ความสำคัญของนิทานพื้นบ้านในชีวิตของประชาชน สถานะปัจจุบันของคติชน

หน้า \* ผสานรูปแบบ 20

หน่วยงานรัฐบาลกลางเพื่อการขนส่งทางรถไฟ

มหาวิทยาลัยขนส่งแห่งรัฐไซบีเรีย

ภาควิชาปรัชญาและวัฒนธรรมศึกษา

นิทานพื้นบ้านรัสเซีย: ต้นกำเนิดและสถานที่ในวัฒนธรรมรัสเซีย

เรียงความ

ในสาขาวิชา "วัฒนธรรมวิทยา"

หัวหน้างาน

ศาสตราจารย์

Bystrova A.N.

__________

พัฒนาโดย

นักเรียน ก. D-112

คิง วาย.ไอ.

__________

ปี 2555

การแนะนำ

บรรพบุรุษของเราที่ไม่คุ้นเคยกับการเขียนและหนังสือไม่ได้ถูกตัดขาดจากรุ่นก่อน ชาวรัสเซียธรรมดาที่พวกเขาร้องเพลงให้เมื่อนานมาแล้วเล่านิทานและไขปริศนาไม่ได้ไม่ อ่านหรือเขียน แต่ความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาของพวกเขาก็ไม่ลืมหรือสูญหายไป ได้รับการถ่ายทอดจากปากต่อปากจากพ่อแม่สู่ลูกอย่างระมัดระวัง คติชนปรากฏมานานก่อนวรรณคดี และถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของภาษาพูดที่มีชีวิต ซึ่งเป็นไปไม่ได้หากไม่มีน้ำเสียงและท่าทางของคำพูด

เพลงพื้นบ้าน นิทาน สุภาษิต ปริศนา ทำให้เราพึงพอใจกับถ้อยคำที่เรียบง่าย ทำให้เราเพลิดเพลินด้วยความยินดี และทำให้เราตื่นเต้นด้วยความลึกซึ้งของความคิด

เพลงพื้นบ้านของเรามีบทกวีและไพเราะ: เพลงกล่อมเด็กที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณและอ่อนโยนซึ่งผู้หญิงใช้กล่อมลูกให้นอนหลับ เพลงตลกการ์ตูน

สุภาษิตและคำพูดของชาวรัสเซียเต็มไปด้วยความหมายอันลึกซึ้ง

ปริศนาพื้นบ้านนั้นมีไหวพริบและหลากหลาย: เกี่ยวกับธรรมชาติ, บ้าน, เกี่ยวกับผู้คน, เกี่ยวกับสัตว์, เกี่ยวกับวัตถุที่ล้อมรอบบุคคล, ในคำพูด, เกี่ยวกับทุกสิ่งที่เราเห็น, ได้ยิน, รู้

ผลงานคติชนวิทยามีความสมบูรณ์แบบในการใช้ภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างกับผลงานสร้างสรรค์ของผู้คนหลายร้อยคน

วัตถุประสงค์ของงานนี้คือเพื่อทบทวนและนำเสนอมุมมองของนักประวัติศาสตร์และนักวิทยาศาสตร์วัฒนธรรมเกี่ยวกับต้นกำเนิดและสถานที่ของนิทานพื้นบ้านรัสเซียในวัฒนธรรมรัสเซียโดยใช้ตัวอย่างพิธีกรรม ดนตรี บทกวี นิทานพื้นบ้าน

1. แนวคิดเรื่องคติชน

คำว่าคติชนแปลตามตัวอักษรจากภาษาอังกฤษหมายถึงภูมิปัญญาพื้นบ้าน

คติชนเป็นบทกวีที่ประชาชนสร้างขึ้นและมีอยู่ในหมู่มวลชน ซึ่งสะท้อนถึงกิจกรรมการทำงาน การใช้ชีวิตในสังคมและชีวิตประจำวัน ความรู้เกี่ยวกับชีวิต ธรรมชาติ ลัทธิและความเชื่อ คติชนรวบรวมมุมมอง อุดมคติ และแรงบันดาลใจของผู้คน จินตนาการเชิงบทกวี โลกแห่งความคิด ความรู้สึก ประสบการณ์ที่อุดมสมบูรณ์ที่สุด การประท้วงต่อต้านการแสวงหาผลประโยชน์และการกดขี่ ความฝันถึงความยุติธรรมและความสุข นี่คือความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะด้วยวาจาและวาจาที่เกิดขึ้นในกระบวนการสร้างคำพูดของมนุษย์ 1 .

M. Gorky กล่าวว่า:“ ... จุดเริ่มต้นของศิลปะการใช้คำอยู่ในคติชน”เขาพูดแบบนี้ที่ไหน ในโอกาสไหน?ในสังคมก่อนชั้นเรียน นิทานพื้นบ้านมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมประเภทอื่นๆ ของมนุษย์ ซึ่งสะท้อนถึงความรู้เบื้องต้น ตลอดจนแนวคิดทางศาสนาและตำนาน ในกระบวนการพัฒนาสังคมความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาประเภทและรูปแบบต่างๆเกิดขึ้นประโยคเหล่านี้เป็นของใคร? คุณไม่ได้เขียนมัน!

นิทานพื้นบ้านบางประเภทและบางประเภทมีอายุยืนยาว ความคิดริเริ่มของพวกเขาสามารถตรวจสอบได้เฉพาะบนพื้นฐานของหลักฐานทางอ้อมเท่านั้น: บนข้อความในยุคหลัง ๆ ที่ยังคงรักษาลักษณะที่เก่าแก่ของเนื้อหาและโครงสร้างบทกวีและบนข้อมูลทางชาติพันธุ์วิทยาเกี่ยวกับผู้คนในขั้นตอนก่อนชั้นเรียนของการพัฒนาประวัติศาสตร์ข้อความมาจากไหน?

เฉพาะตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 และต่อมาเท่านั้นที่เป็นที่รู้จักในตำราบทกวีพื้นบ้านที่แท้จริง มีบันทึกน้อยมากที่รอดจากศตวรรษที่ 17

คำถามเกี่ยวกับที่มาของผลงานกวีนิพนธ์พื้นบ้านหลายชิ้นนั้นซับซ้อนกว่างานวรรณกรรมมาก ไม่เพียงไม่ทราบชื่อและชีวประวัติของผู้แต่ง - ผู้สร้างข้อความนี้หรือข้อความนั้นเท่านั้น แต่ยังไม่ทราบสภาพแวดล้อมทางสังคมที่เทพนิยายมหากาพย์เพลงเวลาและสถานที่ในการสร้างของพวกเขาด้วย เจตนาเชิงอุดมการณ์ของผู้เขียนสามารถตัดสินได้จากข้อความที่ยังหลงเหลืออยู่ซึ่งมักถูกเขียนลงในหลายปีต่อมา สถานการณ์สำคัญที่ทำให้เกิดการพัฒนาบทกวีพื้นบ้านในอดีตคือตามคำกล่าวของ N. G. Chernyshevsky การไม่มี "ความแตกต่างที่ชัดเจนในชีวิตจิตใจของผู้คน"คำเหล่านี้มาจากไหน? และเหตุใด Chernyshevsky จึงไม่อยู่ในรายการข้อมูลอ้างอิง?

“ชีวิตจิตใจและศีลธรรม” เขาชี้ให้เห็น “เหมือนกันสำหรับสมาชิกทุกคนของคนเช่นนั้น ดังนั้น งานกวีนิพนธ์ที่เกิดจากความตื่นเต้นของชีวิตเช่นนี้จึงมีความใกล้ชิดและเข้าใจได้เท่าเทียมกัน มีความไพเราะเท่าเทียมกัน และเกี่ยวข้องกับสมาชิกทุกคนเท่าเทียมกัน ของผู้คน."เขา "ชี้" สิ่งนี้ที่ไหนและไปที่ใครกันแน่?ในสภาพทางประวัติศาสตร์เช่นนี้ ผลงานที่ถูกสร้างขึ้นโดย "คนทั้งมวลในฐานะผู้มีศีลธรรมอันเดียว"ใบเสนอราคามาจากไหน? ด้วยเหตุนี้บทกวีพื้นบ้านจึงซึมซับไปด้วยหลักการโดยรวม มันมีอยู่ในการเกิดขึ้นและการรับรู้ของผู้ฟังผลงานที่สร้างขึ้นใหม่ในการดำรงอยู่และการประมวลผลในภายหลังข้อความนี้เป็นของใคร?

การรวมกลุ่มแสดงออกไม่เพียง แต่ภายนอกเท่านั้น แต่ยังแสดงภายในด้วย - ในระบบบทกวีพื้นบ้านในธรรมชาติของความเป็นจริงทั่วไปในรูปภาพ ฯลฯ ในลักษณะภาพเหมือนของวีรบุรุษในแต่ละสถานการณ์และภาพของผลงานคติชนมี ลักษณะเฉพาะบางประการที่ครอบครองสถานที่สำคัญในนิยายข้อความนี้เป็นของใคร?

ตามกฎแล้ว ณ ช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์งานจะประสบกับช่วงเวลาแห่งความนิยมเป็นพิเศษและความเจริญรุ่งเรืองอย่างสร้างสรรค์ แต่ถึงเวลาที่มันเริ่มบิดเบี้ยว ถูกทำลาย และถูกลืมข้อความนี้เป็นของใคร?

เวลาใหม่ต้องมีเพลงใหม่ รูปภาพของวีรบุรุษพื้นบ้านแสดงถึงคุณลักษณะที่ดีที่สุดของตัวละครประจำชาติรัสเซีย: เนื้อหาของผลงานคติชนสะท้อนถึงสถานการณ์ทั่วไปของชีวิตชาวบ้าน ในเวลาเดียวกัน กวีนิพนธ์พื้นบ้านก่อนการปฏิวัติก็อดไม่ได้ที่จะสะท้อนข้อจำกัดทางประวัติศาสตร์และความขัดแย้งของอุดมการณ์ชาวนา ตำรากวีนิพนธ์พื้นบ้านสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างมีนัยสำคัญโดยอาศัยการถ่ายทอดด้วยวาจา อย่างไรก็ตาม เมื่อบรรลุถึงความสมบูรณ์ทางอุดมการณ์และศิลปะอย่างสมบูรณ์ งานต่างๆ มักจะได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลานานโดยแทบไม่มีการเปลี่ยนแปลงในฐานะมรดกทางกวีในอดีต ในฐานะความมั่งคั่งทางวัฒนธรรมที่มีคุณค่าที่ยั่งยืน 2 ทำไมเรื่องนี้เพิ่งเขียนใหม่?

2. ลักษณะเฉพาะของคติชน

คติชนมีกฎทางศิลปะของตัวเอง รูปแบบปากเปล่าของการสร้างสรรค์ การจำหน่าย และการดำรงอยู่ของผลงานเป็นลักษณะหลักที่ก่อให้เกิดความเฉพาะเจาะจงของคติชนและทำให้เกิดความแตกต่างจากวรรณกรรม

2.1. ประเพณี

ความคิดสร้างสรรค์มวลชนชาวบ้าน งานวรรณกรรมมีผู้แต่ง งานวรรณกรรมพื้นบ้านไม่เปิดเผยชื่อ ผู้แต่งคือประชาชน ในวรรณคดีก็มีนักเขียนและนักอ่าน ในนิทานพื้นบ้านก็มีนักแสดงและผู้ฟัง

งานปากเปล่าถูกสร้างขึ้นตามแบบจำลองที่ทราบอยู่แล้วและยังรวมถึงการกู้ยืมโดยตรงด้วย รูปแบบการพูดใช้คำคุณศัพท์ สัญลักษณ์ การเปรียบเทียบ และอุปกรณ์บทกวีแบบดั้งเดิมอื่นๆ อย่างต่อเนื่อง งานที่มีโครงเรื่องมีลักษณะเป็นชุดขององค์ประกอบการเล่าเรื่องทั่วไปและการผสมผสานการเรียบเรียงตามปกติ ในภาพตัวละครในนิทานพื้นบ้านนั้นลักษณะทั่วไปก็มีชัยเหนือตัวบุคคลเช่นกัน ประเพณีจำเป็นต้องมีการวางแนวอุดมการณ์ของงาน: พวกเขาสอนความดีและมีกฎเกณฑ์ของพฤติกรรมของมนุษย์ในชีวิตข้อความนี้เป็นของใคร?

สิ่งทั่วไปในคติชนคือสิ่งสำคัญ นักเล่าเรื่อง (นักแสดงในเทพนิยาย) นักร้อง (นักแสดงเพลง) นักเล่าเรื่อง (นักแสดงมหากาพย์) voplenitsy (นักแสดงคร่ำครวญ) พยายามสื่อให้ผู้ฟังฟังสิ่งที่สอดคล้องกับประเพณีเป็นอันดับแรก การทำซ้ำของข้อความปากเปล่าทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลง และทำให้บุคคลที่มีความสามารถแต่ละคนสามารถแสดงออกได้ มีการสร้างสรรค์ร่วมกันหลายครั้งโดยตัวแทนของประชาชนสามารถเข้าร่วมได้ข้อความนี้เป็นของใคร?

การพัฒนาคติชนได้รับการอำนวยความสะดวกโดยผู้ที่มีความสามารถมากที่สุดซึ่งมีความทรงจำทางศิลปะและของขวัญที่สร้างสรรค์ พวกเขาเป็นที่รู้จักและชื่นชมจากคนรอบข้างเป็นอย่างดี (จำเรื่องราวของ I. S. Turgenev เรื่อง "The Singers")ใครควรจำ? นี่อาจเป็นสิ่งที่คุณแนะนำให้ฉันทำ... ขอบคุณ ฉันสามารถทำได้โดยไม่ต้องมีคำแนะนำเช่นนั้น

ประเพณีศิลปะปากเปล่าเป็นกองทุนทั่วไป แต่ละคนสามารถเลือกสิ่งที่ต้องการได้ด้วยตนเองนี่คือตลาดหรือร้านค้า?

ในฤดูร้อนปี 1902 M. Gorky สังเกตใน Arzamas ว่าผู้หญิงสองคน - สาวใช้และคนทำอาหาร - แต่งเพลงอย่างไร (เรื่อง "พวกเขาแต่งเพลงอย่างไร")

“มันอยู่ในถนนอันเงียบสงบของ Arzamas ก่อนค่ำ บนม้านั่งที่ประตูบ้านที่ฉันอาศัยอยู่ เมืองนี้กำลังหลับใหลท่ามกลางความเงียบอันร้อนแรงของชีวิตประจำวันในเดือนมิถุนายน ฉันนั่งอ่านหนังสืออยู่ข้างหน้าต่าง มือของฉันฟังว่าแม่ครัวของฉันท่าทางอุสติญญาพูดจาเงียบ ๆ กับสาวใช้<...>ทันใดนั้น Ustinya ก็พูดอย่างชาญฉลาด “มาร้องเพลงกันเถอะ...” และอุสติญญาก็เริ่มร้องเพลงอย่างรวดเร็ว:

“โอ้ ใช่แล้ว ในวันสีขาว ท่ามกลางแสงแดดที่สดใส

ในคืนอันสดใสระหว่างเดือน…”

ด้วยความลังเลใจต่อทำนอง สาวใช้จึงร้องเพลงด้วยเสียงต่ำอย่างขี้อาย:

“ฉันเป็นห่วงนะสาวน้อย...”

และอุสติญญานำทำนองเพลงมาตอนจบอย่างมั่นใจและน่าประทับใจ:

“หัวใจของฉันเจ็บปวดอยู่เสมอ...”

เธอพูดจบแล้วพูดอย่างร่าเริงเล็กน้อย: “ได้เริ่มแล้ว บทเพลง! ที่รัก ฉันจะสอนวิธีแต่งเพลงให้คุณ แล้วก็...” หลังจากหยุดชั่วคราว หากฟังเสียงกบคร่ำครวญและเสียงระฆังที่เกียจคร้านเธอก็เล่นคำและเสียงอย่างช่ำชองอีกครั้ง:

“โอ้ ไม่นะ พายุหิมะจะรุนแรงในฤดูหนาว

ไม่มีลำธารอันสดใสในฤดูใบไม้ผลิ..."

สาวใช้ขยับเข้ามาใกล้เธอมากขึ้น ... ตอนนี้พูดต่อด้วยน้ำเสียงแผ่วเบาและสั่นเทามากขึ้น:

“พวกเขาไม่ได้แจ้งจากฝั่งบ้านเกิดของพวกเขา

ข่าวปลอบใจฉัน…”

“เอาล่ะไปได้แล้ว! อุสติญญาพูดพร้อมเอามือตบเข่า และฉันอายุน้อยกว่าฉันแต่งเพลงได้ดียิ่งขึ้น! บางครั้งเพื่อนของฉันก็จะรบกวนฉัน: "Ustyusha สอนเพลงให้ฉันหน่อย!" เอ๊ะ...จะจมน้ำ!..จะเกิดอะไรขึ้นต่อไป? “ฉันไม่รู้” สาวใช้พูดพร้อมกับลืมตาขึ้นพร้อมยิ้ม<...>“นกสนุกสนานร้องเพลงเหนือทุ่งนา

ดอกคอร์นฟลาวเวอร์ในทุ่งนาบานแล้ว” อุสติญญาร้องเพลงอย่างครุ่นคิด กอดอกมองท้องฟ้า และสาวใช้ก็สะท้อนอย่างนุ่มนวลและกล้าหาญ: “ฉันหวังว่าฉันจะได้มองดูทุ่งนาบ้านเกิดของฉัน!” และอุสติญญาก็สนับสนุนอย่างเชี่ยวชาญ เสียงสูงที่แกว่งไกวของเธอร้องเพลงด้วยถ้อยคำที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณ: “ฉันหวังว่าฉันจะได้เดินเล่นในป่ากับเพื่อนรักของฉัน!”

ร้องเพลงเสร็จก็เงียบไปนาน...แล้วผู้หญิงก็พูดเบาๆ ครุ่นคิด: “พวกเธอแต่งเพลงได้ไม่ดีเลยเหรอ ดีจริงๆ เลย”เรื่องราวของ Gorky ที่เขียนใหม่ทำอะไรที่นี่? ข้อความนี้คุ้นเคยกับฉันแม้ว่าจะไม่มีเรียงความของนักเรียนก็ตาม แต่สิ่งที่เขากำลังทำอยู่ที่นี่ยังไม่ชัดเจนนัก

ไม่ใช่ทุกสิ่งที่สร้างขึ้นใหม่จะถูกเก็บรักษาไว้ในประวัติศาสตร์บอกเล่า เทพนิยาย เพลง มหากาพย์ สุภาษิต และผลงานอื่น ๆ ซ้ำแล้วซ้ำเล่าส่งต่อ "จากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่น" บนเส้นทางนี้ พวกเขาสูญเสียสิ่งที่ประทับตราความเป็นปัจเจกบุคคล แต่ในขณะเดียวกัน พวกเขาก็ระบุและเจาะลึกสิ่งที่สามารถทำให้ทุกคนพึงพอใจได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น สิ่งใหม่ถือกำเนิดขึ้นตามแบบดั้งเดิมเท่านั้น และต้องไม่เพียงแค่ลอกเลียนแบบประเพณีเท่านั้น แต่ยังต้องเสริมด้วยข้อความนี้เป็นของใคร?

คติชนปรากฏในการดัดแปลงภูมิภาค: คติชนของรัสเซียตอนกลาง, คติชนของรัสเซียเหนือ, คติชนของไซบีเรีย, คติชนดอน ฯลฯ เป็นต้น อย่างไรก็ตาม ข้อมูลเฉพาะของท้องถิ่นมักมีจุดยืนรองเกี่ยวกับทรัพย์สินของนิทานพื้นบ้านรัสเซียทั้งหมด

ในคติชน กระบวนการสร้างสรรค์เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง ซึ่งสนับสนุนและพัฒนาประเพณีทางศิลปะข้อความนี้เป็นของใคร?

ด้วยการถือกำเนิดของวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษร นิทานพื้นบ้านจึงเริ่มมีปฏิสัมพันธ์กับวรรณกรรมดังกล่าว อิทธิพลของวรรณกรรมที่มีต่อนิทานพื้นบ้านเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ

ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากของคนรวบรวมจิตวิทยา (ความคิด นิสัยของจิตวิญญาณ) นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้านของชนชาติสลาฟข้อความนี้เป็นของใคร?

แห่งชาติเป็นส่วนหนึ่งของสากล การติดต่อทางคติชนเกิดขึ้นระหว่างประชาชน นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีปฏิสัมพันธ์กับนิทานพื้นบ้านของชนชาติใกล้เคียง: ภูมิภาคโวลก้า, ไซบีเรีย, เอเชียกลาง, รัฐบอลติก, คอเคซัส ฯลฯข้อความนี้เป็นของใคร?

2.2. การประสานกัน

หลักการทางศิลปะไม่ชนะในคติชนในทันที ในสังคมโบราณ คำนี้ผสานเข้ากับความเชื่อและความต้องการในชีวิตประจำวันของผู้คน และความหมายเชิงกวีของคำนั้น (หากมี) ก็ไม่เกิดขึ้นจริงข้อความนี้เป็นของใคร?

รูปแบบที่หลงเหลืออยู่ของรัฐนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้ในพิธีกรรม การสมรู้ร่วมคิด และประเภทอื่นๆ ของนิทานพื้นบ้านตอนปลาย ตัวอย่างเช่น เกมเต้นรำแบบกลมเป็นองค์ประกอบทางศิลปะที่ซับซ้อนหลายอย่าง เช่น คำพูด ดนตรี การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง การเต้นรำ พวกมันทั้งหมดสามารถดำรงอยู่ร่วมกันได้เท่านั้น โดยเป็นองค์ประกอบของการเต้นรำรอบด้าน คุณสมบัตินี้มักจะแสดงด้วยคำว่า "syncretism" (จากภาษากรีก synkritismos "connection")

เมื่อเวลาผ่านไป การประสานกันก็ค่อยๆ หายไปตามประวัติศาสตร์ ศิลปะประเภทต่างๆ ได้เอาชนะสภาวะของการแบ่งแยกไม่ได้ในยุคดึกดำบรรพ์และมีความโดดเด่นในตัวเอง สารประกอบเหล่านี้เริ่มปรากฏในการสังเคราะห์คติชน 3 . เหตุใดจึงมีสิ่งนี้อยู่ที่นี่ในรูปแบบที่คัดลอกมาจากงานของคนอื่นแบบดั้งเดิม

2.3. ความแปรปรวน

รูปแบบการดูดซึมและการถ่ายทอดผลงานในรูปแบบปากเปล่าทำให้พวกเขาเปิดรับการเปลี่ยนแปลง ไม่มีการแสดงที่เหมือนกันโดยสิ้นเชิงสองรายการของงานเดียวกัน แม้ว่าจะมีนักแสดงเพียงคนเดียวก็ตาม งานช่องปากมีลักษณะเคลื่อนที่ แตกต่างกัน

Variant (จากภาษาละติน Variant คือ "การเปลี่ยนแปลง") การแสดงแต่ละงานของงานพื้นบ้านตลอดจนข้อความที่ตายตัว

เนื่องจากมีงานนิทานพื้นบ้านอยู่ในรูปแบบของการแสดงหลายรายการ จึงมีอยู่ในจำนวนทั้งสิ้นของรูปแบบต่างๆ แต่ละเวอร์ชั่นมีความแตกต่างกัน บอกหรือร้องในเวลาต่างกัน ในสถานที่ต่างกัน สภาพแวดล้อมต่างกัน โดยผู้แสดงต่างกัน หรือคนคนเดียวกัน (ซ้ำ)ข้อความนี้เป็นของใคร?

ประเพณีพื้นบ้านในช่องปากพยายามที่จะรักษาและปกป้องสิ่งที่มีค่าที่สุดจากการลืมเลือน ประเพณีเก็บการเปลี่ยนแปลงข้อความไว้ภายในขอบเขต สำหรับงานคติชนรูปแบบต่างๆ สิ่งสำคัญคือสิ่งที่เหมือนกันและซ้ำๆ และสิ่งที่รองคือความแตกต่างระหว่างกัน

มาดูปริศนาเกี่ยวกับท้องฟ้าและดวงดาวกันดีกว่า พวกเขาถูกบันทึกในจังหวัดต่าง ๆ - มอสโก, Arkhangelsk, Nizhny Novgorod, Novgorod, Pskov, Vologda, Samara ฯลฯ (ดูใน Readerใครควรไปดูอะไรในตัวผู้อ่านบ้าง? การกำหนดนี้จ่าหน้าถึงใคร?).

พื้นฐานทางศิลปะของปริศนาคือคำอุปมา: มีบางอย่างพังทลายลงและไม่สามารถประกอบกลับคืนมาได้ อุปมามีความยืดหยุ่น จากตัวเลือกต่างๆ เราเรียนรู้ว่าอะไรที่อาจพังได้อย่างแน่นอน ปรากฎว่าถั่ว (ลายจุด) ลูกปัด พรม เรือ มหาวิหารกระจัดกระจาย โดยปกติจะสังเกตได้ว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นที่ไหน: ที่ประตูของเรา, บนเสื่อ, ในทุกเมือง, ในเขตชานเมืองทั้งหมด, ในมอส, ในทะเล, สิบสองด้าน. ในตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่ง คำนำการเล่าเรื่องจะปรากฏขึ้น เพื่ออธิบายสถานการณ์ของสิ่งที่เกิดขึ้น:

มีหญิงสาวคนหนึ่งจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกำลังเดินอยู่

ถือเหยือกลูกปัด:

เธอกระจายมัน<...>

ในที่สุดผู้ที่รวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายไม่ได้ก็มีรายชื่อ: ราชา, ราชินี, หญิงสาวสีแดง, ปลาสีขาว (สัญลักษณ์ของเจ้าสาวสาว), เสมียน (เสมียนดูมา), นักบวช, ช่างเงิน, เจ้าชาย, คนฉลาด คนรู้หนังสือ พวกเราคนโง่ การกล่าวถึง Serebrenikov บ่งบอกถึงการเปรียบเทียบที่ซ่อนอยู่: เงินและเหรียญกระจัดกระจาย ปลาสีขาวพูดถึงปฏิสัมพันธ์กับบทกวีในงานแต่งงาน ในตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่ง ความเป็นไปไม่ได้ในการรวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายนั้นเน้นย้ำความขัดแย้งด้วยความช่วยเหลือของข้อความ:

พระเจ้าเท่านั้นที่จะรวบรวม

เขาจะใส่มันลงในกล่อง

พระเจ้าทรงมีลักษณะเหมือนชาวนาประหยัดที่มีกล่องซึ่งไม่ยอมให้เกิดความสูญเสียและความยุ่งเหยิง เนื่องจากมีเพียงพระเจ้าเท่านั้นที่สามารถรวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายได้ นั่นหมายความว่าไม่มีใครสามารถทำได้ ในอีกเวอร์ชันหนึ่งจะมีการตั้งชื่อเครื่องมือ (ไม้กวาด, พลั่ว) ซึ่งจะไม่ช่วยในสถานการณ์นี้ ดังนั้นในปริศนาแห่งท้องฟ้าและดวงดาวจึงมีองค์ประกอบที่มั่นคงและแปรผัน ฟังก์ชัน (การกระเจิง) และผลที่ตามมา (ไม่สามารถรวบรวมได้) มีความเสถียร องค์ประกอบอื่นๆ ทั้งหมดเป็นตัวแปร จำเป็นต้องมีองค์ประกอบตัวแปรบางอย่าง (สิ่งที่กระจัดกระจาย, สถานที่ที่กระจัดกระจาย, องค์ประกอบที่ไม่สามารถรวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายได้) นอกจากนี้ องค์ประกอบตัวแปรเสริมยังเกิดขึ้นเป็นระยะๆ (ภายใต้สถานการณ์ใดที่มีบางสิ่งพังทลาย ด้วยวิธีใดที่เป็นไปไม่ได้ที่จะรวบรวมมัน)

แม้จะมีความเข้มแข็งและพลังแห่งประเพณี แต่การเปลี่ยนแปลงก็ยังไปได้ไกลและแสดงถึงแนวโน้มเชิงสร้างสรรค์ใหม่ๆ จากนั้นงานนิทานพื้นบ้านเวอร์ชันใหม่ก็ถือกำเนิดขึ้น

เวอร์ชัน (จากภาษาละติน "เพื่อแก้ไข") คณะตัวเลือกที่ให้การตีความงานในเชิงคุณภาพที่แตกต่างกัน

ตัวอย่างเช่น ในบรรดาปริศนาต่างๆ ที่เราพิจารณามีดังต่อไปนี้:

มีการเขียนจดหมายแล้ว

บนกำมะหยี่สีน้ำเงิน

และอย่าอ่านจดหมายฉบับนี้

ทั้งพระภิกษุและเสมียน

พวกไม่ฉลาด.

