ความแตกต่างระหว่างเวอร์ชั่นขยายและเวอร์ชั่นละคร ความแตกต่างระหว่างการตัดต่อของผู้กำกับและการตัดละครของภาพยนตร์

ผลงานของผู้กำกับไม่ค่อยได้รับการเผยแพร่สู่สาธารณะ แต่มักจะพร้อมจำหน่าย

เหตุผลในการตัดผู้กำกับ

มีหลายสาเหตุที่ทำให้ภาพตัดของผู้กำกับปรากฏเลย โดยทั่วไปแล้ว การแสดงเวอร์ชันมาตรฐานมีจุดมุ่งหมายเพื่อเพิ่มผลกำไรสูงสุดด้วยต้นทุนที่ต่ำลง ผลกำไรสูงสุดจะขึ้นอยู่กับผู้ชมเป้าหมาย (หรือจำนวนผู้ชมที่เป็นไปได้) และความสนใจของผู้ชมในการรับชมภาคต่อ โครงเรื่องในภาพยนตร์เรื่องต่อ ๆ ไป (ที่เรียกว่า "ภาคต่อ") กล่าวอีกนัยหนึ่ง เพื่อสร้างผลกำไรทางทฤษฎีสูงสุดที่เป็นไปได้:

• ควรมีความคลุมเครือในโครงเรื่องที่ผู้คนต้องการชี้แจงเมื่อวางแผนการเดินทางไปยังส่วนต่อไปของภาพยนตร์
• ไม่ควรมีข้อจำกัดด้านอายุ/วัฒนธรรมในการชมภาพยนตร์ (หรือควรจำกัดข้อจำกัดดังกล่าวให้น้อยที่สุด)

นอกจากนี้ ในหลายกรณี แรงกดดันต่อภาพยนตร์จากผู้จัดพิมพ์ เช่นเดียวกับจากเครือโรงภาพยนตร์ หลายๆ คนทราบดีว่า ตัวอย่างเช่น วิทยุไม่เต็มใจที่จะยอมรับการเรียบเรียงที่มีความยาวน้อยกว่า 3 หรือมากกว่า 4 นาที การเรียบเรียงจากรายการดังกล่าวมักเรียกว่า "ไม่ใช่รูปแบบ" และแทบไม่เกี่ยวข้องกับเนื้อหานั้นเลย - เพียงแค่การเรียบเรียงที่ยาวหรือสั้นลงก็สามารถทำให้เกิดการหยุดออกอากาศชั่วคราว หรือชะลอการส่งสัญญาณในภายหลัง ซึ่งไม่เป็นประโยชน์ทางเศรษฐกิจสำหรับ สถานีวิทยุนั่นเอง สถานการณ์จะเหมือนกันทุกประการในอุตสาหกรรมภาพยนตร์: จำเป็นต้องฉายภาพยนตร์ ระบายอากาศ/ทำความสะอาดห้องโถง เปลี่ยนการตั้งค่าโปรเจ็กเตอร์ - และเป็นที่พึงประสงค์ว่าเวลาทั้งหมดควรอยู่ที่ประมาณ 2 ชั่วโมง จากนั้นโรงภาพยนตร์จะเปิดให้บริการ สามารถฉายในห้องโถงเดียวได้ (หากเราใช้เวลาโรงภาพยนตร์ 14 ชั่วโมงต่อวัน) 7 รอบในระหว่างวัน หากภาพยนตร์กินเวลา เช่น 1:59:00 น. ผู้ชมจะนั่งในโรงละครที่สะอาดเฉพาะในกรณีที่มาชมการแสดงในช่วงเช้าเท่านั้น หรือโรงภาพยนตร์จะต้องเปลี่ยนตารางเวลาของเซสชัน ซึ่งจะส่งผลให้ กำไรของมันลดลง แน่นอนว่าในบางกรณี รายได้จากบ็อกซ์ออฟฟิศของภาพยนตร์ครอบคลุมค่าใช้จ่ายดังกล่าวทั้งหมด แต่ภาพยนตร์บางเรื่องไม่สามารถอวดอ้างผู้กำกับที่มีชื่อเสียงหรือประชาสัมพันธ์ที่มีความสามารถได้

• ภาพยนตร์เรื่อง "Underworld" ในผลงานของผู้กำกับเผยให้เห็นตำนานของมนุษย์หมาป่าและแวมไพร์เกือบทั้งหมดในเวลาเพียงไม่กี่นาทีพิเศษ แต่ในเวอร์ชันมาตรฐานมีการพูดน้อยเกินไปเพราะเหตุนี้ผู้คนอาจต้องการไปที่ส่วนที่สามของ ภาคต่อ "Underworld: Uprising" Lycans"
• ภาพยนตร์เรื่อง "Xxx" ที่อยู่ในผลงานของผู้กำกับประกอบด้วย เป็นจำนวนมากคำหยาบคายที่ไม่ได้แปลผ่านคำบรรยาย ( หมายเหตุบรรณาธิการ - แต่ประชาชนที่พูดภาษารัสเซียไม่ต้องการการแปลดังกล่าว- การยกเว้นฉากและบทสนทนาดังกล่าวทำให้เรตติ้งจำกัดลดลงทันทีเป็น "PG-13" ( ซึ่งอนุญาตให้แม้แต่เด็ก ๆ ก็สามารถชมภาพยนตร์ได้ (ต่อหน้าพ่อแม่/ผู้ปกครอง)
• ภาพยนตร์ไตรภาคดัดแปลงเรื่อง "เดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์" ใช้เวลาในเวอร์ชันดั้งเดิมนานกว่าสามภาคที่แสดงในโรงภาพยนตร์เต็ม 148 นาทีนั่นคือการดัดแปลงภาพยนตร์เหล่านี้ไม่เข้ากับ "รูปแบบ" แม้ในเซสชันสองครั้งและลดลง โดย 37, 52 และ 59 นาที ตามลำดับ อย่างไรก็ตาม เนื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการดัดแปลงจากหนังสือ จึงค่อนข้างสมเหตุสมผลที่แม้ว่าช่วงเวลาที่ถูกลบเหล่านี้จะไม่มีความสำคัญอย่างยิ่งในโครงเรื่อง แต่การไม่มีช่วงเวลาเหล่านั้นทำให้ผู้ชมไม่ได้สัมผัสกับเอฟเฟกต์เต็มรูปแบบของการปรากฏตัว

สลับตอนจบ

การตัดของผู้กำกับยังรวมถึงการเปลี่ยนแปลงโครงเรื่องที่เรียกว่า ตอนจบทางเลือก- สิ่งเหล่านี้คือการเปลี่ยนแปลงที่เปลี่ยนแปลงผลลัพธ์ของโครงเรื่องไปโดยสิ้นเชิง บ่อยครั้งที่ผู้จัดพิมพ์/โปรดิวเซอร์กำหนดให้ผู้กำกับต้องถ่ายทำตอนจบหลายตอนสำหรับภาพยนตร์เรื่องหนึ่งในเวลาเดียวกัน จากนั้นสตูดิโอจะตัดสินใจเลือกตอนจบที่เหมาะกับการฉายภาพยนตร์มากกว่า และจะทำให้ผู้ชมรับรู้ได้ดีขึ้น บางครั้งตัวเลือกนี้ก็แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ความคิดเห็นของตัวเองผู้เขียนบทและผู้กำกับ ภาพยนตร์ที่ไม่มีแผนที่จะมีภาคต่อในอนาคตมักจะออกวางจำหน่ายและในส่วนนี้ วัสดุเพิ่มเติมคุณจะพบตอนจบทางเลือกอื่น (ไม่ได้รับการยอมรับ) เหล่านี้ แม้ว่าในแต่ละปีเทรนด์นี้จะสูญเสียความนิยมก็ตาม ผู้จัดพิมพ์และผู้จัดจำหน่ายต้องการความคิดเห็นที่เฉพาะเจาะจงมากจากผู้ชม ดังนั้น หลังจากดูตอนจบทางเลือกที่เปิดเผยและโครงเรื่องสมบูรณ์แล้ว ผู้ชมอาจไม่ต้องการดูภาคต่อ ซึ่งจะส่งผลเสียต่อความสำเร็จของบ็อกซ์ออฟฟิศของ ภาคต่อ ดังนั้นจึงไม่เป็นที่พึงปรารถนาสำหรับผู้จัดพิมพ์/ผู้ผลิต

ผลงานการตัดต่อภาพยนตร์ของผู้กำกับ

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.

