Corel Draw. Проследяване на растерни изображения

14.06.2012

Днес ще разгледаме новия механизъм за проследяване в Adobe Illustrator CS6 и ще говорим за неговите нови функции. Първо ще визуализираме снимка, скица и текстура и след това ще сравним резултатите, получени в Adobe Illustrator CS5 и Adobe Illustrator CS6. И така, да започваме!

Етап 1

В Adobe Illustrator CS6 опциите за проследяване вече са в нова палитра - Image Trace (Window > Trace).

Появата на тази палитра ще ни позволи да използваме други палитри и инструменти по време на трасиране. Adobe Illustrator CS5, както и по-ранните версии на програмата, нямаха такива възможности. Параметрите на проследяване бяха зададени в диалоговия прозорец Настройки на проследяването. И беше невъзможно да се работи с други обекти и интерфейси.

Стъпка 2

Има и промени в предварително зададените настройки.

Adobe Illustrator CS6 има нова предварителна настройка Silhouettes, която ви позволява бързо да създавате векторен силует.

След прилагане на командата Expand ще получим векторен обект с оптимален брой контролни точки.

Стъпка 3

Нека сравним качеството на проследяване в Adobe Illustrator CS5 и Adobe Illustrator CS6 след прилагане на предварително зададената снимка с висока точност.

Обърнете внимание, че в Adobe Illustrator CS6 има няколко опции за избор в списъка с палитри. Тази опция е зададена, когато режимът на изображението е зададен на Цвят или Скала на сивото. Както можете да видите, новият механизъм за проследяване в Adobe Illustrator CS6 дава по-добри резултати.

Adobe Illustrator има нова функция, която ви позволява незабавно да видите оригиналното си изображение. Щракнете и задръжте „окото“ до опцията Изглед.

Стъпка 4

Има някои промени в настройката за максимален брой цветове. Този параметър определя броя на цветовете, които ще съставят крайното изображение. В Adobe Illustrator CS5 максималният брой цветове може да се зададе като число, а в Adobe Illustrator CS6 - като процент с висока точност.

Стъпка 5

Като отворите раздела Advanced в палитрата Tracing, можете да зададете допълнителни настройки. Adobe Illustrator CS6 вече ви позволява да изберете метода на проследяване. Методът на прилягане създава изрязани пътеки. Контурите на обектите се съединяват.

Методът Overlapping създава контури един над друг, контурите на обектите се наслагват.

Стъпка 6

Опцията Contour Fitting определя точността на трасирането на оригиналното растерно изображение. В Adobe Illustrator CS5 колкото по-ниска е стойността, толкова по-прецизен е контурът; колкото по-голяма е стойността, толкова по-груб е контурът. В Adobe Illustrator CS6 е точно обратното: колкото по-голямо е числото, толкова по-точно очертание ще получим.

Опцията за минимална площ в Adobe Illustrator CS5 съответства на опцията за шум в Adobe Illustrator CS6. Тази опция определя размера на най-малките детайли на изходното изображение, които ще бъдат взети предвид при проследяване.

Опцията за минимален ъгъл в Abode Illustrator CS5 съответства на опцията за ъгли в Adobe Illustrator CS6 и се задава като процент. Колкото по-голямо е числото, което задаваме, толкова повече ъгли ще има в крайното изображение.

Adobe Illustrator CS6 няма настройки за проследяване като Blur и Change Resolution. В Adobe Illustrator CS5 настройката Blur се използва за намаляване на количеството фини детайли и омекотяване на ръбовете на полученото изображение. Настройката за промяна на разделителната способност ви позволява да ускорите процеса на проследяване на големи изображения и да намалите загубата на качество на крайното изображение.

Стъпка 7

Нека видим как работи новият механизъм за проследяване със скици. Приложете предварителната настройка Черно и бяло. Проследяването на скица в Adobe Illustrator CS5 дава добри резултати.

Ако приложим същата предварителна настройка в Adobe Illustrator CS6, повечето от фините детайли ще изчезнат.

За съжаление, за да постигнете същите резултати в Adobe Illustrator CS6, както в Adobe Illustrator CS5, трябва ръчно да промените параметрите за проследяване.

Стъпка 8

Нека опитаме с проследяване на текстура. Нека приложим същата предварително зададена черно-бяла картина. Както можете да видите, резултатът от трасирането в Adobe Illustrator CS5 изглежда по-добре, отколкото в Adobe Illustrator CS6.