นี่เป็นเวอร์ชันใหม่แล้วเนื่องจากองค์ประกอบปริศนาที่มั่นคง (ไม่สามารถรวบรวมกระจัดกระจายได้) ได้รับรูปลักษณ์ที่แตกต่างออกไป (ไม่สามารถอ่านการเขียนได้)ข้อโต้แย้งและตัวอย่างเหล่านี้ขโมยมาจากผู้เขียนคนไหน

อย่างที่คุณเห็นความแตกต่างระหว่างเวอร์ชันนั้นลึกกว่าและสำคัญกว่าความแตกต่างระหว่างเวอร์ชันต่างๆ ตัวเลือกจะถูกจัดกลุ่มเป็นเวอร์ชันตามระดับความเหมือนและช่วงความแตกต่าง

ความแปรปรวนของการดำรงอยู่ของประเพณีพื้นบ้าน แนวคิดเกี่ยวกับงานปากเปล่าสามารถเกิดขึ้นได้โดยคำนึงถึงตัวแปรต่างๆ ให้ได้มากที่สุดเท่านั้น พวกเขาจะต้องได้รับการพิจารณาไม่แยกจากกัน แต่เมื่อเปรียบเทียบกันข้อความนี้เป็นของใคร?

ตามประเพณีปากเปล่าไม่มีตัวเลือกที่ "ถูก" หรือ "ผิด" แต่อย่างใด ล้วนแล้วแต่มีความสำคัญต่อการทำความเข้าใจ ประวัติศาสตร์คติชน กระบวนการพัฒนาข้อความนี้เป็นของใคร?

เมื่อบันทึกงานนิทานพื้นบ้าน หากเป็นไปเพื่อวัตถุประสงค์ทางวิทยาศาสตร์ จะต้องปฏิบัติตามข้อกำหนดบางประการ นักสะสมมีหน้าที่ต้องทำซ้ำข้อความของนักแสดงอย่างถูกต้อง และการบันทึกที่เขาทำจะต้องมีสิ่งที่เรียกว่า "หนังสือเดินทาง" (ระบุว่าใคร ที่ไหน เมื่อใด และจากใครที่บันทึกเวอร์ชันนี้) เฉพาะในกรณีนี้เวอร์ชันของงานเท่านั้นที่จะพบสถานที่ในอวกาศและเวลาและจะเป็นประโยชน์สำหรับการศึกษาคติชนวิทยาข้อความนี้เป็นของใคร?

2.4. การแสดงด้นสด

ความแปรปรวนของนิทานพื้นบ้านสามารถทำได้จริงโดยอาศัยการแสดงด้นสด

การแสดงด้นสด (จากภาษาละตินอิมโพรไวโซ “ไม่คาดฝัน, ฉับพลัน”) การสร้างข้อความของงานนิทานพื้นบ้านหรือแต่ละส่วนในระหว่างขั้นตอนการแสดง

ระหว่างการแสดงงานชาวบ้านก็ถูกเก็บไว้ในความทรงจำ ขณะที่ถูกเปล่งออกมา ข้อความดูเหมือนจะเกิดใหม่ทุกครั้ง นักแสดงด้นสด เขาอาศัยความรู้ภาษาบทกวีของคติชน คัดเลือกองค์ประกอบทางศิลปะสำเร็จรูป และสร้างการผสมผสานของสิ่งเหล่านี้ หากไม่มีการแสดงด้นสด การใช้คำพูด "ช่องว่าง" และการใช้เทคนิคบทกวีแบบปากเปล่าคงเป็นไปไม่ได้ข้อความนี้เป็นของใคร?

การแสดงด้นสดไม่ได้ขัดแย้งกับประเพณี ในทางกลับกัน มันมีอยู่จริงเพราะมีกฎเกณฑ์บางประการ ซึ่งเป็นหลักการทางศิลปะ

งานปากเปล่าอยู่ภายใต้กฎหมายประเภทนั้น ประเภทนี้อนุญาตให้มีการเคลื่อนย้ายข้อความอย่างใดอย่างหนึ่งและกำหนดขอบเขตของความผันผวน

ในประเภทต่างๆ การแสดงด้นสดแสดงออกด้วยกำลังไม่มากก็น้อย มีแนวเพลงที่เน้นการแสดงด้นสด (เพลงคร่ำครวญ เพลงกล่อมเด็ก) และแม้แต่เพลงที่มีเนื้อร้องแบบครั้งเดียวกัน (เสียงร้องที่ยุติธรรมของพ่อค้า) ในทางตรงกันข้าม มีหลายประเภทที่มีจุดประสงค์เพื่อการท่องจำที่แม่นยำ ดังนั้น ราวกับว่าพวกเขาไม่อนุญาตให้มีการแสดงด้นสด (เช่น การสมรู้ร่วมคิด)

การแสดงด้นสดถือเป็นแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์และสร้างความแปลกใหม่ เธอได้แสดงพลวัตของกระบวนการคติชน 4 . เหตุใดตามที่ฉันเข้าใจและทุกที่อื่นจึงเสนอให้มีการเขียนข้อความของผู้อื่นใหม่แบบดั้งเดิม

3 - ประเภทของคติชน

แนวเพลงในนิทานพื้นบ้านยังแตกต่างกันในวิธีการแสดง (เดี่ยว นักร้องประสานเสียง นักร้องประสานเสียง และศิลปินเดี่ยว) และการผสมผสานข้อความที่แตกต่างกันกับทำนอง น้ำเสียง การเคลื่อนไหว (การร้องเพลง การร้องเพลงและการเต้นรำ การเล่าเรื่อง การแสดง)

ด้วยการเปลี่ยนแปลงในชีวิตทางสังคมของสังคม แนวเพลงใหม่ๆ ก็ได้เกิดขึ้นในนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย: เพลงของทหาร รถโค้ช และเพลงของผู้ลากเรือ การเติบโตของอุตสาหกรรมและเมืองทำให้เกิดเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เรื่องตลก เรื่องคนงาน โรงเรียน และนิทานพื้นบ้านของนักเรียนข้อความนี้เป็นของใคร?

ในนิทานพื้นบ้านมีแนวเพลงที่มีประสิทธิผลซึ่งในส่วนลึกของผลงานใหม่สามารถปรากฏได้ ต่อไปนี้เป็นเพลงฮิต คำพูด เพลงเมือง เรื่องตลก และนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กหลายประเภท มีประเภทที่ไม่ก่อผลแต่ยังคงมีอยู่ จึงไม่ปรากฏนิทานพื้นบ้านเรื่องใหม่ มีแต่เรื่องเก่าๆ เล่าขานกัน มีเพลงเก่าๆ ร้องหลายเพลงด้วย แต่เพลงมหากาพย์และประวัติศาสตร์แทบจะไม่ได้ยินสดอีกต่อไปข้อความนี้เป็นของใคร?

เป็นเวลาหลายพันปีที่นิทานพื้นบ้านเป็นรูปแบบเดียวของความคิดสร้างสรรค์ด้านบทกวีในหมู่ชนชาติต่างๆ คติชนของทุกชาติมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เช่นเดียวกับประวัติศาสตร์ ประเพณี และวัฒนธรรม ดังนั้นมหากาพย์และบทเพลงจึงมีอยู่ในนิทานพื้นบ้านของรัสเซียเท่านั้น ดูมาในภาษายูเครน ฯลฯ แนวเพลงบางประเภท (ไม่ใช่แค่เพลงประวัติศาสตร์) สะท้อนถึงประวัติศาสตร์ของบุคคลหนึ่งๆ องค์ประกอบและรูปแบบของเพลงประกอบพิธีกรรมมีความแตกต่างกัน ซึ่งสามารถกำหนดเวลาให้ตรงกับช่วงเวลาของปฏิทินเกษตรกรรม อภิบาล ล่าสัตว์ หรือตกปลาได้ สามารถเข้าสู่ความสัมพันธ์ต่างๆกับพิธีกรรมได้คริสต์ มุสลิม พุทธ หรือศาสนาอื่นๆ ข้อความนี้เป็นของใคร?

นิทานพื้นบ้านในยุคปลายเป็นแหล่งที่สำคัญที่สุดในการศึกษาจิตวิทยา โลกทัศน์ และสุนทรียภาพของแต่ละบุคคล

4. คติชนพิธีกรรมถือเป็นคติชนประเภทหนึ่งที่มีจำนวนมากที่สุด

พื้นที่ที่กว้างขวางที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีพื้นบ้านของ Ancient Rus คือพิธีกรรมพื้นบ้านซึ่งเป็นพยานถึงความสามารถทางศิลปะระดับสูงของชาวรัสเซีย พิธีกรรมนี้เป็นการกระทำทางศาสนาที่เป็นบรรทัดฐานและมีการควบคุมอย่างเข้มงวด ซึ่งอยู่ภายใต้หลักการที่ได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ พระองค์ทรงประสูติในส่วนลึกของภาพนอกรีตของโลก ซึ่งเป็นการศักดิ์สิทธิ์ขององค์ประกอบทางธรรมชาติ ที่เก่าแก่ที่สุดถือเป็นเพลงพิธีกรรมในปฏิทิน เนื้อหาเกี่ยวข้องกับแนวคิดเกี่ยวกับวัฏจักรของธรรมชาติและปฏิทินเกษตรกรรม บทเพลงเหล่านี้สะท้อนถึงช่วงต่างๆ ของชีวิตของชาวนา

พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมฤดูหนาว ฤดูใบไม้ผลิ และฤดูร้อนที่สอดคล้องกับจุดเปลี่ยนในการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล เมื่อประกอบพิธีกรรม ผู้คนเชื่อว่าคาถาของพวกเขาจะได้ยินโดยเทพเจ้าผู้ยิ่งใหญ่ พลังแห่งดวงอาทิตย์ น้ำ และแม่ธรณี และจะส่งพืชผลที่ดี ลูกหลานของปศุสัตว์ และชีวิตที่สะดวกสบายให้พวกเขา

หนึ่งในเพลงเต้นรำรอบประเภทที่เก่าแก่ที่สุด. พวกเขาเต้นรำเป็นวงกลมเกือบตลอดทั้งปี - บน Christmastide บน Maslenitsa หลังอีสเตอร์ เกมเต้นรำแบบวงกลมและการเต้นรำแบบขบวนเป็นเรื่องธรรมดา ในขั้นต้นเพลงเต้นรำแบบกลมเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมทางการเกษตร แต่ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมาเพลงเหล่านี้ก็เป็นอิสระแม้ว่าภาพการทำงานของคนไถนาจะถูกเก็บรักษาไว้ในหลาย ๆ เพลง:

และเราเพิ่งหว่านและหว่าน!

โอ้ ลาโด้ พวกเขาหว่านแล้ว หว่านแล้ว!

และเราจะเหยียบย่ำเหยียบย่ำ!

โอ้ ลาโด้ เหยียบย่ำมันลงไปเลย

เพลงเต้นรำที่รอดมาจนถึงทุกวันนี้พร้อมกับการเต้นรำของชายและหญิง ผู้ชายเป็นสัญลักษณ์ของความแข็งแกร่งและความคล่องแคล่ว ผู้หญิง - ความอ่อนโยน ความเป็นพลาสติก ความสง่างาม เป็นเวลาหลายศตวรรษที่เพลงเต้นรำ "โอ้คุณ canopy หลังคาของฉัน" "Kamarinskaya" "Barynya" "ฉันมีมันในสวนเล็ก ๆ ของฉัน" และเพลงอื่น ๆ ยังคงได้รับความนิยม

ในวันคริสต์มาสและวันศักดิ์สิทธิ์ การเต้นรำแบบกลมและการเต้นรำแบบกลมถูกแทนที่ด้วยการร้องเพลงย่อย - ช่วงเวลาลึกลับของการทำนายดวงชะตาคริสต์มาสเริ่มต้นขึ้น หนึ่งในเพลงย่อยที่เก่าแก่ที่สุดคือ "Bread Glory" ซึ่งดึงดูดความสนใจของผู้แต่งชาวรัสเซียซ้ำแล้วซ้ำเล่า:

ก เราร้องเพลงนี้ให้กับขนมปังของเรา Slava!

เรากินขนมปังและให้เกียรติขนมปัง สง่าราศี!

ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา มหากาพย์ทางดนตรีเริ่มได้รับการเติมเต็มด้วยธีมและรูปภาพใหม่ๆ มหากาพย์มหากาพย์เกิดขึ้นโดยเล่าเกี่ยวกับการต่อสู้กับ Horde เกี่ยวกับการเดินทางไปยังประเทศห่างไกลเกี่ยวกับการเกิดขึ้นของคอสแซคและการลุกฮือของประชาชน

ความทรงจำของผู้คนได้เก็บรักษาเพลงโบราณที่สวยงามมากมายมานานหลายศตวรรษ ในที่สิบแปด ศตวรรษในช่วงเวลาของการก่อตัวของประเภทฆราวาสมืออาชีพ (โอเปร่า, ดนตรีบรรเลง), ศิลปะพื้นบ้านเป็นครั้งแรกกลายเป็นหัวข้อของการศึกษาและการนำไปปฏิบัติอย่างสร้างสรรค์ ทัศนคติด้านการศึกษาต่อคติชนแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนโดยนักเขียนผู้มีมนุษยนิยม A.N. Radishchev ในบทเพลงที่จริงใจของ "การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปมอสโก": "ใครก็ตามที่รู้จักเสียงเพลงพื้นบ้านของรัสเซียยอมรับว่ามีบางอย่างในตัวพวกเขาที่ บ่งบอกถึงความโศกเศร้าทางจิตวิญญาณ... ในนั้นคุณจะพบการก่อตัวของจิตวิญญาณของคนของเรา” ในสิบเก้า วี. การประเมินคติชนในฐานะ "การศึกษาจิตวิญญาณ" ของชาวรัสเซียกลายเป็นพื้นฐานของสุนทรียศาสตร์ของโรงเรียนนักแต่งเพลงตั้งแต่ Glinka ถึง Rimsky-Korsakov และเพลงพื้นบ้านเองก็เป็นหนึ่งในแหล่งที่มาของการก่อตัวของความคิดทางดนตรีระดับชาติ 5

บทสรุป

บทบาทของคติชนมีความแข็งแกร่งเป็นพิเศษในช่วงเวลาที่จิตสำนึกในเทพนิยายมีความโดดเด่น ด้วยการถือกำเนิดของการเขียน นิทานพื้นบ้านหลายประเภทได้รับการพัฒนาควบคู่ไปกับนวนิยาย โดยมีปฏิสัมพันธ์กับมัน มีอิทธิพลต่อมัน และความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะรูปแบบอื่น ๆ และประสบกับผลที่ตรงกันข้าม ศิลปะดนตรีพื้นบ้านมีต้นกำเนิดมานานก่อนการถือกำเนิดของดนตรีมืออาชีพในโบสถ์ออร์โธดอกซ์ ในชีวิตสังคมของมาตุภูมิโบราณ นิทานพื้นบ้านมีบทบาทมากกว่าครั้งต่อ ๆ มามาก พื้นที่ที่กว้างขวางที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีพื้นบ้านของ Ancient Rus ประกอบด้วยพิธีกรรมพื้นบ้านซึ่งเป็นพยานถึงความสามารถทางศิลปะระดับสูงของชาวรัสเซีย พิธีกรรมดังกล่าวถือเป็นการปฏิบัติทางศาสนาที่เป็นบรรทัดฐานและมีการควบคุมอย่างเข้มงวด ซึ่งอยู่ภายใต้หลักการที่ได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ มันถือกำเนิดในส่วนลึกของภาพนอกรีตของโลก ซึ่งเป็นการชำระล้างองค์ประกอบทางธรรมชาติ

ในวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิมของรัสเซีย ไม่มีแนวคิดทั่วไปที่สอดคล้องกับความหมายของคำว่า "ดนตรี" ของยุโรปตะวันตก อย่างไรก็ตาม คำนี้เองก็ถูกนำมาใช้ แต่ส่วนใหญ่มักจะหมายถึงเครื่องดนตรี โดยควรเป็นเครื่องดนตรีที่ซื้อมา เช่น หีบเพลงหรือบาลาไลกา

แม้แต่ต้นศตวรรษที่ 20 เกมและการแสดงละครก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตพื้นบ้านที่มีการเฉลิมฉลอง ไม่ว่าจะเป็นการรวมตัวในหมู่บ้าน โรงเรียนสอนศาสนา ค่ายทหารและโรงงาน หรือบูธแสดงสินค้า ในเวลาต่อมา ประสบการณ์นี้ได้รับการเสริมคุณค่าด้วยการยืมมาจากวรรณกรรมยอดนิยมและมืออาชีพและโรงละครประชาธิปไตย

การก่อตัวของละครพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงที่สุดเกิดขึ้นในยุคของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและวัฒนธรรมในรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ภาพพิมพ์และภาพยอดนิยมก็ปรากฏขึ้นและเผยแพร่ออกไปอย่างกว้างขวาง ซึ่งเป็นทั้ง "หนังสือพิมพ์" ที่เป็นหัวข้อสำหรับประชาชน ข้อมูล และแหล่งความรู้ ผู้ขายภาพพิมพ์ยอดนิยมของ ofeni เจาะเข้าไปในมุมที่ห่างไกลที่สุดของรัสเซีย ภาพพิมพ์ยอดนิยมที่จำหน่ายในงานแสดงสินค้าทั้งหมดตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 เป็นของตกแต่งที่จำเป็นสำหรับกระท่อมชาวนา ที่งานแสดงสินค้าในเมืองและในชนบทในเวลาต่อมา มีการจัดตั้งม้าหมุนและบูธต่างๆ บนเวทีซึ่งมีการแสดงเกี่ยวกับเทพนิยายและธีมประวัติศาสตร์ระดับชาติ ซึ่งค่อยๆ เข้ามาแทนที่ละครที่แปลก่อนหน้านี้

ลักษณะเฉพาะของแนวเพลงในแต่ละครั้งจะกำหนดและจำกัดการเลือกละคร วิธีการทางศิลปะ และวิธีการแสดง ความแปลกประหลาดของนิทานพื้นบ้านในเมืองที่น่าตื่นตาตื่นใจส่วนหนึ่งช่วยให้เข้าใจถึงการใช้นักแสดงตลกพื้นบ้านในการแสดงอย่างกว้างขวาง พวกมันแทรกซึมอยู่ในโครงสร้างของวาจาอย่างแท้จริง และพวกมันส่วนใหญ่กำหนดรูปแบบภายนอกและเนื้อหาของความคิด

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

1. Bakhtin M.M. ศิลปะและวัฒนธรรมพื้นบ้านในยุคกลาง อ.: ยุเรต์ 2544. 326 น.
2. Velichkina O.V. ดนตรีในงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย อ.: เอกสโม 2546. 219 น.
3. Vertko K.A. เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย.. : Unipress 2004. 176 หน้า
4. Gusev V.E. พิธีกรรมและนิทานพื้นบ้าน.-M. :ฟีนิกซ์ 2546. 236
5. พรพ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : ยุเรศ 2000. -221 ส.

1 พรพ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : ยูเรต 2000. с.21

2 พรพ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : ยูเรต 2000. с.43

3 Velichkina O.V. ดนตรีในงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย อ.: เอกสโม 2546. หน้า 50

4 Velichkina O.V. ดนตรีในงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย อ.: เอกสโม 2546. หน้า 69

5 พรพ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : ยูเรต 2000 с.190.

การแนะนำ

คติชนเป็นวิธีการหลักในการสอนพื้นบ้าน การสอนพื้นบ้านเป็นวิชาการศึกษาและประเภทของกิจกรรมของผู้ใหญ่ในการเลี้ยงดูคนรุ่นใหม่ ความสมบูรณ์และความสัมพันธ์กันของความคิดและแนวความคิด มุมมอง ความคิดเห็น และความเชื่อ ตลอดจนทักษะและเทคนิคของประชาชนในการพัฒนาการศึกษา และการอบรมคนรุ่นใหม่ที่สะท้อนให้เห็นในศิลปะพื้นบ้าน นี่คือความคิดของชาติที่มีต่อคนรุ่นใหม่และประเพณีการศึกษาในครอบครัวและสังคมและความเชื่อมโยงและความต่อเนื่องของคนรุ่น

คติชนเป็นสมบัติล้ำค่าของชาติ นี่เป็นวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณขนาดใหญ่ของชาวเบลารุสซึ่งก่อตั้งขึ้นจากความพยายามร่วมกันของหลายชั่วอายุคนตลอดหลายศตวรรษ ในการฟื้นฟูประเทศในปัจจุบันจำเป็นต้องกลับคืนสู่สิ่งที่บรรพบุรุษของเราได้สำเร็จ

คติชนแห่งชาติเบลารุสเป็นหนึ่งในสิ่งที่ร่ำรวยที่สุดในโลกสลาฟ เต็มไปด้วยประสบการณ์การสอนและภูมิปัญญาชาวบ้าน บนพื้นฐานของคติชนมีการสร้างแนวคิดทางจริยธรรมและการสอนชั้นมาก: การเคารพผู้เฒ่า, การทำงานหนัก, ความอดทน, ความปรารถนาดี, ความอดทนต่อความคิดเห็นของผู้อื่น

ความอดทน ความอดทน คุณธรรม ในฐานะคุณธรรมแบบคริสเตียนดั้งเดิม ค่อยๆ กลายเป็นลักษณะเด่นของชาวเบลารุส ยิ่งไปกว่านั้น พวกเขายังอยู่ร่วมกับคุณสมบัติต่างๆ เช่น ศักดิ์ศรีส่วนบุคคล ความมุ่งหมาย และกิจกรรมต่างๆ

นิทานพื้นบ้านที่มีเนื้อหาด้านการศึกษา, ประเพณีในชีวิตประจำวัน, วันหยุด, วรรณกรรมคลาสสิกเบลารุส - สิ่งเหล่านี้เป็นแนวคิดที่มีผลกระทบอย่างมากต่อการก่อตัวของลักษณะประจำชาติ ส่งเสริมการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและเยาวชนในโลกแห่งมหากาพย์ เทพนิยาย และตำนาน สุภาษิตและคำพูดสามารถใช้เป็นพื้นฐานสำหรับศีล ช่วยพัฒนาความคิด ตรรกะ และความสนใจในประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของผู้คน

ดังนั้นนิทานพื้นบ้านจึงเป็นแหล่งความรู้หลักเกี่ยวกับหลักการศึกษาที่ได้พัฒนาในวัฒนธรรมของประเทศต่าง ๆ ตลอดจนรากฐานทางศีลธรรมศาสนาและตำนาน ลักษณะที่เป็นรูปเป็นร่างและสัญลักษณ์ของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะผลกระทบต่อขอบเขตทางอารมณ์และประสาทสัมผัสของแต่ละบุคคลทำให้เป็นวิธีที่เหมาะสมที่สุดในการไม่สร้างความรำคาญและในขณะเดียวกันก็มีอิทธิพลทางการศึกษาที่มีประสิทธิภาพ

การพิจารณาหัวข้อหลักสูตรนี้มีความเกี่ยวข้องและน่าสนใจไปพร้อมๆ กัน

ศักยภาพทางการศึกษาของคติชนไม่มีขีดจำกัด ทุกวันนี้ สังคมของเรากำลังฟื้นฟูประเพณีโบราณที่ถูกลืม โดยใช้ประสบการณ์พื้นบ้าน สร้างสรรค์ทฤษฎีและแนวปฏิบัติทางการศึกษารูปแบบใหม่

การให้ความสนใจต่อคติชน วัฒนธรรมโบราณ ประเพณีโดยทั่วไป ซึ่งเป็นแหล่งการเลี้ยงดูและการพัฒนาของมนุษย์ที่ไม่สิ้นสุด ได้รับความสนใจเป็นพิเศษในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาในสภาพแวดล้อมทางสังคมและการสอน เนื่องจากลักษณะการทำงานของประเภทนิทานพื้นบ้าน จิตวิญญาณและภูมิปัญญาอันลึกซึ้งของศิลปะพื้นบ้าน และความต่อเนื่องของกระบวนการถ่ายทอดวัฒนธรรมของชาติจากรุ่นสู่รุ่น

ในช่วงต้นศตวรรษใหม่ มีความสนใจเพิ่มขึ้นในวัฒนธรรมของชาติ กระบวนการทางชาติพันธุ์ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะแบบดั้งเดิม และนิทานพื้นบ้าน นักวิทยาศาสตร์สังเกตเห็นการเติบโตเป็นพิเศษในการตระหนักรู้ในตนเองทางประวัติศาสตร์และระดับชาติของแต่ละบุคคล โดยอธิบายสิ่งนี้ด้วยเหตุผลทางสังคม จิตวิทยา และการเมือง

