นวนิยายเรื่องมหาวิหารน็อทร์-ดามเป็นงานโรแมนติก “น็อทร์-ดามแห่งปารีส” เป็นนวนิยายอิงประวัติศาสตร์โรแมนติก

หลักการโรแมนติกในนวนิยายของ V. HUGO

"อาสนวิหาร Notry Dady แห่งปารีส"

การแนะนำ

ตัวอย่างที่แท้จริงของช่วงแรกของการพัฒนาแนวโรแมนติก ตัวอย่างในหนังสือยังคงเป็นนวนิยายของวิกเตอร์ อูโกเรื่อง “Notre Dame de Paris”

ในงานของเขา Victor Hugo ได้สร้างภาพโรแมนติกที่ไม่เหมือนใคร: Esmeralda - ศูนย์รวมของมนุษยชาติและความงามทางจิตวิญญาณ Quasimodo ซึ่งมีร่างกายที่น่าเกลียดมีหัวใจที่ตอบสนอง

แตกต่างจากวีรบุรุษแห่งวรรณกรรมในศตวรรษที่ 17 - 18 วีรบุรุษของ Hugo ผสมผสานคุณสมบัติที่ขัดแย้งกันเข้าด้วยกัน การใช้เทคนิคการเปรียบเทียบภาพที่โรแมนติกกันอย่างแพร่หลาย บางครั้งจงใจพูดเกินจริง กลายเป็นเรื่องพิสดาร ผู้เขียนสร้างตัวละครที่ซับซ้อนและคลุมเครือ เขาถูกดึงดูดด้วยความหลงใหลอันยิ่งใหญ่และการกระทำที่กล้าหาญ เขายกย่องความแข็งแกร่งของตัวละครของเขาในฐานะวีรบุรุษ จิตวิญญาณที่กบฏและกบฏ และความสามารถในการต่อสู้กับสถานการณ์ ในตัวละคร ความขัดแย้ง โครงเรื่อง และภูมิทัศน์ของ “มหาวิหารน็อทร์-ดาม” หลักการโรแมนติกในการสะท้อนชีวิต—ตัวละครที่โดดเด่นในสถานการณ์ที่ไม่ธรรมดา—ได้รับชัยชนะ โลกแห่งความหลงใหลที่ไร้การควบคุม ตัวละครโรแมนติก ความประหลาดใจและอุบัติเหตุ ภาพลักษณ์ของชายผู้กล้าหาญที่ไม่ยอมแพ้ต่ออันตรายใด ๆ นี่คือสิ่งที่ Hugo ยกย่องในผลงานเหล่านี้

ฮิวโก้ให้เหตุผลว่ามีการต่อสู้อย่างต่อเนื่องระหว่างความดีและความชั่วในโลก ในนวนิยายเรื่องนี้ชัดเจนยิ่งกว่าในบทกวีของ Hugo การค้นหาคุณค่าทางศีลธรรมใหม่ ๆ ได้รับการสรุปซึ่งผู้เขียนพบว่าตามกฎแล้วไม่ใช่ในค่ายของคนรวยและมีอำนาจ แต่ในค่ายของผู้ถูกยึดทรัพย์และ ดูหมิ่นยากจน ความรู้สึกที่ดีที่สุดทั้งหมด - ความเมตตา ความจริงใจ การอุทิศตนอย่างไม่เห็นแก่ตัว - มอบให้กับพวกเขาโดย Quasimodo ผู้ก่อตั้งและ Esmeralda ยิปซีซึ่งเป็นวีรบุรุษที่แท้จริงของนวนิยายเรื่องนี้ในขณะที่ผู้ต่อต้านยืนอยู่ที่หางเสือของอำนาจทางโลกหรือทางจิตวิญญาณเช่นราชา Louis XI หรืออัครสังฆราช Frollo คนเดียวกันนั้นมีความโหดร้าย ความคลั่งไคล้ ความไม่แยแสต่อความทุกข์ทรมานของผู้คนที่แตกต่างกัน

เป็นสิ่งสำคัญที่ F. M. Dostoevsky ชื่นชมอย่างสูงเป็นแนวคิดทางศีลธรรมของนวนิยายเรื่องแรกของ Hugo เขาเสนอให้แปลเป็นภาษารัสเซียโดยเสนอ "มหาวิหารน็อทร์-ดาม" ในคำนำซึ่งตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2405 ในนิตยสาร "ไทม์" ว่าแนวคิดของงานนี้คือ "การฟื้นฟูบุคคลที่สูญหายซึ่งถูกบดขยี้ด้วยการกดขี่อย่างไม่ยุติธรรม สถานการณ์... ความคิดนี้เป็นข้ออ้างของคนนอกสังคมที่ถูกละอายใจและถูกปฏิเสธทั้งหมด” “ ใครล่ะจะไม่คิด” ดอสโตเยฟสกีเขียนเพิ่มเติม “ว่า Quasimodo เป็นตัวตนของคนยุคกลางที่ถูกกดขี่และถูกดูหมิ่น... ซึ่งในที่สุดความรักและความกระหายในความยุติธรรมก็ตื่นขึ้นมา และพร้อมกับพวกเขา จิตสำนึกแห่งความจริงและสิ่งที่พวกเขายังไม่ได้สำรวจ พลังอันไม่มีที่สิ้นสุด”

บทที่ 1.

ความโรแมนติกเป็นการพัฒนาวรรณกรรม

1.1 สาเหตุ

ยวนใจในฐานะการเคลื่อนไหวทางอุดมการณ์และศิลปะในวัฒนธรรมปรากฏในตอนท้ายศตวรรษที่สิบแปด แล้วคำภาษาฝรั่งเศสromantique แปลว่า "แปลก" "มหัศจรรย์" "งดงาม"

ในในศตวรรษที่ 19 คำว่า "ยวนใจ" กลายเป็นคำที่ใช้เรียกขบวนการวรรณกรรมใหม่ ซึ่งตรงกันข้ามกับลัทธิคลาสสิก

ในความเข้าใจสมัยใหม่ คำว่า "ยวนใจ" ได้รับการให้ความหมายที่ขยายออกไปอีกอย่างหนึ่ง หมายถึงความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะประเภทหนึ่งซึ่งตรงกันข้ามกับความสมจริง ซึ่งบทบาทชี้ขาดไม่ได้เล่นโดยการรับรู้ถึงความเป็นจริง แต่โดยการสร้างสรรค์ขึ้นมาใหม่ ซึ่งเป็นศูนย์รวมของอุดมคติของศิลปิน ความคิดสร้างสรรค์ประเภทนี้โดดเด่นด้วยรูปแบบที่แสดงให้เห็นถึงความธรรมดา ภาพอันน่าอัศจรรย์ แปลกประหลาด และสัญลักษณ์

เหตุการณ์ที่ทำหน้าที่เป็นแรงผลักดันในการตระหนักถึงความไม่สอดคล้องกันของแนวความคิดในศตวรรษที่ 18 และการเปลี่ยนแปลงโลกทัศน์ของผู้คนโดยทั่วไปคือการปฏิวัติชนชั้นกลางฝรั่งเศสครั้งใหญ่ในปี ค.ศ. 1789 แทนที่จะเป็นผลลัพธ์ที่คาดหวัง - "เสรีภาพ ความเท่าเทียม และภราดรภาพ" - นำมาซึ่งความหิวโหยและความหายนะเท่านั้น และพวกเขาผิดหวังในแนวคิดเรื่องการตรัสรู้ ความผิดหวังในการปฏิวัติในฐานะวิธีหนึ่งในการเปลี่ยนแปลงการดำรงอยู่ทางสังคมทำให้เกิดการปรับทิศทางจิตวิทยาสังคมใหม่อย่างรุนแรงความสนใจจากชีวิตภายนอกของบุคคลและกิจกรรมของเขาในสังคมไปสู่ปัญหาของชีวิตฝ่ายวิญญาณและอารมณ์ของแต่ละบุคคล

ในบรรยากาศแห่งความสงสัยนี้ การเปลี่ยนแปลงในมุมมอง การประเมิน การตัดสิน ความประหลาดใจ ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 - 19 ปรากฏการณ์ใหม่ของชีวิตฝ่ายวิญญาณเกิดขึ้น - แนวโรแมนติก

ศิลปะโรแมนติกมีลักษณะโดย: ความเกลียดชังต่อความเป็นจริงของชนชั้นกลาง, การปฏิเสธอย่างเด็ดขาดต่อหลักการเชิงเหตุผลของการตรัสรู้ของชนชั้นกลางและลัทธิคลาสสิก, ความไม่ไว้วางใจในลัทธิแห่งเหตุผลซึ่งเป็นลักษณะของผู้รู้แจ้งและนักเขียนของลัทธิคลาสสิกใหม่

ความน่าสมเพชทางศีลธรรมและสุนทรียศาสตร์ของแนวโรแมนติกมีความเกี่ยวข้องเป็นหลักกับการยืนยันศักดิ์ศรีของบุคลิกภาพของมนุษย์คุณค่าที่แท้จริงของชีวิตฝ่ายวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ สิ่งนี้แสดงออกมาในรูปของวีรบุรุษแห่งศิลปะโรแมนติก ซึ่งโดดเด่นด้วยการพรรณนาถึงตัวละครที่ไม่ธรรมดา ความหลงใหลอันแรงกล้า และการดิ้นรนเพื่ออิสรภาพอันไร้ขอบเขต การปฏิวัติได้ประกาศอิสรภาพส่วนบุคคล แต่การปฏิวัติแบบเดียวกันนี้ได้ก่อให้เกิดจิตวิญญาณแห่งความใฝ่ฝันและความเห็นแก่ตัว บุคลิกภาพทั้งสองด้านนี้ (ความน่าสมเพชของเสรีภาพและปัจเจกนิยม) แสดงออกอย่างซับซ้อนมากในแนวคิดโรแมนติกของโลกและมนุษย์

1.2. คุณสมบัติหลัก

ความผิดหวังในพลังแห่งเหตุผลและในสังคมค่อยๆ กลายเป็น "การมองโลกในแง่ร้าย" ตามมาด้วยอารมณ์แห่งความสิ้นหวัง ความสิ้นหวัง และ "ความเศร้าโศกของโลก" แก่นเรื่องภายในของ "โลกที่น่าสยดสยอง" ที่มีพลังความสัมพันธ์ทางวัตถุที่มืดมนความเศร้าโศกของความน่าเบื่อนิรันดร์ของความเป็นจริงในชีวิตประจำวันได้ผ่านประวัติศาสตร์วรรณกรรมโรแมนติกทั้งหมด

ความโรแมนติกมั่นใจว่า "ที่นี่และเดี๋ยวนี้" เป็นอุดมคตินั่นคือ ชีวิตที่มีความหมาย ร่ำรวย และสมบูรณ์ยิ่งขึ้นนั้นเป็นไปไม่ได้ แต่พวกเขาไม่สงสัยในการมีอยู่ของมัน - นี่คือสิ่งที่เรียกว่า โลกคู่ที่โรแมนติกมันคือการค้นหาอุดมคติ ความปรารถนาในมัน ความกระหายในการฟื้นฟู และความสมบูรณ์แบบที่เติมเต็มชีวิตของพวกเขาด้วยความหมาย

คู่รักปฏิเสธระเบียบสังคมใหม่อย่างเด็ดเดี่ยว พวกเขาหยิบยกของพวกเขา “ฮีโร่โรแมนติก” -มีบุคลิกที่ร่ำรวยทางจิตวิญญาณเป็นพิเศษ ผู้ที่รู้สึกโดดเดี่ยวและกระสับกระส่ายในโลกชนชั้นกลางที่กำลังเติบโต มีการค้าขายและเป็นศัตรูกับมนุษย์ วีรบุรุษโรแมนติกหันเหจากความเป็นจริงด้วยความสิ้นหวังหรือกบฏต่อมัน รู้สึกถึงช่องว่างระหว่างอุดมคติและความเป็นจริงอย่างเจ็บปวด ไม่มีอำนาจที่จะเปลี่ยนแปลงชีวิตรอบตัวพวกเขา แต่เลือกที่จะพินาศมากกว่าที่จะยอมตกลงกับมัน ชีวิตของสังคมชนชั้นกลางดูหยาบคายและน่าเบื่อมากสำหรับพวกโรแมนติกจนบางครั้งพวกเขาปฏิเสธที่จะพรรณนาถึงมันเลยและสร้างสีสันให้กับโลกด้วยจินตนาการของพวกเขา คนโรแมนติกมักพรรณนาถึงฮีโร่ของตนว่ามีความสัมพันธ์ที่ไม่เป็นมิตรกับความเป็นจริงโดยรอบ ไม่พอใจกับปัจจุบัน และมุ่งมั่นสู่อีกโลกหนึ่งที่อยู่ในความฝัน

คู่รักปฏิเสธความต้องการและความเป็นไปได้ของการสะท้อนความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ ดังนั้นพวกเขาจึงประกาศความเด็ดขาดเชิงอัตวิสัยของจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ให้เป็นพื้นฐานของศิลปะ โครงเรื่องสำหรับงานโรแมนติกได้รับเลือกให้รวมเหตุการณ์พิเศษและฉากพิเศษที่เหล่าฮีโร่แสดง

ทุกสิ่งที่ผิดปกติดึงดูดความโรแมนติก (อาจมีอุดมคติอยู่ที่นั่น): จินตนาการ, โลกลึกลับของกองกำลังนอกโลก, อนาคต, ประเทศที่แปลกใหม่ที่ห่างไกล, ความคิดริเริ่มของผู้คนที่อาศัยอยู่พวกเขา, ยุคประวัติศาสตร์ที่ผ่านมา ข้อกำหนดสำหรับการสร้างสถานที่และเวลาอย่างซื่อสัตย์เป็นหนึ่งในความสำเร็จที่สำคัญที่สุดของยุคโรแมนติก ในช่วงเวลานี้เองที่มีการสร้างประเภทของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ขึ้น

แต่วีรบุรุษในผลงานของพวกเขาเองก็มีความโดดเด่นเป็นพิเศษ พวกเขาสนใจในกิเลสตัณหาความรู้สึกที่แข็งแกร่งการเคลื่อนไหวลับของจิตวิญญาณพวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับความลึกและอนันต์ภายในของบุคลิกภาพและความเหงาที่น่าเศร้าของคนจริงในโลกรอบตัวพวกเขา

ความโรแมนติกอยู่คนเดียวอย่างแท้จริงในหมู่คนที่ไม่ต้องการสังเกตเห็นความหยาบคาย ความน่าเบื่อหน่าย และการขาดจิตวิญญาณในชีวิตของพวกเขา พวกกบฏและผู้แสวงหาที่พวกเขาดูถูกคนเหล่านี้ พวกเขาชอบที่จะเป็นคนที่ไม่ได้รับการยอมรับและถูกเข้าใจผิดมากกว่าที่จะหมกมุ่นอยู่กับความธรรมดา ความหมองคล้ำ และความธรรมดาของโลกที่ไร้สีและน่าเบื่อ เช่นเดียวกับคนส่วนใหญ่ที่อยู่รอบตัวพวกเขา ความเหงา- อีกลักษณะของฮีโร่โรแมนติก

นอกเหนือจากความสนใจที่เพิ่มขึ้นต่อแต่ละบุคคลแล้ว คุณลักษณะเฉพาะของแนวโรแมนติกก็คือ ความรู้สึกถึงความเคลื่อนไหวของประวัติศาสตร์และการมีส่วนร่วมของมนุษย์ในประวัติศาสตร์- ความรู้สึกไม่มั่นคงและความแปรปรวนของโลกความซับซ้อนและความไม่สอดคล้องกันของจิตวิญญาณมนุษย์เป็นตัวกำหนดการรับรู้ชีวิตที่น่าทึ่งและบางครั้งก็น่าเศร้าโดยโรแมนติก

ในด้านรูปแบบ แนวโรแมนติกต่อต้าน "การเลียนแบบธรรมชาติ" แบบคลาสสิก เสรีภาพในการสร้างสรรค์ศิลปินผู้สร้างโลกพิเศษของตัวเอง สวยงาม และสมจริงยิ่งกว่าความเป็นจริงที่อยู่รอบข้าง

บทที่ 2.

วิกเตอร์ ฮิวโก้และผลงานของเขา

2.1 หลักการโรแมนติกของวิกเตอร์ อูโก

วิกเตอร์ อูโก (ค.ศ. 1802-1885) ลงไปในประวัติศาสตร์วรรณกรรมในฐานะหัวหน้าและนักทฤษฎีแนวโรแมนติกแบบประชาธิปไตยฝรั่งเศส ในคำนำของละครเรื่อง "Cromwell" เขาได้กล่าวถึงหลักการของแนวโรแมนติกในฐานะขบวนการวรรณกรรมใหม่อย่างชัดเจน ดังนั้นจึงประกาศสงครามกับลัทธิคลาสสิกซึ่งยังคงมีอิทธิพลอย่างมากต่อวรรณกรรมฝรั่งเศสทั้งหมด คำนำนี้เรียกว่า "แถลงการณ์" ของโรแมนติก

ฮิวโก้เรียกร้องอิสรภาพอย่างแท้จริงสำหรับการแสดงละครและบทกวีโดยทั่วไป “ลงตามกฎและรูปแบบทุกประเภท! “ - เขาอุทานใน "แถลงการณ์" เขากล่าวว่าที่ปรึกษาของกวีควรเป็นธรรมชาติ ความจริง และแรงบันดาลใจของเขาเอง นอกจากนี้ กฎหมายเดียวที่บังคับสำหรับกวีคือกฎหมายที่ในแต่ละงานเป็นไปตามโครงเรื่อง

ใน "คำนำถึงครอมเวลล์" ฮิวโก้กำหนดหัวข้อหลักของวรรณกรรมสมัยใหม่ทั้งหมด - การพรรณนาถึงความขัดแย้งทางสังคมของสังคม การพรรณนาถึงการต่อสู้อย่างดุเดือดของกองกำลังทางสังคมต่างๆ ที่กบฏต่อกัน

หลักการสำคัญของบทกวีโรแมนติกของเขาคือการพรรณนาถึงชีวิตที่ตรงกันข้าม- ฮิวโก้พยายามหาเหตุผลมาชี้แจงก่อนที่จะมี "คำนำ" ในบทความของเขาเกี่ยวกับนวนิยายเรื่อง "เควนติน เดอร์วาร์ด" ของดับเบิลยู. สก็อตต์ด้วยซ้ำ “ชีวิตไม่ใช่หรือ” เขาเขียน “เป็นละครแปลกประหลาดที่มีทั้งความดีและความชั่ว สวยงามและน่าเกลียด สูงและต่ำปะปนกัน เป็นกฎที่ปฏิบัติการในสรรพสิ่งทั้งปวง”

หลักการของความขัดแย้งที่ขัดแย้งกันในบทกวีของอูโกมีพื้นฐานอยู่บนแนวคิดเชิงอภิปรัชญาของเขาเกี่ยวกับชีวิตของสังคมสมัยใหม่ ซึ่งปัจจัยที่กำหนดในการพัฒนาคือการต่อสู้ของหลักการทางศีลธรรมที่ขัดแย้งกัน - ความดีและความชั่ว - ซึ่งมีอยู่ชั่วนิรันดร์

Hugo อุทิศสถานที่สำคัญใน "คำนำ" ให้กับคำจำกัดความของแนวคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ พิสดารเมื่อพิจารณาว่าเป็นองค์ประกอบที่โดดเด่นกวีนิพนธ์ยุคกลางและบทกวีโรแมนติกสมัยใหม่ เขาหมายถึงอะไรโดยแนวคิดนี้? “สิ่งพิสดารซึ่งตรงกันข้ามกับสิ่งประเสริฐซึ่งเป็นวิธีการเปรียบเทียบ คือแหล่งที่มาที่ร่ำรวยที่สุดที่ธรรมชาติเปิดเผยต่องานศิลปะในความเห็นของเรา”

ฮิวโก้เปรียบเทียบภาพที่แปลกประหลาดของผลงานของเขากับภาพที่สวยงามตามอัตภาพของ epigone classicism โดยเชื่อว่าหากปราศจากการแนะนำปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมทั้งที่ประเสริฐและพื้นฐานทั้งที่สวยงามและน่าเกลียดก็เป็นไปไม่ได้ที่จะถ่ายทอดความสมบูรณ์และความจริงของชีวิตด้วยอภิปรัชญาทั้งหมด ความเข้าใจในหมวดหมู่ "พิลึก" การพิสูจน์องค์ประกอบทางศิลปะของ Hugo ยังคงเป็นก้าวไปข้างหน้าบนเส้นทางในการนำศิลปะเข้าใกล้ความจริงของชีวิตมากขึ้น

อูโกถือว่างานของเชกสเปียร์เป็นจุดสุดยอดของกวีนิพนธ์สมัยใหม่ เพราะในงานของเช็คสเปียร์ในความเห็นของเขา มีการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างองค์ประกอบของโศกนาฏกรรมและความตลกขบขัน ความสยองขวัญและเสียงหัวเราะ ความประเสริฐและความแปลกประหลาด และการหลอมรวมขององค์ประกอบเหล่านี้เข้าด้วยกัน ละครซึ่ง “เป็นการสร้างสรรค์ตามแบบฉบับของกวีนิพนธ์ยุคที่สามสำหรับวรรณกรรมสมัยใหม่”

ฮิวโก้ผู้โรแมนติกประกาศจินตนาการที่อิสระและไร้ขีดจำกัดในการสร้างสรรค์บทกวี- เขาเชื่อว่านักเขียนบทละครมีสิทธิ์ที่จะพึ่งพาตำนาน ไม่ใช่ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง และละเลยความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ ตามที่เขาพูด “เราไม่ควรมองหาประวัติศาสตร์ที่บริสุทธิ์ในละคร แม้ว่ามันจะเป็น “ประวัติศาสตร์ก็ตาม” เธอนำเสนอตำนาน ไม่ใช่ข้อเท็จจริง นี่เป็นพงศาวดาร ไม่ใช่ลำดับเหตุการณ์”