функция „Проследяване на изображение“ в Adobe Illustratorе най-бързият начин за конвертиране на изображение във векторен формат за висококачествени разпечатки от всякакъв размер.С въвеждането на подобрена функция Проследяване на изображение

Adobe Illustrator CS6и последващи актуализации, цял свят от възможности се отвори за потребителите на графичен софтуер, които искат да могат да проследяват щрихови изображения и снимки и да ги превръщат във векторни изображения. Потребителите вече могат да конвертират растерни изображения във вектори и файлове с относителна лекота PNG към SVG файлове с помощта на Illustrator.

Илюстраторчесто се използва за конвертиране на изображения, сканирани или нарисувани в програма за пикселно изкуство, напр. Адобе Фотошоп, в ясни векторни линии. Има два начина за проследяване на изображения Илюстратор CC. Можете ръчно да ги проследите с помощта на слоеве на шаблони и инструменти за рисуване или да използвате „Проследяване на изображение“

И така, да започваме.

За разлика от растерните изображения, векторните изображения са съставени от математически пътеки, които позволяват дизайнът да бъде мащабиран за неопределено време, като същевременно се запази качеството му.

Ето как лесно да конвертирате растерно изображение във вектор с помощта на инструмента Проследяване на изображение в Adobe Illustrator:

Първа стъпка.
Като отворите изображението в Adobe Illustrator, изберете " прозорец» > « Проследяване на изображение".Това ще изведе панела Проследяване на изображение.

Стъпка втора
С избраното изображение поставете отметка в квадратчето Преглед. Това ще ви даде жив поглед върху вашето векторно изображение. Не се притеснявайте, ако не изглежда страхотно.
Стъпка трета
Изберете падащото меню " Режим” и изберете режима, който най-добре отговаря на вашия дизайн.

Стъпка четвърта
След това регулирайте плъзгача " Цветове», « Сив" или " Праг" Този плъзгач ще се променя в зависимост от избрания от вас режим, но функционалността остава сходна между трите плъзгача.
Цветове- максималният брой цветове, използвани за проследяване.
Грейс- точност на сивата скала от 0 до 100.
Праг- Пикселите, по-тъмни от прага, се преобразуват в черни.

Ако е твърде ниско, изображението ви може да изглежда твърде просто. И ако е твърде високо, това може да направи изображението ви да изглежда твърде сложно. Всичко обаче зависи от вашия уникален образ.

Стъпка пета
Превключване на менюто " Допълнително» надолу, за да отворите допълнителни опции.

Стъпка шеста
Регулирайте плъзгача " пътеки».

Той задава броя на пътищата във вашия дизайн. По-малко пътеки означават по-прост дизайн, но твърде малко пътища могат да изкривят изображението ви или да го направят да изглежда квадратно. Обратно, твърде много пътеки могат да направят ръбовете на вашия дизайн да изглеждат много груби. Отново, всичко зависи от вашия уникален имидж - така че е най-добре да намерите щастлива среда.

Стъпка седма
Регулирайте плъзгача " Ъгли».

Това контролира броя на ъглите във вашия дизайн. По-малко ъгли ще направят извивките на вашия дизайн по-заоблени, докато повече ъгли ще направят извивките на вашия дизайн по-дефинирани.

Стъпка осма.
Регулирайте плъзгача Шум.

Каква е функцията за проследяване, използвана в Illustrator? Използва се предимно за преобразуване на растерно изображение във векторно. А това от своя страна е необходимо за изработката на лога и всякакви рекламни изображения.

Използвайки трасиране в Illustrator, можете да създадете многоцветно, интересно графично изображение от проста рисунка, направена на ръка с молив. Adobe Illustrator е проектиран изключително като векторен графичен редактор. Но днес дизайнерите го използват за различни цели: за изработка на рекламни брошури, поздравителни картички, лога. Редакторът за векторна графика се използва широко в издателската дейност, тъй като има голям набор от инструменти. С него можете не само да рисувате, но и да контролирате цвят и текст.

Защо е необходимо проследяване?

За да отговорим на този въпрос, струва си да си представим следната ситуация. Дизайнерът разработва корпоративна идентичност за конкретна компания, а заедно с нея и лого. В бъдеще този знак ще се използва на официалния уебсайт на компанията, върху продукти и върху рекламни банери. Необходимите размери обаче са различни навсякъде. Дори и при най-внимателно сканиране е невъзможно да се създаде перфектно растерно изображение. Единствената възможност е да използвате векторен редактор. Но създаването на изображение от нулата в такава програма не е най-бързият или най-добрият начин.

