Символът на което е златен съд. Анализ на романтичната приказка „Златното гърне” от Хофман

...Но Хофман не би бил творец с толкова противоречиво и до голяма степен трагично светоусещане, ако този вид приказна новела определяше общата посока на творчеството му, а не демонстрираше само едната му страна. В основата си художественото възприемане на света на писателя изобщо не провъзгласява пълната победа на поетичния свят над реалния. Само луди като Серапион или филистери вярват в съществуването само на един от тези светове. Този принцип на двойствените светове е отразен в редица произведения на Хофман, може би най-поразителните по своето художествено качество и най-пълно въплъщаващи противоречията на неговия светоглед. Това е преди всичко приказният разказ „Златното гърне” (1814), чието заглавие е придружено от красноречиво подзаглавие „Приказка от ново време”. Неговият смисъл се разкрива във факта, че героите в тази приказка са съвременници на Хофман, а действието се развива в истински Дрезден в началото на 19 век. Така Хофман преосмисля йенската традиция на приказния жанр - в нейната идейно-художествена структура включва плана на реалното всекидневие, с който започва повествованието в новелата. Неговият герой е студентът Анселм, ексцентричен неудачник, чийто сандвич винаги се оказва мазен, а върху новия му сюртук неизбежно се появява неприятно мазно петно. Преминавайки през градските порти, той се спъва в кошница с ябълки и пайове. Мечтателят Анселм е надарен с „наивна поетична душа” и това прави светът на приказното и прекрасното достъпен за него. Изправен пред него, героят на разказа започва да води двойствено съществуване, попадайки от прозаичното си съществуване в царството на приказка, в съседство с обикновения реален живот. В съответствие с това и композиционно новелата е изградена върху преплитането и взаимопроникването на приказно-фантастичния план с реалния. Романтичната приказна фантастика в своята фина поезия и изящество намира тук в Хофман един от най-добрите си изразители. В същото време историята ясно очертава истинския план. Не без причина някои изследователи на Хофман смятат, че с помощта на тази новела е възможно успешно да се реконструира топографията на улиците на Дрезден в началото на миналия век. Реалистичните детайли играят важна роля в характеризирането на героите. Например костюмът на бедния Анселм, споменат повече от веднъж, беше светлосив фрак, чиято кройка беше много далеч от съвременната мода, и черни сатенени панталони, които придаваха на цялата му фигура някакъв магистърски стил, който не съответстваше към походката и позата на ученика. Тези детайли също отразяват някои социални щрихи на героя и някои аспекти на неговия индивидуален външен вид.
Широко и ярко развитият приказен план с множество причудливи епизоди, така неочаквано и сякаш произволно навлизащи в историята на реалното ежедневие, е подчинен на ясна логическа идейно-художествена структура на новелата, за разлика от преднамерената фрагментарност и непоследователност в начина на разказване на повечето ранни романтици. Двуизмерността на творческия метод на Хофман и двусветовността в неговия мироглед се отразяват в противопоставянето на реалния и фантастичния свят и в съответното разделение на героите на две групи. Монтажерът Паулман, дъщеря му Вероника, регистраторът Геербранд са прозаично мислещи жители на Дрезден, които точно могат да бъдат класифицирани според терминологията на самия автор като добри хора, но лоши музиканти или изобщо немузиканти, тоест хора лишени от всякаква поетичност. нюх. Те са противопоставени на архивиста Линдхорст с дъщеря му Серпентина, дошла в този филистерски свят от фантастична приказка, и сладкия ексцентричен Анселм, пред чиято поетична душа се разкрива приказният свят на архивиста. В ежедневието си Анселм изглежда, че е влюбен в младата Вероника, а тя от своя страна вижда в него бъдещ съдебен съветник и неин съпруг, с когото мечтае да осъществи своя идеал за филистерско щастие и просперитет. Но сега въвлечен в един приказен поетичен свят, в който се е влюбил в чудна златна змия – синеоката змия, горкият Анселм не може да реши на кого наистина е отдадено сърцето му. Други сили влизат в борбата за Анселм срещу Линдхорст, който го покровителства, също магически, но зъл, въплъщаващ тъмните страни на живота, подкрепящ прозаичния филистерски свят - това е магьосницата-търговец, чиято кошница Анселм преобърна.
Двуизмерността на новелата се реализира както в двойствеността на Анселм, така и в двойствеността на съществуването на други герои. Тайният архивар Линдхорст, добре познат на всички в града, е стар ексцентрик, който живее сам с трите си дъщери в отдалечена стара къща, и в същото време могъщ магьосник Саламандър от приказната страна Атлантида, управлявана от принца на спиртни напитки Фосфор. А дъщерите му са не само обикновени момичета, но и прекрасни златисто-зелени змии. Стар търговец на градските порти, някога бавачка на Вероника, Лиза е зла вещица, която се трансформира в различни зли духове. Чрез Анселм Вероника влиза в контакт с царството на духовете за известно време и дори рационалистичният педант Хеербранд е близо до това.
Двойственото съществуване (и тук Хофман използва традиционните канони на приказката) се води от природата и материалния свят на късия разказ. Един обикновен бъзов храст, под който Анселм е седнал да си почине в летен ден, вечерният бриз, слънчевите лъчи му говорят, вдъхновени от приказните сили на магическото кралство. В поетическата система на Хофман природата в духа на романтичния русоизъм като цяло е неразделна част от това царство. Ето защо Анселм „беше най-добър, когато можеше да се скита сам из поляните и горичките и сякаш се откъсваше от всичко, което го приковаваше към нещастен живот, можеше да се озове в съзерцанието на онези образи, които изникваха от вътрешните му дълбини“.
Красивото чукало, което Анселм взе, когато се готвеше да влезе в къщата на Линдхорст, внезапно се превърна в отвратителното лице на зла вещица, а кабелът на звънеца се превърна в гигантска бяла змия, която удуши нещастния студент. Една стая в къщата на архивиста, пълна с обикновени саксийни растения, се превръща за Анселм в прекрасна тропическа градина, когато той мисли не за Вероника, а за Серпентината. Много други неща в романа претърпяват подобни трансформации.
В щастливия край на разказа, който завършва с две сватби, неговият идеен план получава пълна интерпретация. Секретарят Геербранд става съдебен съветник, на когото Вероника подава ръката си без колебание, изоставила страстта си към Анселм. Мечтата й се сбъдва - „живее в красива къща на Новия пазар“, има „шапка последен стил, нов турски шал“ и закусвайки в елегантно неглиже до прозореца, дава необходимото заповеди към готвача. Анселм се жени за Серпентина и, ставайки поет, се установява с нея в приказната Атлантида. В същото време той получава като зестра „хубаво имение“ и златен съд, който е видял в къщата на архиваря. Златната саксия - тази особена иронична трансформация на "синьото цвете" на Новалис - все още запазва първоначалната функция на този романтичен символ, реализирайки синтеза на поетичното и реалното в най-висшия идеал на поезията. Едва ли може да се смята, че завършването на сюжета на Анселм-Серпентина е паралел на филистерския идеал, въплътен в съюза на Вероника и Хеербранд, а златният съд е символ на буржоазното щастие. В крайна сметка Анселм изобщо не се отказва от поетичната си мечта, той само намира нейното изпълнение. И фактът, че Хофман, посвещавайки един от приятелите си на първоначалната концепция на приказката, пише, че Анселм „получава като зестра златна гърне, украсена със скъпоценни камъни“, но не включва този редуциращ мотив в завършената версия, свидетелства към съзнателното нежелание на писателя да унищожи философската идея на кратката история за въплъщението на царството на поетичната фантазия в света на изкуството, в света на поезията. Именно тази идея утвърждава последният абзац на новелата. Неговият автор, страдащ от мисълта, че трябва да напусне приказната Атлантида и да се върне в жалката мизерия на своя таван, чува насърчителните думи на Линдхорст: „Ти не беше ли току-що в Атлантида и не притежаваш ли поне приличен имението там като поетична собственост? Нима блаженството на Анселм не е нищо друго освен живот в поезия, чрез която свещената хармония на всички неща се разкрива като най-дълбоката от тайните на природата!“
В същото време както философската идея, така и финото изящество на целия художествен маниер на късия разказ се разбират напълно само в неговата иронична интонация, която е органично включена в цялата му идейно-художествена структура. Целият фантастичен план на приказката се разкрива чрез известна иронична дистанция на автора спрямо нея, така че читателят изобщо не се доверява на истинската убеденост на автора в съществуването на фантастичната Атлантида. Нещо повече, думите на Линдхорст, завършващи романа, твърдят, че единствената реалност е нашето надземно земно съществуване, а приказното царство е просто животът в поезията. Позицията на автора е иронична и по отношение на Анселм, ироничните пасажи също са насочени към читателя, а авторът е ироничен по отношение на себе си. Иронията в новелата, която в много отношения има характер на художествен прием и все още няма онова остро драматично звучене като в „Всекидневните възгледи на котката Мур“, вече получава философско богатство, когато чрез нея Хофман развенчава собствената си илюзия относно приказната фантастика като средство за преодоляване на филистимската мизерия на съвременния живот.Германия. Морално-етичният акцент е характерен за иронията, когато тя е насочена към осмиване на немските филистери.