การอนุรักษ์และพัฒนาวัฒนธรรมของชาติและรากเหง้าของตนเองเป็นงานที่สำคัญที่สุด ซึ่งต้องได้รับการดูแลอย่างระมัดระวังต่ออนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม และศิลปะพื้นบ้านแบบดั้งเดิม การฟื้นตัวของคติชน ประเพณีพื้นบ้าน พิธีกรรมและวันหยุด ศิลปะและงานฝีมือแบบดั้งเดิม และวิจิตรศิลป์ เป็นปัญหาเร่งด่วนในยุคของเรา นิทานพื้นบ้าน ประเภท วิธีการ และวิธีการต่างๆ เหล่านี้เติมเต็มภาพรวมชีวิตของผู้คนได้ครบถ้วนที่สุด ทำให้เห็นภาพชีวิตของผู้คน ศีลธรรม และจิตวิญญาณได้ชัดเจน คติชนเผยให้เห็นจิตวิญญาณของผู้คน คุณธรรมและคุณลักษณะของมัน จากมุมมองทางวิทยาศาสตร์ คติชนเป็นปรากฏการณ์ที่สมควรได้รับการศึกษาพิเศษและการประเมินอย่างรอบคอบ

วัตถุประสงค์ของงานรายวิชาคือเพื่อเปิดเผยความสำคัญของคติชนในระบบการศึกษาของชาติ

วัตถุประสงค์ของรายวิชา:

– อธิบายลักษณะปรากฏการณ์ของคติชนและความสำคัญทางการศึกษา

– อธิบายลักษณะประเภทหลักของคติชนตามศักยภาพทางการศึกษาของแต่ละคน

– แสดงการประยุกต์ประเภทนิทานพื้นบ้านหลักในด้านการศึกษาในทางปฏิบัติ

วัตถุประสงค์ของรายวิชานี้คือปรากฏการณ์หลากแง่มุมของนิทานพื้นบ้านของชาติ และหัวข้อคือประเภทของนิทานพื้นบ้านและศักยภาพทางการศึกษา

วิธีการที่ใช้ในการเขียนรายวิชา - เชิงพรรณนา การวิเคราะห์เชิงเปรียบเทียบ การวิเคราะห์แหล่งวรรณกรรม

ประเภทการศึกษาคติชน

1. คติชนเป็นช่องทางการศึกษาของชาติ

1.1 แนวคิดและสาระสำคัญของคติชน

คำว่า "คติชน" (แปลว่า "ภูมิปัญญาพื้นบ้าน") ถูกนำมาใช้ครั้งแรกโดยนักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษ W.J. Toms ในปี 1846 ในตอนแรก คำนี้ครอบคลุมถึงวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณทั้งหมด (ความเชื่อ การเต้นรำ ดนตรี การแกะสลักไม้ ฯลฯ) และบางครั้งอาจรวมถึงวัฒนธรรมทางวัตถุ (ที่อยู่อาศัย เสื้อผ้า) ของผู้คน ในวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ การตีความแนวคิด "คติชน" ไม่มีความสามัคคี บางครั้งก็ใช้ในความหมายดั้งเดิม: เป็นส่วนสำคัญของชีวิตพื้นบ้านที่เกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับองค์ประกอบอื่น ๆ ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 คำนี้ยังใช้ในความหมายที่แคบและเจาะจงมากขึ้น: ศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจา

Folklore (อังกฤษ folklore) – ศิลปะพื้นบ้าน มักพูดด้วยวาจา กิจกรรมสร้างสรรค์ร่วมกันทางศิลปะของประชาชน สะท้อนชีวิต มุมมอง อุดมคติ กวีนิพนธ์ที่สร้างสรรค์โดยประชาชนและมีอยู่ในหมู่มวลชน (ตำนาน บทเพลง วรรณกรรม เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย เทพนิยาย มหากาพย์) ดนตรีพื้นบ้าน (เพลง ดนตรีและละคร) ละคร (ละคร ละครเสียดสี ละครหุ่น) การเต้นรำ สถาปัตยกรรม วิจิตรศิลป์และงานฝีมือ

คติชนคือความคิดสร้างสรรค์โดยรวมและอิงประเพณีของกลุ่มและบุคคล ซึ่งถูกกำหนดโดยความหวังและแรงบันดาลใจของสังคม และเป็นการแสดงออกถึงเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมและสังคมอย่างเหมาะสม

ตามที่บี.เอ็น. Putilov มีห้าตัวแปรหลักของความหมายของแนวคิด "คติชน":

1. คติชนเป็นชุด หมายถึง วัฒนธรรมประเพณีหลากหลายรูปแบบ กล่าวคือ เป็นคำพ้องความหมายของแนวคิด “วัฒนธรรมดั้งเดิม”

2. คติชน หมายถึง ปรากฏการณ์ที่ซับซ้อนของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณแบบดั้งเดิม ที่เกิดขึ้นจากคำพูด ความคิด ความคิด เสียง การเคลื่อนไหว นอกจากความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะแล้ว ยังครอบคลุมถึงสิ่งที่เรียกว่าความคิด ความเชื่อดั้งเดิม และปรัชญาชีวิตพื้นบ้าน

3. คติชนเป็นปรากฏการณ์ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของประชาชน

๔. คติชนเป็นขอบเขตของศิลปะวาจา กล่าวคือ ขอบเขตของศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจา

5. คติชนเป็นปรากฏการณ์และข้อเท็จจริงของวัฒนธรรมทางวาจาทางจิตวิญญาณในทุกความหลากหลาย

คำจำกัดความที่แคบที่สุด แต่ยังมั่นคงที่สุดของคำจำกัดความเหล่านี้คือคำจำกัดความที่เชื่อมโยงกับประเภทของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเป็นหลักนั่นคือด้วยการแสดงออกทางวาจาและวาจา นี่เป็นพื้นที่ที่ได้รับการพัฒนามากที่สุดของคติชนวิทยาซึ่งมีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาวิทยาศาสตร์วรรณคดีซึ่งเป็นทายาทสายตรง "ผู้ต่อเนื่อง" ของศิลปะพื้นบ้านในช่องปากซึ่งมีความเกี่ยวข้องทางพันธุกรรม

แนวคิดของ “คติชน” ยังหมายถึงศิลปะพื้นบ้านทุกแขนง รวมถึงส่วนที่มักไม่ได้ใช้แนวคิดนี้ (สถาปัตยกรรมพื้นบ้าน ศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ ฯลฯ) เนื่องจากมันสะท้อนถึงข้อเท็จจริงที่ไม่อาจโต้แย้งได้ทุกประเภทและประเภทของมืออาชีพ ศิลปะมีต้นกำเนิดมาจากศิลปะพื้นบ้านและศิลปะพื้นบ้าน

ศิลปะวาจาที่เก่าแก่ที่สุดเกิดขึ้นในกระบวนการสร้างคำพูดของมนุษย์ในยุคหินเก่าตอนบน ความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาในสมัยโบราณมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมด้านแรงงานของมนุษย์ และสะท้อนถึงแนวคิดทางศาสนา ตำนาน ประวัติศาสตร์ ตลอดจนจุดเริ่มต้นของความรู้ทางวิทยาศาสตร์ การกระทำตามพิธีกรรมซึ่งมนุษย์ดึกดำบรรพ์พยายามที่จะมีอิทธิพลต่อพลังแห่งธรรมชาติโชคชะตานั้นมาพร้อมกับคำพูด: คาถาและการสมคบคิดถูกประกาศออกมาและคำขอหรือภัยคุกคามต่าง ๆ ถูกส่งไปยังพลังแห่งธรรมชาติ ศิลปะแห่งถ้อยคำมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับศิลปะดั้งเดิมประเภทอื่น ๆ เช่น ดนตรี การเต้นรำ ศิลปะการตกแต่ง ในทางวิทยาศาสตร์สิ่งนี้เรียกว่า "การประสานกันแบบดั้งเดิม" ยังคงปรากฏให้เห็นในนิทานพื้นบ้าน

เมื่อมนุษยชาติสะสมประสบการณ์ชีวิตที่สำคัญมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งจำเป็นต้องส่งต่อไปยังรุ่นต่อๆ ไป บทบาทของข้อมูลทางวาจาก็เพิ่มขึ้น การแยกความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาออกเป็นรูปแบบศิลปะอิสระถือเป็นขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในยุคก่อนประวัติศาสตร์คติชน คติชนเป็นศิลปะทางวาจาที่มีอยู่ในชีวิตพื้นบ้าน วัตถุประสงค์ที่แตกต่างกันของงานทำให้เกิดประเภทต่างๆ โดยมีธีม รูปภาพ และสไตล์ที่หลากหลาย ในสมัยโบราณ คนส่วนใหญ่มีประเพณีของชนเผ่า เพลงประกอบพิธีกรรม เรื่องราวในตำนาน และการสมรู้ร่วมคิด เหตุการณ์ชี้ขาดที่ปูเส้นแบ่งระหว่างตำนานและนิทานพื้นบ้านคือการปรากฏตัวของเทพนิยายซึ่งโครงเรื่องถูกมองว่าเป็นนิยาย

ในสังคมยุคโบราณและยุคกลาง มหากาพย์แห่งวีรบุรุษได้ก่อตัวขึ้น ตำนานและเพลงที่สะท้อนความเชื่อทางศาสนาก็เกิดขึ้นเช่นกัน (เช่น บทกวีจิตวิญญาณของรัสเซีย) ต่อมาเพลงประวัติศาสตร์ปรากฏขึ้นโดยพรรณนาถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และวีรบุรุษที่แท้จริงในขณะที่พวกเขายังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คน ด้วยการเปลี่ยนแปลงในชีวิตทางสังคมของสังคม แนวเพลงใหม่ๆ ก็ได้เกิดขึ้นในนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย: เพลงของทหาร รถโค้ช และเพลงของผู้ลากเรือ การเติบโตของอุตสาหกรรมและเมืองทำให้เกิดเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เรื่องตลก เรื่องคนงาน โรงเรียน และนิทานพื้นบ้านของนักเรียน

เป็นเวลาหลายพันปีที่นิทานพื้นบ้านเป็นรูปแบบเดียวของความคิดสร้างสรรค์ด้านบทกวีในหมู่ชนชาติต่างๆ แต่ด้วยการถือกำเนิดของการเขียนมานานหลายศตวรรษจนถึงยุคศักดินาตอนปลาย กวีนิพนธ์แบบปากเปล่าจึงแพร่หลายไม่เพียงในหมู่คนทำงานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชนชั้นสูงของสังคมด้วย: ชนชั้นสูง, นักบวช เมื่อเกิดขึ้นในสภาพแวดล้อมทางสังคม งานอาจกลายเป็นทรัพย์สินของชาติได้

1.2 ลักษณะเฉพาะของคติชน

หนึ่งในคุณสมบัติเฉพาะที่สำคัญที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากพื้นบ้านคือการรวบรวม ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าแต่ละชิ้นไม่เพียงแต่แสดงออกถึงความคิดและความรู้สึกของกลุ่มใดกลุ่มหนึ่งเท่านั้น แต่ยังถูกสร้างสรรค์และเผยแพร่ร่วมกันอีกด้วย อย่างไรก็ตาม การรวบรวมกระบวนการสร้างสรรค์ในนิทานพื้นบ้านไม่ได้หมายความว่าบุคคลนั้นไม่ได้มีบทบาทใดๆ ปรมาจารย์ผู้มีความสามารถไม่เพียงปรับปรุงหรือดัดแปลงข้อความที่มีอยู่ให้เข้ากับเงื่อนไขใหม่เท่านั้น แต่บางครั้งก็สร้างเพลง ditties และเทพนิยายซึ่งตามกฎหมายของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าถูกเผยแพร่โดยไม่มีชื่อผู้แต่ง ด้วยการแบ่งแยกแรงงานทางสังคม อาชีพที่เป็นเอกลักษณ์จึงเกิดขึ้นที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์และการแสดงผลงานบทกวีและดนตรี (แรปโซดกรีกโบราณ กุสลาร์รัสเซีย โคบซาร์ยูเครน คีร์กีซอาคิน อาชูกอาเซอร์ไบจัน แชนซันเนียร์ฝรั่งเศส ฯลฯ ) Collectivity ไม่ใช่การร่วมประพันธ์ง่ายๆ แต่เป็นกระบวนการพิเศษในระยะยาวในการปรับปรุงเพลง เทพนิยาย ตำนาน สุภาษิต และคำพูด การรวบรวมแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในกระบวนการคัดเลือกและขัดเกลาผลงานกวีนิพนธ์พื้นบ้านอย่างต่อเนื่อง: จากผลงานหลายชิ้นผู้คนเลือกและรักษาสิ่งที่ดีที่สุดคล้ายกับความคิดและมุมมองเชิงสุนทรียภาพของพวกเขา หลักการร่วมในคติชนไม่ได้ขัดแย้งกับปัจเจกบุคคล คติชนมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการผสมผสานอย่างเป็นธรรมชาติระหว่างส่วนรวมและปัจเจกบุคคล ในขณะที่ส่วนรวมไม่รบกวนการแสดงความสามารถส่วนบุคคลของนักเขียนและนักแสดง

รูปแบบปากเปล่าของการดำรงอยู่ของนิทานพื้นบ้านนั้นเชื่อมโยงอย่างเป็นธรรมชาติกับการรวบรวมศิลปะพื้นบ้าน คติชนวิทยาปรากฏก่อนการเขียนและในตอนแรกมีอยู่เฉพาะในการถ่ายทอดทางปากเท่านั้น รูปแบบการดำรงอยู่ของกวีนิพนธ์พื้นบ้านแบบปากเปล่านำไปสู่การเกิดขึ้นของงานคติชนแบบเดียวกัน - นี่เป็นคุณลักษณะเฉพาะอีกประการหนึ่งของคติชน - ความแปรปรวน

งานคติชนแตกต่างจากนิยายในลักษณะของรูปแบบทางศิลปะ คุณลักษณะเหล่านี้ประการแรกคือบทกวีแบบดั้งเดิมที่พัฒนาขึ้นโดยผู้คนตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา สัญลักษณ์พื้นบ้านแบบดั้งเดิม คำคุณศัพท์คงที่ คำอุปมาอุปมัยทำให้ศิลปะพื้นบ้านมีรสชาติเฉพาะ

คติชนแตกต่างจากวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษรในลักษณะการพิมพ์ วรรณกรรมมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการสร้างตัวละครทั่วไปในสภาพแวดล้อมทั่วไป ตัวละครทั่วไปที่สะท้อนถึงคุณสมบัติหลักของสภาพแวดล้อมทางสังคมและยุคของเขานั้นแสดงออกมาผ่านคุณสมบัติส่วนบุคคลของฮีโร่ผ่านรูปลักษณ์เฉพาะตัวและเป็นเอกลักษณ์ของเขา ภาพศิลปะพื้นบ้านในช่องปากไม่มีความเป็นปัจเจกบุคคลดังกล่าว

1.3 หน้าที่และศักยภาพทางการศึกษาของคติชน

ประการแรก นิทานพื้นบ้านช่วยให้ความรู้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณพื้นบ้านทั้งในอดีตและปัจจุบัน นิทานพื้นบ้านแนะนำให้คุณรู้จักกับชีวิต ประเพณี และขนบธรรมเนียมของคุณและ “คนข้างเคียง”

ประการที่สองด้วยความช่วยเหลือของคติชน การดูดซึมของบรรทัดฐานทางวัฒนธรรมทางศีลธรรมและพฤติกรรมและค่านิยมที่ประดิษฐานอยู่ในวัฒนธรรมของประเทศ บรรทัดฐานและค่านิยมทางศีลธรรมและพฤติกรรมแสดงออกมาในระบบภาพ เปิดเผยตัวละครของตัวละครในเทพนิยายโดยเจาะลึกถึงแก่นแท้ของการกระทำของพวกเขา นักเรียนเข้าใจสิ่งที่ดีและสิ่งที่ไม่ดี ดังนั้นจึงสามารถระบุสิ่งที่ชอบและไม่ชอบของเขาได้อย่างง่ายดาย และเข้าใจแนวคิดยอดนิยมเกี่ยวกับความงามของมนุษย์ สุภาษิตและคำพูดพื้นบ้านที่ชาญฉลาดแจ้งเกี่ยวกับบรรทัดฐานทางพฤติกรรม

ประการที่สาม ด้วยความช่วยเหลือของนิทานพื้นบ้าน คุณสามารถพัฒนาทัศนคติที่ให้ความเคารพทั้งต่อวัฒนธรรมของกลุ่มชาติพันธุ์ของตนเองและทัศนคติที่อดทนต่อวัฒนธรรมชาติพันธุ์อื่น ๆ เมื่อศึกษานิทานพื้นบ้าน เด็กจะตระหนักว่าผู้คนคือผู้สร้าง ผู้สร้างมรดกทางวัฒนธรรมที่ควรได้รับการชื่นชมและภาคภูมิใจ คติชนวิทยาเป็นงานพื้นบ้านที่มีอายุหลายศตวรรษซึ่งอนุรักษ์ประวัติศาสตร์ของกลุ่มชาติพันธุ์

ประการที่สี่ นิทานพื้นบ้านมีส่วนช่วยในการพัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์ เด็กรู้สึกถึงความงดงามของความคิดพื้นบ้าน เขาจำเป็นต้องสื่อสารกับผู้คน เขามุ่งมั่นที่จะทำความเข้าใจว่าผู้คนใช้ความหมายอะไรในความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา และพยายามนำสิ่งเหล่านั้นไปใช้ในอนาคต

นิทานพื้นบ้านเบลารุสครอบครองสถานที่พิเศษในวัฒนธรรมประจำชาติของชาวเบลารุสและทำหน้าที่ดังต่อไปนี้:

1. สุนทรียภาพ

2. การศึกษา

3. การศึกษา

ฟังก์ชั่นสุนทรียภาพคติชนตั้งอยู่ในความจริงที่ว่ามันก่อให้เกิดรสนิยมทางศิลปะในเด็ก พัฒนาความสามารถในการชื่นชมและเข้าใจความงาม และมีส่วนช่วยในการพัฒนาบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างกลมกลืน

สาระการเรียนรู้แกนกลาง ฟังก์ชั่นการศึกษาอยู่ที่ความจริงที่ว่าศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าซึ่งเป็นเครื่องมือในการสอนพื้นบ้านนั้น เป็นตัวกำหนดคุณลักษณะของลักษณะนิสัยของมนุษย์ สุภาษิต คำพูด และเทพนิยายเต็มไปด้วยความหมายทางศีลธรรมและศีลธรรมที่สูงส่ง และให้การประเมินลักษณะเฉพาะของบุคคลจากมุมมองของ "ดี" และ "เลว"

ความสำคัญทางปัญญาของคติชนอยู่ในความจริงที่ว่านี่เป็นวิธีสำหรับเด็กที่จะทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวเขา

1.4 ประเภทของคติชน

แนวนิทานพื้นบ้านทั้งหมดมักจะถูกจัดกลุ่มเช่นเดียวกับในวรรณคดีออกเป็นสามกลุ่มหรือสามประเภท: ละคร ร้อยแก้ว และเพลง

นิทานพื้นบ้านมีต้นกำเนิดในรูปแบบเล็กๆ ซึ่งรวมถึงปริศนา สุภาษิต และคำพูด

สุภาษิตเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นคำพูดที่เป็นอุปมาอุปไมยที่เหมาะสมเกี่ยวกับธรรมชาติของการสั่งสอน ซึ่งเป็นแบบฉบับของปรากฏการณ์ชีวิตที่หลากหลายและมีรูปแบบประโยคที่สมบูรณ์

สุภาษิตสนองความต้องการทางจิตวิญญาณหลายประการของคนทำงาน เช่น ความรู้ความเข้าใจ ปัญญา (การศึกษา) อุตสาหกรรม สุนทรียภาพ คุณธรรม ฯลฯ

สุภาษิตไม่ใช่ของโบราณ ไม่ใช่อดีต แต่เป็นเสียงที่มีชีวิตของผู้คน ผู้คนจดจำเฉพาะสิ่งที่พวกเขาต้องการในวันนี้และจะต้องการในวันพรุ่งนี้เท่านั้น เมื่อสุภาษิตพูดถึงอดีตจะถูกประเมินจากมุมมองของปัจจุบันและอนาคต - มันถูกประณามหรืออนุมัติขึ้นอยู่กับขอบเขตที่อดีตสะท้อนให้เห็นในคำพังเพยที่สอดคล้องกับอุดมคติความคาดหวังและแรงบันดาลใจของผู้คน (6; 36)

สุภาษิตถูกสร้างขึ้นโดยคนทั้งมวล ดังนั้นจึงเป็นการแสดงออกถึงความคิดเห็นส่วนรวมของประชาชน ประกอบด้วยการประเมินชีวิตยอดนิยม การสังเกตจิตใจของผู้คน คำพังเพยที่ประสบความสำเร็จซึ่งสร้างขึ้นจากจิตใจของแต่ละบุคคลจะไม่กลายเป็นสุภาษิตยอดนิยมหากไม่ได้แสดงความคิดเห็นของคนส่วนใหญ่

สุภาษิตพื้นบ้านมีรูปแบบที่เอื้ออำนวยต่อการท่องจำ ซึ่งเพิ่มความสำคัญของสุภาษิตเหล่านี้ในฐานะเครื่องมือทางชาติพันธุ์วิทยา สุภาษิตยังคงอยู่ในความทรงจำอย่างมั่นคง การท่องจำทำได้ง่ายขึ้นด้วยการเล่นคำ พยัญชนะ ทำนอง จังหวะต่างๆ บางครั้งก็ชำนาญมาก เป้าหมายสูงสุดของสุภาษิตคือการศึกษามาโดยตลอดตั้งแต่สมัยโบราณ สุภาษิตเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือในการสอน ในอีกด้านหนึ่งพวกเขามีแนวคิดการสอนในทางกลับกันพวกเขามีอิทธิพลทางการศึกษาและทำหน้าที่ด้านการศึกษา: พวกเขาบอกเกี่ยวกับวิธีการและวิธีการของอิทธิพลทางการศึกษาที่สอดคล้องกับความคิดของผู้คนพวกเขาให้การประเมินลักษณะเฉพาะ ของแต่ละบุคคล - เชิงบวกและเชิงลบซึ่งกำหนดเป้าหมายของการสร้างบุคลิกภาพไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง มีการเรียกร้องให้มีการศึกษาการศึกษาด้วยตนเองและการศึกษาใหม่ประณามผู้ใหญ่ที่ละเลยหน้าที่อันศักดิ์สิทธิ์ของพวกเขา - การสอน ฯลฯ

สุภาษิตมีเนื้อหาที่เป็นประโยชน์มากมาย เช่น คำแนะนำในชีวิตประจำวัน ความปรารถนาในการทำงาน คำทักทาย ฯลฯ

สุภาษิตรูปแบบที่พบบ่อยที่สุดคือคำแนะนำ ในทัศนะการสอน คำสั่ง 3 ประเภทมีความน่าสนใจ ได้แก่ คำสั่งสอนเด็กและเยาวชนให้มีศีลธรรมอันดี รวมทั้งกฎเกณฑ์มารยาท คำสอนเรียกร้องให้ผู้ใหญ่ประพฤติตนอย่างเหมาะสมและสุดท้ายคำแนะนำแบบพิเศษที่มีคำแนะนำด้านการสอนโดยระบุผลการศึกษาซึ่งเป็นลักษณะทั่วไปของประสบการณ์การสอน พวกเขามีสื่อการศึกษาจำนวนมากเกี่ยวกับประเด็นการเลี้ยงดู ตามสุภาษิตลักษณะบุคลิกภาพเชิงบวกและเชิงลบถูกนำเสนอเป็นเป้าหมายของการศึกษาและการศึกษาใหม่ซึ่งบ่งบอกถึงการปรับปรุงพฤติกรรมและลักษณะของผู้คนทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ ในเวลาเดียวกัน เป็นที่น่าสังเกตว่าทุกชาติตระหนักถึงความสมบูรณ์แบบของมนุษย์อันไม่มีที่สิ้นสุด ไม่ว่าเขาจะสมบูรณ์แบบแค่ไหนก็ตาม บุคคลใดก็ตามสามารถก้าวไปสู่ความสมบูรณ์แบบอีกระดับหนึ่งได้ ขั้นตอนนี้ไม่เพียงแต่นำบุคคลเท่านั้น แต่ยังนำพามนุษยชาติให้ก้าวหน้าอีกด้วย สุภาษิตหลายข้อมีแรงจูงใจและมีเหตุผลเรียกร้องให้ปรับปรุงตนเอง

สารานุกรมวรรณกรรม อธิบายปริศนาว่าเป็น “คำอธิบายเชิงกวีที่ซับซ้อนของวัตถุหรือปรากฏการณ์ที่ทดสอบความฉลาดของผู้เดา” คำจำกัดความของปริศนานั้นขึ้นอยู่กับคุณสมบัติเดียวกัน:

– คำอธิบายมักมีกรอบเป็นประโยคคำถาม

– คำอธิบายสั้นและปริศนามีจังหวะ

ดังนั้น ปริศนาจึงเป็นคำอธิบายโดยย่อเกี่ยวกับวัตถุหรือปรากฏการณ์ ซึ่งมักอยู่ในรูปแบบบทกวี ซึ่งมีงานที่ซับซ้อนในรูปแบบของคำถามที่ชัดเจน (โดยตรง) หรือโดยนัย (ซ่อนเร้น)

ปริศนาได้รับการออกแบบมาเพื่อพัฒนาความคิดของเด็ก เพื่อสอนให้พวกเขาวิเคราะห์วัตถุและปรากฏการณ์จากพื้นที่ต่าง ๆ ของความเป็นจริงโดยรอบ ยิ่งกว่านั้นการมีอยู่ของปริศนาจำนวนมากเกี่ยวกับปรากฏการณ์เดียวกันทำให้สามารถให้คำอธิบายที่ครอบคลุมของเรื่อง (ปรากฏการณ์) แต่ความสำคัญของปริศนาในการศึกษาทางจิตนั้นไม่ได้จำกัดอยู่ที่การพัฒนาความคิดเท่านั้น แต่ยังทำให้จิตใจดีขึ้นด้วยข้อมูลเกี่ยวกับธรรมชาติและความรู้จากด้านต่างๆ ของชีวิตมนุษย์ การใช้ปริศนาในการศึกษาทางจิตนั้นมีคุณค่าเพราะเด็กจะได้ข้อมูลเกี่ยวกับธรรมชาติและสังคมมนุษย์ทั้งหมดในกระบวนการของกิจกรรมทางจิตที่กระตือรือร้น

ปริศนามีส่วนช่วยในการพัฒนาความจำ การคิดเชิงจินตนาการ และความเร็วของปฏิกิริยาทางจิตของเด็ก