Основната задача на трасирането е да се получи векторен аналог. Вярно е, че на практика дизайнерите създават не един такъв аналог, а няколко, които като цяло съответстват по форма и пропорции на оригиналното растерно изображение.

Създайте скица

И така, откъде да започнем? Как да трасирам изображение в Illustrator? На първо място, трябва да създадете чертеж, който впоследствие ще бъде обработен в графичен редактор. Трябва да нарисувате скица. Днес всички видове надписи, главно на английски, са много разпространени и популярни. За да разберем как да направим следа в Illustrator, ще използваме подобна проста рисунка като пример.

Всеки дизайнерски проект започва със създаването на скица. Това не е произведение на изкуството, а само начин за улавяне на идея. Дори човек, който няма умения за рисуване, може да се научи да създава скици. За да направите това, просто трябва да можете да създавате геометрични фигури на хартия и, разбира се, да знаете някои трикове.

Сканиране

Когато скицата е готова, трябва да се сканира. Това може да стане с помощта на камера или телефон. Желателно е, разбира се, качеството на устройството да е възможно най-високо. Полученото изображение във формат GIF трябва да бъде прехвърлено на вашия компютър. Преди сканиране е препоръчително да очертаете контурите на скицата с мастило или черен гел химикал. Защо това трябва да се направи е описано по-долу.

В готово GIF изображение, направено чрез фотографиране на рисунка, фонът често изглежда сивкав. Но този недостатък е лесен за отстраняване. Всеки графичен редактор съдържа функциите "Яркост" и "Контраст". Проста програма като Photo Skype може да подобри качеството на фотографията. След като изображението се зареди в редактора, трябва да използвате функциите „Deepen“ и „Lighten“ (бутонът „Яркост, цвят“). Но в много отношения крайният резултат зависи от качеството на оригиналния чертеж.

Преобразуване във векторно изображение

Отворете Adobe Illustrator. Щракнете върху „Файл“, след това върху „Отвори“. След това трябва да кликнете върху изображението с помощта на функцията „Избор“. И нека да продължим директно към проследяването. В Illustrator тази функция може да бъде намерена, като щракнете върху „Object“, след което изберете „Trace“ от падащото меню. Има още една причина, поради която не можете да оставите изображението във формат GIF. Чрез трасиране в Illustrator ние конвертираме растерно изображение във векторно изображение. Това ви позволява да не зависи от разширението в бъдеще. Можете да променяте мащаба на изображението много пъти, качеството му няма да пострада.

Важно е да запомните, че първоначалната картина трябва да има максимален контраст. Не трябва да има много нюанси или полутонове. Ето защо идеалният вариант е рисунка, направена с мастило или мастило. Няма смисъл да създавате скица в цвят. Трябва да е ясно, черно и бяло. Какво е ръчно трасиране в Illustrator? Това е използването на различни инструменти (писалка, четка) за придаване на яснота на чертежа.

Настройки

Проследяването има няколко нива. За да изберете подходящия, трябва да кликнете върху бутона „Стил“, след което да изберете подходящата опция. Това може да бъде „Технически чертеж“, „Черно-бяло лого“. Когато започнете да работите с редактора на Adobe Illustrator, както и с други подобни програми, си струва да експериментирате по-често, без да разчитате единствено на инструкциите на професионалисти. Само така се учи и трупа опит. Ако не сте доволни от нивото на проследяване, лесно е да го отмените. За да направите това, щракнете върху „Редактиране“, след това върху „Отказ“ и опитайте друга опция.

Бързото проследяване в Illustrator CC може да се намери в раздела Обект. След това ще се отворят опциите за проследяване. Тук можете да изберете цветовия режим. Трябва да изберете 6 като максимален брой цветове, след което щракнете върху „Проследяване“. Ако желаете, картината може да бъде по-ясна. Например избиране на „Максимален брой цветове 60“. Коя от тези опции ще бъде най-добра зависи отново от оригиналното изображение. Тук също си струва да експериментирате и да сравнявате различни варианти.

Правене на промени

Готовите изображения могат да се променят многократно в бъдеще. Например, направете буквите по-малки и по-издължени. Някои елементи могат да бъдат премахнати за постоянно с помощта на Eraser. За да направите това възможно най-точно, трябва да увеличите изображението.