ดูว่า "Director's Cut" ในพจนานุกรมอื่นๆ คืออะไร:

คำนี้มีความหมายอื่น ดูที่ Director's Cut ไดเรคเตอร์คัท...วิกิพีเดีย

คำนี้มีความหมายอื่น ดูฉบับของ Browning เวอร์ชันของบราวนิ่ง ประเภทเวอร์ชันของบราวนิ่ง ... Wikipedia

ภาพยนตร์ฉบับพิเศษของผู้กำกับคัต การตัดต่อของผู้กำกับประกอบด้วยช่วงเวลาและฉากต่างๆ ที่เดิมวางแผนไว้ตามบท แต่ถูกตัดออกโดยผู้จัดจำหน่ายเพื่อให้มีกรอบเวลาที่สะดวกในการฉายภาพยนตร์ กรรมการที่... ... Wikipedia

- “ Director's cut” เป็นเวอร์ชันตัดต่อพิเศษของภาพยนตร์ (มักเป็นซีรีส์ทางโทรทัศน์ มิวสิกวิดีโอ หรือวิดีโอเกม) โดยมีจุดประสงค์เพื่อแสดงให้ผู้ชมเห็นถึงสิ่งที่ถูกตัดก่อนหน้านี้ (หรือเพิ่มในภายหลัง) ... .. . วิกิพีเดีย

คำนี้มีความหมายอื่น ดูลอร์ดออฟเดอะริงส์ (ความหมาย) เดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์: การกลับมาของราชา ... Wikipedia

บทความนี้ไม่มีลิงก์ไปยังแหล่งข้อมูล ข้อมูลจะต้องสามารถตรวจสอบได้ มิฉะนั้นอาจถูกซักถามและลบทิ้ง คุณสามารถ... วิกิพีเดีย

อย่าสับสนกับ The Running Man (ภาพยนตร์) เบลดรันเนอร์ ... วิกิพีเดีย

สำหรับภาพยนตร์อิตาลีปี 1978 ดู That Damn Armored Train Inglourious Basterds ... วิกิพีเดีย

ประเภท Donnie Darko ... Wikipedia

คำนี้มีความหมายอื่น ดูลอร์ดออฟเดอะริงส์ (ความหมาย) เดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์: หอคอยทั้งสอง ... Wikipedia

หนังสือ

• ซามูไรแจ็ค. เรื่องคลาสสิก, เกนดี ทาร์ทาคอฟสกี้, ร็อบบี บุช, โชลลี่ ฟิช แจ็คกลับมาแล้ว! พบกับการ์ตูนคลาสสิกที่สร้างจากซีรีส์แอนิเมชันยอดนิยม คุณจะได้พบกับผลงานการกำกับของการปรากฏตัวครั้งแรกของแจ็ค รวมถึงเรื่องราวทั้งหมดเกี่ยวกับการผจญภัยของซามูไรจาก...

การผลิตภาพยนตร์เป็นกระบวนการที่หลากหลายซึ่งครอบคลุมทุกขั้นตอนของการสร้างภาพยนตร์ตั้งแต่การพัฒนาแนวคิดและการอนุมัติโครงการไปจนถึงการให้เช่าและการจำหน่ายสำเนาลิขสิทธิ์บนออปติคัลดิสก์สำหรับโฮมวิดีโอ ในกระบวนการนี้มากที่สุด ประเด็นสำคัญคือการดำเนินการตามแผนสร้างสรรค์ของผู้กำกับ การแสดง การใช้วิธีการทางเทคนิคสมัยใหม่ในการประมวลผลเนื้อหาที่ถ่ายทำ และความเป็นไปได้ในการทำกำไรจากการแสดงภาพยนตร์สู่ผู้ชมในวงกว้าง การแสดงภาพยนตร์ในรูปแบบการตัดต่อของผู้กำกับหรือภาพยนต์สามารถตอบสนองวัตถุประสงค์ที่หลากหลายสำหรับบริษัทผู้ผลิตและทีมงานผู้ผลิต

คำนิยาม

เวอร์ชั่นละครของหนังเรื่องนี้เป็นผลิตภัณฑ์ภาพยนตร์ที่มีวัตถุประสงค์เพื่อจำหน่ายในโรงภาพยนตร์และทางโทรทัศน์ ต้องเป็นไปตามข้อกำหนดทางการตลาดบางประการที่เกิดจากองค์ประกอบเชิงพาณิชย์ของการผลิตภาพยนตร์บางเรื่อง และในขณะเดียวกันก็มีคุณค่าทางศิลปะที่จะดึงดูดผู้ชมและทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศ

คัทของผู้กำกับตระหนักถึงวิสัยทัศน์ที่สร้างสรรค์ของผู้สร้างภาพยนตร์อย่างเต็มที่ บน ชุดฟิล์มผู้กำกับมีสิทธิ์แต่เพียงผู้เดียวในการเลือกวิธีการและวิธีการในการแสดงแนวคิดของภาพยนตร์ เสริมพลวัตของโครงเรื่อง และดึงดูดเอฟเฟกต์เฉพาะที่มีอิทธิพลต่อการรับรู้ของผู้ชม ตัวเลือกนี้อาจไม่ตอบสนองเป้าหมายเชิงพาณิชย์ของโครงการเสมอไป แต่เป็นตัวกำหนดคุณภาพของการผลิตและระดับทักษะการกำกับ

การเปรียบเทียบ

ข้อแตกต่างที่สำคัญระหว่างเวอร์ชันละครและเวอร์ชันของผู้กำกับคือมีการปรับให้เข้ากับความสนใจของผู้ชมโดยเฉลี่ยมากที่สุด เมื่อสร้างเวอร์ชันละครจะต้องคำนึงถึงปัจจัยหลายประการที่ส่งผลต่อความนิยม: เวลารับชมที่เหมาะสมซึ่งในระหว่างที่ความสนใจในภาพยนตร์ไม่ลดลง, ความบันเทิง, ความรุนแรงของการวางอุบาย, ความหลงใหลของโครงเรื่อง, ความสว่างของ การแสดง

เวอร์ชันละครถูกสร้างขึ้นเพื่อการรับชมจำนวนมาก ดังนั้นตามกฎแล้ว ฉากที่มีความรุนแรงและกามารมณ์ที่ชัดเจน รวมถึงชิ้นส่วนที่ก่อให้เกิดความขัดแย้งตามความเกลียดชังของชาติหรือความเชื่อทางศาสนาจะไม่รวมอยู่ในเวอร์ชันนี้

โรงภาพยนตร์จอแรกมีสิทธิเบื้องต้นในการฉายภาพยนตร์ที่ออกฉาย หลังจากการรับชมหนึ่งสัปดาห์ เวอร์ชันละครจะออกฉายในโรงภาพยนตร์อื่นๆ ซึ่งเข้าถึงได้สำหรับผู้ชมในวงกว้างขึ้น ตลอดระยะเวลาสองถึงสามสัปดาห์ ภาพยนตร์เรื่องนี้จะต้องผ่านการทดสอบประเภทหนึ่ง รวมถึงการศึกษาวิจัยแบบติดตาม ซึ่งทีมผู้ผลิตสามารถคาดเดาการคืนทุนและความสำเร็จเชิงพาณิชย์ได้ หนึ่งเดือนหลังจากการแสดงครั้งแรกจัดขึ้น การวิเคราะห์โดยละเอียดการเปิดตัวครั้งแรกและหากจำเป็น จะมีการปรับเปลี่ยนเวอร์ชันละครเพิ่มเติม บริษัทภาพยนตร์จึงให้สิทธิ์ในการเผยแพร่ภาพยนตร์ไปยังช่องโทรทัศน์ สำหรับการเช่าโทรทัศน์และการผลิตแผ่นแสงที่ใช้ใน โฮมวิดีโอในโรงภาพยนตร์สมัยใหม่พวกเขาใช้วิธีการสร้างภาพยนตร์ดิจิทัลแบบ Digital Intermediate ซึ่งช่วยให้คุณรับสำเนาจากฮาร์ดไดรฟ์ได้ไม่จำกัดจำนวน

คัทของผู้กำกับแตกต่างจากเวอร์ชั่นละครตรงที่ไม่ได้ออกจำหน่าย แต่สามารถนำไปสู่การโปรโมตภาพยนตร์ในตลาดภาพยนตร์ได้ เป็นภาพยนตร์เวอร์ชันผู้กำกับที่มักนำเสนอในเทศกาลภาพยนตร์และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์อันทรงเกียรติ

