Počas stredoveku existoval osobitný vplyv kresťanskej cirkvi na formovanie mentality a svetonázoru Európanov. Namiesto úbohého a ťažkého života náboženstvo ponúkalo ľuďom systém vedomostí o svete a zákonitostiach v ňom pôsobiacich. Preto bola stredoveká kultúra úplne presiaknutá kresťanskými predstavami a ideálmi, ktoré považovali ľudský pozemský život za prípravné štádium na nadchádzajúcu nesmrteľnosť, avšak v inej dimenzii. Ľudia si svet stotožňovali s akousi arénou, v ktorej sa proti sebe postavili nebeské a pekelné sily, dobro a zlo.

Stredoveká kultúra odzrkadľuje históriu boja medzi štátom a cirkvou, ich vzájomné pôsobenie a realizáciu božských cieľov.

Architektúra

V 10.-12. storočí v západoeurópskych krajinách prevládal, ktorý je právom považovaný za prvý kánon stredovekej architektúry.

Svetské stavby sú mohutné, vyznačujú sa úzkymi okennými otvormi a vysokými vežami. Typickými znakmi románskych architektonických stavieb sú kupolovité stavby a polkruhové oblúky. Objemné budovy symbolizovali silu kresťanského boha.

Osobitná pozornosť bola v tomto období venovaná kláštorným budovám, pretože spájali dom mníchov, kaplnku, modlitebňu, dielne a knižnicu. Hlavným prvkom kompozície je vysoká veža. Hlavným prvkom výzdoby chrámu boli masívne reliéfy zdobiace fasádne steny a portály.

Stredoveká kultúra je charakteristická vznikom iného štýlu v architektúre. Volá sa gotika. Tento štýl posúva kultúrne centrum z odľahlých kláštorov do preplnených mestských štvrtí. Zároveň je katedrála považovaná za hlavnú duchovnú stavbu. Prvé chrámové budovy sa vyznačujú štíhlymi stĺpmi, ktoré stúpajú nahor, predĺženými oknami, maľovanými vitrážami a „ružami“ nad vchodom. Zvnútra aj zvonku boli zdobené reliéfmi, sochami a maľbami, ktoré zdôrazňovali hlavnú črtu štýlu - smer nahor.

Sochárstvo

Spracovanie kovov sa používa predovšetkým na výrobu

Téma: Kultúra európskeho stredoveku

1. Kultúra Byzancie

Počas stredoveku je obzvlášť dôležité zdôrazniť úlohu Byzancie (IV - polovica XV storočia). Zostala jedinou správkyňou helenistických kultúrnych tradícií. Byzancia však výrazne pretvorila odkaz neskorej antiky a vytvorila umelecký štýl, ktorý už celkom patril duchu a litere stredoveku. Navyše v stredovekom európskom umení to bolo byzantské umenie, ktoré bolo najortodoxnejšie kresťanské.

V dejinách byzantskej kultúry sa rozlišujú tieto obdobia:

1. obdobie (IV. – polovica VII. storočia) – Byzancia sa stáva nástupcom Rímskej ríše. Dochádza k prechodu od starovekej k stredovekej kultúre. Protobyzantská kultúra tohto obdobia mala ešte mestský charakter, no postupne sa kláštory stali centrami kultúrneho života. K formovaniu kresťanskej teológie dochádza pri zachovaní výdobytkov starovekého vedeckého myslenia.

2. obdobie (polovica VII. – polovica IX. storočia) – nastáva kultúrny úpadok spojený s hospodárskym úpadkom, agrarizáciou miest a stratou množstva východných provincií a kultúrnych centier (Antiochia, Alexandria). Konštantínopol sa stal centrom priemyselného rozvoja, obchodu, kultúrneho života, pre Byzantíncov „zlatou bránou“ medzi Východom a Západom.

3. obdobie (polovica 10.-12. storočia) - obdobie ideologickej reakcie, spôsobené hospodárskym a politickým úpadkom Byzancie. V roku 1204 križiaci počas 4. križiackej výpravy uskutočnili rozdelenie Byzancie. Konštantínopol sa stáva hlavným mestom nového štátu – Latinskej ríše. Pravoslávny patriarchát je nahradený katolíckym.

Byzantská civilizácia má vo svetovej kultúre osobitné miesto. Počas svojej tisícročnej existencie bola Byzantská ríša, ktorá absorbovala dedičstvo grécko-rímskeho sveta a helenistického východu, centrom jedinečnej a skutočne brilantnej kultúry. Byzantská kultúra sa vyznačuje rozkvetom umenia, rozvojom vedeckého a filozofického myslenia a vážnymi úspechmi v oblasti vzdelávania. Počas X-XI storočia. V Konštantínopole sa rozšírila škola svetských vied. Až do 13. storočia. Byzancia mierou rozvoja vzdelanosti, intenzitou duchovného života a farebnou iskrou objektívnych foriem kultúry nepochybne predbehla všetky krajiny stredovekej Európy.

Prvé byzantské koncepty v oblasti kultúry a estetiky sa vytvorili v storočiach IV-VI. Boli fúziou myšlienok helenistického novoplatonizmu a ranostredovekej patristiky (Gregor z Nyssy, Ján Zlatoústy, Pseudo-Dionysius Areopagita). Kresťanský Boh ako zdroj „absolútnej krásy“ sa stáva ideálom ranej byzantskej kultúry. V dielach Bazila z Cézarey, Gregora Nazianzského a Gregora Nysského, v prejavoch Jána Zlatoústeho bol položený základ stredovekej kresťanskej teológie a filozofie. V centre filozofického hľadania je chápanie bytia ako dobra, ktoré poskytuje akési ospravedlnenie pre vesmír, a teda aj pre svet a človeka. V neskorobyzantskom období vzbudzovali obdiv talianskych humanistov najširšie poznatky slávnych filozofov, teológov, filológov, rétorov – Georga Gemistusa Plita, Dmitrija Kydonisa, Manuela Chrysolora, Vissariona z Nicey atď. Mnohí z nich sa stali študentmi a nasledovníkmi byzantských vedcov.

8. - 9. storočie znamenalo kvalitatívne novú etapu vo vývoji byzantskej umeleckej kultúry. V tomto období prežívala byzantská spoločnosť nepokojné časy, ktorých zdrojom bol boj o moc medzi hlavným mestom a provinčnou šľachtou. Vzniklo ikonoklastické hnutie namierené proti kultu ikon, ktoré boli vyhlásené za relikviu modlárstva. V priebehu svojho boja obrazoborci aj uctievači ikon spôsobili obrovské škody umeleckej kultúre a zničili množstvo umeleckých pamiatok. Tento istý boj však vytvoril nový typ vízie sveta - vynikajúcu abstraktnú symboliku s ozdobnými vzormi. Rozvoj umeleckej tvorivosti zanechal boj ikonoborcov proti zmyselnému, oslavnému helenistickému umeniu ľudského tela a fyzickej dokonalosti. Obrazoborecké umelecké stvárnenia vydláždili cestu hlboko spiritualistickému umeniu 10. - 11. storočia. a pripravil víťazstvo vznešenej duchovnosti a abstraktnej symboliky vo všetkých sférach byzantskej kultúry v nasledujúcich storočiach.

Medzi znaky byzantskej kultúry patria:

1) syntéza západných a východných prvkov v rôznych sférach materiálneho a duchovného života spoločnosti s dominantným postavením grécko-rímskych tradícií;

2) zachovanie tradícií starovekej civilizácie vo veľkej miere;

3) Byzantská ríša si na rozdiel od roztrieštenej stredovekej Európy zachovala štátne politické doktríny, ktoré zanechali stopy v rôznych sférach kultúry, a to: so stále silnejúcim vplyvom kresťanstva svetská umelecká tvorivosť nikdy neutíchla;

4) rozdiel medzi pravoslávím a katolicizmom, ktorý sa prejavil v originalite filozofických a teologických názorov ortodoxných teológov a filozofov Východu, v systéme kresťanských etických a estetických hodnôt Byzancie.

Byzantínci, ktorí uznali svoju kultúru za najvyšší úspech ľudstva, sa vedome chránili pred cudzími vplyvmi. Až od 11. storočia. začali čerpať zo skúseností arabskej medicíny a prekladať pamiatky orientálnej literatúry. Neskôr vzrástol záujem o arabskú a perzskú matematiku, latinskú scholastiku a literatúru. Spomedzi vedcov encyklopedického charakteru, píšucich o širokej škále problémov – od matematiky po teológiu a beletriu, treba vyzdvihnúť Jána z Damasku (8. storočie), Michaela Psella (11. storočie), Nikephoros Blemmides (3. storočie), Theodora Metochitesa (14. storočie.).

Túžba po systemizácii a tradicionalizme, charakteristická pre byzantskú kultúru, sa zvlášť zreteľne prejavila v právnej vede, ktorá začala systematizáciou rímskeho práva a zostavovaním kódexov občianskeho práva, z ktorých najvýznamnejšou je Justiniánova kodifikácia.

Prínos byzantskej civilizácie k rozvoju svetovej kultúry je neoceniteľný. Spočíval predovšetkým v tom, že Byzancia sa stala „zlatým mostom“ medzi západnými a východnými kultúrami; malo hlboký a trvalý vplyv na vývoj kultúr v mnohých krajinách stredovekej Európy. Oblasť distribúcie vplyvu byzantskej kultúry je veľmi rozsiahla: Sicília, južné Taliansko, Dalmácia, štáty Balkánskeho polostrova, Staroveká Rus, Zakaukazsko, Severný Kaukaz a Krym - všetky v jednom stupni resp. ďalší sa dostali do kontaktu s byzantskou vzdelanosťou, čo prispelo k ďalšiemu progresívnemu rozvoju ich kultúr.