Литературата от епохата на романтизма, която цени предимно ненормативността и свободата на творчеството, всъщност все още има правила, въпреки че, разбира се, те никога не са приемали формата на нормативни поетични трактати като Поетиката на Боало. Анализът на литературните произведения от епохата на романизма, извършен от литературоведи в продължение на два века и вече обобщен многократно, показа, че романтичните писатели използват стабилен набор от романтични „правила“, които се наричат ​​характеристики на изграждането на художественият свят (два свята, възвишен герой, странни случки, фантастични образи), както и структурните характеристики на произведението, неговата поетика (използване на екзотични жанрове, например приказки; пряка намеса на автора в света на героите; използването на гротеска, фантазия, романтична ирония и др.). Без да навлизаме в теоретично обсъждане на поетиката на немския романтизъм, нека започнем да разглеждаме най-забележителните характеристики на приказката на Хофман „Златната гърне“, които показват нейната принадлежност към епохата на романтизма.

Романтичният свят в разказа "Златното гърне"

Светът на приказката на Хофман има ясно изразени признаци на романтичен двойствен свят, който е въплътен в творбата по различни начини. Романтичните двойствени светове се реализират в историята чрез директното обяснение на героите за произхода и устройството на света, в който живеят. Има този свят, земният свят, всекидневният свят и друг свят, някаква вълшебна Атлантида, от която някога е произлязъл човекът (94-95, 132-133). Точно това разказва Серпентина на Анселм за своя баща, архивиста Линдгорст, който, както се оказва, е праисторическият елементарен дух на огъня Саламандър, живял в магическата страна на Атлантида и бил заточен на земята от принца на духовете Фосфор за любовта му към дъщеря му Лили змията. Тази фантастична история се възприема като произволна измислица, която няма сериозно значение за разбирането на героите на историята, но се казва, че принцът на духовете Фосфор предсказва бъдещето: хората ще се изродят (а именно ще престанат да разбират езика на природата) и само меланхолията смътно ще напомня за съществуването на друг свят (древната родина на човека), по това време Саламандърът ще се прероди и в своето развитие ще достигне до човека, който, прероден по този начин, ще започне да възприемат отново природата – това е нова антроподицея, учение за човека. Анселм принадлежи към хората от новото поколение, тъй като умее да вижда и чува природните чудеса и да вярва в тях – все пак той се е влюбил в красива змия, която му се е явила в цъфнал и пеещ бъзов храст. Серпентина нарича това „наивна поетична душа“ (134), която притежават „онези млади мъже, които поради прекомерната простота на морала си и пълната им липса на така нареченото светско образование са презирани и осмивани от тълпата“ (134). Човек е на границата на два свята: отчасти земно същество, отчасти духовно. По същество във всички творби на Хофман светът работи точно така. Сравнете например интерпретацията на музиката и творческия акт на музиканта в разказа „Кавалер Глюк“; музиката се ражда в резултат на пребиваването в царството на сънищата, в друг свят: „Бях в луксозна долина и слушаха какво пеят цветята едно на друго. Само слънчогледът мълчеше и тъжно се наведе със затворения си венец. Невидими връзки ме теглиха към него. Вдигна глава - венчето се отвори и оттам око блесна към мен. И звуците, като лъчи светлина, се простираха от главата ми до цветята и те лакомо ги поглъщаха. Венчелистчетата на слънчогледа се отвориха все по-широко и по-широко - от тях се изсипаха огнени струи и ме погълнаха - окото изчезна и аз се озовах в чашата на цветето. (53)

Двойствеността се реализира в системата на героите, а именно във факта, че героите ясно се различават по своята принадлежност или склонност към силите на доброто и злото. В „Златното гърне“ тези две сили са представени например от архивиста Линдгорст, неговата дъщеря Серпентина и старата вещица, която се оказва дъщеря на черно драконово перо и цвекло (135). Изключение прави главният герой, който се намира под еднаквото влияние на едната и другата сила и е подвластен на тази изменчива и вечна борба между доброто и злото. Душата на Анселм е „бойно поле“ между тези сили, вижте например колко лесно се променя светогледът на Анселм, когато той погледне в магическото огледало на Вероника: точно вчера той беше лудо влюбен в Серпентина и записа историята на архивиста в къщата си с мистериозни знаци и днес му се струва, че е мислил само за Вероника, „че образът, който му се яви вчера в синята стая, отново беше Вероника и че фантастичната приказка за брака на Саламандър със зелена змия беше само написано от него и изобщо не му е казано.” . Самият той се учудваше на сънищата си и ги приписваше на възвишеното си душевно състояние, дължащо се на любовта му към Вероника...” (стр. 138) Човешкото съзнание живее в сънища и всеки от тези сънища, изглежда, винаги намира обективни доказателства. , но по същество всички тези психични състояния са резултат от влиянието на враждуващите духове на доброто и злото. Крайната антиномичност на света и човека е характерна черта на романтичния мироглед.

Двойствеността се реализира в образите на огледало, които се срещат в голям брой в разказа: гладкото метално огледало на старицата-гадателка (111), кристално огледало, направено от лъчи светлина от пръстена на ръката на архивистът Линдхорст (110), магическото огледало на Вероника, което омагьоса Анселм (137-138) .

Цветовата гама, използвана от Хофман при изобразяването на предмети от художествения свят на „Златното гърне“, разкрива принадлежността на историята към епохата на романтизма. Това не са само фини нюанси на цвета, но непременно динамични, движещи се цветове и цели цветови схеми, често напълно фантастични: „сив като щука фрак“ (82), искрящи зелени златни змии (85), „искрящи изумруди падаха върху него и оплита го с искрящи като златни нишки, пърхащи и играещи около него с хиляди светлини" (86), "кръв плиска от вените, прониква в прозрачното тяло на змията и го оцветява в червено" (94), "от скъпоценния камък , като от горящ фокус, те излязоха във всичко, страните бяха лъчи, които, когато се съединиха, образуваха блестящо кристално огледало” (104).