การตัดต่อของผู้กำกับอาจแตกต่างจากเวอร์ชันละครในการหักมุมของพล็อตเรื่องบางส่วน มีชิ้นส่วนเพิ่มเติม มีตอนจบที่แตกต่างกัน ซึ่งโดยทั่วไปแล้วจะไม่เปลี่ยนแปลงเนื้อหาของภาพยนตร์ แต่เป็นแนวคิด สิทธิของผู้กำกับต่อวิสัยทัศน์ในการผลิตภาพยนตร์นั้นไม่เป็นข้อโต้แย้ง แต่สิ่งที่ได้รับการเผยแพร่คือสิ่งที่ดึงดูดผู้ชมจำนวนมากและตรงตามความต้องการของพวกเขา

นี่ไม่ได้หมายความว่าภาพยนตร์ที่สร้างโดยผู้กำกับที่มีพรสวรรค์จะต้องได้รับการตัดต่อและปรับรูปแบบใหม่เพื่อให้เหมาะกับเป้าหมายเชิงพาณิชย์ของบริษัท การตัดแบบผู้กำกับมักเกิดขึ้นเป็นทางเลือกแทนโปรเจ็กต์ภาพยนตร์ ซึ่งสไตล์ของผู้เขียนจะมองเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้น และมีการแสดงออกถึงแง่มุมทางอุดมการณ์ สังคม จิตวิทยา หรือการเมืองบางอย่างมากกว่า

คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับการตัดต่อของผู้กำกับได้หากคุณซื้อออปติคอลดิสก์ที่มีลิขสิทธิ์พร้อมสำเนาของภาพยนตร์ที่คุณชอบ ซึ่งมีชื่อกำกับว่า Director’s cut

เว็บไซต์สรุป

1. ภาพยนตร์เวอร์ชั่นของผู้กำกับสอดคล้องกับความตั้งใจของผู้กำกับอย่างเต็มที่และสะท้อนถึงวิสัยทัศน์ส่วนตัวของเขาในการนำแนวคิดของภาพยนตร์ไปใช้
2. คัทแบบผู้กำกับอาจไม่สามารถนำมาใช้ในเชิงพาณิชย์ได้เสมอไป ดังนั้นจึงไม่ค่อยได้ออกฉายมากนัก
3. การตัดต่อของผู้กำกับอาจมีส่วนเพิ่มเติม โครงเรื่องที่บิดเบี้ยว และตอนจบที่แตกต่างจากเวอร์ชั่นละคร
4. มีการสร้างภาพยนตร์เวอร์ชั่นละครเพื่อเข้าฉายในโรงภาพยนตร์
5. เวอร์ชันละครไม่รวมฉากและส่วนที่อาจทำให้มีการจำกัดอายุในการชมภาพยนตร์
6. เวอร์ชันละครมีไว้สำหรับผู้ชมในวงกว้างและต้องมีคุณสมบัติทางศิลปะระดับสูง
7. คุณค่าทางศิลปะของภาพยนตร์เวอร์ชันผู้กำกับถูกกำหนดโดยการประเมินของคณะกรรมการและคณะลูกขุนของการแข่งขันและเทศกาลภาพยนตร์

ในปัจจุบัน คำว่า “Director’s Cut” ได้บิดเบือนความหมายดั้งเดิมไปอย่างมาก เนื่องจากในตอนแรกหมายถึงเวอร์ชันวิดีโอของภาพยนตร์เหล่านั้นที่ถูกเซ็นเซอร์ ผู้ผลิต และผู้จัดจำหน่ายตัดทอน ซึ่งตรงกันข้ามกับความตั้งใจของผู้เขียนผู้ยิ่งใหญ่ หลายปีต่อมา หากอำนาจและชื่อเสียงของผู้กำกับตลอดจนสถานะลัทธิของภาพยนตร์เติบโตขึ้น ก็เป็นไปได้ที่จะทำการตัดต่อใหม่ตามภาพร่างต้นฉบับ

บางครั้งก็ได้ผลดีกว่า บางครั้งก็ไม่คาดคิดและก่อให้เกิดข้อขัดแย้ง มันถึงจะแย่กว่านั้นก็ไม่น่าเป็นไปได้แม้ว่าแฟน ๆ ก็ตาม” สตาร์วอร์ส“ผู้คนมักไม่พอใจกับการเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องที่เกิดขึ้นกับไตรภาคดั้งเดิม (พ.ศ. 2520-2526) และเราสามารถเห็นด้วยกับแฟนๆ ได้

เอเลี่ยน 1986

ผู้กำกับ: เจมส์ คาเมรอน

“Aliens” ทั้งสี่ภาคได้รับฉบับพิเศษพร้อมรันไทม์ที่ขยายออกไปอย่างมาก แต่ในกรณีส่วนใหญ่ ฉากที่เพิ่มเข้ามานั้นมีลักษณะเป็นการตกแต่ง และมีเพียง “เอเลี่ยน” คนที่สองเท่านั้นที่รอดชีวิตจากการเกิดใหม่ ไม่มีที่ไหนเลยในนั้นชิ้นส่วนที่ครบถ้วนของพล็อตก็ปรากฏขึ้นซึ่งไม่มีอยู่ในเวอร์ชันเช่าและวิดีโอเทป: ชีวิตของอาณานิคมบนโลก LV-426 แสดงให้เห็นและวิธีที่ครอบครัวชาวอาณานิคมค้นพบสิ่งที่ฉาวโฉ่ ไข่นักล่า

ทุกอย่างถ่ายทำโดยคาเมรอนในคราวเดียว แต่หนังเรื่องนี้ยาวเกินไปแล้ว ผู้กำกับจึงไม่ได้ทำเอฟเฟ็กต์พิเศษสำหรับฉากเหล่านี้ด้วยซ้ำ เขาทำสิ่งนี้ในภายหลัง เมื่อเตรียมการพิมพ์ครั้งแรกบนดิสก์เลเซอร์ จากนั้นก็มีป้อมปืนอัตโนมัติ การรวมตัวกันของริปลีย์ในสวนเสมือนจริง และอื่นๆ อีกมากมาย...

ผู้พิทักษ์, 2552

ผู้กำกับ: แซ็ค สไนเดอร์

เวอร์ชั่นดั้งเดิมของภาพยนตร์การ์ตูนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลมีความยาว 162 นาที ตามมาด้วยเวอร์ชั่นผู้กำกับ 186 นาที และเวอร์ชั่น “สุดยอด” ในราคา 215 นาที! ในความเป็นจริง ไม่จำเป็นต้องเดาว่าพวกเขาใส่อะไรลงในภาพยนตร์ที่เข้มข้นอย่างไม่น่าเชื่อนี้ แน่นอนว่ามีอะไรอยู่ในนิยายภาพต้นฉบับ แต่ไม่เข้ากับภาพยนตร์

สิ่งสำคัญ: ส่วนแทรกแบบเคลื่อนไหวพร้อมประวัติของ Black Schooner หากคุณดูภาพยนตร์เป็นครั้งแรกพวกเขาสามารถสร้างความสับสนให้กับผู้ชมได้อย่างสมบูรณ์ แต่สำหรับการทบทวนครั้งที่สอง สาม และหนึ่งร้อยสี่สิบสี่ คุณควรเลือก "Watchmen" ความยาว 215 นาทีเหล่านี้อย่างแน่นอน

คัมภีร์ของศาสนาคริสต์สมัยใหม่ 1979

ผู้กำกับ: ฟรานซิส ฟอร์ด คอปโปลา

เปิดเวอร์ชันขยายของการเดินทางสงครามประสาทหลอนครั้งยิ่งใหญ่ แล้วคุณจะสะดุดกับเขตที่วางทุ่นระเบิดแห่งความประหลาดใจทันที ก่อนอื่น มีฉากใหญ่ในที่ดินของชาวไร่ชาวฝรั่งเศส การพบกับสาวเพลย์บอยอีกครั้ง (พวกเขาพร้อมที่จะทำทุกอย่างเพื่อเชื้อเพลิงสองสามถัง) และช่วงเวลาที่สนุกที่สุดของเรื่อง - การขโมยกระดานโต้คลื่น จากพันโทผู้บ้าคลั่ง