2. Znaky vývoja kultúry v stredoveku

Stredoveká kultúra – európska kultúra od 5. storočia. AD až do 17. storočia (podmienečne rozdelená do troch etáp: kultúra včasného stredoveku v 5. – 11. storočí; stredoveká kultúra 11. – 13. storočia; kultúra neskorého stredoveku v 14. – 17. storočí). Začiatok stredoveku sa zhodoval s odumieraním helénsko-klasickej, antickej kultúry a koncom - s jej oživením v modernej dobe.

Hmotným základom stredovekej kultúry boli feudálne vzťahy. Politickú sféru stredoveku predstavovala predovšetkým dominancia vojenskej triedy – rytierstva, založená na spojení pozemkových práv s politickou mocou. S formovaním centralizovaných štátov sa formovali statky, ktoré tvorili sociálnu štruktúru stredovekej spoločnosti - duchovenstvo, šľachta a ostatní obyvatelia („tretí stav“, ľud). Duchovenstvo sa staralo o dušu človeka, šľachta (rytierstvo) sa zaoberala štátnymi a vojenskými záležitosťami, ľud pracoval. Spoločnosť sa začala deliť na „tí, ktorí pracujú“ a „tí, ktorí bojujú“. Stredovek bol obdobím početných vojen. Len oficiálna história „križiackych výprav“ (1096 – 1270) je osem.

Stredovek bol charakteristický zjednocovaním ľudí do rôznych korporácií: mníšskych a rytierskych rádov, roľníckych spoločenstiev, tajných spoločností atď. V mestách plnili úlohu takýchto korporácií predovšetkým cechy (združenia remeselníkov z povolania). V prostredí dielne sa vyvinul zásadne nový postoj k práci ako hodnote a vznikla zásadne nová myšlienka práce ako Božieho daru.

Dominantným duchovným životom stredoveku bola religiozita, ktorá určovala úlohu cirkvi ako najvýznamnejšej kultúrnej inštitúcie. Cirkev pôsobila ako svetská sila aj v osobe pápežstva, usilovala sa o nadvládu nad kresťanským svetom. Úloha cirkvi bola pomerne zložitá: cirkev mohla zachovať kultúru iba „sekularizáciou“ a kultúru bolo možné rozvíjať iba prehlbovaním svojej religiozity. Túto rozporuplnosť zdôraznil najväčší kresťanský mysliteľ Augustín „Požehnaný“ (354-430) vo svojom diele „O Božom meste“ (413), kde ukázal dejiny ľudstva ako večný zápas medzi dvoma mestami – pozemským city ​​(spoločenstvo založené na svetskej štátnosti, na sebaláske, privedené do pohŕdania Bohom) a Mesto Božie (duchovné spoločenstvo, vybudované na láske k Bohu, privedené k pohŕdaniu sebou). Augustín vyslovil myšlienku, že viera a rozum sú len dva rôzne druhy činnosti jedného druhu myslenia. Preto sa nevylučujú, ale dopĺňajú.

Avšak v XIV storočí. Zvíťazila radikálna myšlienka podložená Williamom z Ockhamu (1285-1349): medzi vierou a rozumom, filozofiou a náboženstvom v zásade nie je a nemôže byť nič spoločné. Preto sú od seba úplne nezávislé a nemali by sa navzájom kontrolovať.

Stredoveká veda funguje ako chápanie autority údajov Biblie. Zároveň vzniká scholastický ideál poznania, kde racionálne poznanie a logické dokazovanie, opäť postavené do služieb Bohu a cirkvi, získavajú vysoké postavenie. Zblíženie vedy s vyučovaním prispelo k formovaniu vzdelávacieho systému (XI-XII storočia). Objavuje sa veľké množstvo prekladov z arabčiny a gréčtiny – knihy o matematike, astronómii, medicíne atď. Stávajú sa stimulom pre intelektuálny rozvoj. Vtedy sa zrodili vysoké školy a potom univerzity. Prvé univerzity sa objavili na začiatku 13. storočia. (Bologna, Paríž, Oxford, Montpellier). V roku 1300 bolo v Európe už 18 univerzít, ktoré sa stali najvýznamnejšími kultúrnymi centrami. Univerzity neskorého stredoveku boli postavené podľa parížskeho vzoru a vyžadovali sa štyri „klasické“ fakulty: umelecká, teologická, právnická a medicína.

V neskorom stredoveku vstúpila Európa na cestu technického pokroku: používanie vodných a veterných mlynov, vývoj nových návrhov výťahov na stavbu chrámov, objavenie sa prvých strojov; Boli vynájdené hodiny, zaviedla sa výroba papiera, objavilo sa zrkadlo a okuliare, robili sa lekárske pokusy.

Zmenil sa aj duchovný život spoločnosti; Beletria nadobúda svetský charakter a tendencia obracať sa k pozemskému životu naberá na sile. Osobitným fenoménom sa stala rytierska literatúra. Vyvíja sa epos, ktorý zanecháva také talentované diela, ako je francúzska báseň „Rolandova pieseň“ a nemecká „Pieseň o Nibelungoch“. Narastajúcu pozornosť k človeku a jeho vášňam brilantne vyjadruje Dante Alighieri (1265-1321) v Božskej komédii. Začiatkom druhého tisícročia došlo k syntéze románskeho umeleckého dedičstva a kresťanských základov európskeho umenia. Jeho hlavným typom až do 15. storočia bola architektúra, ktorej vrcholom bola katolícka katedrála. Od konca 13. stor. Gotický štýl, zrodený z mestského európskeho života, sa stáva vedúcim štýlom.

Stredoveká kultúra neskorého obdobia nevyjadruje navždy zamrznutý stav človeka a jeho sveta, ale živý pohyb. Tento záver možno urobiť s prihliadnutím na historické trvanie svetovej kultúry.

3. Umelecká kultúra stredoveku

Každá kultúrna epocha má svoj vlastný jedinečný svetonázor, predstavu o prírode a spoločnosti, o čase a priestore, o usporiadaní vesmíru, o vzťahoch ľudí v spoločnosti atď. Všetky vyššie uvedené myšlienky stredoveku formovali Kresťanská doktrína a kresťanská cirkev. Vplyv kresťanstva a náboženského svetonázoru na stredoveké umenie bol obrovský.

Samotné oživenie kultúrneho života sa spočiatku prejavilo v tom, že od 10. storočia sa v západoeurópskej umeleckej kultúre ustanovovali nové estetické normy a názory. Prvou vlastnou podobou stredovekej estetiky bol románsky typ umeleckého svetonázoru, ktorý odrážal dobu feudálnej fragmentácie. Stredoveká umelecká kultúra dokázala v 10. storočí vytvoriť jednotný celoeurópsky štýl, ktorý sa nazýval románsky. Štýl „na spôsob Rimanov“ znamenal použitie niektorých prvkov architektúry a stavebných techník Rimanov v stredovekej architektúre.

Nestabilná historická situácia, neustále spory medzi rytiermi a takmer nepretržité vojny predurčili premenu architektúry na hlavnú umeleckú formu románskeho štýlu. V obdobiach občianskych sporov sa kamenné budovy stávali pevnosťami a poskytovali ochranu ľuďom. Tieto stavby mali masívne steny a úzke okná. Hlavnými typmi budov v románskej dobe boli feudálny hrad, kláštorný súbor a chrám.

Románsku hradnú architektúru prenikal duch bojovnosti a neustálej potreby sebaobrany. Preto hrad, nachádzajúci sa zvyčajne na vrchole skalnatého kopca, slúžil ako ochrana pri obliehaní a ako akési organizačné centrum pri príprave na nájazdy. Stredoveká Európa bola preto pokrytá hradmi. Jedným z najmajestátnejších a najmocnejších hradov je zámok Pierrefonds severne od Paríža (Francúzsko).

Chrámová architektúra stredoveku tiež odrážala charakteristiky svojej doby. Románsky chrám bol navrhnutý tak, aby priviedol človeka bližšie k Bohu, aby ho ponoril do božského sveta. Preto vo výzdobe interiéru dostali významné miesto fresky a vitráže, ktoré vyplnili okenné otvory. Početné maľby pokrývali povrchy stien a klenieb farebným kobercom. Umelci často používali expresívnu, dynamickú kresbu na vyjadrenie drámy biblických scén. Hlavnou úlohou umelca bolo stelesniť biblický princíp a zo všetkých ľudských pocitov sa uprednostňovalo utrpenie, pretože podľa učenia cirkvi je to oheň, ktorý očisťuje dušu. Stredovekí umelci zobrazovali scény utrpenia a katastrof s neobyčajnou živosťou.

Architektonické pamiatky románskeho štýlu sú roztrúsené po celej Európe, no najdokonalejšími príkladmi tohto štýlu sú tri chrámy na Rýne: katedrály Worms, Speyer a Mainz.

Románsky štýl našiel výraz nielen v architektúre, ale aj v maliarstve a sochárstve. Námetom pre maľby a sochy boli, samozrejme, témy veľkosti a moci Boha. Štylistickým znakom týchto obrazov bolo, že postava Krista bola podstatne väčšia ako ostatné postavy. Vo všeobecnosti neboli skutočné proporcie pre ruských umelcov dôležité: na obrázkoch sú hlavy často zväčšené, telá sú schematické, niekedy pretiahnuté.

Začiatkom 12. storočia románsky sloh, ktorý si ešte zachoval stredovekú prísnosť a izolovanosť architektonických foriem, expresívnosť a extatickú deformáciu ľudských postáv v sochárstve a maliarstve, nahradil nový štýl nazývaný gotika.

K formovaniu gotiky prispel prudký rozvoj meštianskej kultúry, ktorá začala zohrávať rozhodujúcu úlohu v živote stredovekej spoločnosti. Zároveň náboženstvo postupne stráca svoje dominantné postavenie.

Tento štýl sa sformoval vo Francúzsku v 12. storočí, potom sa presťahoval do Anglicka, v 13. storočí sa ujal v Nemecku a rozšíril sa po celej Európe. Prechod od románskeho ku gotike sa niesol v znamení množstva technologických inovácií a nových štýlových prvkov. Veľkoleposť a ľahkosť gotických katedrál vytvárala ilúziu izolácie od zeme, ktorá bola dosiahnutá špeciálnou štruktúrou gotickej klenby.