Звуците в художествения свят на Хофмановото творчество имат същата особеност – динамика, неуловима плавност (шумолянето на листа от бъз постепенно преминава в звън на кристални звънчета, който от своя страна се оказва тих, опияняващ шепот, после звънчета отново и изведнъж всичко завършва в груб дисонанс, вижте 85-86; шумът на водата под греблата на лодката напомня на Анселм за шепот 89).

Богатство, злато, пари, бижута са представени в художествения свят на Хофмановата приказка като мистичен предмет, фантастично магическо лекарство, предмет отчасти от друг свят. Специ-талер всеки ден - именно този вид плащане съблазни Анселм и му помогна да преодолее страха си, за да отиде при мистериозния архивист; именно този специален талер превръща живите хора в оковани, сякаш се излива в стъкло ( вижте епизода на разговора на Анселм с други преписвачи на ръкописи, които също се озоваха в бутилки). Скъпоценният пръстен на Линдхорст (104) може да очарова човек. В мечти за бъдещето Вероника си представя своя съпруг, придворен съветник Анселм, и той има „златен часовник с проба“ и той й дава най-новия стил на „сладки, прекрасни обеци“ (108)

Героите на повестта се отличават с явна романтична специфика.

Професия. Архивистът Линдгорст е пазител на древни мистериозни ръкописи, които очевидно съдържат мистични значения; освен това той също се занимава с мистериозни химически експерименти и не допуска никого в тази лаборатория (вижте 92). Анселм е копист на ръкописи, който владее отлично калиграфия. Anselm, Veronica и Kapellmeister Geerbrand имат музикален слух и могат да пеят и дори да композират музика. Като цяло всеки принадлежи към научната общност и е свързан с производството, съхранението и разпространението на знания.

болест. Често романтичните герои страдат от неизлечима болест, което кара героя да изглежда частично мъртъв (или частично нероден!) и вече принадлежащ към друг свят. В „Златното гърне“ нито един от героите не се отличава с грозота, джудже и т.н. романтични заболявания, но има мотив за лудост, например, Анселм, поради странното си поведение, често се бърка от хората около него за луд: „Да,“ добави той [Изпълнител Полман], „има чести примери за определени фантазми, които се появяват на човек и го безпокоят и измъчват много; но това е телесна болест и срещу нея много помагат пиявици, които трябва да се поставят, така да се каже, на гърба, както доказва един известен учен, който вече е починал” (91), той сам сравнява случилото се припадък към Анселм на вратата на къщата на Линдхорст с лудост (виж 98), изявлението на пияния Анселм „в края на краищата, вие, г-н Конректор, не сте нищо повече от птица бухал, която навива перука“ (140) веднага събуди подозрението, че Анселм беше полудял.

Националност. Националността на героите не е категорично спомената, но е известно, че много герои изобщо не са хора, а магически същества, родени от брака, например перо от черен дракон и цвекло. Въпреки това рядката националност на героите като задължителен и познат елемент на романтичната литература все още присъства, макар и под формата на слаб мотив: архивистът Линдгорст пази ръкописи на арабски и коптски, както и много книги „като написаните с някои странни знаци, които не принадлежат към никой познат език" (92).

Ежедневни навици на героите: много от тях обичат тютюн, бира, кафе, т.е. начини да се изведат от обикновено състояние в екстатично. Анселм тъкмо пушеше лула, пълна с „полезен тютюн“, когато се случи чудодейната му среща с бъзов храст (83); регистраторът Геербанд „кани студента Анселм всяка вечер да пие чаша бира в онова кафене на неговата сметка, на регистратора, и да пуши лула, докато някак си срещне архивиста... което студентът Анселм прие с благодарност“ (98) ; Геербанд разказва как веднъж в действителност изпаднал в сънливо състояние, което било резултат от влиянието на кафето: „Нещо подобно ми се случи веднъж след обяд, докато пиех кафе...“ (90); Линдхорст има навик да емфие (103); в къщата на Конктор Полман беше приготвен пунш от бутилка арак и „веднага щом алкохолните изпарения се издигнаха в главата на студента Анселм, всички странности и чудеса, които наскоро беше преживял, отново се надигнаха пред него“ (139 ).

Портрет на герои. За пример ще са достатъчни няколко фрагмента от портрета на Линдхорст, разпръснати из целия текст: той имаше пронизващ поглед от очи, които искряха от дълбоките кухини на слабото му, набръчкано лице като от калъф” (105), той носи ръкавици, под който е скрит магически пръстен (104), той ходи в широко наметало, чиито клапи, развявани от вятъра, приличат на криле на голяма птица (105), у дома Линдхорст ходи „в дамаски халат, който искря като фосфор” (139).

Романтични черти в поетиката на “златното гърне”

Стилът на историята се отличава с използването на гротеска, което е не само индивидуалната оригиналност на Хофман, но и на романтичната литература като цяло. „Той спря и погледна голямо чукало за врата, прикрепено към бронзова фигура. Но точно когато искаше да вземе този чук при последния звучен удар на часовника на кулата на църквата на Кръста, изведнъж бронзовото лице се изкриви и се ухили в отвратителна усмивка, а лъчите на металните му очи заблестяха ужасно. о! Това беше продавач на ябълки от Черната порта..." (93), "въжето на звънеца се спусна и се оказа бяла, прозрачна, гигантска змия..." (94), "с тези думи той се обърна и наляво и тогава всички разбраха, че важният човек всъщност е сив папагал" (141).

Фантастиката ви позволява да създадете ефекта на романтичен двусвят: тук има свят, реален, където обикновените хора мислят за порция кафе с ром, двойна бира, облечени момичета и т.н., и има фантастичен свят , където „младежът Фосфор, облечен в блестящи оръжия, играеше с хиляди разноцветни лъчи и се бореше с дракона, който удряше черупката си с черните си крила...” (96). Фантастиката в историята на Хофман идва от гротескните образи: с помощта на гротескното една от характеристиките на обекта се увеличава до такава степен, че обектът сякаш се превръща в друг, вече фантастичен. Вижте например епизода с Анселм, който се движи в колбата. Образът на човек, окован в стъкло, очевидно се основава на идеята на Хофман, че хората понякога не осъзнават липсата си на свобода - Анселм, озовавайки се в бутилка, забелязва същите нещастни хора около себе си, но те са много доволни от тяхното положение и си мислят, че са свободни, че дори ходят по таверни и т.н., а Анселм е полудял („той си представя, че седи в стъклен буркан, но стои на моста на Елба и гледа във водата ”, 146).

Авторските отклонения се появяват доста често в сравнително малкия по обем текст на разказа (в почти всяко едно от 12-те бдения). Очевидно художественият смисъл на тези епизоди е да се изясни авторовата позиция, а именно авторовата ирония. „Имам право да се съмнявам, любезни читателю, че някога ти се е случвало да бъдеш запечатан в стъклен съд...“ (144). Тези очевидни авторски отклонения задават инерцията на възприемане на останалата част от текста, който се оказва изцяло пропит с романтична ирония (повече за това вижте по-долу). И накрая, отклоненията на автора играят друга важна роля: в последното бдение авторът обяви, че, първо, няма да каже на читателя откъде знае цялата тази тайна история, и второ, че самият Саламандър Линдгорст му предложи и му помогна да завърши история за съдбата на Анселм, който, както се оказа, мигрира заедно със Серпентина от обикновения земен живот в Атлантида. Самият факт на общуването на автора с елементарния дух Саламандър хвърля сянка на лудост върху целия разказ, но последните думи на историята отговарят на много от въпросите и съмненията на читателя и разкриват смисъла на ключови алегории: „Блаженството на Анселм е нищо. освен животът в поезията, който пази свещената хармония на всички неща, се разкрива като най-дълбоката от тайните на природата!“ (160)