“คำนำถึงครอมเวลล์” เน้นย้ำถึงหลักการของการแสดงภาพชีวิตที่เป็นจริงและหลากหลายแง่มุม อูโกพูดถึง "ความจริง" (“le vrai”) ซึ่งเป็นลักษณะสำคัญของบทกวีโรแมนติก ฮิวโกให้เหตุผลว่าละครไม่ควรเป็นกระจกธรรมดาที่ให้ภาพที่แบนราบ แต่เป็นกระจกที่มีสมาธิ ซึ่ง “ไม่เพียงแต่ไม่ทำให้รังสีสีอ่อนลงเท่านั้น แต่ในทางกลับกัน รวบรวมและควบแน่นพวกมัน เปลี่ยนการกะพริบเป็นแสง และแสงเป็น เปลวไฟ." เบื้องหลังคำจำกัดความเชิงเปรียบเทียบนี้คือความปรารถนาของผู้เขียนที่จะเลือกปรากฏการณ์ที่สดใสที่สุดในชีวิตอย่างกระตือรือร้นและไม่ใช่แค่คัดลอกทุกสิ่งที่เขาเห็น หลักการของการพิมพ์แบบโรแมนติกซึ่งขึ้นอยู่กับความปรารถนาที่จะเลือกคุณสมบัติที่โดดเด่นและเป็นเอกลักษณ์ที่สุดในความคิดริเริ่มของชีวิต, รูปภาพ, ปรากฏการณ์ ช่วยให้นักเขียนโรแมนติกสามารถเข้าถึงภาพสะท้อนของชีวิตได้อย่างมีประสิทธิภาพ ซึ่งทำให้บทกวีของพวกเขาโดดเด่นจากบทกวีดันทุรังของลัทธิคลาสสิก

คุณลักษณะของความเข้าใจที่สมจริงของความเป็นจริงมีอยู่ในการอภิปรายของ Hugo เกี่ยวกับ “รสชาติท้องถิ่น”ซึ่งเขาหมายถึงการทำซ้ำฉากแอ็กชัน ประวัติศาสตร์ และชีวิตประจำวันของยุคสมัยที่ผู้เขียนเลือกอย่างแท้จริง เขาประณามแฟชั่นที่แพร่หลายในการนำเอา "สีท้องถิ่น" ไปใช้กับงานที่เสร็จแล้วอย่างเร่งรีบ ละครในความเห็นของเขาควรจะอิ่มตัวจากภายในด้วยสีสันของยุคนั้น มันควรจะปรากฏบนพื้นผิว “เหมือนน้ำที่งอกขึ้นมาจากรากของต้นไม้จนใบสุดท้าย” สิ่งนี้สามารถบรรลุได้ก็ต่อเมื่อศึกษายุคสมัยที่บรรยายไว้อย่างรอบคอบและต่อเนื่อง

ฮิวโก้แนะนำให้นักกวีจากโรงเรียนโรแมนติกแห่งใหม่วาดภาพ มนุษย์ในการเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกของชีวิตภายนอกและโลกภายในของเขาต้องผสมผสานกันเป็นภาพเดียวของ “ละครชีวิต กับ ละครแห่งจิตสำนึก”

ความรู้สึกโรแมนติกของลัทธิประวัติศาสตร์และความขัดแย้งระหว่างอุดมคติกับความเป็นจริงก็หักเหอย่างมีเอกลักษณ์ในโลกทัศน์และการทำงานของฮิวโก้ เขามองว่าชีวิตเต็มไปด้วยความขัดแย้งและความไม่สอดคล้องกันเนื่องจากมีการต่อสู้อย่างต่อเนื่องระหว่างหลักการทางศีลธรรมนิรันดร์สองประการ - ความดีและความชั่ว และเสียงกรีดร้องก็ถูกเรียกร้องให้ถ่ายทอดการต่อสู้ครั้งนี้ “สิ่งที่ตรงกันข้าม”(ความแตกต่าง) เป็นหลักการทางศิลปะหลักของนักเขียนที่ประกาศไว้ใน “คำนำถึงครอมเวลล์” ซึ่งภาพที่สวยงามและความน่าเกลียดจะถูกตัดกันไม่ว่าเขาจะวาดก็ตาม เขาเป็นภาพของธรรมชาติ จิตวิญญาณของมนุษย์ หรือชีวิตของมนุษย์ องค์ประกอบของความชั่วร้าย "พิสดาร" กำลังโหมกระหน่ำในประวัติศาสตร์ ภาพของการล่มสลายของอารยธรรม การต่อสู้ของผู้คนกับเผด็จการนองเลือด ภาพแห่งความทุกข์ทรมาน ภัยพิบัติ และความอยุติธรรมที่ดำเนินไปตลอดงานของฮิวโก้ อย่างไรก็ตาม ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา อูโกเริ่มมีความเข้าใจประวัติศาสตร์มากขึ้นเรื่อยๆ ในฐานะการเคลื่อนไหวที่เข้มงวดจากความชั่วไปสู่ความดี จากความมืดไปสู่ความสว่าง จากความเป็นทาสและความรุนแรงไปสู่ความยุติธรรมและเสรีภาพ ฮิวโก้แตกต่างจากโรแมนติกส่วนใหญ่ตรงที่สืบทอดการมองโลกในแง่ดีทางประวัติศาสตร์จากผู้รู้แจ้งแห่งศตวรรษที่ 18

ฮิวโก้โจมตีบทกวีเกี่ยวกับโศกนาฏกรรมแบบคลาสสิก โดยปฏิเสธหลักการแห่งความสามัคคีของสถานที่และเวลา ซึ่งไม่สอดคล้องกับความจริงทางศิลปะ ลัทธินักวิชาการและความเชื่อของ "กฎ" เหล่านี้ ฮิวโก้ให้เหตุผล ซึ่งเป็นอุปสรรคต่อการพัฒนาของศิลปะ อย่างไรก็ตามเขายังคงอยู่ ความสามัคคีของการกระทำนั่นคือความสามัคคีของโครงเรื่องซึ่งสอดคล้องกับ "กฎแห่งธรรมชาติ" และช่วยให้การพัฒนาโครงเรื่องมีพลวัตที่จำเป็น

เป็นการประท้วงต่อต้านความเสน่หาและความเสแสร้งของสไตล์ของต้นกำเนิดของลัทธิคลาสสิก ฮิวโก้สนับสนุนความเรียบง่าย การแสดงออก ความจริงใจของสุนทรพจน์เชิงกวี เพื่อเพิ่มคุณค่าของคำศัพท์โดยรวมคำพูดพื้นบ้านและลัทธิใหม่นิยมที่ประสบความสำเร็จ เพราะ "ภาษาไม่ได้หยุดในการพัฒนาของมัน . จิตใจของมนุษย์มักจะก้าวไปข้างหน้าเสมอ หรือถ้าคุณต้องการ การเปลี่ยนแปลงและภาษาก็เปลี่ยนไปตามไปด้วย” การพัฒนาจุดยืนเกี่ยวกับภาษาเป็นวิธีการแสดงความคิด ฮิวโก้ตั้งข้อสังเกตว่าหากแต่ละยุคนำสิ่งใหม่มาสู่ภาษา “แต่ละยุคก็จะต้องมีคำที่แสดงถึงแนวคิดเหล่านี้ด้วย”

สไตล์ของฮิวโก้โดดเด่นด้วยคำอธิบายโดยละเอียด การพูดนอกเรื่องที่ยาวนานไม่ใช่เรื่องแปลกในนวนิยายของเขา บางครั้งสิ่งเหล่านี้ไม่เกี่ยวข้องโดยตรงกับโครงเรื่องของนวนิยาย แต่เกือบทุกครั้งมักจะโดดเด่นด้วยบทกวีหรือคุณค่าทางการศึกษา บทสนทนาของฮิวโก้มีชีวิตชีวา มีชีวิตชีวา และมีสีสัน ภาษาของเขาเต็มไปด้วยการเปรียบเทียบและอุปมาอุปไมยคำศัพท์ที่เกี่ยวข้องกับอาชีพของฮีโร่และสภาพแวดล้อมที่พวกเขาอาศัยอยู่

ความสำคัญทางประวัติศาสตร์ของ "คำนำถึงครอมเวลล์" อยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าฮิวโก้จัดการกับโรงเรียนแห่งความคลาสสิกนิยมอย่างย่อยยับด้วยแถลงการณ์ทางวรรณกรรมของเขา ซึ่งไม่สามารถฟื้นตัวได้อีกต่อไป อูโกเรียกร้องให้พรรณนาถึงชีวิตในความขัดแย้ง ความขัดแย้ง ในการปะทะกันของกองกำลังฝ่ายตรงข้าม และด้วยเหตุนี้จึงทำให้งานศิลปะเข้าใกล้การแสดงความเป็นจริงที่สมจริงมากขึ้น

บทที่ 3.

นวนิยายดราม่า “อาสนวิหารนอทรีแมรีแห่งปารีส”

การปฏิวัติเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1830 ซึ่งโค่นล้มสถาบันกษัตริย์บูร์บง พบผู้สนับสนุนที่กระตือรือร้นในอูโก ไม่ต้องสงสัยเลยว่านวนิยายสำคัญเรื่องแรกของ Hugo ชื่อ Notre Dame de Paris ซึ่งเริ่มในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2373 และแล้วเสร็จในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2374 ยังสะท้อนให้เห็นถึงบรรยากาศของกระแสทางสังคมที่เกิดจากการปฏิวัติอีกด้วย ยิ่งกว่าในละครของฮิวโก้ หลักการของวรรณกรรมขั้นสูงที่จัดทำขึ้นในคำนำของครอมเวลล์ก็รวมอยู่ในนอเทรอดามด้วย หลักการทางสุนทรีย์ที่ผู้เขียนสรุปไว้ไม่ได้เป็นเพียงแถลงการณ์ของนักทฤษฎี แต่เป็นพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ที่ผู้เขียนคิดและสัมผัสอย่างลึกซึ้ง

นวนิยายเรื่องนี้ถือกำเนิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 1820 เป็นไปได้ว่าแรงผลักดันสำหรับแนวคิดนี้คือนวนิยายเรื่อง "Quentin Durward" ของ Walter Scott ซึ่งการกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นในฝรั่งเศสในยุคเดียวกับ "Cathedral" ในอนาคต อย่างไรก็ตามนักเขียนรุ่นเยาว์เข้าหางานของเขาแตกต่างจากงานร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงของเขา ย้อนกลับไปในบทความในปี 1823 ฮิวโก้เขียนว่า "หลังจากนวนิยายที่งดงามแต่น่าเบื่อของวอลเตอร์ สก็อตต์แล้ว จะต้องสร้างนวนิยายอีกเรื่องหนึ่งซึ่งจะ ทั้งดราม่าและมหากาพย์งดงามแต่ยังมีบทกวี เต็มไปด้วยความเป็นจริง แต่ในขณะเดียวกันก็สมบูรณ์แบบและเป็นความจริง” นี่คือสิ่งที่ผู้เขียน “น็อทร์-ดามแห่งปารีส” พยายามทำให้สำเร็จ

เช่นเดียวกับในละคร ฮิวโก้หันไปหาประวัติศาสตร์ในน็อทร์-ดาม คราวนี้ความสนใจของเขาถูกดึงไปที่ปลายยุคกลางของฝรั่งเศสในกรุงปารีสเมื่อปลายศตวรรษที่ 15 ความสนใจของชาวโรแมนติกในยุคกลางเกิดขึ้นเป็นส่วนใหญ่จากการตอบสนองต่อลัทธิคลาสสิกที่มุ่งเน้นไปที่สมัยโบราณ ความปรารถนาที่จะเอาชนะทัศนคติที่ดูหมิ่นต่อยุคกลางซึ่งแพร่กระจายไปยังนักเขียนผู้ตรัสรู้แห่งศตวรรษที่ 18 ซึ่งคราวนี้เป็นอาณาจักรแห่งความมืดและความโง่เขลาซึ่งไร้ประโยชน์ในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาที่ก้าวหน้าของมนุษยชาติก็มีบทบาทเช่นกัน บทบาทที่นี่ และในที่สุด ยุคกลางเกือบทั้งหมดดึงดูดความโรแมนติกด้วยความแปลกประหลาด ซึ่งตรงกันข้ามกับร้อยแก้วของชีวิตชนชั้นกลาง การดำรงอยู่ในชีวิตประจำวันที่น่าเบื่อ ที่นี่ใคร ๆ ก็มาพบกันได้ บรรดาคู่รักต่างเชื่อกันว่ามีทั้งตัวละครที่ยอดเยี่ยม ความหลงใหลอันแรงกล้า การเอาเปรียบ และการพลีชีพในนามของความเชื่อมั่น ทั้งหมดนี้ยังคงรับรู้ได้ในรัศมีของความลึกลับบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับความรู้ที่ไม่เพียงพอในยุคกลางซึ่งได้รับการชดเชยด้วยการหันไปหานิทานพื้นบ้านและตำนานที่มีความหมายพิเศษสำหรับนักเขียนแนวโรแมนติก ต่อมา ในคำนำของการรวบรวมบทกวีประวัติศาสตร์ของเขา "ตำนานแห่งยุคสมัย" อูโกกล่าวอย่างขัดแย้งว่าตำนานควรได้รับสิทธิที่เท่าเทียมกันในประวัติศาสตร์: "เผ่าพันธุ์มนุษย์สามารถพิจารณาได้จากสองมุมมอง: จากประวัติศาสตร์และ ตำนาน. ประการที่สองเป็นจริงไม่น้อยไปกว่าครั้งแรก ครั้งแรกนั้นไม่น้อยไปกว่าการทำนายดวงที่สอง” ยุคกลางปรากฏในนวนิยายของ Hugo ในรูปแบบของตำนานประวัติศาสตร์โดยมีฉากหลังเป็นรสชาติทางประวัติศาสตร์ที่สร้างขึ้นใหม่อย่างเชี่ยวชาญ

โดยทั่วไปแล้ว แก่นแท้ของตำนานนี้ไม่มีการเปลี่ยนแปลงตลอดอาชีพการสร้างสรรค์ของฮิวโก้ที่เป็นผู้ใหญ่ มุมมองของกระบวนการทางประวัติศาสตร์ว่าเป็นการเผชิญหน้าชั่วนิรันดร์ระหว่างหลักการสองโลก - ความดีและความชั่ว ความเมตตาและความโหดร้าย ความเห็นอกเห็นใจและการไม่อดทนต่อสิ่งใดสิ่งหนึ่ง ความรู้สึกและเหตุผลสนามรบและยุคสมัยต่างๆ ดึงดูดความสนใจของฮิวโก้ในระดับที่มากกว่าการวิเคราะห์สถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงอย่างล้นหลาม ดังนั้นลัทธิเหนือประวัติศาสตร์ที่รู้จักกันดีซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของวีรบุรุษของ Hugo ซึ่งเป็นธรรมชาติเหนือกาลเวลาของจิตวิทยาของเขา อูโกเองยอมรับอย่างตรงไปตรงมาว่าประวัติศาสตร์เช่นนี้ไม่ได้สนใจเขาในนวนิยายเรื่องนี้: “หนังสือเล่มนี้ไม่ได้อ้างประวัติศาสตร์ ยกเว้นบางทีจะอธิบายด้วยความรู้บางอย่างและความเอาใจใส่บางอย่าง แต่เป็นเพียงช่วงสั้น ๆ และเหมาะสมและเริ่มเท่านั้น สถานะของ ศีลธรรม ความเชื่อ กฎหมาย ศิลปะ ในที่สุด อารยธรรมในศตวรรษที่ 15 อย่างไรก็ตามนี่ไม่ใช่สิ่งสำคัญในหนังสือเล่มนี้ หากมีคุณธรรมประการหนึ่ง ก็คือ มันเป็นงานแห่งจินตนาการ จินตนาการ และจินตนาการ”

เป็นที่ทราบกันดีว่าคำอธิบายเกี่ยวกับอาสนวิหารและปารีสในศตวรรษที่ 15 และการพรรณนาถึงศีลธรรมในยุคนั้น อูโกได้ศึกษาเนื้อหาทางประวัติศาสตร์จำนวนมากและยอมให้ตัวเองแสดงความรู้ของเขา เช่นเดียวกับที่เขาทำในนวนิยายเรื่องอื่นๆ ของเขา นักวิจัยในยุคกลางตรวจสอบ "เอกสาร" ของ Hugo อย่างพิถีพิถันและไม่พบข้อผิดพลาดร้ายแรงใด ๆ แม้ว่าผู้เขียนจะไม่ได้ดึงข้อมูลของเขาจากแหล่งข้อมูลหลักเสมอไปก็ตาม

อย่างไรก็ตาม สิ่งสำคัญในหนังสือในการใช้คำศัพท์ของ Hugo คือ "ความเพ้อฝันและจินตนาการ" ซึ่งก็คือสิ่งที่สร้างขึ้นจากจินตนาการของเขาทั้งหมดและสามารถเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ได้น้อยมาก ความนิยมในวงกว้างที่สุดของนวนิยายเรื่องนี้ได้รับการรับรองจากปัญหาด้านจริยธรรมชั่วนิรันดร์ที่เกิดขึ้นในนวนิยายเรื่องนี้และตัวละครเบื้องหน้าซึ่งผ่านพ้นไปนานแล้ว (โดยหลักคือ Quasimodo) เข้าสู่หมวดหมู่ประเภทวรรณกรรม

3.1. การจัดโครงเรื่อง

นวนิยายเรื่องนี้สร้างขึ้นบนหลักการที่น่าทึ่ง: ชายสามคนแสวงหาความรักของผู้หญิงคนเดียว; เอสเมอราลดาชาวยิปซีเป็นที่รักของผู้ช่วยบาทหลวงแห่งอาสนวิหารนอเทรอดาม โคล้ด ฟรอลโล เสียงระฆังของอาสนวิหารที่ส่งเสียงควอซิโมโดหลังค่อม และกวีปิแอร์ กริงกัวร์ แม้ว่าการแข่งขันหลักจะเกิดขึ้นระหว่างฟรอลโลและควาซิโมโดก็ตาม ในขณะเดียวกันชาวยิปซีก็ให้ความรู้สึกของเธอกับ Phoebus de Chateaupert ขุนนางที่หล่อเหลา แต่ว่างเปล่า

ละครนวนิยายของ Hugo สามารถแบ่งออกเป็นห้าองก์ ในองก์แรก Quasimodo และ Esmeralda ที่ยังไม่ได้เจอกันก็ปรากฏตัวบนเวทีเดียวกัน ฉากนี้คือ Place de Greve ที่นี่เอสเมอราลดาเต้นรำและร้องเพลง และที่นี่ขบวนแห่ผ่านไปโดยอุ้มพระสันตะปาปาแห่งตัวตลก Quasimodo บนเปลหามด้วยความขบขันอย่างขบขัน ความสนุกสนานโดยทั่วไปถูกรบกวนจากการคุกคามอันมืดมนของชายหัวโล้น: “ดูหมิ่น! ดูหมิ่น! เสียงอันน่าหลงใหลของเอสเมรัลดาถูกขัดจังหวะด้วยเสียงร้องอันน่าสยดสยองของผู้สันโดษแห่งโรแลนด์ทาวเวอร์: "คุณจะออกไปจากที่นี่ไหม ตั๊กแตนอียิปต์" เกมแห่งสิ่งที่ตรงกันข้ามปิดลงที่ Esmeralda โครงเรื่องทั้งหมดถูกดึงเข้าหาเธอ และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ไฟรื่นเริงที่ส่องสว่างใบหน้าที่สวยงามของเธอยังส่องสว่างตะแลงแกงด้วย นี่ไม่ใช่แค่การตีข่าวที่น่าตื่นตาตื่นใจเท่านั้น แต่ยังเป็นเช่นนั้นอีกด้วย จุดเริ่มต้นของโศกนาฏกรรม- การกระทำของโศกนาฏกรรมซึ่งเริ่มต้นด้วยการเต้นรำของ Esmeralda ที่จัตุรัส Grevsky จะสิ้นสุดที่นี่ - ด้วยการประหารชีวิตของเธอ

ทุกคำพูดบนเวทีนี้ได้รับการเติมเต็ม ประชดที่น่าเศร้า- การคุกคามของชายหัวล้านซึ่งเป็นบาทหลวงแห่งมหาวิหารน็อทร์-ดามในปารีส โคล้ด ฟรอลโล ไม่ได้ถูกกำหนดด้วยความเกลียดชัง แต่ด้วยความรัก แต่ความรักเช่นนั้นเลวร้ายยิ่งกว่าความเกลียดชังเสียอีก ความหลงใหลเปลี่ยนอาลักษณ์หน้าแล้งให้กลายเป็นผู้ร้าย พร้อมทำทุกอย่างเพื่อครอบครองเหยื่อ ในเสียงร้อง: "คาถา!" - ผู้นำปัญหาในอนาคตของ Esmeralda: Claude Frollo ถูกเธอปฏิเสธ จะไล่ตามเธออย่างไม่ลดละ พาเธอเข้ารับการพิจารณาคดีใน Inquisition และประณามเธอจนตาย

น่าแปลกที่คำสาปของคนสันโดษได้รับแรงบันดาลใจจากความรักอันยิ่งใหญ่เช่นกัน เธอกลายเป็นนักโทษสมัครใจ เสียใจกับลูกสาวคนเดียวของเธอที่ถูกพวกยิปซีขโมยไปเมื่อหลายปีก่อน ด้วยการเรียกการลงโทษจากสวรรค์และโลกบนศีรษะของเอสเมอรัลดา มารดาผู้โชคร้ายไม่สงสัยเลยว่ายิปซีแสนสวยคือลูกสาวที่เธอไว้ทุกข์ คำสาปจะเป็นจริง ในช่วงเวลาชี้ขาดนิ้วที่เหนียวแน่นของฤษีจะไม่ยอมให้เอสเมอรัลดาซ่อนตัวพวกเขาจะกักขังเธอไว้เพื่อแก้แค้นชนเผ่ายิปซีทั้งหมดซึ่งทำให้แม่ของลูกสาวที่รักของเธอพรากไป เพื่อเพิ่มความรุนแรงของโศกนาฏกรรม ผู้เขียนจะบังคับให้คนสันโดษจดจำลูกของเธอในเอสเมอรัลดาด้วยป้ายอนุสรณ์ แต่ยัง การยอมรับจะไม่ช่วยหญิงสาว: ยามอยู่ใกล้แล้ว ตอนจบที่น่าเศร้าหลีกเลี่ยงไม่ได้.