Vonkajší vzhľad chrámu sa v porovnaní s románskou dobou zmenil. Toto už nie je pevnosť, oplotená od sveta nepreniknuteľnými múrmi. Vonkajšia časť gotickej katedrály je bohato zdobená sochárskou výzdobou, kde sa stredom kompozície stáva vytesaný kríž.

Celá stavba gotického chrámu smerujúca nahor akoby vyjadrovala túžbu ľudskej duše nahor – do neba, k Bohu. Gotický chrám je však zároveň akýmsi stelesnením doktríny, podľa ktorej je celý svet systémom protichodných síl a konečným výsledkom ich boja je Nanebovstúpenie. Charakteristickým znakom gotických architektonických štruktúr bolo, že boli priamo premenené na dekoráciu. A najzreteľnejším príkladom toho sú stĺpové sochy, ktoré plnia konštruktívne aj dekoratívne funkcie. Najvýraznejšími dielami gotického štýlu boli katedrály v Chartres, Reims, Paríži, Amiens, Bruggách a Kolíne nad Rýnom.

Všetky diela gotického umenia sa zameriavajú na vytváranie zážitku, využívajúc úchvatné divadelné efekty na zvýšenie emocionálneho dopadu. Slávnostný divadelný priebeh bohoslužby sprevádzaný organovou hudbou sa efektne spájal s architektonickým vzhľadom chrámu. Spoločne dosiahli svoj hlavný cieľ – priviesť veriaceho do stavu náboženskej extázy.

Ako sa väčšina bádateľov stredoveku domnieva, jedným z najvyšších kultúrnych úspechov bol rozkvet rytierskej kultúry.

V rozvinutom stredoveku sa pojem „rytier“ stal symbolom šľachty a šľachty a bol v kontraste predovšetkým s nižšími vrstvami - roľníkmi a mešťanmi. Rytiersky systém hodnôt, ktorý vznikol na základe skutočného politického, každodenného, ​​duchovného života tejto vrstvy, bol už úplne svetský. Vznikol obraz ideálneho rytiera a kódex rytierskej cti. V kódexe rytierskej cti sa etika bojovnosti, sily a odvahy prelínala s morálnymi hodnotami kresťanstva a stredovekým ideálom krásy. Samozrejme, obraz ideálneho rytiera sa najčastejšie rozchádzal s realitou, no napriek tomu zohral obrovskú úlohu v západoeurópskej umeleckej kultúre.

Osobitným fenoménom rytierskej kultúry bola rytierska literatúra, ktorá našla svoj prejav v podobe dvoch literárnych žánrov – rytierskeho románu a rytierskej poézie.

Prvé rytierske romance sa objavili v Anglicku po jeho dobytí normanskými feudálmi v roku 1066. Základom románov bol milostno-dobrodružný príbeh o skutkoch kráľa Artuša a rytierov okrúhleho stola, vypožičaný z keltských tradícií a legiend. Hlavná postava románov, Britský kráľ Artuš a jeho rytieri Lancelot, Perceval, Palmerin a Amadis, boli stelesnením rytierskych cností.

Najslávnejším a najobľúbenejším dielom v žánri rytierskej romance bol „Príbeh Tristana a Izoldy“, ktorý bol založený na írskych príbehoch o tragickej láske mladého muža Tristana a kráľovnej Izoldy. Obľúbenosť tohto románu bola vysvetlená práve tým, že ústredné miesto v ňom dostala pozemská zmyselná láska s jej zážitkami.

Rodiskom rytierskej poézie bola francúzska provincia Provence, kde sa vo feudálnej západnej Európe rozvinulo centrum svetskej kultúry. V provensálskom mestečku Languedoc sa rozšírila lyrická poézia trubadúrov (spisovateľov), ktorá vznikla na dvoroch vznešených pánov. V tomto type dvorskej poézie zaujímal ústredné miesto kult krásnej dámy a ospevovali sa intímne city.

Poézia trubadúrov mala mnoho rôznych žánrov: ľúbostné piesne, lyrické piesne, politické piesne, piesne vyjadrujúce smútok nad smrťou pána alebo milovaného človeka, tanečné piesne atď. Z Provensálska sa poézia trubadúrov rozšírila do ďalších európskych krajín. Poézia trouvères prekvitala na severe Francúzska, poézia minnesingerov (spevákov lásky) v Nemecku, histriónov (spevákov nového sladkého štýlu) v Taliansku a miništrantov v Anglicku. Rytierska poézia prispela k širokému rozšíreniu dvorských foriem kultúry v západnej Európe.

Vznik rytierskej poézie bol odpoveďou na požiadavky slobodnej a nezávislej feudálnej aristokracie od cirkvi. Rytierska poézia dokázala absorbovať harmóniu fyzického a duchovného.

V XII-XIII storočia. V mestách západnej Európy sa začala rozvíjať latinská poézia potulných študentov – vagantov (z latinského blúdiť). Poézia tulákov, študentov, ktorí sa túlali po Európe a hľadali lepších učiteľov a lepší život, bola veľmi odvážna, kritizovala, odsudzovala neresti cirkvi a duchovenstva, oslavovala radosti pozemského slobodného života. Celá Európa vtedy spievala vtipné básne a piesne tulákov. Rozkvet vagantskej poézie súvisí s intenzívnym rozvojom školského a vysokoškolského vzdelávania, preto sa jej tvorcami a prednášateľmi stávali študenti.

Základom hrdinského eposu sa stal folklór, jedna zo zložiek stredovekej umeleckej kultúry, z ktorej vznikla ľudová poézia aj rozprávka. Na prelome XI - XII storočia. písomná literatúra sa rozvíjala v stredovekej kultúre. Vtedy po prvý raz vznikli nahrávky stredovekých eposov, hrdinských piesní a rozprávok. Oslavovali činy hrdinov, najdôležitejšie skutočné udalosti, ktoré ovplyvnili osud konkrétneho ľudu. Vo Francúzsku je najväčšou literárnou pamiatkou tej doby Pieseň o Rolandovi. V Nemecku tento žáner zahŕňa slávny epos „Pieseň o Nibelungoch“, ktorý bol výsledkom spracovania materiálu z nemeckých hrdinských piesní a príbehov o smrti burgundského kráľovstva a smrti hunského kráľa Attilu. Báseň podrobne opisuje dvorné oddychové a rytierske turnaje, hostiny, poľovnícke scény, cesty do vzdialených krajín a ďalšie aspekty veľkolepého dvorného života. Do každého detailu sú podané aj bitky a súboje hrdinov. Bohaté zbrane hrdinov, štedré dary panovníkov a vzácne rúcha, kombinujúce pestré, zlaté a biele farby a živo pripomínajúce stredoveké knižné miniatúry, sú opísané nezvyčajne pestrými výrazmi.

Stredoveká Európa zanechala veľké pamiatky umeleckej kultúry. Svetový kultúrny fond zahŕňa veľkolepé príklady stredovekej ikonomaľby, sochárstva, knižných miniatúr a vitráží. Najväčšiu umeleckú hodnotu predstavujú diela stredovekej literatúry - rytierske romance, poézia trubadúrov, texty tulákov a hrdinské eposy. Napriek tomu, že kultúra stredoveku bola nejednoznačná, rozporuplná a mnohostranná, je určite dôležitou etapou vo vývoji svetovej kultúry.

4. Ruská kultúra stredoveku

Počiatočné obdobie ruskej a ukrajinskej kultúry siaha do storočí, keď naši predkovia východní Slovania žili v kmeňovom systéme a vyznávali polyteizmus. Jeho chronologický rámec je nejasný: spodný okraj môže siahať do polovice 2. tisícročia pred Kristom. e. – polovica 1. tisícročia pred Kristom e. a horný je buď 862, dátum začiatku štátu, alebo 988, rok krstu Ruska.

Ďalším obdobím je obdobie vzniku kresťanstva, formovania tradičnej spoločnosti a centralizovaného štátu v Rusku. Jeho chronologický rámec sa zhoduje s obdobím dynastie Rurikovcov (862-1528). Bolo to obdobie formovania a dominancie feudálnych vzťahov a formovania kultúry. Je zvykom rozdeliť sa na staroveku - éru Kyjevskej Rusi (polovica IX - začiatok XII storočia) a stredovek - čas feudálnej fragmentácie a mongolsko-tatárskej invázie (XII - XIII storočia), obdobie zhromažďovania krajín okolo Moskvy, zvrhnutie cudzieho jarma a vytvorenie centralizovaného štátu - Moskovskej Rusi (XIV-XVI storočia).

V XIV storočí. Rus sa začína postupne vynárať spod jarma Zlatej hordy. Víťazstvo získané v roku 1380 na Kulikovom poli spôsobilo v krajine obrovský tvorivý rozmach. Do konca 15. stor. Zjednotenie ruských krajín pod vedením Moskvy je dokončené, vzniká silný centralizovaný štát, ktorý prestal platiť hold Zlatej horde. V oblasti kultúry možno túto éru právom nazvať ruskou renesanciou, bola založená na vladimirsko-suzdalských historických a kultúrnych tradíciách. Pre duchovnú kultúru Rusov XIV - XV storočia. sa vyznačoval osobitným záujmom o človeka, hodnoty jeho vnútorného života a individuálne skúsenosti. Ide o typickú renesančnú kultúrnu tendenciu, ktorá sa prejavila šírením hesychazmu. Jeho centrom sa stáva Trojičná lávra sv. Sergia (kláštor založil v roku 1345 Sergius Radonežský). Rozsiahla výstavba kláštorov a kostolov zasvätených Najsvätejšej Trojici sa začala v druhej polovici 14. storočia. a bol nerozlučne spojený s menom otca Sergia. Stredná a severná Rus sa v priebehu poldruha storočia pokryla hustou sieťou kláštorov, ktoré založili študenti a priatelia sv. Sergia (Kláštor Savvino-Storozhevsky pri Zvenigorode, Kirillov a Ferapontov na Bielom jazere atď. )

V literatúre prevládajú vlastenecké témy ("Zadonshchina", "Príbeh Mamaevovho masakru"). Epiphanius Múdry napísal o živote veľkých askétov („Život Sergia z Radoneza“). Koncom 15. stor. objavil sa jeden z prvých svetských opisov cesty tverského obchodníka Afanasyho Nikitina do Indie - „Chôdza cez tri moria“.

