nebo bez?

Současné umění už samozřejmě nemá jasné instrukce „co dělat a co ne“ a pravidla současného umění existují pouze proto, aby se porušovala. K tomu však potřebujete alespoň trochu vědět, a proto, než začnete rozbalovat vzácnou krabici s plátnem a barvami, měli byste si prostudovat internetové encyklopedie, abyste se naučili nebo osvěžili pojmy světlo a stín, linie a stínování, perspektiva a rovina, přední strana a pozadí, separace barev a kontrast…

A pokud jste ještě začátečník a nemáte zkušenosti s tvorbou obrazů podle čísel, pak je lepší přesně postupovat podle pokynů, které jsou v každé sadě. A když si osvojíte základní techniky tohoto druhu malby, můžete již vypracovat zavazadla svých technik a čipů. Navíc není tolik základních technik, které výrazně usnadňují kreslení.

Metody "velkolepé čtyřky" vybarvování obrázků podle čísel

Existují 4 principy malby na plátno. Bez potíží si je zapamatujete, protože jsou nebývale logické a funkční, každému, kdo maluje, jsou již pobízeny selským rozumem a pohodlností.

Ze světla do tmy

Tím, že hned na začátku natřete bílé, žluté, modré nebo růžové plochy, zabráníte náhodným skvrnám. Koneckonců, je mnohem jednodušší vymazat nebo zablokovat pastelový odstín jinou barvou než jasnou nebo tmavou barvou.

Pokud na začátku namalujete všechny velké detaily obrázku, vyhnete se nejen výše uvedeným chybám a skvrnám, ale můžete pak správně umístit nuance a nakreslit malé detaily, umístit správné tahy a zvýraznění. Bude tedy snazší porovnat „malé věci“ s hlavními sémantickými místy obrázku: souhlasíte s tím, že namalováním přes vázu a tři největší poupata v ní bude pro vás snazší umístit středně velké květy a listy z kytice vedle ní.

Při pohybu tímto směrem si vzor již nanesený na okraji rozhodně nerozmažete rukávem košile nebo loktem. Klasičtí umělci mají zpravidla hlavní obraz uprostřed obrazu, ať už jde o chýši v pastevecké krajině nebo vázu s ovocem v lákavém zátiší.

Jak držet štětec a dělat tahy?

Štětec se nejsnáze a nejpohodlněji drží stejným způsobem, jako držíte kuličkové pero. Vaše ruka musí být podepřená. To stačí, abyste se neunavili a obraz je čistý. Pro začátek stojí za to zvládnout obvyklé tahy: pokuste se namalovat každý očíslovaný fragment co nejrovnoměrněji, provádějte plynulé pohyby štětcem zleva doprava (pokud jste pravák) a nanášejte barvu na rovnoměrnou vrstvu stejnou tloušťku, aniž by překročil obrys.

Jakmile to pochopíte, můžete experimentovat s tloušťkou vrstvy, šrafováním a dokonce tečkovanou malbou, pokud to váš umělecký záměr vyžaduje. Například pokud potřebujete nakreslit těžký a vodou nasycený dešťový mrak. Ostatně jeho spodní část je hrubá a tmavá, což dobře přenášejí drobné vlnky teček a níže se spouštějí dešťové nitky, které se nejsnáze napodobují krátkými šikmými tahy.

Bright mix: jak správně míchat barvy?

Barvy jsou zpravidla namíchány již v sadě, proto je v ní tolik čísel, protože každé z nich znamená určitý odstín, který se někdy liší jen o zlomek tónu od předchozího. Pokud vám v procesu kreslení dojde požadovaná barva, je docela možné si ji sami namíchat ze stávajících barev. Většinou končí především světlé tóny, protože světlých míst je na obrázku většinou více než tmavých, a proto stačí, když bílou barvou lehce naředíte tón, který je odstínem nejblíže tomu, který potřebujete. Nejlepší je to udělat na paletě nebo kartonu, a ne přímo ve sklenici, aby nedošlo k náhodnému znehodnocení celé hmoty barvy.

Efektivní a efektivní: Rozostření hranic

Je to úžasné, ale pomocí pouhých dvou triků – vytvoření jasných nebo rozmazaných okrajů – můžete snímku dodat hloubku, výraznost a profesionální vzhled. Abychom pochopili, ve které oblasti stojí za to udělat nejjasnější obrys a kde mírně rozostřit okraje, stačí pečlivě zvážit tato místa na reprodukci vzorku.

Lesk, jak název napovídá, dává obrazu zvláštní lesk a hladkost. To je plus, pokud chcete vyhladit nějakou hrubost, ale mínus, pokud chcete zdůraznit objem. Výše zmíněná matná dělá lépe s dodáním textury.

Craquelure skutečně magické: umožňuje vám během chvilky ušlechtilé zestárnout zcela nový obraz, pokrýt povrch sítí bizarních pavučinových prasklin a proměnit nově vytvořený portrét nebo krajinu v elegantní starožitnost.

Pomocné materiály

Před zahájením práce byste měli zakrýt stůl novinami nebo filmem, nainstalovat jasné, ale ne poutavé osvětlení a také zásobit párátky a vatovými tampony. První z nich pomůže nakreslit i ty nejtenčí čáry, zatímco druhá bude užitečná pro včasné odstranění přebytečné barvy nebo opravu neúspěšného tahu. Kromě toho se vám může hodit i sada štětců té nejlepší kvality a různých průměrů, paleta a dokonce i stojan, pokud se chystáte malovat do přírody nebo na venkov.

Nezapomeňte položit na stůl sklenici vody a položit jednorázové ubrousky. Ale nespěchejte, abyste okamžitě otevřeli všechny plechovky s barvou: akryl rychle houstne, takže je otevírejte postupně, číslo po čísle.

Rám pro umělecké dílo: výběr dokonalého rámu

Akryl dokonale napodobuje klasickou olejovou barvu, a proto se vyplatí hotový obrázek důstojně ozdobit. Texturovaný, mírně prohloubený a zlacený nebo postříbřený rám v barokním stylu se hodí téměř ke každému pozemku: s jemnou ligaturou, vinětami nebo liánami. Koneckonců, pak obraz získá správný objem a stane se hodnou ozdobou vaší domácí umělecké galerie!