Ирония. Понякога две реалности, две части от един романтичен двойнствен свят се пресичат и пораждат смешни ситуации. Така например, пияният Анселм започва да говори за другата страна на реалността, известна само на него, а именно за истинското лице на архивиста и Серпентина, което изглежда като глупост, тъй като околните не са готови веднага да разберат, че „ Господин архивист Линдгорст всъщност е Саламандърът, който опустоши градината на принца на духовете. Фосфорът е в сърцата им, защото зелената змия отлетя от него” (139). Един от участниците в този разговор обаче - регистраторът Геербранд - внезапно показа осъзнаване на случващото се в един паралелен реален свят: „Този ​​архивист наистина е проклет саламандър; той хвърля огън с пръсти и прогаря дупки в палтата си като огнева тръба” (140). Увлечени от разговора, събеседниците напълно престанаха да реагират на учудването на околните и продължиха да говорят за герои и събития, които само те разбираха, например за старицата - „баща й не е нищо повече от откъснато крило, майка й е гадно цвекло“ (140). Иронията на автора прави особено забележимо, че героите живеят между два свята. Ето например началото на репликата на Вероника, която внезапно се включи в разговора: „Това е гнусна клевета“, възкликна Вероника с искрящи от гняв очи.<…>“(140). За момент на читателя изглежда, че Вероника, която не знае цялата истина за това кой е архивистът или старата жена, е възмутена от тези налудничави характеристики на нейните познати, г-н Линдхорст и старата Лиза, но се оказва че Вероника също е наясно с въпроса и е възмутена от нещо съвсем друго: „<…>Старата Лиза е мъдра жена, а черната котка изобщо не е зло същество, а образован млад мъж с най-фините маниери и нейният братовчед Жермен” (140). Разговорът между събеседниците придобива напълно нелепи форми (Гербранд например задава въпроса „може ли Саламандър да яде, без да му изгори брадата...?“, 140), всеки сериозен смисъл е напълно унищожен от иронията. Иронията обаче променя нашето разбиране за това, което се е случило преди: ако всички от Анселм до Геербанд и Вероника са запознати с другата страна на реалността, това означава, че в обикновените разговори, които са се случили между тях преди, те са скрили знанието си за друга реалност от всеки други или тези разговори съдържат намеци, двусмислени думи и т.н., невидими за читателя, но разбираеми за героите. Иронията, така да се каже, разсейва холистичното възприемане на нещо (човек, събитие), внушава смътно усещане за подценяване и „неразбиране“ на околния свят.

1813 г По-известен по това време като музикант и композитор, отколкото като писател, Ернст Теодор Амадеус Хофманстава директор на оперната трупа Sekonda и се мести с нея в Дрезден. В обсаден град под атаката на Наполеон той дирижира опера. И в същото време той замисля най-поразителното от ранните си произведения - фантасмогорична приказка "Златна тенджера".

„На Възнесението Господне, около три следобед, млад мъж бързо минаваше през Черната порта в Дрезден и просто падна в кошница с ябълки и пайове, която се продаваше от стара, грозна жена - и падна толкова успешно, че част от съдържанието на кошницата беше смачкано и всичко, което успешно избяга от тази съдба, се разпръсна във всички посоки, а уличните момчета радостно се втурнаха към плячката, която умният младеж им достави!”

Не е ли вярно, че първата фраза е пристрастяваща като заклинанието на вещица? Примамващ с игрив ритъм и красота на стил? Нека отдадем това на прекрасния превод на Владимир Соловьов, но не Соловьов е виновен, че руският класик лежи на плещите на Хофман от Гогол до Достоевски, улавяйки обаче ХХ век. Между другото Достоевски е чел целия Хофман в превод и в оригинал. Не е лоша характеристика за автор!

Да се ​​върнем обаче на „Златното гърне”. Текстът на приказката е вълшебен и омайващ. Мистиката прониква в цялото съдържание на разказа-приказка, тясно преплетена с формата. Самият ритъм е музикален и завладяващ. А образите са приказни, цветни, ярки.

„Тук монологът на студента Анселм беше прекъснат от странно шумолене и шумолене, което се появи много близо до него в тревата, но скоро пропълзя по клоните и листата на бъза, разпръснат над главата му. Сякаш вечерният вятър движеше листата; че това са птици, които пърхат тук-там по клоните, докосвайки ги с крилата си. Изведнъж се чу някакъв шепот и бръмчене, а цветята сякаш зазвъняха като кристални камбани. Анселм слушаше и слушаше. И така - той самият не знаеше как това шумолене, и шепот, и звън се превърнаха в тихи, едва доловими думи:
"Тук-там, между клоните, покрай цветята, вият се, преплитаме, въртим, люлеем се. Сестро, сестро! Люлее се в сиянието! Бързай, бързай, нагоре-надолу, - вечерното слънце стреля лъчи, ветрецът шумоли, движи листа, пада роса, цветята пеят, ние движим езиците си, пеем с цветята, с клоните, звездите скоро ще блестят, време е да слезем тук и там, веем, тъчем, предем, люлее се; сестри, побързайте!"
И тогава потече опияняващата реч.”

Главният герой на приказката е студентът Анселм, романтичен и тромав младеж, чиято ръка е търсена от момичето Вероника, а самият той е влюбен в красивата златисто-зелена змия Serpentina. В приключенията му помага мистичен герой – бащата на Серпентина, архивистът Линдгорст, а всъщност митичният персонаж Саламандър. А интригите се плетат от зла ​​вещица, дъщеря на перото на черен дракон и цвеклото (в Германия с цвеклото хранели прасетата). А целта на Анселм е да преодолее препятствията под формата на тъмните сили, които са вдигнали оръжие срещу него и да се обедини със Серпентина в далечната и красива Атлантида.

Смисълът на историята се крие в иронията, отразяваща кредото на Хофман. Ернст Теодор Амадеус е най-големият враг на филистерството, всичко филистерско, безвкусно и светско. В неговото романтично съзнание съжителстват два свята и този, който вдъхновява автора, няма нищо общо с филистимската мечта за благополучие.

Една особеност на сюжета привлече вниманието ми – моментът, в който ученикът Анселм се озовава под стъкло. Това ми напомни за основната идея на известния филм "Матрицата", когато реалността на някои хора е само симулация за избрания герой.

„Тогава Анселм видя, че до него, на същата маса, има още пет бутилки, в които видя трима ученици от Кръстосаното училище и двама писари.
„Ах, скъпи господа, другари от моето нещастие“, възкликна той, „как можете да останете толкова безгрижни, дори доволни, както виждам от лицата ви?“ Та нали и ти като мен си седиш затворен в бутилки и не можеш да мръднеш и да помръднеш, не можеш дори да си помислиш нищо смислено, без да се надигне оглушителен шум и звън, та главата ти да пука и да жужи. Но вероятно не вярвате в саламандъра и зелената змия?
„Вие се заблуждавате, г-н Studiosus“, възрази един от студентите. - Никога не сме се чувствали по-добре от сега, защото талерите за подправки, които получаваме от лудия архивар за всякакви безсмислени копия, са ни полезни; Сега вече няма нужда да учим италиански хорове; Сега всеки ден ходим в „Джозеф“ или в други таверни, наслаждаваме се на силна бира, гледаме момичетата, пеем като истински студенти „Gaudeamus igitur...“ - и сме щастливи.

Хофман също изобразява собствения си образ, разделен на две, в „Златното гърне“. Както знаете, той пише музика под псевдонима Йоханес Крайслер.