Za etapy v rámci ruskej renesancie možno považovať dielo izografov Theophanes Grék (1340-1405), Andrej Rublev (okolo 1360-1430) a Dionýzia (1440-1503). Každý z nich svojím spôsobom odrážal ideál hesychastu v umení. Hesychazmus v ruskom výtvarnom umení sa prejavil v záujme o dokonalého človeka, v snahe objaviť plnosť božskej existencie, poraziť vášne a dosiahnuť výšiny ticha.

Štetce F. Greka patria k freskám novgorodského kostola Spasiteľa na Iljinovej ulici (1387), niektoré z ikon ikonostasu katedrály Zvestovania v Moskovskom Kremli. Diela A. Rubleva - maľby a ikony starej katedrály Zvestovania v Moskovskom Kremli, freska "Posledného súdu" katedrály Nanebovzatia Panny Márie vo Vladimíre, ikonostas so slávnou ikonou Trojice. Dionýz pokračoval v Rublevových tradíciách. Vytvoril fresky Katedrály Narodenia Panny Márie v kláštore Ferapontov pri meste Kirillov na Bielom jazere. Slávne ikony „Naša Pani sprievodkyňa“, „Spasiteľ v moci“, „Kristovo vzkriesenie“ patria k jeho štetcom.

Renesančná tradícia sa zreteľne prejavila v poľudštení architektonického obrazu, ľudskej mierky a pyramídovej štruktúry chrámových kompozícií. Renesančný charakter vnímania súvisí s použitím antropomorfného sochárstva v katedrále, ako aj s takou organizáciou vnútorného priestoru, ktorá umožňovala rovnomerné prenikanie svetla do vnútra chrámov (Katedrála Spasiteľa kláštora Spaso-Andronikov, katedrála Nanebovzatia Panny Márie Zvenigorod na mesto, kostol Fjodora Stratilatesa a Spasiteľa na ulici Iljin v Novgorode).

V 15. storočí Moskovská architektúra bola silne ovplyvnená talianskou renesančnou tradíciou. Na pozvanie Ivana III pricestovali do Moskvy talianski majstri Pietro Solari, Aristoteles Fiorovanti, Aleviz Novy a Mark Fryazin. Spolu s ruskými remeselníkmi premenili moskovský Kremeľ, kde sa nachádza Chrám Nanebovzatia Panny Márie, Chrám Archanjela – hrobka moskovských panovníkov, Chrám Nového zvestovania – domovský kostol ruských cárov a Fazetovaná komora na slávnostné prijatie zahraničných veľvyslancov. a delegácie – boli postavené.

V 16. storočí Proces emancipácie Ruskej pravoslávnej cirkvi od Byzancie bol ukončený. Po páde Konštantínopolu sa výber metropolitu stal výsadou moskovských kniežat.

Najdôležitejšou inováciou tohto storočia bola tiež tlač. V roku 1564 vytlačili úradník Ivan Fedorov a jeho asistent Pyotr Mstislavets v Moskve prvú ruskú knihu s dátumom „Apoštol“. Toto je rozkvet ruskej ľudovej balady („Dmitrov Sobota“). Medzi dielami vytvorenými počas tohto obdobia možno vyzdvihnúť „Domostroy“ od Archpriest Sylvester a „Cheti-Minea“, zhromaždené pod vedením metropolity Macarius.

V 16. storočí Bol položený začiatok nového štýlu v architektúre - stanová architektúra. Pri jeho vytváraní ruskí remeselníci používali národné tradície drevenej architektúry, rezbárstva, výšivky a maľby. Hneď prvé experimenty priniesli neprekonateľné majstrovské diela: kostol Nanebovstúpenia Pána v obci Kolomenskoje, kostol Nanebovstúpenia Jána Krstiteľa v obci Djakovo, príhovorná katedrála na priekope (známejšia ako Chrám Vasilija Blaženého).

Koncom storočia sa zrodil nový architektonický štýl – Godunov, pomenovaný po cárovi Borisovi Godunovovi. Jedná sa o starý typ kostola v tvare kocky s piatimi kupolami, ktorý je plný dekoratívnych dekorácií, najmä kokoshnikov, bizarných kompozícií galérií, klenutých priestorov, kaplniek a nezvyčajných tvarov zvonice. Živými príkladmi Godunovovej architektúry sú: Chrám Premenenia Pána so zvonicou v Godunovovom panstve v Boľských Vjazemoch pri Moskve, Chrám Matky Božej Donu v moskovskom kláštore Donskoy a Katedrála príhovorného kráľovského kláštora v Suzdale.

XVI storočia - rozkvet úžitkového umenia, najmä zlatníctva a strieborníctva. Jeho najlepšie príklady sú uložené v Kremli, v zbrojnici. Medzi nimi: strieborná naberačka cára Borisa, Evanjelium z roku 1571 v zlatom osadení so smaltom a drahými kameňmi, Ermakova reťazová pošta (s hmotnosťou 12 kg), Monomachov klobúk a Kazaňský klobúk Ivana Hrozného.

V hudobnom umení, podobne ako v architektúre a maľbe ikon, sa intenzívne vytváral jednotný ruský štýl. Podobné procesy sa vyskytli v samotnom ruskom jazyku. Na základe prelínania regionálnych ruských dialektov vzniká nový stredoruský štýl reči, mäkký a melodický.

Ruská pieseň ovplyvnila cirkevný spev. Vznikajú nové, cestovateľské a panské spevy, ktoré sa vyznačujú zložitou rytmikou a polyfóniou. V Moskve vznikli dva profesionálne zbory – zbor štátnych spevokolov a zbor patriarchálnych spevokolov. Spolu s tým šašovia naďalej zohrávali významnú úlohu na cárskom dvore.

Kultúrny vývoj Ruska v stredoveku bol teda určený faktormi spoločnými pre všetky európske národy. Bolo to obdobie formovania národných štátov, jazykovej a etnickej konsolidácie a zrodu spoločných štýlov v umení. Ak porovnáme Rusko s Európou v štádiu stredoveku, zaznamenávame chronologické zaostávanie vo vývoji niektorých globálnych procesov v oblasti kultúry. Oneskorenie bolo spôsobené dočasným kultúrnym úpadkom v dôsledku tatársko-mongolskej invázie na Rus.

5. Referencie

1. Berestovskaya D.S. kulturológia: učebnica. príspevok. – Simferopol, 2003.

2. Kononenko B.I. Základy kulturológie: Kurz prednášok. - M., 2002.

3. Kulturológia: Učebnica. príspevok / Ed. A. A. Radugina. – M., 1998.

4. Petrová M.M. Teória kultúry: Poznámky k prednáške. – S.-P., 2000.

5. Samokhvalova V.I. Kulturológia: Krátky kurz prednášok. – M., 2002.

6. Skvortsová E.M. Teória a dejiny kultúry: Učebnica. -M., 1999.

Obdobie stredoveku bolo pokrokovými mysliteľmi modernej doby považované za temnú dobu, ktorá svetu nič nedala: úzky náboženský svetonázor vnucovaný katolíckou cirkvou brzdil rozvoj vedy a umenia. V dnešnej lekcii sa pokúsime spochybniť toto tvrdenie a dokázať, že stredovek, ktorý trval tisíc rokov, zanechal pre budúce generácie bohaté kultúrne dedičstvo.

V 11. storočí vznikla rytierska poézia na juhu Francúzska, v Provensálsku. Provensálski básnici-speváci sa nazývali trubadúrmi (obr. 1). Fantázia básnikov vytvorila obraz ideálneho rytiera - statočného, ​​veľkorysého a spravodlivého. Poézia trubadúrov ospevovala službu Krásnej pani, Madony („môj pani“), ktorá spájala uctievanie Matky Božej a pozemskej, živej a krásnej ženy. V severnom Francúzsku, Taliansku, Španielsku a Nemecku sa rytierski básnici nazývali trouvères a minnesingers (v preklade speváci lásky).

Ryža. 1. Trubadúr ()

V tých istých storočiach vznikli poetické rytierske romány a príbehy. V románoch sa obzvlášť hojne odrážali legendy o kráľovi Artušovi a rytieroch okrúhleho stola. Artušov dvor bol vnímaný ako miesto, kde prekvitali najlepšie vlastnosti rytierskeho stavu. Romány preniesli čitateľa do sveta fantázie, kde sa na každom kroku stretávali víly, obri, čarodejníci a utláčané krásky čakajúce na pomoc od statočných rytierov.

V 12. storočí začala prekvitať mestská literatúra. Mešťania milovali poviedky vo veršoch a bájky na každodenné témy. Ich hrdinami boli najčastejšie šikovný, prefíkaný mešťan alebo veselý, vynaliezavý zeman. Svojich protivníkov – arogantných rytierov a chamtivých mníchov – vždy nechali v chlade. Básne va-gantov (v preklade z latinčiny ako trampi) sa spájajú s mestskou literatúrou. Vaganti boli školáci a študenti, ktorí sa v 12. – 13. storočí túlali po mestách a univerzitách v Európe a hľadali nových učiteľov.