ปริศนาสอนให้เด็กเปรียบเทียบลักษณะของวัตถุต่าง ๆ เพื่อค้นหาสิ่งที่เหมือนกันในสิ่งเหล่านั้นและด้วยเหตุนี้จึงพัฒนาความสามารถของเขาในการจำแนกวัตถุและละทิ้งลักษณะที่ไม่สำคัญของวัตถุเหล่านั้น กล่าวอีกนัยหนึ่งด้วยความช่วยเหลือของปริศนารากฐานของความคิดสร้างสรรค์ทางทฤษฎีจึงถูกสร้างขึ้น

ปริศนาพัฒนาทักษะการสังเกตของเด็ก ยิ่งเด็กช่างสังเกตมากเท่าไร เขาก็ยิ่งไขปริศนาได้ดีขึ้นและเร็วขึ้นเท่านั้น สถานที่พิเศษในกระบวนการเลี้ยงดูเด็กถูกครอบครองโดยฟังก์ชั่นการวินิจฉัยของปริศนา: ช่วยให้ครูโดยไม่ต้องทดสอบหรือแบบสอบถามพิเศษใด ๆ เพื่อระบุระดับของการสังเกตสติปัญญาการพัฒนาจิตใจตลอดจนระดับของความคิดสร้างสรรค์ คิดถึงเด็ก

คำพูด - จากงานกวีที่ง่ายที่สุดเช่นนิทานหรือสุภาษิตสามารถโดดเด่นและกลายเป็นคำพูดที่มีชีวิตได้อย่างอิสระซึ่งเป็นองค์ประกอบที่ควบแน่นเนื้อหา นี่ไม่ใช่สูตรนามธรรมของแนวคิดของงาน แต่เป็นคำใบ้ที่เป็นรูปเป็นร่างซึ่งนำมาจากงานและทำหน้าที่แทน (เช่น "หมูใต้ต้นโอ๊ก" หรือ "สุนัขใน รางหญ้า” หรือ “เขาซักผ้าสกปรกในที่สาธารณะ”)

คำพูดไม่เหมือนกับสุภาษิตตรงที่ไม่มีความหมายในการสั่งสอนทั่วไป

สุภาษิตและคำพูดเป็นคำเปรียบเทียบหรือเชิงเปรียบเทียบและมีภูมิปัญญาทางโลกของผู้คน จากต้นกล้าทั้งสองนี้ คำอุปมาอุปมัย (ในปริศนา) และการเปรียบเทียบเชิงเป็นรูปเป็นร่าง (ในคำพูด) กวีนิพนธ์พื้นบ้านก็เติบโตขึ้น

แนวเพลงของนิทานพื้นบ้านแสดงด้วยเพลงมหากาพย์และเพลงบัลลาด เพลงประกอบพิธีกรรมและโคลงสั้น ๆ เพลงประกอบเพลง เพลงทำงาน และการแสดงด้นสด ความโศกเศร้ายังรวมอยู่ในแนวเพลงด้วย

บทเพลงสะท้อนถึงความคาดหวัง แรงบันดาลใจ และความฝันอันลึกซึ้งของผู้คน เพลงเหล่านี้มีเอกลักษณ์เฉพาะในการนำเสนอทางดนตรีและบทกวีเกี่ยวกับแนวคิด - จริยธรรม สุนทรียศาสตร์ และการสอน ความงดงามและความดีปรากฏเป็นเอกภาพในบทเพลง เพื่อนที่ดีที่ผู้คนยกย่องไม่เพียงแต่ใจดีเท่านั้น แต่ยังสวยงามอีกด้วย เพลงพื้นบ้านได้ซึมซับคุณค่าสูงสุดของชาติ เน้นแต่ความดี ความสุขของมนุษย์

เพลงเป็นรูปแบบหนึ่งของบทกวีพื้นบ้านที่ซับซ้อนมากกว่าปริศนาและสุภาษิต วัตถุประสงค์หลักของเพลงคือการปลูกฝังความรักในความงามเพื่อพัฒนามุมมองและรสนิยมทางสุนทรียภาพ เพลงนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยบทกวีระดับสูงในทุกด้านของชีวิตผู้คน รวมถึงการศึกษาของคนรุ่นใหม่ด้วย คุณค่าทางการสอนของเพลงคือการสอนการร้องเพลงที่ไพเราะ และในทางกลับกัน ก็ได้สอนความงามและความดีด้วย เพลงนี้มาพร้อมกับทุกเหตุการณ์ในชีวิตของผู้คน - งาน วันหยุด เกม งานศพ ฯลฯ ชีวิตทั้งชีวิตของผู้คนผ่านไปด้วยเพลงซึ่งแสดงออกถึงแก่นแท้ของจริยธรรมและสุนทรียภาพของแต่ละบุคคลได้ดีที่สุด วงจรเพลงที่สมบูรณ์คือชีวิตของบุคคลตั้งแต่เกิดจนตาย ร้องเพลงให้กับทารกในเปลที่ยังไม่เรียนรู้ที่จะเข้าใจ ให้กับชายชราในโลงศพที่หยุดรู้สึกและเข้าใจแล้ว นักวิทยาศาสตร์ได้พิสูจน์บทบาทที่เป็นประโยชน์ของเพลงเบาๆ ในการพัฒนาจิตใจของเด็กในครรภ์ เพลงกล่อมเด็กไม่เพียงแต่ช่วยให้ทารกนอนหลับเท่านั้น แต่ยังกอดรัด ปลอบเขา และนำความสุขมาให้อีกด้วย เพลงบางหมวดหมู่มุ่งเป้าไปที่กลุ่มอายุที่เฉพาะเจาะจง แม้ว่าเพลงส่วนใหญ่ไม่สามารถแยกแยะและกระจายตามอายุได้อย่างชัดเจน เพลงสำหรับผู้ใหญ่บางเพลงร้องโดยเด็กเล็กด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ ดังนั้นเราจึงสามารถพูดถึงการแสดงที่โดดเด่นของเพลงบางเพลงตามช่วงอายุเท่านั้น

อิทธิพลทางการศึกษาที่น่าสังเกตคือ สากและ เพลงกล่อมเด็กในนั้นเด็กที่กำลังเติบโตจะได้รับความสนใจจากผู้ใหญ่ทั้งหมด Pestushki ได้ชื่อมาจากคำว่า การเลี้ยงดู การเลี้ยงดู และการอุ้มในอ้อมแขน เหล่านี้เป็นบทกลอนสั้น ๆ ที่มาพร้อมกับการเคลื่อนไหวของเด็กในระหว่างการเลี้ยงดู

สากจะเข้าท่าได้ก็ต่อเมื่อมาพร้อมกับอุปกรณ์สัมผัส - การสัมผัสทางร่างกายเบา ๆ การนวดเบาๆ ควบคู่ไปกับเพลงที่ร่าเริงและเรียบง่ายพร้อมการออกเสียงบทกวีที่ชัดเจน ทำให้เด็กมีอารมณ์ร่าเริงและร่าเริง Pestushki คำนึงถึงประเด็นหลักทั้งหมดของพัฒนาการทางกายภาพของเด็ก เมื่อเขาเริ่มที่จะพบเท้าของเขา เขาก็บอกสิ่งหนึ่ง; เด็กที่ก้าวก้าวแรกจะได้รับการสอนให้ยืนอย่างมั่นคงยิ่งขึ้นและในขณะเดียวกันก็มีสากตัวอื่นพูดได้

Pestushki ค่อยๆ กลายเป็นเพลงกล่อมเด็กที่มาพร้อมกับเกมของเด็กโดยใช้นิ้ว แขน และขา เกมเหล่านี้มักจะมีคำแนะนำเกี่ยวกับการทำงานหนัก ความมีน้ำใจ และความเป็นมิตรด้วย

เพลงเป็นรูปแบบที่ซับซ้อนของบทกวีพื้นบ้าน วัตถุประสงค์หลักของเพลงคือการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียภาพ แต่พวกเขามุ่งหวังที่จะนำแง่มุมอื่น ๆ ของการสร้างบุคลิกภาพมาใช้ เช่น เป็นวิธีที่ซับซ้อนในการมีอิทธิพลต่อบุคคล

บทเพลงเผยให้เห็นความงามภายนอกและภายในของบุคคล ความหมายของความงามในชีวิต เป็นหนึ่งในวิธีที่ดีที่สุดในการพัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์ของคนรุ่นใหม่ ท่วงทำนองที่ไพเราะช่วยเพิ่มผลกระทบทางสุนทรีย์ของคำบทกวีของเพลง อิทธิพลของเพลงพื้นบ้านที่มีต่อเยาวชนชาวนานั้นมีมากมายมหาศาลมาโดยตลอด และความสำคัญของเพลงเหล่านี้ไม่เคยจำกัดอยู่เพียงความงดงามของบทกลอนและทำนองเท่านั้น (ความงามภายนอก ความงดงามของรูปแบบ) ความงดงามของความคิดและความสวยงามของเนื้อหาก็เป็นจุดแข็งของเพลงพื้นบ้านเช่นกัน

และเนื้อร้องของเพลง เงื่อนไข และลักษณะของการแสดงมีส่วนทำให้สุขภาพแข็งแรงและพัฒนาการทำงานหนัก บทเพลงเชิดชูสุขภาพเรียกว่าความสุขความดีสูงสุด ผู้คนเชื่อมาโดยตลอดว่าเพลงพัฒนาเสียง ขยายและทำให้ปอดแข็งแรง: “การร้องเพลงดัง ๆ คุณต้องมีปอดที่แข็งแรง” “เพลงที่มีเสียงดังทำให้หน้าอกขยาย”

ความสำคัญของเพลงในการศึกษาด้านแรงงานเด็กและเยาวชนเป็นสิ่งที่ประเมินค่ามิได้ ดังที่ได้กล่าวมาแล้ว เพลงประกอบและกระตุ้นกระบวนการทำงานมีส่วนช่วยในการประสานงานและความสามัคคีของความพยายามด้านแรงงานของคนงาน

เทพนิยายเป็นเครื่องมือทางการศึกษาที่สำคัญ ได้รับการพัฒนาและทดสอบโดยผู้คนมานานหลายศตวรรษ แนวทางปฏิบัติด้านชีวิตและการศึกษาพื้นบ้านได้พิสูจน์คุณค่าการสอนของเทพนิยายอย่างน่าเชื่อ เด็กและนิทานแยกจากกันไม่ได้ พวกเขาถูกสร้างขึ้นมาเพื่อกันและกัน ดังนั้นความคุ้นเคยกับเทพนิยายของคนๆ หนึ่งจึงต้องรวมอยู่ในการศึกษาและการเลี้ยงดูของเด็กทุกคน

ลักษณะเด่นที่สุดของเทพนิยายคือสัญชาติ การมองโลกในแง่ดี โครงเรื่องที่น่าหลงใหล ภาพและความสนุกสนาน และสุดท้ายคือการสอน

เนื้อหาในนิทานพื้นบ้านคือชีวิตของผู้คน การต่อสู้เพื่อความสุข ความเชื่อ ประเพณี และธรรมชาติโดยรอบ มีความเชื่อโชคลางและความมืดมนมากมายในความเชื่อของผู้คน นี่เป็นความมืดมนและเป็นปฏิกิริยา - ผลสืบเนื่องมาจากอดีตที่ยากลำบากของคนทำงาน เทพนิยายส่วนใหญ่สะท้อนถึงคุณลักษณะที่ดีที่สุดของผู้คน: การทำงานหนัก พรสวรรค์ ความภักดีในการต่อสู้และการงาน การอุทิศตนอย่างไร้ขอบเขตต่อผู้คนและบ้านเกิด การปรากฏตัวของลักษณะเชิงบวกของผู้คนในเทพนิยายทำให้เทพนิยายเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการถ่ายทอดลักษณะเหล่านี้จากรุ่นสู่รุ่น เนื่องจากเทพนิยายสะท้อนชีวิตของผู้คน ลักษณะที่ดีที่สุดของพวกเขา และปลูกฝังลักษณะเหล่านี้ในรุ่นน้อง สัญชาติจึงกลายเป็นลักษณะที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งของเทพนิยาย

นิทานพื้นบ้านหลายเรื่องสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความมั่นใจในชัยชนะของความจริง ในชัยชนะแห่งความดีเหนือความชั่ว ตามกฎแล้วในเทพนิยายทั้งหมดความทุกข์ทรมานของฮีโร่เชิงบวกและเพื่อน ๆ ของเขานั้นเกิดขึ้นชั่วคราวชั่วคราวและมักจะตามมาด้วยความสุขและความสุขนี้เป็นผลมาจากการต่อสู้ซึ่งเป็นผลมาจากความพยายามร่วมกัน มองในแง่ดีเด็ก ๆ ชอบนิทานเป็นพิเศษและเพิ่มคุณค่าทางการศึกษาของวิธีการสอนพื้นบ้าน

ความหลงใหลในโครงเรื่อง รูปภาพ และความสนุกสนานทำให้นิทานเป็นเครื่องมือในการสอนที่มีประสิทธิภาพมาก

ภาพ- คุณลักษณะที่สำคัญของนิทานซึ่งช่วยให้เด็ก ๆ ที่ยังไม่มีความสามารถในการคิดเชิงนามธรรมเอื้อต่อการรับรู้ของพวกเขา พระเอกมักจะแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนและชัดเจนถึงลักษณะตัวละครหลักที่ทำให้เขาใกล้ชิดกับลักษณะประจำชาติของประชาชน: ความกล้าหาญ การทำงานหนัก ไหวพริบ ฯลฯ ลักษณะเหล่านี้ถูกเปิดเผยทั้งในเหตุการณ์และผ่านวิธีการทางศิลปะต่างๆ เช่น การไฮเปอร์โบไลเซชัน ดังนั้นลักษณะของการทำงานหนักอันเป็นผลมาจากการไฮเปอร์โบไลซ์จึงไปถึงความสว่างและความนูนสูงสุดของภาพ (ในคืนหนึ่งสร้างพระราชวัง สะพานจากบ้านของฮีโร่ไปยังวังของกษัตริย์ ในคืนเดียว หว่านผ้าลินิน เติบโต ดำเนินการ ปั่น ทอ เย็บและคลุมผู้คน หว่านข้าวสาลี ปลูก เก็บเกี่ยว นวดข้าว นวดข้าว อบและให้อาหารผู้คน ฯลฯ) ควรจะพูดสิ่งเดียวกันเกี่ยวกับลักษณะเช่นความแข็งแกร่งทางกายภาพ ความกล้าหาญ ความกล้าหาญ ฯลฯ

ภาพได้รับการเสริม ความตลกขบขันเทพนิยาย ครูผู้ชาญฉลาดเอาใจใส่เป็นพิเศษเพื่อให้แน่ใจว่านิทานมีความน่าสนใจและสนุกสนาน นิทานพื้นบ้านไม่เพียงมีภาพที่สดใสและมีชีวิตชีวาเท่านั้น แต่ยังมีอารมณ์ขันที่ละเอียดอ่อนและร่าเริงอีกด้วย ทุกชาติมีนิทานซึ่งมีจุดประสงค์พิเศษคือเพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ฟัง

การสอนเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของเทพนิยาย เทพนิยายจากผู้คนทั่วโลกมักให้ความรู้และสั่งสอนเสมอ เป็นการสังเกตลักษณะการสอนของพวกเขาอย่างชัดเจนซึ่ง A.S. พุชกินในตอนท้ายของ "เรื่องราวของกระทงทองคำ":

เทพนิยายเป็นเรื่องโกหก แต่มีคำใบ้อยู่ในนั้น!

บทเรียนสำหรับเพื่อนที่ดี

เนื่องจากคุณสมบัติที่กล่าวไว้ข้างต้น เทพนิยายของทุกชาติจึงเป็นวิธีการศึกษาที่มีประสิทธิภาพ เทพนิยายเป็นขุมสมบัติของแนวคิดการสอน ซึ่งเป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของอัจฉริยะด้านการสอนพื้นบ้าน

โรงละครพื้นบ้านซึ่งมีอยู่ในรูปแบบที่เกี่ยวข้องกับศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่ามีต้นกำเนิดในสมัยโบราณ: เกมที่มาพร้อมกับการล่าสัตว์และวันหยุดเกษตรกรรมมีองค์ประกอบของการเปลี่ยนแปลง การแสดงละครมีอยู่ในปฏิทินและพิธีกรรมของครอบครัว (การแต่งกายเทศกาลคริสต์มาส งานแต่งงาน ฯลฯ )

ในละครพื้นบ้าน มีความแตกต่างระหว่างละครสดและละครหุ่น โรงละคร Russian Petrushka ตั้งอยู่ใกล้กับสถานที่เกิดเหตุการประสูติของยูเครนและ Batleyka ของเบลารุส

คุณลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของโรงละครพื้นบ้าน (เช่นเดียวกับศิลปะพื้นบ้านโดยทั่วไป) คือความเป็นแบบแผนที่เปิดกว้างของเครื่องแต่งกายและอุปกรณ์ประกอบฉาก การเคลื่อนไหวและท่าทาง ในระหว่างการแสดง นักแสดงสื่อสารโดยตรงกับผู้ชมซึ่งสามารถให้สัญญาณ แทรกแซงในการแสดง กำกับและบางครั้งก็มีส่วนร่วม (ร้องเพลงร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงของนักแสดง วาดภาพตัวละครรองในฉากฝูงชน)

ตามกฎแล้วโรงละครพื้นบ้านไม่มีทั้งเวทีหรือการตกแต่ง ความสนใจหลักไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ความลึกของการเปิดเผยตัวละครของตัวละคร แต่อยู่ที่ลักษณะที่น่าเศร้าหรือตลกขบขันของสถานการณ์และสถานการณ์

โรงละครพื้นบ้านแนะนำให้ผู้ชมรุ่นเยาว์ได้รู้จักกับนิทานพื้นบ้านด้วยวาจา พัฒนาความจำและการคิดเชิงจินตนาการ ตัวการ์ตูนล้อเลียนความชั่วร้ายของผู้คน ตัวละครดราม่าสอนการเอาใจใส่ ด้วยการมีส่วนร่วมในการแสดงที่เรียบง่าย เด็กจะได้เรียนรู้ที่จะพูดอย่างถูกต้องและสวยงาม กล่าวสุนทรพจน์ต่อหน้าผู้ฟัง และเอาชนะความเขินอาย

การเต้นรำพื้นบ้านเป็นศิลปะพื้นบ้านประเภทหนึ่งที่เก่าแก่ที่สุด การเต้นรำเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงพื้นบ้านในงานเทศกาลและงานแสดงสินค้า การปรากฏตัวของการเต้นรำแบบกลมและการเต้นรำพิธีกรรมอื่น ๆ มีความเกี่ยวข้องกับพิธีกรรมพื้นบ้าน การเต้นรำแบบกลมค่อยๆ เคลื่อนตัวออกจากพิธีกรรม เต็มไปด้วยเนื้อหาใหม่ที่แสดงถึงคุณลักษณะใหม่ๆ ในชีวิตประจำวัน

ผู้คนที่มีส่วนร่วมในการล่าสัตว์และการเลี้ยงสัตว์สะท้อนการสังเกตโลกของสัตว์ในการเต้นรำของพวกเขา ลักษณะและนิสัยของสัตว์นกและสัตว์เลี้ยงถูกถ่ายทอดเป็นรูปเป็นร่างและแสดงออก: การเต้นรำของยาคุตของหมี, นกกระเรียนรัสเซีย, นกห่านตัวผู้ ฯลฯ การเต้นรำในรูปแบบของแรงงานในชนบทปรากฏขึ้น: การเต้นรำของชาวลัตเวียของผู้เก็บเกี่ยว, การเต้นรำ Hutsul ของคนตัดฟืน, การเต้นรำของชาวเอสโตเนียของช่างทำรองเท้า, lyanka เบลารุส, Poame มอลโดวา ( องุ่น) การเต้นรำพื้นบ้านมักสะท้อนถึงจิตวิญญาณของทหาร ความกล้าหาญ ความกล้าหาญ และสร้างฉากการต่อสู้ขึ้นมาใหม่ (จอร์เจียโครูมิ เบอริคาโอบา การเต้นรำคอซแซค ฯลฯ) ธีมของความรักครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ในศิลปะการเต้นรำพื้นบ้าน: การเต้นรำที่แสดงถึงความรู้สึกสูงส่ง, ทัศนคติที่ให้ความเคารพต่อผู้หญิง (Georgian kartuli, Russian Baynov Square Dance)

การเต้นรำช่วยให้คุณพัฒนาความเป็นพลาสติกการประสานงานพิเศษของการเคลื่อนไหวเทคนิคในการเคลื่อนไหวที่เกี่ยวข้องกับดนตรี เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะเคลื่อนไหวเป็นจังหวะสื่อสารกันในการเคลื่อนไหว (การเต้นรำแบบกลมสตรีม)

ศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านทำให้จิตวิญญาณอันกว้างใหญ่ที่ยังมีชีวิตอยู่ของผู้คนเป็นอมตะ ประสบการณ์เชิงปฏิบัติอันเข้มข้นและรสนิยมทางสุนทรีย์ ในเบลารุส งานไม้เชิงศิลปะ เครื่องปั้นดินเผา การทอผ้า การทาสี การทอและการเย็บปักถักร้อยได้รับการพัฒนามากที่สุด

ในคุณลักษณะบางประการของศิลปะพื้นบ้าน สามารถตรวจสอบบรรทัดฐานของการทำงานและชีวิต วัฒนธรรมและความเชื่อได้ องค์ประกอบที่พบบ่อยที่สุดคือเครื่องประดับที่เกิดในสมัยโบราณ ซึ่งช่วยให้เกิดความสามัคคีตามธรรมชาติขององค์ประกอบ และเชื่อมโยงกันอย่างลึกซึ้งกับเทคนิคในการดำเนินการ ความรู้สึกของวัตถุ รูปแบบพลาสติก และความงามตามธรรมชาติของวัสดุ ช่างฝีมือพื้นบ้านมีคุณค่าอย่างสูงมาตั้งแต่สมัยโบราณ ความลับของงานฝีมือของพวกเขาได้รับการสืบทอดจากรุ่นสู่รุ่น จากรุ่นพ่อสู่รุ่นลูก ผสมผสานภูมิปัญญาและประสบการณ์จากอดีตและการค้นพบในปัจจุบัน เด็กตั้งแต่อายุยังน้อยมีส่วนร่วมในการทำงานและช่วยเหลือผู้ปกครอง การทำงานร่วมกันช่วยให้เด็กๆ เชี่ยวชาญงานฝีมือได้ดีขึ้น เรียนรู้จากประสบการณ์ของที่ปรึกษา (พ่อแม่) และปลูกฝังการทำงานหนัก

2. แนวปฏิบัติในการใช้นิทานพื้นบ้านและนิทานพื้นบ้านในระบบการศึกษาของชาติ

นิทานพื้นบ้านส่งเสริมการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและเยาวชนในโลกแห่งเทพนิยาย มหากาพย์ และตำนาน ข้อค้นพบจากประวัติศาสตร์ประเพณีทางจิตวิญญาณที่มีมายาวนานหลายศตวรรษซึ่งจัดระบบไว้ในคติชนวิทยา ควรนำมาใช้ในการสร้างแบบจำลองการศึกษาสมัยใหม่

มาดูการใช้งานจริงและศักยภาพกัน สุภาษิตในการศึกษาระดับชาติ

เป็นการยากที่จะประเมินค่าสูงไปถึงความสำคัญของการศึกษาด้านแรงงานในระบบทั่วไปของการสอนพื้นบ้าน ตั้งแต่สมัยโบราณ การศึกษาด้านแรงงานสำหรับเด็กและเยาวชนเป็นความรับผิดชอบที่สำคัญที่สุดของผู้ปกครอง และต่อจากสถาบันการศึกษาและสถาบันสาธารณะอื่นๆ ด้วยเหตุนี้จึงมีสุภาษิตมากมายที่ยกย่องผลงานและเยาะเย้ยความเกียจคร้านในหมู่ผู้คนทั่วโลก

เขาไม่ใช่คนเก่งที่มีหน้าตาหล่อเหลา แต่เขาเก่งในเรื่องธุรกิจ (สุภาษิตรัสเซีย)

ยิ่งใหญ่ทั้งกาย แต่การกระทำเล็ก (สุภาษิตรัสเซีย)

การกระทำเล็กๆ น้อยๆ ดีกว่าความเกียจคร้านมากมาย (สุภาษิตรัสเซีย)

ถ้าคุณรักที่จะขี่ก็ชอบที่จะลากเลื่อน (สุภาษิตรัสเซีย)

คุณต้องก้มลงดื่มจากลำธาร (สุภาษิตรัสเซีย)

Gultay สำหรับการทำงานและ mazol ด้วยมือ (สุภาษิตเบลารุส)

ความรักต่อบ้านเกิดเมืองนอนเป็นประเด็นที่สำคัญที่สุดในการศึกษาเรื่องความรักชาติ

นกที่ไม่พอใจกับรังก็โง่

มาตุภูมิคือแม่ของคุณ รู้วิธีที่จะยืนหยัดเพื่อเธอ

อาหารของคนอื่นก็มีรสชาติของคนอื่น

นกอีก๋อยแต่ละตัวชื่นชมหนองน้ำของมัน

ต้นสนเติบโตที่ไหนก็มีสีแดง

หงส์ไม่มีประโยชน์สำหรับที่ราบกว้างใหญ่ อีแร้งไม่จำเป็นต้องมีทะเลสาบ

แม้แต่กบก็ยังร้องเพลงในหนองน้ำของมัน

บ้านและกำแพงช่วยได้

บนถนนของเขามีสุนัข - เสือ

กระท่อมกองเหมือนมดลูกพื้นเมือง

สถานที่พิเศษในระบบคำพังเพยถูกครอบครองโดยสุภาษิตที่สอนการเคารพผู้อาวุโส

ชาว Shanuy แล้วฉันจะ pashanuytsya (4; 302)

สตาโรกา ปาวาเชย์, มาโลกา ปาวาเชย์.