อเล็กซานเดอร์, 2004

ผู้กำกับ: โอลิเวอร์ สโตน

ชีวประวัติราคาแพงเกี่ยวกับอเล็กซานเดอร์มหาราชล้มเหลวในบ็อกซ์ออฟฟิศและทำให้เกิดความไม่พอใจในหมู่นักวิจารณ์และสาธารณชนจนเกิดเหตุการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน: ผู้เฒ่าภาพยนตร์โอลิเวอร์สโตนขอโทษคนที่ซื่อสัตย์และยอมรับว่าเขายอมให้ตัวเองมากเกินไปในระหว่างการแก้ไขซึ่งทำให้ภาพเสียหาย หลังจากคำพูดเหล่านี้ ทุกคนก็เริ่มระมัดระวัง เพราะตามหลักเหตุผลแล้วมันควรจะมีหนังเวอร์ชั่นของผู้กำกับคนใหม่

และมันก็เกิดขึ้น: มีสามตัวเลือกตามมา ใน “ไดเรกเตอร์คัท” ครั้งแรก สโตนตัดออกไป 17 นาที แต่เพิ่มอีก 9 นาที หนังมีความสมบูรณ์และร่าเริงมากขึ้น และนั่นคือเหตุผลว่าทำไมคนที่ดูเป็นครั้งแรกบนจอทีวีจึงมักสงสัยว่าทำไมผู้ชมทุกคนถึง ย้อนกลับไปเมื่อปี 2547 ม.

เบลดรันเนอร์, 1982

ผู้กำกับ: ริดลีย์ สก็อตต์

โดยรวมแล้ว มีการติดตั้ง Cyberpunk Dystopia ไว้ไม่ต่ำกว่าห้าเวอร์ชัน! เวอร์ชันที่ใช้งานจริง (ล้มเหลวในการฉายทดสอบ), เวอร์ชันขยายเวลา, เวอร์ชันอเมริกา, เวอร์ชันสากล (ยากกว่าเวอร์ชันอเมริกัน), เวอร์ชันโทรทัศน์ (ตรงกันข้ามกับความรุนแรงที่ถูกตัดออก), เวอร์ชันผู้กำกับ และในที่สุดก็เป็นเวอร์ชันสุดท้ายในปี 2550 แน่นอนว่าปีศาจจะหักขาของเขาในตัวพวกเขาเอง แต่ริดลีย์สก็อตต์รับรองว่าอันสุดท้ายสอดคล้องกับวิสัยทัศน์ของผู้เขียนอย่างสมบูรณ์ ความรุนแรง "ระหว่างประเทศ" ที่สูญหายไปทั้งหมดกลับคืนมาที่นั่น ความฝันทั้งหมดที่มียูนิคอร์น รวมถึงคำใบ้ที่น่าสงสัยเกี่ยวกับธรรมชาติของนักสืบเด็คคาร์ด

ตราแห่งความชั่วร้าย 2501

ผู้กำกับ: ออร์สัน เวลส์

ตามรูปแบบบัญญัติและตามที่เชื่อกันโดยทั่วไปในชุมชนฮาร์ดคอร์ ภาพยนตร์นัวร์เรื่องล่าสุดได้รับการแก้ไขอย่างป่าเถื่อน ถ่ายทำใหม่บางส่วน และเผยแพร่โดยไม่ได้รับการอนุมัติจากผู้กำกับ เวลส์เต็มไปด้วยความท้อแท้แต่ไม่ขาดตอนในสมุดบันทึกหนา 58 หน้าพร้อมข้อความว่าจริงๆ แล้วหนังระทึกขวัญควรเป็นอย่างไร แต่เพียง 15 ปีหลังจากการตายของเขา ในปี 1998 บรรณาธิการบรรณาธิการ Walter Murch ได้ฟื้นฟูเวอร์ชันต้นฉบับให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ โดยปฏิบัติตามบันทึกของปรมาจารย์อย่างพิถีพิถัน

ลีออน, 1994

ผู้กำกับ: ลุค เบสซอง

ในการตัดฉากของผู้กำกับ เบสสันยอมปล่อยตัวเองเล็กน้อย และทำให้ความสัมพันธ์ระหว่างลีออนกับมาทิลดามีความคลุมเครือทางเพศมากขึ้น โดยไม่ลืมที่จะเพิ่มช็อตที่โดดเด่นของนาตาลี พอร์ตแมน เพื่อพัฒนาทักษะนักฆ่าของเธอ

เดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์: หอคอยทั้งสอง, 2545

ผู้กำกับ: ปีเตอร์ แจ็คสัน

เวอร์ชันขยายของชุดแรกของการผจญภัยของโฟรโดไม่ได้นำเสนอการเปลี่ยนแปลงที่ยิ่งใหญ่ใดๆ แม้ว่าจะเต็มไปด้วยช่องว่างของพล็อตเรื่อง (โดยเฉพาะการแจกของขวัญเอลฟ์) ส่วนที่สามซึ่งยาวอยู่แล้วกลายเป็นเรื่องไม่มีที่สิ้นสุดในคัทของผู้กำกับ

เป็นผลให้เกิดความสมดุลที่ดีที่สุดในตอนที่สองของเดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์ โดยมีการเพิ่มฉากทั้งหมด 15 ฉากและขยายอีก 17 ฉาก โบนัสที่น่าจดจำที่สุดเกี่ยวข้องกับการผจญภัยของ Merry และ Pippin ใน Fangorn รวมถึงการสูบบุหรี่ถ้วยรางวัล การแยกฮอบบิทกับฟาราเมียร์ก็ไม่ได้อยู่ในการแสดงละครเช่นกัน

ฉันคือตำนาน 2550

ผู้กำกับ: ฟรานซิส ลอว์เรนซ์

การสิ้นสุดของเรื่องราวหลังหายนะในเวอร์ชั่นละครไม่ได้แย่ขนาดนั้น แต่มันกระทบกับความน่าสมเพชของฮอลลีวูดมากเกินไป ในเวอร์ชันผู้กำกับ ผู้ชมต้องประหลาดใจ: แก่นแท้ของภาพยนตร์เรื่องนี้กลับหัวกลับหาง ตอนจบกลายเป็นความแตกต่างอย่างสิ้นเชิง และยังใกล้เคียงกับหนังสือต้นฉบับมากขึ้นอีกด้วย ที่น่ายกย่องเสมอมา

การคำนวณ, 1999

ผู้กำกับ: ไบรอัน เฮลเกแลนด์

เป็นที่ทราบกันดีว่าในขั้นตอนสุดท้ายของการทำงานในภาพยนตร์เรื่องนี้สตูดิโอได้ไล่ผู้กำกับ Helgeland ด้วยความโกรธเพราะความหลงใหลในภาพยนตร์มืดโดยเฉพาะ มีการจ้างผู้หยุดงานประท้วงซึ่งถ่ายทำใหม่เกือบหนึ่งในสามของภาพยนตร์เรื่องนี้หากไม่มากก็สร้างโครงเรื่องใหม่ทั้งหมดและดึงตัวละครใหม่ออกจากแขนเสื้อของเขาด้วยซ้ำ เป็นผลให้ผู้กำกับได้ตัดหนังนีโอนัวร์ที่นำแสดงโดยเมล กิ๊บสัน บทบาทนำเราเห็นมันเฉพาะในปี 2549 ที่นั่นไม่มีใครลักพาตัวลูกชายของหัวหน้าองค์กรอาชญากรรม ไม่มีการพากย์เสียง โทนสีเปลี่ยนไป เพลงประกอบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง และตอนจบก็สงบสุขมากขึ้นอย่างไม่คาดคิด ข้อไหนดีกว่ากันเป็นคำถามส่วนบุคคลล้วนๆ ความแตกต่างในภาพยนตร์มีความสำคัญมากจนเว็บไซต์ภาพยนตร์ imdb ถือว่าภาพยนตร์เหล่านี้เป็นผลงานอิสระสองเรื่องโดยให้แต่ละหน้าแยกกัน

