ชีวประวัติของ Shmyga Tatyana Ivanovna ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต Tatyana Shmyga เสียชีวิตแล้ว

นักร้อง (นักร้องเสียงโซปราโน) โอเปเรตต้า นักแสดงละครและภาพยนตร์

ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR (03/08/1960)
ศิลปินประชาชนของ RSFSR (2512)
ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (01/24/1978)

ในปี 1947 เธอเข้าเรียนที่ Glazunov Musical Theatre School ซึ่งเธอเรียนมาสี่ปี จากนั้นเธอเรียนที่ GITIS ซึ่งตั้งชื่อตาม A.V. Lunacharsky ซึ่งเธอประสบความสำเร็จในการศึกษาเสียงร้องในชั้นเรียนของ D.B. Belyavskaya และเชี่ยวชาญเคล็ดลับการแสดงจากอาจารย์ I.M. Tumanov และ S. Stein
ในปี 1953 เธอสำเร็จการศึกษาจากคณะ Musical Comedy แห่ง GITIS และได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษด้านศิลปินละครเพลง ทันทีหลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนมัธยม เธอได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครของโรงละคร Moscow Operetta และสังเกตเห็นได้จากบทบาทแรกของเธอ - วิโอเล็ตตาใน "The Violet of Montmartre" กำกับโดย G. M. Yaron
ในปีพ.ศ. 2505 เธอได้แสดงภาพยนตร์เป็นครั้งแรก เธอผู้อุทิศตนให้กับโรงละครถูกดึงดูดด้วยโอกาสในการสื่อสารอย่างสร้างสรรค์กับนักแสดงที่มีความสามารถและกับผู้กำกับที่น่าสนใจ Eldar Ryazanov ในภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" ซึ่งเธอรับบทเป็นฉากของนักแสดงหญิงชาวฝรั่งเศส Germont ที่มา ไปรัสเซียในทัวร์และติดอยู่ในหิมะในช่วงที่เกิดสงคราม

ตลอดอาชีพการงานของนักแสดงควบคู่ไปกับการทำงานในโรงละครเธอได้ดำเนินกิจกรรมคอนเสิร์ตและการท่องเที่ยว ละครรวมถึงบทบาทของ Marietta (Bayadera โดย I. Kalman), Silva (Silva โดย I. Kalman), Hanna Glavari (The Merry Widow โดย F. Legare), Dolly Gallagher (Hello, Dolly โดย J. Herman), Nicole ( “Quarters of Paris” โดย Minha) และอื่นๆ เป็นเวลาหลายปีที่หุ้นส่วนคงที่ของเธอในกิจกรรมคอนเสิร์ตและการท่องเที่ยวคือศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR ศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Moscow Operetta Anatoly Vasilyevich Pinevich

ในปี 2544 สำนักพิมพ์ Vagrius ได้ตีพิมพ์หนังสือบันทึกความทรงจำของ Tatyana Shmyga เรื่อง "Happiness Smiled at Me" ในซีรีส์ "My 20th Century"

เธอถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2554 ในกรุงมอสโก เธอถูกฝังเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ที่สุสาน Novodevichy ในมอสโก

สามีคนแรก: Rudolf Boretsky (2473-2555) - ศาสตราจารย์ภาควิชาโทรทัศน์และวิทยุกระจายเสียงคณะวารสารศาสตร์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก; วิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต. หนึ่งในผู้สร้างรายการโทรทัศน์วิทยาศาสตร์ข้อมูลและเยาวชนยอดนิยม ("Telenews", รายการ "ความรู้", "ออนแอร์ - เยาวชน")

สามีคนที่สอง: Vladimir Kandelaki (2451-2537) - นักร้องโซเวียตผู้โด่งดัง (เบส - บาริโทน) และผู้กำกับศิลปินเดี่ยวของ Musical Theatre K.S. Stanislavsky และ Vl. I. Nemirovich-Danchenko (2472-2537) นอกจากนี้เขายังแสดงและแสดงละครที่โรงละคร Moscow Operetta ซึ่งต่อมาเป็นผู้อำนวยการใหญ่ (พ.ศ. 2497-2507) พวกเขาอยู่ด้วยกันเป็นเวลา 20 ปี

คู่สมรสคนสุดท้าย (พ่อม่าย): Anatoly Kremer (2476 - 2558) - นักแต่งเพลงทำงานเป็นหัวหน้าวาทยกรที่ Satire Theatre ผู้แต่งเพลงสำหรับการแสดงและภาพยนตร์มากมาย ละครเพลงเรื่อง "Espaniola หรือ Lope de Vega Prompted", "Catherine", "Julia Lambert" และ "Jane" เขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับ Tatiana ซึ่งบางส่วนประสบความสำเร็จในการแสดงที่โรงละคร Moscow Operetta พวกเขาอยู่ด้วยกันมานานกว่า 30 ปี

ผลงานละคร

พ.ศ. 2497 (ค.ศ. 1954) – ไวโอเล็ตแห่งมงต์มาตร์ (อิ. คาลมาน) - วิโอเล็ตตา
2498 - White Acacia (I. O. Dunaevsky) - Tonya Chumakova
พ.ศ. 2499 - Chanita's Kiss (Yu. S. Milyutin) - Chana
2500 - บอลที่ซาวอย (พี. อับราฮัม) - เดซี่
2501 - มอสโก - Cheryomushki (D. D. Shostakovich) - Lidochka
2502 - เด็กผู้หญิงเรียบง่าย (A. I. Khachaturyan) - Olya
2503 - ละครสัตว์จุดไฟ (Yu. S. Milyutin) - Gloria Rosetti
2503 - เคานต์แห่งลักเซมเบิร์ก (F. Lehar) - นางฟ้า
2504 - Sevastopol Waltz (K. Ya. Listov) - Lyubasha Tolmacheva
2505 - The Bat (I. Strauss) - Adele
2506 - คิวบาที่รักของฉัน (R. S. Gadzhiev) - เดเลีย
2507 - My Fair Lady (F. Lowe) - Eliza Doolittle
2508 - เรื่องราวฝั่งตะวันตก (แอล. เบิร์นสไตน์) - มาเรีย
2509 - เด็กหญิงตาสีฟ้า (V.I. Muradeli) - แมรี่อีฟ
2509 - ผู้ชายที่แท้จริง (M.P. Ziv) - Galya
พ.ศ. 2510 - การประกวดความงาม (A.P. Dolukhanyan) - Galya Smirnova
2510 - ไวท์ไนท์ (T.N. Khrennikov) - Daria Lanskaya
พ.ศ. 2512 (ค.ศ. 1969) – ไวโอเล็ตแห่งมงต์มาตร์ (อิ. คาลมาน) - Ninon
1970 - ไม่มีฉันมีความสุขไปกว่านี้อีกแล้ว (A. Ya. Eshpai) - Vera
2514 - ปัญหาของวัยรุ่น (Yu. S. Milyutin) - Marfa
2519 - ให้เล่นกีตาร์ (O. B. Feltsman) - Zoya-Zyuka
2520 - สหาย Lyubov (V.G. Ilyin) - Lyubov Yarovaya
2520 - Hispaniola หรือ Lope de Vega แนะนำ (A.L. Kremer) - ไดอาน่า นักแสดงหญิง
2521 - The Furious Gascon (K. A. Karaev) - Roxana
2524 - สุภาพบุรุษศิลปิน (M. P. Ziv) - Sashenka
2526 - บางสิ่งบางอย่างจากชีวิตในต่างจังหวัด (Boris Galanter) - พรีมาดอนน่า
2528 - คาทริน (อ. เครเมอร์) - คาทริน
พ.ศ. 2530 (ค.ศ. 1987) - แกรนด์ดัชเชสแห่งเกโรลสไตน์ (เจ. ออฟเฟนบาค) - ดัชเชสแห่งเกโรลสไตน์
2534 - Julia Lambert (A.L. Kremer) - Julia Lambert
2542 - เจน (A.L. Kremer) - เจน
2544 - Grand Cancan (ดนตรีของนักแต่งเพลงในประเทศและต่างประเทศ) - โรแมนติกโดย Germont จากภาพยนตร์เรื่อง "Hussar Ballad" และเพลงคู่ "Do you Remember" จากละคร "Silva" กับ G. V. Vasiliev

โรงละครมอสโก ตั้งชื่อตาม M.N. เออร์โมโลวา
2548 - ทางแยก (L.G. Zorin) - Gelena

รางวัลและรางวัล

รางวัลแห่งรัฐ RSFSR ตั้งชื่อตาม M. I. Glinka (1974) - สำหรับการแสดงบทบาทของ Vera, Martha และ Ninon ในบทละคร "No Happier I Am" โดย A. Ya. Milyutin และ “The Violet of Montmartre” โดย I. Kalmana
เครื่องอิสริยาภรณ์ตราเกียรติยศ (2510)
เครื่องอิสริยาภรณ์ธงแดงแรงงาน (2529)
Order of Merit for the Fatherland ระดับที่ 3 (28 ธันวาคม 2551)
เครื่องราชอิสริยาภรณ์บุญเพื่อปิตุภูมิ ระดับที่ 4 (27 พฤศจิกายน 2541)
เหรียญ "เพื่อรำลึกถึงวันครบรอบ 100 ปีวันเกิดของ Vladimir Ilyich Lenin" (1970)
เหรียญ "ทหารผ่านศึกแรงงาน" (2526)
เหรียญ "50 ปีแห่งชัยชนะในมหาสงครามแห่งความรักชาติ พ.ศ. 2484-2488" (1995)
เหรียญ "ในความทรงจำครบรอบ 850 ปีกรุงมอสโก" (2540)
ความกตัญญูกตเวที “สำหรับความสำเร็จสร้างสรรค์ที่โดดเด่นในด้านละครเพลง” จากเทศกาลแห่งชาติ “Musical Heart of the Theatre” (2549)
รางวัลปรบมือ (2551)
รางวัลหน้ากากทองคำ (2554, รางวัล "เพื่อสนับสนุนการพัฒนาศิลปะการละคร")
รางวัลประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียในสาขาวรรณกรรมและศิลปะปี 2543 (2544)

ความกตัญญูจากประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2546) - สำหรับการสนับสนุนอย่างยิ่งใหญ่ในการพัฒนาศิลปะดนตรี
รางวัลเมืองมอสโกปี 2547 ในสาขาวรรณกรรมและศิลปะ (2547) - สำหรับผลงานที่โดดเด่นในการพัฒนาศิลปะดนตรีรัสเซีย
ความกตัญญูจากนายกเทศมนตรีกรุงมอสโก (2551) - สำหรับการมีส่วนร่วมอย่างยิ่งใหญ่ในการพัฒนาศิลปะดนตรี กิจกรรมทางสังคมที่กระตือรือร้น และที่เกี่ยวข้องกับวันครบรอบ

ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2521 นักแสดงหญิงโอเปร่าเพียงคนเดียวในสหภาพโซเวียตที่ได้รับรางวัลนี้)
อัศวินแห่งเครื่องราชอิสริยาภรณ์ตราเกียรติยศ (2510)
อัศวินแห่งธงแดงแห่งแรงงาน (2529)
อัศวินแห่งบุญเพื่อปิตุภูมิระดับ IV (พ.ศ. 2541 ได้รับรางวัลจากกิจกรรมที่ประสบผลสำเร็จในสาขาศิลปะการแสดงเป็นเวลาหลายปี)
Knight of the Order of Merit for the Fatherland ระดับ III (2008 สำหรับผลงานอันยิ่งใหญ่ของเขาในการพัฒนาศิลปะดนตรีรัสเซียและกิจกรรมสร้างสรรค์หลายปี)
ผู้ได้รับรางวัล State Prize ของ RSFSR ตั้งชื่อตาม M.I. Glinka (1974 สำหรับการแสดงในบทบาทของ Vera, Martha และ Ninon ในละคร "No Happier I Am" โดย A.Ya. Eshpay, "Girl Trouble" โดย Yu.S. Milyutin และ “The Violet of Montmartre” โดย I. Kalmana)
ผู้ได้รับรางวัลประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียในสาขาวรรณกรรมและศิลปะในปี 2543 (2544)
ผู้ได้รับรางวัลเมืองมอสโกในสาขาวรรณกรรมและศิลปะ (2547 สำหรับผลงานดีเด่นในการพัฒนาศิลปะดนตรีรัสเซีย)
ผู้ได้รับรางวัล Russian Ovation Award ระดับชาติในสาขาศิลปะดนตรี (2551)
ผู้ชนะรางวัลหน้ากากทองคำ (พ.ศ. 2554 รางวัลการมีส่วนร่วมในการพัฒนาศิลปะการละคร)
ได้รับรางวัลเหรียญ "เพื่อรำลึกถึงวันครบรอบ 100 ปีการเกิดของ Vladimir Ilyich Lenin" (1970)
ได้รับรางวัลเหรียญทหารผ่านศึก (2526)
ได้รับรางวัลเหรียญรางวัล “50 ปีแห่งชัยชนะในมหาสงครามแห่งความรักชาติ พ.ศ. 2484-2488” (พ.ศ. 2538)
ได้รับรางวัลเหรียญ "ในความทรงจำครบรอบ 850 ปีกรุงมอสโก" (2540)
ความกตัญญูของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2546 สำหรับผลงานอันยิ่งใหญ่ในการพัฒนาศิลปะดนตรี)

ครอบครัวของพ่อของทัตยานา Ivan Artemyevich Shmyga ชาวโปแลนด์แบ่งตามสัญชาติ หนีจากโปแลนด์ไปยังรัสเซียในปี 2458 จากชาวเยอรมันที่กำลังรุกคืบ ปู่ของเธอมีนามสกุลมิคกี้วิซ แต่ปู่ของเธอเสียชีวิตเมื่อพ่อของทัตยาอายุเพียงหกขวบและยายของเธอแต่งงานใหม่หลังจากนั้นพ่อของเธออีวานมิทสเควิชได้รับนามสกุล Shmyga

Tatyana Ivanovna เล่าถึงวัยเด็กของเธอว่าเป็นช่วงเวลาที่เต็มไปด้วยความรัก ความมีน้ำใจ และความเอาใจใส่ของพ่อแม่ นอกจากนี้ยังเป็นช่วงเวลาของการเผชิญหน้าครั้งแรกกับละครและดนตรีอีกด้วย พ่อของเธอเป็นช่างโลหะโดยอาชีพเขาทำงานในตำแหน่งรองผู้อำนวยการโรงงานขนาดใหญ่มาหลายปีและ Zinaida Grigorievna แม่ของเธอเป็นเพียงแม่ของลูกสาวของเธอสวยและฉลาดมาก และถึงแม้ว่าครอบครัวจะไม่มีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับศิลปะ แต่พวกเขาก็ชอบละครและดนตรี แต่พวกเขามักจะฟังเพลงของ Leshchenko และ Utesov พ่อแม่ของ Tanya ชอบการเต้นรำบอลรูมและยังได้รับรางวัลจากการแสดงของพวกเขาอีกด้วย เมื่อไม่มีการศึกษาด้านดนตรี พวกเขาใฝ่ฝันว่าลูกสาวจะได้เรียนเล่นเปียโน ซื้อเปียโน "Red October" ไว้ที่บ้าน และพาทันย่ารุ่นเยาว์ไปโรงเรียนที่วิทยาลัยดนตรีที่ตั้งชื่อตาม M.M บ้าน. ต่อมาชั้นเรียนของ Tanya ถูกย้ายไปที่โรงเรียน Pyotr Tchaikovsky บนถนน Vorontsovskaya “ ฉันมีครูที่ยอดเยี่ยม - Anaida Stepanovna Sumbanyan ครูที่มีชื่อเสียงมากในมอสโก” Tatyana Shmyga เล่าในภายหลัง