ในองก์ที่สอง ผู้ที่เมื่อวานนี้เป็น "ผู้มีชัยชนะ" - พ่อของคนตลก กลายเป็น "ประณาม" (ตรงกันข้ามอีกครั้ง) หลังจากที่ Quasimodo ถูกลงโทษด้วยแส้และถูกทิ้งไว้ในประจานเพื่อให้ฝูงชนดูหมิ่นศาสนา มีคนสองคนก็ปรากฏตัวบนเวทีของ Place de Greve ซึ่งชะตากรรมของเขาเชื่อมโยงกับชะตากรรมของคนหลังค่อมอย่างแยกไม่ออก ประการแรก โคล้ด ฟรอลโล เข้าใกล้ประจาน เขาเป็นคนที่ครั้งหนึ่งเคยอุ้มเด็กขี้เหร่ที่ถูกโยนเข้าไปในวัด เลี้ยงดูเขาและตั้งให้เขาเป็นคนระฆังของมหาวิหารนอเทรอดาม ตั้งแต่วัยเด็ก Quasimodo คุ้นเคยกับการแสดงความเคารพต่อพระผู้ช่วยให้รอดของเขา และตอนนี้คาดหวังว่าเขาจะกลับมาช่วยเหลืออีกครั้ง แต่ไม่เลย Claude Frollo เดินผ่านไป สายตาของเขาตกต่ำลงอย่างทรยศ แล้วเอสเมอราลดาก็ปรากฏตัวขึ้นในประจาน มีความเชื่อมโยงเบื้องต้นระหว่างชะตากรรมของคนหลังค่อมและความงาม ท้ายที่สุดแล้ว มันเป็นเขา ตัวประหลาด ที่พวกยิปซีใส่รางหญ้าที่พวกเขาขโมยเธอไป เด็กน้อยผู้น่ารัก และตอนนี้เธอปีนขึ้นบันไดไปยัง Quasimodo ที่ทนทุกข์และมีเพียงคนเดียวในฝูงชนที่สงสารเขาจึงให้น้ำแก่เขา นับจากนี้ไป ความรักก็ตื่นขึ้นในอกของ Quasimodo ที่เต็มไปด้วยบทกวีและการเสียสละอย่างกล้าหาญ

หากเสียงในองก์แรกมีความสำคัญเป็นพิเศษ และในท่าทางที่สอง เสียงในองก์ที่สามก็จะต้องเหลือบมอง จุดตัดของมุมมองคือเอสเมอรัลดาที่กำลังเต้นรำ กวี Gringoire ซึ่งอยู่ข้างๆเธอในจัตุรัสมองดูหญิงสาวด้วยความเห็นอกเห็นใจ: เธอเพิ่งช่วยชีวิตเขาไว้ กัปตันของพลปืนไรเฟิล Phoebus de Chateaupert ซึ่ง Esmeralda ตกหลุมรักอย่างบ้าคลั่งในการพบกันครั้งแรกมองเธอจากระเบียงบ้านสไตล์โกธิค - นี่คือรูปลักษณ์ที่ยั่วยวน ในเวลาเดียวกันจากด้านบนจากหอคอยทางเหนือของมหาวิหาร Claude Frollo มองไปที่ชาวยิปซี - นี่คือรูปลักษณ์ของความหลงใหลที่มืดมนและเผด็จการ และยิ่งสูงกว่านั้นบนหอระฆังของมหาวิหาร Quasimodo ก็แข็งตัวเมื่อมองดูหญิงสาวด้วยความรักอันยิ่งใหญ่

ในองก์ที่สี่ การแกว่งของสิ่งที่ตรงกันข้ามนั้นแกว่งไปมาจนสุดขีดจำกัด: ตอนนี้ Quasimodo และ Esmeralda ต้องเปลี่ยนบทบาท เป็นอีกครั้งที่ฝูงชนมารวมตัวกันที่ Place de Greve - และทุกสายตาก็จับจ้องไปที่ชาวยิปซีอีกครั้ง แต่ตอนนี้เธอซึ่งถูกกล่าวหาว่าพยายามฆ่าและใช้เวทมนตร์ต้องเผชิญหน้ากับตะแลงแกง เด็กหญิงคนนี้ถูกประกาศว่าเป็นฆาตกรของ Phoebe de Chateaupert ซึ่งเธอรักมากกว่าชีวิต และเป็นที่ยอมรับโดยคนที่ทำให้กัปตันบาดเจ็บจริง ๆ - Claude Frollo อาชญากรตัวจริง เพื่อให้เอฟเฟกต์สมบูรณ์ผู้เขียนทำให้ Phoebus เองซึ่งรอดชีวิตจากบาดแผลเห็นชาวยิปซีถูกมัดไว้และกำลังจะประหารชีวิต “ฟีบัส! ฟีบัสของฉัน!” - เอสเมรัลดาตะโกนใส่เขาว่า "ด้วยความรักและความยินดี" เธอคาดหวังว่ากัปตันของมือปืนตามชื่อของเขา (ฟีบัส - "ดวงอาทิตย์", "มือปืนที่สวยงามซึ่งเป็นเทพเจ้า") จะกลายเป็นผู้ช่วยชีวิตของเธอ แต่เขาขี้ขลาดหันเหไปจากเธอ เอสเมอราลดาจะไม่รอดพ้นจากนักรบที่สวยงาม แต่โดยคนระฆังที่น่าเกลียดและถูกปฏิเสธ คนหลังค่อมจะลงไปตามกำแพงสูงชันคว้าชาวยิปซีจากมือของผู้ประหารชีวิตแล้วยกเธอขึ้น - ไปที่หอระฆังของมหาวิหารนอเทรอดาม ดังนั้น ก่อนที่จะขึ้นนั่งร้าน เอสเมรัลดา เด็กสาวผู้มีวิญญาณมีปีก จะต้องพบที่หลบภัยชั่วคราวบนท้องฟ้า - ท่ามกลางนกร้องและระฆัง

ในองก์ที่ห้า เวลาแห่งข้อไขเค้าความเรื่องที่น่าเศร้ากำลังใกล้เข้ามา - การต่อสู้ขั้นแตกหักและการประหารชีวิตที่จัตุรัสเกรฟ โจรและคนฉ้อฉล ชาวศาลปาฏิหาริย์แห่งปารีส ปิดล้อมมหาวิหารน็อทร์-ดาม และมีเพียง Quasimodo เท่านั้นที่ปกป้องมันอย่างกล้าหาญ ที่น่าเศร้าของตอนนี้คือทั้งสองฝ่ายต่อสู้กันเพื่อช่วยเอสเมอราลดา โดย Quasimodo ไม่รู้ว่ากองทัพโจรมาเพื่อปลดปล่อยหญิงสาว ผู้ปิดล้อม ไม่รู้ว่าคนหลังค่อมที่ปกป้องอาสนวิหารกำลังปกป้อง ยิปซี.

“ Ananke” - ร็อค - นวนิยายเรื่องนี้ขึ้นต้นด้วยคำนี้อ่านบนผนังของหนึ่งในหอคอยของมหาวิหาร ตามคำสั่งแห่งโชคชะตา เอสเมรัลดาจะยอมสละตัวเองด้วยการตะโกนชื่อคนที่เธอรักอีกครั้ง: “ฟีบัส! มาหาฉันสิ ฟีบัสของฉัน!” - และด้วยเหตุนี้จึงทำลายตัวเอง Claude Frollo เองก็จะต้องตกอยู่ใน "ปมร้ายแรง" ที่เขา "ดึงชาวยิปซี" อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ร็อคจะบังคับให้ลูกศิษย์ฆ่าผู้มีพระคุณของเขา Quasimodo จะโยน Claude Frollo ลงจากลูกกรงของมหาวิหาร Notre Dame เฉพาะผู้ที่มีตัวละครตื้นเขินเกินไปสำหรับโศกนาฏกรรมเท่านั้นที่จะรอดพ้นจากชะตากรรมอันน่าเศร้า เกี่ยวกับกวี Gringoire และเจ้าหน้าที่ Phoebus de Chateaupere ผู้เขียนจะพูดด้วยการประชด: พวกเขา "จบลงอย่างน่าเศร้า" - คนแรกจะกลับมาเล่นละครเท่านั้นคนที่สองจะแต่งงานกัน นวนิยายเรื่องนี้จบลงด้วยการตรงกันข้ามกับเรื่องจิ๊บจ๊อยและโศกนาฏกรรม การแต่งงานตามปกติของ Phoebus แตกต่างกับการแต่งงานที่ถึงแก่ชีวิต การแต่งงานในความตาย หลายปีต่อมา จะพบซากที่ชำรุดทรุดโทรมในห้องใต้ดิน ซึ่งเป็นโครงกระดูกของ Quasimodo ที่กอดโครงกระดูกของ Esmeralda เมื่อพวกเขาต้องการแยกออกจากกัน โครงกระดูกของ Quasimodo ก็จะกลายเป็นฝุ่น

ความน่าสมเพชโรแมนติกปรากฏใน Hugo แล้วในการจัดระเบียบของโครงเรื่อง- เรื่องราวของยิปซีเอสเมอราลดาบาทหลวงแห่งมหาวิหารนอเทรอดาม Claude Frollo คนสั่นระฆัง Quasimodo กัปตันของพลปืนไรเฟิล Phoebus de Chateaupert และตัวละครอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับพวกเขาเต็มไปด้วยความลับการกระทำที่ไม่คาดคิดความบังเอิญร้ายแรงและอุบัติเหตุ . ชะตากรรมของเหล่าฮีโร่ตัดกันอย่างประณีต ควอซิโมโดพยายามขโมยเอสเมรัลดาตามคำสั่งของโคล้ด ฟรอลโล แต่เด็กสาวได้รับการช่วยเหลือโดยไม่ได้ตั้งใจโดยผู้คุมที่นำโดยฟีบัส ควอซิโมโดถูกลงโทษฐานพยายามฆ่าเอสเมรัลดา แต่เธอคือผู้ที่ให้คนหลังค่อมผู้โชคร้ายจิบน้ำเมื่อเขายืนอยู่ในประจาน และด้วยการกระทำอันใจดีของเธอก็ทำให้เขาเปลี่ยนไป

ก็เป็นที่ชัดเจน โรแมนติกและทำลายตัวละครทันที: Quasimodo เปลี่ยนจากสัตว์ดุร้ายกลายเป็นผู้ชาย และเมื่อตกหลุมรัก Esmeralda ก็พบว่าตัวเองกำลังเผชิญหน้ากับ Frollo ซึ่งมีบทบาทร้ายแรงในชีวิตของหญิงสาว

ชะตากรรมของ Quasimodo และ Esmeralda กลับกลายเป็นว่ามีความเกี่ยวพันกันอย่างใกล้ชิดในอดีตอันไกลโพ้น เอสเมรัลดาถูกชาวยิปซีลักพาตัวตั้งแต่ยังเป็นเด็ก และในหมู่พวกเขาได้รับชื่อแปลก ๆ ของเธอ (เอสเมรัลดาในภาษาสเปนแปลว่า "มรกต") และพวกเขาก็ทิ้งทารกที่น่าเกลียดไว้ในปารีสซึ่งคล็อด ฟรอลโลพาเข้ามา เรียกเขาเป็นภาษาละติน (แปลจากกูซิโมโด ว่า "ยังไม่เสร็จ") แต่ในฝรั่งเศส Quasimodo ก็เป็นชื่อของวันหยุด Red Hill ซึ่ง Frollo หยิบทารกขึ้นมา

3.2. ระบบภาพตัวละครในนิยาย

เหตุการณ์ในนวนิยายเรื่อง “มหาวิหารน็อทร์-ดาม” เกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 นวนิยายเรื่องนี้เปิดฉากด้วยภาพของเทศกาลพื้นบ้านที่มีเสียงดังในกรุงปารีส มีชาวเมืองและชาวเมืองจำนวนมากที่นี่ และพ่อค้าและช่างฝีมือชาวเฟลมิชที่เดินทางมาเป็นทูตประจำฝรั่งเศส และพระคาร์ดินัลแห่งบูร์บง รวมถึงนักศึกษามหาวิทยาลัย ขอทาน นักธนูในราชวงศ์ นักเต้นริมถนน เอสเมอราลดา และควาซิโมโด นักกริ่งในมหาวิหารที่น่าเกลียดน่าขนลุก นั่นคือภาพอันหลากหลายที่ปรากฏต่อหน้าผู้อ่าน

เช่นเดียวกับผลงานอื่น ๆ ของ Hugo ตัวละครจะถูกแบ่งออกเป็นสองค่ายอย่างชัดเจน มุมมองประชาธิปไตยของนักเขียนยังได้รับการยืนยันจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาพบคุณสมบัติทางศีลธรรมสูงเฉพาะในชนชั้นล่างของสังคมยุคกลางเท่านั้น - ในนักเต้นข้างถนน Esmeralda และ Quasimodo ผู้สั่นกระดิ่ง ในขณะที่ Phoebus de Chateaupert ขุนนางขี้เล่น, Claude Frollo ผู้คลั่งไคล้ศาสนา, ผู้พิพากษาผู้สูงศักดิ์, อัยการในราชวงศ์ และกษัตริย์เองก็รวบรวมการผิดศีลธรรมและความโหดร้ายของชนชั้นปกครองเข้าด้วยกัน

“อาสนวิหารน็อทร์-ดาม” เป็นงานโรแมนติกทั้งรูปแบบและวิธีการ ในนั้นคุณจะพบทุกสิ่งที่เป็นลักษณะเฉพาะของละครของฮิวโก้ อีกทั้งยังประกอบด้วย การพูดเกินจริงและการเล่นที่มีความขัดแย้ง และบทกวีที่แปลกประหลาด และสถานการณ์พิเศษมากมายในโครงเรื่อง สาระสำคัญของภาพถูกเปิดเผยใน Hugo ไม่มากนักบนพื้นฐานของการพัฒนาตัวละคร แต่ตรงกันข้ามกับภาพอื่น.

ระบบภาพในนวนิยายอิงจากระบบที่พัฒนาโดยฮิวโก้ ทฤษฎีพิสดารและหลักการของความแตกต่างตัวละครถูกจัดเรียงเป็นคู่ที่ตัดกันอย่างชัดเจน ได้แก่ Quasimodo ตัวประหลาดและ Esmeralda ที่สวยงาม รวมถึง Quasimodo และ Phoebus ภายนอกที่ไม่อาจต้านทานได้ คนกริ่งที่โง่เขลาเป็นพระภิกษุผู้เรียนรู้ที่ได้เรียนรู้วิทยาศาสตร์ยุคกลางทั้งหมด Claude Frollo ยังต่อต้าน Phoebus คนหนึ่งเป็นนักพรตส่วนอีกคนจมอยู่กับการแสวงหาความบันเทิงและความสนุกสนาน เอสเมอรัลดาชาวยิปซีแตกต่างกับเฟลอร์-เดอ-ลีส์สาวผมบลอนด์ เจ้าสาวของฟีบี เด็กสาวผู้ร่ำรวยและมีการศึกษาซึ่งอยู่ในสังคมชั้นสูง ความสัมพันธ์ระหว่างเอสเมอรัลดาและฟีบัสมีพื้นฐานอยู่บนความแตกต่าง: ความลึกซึ้งของความรัก ความอ่อนโยน และความละเอียดอ่อนของความรู้สึกในตัวเอสเมอรัลดา และความไม่สำคัญและความหยาบคายของฟีบัส ขุนนางผู้โง่เขลา

ตรรกะภายในของศิลปะโรแมนติกของ Hugo นำไปสู่ความจริงที่ว่าความสัมพันธ์ระหว่างฮีโร่ที่มีความแตกต่างกันอย่างมากทำให้เกิดตัวละครที่เกินจริงและโดดเด่น

Quasimodo, Frollo และ Phoebus ทั้งสามรัก Esmeralda แต่ในความรักของพวกเขาแต่ละคนปรากฏเป็นศัตรูของอีกฝ่าย Quasimodo รักหญิงสาวอย่างไม่เห็นแก่ตัวและไม่เห็นแก่ตัว เขาเผชิญหน้ากับ Phoebus และ Frollo ในฐานะผู้ชายที่ปราศจากความเห็นแก่ตัวแม้แต่หยดเดียวในความรู้สึกของเขาและด้วยเหตุนี้จึงอยู่เหนือพวกเขา เมื่อถูกเคี่ยวเข็ญไปทั่วโลก Quasimodo ตัวประหลาดที่ขมขื่นได้รับการเปลี่ยนแปลงด้วยความรัก ปลุกหลักการที่ดีและเป็นมนุษย์ในตัวเขา ในทางกลับกัน ความรักปลุกสัตว์ร้ายให้ตื่นขึ้นใน Claude Frollo ความแตกต่างระหว่างตัวละครทั้งสองตัวนี้เป็นตัวกำหนดแนวความคิดของนวนิยายเรื่องนี้ ตามที่ฮิวโก้กล่าวไว้ พวกเขารวบรวมมนุษย์สองประเภทหลัก

นี่คือวิธีที่ความแตกต่างระดับใหม่เกิดขึ้น: รูปลักษณ์ภายนอกและเนื้อหาภายในของตัวละคร: ฟีบัสมีความสวยงาม แต่ภายในหมองคล้ำ จิตใจไม่ดี; Quasimodo หน้าตาน่าเกลียด แต่จิตใจงดงาม

ดังนั้น, นวนิยายเรื่องนี้ถูกสร้างขึ้นเป็นระบบของการต่อต้านขั้วโลกความแตกต่างเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงอุปกรณ์ทางศิลปะสำหรับผู้เขียนเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงจุดยืนทางอุดมการณ์และแนวคิดเกี่ยวกับชีวิตของเขาอีกด้วย การเผชิญหน้าระหว่างหลักการขั้วโลกดูเหมือนจะทำให้ความรักของฮิวโก้คงอยู่ชั่วนิรันดร์ในชีวิต แต่ในขณะเดียวกัน ดังที่กล่าวไปแล้ว เขาต้องการแสดงให้เห็นความเคลื่อนไหวของประวัติศาสตร์ ตามที่นักวิจัยวรรณคดีฝรั่งเศส Boris Revizov ฮิวโก้มองว่าการเปลี่ยนแปลงของยุค - การเปลี่ยนจากยุคกลางตอนต้นไปจนถึงปลายนั่นคือยุคเรอเนซองส์ - เป็นการสะสมความดีจิตวิญญาณทัศนคติใหม่ต่อโลกอย่างค่อยเป็นค่อยไป และต่อตัวเรา

ผู้เขียนวางภาพลักษณ์ของเอสเมอรัลดาไว้ที่ศูนย์กลางของนวนิยายเรื่องนี้ และทำให้เธอกลายเป็นศูนย์รวมของความงามทางจิตวิญญาณและความเป็นมนุษย์ การสร้าง ภาพโรแมนติกมีส่วนทำให้ลักษณะที่ชัดเจนที่ผู้เขียนมอบให้กับการปรากฏตัวของตัวละครของเขาแม้ในการปรากฏตัวครั้งแรก ด้วยความโรแมนติกเขาจึงใช้สีสันสดใส โทนสีที่ตัดกัน ถ้อยคำที่สื่ออารมณ์ได้หลากหลาย การใช้คำพูดเกินจริงที่ไม่คาดคิด- นี่คือภาพเหมือนของเอสเมอรัลดา: “เธอมีรูปร่างเตี้ย แต่ดูเหมือนสูง - นั่นคือรูปร่างของเธอที่เพรียวบาง เธอมีผิวคล้ำ แต่ก็เดาได้ไม่ยากว่าในระหว่างวันผิวของเธอมีสีทองสวยงามตามแบบฉบับของสตรีอันดาลูเซียและโรมัน หญิงสาวเต้นรำ พลิ้วไหว หมุนวน... และทุกครั้งที่ใบหน้าที่ส่องแสงแวววาวของเธอ การจ้องมองดวงตาสีดำของเธอทำให้คุณตาบอดราวกับสายฟ้าแลบ... ผอมบาง เปราะบาง เปลือยไหล่ และบางครั้งก็มีขาเรียวยาวแวบวับจากใต้กระโปรงของเธอ สีดำ- มีผมยาวเร็วดุจตัวต่อ” ในชุดท่อนบนสีทองที่รัดเอว ในชุดหลากสีสัน ดวงตาเป็นประกาย เธอดูเหมือนเป็นสิ่งมีชีวิตประหลาดจริงๆ”

หญิงยิปซีร้องเพลงและเต้นรำในจัตุรัสแสดงถึงความงามขั้นสุดยอด แต่สาวน่ารักคนนี้ก็สมหวังเช่นกัน ความขัดแย้ง- เธออาจจะสับสนกับนางฟ้าหรือนางฟ้าก็ได้ และเธออาศัยอยู่ท่ามกลางคนโกง โจร และฆาตกร ความกระจ่างใสบนใบหน้าของเธอทำให้เกิด "grimask" การร้องเพลงที่ยอดเยี่ยม - ไปจนถึงการเล่นตลกกับแพะ เมื่อหญิงสาวร้องเพลง เธอ “ดูเหมือนบ้าหรือเหมือนราชินี”

ตามความเห็นของ Hugo สูตรของละครและวรรณกรรมแห่งยุคใหม่คือ “ทุกสิ่งเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม”ไม่ใช่เหตุผลที่ผู้เขียน "The Cathedral" ยกย่องเชคสเปียร์เพราะ "เขาขยายจากเสาหนึ่งไปอีกขั้วหนึ่ง" เพราะในตัวเขา "ตลกจนน้ำตาไหล เสียงหัวเราะเกิดจากการสะอื้น" หลักการของฮิวโก้นักประพันธ์นั้นเหมือนกัน - การผสมผสานระหว่างสไตล์ที่ตัดกันเป็นการผสมผสานระหว่าง "ภาพลักษณ์ที่แปลกประหลาดและภาพลักษณ์แห่งความประเสริฐ" "สิ่งที่น่ากลัวและตลกขบขันโศกนาฏกรรมและความตลกขบขัน"”.