Можете да изтривате, променяте размера и формата на отделни елементи с помощта на инструмента Нож. Добавят се нови детайли при използване на "Четка". Благодарение на проследяването, скицата се намалява, променя, редактира. Растерните изображения редовно се преобразуват във векторни предимно от търговците, тоест тези, които произвеждат и продават изображения. Можем да кажем, че трасирането е в основата на векторната илюстрация.

В този урок ще ви покажа как да нарисувате реалистично изображение на слива с помощта на ръчно очертаване. Какво е? Като цяло трасирането е превод на изображение от растер във вектор. Разбира се, има автоматично проследяване, но ако решите да научите илюстратор, нямате нужда от тази функция. Факт е, че например по-голямата част от запасите просто не приемат изображения с автоматично проследяване: в резултат на това се формират твърде много контролни точки и е просто нереалистично да се редактира такова изображение, а размерът на документ се увеличава значително.

Ръчното очертаване всъщност е урок по рисуване, когато трябва да очертаете очертанията на изображение и след това да го „оцветите“. Ако сте начинаещ илюстратор, тогава този урок ще бъде добра практика за вас при работа с писалка, молив и MeshTool. Сега да преминем към урока.

На фигура 1 виждате картина, която е в основата на нашата бъдеща илюстрация. Това е скица, която нарисувах преди няколко години и сега ще ни трябва. Отворете програмата Adobe illustrator (имам версия CS5), създайте нов документ и поставете нашата скица там (Файл – Място – отворете желаното изображение на компютъра). След това трябва да направим този слой полупрозрачен, така че да се вижда, но да не пречи на рисуването. Правя го по следния начин: избирам изображението и в панела Прозрачност премествам плъзгача Непрозрачност на 30-40% (изберете най-удобната стойност за себе си). Фигура 2 показва какво трябва да се случи. За да не пречи скицата на нашата рисунка, ние я блокираме. В панела със слоеве, до името на слоя, има два квадрата: в единия е нарисувано око, а другият е празен. Така че кликваме върху празния; в него ще се появи катинар, което показва, че слоят е заключен и не са възможни манипулации със скицата.

Сега създайте нов слой (бутон CreateNewLayer в панела Layers) и започнете да рисувате. Можете да използвате инструмента PenTool или PencilTool. Избирам молив, защото все още нямам таблет, а когато рисуваш с мишка, ръката ти трепери леко и линиите са неясни. Когато пътят е създаден и отпусна бутона на мишката, пътят се изглажда малко (параметрите за изглаждане могат да бъдат зададени в менюто с молив чрез двукратно щракване върху този инструмент).

Първо, нека нарисуваме клон. Нашата задача е да създадем контур. Затова очертаваме клона, видим на долния слой, затваряйки контура. Резултатът беше един вид правоъгълник с неправилна форма. Ако работите без графичен таблет, очертанията ви ще бъдат в една или друга степен неравномерни. За да го подравним възможно най-близо до очертанията на скицата, ще използваме DirectSelectionTool (частична селекция). След като го изберете, изберете необходимите опорни точки една по една, които се „открояват“ от общата картина, задръжте клавиша Shift и ги плъзнете на място. Водачите също са много удобни за използване. Накратко, трябва да направите копието възможно най-близо до оригинала. Нещо подобно (Фигура 3).

Не се стремя към идеално равномерен контур - в случай на сливи и други плодове, горски плодове и цветя това няма много смисъл. Ако очертавате човешко лице, тогава имате нужда от точност. По същия начин ще очертаем останалите елементи - лист, две сливи и две дръжки. Общо получаваме шест затворени контура (Фигура 4).

Ще ви дам няколко полезни съвета. Първо, когато редактирате контури, вече начертаните може да ви пречат, когато работите със следващия. Препоръчвам да блокирате всички пресичащи се и съседни обекти, за да избегнете объркване. За да заключите обект, щракнете върху името на слоя и той ще се „разшири“, показвайки всички обекти, които са върху него. Изберете нужните и ги блокирайте.

Второ, може да имате проблеми с ръбовете на начертаните контури. Моята препоръка в това отношение е, че не е нужно да се занимавате с ясно дефиниране на ръбовете, а просто направете контурите малко по-дълги и ги скрийте под обектите, разположени отгоре. Единственото изключение ще бъде най-горният обект - той трябва да бъде начертан ясно. За да ви стане ясно, ще обясня с нашия пример. Нашият най-горен обект е сливата, разположена вдясно. Изглежда, че лявата слива е под дясната, така че нейният десен (извинете за тавтологията) ръб не може да бъде начертан ясно - той пак ще се скрие зад горната слива. Можете да направите същото с долните ръбове на дръжките (те ще се скрият зад сливите) и с ръба на листа (ще се скрият зад клонката). Надявам се, че обясних ясно.