สุภาษิตและคำพูดในภาพศิลปะบันทึกประสบการณ์ชีวิตที่มีความหลากหลายและไม่สอดคล้องกัน

กำลังแก้ ปริศนาพัฒนาความสามารถในการวิเคราะห์สรุปสร้างความสามารถในการสรุปผลการอนุมานได้อย่างอิสระความสามารถในการระบุลักษณะเฉพาะและแสดงออกของวัตถุหรือปรากฏการณ์ได้อย่างชัดเจนความสามารถในการถ่ายทอดภาพของวัตถุได้อย่างชัดเจนและรัดกุมพัฒนาในเด็ก “มุมมองบทกวีของความเป็นจริง”

สะท้อนให้เห็นถึงภูมิประเทศที่งดงามของบ้านเกิดเมืองนอนที่เต็มไปด้วยสีสันเสียงกลิ่นปริศนามีส่วนช่วยในการศึกษาความรู้สึกด้านสุนทรียะ

พรมขนฟู

ไม่ใช่ผ้าด้วยมือของคุณ

ไม่เย็บด้วยผ้าไหม

ในดวงอาทิตย์ในเดือน

ส่องแสงเหมือนเงิน (หิมะ)

ปริศนาช่วยให้เด็กๆ เข้าใจโลกรอบตัวและแนะนำให้พวกเขารู้จักกับโลกแห่งสิ่งต่างๆ

นี่คือตัวอย่างปริศนาเกี่ยวกับสิ่งของในครัวเรือน

วงแหวนสองวง ปลายทั้งสองข้าง ตะปูตรงกลาง (กรรไกร)

ไม่มีขาแต่เดิน ไม่มีปากแต่จะบอกเวลานอน ตื่นเมื่อไร เริ่มงานเมื่อไร (นาฬิกา)

ปริศนาให้ความสนใจกับนิสัยของสัตว์ในปริศนาเกี่ยวกับผักและผลไม้พืชและผลเบอร์รี่ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับลักษณะของรูปลักษณ์

นอนหน้าหนาวก่อโรคลมพิษในฤดูร้อน (หมี)

ปุยหนวด กวาดครัว มองหาครีมเปรี้ยว (แมว)

ฉันจะได้แอปเปิ้ลกลมสีแดงก่ำจากต้น

ต่ำและเต็มไปด้วยหนาม หวานและหอม หากเก็บผลเบอร์รี่จะฉีกมือหมด (มะยม)

คุณค่าของปริศนานี้คือ ในรูปแบบบทกวีที่สะท้อนให้เห็นถึงกิจกรรมทางเศรษฐกิจและแรงงานของบุคคล ชีวิตของเขา ประสบการณ์ พืช สัตว์ โลกโดยรวม และจนถึงทุกวันนี้ มันมีความสำคัญทางศิลปะอย่างมากในการเลี้ยงดูลูก .

เทพนิยาย,เป็นผลงานศิลปะและวรรณกรรมในเวลาเดียวกันสำหรับคนทำงานและเป็นพื้นที่ของการสรุปทางทฤษฎีในความรู้หลายแขนง พวกเขาเป็นคลังการสอนพื้นบ้าน นอกจากนี้ เทพนิยายหลายเรื่องยังเป็นงานสอนอีกด้วย เช่น พวกเขามีแนวคิดการสอน

ครูชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ K.D. Ushinsky มีความคิดเห็นสูงเกี่ยวกับนิทานที่เขารวมไว้ในระบบการสอนของเขา Ushinsky เห็นสาเหตุของความสำเร็จของเทพนิยายในหมู่เด็ก ๆ ในความจริงที่ว่าความเรียบง่ายและความเป็นธรรมชาติของศิลปะพื้นบ้านสอดคล้องกับคุณสมบัติเดียวกันของจิตวิทยาเด็ก

เทพนิยายขึ้นอยู่กับหัวข้อและเนื้อหาทำให้ผู้ฟังคิดและทำให้พวกเขาคิด บ่อยครั้งที่เด็กคนหนึ่งสรุปว่า “สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้นในชีวิต” คำถามเกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ: "จะเกิดอะไรขึ้นในชีวิต" การสนทนาระหว่างผู้บรรยายกับเด็กซึ่งมีคำตอบสำหรับคำถามนี้มีความสำคัญทางการศึกษาอยู่แล้ว แต่เทพนิยายก็มีสื่อการเรียนรู้โดยตรงเช่นกัน ควรสังเกตว่าความสำคัญทางการศึกษาของเทพนิยายนั้นขยายไปถึงรายละเอียดส่วนบุคคลของประเพณีและประเพณีพื้นบ้านและแม้แต่เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวัน

ตัวอย่างเช่นในเทพนิยายชูวัช“ ผู้ที่ไม่ให้เกียรติผู้เฒ่าจะไม่เห็นความดีของตัวเอง” ว่ากันว่าลูกสะใภ้ไม่ฟังแม่สามีตัดสินใจทำโจ๊กไม่ จากลูกเดือย แต่จากลูกเดือย ไม่ใช่ในน้ำ แต่ในน้ำมันเท่านั้น มันมาจากอะไร? ทันทีที่เธอเปิดฝา เมล็ดข้าวฟ่างไม่ต้ม แต่ทอด กระโดดออกมาตกลงไปในดวงตาของเธอ และทำให้เธอตาบอดไปตลอดกาล แน่นอนว่าสิ่งสำคัญในเทพนิยายคือข้อสรุปทางศีลธรรม: คุณต้องฟังเสียงของคนเฒ่าคำนึงถึงประสบการณ์ในชีวิตประจำวันของพวกเขาไม่เช่นนั้นคุณจะถูกลงโทษ แต่สำหรับเด็กก็มีสื่อการเรียนรู้ด้วย: ทอดในน้ำมันไม่ต้มดังนั้นจึงเป็นเรื่องไร้สาระที่จะปรุงโจ๊กโดยไม่ใช้น้ำโดยใช้น้ำมันเพียงอย่างเดียว โดยปกติแล้วเด็กจะไม่ได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับเรื่องนี้ เพราะไม่มีใครทำสิ่งนี้ในชีวิต แต่ในเทพนิยาย เด็ก ๆ จะได้รับคำแนะนำว่าทุกสิ่งมีที่ของมัน และทุกสิ่งควรมีความสงบเรียบร้อย

นี่เป็นอีกตัวอย่างหนึ่ง เทพนิยายเรื่อง "เพนนีสำหรับคนขี้เหนียว" เล่าว่าช่างตัดเสื้อที่ชาญฉลาดเห็นด้วยกับหญิงชราผู้ละโมบที่จะจ่ายเงินหนึ่งเพนนีให้กับ "ดาว" ไขมันทุกตัวในซุปของเธออย่างไร เมื่อหญิงชรากำลังใส่เนย ช่างตัดเสื้อก็ให้กำลังใจเธอว่า “ใส่เข้าไป ใส่เข้าไปนะ หญิงชรา อย่าพึ่งใส่เนยไปนะ เพราะฉันขอเธอไม่ได้เพื่ออะไร สำหรับ “ดาว” ทุกดวง ฉันจะจ่ายเงินหนึ่งเพนนี” หญิงชราผู้ละโมบใส่น้ำมันมากขึ้นเรื่อยๆ เพื่อจะได้เงินมากมาย แต่ความพยายามทั้งหมดของเธอทำให้มีรายได้หนึ่งโกเปค คุณธรรมของเรื่องนี้เรียบง่าย: อย่าโลภ นี่คือแนวคิดหลักของเทพนิยาย แต่ความหมายทางการศึกษาของมันก็ยิ่งใหญ่เช่นกัน ทำไมลูกถึงถามว่าหญิงชราได้ "ดาว" ตัวใหญ่มาหนึ่งดวงหรือเปล่า?

ในเทพนิยายแนวคิดเรื่องความสามัคคีของการสอนและการเลี้ยงดูในการสอนพื้นบ้านได้รับการตระหนักในระดับสูงสุด

โคลงสั้น ๆ พื้นบ้าน เพลงแตกต่างอย่างมากจากประเภทอื่นและ

ประเภทของคติชน องค์ประกอบมีความหลากหลายมากกว่ามหากาพย์ที่กล้าหาญ เทพนิยาย และแนวอื่นๆ เพลงถูกสร้างขึ้นในช่วงเวลาเดียวกัน แต่ละครั้งก็แต่งเพลงของตัวเอง อายุขัยของเพลงแต่ละแนวก็ไม่เท่ากันด้วย

เพลงสำหรับเด็กมีความซับซ้อน: เป็นเพลงสำหรับผู้ใหญ่ที่แต่งขึ้นโดยเฉพาะสำหรับเด็ก (เพลงกล่อมเด็ก เพลงกล่อมเด็ก และเพสตุชกิ) และเพลงที่ค่อยๆ ถ่ายทอดจากละครสำหรับผู้ใหญ่ไปสู่ละครสำหรับเด็ก (เพลงคริสต์มาส เพลงฤดูใบไม้ผลิ บทสวด เพลงในเกม) และเพลงที่เด็กๆ แต่งเอง

ในวัยเด็ก มารดาและยายจะกล่อมลูกให้นอนหลับด้วยเสียงเพลงกล่อมเด็ก สนุกสนานกับเพลงกล่อมเด็กและเพลงกล่อมเด็ก เล่นกับนิ้ว แขน ขา และเด้งพวกเขาด้วยเข่าหรือในอ้อมแขน

รู้จักกันดี: “อีกานกกางเขนกำลังทำโจ๊ก…”; "ตกลงตกลง! คุณอยู่ที่ไหน? -

โดยคุณยาย… "

Pestushki เป็นเพลงและบทกวีที่มาพร้อมกับการเคลื่อนไหวอย่างมีสติครั้งแรกของเด็ก ตัวอย่างเช่น:

“โอ้ เขาร้องเพลง เขาร้องเพลง”

นกไนติงเกล!

โอ้ เขาร้องเพลง เขาร้องเพลง

หนุ่มสาว;

หนุ่มสาว,

สวย,

สวย."

เพลงกล่อมเด็ก - เพลงและเพลงกล่อมเด็กสำหรับเล่นเกมแรกของเด็กโดยใช้นิ้ว แขน และขา ตัวอย่างเช่น:

“เปลหาม เปลหาม!

Rotok - นักพูด

มือกำลังจับ,

ขาเป็นตัวเดิน”

โทร - เพลงเด็กดึงดูดแสงแดด สายรุ้ง ฝน นก:

– ฤดูใบไม้ผลิเป็นสีแดง! คุณมาด้วยอะไร?

- บน bipod บนคราด

บนกองข้าวโอ๊ต

บนหูข้าวไรย์

ประโยคคือที่อยู่ทางวาจาถึงใครบางคน ตัวอย่างเช่น พวกเขาพูดในโรงอาบน้ำว่า:

จากโกกอล - น้ำ

ตั้งแต่เด็ก - ผอม!

ลุยเลยทุกท่าน

เพลงกล่อมเด็กตรงบริเวณสถานที่พิเศษในนิทานพื้นบ้าน

สุนัขจิ้งจอกกำลังนอนหลับ

ทุกอย่างทีละนิด

มาร์เทนส์กำลังหลับอยู่

ทุกอย่างเป็นไปตามลำดับ

ฟอลคอนกำลังนอนหลับ

ทั้งหมดอยู่ในรัง

พวกเซเบิลกำลังหลับอยู่

ที่พวกเขาต้องการ

เด็กน้อย

พวกเขานอนในเปล

ในเพลงกล่อมเด็ก คุณแม่จะพูดถึงความเป็นจริงที่อยู่รอบๆ คิดออกมาดังๆ เกี่ยวกับจุดประสงค์และความหมายของชีวิต และแสดงความกังวล ความสุข และความเศร้า ในเพลงกล่อมเด็ก ผู้เป็นแม่จะหาทางระบายความรู้สึก โอกาสในการพูดออกมาอย่างเต็มที่ แสดงออก และปลดปล่อยจิตใจ

เพลงกล่อมเด็กเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการสอนพื้นบ้านโดยเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับการฝึกฝนการเลี้ยงดูเด็กในวัยที่ยังเยาว์วัยเมื่อเด็กยังคงเป็นสัตว์ที่ทำอะไรไม่ถูกซึ่งต้องการความเอาใจใส่ความรักและความอ่อนโยนอย่างต่อเนื่องโดยที่เขาไม่สามารถอยู่รอดได้

เพลงพื้นบ้านประกอบด้วยความสุขและความโศก ความรักและความเกลียดชัง ความยินดีและความโศกเศร้า เพลงเผยให้เห็นคุณสมบัติที่ดีที่สุดของลักษณะประจำชาติของชาวเบลารุส: ความกล้าหาญ, ความกล้าหาญ, ความจริง, มนุษยนิยม, ความอ่อนไหว, การทำงานหนัก

บทสรุป

ประสบการณ์การให้ความรู้แก่ประชาชนในทุกกลุ่มชาติพันธุ์ ประเทศ และประชาชนนั้นอุดมสมบูรณ์มาก จากการวิเคราะห์วัฒนธรรมการศึกษาแบบดั้งเดิม ประสบการณ์นี้มีลักษณะเฉพาะคือข้อกำหนดที่เกือบจะเหมือนกันสำหรับคุณสมบัติของบุคลิกภาพที่กำลังก่อตัวและระบบวิธีการเลี้ยงดูและฝึกฝน มันแสดงถึงภูมิปัญญาพื้นบ้านที่มีเอกลักษณ์ (ทั่วไปสำหรับมวลมนุษยชาติ) ซึ่งเป็นระบบคุณค่าของมนุษย์สากลที่ได้รับการพิสูจน์มานานหลายศตวรรษ แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าจำเป็นต้องใช้คลังแสงของการเยียวยาชาวบ้านและปัจจัยทางการศึกษาทั้งหมดโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงและการประเมินที่สำคัญ จำเป็นที่จะต้องนำสิ่งที่ได้ผลในปัจจุบันและสัมพันธ์กับแนวคิดของเราเกี่ยวกับมนุษยนิยมและคุณค่าของมนุษย์ที่เป็นสากล

เป็นการไร้ประโยชน์ที่จะคิดว่าศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเป็นเพียงผลไม้แห่งการพักผ่อนยอดนิยมเท่านั้น มันเป็นศักดิ์ศรีและความฉลาดของประชาชน มันสร้างและเสริมสร้างลักษณะทางศีลธรรมของเขาคือความทรงจำในอดีตเสื้อผ้าแห่งจิตวิญญาณของเขาและเต็มไปด้วยเนื้อหาที่ลึกซึ้งตลอดชีวิตของเขาที่วัดได้ไหลไปตามประเพณีและพิธีกรรมที่เกี่ยวข้องกับงานของเขา ธรรมชาติ และความนับถือของบรรพบุรุษและปู่ของเขา .

นิทานพื้นบ้านมีบทบาทสำคัญในการเลี้ยงดูบุตร การแบ่งมันออกเป็นประเภทต่างๆ ในบางช่วงอายุ ช่วยให้เด็กสามารถเพิ่มคุณค่าให้กับโลกฝ่ายวิญญาณของเขา พัฒนาความรักชาติ การเคารพต่ออดีตของผู้คนของเขา ศึกษาประเพณีของมัน และการดูดซึมมาตรฐานทางศีลธรรมของพฤติกรรมในสังคม

คติชนพัฒนาคำพูดด้วยวาจาของเด็ก มีอิทธิพลต่อการพัฒนาจิตวิญญาณและจินตนาการของเขา นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กแต่ละประเภทสอนมาตรฐานทางศีลธรรมบางประการ ตัวอย่างเช่นเทพนิยายโดยการเปรียบเทียบสัตว์กับคนแสดงให้เด็กเห็นถึงบรรทัดฐานของพฤติกรรมในสังคมและเทพนิยายไม่เพียงพัฒนาจินตนาการเท่านั้น แต่ยังพัฒนาความฉลาดอีกด้วย สุภาษิตและคำพูดสอนเด็ก ๆ ให้เป็นภูมิปัญญาชาวบ้านที่ได้รับการทดสอบมานานหลายศตวรรษและไม่สูญเสียความเกี่ยวข้องในยุคของเรา มหากาพย์มหากาพย์คือการเล่าเรื่องที่กล้าหาญเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในสมัยโบราณ และถึงแม้ว่ามหากาพย์จะไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับเด็กที่จะเข้าใจ แต่พวกเขายังคงมุ่งเป้าไปที่การปลูกฝังความเคารพต่อคนในอดีต ศึกษาประเพณีและพฤติกรรมของผู้คนตลอดเวลา ถึงความรักชาติของชาวสลาฟที่ยังคงอยู่แม้จะทุกอย่างยังคงอยู่ ซื่อสัตย์ต่อบ้านเกิดเมืองนอนและปกป้องมันทุกวิถีทาง เนื้อเพลงยังส่งผลต่อการเลี้ยงลูกอีกด้วย ส่วนใหญ่จะใช้เมื่อเด็กยังเด็กมาก ตัวอย่างเช่น เด็กทารกจะร้องเพลงกล่อมเด็กเพื่อทำให้เขาสงบลงและพาเขาเข้านอน เนื้อเพลงยังรวมถึง ditties เรื่องตลก แมลงรบกวน ลิ้นพันกัน และคำคล้องจอง มีวัตถุประสงค์เพื่อพัฒนาการได้ยินและการพูดในเด็กโดยเฉพาะเนื่องจากใช้เสียงที่ผสมผสานกันเป็นพิเศษ

ดังนั้นการแนะนำเด็กให้รู้จักกับวัฒนธรรมพื้นบ้านจึงเริ่มขึ้นในวัยเด็กซึ่งมีการวางแนวคิดพื้นฐานและตัวอย่างพฤติกรรมไว้ มรดกทางวัฒนธรรมถูกส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น พัฒนาและทำให้โลกของเด็กสมบูรณ์ยิ่งขึ้น คติชนเป็นวิธีการพิเศษในการถ่ายทอดภูมิปัญญาพื้นบ้านและให้ความรู้แก่เด็ก ๆ ในระยะเริ่มแรกของการพัฒนา

บรรณานุกรม

1. บาตูรินา จี.ไอ., คูซิน่า ที.เอฟ. การสอนพื้นบ้านในการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน ม., 1995.-ส. 7–8.

2. นิทานพื้นบ้านเบลารุส เครสตามาตยา. ปัญหา แดปครั้งที่ 2 สคลาลี เค.พี. Kabashnika, A.S. ลิส, เอ.เอส. เฟียโดซิค, ไอ.เค. Tsischanka Minsk "โรงเรียนมัธยม", 2520

3. เบล. วุสนะ – เปต. ความคิดสร้างสรรค์: Padruchnik สำหรับนักเรียนของ Phil ผู้เชี่ยวชาญ. วีเอ็นยู / เค.พี. Kabashnika, A.S. ลิส, เอ.เอส. ไฟยาโดซิค ฉันอินช – Mn.: มินสค์, 20,000. – 512 หน้า

4. ชาวเบลารุส ต.7 ความคิดสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยม / G.A. Bartashevich, T.V. วาโลซินา, A.I. กูร์สกี้ ฉันอินช เรดแคล. V.M. Balyavina ฉันเข้ามา; สถาบันประวัติศาสตร์ ชาติพันธุ์วิทยา และคติชนวิทยา – ชื่อ: เบล. นาวูกา 2547.-586 หน้า

5. เบเรจโนวา, แอล.เอ็น. ชาติพันธุ์วิทยา: ตำราเรียน. ความช่วยเหลือสำหรับนักเรียน สูงกว่า หนังสือเรียน สถาบัน / แอล.เอ็น. เบเรจโนวา, อิลลินอยส์ นาบก, วี.ไอ. เชกลอฟ. – อ.: สำนักพิมพ์. ศูนย์ "สถาบันการศึกษา", 2550 – 240 น.

6. โวลคอฟ, จี.เอ็น. ชาติพันธุ์วิทยา: หนังสือเรียน. สำหรับนักเรียน เฉลี่ย และสูงกว่า เท้า. หนังสือเรียน สถานประกอบการ / G.N. Volkov - M.: ศูนย์การพิมพ์ "Academy", 1999. - 168 หน้า

7. โวโลดโก, V.F. การศึกษา / V.F. โวโลดโก; BNTU – มินสค์: กฎหมายและเศรษฐศาสตร์, 207 – 230 น.

8. สารานุกรมวรรณกรรม. ศศ.ม. ปริศนา ม. 2507 เล่ม 2 หน้า 970.

9. Chernyavskaya Yu.V. เบลารุส: สัมผัสกับภาพเหมือนตนเอง ภาพลักษณ์ตนเองทางชาติพันธุ์ของชาวเบลารุสในเทพนิยาย / Chernyavskaya Yu.V. – Mn.: “สี่ในสี่”, 2549. – 244 น.

กวดวิชา

ต้องการความช่วยเหลือในการศึกษาหัวข้อหรือไม่?

ผู้เชี่ยวชาญของเราจะแนะนำหรือให้บริการสอนพิเศษในหัวข้อที่คุณสนใจ
ส่งใบสมัครของคุณระบุหัวข้อในขณะนี้เพื่อค้นหาความเป็นไปได้ในการรับคำปรึกษา

ส่งผลงานดีๆ ของคุณในฐานความรู้ได้ง่ายๆ ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงาน จะรู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

โพสต์เมื่อhttp:// www. ดีที่สุด. รุ/

ประเพณีพื้นบ้านของชาติ

การแนะนำ

1. ประวัติการรวบรวมและศึกษาศิลปะพื้นบ้าน

2. หลักการส่วนรวมและรายบุคคลในคติชน

3. ความมั่นคงและการเปลี่ยนแปลงของงานพื้นบ้าน

4. ปัญหาประเพณีในนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่

5. การอนุรักษ์และพัฒนาประเพณีพื้นบ้าน

6. นิทานพื้นบ้านคลาสสิกในชีวิตสมัยใหม่

บทสรุป

วรรณกรรม

การแนะนำ

นิทานพื้นบ้านเป็นส่วนสำคัญของทุกชาติ และปรากฏให้เห็นทั้งในรูปแบบวาจา บทกวี และในรูปแบบจิตวิญญาณ ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา นิทานพื้นบ้าน พิธีกรรม ประเพณี และความเชื่อต่างๆ ได้ถูกสร้างและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น ทุกวันนี้การหาคนที่จะพูดถึงเรื่องทั้งหมดนี้กลายเป็นเรื่องยากมากขึ้น ผู้ซึ่งจำได้ว่าบรรพบุรุษของพวกเขามีชีวิตอยู่อย่างไร ร้องเพลงอะไร ฯลฯ

ศูนย์คติชนวิทยาสมัยใหม่มีส่วนร่วมในกิจกรรมที่มุ่งฟื้นฟู อนุรักษ์ และพัฒนาคติชนรัสเซีย ประเพณีพื้นบ้าน การค้าขายและงานฝีมือ การเผยแพร่และเผยแพร่ผลงานศิลปะพื้นบ้าน

ในสภาพสังคมและวัฒนธรรมสมัยใหม่การตระหนักถึงศักยภาพของวัฒนธรรมดั้งเดิมของรัสเซียก่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงเชิงบวกของการพัฒนาทางจิตวิญญาณและศีลธรรมซึ่งแสดงให้เห็นในการเพิ่มคุณค่าของการปฐมนิเทศคุณค่าการเติบโตของผลประโยชน์ทางชาติพันธุ์และศิลปะและกิจกรรมทางปัญญาเพิ่มขึ้น ในระดับการพัฒนาทางปัญญาและการพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและผู้ใหญ่

ชีวิตของเด็กมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตของผู้ใหญ่ แต่เด็กมีวิสัยทัศน์เกี่ยวกับโลกของตัวเองซึ่งกำหนดโดยลักษณะทางจิตวิทยาที่เกี่ยวข้องกับอายุ

การตัดสินของเด็กก็เหมือนกับการคิดเชิงปฏิบัติของเขา โดยมีลักษณะเฉพาะที่เน้นการปฏิบัติได้จริงเป็นหลัก นั่นคือ อารมณ์ความรู้สึก ธรรมชาติทางความรู้สึกของร่างกายเด็กคือการเชื่อมต่อแรกที่เชื่อมโยงเขากับโลก

เด็กเล็กรับรู้ถึงความหลากหลายของโลกแตกต่างจากผู้ใหญ่ ในตอนแรก ความคิดของเด็กจะเชื่อมโยงกับภาพใดภาพหนึ่งเท่านั้น

ลักษณะเฉพาะของจิตใจของเด็กเป็นตัวกำหนดการเลือกภาพบทกวีองค์ประกอบทั้งหมดของนิทานพื้นบ้านของเด็กและความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ

ผลงานบทกวีมานานหลายศตวรรษส่งต่อจากรุ่นหนึ่งไปยังอีกรุ่นหนึ่งค่อยๆได้รับเนื้อหาและรูปแบบที่สอดคล้องกับกฎแห่งสุนทรียศาสตร์ของเด็กอย่างเต็มที่

ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กเป็นกุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจจิตวิทยาของผู้ใหญ่ รสนิยมทางศิลปะของเด็ก และศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเด็ก

ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะพื้นบ้านเป็นพื้นที่เฉพาะที่รวมโลกของเด็กและโลกของผู้ใหญ่เข้าด้วยกัน รวมถึงระบบบทกวีและดนตรี-บทกวีตลอดจนประเภทศิลปะของศิลปะพื้นบ้าน

การพัฒนาวิสัยทัศน์ วิสัยทัศน์ทางศิลปะเป็นภารกิจหลักในการเข้าร่วมศิลปะพื้นบ้าน

เด็กในโลกแห่งศิลปะจะต้องอาศัยอยู่ในพื้นที่สองแห่งที่ตัดกัน พื้นที่หนึ่งเป็นพื้นที่สำหรับเด็ก ซึ่งมีเกมและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กๆ อีกโลกหนึ่งของศิลปะสำหรับผู้ใหญ่

ตัวอย่างศิลปะสำหรับผู้ใหญ่ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะเข้าใจเสมอไป และเด็กควรรู้สึกถึงช่องว่างระหว่างศิลปะเด็กและผู้ใหญ่ เมื่อเวลาผ่านไป เขาพัฒนาความสามารถในการตอบสนองต่อโทนเสียงทางอารมณ์ของงานสำหรับผู้ใหญ่

1 . เรื่องราวการชุมนุมและกำลังเรียนพื้นบ้านศิลปะความคิดสร้างสรรค์

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 คิดว่ารัสเซียต้องเผชิญกับปัญหาวัฒนธรรมของประชาชน ความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณของพวกเขา และคำถามเกี่ยวกับความสำคัญทางสังคมในชีวิตของผู้คน

นักวิจัยหลายคนหันไปหามรดกคติชนของผู้คน A. Glagolev ผู้เขียนเกี่ยวกับความงามและความไร้เดียงสาของพิธีกรรมที่เผยให้เห็นความเรียบง่ายและความไร้เดียงสาของชาวรัสเซียถูกดึงดูดโดยเพลงที่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมการบูชาดวงอาทิตย์และลัทธิต้นไม้

นิทานเด็กถูกจัดสรรให้กับกลุ่มพิเศษเป็นครั้งแรก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา หลายคนเข้าใจคุณค่าการสอนของศิลปะพื้นบ้าน

ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ผู้คนได้กลั่นกรองมรดกทางวัฒนธรรมของตน เหลือไว้ซึ่งคุณค่าสูงสุดในด้านศิลปะพื้นบ้าน งานฝีมือทางศิลปะ นิทานพื้นบ้าน และศิลปะการตกแต่งและประยุกต์