ความรักในอิสรภาพและประชาธิปไตยของ Victor Hugo แสดงออกในรูปของ Quasimodo ผู้สั่นระฆังซึ่งต่ำที่สุดในชั้นเรียน ลำดับชั้นเกี่ยวกับศักดินา คนนอกรีต และยังน่าเกลียดและน่าเกลียดอีกด้วย และอีกครั้งที่ "ต่ำกว่า" นี้กลายเป็นวิธีในการประเมินลำดับชั้นทั้งหมดของสังคม "ที่สูงกว่า" ทั้งหมดสำหรับพลังแห่งความรักและการเสียสละตนเองเปลี่ยน Quasimodo ทำให้เขากลายเป็นผู้ชายเป็นฮีโร่ ในฐานะผู้ถือศีลธรรมที่แท้จริง Quasimodo ขึ้นเหนือสิ่งอื่นใดเหนือตัวแทนอย่างเป็นทางการของคริสตจักร Archdeacon Claude Frollo ซึ่งจิตวิญญาณของเขาเสียโฉมเพราะความคลั่งไคล้ทางศาสนา การปรากฏตัวที่น่าเกลียดของ Quasimodo เป็นเทคนิคที่แปลกประหลาดที่พบได้ทั่วไปสำหรับ Hugo อันแสนโรแมนติก ซึ่งเป็นการแสดงออกที่น่าตื่นตาและติดหูของความเชื่อมั่นของนักเขียนที่ว่ารูปลักษณ์ภายนอกของเขาไม่ได้ทำให้คนสวย แต่เป็นจิตวิญญาณของเขา การผสมผสานที่ขัดแย้งกันของจิตวิญญาณที่สวยงามและรูปลักษณ์ที่น่าเกลียดทำให้ Quasimodo กลายเป็น ฮีโร่โรแมนติก - กลายเป็นฮีโร่ที่โดดเด่น

การปรากฏตัวของ Quasimodo ซึ่งเป็นเสียงระฆังของอาสนวิหารน็อทร์-ดาม ดูเหมือนจะเป็นตัวเป็นตน พิสดาร- ไม่น่าแปลกใจเลยที่เขาได้รับเลือกเป็นเอกฉันท์ให้เป็นสมเด็จพระสันตะปาปาแห่งตัวตลก “ปีศาจชัดๆ! - นักเรียนคนหนึ่งพูดถึงเขา - ดูเขาสิ - คนหลังค่อม เมื่อเขาไปก็เห็นว่าเขาเป็นง่อย เขาจะมองคุณ - คดเคี้ยว ถ้าคุณคุยกับเขาคุณจะหูหนวก” อย่างไรก็ตาม ความแปลกประหลาดนี้ไม่ได้เป็นเพียงความอัปลักษณ์ภายนอกในระดับสูงสุดเท่านั้น การแสดงออกทางสีหน้าและรูปร่างของคนหลังค่อมไม่เพียงแต่น่ากลัว แต่ยังน่าประหลาดใจในความไม่สอดคล้องกันอีกด้วย “...มันยากยิ่งกว่าที่จะอธิบายส่วนผสมของความโกรธ ความประหลาดใจ และความโศกเศร้าที่สะท้อนให้เห็นบนใบหน้าของชายคนนี้” ความโศกเศร้าเป็นสิ่งที่ขัดแย้งกับรูปลักษณ์อันเลวร้าย ในความโศกเศร้านี้เป็นความลับของความเป็นไปได้ทางจิตวิญญาณที่ยิ่งใหญ่ และในร่างของ Quasimodo แม้จะมีลักษณะน่ารังเกียจ - มีโคกที่หลังและหน้าอก สะโพกหลุด - มีบางสิ่งที่ประเสริฐและเป็นวีรบุรุษ: "... การแสดงความแข็งแกร่งความคล่องตัวและความกล้าหาญที่น่าเกรงขาม"

แม้แต่รูปร่างที่น่าสะพรึงกลัวนี้ก็มีเสน่ห์บางอย่าง หากเอสเมอราลดาเป็นศูนย์รวมของความสว่างและความสง่างาม Quasimodo ก็เป็นศูนย์รวมของความยิ่งใหญ่ การให้ความเคารพในอำนาจ: “มีการแสดงออกถึงความแข็งแกร่ง ความคล่องตัว และความกล้าหาญที่น่าเกรงขามในรูปร่างทั้งหมดของเขา - ข้อยกเว้นพิเศษสำหรับกฎทั่วไปที่กำหนดให้เป็นเช่นนั้น ความแข็งแกร่ง เช่นเดียวกับความงาม หลั่งไหลมาจากความสามัคคี... ดูเหมือนว่ามันจะเป็นยักษ์ที่แตกหักและเชื่อมกันไม่สำเร็จ” แต่ในร่างกายที่น่าเกลียดก็มีใจที่ตอบสนอง ด้วยคุณสมบัติทางจิตวิญญาณของเขา ชายผู้เรียบง่ายและยากจนคนนี้จึงต่อต้านทั้งฟีบัสและโคล้ด ฟรอลโล

นักบวช Claude ซึ่งเป็นนักวิทยาศาสตร์นักพรตและนักเล่นแร่แปรธาตุเป็นตัวเป็นตนของจิตใจที่มีเหตุผลและมีชัยเหนือความรู้สึกความสุขและเสน่หาทั้งหมดของมนุษย์ จิตใจนี้ซึ่งอยู่เหนือหัวใจ ไม่สามารถเข้าถึงความสงสารและความเมตตาได้ ถือเป็นพลังชั่วร้ายสำหรับฮิวโก้ จุดเน้นของหลักการที่ดีที่ขัดแย้งกันในนวนิยายคือหัวใจของ Quasimodo ซึ่งต้องการความรัก ทั้ง Quasimodo และ Esmeralda ที่แสดงความเห็นอกเห็นใจเขาต่างเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับ Claude Frollo โดยสิ้นเชิง เนื่องจากการกระทำของพวกเขาได้รับการชี้นำโดยการเรียกร้องของหัวใจ ความปรารถนาโดยไม่รู้ตัวสำหรับความรักและความดี แม้แต่แรงกระตุ้นที่เกิดขึ้นเองยังทำให้พวกเขาสูงกว่า Claude Frollo อย่างมากซึ่งล่อลวงจิตใจของเขาด้วยการล่อลวงของการเรียนรู้ในยุคกลาง หากใน Claude ความหลงใหลใน Esmeralda ปลุกเพียงหลักการทางราคะ นำเขาไปสู่อาชญากรรมและความตาย โดยถูกมองว่าเป็นการแก้แค้นต่อความชั่วร้ายที่เขาได้ทำไว้ ความรักของ Quasimodo ก็จะกลายเป็นสิ่งชี้ขาดสำหรับการตื่นตัวและการพัฒนาทางจิตวิญญาณของเขา การตายของ Quasimodo ในตอนท้ายของนวนิยายซึ่งตรงกันข้ามกับการตายของ Claude ถูกมองว่าเป็นการถวายพระเกียรติ: เป็นการเอาชนะความอัปลักษณ์ทางร่างกายและชัยชนะของความงามของจิตวิญญาณ

ในตัวละคร ความขัดแย้ง โครงเรื่อง ภูมิทัศน์ของ “มหาวิหารน็อทร์-ดาม” หลักการโรแมนติกที่สะท้อนถึงชัยชนะของชีวิต - ตัวละครพิเศษในสถานการณ์ที่ไม่ธรรมดาสถานการณ์นั้นรุนแรงมากจนต้องเผชิญชะตากรรมที่ไม่อาจต้านทานได้ ดังนั้น เอสเมรัลดาจึงเสียชีวิตเนื่องจากการกระทำของผู้คนมากมายที่ต้องการสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับเธอ: กองทัพคนเร่ร่อนทั้งหมดโจมตีมหาวิหาร, ควาซิโมโดปกป้องอาสนวิหาร, ปิแอร์ กริงกัวร์พาเอสเมอรัลดาออกไปนอกอาสนวิหาร และแม้แต่แม่ของเธอเองที่ถูกคุมขัง ลูกสาวของเธอจนกระทั่งทหารปรากฏตัว แต่เบื้องหลังการเล่นตามอำเภอใจของโชคชะตา เบื้องหลังความบังเอิญที่ชัดเจน เรามองเห็นรูปแบบของสถานการณ์ทั่วไปของยุคนั้น ซึ่งถึงวาระที่จะถึงแก่ชีวิตหากการแสดงออกของความคิดอิสระ ความพยายามใด ๆ ของบุคคลเพื่อปกป้องสิทธิของเขา Quasimodo ยังคงไม่เพียงแค่แสดงออกทางภาพของสุนทรียภาพโรแมนติกของพิสดาร - ฮีโร่ที่แย่ง Esmeralda จากเงื้อมมือของ "ความยุติธรรม" ที่กินสัตว์อื่นยกมือขึ้นต่อต้านตัวแทนของโบสถ์กลายเป็นสัญลักษณ์ของการกบฏซึ่งเป็นลางสังหรณ์แห่งการปฏิวัติ

3.3. ภาพของอาสนวิหารน็อทร์-ดาม

และการเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับภาพของตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องนี้

ในนวนิยายเรื่องนี้มี "ตัวละคร" ที่รวบรวมตัวละครทั้งหมดที่อยู่รอบตัวเขาและรวมโครงเรื่องหลักเกือบทั้งหมดของนวนิยายเรื่องนี้ไว้ในลูกเดียว ชื่อของตัวละครนี้รวมอยู่ในชื่อผลงานของ Hugo - มหาวิหาร Notre Dame

ในหนังสือเล่มที่สามของนวนิยายเรื่องนี้ ซึ่งอุทิศให้กับมหาวิหารแห่งนี้ทั้งหมด ผู้เขียนร้องเพลงสรรเสริญการสร้างสรรค์อัจฉริยะของมนุษย์อันแสนวิเศษนี้อย่างแท้จริง สำหรับฮิวโก้ อาสนวิหารแห่งนี้ “เปรียบเสมือนซิมโฟนีหินขนาดมหึมา การสร้างมนุษย์และผู้คนขนาดมหึมา... ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมจากการรวมตัวกันของพลังทั้งหมดแห่งยุค ที่หินแต่ละก้อนสาดกระเซ็นจินตนาการของคนงาน โดยใช้เวลานับร้อย ของรูปแบบที่ได้รับการฝึกฝนโดยอัจฉริยะของศิลปิน... การสร้างมือมนุษย์นี้มีพลังและอุดมสมบูรณ์เหมือนกับพระเจ้าแห่งการทรงสร้างซึ่งดูเหมือนจะยืมลักษณะนิสัยคู่มา: ความหลากหลายและนิรันดร์ ... "

มหาวิหารแห่งนี้กลายเป็นฉากสำคัญของปฏิบัติการ โดยมีชะตากรรมของ Archdeacon Claude, Frollo, Quasimodo และ Esmeralda เกี่ยวข้องกัน ประติมากรรมหินของอาสนวิหารเป็นพยานถึงความทุกข์ทรมานของมนุษย์ ความสูงส่ง การทรยศ และการแก้แค้น ด้วยการบอกเล่าประวัติความเป็นมาของมหาวิหารทำให้เราจินตนาการได้ว่าพวกมันดูเป็นอย่างไรในศตวรรษที่ 15 อันห่างไกล ผู้เขียนจึงได้เอฟเฟกต์พิเศษ ความเป็นจริงของโครงสร้างหินที่สามารถสังเกตได้ในปารีสจนถึงทุกวันนี้ยืนยันในสายตาของผู้อ่านถึงความเป็นจริงของตัวละคร ชะตากรรมของพวกเขา และความเป็นจริงของโศกนาฏกรรมของมนุษย์

ชะตากรรมของตัวละครหลักทั้งหมดของนวนิยายเรื่องนี้เชื่อมโยงกับสภาอย่างแยกไม่ออก ทั้งโดยโครงร่างภายนอกของเหตุการณ์และโดยสายความคิดและแรงจูงใจภายใน นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับชาววิหาร: Archdeacon Claude Frollo และผู้สั่นระฆัง Quasimodo ในบทที่ห้าของเล่มที่ 4 เราอ่านว่า “...โชคชะตาอันแปลกประหลาดเกิดขึ้นที่อาสนวิหารของพระแม่มารีย์ในสมัยนั้น - ชะตากรรมของการได้รับความรักอย่างเคารพนับถือ แต่ในวิธีที่ต่างกันโดยสิ้นเชิง โดยสิ่งมีชีวิตสองตัวที่ไม่เหมือนกันเช่นโคลดและควาซิโมโด . หนึ่งในนั้นคือรูปร่างหน้าตาของครึ่งมนุษย์ ดุร้าย ยอมจำนนต่อสัญชาตญาณเท่านั้น ชอบมหาวิหารเพราะความสวยงาม ความกลมกลืน เพื่อความกลมกลืนที่ทั้งมวลงดงามแผ่ซ่านออกมา อีกคนหนึ่งที่มีพรสวรรค์ด้วยจินตนาการอันเร่าร้อนที่อุดมไปด้วยความรู้รักความหมายภายในความหมายที่ซ่อนอยู่ในนั้นรักตำนานที่เกี่ยวข้องกับมันสัญลักษณ์ของมันที่ซ่อนอยู่หลังการตกแต่งประติมากรรมของส่วนหน้า - กล่าวอีกนัยหนึ่งรักความลึกลับที่ยังคงอยู่ สำหรับจิตใจมนุษย์ตั้งแต่สมัยโบราณ อาสนวิหารน็อทร์-ดาม”

สำหรับอัครสังฆมณฑลโคลด ฟรอลโล อาสนวิหารแห่งนี้เป็นสถานที่พำนัก การรับใช้ และการวิจัยกึ่งวิทยาศาสตร์ กึ่งลึกลับ เป็นที่บรรจุความหลงใหล ความชั่วร้าย การกลับใจ การขว้างปา และท้ายที่สุดคือความตาย นักบวช Claude Frollo นักวิทยาศาสตร์นักพรตและนักเล่นแร่แปรธาตุเป็นตัวเป็นตนของจิตใจที่มีเหตุผลและมีชัยเหนือความรู้สึกความสุขและเสน่หาที่ดีของมนุษย์ จิตใจนี้ซึ่งอยู่เหนือหัวใจ ไม่สามารถเข้าถึงความสงสารและความเมตตาได้ ถือเป็นพลังชั่วร้ายสำหรับฮิวโก้ ความหลงใหลพื้นฐานที่ปะทุขึ้นในจิตวิญญาณอันเย็นชาของ Frollo ไม่เพียงแต่นำไปสู่ความตายของเขาเองเท่านั้น แต่ยังเป็นสาเหตุของการตายของทุกคนที่มีความหมายบางอย่างในชีวิตของเขาด้วย Jehan น้องชายของบาทหลวงของ Archdeacon เสียชีวิตด้วยน้ำมือของ Quasimodo ผู้บริสุทธิ์ และเอสเมรัลดาที่สวยงามก็ตายบนตะแลงแกงซึ่งคลอดด์มอบให้เจ้าหน้าที่ซึ่งเป็นลูกศิษย์ของนักบวชควาซิโมโดซึ่งเชื่องครั้งแรกโดยเขาจากนั้นในความเป็นจริงถูกทรยศและยอมมอบตัวให้ตายโดยสมัครใจ มหาวิหารแห่งนี้เป็นส่วนสำคัญของชีวิตของ Claude Frollo แม้กระทั่งที่นี่ก็ยังทำหน้าที่เป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในนวนิยายเรื่องนี้: จากแกลเลอรีของโบสถ์บาทหลวงเฝ้าดู Esmeralda เต้นรำในจัตุรัส ในห้องขังของมหาวิหารซึ่งเขาเตรียมไว้สำหรับฝึกเล่นแร่แปรธาตุเขาใช้เวลาหลายชั่วโมงหลายวันในการศึกษาและวิจัยทางวิทยาศาสตร์ ที่นี่เขาขอร้องให้เอสเมอรัลดาสงสารและให้ความรักแก่เขา ในที่สุดอาสนวิหารแห่งนี้ก็กลายเป็นสถานที่แห่งความตายอันน่าสยดสยองของเขา ตามที่ฮิวโก้บรรยายไว้ด้วยพลังอันน่าทึ่งและความน่าเชื่อถือทางจิตวิทยา

ในฉากนั้น อาสนวิหารดูเหมือนเกือบจะเป็นสิ่งมีชีวิตที่เคลื่อนไหวได้ มีเพียงสองบรรทัดเท่านั้นที่พูดถึงการที่ควอซิโมโดผลักที่ปรึกษาของเขาออกจากราวบันได สองหน้าถัดไปบรรยายถึง "การเผชิญหน้า" ของโคล้ด โฟรลโลกับอาสนวิหาร: "คนระฆังถอยกลับไปสองสามคน ก้าวไปด้านหลังบาทหลวงและทันใดนั้นด้วยความโกรธ รีบวิ่งเข้ามาหาเขา เขาผลักเขาลงไปในเหว ซึ่งโคลดโน้มตัวลงไป... นักบวชล้มลง... ท่อระบายน้ำที่เขายืนอยู่หยุดการล้มของเขา ด้วยความสิ้นหวัง เขาจึงจับมันด้วยมือทั้งสองข้าง... เหวที่หาวอยู่ข้างใต้เขา... ในสถานการณ์ที่เลวร้ายนี้ ผู้ช่วยบาทหลวงไม่ได้พูดอะไรสักคำ ไม่ส่งเสียงคร่ำครวญแม้แต่น้อย เขาแค่ดิ้น พยายามเหนือมนุษย์เพื่อปีนขึ้นไปบนรางน้ำจนถึงลูกกรง แต่มือของเขาเลื่อนไปตามหินแกรนิต ขาของเขา เกาผนังที่ดำคล้ำ ค้นหาความช่วยเหลืออย่างไร้ประโยชน์... ผู้ช่วยบาทหลวงหมดแรง เหงื่อไหลอาบหน้าผากล้านของเขา เลือดไหลซึมจากใต้เล็บของเขาลงบนก้อนหิน และเข่าของเขาฟกช้ำ เขาได้ยินมาว่าความพยายามทุกวิถีทางทำให้เสื้อของเขาติดอยู่กับรางน้ำแตกและฉีกขาด ปิดบังความโชคร้าย รางน้ำจบลงด้วยท่อตะกั่วที่โค้งงอตามน้ำหนักตัวของเขา... ดินค่อยๆ หายไปจากใต้เขา นิ้วเลื่อนไปตามรางน้ำ แขนของเขาอ่อนแรง ร่างกายของเขาหนักขึ้น... เขามองไปที่รูปปั้นอันไร้ความรู้สึกของหอคอย ซึ่งแขวนอยู่เหมือนเขา เหนือเหว แต่ไม่มีความกลัวต่อตัวเอง และไม่เสียใจกับเขา ทุกสิ่งรอบตัวเป็นหิน ด้านหน้าเขาเต็มไปด้วยปากของสัตว์ประหลาด ด้านล่างเขา ในส่วนลึกของจัตุรัสคือทางเท้า เหนือศีรษะของเขามีเสียงควอซิโมโดที่กำลังร้องไห้”

ชายผู้มีจิตวิญญาณเย็นชาและหัวใจหินในช่วงนาทีสุดท้ายของชีวิตพบว่าตัวเองอยู่ตามลำพังด้วยหินเย็น - และไม่ได้คาดหวังความสงสาร ความเห็นอกเห็นใจ หรือความเมตตาใด ๆ จากเขา เพราะตัวเขาเองไม่ได้ให้ความเห็นอกเห็นใจแก่ใครเลย หรือความเมตตา

การเชื่อมต่อกับมหาวิหาร Quasimodo ซึ่งเป็นคนหลังค่อมที่น่าเกลียดและมีจิตวิญญาณของเด็กที่ขมขื่นนั้นยิ่งลึกลับและเข้าใจยากยิ่งขึ้น นี่คือสิ่งที่ Hugo เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้: “เมื่อเวลาผ่านไป ความสัมพันธ์อันแน่นแฟ้นได้เชื่อมโยงคนกริ่งเข้ากับอาสนวิหาร ตัดขาดจากโลกไปตลอดกาลด้วยโชคร้ายสองครั้งที่ชั่งน้ำหนักเขา - ต้นกำเนิดอันมืดมนและความผิดปกติทางกายภาพของเขาซึ่งปิดตัวลงตั้งแต่วัยเด็กในวงกลมสองเท่าที่ผ่านไม่ได้นี้ เพื่อนผู้น่าสงสารคุ้นเคยกับการไม่สังเกตเห็นสิ่งใด ๆ ที่อยู่อีกด้านหนึ่งของกำแพงศักดิ์สิทธิ์ ที่บังพระองค์ไว้ใต้ร่มไม้ ในขณะที่เขาเติบโตและพัฒนา อาสนวิหารแม่พระทำหน้าที่เป็นไข่ รัง บ้าน บ้านเกิด และจักรวาลในที่สุด

ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามีความกลมกลืนที่ลึกลับที่กำหนดไว้ล่วงหน้าระหว่างสิ่งมีชีวิตนี้กับอาคาร เมื่อควอซิโมโดยังเป็นเด็กอยู่ ต้องใช้ความพยายามอย่างเจ็บปวด ควบม้าไปอย่างรวดเร็วภายใต้ซุ้มโค้งที่มืดมน เขาซึ่งมีศีรษะและลำตัวเป็นมนุษย์ ดูเหมือนสัตว์เลื้อยคลาน เกิดขึ้นตามธรรมชาติท่ามกลางแผ่นหินที่ชื้นและมืดมน .