Najvýraznejšou postavou stredoveku bol Dante Alighieri (1265-1321) (obr. 2). Dante sa narodil vo Florencii v starej šľachtickej rodine. Študoval na mestskej škole a celý život sa potom venoval filozofii, astronómii a antickej literatúre. Vo veku 18 rokov zažil lásku k mladej Beatrice, ktorá sa neskôr vydala za iného muža a predčasne zomrela. Dante rozprával o svojich skúsenostiach s bezprecedentnou úprimnosťou na tie časy v útlej knihe „Nový život“; preslávila jeho meno v literatúre. Dante napísal skvelé dielo vo veršoch, ktoré nazval „komédia“. Potomkovia to nazývali „Božská komédia“ na znak najvyššej chvály. Dante opisuje cestu do posmrtného života: peklo pre hriešnikov, nebo pre spravodlivých a očistec pre tých, ktorým Boh ešte nevyriekol rozsudok. Pri bránach pekla, ktoré sa nachádzajú na severe, je nápis, ktorý sa stal populárnym: „Zanechajte nádej, všetci, ktorí sem vstúpite. V strede južnej pologule je obrovská hora v podobe zrezaného kužeľa, na rímsach hory je očistec a na jej plochom vrchole je pozemský raj. Dante v sprievode veľkého rímskeho básnika Virgila navštevuje peklo a očistec a Beatrice ho vedie nebesami. V pekle je 9 kruhov: čím prísnejšie sú hriechy, tým je kruh nižší a trest je prísnejší. Do pekla Dante umiestnil krvilačných hladov po moci, krutých vládcov, zločincov a lakomcov. V centre pekla je samotný diabol, ktorý hlodá zradcov: Judáša, Bruta a Cassia. Dante tiež umiestnil svojich nepriateľov do pekla, vrátane niekoľkých pápežov. V jeho zobrazení hriešnici nie sú tiene bez tela, ale živí ľudia: s básnikom vedú rozhovory a spory, v pekle zúria politické rozbroje. Dante sa rozpráva so spravodlivými v raji a napokon kontempluje Božiu Matku a Boha. Obrazy posmrtného života sú nakreslené tak živo a presvedčivo, že sa súčasníkom zdalo, že to básnik videl na vlastné oči. A opísal v podstate rozmanitý pozemský svet s jeho rozpormi a vášňami. Báseň bola napísaná v taliančine: básnik chcel, aby jej porozumel čo najširší okruh čitateľov.

Ryža. 2. Domenico Petarlini. Dante Alighieri)

Od 11. storočia sa v západnej Európe začala veľká výstavba. Bohatý kostol rozšíril počet a veľkosť kostolov a prestaval staré budovy. Až do 11. – 12. storočia dominoval v Európe románsky sloh. Románsky chrám je mohutná stavba s takmer hladkými stenami, vysokými vežami a lakonickou výzdobou. Obrysy polkruhového oblúka sa opakujú všade – na klenbách, okenných otvoroch, vstupoch do chrámu (obr. 3).

Ryža. 3. Kostol San Martin in Fromista (1066) – jedna z najlepších románskych pamiatok v Španielsku)

Od polovice 12. storočia sa v slobodných mestách stavali obchodné priestory, sály na stretnutia dielní a cechov, nemocnice, hotely. Hlavnými ozdobami mesta boli radnica a najmä katedrála. Budovy z 12. – 15. storočia sa neskôr nazývali gotické. Teraz je svetlá a vysoká špicatá klenba podopretá zvnútra zväzkami úzkych vysokých stĺpov a zvonka mohutnými nosnými stĺpmi a spojovacími oblúkmi. Sály sú priestranné a vysoké, dostáva sa do nich viac svetla a vzduchu, sú bohato zdobené maľbami, rezbami a basreliéfmi. Vďaka širokým priechodom a cez galérie, mnohým obrovským oknám a čipkovaným kamenným rezbám pôsobia gotické katedrály priehľadne (obr. 4).

Ryža. 4. Katedrála Notre Dame (

V stredoveku bolo sochárstvo neoddeliteľné od architektúry. Chrámy boli zvnútra i zvonka vyzdobené stovkami, ba až tisíckami reliéfov a sôch zobrazujúcich Boha a Pannu Máriu, apoštolov a svätých, biskupov a kráľov. Napríklad v katedrále v Chartres (Francúzsko) bolo až 9-tisíc sôch, nerátajúc reliéfy. Cirkevné umenie malo slúžiť ako „Biblia pre negramotných“ – zobrazovať výjavy opísané v kresťanských knihách, posilňovať vo viere a strašiť pekelnými mukami. Na rozdiel od antického umenia, ktoré oslavovalo krásu ľudského tela, umelci stredoveku sa snažili odhaliť bohatstvo duše, myšlienok a citov človeka, jeho intenzívny vnútorný život. V gotických sochách, v ich pružných, pretiahnutých postavách, je vzhľad ľudí obzvlášť živo vyjadrený, tvary tela sa zreteľnejšie objavujú pod záhybmi oblečenia a je viac pohybu v pózach. Myšlienka harmónie medzi vonkajším a vnútorným vzhľadom človeka je čoraz zreteľnejšia; Nádherné sú najmä ženské obrazy – Mária v Reimskej katedrále, Uta v Naumburgu.

Steny románskych kostolov boli pokryté maľbami. Veľkým maliarskym úspechom bola knižná miniatúra. Celý život ľudí sa odrážal v mnohých jasných kresbách. Na freskách boli zobrazené aj každodenné výjavy, čo je typické najmä pre nemecké a škandinávske kostoly 14.-15.

Vzhľadom na kultúrne dedičstvo stredoveku sa zastavme pri vedeckých úspechoch. Astrológia a alchýmia prekvitali v stredoveku. Pozorovania a experimenty astrológov a alchymistov prispeli k hromadeniu poznatkov v astronómii a chémii. Alchymisti napríklad objavili a zdokonalili spôsoby výroby kovových zliatin, farieb, liečivých látok a vytvorili množstvo chemických nástrojov a zariadení na vykonávanie experimentov. Astrológovia študovali umiestnenie hviezd a svietidiel, ich pohyb a fyzikálne zákony. Nazbierala užitočné vedomosti a medicínu.

V XIV-XV storočiach sa vodné mlyny začali aktívne používať v baníctve a remeslách. Vodné koleso bolo oddávna základom mlynov, ktoré boli postavené na riekach a jazerách na mletie obilia (obr. 5). Neskôr však vynašli výkonnejšie koleso, ktoré poháňala sila vody dopadajúca naň. Energia mlyna sa využívala aj v súkenníctve, na pranie („obohacovanie“) a tavenie kovových rúd, zdvíhanie závažia a pod. Mlyn a mechanické hodinky boli prvými mechanizmami stredoveku.

Ryža. 5. Horné vodné koleso ()

Vznik strelných zbraní. Predtým sa kov tavil v malých peciach a vzduch sa do nich vháňal ručnými mechmi. Od 14. storočia začali stavať vysoké pece - taviace pece do výšky 3-4 metrov. Vodné koleso bolo spojené s veľkými mechmi, ktoré násilne vháňali vzduch do pece. Vďaka tomu sa vo vysokej peci dosiahla veľmi vysoká teplota: železná ruda sa roztavila, vznikla tekutá železná ruda. Z liatiny sa odlievali rôzne výrobky a tavením sa získavalo železo a oceľ. Teraz sa vytavilo oveľa viac kovu ako predtým. Na tavenie kovu vo vysokých peciach začali používať nielen drevené uhlie, ale aj uhlie.

Len málo Európanov sa dlho odvážilo vydať sa na dlhé plavby po otvorenom mori. Bez správnych máp a námorných prístrojov sa lode plavili „pobrežne“ (pozdĺž pobrežia) pozdĺž morí obmývajúcich Európu a pozdĺž severnej Afriky. Výstup na otvorené more sa stal bezpečnejším, keď námorníci mali kompas. Boli vynájdené astrolaby – zariadenia na určovanie polohy lode (obr. 6).

Ryža. 6. Astroláb ()

S rozvojom štátu a miest, vedy a plavby sa zvyšoval objem vedomostí a zároveň potreba vzdelaných ľudí, rozširovania vzdelanosti a kníh, vrátane učebníc. V 14. storočí sa v Európe začal vyrábať lacnejší písací materiál – papier, no kníh stále nebolo dosť. Na reprodukciu textu sa robili odtlačky z drevenej alebo medenej dosky s vyrezanými písmenami, ale táto metóda bola veľmi nedokonalá a vyžadovala si veľa práce. V polovici 15. storočia vynašiel Nemec Johannes Gutenberg (asi 1399-1468) tlač. Po dlhej a vytrvalej práci a hľadaní začal jednotlivé postavy (písmená) odlievať z kovu; Z nich vynálezca poskladal riadky a strany písma, z ktorých urobil dojem na papier. Pomocou skladacieho písma môžete zadať ľubovoľný počet strán textu, koľko chcete. Gutenberg tiež vynašiel tlačiarenský lis. V roku 1456 vydal Guttenberg prvú tlačenú knihu – Bibliu (obr. 7), ktorá sa umelecky vyrovnala najlepším ručne písaným knihám. Vynález tlače je jedným z najväčších objavov v histórii ľudstva. Prispela k rozvoju vzdelanosti, vedy a literatúry. Vďaka tlačenej knihe sa ľudia nahromadené vedomosti a všetky potrebné informácie začali šíriť rýchlejšie. Boli viac zachované a odovzdané nasledujúcim generáciám ľudí. Úspechy v šírení informácií, ktoré sú dôležitou súčasťou rozvoja kultúry a všetkých sektorov spoločnosti, urobili v neskorom stredoveku svoj ďalší dôležitý krok – krok k novoveku.