ความคิดของผู้กำกับไม่ได้เข้าถึงผู้ชมในรูปแบบดั้งเดิมเสมอไป ผู้ผลิต ผู้จัดจำหน่าย และผู้จัดจำหน่าย บ่อยครั้งตามความต้องการของพวกเขา มีอิทธิพลอย่างมากต่อรูปแบบที่ภาพยนตร์ออกฉาย ภาพยนตร์เรื่อง The Disappearance of Eleanor Rigby ของเน็ด เบนสัน เดิมออกฉายเป็นภาพยนตร์สองเรื่อง แต่ตอนนี้กลายเป็นภาพยนตร์เรื่องเดียวแล้ว บางทีสักวันหนึ่งแฟน ๆ ของภาพยนตร์เรื่องนี้จะได้เห็นการตัดต่อของผู้กำกับเพราะภาพยนตร์ที่มีการขยายเวลากลายเป็นเรื่องธรรมดามาก แต่ตอนนี้เรายังขาดความสุขนี้อยู่ เพื่อตอบสนองต่อสิ่งนี้ เราจำได้ว่าแนวคิดของ "การตัดเย็บแบบผู้กำกับ" เริ่มต้นขึ้นจากที่ไหน ซึ่งต้องทนทุกข์ทรมานจากกรรไกรของคนอื่นมากกว่าคนอื่นๆ และพบว่าสิ่งใหม่จะดีที่สุดเสมอไปหรือไม่

ภาพยนตร์ที่สร้างเสร็จจะต้องได้รับการตัดต่อใหม่และตัดต่อใหม่เป็นเวลานานก่อนทศวรรษ 1970 แต่เราเลือกภาพยนตร์ตะวันตกของ Sam Peckinpah เรื่อง “Pat Garrett and Billy the Kid” เป็นจุดเริ่มต้นสำหรับภาพยนตร์ระดับแนวหน้าของเรา ตัวอย่างที่สว่างที่สุดการเผชิญหน้าระหว่างผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ การทำงานร่วมกันระหว่าง Peckinpah และประธาน MGM James Aubrey ในขณะนั้นไม่ได้ผลตั้งแต่แรกเริ่ม: สตูดิโอหมดเวลา ผู้กำกับใช้เงินมากกว่าที่วางแผนไว้ และมีเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นกับเจ้าหน้าที่และอุปกรณ์ในฉากอยู่ตลอดเวลา ชุด. อย่างไรก็ตาม Peckinpah ทำงานของเขาเสร็จเรียบร้อยและยังสามารถแสดงภาพตัดคร่าวๆ ให้ Martin Scorsese เพื่อนของเขาดูได้ และผู้แต่ง "Mean Streets" ก็พอใจกับผลงานชิ้นนี้ แต่คนดูกลับไม่เห็นคัตของผู้กำกับทันที ในตอนแรก Aubrey เปิดตัวเวอร์ชันละครที่ถูกตัดทอนและแก้ไขใหม่ แต่ล้มเหลว ภาพยนตร์เรื่องนี้รวบรวมเศษเล็กเศษน้อยในโรงภาพยนตร์ แต่ก่อให้เกิดตำนานที่คงอยู่เกี่ยวกับผลงานของผู้กำกับที่ยอดเยี่ยมซึ่งไม่มีใครเห็น แต่ทุกคนก็ชื่นชม หลังจากฉายรอบปฐมทัศน์เพียง 15 ปี “บิลลี่ เดอะ คิด” ก็กลับมาสู่ผู้ชมอีกครั้งในรูปแบบที่ผู้กำกับตั้งใจและแสดงความหวังมากมายจนทำให้หนังเรื่องนี้กลายเป็น คลาสสิกสมัยใหม่เท่ากับเทปเพกคินปะห์อื่นๆ

สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นบ่อยนัก แต่มันเกิดขึ้น - บางครั้งการตัดต่อของผู้กำกับอาจสั้นกว่าตอนแสดงละคร “ Picnic at Hanging Rock” โดย Peter Weir เป็นบาปที่ต้องบ่นเกี่ยวกับการขาดความสนใจจากผู้ชมและนักวิจารณ์ ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงได้อย่างยอดเยี่ยมในบ็อกซ์ออฟฟิศท้องถิ่น ได้รับสถานะลัทธิ ได้รับรางวัลและรางวัลมากมาย และได้รับการยกย่องซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยผู้เชี่ยวชาญ . สำหรับออสเตรเลีย นี่เป็นความก้าวหน้าครั้งยิ่งใหญ่บนเวทีภาพยนตร์โลก เมื่อเวียร์มาถึง นักวิจารณ์ก็เริ่มพูดถึง "คลื่นลูกใหม่ของออสเตรเลีย" ดูเหมือนว่าผู้กำกับจะไม่มีวันละทิ้งโลกของภาพยนตร์ของเขา - "Picnic" เวอร์ชันผู้กำกับออกจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีในปี 1998 เท่านั้น และได้รับการอัปเดตให้เหมาะกับบรรยากาศที่ผู้กำกับต้องดิ้นรนอย่างมาก เวอร์ชันใหม่ตัดทอนเวลาฉายลงหกนาที ผู้แต่งได้กำจัดฉากที่ไม่สำคัญออกไปสองสามฉาก และพากย์เสียงใหม่หลายตอน ทั้งหมดนี้ทำเพียงเพื่อไม่ให้ความสนใจของผู้ชมกระจัดกระจาย แต่ถูกดูดซับไปด้วยความลึกลับอย่างสมบูรณ์

เมื่อเริ่มต้นการสนทนาเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่อง "Caligula" ของ Tinto Brass คุณควรตกลงบนฝั่งว่าคุณตั้งใจจะพูดคุยเรื่องภาพยนตร์เวอร์ชันใดเพราะเรื่องกาม ละครประวัติศาสตร์เกี่ยวกับจักรพรรดิ์โรมันที่มีชื่อเสียงที่สุดองค์หนึ่ง บางที จำนวนมากที่สุดตัวเลือกการฉายในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ เทปทองเหลืองออกจากโต๊ะแก้ไขอย่างน้อยสิบ ตัวเลือกต่างๆและการให้คะแนนที่อยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งคือการตำหนิสำหรับสิ่งนี้ เนื่องจากการถ่ายทำได้รับมอบหมายจาก Penthouse และผู้กำกับก็มีบุคลิกที่น่ารังเกียจเช่น Tinto ผลลัพธ์จึงกลายเป็นว่าสามารถฉายได้ในโรงภาพยนตร์บางแห่งเท่านั้น ดังนั้นความเป็นไปได้ในการแก้ไขที่หลากหลาย - "Caligula" มีอยู่ทั้งในเวอร์ชันโทรทัศน์ที่มีความยาวน้อยกว่าหนึ่งชั่วโมงครึ่งและในรูปแบบ XXX เต็มรูปแบบซึ่งมีความยาว 3.5 ชั่วโมง แม้แต่บราสเองก็ไม่ได้ตัดสินใจว่าตัวเลือกใดที่ถือเป็น "ของผู้กำกับ" ปล่อยให้เป็นหน้าที่ของผู้ชม

นอกจากนี้ยังเกิดขึ้นที่ภาพยนตร์เวอร์ชันของผู้กำกับไม่สามารถเข้าถึงผู้ชมได้เหลือเพียงตำนานและข่าวลือเท่านั้น ริดลีย์ สก็อตต์คิด ตัวเลือกที่ดีที่สุดของ “เอเลี่ยน” ของเขาที่โชคไม่ดีที่ไม่รอดคือม้าตัวดำ เวอร์ชันใหม่ความยาว 192 นาทีไม่ถูกใจใครเลยนอกจากตัวผู้กำกับเอง อย่างไรก็ตาม เวอร์ชันคลาสสิกซึ่งเปิดตัวในปี 1979 ได้กลายเป็นนิยายคลาสสิกสำหรับหลาย ๆ คน นิยายวิทยาศาสตร์อวกาศเริ่มต้นขึ้นบนเรือนอสโตรโม อย่างไรก็ตามหากการสูญเสียการแก้ไขการตัดต่อของผู้กำกับโดยสมบูรณ์ชิ้นส่วนบางส่วนเทคมุมฉากที่สก็อตต์ถ่ายก็ยังคงอยู่ - จากนั้นในปี 2546 มีการประกอบภาพยนตร์เวอร์ชันใหม่ซึ่งไม่ได้เปลี่ยนโครงสร้างเป็นพิเศษ และการเชื่อมต่อ แต่เสริมและขยายแนวคิดของฮีโร่ ภาพวาดที่มีชื่อเสียง- ด้วยการแก้ไขลวดลายเป็นเส้น ริดลีย์ สก็อตต์จึงย่อเวอร์ชันเช่าให้สั้นลงพอๆ กับที่เขาตัดสินใจเพิ่มเนื้อหาใหม่ เพื่อให้เวอร์ชันเช่าและเวอร์ชันที่เผยแพร่ใหม่มีเวลาต่างกันเพียงหนึ่งนาที