ดังนั้นการพัฒนาภายใต้ร่มเงาของอาสนวิหาร อาศัยและนอนหลับอยู่ในนั้น แทบไม่เคยละทิ้งมันและประสบกับอิทธิพลลึกลับของมันอย่างต่อเนื่อง ในที่สุด Quasimodo ก็กลายเป็นเหมือนเขา ดูเหมือนว่ามันจะเติบโตเป็นอาคารและกลายเป็นหนึ่งในส่วนประกอบของมัน... แทบไม่ต้องกล่าวเกินจริงเลยที่จะบอกว่ามันอยู่ในรูปของอาสนวิหาร เช่นเดียวกับที่หอยทากก็มีรูปร่างของเปลือกหอย นี่คือบ้านของเขา รังของเขา เปลือกหอยของเขา ระหว่างเขากับวิหารโบราณมีความผูกพันทางสัญชาตญาณอันลึกซึ้ง ความผูกพันทางกายภาพ…”

เมื่ออ่านนวนิยายเรื่องนี้ เราเห็นว่าสำหรับ Quasimodo มหาวิหารคือทุกสิ่งทุกอย่าง ไม่ว่าจะเป็นที่หลบภัย บ้าน เพื่อน ปกป้องเขาจากความหนาวเย็น จากความอาฆาตพยาบาทและความโหดร้ายของมนุษย์ มันสนองความต้องการของตัวประหลาดที่ถูกผู้คนปฏิเสธเพื่อการสื่อสาร: " มีเพียงความไม่เต็มใจอย่างยิ่งเท่านั้นที่เขาหันไปมองผู้คน มหาวิหารที่เต็มไปด้วยรูปปั้นหินอ่อนของกษัตริย์ นักบุญ บาทหลวง ซึ่งอย่างน้อยก็ไม่ได้หัวเราะต่อหน้าและมองเขาด้วยสายตาที่สงบและมีเมตตาก็เพียงพอแล้วสำหรับเขา รูปปั้นสัตว์ประหลาดและปีศาจก็ไม่ได้เกลียดเขาเช่นกัน - เขาคล้ายกับพวกมันมากเกินไป... นักบุญเป็นเพื่อนของเขาและปกป้องเขา พวกสัตว์ประหลาดก็เป็นเพื่อนของเขาและปกป้องเขาด้วย พระองค์ทรงเทจิตวิญญาณของพระองค์แก่พวกเขาเป็นเวลานาน เขานั่งยองๆ อยู่หน้ารูปปั้น และพูดคุยกับมันนานหลายชั่วโมง หากใครเข้าไปในวัดในเวลานี้ Quasimodo จะหนีไปเหมือนคู่รักที่ถูกขับกล่อม”

มีเพียงความรู้สึกใหม่ที่แข็งแกร่งและไม่คุ้นเคยมาจนบัดนี้เท่านั้นที่สามารถสั่นคลอนการเชื่อมต่ออันน่าทึ่งและแยกไม่ออกระหว่างบุคคลกับอาคารได้ สิ่งนี้เกิดขึ้นเมื่อปาฏิหาริย์ซึ่งรวมอยู่ในภาพลักษณ์ที่ไร้เดียงสาและสวยงามเข้ามาในชีวิตของผู้ถูกขับไล่ ชื่อของปาฏิหาริย์คือเอสเมรัลดา ฮิวโก้มอบคุณลักษณะที่ดีที่สุดให้กับนางเอกคนนี้โดยเป็นตัวแทนของผู้คน: ความงาม, ความอ่อนโยน, ความเมตตา, ความเมตตา, ความเรียบง่ายและความไร้เดียงสา, ความไม่เน่าเปื่อยและความภักดี อนิจจาในช่วงเวลาที่โหดร้ายในหมู่คนที่โหดร้าย คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้มีข้อเสียมากกว่าข้อดี: ความมีน้ำใจ ความไร้เดียงสา และความเรียบง่ายไม่ได้ช่วยให้อยู่รอดในโลกแห่งความโกรธและผลประโยชน์ของตนเอง เอสเมรัลดาเสียชีวิต โดยถูกใส่ร้ายโดยโคลด คนรักของเธอ ถูกหักหลังโดยฟีบัส ผู้เป็นที่รักของเธอ และไม่ได้รับการช่วยเหลือจากควอซิโมโด ผู้บูชาและบูชาเธอ

Quasimodo ผู้ซึ่งจัดการเปลี่ยนมหาวิหารให้กลายเป็น "นักฆ่า" ของบาทหลวงก่อนหน้านี้ด้วยความช่วยเหลือของมหาวิหารเดียวกัน - "ส่วนสำคัญ" ของเขา - พยายามช่วยชาวยิปซีด้วยการขโมยเธอจากสถานที่ การประหารชีวิตและใช้ห้องขังของอาสนวิหารเป็นที่หลบภัย เช่น สถานที่ที่อาชญากรที่ถูกข่มเหงตามกฎหมายและอำนาจไม่สามารถเข้าถึงได้สำหรับผู้ไล่ตาม ด้านหลังกำแพงศักดิ์สิทธิ์ของที่หลบภัยที่ถูกประณามนั้นขัดขืนไม่ได้ อย่างไรก็ตาม ความปรารถนาอันชั่วร้ายของผู้คนกลับแข็งแกร่งขึ้น และก้อนหินในอาสนวิหารพระแม่ไม่ได้ช่วยชีวิตเอสเมอรัลดา

3.4. ประวัติศาสตร์นิยมโรแมนติก

ในวรรณคดีโรแมนติกฝรั่งเศส “น็อทร์-ดามแห่งปารีส” เป็นผลงานที่โดดเด่นในประเภทประวัติศาสตร์ ด้วยพลังแห่งจินตนาการที่สร้างสรรค์ของเขา ฮิวโก้พยายามสร้างความจริงของประวัติศาสตร์ขึ้นมาใหม่ ซึ่งจะเป็นคำแนะนำที่ให้คำแนะนำสำหรับยุคปัจจุบัน

วิกเตอร์ อูโกไม่เพียงแต่สามารถถ่ายทอดกลิ่นอายของยุคสมัยเท่านั้น แต่ยังเปิดโปงความขัดแย้งทางสังคมในยุคนั้นด้วย ในนวนิยายเรื่องนี้ ผู้คนจำนวนมากที่ถูกกีดกันสิทธิได้ต่อต้านกลุ่มขุนนาง นักบวช และเจ้าหน้าที่ราชวงศ์ที่มีอำนาจเหนือกว่า ฉากทั่วไปคือที่ Louis XI คำนวณค่าใช้จ่ายในการสร้างห้องขังอย่างตระหนี่โดยไม่ใส่ใจกับคำวิงวอนของนักโทษที่อิดโรยอยู่ในนั้น

ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ภาพของมหาวิหารจะเป็นศูนย์กลางในนวนิยายเรื่องนี้ คริสตจักรคริสเตียนมีบทบาทสำคัญในระบบทาส หนึ่งในตัวละครหลักคือผู้ช่วยบาทหลวงของอาสนวิหาร Claude Frollo รวบรวมอุดมการณ์อันมืดมนของนักบวช เขาเป็นคนที่คลั่งไคล้อย่างรุนแรงและอุทิศตนให้กับการศึกษาวิทยาศาสตร์ แต่วิทยาศาสตร์ในยุคกลางมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับเวทย์มนต์และความเชื่อทางไสยศาสตร์ ในไม่ช้า Frollo ซึ่งเป็นบุรุษผู้มีสติปัญญาที่ไม่ธรรมดาก็รู้สึกถึงความไร้พลังของภูมิปัญญานี้ แต่อคติทางศาสนาไม่อนุญาตให้เขาก้าวไปไกลกว่านั้น เขาประสบ “ความน่าสะพรึงกลัวและความประหลาดใจของผู้รับใช้แท่นบูชา” ก่อนพิมพ์ และก่อนนวัตกรรมอื่นใด เขาระงับความปรารถนาของมนุษย์ในตัวเองโดยไม่ได้ตั้งใจ แต่ไม่สามารถต้านทานสิ่งล่อใจที่สาวยิปซีทำให้เขาเกิดขึ้นได้ พระภิกษุผู้คลั่งไคล้กลายเป็นคนคลั่งไคล้เหยียดหยามและหยาบคายในความหลงใหลของเขาเผยให้เห็นถึงจุดสิ้นสุดของความฐานรากและความแข็งกระด้างของจิตใจ

นวนิยายเรื่องนี้เต็มไปด้วยแนวโน้มต่อต้านนักบวชซึ่งเป็นเรื่องใหม่สำหรับฮิวโก้ ภาพที่มืดมนของอาสนวิหารปรากฏในนวนิยายเรื่องนี้ว่าเป็นสัญลักษณ์ของนิกายโรมันคาทอลิกซึ่งกดขี่มนุษย์มานานหลายศตวรรษ อาสนวิหารแห่งนี้เป็นสัญลักษณ์ของการเป็นทาสของประชาชน สัญลักษณ์ของการกดขี่ศักดินา ความเชื่อโชคลางอันมืดมน และอคติที่ยึดดวงวิญญาณของผู้คนไว้เป็นเชลย ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ในความมืดมิดของมหาวิหารภายใต้ซุ้มประตูที่ผสานเข้ากับเสียงระฆังหินอ่อนที่แปลกประหลาดทำให้หูหนวกด้วยเสียงคำรามของระฆัง Quasimodo "วิญญาณของมหาวิหาร" ซึ่งมีภาพพิสดารเป็นตัวเป็นตนในยุคกลางอาศัยอยู่ตามลำพัง . ในทางตรงกันข้าม ภาพที่มีเสน่ห์ของเอสเมอราลดารวบรวมความสุขและความงามของชีวิตบนโลก ความกลมกลืนของร่างกายและจิตวิญญาณ นั่นคืออุดมคติของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งเข้ามาแทนที่ยุคกลาง การพังทลายของยุคสมัยได้ผ่านโชคชะตา ผ่านหัวใจของเหล่าฮีโร่ใน “อาสนวิหาร”

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Esmeralda ถูกเปรียบเทียบกับพระมารดาของพระเจ้าตลอดทั้งเล่ม แสงสว่างเล็ดลอดออกมาจากตัวเธอ ทำให้เธอมีลักษณะ “ความอ่อนโยนในอุดมคติ ซึ่งต่อมาราฟาเอลได้รวบรวมไว้ในการหลอมรวมอันลึกลับของความเป็นพรหมจารี ความเป็นแม่ และความศักดิ์สิทธิ์” ดังนั้นผู้เขียนจึงเสนอแนะเชิงเปรียบเทียบ: เทพแห่งยุคปัจจุบันคืออิสรภาพในรูปของเอสเมอรัลดา - คำสัญญาแห่งอิสรภาพในอนาคต

ภาพลักษณ์ของผู้ตื่นรู้รวมอยู่ใน Quasimodo ฉากที่เอสเมอรัลดามอบเครื่องดื่มให้ควาซิโมโดซึ่งกำลังทุกข์ทรมานจากการประจาน เต็มไปด้วยความหมายที่เป็นความลับ นี่คือผู้คนที่อิดโรยในการเป็นทาสและได้รับลมหายใจแห่งอิสรภาพที่มอบชีวิต หากก่อนที่จะพบกับเอสเมอรัลดาคนหลังค่อมก็เป็นสัตว์ประหลาดหินตัวหนึ่งของมหาวิหารไม่ใช่มนุษย์ (ตามชื่อภาษาละตินที่มอบให้เขา - Quasimodo "เกือบ" "ราวกับว่า") จากนั้นจึงมี หลงรักเธอจนเกือบจะกลายเป็นซูเปอร์แมน ชะตากรรมของ Quasimodo คือการรับประกันว่าผู้คนจะกลายเป็นผู้สร้างประวัติศาสตร์ด้วย ประชาชนที่มีทุน P

อะไรทำลาย Esmeralda และ Quasimodo? หินของพวกเขาคือยุคกลาง ยุคที่แก่ชราและกำลังจะตาย สัมผัสได้ถึงจุดจบของมัน แสวงหาชีวิตใหม่อย่างดุเดือดยิ่งขึ้น ยุคกลางแก้แค้นเอสเมรัลดาที่เป็นอิสระ และควอซิโมโดที่ปลดปล่อยตัวเองจากพลังของหิน กฎหมาย อคติ และนิสัยของยุคกลางฆ่าพวกเขา

ในความเข้าใจของผู้แต่งนวนิยาย ผู้คนไม่เพียงแต่เป็นกลุ่มคนโง่เขลาที่มืดมน แต่เป็นเหยื่อของผู้กดขี่ที่เฉยเมย พวกเขาเต็มไปด้วยความเข้มแข็งที่สร้างสรรค์และความตั้งใจที่จะต่อสู้ อนาคตเป็นของพวกเขา แม้ว่าเขาจะไม่ได้สร้างภาพกว้างๆ ของขบวนการประชาชนในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 15 แต่เขามองเห็นในคนทั่วไปว่าพลังที่ไม่อาจต้านทานได้นั้น ในการลุกฮืออย่างต่อเนื่อง ได้แสดงพลังที่ไม่ย่อท้อ และบรรลุชัยชนะตามที่ต้องการ

ขณะที่เขายังไม่ตื่นแต่ก็ยังถูกกดขี่ข่มเหงศักดินา “ยังไม่ถึงเวลาของเขา” แต่การบุกโจมตีอาสนวิหารโดยชาวปารีสดังที่บรรยายไว้อย่างชัดเจนในนวนิยายเรื่องนี้ เป็นเพียงโหมโรงของการบุกโจมตี Bastille ในปี 1789 (ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ King Louis XI ประทับอยู่ในปราสาทแห่งนี้) สู่การปฏิวัติที่จะ บดขยี้ระบบศักดินา “ ชั่วโมงของผู้คน” นี้ได้รับการทำนายต่อกษัตริย์อย่างชัดเจนโดยทูตของฟลานเดอร์อิสระ“ Coppenol ผู้ผลิตร้านขายชุดชั้นในเกนต์ซึ่งเป็นที่รักของผู้คน”:

“เมื่อเสียงระฆังเตือนภัยดังจากหอคอยแห่งนี้ เมื่อปืนใหญ่คำราม เมื่อหอคอยพังทลายลงด้วยเสียงคำรามอันชั่วร้าย เมื่อทหารและชาวเมืองต่างเร่งรีบเข้าหากันอย่างดุเดือดในการต่อสู้ของมนุษย์ เมื่อนั้นชั่วโมงนี้ก็จะโจมตี”

สำหรับความหลากหลายและความงดงามของภาพชีวิตพื้นบ้านใน "อาสนวิหารนอเทรอดาม" ฮิวโก้ไม่ได้ทำให้ยุคกลางเป็นอุดมคติอย่างที่นักเขียนแนวโรแมนติกหลายคนทำ เขาแสดงให้เห็นด้านมืดของอดีตศักดินาตามความจริง ในเวลาเดียวกัน หนังสือของเขามีบทกวีลึกซึ้ง เต็มไปด้วยความรักชาติอันแรงกล้าต่อฝรั่งเศส ประวัติศาสตร์ ศิลปะ ซึ่งตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ ใช้ชีวิตด้วยจิตวิญญาณแห่งความรักอิสระของชาวฝรั่งเศส

3.5. ความขัดแย้งและปัญหาของนวนิยาย

ในยุคประวัติศาสตร์ใดก็ตาม อูโกแยกแยะความแตกต่างระหว่างหลักการทางศีลธรรมหลักสองประการด้วยความขัดแย้งต่างๆ วีรบุรุษของเขาทั้งในมหาวิหารน็อทร์-ดามแห่งปารีสและยิ่งกว่านั้นในนวนิยายรุ่นหลัง ๆ ของเขาไม่เพียงแต่เป็นตัวละครที่สดใสและมีชีวิตชีวาเท่านั้น แต่ยังเต็มไปด้วยสีสันทางสังคมและประวัติศาสตร์อีกด้วย รูปภาพของพวกเขาพัฒนาเป็นสัญลักษณ์ที่โรแมนติก กลายเป็นพาหะของหมวดหมู่ทางสังคม แนวคิดเชิงนามธรรม และท้ายที่สุดคือแนวคิดเรื่องความดีและความชั่ว

ใน “น็อทร์-ดามแห่งปารีส” ซึ่งสร้างขึ้นทั้งหมดจาก “สิ่งที่ตรงกันข้าม” อันงดงามที่สะท้อนถึงความขัดแย้งในยุคเปลี่ยนผ่าน สิ่งที่ตรงกันข้ามหลักคือโลกแห่งความดีและโลกแห่งความชั่วร้าย “ ความชั่วร้าย” ในนวนิยายเรื่องนี้ถูกทำให้เป็นรูปธรรม - นี่คือระบบศักดินาและนิกายโรมันคาทอลิก โลกของผู้ถูกกดขี่และโลกของผู้กดขี่: ในด้านหนึ่งคือปราสาทหลวงแห่งบาสตีย์ สวรรค์ของเผด็จการที่นองเลือดและทรยศ ราชวงศ์อันสูงส่งของกอนเดลอริเยร์ ที่พำนักของสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษที่ "สง่างามและไร้มนุษยธรรม" อีกด้านหนึ่งคือจัตุรัสปารีสและสลัมของ "ศาลแห่งปาฏิหาริย์"; ที่ซึ่งผู้ด้อยโอกาสอาศัยอยู่ ความขัดแย้งอันน่าทึ่งไม่ได้ถูกสร้างขึ้นจากการต่อสู้ระหว่างราชวงศ์และขุนนางศักดินา แต่เกิดจากความสัมพันธ์ระหว่างวีรบุรุษพื้นบ้านและผู้กดขี่

อำนาจและการสนับสนุนของคริสตจักรคาทอลิก แสดงให้เห็นในนวนิยายเรื่องนี้ว่าเป็นพลังที่เป็นศัตรูกับประชาชน สิ่งนี้กำหนดภาพลักษณ์ของกษัตริย์หลุยส์ที่ 11 ที่โหดเหี้ยมและภาพลักษณ์ของอาร์คเดคอนโคลดฟรอลโลผู้คลั่งไคล้ที่มืดมน

ภายนอกสดใส แต่ในความเป็นจริงแล้วสังคมผู้สูงศักดิ์ที่ว่างเปล่าและไร้หัวใจนั้นรวมอยู่ในภาพลักษณ์ของกัปตัน Phoebus de Chateaupert ซึ่งเป็นคนไม่สำคัญและมาร์ตินี่ที่หยาบคายซึ่งมีเพียงการจ้องมองด้วยความรักของ Esmeralda เท่านั้นที่จะดูเหมือนอัศวินและวีรบุรุษ เช่นเดียวกับบาทหลวง Phoebus ไม่มีความรู้สึกเสียสละและไม่เห็นแก่ตัว

ชะตากรรมของ Quasimodo นั้นยอดเยี่ยมมากในการสะสมสิ่งที่น่ากลัวและโหดร้าย แต่มัน (เลวร้ายและโหดร้าย) ถูกกำหนดโดยยุคและตำแหน่งของ Quasimodo Claude Frollo เป็นศูนย์รวมของยุคกลางที่มีความคลั่งไคล้ด้านมืดและการบำเพ็ญตบะ แต่ความโหดร้ายของเขาเกิดจากการบิดเบือนธรรมชาติของมนุษย์ซึ่งลัทธิคลุมเครือทางศาสนาของนิกายโรมันคาทอลิกยุคกลางเป็นผู้รับผิดชอบ เอสเมอรัลดาเป็น "จิตวิญญาณของผู้คน" ที่ได้รับการแต่งแต้มด้วยบทกวี ภาพลักษณ์ของเธอเกือบจะเป็นสัญลักษณ์ แต่ชะตากรรมอันน่าสลดใจส่วนตัวของนักเต้นข้างถนนคือชะตากรรมที่เป็นไปได้ของเด็กผู้หญิงจริงๆ จากผู้คนภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้

ความยิ่งใหญ่ทางจิตวิญญาณและความเป็นมนุษย์อันสูงส่งนั้นมีอยู่ในผู้คนที่ถูกขับไล่จากก้นบึ้งของสังคมเท่านั้น พวกเขาคือวีรบุรุษที่แท้จริงของนวนิยายเรื่องนี้ นักเต้นข้างถนน เอสเมอราลดาเป็นสัญลักษณ์ของความงามทางศีลธรรมของผู้คน Quasimodo นักระฆังหูหนวกและน่าเกลียดเป็นสัญลักษณ์ของความอัปลักษณ์ของชะตากรรมทางสังคมของผู้ถูกกดขี่

คำติชมตั้งข้อสังเกตซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าตัวละครทั้งสอง Esmeralda และ Quasimodo ถูกข่มเหงในนวนิยายเรื่องนี้เป็นเหยื่อที่ไร้อำนาจจากการพิจารณาคดีที่ไม่ยุติธรรมและกฎหมายที่โหดร้าย: Esmeralda ถูกทรมานและตัดสินประหารชีวิต Quasimodo ถูกส่งไปยังประจานอย่างง่ายดาย ในสังคมเขาเป็นคนนอกรีต แต่แทบจะไม่สามารถสรุปแรงจูงใจในการประเมินความเป็นจริงทางสังคมได้ (เช่นในภาพวาดของกษัตริย์และประชาชน) ฮิวโก้ผู้โรแมนติกมุ่งความสนใจไปที่สิ่งอื่น เขาสนใจเรื่องการปะทะกันของหลักการทางศีลธรรม พลังขั้วโลกชั่วนิรันดร์: ความดีและความชั่ว ความเสียสละและความเห็นแก่ตัว ความสวยงามและความน่าเกลียด

เพื่อแสดงความเห็นอกเห็นใจต่อ “ความทุกข์ยากและผู้ด้อยโอกาส” อูโกเปี่ยมด้วยศรัทธาอันลึกซึ้งต่อความก้าวหน้าของมนุษยชาติ ในชัยชนะครั้งสุดท้ายของความดีเหนือความชั่ว ในชัยชนะของหลักการมนุษยนิยม ซึ่งจะเอาชนะความชั่วร้ายของโลก และสร้างความสามัคคีและความยุติธรรมใน โลก.