ศิลปะพื้นบ้านเป็นแหล่งการศึกษาด้านสุนทรียภาพ คุณธรรม และอารมณ์ที่ไม่สิ้นสุด

เป็นเวลาหลายศตวรรษที่ภูมิปัญญาพื้นบ้านที่มีอยู่ในเทพนิยาย เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก และปริศนา ได้ปลูกฝังให้เด็กๆ ภูมิใจในพรสวรรค์ของคนทั่วไป มีความสนใจในคำพูดที่มุ่งหมายอย่างดี ถ้อยคำที่แสดงออก และความรักในภาษาแม่ของพวกเขา

2. รวมและรายบุคคลเริ่มวีคติชน

ต่างจากวรรณกรรม - ความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลของนักเขียน - นิทานพื้นบ้านเป็นความคิดสร้างสรรค์โดยรวม อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่าหลักการของแต่ละบุคคลไม่มีความสำคัญใดๆ ในนั้น

ในบางประเภทและในช่วงเวลาประวัติศาสตร์บางช่วง หลักการของแต่ละบุคคลปรากฏให้เห็นค่อนข้างชัดเจน แต่ก็มีการเชื่อมโยงที่แปลกประหลาดกับหลักการส่วนรวม

คติชนเกิดขึ้นในสมัยโบราณในฐานะความคิดสร้างสรรค์โดยรวม คติชนวิทยารูปแบบแรกเริ่มมีความโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าพวกมันถูกครอบงำด้วยองค์ประกอบโดยรวมและผลงาน ในเวลานั้นบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ไม่ได้โดดเด่นจากทีมมากนัก

ต่อมานักร้องที่มีความสามารถแต่ละคนเริ่มมีบทบาทสำคัญมากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งแสดงความคิดและมุมมองของเผ่าหรือชนเผ่าและผู้คนในความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดของพวกเขา

แม้แต่ในรูปแบบของนิทานพื้นบ้านยุคแรก ๆ และโดยธรรมชาติแล้วยิ่งกว่านั้นในรูปแบบหลัง ๆ ความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละคนก็เชื่อมโยงอย่างเป็นธรรมชาติกับส่วนรวมและพัฒนาบนพื้นฐานของมัน

การรวมกลุ่มในนิทานพื้นบ้านแสดงออกมาในรูปแบบภายนอกของความคิดสร้างสรรค์ และในแก่นแท้ภายใน และในกระบวนการสร้างสรรค์ผลงาน และในการแสดงของพวกเขา

แสดงให้เห็นความจริงที่ว่าผู้สร้างและผู้ปฏิบัติงานต้องอาศัยประสบการณ์และประเพณีพื้นบ้านทั่วไปและในขณะเดียวกันก็แนะนำคุณสมบัติและรายละเอียดใหม่ ๆ ในงานโดยปรับโครงเรื่อง รูปภาพ และสไตล์ให้เข้ากับเงื่อนไขการแสดงที่เฉพาะเจาะจง

ผลงานสามารถสร้างได้โดยกลุ่ม (นักร้องประสานเสียง กลุ่มคน) หรือโดยบุคคล - นักร้องและนักเล่าเรื่อง

หากพวกเขาสอดคล้องกับความต้องการและรสนิยมของกลุ่มคน ผู้คน พวกเขาก็เริ่มดำรงอยู่ในหมู่พวกเขาและนักร้องแต่ละคนจะแสดงในคณะนักร้องประสานเสียง

การรวบรวมคติชนแสดงให้เห็นความจริงที่ว่างานคติชนแต่ละชิ้นได้รับการยอมรับว่าเป็นสมบัติส่วนรวมของผู้คนซึ่งมีชีวิตอยู่มายาวนานและสืบทอดจากรุ่นสู่รุ่น

แต่นักแสดงแต่ละคนสามารถเปลี่ยนงานได้ตามความตั้งใจที่สร้างสรรค์ของเขา

ในนิทานพื้นบ้านประเภทต่าง ๆ หลักการโดยรวมและส่วนบุคคลในการสร้างและการปฏิบัติงานนั้นแสดงออกมาในรูปแบบที่แตกต่างกัน: หากนักร้องประสานเสียงมักจะแสดงเพลงโดยรวมแล้วมหากาพย์และเทพนิยายก็จะแสดงแยกกัน

หากข้อความของคาถามีความเสถียรมากข้อความคร่ำครวญจะมีความยืดหยุ่นมาก ตามกฎแล้วส่วนใหญ่จะสร้างขึ้นแบบด้นสด - สร้างขึ้นใหม่อีกครั้งบนเนื้อหาใหม่

แต่การแสดงด้นสดส่วนบุคคลนี้ดำเนินการตามรูปแบบที่มีมายาวนาน บนพื้นฐานของวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่พัฒนาขึ้นร่วมกัน

Chatushki มักเป็นผลงานที่แต่งโดยบุคคลที่รู้จักในหมู่บ้าน พวกเขาแสดงความเป็นตัวของตัวเองมากกว่าในงานนิทานพื้นบ้านประเภทอื่น

หลักการส่วนบุคคลและหลักการโดยรวมนั้นเกิดขึ้นในทุกขั้นตอนของการพัฒนาคติชน

แสดงออกในรูปแบบที่หลากหลายและมีแนวโน้มที่จะไม่จางหายไป แต่ทวีความรุนแรงและเข้มข้นขึ้นในกระบวนการวิวัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของนิทานพื้นบ้าน

3. ความยั่งยืนและการเปลี่ยนแปลงได้คติชนทำงาน

ประเพณีในศิลปะพื้นบ้านแสดงออกมาในความมั่นคงสัมพัทธ์ของข้อความวาจา, บทสวด, ธรรมชาติของการแสดง, สี, การถ่ายโอนผลงานตามกฎโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญจากรุ่นสู่รุ่น, การอนุรักษ์ตลอดหลายศตวรรษของผลงานที่มีแปลงบางอย่าง และตัวอักษร รูปแบบ และวิธีการในการแสดงออก

ประเพณีก็เหมือนกับการรวบรวมความคิดสร้างสรรค์ ไม่เพียงแต่เป็นลักษณะเฉพาะของนิทานพื้นบ้านเท่านั้น นอกจากนี้ยังมีอยู่ในศิลปะพื้นบ้านประเภทอื่น ๆ เช่น ดนตรี การเต้นรำ การแกะสลัก การเย็บปักถักร้อย

ประเพณีมีรากฐานทางสังคมและประวัติศาสตร์เป็นของตัวเองและถูกกำหนดโดยสถานการณ์ชีวิตที่สำคัญ

เงื่อนไขและสถานการณ์เหล่านี้คือ:

ประการแรก ศิลปะพื้นบ้านถือกำเนิดขึ้นในระบบชุมชนดึกดำบรรพ์ ซึ่งเป็นช่วงที่รูปแบบทางสังคมของชีวิต ชีวิตพื้นบ้าน และความคิดมีความมั่นคงมาก ซึ่งเป็นตัวกำหนดความมั่นคงของคติชน

แต่เมื่อมีการพัฒนาในเวลานี้ ประเพณีดังกล่าวได้รับการสนับสนุนจากความมั่นคงของรูปแบบชีวิตในช่วงหลังของประวัติศาสตร์ เนื่องจากการเปลี่ยนแปลงในธรรมชาติของชีวิต ประเพณีจึงค่อยๆ อ่อนแอลง

ประการที่สอง ผลงานศิลปะพื้นบ้านสะท้อนถึงคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของความเป็นจริงอย่างลึกซึ้ง และรวบรวมคุณสมบัติที่สำคัญของมนุษย์และธรรมชาติ

สิ่งนี้สามารถพูดได้ไม่เพียง แต่เกี่ยวกับสุภาษิตเท่านั้นโดยทั่วไปชีวิตที่ได้รับการเก็บรักษาไว้มานานหลายศตวรรษและจะยังคงได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลานาน แต่ยังเกี่ยวกับเพลงที่แสดงถึงโลกฝ่ายวิญญาณของมนุษย์คุณสมบัติสากลของมนุษย์ความคิดความรู้สึก และประสบการณ์

ประการที่สาม ศิลปะพื้นบ้านได้รวบรวมหลักการของสุนทรียศาสตร์พื้นบ้านและสะท้อนถึงรสนิยมทางศิลปะพื้นบ้านที่ได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ สิ่งเหล่านี้มีคุณค่าเพราะรวบรวมกฎแห่งความงามที่เป็นวัตถุประสงค์

ประการที่สี่ ผลงานของนิทานพื้นบ้านถือเป็นความสำเร็จทางศิลปะที่สำคัญ พวกเขาตอบสนองความต้องการทางอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ของผู้คนและทำหน้าที่เป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของผู้คนมาเป็นเวลานาน

เงื่อนไขที่กล่าวข้างต้นเป็นพื้นฐานสำหรับธรรมชาติดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้านและความมั่นคงอันยิ่งใหญ่ของงานพื้นบ้าน

4. ปัญหาประเพณีวีทันสมัยคติชน

ในบรรดาปัญหามากมายของนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่ ปัญหาของประเพณีอาจเป็นปัญหาที่สำคัญที่สุดและซับซ้อนที่สุด สิ่งเหล่านี้ทำให้เกิดการถกเถียงกันในระยะยาว และบางครั้งก็กลายเป็นการอภิปรายที่เป็นระบบระเบียบ อย่างไรก็ตาม แม้กระทั่งทุกวันนี้หัวข้อนี้ก็ยังไม่ถือว่าหมดแรง ในทางกลับกัน ยิ่งมีการพัฒนาคติชนมากเท่าไร ความเกี่ยวข้องก็จะยิ่งมากขึ้นเท่านั้น ยิ่งไปกว่านั้น ความเกี่ยวข้องไม่ได้เป็นเพียงลักษณะทางทฤษฎีเท่านั้น แต่ยังมีความเกี่ยวข้องในทางปฏิบัติมากกว่าอีกด้วย ซึ่งเชื่อมโยงกับชีวิตประจำวันของงานฝีมือศิลปะพื้นบ้านสมัยใหม่

ประเพณีดั้งเดิมได้รับการยอมรับโดยทั่วไปว่าเป็นหนึ่งในลักษณะเฉพาะของศิลปะพื้นบ้าน มีวรรณกรรมมากมายเกี่ยวกับประเพณีในนิทานพื้นบ้านและงานฝีมือพื้นบ้าน แต่โดยปกติแล้วจะไม่มีคำจำกัดความของแนวคิดเรื่อง "ประเพณี" นักวิจัยแต่ละคนใส่เนื้อหาที่แตกต่างกันไป นักวิทยาศาสตร์บางคน (V.S. Voronov, V.M. Vasilenko, T.M. Razina) เข้าใจถึงประเพณีของศิลปะพื้นบ้านโดยส่วนใหญ่เป็นความเก่าแก่ของภาพรูปแบบและเทคนิคความมั่นคงของการอนุรักษ์และความต่อเนื่องในการพัฒนา

มุมมองดังกล่าวเน้นด้านหนึ่งของประเพณี - ​​ความเชื่อมโยงของศิลปะพื้นบ้านกับอดีต รากเหง้า แหล่งที่มาโบราณ โดยที่โดยทั่วไปแล้วจะเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมมนุษย์นี้...

นักวิทยาศาสตร์บางคนมองเห็นแต่อดีตในประเพณีของศิลปะพื้นบ้านโดยสมบูรณ์ด้านเดียว และสรุปว่าศิลปะนี้เป็นศิลปะเฉื่อย ล้าหลัง และขาดความเชื่อมโยงกับความทันสมัย ผู้สนับสนุนมุมมองดังกล่าวคือ M. A. Ilyin การวิเคราะห์และวิจารณ์มุมมองของเขาอาจเป็นหัวข้อของบทความพิเศษ ในเรื่องนี้เราจะ จำกัด ตัวเองเพียงสังเกตว่า M. A. Ilyin เข้าใจตามประเพณีในช่วงเวลาเฉพาะของตน: โครงเรื่อง, แรงจูงใจ, เทคนิค, รูปแบบ, การระบายสีของงานหัตถกรรมพื้นบ้านเฉพาะนอกขอบเขตอินทรีย์ซึ่งรายละเอียดทั้งหมดเหล่านี้รวมกันที่จุดใดจุดหนึ่ง เวลาและในงานฝีมือแต่ละชิ้นทำให้เกิดลักษณะดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้านในท้องถิ่น

ความเข้าใจอันคับแคบในประเพณีดังกล่าวไม่สามารถนำไปสู่การปฏิเสธได้ว่าเป็นเส้นทางที่บุคคลสามารถก้าวไป "ไปข้างหน้าโดยหันศีรษะไปทางด้านหลัง" จากความเข้าใจที่ไม่ถูกต้องเกี่ยวกับการพัฒนาศิลปะโดยทั่วไปเฉพาะในรูปแบบที่ก้าวหน้าและมีวิวัฒนาการโดยผสมผสานแนวคิดที่แตกต่างกันเช่นศิลปะพื้นบ้านและศิลปะพื้นบ้านสัญชาติของมัน Ilyin ได้ข้อสรุปที่ผิดเกี่ยวกับการอนุรักษ์ศิลปะหัตถกรรมพื้นบ้านการทำเครื่องหมายเวลา เกี่ยวกับเส้นทางเดียวที่เป็นไปได้สำหรับพวกเขา - อุตสาหกรรมศิลปะการดูดซึมปรับระดับในศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ที่เรียกว่า "สไตล์สมัยใหม่"

มุมมองดังกล่าวดึงดูดการวิพากษ์วิจารณ์อย่างสมเหตุสมผลเมื่อยี่สิบปีที่แล้ว ครอบคลุมหลายหน้าในผลงานของ A. B. Saltykov นักทฤษฎีที่โดดเด่นด้านศิลปะประยุกต์ของสหภาพโซเวียตซึ่งมีส่วนช่วยอย่างมากในการศึกษาประเด็นเรื่องประเพณี 6 Saltykov เข้าใจประเพณีว่าเป็นปรากฏการณ์วิภาษวิธีซึ่งไม่เพียงเกี่ยวข้องกับอดีตเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวข้องกับปัจจุบันและอนาคตด้วย เขาเน้นย้ำถึงความเชื่อมโยงโดยตรงของประเพณีกับศิลปะโซเวียตสมัยใหม่อย่างต่อเนื่องวิเคราะห์การเคลื่อนไหวและการพัฒนาประเพณีซึ่งในความเห็นของเขาไม่ได้อยู่ในลักษณะที่เป็นทางการของศิลปะของงานฝีมือที่กำหนดและไม่ใช่ในผลรวมทางกล แต่ใน ความสมบูรณ์ของระบบศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่างของงานฝีมือและการพัฒนาทางประวัติศาสตร์

ความคิดของ Saltykov เกี่ยวกับความจำเป็นในการใช้แนวทางทางประวัติศาสตร์กับแนวคิดเรื่องสไตล์ในศิลปะพื้นบ้านนั้นมีความเกี่ยวข้องกัน “... ทุกสไตล์” เขาเขียน “เป็นการแสดงออกถึงสภาพจิตวิญญาณของผู้คนในยุคนั้น... ผู้คนไม่ได้หยุดในการพัฒนา... มันเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา... และการเปลี่ยนแปลงทางศิลปะ สไตล์มีความเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้”

A. B. Saltykov ยืนยันความถูกต้องของตำแหน่งทางทฤษฎีของเขาในประเด็นของประเพณีอย่างชาญฉลาดโดยใช้ตัวอย่างงานภาคปฏิบัติกับปรมาจารย์ของ Gzhel

ปัจจุบันความคิดและความคิดของ A. B. Saltykov ได้รับการทำซ้ำและพัฒนาในบทความหลายบทความโดย M. A. Nekrasova เธอเชื่ออย่างถูกต้องว่าประเพณีมีความหมายลึกซึ้งและเป็นปรากฏการณ์ภายในที่ลึกซึ้ง พื้นฐานของประเพณีคือทัศนคติที่ถูกต้องต่อมรดกของชาติ มรดกคือศิลปะแห่งอดีต ทุกสิ่งที่มีคุณค่ายั่งยืนจะส่งต่อไปสู่ประเพณี นี่คือประสบการณ์ของผู้คนซึ่งสามารถดำรงชีวิตในรูปแบบใหม่ในยุคปัจจุบันได้

ในความหมายกว้างๆ ของคำนี้ ไม่มีปรากฏการณ์ใดที่อยู่นอกเหนือประเพณี ไม่มีสิ่งใดเกิดขึ้นจากที่ไหนเลย หากปราศจากการเรียนรู้ประสบการณ์จากอดีต ประเพณีเป็นกลไกขับเคลื่อนความก้าวหน้าทางวัฒนธรรม ซึ่งเป็นลักษณะอินทรีย์ของแง่มุมต่างๆ ของชีวิตที่ได้รับการคัดเลือก อนุรักษ์ และพัฒนาโดยรุ่นต่อรุ่นว่าเป็นสิ่งที่ดีที่สุด ตามแบบฉบับ และคุ้นเคย แต่ประเพณีไม่ใช่สิ่งที่มอบให้ครั้งเดียวและตลอดไป แช่แข็ง ไม่เคลื่อนไหว ไม่ใช่คำพ้องสำหรับอดีตหรือสิ่งที่คล้ายกันกับอดีต ความเป็นเอกภาพวิภาษวิธีของอดีต ปัจจุบัน และอนาคตที่เป็นไปได้ที่มีอยู่ในประเพณีนั้นแสดงออกมาอย่างสมบูรณ์แบบในคำจำกัดความที่กำหนดโดย I. F. Stravinsky นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้โดดเด่น และแม้ว่าเขาจะอยู่บนพื้นฐานของการวิเคราะห์ผลงานดนตรี แต่เขาก็ได้แสดงแก่นแท้ของแนวคิดเรื่องประเพณีในเนื้อหาที่กว้างและเป็นกลาง

โดยทั่วไปไม่มีประเพณี แต่มีประเพณีเกี่ยวกับขอบเขตเฉพาะของกิจกรรมของมนุษย์ในหมู่บุคคลเฉพาะ ในสถานที่เฉพาะและในยุคเฉพาะ ในขณะเดียวกัน ชีวิตและการพัฒนาของประเพณี วิธีการทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรูปธรรมในการวิเคราะห์มักถูกละเลยและไม่ได้นำมาพิจารณา

ประเพณีเป็นแนวคิดที่มีหลายชั้น ประเพณีแทรกซึมทุกปรากฏการณ์ของชีวิต ชีวิตประจำวัน การผลิต เศรษฐศาสตร์ วัฒนธรรม ศิลปะ ในแต่ละด้านมีความเฉพาะเจาะจงในเนื้อหาและการสำแดงออกมา มีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญในการสำแดงประเพณีในงานศิลปะโดยทั่วไปและโดยเฉพาะในศิลปะพื้นบ้าน

ประเพณีของความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันอาศัยอยู่ในศิลปะพื้นบ้าน ประเพณีเหล่านี้มีการพัฒนามานานหลายศตวรรษและได้รับการปรับปรุงโดยผู้คนหลายรุ่น การเชื่อมโยงทางสายเลือดของศิลปะพื้นบ้านกับชีวิต การงาน และชีวิตประจำวันของผู้คนได้กำหนดความต่อเนื่องทางประวัติศาสตร์ของประเพณีของวัฒนธรรมพื้นบ้าน การก่อตัวไม่เพียงแต่ประเพณีระดับชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเพณีของชาติด้วย การสำแดงของท้องถิ่นในความคิดสร้างสรรค์ของชาวนาและงานฝีมือพื้นบ้าน . ประเพณีศิลปะชาวนาเนื่องจากวิถีชีวิตแบบอนุรักษ์นิยมที่รู้จักกันดีและความมุ่งมั่นพิเศษต่อปิตาธิปไตยโบราณจึงพัฒนาอย่างช้าๆและมีวิวัฒนาการ ประเพณีเหล่านี้หลายอย่างกลายเป็นเรื่องในอดีตไปพร้อมกับสภาพแวดล้อมและสภาพความเป็นอยู่ที่ให้กำเนิดมา เช่น ประเพณีในตำนานสลาฟโบราณที่ให้กำเนิดภาพศิลปะชาวนาหลายประเภทและชั้นทั้งหมด เครื่องประดับเย็บปักถักร้อยพื้นบ้าน

การสร้างรูปแบบและการก่อตัวของขนบธรรมเนียมประเพณีของศิลปะหัตถกรรมได้รับอิทธิพลจากปัจจัยหลายประการ บางอย่างก็มีอิทธิพลทางอ้อมมากกว่านั้น และอย่างที่เป็นอยู่อย่างยากลำบากในการสำแดงภายนอก ปัจจัยอื่น ๆ - มีอิทธิพลอย่างชัดเจนและโดยตรงต่อธรรมชาติของศิลปะและโครงสร้างของ ภาพศิลปะ

แนวทางทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงในการวิเคราะห์ปัจจัยทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์และพัฒนางานฝีมือพื้นบ้านแสดงให้เห็นว่าบทบาทของพวกเขาในขั้นตอนต่าง ๆ ของการพัฒนางานฝีมือและในเวลาที่ต่างกันอาจไม่ชัดเจน

5. การเก็บรักษาและการพัฒนาคติชนประเพณี

การถ่ายทอดทักษะงานฝีมือจากรุ่นสู่รุ่น กระบวนการสร้างสรรค์ในการผลิตผลิตภัณฑ์ภายใต้การแนะนำของผู้ใหญ่ มีส่วนช่วยในการรวบรวมอารมณ์เชิงบวก ความปรารถนาที่จะเรียนรู้และเชี่ยวชาญเฉพาะด้านของงานฝีมือ และการก่อตัวของแนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน

แนวคิดเรื่องมรดกและประเพณีในการสอนความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะมีความสำคัญมาโดยตลอดและยังคงมีความสำคัญ ผลิตภัณฑ์ที่มีคุณค่าที่สุดของแรงงานถือเป็นผลิตภัณฑ์ที่ไม่เพียงสะสมความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประสบการณ์ทางพันธุกรรมของคนรุ่นก่อน ๆ ที่เรียนรู้ในกระบวนการลงมือปฏิบัติจริง

ส่วนที่มีเสถียรภาพและเป็นไปได้มากที่สุดของวัฒนธรรมคือประเพณีซึ่งตรงกันข้ามกับนวัตกรรมในด้านหนึ่ง และเสริมคุณค่าด้วยสิ่งเหล่านั้นในอีกด้านหนึ่ง ด้วยปฏิสัมพันธ์ระหว่างประเพณีและนวัตกรรม ประเพณีต่างๆ มากมายไม่สูญหายไป แต่จะค่อยๆ เปลี่ยนแปลงไปจนกลายเป็นรูปแบบของนวัตกรรม วัฒนธรรมดั้งเดิมเป็นขอบเขตของความเข้มข้นของประสบการณ์โดยรวมในอดีตและการกำเนิดของนวัตกรรมที่รับประกันการปรับบรรทัดฐานทางวัฒนธรรมดั้งเดิมให้เข้ากับสภาพที่เปลี่ยนแปลงของการดำรงอยู่ของกลุ่มชาติพันธุ์ ขอบคุณนวัตกรรม

องค์ประกอบมีการเปลี่ยนแปลงในประเพณี

วัฒนธรรมพื้นบ้านแบบดั้งเดิมไม่เพียงแต่เป็นพื้นฐานของความสามัคคีทางจิตวิญญาณของผู้คนเท่านั้น แต่ยังเป็นสถาบันทางวัฒนธรรมและการศึกษาของบุคคลสมัยใหม่อีกด้วย มันยังคงรักษาคุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์ในชีวิตสมัยใหม่ ในวัฒนธรรมดั้งเดิมไม่มีผู้สร้างและผู้บริโภค

ศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ที่มีอยู่ในวัฒนธรรมดั้งเดิมถูกนำมาใช้ในสังคมยุคใหม่ในการทำงานกับเด็กและเยาวชน เป็นวัฒนธรรมดั้งเดิมที่สามารถกลายเป็นวิธีในการปรับตัวบุคคลให้เข้ากับชีวิตที่ขัดแย้งกันของสังคมยุคใหม่ซึ่งมีความจำเป็นที่ค้างชำระมานานในการสร้างพื้นที่พักผ่อนสำหรับการถ่ายทอดประสบการณ์ทางสังคมวัฒนธรรมที่สร้างขึ้นบนหลักการของแบบดั้งเดิม ( เป็นที่พบปะของคนรุ่นต่อรุ่น) นี่ไม่เกี่ยวกับการสร้าง เช่น กลุ่มคติชนใหม่ๆ ที่มุ่งเน้นไปที่การแสดงคติชนบนเวที แต่เกี่ยวกับการสร้างความสัมพันธ์ระหว่างยุคสมัย โดยที่คติชนกลายเป็นวิธีในการสื่อสารและการตระหนักรู้ในตนเอง โดยที่สภาพแวดล้อมของคติชนถูกสร้างขึ้นเพื่อการเฉลิมฉลองร่วมกัน แม้ว่ารูปแบบดั้งเดิมของวัฒนธรรมในโลกสมัยใหม่จะมีการเปลี่ยนแปลงไปอย่างลึกซึ้ง แต่ศิลปะพื้นบ้านยังคงเป็นแรงบันดาลใจให้กับภารกิจสมัยใหม่ในทุกด้านของวัฒนธรรม

ภายในกรอบของวัฒนธรรมดั้งเดิมของชาวรัสเซียในฐานะความสมบูรณ์ทางจิตวิญญาณมีประเพณีระดับภูมิภาคที่มีเอกลักษณ์จำนวนหนึ่งเกิดขึ้นซึ่งนักสะสมและนักวิจัยตั้งข้อสังเกตการดำรงอยู่ของสิ่งเหล่านี้

การศึกษาและการอนุรักษ์ประเพณีในระดับภูมิภาคการค้นหาวิธีการใหม่ในการถ่ายทอดวัฒนธรรมดั้งเดิมในสังคมสมัยใหม่มีความเกี่ยวข้องในด้านวัฒนธรรมและการศึกษา

ภายในกรอบของโครงการ มีการจัดงานสัมมนาเกี่ยวกับปัญหาการศึกษาคติชนวิทยาในโรงเรียนและการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติระดับนานาชาติเป็นประจำทุกปีและทีละขั้นตอน

ในกระบวนการดำเนินโครงการจะใช้คำอธิบายอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับการมีอยู่ของแนววาจาและดนตรี

จากการวิจัยได้มีการดำเนินการคำอธิบายของประเภทที่ใช้งานอยู่ของคติชน องค์ประกอบประเภทที่ใช้งานของคติชนทางวาจาถูกเน้นในแง่ของการปรับตัวให้เข้ากับลักษณะอายุของนักเรียนและมาตรฐานการศึกษา