ต้องบอกว่าความดื้อรั้นของผู้กำกับไม่ได้หมายความว่าพวกเขาถูกต้องเสมอไป บางครั้งการคัทของผู้กำกับไม่เพียงแต่จะดูไม่ดีไปกว่าการออกฉายในโรงภาพยนตร์เท่านั้น แต่ยังฝังหนังเรื่องนี้เอาไว้ด้วยซ้ำ เช่น เรื่องเศร้าเกิดขึ้นกับภาพยนตร์เรื่อง Heaven's Gate ของ Michael Cimino การดำเนินการโดยการผลิตผู้กำกับพลาดกำหนดเวลาทั้งหมดใช้งบประมาณเกินทะเลาะกับนักแสดงครึ่งหนึ่งและโปรดิวเซอร์และหัวหน้าสตูดิโอส่วนใหญ่ แต่ทั้งหมดนี้สามารถทนได้ เพราะภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้าของ Cimino เรื่อง The Deer Hunter ได้รับรางวัลออสการ์ถึงห้ารางวัล ความหวังทั้งหมดสำหรับอนาคตที่สดใสถูกขจัดไปเมื่อผู้กำกับนำผลงานชิ้นสุดท้ายมาที่สตูดิโอ - "The Gates of Heaven" ในนิมิตของเขาควรจะมีความยาวห้าชั่วโมงครึ่ง! ไม่มีใครทำเช่นนี้ได้ เป็นเวลาหกเดือนภายใต้แรงกดดันจาก United Artists Cimino จึงตัดชิ้นส่วนออกและสร้างเวอร์ชันความยาว 3 ชั่วโมง 40 นาที และเนื่องจากไม่สามารถเลื่อนออกไปได้อีกต่อไป ภาพยนตร์เรื่องนี้จึงได้รับการปล่อยตัว . ผลลัพธ์ที่ได้ช่างน่าสะพรึงกลัว ผู้ชมไม่ได้เพิกเฉย แต่ทุบหนังเรื่องนี้จนพังทลายลงมากจนต้องถอดออกจากโรงภาพยนตร์ในสุดสัปดาห์ที่สอง งบประมาณ 44 ล้านดอลลาร์ส่งผลให้ United Artists ประสบความสูญเสียจากวิกฤตไปแล้ว และสำหรับ Cimino การต้อนรับครั้งนี้ก็กลายเป็น "รอยดำ" ไปตลอดชีวิต

ในขณะที่ United Artists พยายามโน้มน้าว Michael Cimino, Warner Bros. ฉันจัดการกับหน่วยโฆษณาที่เป็นอิสระมากเกินไปด้วยวิธีที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ความขัดแย้งระหว่างสตูดิโอกับผู้กำกับภาพยนตร์ซูเปอร์แมนภาคสองจบลงด้วยการที่ริชาร์ด ดอนเนอร์ ซึ่งถ่ายทำภาพยนตร์สามในสี่ของภาพยนตร์เรื่องนี้ ถูกไล่ออกจาก WB เป็นเวลาสองปีหลังจากนั้น รูปภาพก็ค้างอยู่เฉยๆ จากนั้นริชาร์ด เลสเตอร์ก็ถูกบังคับให้สร้างฉากที่หายไปให้เสร็จ และสร้างฉากที่เสร็จสมบูรณ์แล้วหลายฉากขึ้นใหม่ เพื่อที่ชิ้นงานที่กระจัดกระจายจะได้ทำงานสอดคล้องกัน ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับความชื่นชมจากผู้ชมและคำชมจากนักวิจารณ์อย่างสมควร ดังนั้นเวอร์ชัน Donner จึงอาจถูกละทิ้งและลืมไปตลอดกาล หากไม่ใช่เพราะความผิดพลาดเพียงครั้งเดียว ในปี พ.ศ. 2544 สตูดิโอได้ดำเนินการฟื้นฟูเวอร์ชันละครเพื่อเผยแพร่ในรูปแบบดีวีดี หลังจากขุดเทปต้นฉบับขึ้นมา WB ก็ค้นพบฟุตเทจจำนวนมากที่ Donner ถ่ายและรายงานต่อสื่อมวลชนอย่างไม่ระมัดระวัง จากนั้นแฟน ๆ ของ Man of Steel ก็ริเริ่ม - พวกเขาจัดการบอส WB ได้สำเร็จและพวกเขาก็ตกลงที่จะเปิดตัว Superman 2 รุ่นพิเศษในปี 2549 ซึ่งรวบรวมจากสิ่งที่ Donner ถ่ายทำเมื่อสามสิบปีก่อน งานนี้ได้รับรางวัล - "Superman 2: The Richard Donner Cut" ถือเป็นผลงานผู้กำกับที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์

ซื้อ
ตั๋ว

ริดลีย์ สก็อตต์สามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้นำใน "เวอร์ชันเรซ" ได้อย่างปลอดภัย - ภาพยนตร์ของเขาเกือบทุกเรื่องกลายเป็นประเด็นถกเถียงระหว่างผู้ผลิต ผู้ชม นักวิจารณ์ และตัวผู้กำกับเอง ทั้งหมดนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าภาพยนตร์ของเขาปรากฏในหลากหลายรูปแบบ เช่น ในกรณีของ “Blade Runner” เวอร์ชันแรกคือเวอร์ชันใช้งานจริงซึ่งแสดงต่อกลุ่มเป้าหมายในขั้นตอนสุดท้ายของการทำงานในภาพยนตร์ - เวอร์ชันที่ทดสอบไม่พอใจกับตอนจบที่มืดมน และสตูดิโอ Warner Bros. ในวันสุดท้ายฉันตัดสินใจเปลี่ยนตอนจบเป็นตอนจบที่มีความสุข ในรูปแบบนี้ รูปภาพดังกล่าวมีอยู่จนถึงปี 1990 จนกระทั่งตลาดวิดีโอที่ผิดกฎหมายเต็มไปด้วยเวอร์ชันต้นฉบับที่ "ละเมิดลิขสิทธิ์" ซึ่งทำให้สตูดิโอตัดสินใจเผยแพร่เวอร์ชันของ Ridley Scott อย่างเป็นทางการ ในโอกาสครบรอบ 10 ปีของภาพยนตร์เรื่องนี้ มีการเปิดตัวเวอร์ชัน "เก่าใหม่" ที่รวมตัวกันอย่างเร่งรีบ จากนั้นจึงเปิดตัวพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยสำหรับวันครบรอบอื่นๆ ของภาพยนตร์เรื่องนี้

เมื่อไมเคิล ซิมิโนกำลังดูประตูสวรรค์ของเขา โดยตัดบางสิ่งที่เหมาะสมสำหรับการฉายละครออกจากภาพยนตร์ความยาวห้าชั่วโมง อย่างน้อยเขาก็ได้รับอนุญาตให้ทำเอง กับเซอร์จิโอ ลีโอน ในกรณีของ “กาลครั้งหนึ่งในอเมริกา” พวกเขาทำตัวเลวทรามมากขึ้น พวกเขาเพียงแต่กำจัดเขาออกไปในขั้นตอนการตัดต่อ ใช่ ลีโอนถ่ายทำเป็นเวลาสิบชั่วโมง แต่เขาลังเลที่จะลดการผลิตผลงานของเขาลงเหลือหกชั่วโมงและเสนอให้สตูดิโอเผยแพร่ภาพในภาพยนตร์สองเรื่อง เรื่องละสามชั่วโมง แต่ WB ไม่พอใจการเคลื่อนไหวดังกล่าวและเตะลีโอนออกจากประตู สำหรับการจัดจำหน่าย Once Upon a Time in America ถูกตัดเหลือ 139 นาที แต่ที่แย่ไปกว่านั้นคือทุกฉากถูกสร้างขึ้นมา ตามลำดับเวลาแต่ลีโอนได้สร้างความไม่แน่นอนในความสัมพันธ์ของตัวละครได้อย่างเชี่ยวชาญ โดยผสมผสานเวลาและสถานที่ในการดำเนินการอย่างรอบคอบ เราไม่ได้พูดถึงความจริงที่ว่าความรุนแรง แทนที่จะเป็นสภาวะทางอารมณ์ มาถึงแถวหน้าของภาพยนตร์เรื่องนี้ ไม่ใช่แค่ผู้เขียนเท่านั้น แต่นักวิจารณ์ยังรู้สึกหวาดกลัวกับเรื่องนี้ด้วย และผู้ชมไม่ได้ชื่นชมผลงานชิ้นเอกที่ขาดวิ่น ทั้งหมดนี้กระตุ้นให้ผู้เขียนฟื้นคืนความยุติธรรมและในปี 2555 เวอร์ชันความยาว 251 นาทีที่ได้รับการฟื้นฟูภายใต้การดูแลอย่างเข้มงวดของลูก ๆ ของ Leone ได้รับการปล่อยตัว ตอนนี้ถือว่าใกล้เคียงกับวิสัยทัศน์ของผู้กำกับมากที่สุดแล้ว