หลักการโรแมนติกในนวนิยายของ V. HUGO

"อาสนวิหาร Notry Dady แห่งปารีส"

การแนะนำ

ตัวอย่างที่แท้จริงของช่วงแรกของการพัฒนาแนวโรแมนติก ตัวอย่างในหนังสือยังคงเป็นนวนิยายของวิกเตอร์ อูโกเรื่อง “Notre Dame de Paris”

ในงานของเขา Victor Hugo ได้สร้างภาพโรแมนติกที่ไม่เหมือนใคร: Esmeralda - ศูนย์รวมของมนุษยชาติและความงามทางจิตวิญญาณ Quasimodo ซึ่งมีร่างกายที่น่าเกลียดมีหัวใจที่ตอบสนอง

แตกต่างจากวีรบุรุษแห่งวรรณกรรมในศตวรรษที่ 17 และ 18 วีรบุรุษของ Hugo ผสมผสานคุณสมบัติที่ขัดแย้งกันเข้าด้วยกัน การใช้เทคนิคการเปรียบเทียบภาพที่โรแมนติกกันอย่างแพร่หลาย บางครั้งจงใจพูดเกินจริง กลายเป็นเรื่องพิสดาร ผู้เขียนสร้างตัวละครที่ซับซ้อนและคลุมเครือ เขาถูกดึงดูดด้วยความหลงใหลอันยิ่งใหญ่และการกระทำที่กล้าหาญ เขายกย่องความแข็งแกร่งของตัวละครของเขาในฐานะวีรบุรุษ จิตวิญญาณที่กบฏและกบฏ และความสามารถในการต่อสู้กับสถานการณ์ ในตัวละคร ความขัดแย้ง โครงเรื่อง ภูมิทัศน์ของ "มหาวิหารน็อทร์-ดาม" หลักการโรแมนติกในการสะท้อนชีวิตของตัวละครพิเศษในสถานการณ์ที่ไม่ธรรมดาได้รับชัยชนะ โลกแห่งความหลงใหลที่ไร้การควบคุม ตัวละครโรแมนติก ความประหลาดใจและอุบัติเหตุ ภาพลักษณ์ของชายผู้กล้าหาญที่ไม่ยอมแพ้ต่ออันตรายใด ๆ นี่คือสิ่งที่ Hugo ยกย่องในผลงานเหล่านี้

ฮิวโก้ให้เหตุผลว่ามีการต่อสู้อย่างต่อเนื่องระหว่างความดีและความชั่วในโลก ในนวนิยายเรื่องนี้ชัดเจนยิ่งกว่าในบทกวีของ Hugo การค้นหาคุณค่าทางศีลธรรมใหม่ ๆ ได้รับการสรุปซึ่งผู้เขียนพบว่าตามกฎแล้วไม่ใช่ในค่ายของคนรวยและมีอำนาจ แต่ในค่ายของผู้ถูกยึดทรัพย์และ ดูหมิ่นยากจน ความรู้สึกที่ดีที่สุดทั้งหมด - ความเมตตาความจริงใจการอุทิศตนอย่างไม่เห็นแก่ตัว - มอบให้กับ Quasimodo ผู้ก่อตั้งและ Esmeralda ยิปซีซึ่งเป็นวีรบุรุษที่แท้จริงของนวนิยายเรื่องนี้ในขณะที่ผู้ต่อต้านยืนอยู่ที่หางเสือของอำนาจทางโลกหรือทางจิตวิญญาณเช่น King Louis XI หรืออัครสังฆราชคนเดียวกัน Frollo โดดเด่นด้วยความโหดร้ายและความคลั่งไคล้ ความไม่แยแสต่อความทุกข์ทรมานของผู้คน

เป็นสิ่งสำคัญที่ F. M. Dostoevsky ชื่นชมอย่างสูงเป็นแนวคิดทางศีลธรรมของนวนิยายเรื่องแรกของ Hugo เขาเสนอให้แปลเป็นภาษารัสเซียโดยเสนอ "น็อทร์ดามเดอปารีส" ในคำนำซึ่งตีพิมพ์ในปี 2405 ในนิตยสาร "ไทม์" ว่าแนวคิดของงานนี้คือ "การฟื้นฟูบุคคลที่สูญหายซึ่งถูกบดขยี้ด้วยการกดขี่ที่ไม่ยุติธรรม ของสถานการณ์... ความคิดนี้เป็นข้ออ้างของคนนอกสังคมที่ถูกละทิ้งและถูกขับไล่” “ มันจะไม่เกิดขึ้นกับใครเลย Dostoevsky เขียนเพิ่มเติมว่า Quasimodo เป็นตัวตนของคนในยุคกลางที่ถูกกดขี่และถูกดูหมิ่น... ซึ่งความรักและความกระหายในความยุติธรรมได้ตื่นขึ้นมาในที่สุด และพร้อมกับพวกเขา จิตสำนึกของความจริงของพวกเขาและสิ่งที่พวกเขายังไม่ได้สำรวจ พลังอันไม่มีที่สิ้นสุด”

บทที่ 1.

ความโรแมนติกเป็นการพัฒนาวรรณกรรม

1.1 สาเหตุ

ยวนใจในฐานะการเคลื่อนไหวทางอุดมการณ์และศิลปะในวัฒนธรรมปรากฏขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 จากนั้นคำภาษาฝรั่งเศส romantique แปลว่า "แปลก" "มหัศจรรย์" "งดงาม"

ในศตวรรษที่ 19 คำว่า "ยวนใจ" กลายเป็นคำที่ใช้เรียกขบวนการวรรณกรรมใหม่ ซึ่งตรงกันข้ามกับลัทธิคลาสสิก

ในความเข้าใจสมัยใหม่ คำว่า "ยวนใจ" ได้รับการให้ความหมายที่ขยายออกไปอีกอย่างหนึ่ง หมายถึงความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะประเภทหนึ่งซึ่งตรงกันข้ามกับความสมจริง ซึ่งบทบาทชี้ขาดไม่ได้เล่นโดยการรับรู้ถึงความเป็นจริง แต่โดยการสร้างสรรค์ขึ้นมาใหม่ ซึ่งเป็นศูนย์รวมของอุดมคติของศิลปิน ความคิดสร้างสรรค์ประเภทนี้โดดเด่นด้วยรูปแบบที่แสดงให้เห็นถึงความธรรมดา ภาพอันน่าอัศจรรย์ แปลกประหลาด และสัญลักษณ์

เหตุการณ์ที่ทำหน้าที่เป็นแรงผลักดันในการตระหนักถึงความไม่สอดคล้องกันของแนวความคิดในศตวรรษที่ 18 และการเปลี่ยนแปลงโลกทัศน์ของผู้คนโดยทั่วไปคือการปฏิวัติชนชั้นกลางฝรั่งเศสครั้งใหญ่ในปี ค.ศ. 1789 แทนที่จะเป็นผลลัพธ์ที่คาดหวังจาก "เสรีภาพ ความเสมอภาค และภราดรภาพ" กลับนำมาซึ่งความหิวโหยและความพินาศเท่านั้น และพวกเขาผิดหวังกับแนวคิดเรื่องการตรัสรู้ ความผิดหวังในการปฏิวัติในฐานะวิธีหนึ่งในการเปลี่ยนแปลงการดำรงอยู่ทางสังคมทำให้เกิดการปรับทิศทางจิตวิทยาสังคมใหม่อย่างรุนแรงความสนใจจากชีวิตภายนอกของบุคคลและกิจกรรมของเขาในสังคมไปสู่ปัญหาของชีวิตฝ่ายวิญญาณและอารมณ์ของแต่ละบุคคล

ในบรรยากาศแห่งความสงสัยนี้ การเปลี่ยนแปลงในมุมมอง การประเมิน การตัดสิน ความประหลาดใจ ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 และ 19 ปรากฏการณ์ใหม่ของชีวิตฝ่ายวิญญาณ แนวโรแมนติก เกิดขึ้น

ศิลปะโรแมนติกมีลักษณะโดย: ความเกลียดชังต่อความเป็นจริงของชนชั้นกลาง, การปฏิเสธอย่างเด็ดขาดต่อหลักการเชิงเหตุผลของการตรัสรู้ของชนชั้นกลางและลัทธิคลาสสิก, ความไม่ไว้วางใจในลัทธิแห่งเหตุผลซึ่งเป็นลักษณะของผู้รู้แจ้งและนักเขียนของลัทธิคลาสสิกใหม่

ความน่าสมเพชทางศีลธรรมและสุนทรียศาสตร์ของแนวโรแมนติกมีความเกี่ยวข้องเป็นหลักกับการยืนยันศักดิ์ศรีของบุคลิกภาพของมนุษย์คุณค่าที่แท้จริงของชีวิตฝ่ายวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ สิ่งนี้แสดงออกมาในรูปของวีรบุรุษแห่งศิลปะโรแมนติก ซึ่งโดดเด่นด้วยการพรรณนาถึงตัวละครที่ไม่ธรรมดา ความหลงใหลอันแรงกล้า และการดิ้นรนเพื่ออิสรภาพอันไร้ขอบเขต การปฏิวัติได้ประกาศอิสรภาพส่วนบุคคล แต่การปฏิวัติแบบเดียวกันนี้ได้ก่อให้เกิดจิตวิญญาณแห่งความใฝ่ฝันและความเห็นแก่ตัว บุคลิกภาพทั้งสองด้านนี้ (ความน่าสมเพชของเสรีภาพและปัจเจกนิยม) แสดงออกอย่างซับซ้อนมากในแนวคิดโรแมนติกของโลกและมนุษย์

1.2. คุณสมบัติหลัก

ความผิดหวังในพลังแห่งเหตุผลและในสังคมค่อยๆ กลายเป็น "การมองโลกในแง่ร้าย" ตามมาด้วยอารมณ์แห่งความสิ้นหวัง ความสิ้นหวัง และ "ความเศร้าโศกของโลก" แก่นเรื่องภายในของ "โลกที่น่าสยดสยอง" ที่มีพลังความสัมพันธ์ทางวัตถุที่มืดมนความเศร้าโศกของความน่าเบื่อนิรันดร์ของความเป็นจริงในชีวิตประจำวันได้ผ่านประวัติศาสตร์วรรณกรรมโรแมนติกทั้งหมด

ความโรแมนติกมั่นใจว่า "ที่นี่และเดี๋ยวนี้" เป็นอุดมคตินั่นคือ ชีวิตที่มีความหมาย ร่ำรวย และสมบูรณ์ยิ่งขึ้นนั้นเป็นไปไม่ได้ แต่พวกเขาไม่สงสัยเลยว่าสิ่งนี้มีอยู่จริง โลกคู่ที่โรแมนติกมันคือการค้นหาอุดมคติ ความปรารถนาในมัน ความกระหายในการฟื้นฟู และความสมบูรณ์แบบที่เติมเต็มชีวิตของพวกเขาด้วยความหมาย

คู่รักปฏิเสธระเบียบสังคมใหม่อย่างเด็ดเดี่ยว พวกเขาหยิบยกของพวกเขา "ฮีโร่โรแมนติก"มีบุคลิกที่ร่ำรวยทางจิตวิญญาณเป็นพิเศษ ผู้ที่รู้สึกโดดเดี่ยวและกระสับกระส่ายในโลกชนชั้นกลางที่กำลังเติบโต มีการค้าขายและเป็นศัตรูกับมนุษย์ วีรบุรุษโรแมนติกหันเหจากความเป็นจริงด้วยความสิ้นหวังหรือกบฏต่อมัน รู้สึกถึงช่องว่างระหว่างอุดมคติและความเป็นจริงอย่างเจ็บปวด ไม่มีอำนาจที่จะเปลี่ยนแปลงชีวิตรอบตัวพวกเขา แต่เลือกที่จะพินาศมากกว่าที่จะยอมตกลงกับมัน ชีวิตของสังคมชนชั้นกลางดูหยาบคายและน่าเบื่อมากสำหรับพวกโรแมนติกจนบางครั้งพวกเขาปฏิเสธที่จะพรรณนาถึงมันเลยและสร้างสีสันให้กับโลกด้วยจินตนาการของพวกเขา คนโรแมนติกมักพรรณนาถึงฮีโร่ของตนว่ามีความสัมพันธ์ที่ไม่เป็นมิตรกับความเป็นจริงโดยรอบ ไม่พอใจกับปัจจุบัน และมุ่งมั่นสู่อีกโลกหนึ่งที่อยู่ในความฝัน

คู่รักปฏิเสธความต้องการและความเป็นไปได้ของการสะท้อนความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ ดังนั้นพวกเขาจึงประกาศความเด็ดขาดเชิงอัตวิสัยของจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ให้เป็นพื้นฐานของศิลปะ โครงเรื่องสำหรับงานโรแมนติกได้รับเลือกให้รวมเหตุการณ์พิเศษและฉากพิเศษที่เหล่าฮีโร่แสดง

ทุกสิ่งที่ผิดปกติดึงดูดความโรแมนติก (อาจมีอุดมคติอยู่ที่นั่น): จินตนาการ, โลกลึกลับของกองกำลังนอกโลก, อนาคต, ประเทศที่แปลกใหม่ที่ห่างไกล, ความคิดริเริ่มของผู้คนที่อาศัยอยู่พวกเขา, ยุคประวัติศาสตร์ที่ผ่านมา ข้อกำหนดสำหรับการสร้างสถานที่และเวลาอย่างซื่อสัตย์เป็นหนึ่งในความสำเร็จที่สำคัญที่สุดของยุคโรแมนติก ในช่วงเวลานี้เองที่มีการสร้างประเภทของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ขึ้น

แต่วีรบุรุษในผลงานของพวกเขาเองก็มีความโดดเด่นเป็นพิเศษ พวกเขาสนใจในกิเลสตัณหาความรู้สึกที่แข็งแกร่งการเคลื่อนไหวลับของจิตวิญญาณพวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับความลึกและอนันต์ภายในของบุคลิกภาพและความเหงาที่น่าเศร้าของคนจริงในโลกรอบตัวพวกเขา

ความโรแมนติกอยู่คนเดียวอย่างแท้จริงในหมู่คนที่ไม่ต้องการสังเกตเห็นความหยาบคาย ความน่าเบื่อหน่าย และการขาดจิตวิญญาณในชีวิตของพวกเขา พวกกบฏและผู้แสวงหาที่พวกเขาดูถูกคนเหล่านี้ พวกเขาชอบที่จะเป็นคนที่ไม่ได้รับการยอมรับและถูกเข้าใจผิดมากกว่าที่จะหมกมุ่นอยู่กับความธรรมดา ความหมองคล้ำ และความธรรมดาของโลกที่ไร้สีและน่าเบื่อ เช่นเดียวกับคนส่วนใหญ่ที่อยู่รอบตัวพวกเขา ความเหงาอีกหนึ่งคุณลักษณะของฮีโร่โรแมนติก

นอกเหนือจากความสนใจที่เพิ่มขึ้นต่อแต่ละบุคคลแล้ว คุณลักษณะเฉพาะของแนวโรแมนติกก็คือ ความรู้สึกถึงความเคลื่อนไหวของประวัติศาสตร์และการมีส่วนร่วมของมนุษย์ในประวัติศาสตร์- ความรู้สึกไม่มั่นคงและความแปรปรวนของโลกความซับซ้อนและความไม่สอดคล้องกันของจิตวิญญาณมนุษย์เป็นตัวกำหนดการรับรู้ชีวิตที่น่าทึ่งและบางครั้งก็น่าเศร้าโดยโรแมนติก

ในด้านรูปแบบ แนวโรแมนติกต่อต้าน "การเลียนแบบธรรมชาติ" แบบคลาสสิก เสรีภาพในการสร้างสรรค์ศิลปินผู้สร้างโลกพิเศษของตัวเอง สวยงาม และสมจริงยิ่งกว่าความเป็นจริงที่อยู่รอบข้าง

บทที่ 2.

วิกเตอร์ ฮิวโก้และผลงานของเขา

1. หลักการโรแมนติกของวิกเตอร์ อูโก

วิกเตอร์ อูโก (ค.ศ. 1802-1885) ลงไปในประวัติศาสตร์วรรณกรรมในฐานะหัวหน้าและนักทฤษฎีแนวโรแมนติกแบบประชาธิปไตยฝรั่งเศส ในคำนำของละครเรื่อง "Cromwell" เขาได้กล่าวถึงหลักการของแนวโรแมนติกในฐานะขบวนการวรรณกรรมใหม่อย่างชัดเจน ดังนั้นจึงประกาศสงครามกับลัทธิคลาสสิกซึ่งยังคงมีอิทธิพลอย่างมากต่อวรรณกรรมฝรั่งเศสทั้งหมด คำนำนี้เรียกว่า "แถลงการณ์" ของโรแมนติก

ฮิวโก้เรียกร้องอิสรภาพอย่างแท้จริงสำหรับการแสดงละครและบทกวีโดยทั่วไป “ลงตามกฎและรูปแบบทุกประเภท! “เขาอุทานใน “แถลงการณ์” เขากล่าวว่าที่ปรึกษาของกวีควรเป็นธรรมชาติ ความจริง และแรงบันดาลใจของเขาเอง นอกจากนี้ กฎหมายเดียวที่บังคับสำหรับกวีคือกฎหมายที่ในแต่ละงานเป็นไปตามโครงเรื่อง

ใน "คำนำถึงครอมเวลล์" ฮิวโก้ให้นิยามแก่นหลักของวรรณกรรมสมัยใหม่ทั้งหมด: การพรรณนาถึงความขัดแย้งทางสังคมในสังคม การพรรณนาถึงการต่อสู้อันดุเดือดของกองกำลังทางสังคมต่างๆ ที่กบฏต่อกัน

หลักการสำคัญของบทกวีโรแมนติกของเขาพรรณนาถึงชีวิตที่ตรงกันข้ามฮิวโก้พยายามให้เหตุผลต่อหน้า "คำนำ" ในบทความของเขาเกี่ยวกับนวนิยายเรื่องนี้ด้วยซ้ำ

เช่นเดียวกับในละคร ฮิวโก้หันไปหาประวัติศาสตร์ในน็อทร์-ดาม ยุคกลางของฝรั่งเศสตอนปลาย ปารีส ปลายศตวรรษที่ 15 ความสนใจของชาวโรแมนติกในยุคกลางเกิดขึ้นเป็นส่วนใหญ่จากการตอบสนองต่อลัทธิคลาสสิกที่มุ่งเน้นไปที่สมัยโบราณ ความปรารถนาที่จะเอาชนะทัศนคติที่ดูหมิ่นต่อยุคกลางซึ่งแพร่กระจายไปยังนักเขียนผู้ตรัสรู้แห่งศตวรรษที่ 18 ซึ่งคราวนี้เป็นอาณาจักรแห่งความมืดและความโง่เขลาซึ่งไร้ประโยชน์ในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาที่ก้าวหน้าของมนุษยชาติก็มีบทบาทเช่นกัน บทบาทที่นี่ ที่นี่ใคร ๆ ก็มาพบกันได้ บรรดาคู่รักต่างเชื่อกันว่ามีทั้งตัวละครที่ยอดเยี่ยม ความหลงใหลอันแรงกล้า การเอาเปรียบ และการพลีชีพในนามของความเชื่อมั่น ทั้งหมดนี้ยังคงรับรู้ได้ในรัศมีของความลึกลับบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับความรู้ที่ไม่เพียงพอในยุคกลางซึ่งได้รับการชดเชยด้วยการหันไปหานิทานพื้นบ้านและตำนานที่มีความหมายพิเศษสำหรับนักเขียนแนวโรแมนติก ยุคกลางปรากฏในนวนิยายของ Hugo ในรูปแบบของตำนานประวัติศาสตร์โดยมีฉากหลังเป็นรสชาติทางประวัติศาสตร์ที่สร้างขึ้นใหม่อย่างเชี่ยวชาญ

โดยทั่วไปแล้ว แก่นแท้ของตำนานนี้ไม่มีการเปลี่ยนแปลงตลอดอาชีพการสร้างสรรค์ของฮิวโก้ที่เป็นผู้ใหญ่ มุมมองของกระบวนการทางประวัติศาสตร์ว่าเป็นการเผชิญหน้าชั่วนิรันดร์ระหว่างหลักการสองโลก - ความดีและความชั่ว ความเมตตาและความโหดร้าย ความเห็นอกเห็นใจและการไม่อดทนต่อสิ่งใดสิ่งหนึ่ง ความรู้สึกและเหตุผล

นวนิยายเรื่องนี้มีโครงสร้างตามหลักดราม่า y: ผู้ชายสามคนแสวงหาความรักจากผู้หญิงคนเดียว; เอสเมอราลดาชาวยิปซีเป็นที่รักของผู้ช่วยบาทหลวงแห่งอาสนวิหารนอเทรอดาม โคล้ด ฟรอลโล เสียงระฆังของอาสนวิหารที่ส่งเสียงควอซิโมโดหลังค่อม และกวีปิแอร์ กริงกัวร์ แม้ว่าการแข่งขันหลักจะเกิดขึ้นระหว่างฟรอลโลและควาซิโมโดก็ตาม ในขณะเดียวกันชาวยิปซีก็ให้ความรู้สึกของเธอกับ Phoebus de Chateaupert ขุนนางที่หล่อเหลา แต่ว่างเปล่า

ละครนวนิยายของ Hugo สามารถแบ่งออกเป็นห้าองก์ ในองก์แรก Quasimodo และ Esmeralda ที่ยังไม่ได้เจอกันก็ปรากฏตัวบนเวทีเดียวกัน ฉากนี้คือ Place de Greve ที่นี่เอสเมอราลดาเต้นรำและร้องเพลง และที่นี่ขบวนแห่ผ่านไปโดยอุ้มพระสันตะปาปาแห่งตัวตลก Quasimodo บนเปลหามด้วยความขบขันอย่างขบขัน ความสนุกสนานโดยทั่วไปถูกรบกวนจากการคุกคามอันมืดมนของชายหัวโล้น: “ดูหมิ่น! ดูหมิ่น! เสียงอันน่าหลงใหลของเอสเมรัลดาถูกขัดจังหวะด้วยเสียงร้องอันน่าสยดสยองของผู้สันโดษแห่งโรแลนด์ทาวเวอร์: "คุณจะออกไปจากที่นี่ไหม ตั๊กแตนอียิปต์" เกมแห่งสิ่งที่ตรงกันข้ามปิดลงที่ Esmeralda โครงเรื่องทั้งหมดถูกดึงเข้าหาเธอ และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ไฟรื่นเริงที่ส่องสว่างใบหน้าที่สวยงามของเธอยังส่องสว่างตะแลงแกงด้วย นี่ไม่ใช่แค่การตีข่าวที่น่าตื่นตาตื่นใจเท่านั้น แต่ยังเป็นจุดเริ่มต้นของโศกนาฏกรรมอีกด้วย การกระทำของโศกนาฏกรรมซึ่งเริ่มต้นด้วยการเต้นรำของ Esmeralda ที่จัตุรัส Grevsky จะสิ้นสุดที่นี่ - ด้วยการประหารชีวิตของเธอ