„Архивистът Линдгорст изчезна, но веднага се появи отново, държейки в ръката си красива златна чаша, от която високо се издигаше син, пукащ пламък.
„Ето ви любимата напитка на вашия приятел, капелмайстора Йоханес Крайслер“, каза той. Това е запален арак, в който хвърлих малко захар. Вкусете малко и сега ще сваля халата си и докато вие седите, гледате и пишете, аз за собствено удоволствие и в същото време, за да се насладя на вашата скъпа компания, ще спускам и ще се издигам в чашата.
„Както желаете, уважаеми господин архивар“, възразих аз, „но само ако искате да пия от тази чаша, моля, не...
- Не се тревожи, скъпа! - възкликна архиварят, хвърли бързо халата си и за моя голяма изненада влезе в стъклото и изчезна в пламъка. Леко отдухвайки огъня, опитах напитката - беше страхотна!“

Вълшебно, нали? След създаването на „Златното гърне“ репутацията на Хофман като писател започва да укрепва все повече и повече. Е, междувременно Секонда го уволни от поста директор на оперната трупа, като го обвини в аматьорство...

Изпратете добрата си работа в базата знания е лесно. Използвайте формата по-долу

Студенти, докторанти, млади учени, които използват базата от знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://www.allbest.ru/

Специфика на романтизма на Хофман: разказ "Гърне със злато"

Литературата от епохата на романтизма, която цени преди всичко ненормативността и свободата на творчеството, всъщност все още има правила, въпреки че, разбира се, те никога не са приемали формата на нормативни поетични трактати като Поетиката на Боало.

Анализът на литературните произведения от епохата на романтизма, извършен от литературоведи в продължение на два века и вече обобщаван многократно, показа, че писателите романтици използват стабилен набор от романтични „правила“, които се наричат ​​характеристики на изграждането на художествен свят (два свята, възвишен герой, странни случки, фантастични образи), както и структурните характеристики на произведението, неговата поетика (използване на екзотични жанрове, например приказки; пряка намеса на автора в света на героите; използването на гротеска, фантазия, романтична ирония и др.).

Нека разгледаме най-ярката черта на приказката на Хофман „Златното гърне“, която показва, че тя принадлежи към епохата на романтизма.

Светът на приказката на Хофман има ясно изразени признаци на романтичен двойствен свят, който е въплътен в творбата по различни начини. Романтичните двойствени светове се реализират в историята чрез директното обяснение на героите за произхода и устройството на света, в който живеят.

Има този свят, земният свят, всекидневният свят и друг свят, някаква магическа Атлантида, от която някога е произлязъл човекът. Точно това се казва в историята на Серпентина на Анселм за нейния баща, архивиста Линдгорст, който, както се оказа, е праисторическият елементарен дух на огъня Саламандър, живял в магическата страна на Атлантида и бил заточен на земята от принц на духовете Фосфор за любовта му към дъщеря му Лили змията Хофман романтизъм златно гърне

Тази фантастична история се възприема като произволна измислица, която няма сериозно значение за разбирането на героите на историята, но се казва, че принцът на духовете Фосфор предсказва бъдещето: хората ще се изродят (а именно ще престанат да разбират езика на природата) и само меланхолията смътно ще напомня за съществуването на друг свят (древната родина на човека), по това време Саламандърът ще се прероди и в своето развитие ще достигне до човека, който, прероден по този начин, ще започне да възприемат отново природата – това е нова антроподицея, учение за човека. Анселм принадлежи към хората от новото поколение, тъй като умее да вижда и чува природните чудеса и да вярва в тях – все пак той се е влюбил в красива змия, която му се е явила в цъфнал и пеещ бъзов храст.

Serpentina нарича това „наивната поетична душа“, притежавана от „онези млади мъже, които поради прекомерната простота на морала си и пълната им липса на така нареченото светско образование са презирани и осмивани от тълпата“. Човек е на границата на два свята: отчасти земно същество, отчасти духовно. По същество във всички творби на Хофман светът работи точно така.

Двойствеността се реализира в системата на героите, а именно във факта, че героите ясно се различават по своята принадлежност или склонност към силите на доброто и злото. В „Златното гърне“ тези две сили са представени например от архивиста Линдгорст, неговата дъщеря Серпентина и старата вещица, която се оказва дъщеря на черно драконово перо и цвекло. Изключение прави главният герой, който се намира под еднаквото влияние на едната и другата сила и е подвластен на тази изменчива и вечна борба между доброто и злото.

Душата на Анселм е „бойно поле“ между тези сили, вижте например колко лесно се променя светогледът на Анселм, когато той погледне в магическото огледало на Вероника: точно вчера той беше лудо влюбен в Серпентина и записа историята на архивиста в къщата си с мистериозни знаци и днес му се струва, че е мислил само за Вероника, „че образът, който му се яви вчера в синята стая, отново беше Вероника и че фантастичната приказка за брака на Саламандър със зелена змия беше само написано от него и изобщо не му е казано.” . Самият той се учудваше на своите сънища и ги приписваше на възвишеното си душевно състояние, дължащо се на любовта му към Вероника...” Човешкото съзнание живее в сънища и всеки от тези сънища винаги, изглежда, намира обективни доказателства, но по същество всички тези психични състояния са резултат от влиянието на борещите се духове на доброто и злото. Крайната антиномичност на света и човека е характерна черта на романтичния мироглед.

Двойствеността се реализира в образите на огледало, които се срещат в голям брой в историята: гладкото метално огледало на старата гадателка, кристалното огледало, направено от лъчи светлина от пръстена на ръката на архивиста Линдгорст, вълшебното огледало на Вероника, което омагьоса Анселм.

Цветовата гама, използвана от Хофман при изобразяването на предмети от художествения свят на „Златното гърне“, разкрива принадлежността на историята към епохата на романтизма. Това не са просто фини нюанси на цвета, но непременно динамични, движещи се цветове и цели цветови схеми, често напълно фантастични: „сив като щука фрак“, змии, блестящи със зелено злато, „искрящи изумруди падаха върху него и го оплитаха с искрящи златни нишки , пърхаше и играеше, около него имаше хиляди светлини”, „кръвта бликна от вените, проникна в прозрачното тяло на змията и го оцвети в червено”, „от скъпоценния камък излизаха лъчи, като от горящо огнище, във всички посоки , които, комбинирайки се, образуваха блестящо кристално огледало” .

Звуците в художествения свят на Хофмановото творчество имат същата особеност – динамика, неуловима плавност (шумолянето на листа от бъз постепенно преминава в звън на кристални звънчета, който от своя страна се оказва тих, опияняващ шепот, после звънчета отново и изведнъж всичко завършва в груб дисонанс, шумът на водата под греблата на лодката напомня на Анселм за шепот.

Богатство, злато, пари, бижута са представени в художествения свят на Хофмановата приказка като мистичен предмет, фантастично магическо лекарство, предмет отчасти от друг свят. Специален талер всеки ден - именно този вид плащане съблазни Анселм и му помогна да преодолее страха си, за да отиде при тайнствения архивар; именно този талер с подправки превръща живите хора в оковани, сякаш изляти в стъкло. Скъпоценният пръстен на Линдгорст може да очарова човек. В мечтите си за бъдещето Вероника си представя своя съпруг, придворен съветник Анселм, и той има „златен часовник с репетиция“ и той й дава най-новия стил „сладки, прекрасни обеци“.

Героите на повестта се отличават с явна романтична специфика.

Професия. Архивистът Линдгорст е пазител на древни мистериозни ръкописи, които очевидно съдържат мистични значения; освен това той също се занимава с мистериозни химически експерименти и не допуска никого в тази лаборатория. Анселм е копист на ръкописи, който владее отлично калиграфия. Anselm, Veronica и Kapellmeister Geerbrand имат музикален слух и могат да пеят и дори да композират музика. Като цяло всеки принадлежи към научната общност и е свързан с производството, съхранението и разпространението на знания.