การศึกษานิทานพื้นบ้านในภูมิภาคเกี่ยวข้องกับการวิเคราะห์เปรียบเทียบอย่างต่อเนื่อง ซึ่งช่วยพัฒนาไม่เพียงแต่จินตนาการเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการคิดอย่างมีเหตุผลด้วย การปฏิบัติตามหลักการจะทำให้สามารถตระหนักถึงความสามัคคีของการฝึกอบรม การศึกษา และการพัฒนาในการพัฒนาวัฒนธรรมพื้นบ้านในการสำแดงระดับภูมิภาค

การทำความรู้จักกับวัฒนธรรมดั้งเดิมของผู้คนที่อาศัยอยู่ร่วมกันในดินแดนเดียวกันส่งเสริมความเคารพต่อประเพณีวัฒนธรรมอื่นๆ ด้วยความช่วยเหลือของชั้นเรียนคติชน สภาพแวดล้อมทางชาติพันธุ์และคติชนได้ถูกสร้างขึ้น มีความต่อเนื่องของประเพณีทางวัฒนธรรมในการจัดงานวันหยุดสาธารณะร่วมกันกับผู้ใหญ่ มีการปลูกฝังความเข้าใจว่าผู้คนที่อยู่รอบตัวพวกเขาเป็นผู้สืบทอดประเพณีพื้นบ้านในเนื้อหาที่แตกต่างกันไป

เมื่อเปรียบเทียบรูปแบบวันหยุดพื้นบ้านแบบดั้งเดิมและสมัยใหม่ เราสามารถสังเกตเห็นการลดทอนความศักดิ์สิทธิ์และการเปลี่ยนแปลงของวันหยุดให้กลายเป็นปรากฏการณ์ครั้งใหญ่ รูปแบบค่อยๆ เปลี่ยนไปเนื่องจากการแทนที่องค์ประกอบที่เป็นองค์ประกอบของพิธีกรรมด้วยรูปแบบสมัยใหม่ การเปลี่ยนแปลงเนื้อหา พื้นหลังบทกวีและตำนานใหม่ของพิธีกรรม เกิดสัญลักษณ์ใหม่ รูปแบบ เนื้อหา และเวลาถูกเปลี่ยนแปลงไปพร้อมๆ กัน ซึ่งนำไปสู่การกำเนิดของปรากฏการณ์ใหม่ รูปแบบที่ทันสมัยของปฏิทินแบบดั้งเดิมและวันหยุดของครอบครัวกำลังกลายเป็นเรื่องรอง

ยังคงมีความสำคัญสำหรับศูนย์ต่างๆ ที่จะเข้าใจและถ่ายทอดวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิมจากรุ่นสู่รุ่น การพัฒนาขบวนการนิทานพื้นบ้านเยาวชนในภูมิภาค (ทุกทิศทาง) ผสมผสานความพยายามของนักชาติพันธุ์วิทยา นักปรัชญา นักดนตรี ดึงดูดความสนใจในวัฒนธรรมดั้งเดิมในหมู่มืออาชีพและผู้ชื่นชอบศิลปะพื้นบ้าน

นิทานพื้นบ้านและชาติพันธุ์วิทยาที่สะสมและจัดระบบ การสังเกตและลักษณะทั่วไปเกี่ยวกับรูปแบบของวัฒนธรรมดั้งเดิมไม่เพียงแต่มีความสำคัญในท้องถิ่นเท่านั้น แต่ยังมีความสำคัญทางวิทยาศาสตร์โดยทั่วไปด้วย

ด้วยการสนับสนุนของรัฐบาล กำลังดำเนินโครงการที่ครอบคลุมโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อส่งเสริมวัฒนธรรมดั้งเดิม

เทศกาลยังคงเป็นส่วนหนึ่งของกิจกรรมเพื่อการอนุรักษ์ ศึกษา และพัฒนาประเพณีพื้นบ้านต่อไป

“องค์ประกอบทางวิทยาศาสตร์” กำลังค่อยๆ แข็งแกร่งขึ้น การประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติจัดขึ้นเป็นประจำทุกปีภายใต้กรอบของยุควรรณกรรมและวัฒนธรรมสลาฟ

ในบริบทของโลกาภิวัตน์ วัฒนธรรมดั้งเดิมมักถูกโจมตีว่าอนุรักษ์นิยมและไม่สอดคล้องกับจิตวิญญาณแห่งกาลเวลา แต่อยู่ในนั้นที่ค่านิยมพื้นฐานของประชาชนมีความเข้มข้น ประสบการณ์แบบดั้งเดิมจากรุ่นต่อรุ่น ความเข้าใจแก่นแท้ของประเพณี และด้วยเหตุนี้บรรทัดฐานทางวัฒนธรรม แบบเหมารวมทางพฤติกรรม ความรู้และประสบการณ์ ขนบธรรมเนียมและนิสัย การเลี้ยงดู ความเชื่อทางศาสนา เป็นสิ่งจำเป็นในปัจจุบันสำหรับการเปลี่ยนแปลงในชีวิตสาธารณะและชีวิตส่วนตัว และการตีความที่ถูกต้อง ความเข้าใจที่ถูกต้องทำให้เรามีหนทางและความหวังในการจัดสังคมยุคใหม่

ปัญหาของการศึกษาปัจจัยในการอนุรักษ์วัฒนธรรมดั้งเดิมนั้นมีความซับซ้อนและเป็นหัวข้อของการวิจัยในด้านวัฒนธรรมศึกษา สังคมวิทยา ชาติพันธุ์วิทยา ภาษาศาสตร์ คติชนวิทยา และวิทยาศาสตร์อื่นๆ

6. คลาสสิคคติชนวีทันสมัยชีวิต

ในชีวิตสมัยใหม่ ผู้คนยังคงมีอยู่เนื่องจากความเรียบง่าย การย่อยได้ ความสามารถในการรับการเปลี่ยนแปลงต่างๆ โดยไม่กระทบต่อเนื้อหา - นิทานพื้นบ้านคลาสสิกบางประเภท - เทพนิยาย สุภาษิต คำพูด คำพูด สัญลักษณ์

ตัวอย่างเช่นนิทานพื้นบ้านเพลงกล่อมเด็กบางส่วนมีบทบาทเช่นเดียวกัน - การศึกษาการศึกษาความบันเทิง จริงอยู่หากเพลงกล่อมเด็กหรือสุภาษิตบางเรื่องยังคงถูกถ่ายทอดด้วยวาจา ตามกฎแล้วเด็ก ๆ ก็จะอ่านนิทานให้เด็ก ๆ จากหนังสือฟัง

คติชนประเภทอื่น ๆ เช่น สัญญาณธรรมชาติพื้นบ้าน ได้สูญเสียหน้าที่ดั้งเดิมไปแล้ว ในสภาวะปัจจุบัน การพยากรณ์อากาศในท้องถิ่นมักไม่ได้ผลเนื่องจากสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติมีการเปลี่ยนแปลง และความสมดุลของระบบนิเวศถูกรบกวน นอกจากนี้รูปแบบของการดูดซึมและการถ่ายทอดสัญญาณพื้นบ้านก็เปลี่ยนไป คนเมืองสมัยใหม่จะคุ้นเคยกับพวกเขาเช่นโดยการอ่านปฏิทินแบบฉีกขาดหรือฟังรายการวิทยุที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อเตือนให้ผู้คนนึกถึงวัฒนธรรมพื้นบ้านแบบดั้งเดิม การทำงานและการถ่ายทอดในลักษณะนี้ สัญญาณพื้นบ้านจึงได้รับความหมายทางวัฒนธรรมที่แตกต่าง ในวัฒนธรรมประจำวันสมัยใหม่ สัญญาณพื้นบ้านเคลื่อนเข้าสู่ขอบเขตของความอยากรู้อยากเห็น ไม่ใช่แค่ความทรงจำ แต่เป็นเครื่องเตือนใจ พวกเขาเล่าให้เพื่อนและเพื่อนบ้านฟัง แต่พวกเขาก็ถูกลืมอย่างรวดเร็วเช่นกัน - จนกว่าจะมีการเตือนครั้งต่อไป

และในหมู่บ้านต่างๆ ป้ายพื้นบ้านแบบดั้งเดิมได้สูญเสียความจำเป็นที่สำคัญและความเกี่ยวข้องในการทำงานทางการเกษตรที่ประสบความสำเร็จไปมาก ในอีกด้านหนึ่ง มีความจำเป็นที่ชัดเจนสำหรับการพยากรณ์อากาศทางวิทยาศาสตร์ ในทางกลับกัน สัญญาณใหม่ๆ กำลังได้รับการพัฒนาจากประสบการณ์ส่วนตัวและการสังเกตที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ เป็นผลให้สัญลักษณ์ซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบของความรู้พื้นบ้านได้รับการเก็บรักษาไว้ แต่เนื้อหาและสถานที่ในวัฒนธรรมประจำวันของผู้คนมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญ

สัญญาณดั้งเดิมและความเชื่อโชคลางพื้นบ้าน (ความเชื่อที่ว่าปรากฏการณ์และเหตุการณ์บางอย่างเป็นตัวแทนของการรวมตัวกันของพลังเหนือธรรมชาติหรือทำหน้าที่เป็นลางบอกเหตุของอนาคต) ได้มาถึงยุคของเราและมีอยู่อย่างสมบูรณ์ในจิตสำนึกมวลชนทั่วไป เป็นเรื่องยากที่จะหาคนที่ไม่เคยพูดออกมาดังๆ เลยสักครั้งในชีวิตว่า เกลือหกหมายถึงทะเลาะวิวาท สะอึกหมายความว่ามีคนจำได้ การเจอผู้หญิงถือถังเปล่าถือเป็นโชคร้าย และจานแตกหมายถึงความสุข สัญญาณเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการดำรงอยู่ขององค์ประกอบของวัฒนธรรมชาติพันธุ์ดั้งเดิมในวัฒนธรรมสมัยใหม่ ทุกๆ วัน สถานการณ์ทางพฤติกรรมที่เกิดขึ้นซ้ำๆ และคำวิจารณ์ในแต่ละวันที่มาพร้อมกับสถานการณ์เหล่านี้ ได้รับการ "สืบทอด" จากรุ่นสู่รุ่นอย่างง่ายดายและง่ายดาย

บทสรุป

ปัจจุบันบทบาทอันมหาศาลของศิลปะดนตรีพื้นบ้านในงานศิลปะของแต่ละประเทศได้รับการยอมรับมายาวนาน ศิลปะพื้นบ้านพบว่าการแสดงออกที่สดใสและสมบูรณ์ที่สุดไม่ใช่ในดนตรีบรรเลงล้วนๆ แต่เป็นการผสมผสานทำนองเข้ากับคำพูด - ในเพลง บทเพลงที่มีต้นกำเนิดในรูปแบบดั้งเดิมที่สุดเมื่อหลายพันปีก่อน ได้รับการพัฒนาอย่างต่อเนื่องและต่อเนื่องอย่างใกล้ชิดกับการพัฒนาวัฒนธรรมของผู้คนเอง วิถีชีวิต ภาษา ความคิด ซึ่งสะท้อนให้เห็นทั้งในด้าน เนื้อเพลงและทำนอง การรวบรวมเพลงลูกทุ่งเป็นผลสืบเนื่องมาจากประวัติศาสตร์พันปีของคนส่วนใหญ่

มีความจำเป็นต้องรักษาทรัพย์สินอย่างระมัดระวังและดูแลความอยู่รอดของมัน อนุรักษ์สมบัติของวัฒนธรรมดนตรีพื้นบ้าน ทำให้ประชาชนทั่วไป กลุ่มนักแสดงมืออาชีพและสมัครเล่นเข้าถึงได้ จัดหาวัสดุเพิ่มเติมสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลง ตลอดจนสำหรับนักเรียนและนักศึกษาของสถาบันการศึกษาพิเศษ

ศิลปะพื้นบ้านไม่เพียงแต่ช่วยให้นักชาติพันธุ์วิทยาเข้าใจชีวิต วัฒนธรรม และวิถีชีวิตของบรรพบุรุษของเราได้ดีขึ้นเท่านั้น แต่ยังช่วยให้เด็ก ๆ ที่สามารถจินตนาการได้เท่านั้น

ความรัก ความเคารพ และความภาคภูมิใจในศิลปะพื้นบ้านค่อยๆ ก่อตัวขึ้นภายใต้อิทธิพลของบรรยากาศโดยรอบ

ความรู้สึกที่ซับซ้อนนี้เกิดขึ้นและพัฒนาในกระบวนการสะสมความรู้และความคิดเกี่ยวกับธรรมชาติของดินแดนบ้านเกิด เกี่ยวกับงาน และความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน จำเป็นต้องพูดถึงต้นกำเนิดของศิลปะพื้นบ้านในรูปแบบที่เข้าถึงได้

ด้วยความคุ้นเคยและการศึกษาศิลปะพื้นบ้าน เด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับผลงานของผู้ใหญ่ เรียนรู้ที่จะเคารพและเรียนรู้ทักษะที่ง่ายที่สุด ส่งเสริมความสนใจ ความเป็นอิสระ และความสามารถในการทำงาน

การใช้วัสดุ อุปกรณ์ช่วย ของเล่น ภาพวาด งานศิลปะพื้นบ้านต่างๆ ช่วยในการรับรู้และทำซ้ำลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของภาพศิลปะ

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านและอิทธิพลของศิลปะจะเกิดขึ้นในกรณีที่เด็ก ๆ พรรณนาถึงโลกที่พวกเขารู้จักจากศิลปะพื้นบ้าน

เพื่อเติมเต็มเวลาว่างของคุณด้วยกิจกรรมที่น่าสนใจและมีความหมาย คุณต้องพัฒนาความปรารถนาในความงาม ปลูกฝังความเคารพต่อประเพณีพื้นบ้านและคุณค่าทางวัฒนธรรม

วรรณกรรม

1. Bogatyrev P.G., Gusev V.E., Kolesnitskaya I.M. และอื่น ๆ “ ศิลปะพื้นบ้านรัสเซีย”, มอสโก 2000

2. กูเซฟ วี.อี. สุนทรียศาสตร์แห่งคติชน ล., 1999

3. จูคอฟสกายา อาร์.ไอ. “ ดินแดนพื้นเมือง”, มอสโก 2542

4. คราฟต์ซอฟ เอ็น.ไอ., ลาซูติน เอส.จี. “ ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่ารัสเซีย”, มอสโก 2546

5. ลาซูติน เอส.จี. “ บทกวีพื้นบ้านรัสเซีย”, มอสโก 2548

6. ปูติลอฟ บี.เอ็น. "คติชนและวัฒนธรรมพื้นบ้าน" - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2546

โพสต์บน Allbest.ru

...

เอกสารที่คล้ายกัน

ประวัติความเป็นมาการรวบรวมและศึกษานิทานพื้นบ้าน ปัญหาการแก้ไขและดัดแปลงข้อความเพื่อการรับรู้ ประเภทและประเภทของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย ศักยภาพทางวัฒนธรรมและลักษณะของพื้นที่เทพนิยาย นิทานพื้นบ้านและความคิดสร้างสรรค์ในศตวรรษที่ 20

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 15/06/2556


ความหมายและลักษณะของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า นิทานพื้นบ้านรัสเซีย สลาฟ และลัตเวีย ต้นกำเนิดของตัวละคร รูปภาพของวิญญาณชั่วร้าย: บาบายากาแม่มดลัตเวียลักษณะของพวกเขา ศึกษาความนิยมของวีรบุรุษในนิทานพื้นบ้านของชาติ

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 10/01/2556


เทคนิคการนำนิทานพื้นบ้านมาประกอบเป็นวรรณกรรม คำพื้นบ้านในวรรณคดี สถานการณ์โคลงสั้น ๆ ในนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรม ความเชื่อมโยงระหว่างนิทานพื้นบ้านรัสเซียกับตำนานสลาฟ ลวดลายสลาฟในโลกศิลปะของ Bunin แรงจูงใจตะวันออก

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 10/05/2547


ละครรัสเซียเริ่มเป็นรูปเป็นร่างในวัฒนธรรมรัสเซียสมัยโบราณ - ในนิทานพื้นบ้านและเกมพื้นบ้านและพิธีกรรมที่เกี่ยวข้องกับแรงงานและชีวิตชาวนา (เกมเต้นรำรอบ พิธีกรรมงานแต่งงาน)

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 06/07/2548


การวิเคราะห์ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของ Nikolai Vasilyevich Gogol โลกที่แปลกและผิดปกติ มหัศจรรย์และเป็นความจริง โลกแห่งคติชนและความฝัน ตลก ความกล้าหาญและสิ่งสกปรก โลกของจังหวัดและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โลกแห่งปีศาจ - ลักษณะเด่นของผลงานของเขา

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 26/07/2010


หลักการคัดเลือกผลงานศิลปะพื้นบ้านสำหรับเด็กสำหรับเด็ก ภารกิจหลักของการสอนเด็กปฐมวัย เนื้อหาเกี่ยวกับคุณค่าทางศีลธรรม ความรู้ความเข้าใจ และศิลปะสากลของมนุษย์ เพลงกล่อมเด็ก เพลงกล่อมเด็ก สถานรับเลี้ยงเด็ก และเรื่องตลก

ทดสอบเพิ่มเมื่อ 10/12/2013


ข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับเช็คสเปียร์ มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขา และการมีส่วนร่วมในการพัฒนาประเพณีการแสดงละคร คุณสมบัติของวรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ปฏิสัมพันธ์ของกวีชาวอังกฤษกับคนร่วมสมัย สาเหตุที่ทำให้ผลงานของเขาได้รับความนิยมในโลกสมัยใหม่

งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 29/03/2555


ศึกษาต้นกำเนิดและพัฒนาการของศิลปะและสถาปัตยกรรมอียิปต์ ประวัติความเป็นมาของต้นกำเนิดวรรณกรรมในโลกยุคโบราณสาระสำคัญของมัน ศึกษาผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของประเภทจดหมายเหตุตั้งแต่สมัยอาณาจักรโบราณ ยุคกลาง และใหม่

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 12/24/2010


คำจำกัดความของความหมายและบทบาทของคติชนในข้อความของนวนิยายเรื่อง "Kys" ของ T. N. Tolstoy คติชนคือศิลปะพื้นบ้านซึ่งเป็นชุดของการกระทำพื้นบ้าน ปัญหาบทบาทของคติชนในวรรณคดีรัสเซียในช่วงเริ่มต้นของศตวรรษที่ 21 เป็นเรื่องธรรมชาติ คุณค่าทางปรัชญาและสุนทรียภาพ

งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 21/06/2551


การก่อตัวของเส้นทางสร้างสรรค์ของ Robert Burns และธีมของผลงานของเขา เนื้อเพลงสถานที่แห่งความรักในผลงานของกวีชาวสก็อต การใช้นิทานพื้นบ้านของสก็อตแลนด์ โครงเรื่อง และเทคนิคของเพลงบัลลาดพื้นบ้านของอาร์ เบิร์นส์ ในการสร้างผลงานของเขาเอง

เนื้อหา

การแนะนำ
1. ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า กิ๊ก ศิลปะคำพื้นบ้าน
2. คำกล่าวของนักเขียนและนักการศึกษาผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับบทบาทของคติชนในชีวิตมนุษย์
3. การจำแนกคติชน
4. การจำแนกนิทานพื้นบ้านตามปริมาตร: แบบเล็ก
5. แบบฟอร์มขนาดใหญ่
6. บทสรุป
7. ข้อมูลอ้างอิง
การใช้งาน

การแนะนำ

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าด้วยศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า เด็กไม่เพียงแต่เชี่ยวชาญภาษาแม่ของตนเท่านั้น แต่ยังเชี่ยวชาญความงดงามและความกะทัดรัดอีกด้วย ทำความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมของผู้คนของเขา และได้รับแนวคิดแรกเกี่ยวกับเรื่องนี้
นิทานพื้นบ้านเป็นแหล่งการศึกษาด้านศีลธรรมของเด็กที่อุดมสมบูรณ์และไม่สามารถทดแทนได้ เนื่องจากมันสะท้อนชีวิตจริงทั้งหมดด้วยความชั่วร้ายและความดี ความสุขและความเศร้าโศก เขาเปิดและอธิบายให้เด็กฟังถึงชีวิตของสังคมและธรรมชาติ โลกแห่งความรู้สึกและความสัมพันธ์ของมนุษย์ ส่งเสริมการพัฒนาความคิดและจินตนาการของเด็ก เพิ่มพูนอารมณ์ และยกตัวอย่างภาษาวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยม
เพื่อให้บรรลุผลการศึกษาสูงสุดด้วยความช่วยเหลือของศิลปะพื้นบ้านในช่องปากสิ่งสำคัญไม่เพียงแต่จะต้องนำเสนอในหลากหลายประเภทเท่านั้น แต่ยังรวมไว้ในทุกกระบวนการชีวิตของเด็กให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ด้วย เช่น การทำความรู้จักกับเพลงกล่อมเด็กจะช่วยให้เด็กๆ เติบโตขึ้นมาเป็นคนที่มีความสมดุลและเป็นมิตร
เป็นสิ่งสำคัญมากที่เด็กจะได้เรียนรู้สาระสำคัญของแนวคิดทางศีลธรรมและคุณค่าของมนุษย์ตั้งแต่วัยเด็ก ในกระบวนการพัฒนาเด็กจะถูกสร้างขึ้นในฐานะบุคคลได้รับลักษณะนิสัยลักษณะเฉพาะคุณลักษณะที่มีอิทธิพลต่อพฤติกรรมของบุคคลในชีวิตเด็กจะพัฒนาโลกทัศน์ของเขาเอง
ภารกิจที่สำคัญที่สุดที่สังคมของเราเผชิญอยู่ในปัจจุบันคือการฟื้นฟูจิตวิญญาณและศีลธรรมซึ่งไม่สามารถบรรลุได้หากไม่ได้รับประสบการณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของผู้คนซึ่งสร้างขึ้นมานานหลายศตวรรษจากรุ่นสู่รุ่นจำนวนมากและประดิษฐานอยู่ในงานศิลปะพื้นบ้าน . แม้แต่ K.D. Ushinsky ยังได้หยิบยกหลักการเรื่องสัญชาติขึ้นมากล่าวว่า “ภาษาคือความเชื่อมโยงที่มีชีวิต อุดมสมบูรณ์ที่สุด และแข็งแกร่งที่สุด ซึ่งเชื่อมโยงผู้คนรุ่นที่ล้าสมัยและมีชีวิตในอนาคตเข้าด้วยกันเป็นหนึ่งเดียวที่ยิ่งใหญ่และมีชีวิตทางประวัติศาสตร์”
เมื่ออายุยังน้อย การเร่ง “การเกิด” ของคำพูดแรกของเด็กเป็นสิ่งสำคัญมาก นิทานพื้นบ้านประเภทเล็กๆ ซึ่งดึงความสนใจไปที่วัตถุ สัตว์ และผู้คน จะช่วยเพิ่มคำศัพท์
ด้วยความช่วยเหลือของนิทานพื้นบ้านเล็ก ๆ คุณสามารถแก้ปัญหาเกือบทั้งหมดของวิธีพัฒนาคำพูดได้และควบคู่ไปกับวิธีการและเทคนิคพื้นฐานในการพัฒนาคำพูดของนักเรียนระดับประถมศึกษาเนื้อหานี้สามารถและควรใช้
ความสำคัญของคติชนมีมากในช่วงการปรับตัว เพลงกล่อมเด็กที่ได้รับการคัดสรรอย่างดีและได้รับการบอกกล่าวอย่างชัดแจ้งจะช่วยสร้างการติดต่อและกระตุ้นอารมณ์เชิงบวก
1. ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าเป็นศิลปะแห่งคำพื้นบ้าน

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าคติชนเป็นศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า หรือศิลปะการใช้คำพื้นบ้าน ในต่างประเทศเรียกอีกอย่างว่าความรู้พื้นบ้านหรือภูมิปัญญาพื้นบ้าน คติชนหมายถึงศิลปะทางวาจา ซึ่งรวมถึงสุภาษิต นิทาน เทพนิยาย ตำนาน ตำนาน ลิ้นพันกัน ปริศนา มหากาพย์ที่กล้าหาญ มหากาพย์ นิทาน ฯลฯ
เป็นที่ทราบกันดีว่างานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเกิดขึ้นในสมัยโบราณ แต่แม้กระทั่งทุกวันนี้เราก็ใช้มันบ่อยครั้งโดยไม่สงสัยหรือรู้ตัวเลยด้วยซ้ำ (เราร้องเพลง ditties เล่าเรื่องตลกอ่านนิทานไขปริศนาพูดคำพูดร้องเพลงพื้นบ้าน ทำซ้ำ twisters ลิ้นและอื่น ๆ อีกมากมาย)
ทอร์ชลิ้นพื้นบ้าน เพลง ปริศนา เทพนิยาย และสุภาษิตใช้ในการพูดของผู้ใหญ่และเด็ก คนหนุ่มสาว และผู้สูงอายุ แต่น้อยคนนักที่จะเข้าใจอย่างชัดเจนว่าศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจาและบทกวีมีต้นกำเนิด มีชีวิต และดำรงอยู่อย่างไร และมีคนเพียงไม่กี่คนที่ตระหนักถึงคุณค่าของนิทานพื้นบ้านและคุ้นเคยกับประวัติศาสตร์ของมัน
น่าเสียดายที่ไม่มีใครจำชื่อของผู้สร้างที่อยู่ห่างไกลเหล่านั้นซึ่งแต่งนิทานที่ยอดเยี่ยมปริศนาที่น่าขบขันเพลงพื้นบ้านสุภาษิตศีลธรรมและคำพูดที่มีชีวิตมานานหลายศตวรรษ สิ่งเดียวที่เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจคือผู้เขียนนิทานพื้นบ้านเป็นกวีที่มีชีวิตและพัฒนาไปชั่วนิรันดร์ซึ่งมีชื่อว่าผู้คน เราต้องรับผิดชอบต่อประชาชนในการอนุรักษ์และปรับปรุงสมบัติทางกวีนิพนธ์ของประชาชนทุกคน
ดังนั้นการมีชีวิตอยู่นอกกาลเวลาจากบรรพบุรุษสู่ลูกหลานจากนักเล่าเรื่องกวีนักร้องสู่อีกคนหนึ่งผลงานคติชนจึงเต็มไปด้วยคุณสมบัติของโลกทัศน์สมัยใหม่คุณสมบัติใหม่ในชีวิตประจำวัน ในยุคของเรา เทพนิยายโบราณที่อัปเดต ยังคงมีชีวิตอยู่และเพลงใหม่ ๆ เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย สุภาษิต ปริศนา ฯลฯ ก็เกิดขึ้น (และเกิดขึ้นเสมอ)
2. คำกล่าวของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับบทบาทของคติชนในชีวิตมนุษย์...