แต่เราทุกคนกำลังพูดถึงเรื่องเศร้าและเรื่องน่าเศร้า ผู้กำกับของเราถูกไล่ออก เงินหมด และผู้ชมไม่ชอบตอนจบ ในกรณีของ "เดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์" โดยปีเตอร์แจ็คสัน ทุกคนพอใจ (ยกเว้นก็อบลินและออร์คที่ถูกผลักอย่างสิ้นหวัง) ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องทำอะไรซ้ำในไตรภาคนี้ จริงๆ แล้ว แจ็คสันเองก็รายงานว่าด้วยรอยยิ้มที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเขาเองว่าการตัดต่อของผู้กำกับในภาพยนตร์นั้นเหมือนกับที่ฉายในโรงภาพยนตร์ทุกประการ แต่สำหรับแฟน ๆ ของมิดเดิลเอิร์ธ ทางผู้สร้างยังคงปล่อยเวอร์ชันขยายออกมา ทีมงานภาพยนตร์ยังคงมีหลายฉากที่ไม่รวมอยู่ในการตัดครั้งสุดท้าย และพวกเขาได้ประกอบขึ้นจากเวอร์ชันขยายเพิ่มเติม มีจำนวนฉากพอสมควร ดังนั้นระยะเวลารวมของไตรภาคจึงเพิ่มขึ้นมากกว่าสองชั่วโมง และนั่นยังไม่นับเครดิตเพิ่มเติมด้วยซ้ำ โดยที่ Jackson ให้เครดิตแฟนๆ Hobbit นับไม่ถ้วน

เราไม่ควรสรุปว่าสงครามระหว่างผู้อำนวยการสร้างและผู้กำกับเป็นเพียงเรื่องในอดีต เสียงสะท้อนของการเผชิญหน้าชั่วนิรันดร์นี้ยังคงแผ่ขยายไปทั่วฮอลลีวูดจนถึงทุกวันนี้ แม้แต่ฮีโร่ในหนังสือการ์ตูนซึ่งตอนนี้ดูเหมือนจะได้รับความโปรดปรานจากโชคชะตาเป็นพิเศษ ก็ยังหนีไม่พ้นสิ่งนี้ อย่างไรก็ตาม นี่เป็นก่อนที่การดัดแปลงหนังสือการ์ตูนจะกลายเป็นกลไกทางธุรกิจของ Disney และ WB ในปี 2003 ฟ็อกซ์ในระหว่างขั้นตอนสุดท้ายของการผลิตภาพยนตร์เรื่อง Daredevil ไม่เห็นด้วยกับผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ มาร์ค สตีเวน จอห์นสัน เกี่ยวกับอารมณ์โดยรวมของภาพยนตร์เรื่องนี้ควรจะเป็นอย่างไร สตูดิโอยืนกรานที่จะเรตติ้งที่เบาลงและด้วยเหตุนี้จึงได้รับผลงานการ์ตูนที่หลวมที่สุดและไร้หน้าตาที่สุดเรื่องหนึ่ง ปีที่ผ่านมา- การตัดของผู้กำกับซึ่งออกฉายในภายหลังทำให้สามารถประเมินภาพยนตร์ได้อีกครั้ง: ภาพมืดลงมีการเพิ่มตัวละครที่เป็นข้อขัดแย้งและโดยทั่วไปแล้วภาพของ Daredevil จะเข้าใกล้สิ่งที่แฟน ๆ คุ้นเคยมากขึ้นในหน้านิตยสาร . แม้ว่าจะได้รับเวอร์ชันใหม่แล้วก็ตาม ความคิดเห็นเชิงบวกและปล่อยตัวผู้สร้าง ค้างอยู่ในคอไม่ดียังคงอยู่และ Daredevil ก็หายตัวไปจากหน้าจอเป็นเวลาสิบปี

นอกจากนี้ยังเกิดขึ้นที่ผู้กำกับจมอยู่กับหัวข้ออย่างลึกซึ้งจนเขาไม่สามารถหลุดออกไปได้ ปีที่ยาวนาน- สิ่งที่คล้ายกันเกิดขึ้นกับ Oliver Stone เมื่อเขาเริ่มทำงานในชีวประวัติของ Alexander the Great - งานนี้ไม่ยอมปล่อยผู้กำกับไปอีกหลายปี ในตอนแรกสโตนไม่ได้มีข้อตำหนิใดเป็นพิเศษเกี่ยวกับเวอร์ชั่นละครของภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่กลับกลายเป็นว่าผู้กำกับกำลังเตรียมการตัดต่อของผู้กำกับสำหรับการออกดีวีดี โลกหยุดนิ่งด้วยความคาดหมาย แต่เวอร์ชั่นใหม่ค่อนข้างผิดหวัง Stone เพิ่มเข้ามาน้อยมาก แต่ตัดฉากที่สดใสออกไปหลายฉาก ผู้ชมยักไหล่และอยากจะลืมสิ่งที่เกิดขึ้น เมื่อผู้กำกับประกาศว่าเขากำลังตัดต่อเวอร์ชันใหม่ทั้งหมด “Revised Final Cut” เปิดตัวในปี 2550 “โตขึ้น” เมื่อเทียบกับการคัตของผู้กำกับโดยใช้เวลามากถึง 50 นาที และยังได้รับโครงสร้างภายในที่ออกแบบใหม่อีกด้วย ฉันควรจะหยุดที่นี่ แต่ในปี 2012 มีข่าวว่า Stone ไม่พอใจกับเวอร์ชันสุดท้ายและเขากำลังทำงานใน "เวอร์ชันสุดท้าย"... เวอร์ชันที่สี่เปิดตัวในปี 2013 แต่ดูเหมือนว่าไม่มีใครนอกจาก Stone เอง มีความสนใจ

และอีกครั้ง ริดลีย์สก็อตต์... ความเข้าใจผิดระหว่างผู้กำกับและสตูดิโอ Fox เกิดขึ้นแม้ในขั้นตอนการเตรียมภาพยนตร์เรื่องนี้ - ใน "The Kingdom of Heaven" บริษัท ได้เห็นภาพยนตร์ผจญภัยอิงประวัติศาสตร์ซึ่งเป็นภาพยนตร์แนวอะนาล็อกของ "Gladiator, ” ในขณะที่สก็อตต์มุ่งเป้าไปที่ผืนผ้าใบอันยิ่งใหญ่ที่เผยให้เห็นถึงยุคสมัย นั่นคือสิ่งที่พวกเขาต้องเผชิญที่โต๊ะลำดับภาพ - ผู้ผลิตได้ย่อเวอร์ชันที่ผู้กำกับเห็นว่าเหมาะสมที่สุดไว้ 50 นาทีเพื่อทำให้ภาพยนตร์เป็นที่ยอมรับในโรงภาพยนตร์ นี่เป็นผลประโยชน์ในนามเท่านั้น - ผู้ชมมา แต่รายรับ 200 ล้านต่องบประมาณ 135 ล้านไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นชัยชนะ ที่นี่เป็นที่ที่สก็อตต์เล่นไพ่คนดีของเขา - ผู้กำกับคัทที่ออกฉายในปี 2549 เป็นที่ถูกใจของทั้งผู้ชมและนักวิจารณ์มากขึ้น: ที่นี่แรงจูงใจของตัวละครก็ชัดเจน ตัวละครก็ปรากฏชัดเจนยิ่งขึ้น และความรู้สึกของ ยุคสมัยที่ผู้กำกับต้องการนั้นถ่ายทอดได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ตอนนี้เวลาผ่านไปแล้ว - คุณจะไม่กลับไปดูหนังอีกพร้อมกับการเปิดตัวคุณจะไม่ได้รับเงินมหาศาล