ในวัยหนุ่มของเธอ Tatyana Shmyga ได้พบกับ Vasily Lanov ต่อมาคนรู้จักนี้ก็กลายเป็นมิตรภาพที่แน่นแฟ้น ในโรงเรียนมัธยม Lanovoy ศึกษาในชมรมละครของ Palace of Culture ของโรงงาน Likhachev ซึ่ง Tatyana Shmyga ก็ได้รับเชิญด้วย พวกเขาพบกันในละครเรื่อง "Tenth-Graders" จากละครเรื่อง "Certificate of Maturity" ซึ่ง Lanovoy มีบทบาทหลัก Tatyana Ivanovna เล่าในภายหลังว่า: “ คุณยังอยู่เกรด 10 และละครเรื่อง "Tenth Graders" กำลังเล่นที่ ZIL Palace และฉันก็ร้องเพลงร่วมกับคุณแล้ว เนื่องจากเราได้รับการ "เคารพ" มาเป็นเวลานาน ฉันจึงยอมให้ตัวเองพูดเพียงวาเซนกาเท่านั้น”

ความประทับใจในวัยเด็กของ Tatyana Ivanovna ไม่เพียงเกี่ยวข้องกับโรงเรียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโรงละครบอลชอยด้วย ความจริงก็คือในขณะที่เธอเขียนไว้ในบันทึกความทรงจำของเธอ "คนรู้จักที่ทำกำไร" - Tosya เพื่อนเพื่อนบ้านของเธอซึ่งพ่อทำงานในบุฟเฟ่ต์ของโรงละครบอลชอย ในวันอาทิตย์เขาจะพาสาวๆ ไปแสดงรอบบ่ายที่โรงละครบอลชอยด้วย ทันย่าดูและฟังบัลเล่ต์และโอเปร่าอย่างไม่เห็นแก่ตัวจนผู้ชมมักแสดงความคิดเห็นกับเธอว่า“ สาวน้อย อย่าร้องเพลง คุณกำลังรบกวนการฟัง” ในเวลาเพียงไม่กี่ปี พรีมาโอเปเร็ตต้าในอนาคตได้เรียนรู้ละครโรงละครบอลชอยเกือบทั้งหมด แต่การเดินทางไปโรงละครบอลชอยเหล่านี้ถูกขัดจังหวะด้วยสงคราม หญิงสาวยังไม่มีโอกาสกลับไปโรงเรียนดนตรีอีกด้วย

จากบันทึกความทรงจำของ Tatyana Ivanovna เป็นที่ทราบกันดีว่าในวัยเด็กเธอค่อนข้างจริงจังและเงียบเธอมักป่วยซึ่งนำไปสู่ปัญหาหัวใจอย่างมากในวัยรุ่น เธอได้รับการรักษาโดยแพทย์และบุคคลที่ยอดเยี่ยม Nadezhda Yakovlevna Sendulskaya เธอแนะนำให้แม่ของทันย่าปฏิบัติต่อลูกสาวของเธอด้วยส่วนผสมโฮมเมดที่มีส่วนผสมจาก Cahors โดยกล่าวว่า: “ทันย่าของคุณจะฟื้นตัวและจะเต้นรำไปตลอดชีวิต” Sendulskaya เมื่อตระหนักว่าผู้ป่วยเด็กมีเสียงจึงแนะนำให้พ่อแม่ของเธอสอนเด็กผู้หญิงให้ร้องเพลงด้วย

ครูคนแรกของศิลปินเดี่ยวโอเปร่าในอนาคตคือ Ksenia Noskova ศาสตราจารย์ที่ Moscow Conservatory ก่อนเริ่มบทเรียนกับ Ksenia Grigorievna ทัตยานาไม่เคยคิดที่จะเป็นนักร้องด้วยซ้ำและบอกทุกคนว่าเธอจะเป็นทนายความ แต่หลังจากศึกษาเสียงร้องประมาณหนึ่งปีและตกหลุมรักการร้องเพลงโรแมนติกเธอก็คิดอย่างจริงจังเกี่ยวกับอาชีพนักร้องแชมเบอร์และตัดสินใจเข้าโรงเรียนที่ Merzlyakovka ที่มีชื่อเสียงของ Moscow Conservatory เธอสอบผ่าน 2 รอบ แต่ก่อนรอบ 3 เธอข้อเท้าพลิกอย่างรุนแรงและไม่สามารถเข้าร่วมออดิชั่นได้ อย่างไรก็ตาม คณะกรรมการได้ตัดสินใจรับผู้สมัครที่มีคุณสมบัติเป็นผู้สมัครนักศึกษา สิ่งที่เหลืออยู่คือการรอให้ใครสักคนจากไปหรือถูกไล่ออกกะทันหันและตำแหน่งที่ว่าง

ในขณะที่ออดิชั่นเพื่อสอบ Alexey Vasilyevich Popov ครูคนหนึ่งของโรงเรียนดึงความสนใจไปที่หนุ่ม Shmyga และเชิญเธอให้ทำงานเป็นศิลปินเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงที่เขาเป็นผู้นำในวงออเคสตราของคณะกรรมการกำกับภาพยนต์ คณะนักร้องประสานเสียงนี้ ตามธรรมเนียมแล้ว แสดงในห้องโถงของโรงภาพยนตร์ก่อนฉาย เป็นผลให้การเปิดตัวของ Tatyana Shmyga เกิดขึ้นที่โรงภาพยนตร์ Ekran หลังจากนั้นตามคำแนะนำของเพื่อนคนหนึ่งซึ่งเธอเป็นนักร้องเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงของ A.V. Popov เธอตัดสินใจที่จะไม่รอสถานที่ใน Merzlyakovka แต่จะมาปรากฏตัวที่ A.K. Glazunov Musical Theatre School ซึ่งศิลปินละครเพลง โรงละครได้รับการฝึกฝน ความพยายามนี้ประสบความสำเร็จ: แม้จะอยู่กลางปีการศึกษา แต่ Tatyana Shmyga ก็ได้รับการยอมรับ ดังนั้นในปี 1947 วัยเรียนของเธอจึงเริ่มต้นขึ้น และสามีคนแรกของ Tatyana Shmyga คือ Rudolf Boretsky ศาสตราจารย์ภาควิชาโทรทัศน์และวิทยุกระจายเสียงคณะวารสารศาสตร์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก

ที่โรงเรียนที่ตั้งชื่อตาม A.K. Glazunov ครูของนักเรียนรุ่นเยาว์มีความแตกต่างกันมากโดยมีบุคลิกและโชคชะตาที่แตกต่างกัน แต่พวกเขารวมตัวกันด้วยการอุทิศตนให้กับงานที่พวกเขาอุทิศตน บรรยากาศในโรงเรียนช่างทำให้ศิลปินรุ่นเยาว์อดไม่ได้ที่จะเป็นสิ่งที่ครูอยากเห็นในตัวพวกเขา ครูไม่เพียงแต่สอนเท่านั้น แต่ยังดูแล เลี้ยงดู และเลี้ยงดูนักเรียนเสมือนเป็นลูกของตัวเอง ด้วยความที่ขี้อายและเงียบตามธรรมชาติทัตยานาจึงไม่สามารถมั่นใจในตัวเองได้จนกระทั่งปีที่สองและรู้สึกกดดัน แต่ด้วยความเอาใจใส่และทัศนคติที่ละเอียดอ่อนของผู้นำหลักสูตร เธอจึงผ่อนคลายลงทีละน้อย ต่อมา Anatoly Kremer กล่าวว่า:“ เธอบอกว่าเมื่อเริ่มเรียนที่โรงเรียน Glazunov มันเกือบจะไม่สิ้นสุดในวันแรก:“ ฉันปรากฏตัวที่นั่นช้ากว่าคนอื่น ๆ หกเดือน - ทุกคนคุ้นเคยกับการใช้งานไม่มากก็น้อยอยู่แล้ว แต่ฉันก็ขนลุกไปหมด ฉันมาเรียนวันแรก ฉันเข้าไปในห้องเรียน และก็มีเด็กผู้หญิงคนหนึ่งบนโต๊ะกำลังเต้นรำอย่างดุเดือด จิตวิญญาณของฉันอยู่ในรองเท้าบู๊ตของฉัน - ฉันจะทำอย่างนั้นได้อย่างไร” ในตอนเย็น ทันย่าวิ่งกลับบ้านและร้องไห้กับแม่ของเธอ: “อย่าไปเหยียบที่นั่นอีก! พวกเขามั่นใจมาก แต่ฉันกลัว!” แม่ของ Tatyana Ivanovna แทบไม่ได้ชักชวนให้เธออยู่ที่โรงเรียน แต่เมื่อเธอเชี่ยวชาญอาชีพนี้ ความรัดกุมของเธอก็หายไป”

ครูที่รักที่สุดของ Shmyga คือ Sergei Lvovich Stein และ Arkady Grigorievich Vovsi เธอศึกษาเสียงร้องกับ Vera Semyonovna Oldukova ความจริงที่ว่าการก่อตัวของศิลปินในอนาคตเกิดขึ้นในบรรยากาศเช่นนี้ต่อมาได้รับการยกย่องจาก Tatyana Ivanovna ว่าเป็นของขวัญแห่งโชคชะตา

Tatyana Shmyga เข้าสู่สถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย ความจริงก็คือในปี 1951 มีการตัดสินใจที่จะรวมโรงเรียนที่ตั้งชื่อตาม A.K. Glazunov เข้ากับ GITIS (ปัจจุบันคือ RATI) ซึ่งสร้างบนพื้นฐานของคณะศิลปินละครเพลงตลก ตอนนี้อาจดูแปลก แต่เมื่อสำเร็จการศึกษาจาก GITIS ด้วยปริญญาสาขาศิลปินละครเพลงตลกทันย่าหนุ่มก็ไม่สนใจละครเลย ตามความทรงจำของเธอ โดยพื้นฐานแล้วเธอไม่รู้จักงานศิลปะประเภทนี้จริงๆ ที่สำคัญที่สุด เธอชอบโอเปร่า เติบโตมากับการดูการแสดงของโรงละครบอลชอย และมาที่โรงละครมอสโกโอเปเรตตาเป็นครั้งแรกเมื่อเธอเป็นนักเรียนปีสี่ของสถาบันเท่านั้น

อย่างไรก็ตามในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2496 นักแสดงสาวก็ปรากฏตัวบนเวทีโรงละครมอสโกโอเปเร็ตต้า ดังที่เราทราบ ศิลปินโอเปร่าจะต้องเป็นสากลนิยม - นี่คือกฎของแนวเพลง: เขาผสมผสานการร้องเพลง การเต้นรำ และการแสดงละครเข้าด้วยกันอย่างเท่าเทียมกัน และการที่ศิลปินขาดบทบาทอย่างใดอย่างหนึ่งก็ไม่สามารถชดเชยการมีอยู่ของอีกบทบาทหนึ่งได้ แต่ Tatyana Shmyga เป็นเจ้าของความสามารถพิเศษที่ใครๆ ก็พูดได้ว่าเป็นพรสวรรค์สังเคราะห์ ความจริงใจจิตวิญญาณที่ลึกซึ้งและการแต่งบทเพลงที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณผสมผสานกับพลังงานและเสน่ห์ดึงดูดความสนใจของผู้ชมไปยังนักร้องหนุ่มในทันที จากบทบาทแรก ๆ ตั้งแต่เริ่มต้นกิจกรรมสร้างสรรค์ของเธอ Shmyga แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นนักแสดงที่ผสมผสานพลาสติกเสียงร้องและละครของอาชีพนี้เข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน จากนั้นในช่วงทศวรรษ 1950 ความรักพิเศษของเธอในการรวบรวมงานรื่นเริง งานรื่นเริง ความสดใสเป็นประกายบนเวที และในขณะเดียวกัน ความปรารถนาที่จะสะท้อนสภาพจิตใจของนางเอกของเธอก็ชัดเจน

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา โรงละคร Moscow Operetta ตั้งอยู่ที่ซึ่งปัจจุบันเป็นที่ตั้งของ Satire Theatre และได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อ ไม่เพียงพอที่จะบอกว่าชาว Muscovites รักละคร พวกเขาชื่นชอบศิลปินและการแสดงของโรงละครแห่งนี้อย่างแท้จริง ซึ่งหลายแห่งขายหมดอย่างต่อเนื่อง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคณะละครนำโดย Igor Tumanov ไม่เพียงแต่ดีเท่านั้น แต่ยังงดงามอีกด้วย กาแล็กซีนักแสดงที่ยอดเยี่ยมและโดดเด่นทั้งรุ่นพี่และรุ่นกลางทำงานที่นั่นโดยแสดงบทบาทดั้งเดิมของละครคลาสสิก: "วีรบุรุษเสื้อคลุมหาง", "ซิมเปิลตัน", "นักแสดงตลก", "วีรสตรี", "นักร้อง" "คนเฒ่า" ตอบสนองค่อนข้างดีต่อการปรากฏตัวของนักแสดงและนักแสดงรุ่นเยาว์ทั้งกลุ่มโดยพยายามถ่ายทอดทัศนคติต่อโรงละครเป็นบ้านของพวกเขาให้พวกเขาฟัง พวกเขาไม่ได้มาที่นี่เพื่อทำงาน - พวกเขารับใช้ในโรงละคร นี่คือครอบครัวของพวกเขา ซึ่งทุกคนทำสิ่งเดียวกัน ในช่วงทศวรรษที่ 1950 ของศตวรรษที่ผ่านมา ผู้กำกับ Igor Tumanov ตั้งข้อสังเกตอย่างเฉียบแหลมว่า "Shmyga คืออนาคตของโรงละครแห่งนี้"

แต่ Tatyana Ivanovna ไม่จำเป็นต้องทำงานกับ Igor Tumanov เป็นเวลานาน ในไม่ช้าเขาก็ออกจากโรงละครเนื่องจากไม่เห็นด้วยกับคณะละครในเรื่องที่ควรจะเป็น ในโอเปเรตต้าใหม่ของโซเวียตส่วนใหญ่ มีความตลกที่แท้จริงน้อยลงเรื่อยๆ และความสนุกสนาน ความตลกขบขัน และความสง่างามแบบดั้งเดิมก็เริ่มหายไป ภายใต้ Tumanov ละครเริ่มถูกแทนที่ด้วยการเล่นดนตรีอย่างเงียบ ๆ นั่นคือองค์ประกอบหลักของการแสดงกลายเป็นพื้นฐานที่น่าทึ่งมากขึ้น นักแสดงเก่าบางคนไม่สามารถเข้าใจและยอมรับสิ่งนี้ได้