Често романтичните герои страдат от неизлечима болест, което кара героя да изглежда частично мъртъв (или частично нероден!) и вече принадлежащ към друг свят. В „Златното гърне“ нито един от героите не се отличава с грозота, джудже и т.н. романтични болести, но има мотив за лудост, например, Анселм, поради странното си поведение, често се бърка от околните за луд: „Да“, добави той, „има чести примери, че определени фантазми се явяват на човек и го безпокоят и измъчват много; но това е телесна болест и срещу нея много помагат пиявиците, които трябва да се поставят, ако мога така да се изразя, отзад, както е доказано от един известен учен, който вече е починал“, сравнява самият той припадането, което се е случило с Анселм на вратата на къщата на Линдхорст с лудост, изявлението на един пиян мъж на Анселм „в края на краищата, вие, г-н Конектор, не сте нищо повече от птица бухал, която навива перука“ веднага събуди подозрението, че Анселм е полудял.

Националността на героите не е категорично спомената, но е известно, че много герои изобщо не са хора, а магически същества, родени от брака, например перо от черен дракон и цвекло. Въпреки това рядката националност на героите като задължителен и познат елемент на романтичната литература все още присъства, макар и под формата на слаб мотив: архивистът Линдгорст пази ръкописи на арабски и коптски, както и много книги „като написаните с някои странни знаци, които не принадлежат на никой познат език."

Ежедневни навици на героите: много от тях обичат тютюн, бира, кафе, т.е. начини да се изведат от обикновено състояние в екстатично. Анселм тъкмо пушеше лула, пълна с „полезен тютюн", когато се случи чудесната му среща с бъзов храст. Регистраторът Геербанд „кани студента Анселм да пие всяка вечер в това кафене за негова сметка, регистраторът, чаша бира и да пуши лулата, докато по един или друг начин не срещне архивиста... което студентът Анселм прие с благодарност.

Стилът на „Златното гърне“ се отличава с използването на гротеска, което е не само индивидуалната оригиналност на Хофман, но и на романтичната литература като цяло. „Той спря и погледна голямо чукало за врата, прикрепено към бронзова фигура. Но точно когато искаше да вземе този чук при последния звучен удар на часовника на кулата на църквата на Кръста, изведнъж бронзовото лице се изкриви и се ухили в отвратителна усмивка, а лъчите на металните му очи заблестяха ужасно. о! Беше продавач на ябълки от Черната порта...", "въжето на звънеца се спусна и се оказа бяла, прозрачна, гигантска змия...", "с тези думи той се обърна и си тръгна и тогава всички разбраха че важният човек всъщност е сив папагал."

Фантастиката ви позволява да създадете ефекта на романтичен двусвят: тук има свят, реален, където обикновените хора мислят за порция кафе с ром, двойна бира, облечени момичета и т.н., и има фантастичен свят , където „младежът Фосфор, облечен в блестящи оръжия, играеше с хиляди разноцветни лъчи и се бореше с дракона, който удряше черупката си с черните си крила...“ Фантастиката в историята на Хофман идва от гротескните образи: с помощта на гротескното една от характеристиките на обекта се увеличава до такава степен, че обектът сякаш се превръща в друг, вече фантастичен. Например епизодът с преместването на Анселм в бутилката.

Образът на човек, окован в стъкло, очевидно се основава на идеята на Хофман, че хората понякога не осъзнават липсата си на свобода - Анселм, озовавайки се в бутилка, забелязва същите нещастни хора около себе си, но те са много доволни от тяхното положение и си мислят, че са свободни, че дори ходят по таверни и т.н., а Анселм е полудял („той си представя, че седи в стъклен буркан, но стои на моста на Елба и гледа във водата .”

Авторските отклонения се появяват доста често в сравнително малкия по обем текст на разказа (в почти всяко едно от 12-те бдения). Очевидно художественият смисъл на тези епизоди е да се изясни авторовата позиция, а именно авторовата ирония. „Имам право да се съмнявам, любезни читателю, че някога ти се е случвало да бъдеш запечатан в стъклен съд...“ Тези очевидни авторови отклонения задават инерцията на възприемане на останалия текст, който се оказва изцяло пропит с романтична ирония.

И накрая, отклоненията на автора играят друга важна роля: в последното бдение авторът обяви, че, първо, няма да каже на читателя откъде знае цялата тази тайна история, и второ, че самият Саламандър Линдгорст му предложи и му помогна да завърши история за съдбата на Анселм, който, както се оказа, мигрира заедно със Серпентина от обикновения земен живот в Атлантида. Самият факт на общуването на автора с елементарния дух Саламандър хвърля сянка на лудост върху целия разказ, но последните думи на историята отговарят на много от въпросите и съмненията на читателя и разкриват смисъла на ключови алегории: „Блаженството на Анселм е нищо. освен животът в поезията, който пази свещената хармония на всички неща, се разкрива като най-дълбоката от тайните на природата!“

Понякога две реалности, две части от един романтичен двойнствен свят се пресичат и пораждат смешни ситуации. Така например, пияният Анселм започва да говори за другата страна на реалността, известна само на него, а именно за истинското лице на архивиста и Серпентина, което изглежда като глупост, тъй като околните не са готови веднага да разберат, че „ Г-н Архивист Линдгорст всъщност е Саламандърът, който опустоши градината на принца на духовете. Фосфорът е в сърцата им, защото зелената змия отлетя от него. Един от участниците в този разговор обаче - регистраторът Геербранд - внезапно показа осъзнаване на случващото се в един паралелен реален свят: „Този ​​архивист наистина е проклет саламандър; той хвърля огън с пръсти и изгаря дупки в палтата си като огнева тръба. Увлечени от разговора, събеседниците напълно престанаха да реагират на учудването на околните и продължиха да говорят за герои и събития, които само те разбираха, например за старицата - „баща й не е нищо повече от откъснато крило, майка й е лошо цвекло.

Иронията на автора прави особено забележимо, че героите живеят между два свята. Ето например началото на репликата на Вероника, която внезапно се включи в разговора: „Това е гнусна клевета – възкликна Вероника с искрящи от гняв очи...“

За момент на читателя изглежда, че Вероника, която не знае цялата истина за това кой е архивистът или старата жена, е възмутена от тези налудничави характеристики на нейните познати, г-н Линдхорст и старата Лиза, но се оказва че Вероника също е наясно с въпроса и е възмутена от нещо съвсем друго: „... Старата Лиза е мъдра жена, а черната котка изобщо не е зло същество, а образован млад мъж с най-фини маниери и нейният братовчед Жермен.

Разговорът между събеседниците придобива напълно нелепи форми (Гербранд например задава въпроса „може ли Саламандър да яде, без да изгори брадата си?“), Всеки сериозен смисъл е напълно унищожен от ирония.

Иронията обаче променя нашето разбиране за това, което се е случило преди: ако всички от Анселм до Геербанд и Вероника са запознати с другата страна на реалността, това означава, че в обикновените разговори, които са се случили между тях преди, те са скрили знанието си за друга реалност от всеки други или тези разговори съдържат намеци, двусмислени думи и т.н., невидими за читателя, но разбираеми за героите. Иронията, така да се каже, разсейва холистичното възприемане на нещо (човек, събитие), внушава смътно усещане за подценяване и „неразбиране“ на околния свят.