Третият съвет е за рисуване на сливи. Вместо молив би било подходящо да използвате EllipseTool. Задръжте клавиша Alt, нарисувайте овал в областта на сливата, приблизително наподобяващ очертанията му, и го редактирайте, като добавите малко неравности. Преди следващата стъпка не забравяйте да отключите всички обекти.

Сега ни предстои не по-малко важна задача – оцветяване на нашата рисунка. Обичам да използвам MeshTool за това. Това не е най-лесният инструмент за използване, но ако го използвате умело, можете да създадете много впечатляващи изображения. Основното му предимство е, че Mesh ви позволява да създадете ефекта на триизмерно изображение в двуизмерно пространство. Първо трябва да дадем основни цветове на нашите обекти. Създайте запълване за всеки обект: нека листата и дръжките са зелени, клонът кафяв, а сливите лилави. Изберете цветове, които ще доминират в обекта (вижте Фигура 5). След това отключете слоя със скицата и го преместете настрани, за да можете да го видите. Можете също да го направите по-ярък (Непрозрачност = 100%) (вижте Фигура 6).

И така, MeshTool всъщност е градиентна мрежа, тоест мрежа с възлови точки в пресечната точка на нейните оси. В тези точки, както и в клетките на мрежата, имаме възможност да зададем произволен цвят и цялостната картина на обекта, преобразуван в градиентна мрежа, изглежда като такъв сложен градиент.

Нека започнем да работим върху сливата отдясно (блокирайте тази отляво). Изберете контура, който сте начертали, и щракнете върху Object – CreateGradientMesh. Ще видите диалогов прозорец, в който ще бъдете помолени да изберете броя на редовете и колоните (Редове и Колони). Задайте двете полета на “4” и полето Appearance на “ToCenter”, Highlight=20%.

Сега трябва да подчертаете акцентите и светлината и сенките с цвят, създавайки илюзията за триизмерен обект. За да направите това, изберете DirectSelectionTool и изберете опорната точка, където искате да промените цвета. Той ще бъде подчертан (засенчен, докато другите остават неоцветени), както е на фигура 7. Сега можете да приложите цвят към него. Вземам бледорозов, почти бял цвят. Правя същото с възлова точка долу вдясно (вижте Фигура 8). Това са нашите акценти.

След това, по същия начин, фокусирайки се върху първоначалната скица, ще обозначим сенките. Нека добавим тъмносини нюанси към онези места, които трябва да бъдат засенчени, създавайки плавни цветови преходи (вижте Фигура 9).

Фигура 9

За бързо (автоматично) проследяване на растерни изображения в една стъпка:

1. Заредете растерно изображение в редактора с командата Файл | Импортиране.
2. Изберете изображението с инструмента Инструмент за избор.
3. Изберете отбор Bitmap | Trace Bitmap | Бързо проследяване- ориз. 6.3.

Ориз. 6.3.

За по-детайлна работа по време на процеса на проследяване изберете една от опциите за първоначалната заготовка на растер:

• Линия изкуство- трасиране на черно-бели скици и илюстрации;
• Лого- трасиране на прости емблеми с ниска детайлност и малък брой цветове;
• Детайлно лого- трасиране на емблеми с висока детайлност и голям брой цветове;
• Клипарт (снимки)- трасиране на готови графики с различна степен на детайлност и брой цветове;
• Изображение с ниско качество- проследяване на снимки с ниска детайлност или снимки, за които високата детайлност не е важна
• Висококачествено изображение- проследяване на висококачествени снимки с висока детайлност

Нека начертаем черно-бял чертеж (фиг. 6.4).

В този прозорец има два важни контрола:

• Изглаждане- изглаждане на криви линии и контролиране на броя на възлите в резултатите от трасирането. При високи стойности броят на възлите се намалява и се създават криви, които грубо следват линиите в оригиналното растерно изображение. Ниските стойности увеличават броя на възлите, осигурявайки по-точни резултати при проследяване.
• детайл- задаване на степента на запазване на оригиналния детайл в резултатите от трасирането. По-високите стойности запазват повече детайли, увеличавайки броя на обектите и цветовете. Ниските стойности премахват някои детайли, което води до по-малки обекти.