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2497 คณะละครนำโดย Vladimir Kandelaki จากนั้น Tatyana Shmyga กำลังเตรียมตัวภายใต้การดูแลของ Grigory Yaron สำหรับบทบาทแรกของเธอ - Violetta ใน "The Violet of Montmartre" โดย Imre Kalman “ฉันรักไวโอเล็ตของฉันมาก” ทัตยานา อิวานอฟนาเล่า “ต่อมาฉันเล่นเป็น Ninon และ “Carambolina” ที่เปล่งประกายของเธอดูเหมือนจะบดบังไวโอเล็ตตา แต่ไวโอเล็ตของฉันเป็นที่รักของฉันมาก” ช่วงเวลาการทำงานของ Vladimir Kandelaki (ซึ่งกลายเป็นสามีคนที่สองของ Tatyana Ivanovna) ผู้อำนวยการหลักของ Moscow Operetta อาจกล่าวได้ว่าเป็นยุครุ่งเรืองของโรงละครแห่งนี้ Vladimir Arkadyevich ร่วมมืออย่างแข็งขันกับ "เอซแห่งประเภทความสนุกสนาน" - Isaac Dunaevsky และ Yuri Milyutin สามารถดึงดูดปรมาจารย์ด้านดนตรีโซเวียตเช่น Dmitry Shostakovich, Dmitry Kabalevsky, Tikhon Khrennikov เพื่อแต่งบทละครกลายเป็นผู้อำนวยการคนแรกของบทละคร "มอสโก , Cheryomushki”, “Spring is Singing” และ “ปีศาจร้อยตัวและเด็กผู้หญิงหนึ่งคน” ช่วงเวลาการทำงานของ Kandelaki ใน Moscow Operetta ไม่เพียงแต่เป็นชั่วโมงที่ดีที่สุดของโรงละครแห่งนี้เท่านั้น แต่ยังเป็นการออกดอกของความสามารถและความคิดสร้างสรรค์ของ Tatyana Shmyga อีกด้วย ตอนนั้นเองที่เธอแสดงบทบาทที่ดีที่สุดบนเวทีของเขา

บทบาทแรกของ Tatyana Ivanovna ตามมาด้วยผลงานใน "White Acacia" อันโด่งดังของ Isaac Dunaevsky ร่าเริงสดใสเต็มไปด้วยเรื่องตลกและสถานการณ์ที่ตลกขบขัน และแม้ว่าในเวลานั้นนักแต่งเพลงโซเวียตจะต้องไม่เพียง แต่เขียนเพลงเท่านั้น แต่ก่อนอื่นต้องคิดถึงเนื้อหาในอุดมคติของมันด้วย ตามที่ Tatyana Ivanovna กล่าวไว้ ข้อได้เปรียบหลักของบทละครนี้คือบทเพลง “ดนตรีใน White Acacia นั้นยอดเยี่ยมมาก” เธอตั้งข้อสังเกต “และความหลงใหลในโอเปเรตต้านี้เริ่มต้นขึ้นด้วยดนตรี”

ผลงานเพลง "White Acacia" ในมอสโกกลายเป็นงานดนตรีที่โดดเด่นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา และในไม่ช้าเพลงที่โด่งดังเกี่ยวกับโอเดสซาที่ Shmyga ขับร้องก็กลายเป็นเพลงสรรเสริญของเมืองที่น่าอัศจรรย์แห่งนี้ แม้แต่ผู้ที่ไม่เคยไปมอสโกหรือโรงละคร Operetta ก็รู้เกี่ยวกับการแสดงนี้ ฟังทางวิทยุ และร้องเพลงทำนองที่จำง่าย

Tonya Chumakova - ทัตยานา ชมีกา โอเปเร็ตต้า "กระถินขาว"

ในไม่ช้าก็ติดตามบทบาทของชนิตาในละครของยูริมิลยูตินเรื่อง Chanita's Kiss ซึ่งกลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในผลงานของนักแสดง หลังจากเล่นบทบาทนี้ตามที่ Shmyga อ้างว่าเธอได้รับศรัทธาในความสามารถของเธอความเชื่อที่ว่าเธอสามารถเล่นได้ไม่เพียง แต่เด็กผู้หญิงที่ไพเราะและโคลงสั้น ๆ เช่นไวโอเล็ตหรือทศยาเท่านั้น ชานาเป็นตัวละครที่แตกต่าง ภายนอก Tatyana Ivanovna สร้างแบบจำลองตัวละครของเธอตามนักแสดงภาพยนตร์ชาวอาร์เจนตินา Lolita Torres ซึ่งเป็นที่รักของผู้ชมในมอสโก การแสดงทั้งหมดได้รับการจัดเตรียมในบรรยากาศที่สูงเป็นพิเศษ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าความสำเร็จนี้เกิดขึ้นได้เพราะดนตรีที่สดใสมีสีสันและการผลิตที่เต็มไปด้วยสีสันซึ่งมีแสงแดดประกายสีความสว่างและความสุกใสมากมาย งานฉลองดวงตาที่แท้จริงนี้สร้างขึ้นโดยผู้กำกับ S. Stein และนักออกแบบท่าเต้น G. Shakhovskaya

หลังจากความสำเร็จอย่างล้นหลามของ "Chanita's Kiss" ยูริ Milyutin ได้เขียนบทละคร "The Circus Lights the Lights" โดยคำนึงถึงความจริงที่ว่าโรงละคร Moscow Operetta จะต้องแสดงละครก่อนและ Tatyana Shmyga จะรับบทเป็นตัวละครหลัก กลอเรีย. งานใหม่ของ Tatyana Ivanovna มีทุกอย่าง - บทกวี, ฉากเรียงซ้อน, แนวโรแมนติก, ความเป็นผู้หญิงและจิตวิญญาณ

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

เพลงร่าเริงและซุกซนชื่อดัง "สิบสองเดือน" ในจังหวะฟ็อกซ์ทรอตที่รวดเร็วก็ได้รับความนิยมอย่างมากเช่นกัน

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

ในบทบาทของกลอเรียโรเซตตานักร้องได้ก้าวไปสู่จุดสูงสุดของทักษะสร้างมาตรฐานศิลปะการแสดง เกี่ยวกับผลงานของ Tatyana Ivanovna นักวิจารณ์ E.I. Falkovich เขียนในหนังสือของเธอที่อุทิศให้กับ Shmyga:“ เมื่อ Tatyana Shmyga มีเสน่ห์ในการโคลงสั้น ๆ และรสนิยมที่ไร้ที่ติของเธอพบว่าตัวเองเป็นศูนย์กลางของการแสดงความน่าดึงดูดของท่าทางของ Kandelaki ก็สมดุลกัน น้ำมันหนาในงานเขียนของเขาทำให้เกมสีน้ำอ่อนโยน Shmygi หมดลง การแสดงได้รวมเอา Gloria Rosetta-Shmyga ธีมของความฝันแห่งความสุข ธีมของความอ่อนโยนทางจิตวิญญาณ ความเป็นผู้หญิงที่มีเสน่ห์ และความสามัคคีของความงามภายนอกและภายใน Shmyga ยกย่องการแสดงที่มีเสียงดัง ให้สัมผัสที่นุ่มนวล และเน้นท่อนโคลงสั้น ๆ ของมัน นอกจากนี้ ในเวลานี้ความเป็นมืออาชีพของเธอได้ก้าวไปสู่ระดับสูงจนศิลปะการแสดงของศิลปินกลายเป็นแบบอย่างให้กับคู่รักของเธอ”

นักแสดงหญิง Tatyana Shmyga รับบทเป็น Gloria Rosetta

จากบทบาทสู่บทบาท Shmyga พัฒนาทักษะของเธอ โรงละครได้รับการปรับปรุง ซึ่งเราสามารถพูดได้อย่างถูกต้องว่าเธอสร้างขึ้นร่วมกับ Igor Tumanov และ Vladimir Kandelaki ซึ่งเธอสามารถเปิดเผยตัวเองได้อย่างแม่นยำในฐานะนักแสดง-นักร้อง ไม่พอใจกับบทบาทโอเปร่าบางอย่าง แต่มุ่งมั่นที่จะสร้างตัวละครและละคร ของภาพ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ในการประชุมอย่างสร้างสรรค์กับผู้ชมและในการสัมภาษณ์นักข่าว Tatyana Ivanovna กล่าวว่าความปรารถนาของเธอคือการเปลี่ยนชื่อโรงละครโอเปเรตต้าให้เป็นโรงละครดนตรีมาโดยตลอด

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

ละครโซเวียตยังคงเป็นศูนย์กลางของละครและความสนใจเชิงสร้างสรรค์ของ Tatyana Shmyga มาโดยตลอด ผลงานที่ดีที่สุดของประเภทนี้เกือบทั้งหมดผลิตโดยการมีส่วนร่วมของเธอ: “ White Acacia” โดย I. Dunaevsky; “ มอสโก, Cheryomushki” โดย D. Shostakovich; “ Spring is Singing” โดย D. Kabalevsky; “Chanit’s Kiss”, “The Circus Lights Up” และ “Girl Trouble” โดย หยู มิลยูติน “ Sevastopol Waltz” โดย K. Listov; “หญิงสาวที่มีดวงตาสีฟ้า” โดย V. Muradeli; “การประกวดความงาม” โดย A. Dolukhanyan; “ White Night” โดย T. Khrennikov; “Let the Guitar Play” โดย โอ. เฟลต์สแมน; “ Comrade Love” โดย V. Ivanov และ “ The Furious Gascon” โดย K. Karaev นี่เป็นรายการที่น่าประทับใจมาก ตัวละครเหล่านี้เป็นตัวละครที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง และ Shmyga พบสีสันที่น่าเชื่อถือสำหรับตัวละครแต่ละตัว ซึ่งบางครั้งก็เอาชนะความธรรมดาและความหลวมของเนื้อหาดราม่าได้ บทบาทในการแสดงเหล่านี้ไม่เพียงกลายเป็นจุดสังเกตในชีวิตสร้างสรรค์ของนักแสดงเท่านั้น แต่ยังกำหนดสไตล์ของละครโซเวียตใหม่ซึ่งทุกวันนี้เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการได้หากไม่มีงานรื่นเริงงานรื่นเริงโดยปราศจากการผสมผสานระหว่างความงามและความกลมกลืนอันน่าหลงใหล การบินและความรุนแรงทางอารมณ์ ความเป็นพลาสติก และเสียงของ Tatyana Shmygi ในเวลาเดียวกัน Tatyana Ivanovna ก็โดดเด่นด้วยรสนิยมที่ละเอียดอ่อนความรู้สึกได้สัดส่วนเนื้อเพลงพิเศษและละครเพลงของเธอมาโดยตลอด ในคำพูดของเธอเอง เธอมักจะเริ่มต้นจากดนตรีเมื่อเริ่มทำงานในบทบาทใหม่ ดนตรีเป็นองค์ประกอบหลักสำหรับเธอ เนื่องจากมันให้ประโยชน์แก่นักแสดงมากที่สุดในการสร้างภาพลักษณ์

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

Tatyana Ivanovna เตรียมบทบาทของเธอด้วยความอยากรู้อยากเห็นและความเอาใจใส่ที่น่าทึ่ง ในเวลาเดียวกันไม่เพียงแต่โดดเด่นด้วยการแสดงเสียงร้องที่ยอดเยี่ยมและทักษะการแสดงละครเท่านั้น แต่ยังทำให้ภาพลักษณ์นี้หรือภาพนั้นมีความลึกซึ้งและสวยงามของจิตวิญญาณของผู้หญิง ความสง่างามตามธรรมชาติ และความเป็นผู้หญิงที่เป็นเอกลักษณ์ ไม่ว่านักแสดงจะทำงานในแนวใด ไม่ว่าจะเป็นละครคลาสสิก สมัยใหม่ หรือละครเพลง เธอพยายามเสมอที่จะสร้างความงดงามของภาพขึ้นมาใหม่ โลกแห่งจิตวิญญาณของผู้หญิงเป็นหัวข้อที่ตัดขวางในงานของ Tatyana Shmyga แค่ชื่อของ Tatyana Ivanovna บนโปสเตอร์ของการแสดงครั้งต่อไปก็เพียงพอที่จะเต็มห้องโถง ในละครคลาสสิกหลังจากไวโอเล็ตตา - บทบาทแรกของเธอ - แฟนละครโอเปร่าได้พบกับ Adele ของเธอจาก Die Fledermaus, Valentina จาก The Merry Widow และ Angela จาก The Count of Luxembourg ในปี 1969 Tatyana Shmyga แสดงในผลงานใหม่ของ "Violet" แต่ในบทบาทของ "ดาราแห่ง Montmartre" พรีมา Donna Ninon ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมากและ "Carambolina" ผู้โด่งดังก็กลายมาเป็นจุดเด่นของนักแสดงมาหลายปี

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

ในปี 1961 Tatyana Shmyga กลายเป็นศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR ในไม่ช้าด้วยการมีส่วนร่วมของหัวหน้าผู้อำนวยการคนใหม่ของโรงละคร G.L. Anisimov ทำให้ Tatyana Shmyga พบบางสิ่งที่ต้องทำในทิศทางใหม่ เพลงของเธอรวมถึงละครเพลงด้วย ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2508 โรงละครได้เปิดการแสดงละครเพลงเรื่อง My Fair Lady รอบปฐมทัศน์ครั้งแรกโดย F. Lowe ซึ่งเธอรับบทเป็น Eliza Doolittle

Tatyana Shmyga รับบทเป็น Eliza Dolittle ในฉากจากละครโอเปร่าเรื่อง My Fair Lady ของ Frederick Lowe ที่จัดแสดงโดย Moscow Operetta Theatre

ตามความทรงจำของ Tatyana Ivanovna เธอไม่ต้องการทำให้ Eliza ดูหยาบคายในช่วงเริ่มต้นของการแสดง “การอ่านภาพนี้ตรงไปตรงมาเกินไป” Tatyana Ivanovna เขียนในภายหลัง “ฉันเห็นความอบอุ่น ความจริงใจ แม้กระทั่งการแต่งเนื้อร้องของเธอ ซึ่งเป็นสิ่งที่ Eliza the Lady ปรากฏออกมาในภายหลัง” ฉันไม่อยากออกแรงมากเกินไปในช่วงแรกของการแสดง มิฉะนั้น เด็กสาวดอกไม้หยาบคายจากถนนต่อหน้าผู้ชม จะกลายเป็นผู้หญิงที่ฉลาดและสง่างามและภาคภูมิใจในตนเองได้อย่างไร ท้ายที่สุดไม่มีอะไรมาจากความว่างเปล่า ซึ่งหมายความว่าทั้งหมดนี้มีอยู่ในตัวเอไลซาโดยธรรมชาติ และจำเป็นต้องมีเงื่อนไขที่เหมาะสมเท่านั้น ในความคิดของฉัน การแสดงครั้งนี้ไม่ได้เกี่ยวกับการเกิดขึ้นของความรักมากนัก แต่เป็นการได้มาซึ่งศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์โดยหญิงสาวธรรมดาๆ ที่มีจิตวิญญาณที่มีชีวิต” การแสดงนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากและมีการสร้างละครโทรทัศน์สำหรับโทรทัศน์ด้วยซ้ำ ต่อมาในรายการโทรทัศน์รายการหนึ่งที่อุทิศให้กับผลงานของ Tatyana Ivanovna ว่ากันว่านักแสดงชื่อดังในบทบาทของ Eliza ในภาพยนตร์อเมริกัน Audrey Hepburn เมื่อได้ยินเพลงของนางเอกที่แสดงโดย Tatyana Ivanovna กล่าวว่าตอนนี้เธอรู้แล้ว ชื่อของรัสเซีย Eliza - ชื่อของเธอคือ Tatyana Shmyga