Ryža. 7. Biblia Johannesa Guttenberga ()

Bibliografia

1. Agibalová E.V., G.M. Donskoy. Dejiny stredoveku. - M., 2012
2. Atlas stredoveku: História. Tradície. - M., 2000
3. Ilustrované svetové dejiny: od staroveku do 17. storočia. - M., 1999
4. Dejiny stredoveku: kniha. Na čítanie / Ed. V.P. Budanova. - M., 1999
5. Kalašnikov V. Záhady dejín: Stredovek / V. Kalašnikov. - M., 2002
6. Príbehy k dejinám stredoveku / Ed. A.A. Svanidze. M., 1996

1. Liveinternet.ru ().
2. Pavluchenkov.ru ().
3. E-reading-lib.com ().
4. Countries.ru ().
5. Playroom.ru ().
6. Meinland.ru ().

Domáca úloha

1. Aké literárne žánre sa vyvinuli v stredovekej Európe?
2. Prečo je Dante považovaný za najväčšieho básnika stredoveku?
3. Aké štýly dominovali stredovekej architektúre?
4. Aké technické vynálezy stredoveku poznáte?
5. Prečo je vynález tlače považovaný za jeden z najdôležitejších objavov v histórii ľudstva?

Stredoveká európska kultúra pokrýva obdobie od pádu Rímskej ríše po aktívne formovanie kultúry renesancie a rozdeľuje kultúru skoré obdobie(V-XI storočia) a kultúry klasický stredovek(XII-XIV storočia). Výskyt pojmu „stredovek“ súvisí s aktivitami talianskych humanistov 15. – 16. storočia, ktorí sa zavedením tohto pojmu snažili oddeliť kultúru svojej doby – kultúru renesancie – od kultúry predchádzajúce éry. Stredovek so sebou priniesol nové ekonomické vzťahy, nový typ politického systému, ako aj globálne zmeny v svetonázore ľudí.

Celá kultúra raného stredoveku mala náboženský nádych

Základom stredovekého obrazu sveta boli obrazy a výklady Biblie. Východiskovým bodom pre vysvetlenie sveta bola myšlienka úplnej a bezpodmienečnej opozície medzi Bohom a prírodou, nebom a zemou, dušou a telom. Človek stredoveku si svet predstavoval a chápal ako arénu konfrontácie dobra a zla, ako akýsi hierarchický systém zahŕňajúci Boha, anjelov, ľudí a nadpozemské sily temnoty.

Spolu so silným vplyvom cirkvi zostalo vedomie stredovekého človeka naďalej hlboko magické. Uľahčila to samotná povaha stredovekej kultúry, ktorá bola plná modlitieb, rozprávok, mýtov a kúziel. Kultúrne dejiny stredoveku sú vo všeobecnosti dejinami boja medzi cirkvou a štátom. Postavenie a úloha umenia v tejto dobe boli zložité a protichodné, no napriek tomu sa počas celého obdobia rozvoja európskej stredovekej kultúry hľadala významová opora duchovného spoločenstva ľudí.

Všetky vrstvy stredovekej spoločnosti uznávali duchovné vedenie cirkvi, no napriek tomu si každá z nich vytvorila svoju osobitú kultúru, v ktorej odrážala svoje nálady a ideály.

1. Hlavné obdobia vývoja stredoveku.

Začiatok stredoveku je spojený s veľkým sťahovaním národov, ktoré sa začalo koncom 4. storočia. Na územie Západorímskej ríše vtrhli Vandali, Góti, Huni a ďalšie národnosti. Po kolapse v roku 476 Západorímska ríša vytvorila na svojom území množstvo krátkotrvajúcich štátov, ktoré tvorili cudzie kmene zmiešané s domorodým obyvateľstvom, ktoré tvorili najmä Kelti a takzvaní Rimania. Frankovia sa usadili v Galii a západnom Nemecku, Vizigóti v severnom Španielsku, Osgóti v severnom Taliansku a Anglosasovia v Británii. Barbarské národy, ktoré vytvorili svoje štáty na troskách Rímskej ríše, sa ocitli buď v rímskom alebo romanizovanom prostredí. Kultúra antického sveta však v období barbarskej invázie zažila hlbokú krízu a túto krízu ešte prehĺbili barbari, ktorí zaviedli svoje mytologické myslenie a uctievanie elementárnych prírodných síl. To všetko sa odrazilo v kultúrnom procese raného stredoveku.

Stredoveká kultúra sa rozvíjala v súlade s obdobím raného (V-XIII storočia) feudalizmu v krajinách západnej Európy, ktorého formovanie sprevádzal prechod od barbarských ríš ku klasickým štátom stredovekej Európy. Bolo to obdobie vážnych spoločenských a vojenských otrasov.

V štádiu neskorého feudalizmu (XI-XII storočia) mali remeslá, obchod a mestský život pomerne nízku úroveň rozvoja. Dominancia feudálov – zemepánov – bola nedeliteľná. Postava kráľa bola dekoratívna a nepredstavovala silu a štátnu moc. Avšak od konca 11. stor. (najmä Francúzsko) začína proces posilňovania kráľovskej moci a postupne vznikajú centralizované feudálne štáty, v ktorých stúpa feudálne hospodárstvo, prispievajúce k formovaniu kultúrneho procesu.

Dôležité boli križiacke výpravy uskutočnené na konci tohto obdobia. Tieto kampane prispeli k zoznámeniu západnej Európy s bohatou kultúrou arabského východu a urýchlili rast remesiel.

Počas druhého vývoja zrelého (klasického) európskeho stredoveku (11. storočie) došlo k ďalšiemu rastu výrobných síl feudálnej spoločnosti. Vzniká jasné rozdelenie medzi mestom a vidiekom, dochádza k intenzívnemu rozvoju remesiel a obchodu. Kráľovská moc má veľký význam. Tento proces bol uľahčený odstránením feudálnej anarchie. Kráľovskú moc podporovalo rytierstvo a bohatí občania. Charakteristickým znakom tohto obdobia je vznik mestských štátov, napríklad Benátok a Florencie.

2. Znaky umenia stredovekej Európy.

Vývoj stredovekého umenia zahŕňa tieto tri etapy:

1.predrománske umenie (V- Xstoročia),

Ktorý je rozdelený do troch období: ranokresťanské umenie, umenie barbarských kráľovstiev a umenie karolínskej a otonskej ríše.

IN raný kresťan V tomto období sa kresťanstvo stalo oficiálnym náboženstvom. Do tejto doby sa datuje aj vzhľad prvých kresťanských kostolov. Samostatné budovy centrického typu (okrúhle, osemuholníkové, krížové), nazývané baptistérium alebo baptistérium. Vnútornou výzdobou týchto budov boli mozaiky a fresky. Odrážali všetky hlavné črty stredovekého maliarstva, hoci boli značne oddelené od reality. V obrazoch prevládal symbolizmus a konvencia a mystika obrazov bola dosiahnutá použitím takých formálnych prvkov, ako sú zväčšené oči, obrazy bez tela, modlitebné pózy a použitie rôznych mierok pri zobrazovaní postáv podľa duchovnej hierarchie.

Barbarské umenie zohralo pozitívnu úlohu vo vývoji ornamentálneho a dekoratívneho smeru, ktorý sa neskôr stal hlavnou súčasťou umeleckej tvorivosti klasického stredoveku. A ktoré už nemali úzku súvislosť s dávnymi tradíciami.

Charakteristickým znakom umenia Karolínska a Otónska ríša je spojením starovekých, ranokresťanských, barbarských a byzantských tradícií, ktoré sa najvýraznejšie prejavujú v ornamente. Architektúra týchto kráľovstiev vychádza z rímskych vzorov a zahŕňa centrické kamenné alebo drevené chrámy, použitie mozaík a fresiek vo výzdobe interiéru chrámov.

Pamiatkou predrománskej architektúry je Kaplnka Karola Veľkého v Aachene, vytvorená okolo roku 800. V tom istom období aktívne prebiehal rozvoj kláštornej výstavby. V Karolínskej ríši bolo vybudovaných 400 nových kláštorov a rozšírených 800 existujúcich kláštorov.

Úvod
1. Duševné základy a charakteristické črty západoeurópskej stredovekej kultúry
2. Európska kultúra včasného stredoveku
3. Európska kultúra zrelého a neskorého stredoveku
4. Kultúra Byzancie: etapy a trendy vývoja
Záver
Zoznam použitej literatúry

Úvod

Koncom 5. stor. na troskách Západorímskej ríše začal vznikať nový kultúrny a historický typ európskej spoločnosti. Sebaurčený už v 4. storočí. Východorímska ríša (Byzancia) išla vlastnou kultúrnou a civilizačnou cestou, ktorá ju odsúdila na akúsi pomalú archaizáciu a stagnáciu. Ale napriek rôznym spôsobom formovania sociálno-politických systémov existovala nepopierateľná podobnosť medzi stredovekou západnou Európou a Byzanciou, založená na dominancii feudálnych vzťahov a kresťanstva. Tá sa však vnútorne rozdelila na východné pravoslávie a západný katolicizmus (rozdelenie bolo formálne konsolidované v roku 1054).

Vznik dvoch kresťanských denominácií prehĺbil ekonomické, politické a duchovné rozdelenie medzi Byzanciou a Západom. V novej Európe počas stredoveku proces formovania národností prebiehal rýchlejšie, formovali sa rôzne svetonázory, vznikali samostatné subkultúry a kultúrne centrá, umelecké školy, hnutia, štýly. Boj medzi túžbou po kresťanskej jednote a túžbou po národnej nezávislosti sa stal výraznou črtou západnej kultúry v stredoveku. Byzancia bola od tohto boja akoby vzdialená.

V dejinách kultúrneho vývoja stredovekej západnej Európy je zvykom rozlišovať obdobia raného stredoveku (V–X storočia), zrelého stredoveku (XI–XIII storočia) a neskorého stredoveku (XIV–XV. storočia). V Taliansku a Holandsku zodpovedá neskorý stredovek záverečnej fáze protorenesancie a ranej renesancie, čo sa vysvetľuje nerovnomerným vývojom hospodárstva a iných civilizačných inštitúcií v rôznych európskych krajinách.