Допълнителните функции включват следните настройки за проследяване:

• Тип изображение- списък за избор на празен стил в списъка с типове изходни изображения;
• Квадратче за отметка Изтриване на оригиналното изображение;
• Квадратче за отметка Премахване на фона;
• В полето НастроикиВъзможно е да изберете цвета на фона, който искате да премахнете. Използвайте капкомера, за да изберете цвят, който да премахнете от оригиналното изображение (щракнете върху него в прозореца за визуализация, докато задържате Shift) - този цвят ще бъде премахнат по време на трасирането.

Когато визуализирате резултатите от трасирането, има опция Wireframe наслагване- показване на телена рамка на резултатите от проследяването върху оригиналното растерно изображение. Използвайте плъзгача, за да контролирате колко видима е оригиналната растерна графика под телената рамка. Прозрачност.

Ръчно проследяване (векторизация)

Най-оптималният по отношение на качеството на получения резултат е методът на ръчна векторизация. Основното предимство на този метод е активното използване на опита на дизайнера, който, докато работи, не само решава кои детайли на изображението са важни и кои не са толкова важни, но също така структурира изображението, конструира обекти, така че да е по-удобна работа с тях. Работата може да се извърши на три етапа.

• На първия етап растерното изображение се мащабира до размер, удобен за последваща работа. Ако изображението е монохромно, препоръчително е на този етап да промените цвета на контура му, като изберете импортираното изображение с инструмента Изберетеи щракване с десния бутон върху образец от палитрата на екрана с цвят на тъмна светлина (конструираните векторни обекти няма да бъдат визуално загубени на фона на такова изображение). В края на първия етап се препоръчва да използвате командата Подреждане (монтиране) | Заключване на обектза да избегнете случайна повреда или изместване на точковия обект.
• На втория етап инструментът Безие (крива на Безие)Затворените криви се конструират върху блокираното растерно изображение. Накрая се конструират и групират отворени криви (ако, разбира се, има такива в изображението). Успоредно с конструирането на криви има смисъл да се организира подреждането на новопостроените обекти в стек и да се групират или свързват обекти, които впоследствие трябва да бъдат боядисани в едни и същи цветове. Ако дадете смислени имена на отделни обекти и групи, това ще опрости последния (трети) етап на векторизация.
• На третия етап се присвояват цветове за запълване на предварително конструирани обекти, както и параметри на контурна линия (или премахване на щрих). След завършване на този етап имате на ваше разположение напълно функционално векторно изображение CorelDRAW, което може например да бъде модифицирано с помощта на ефектите, описани в предишните глави - изграждане на сенки, прилагане на лещи към изображението като цяло или отделни негови части, регулирайте градиентните запълвания или прозрачността.

Пример 6.2. Ръчно проследяване на логото

В този пример ръчно векторизираме сканирано лого. За нашата работа ще използваме сканирано лого на известната компания Coca Cola (фиг. 6.5).

Необходимостта от трасиране произтича от факта, че оригиналното растерно изображение е малко по размер и става стъпаловидно при мащабиране (фиг. 6.6). Следователно е невъзможно да се изреже подобен надпис за улична реклама от такъв оригинал от самозалепващо винилово фолио.

Друг проблем е, че автоматичната векторизация не е перфектна. Ако нашето лого се проследи с командата Бързо проследяване, и след това подгответе това изображение за ножа, т.е. премахнете запълването (фиг. 6.7) и дайте удар с тънка линия (фиг. 6.8), тогава ще видим следното (фиг. 6.9).

От тази илюстрация можете да видите, че очертанията на буквите на логото са леко неравномерни. Фактът, че контурите на логото са начупени, се вижда особено ясно, когато се увеличи (фиг. 6.10).

Появата на неравен ръб е свързана с характеристиките на автоматичната векторизация. Изходът от тази ситуация е ръчно векторизиране на логото. Нека поправим ситуацията и начертаем това лого с помощта на криви на Безие. Ще извършим работата на няколко етапа.

1. Първоначално трябва да създадете нов слой и да заключите долния слой с логото, така че да не го изберете или преместите случайно. Долният слой ще бъде шаблон, който ще начертаем (очертаем) върху горния слой. С други думи, ние изпълняваме командата Инструменти | Мениджър на обектии натиснете бутона Нов слой- ориз. 6.11. На тази снимка слоят Слой 1блокиран от екип Заключване на обект, извикан от контекстното меню с десен бутон на мишката.