ในปี 1962 Tatyana Shmyga ได้รับเชิญให้แสดงในภาพยนตร์ เธอผู้อุทิศตนให้กับโรงละครถูกดึงดูดด้วยโอกาสในการสื่อสารอย่างสร้างสรรค์กับนักแสดงและผู้กำกับที่มีพรสวรรค์ Eldar Ryazanov ในภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" Shmyga มีบทบาทเล็ก ๆ น้อย ๆ ในฐานะนักแสดงหญิงชาวฝรั่งเศส Germont ที่มาทัวร์รัสเซียและติดอยู่ในหิมะในช่วงที่สงครามรุนแรง ในภาพยนตร์เรื่องนี้ Tatyana Ivanovna มีคำพูดน้อยมากและมีท่อนร้องเล็กน้อย แต่ถึงแม้จะไม่กี่ตอนนี้เธอก็สามารถเล่นเป็นโชคชะตาของผู้หญิงคนหนึ่งได้

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2512 Tatyana Shmyga ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ของศิลปินประชาชนแห่ง RSFSR ด้วยแรงบันดาลใจจากความสำเร็จและการยอมรับ เธอแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมครั้งแล้วครั้งเล่า เมื่อเข้าสู่ช่วงเวลาแห่งความเป็นผู้ใหญ่ที่สร้างสรรค์ Tatyana Shmyga ซึ่งเป็นนักแสดงที่มีระนาบจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนได้รวมเอาเสน่ห์ของแนวโอเปเรตต้าไว้บนเวทีซึ่งมีการแต่งเนื้อเพลงอารมณ์ขันที่เปล่งประกายและความฟุ่มเฟือยป๊อป การผสมผสานระหว่างเสียงร้องที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเธอเข้ากับความเป็นพลาสติกบนเวทีที่น่าทึ่งและของขวัญที่ยอดเยี่ยมไม่เพียงแต่ตลกและโคลงสั้น ๆ เท่านั้น แต่ยังเป็นนักแสดงละครอีกด้วยสร้างปรากฏการณ์การแสดงของ Tatyana Shmyga ซึ่งทำให้เธอสามารถแสดงบทบาทและส่วนเสียงที่ มีธรรมชาติตรงกันข้าม

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

อย่างไรก็ตามในชีวิตของ Tatyana Shmyga ไม่ได้ประสบความสำเร็จและชัยชนะเสมอไป เธอรู้ถึงความผิดหวังและความพ่ายแพ้ ในโรงละครในช่วงต้นทศวรรษ 1970 Tatyana Ivanovna มีความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับผู้กำกับ G. Anisimov ซึ่ง Tatyana Ivanovna ทำงานได้ไม่ดีนัก ในการแสดงของเขา โรงละครที่สามารถดึงดูดนักแสดงซึ่งเธอสร้างร่วมกับ Tumanov และ Kandelaki ได้ "หายไป" โรงละครที่ Shmyga เปิดเผยตัวเองอย่างชัดเจนในฐานะนักแสดง-นักร้อง ไม่พอใจกับบทบาทโอเปร่าเท่านั้น แต่มุ่งมั่นที่จะสร้างภาพลักษณ์ความลึกและลักษณะของนางเอกของเธอ

แต่การยอมแพ้ไม่ได้อยู่ในลักษณะของทัตยานาอิวานอฟนา และวิธีรักษาความโศกเศร้าที่ดีที่สุดก็คือได้ผลเสมอมา ตลอดอาชีพการงานของนักแสดงตลอดจนการทำงานในโรงละครคอนเสิร์ตและกิจกรรมการท่องเที่ยวของเธอเกิดขึ้น ผลงานของ Tatyana Ivanovna รวมถึงบทบาทของ Marietta ใน “Bayadère” และ Silva ใน “Silva” โดย I. Kalman, Hanna Glavari ใน “The Merry Widow” โดย F. Legare, Dolly Gallagher ใน “Hello, Dolly”, Nicole ใน “Quarters of Paris” โดยมินฮาและโปรดักชั่นอื่นๆ นักแสดงหญิงเดินทางไปกับพวกเขาเกือบทั้งประเทศ งานศิลปะของเธอเป็นที่รู้จักและชื่นชอบไม่เพียงแต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในยูเครนและคาซัคสถาน จอร์เจียและอุซเบกิสถาน บัลแกเรีย สาธารณรัฐเช็ก สโลวาเกีย บราซิล สหรัฐอเมริกา และประเทศอื่นๆ

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

ในปี 1976 โชคชะตาส่ง Tatyana Ivanovna ไปพบกับผู้ควบคุมวงของ Satire Theatre Anatoly Kremer นักดนตรีและนักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์และมีไหวพริบในการแสดงบนเวที สำหรับพวกเขาทั้งสองการพบกันครั้งนี้กลายเป็นเวรเป็นกรรม เธอมอบความรักครั้งใหม่และการสหภาพที่สร้างสรรค์แก่พวกเขาซึ่งทำให้โรงละคร Operetta เต็มไปด้วยการแสดงดนตรีที่สดใสซึ่งสร้างขึ้นเป็นพิเศษสำหรับ Tatyana Ivanovna หนึ่งในนั้นคือ "Hispaniola หรือ Lope de Vega Prompted" ในปี 1977, "Catherine" ในปี 1984, "Julia Lambert" ในปี 1993 และ "Jane" ในปี 1998

ภาพลักษณ์ของแคทเธอรีนกลายเป็นหนึ่งในความสำเร็จครั้งสำคัญของนักแสดง กาลครั้งหนึ่งที่โรงละคร Mossovet มีการแสดงที่สร้างจากบทละครของ I. Prut เรื่อง "Catherine Lefebvre" (หรือ "The Soldier's Wife") ซึ่ง Tatyana Ivanovna ชื่นชมอย่างมาก ตอนนี้ Kremer ร่วมกับกวี Alexander Dmokhovsky เขียนบทและสร้างการแสดงที่แสดงให้เห็นถึงความสามารถที่ฉลาดที่สุดของนักแสดงอีกครั้ง ในการทำงานกับบทบาทนี้ Tatyana Ivanovna ในหลาย ๆ ด้านจงใจย้ายออกจากต้นแบบทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง - หญิงซักผ้าที่หยาบคายจากต่างจังหวัดและสร้างภาพลักษณ์ทั่วไปของผู้หญิงจากผู้คนที่ต้องขอบคุณสามีของเธอจ่าสิบเอก Lefebvre กลายเป็นดัชเชส . แคทเธอรีนของเธอรีบร้อนมาก มีจุดมุ่งหมาย ตั้งใจแน่วแน่ ไม่ก่อความเสียหาย และสามารถรับรู้ความรู้สึกลึกซึ้งได้ Shmyga ถ่ายทอดประสบการณ์และความร่ำรวยทางจิตวิญญาณของนางเอกของเธออย่างจริงใจน่าเชื่อถือและหลงใหล ก่อนที่ผู้ชมจะปรากฏตัวเป็นผู้หญิงคนหนึ่งที่ต้องต่อสู้ปกป้องตัวเองและช่วยทหารด้วยตัวเอง

ในปี 1993 A. Kremer เขียนละครเพลงเรื่อง Julia Lambert โดยอิงจากบทละครของ S. Maugham เรื่อง "Theater" (บทโดย V. Zelinkovsky) ดูเหมือนว่าผู้เขียนจะเสี่ยงอย่างมากกับการทำงานนี้เนื่องจากก่อนหน้านี้ภาพยนตร์เรื่อง "โรงละคร" ที่มี Via Artmane ผู้ยอดเยี่ยมในบทนำได้ฉายทางโทรทัศน์ด้วยความสำเร็จอย่างมากและผู้ชมก็มีบางสิ่งและบางคนที่จะเปรียบเทียบ มันด้วย แต่อย่างที่คุณทราบ ภาพยนตร์โทรทัศน์และบทละครเป็นงานศิลปะประเภทที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง นอกจากนี้ บนเวทีละครเพลง การเล่นของ S. Maugham ถูกสร้างขึ้นบนหลักการของโรงละครภายในโรงละคร: ตัวละครในละครดูเหมือนจะเล่นละครเกี่ยวกับชีวิตของ Julia Lambert ซึ่ง Julia Lambert นักแสดงหญิงผู้ยิ่งใหญ่เป็น รับบทโดยจูเลียเอง และการแสดงนี้เป็นครั้งสุดท้ายของเธอ ดังนั้นเธอจึงจบอาชีพการแสดงบนเวทีด้วยการแสดงนี้ได้อย่างไร ในตอนจบนางเอก Shmyga ขอบคุณเพื่อนร่วมงานผู้ชมและโรงละคร การผลิตครั้งนี้ประสบความสำเร็จอย่างเหลือเชื่อ ในตอนท้ายของการแสดงผู้ชมมักจะยืนขึ้นและทักทายศิลปินและก่อนอื่นเลยคือ Tatyana Shmyga ที่เก่งกาจพร้อมกับปรบมือยาว ๆ นอกเหนือจาก “Catherine” แล้ว เพลงของโรงละครยังรวมถึงละครเพลง “Jane” ของเอ. เครเมอร์ด้วย แม้ว่าการทำงานในส่วนของเสียงร้องของ Jane นั้นไม่ใช่เรื่องง่าย (ดูเหมือนว่าผู้แต่งจะเกินความสามารถด้านเสียงของ Shmyga) การร้องเพลงในส่วนนี้ดังที่ Tatyana Ivanovna เองก็ตั้งข้อสังเกตไว้ แต่ท้ายที่สุดกลับกลายเป็นว่า "ไม่ใช่แค่สะดวก แต่ยังน่าสนใจด้วย... ตอนนี้ฉันร้องเพลงเจนได้ดีกว่าสิ่งอื่นใด” นักแสดงหญิงยอมรับ Tatyana Ivanovna เชื่อว่าต้องขอบคุณการแสดง "Catherine", "Julia Lambert" และ "Jane" ชีวิตบนเวทีของเธอ "ขยายออกไปอย่างสวยงามและมีความหมาย..." Tatyana Shmyga กล่าวว่า: “บทบาทสามประการที่นักแสดงทุกคนใฝ่ฝันเท่านั้น และนี่ไม่ใช่เพียงบทบาทอื่นๆ เท่านั้น ซึ่งแตกต่างจากบทบาทอื่นๆ ที่เล่นก่อนหน้านี้ นี่คือโรงละครที่แตกต่าง”

เมื่อพูดถึง Shmyga ในฐานะนักแสดงประเภทสังเคราะห์ไม่มีใครพลาดที่จะพูดถึงอีกหน้าหนึ่งในงานศิลปะของเธอ - บทบาทของเฮเลนาในละครที่สร้างจากละครเรื่อง "Crossroads" ของ L. Zorin ซึ่งเธอได้รับเชิญจากหัวหน้าผู้อำนวยการของ โรงละคร Ermolova V. Andreev งานนี้เผยให้เห็นถึงพลังของทักษะและความสามารถของเธออย่างเต็มที่อีกครั้งด้วยการที่เธอสามารถผสมผสานศิลปะการละครและดนตรีบนเวทีละครได้อย่างเป็นธรรมชาติ การแสดงนี้เป็นความต่อเนื่องของ "Warsaw Melody" อันโด่งดัง เขาเล่าเกี่ยวกับการพบกันของเหล่าฮีโร่เมื่อปลายศตวรรษที่ 20 แต่ตอนนี้พวกเขาไม่มีชื่อ มีเขาและเธอ ชายและหญิง อีกครั้งเพื่อระลึกถึงความรักที่แท้จริงของพวกเขาซึ่งโชคชะตามอบให้พวกเขา และพวกเขาไม่ได้ถูกกำหนดให้ช่วยไว้ ภาพลักษณ์ของนางเอก Shmyga ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงตลอดการแสดง - เธอเป็นผู้หญิงที่สวยและสง่างาม “อย่างไรก็ตาม ความสมบูรณ์และการแสดงออกของท่าทาง น้ำเสียง และความสั่นสะเทือนของเสียงสามารถสื่อถึงชีวิตภายในที่ซับซ้อนของภาพได้อย่างแม่นยำ ช่วยสร้างบรรยากาศทางอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนที่สุดของการแสดง นักแสดงหญิงแสดงบทบาททั้งหมดในลมหายใจเดียวโดยติดต่อกับผู้ชมอย่างต่อเนื่องซึ่งไวต่อความแตกต่างในการแสดงของเธอ” นักวิจารณ์เขียนเกี่ยวกับงานของ Shmyga

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Tatyana Shmyga พร้อมด้วยบทบาทใหม่ของเธอในฐานะนักแสดงละครได้เป็นผู้มีส่วนร่วมที่ขาดไม่ได้ใน "Big Cancan" ซึ่งสร้างสรรค์โดยผู้กำกับ M. Burtsev และศิลปิน V. Arefiev ในฐานะคอนเสิร์ตกาล่าดินเนอร์อันน่าหลงใหลของดาราละครโอเปเรตต้า นักแสดงหญิงแสดงโรแมนติก Germon จากภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" เสียงร้องเล็กๆ ที่แสดงโดย Tatyana Ivanovna กลายเป็นฉากเดียวที่น่าทึ่งและการสารภาพทางอารมณ์ของผู้หญิง ใน “The Big Cancan” ชมิกายังรับบทซิลวาของคาลมานด้วย “ Tatiana Shmyga รวบรวมความรักที่ไม่มีความสุขของนักแสดงวาไรตี้โชว์ซึ่งสถานะทางสังคมไม่อนุญาตให้เธอแต่งงานกับขุนนางโดยไม่มี "การทับซ้อนกัน" ตามปกติสำหรับการตีความบทละครนี้ด้วยละครที่แท้จริง ซิลวาของเธอมีทุกอย่าง ทั้งความรู้สึกรัก ความหวัง และความสิ้นหวังอย่างแรง” พวกเขาเขียนเกี่ยวกับการแสดงของเธอ

เมื่อเวลาผ่านไป Tatyana Shmyga เริ่มปรากฏตัวบนเวทีน้อยลงเพียงสองหรือสามครั้งต่อเดือน แต่นักแสดงก็ไม่ต้องบ่นเกี่ยวกับเวลาว่างที่มากเกินไป การถ่ายทำรายการโทรทัศน์ การสัมภาษณ์ การประชุมเชิงสร้างสรรค์ และการแสดงต้องใช้เวลามาก Tatyana Ivanovna มีบทบาทสำคัญในละครเพลงเรื่อง "Jane" บทละคร "Catherine" และละครเพลงเรื่อง "Crossroads" ซึ่งหมายความว่าเธออยู่บนเวทีตลอดทั้งเย็น ดังนั้นนักแสดงจึงต้องมีรูปร่างที่ดีอยู่เสมอซึ่งต้องทำงานหนักทุกวัน “ ฉันมีกลไกภายในบางอย่างที่ไม่ทำให้ฉันสงบ” ทัตยานาอิวานอฟนากล่าว - ตัวละครดังกล่าว ฉันและวัยของฉันเดินบนทางเท้าที่แตกต่างกัน จนถึงตอนนี้ฉันประสบความสำเร็จแล้ว ดนตรีให้ความเข้มแข็ง"