1. Duševné základy a charakteristické črty západoeurópskej stredovekej kultúry

Kresťanstvo sa stalo duchovným základom stredoveku, ktorý zasiahol všetky sféry života. Určila hlavnú črtu stredovekej kultúry – teocentrizmus. Systém oficiálnych hodnôt v tejto dobe bol určený vierou v trojjediného Boha. Božský svet je vrcholom kozmickej a sociálnej hierarchie. Príroda, spoločnosť a človek boli považovaní za jeden celok, keďže boli považovaní za Božie výtvory. Zmyslom života stredovekého človeka bolo objaviť znaky Stvoriteľa všetkých vecí v jeho duši a okolitej realite.

Ďalšou dôležitou črtou stredovekého svetonázoru je spiritualizmus. Pozemský, prírodný svet sa zdal byť iba odrazom nebeského a bol naplnený tajomnými duchmi a mystickými energiami. Toto malo za cieľ neustále hľadať spôsoby, ako nadviazať kontakt s Bohom.

V stredovekej kultúre nezostalo miesto pre starovekú harmóniu ducha a tela. V oficiálnej dogme bolo materiálne, telesné v protiklade k duchovnému a bolo interpretované ako niečo základné. Tento pohľad ovplyvnil formovanie novej myšlienky človeka. Na jednej strane obsahoval Boží obraz a podobu, na druhej pôsobil ako nositeľ telesného princípu. Človek je vystavený diabolským pokušeniam, ktoré skúšajú jeho vôľu. Život prechádza medzi oslnivou priepasťou milosti a čiernou priepasťou ničenia. Len neustále zlepšovanie duchovnosti a obetavá služba Bohu môže pomôcť človeku vyhnúť sa pekelným mukám.

Zvýšená citlivosť, hraničiaca s exaltáciou, určila dôležitú črtu stredovekej mentality. Spiritualita sa nespájala s racionálnou činnosťou, ale s intenzívnym citovým životom, extatickými víziami a zázrakmi, imaginárnymi javmi iného sveta.

Ďalšou dôležitou črtou stredovekého svetonázoru je symbolizmus, ktorý prekonal starodávne myslenie uvažovať o zmyslovo-hmotnej forme. Človek sa usiloval o to, čo bolo na druhej strane toho druhého – o čistú božskú existenciu. Potenciálne každá vec bola zároveň nevyhnutne reprezentovaná predovšetkým svojím znakom, obrazom, symbolom, ktorý nezamieňal predstavený význam a pozemskú vec, ale predpokladal ich spoločný božský pôvod.

Takže symbolické veci mali schopnosť odrážať božskú realitu, ale v rôznej miere. Z tejto myšlienky vyplynula ďalšia črta stredoveku – hierarchizácia. Prírodný svet a sociálna realita tu boli hlboko hierarchické. Miesto javu alebo predmetu v univerzálnej hierarchii bolo spojené s mierou jeho blízkosti k Bohu.

Tieto črty stredovekého svetonázoru determinovali aj umeleckú kultúru, v ktorej hlavné miesto zaujímali atribúty kresťanského kultu. Cieľom vtedajšej umeleckej tvorivosti nebolo estetické potešenie ako také, ale odvolanie sa k Bohu. Tomáš Akvinský a niektorí iní náboženskí filozofi však predstavovali Boha ako zdroj univerzálnej harmónie a ideálnej krásy. Neodmysliteľným atribútom stredovekého umenia, ktorý sa prejavil najmä v zrelom a neskorom stredoveku, je monumentalizmus. Odrážal veľkosť Boha, v ktorého tvári bol človek ako zrnko piesku. Stredoveké umenie sa vyznačuje rovnakou symbolikou. Náboženské umelecké dielo ako celok a všetky jeho prvky boli považované za znaky nadprirodzenej reality.

Stredoveká architektúra bola jedinečnou syntézou umení, zjednotených okolo duchovného centra – katedrály, ktorá stelesňovala Nebeský Jeruzalem, Kráľovstvo Kristovo a Vesmír.

Použitie symbolov v umeleckých dielach - „stopy“ nepretržitej božskej prozreteľnosti - určilo kánonickosť a alegorizmus stredovekého umenia. Umelci sa museli sústrediť na duchovný obsah obrazov, uchyľovať sa ku konvenciám a štylizácii, obracať sa k alegóriám a asociáciám. Tak boli významy posvätných symbolov dešifrované a prezentované vo forme jasne prezentovaných kanonizovaných morálnych formúl.

Dôležitou črtou stredovekého umenia je špekulatívnosť, ktorá odvádzala od svetských, zmyslových záujmov. Odtelesnenie tiel a nezáujem o konkrétne zmyslové detaily na ikone neodvrátili pozornosť od duchovného chápania Boha. To isté platí o duchovne vznešenej hudbe, ktorá nás oslobodila od sily každodennosti.

2. Európska kultúra včasného stredoveku

V ranom stredoveku zažila západoeurópska kultúra a civilizácia fázy krízy a obnovy. Bola to doba zložitého, najskôr nesmelého a napodobňujúceho, a potom čoraz sebavedomejšieho, samostatného hľadania uceleného systému hodnôt, noriem a ideálov, ktoré sa uskutočňovalo na križovatke kresťanských, barbarských a starovekých tradícií.

Nová éra začala v podmienkach hlbokej totálnej krízy, ktorá vypukla po páde Západorímskej ríše. Stredoveká spoločnosť si našla cestu v prostredí ekonomického a politického chaosu, medzi troskami kultúry zničeného antického sveta. Znížil sa počet miest, ktoré nedávno určovali kvalitatívnu originalitu antickej kultúry. Mestá a mestské sídla kráľov prežili a pomaly rástli hlavne pozdĺž brehov veľkých riek. V hospodárstve tejto doby dominovalo samozásobiteľské poľnohospodárstvo a agrárne hospodárstvo a začal sa rozrastať veľkoplošné vlastníctvo pôdy. Obchodné spojenia medzi jednotlivými oblasťami sa uskutočňovali najmä pozdĺž riek a málokedy sa ustálili. Obyvatelia si vymieňali najpotrebnejší tovar či luxusné predmety (soľ, víno, olej, drahé látky, koreniny). Platby pomocou peňazí boli náročné kvôli ich nedostatku v obehu. Zlaté mince sa razili najmä na udržanie moci vrchnosti.

Včasný stredovek si zachoval aj niektoré kultúrne formy vytvorené antikou (predovšetkým Rím). V novej dobe slúžilo školstvo predovšetkým ako prostriedok na zabezpečenie liturgickej praxe a riadenie štátu. Niektoré disciplíny, najmä rétorika, úplne zmenili svoj význam. V ranom stredoveku sa to stalo skôr oblasťou písaného ako hovoreného slova, praxou obratného zostavovania obchodných dokumentov, a nie umením výrečnosti. Matematika rozvíjala predovšetkým schopnosti počítania a riešenia problémov a najmenej sa spájala s pochopením podstaty sveta, ako v starovekom Grécku.

Rodiaca sa stredoveká teológia sa však obrátila na antických autorov. Kresťanstvo bolo prinútené brániť svoje ideály a obrátilo sa ku kultúre s hlboko rozvinutým systémom intelektuálnych tradícií – s jej ontológiou, epistemológiou, logikou a rozvinutým umením polemiky. Následne patristiku, ktorá smerovala k harmonickej syntéze kresťanskej myšlienky zjavenia a filozofickej tradície starovekého racionalizmu, nahradila scholastika (storočia XI-XIV), ktorej hlavné problémy súviseli čisto s kresťanskou doktrínou.

V náboženskom umení raného stredoveku sa lámali prvky umeleckého štýlu barbarov - folklórne motívy, ornamentalizmus, fantastické obrazy atď.

„Zvierací štýl“ sa vyznačoval zdôraznenou dynamikou, v ktorej boli štylizované obrazy zvierat kombinované s kvetinovými vzormi v tvare špirály. Obraz ľudí sa rozšíril na konci 7. storočia. (reliéf z Hornhausenu). Spomedzi zachovaných architektonických stavieb tej doby si pozornosť zaslúži Theodorichova hrobka v Ravenne (dokončená v 20. rokoch 6. storočia) - príklad primitívneho napodobňovania rímskej architektúry - a palácová kaplnka v Aachene (788–805).

3. Európska kultúra zrelého a neskorého stredoveku

Pre Európu znamenalo 11. storočie začiatok nového kultúrneho rozmachu. Posilnenie vonkajších hraníc západného sveta a zníženie závažnosti vnútorných konfliktov urobili život bezpečnejším, čo umožnilo prejsť na zlepšovanie poľnohospodárskych technológií, posilňovanie obchodu a rozvoj remesiel. Rast miest nastal zrýchleným tempom, sprevádzaný majetkovou a sociálnou diferenciáciou spoločnosti. V storočiach XI-XIII. Hlavné znaky stredovekej kultúry sa konečne sformovali a vznikli prvé výhonky budúceho nového európskeho kultúrneho typu.

Jednou z charakteristických čŕt kultúry tohto obdobia bol rozpor medzi roztrieštenosťou, divergenciou v ekonomickej, politickej, sociálnej a duchovnej sfére života na jednej strane a zjednocujúcim pátosom ideálnych obrazov spoločenského poriadku, ktoré navrhovali náboženskí myslitelia. , na druhej. V sociálnej oblasti koexistoval ideál jednotnej kresťanskej spoločnosti s fungovaním samostatných sociálnych skupín a tried.

Rozhodujúcu úlohu pri formovaní stredovekého mesta zohral vzostup poľnohospodárstva, rast cechov a remeselníckych korporácií a formovanie kupeckej triedy. V stredovekých mestách sa zbiehali veľké obchodné cesty a okolité úrodné roviny poskytovali prebytok poľnohospodárskych produktov. Ekonomickou výsadou miest bola remeselná a potom manufaktúrna výroba. Vďaka mestám sa rozvinul peňažný systém. Počas zrelého a neskorého stredoveku prevládal v novovznikajúcich štátoch druh obchodu, ktorý sa zameriaval najmä na miestny trh a miestne zdroje tovaru. Objavili sa však aj zahraničné obchodné a ekonomické väzby.