บทสรุป

การมีชีวิตอยู่นอกเหนือกาลเวลา จากบรรพบุรุษสู่ลูกหลาน จากนักเล่าเรื่อง กวี นักร้อง สู่อีกคนหนึ่ง ผลงานคติชนวิทยาอุดมไปด้วยคุณลักษณะของโลกทัศน์สมัยใหม่ คุณลักษณะใหม่ ๆ ในชีวิตประจำวัน ในยุคของเรา เทพนิยายโบราณที่อัปเดต ยังคงมีชีวิตอยู่และเพลงใหม่ เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย เรื่องราว การสมรู้ร่วมคิด สุภาษิต ปริศนา ฯลฯ เกิดขึ้น (และเกิดขึ้นเสมอ)
ความเชื่อมโยงที่มีชีวิตระหว่างวรรณคดีกับนิทานพื้นบ้านได้รับการยืนยันจากผลงานของนักเขียนที่เก่งที่สุดจากทุกชาติ แต่ไม่ว่าความเชื่อมโยงระหว่างผลงานของนักเขียนและบทกวีพื้นบ้านจะจับต้องได้เพียงใดในสภาพของสังคมชนชั้น ความคิดสร้างสรรค์โดยรวมและส่วนบุคคลมักจะแตกต่างด้วยวิธีการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ
การจำแนกประเภทที่นำเสนอเป็นเรื่องธรรมดาที่สุดในหมู่นักวิจัย อย่างไรก็ตามควรทำความเข้าใจว่าประเภทของนิทานพื้นบ้านรัสเซียประกอบกันและบางครั้งก็ไม่สอดคล้องกับการจำแนกประเภทที่ยอมรับโดยทั่วไป ดังนั้นเมื่อศึกษาประเด็นนี้จึงมักใช้เวอร์ชันที่เรียบง่ายที่สุดโดยมีเพียง 2 กลุ่มประเภทเท่านั้นที่แตกต่างกัน - คติชนพิธีกรรมและไม่ใช่พิธีกรรม
เราพบว่านักวิทยาศาสตร์ส่วนใหญ่จัดประเภทสุภาษิต คำพูด ปริศนา และการบิดเบือนลิ้นเป็นนิทานพื้นบ้านประเภทเล็กๆ แต่ความคิดเห็นของพวกเขาแตกต่างออกไปในด้านอื่น
เป็นที่เข้าใจได้ว่าตรงกันข้ามกับรูปแบบเล็ก ๆ นิทานพื้นบ้านรูปแบบใหญ่รวมถึงผลงานขนาดใหญ่ดังต่อไปนี้: เทพนิยาย, ตำนาน, มหากาพย์, เพลงประวัติศาสตร์, เพลงโคลงสั้น ๆ, เพลงบัลลาด, เพลง
บรรณานุกรม

1. อนิคิน วี.พี. หนังสือเรียนสำหรับมหาวิทยาลัย - ฉบับที่ 2 ปรับปรุงใหม่ และเพิ่มเติม - ม.: อุดมศึกษา, 2547 - 735 น.
2. Zueva T.V., Kirdan B.P. นิทานพื้นบ้านรัสเซีย หนังสือเรียนสำหรับสถาบันอุดมศึกษา - ม.: Flinta: Nauka, 2545 - 400 น.
3. ซูวา ที.วี., กีรดาน บี.พี. นิทานพื้นบ้านรัสเซีย 2546 หน้า 141-143
4. เอเฟรมอฟ เอ.แอล. การพัฒนาบุคลิกภาพในกลุ่มสมัครเล่น – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2547. - 107 น.
5. นิคมคาร์ปูคิน ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า พ.ศ. 2548
6. อุโซวา เอ.พี. ศิลปะพื้นบ้านรัสเซียในโรงเรียนอนุบาล -ม.: การศึกษา, 2515. –78 น.
7. อูชินสกี้ เค.ดี. ที่ชื่นชอบ เท้า. อ้าง: ใน 2 เล่ม - ม., 2517. - ต. 1. - หน้า 166
8. อูชินสกี้, K.D. การศึกษาของมนุษย์ / ก.ด. อูชินสกี้; คอมพ์ เอส.เอฟ. เอโกรอฟ - อ.: Karapuz, 2000. - 255 วิ.

ส่วน: ทำงานร่วมกับเด็กก่อนวัยเรียน

ผู้มีคุณธรรม มั่งคั่งฝ่ายวิญญาณ... หนังสือ บทความ การอภิปรายหลายเล่มอุทิศให้กับหัวข้อนี้

ชีวิตสมัยใหม่มีการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว เราแทบจะไม่สามารถตามจังหวะที่บ้าคลั่งของเรื่องและปัญหาในชีวิตประจำวันได้ น่าเสียดายที่ศีลธรรมและรูปแบบความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนกำลังเปลี่ยนแปลงไป และบางทีปัญหาที่ใหญ่ที่สุดในปัจจุบันก็คือความเสื่อมถอยในด้านจิตวิญญาณและศีลธรรมของคนรุ่นใหม่

ช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในชีวิตของบุคคลคือวัยก่อนเข้าเรียน ที่นี่เป็นที่ที่มีการวางแนวคิดพื้นฐานและรากฐานทั้งหมดสำหรับการพัฒนาบุคลิกภาพเพิ่มเติม เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเด็กไม่เพียงแต่จะต้องได้รับการปกป้องและช่วยเหลือเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นว่าควรไปที่ไหนและต้องต่อสู้เพื่ออะไร ไม่มีใครเห็นด้วยกับ V.A. Sukhomlinsky เมื่อเขาพูดว่า:“ คนที่จูงมือเด็กในวัยเด็กสิ่งที่อยู่ในความคิดและหัวใจของเขาเป็นตัวกำหนดว่าเด็กในปัจจุบันจะเป็นคนแบบไหน แนวทางปฏิบัติในอุดมคติสำหรับเด็กนั้นต้องคำนึงถึงผู้ใหญ่เสมอ เช่น พ่อแม่ ครู

ทุกอย่างเริ่มต้นจากเล็กๆ น้อยๆ จากความรักและความเห็นอกเห็นใจต่อนก การดูแลดอกไม้ ความเคารพ ทัศนคติที่เอาใจใส่ต่อครอบครัว ผู้อาวุโส และท้ายที่สุดคือการอุทิศตนเพื่อบ้านเกิดของคุณ

แต่ละชาติมีประเพณีวัฒนธรรมของตนเองที่ต้องสืบทอดและเคารพเหมือนสมบัติจากรุ่นสู่รุ่น

การเลี้ยงดูบุตรทำได้ง่ายกว่าโดยการแนะนำให้พวกเขารู้จักกับต้นกำเนิดของชาวบ้าน

นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีความรักชาติอย่างลึกซึ้ง สิ่งนี้มีความสำคัญเพียงใดในปัจจุบันของความไม่มั่นคงทางสังคม

ผ่านนิทานพื้นบ้านเด็ก ๆ จะได้รับความเข้าใจในคุณค่าหลักในชีวิต: ครอบครัว, งาน, การเคารพสังคม, ความรักต่อมาตุภูมิเล็กและใหญ่

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเป็นพื้นที่เฉพาะของศิลปะพื้นบ้านที่รวมโลกของเด็กและโลกของผู้ใหญ่เข้าด้วยกันรวมถึงระบบบทกวีและดนตรีและบทกวีของนิทานพื้นบ้านทั้งหมด

ในกิจกรรมการสอนของฉัน ฉันกำหนดว่างานหลักคือการให้ความรู้แก่บุคลิกภาพของเด็กและกำหนดความต้องการทางวัฒนธรรมของเขา

โดยเฉพาะอย่างยิ่งปัญหานี้สามารถกำหนดได้ดังนี้:

ปลูกฝังความรักต่อบ้านเกิดเมืองนอน การเคารพประเพณีของประชาชน คนทำงาน

ปลูกฝังทัศนคติที่ให้ความเคารพเมื่อสื่อสารกับเด็กและผู้ใหญ่คนอื่นๆ

เรียนรู้ที่จะเข้าใจบทบาทของครอบครัว บทบาทของคุณในครอบครัว เพื่อให้ความรู้แก่เจ้าของในอนาคต (พนักงานต้อนรับ) สามี (ภรรยา)

สิ่งนี้สามารถบรรลุผลสำเร็จได้มากขึ้นด้วยการแนะนำเด็กๆ ให้รู้จักกับวัฒนธรรมพื้นบ้าน ด้วยการเลี้ยงดูบุตรตามประเพณีพื้นบ้าน พวกเขาสามารถพัฒนาเอกลักษณ์ของชาติและความเคารพต่อประชาชนได้ เป็นการสมควรที่จะระลึกถึงคำพูดของ V.A. สุขอมลินสกี้ ว่าแนวทางหลักในการให้ความรู้แก่คุณสมบัติสากลของมนุษย์คือการแนะนำให้เด็กรู้จักกับวัฒนธรรมประจำชาติของเขาซึ่งตั้งอยู่บนพื้นฐานของประสบการณ์ชีวิตและภูมิปัญญาอันกว้างใหญ่ที่ส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่นรวมถึงในรูปแบบศิลปะด้วย

คติชนเป็นดินที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดสำหรับการศึกษาและพัฒนาคุณสมบัติทางจิตวิญญาณและศีลธรรมในบุคลิกภาพของเด็ก

เด็กก่อนวัยเรียนศึกษาโลกรอบตัวเขาด้วยความสนใจอย่างมาก แต่เมื่อเร็วๆ นี้ ครูและผู้ปกครองสังเกตเห็นปัญหาการสื่อสารที่เป็นความกังวลในหมู่เด็กก่อนวัยเรียนมากขึ้น เด็กไม่สามารถรักษาการติดต่อ ไม่รู้ว่าจะประสานงานการกระทำของตนกับคู่สนทนาอย่างไร หรือแสดงความเห็นอกเห็นใจและความเห็นอกเห็นใจอย่างเหมาะสม ดังนั้น พวกเขาจึงมักขัดแย้งกับพวกเขาหรือถอยห่างจากตนเอง ในขณะเดียวกัน การเข้าสังคมและความสามารถในการสื่อสารกับผู้อื่นเป็นองค์ประกอบที่จำเป็นในการตระหนักรู้ในตนเองของบุคคล การพัฒนาความสามารถนี้เป็นหนึ่งในภารกิจหลักในการเตรียมเขาให้พร้อมสำหรับการใช้ชีวิตร่วมกัน

การสื่อสารไม่เพียงดำเนินการด้วยความช่วยเหลือของคำพูดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิธีที่ไม่ใช้คำพูดด้วย: ระบบสัญญาณที่ไม่ใช่คำพูดทั้งหมด, การเคลื่อนไหวร่างกายภายนอก ซึ่งรวมถึงการแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง น้ำเสียง ท่าทาง ฯลฯ ทั้งหมดที่กล่าวมาเป็นภาษาของการเคลื่อนไหวที่แสดงออก เด็กยุคใหม่จำนวนมากต้องการการฝึกอบรมพิเศษด้านการสื่อสาร ในวัยก่อนวัยเรียน สิ่งนี้จะประสบความสำเร็จอย่างมากผ่านการเล่น ซึ่งเป็นสถาบันหลักสำหรับการศึกษาและพัฒนาวัฒนธรรมของเด็กก่อนวัยเรียน

ในกิจกรรมการสอนของฉัน ฉันยึดหลักการดังต่อไปนี้:

1. ความเป็นระบบและความสม่ำเสมอ

2. ความสอดคล้องทางวัฒนธรรม (การศึกษาตั้งอยู่บนพื้นฐานของคุณค่าวัฒนธรรมของมนุษย์ที่เป็นสากล

3. บูรณาการ (การสังเคราะห์กิจกรรมประเภทต่างๆ)

4. ความสอดคล้องตามธรรมชาติและการเข้าถึงวัสดุ

5. ทัศนวิสัย (ประโยชน์คุณลักษณะของชีวิตชาวบ้าน)

เช้า. กอร์กีเขียนว่า: “เด็กอายุไม่เกิน 10 ขวบต้องการความสนุกสนาน และข้อเรียกร้องของเขานั้นถูกต้องตามกฎหมายทางชีวภาพ เขาอยากเล่น เขาเล่นกับทุกคน และเรียนรู้โลกรอบตัวเขาก่อนอื่นเลย และง่ายดายที่สุดผ่านการเล่น ผ่านการเล่น” ข้อกำหนดเพื่อความสนุกสนานนี้กำหนดไว้ล่วงหน้าถึงจุดเริ่มต้นที่สนุกสนานของนิทานพื้นบ้านเด็กทุกประเภท หากประเภทใดไม่เกี่ยวข้องกับการกระทำการเล่นของเด็ก เกมจะเล่นในระดับความหมาย แนวคิด คำ เสียง นักจิตวิทยาชื่อดังชาวโซเวียต B.M. Teplov กล่าวว่าการให้เด็ก ๆ (และไม่เพียงแต่มีพรสวรรค์เท่านั้น) มีส่วนร่วมในกิจกรรมสร้างสรรค์ “มีประโยชน์มากสำหรับการพัฒนาทางศิลปะโดยทั่วไป เป็นเรื่องปกติสำหรับเด็ก และตอบสนองความต้องการและความสามารถของเขาได้อย่างเต็มที่”

ตามกฎของการสอนพื้นบ้านเพื่อที่จะเลี้ยงดูคนที่มีสุขภาพร่างกายแข็งแรงร่าเริงและอยากรู้อยากเห็นมีความจำเป็นต้องรักษาอารมณ์ที่สนุกสนานไว้ในเด็ก จุดประสงค์หลักของนิทานพื้นบ้านรูปแบบเล็ก ๆ ที่เด็กเล็กได้รู้จักคือการเตรียมเด็กให้เข้าใจโลกรอบตัวผ่านการเล่น ซึ่งในไม่ช้าจะกลายเป็นโรงเรียนที่ขาดไม่ได้ในด้านการสอนทางร่างกายและจิตใจ การศึกษาคุณธรรมและสุนทรียภาพ

ความคุ้นเคยครั้งแรกของเด็กกับนิทานพื้นบ้านเริ่มต้นด้วยรูปแบบเล็ก ๆ : เพลงกล่อมเด็ก, เรื่องตลก, สาก ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา เราปลูกฝังทักษะการพูดที่ถูกต้อง อ่านออกเขียนได้ และเต็มไปด้วยอารมณ์ (“Ladushki,” “Magpie,” “Zainka,” ฯลฯ) ให้กับเด็ก ๆ

เมื่ออายุมากขึ้น เด็กๆ จะคุ้นเคยกับเรื่องตลกระหว่างเรียนดนตรี เรื่องตลกคือเรื่องสั้นตลกหรือสำนวนตลกที่ทำให้เด็กๆ สนุกสนาน พวกเขาจะมาพร้อมกับการกระทำบางอย่างของเกม เช่น "แพะ":

- แพะเขากำลังมา

- สำหรับคนตัวเล็ก

- ผู้ที่ไม่กินโจ๊กก็ไม่ดื่มนม

- เขาจะถูกขวิด

ในวัยอนุบาลตอนกลาง ฉันเริ่มแนะนำให้เด็กๆ รู้จักเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย เพลงสำหรับเด็กมีความหลากหลายทั้งในด้านเนื้อหา โครงสร้างดนตรี และลักษณะของการแสดง เด็ก ๆ จะได้คุ้นเคยกับชีวิตและปรากฏการณ์ทางธรรมชาติผ่านเพลงบางเพลง (การเต้นรำรอบฤดูใบไม้ร่วง ฤดูใบไม้ผลิ) เพลงอื่น ๆ ที่สนุกสนาน ขี้เล่น และเป็นที่ชื่นชอบของเด็ก ๆ เช่น "Granny Yozhka"

เพลงนี้เป็นประเภทนิทานพื้นบ้านที่ซับซ้อนมากขึ้น จุดประสงค์หลักของเพลงคือเพื่อปลูกฝังความรักในความงามและปลูกฝังรสนิยมทางสุนทรีย์ นักสรีรวิทยาและนักจิตวิทยาสมัยใหม่ได้พิสูจน์ให้เห็นอย่างชัดเจนถึงผลประโยชน์ของดนตรีดีๆ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งดนตรีพื้นบ้านที่มีต่อสภาพร่างกายและจิตใจของบุคคลและเด็ก เรามักจะแสดงเพลงพื้นบ้านร่วมกับเด็กๆ เป็นการเต้นรำแบบกลมๆ เล่นกับท่วงท่าต่างๆ เมื่อเรียนรู้เพลงแล้ว เราขอเชิญชวนเด็ก ๆ ให้เคลื่อนไหวอย่างสร้างสรรค์ - "ตามที่จิตวิญญาณขอ" เด็ก ๆ มักจะหยิบสิ่งนี้ขึ้นมาอย่างมีความสุข

ในวัยก่อนวัยเรียนที่แก่กว่า ฉันแนะนำแนวเพลงที่ไร้สาระ แนวนี้เป็นที่นิยมมากกับเด็กๆ เด็กๆ เรียนรู้ที่จะเข้าใจเรื่องตลกและอารมณ์ขันผ่านสื่อต่างๆ การแสดงมักจะมาพร้อมกับการเล่นเครื่องดนตรีพื้นบ้าน: เขย่าแล้วมีเสียง, ช้อน ฯลฯ การทำความคุ้นเคยกับศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่านั้นดำเนินการผ่านเทพนิยายสุภาษิตคำพูดปริศนา ผ่านเทพนิยาย เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้กฎเกณฑ์ทางศีลธรรมของผู้คน ซึ่งเป็นตัวอย่างพฤติกรรมที่แท้จริงของมนุษย์ เด็กซึมซับแนวคิดเกี่ยวกับความงามของจิตวิญญาณมนุษย์ผ่านภาพเทพนิยาย ผ่านสุภาษิต เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้ความคิดเห็นโดยรวมของผู้คนเกี่ยวกับแง่มุมต่าง ๆ ของชีวิต: “ถ้าคุณรักการขี่รถ คุณก็จะรักการลากเลื่อนด้วย” “มีเวลาสำหรับธุรกิจ เวลาแห่งความสนุกสนาน” ปริศนาเป็นที่นิยมมากกับเด็กๆ พวกเขาพัฒนาความคิดของเด็กก่อนวัยเรียน สอนให้พวกเขาวิเคราะห์ปรากฏการณ์และวัตถุต่าง ๆ จากพื้นที่ต่าง ๆ ของความเป็นจริงโดยรอบ (อุ้งเท้านุ่มและมีรอยข่วนอุ้งเท้าแมว)

นิทานพื้นบ้านที่สำคัญอีกประเภทหนึ่งคือเกม การเล่นของเด็กถือเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของผู้คน เกมดังกล่าวสะท้อนถึงลักษณะประจำชาติ วิถีชีวิตของผู้คน โลกทัศน์ และชีวิตทางสังคม

เราต้องจำไว้ว่าเกมพื้นบ้านซึ่งเป็นศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเปล่าถือเป็นความมั่งคั่งของชาติ และเราต้องทำให้สิ่งเหล่านี้เป็นสมบัติของลูกหลานของเรา เด็กๆ จะได้คุ้นเคยกับขนบธรรมเนียม ชีวิตของชาวรัสเซีย งาน และความเคารพต่อธรรมชาติด้วยวิธีที่สนุกสนานและสนุกสนาน

เด็กใช้ชีวิตตามความรู้สึกซึ่งเติมสีสันให้กับชีวิตของเขา นี่เป็นปัจจัยสำคัญในการพัฒนาความรู้สึกด้านสุนทรียภาพของเด็ก เกมดังกล่าวช่วยกำหนดจิตใจ ความรู้สึก และความคิดสร้างสรรค์ของเขา เกมดังกล่าวพัฒนาความสามารถในการประเมินคุณธรรมและจริยธรรมของตนเองและผู้อื่น รสนิยมทางสุนทรีย์ และความชอบ

เราวางแผนที่จะจัดวันหยุดตามประเพณีพื้นบ้านตามปฏิทินพื้นบ้าน ในฤดูใบไม้ร่วง - "Kuzminki", "เทศกาล Titmouse", "การรวบรวมกะหล่ำปลี" ในฤดูหนาว - "Maslenitsa" ในฤดูใบไม้ผลิ - "การประชุมของนก", "อีสเตอร์", "เนินแดง" ตัวอย่างเช่น วันหยุด "Meeting of Birds" นำหน้าด้วยงานมากมายเพื่อทำความคุ้นเคยกับนกในบ้านเกิดของเรา ในระหว่างชั้นเรียนและวันหยุดเราใช้เครื่องดนตรีพื้นบ้าน: นกหวีด (โอคาริน่า) ที่มีรูปร่างและเสียงต่างกัน เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะเลียนแบบการร้องเพลงของนกต่าง ๆ เช่น นกกาเหว่า นกกระจอก นกไนติงเกล ฯลฯ เขย่าแล้วมีเสียง ช้อน ฯลฯ

การทำงานร่วมกับเด็กๆ ในการศึกษานิทานพื้นบ้านทางดนตรีจะนำเด็กๆ เข้าสู่ชั้นเรียนในแวดวงนิทานพื้นบ้าน เราแต่งตัวเด็ก ๆ ในชุดพื้นบ้านและโคโคชนิก วันหยุดเดียวจะสมบูรณ์แบบไม่ได้หากไม่มีเกมที่เด็กๆ เรียนรู้ที่จะสื่อสารกัน ในระหว่างเกม ความเคารพ ปฏิกิริยา ความอดทน ความชำนาญ และไหวพริบจะพัฒนาขึ้น ผ่านเกมนี้ เด็ก ๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับชีวิตและประเพณีของชาวรัสเซีย (“Nikonorikha”, “Like our Dunya”, “The Cheerful Weaver”) ผู้ปกครองมักมีส่วนร่วมโดยตรงในเทศกาลดนตรีพื้นบ้าน ดังนั้นเราจึงเฉลิมฉลองวันแม่เป็นวันหยุดประจำชาติ ชั้นเรียนนิทานพื้นบ้านไม่ได้จำกัดอยู่เพียงสถาบันก่อนวัยเรียนเท่านั้น ทุกปีเรามีส่วนร่วมในการแข่งขันและเทศกาลต่างๆ ซึ่งเด็กๆ จะได้รับรางวัล

ดนตรีพื้นบ้านเป็นปรากฏการณ์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ดนตรี คำพูด และการเคลื่อนไหวเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก พลังอันยิ่งใหญ่ของอิทธิพลด้านการสอนอยู่ที่การผสมผสานองค์ประกอบเหล่านี้เข้าด้วยกัน นิทานพื้นบ้านมีเอกลักษณ์เฉพาะตรงที่มีส่วนช่วยในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและเผยให้เห็นถึงคุณสมบัติที่ดีที่สุดของบุคลิกภาพของเขา การละเล่นพื้นบ้านควรจัดขึ้นในสถาบันก่อนวัยเรียน เราต้องจำไว้ว่าเกมพื้นบ้านซึ่งเป็นศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเปล่าถือเป็นความมั่งคั่งของชาติ และเราต้องทำให้สิ่งเหล่านี้เป็นสมบัติของลูกหลานของเรา เด็กๆ จะได้คุ้นเคยกับขนบธรรมเนียม ชีวิตของชาวรัสเซีย งาน และความเคารพต่อธรรมชาติด้วยวิธีที่สนุกสนานและสนุกสนาน

เพลงและเกมพื้นบ้านของรัสเซียที่สดใส บทกวี อบอวลไปด้วยความเมตตาและความรักต่อสิ่งมีชีวิตทุกชนิด ช่วยหว่านเมล็ดพันธุ์ในจิตวิญญาณของเด็ก ซึ่งต่อมาจะงอกงามด้วยความปรารถนาที่จะสร้างมากกว่าการทำลาย ตกแต่งและไม่สร้างความน่าเกลียดให้กับชีวิตบนโลก การร้องเพลงร่วมกับการเต้นรำและการเล่นเป็นกิจกรรมที่น่าตื่นเต้นมากที่ไม่เพียงแต่ช่วยให้คุณสนุกสนานและใช้เวลาอย่างมีประโยชน์เท่านั้น แต่ยังพาลูกของคุณเข้าสู่โลกแห่งความดี ความสุข และความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่ธรรมดาอีกด้วย

จากการทำงานของเรา เราจะได้เห็นว่าเด็กๆ มีน้ำใจและเอาใจใส่ซึ่งกันและกันมากขึ้นได้อย่างไร ซึ่งผู้ปกครองก็ตั้งข้อสังเกตเช่นกัน

ความสนใจในนิทานพื้นบ้านของเด็กเพิ่มขึ้นทุกปี การศึกษาลักษณะทางศิลปะของแต่ละประเภทมีความจำเป็นอย่างยิ่ง

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเป็นวิธีการที่มีคุณค่าในการให้ความรู้แก่บุคคลที่ผสมผสานความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณ ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรม และความสมบูรณ์แบบทางกายภาพเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน

การพัฒนาวัฒนธรรมพื้นบ้านไม่ได้มาจากผลรวมของผลงานที่เรียนรู้ แต่เกี่ยวข้องกับการสร้างบรรยากาศที่งานเหล่านี้สามารถเกิดขึ้นและดำรงอยู่ได้เมื่อภูมิปัญญาพื้นบ้านแทรกซึมลึกเข้าไปในจิตสำนึกและนิสัยของบุคคลและกลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของเขา .

ศิลปะพื้นบ้านเป็นสมบัติซึ่งเป็นน้ำพุที่ไม่สิ้นสุดซึ่งนำความดีและความรักมาสู่เราทุกคนโดยเฉพาะเด็ก ๆ และช่วยสร้างบุคลิกที่น่าสนใจของเด็ก ๆ ซึ่งเป็นพลเมืองของรัสเซียผู้รักชาติ

บรรณานุกรม

1. “ ฉันมอบหัวใจให้กับเด็ก ๆ ”, Sukhomlinsky V.A. , สำนักพิมพ์ Radyanska Shkola, 1974
2. “ นิทานพื้นบ้านเด็กรัสเซีย”, M.N. Melnikov "ภาษารัสเซีย หรือที” - อ.: การศึกษา, 2530.
3. “ วัฒนธรรมและประเพณีพื้นบ้าน” Kosareva V.N. , โวลโกกราด, สำนักพิมพ์ “ ครู”, 2554
4. “การศึกษาคุณธรรมและสุนทรียภาพในโรงเรียนอนุบาล” เอ็ด Vetlugina N.A. , Kazakova T.G., M. , 1989
5. “ ประเด็นทางจิตวิทยาของการศึกษาศิลปะ” หมายเลข 11, - “ Izvestia แห่ง Academy of Pedagogical Sciences of the RSFSR”, 1947