ตอนเย็นที่สร้างสรรค์โดย Tatiana Shmyga ในภาพ Tatiana Shmyga กับศิลปินเดี่ยวของ Moscow Operetta Theatre Dmitry Shumeiko

Anatoly Kremer สามีของ Tatiana Shmyga กล่าวว่า “เธอได้รับความเยาว์วัยจากพระเจ้า เธอไม่มีเหล็กดัดฟัน แต่เธอดูน่าทึ่งมาก ไม่นานก่อนวันเกิดครบรอบเจ็ดสิบของเขา เขากลับมาบ้านและหัวเราะ:“ โทลียา คุณนึกภาพออกไหม - ฉันขึ้นรถแล้วชายอายุประมาณสามสิบกำลังขับรถอยู่ เขาจำฉันไม่ได้ - หนึ่งในคนหนุ่มสาวที่ไม่ไปแสดงละคร เขามองฉันด้วยความสนใจแล้วพูดว่า: “เย็นวันเสาร์คุณทำอะไรอยู่” ฉันก็พูดไม่ออกเลยด้วยซ้ำ!”... จนถึงตอนนี้สถานที่ของโรงละคร Moscow Operetta นั้นเป็นสุสานใต้ดินและไม่มีการปรับปรุงครั้งใหญ่มาเป็นเวลา 30 ปีแล้ว และมีบันไดสูงชันอยู่ทุกแห่ง ดังนั้น Shmyga จึงวิ่งตามพวกเขาเหมือนเด็กผู้หญิง - ก๊อก ก๊อก ก๊อก... หากได้ยินเสียงคลิกส้นเท้าอย่างชัดเจนในอาคาร ทุกคนก็รู้: นั่นคือ Tan-Wan (ตามที่เพื่อนร่วมงานของ Shmyga เรียกเธอแบบติดตลก) ปรากฏตัวขึ้น! แต่เอาจริงๆ รองเท้าส้นสูงมีส่วนทำให้เธอป่วยหนัก ในงานฉลองครบรอบวันเกิดปีที่ 80 ของเธอ ขาของเธอเริ่มเจ็บแล้ว แต่เธอใช้เวลาเกือบสามชั่วโมงบนเวที และไม่มีใครสังเกตเห็นความเจ็บปวดที่เธอได้รับ เธอร้องเพลง “Carambolina” ในชุดเดียวกับที่เธอแสดงเป็นนินอนเป็นครั้งแรก ขนาดที่แน่นอน".

Tatiana Shmyga และ Alexander Kremer

ในปี 2544 สำนักพิมพ์ Vagrius ได้ตีพิมพ์หนังสือบันทึกความทรงจำของ Tatyana Shmyga เรื่อง "Happiness Smiled at Me" ในซีรีส์ "My 20th Century" Tatyana Ivanovna ไม่เคยเป็นสมาชิกของ CPSU และไม่ได้มีส่วนร่วมในกิจกรรมสาธารณะในช่วงสมัยโซเวียต อย่างไรก็ตามในปีสุดท้ายของชีวิต Shmyga แสดงให้เห็นถึงตำแหน่งพลเมืองของเธออย่างแข็งขัน ในปี 2008 เธอได้ลงนามในจดหมายเปิดผนึกเรียกร้องให้ปล่อยตัว S.P. Bakhmina ทันที และในปี 2010 จดหมายเปิดผนึกเรียกร้องให้มีการสอบสวนอย่างเป็นกลางเกี่ยวกับอุบัติเหตุที่ Leninsky Prospekt ที่เกี่ยวข้องกับรถยนต์ของรองประธานาธิบดี Lukoil แต่เธอยังคงเชื่อว่าอาชีพของเธอคือโรงละคร โรงละครที่ทำให้โลกมีน้ำใจและซื่อสัตย์มากขึ้น ความเป็นเอกลักษณ์ของนักแสดงได้รับการยกย่องอย่างสูงสุดจากประชาชนและรัฐ Tatyana Shmyga กลายเป็นนักแสดงละครคนเดียวในรัสเซียที่ได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตและได้รับรางวัล State Prize of Russia ซึ่งตั้งชื่อตาม M. I. Glinka เธอได้รับรางวัล Order of the Badge of Honor, Red Banner of Labor และ Order of Merit for the Fatherland ระดับ IV

ในปี 2009 ค่ำคืนวันครบรอบของ Tatiana Shmyga ถ่ายทำที่โรงละคร Operetta

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิตนักแสดงต้องทนทุกข์ทรมานจากอาการปวดขา แต่จนถึงฤดูใบไม้ร่วงปี 2552 เธอได้ปรากฏตัวบนเวทีโรงละคร Operetta ในละครเรื่อง "Jane" และ "Catherine" ในเดือนเมษายน 2010 เมื่อความเจ็บปวดทนไม่ไหว Tatyana Ivanovna หันไปหาหมอและเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลที่โรงพยาบาล Botkin ซึ่งเธอได้รับการวินิจฉัยว่ามีปัญหาร้ายแรงเกี่ยวกับหลอดเลือด - การแจ้งเตือนไม่ดีและการเกิดลิ่มเลือดอุดตัน การรักษาด้วยยาและการผ่าตัดหลายครั้ง รวมถึงการผ่าตัดบายพาสหลอดเลือด ไม่ได้ให้ผลตามที่คาดหวัง ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2010 แพทย์ถูกบังคับให้ตัดขาของเธอ แม้จะมีความพยายาม แต่นักแสดงก็ใช้เวลาหลายสัปดาห์สุดท้ายของชีวิตในโรงพยาบาลในสภาพที่ร้ายแรงอย่างยิ่ง ซับซ้อนด้วยโรคหลอดเลือดหัวใจและโรคเลือด Anatoly Kremer กล่าวว่า: “ Tatyana Ivanovna มีอายุยืนยาว - 82 ปีและอาจมีชีวิตอยู่ได้นานกว่านี้หากไม่ใช่เพราะการกระทำของแพทย์ แม่นยำยิ่งขึ้นคือการไม่ทำอะไรเลย พวกเขาฆ่าเธอ “คุณรักษาอะไรอยู่” - ฉันถามพวกเขาอย่างเจ็บปวด ในความคิดของฉัน พวกเขาเองก็ไม่รู้... เธอทิ้งเราไปอย่างยากลำบาก - แต่เธอทิ้งความทรงจำถึงก้นบึ้งของเสน่ห์ของเธอไว้เบื้องหลัง เธอหลอกผู้คนได้อย่างไรฉันไม่รู้ แต่ความคุ้นเคยทั้งหมดกับเธอนั้นเปรียบได้กับการสัมผัสของแสง”

เมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2554 ทัตยานาอิวานอฟนาชมีกาเสียชีวิตในหน่วยดูแลผู้ป่วยหนักของโรงพยาบาลบ็อตคินเมื่ออายุ 83 ปี

การอำลากับ Tatyana Shmyga เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ที่โรงละคร Moscow Operetta หลังจากพิธีศพ เธอถูกฝังในมอสโกที่สุสานโนโวเดวิชี เมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2013 มีพิธีเปิดหลุมฝังศพที่ระลึกของ Tatyana Shmyga อย่างศักดิ์สิทธิ์ที่สุสาน Novodevichy

ในปี 2554 มีการถ่ายทำภาพยนตร์สารคดีเรื่อง A Queen Lived Among Us

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

ข้อความที่จัดทำโดย Tatyana Halina

วัสดุที่ใช้แล้ว:

ชมีก้า ที.ไอ. “ความสุขยิ้มให้ฉัน”
ฟัลโควิช อี.ไอ. "ตาเตียนา ชมิกา"
Litovkina A. “ ภายใต้เงาของโอเปร่าและไม่เพียงเท่านั้น”
วัสดุจากเว็บไซต์ www.kultura-portal.ru
วัสดุจากเว็บไซต์ www.trud.ru
วัสดุจากเว็บไซต์ www.peoples.ru

- นักแสดงละครเพียงคนเดียวที่ได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต เส้นทางสร้างสรรค์ของเธอประกอบด้วยบทบาทมากกว่า 60 บทบาทบนเวทีและในภาพยนตร์ Tatyana Shmyga ฉายในละคร "The Violet of Montmartre", "The Bat", "White Acacia", "Chanita's Kiss", "Sevastopol Waltz" และอื่น ๆ อีกมากมาย ผู้ชมโทรทัศน์หลายล้านคนยังจำ Tatyana Ivanovna ในบทบาทของนักแสดงหญิงชาวฝรั่งเศส Germont ในภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" โดย Eldar Ryazanov

โชคชะตาทำให้ Tatyana Shmyga มีอายุ 82 ปี

เธอไม่มีลูก และสามีของเธอ ซึ่งเป็นนักแต่งเพลงและวาทยากรชื่อดังอย่าง Anatoly Kremer เสียชีวิตเมื่อเดือนสิงหาคมปีที่แล้ว

นักเรียนและเพื่อนร่วมงานของเธอ นักแสดง และผู้อำนวยการโรงละคร Moscow Operetta ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Tatyana Konstantinova (ในภาพ) เล่าให้ฟังถึง FACTS ว่า Tatyana Shmyga เป็นคนแบบไหน

*ภาพถ่ายจากอัลบั้มครอบครัวของ Tatiana Konstantinova

— Tatyana Viktorovna เป็นที่รู้กันว่า Tatyana Shmyga เสียชีวิตอย่างเจ็บปวด ไม่กี่เดือนก่อนที่เธอจะเสียชีวิต เธอซึ่งเป็นนักเต้นผู้ชำนาญบนเวทีเมื่อสองสามปีก่อน ได้ถูกตัดขาของเธอ ดังที่สามีของนักแสดง Anatoly Kremer กล่าว คำพูดสุดท้ายของเธอคือ: “ฉันอยากมีชีวิตอยู่”...

“ Tatyana Ivanovna รักชีวิตจริงๆ และไม่เคยพูดถึงความตายเลย เธอใช้เวลาสองสามเดือนที่ผ่านมาในโรงพยาบาลบ็อตคิน ฉันไปสอบตามปกติ ไม่มีการพูดถึงการตัดแขนขาใดๆ ขาของเธอเจ็บ แต่นี่ก็ไม่น่าแปลกใจ: ตลอดชีวิตของเธอเธอเดินด้วยรองเท้าส้นสูงมาก - 12-15 เซนติเมตรเธอเต้นรำในโรงละครมานานกว่าครึ่งศตวรรษและนี่เป็นภาระที่น่าเหลือเชื่อ จึงเกิดปัญหาเกี่ยวกับหลอดเลือด Tatyana Ivanovna เข้ารับการผ่าตัดบายพาสหลอดเลือดดำ และเธอก็เริ่มฟื้นตัว แต่ทันใดนั้นแพทย์ก็ค้นพบสัญญาณของซาร์โคมา การตัดขาทำให้ทุกคนประหลาดใจ

คืนก่อนที่ฉันจะไปเยี่ยม Tatyana Ivanovna ที่โรงพยาบาล และไม่มีการพูดถึงเรื่องการผ่าตัด ฉันเรียนรู้เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในวันรุ่งขึ้นทางโทรศัพท์จาก Anatoly Kremer ปรากฎว่ามีการปรึกษาหารือกับแพทย์ในตอนเช้า และพวกเขาบอก Tatyana Ivanovna และ Anatoly Lvovich ว่าการตัดแขนขาเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ไม่เช่นนั้นเธอก็เหลือเวลามีชีวิตอยู่เพียงไม่กี่วัน เธอปฏิเสธอย่างเด็ดขาด แต่แพทย์โน้มน้าวให้ Anatoly Lvovich ชักชวนภรรยาของเขา หนึ่งชั่วโมงต่อมา เธอก็อยู่บนโต๊ะผ่าตัดแล้ว...

ทั้งหมดนี้แย่มาก “ ขาที่ดีที่สุดของโรงละคร” - นั่นคือสิ่งที่พวกเขาพูดเกี่ยวกับ Tatyana Shmyga เมื่ออายุ 80 เธอยังคงเต้นรำอยู่บนเวที และทันใดนั้น - การตัดแขนขา... หลังจากนั้น Tatyana Ivanovna มีชีวิตอยู่ต่อไปอีกหลายเดือน เธอถูกทรมานด้วยความเจ็บปวดจากผีสาหัส เราพยายามอย่างดีที่สุดเพื่อโน้มน้าวเธอว่าเราสามารถอยู่กับสิ่งนี้ได้ ว่าตอนนี้มีขาเทียมแบบพิเศษ เราทำให้เธอนึกถึง Sarah Bernhardt ซึ่งขาของเขาถูกตัดออกเช่นกัน แต่เธอก็ไม่ละทิ้งกิจกรรมบนเวที พวกเขาร่วมกับ Anatoly Lvovich จัดทำรายการคอนเสิร์ตสำหรับ Tatyana Ivanovna ซึ่งเธอจะแสดงความรักที่เธอรักมาก ฉันนำโน้ตเพลงไปให้เธอที่โรงพยาบาล และเธอก็เริ่มร้องเพลงด้วยซ้ำ แต่แผนการเหล่านี้ไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริง...

— ในงานฉลองวันเกิดครบรอบ 80 ปีของศิลปิน เพื่อนร่วมงานคนหนึ่งของเธอพูดว่า: “ทัตยานาอิวานอฟนา คุณดูดีที่สุด”... คุณสามารถพูดตลกแบบนั้นกับผู้หญิงที่รู้ว่าเธอดูอ่อนกว่าวัยมากเท่านั้น

— เมื่ออายุ 80 ปี Tatyana Ivanovna ไม่สามารถให้มากกว่า 60 ได้ เธอซึ่งเป็นพรีมาของโรงละครของเราดูงดงามมาก แม้จะอยู่ในโรงพยาบาลเธอก็ได้รับการดูแลเป็นอย่างดีและทำเล็บมือให้สมบูรณ์แบบอยู่เสมอ อย่างไรก็ตาม ทุกครั้งที่เธอขึ้นเวทีในชุดใหม่ เธอก็ทาสีเล็บใหม่ บางครั้งเขาจะยืนบนบันไดแล้วทาด้วยน้ำยาวานิช ฉันรู้สึกประหลาดใจ:“ Tatyana Ivanovna คุณแพ้!” และเธอตอบว่า:“ ทันย่าไม่ต้องกังวลทุกอย่างเรียบร้อยดี ฉันต้องการนี้." และก็เป็นเช่นนี้มาโดยตลอด Tatyana Ivanovna ใช้เครื่องสำอางในปริมาณที่พอเหมาะ ฉันเชื่อว่ายิ่งมีบนใบหน้าน้อยเท่าไหร่ผู้หญิงก็ยิ่งดูเด็กลงเท่านั้น

*Tatyana Shmyga กลายเป็นราชินีแห่งละครแม้ว่าแพทย์จะห้ามไม่ให้เธอร้องเพลงก็ตาม

— เป็นเรื่องจริงหรือไม่ที่ในวันครบรอบปีสุดท้ายของเธอ Tatyana Shmyga สวมชุดเดียวกันกับ Ninon จากละคร "The Violet of Montmartre" ซึ่งเธอปรากฏตัวบนเวทีในปี 1969 พร้อมกับหมายเลขที่มีชื่อเสียง "Carambolina" เมื่อเธออายุเกินสี่สิบ?