มาเติมเต็มรายชื่อของเราด้วยหนึ่งในผลงานภาพยนตร์ที่ได้รับการประเมินต่ำที่สุดในศตวรรษใหม่ นั่นก็คือ Watchmen ในดวงใจของแซ็ค สไนเดอร์ หลังจากส่งเรื่องราวที่ค่อนข้างยากที่จะประเมินและคลุมเครือของ "ฮีโร่ที่เกษียณแล้ว" ลงสู่มหาสมุทรที่มีพายุของกระแสหลักแน่นอนว่าสไนเดอร์ต้องเสี่ยงและดังนั้นจึงไม่ได้ต่อต้านความจริงที่ว่าสตูดิโอทำให้คำพูดของเขาสั้นลงเล็กน้อยเกี่ยวกับผู้พิทักษ์ที่ไม่ได้คาดเข็มขัด ของโลก การเข้าฉายในละครทำเงินได้ 185 ล้านเหรียญ ซึ่งไม่ได้ปกป้องผู้อำนวยการสร้างจากการขาดทุน แต่สไนเดอร์มีโอกาสแสดงให้ผู้ชมเห็นถึงสิ่งที่ Watchmen ควรเป็น ขั้นแรก คัทของผู้กำกับถูกปล่อยออกมา ซึ่งเพิ่มด้วยฟุตเทจความยาว 24 นาที และจากนั้น "เวอร์ชันสูงสุด" ก็ออกจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีสำหรับนักสะสม ซึ่งเพิ่มขึ้นอีกครึ่งชั่วโมง ซึ่งรวมถึงส่วนแอนิเมชั่นของเรื่องราวด้วย ก่อนหน้านี้ไม่ได้เผยแพร่ในรุ่น ความสงสัยทั้งหมดเกี่ยวกับพรสวรรค์ของสไนเดอร์หายไปแล้ว ตอนนี้เขาได้รับความไว้วางใจจากฮีโร่การ์ตูนที่น่าประทับใจมากขึ้น

เอาใจคนรักหนังทุกคน! มาทำความเข้าใจแนวคิดพื้นฐานเกี่ยวกับโลกแห่งภาพยนตร์กันดีกว่า การตัดต่อภาพยนตร์ การตัดต่อโดยผู้กำกับ และการตัดต่อแบบขยายหมายความว่าอย่างไร วลีนี้ไม่สามารถเข้าใจได้ตั้งแต่แรกเห็น แต่หลังจากอ่านบทความแล้วคุณจะได้เรียนรู้ความแตกต่างทั้งหมดที่มีอยู่ระหว่างพวกเขา มาวิเคราะห์และค้นหาคำตอบกันดีกว่า!

ภาพยนตร์เวอร์ชั่นละครหมายถึงอะไร?

ภาพยนตร์ทุกเรื่องมีเวอร์ชั่นละครของตัวเองนั่นคือเรื่องที่สามารถชมได้ในโรงภาพยนตร์โดยมีจังหวะและการพากย์เท่ากัน

โรงภาพยนตร์ประเภทนี้ดึงดูดและดึงดูดผู้ชมจำนวนมาก ซึ่งทำให้มั่นใจได้ว่าจะได้รับเงินจำนวนมากจากการจัดจำหน่าย ซึ่งหมายความว่าภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่ภายใต้การเซ็นเซอร์ และไม่รวมฉากที่มีการโต้เถียงและมีปรัชญาอย่างสูง ซึ่งคนทั่วไปอาจไม่เข้าใจและฉากที่อาจทำให้จิตใจบอบช้ำ

ภารกิจหลักของภาพยนตร์เวอร์ชั่นละครคือการดึงดูดความสนใจของผู้ชมและดึงดูดความสนใจของเขาไปจนจบภาพยนตร์

แล้วเวอร์ชั่นละครของหนังเรื่องนี้หมายถึงอะไร? โดยสรุปเราสามารถพูดได้ว่าเวอร์ชั่นละครเป็นเวอร์ชั่นสำหรับทุกคนซึ่งมีบางสิ่งที่ผู้ชมสนใจที่จะซื้อตั๋ว มาดูหนัง ผ่อนคลายและเพลิดเพลินกับการดูภาพที่มีเนื้อเรื่องน่าตื่นเต้น

คุณหมายถึงอะไรโดยการขยายการตัดฟิล์ม?

ภาพยนตร์เวอร์ชั่นละครและเวอร์ชั่นขยายหมายถึงอะไร? ความแตกต่างของพวกเขาคืออะไร?

ในภาพยนตร์เวอร์ชั่นขยาย ต่างจากเวอร์ชั่นละครตรงที่มีฉากเพิ่มเติม การออกฉายหรือไม่นั้นขึ้นอยู่กับตัวผู้กำกับเองและความสำเร็จของเวอร์ชั่นละคร และผู้ชมต้องการเห็นภาพเพิ่มเติมมากน้อยเพียงใด อาจมีการเปิดตัวเวอร์ชันขยายสำหรับภาพยนตร์ที่ดึงดูดแฟน ๆ จำนวนมากที่สนใจในฟุตเทจเพิ่มเติม นอกจากนี้ อาจมีเวอร์ชันขยายเนื่องจากการจำกัดอายุ อาจมีภาษาที่หยาบคาย และ ฉากบนเตียงไม่เหมือนเวอร์ชั่นละคร

คัตผู้กำกับ VS คัตโปรดิวเซอร์

ภาพยนตร์เวอร์ชั่นละครและคัทของผู้กำกับคือเรื่องใด? ความแตกต่างของพวกเขาคืออะไร? เนื่องจากขั้นตอนการถ่ายทำ นอกเหนือจากผู้กำกับแล้ว ยังได้รับการจัดการโดยโปรดิวเซอร์ซึ่งเงินที่ใช้ในการดำเนินการถ่ายทำ อาจมีวิสัยทัศน์ที่แตกต่างกันสองประการของภาพยนตร์เรื่องนี้ บ่อยครั้งที่ผู้ที่จ่ายค่าดำเนินการชนะข้อพิพาท ดังนั้นนอกเหนือจากเวอร์ชันละครแล้ว ยังมีเวอร์ชันของผู้กำกับอิสระของภาพยนตร์ด้วย

การคัทของผู้กำกับอาจจะแตกต่างไปจากเวอร์ชั่นอื่นอย่างสิ้นเชิง การตัดต่อของผู้กำกับคือวิสัยทัศน์ของภาพยนตร์ที่ผู้กำกับเองเป็นผู้ที่สามารถแทนที่นักแสดง สลับฉากแอ็กชั่นภายในภาพ จูงใจตัวละครด้วยเป้าหมายอื่น เปลี่ยนเนื้อหาภาพ บางครั้งก็สร้างตอนจบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง นอกจากนี้ ผู้กำกับสามารถแสดงให้ผู้ชมเห็นถึงภาพที่ตัดโดยโปรดิวเซอร์หรือถ่ายทำใหม่ ๆ ที่สอดคล้องกับความคิดส่วนตัวของเขา

แต่มีภาพยนตร์ที่มีเวอร์ชั่นละครและผู้กำกับตรงกันเช่นในภาพยนตร์เรื่อง "Blade Runner"

ภาพยนตร์ที่ตัดโดยผู้กำกับมักไม่สามารถเห็นได้ในโรงภาพยนตร์ แต่สามารถซื้อได้เท่านั้น ตัวอย่างเช่น คุณสามารถซื้อแผ่นดิสก์ที่มีภาพยนต์ของผู้กำกับ Marvel เรื่อง "Avengers: Infinity War" พร้อมข้อมูลเพิ่มเติมความยาว 6 นาทีเกี่ยวกับตัวร้ายหลักอย่างธานอส

พบคำตอบสำหรับคำถามที่ว่าเวอร์ชันที่ใช้แสดงละครของภาพยนตร์ หมายถึงอะไร เวอร์ชันที่ตัดโดยผู้กำกับและเวอร์ชันขยาย ได้รับการค้นพบแล้ว ตอนนี้คุณได้เข้าใกล้ผู้ชมชั้นยอดที่รู้คำศัพท์และแนวคิดมาอีกก้าวแล้ว โลกใบใหญ่ภาพยนตร์!