ทุกคำพูดบนเวทีนี้เต็มไปด้วยการประชดที่น่าเศร้า ในองก์แรก เสียงมีความสำคัญเป็นพิเศษ และในองก์ที่สอง - ท่าทาง จากนั้นในองก์ที่สาม - การชำเลืองมอง จุดตัดของมุมมองคือเอสเมอรัลดาที่กำลังเต้นรำ กวี Gringoire ซึ่งอยู่ข้างๆเธอในจัตุรัสมองดูหญิงสาวด้วยความเห็นอกเห็นใจ: เธอเพิ่งช่วยชีวิตเขาไว้ กัปตันของพลปืนไรเฟิล Phoebus de Chateaupert ซึ่ง Esmeralda ตกหลุมรักอย่างบ้าคลั่งในการพบกันครั้งแรกมองเธอจากระเบียงบ้านสไตล์โกธิค - นี่คือรูปลักษณ์ที่ยั่วยวน ในเวลาเดียวกันจากด้านบนจากหอคอยทางเหนือของมหาวิหาร Claude Frollo มองไปที่ชาวยิปซี - นี่คือรูปลักษณ์ของความหลงใหลที่มืดมนและเผด็จการ และยิ่งสูงกว่านั้นบนหอระฆังของมหาวิหาร Quasimodo ก็แข็งตัวเมื่อมองดูหญิงสาวด้วยความรักอันยิ่งใหญ่

ความน่าสมเพชโรแมนติกปรากฏใน Hugo แล้วในการจัดระเบียบของโครงเรื่อง- เรื่องราวของยิปซีเอสเมอราลดาบาทหลวงแห่งมหาวิหารนอเทรอดาม Claude Frollo คนสั่นระฆัง Quasimodo กัปตันของพลปืนไรเฟิล Phoebus de Chateaupert และตัวละครอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับพวกเขาเต็มไปด้วยความลับการกระทำที่ไม่คาดคิดความบังเอิญร้ายแรงและอุบัติเหตุ . ชะตากรรมของเหล่าฮีโร่ตัดกันอย่างประณีต ควอซิโมโดพยายามขโมยเอสเมรัลดาตามคำสั่งของโคล้ด ฟรอลโล แต่เด็กสาวได้รับการช่วยเหลือโดยไม่ได้ตั้งใจโดยผู้คุมที่นำโดยฟีบัส ควอซิโมโดถูกลงโทษฐานพยายามฆ่าเอสเมรัลดา แต่เธอคือผู้ที่ให้คนหลังค่อมผู้โชคร้ายจิบน้ำเมื่อเขายืนอยู่ในประจาน และด้วยการกระทำอันใจดีของเธอก็ทำให้เขาเปลี่ยนไป

มีการเปลี่ยนแปลงตัวละครที่โรแมนติกและฉับพลันทันที: Quasimodo เปลี่ยนจากสัตว์เดรัจฉานมาเป็นผู้ชายและเมื่อตกหลุมรักเอสเมอรัลดาก็พบว่าตัวเองกำลังเผชิญหน้ากับ Frollo ซึ่งมีบทบาทร้ายแรงในชีวิตของหญิงสาว

“อาสนวิหารน็อทร์-ดาม” เป็นงานโรแมนติกทั้งรูปแบบและวิธีการ ในนั้นคุณจะพบทุกสิ่งที่เป็นลักษณะเฉพาะของละครของฮิวโก้ มันมีการพูดเกินจริงและเล่นกับความแตกต่าง บทกวีที่แปลกประหลาด และสถานการณ์พิเศษมากมายในโครงเรื่อง สาระสำคัญของภาพถูกเปิดเผยใน Hugo ไม่มากนักบนพื้นฐานของการพัฒนาตัวละคร แต่ตรงกันข้ามกับภาพอื่น

ระบบภาพในนวนิยายเรื่องนี้มีพื้นฐานมาจากทฤษฎีพิสดารที่พัฒนาโดยฮิวโก้และหลักการของความแตกต่าง ตัวละครถูกจัดเรียงเป็นคู่ที่ตัดกันอย่างชัดเจน ได้แก่ Quasimodo ตัวประหลาดและ Esmeralda ที่สวยงาม รวมถึง Quasimodo และ Phoebus ภายนอกที่ไม่อาจต้านทานได้ คนกริ่งที่โง่เขลาเป็นพระภิกษุผู้เรียนรู้ที่ได้เรียนรู้วิทยาศาสตร์ยุคกลางทั้งหมด Claude Frollo ยังต่อต้าน Phoebus คนหนึ่งเป็นนักพรตส่วนอีกคนจมอยู่กับการแสวงหาความบันเทิงและความสนุกสนาน เอสเมอรัลดาชาวยิปซีแตกต่างกับเฟลอร์-เดอ-ลีส์สาวผมบลอนด์ เจ้าสาวของฟีบี เด็กสาวผู้ร่ำรวยและมีการศึกษาซึ่งอยู่ในสังคมชั้นสูง ความสัมพันธ์ระหว่างเอสเมอรัลดาและฟีบัสมีพื้นฐานอยู่บนความแตกต่าง: ความลึกซึ้งของความรัก ความอ่อนโยน และความละเอียดอ่อนของความรู้สึกในตัวเอสเมอรัลดา และความไม่สำคัญและความหยาบคายของฟีบัส ขุนนางผู้โง่เขลา

ตรรกะภายในของศิลปะโรแมนติกของ Hugo นำไปสู่ความจริงที่ว่าความสัมพันธ์ระหว่างฮีโร่ที่มีความแตกต่างกันอย่างมากทำให้เกิดตัวละครที่เกินจริงและโดดเด่น ดังนั้น นวนิยายเรื่องนี้จึงถูกสร้างขึ้นเป็นระบบของการต่อต้านขั้วโลก ความแตกต่างเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงอุปกรณ์ทางศิลปะสำหรับผู้เขียนเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงจุดยืนทางอุดมการณ์และแนวคิดเกี่ยวกับชีวิตของเขาอีกด้วย

ตามความเห็นของ Hugo สูตรของละครและวรรณกรรมแห่งยุคใหม่คือ “ทุกสิ่งเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม”ไม่ใช่เหตุผลที่ผู้เขียน "The Cathedral" ยกย่องเชคสเปียร์เพราะ "เขาขยายจากเสาหนึ่งไปอีกขั้วหนึ่ง" เพราะในตัวเขา "ตลกจนน้ำตาไหล เสียงหัวเราะเกิดจากการสะอื้น" หลักการของฮิวโก้นักประพันธ์นั้นเหมือนกัน - การผสมผสานระหว่างสไตล์ที่ตัดกันเป็นการผสมผสานระหว่าง "ภาพลักษณ์ที่แปลกประหลาดและภาพลักษณ์แห่งความประเสริฐ" "สิ่งที่น่ากลัวและตลกขบขันโศกนาฏกรรมและความตลกขบขัน"”.

วิกเตอร์ อูโกไม่เพียงแต่สามารถถ่ายทอดกลิ่นอายของยุคสมัยเท่านั้น แต่ยังเปิดโปงความขัดแย้งทางสังคมในยุคนั้นด้วย ในนวนิยายเรื่องนี้ ผู้คนจำนวนมากที่ถูกกีดกันสิทธิได้ต่อต้านกลุ่มขุนนาง นักบวช และเจ้าหน้าที่ราชวงศ์ที่มีอำนาจเหนือกว่า ฉากทั่วไปคือที่ Louis XI คำนวณค่าใช้จ่ายในการสร้างห้องขังอย่างตระหนี่โดยไม่ใส่ใจกับคำวิงวอนของนักโทษที่อิดโรยอยู่ในนั้น

ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ภาพของมหาวิหารจะเป็นศูนย์กลางในนวนิยายเรื่องนี้ คริสตจักรคริสเตียนมีบทบาทสำคัญในระบบทาส

“ ทริบูนและกวีเขาฟ้าร้องไปทั่วโลกเหมือนพายุเฮอริเคนปลุกเร้าทุกสิ่งที่สวยงามในจิตวิญญาณของบุคคลในชีวิต”

ในปี 1952 ตามการตัดสินใจของสภาสันติภาพโลก มนุษยชาติที่ก้าวหน้าทุกคนได้เฉลิมฉลองครบรอบ 150 ปีวันเกิดของกวี นักเขียน และนักเขียนบทละครชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ บุคคลสาธารณะ V. Hugo บาดแผลจากสงครามโลกครั้งที่สองยังคงมีเลือดออก ในใจกลางกรุงปารีสมีฐานของอนุสาวรีย์ Hugo ซึ่งถูกทำลายโดยพวกฟาสซิสต์ - รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของนักเขียนถูกทำลายโดยพวกฟาสซิสต์ - แต่เสียงของ Hugo ซึ่งไม่หยุดในช่วงหลายปีของการยึดครองฝรั่งเศสเรียกร้อง เพื่อนร่วมชาติของเขาผู้มีความปรารถนาดีทุกคนต่อสู้เพื่อสันติภาพเพื่อทำลายสงครามแห่งการพิชิต
“เราต้องการความสงบสุข เราต้องการมันอย่างหลงใหล แต่เราต้องการโลกแบบไหนล่ะ? สันติภาพมีค่าใช้จ่ายใด ๆ ? เลขที่! เราไม่ต้องการโลกที่คนหลังค่อมไม่กล้าเงยหน้าขึ้นมอง เป้าหมายของเราคืออิสรภาพ! เสรีภาพจะรับประกันความสงบสุข” อูโกจะกล่าวถ้อยคำเหล่านี้ในปี พ.ศ. 2412 โดยพูดที่เมืองโลซานน์ใน "สภาเพื่อนแห่งโลก" ซึ่งเขาจะได้รับเลือกเป็นประธาน เขาจะอุทิศทั้งชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ของเขาเพื่อการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยผู้ถูกกดขี่
อูโกเกิดในปี 1802 ในเมืองเบอซองซง พ่อของเขา โจเซฟ ฮูโก ลูกชายของช่างฝีมือ หลานชายและหลานชายของเกษตรกร เมื่ออายุ 15 ปี พร้อมพี่น้องของเขา ไปต่อสู้เพื่อการปฏิวัติ ทรงมีส่วนร่วมในการปราบกบฎในเมืองแวนด้าและทรงได้รับบาดเจ็บหลายครั้ง ภายใต้นโปเลียนเขากลายเป็นนายพลจัตวา จนกระทั่งสิ้นอายุขัย เขาเข้าใจผิดในการประเมินนโปเลียน โดยถือว่าเขาเป็นผู้พิทักษ์การปฏิวัติ
มารดาของอูโกมาจากแคว้นวองเด เกลียดนโปเลียน และนับถือสถาบันกษัตริย์บูร์บง วิกเตอร์ในวัยหนุ่มเท่านั้นที่ปลดปล่อยตัวเองจากอิทธิพลของแม่ซึ่งเขาอาศัยอยู่ด้วยหลังจากที่พ่อแม่แยกทางกัน เมื่อแม่ของเขาเสียชีวิต วิกเตอร์ - เขาอายุ 19 ปี - เช่นเดียวกับ Marius จาก Les Miserables ตั้งรกรากอยู่ในห้องใต้หลังคา อาศัยอยู่อย่างยากจน แต่เขียนบทกวี นวนิยายเรื่องแรกของเขา พยายามทำความเข้าใจความสมดุลที่แท้จริงของอำนาจในประเทศ และกลายเป็น ใกล้กับพรรครีพับลิกัน
อูโกเป็นผู้มีส่วนร่วมในการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2391 จากพลับพลาของสภาร่างรัฐธรรมนูญ เขาได้กล่าวสุนทรพจน์ที่ร้อนแรงเพื่อปกป้องสาธารณรัฐ 2 ธันวาคม พ.ศ. 2394 ได้เรียนรู้เกี่ยวกับการรัฐประหารที่ดำเนินการโดยชนชั้นกระฎุมพีใหญ่ซึ่งตัดสินใจฟื้นฟูสถาบันกษัตริย์อีกครั้งซึ่งปัจจุบันนำโดยจักรพรรดิหลุยส์ - นโปเลียนที่ 3 ฮิวโก้ร่วมกับสหายของเขาได้จัดตั้งคณะกรรมการต่อต้าน เขาเรียกร้องให้มีการต่อสู้ ออกประกาศ ควบคุมการก่อสร้างเครื่องกีดขวาง ทุกนาทีเสี่ยงต่อการถูกจับและยิง... มีการมอบรางวัล 25,000 ฟรังก์บนศีรษะของฮิวโก้ ลูกชายของเขาอยู่ในคุก แต่เมื่อความพ่ายแพ้ของพรรครีพับลิกันปรากฏชัดขึ้น อูโกจึงข้ามชายแดนฝรั่งเศสโดยใช้ชื่อปลอม ระยะเวลาการเนรเทศ 19 ปีของกวีและนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่เริ่มต้นขึ้น แต่แม้จะถูกเนรเทศเขาก็ยังคงต่อสู้ต่อไป จุลสารของ V. Hugo เรื่อง "Napoleon the Lesser" และวงจรของบทกวี "Retribution" ดังสนั่นไปทั่วยุโรปและปล้นพระเจ้าหลุยส์นโปเลียนที่ 3 ตลอดกาล
Hugo อาศัยอยู่บนเกาะหิน Guernsey ในช่องแคบอังกฤษ เป็นศูนย์กลางของเหตุการณ์สำคัญทั้งหมด เขาติดต่อกับ Kossuth และ Giuseppe Mazzini จัดการระดมทุนเพื่อเตรียมกองกำลังของ Garibaldi Herzen เชิญเขาให้ร่วมมือกันใน Bell ในปีพ.ศ. 2402 นักเขียนได้ออกจดหมายเปิดผนึกถึงรัฐบาลสหรัฐฯ เพื่อประท้วงโทษประหารชีวิตของจอห์น บราวน์...
อี. โซลาเขียนในภายหลังว่าสำหรับเพื่อนร่วมงานวัย 20 ปี ฮิวโก้ดูเหมือนเป็น “สิ่งมีชีวิตเหนือธรรมชาติ รวงข้าวโพดที่ถูกล่ามโซ่ ซึ่งยังคงร้องเพลงของเขาท่ามกลางพายุและสภาพอากาศเลวร้าย” V. Hugo เป็นหัวหน้าฝ่ายโรแมนติกของฝรั่งเศส ไม่เพียงแต่นักเขียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปิน นักดนตรี และคนทำงานละครยังถือว่าเขาเป็นผู้นำในอุดมการณ์ของพวกเขาด้วย
ในช่วงทศวรรษที่ 20 ในช่วงเวลาอันห่างไกลที่ลัทธิโรแมนติกเข้ามาครอบงำงานศิลปะ ในบางวันคนหนุ่มสาวจะมารวมตัวกันในอพาร์ตเมนต์เล็ก ๆ ที่เรียบง่ายของ Hugo ในปารีสที่ Notre Dame de Champs ซึ่งหลายคนถูกกำหนดให้กลายเป็นบุคคลที่มีความโดดเด่นในวัฒนธรรมโลก Alfred de Musset, Prosper Merimee, A. Dumas, E. Delacroix, G. Berlioz มาเยี่ยมที่นี่ หลังจากเหตุการณ์ปฏิวัติในยุค 30 A. Mickiewicz และ G. Heine สามารถพบเห็นได้ในการประชุมกับ Hugo สมาชิกในแวดวงของ Hugo กบฏต่อปฏิกิริยาอันสูงส่งซึ่งในช่วงระยะเวลาของการฟื้นฟูและการลุกฮือของประชาชนได้สถาปนาตัวเองในหลายประเทศในยุโรปและในขณะเดียวกันก็ท้าทายจิตวิญญาณแห่งความได้มาซึ่งลัทธิเงินซึ่งกำลังแพร่กระจายมากขึ้นในฝรั่งเศส และในที่สุดก็ได้รับชัยชนะภายใต้กษัตริย์ นายธนาคาร หลุยส์ ฟิลิปป์
ก่อนการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2373 อูโกเริ่มเขียนนวนิยายเรื่องนอเทรอดาม หนังสือเล่มนี้กลายเป็นแถลงการณ์ทางศิลปะของความโรแมนติก
__________________________ _______________
หลังจากหยุดไปครู่หนึ่ง ดนตรีก็เริ่มดังขึ้นในห้องเรียน ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของซิมโฟนีที่ 5 ของเบโธเฟน ในเสียงอันทรงพลังของวงออเคสตราทั้งหมด แรงจูงใจที่เป็นจังหวะสั้น ๆ ชัดเจนจะดังขึ้น - แรงจูงใจแห่งโชคชะตา มันจะเกิดซ้ำสองครั้ง จากนั้นจึงขยายประเด็นของพรรคหลัก หัวข้อการต่อสู้ รวดเร็ว รุนแรงอย่างมาก มันถูกต่อต้านด้วยธีมอื่น - กว้าง ๆ ไร้เดียงสา แต่ยังมีพลังและกล้าหาญ เต็มไปด้วยความมั่นใจในความแข็งแกร่ง
เมื่อดนตรีหยุดลง ครูจะอ่านตอนต้นของส่วนแรกของนวนิยายบทแรกของฮิวโก้เรื่อง “น็อทร์ดามเดอปารีส”: สามร้อยสี่สิบแปดปี 6 เดือน 19 วันที่ผ่านมา ชาวปารีสตื่นขึ้นมาด้วยเสียงเพลง ในบรรดาระฆังทั้งหลาย...วันนั้นการเข้าไปในห้องโถงใหญ่นั้นไม่ใช่เรื่องง่ายซึ่งในสมัยนั้นถือเป็นห้องที่ใหญ่ที่สุดในโลก…”
ให้เราลองทำสิ่งนี้และเจาะลึกเข้าไปพร้อมกับฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้
และตอนนี้ “เราตกตะลึงและตาบอดไป เหนือศีรษะของเรามีห้องนิรภัยสองแหลม ตกแต่งด้วยไม้แกะสลัก วาดด้วยดอกลิลลี่สีทองบนทุ่งหญ้าสีฟ้า ใต้เท้าของเรามีพื้นปูด้วยแผ่นหินอ่อนสีขาวและสีดำ”
พระราชวังก็เปล่งประกายอลังการไปหมด อย่างไรก็ตาม เราไม่สามารถตรวจสอบรายละเอียดได้: ฝูงชนที่มาถึงเรื่อยๆ เข้ามาขัดขวาง เราถูกดึงดูดเข้าสู่วังวนแห่งการเคลื่อนไหวของมัน เราถูกบีบ บีบ เรากำลังหายใจไม่ออก คำสาปแช่งและคำตำหนิดังมาจากทุกทิศทุกทางที่ต่อต้านพวกเฟลมมิงส์... พระคาร์ดินัลแห่งเบอร์กอน หัวหน้าผู้พิพากษา... ยามพร้อมแส้ หนาว ร้อน..."
(“อาสนวิหารน็อทร์-ดาม” เล่ม 1 บทที่ 1 หน้า 3-7)
และทั้งหมดนี้ก็เป็นความสนุกสนานเกินบรรยายของเด็กนักเรียนและคนรับใช้ที่ปลุกปั่นฝูงชนด้วยเรื่องตลก การเยาะเย้ย และบางครั้งก็ดูหมิ่นศาสนา
ดังนั้น วี. ฮิวโก้จึงเริ่มเรื่องราวอย่างช้าๆ เวลาผ่านไปอย่างช้าๆ ยังคงรออีกนาน เพราะปริศนาเริ่มต้นตอนเที่ยงเท่านั้น และผู้เขียนใน Palace of Justice จะแนะนำให้เรารู้จักกับตัวละครมากมายที่จะมีบทบาทในนวนิยายเรื่องนี้
ตอนนี้วังกำลังรื่นเริง เต็มไปด้วยผู้คน แต่เวลาผ่านไปน้อยมาก และจะมีการพิจารณาคดีอย่างไม่ยุติธรรมที่นี่ เอสเมอราลดาสาวสวยจะถูกทรมาน ถูกกล่าวหาว่าเป็นเวทมนตร์และการฆาตกรรม และถูกตัดสินจำคุกที่ตะแลงแกง ทั้งหมดนี้จะเกิดขึ้นในภายหลัง...
และตอนนี้เราได้ยินเสียงคำรามของฝูงชน บางครั้งเขาก็เงียบไปเมื่อสายตาของทุกคนหันไปหาพระคาร์ดินัลรูปงามในชุดคลุมสีม่วงอันงดงามซึ่งปรากฏอยู่ในกล่อง หรือหันไปหากษัตริย์แห่งขอทานที่สวมผ้าขี้ริ้วที่งดงาม หรือหันไปหาเอกอัครราชทูตเฟลมิช โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับผู้มีไหล่กว้าง ซึ่งมีแจ็กเก็ตหนังและหมวกสักหลาดโดดเด่นเป็นพิเศษท่ามกลางผ้าไหมและผ้ากำมะหยี่ที่อยู่รอบตัวเขา แต่เสียงคำรามของฝูงชนกลายเป็นอันตรายเมื่อเขาบังคับให้นักแสดงเริ่มเรื่องลึกลับโดยไม่ต้องรอการมาถึงของพระคาร์ดินัลผู้ล่วงลับ หรือระเบิดโดยได้รับการอนุมัติสั้นๆ สำหรับการแสดงตลกอันเย่อหยิ่งของเอกอัครราชทูตเฟลมิช สต็อกเกอร์ ฌาคส์ คอปเปนอล ผู้ปฏิเสธพระคาร์ดินัล และประกาศต่อสาธารณะด้วยเสียงอันดังกึกก้องว่าเขาไม่ใช่เลขานุการประเภทหนึ่งของสภาผู้เฒ่าดังที่พระคาร์ดินัลแนะนำเขา แต่เป็นพนักงานถุงเท้าธรรมดา ๆ “ไม่มากไม่น้อยไปกว่าร้านขายชุดชั้นใน! ทำไมสิ่งนี้ถึงไม่ดี?
จึงมีเสียงหัวเราะและเสียงปรบมือดังขึ้นเป็นการตอบสนอง หลังจากนั้น Coppenol ก็เป็นคนธรรมดาสามัญ เช่นเดียวกับคนที่ทักทายเขา...
แต่ให้ความสนใจ! เราคาดว่าจะได้พบกับตัวละครหลัก มาตั้งชื่อพวกเขากันเถอะ นี่คือจุดเริ่มต้นของการสนทนาเกี่ยวกับนวนิยายเรื่องนี้ ควอซิโมโด, เอสเมรัลดา, โคล้ด โฟลโล และฟีบุส เดอ ชาโตเพิร์ต
เมื่อ Quasimodo ปรากฏตัวครั้งแรกในระหว่างการแข่งขันระหว่างสัตว์ประหลาดที่แย่งชิงตำแหน่ง Pope of Jesters รูปร่างหน้าตาของเขาทำให้ทุกคนตกใจ: "เป็นการยากที่จะอธิบายจมูกจัตุรมุขนี้... และถึงแม้จะดูน่าเกลียดเช่นนี้ แต่ก็มีการแสดงออกถึงความแข็งแกร่ง ความว่องไว และ ความกล้าหาญในร่างของเขา!”
เราจะได้ยินชื่อของเอสเมอรัลดาเป็นครั้งแรกใน Palace of Justice จู่ๆ ชายหนุ่มผู้ก่อเหตุคนหนึ่งซึ่งเกาะอยู่บนขอบหน้าต่างก็ตะโกนว่า: เอสเมรัลดา! ชื่อนี้มีผลเวทย์มนตร์ ทุกคนที่ยังคงอยู่ในห้องโถงของพระราชวังรีบไปที่หน้าต่างเพื่อดูดีขึ้น ปีนขึ้นไปบนกำแพงแล้วเทออกไปที่ถนน เอสเมรัลดาเต้นรำอยู่ในจัตุรัสรอบๆ กองไฟขนาดใหญ่ “เธอมีรูปร่างที่เล็ก... เธอดูเหมือนเป็นสิ่งมีชีวิตในอุดมคติจริงๆ” สายตาของฝูงชนทั้งหมดจับจ้องไปที่เธอ ทุกปากอ้าปากค้าง แต่ “ท่ามกลางใบหน้าหลายพันหน้า ความเร่าร้อนของวัยรุ่นที่ไม่ธรรมดา ความกระหายในชีวิต และความหลงใหลได้เปล่งประกาย” นี่คือวิธีที่เราได้พบกับตัวละครหลักอีกตัวของนวนิยายเรื่องนี้ - Archdeacon Kolod Frollo
กัปตัน Phoebus de Chateaupert ปรากฏตัวครั้งแรกในขณะที่เอสเมอรัลดาจะร้องขอความช่วยเหลือ โดยต่อสู้กับชายสองคนที่พยายามจะปิดปากเธอ สิ่งนี้จะเกิดขึ้นในช่วงเย็นบนถนนมืดสายหนึ่งของปารีสซึ่งนักเต้นหนุ่มจะกลับบ้าน หนึ่งในคนที่โจมตีเธอคือควอซิโมโด
ทันใดนั้นก็มีทหารม้าคนหนึ่งปรากฏตัวขึ้นจากมุมหนึ่งของบ้าน เป็นผู้บัญชาการกองทหารปืนไรเฟิลของราชวงศ์ กัปตันฟีบุส เดอ ชาโตเพิร์ต ถืออาวุธตั้งแต่หัวจรดเท้า
ฮิวโก้ไม่ได้ให้ภาพเหมือนของกัปตันแก่เรา - ที่นี่มันเป็นไปไม่ได้ การกระทำจะเผยออกมาอย่างรวดเร็ว
แต่ฮิวโก้จะยังคงเลือกเวลาและพยายามให้ภาพเหมือนของฟีบัสแก่เรา เขาจะพูดถึงเขาในฉากนั้นกับ Fleur de Lys เจ้าสาวของกัปตัน สังคมจะไร้ระเบียบ น่าเบื่อ และนักเขียนจะเล่าถึงความประทับใจของเขาต่อเจ้าบ่าวที่เบื่อหน่าย: “เขายังเป็นชายหนุ่ม... และความสำเร็จก็มาได้ง่ายๆ อย่างไรก็ตาม Hugo ตั้งข้อสังเกตว่าทั้งหมดนี้รวมกับการกล่าวอ้างอย่างมหาศาลในเรื่องความสง่างามการแต่งตัวสวยและรูปลักษณ์ที่สวยงาม ให้ผู้อ่านคิดออกเอง ฉันเป็นเพียงนักประวัติศาสตร์เท่านั้น”
ดังนั้น Phoebus จึงมาถึงทันเวลา Quasimodo และ Claude Frollo เกือบลักพาตัว Esmeralda ฉากนี้ถือเป็นหนึ่งในฉากที่สำคัญมากในการเรียบเรียงนวนิยาย ที่นี่ฮีโร่ทั้งสี่ของเรามาพบกันเป็นครั้งแรก ที่นี่โชคชะตาของพวกเขาเชื่อมโยงกัน และเส้นทางของพวกเขาก็มาบรรจบกัน
ฟีบี เดอ ชาโตเพิร์ต. เขาจะถูกลิขิตให้เล่นบทบาทอะไรในนวนิยายเรื่องนี้?
เอสเมรัลดาซึ่งโฟบัสเป็นอิสระจะตกหลุมรักเขา แล้วฟีบัสสุดหล่อล่ะ? เขาไม่เพียงแต่สามารถรักเท่านั้น แต่ยังปกป้องหญิงสาวในช่วงเวลาวิกฤติอีกด้วย “มีหัวใจบางดวงที่ความรักไม่เติบโต” ฮิวโก้จะพูดผ่านปากของควอซิโมโด ฟีบัสขายเอสเมรัลดา แต่มีใครบ้างในหมู่ฮีโร่ที่สามารถรักเอสเมอรัลดาอย่างลึกซึ้งและไม่เห็นแก่ตัวได้เท่ากับที่เธอรู้วิธีรัก? นักเรียนจะตั้งชื่อ Quasimodo และพูดคุยเกี่ยวกับความรักที่ไม่เห็นแก่ตัวของเขา วิธี Quasimodo ช่วยชีวิต Esmeralda จากความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ซ่อนเธอไว้ในมหาวิหาร และวิธีที่เขาดูแลหญิงสาวที่เหนื่อยล้าอย่างอ่อนโยน
และเมื่อเดาได้ว่า Esmeralda รัก Phoebus แม้ว่าเขาจะรักเธออย่างหลงใหล แต่เขาก็ยืนอย่างไม่เห็นแก่ตัวตลอดทั้งวันที่ประตูคฤหาสน์ Fleur de Lys เพื่อนำ Phoebus มาที่ Esmeralda และด้วยเหตุนี้ทำให้เธอมีความสุขพวกเขาจะบอกด้วย เกี่ยวกับการตายของควอซิโมโด
สาระสำคัญของบุคคลถูกทดสอบโดยการกระทำและทัศนคติของเขาที่มีต่อผู้อื่น แต่ที่สำคัญที่สุด คุณค่าทางจิตวิญญาณของบุคคลนั้นแสดงออกมาจากความสามารถของเขาในความรักที่ไม่เห็นแก่ตัวและไม่เห็นแก่ตัว
ความรัก ความสามารถในการรัก เป็นของขวัญล้ำค่าที่ทุกคนไม่ได้ครอบครอง มีเพียงผู้มีน้ำใจฝ่ายวิญญาณเท่านั้นที่คู่ควรกับของประทานนี้ รักแท้ที่มาเยือนคนนี้ทำให้เขาสวย
นวนิยายของ V. Hugo ก็จบลง สองบทสุดท้ายมีชื่อว่า "Phoebe's Bra" และ "Quasimodo's Marriage" ในบทที่อุทิศให้กับ Phoebus โดยเฉพาะ มีเพียงบรรทัดเดียวเกี่ยวกับเขา: "Phoebus de Chateaupert จบลงด้วยโศกนาฏกรรม: เขาแต่งงานแล้ว" ในบทที่อุทิศให้กับ Quasimodo ผู้เขียนกล่าวว่าหลังจากการประหารชีวิต Esmeralda Quasimodo ก็หายตัวไป ผ่านไปประมาณ 1.5 หรือ 2 ปี วันหนึ่ง ผู้คนปรากฏตัวขึ้นในห้องใต้ดินของ Montfaucon ซึ่งเป็นสถานที่ที่น่ากลัวซึ่งศพของผู้ประหารชีวิตถูกทิ้งโดยไม่ได้วางลงบนพื้น และที่นี่ Monfaucon... ท่ามกลางศพ... เขาพังทลายลงเป็นฝุ่น (เล่ม XI บทที่ IU หน้า 413)
ด้วยวิธีนี้ เราจะเสร็จสิ้นการเดินทางครั้งแรกกับเหล่าฮีโร่ผ่านหน้านวนิยายของฮิวโก้ แต่ก่อนที่เราจะจากกัน เรามากลับไปสู่บทเพลงที่เราเริ่มต้นการเดินทางกันก่อน คุณรู้จักผู้เขียนหรือไม่ คุณช่วยตั้งชื่องานได้ไหม และที่สำคัญที่สุด ลองคิดดูว่าเหตุใดเพลงนี้จึงถูกนำมาใช้เป็นบทสรุปของการพบปะกับนวนิยายของฮิวโก้ ได้ยินเสียงแนะนำจากซิมโฟนีที่ห้าของเบโธเฟนอีกครั้ง