— ใช่ ชุดได้รับการบูรณะและจัดวางเพียงเล็กน้อยเท่านั้น แต่ไม่มีการเปลี่ยนแปลงใดๆ

— Tatyana Ivanovna รับประทานอาหารพิเศษหรือไม่?

— เมื่อพวกเขาบอกว่ามีคนไม่กินหลังหกโมงเย็น มันไม่ใช่เรื่องจริงสำหรับนักแสดง Tatyana Ivanovna ไม่เคยควบคุมอาหารเลย เป็นเรื่องที่คิดไม่ถึงสำหรับเธอที่จะไม่กินอาหารหลังการแสดง “ตอนนี้ฉันต้องการมันฝรั่งและปลาเฮอริ่ง!” - เธอมักจะพูด มันฝรั่งต้มกับเนยและแฮร์ริ่งกับหัวหอม - นี่คืออาหารจานโปรดของ Tatyana Ivanovna

—คุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับขนมหวาน?

“ฉันชอบของหวาน แต่ฉันไม่ได้กินมันมากเกินไป” Tatyana Ivanovna เป็นแม่ครัวที่เก่งมาก เธออบ ทำสลัดและซุปอันเป็นเอกลักษณ์ของเธอ และเนื้อของเธอก็อร่อยมาก เธอเป็นแม่บ้านที่ยอดเยี่ยม แม้ว่าเธอจะมีคนช่วยเรื่องบ้านก็ตาม ด้วยโหมดการทำงานแบบเธอ นี่จึงเป็นเรื่องธรรมชาติ แต่ Anatoly Lvovich ชอบอาหารที่ Tatyana Ivanovna เตรียมไว้มาก เธอมักจะใช้เวลาไปตลาดและซื้อเนื้อสัตว์ดีๆ

— ฉันจินตนาการได้ว่าผู้คนมีปฏิกิริยาอย่างไรในตลาด...

— Tatyana Ivanovna ไม่ชอบโฆษณาที่อยู่รอบตัวเธอและสุนทรพจน์ที่กระตือรือร้นที่ส่งถึงเธอ โดยปกติแล้วเธอจะสวมแว่นตาดำขนาดใหญ่และพยายามย่องไปที่รถที่สามีของเธอรอเธออยู่อย่างรวดเร็ว

— เธอไปเล่นกีฬาเพื่อรักษารูปร่างหรือเปล่า?

— ไม่ ฉันไม่เคยไปฟิตเนสเซ็นเตอร์หรือสระว่ายน้ำเลย ฉันออกกำลังกายที่บ้านตอนเช้าเท่านั้น และนั่นก็เพียงพอแล้วที่จะรักษารูปร่างของฉันไว้ แนวเพลงของเราเป็นกีฬาแล้ว ในระหว่างการแสดง ศิลปินจะลดน้ำหนักได้ประมาณสามกิโลกรัม ในตอนเช้า Tatyana Ivanovna ร้องเพลงเสมอ ทันทีที่ฉันตื่นฉันก็ "มองหา" เสียงทันที เธอคงความเยาว์วัยและชัดเจนจนกระทั่งเธออายุ 80 ปี

— ฉันได้ยินมาว่าทัตยานาอิวานอฟน่าปฏิบัติต่อคุณเหมือนลูกสาว ของขวัญอะไรจากเธอที่อยู่ใกล้ใจคุณเป็นพิเศษ?

— คุณรู้ไหมว่าในโรงพยาบาลเมื่อรู้สึกว่าอีกไม่นานเธอก็จะจากไปทัตยานาอิวานอฟนาเคยบอกฉันว่า:“ ฉันอยากให้คุณมีอะไรบางอย่างเป็นของที่ระลึก ฉันมีชุดคอนเสิร์ตสีทองอยู่ในตู้เสื้อผ้า - เอาไปเอง” ฉันปฏิเสธแต่เธอก็ยืนกราน ตอนนี้ฉันสวมมันในตอนเย็นแห่งความทรงจำที่อุทิศให้กับ Tatyana Shmyga และทัตยานาอิวานอฟนายังต้องการมอบแหวนมรกตที่เธอสวมให้ฉันด้วยซึ่งเป็นของขวัญจากอนาโตลี ลโววิช แต่ฉันไม่อนุญาตให้เธอเอามันออกจากมือของฉัน ฉันตกลงจะเอาอีกอัน - เครื่องประดับราคาไม่แพง แต่น่าประทับใจมาก

- คุณให้อะไรเธอ?

- มาก. ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือน้ำหอม Tatyana Ivanovna ไม่ได้ใช้เพราะเธอป่วยเป็นโรคภูมิแพ้ อะไรทำให้เธอมีความสุขได้? ตัวอย่างเช่นครั้งหนึ่งฉันนำถาดไล่ล่าที่น่าทึ่งมาให้เธอจากการเดินทางไปตามแม่น้ำโวลก้า Tatyana Ivanovna ชอบอาหารจานอร่อย เธอได้รับความรักนี้มาจากแม่ของเธอซึ่งเป็นผู้มีความงดงามอย่างยิ่ง อย่างไรก็ตาม Tatyana Ivanovna และ Anatoly Lvovich ไม่เคยทานอาหารกลางวันในครัวเลย โต๊ะรับประทานอาหารขนาดใหญ่ถูกจัดวางไว้ในห้องนั่งเล่น แขกมักจะรวมตัวกันเพื่อเขา การชุมนุมส่วนใหญ่เกิดขึ้นหลังการแสดง แม้ว่า Tatyana Ivanovna จะไม่ชอบงานปาร์ตี้ใด ๆ และพยายามไม่เข้าร่วมหากเป็นไปได้ แต่เธอก็เป็นพนักงานต้อนรับที่มีอัธยาศัยดีมาก ฉันประหลาดใจมากหลังจากแสดงเสร็จเธอก็เหนื่อยมาก แต่เธอก็จัดโต๊ะอยู่เสมอ แน่นอนเราช่วยเธอ จริงอยู่เธอไม่ได้นั่งกับแขกนานนัก จู่ๆ เธอก็หายไปอย่างเงียบๆ และแขกก็อยู่จนถึงเช้า

— Tatyana Shmyga แต่งงานสามครั้ง สามีของเธอคือใคร?

— สามีคนแรก ศาสตราจารย์รูดอล์ฟ โบเรตสกี จากมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก มีพื้นเพมาจากเคียฟ พวกเขาพบกันในช่วงวันหยุดตอนที่เขายังเป็นนักเรียนอยู่ แต่พวกเขาไม่ได้อยู่ด้วยกันนาน—ปีกว่านิดหน่อย แม้ว่าพวกเขาจะแยกทางกัน แต่พวกเขาก็สามารถรักษาความสัมพันธ์อันดีไว้ได้ พวกเขาติดต่อกับแม่ของรูดอล์ฟซึ่งทัตยานาอิวานอฟนาเรียกว่า "แม่เคียฟของฉัน" ตลอดชีวิต อดีตแม่สามีของเธอรักเธอมากและเก็บรูปถ่ายของ Tatyana Shmyga ไว้ที่บ้าน

สามีคนที่สองของ Tatyana Ivanovna คือ Vladimir Kandelaki เธออาศัยอยู่กับเขาเป็นเวลา 20 ปี ฉันรู้จักเขา เขาเป็นผู้ชายที่หล่อ เป็นผู้กำกับที่ยอดเยี่ยม Tatyana Ivanovna อายุน้อยกว่าเขา 20 ปี พวกเขาทำงานในโรงละครเดียวกัน แต่ดังที่ Tatyana Ivanovna จำได้ เพียงห้าปีแรกของชีวิตเท่านั้นที่มีความสุขและไม่มีเมฆ แล้วความยากลำบากก็เริ่มขึ้นในความสัมพันธ์

และเธออาศัยอยู่กับสามีคนที่สามของเธอ Anatoly Kremer มานานกว่า 30 ปี มันเป็นการรวมตัวของผู้คนที่ "เลี้ยง" กันอย่างสร้างสรรค์ หากไม่ใช่เพราะการแสดงของ Kremer ซึ่งเขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับ Tatyana Shmyga ก็ไม่รู้ว่าชะตากรรมทางการแสดงละครของเธอจะพัฒนาต่อไปอย่างไร เมื่อผ่านช่วงอายุหนึ่งไปแล้ว นักแสดงหญิงไม่ว่าเธอจะดูดีแค่ไหนก็ยังถูกบังคับให้เปลี่ยนบทบาทของเธอ แต่ไม่ใช่ทุกคนที่ทำเช่นนี้ได้ เมื่อ Tatyana Ivanovna ได้รับการเสนอให้เล่น Cecilia ที่ไม่ใช่เด็กอีกต่อไปในละคร "The Queen of Czardas" เธอปฏิเสธเพราะเธอเชื่อว่าเธอไม่มีพรสวรรค์ด้านการ์ตูนเพียงพอสำหรับบทบาทดังกล่าว

Tatyana Shmyga ไม่เคยเล่นบทบาทอายุ และถ้าไม่ใช่เพราะการแสดงของ Anatoly Kremer เมื่ออายุประมาณ 60 ปีเธอก็ต้องหยุดอย่างสร้างสรรค์ เธออาจจะมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตบ้าง แต่นี่ยังไม่เพียงพอสำหรับนักแสดง Tatyana Ivanovna รู้สึกขอบคุณ Anatoly Lvovich อย่างไม่น่าเชื่อสำหรับการยืดอายุความคิดสร้างสรรค์ของเธอ นอกจากนี้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคุณเริ่มชื่นชมคนที่อยู่ใกล้คุณมากขึ้น... Anatoly Lvovich ไม่ใช่คนง่าย ขณะที่เธอเองก็พูดว่า "อาจารย์" เขาต้องการเสื้อคลุมที่สวยงามที่บ้าน โต๊ะที่จัดไว้ตามกฎทั้งหมด... เครเมอร์มีความรู้สารานุกรม โดยการศึกษาครั้งแรกเขาเป็นนักแปลจากภาษาฝรั่งเศส เขาสำเร็จการศึกษาจาก MGIMO

— ความสัมพันธ์ของพวกเขากับ Tatyana Ivanovna แตกสลายในฝรั่งเศสหรือไม่?

- ใช่. ก่อนหน้านั้นพวกเขารู้จักกันมาหลายปี เจอกันที่โรงละคร ดูคอนเสิร์ต - และ... ไม่มีอะไรเกิดขึ้น และทันใดนั้น ระหว่างทัวร์ในปารีส ตอนที่พวกเขากำลังเดินไปรอบ ๆ เมืองตอนกลางคืน นั่งอยู่ในร้านอาหารเล็ก ๆ มีบางอย่างหลุดออกมาระหว่างพวกเขา ฉันจำพวกเขาได้ในช่วงช่อดอกไม้ลูกกวาดนั้น เครเมอร์ติดพันทัตยานาอิวานอฟนาอย่างสวยงาม เขาชื่นชมเธอในฐานะนักแสดงเสมอ ฉันคิดว่าพวกเขาอยู่ด้วยกันมานานและมีความสุขมากเพราะพวกเขาเข้าใจงานของกันและกัน Anatoly Lvovich รู้ว่าภรรยาของเขาต้องนอนก่อนการแสดง และเธอต้องปรากฏตัวที่โรงละครสามชั่วโมงก่อนขึ้นเวที เขาพาเธอ พาเธอไป... และเมื่อเครเมอร์ทำงานอยู่ก็ไปไม่ได้ เข้าไปในห้องทำงานของเขา แต่พวกเขาก็ยังอยู่ด้วยกันเสมอ แม้ว่าจะอยู่คนละห้องในอพาร์ตเมนต์ก็ตาม

- พวกเขาผ่อนคลายอย่างไร?

“ พวกเขามีเดชามาหลายปีแล้ว” Tatyana Ivanovna รักเธอมาก แต่ Anatoly Lvovich ไม่ได้ทำ เขาชอบที่จะอยู่ในมอสโก เขาสบายใจในอพาร์ตเมนต์ของเขา บางครั้งเราไปโรงพยาบาล แต่วันหยุดนี้กลับกลายเป็นนรกเสมอ เป็นไปไม่ได้ที่จะออกไปเดินเล่น - ผู้ชื่นชมความสามารถของเธอเข้าหา Tatyana Ivanovna ทันที ในต่างประเทศมันง่ายกว่า ดังนั้นพวกเขาจึงเดินทางบ่อยมาก

— อนาโตลี เครเมอร์ มีอายุยืนยาวกว่าภรรยาของเขาถึงสี่ปี...

“ เขาอายุน้อยกว่า Tatyana Ivanovna ห้าปี แต่หลังจากที่เธอจากไปเขาก็เริ่มป่วย ฉันคิดว่าในกรณีอื่น ๆ เมื่อสิ้นสุดชีวิตคู่สมรสจะมีลักษณะคล้ายกับแฝดสยาม และเมื่อคนหนึ่งตาย อีกคนก็ดำรงชีวิตต่อไปด้วยความเฉื่อย แต่นี่ไม่ใช่ชีวิตอีกต่อไป - ความหมายก็สูญหายไป เห็นได้ชัดว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นกับ Anatoly Kremer แม้ว่าฉันจะโน้มน้าวเขาว่าเขาจำเป็นต้องเขียนหนังสือและบันทึกความทรงจำ เขาเห็นด้วยโดยสัญญาว่าจะเริ่มพรุ่งนี้ แต่ก็เลื่อนออกไป... อย่างไรก็ตาม เพื่อเพิ่มความเหงาของ Anatoly Lvovich เพื่อนของเขาจึงมอบแมวแสนสวยให้เขาเป็นวันเกิดของเขา เธอจงใจ: เธอเดินด้วยตัวเองและนอนบนโต๊ะกาแฟในแจกันคริสตัลโดยเฉพาะ เธอทำตัวเหมือนพรีมาดอนน่า แต่หลังจากการตายของ Tatyana Ivanovna Anatoly Lvovich ไม่มีอะไรพอใจเป็นพิเศษ เขาเริ่มป่วย: เป็นหวัด ปอดบวม... และเขาก็หายไป

— Tatyana Shmyga เชื่อเรื่องโชคชะตาหรือไม่?

- อาจจะ. อย่างที่เธอพูดทุกอย่างในชีวิตของเธอ“ แม้ว่า” - ตอนอายุสี่ขวบเธอเกือบจมน้ำในแม่น้ำจากนั้นเธอก็เป็นโรคปอดบวมและมีอาการแทรกซ้อนของหัวใจตลอดชีวิตเธอมีปัญหากับเสียงของเธอและแพทย์ที่ เห็นเธอพูดว่า: “ทันย่า คุณร้องเพลงไม่ได้! คุณมีเส้นเอ็นที่อ่อนแอ” เธอไม่เคยตั้งใจที่จะทำงานในละคร เธออยากเป็นนักร้องแชมเบอร์ แต่โชคชะตากำหนดไว้เป็นอย่างอื่น เธอมาแสดงละครโดยเฉพาะและกลายเป็นราชินีของมัน

—คุณลักษณะใดของ Tatyana Ivanovna ที่ทำให้คุณประทับใจเป็นพิเศษ?