Изброените характеристики на разказа на Хофман „Златното гърне“ ясно показват, че произведението принадлежи към епохата на романтизма. Много важни въпроси за романтичната природа на тази приказка на Хофман останаха неразгледани и дори незасегнати. Например необичайната жанрова форма „приказка от ново време“ повлия на факта, че фантазията на Хофман не е склонна към формите на имплицитната фантазия, а напротив, се оказва ясна, подчертана, великолепно и необуздано развита - това оставя забележим отпечатък върху световния ред на романтичната приказка на Хофман.

Публикувано на Allbest.ru

Подобни документи

Жизненият път и обща характеристика на творчеството на E.T.A Хофман. Анализ на приказките „Златното гърне“, „Пясъчният човек“, „Малкият Цахес, по прякор Цинобер“ и романа „Светските възгледи на котката Мур“. Проблемът за двойствените светове в немското романтично изкуство.

резюме, добавено на 12/07/2013


Жизнен и творчески път на Е.Т.А. Хофман. Анализ на основните мотиви на творчеството, неговото място в литературата. Превъзходството на поетичния свят над света на реалното ежедневие в творбите на писателя. Принципът на двойствените светове в приказката "Малкият Цахес".

тест, добавен на 27.01.2013 г


Художествената литература като специална форма на отразяване на действителността. Типологично сходство на произведенията на Гогол и Хофман. Особеността на фантазията при Хофман. „Завоалирана фантастика” от Гогол и Хофман. Творческата индивидуалност на Гогол в неговите произведения.

резюме, добавено на 25.07.2012 г


Характеристики на немския романтизъм и биографията на Ернст Теодор Амадеус Хофман. Разглеждане на авторските похвати и принципи на творчеството на писателя, като карнавализация, гротеска и двойствени светове. Изучаване на културата на смеха в творчеството на великия творец.

резюме, добавено на 09/06/2011


Появата на романтизма като литературно течение. Политическото свободомислие на Байрон и свободата на неговите религиозни и морални възгледи. Принципи на романтичния жанр в приказките на Хофман. „Човешка комедия” от Балзак и „Мадам Бовари” от Флобер.

cheat sheet, добавен на 22.12.2010 г


Характеристики на героите, съвпадения и идентичност на съвременността и тези, изобразени в приказката „Малкият Цахес, по прякор Цинобер“. Жизненият път на Хофман. Литературен анализ и значението на творчеството му като образец на класическия немски романтизъм.

творческа работа, добавена на 11.12.2010 г


Романтизмът като течение в западноевропейската литература. Романтични училища в Германия. Биография и събития от живота на E.T.A. Хофман. Кратко резюме на приказката на Хофман "Малкият Цахес, по прякор Цинобер", нейните морални и социални идеи.

резюме, добавено на 25.02.2010 г


Ернст Теодор Амадеус Хофман е прекрасен немски писател. Кьонигсберг: град на детството и младостта. Синът на Кьонигсберг: Фантастичният свят на Хофман. Наследството на Е. Т. А. Хофман. Мистичен ужас и фантасмагорични видения, реалност.

резюме, добавено на 31.07.2007 г


Идеята за личната ценност като философска основа на европейския и руския романтизъм. Разновидности на тази тенденция в историческото разбиране. Художествената оригиналност на романтизма, неговите естетически принципи, художествени техники, жанрова специфика.

курсова работа, добавена на 18.03.2014 г


Основните етапи от живота и творческия път на Максим Горки. Особеността и новаторството на неговото романтично наследство. Разказът "Старата жена Изергил" като апотеоз на романтизма на Горки, анализ на структурата на произведението и ролята му в литературата от онова време.

Всеки народ има своите приказки. Те свободно преплитат измислица с реални исторически събития и са своеобразна енциклопедия на традициите и битовите характеристики на различните страни. Фолклорните приказки съществуват в устна форма от векове, докато оригиналните приказки започват да се появяват едва с развитието на книгопечатането. Приказките на Геснер, Виланд, Гьоте, Хауф и Брентано са благоприятна почва за развитието на романтизма в Германия. В началото на 18-19 век прозвуча силно името на братя Грим, които създадоха невероятен, магически свят в своите произведения. Но една от най-известните приказки беше „Златното гърне“ (Хофман). Кратко резюме на тази работа ще ви позволи да се запознаете с някои от характеристиките на немския романтизъм, които оказаха огромно влияние върху по-нататъшното развитие на изкуството.

Романтизъм: произход

Германският романтизъм е един от най-интересните и плодотворни периоди в изкуството. Тя започва в литературата, давайки мощен тласък на всички други форми на изкуство. Германия в края на 18-ти и началото на 19-ти век не прилича много на магическа, поетична страна. Но бюргерският живот, прост и доста примитивен, се оказа, колкото и да е странно, най-плодородната почва за раждането на най-духовното течение в културата. Ернст Теодор Амадеус Хофман отвори вратата към него. Създаденият от него образ на лудия капелмайстор Крайслер става вестител на нов герой, обхванат от чувства само до най-превъзходна степен, потопен във вътрешния си свят повече, отколкото в реалния. Хофман притежава и невероятната творба „Златното гърне“. Това е един от върховете на немската литература и истинска енциклопедия на романтизма.

История на създаването

Приказката "Златното гърне" е написана от Хофман през 1814 г. в Дрезден. Извън прозореца експлодираха снаряди и свистяха куршуми от наполеонската армия, а на бюрото на писателя се роди невероятен свят, изпълнен с чудеса и магически герои. Хофман току-що беше преживял тежък шок, когато любимата му Джулия Марк беше омъжена от родителите му за богат бизнесмен. Писателят отново се сблъсква с вулгарния рационализъм на филистимците. Идеален свят, в който цари хармонията на всички неща - това е, за което копнееше Е. Хофман. “Златното гърне” е опит да се измисли такъв свят и да се обитава поне във въображението.

Географски координати

Удивителна особеност на "Златното гърне" е, че декорите за тази приказка са копирани от истински град. Героите вървят по Castle Street, минавайки покрай Link Baths. Преминете през Черните и Езерните порти. На Задушница стават чудеса на истински народни веселби. Героите се разхождат с лодка, дамите от семейство Остър посещават приятелката си Вероника. Регистраторът Геербранд разказва фантастичната си история за любовта на Лили и Фосфор, пиейки пунш на вечерта при монтажника Полман и никой дори не повдига вежда. Хофман преплита измисления свят с реалния толкова тясно, че границата между тях е почти напълно изтрита.

"Златното гърне" (Хофман). Резюме: началото на едно невероятно приключение

В деня на Възнесение Господне, около три часа следобед, студентът Анселм бързо крачи по тротоара. Минавайки през Черната порта, той случайно събаря кошницата на продавачка на ябълки и, за да поправи по някакъв начин вината си, й дава последните си пари. Старицата обаче, недоволна от обезщетението, изсипва цял поток от ругатни и проклятия върху Анселм, от които той улавя само, че заплашва да свърши под стъклото. Унил, младежът започва да се скита безцелно из града, когато изведнъж чува лекото шумолене на бъз. Надниквайки в листата, Анселм реши, че вижда три чудесни златни змии, които се извиват в клоните и шепнат нещо тайнствено. Една от змиите приближава изящната си глава към него и го гледа внимателно в очите. Анселм изпада в див възторг и започва да говори с тях, което предизвиква озадачени погледи от минувачите. Разговорът е прекъснат от секретаря Геербранд и директора Полман и дъщерите му. Виждайки, че Анселм е малко на себе си, те решават, че той е полудял от невероятна бедност и лош късмет. Те канят младия мъж да дойде вечерта в редакцията. На този прием нещастният студент получава предложение от архивиста Линдгорст да постъпи на служба при него като калиграф. Осъзнавайки, че не може да разчита на нищо по-добро, Анселм приема предложението.