บทที่ 2

วิคเตอร์ ฮิวโก้
"อาสนวิหาร Notry Dady แห่งปารีส"
“นี่คือสถาปนิก และผู้คนคือช่างก่ออิฐ”
วี. ฮิวโก้

บทเรียนที่สองนำหน้าด้วยคำบรรยายนั้น เมื่อเพลงหยุดลง ครู (หรือนักเรียน) จะอ่านข้อความที่ตัดตอนมาจากบท “ปารีสจากมุมสูง”
“ปารีสในศตวรรษที่ 15 เป็นเมืองขนาดยักษ์... นี่คือลมหายใจของมัน และตอนนี้ผู้คนกำลังร้องเพลง"
งดงามอย่างน่าประหลาดใจจากหน้าหนังสือทำให้เราเห็นภาพและเสียงของปารีสในยุคกลาง เราชื่นชมความงามอันตระการตาของมันจากมุมสูง แต่ที่นั่น ตามถนนและจตุรัส ในคุกใต้ดินอันน่าสยดสยองของเรือนจำ และในห้องขังของราชวงศ์ในหอคอยแห่งหนึ่งของ Bastille เหตุการณ์ต่างๆ ได้ถูกเปิดเผยซึ่งนำไปสู่ข้อไขเค้าความเรื่องที่น่าเศร้าอย่างต่อเนื่อง
ในบทเรียนสุดท้ายการเดินทางกับตัวละครหลักผ่านหน้าหนังสือเราได้ติดตามชะตากรรมของบางคน
เราได้ตั้งชื่อฮีโร่ทั้งหมดแล้วหรือยัง?
ตัวละครหลักของงานนี้คือผู้คนที่ทำหน้าที่ในนวนิยายเรื่องนี้ในฐานะกองกำลังปฏิบัติการ และตามที่ Hugo กล่าว ท้ายที่สุดแล้วเป็นผู้กำหนดแนวทางของประวัติศาสตร์
ฯลฯ................

นวนิยายเรื่อง "Notre Dame de Paris" สร้างขึ้นบนหมิ่นของความรู้สึกอ่อนไหวและโรแมนติกผสมผสานลักษณะของมหากาพย์ทางประวัติศาสตร์ละครโรแมนติกและนวนิยายแนวจิตวิทยาที่ลึกซึ้ง

ประวัติความเป็นมาของนวนิยาย

“Notre Dame de Paris” เป็นนวนิยายอิงประวัติศาสตร์เรื่องแรกในภาษาฝรั่งเศส (การกระทำตามผู้เขียนเกิดขึ้นเมื่อประมาณ 400 ปีที่แล้วในปลายศตวรรษที่ 15) วิกเตอร์ อูโกเริ่มร่างแผนของเขาในช่วงทศวรรษที่ 1820 และตีพิมพ์ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2374 ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการสร้างนวนิยายเรื่องนี้คือความสนใจในวรรณกรรมประวัติศาสตร์ที่เพิ่มขึ้น และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคกลาง

ในวรรณคดีของฝรั่งเศสในยุคนั้น แนวโรแมนติกเริ่มเป็นรูปเป็นร่าง และด้วยกระแสโรแมนติกในชีวิตทางวัฒนธรรมโดยทั่วไป ดังนั้นวิกเตอร์อูโกจึงปกป้องความจำเป็นในการอนุรักษ์อนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมโบราณเป็นการส่วนตัวซึ่งหลายคนต้องการรื้อถอนหรือสร้างใหม่

มีความเห็นว่าหลังจากนวนิยายเรื่อง "มหาวิหารน็อทร์-ดาม" ที่ผู้สนับสนุนการรื้อถอนมหาวิหารได้ถอยออกไปและความสนใจอย่างไม่น่าเชื่อในอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมและกระแสจิตสำนึกของพลเมืองก็เกิดขึ้นในสังคมด้วยความปรารถนาที่จะปกป้องสถาปัตยกรรมโบราณ

ลักษณะของตัวละครหลัก

ปฏิกิริยาของสังคมต่อหนังสือนี้เองที่ทำให้มีสิทธิ์พูดว่าอาสนวิหารคือตัวเอกที่แท้จริงของนวนิยายเรื่องนี้ร่วมกับผู้คน นี่คือสถานที่หลักของเหตุการณ์ พยานเงียบ ๆ เกี่ยวกับละคร ความรัก ชีวิตและความตายของตัวละครหลัก สถานที่ที่ท่ามกลางความไม่ยั่งยืนของชีวิตมนุษย์ ยังคงไม่เคลื่อนไหวและไม่สั่นคลอน

ตัวละครหลักในร่างมนุษย์ ได้แก่ เอสเมอราลดายิปซี, Quasimodo คนหลังค่อม, นักบวช Claude Frollo, ทหาร Phoebus de Chateaupert และกวี Pierre Gringoire

เอสเมอราลดารวบรวมตัวละครหลักที่เหลือที่อยู่รอบตัวเธอ: ผู้ชายทุกคนที่อยู่ในรายการรักเธอ แต่บางคน - ไม่สนใจเช่นควอซิโมโด, คนอื่น ๆ ที่ดุร้ายเช่นฟรอลโล, ฟีบัสและกริงกัวร์ - ประสบกับแรงดึงดูดทางกามารมณ์; พวกยิปซีเองก็รักฟีบัส นอกจากนี้ตัวละครทั้งหมดยังเชื่อมโยงกันด้วยมหาวิหาร: Frollo ทำหน้าที่ที่นี่ Quasimodo ทำงานเป็นคนกริ่งกริ่ง Gringoire กลายเป็นนักเรียนของนักบวช โดยปกติเอสเมอราลดาจะแสดงที่หน้าจัตุรัส Cathedral Square และ Phoebus มองผ่านหน้าต่างของ Fleur-de-Lys ภรรยาในอนาคตของเขา ซึ่งอาศัยอยู่ไม่ไกลจากมหาวิหาร

เอสเมรัลดาเป็นเด็กเงียบสงบตามท้องถนน โดยไม่รู้ถึงความน่าดึงดูดของเธอ เธอเต้นรำและแสดงต่อหน้าอาสนวิหารพร้อมกับแพะของเธอ และทุกคนที่อยู่รอบตัวเธอ ตั้งแต่นักบวชไปจนถึงหัวขโมยตามท้องถนน ก็ต่างมอบหัวใจให้กับเธอ บูชาเธอราวกับเทพเจ้า ด้วยความเป็นธรรมชาติแบบเด็กๆ แบบเดียวกับที่เด็กเอื้อมมือไปหยิบสิ่งของแวววาว เอสเมรัลดาจึงให้ความสำคัญกับฟีบัส อัศวินผู้สูงศักดิ์และเก่งกาจ

ความงามภายนอกของ Phoebus (ตรงกับชื่อ Apollo) เป็นเพียงคุณลักษณะเชิงบวกของทหารที่น่าเกลียดภายใน คนหลอกลวงและสกปรก คนขี้ขลาด ชอบดื่มเหล้าและพูดจาหยาบคาย เขาเป็นฮีโร่ต่อหน้าคนอ่อนแอเท่านั้น และเป็นสุภาพบุรุษต่อหน้าผู้หญิงเท่านั้น

Pierre Gringoire กวีท้องถิ่นที่ถูกสถานการณ์กดดันให้ต้องกระโจนเข้าสู่ชีวิตบนท้องถนนในฝรั่งเศสที่หนาแน่น มีลักษณะคล้ายกับ Phoebus ตรงที่ความรู้สึกของเขาที่มีต่อ Esmeralda นั้นเป็นแรงดึงดูดทางกายภาพ จริงอยู่ที่เขาไม่มีความถ่อมตัวและรักชาวยิปซีทั้งเพื่อนและบุคคลโดยละทิ้งเสน่ห์ของผู้หญิง

ความรักที่จริงใจที่สุดสำหรับเอสเมอรัลดานั้นได้รับการเลี้ยงดูจากสิ่งมีชีวิตที่น่ากลัวที่สุด - ควาซิโมโด คนสั่นระฆังในอาสนวิหาร ซึ่งครั้งหนึ่งเคยถูกรับเลี้ยงโดยผู้ช่วยบาทหลวงแห่งวิหาร โคล้ด ฟรอลโล สำหรับเอสเมอรัลดา ควาซิโมโดพร้อมทำทุกอย่าง แม้จะรักเธออย่างเงียบๆ และแอบๆ จากทุกคน แม้กระทั่งมอบหญิงสาวให้กับคู่แข่งของเขา

Claude Frollo มีความรู้สึกที่ซับซ้อนที่สุดสำหรับชาวยิปซี ความรักต่อยิปซีเป็นโศกนาฏกรรมพิเศษสำหรับเขาเพราะนี่คือความหลงใหลที่ต้องห้ามสำหรับเขาในฐานะนักบวช ความหลงใหลไม่มีทางออก เขาจึงหันไปหาความรักของเธอ จากนั้นก็ผลักไสเธอออกไป โจมตีเธอ จากนั้นก็ช่วยชีวิตเธอจากความตาย และในที่สุด เขาเองก็มอบยิปซีให้กับเพชฌฆาต โศกนาฏกรรมของ Frollo ไม่เพียงถูกกำหนดโดยการล่มสลายของความรักของเขาเท่านั้น เขากลายเป็นตัวแทนของเวลาที่ผ่านไปและรู้สึกว่าเขากำลังล้าสมัยไปตามยุคสมัย: คน ๆ หนึ่งได้รับความรู้มากขึ้นเรื่อย ๆ ละทิ้งศาสนาสร้างสิ่งใหม่ทำลายสิ่งเก่า Frollo ถือหนังสือเล่มแรกที่พิมพ์อยู่ในมือ และทำความเข้าใจว่าเขาหายตัวไปอย่างไร้ร่องรอยตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมาพร้อมกับหนังสือที่เขียนด้วยลายมืออย่างไร

โครงเรื่อง องค์ประกอบ ปัญหาของงาน

นวนิยายเรื่องนี้เกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1480 การกระทำทั้งหมดของนวนิยายเรื่องนี้เกิดขึ้นรอบ ๆ มหาวิหาร - ใน "เมือง" บนมหาวิหารและจตุรัส Grevskaya ใน "ศาลแห่งปาฏิหาริย์"

มีการแสดงทางศาสนาที่หน้ามหาวิหาร (ผู้เขียนเรื่องลึกลับคือ Gringoire) แต่ฝูงชนชอบชมการเต้นรำ Esmeralda บน Place de Greve เมื่อมองดูพวกยิปซี Gringoire, Quasimodo และพ่อของ Frollo ก็ตกหลุมรักเธอพร้อมกัน ฟีบัสพบกับเอสเมรัลดาเมื่อเธอได้รับเชิญให้ไปสังสรรค์กับกลุ่มสาวๆ รวมถึงเฟลอร์ เดอ ลีส์ คู่หมั้นของฟีบี ฟีบัสนัดหมายกับเอสเมอรัลดา แต่บาทหลวงก็มานัดหมายด้วย ด้วยความอิจฉา นักบวชจึงทำให้ฟีบัสบาดเจ็บ และเอสเมรัลดาถูกตำหนิในเรื่องนี้ ภายใต้การทรมาน เด็กสาวสารภาพว่ามีเวทมนตร์ การค้าประเวณี และการฆาตกรรมฟีบัส (ซึ่งรอดชีวิตมาได้จริงๆ) และถูกตัดสินให้แขวนคอ Claude Frollo มาหาเธอในคุกและชักชวนให้เธอหนีไปพร้อมกับเขา ในวันประหารชีวิต ฟีบัสเฝ้าดูการประหารชีวิตร่วมกับเจ้าสาวของเขา แต่ Quasimodo ไม่อนุญาตให้มีการประหารชีวิต - เขาคว้าหญิงยิปซีแล้ววิ่งไปซ่อนตัวในมหาวิหาร

"ศาลแห่งปาฏิหาริย์" ทั้งหมด - สวรรค์ของหัวขโมยและขอทาน - รีบเร่ง "ปลดปล่อย" เอสเมรัลดาอันเป็นที่รักของพวกเขา กษัตริย์ทรงทราบข่าวการจลาจลและทรงสั่งให้ประหารชาวยิปซีทุกวิถีทาง เมื่อเธอถูกประหาร โคลด์ก็หัวเราะอย่างชั่วร้าย เมื่อเห็นสิ่งนี้ คนหลังค่อมจึงรีบวิ่งไปหานักบวช และเขาก็พังลงมาจากหอคอย

นวนิยายเรื่องนี้วนซ้ำ: ในตอนแรกผู้อ่านเห็นคำว่า "หิน" ที่จารึกไว้บนผนังของมหาวิหารและจมอยู่ใต้น้ำในช่วง 400 ปีที่ผ่านมา ในตอนท้ายเขาเห็นโครงกระดูกสองชิ้นในห้องใต้ดินนอกเมืองพันกัน ในอ้อมกอด เหล่านี้คือวีรบุรุษของนวนิยายเรื่องนี้ - คนหลังค่อมและชาวยิปซี เวลาได้ลบล้างประวัติศาสตร์ของพวกเขาให้กลายเป็นฝุ่น และมหาวิหารยังคงยืนหยัดในฐานะผู้สังเกตการณ์ที่ไม่แยแสเหนือความปรารถนาของมนุษย์

นวนิยายเรื่องนี้พรรณนาถึงความหลงใหลส่วนตัวของมนุษย์ (ปัญหาความบริสุทธิ์และความถ่อมตัว ความเมตตาและความโหดร้าย) และความปรารถนาอันเป็นที่นิยม (ความมั่งคั่งและความยากจน การแยกอำนาจออกจากประชาชน) นับเป็นครั้งแรกในวรรณคดียุโรปที่เรื่องราวดราม่าส่วนตัวของตัวละครพัฒนาโดยมีฉากหลังเป็นเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์โดยละเอียด และชีวิตส่วนตัวและภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ก็แทรกซึมเข้าไปได้มาก