“เธอเป็นคนบ้างาน 100% และอุทิศตนให้กับอาชีพที่เธอชื่นชอบอย่างเต็มที่

- วันนี้คุณจะพูดอะไรกับ Tatyana Ivanovna ถ้าเธอได้ยินคุณ?

— ฉันจะบอกว่าฉันรู้สึกขอบคุณผู้ทรงอำนาจที่ Tatyana Ivanovna อยู่ในชีวิตของฉัน

เกิดเมื่อวันที่ 31 ธันวาคม พ.ศ. 2471 ที่กรุงมอสโก พ่อ - Shmyga Ivan Artemyevich (2442-2525) แม่ - Shmyga Zinaida Grigorievna (2451-2538) สามี - Anatoly Lvovich Kremer (เกิดปี 1933) นักแต่งเพลงผู้ควบคุมวงทำงานเป็นหัวหน้าผู้ควบคุมวงที่ Satire Theatre

“ ฉันไม่มีชีวประวัติเลย” ทัตยานาอิวานอฟนาเคยบอกกับนักข่าวที่น่ารำคาญ “ ฉันเกิดฉันเรียนตอนนี้ฉันทำงาน” และหลังจากคิดได้แล้ว เธอก็กล่าวเสริมว่า “นักแสดงรวมถึงประวัติทั้งหมดของฉันด้วย...” ในโลกการแสดงละครไม่ค่อยมีใครเจอคนถ่อมตัวเช่นนี้ซึ่งให้ความสำคัญกับทุกสิ่งที่ไม่เกี่ยวข้องโดยตรงกับศิลปะเพียงเล็กน้อย บทบาทของ Shmyga ไม่เพียงแต่รวมถึงชีวประวัติของนักแสดงหญิงเท่านั้น แต่ยังมีชีวประวัติเกือบครึ่งศตวรรษของละครโซเวียตและรัสเซียวิวัฒนาการที่ซับซ้อนและมีผลของประเภทนี้ไม่ได้เปลี่ยนแปลงไปหากปราศจากการมีส่วนร่วมของความคิดสร้างสรรค์อันสูงส่งและมีความหมายของเธอ

วัยเด็กของทันย่ารุ่งเรือง พ่อแม่ของเธอเป็นคนที่ได้รับการศึกษาและมีมารยาทดี แม้ว่าพวกเขาจะไม่มีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับศิลปะก็ตาม พ่อเป็นวิศวกรช่างโลหะ เขาทำงานเป็นรองผู้อำนวยการโรงงานขนาดใหญ่มาหลายปี ส่วนแม่ก็เป็นแค่แม่ของลูกสาวที่สวยและฉลาด พ่อแม่ก็รักกันมาก พวกเขายังรักโรงละคร ฟัง Leshchenko และ Utesov เต้นเต้นรำบอลรูมจริงๆ และยังได้รับรางวัลสำหรับพวกเขาอีกด้วย

ในตอนแรกเธออยากเป็นทนายความ แต่ความหลงใหลในการร้องเพลงและเต้นรำที่โรงเรียนเริ่มมีความผูกพันกับดนตรีอย่างจริงจัง และทันย่าก็เริ่มเรียนร้องเพลงแบบส่วนตัว “ เมื่อตอนเป็นเด็ก ฉันจริงจังและเงียบมาก” T. Shmyga เล่า “ ฉันอยากเป็นนักร้องแชมเบอร์และเข้าโรงเรียนที่ Moscow Conservatory ในฐานะนักศึกษาฝึกงาน” จากนั้นเธอก็ได้รับเชิญให้เป็นนักร้องเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงที่กระทรวงภาพยนตร์ การแสดงครั้งแรกของเธอซึ่งโดยพื้นฐานแล้วคือ "การบัพติศมาด้วยไฟ" เกิดขึ้นในโรงภาพยนตร์ก่อนเริ่มการแสดง

ในปีพ. ศ. 2490 ทัตยานาเข้าเรียนที่โรงเรียนละครเพลงกลาซูนอฟซึ่งเธอศึกษามาสี่ปี จากนั้นเธอเรียนที่ GITIS ซึ่งตั้งชื่อตาม A.V. Lunacharsky ซึ่งเธอประสบความสำเร็จในการเรียนเสียงร้องในชั้นเรียนของ D.B. Belyavskaya และเชี่ยวชาญเคล็ดลับการแสดงจากอาจารย์ I. Tumanov และ S. Stein ในปี 1953 T. Shmyga สำเร็จการศึกษาจากแผนกละครเพลงของ GITIS และได้รับ "ศิลปินละครเพลง" พิเศษ ทันทีหลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนมัธยม เธอได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครของ Moscow Operetta Theatre และสังเกตเห็นได้จากบทบาทแรกของเธอ - Violetta ใน "The Violet of Montmartre" กำกับโดย G.M. ทุกวันนี้ชื่อของ Tatyana Shmyga ไม่เพียงเป็นที่รู้จักในประเทศของเราเท่านั้น แต่ยังอยู่นอกเหนือขอบเขตอีกด้วย แต่ในเวลานั้น ในช่วงเริ่มต้นอาชีพศิลปินของฉัน ยังมีงานหนักอีกมากรออยู่ข้างหน้า และมีเพียงเขาเท่านั้นที่สามารถปูทางให้เธอไปสู่ความรุ่งโรจน์ได้

ก้าวแรกของเธอในโรงละครเป็นเหมือนบัณฑิตวิทยาลัยสำหรับเธอหลังจากเรียนมาหลายปี ทัตยานาโชคดีที่เธอพบว่าตัวเองอยู่ในกลุ่มคนที่อุทิศให้กับศิลปะการแสดงละครและรักงานศิลปะนี้ ผู้อำนวยการหลักของโรงละครคือ I. Tumanov ผู้ควบคุมวงคือ G. Stolyarov นักออกแบบท่าเต้นคือ G. Shakhovskaya ผู้ออกแบบหลักคือ G. L. Kigel และผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายคือ R. Weinsberg ปรมาจารย์อันงดงามของประเภทโอเปร่า T. Bach, K. Novikova, R. Lazareva, T. Sanina, V. Volskaya, V. Volodin, S. Anikeev, M. Kachalov, N. Ruban, V. Shishkin, G. Yaron ให้การต้อนรับผู้สำเร็จการศึกษาจาก GITIS อย่างอบอุ่นและในทางกลับกันเธอก็ได้พบกับที่ปรึกษาผู้ยิ่งใหญ่ศิลปิน V.A. Kandelaki ซึ่งอีกหนึ่งปีต่อมาก็กลายเป็นผู้อำนวยการหลักของโรงละคร Operetta เขาเป็นสามีคนที่สองของทัตยานาอิวานอฟนา พวกเขาอยู่ด้วยกันเป็นเวลา 20 ปี

K.S. Stanislavsky กล่าวว่าละครและเพลงเป็นโรงเรียนที่ดีสำหรับศิลปิน สามารถใช้เพื่อเรียนรู้ศิลปะการละครและพัฒนาเทคนิคทางศิลปะได้ ในช่วงเทศกาลเยาวชนและนักศึกษานานาชาติที่ VI มอสโก โรงละครโอเปร่าได้ยอมรับบทละครใหม่ของ Yu. Milyutin เรื่อง Chanita's Kiss บทบาทหลักได้รับมอบหมายให้เป็นนักแสดงสาว Tatyana Shmyga หลังจาก "Chanita's Kiss" บทบาทของ Shmyga ก็ดำเนินไปคู่ขนานไปหลายบรรทัดและรวมเข้าด้วยกันในงานที่ถือว่าดีที่สุดของเธอมาเป็นเวลานาน - บทบาทของ Gloria Rosetti ในละครของ Y. Milyutin เรื่อง "The Circus Lights the Lights"

ในไม่ช้า T. Shmyga ก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละคร ชื่อของเธอเพียงชื่อเดียวบนโปสเตอร์ของการแสดงครั้งต่อไปก็เพียงพอที่จะเต็มห้องโถง หลังจากไวโอเล็ตตา - บทบาทแรกของเธอ - แฟนละครโอเปร่าได้พบกับ Adele ของเธอใน "Die Fledermaus", Valentina ใน "The Merry Widow" และ Angela ใน "The Count of Luxembourg" ในปี 1969 Shmyga แสดงในการผลิตครั้งใหม่ของ "Violets..." แต่ในบทบาทของ "ดาราแห่งมงต์มาตร์" พรีมาดอนนานินอน ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมากและ "Carambolina" ผู้โด่งดังก็กลายมาเป็นจุดเด่นของนักแสดงมาหลายปี

ในปี 1961 Tatyana Shmyga กลายเป็นศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR ในไม่ช้าด้วยการมีส่วนร่วมของหัวหน้าผู้อำนวยการโรงละครคนใหม่ G.L. Ansimov ทำให้ T.I. Shmyga พบว่าตัวเองอยู่ในทิศทางใหม่ เพลงของเธอรวมถึงแนวดนตรี ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2508 โรงละครแห่งนี้เป็นเจ้าภาพเปิดการแสดงรอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของละครเพลงเรื่อง "My Fair Lady" โดย F. Lowe ซึ่งอิงจากบทละคร "Pygmalion" ของ B. Shaw ซึ่งเธอรับบทเป็น E. Dolittle

ในปี 1962 Tatyana Shmyga แสดงในภาพยนตร์เป็นครั้งแรก เธอผู้อุทิศตนให้กับโรงละครถูกดึงดูดด้วยโอกาสในการสื่อสารอย่างสร้างสรรค์กับนักแสดงที่มีความสามารถและกับผู้กำกับที่น่าสนใจ E. Ryazanov ในภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" Shmyga รับบทเป็นนักแสดงชาวฝรั่งเศส Germont ที่มาทัวร์รัสเซียและติดอยู่ในหิมะในช่วงที่เกิดสงคราม

ชะตากรรมการแสดงละครของเธอโดยรวมมีความสุขแม้ว่าบางทีเธออาจไม่ได้เล่นทุกสิ่งที่เธอต้องการเล่น น่าเสียดายที่นักเขียนคลาสสิกมีบทบาทไม่กี่บทบาทในละครของ Shmyga - J. Offenbach, C. Lecoq, I. Strauss, F. Legare, I. Kalman, F. Hervé ในเวลานั้นพวกเขาถูกมองว่าเป็น "ชนชั้นกลาง" และไม่เป็นที่โปรดปรานของเจ้าหน้าที่วัฒนธรรม นอกเหนือจากความคลาสสิกแล้วนักแสดงยังเล่นวีรสตรีของละครโซเวียตมาหลายปี แต่ถึงแม้จะอยู่ในนั้นเธอก็สร้างแกลเลอรี่ภาพที่น่าจดจำของคนรุ่นราวคราวเดียวกับเธอซึ่งแสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ตามธรรมชาติของเธอและในขณะเดียวกันก็เผยให้เห็นลายมือของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ที่มีรูปแบบอยู่แล้ว Shmyga กลายเป็นนักแสดงที่ไม่มีใครเทียบได้ของดาราจักรวีรสตรีในละครเพลงโซเวียตเช่น "White Acacia", "The Circus Lights Up", "การประกวดความงาม", "Sevastopol Waltz", "Chanita's Kiss" บทบาทของเธอซึ่งมีบุคลิกที่แตกต่างกันมากรวมกันเป็นหนึ่งเดียวในความรู้สึกที่แท้จริงที่ไร้ที่ติในความสามารถในการเป็นตัวของตัวเองและในขณะเดียวกันก็แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

เส้นทางสร้างสรรค์ของ T.I. Shmyga มีบทบาทมากกว่า 60 บทบาทบนเวทีและหน้าจอ ในบรรดาพวกเขา ได้แก่ Violetta ("Violet of Montmartre" โดย I. Kalman, 1954), Tonya Chumakova ("White Acacia" โดย I. Dunaevsky, 1955), Chana ("Chanita's Kiss" โดย Y. Milyutin, 1956), Desi (" Ball in Savoy" โดย Abraham, 1957), Lidochka ("Moscow-Cheryomushki" โดย D. Shostakovich, 1958), Olya ("A Simple Girl" โดย K. Khachaturian, 1959), Gloria Rosetti ("The Circus Lights the Lights" โดย Yu. Milyutin, 1960), Angel ("The Count of Luxembourg" โดย F. Legard), Lyubasha Tolmacheva ("Sevastopol Waltz" โดย K. Listov, 1961), Adele ("Die Fledermaus" โดย I. Strauss, 1962) , Louise Germont ("Hussar Ballad" ", กำกับโดย E. Ryazanov, 1962), Delia (" Cuba - My Love" โดย R. Gadzhiev, 1963), Eliza Doolittle ("My Fair Lady" โดย F. Lowe, 1964) , Maria ("West Side Story" L. Bernstein, 1965), Galya ("A Real Man" โดย M. Ziv, 1966), Mary Eve ("The Girl with Blue Eyes" โดย V. Muradeli, 1967), Galya Smirnova ("การประกวดความงาม" โดย A. Dolukhanyan, 1967), Daria Lanskaya ("White Night" โดย T. Khrennikov, 1968), Ninon ("The Violet of Montmartre" โดย I. Kalman, 1969), Vera ("ไม่มี มีความสุขมากขึ้น" โดย A. Eshpay, 1970), Marfa ( "Girl Trouble" โดย Yu. Milyutin, 1971), Zoya-Zyuka ("Let the Guitar Play" โดย O. Feltsman, 1976), Lyubov Yarovaya ("Comrade Love" โดย Ilyin, 1977), Diana the Actress ("Espaniola หรือ Lope de Vega แนะนำ" โดย A. Kremer, 1977), Roxana ("The Furious Gascon" โดย Kara-Karaev, 1978), Sashenka ("Gentlemen Artists" โดย M . Ziv, 1981) เช่นเดียวกับบทบาทหลักในบทละคร: "Catherine "A. Kremer (1984), " The Grand Duchess of Gerolstein" โดย J. Offenbach (1988), "Julia Lambert" โดย A. Kremer (1993) ) และ "Jane" โดย A. Kremer (1998)

การแสดงคอนเสิร์ตของนักแสดง ได้แก่ Marietta ("Bayadera" โดย I. Kalman), Silva ("Silva" โดย I. Kalman), Ganna Glavari ("The Merry Widow" โดย F. Legara), Dolly Gallagher ("Hello, Dolly") , Maritza (" Maritsa" โดย I. Kalman), Nicole ("Quarters of Paris" โดย Minha) ฯลฯ

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2512 T.I. Shmyga ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ของศิลปินประชาชนแห่ง RSFSR ด้วยแรงบันดาลใจจากความสำเร็จและการเป็นที่ยอมรับ เธอเล่นการแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมครั้งแล้วครั้งเล่า เมื่อเข้าสู่ยุคแห่งความคิดสร้างสรรค์ T. Shmyga นักแสดงหญิงที่มีนิสัยทางจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนยังคงรักษาเสน่ห์ของแนวเพลงของเธอซึ่งมีทั้งประกายแวววาวและป๊อปฟุ่มเฟือย การผสมผสานระหว่างเสียงต่ำที่อ่อนโยนและเป็นเอกลักษณ์ความเป็นพลาสติกที่น่าทึ่งและความสามารถในการเต้นทำให้เกิดปรากฏการณ์ที่สร้างสรรค์ของ Tatyana Shmyga และของขวัญที่ยอดเยี่ยมไม่เพียง แต่เป็นเรื่องตลกและโคลงสั้น ๆ เท่านั้น แต่ยังมีนักแสดงละครอีกด้วยที่ทำให้เธอสามารถแสดงบทบาทและส่วนเสียงที่ตรงกันข้าม ในธรรมชาติ. มีการอธิบายผลงานส่วนใหญ่ของนักแสดงหญิงที่น่าทึ่งคนนี้แล้ว แต่ความลึกลับยังคงเป็นเสน่ห์ของผู้หญิงของเธอ เสน่ห์แห่งความสง่างามขี้อาย