Този начален раздел съдържа основния конфликт между търсещата чудеса душа (Анселм) и светското, заето с ежедневието съзнание („Дрезденски герои”), който формира основата на драматургията на разказа „Златното гърне” (Хофман) . По-долу следва резюме на по-нататъшните приключения на Анселм.

Магическа къща

Чудесата започнаха веднага щом Анселм се приближи до къщата на архивиста. Чукалото внезапно се превърна в лицето на възрастна жена, чиято кошница беше преобърната от млад мъж. Въжето на звънеца се оказало бяла змия и Анселм отново чул пророческите думи на старицата. В ужас младежът избяга от непознатата къща и никакви увещания не му помогнаха да го убеди отново да посети това място. За да установи контакт между архивиста и Анселм, регистраторът Геербранд ги покани и двамата в кафене, където разказа митичната история за любовта на Лили и Фосфор. Оказа се, че тази Лили е пра-пра-пра-бабата на Линдгорст и във вените му тече кралска кръв. Освен това той каза, че златните змии, които така плениха младия мъж, са неговите дъщери. Това най-накрая убеди Анселм, че трябва отново да опита късмета си в къщата на архивиста.

Посещение при врачка

Дъщерята на секретаря Геербранд, въобразявайки си, че Анселм може да стане съдебен съветник, се убедила, че е влюбена и решила да се омъжи за него. За да е сигурна, тя отишла при гадателка, която й казала, че Анселм се е свързал със зли сили в лицето на архиваря, влюбил се в дъщеря му - зелената змия - и никога няма да стане съветник. За да утеши по някакъв начин нещастното момиче, вещицата обеща да й помогне, като направи вълшебно огледало, чрез което Вероника може да омагьоса Анселм и да го спаси от злия старец. Всъщност между гадателката и архиварката имало отдавнашна вражда и по този начин магьосницата искала да си разчисти сметките с врага си.

Магическо мастило

Линдхорст от своя страна също снабди Анселм с магически артефакт - подари му бутилка с мистериозна черна маса, с която младежът трябваше да копира буквите от книгата. Всеки ден символите ставаха все по-ясни за Анселм и скоро започна да му се струва, че познава този текст от дълго време. Един работен ден му се явила Серпентина, змия, в която Анселм се влюбил лудо. Тя каза, че баща й идва от племето на саламандърите. Заради любовта си към зелената змия той бил изгонен от магическата земя на Атлантида и обречен да остане в човешка форма, докато някой не чуе пеенето на трите му дъщери и се влюби в тях. Беше им обещано Златно гърне като зестра. При годеж от него ще израсне лилия и този, който може да се научи да разбира езика му, ще отвори вратата към Атлантида за себе си и за Саламандър.

Когато Серпентина изчезна, давайки на Анселм горяща целувка за довиждане, младежът погледна писмата, които преписваше, и разбра, че всичко, което змията каза, се съдържаше в тях.

Щастлив край

За известно време вълшебното огледало на Вероника повлия на Анселм. Той забрави Серпетина и започна да мечтае за дъщерята на Полман. Пристигайки в къщата на архивиста, той открива, че е престанал да възприема света на чудесата; писмата, които наскоро беше прочел с лекота, отново се превърнаха в неразбираеми извивки. След като капе мастило върху пергамента, младият мъж се оказва затворен в стъклен буркан като наказание за грешката си. Оглеждайки се, той видя още няколко от същите кутии с млади хора. Само те изобщо не разбираха, че са в плен, подигравайки се на страданието на Анселм.

Внезапно от кана за кафе се чу мърморене и младият мъж го разпозна като гласа на прословутата старица. Тя обеща да го спаси, ако се ожени за Вероника. Анселм ядосано отказа и вещицата се опита да избяга, като взе златния съд. Но тогава страховитият Саламандър препречи пътя й. Между тях се проведе битка: Линдгорст спечели, магията на огледалото падна от Анселм и магьосницата се превърна в гадно цвекло.

Всички опити на Вероника да обвърже Анселм с нея в крайна сметка завършиха с провал, но момичето не се отчайваше за дълго. Конектор Полман, назначен за съдебен съветник, й предложи брак и тя с радост даде съгласието си. Анселм и Серпентина се сгодиха щастливо и намериха вечно блаженство в Атлантида.

„Златното гърне“, Хофман. герои

Ентусиазираният студент Анселм няма късмет в реалния живот. Няма съмнение, че Ернст Теодор Амадеус Хофман се свързва с него. Младият мъж страстно иска да намери своето място в социалната йерархия, но се натъква на грубия, лишен от въображение свят на бюргерите, тоест на обикновените хора. Неговото несъответствие с реалността е ясно демонстрирано в самото начало на историята, когато той събаря кошницата на продавача на ябълки. Улегнали хора, здраво стъпили на земята, му се подиграват и той остро усеща изключването си от техния свят. Но веднага след като получава работа при архивиста Линдгорст, животът му веднага започва да се подобрява. В къщата си той попада в магическа реалност и се влюбва в златна змия – най-малката дъщеря на архиварката Серпентина. Сега смисълът на неговото съществуване се превръща в желанието да спечели нейната любов и доверие. В образа на Серпентина Хофман въплъщава идеалния любовник – неуловим, неуловим и приказно красив.

Вълшебният свят на Саламандър е противопоставен на героите от Дрезден: монтьор Паулман, Вероника и секретар Геербранд. Те са напълно лишени от способността да наблюдават чудеса, считайки вярата в тях за проява на психично заболяване. Само Вероника, влюбена в Анселм, понякога повдига завесата над фантастичния свят. Но тя губи тази чувствителност веднага щом на хоризонта се появи съдебен съветник с предложение за брак.

Характеристики на жанра

„Приказка от ново време” – това е заглавието, което самият Хофман предлага за своя разказ „Златното гърне”. Анализът на характеристиките на това произведение, извършен в няколко проучвания, затруднява точното определяне на жанра, в който е написан: сюжетът на хрониката позволява да се класифицира като разказ, изобилието от магия като приказка , а малкият том като разказ. Реалният свят с господството на филистерство и прагматизъм и фантастичната страна Атлантида, където влизането е достъпно само за хора с повишена чувствителност, съществуват паралелно. Така Гофман утвърждава принципа на двойствените светове. Размиването на формите и двойствеността като цяло бяха характерни за романтичните произведения. Черпейки вдъхновение от миналото, романтиците обръщат копнежния си поглед към бъдещето, надявайки се да намерят най-доброто от световете в такова единство.

Хофман в Русия

Първият превод от немски на приказката на Хофман „Златното гърне“ е публикуван в Русия през 20-те години на 19 век и веднага привлича вниманието на цялата мислеща интелигенция. Белински пише, че прозата на немския писател се противопоставя на вулгарното ежедневие и рационалната яснота. Първата си статия Херцен посвещава на есе от живота и творчеството на Хофман. Библиотеката на А. С. Пушкин имаше пълна колекция от произведения на Хофман. Преводът от немски е направен на френски - според тогавашната традиция да се дава предимство на този език пред руския. Колкото и да е странно, немският писател беше много по-популярен в Русия, отколкото в родината си.

Атлантида е митична страна, в която е реализирана хармонията на всички неща, непостижима в реалността. Именно това място се стреми да стигне ученикът Анселм в приказката „Златното гърне” (Хофман). Кратко резюме на неговите приключения, за съжаление, не позволява да се насладите нито на най-малките обрати на сюжета, нито на всички невероятни чудеса, които въображението на Хофман разпръсна по пътя му, нито на изящния стил на разказване, характерен само за немския романтизъм. Тази статия има за цел само да събуди интереса ви към творчеството на великия музикант, писател, художник и юрист.