ความเป็นเอกลักษณ์ของนักแสดงหญิงคนนี้ได้รับการยกย่องอย่างสูงสุดจากประชาชนและรัฐ Tatyana Shmyga เป็นนักแสดงละครคนเดียวในรัสเซียที่ได้รับตำแหน่ง "ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต" และได้รับรางวัล State Prize of Russia มิกลินกา. เธอได้รับรางวัล Order of the Badge of Honor, Red Banner of Labor และ Order of Merit for the Fatherland ระดับ IV

วันนี้คุณสามารถเห็นและได้ยินเธอได้ในการแสดงสองรายการที่จัดแสดงเป็นพิเศษสำหรับเธอ ได้แก่ โอเปร่า "Catherine" ของ A. Kremer และละครเพลง "Jane Lambert" ของเขาซึ่งสร้างขึ้นจากผลงานของ S. Maugham โรงละคร Moscow Operetta ยังเป็นเจ้าภาพในการแสดงละคร Operetta, Operetta

กิจกรรมการท่องเที่ยวของเธอยังดำเนินต่อไป T. Shmyga เดินทางไปเกือบทั้งประเทศ งานศิลปะของเธอเป็นที่รู้จักและชื่นชอบไม่เพียงแต่ในรัสเซีย แต่ยังรวมถึงในยูเครน คาซัคสถาน จอร์เจีย อุซเบกิสถาน บัลแกเรีย สาธารณรัฐเช็ก สโลวาเกีย บราซิล สหรัฐอเมริกา และประเทศอื่นๆ

ชีวิตสร้างสรรค์ของ T. Shmyga ไม่ได้ประสบความสำเร็จและชัยชนะเสมอไป เธอยังรู้จักความพ่ายแพ้และความผิดหวัง แต่ก็ไม่ใช่ธรรมชาติของเธอที่จะยอมแพ้ วิธีแก้ความเศร้าที่ดีที่สุดสำหรับเธอคือการทำงาน เธอมีรูปร่างสมส่วนอยู่เสมอ พัฒนาตัวเองอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย และนี่คือการทำงานต่อเนื่องทุกวัน Operetta เป็นดินแดนแห่งเทพนิยายที่มีอำนาจสูงสุด และประเทศนี้มีราชินีเป็นของตัวเอง เธอชื่อทัตยานา ชมิกา

ในเวลาว่าง Tatyana Shmyga ชอบอ่านหนังสือคลาสสิกของรัสเซีย บทกวี ฟังเพลงไพเราะและเปียโน และเรื่องโรแมนติก เขารักการวาดภาพมาก นักแสดงละครและภาพยนตร์ที่เธอชื่นชอบ ได้แก่ O. Borisov, I. Smoktunovsky, A. Freindlikh, N. Gundareva, N. Annenkov, Yu. Borisova, E. Evstigneev, O. Tabakov และคนอื่น ๆ เขาชอบบัลเล่ต์, M. Plisetskaya, G. Ulanova, E. Maksimova, V. Vasiliev และ M. Lavrovsky ในบรรดาศิลปินป๊อปคนโปรดของฉันคือ T. Gverdtsiteli และ A. Pugacheva

อาศัยและทำงานในมอสโก

เมื่อวันที่ 31 ธันวาคม พ.ศ. 2471 ทันย่าเด็กหญิงคนหนึ่งเกิดในครอบครัวมอสโกที่ชาญฉลาดซึ่งเป็นนักแสดงละครโอเปร่าในอนาคตที่เล่นบทบาทมากกว่าหกสิบบทบาทบนเวทีและในภาพยนตร์ พ่อของเธอ Ivan Artemyevich Shmyga เป็นชาวโปแลนด์จากครอบครัวที่หนีไปยังรัสเซียในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง และใช้นามสกุลของพ่อเลี้ยงของเขา จากการฝึกอบรมช่างโลหะ เขาทำงานที่โรงงานในเมืองใหญ่ในตำแหน่งรองผู้อำนวยการ Zinaida Grigorievna แม่ของเด็กผู้หญิงไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับโรงละคร แต่พ่อแม่ของทันย่าชอบศิลปะมากและสนใจการแสดงเต้นรำบอลรูมอย่างจริงจัง

ทันย่าที่จริงจังและเงียบๆ ใฝ่ฝันที่จะเป็นทนายความ แต่ในช่วงปีการศึกษาของเธอ ความหลงใหลในการเต้นรำและร้องเพลงของเธอค่อยๆ กลายเป็นการเรียนดนตรีอย่างจริงจัง หญิงสาวเริ่มไปเรียนร้องเพลงแบบส่วนตัวและเธอก็ค้นพบเสียงที่ไพเราะ - นักร้องโซปราโน ความฝันใหม่มา - อาชีพนักร้องแชมเบอร์ ทันย่าเข้าเรียนหลักสูตรที่โรงเรียนในเรือนกระจก และในไม่ช้า เธอก็ได้รับเชิญให้เป็นศิลปินเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงของคณะกรรมการกำกับภาพยนตร์

ในปี 1947 Tatyana Shmyga กลายเป็นนักเรียนที่ Alexander Glazunov Musical Theatre School และจากที่นั่นเธอย้ายไปที่ GITIS ไปยังแผนกละครเพลงตลก ตามที่นักแสดงกล่าวว่าอาชีพการแสดงบนเวทีที่ประสบความสำเร็จประกอบด้วยหลายปัจจัย แต่ปัจจัยหลักคือโรงเรียนที่ดีทั้งด้านเสียงร้องและละคร ทัตยานาโชคดีมากที่มีครูของเธอ - หลักสูตรของเธอนำโดย Joseph Tumanov และสอนโดย Nikolai Titushin, Arkady Vovsi, Sergey Stein ในปีแรกของการศึกษานักร้องหนุ่มเกือบจะออกจากโรงเรียนโดยตัดสินใจว่าจะไม่มีอะไรเกิดขึ้นจากเธอ ครูคนหนึ่งซึ่งเป็นนักแสดงคอนสแตนตินมิคาอิลอฟหยุดเธอห้ามไม่ให้เธอเขียนคำแถลงการขับไล่และทำงานร่วมกับนักแสดงในอนาคตด้วย ในปีที่สี่ทัตยานาสูญเสียเสียงของเธอ แต่ครูของเธอช่วยให้เธอรับมือกับปัญหานี้

ในปีพ. ศ. 2496 ทัตยานาได้รับประกาศนียบัตรจาก GITIS และทูมานอฟประกาศโดยไม่คาดคิดว่าเขากำลังรับบัณฑิตเข้าคณะละครของโรงละครมอสโกโอเปเร็ตต้าและเข้าสู่นักแสดงหลัก บทบาทแรกของผู้เปิดตัวคือไวโอเล็ตในละครของอิมเรคาลมานเรื่อง "The Violet of Montmartre" มันเป็นภาพนี้ที่กำหนดธีมสร้างสรรค์ของเธอไว้ล่วงหน้า - มีความสนใจเป็นพิเศษในนางเอกสาวที่เจียมเนื้อเจียมตัวและไม่ธรรมดา แต่มีความมั่นคงทางศีลธรรม

โรงละครโอเปเรตต้ากลายเป็นบัณฑิตวิทยาลัยสำหรับทัตยานาชมีกาเพราะเธอทำงานร่วมกับผู้คนที่รักโอเปเรตต้า เจ้าหน้าที่โรงละครทักทายนักแสดงหน้าใหม่อย่างอบอุ่นมากและการเล่นในโปรดักชั่นเดียวกันกับปรมาจารย์ประเภทนี้ถือเป็นความสุขอย่างแท้จริง

ทัตยานาพบความสุขส่วนตัวที่นี่ ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ เธอแต่งงานกับนักข่าวรูดอล์ฟ โบเรตสกี้ แต่การแต่งงานครั้งนี้ใช้เวลาไม่นาน - นักแสดงหญิงได้พบกับชายอีกคน ในปี 1954 Joseph Tumanov กลายเป็นหัวหน้าผู้อำนวยการของ Moscow Pushkin Drama Theatre และตำแหน่งของเขาที่โรงละคร Operetta ถูกยึดครองโดย Vladimir Arkadyevich Kandelaki อายุที่แตกต่างกันยี่สิบปีไม่ได้รบกวนความโรแมนติกที่เกิดขึ้นระหว่างผู้กำกับกับนักแสดงสาวและในไม่ช้าทัตยาก็กลายเป็นภรรยาของคันเดลากิ ในตัวเขาเธอไม่เพียงพบสามีเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ให้คำปรึกษาที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย - Vladimir Arkadyevich สามารถเปิดเผยความสามารถของเธอได้อย่างเต็มที่

Tatyana Ivanovna กล่าวในภายหลังว่าสิบปีที่สามีของเธอกำกับโรงละคร Operetta กลายเป็นทั้งสิ่งที่ยากที่สุดและน่าสนใจที่สุดสำหรับเธอ ภรรยาของหัวหน้าผู้อำนวยการไม่ได้รับอนุญาตให้ป่วย หรือเลือกบทบาท หรือปฏิเสธบทบาทที่เสนอ บนเวทีนี้เธอเล่นเป็นนางเอกเกือบทั้งหมดของ "ละครโซเวียต" ซึ่งบางครั้งก็อิจฉานักแสดงหญิงที่ได้รับบทบาทคลาสสิกอย่างเจ็บปวด - เจ้าหญิงละครสัตว์, ซิลวา, Maritza, แม่ม่ายร่าเริง... แต่ละครดังกล่าวก่อให้เกิดงานสร้างสรรค์ที่ยากลำบากสำหรับ นักแสดงหญิง: เปลี่ยนบทบาทอยู่ตลอดเวลา ค้นหาความแตกต่าง ตัวละครมีสีสันที่น่าเชื่อและมักจะเอาชนะความหลวมและธรรมเนียมของเนื้อหาดราม่า

ในปี 1957 เมื่อเทศกาลเยาวชนโลก VI จัดขึ้นที่มอสโก โรงละคร Operetta ได้จัดละครใหม่ - "Chanita's Kiss" โดย Yuri Milyutin บทบาทหลักในเรื่องนี้เล่นโดย Tatyana Shmyga ในบทประพันธ์ของนักแต่งเพลงคนเดียวกัน "The Circus Lights Up" เธอรับบทเป็น Gloria Rosetti ซึ่งถือเป็นบทบาทที่ถือว่าดีที่สุดเรื่องหนึ่งในผลงานของนักแสดง

อาชีพการแสดงละครของเธอค่อนข้างประสบความสำเร็จแม้ว่าทัตยานาจะไม่มีโอกาสได้เล่นทุกสิ่งที่เธอต้องการ แต่ก็มีละครคลาสสิกน้อยมาก ในไม่ช้านักแสดงก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละครและได้รับการยอมรับจากผู้ชม หากชื่อของเธอปรากฏบนโปสเตอร์โรงละคร ห้องโถงจะเต็มอยู่เสมอ Adele จาก "Die Fledermaus", Valentina จาก "The Merry Widow", Angel จาก "The Count of Luxembourg" - ในบทบาททั้งหมดนี้และบทบาทอื่น ๆ อีกมากมายที่นักแสดงประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง ในปีพ. ศ. 2504 เธอได้รับตำแหน่งศิลปินผู้มีเกียรติแห่ง RSFSR สี่ปีต่อมารอบปฐมทัศน์ของละครเพลง My Fair Lady ของ Frederick Lowe ซึ่งสร้างจากบทละคร Pygmalion โดย Bernard Shaw ได้ฉายรอบปฐมทัศน์และ Tatyana Shmyga รับบทเป็น Eliza Doolittle ในปี 1969 เธอได้แสดงอีกครั้งในการผลิตละครเปิดตัวเรื่อง "The Violet of Montmantra" แต่ในบทบาทของพรีมาดอนน่านินอน เพลงที่มีชื่อเสียง "Karambolina" - ข้อของ Ninon - กลายเป็นบัตรโทรศัพท์ของ Tatyana เป็นเวลาหลายปี

ในปี 1962 Shmyga เปิดตัวภาพยนตร์ของเธอ - เธอเล่นเป็นฉาก ๆ แต่มีบทบาทที่โดดเด่นมากในภาพยนตร์เรื่อง "The Hussar Ballad" ของ Eldar Ryazanov ของ Germont หญิงชาวฝรั่งเศสซึ่งเป็นนักแสดงที่มาทัวร์และพบว่าตัวเองอยู่ในสงครามอันหนาทึบ ทัตยานาปรากฏตัวบนหน้าจอมากกว่าหนึ่งครั้งและเช่นเดียวกับบนเวทีเธอก็เปล่งประกายด้วยเสน่ห์อันน่าทึ่งความเป็นพลาสติกที่น่าทึ่งและพรสวรรค์ด้านละครที่ไม่ต้องสงสัย

ในปี 1969 Tatyana Ivanovna Shmyga กลายเป็นศิลปินประชาชนของ RSFSR ซึ่งเป็นนักแสดงละครคนเดียวในรัสเซียที่ได้รับตำแหน่งกิตติมศักดิ์นี้ เธอแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมในช่วงวัยผู้ใหญ่ โดยยังคงรักษาเสน่ห์ความเป็นผู้หญิง ความสง่างามในวัยเยาว์ และเสียงที่ไพเราะ

ชีวิตครอบครัวของนักแสดงกับ Vladimir Kandelaki ยาวนานถึงยี่สิบปี ทัตยาทิ้งเขาไปหานักแต่งเพลงอนาโตลีเครเมอร์ การพบกันครั้งแรกของพวกเขาเกิดขึ้นในปี 1957 แต่ความรักมาทีหลังมาก การแต่งงานครั้งที่สามกลายเป็นความสุขที่สุดและยาวนานที่สุดสำหรับ Tatyana Ivanovna - เธออาศัยอยู่กับ Anatoly เป็นเวลาสามสิบห้าปีจนกระทั่งเธอเสียชีวิต Kremer เขียนบทละครหลายเรื่องให้เธอ - "Catherine", "Espaniola", "Julia Lambert", "Jane" และในทุกบทเธอรับบทนำ

Tatyana Ivanovna Shmyga เสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2554 หลังจากป่วยมานาน เธอถูกฝังอยู่ที่สุสาน Novodevichy ในมอสโก

ในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งนักแสดงกล่าวว่าชีวประวัติทั้งหมดของเธออยู่ในบทบาทที่เธอเล่น และไม่ต้องสงสัยเลยว่างานของ Tatyana Shmyga สะท้อนถึงประวัติศาสตร์ของละครรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เป็นส่วนใหญ่