Teda na prelome 13. stor. Už to neboli kláštory a rytierske hrady, ale mestá určovali hospodársky a kultúrny rozvoj Európy. V XIV-XV storočí. V ňom zosilneli demokratické tendencie.

Vzdelávanie. Nový postoj k svetu, ktorý sa postupne formoval v mestskom prostredí, nemohol ovplyvniť intelektuálnu kultúru, v ktorej sa objavovalo čoraz viac svetských prvkov. V mestách vznikli nové formy vzdelávania: platené základné svetské školy a univerzity. Prvá univerzita v Európe sa objavila v 12. storočí. v Paríži na základe škôl opátstiev sv. Genevieve a sv. Victor.

Školu v meste môže otvoriť dielňa, cech alebo aj len súkromník. Hlavná pozornosť sa tu nevenovala cirkevnej náuke, ale gramatike, matematike, rétorike, prírodným vedám a právu. A je dôležité, aby vzdelávanie na školách prebiehalo v ich rodnom jazyku.

Ešte väčší impulz k šíreniu vzdelanosti dali univerzity, ktoré vznikli v 12. – 14. storočí, čím zbavili cirkev monopolu v tejto oblasti. Činnosť univerzít mala tri dôležité kultúrne dôsledky. Po prvé, zrodila profesionálnu triedu vedcov, ktorí tiež dostali právo vyučovať pravdy Zjavenia. V dôsledku toho sa spolu s cirkevnou a svetskou mocou objavila aj moc intelektuálov, ktorej vplyv na duchovnú kultúru a spoločenský život sa stále viac zintenzívňoval. Po druhé, univerzitné bratstvo potvrdilo formy sekulárnej kultúry a nový význam pojmu „šľachta“, spočívajúci v aristokracii mysle a správania. Po tretie, v rámci stredovekých univerzít sa spolu s formovaním postoja k racionálnemu chápaniu teologickej múdrosti objavili základy vedeckého poznania.

Literatúra. Literatúra zrelého a neskorého stredoveku odrážala tvorivosť rôznych sociálnych vrstiev spoločnosti a národností, a preto bola mimoriadne rôznorodá.

Naďalej bola rozšírená cirkevná nábožensko-didaktická (životy svätých, podobenstvá, kázne) a osvetová (príklad - poučné príklady, zábavné príbehy) literatúra. Osobitné miesto v cirkevnej literatúre zaujímal žáner vízií - príbehy o komunikácii medzi osobou, vrátane jednoduchého laika, a inými svetskými silami.

Späť v 10. storočí. Vo Francúzsku sa začala formovať poetická tradícia žonglérov – potulných spevákov a hudobníkov, ktorí poznajú ako tradície latinskej literatúry, tak aj hrdinské eposy. V storočiach XI-XIII. nastal rozkvet rytierskej lyrickej poézie, oslavujúcej mocnú morálnu silu lásky a vojenských vykorisťovaní. Najväčšiu úlohu v jeho rozvoji zohrali juhofrancúzski trubadúri, v ktorých básňach sa spájali tradície ľudovej a antickej poézie. Mimoriadne obľúbené boli rytierske romány – veľké básnické diela v národných jazykoch, inšpirované najčastejšie ľudovými hrdinskými eposmi.

Architektúra a výtvarné umenie. V priebehu zrelého stredoveku sa objavili dva popredné štýly, odrážajúce zmeny v hodnotových orientáciách stredovekého človeka – románsky a gotický. Dominantnou formou umenia v tomto období bola architektúra.

V stredovekej kultúre 11.–12. stor. sa rozvinul románsky sloh. Zdedil formy starovekej rímskej a ranokresťanskej architektúry. Románska plastika sa vyznačuje monumentálnym zovšeobecňovaním foriem, odklonom od skutočných proporcií, expresívnosťou póz a gest sakrálnych postáv.

Románske cirkevné stavby predstavovali architektonický monumentálny štýl v architektúre. Tu sa formovali základné techniky sochárskych a obrazových obrazov, normy a pravidlá konštrukcie umeleckých obrazov, stanovené cirkevnou estetikou. Svetské románske umenie sa rozvíjalo na hradoch feudálov, ktoré súčasne spĺňali požiadavky obrany, bývania a reprezentácie, a to dispozične aj vo vzťahu k areálu (pevnosť Carcassonne v Provensálsku, 12.–13. storočie).

V kláštorných komplexoch patrila vedúca úloha chrámu. Plastika v románskych kostoloch, dizajnovo jednoduchá, bola umiestnená vo vnútri aj vonku - na fasáde orámovanej portálom.

Románske výtvarné umenie bolo podriadené architektúre. Malebné obrazy, vytvorené predovšetkým technikou fresiek, boli výraznými farebnými kompozíciami a ikonografickými námetmi, ktoré dodali interiéru pôsobivú slávnosť. Kultové námety v maliarstve boli občas doplnené o folklórne motívy (fresky kostola Saint-Savin-Gartham, Francúzsko).

Od druhej polovice 12. stor. Formovanie gotického štýlu sa začalo v umení stredovekej Európy. Pojem „gotika“ sa objavil v renesancii a pochádza z názvu kmeňa „Gótov“, ktorých špicaté obydlia pripomínali strmé svahy gotických katedrál. Gotické obdobie sa ukázalo ako zložitejšie a samotný štýl sa v porovnaní s románskym stal rafinovaným a dekoratívnym. Určila ho najmä kultúra miest, ktorých stavby stratili obranný význam. Rozvinula sa svetská výstavba (radnice, kryté tržnice, nemocnice, obytné budovy). Pod vplyvom nového svetonázoru sa formovali hlavné črty gotického umenia. Priblížil sa k mužovi. V obrazoch Krista sú zdôraznené ľudské črty, vzhľad „impozantného sudcu“ je nahradený obrazom „trpiaceho rohu“. Gotický človek bol v emocionálne intenzívnom vzťahu k imaginárnej sfére. Vo vtedajšej kultúre sa prebúdzal záujem o krásu reálneho sveta, pozemské pocity a zážitky.

Hlavnou konštruktívnou inováciou gotickej architektúry bol hrotitý oblúk (dva oblúky proti sebe v ostrom uhle) a hrotitá klenba na rebrách (spájanie kamenných rebier s rozperami). Zvýšili výšku grandióznej konštrukcie a umožnili pokryť priestory akéhokoľvek plánu.

V rôznych krajinách mal gotický štýl svoje výrazné črty spojené so vznikom národných umeleckých škôl. Najväčšie z nich sú francúzština, nemčina a angličtina.

Rozvoj výtvarného umenia v období gotiky bol nerozlučne spätý s architektúrou. Sochárstvo posilnilo emocionálne vnímanie architektúry a prispelo k vizuálnemu zhmotneniu nielen náboženských pocitov a presvedčení, ale aj človekom zbožňovanej prírody.

Dominantnú úlohu tu mal okrúhly plast a reliéf. Gotická plastika je neoddeliteľnou súčasťou katedrály. Bol zahrnutý do architektonickej kompozície a diverzifikoval jej vzhľad.

Gothic navrhol nové princípy pre syntézu umenia, ktoré umožnili plnšie odrážať emocionálne zvýšené vnímanie človeka o spojení medzi nebeským a skutočným svetom a apelovať na pozemský. Vytvorila potrebné predpoklady pre vznik humanistickej kultúry renesancie.

4. Kultúra Byzancie: etapy a trendy vývoja

Byzancia, ktorá vznikla v roku 395 na územiach východných provincií Rímskej ríše, bola významným stredovekým kultúrnym a civilizačným centrom. Hlavným mestom Východorímskej ríše, ktorá sa oddelila od Západnej, sa stal Konštantínopol (dnes Istanbul), založený v roku 330 cisárom Konštantínom. Štát existoval až do roku 1453, kedy bol Konštantínopol dobytý Turkami. Byzancia vo fáze svojho vzniku zachovala a výrazne upravila tradície antickej kultúry lepšie ako západné územia Európy. Málo ovplyvnené nájazdmi barbarov, prevzalo z Ríma podobu centralizovaného štátu s cisárom a cirkvou na čele. Rozvoj byzantskej kultúry v oveľa väčšej miere ako v západoeurópskych krajinách riadil štát. Pre Byzanciu je charakteristické pomalé tempo kultúrnych premien a neskoré formovanie feudálnych vzťahov. Až do 7. stor. tu sa zachovali upravené hodnotové základy neskoroantickej kultúry a civilizácie. Vláda Justiniána (527 – 565) sa v histórii zapísala ako grandiózny pokus o obnovenie bývalej veľkosti Ríma, za ktorého nástupcu sa považovala Rímska ríša – Byzancia.

V storočiach IV-VII. Už sa naplno prejavila originalita byzantského náboženstva s jeho jasne vyjadreným filozofickým a kontemplatívnym postojom ku kresťanským kánonom. Byzantská civilizácia sa vyznačuje organickým splynutím svetskej a náboženskej moci v osobe cisára, ktorý symbolizoval jediný administratívny princíp. Konfrontácia medzi svetskou (cisárskou) a duchovnou (pápežskou) mocou, ktorá vznikla v západnej Európe, sa občas vyvinula do otvorených konfliktov. Cirkevná organizácia Byzancie bola úplne regulovaná štátom a bola úplne podriadená cisárovi.

Literatúra ranej Byzancie mala dvojaký charakter a vo svojom jadre zložito spájala kresťanský svetonázor s postantickým pátosom občianstva a rozumného výberu. Medzi cirkevnou literatúrou získal mimoriadnu popularitu žáner hagiografie.

Silný vzostup umenia v ranej Byzancii bol spojený s vládou Justiniána. Intenzívna výstavba prebiehala vo veľkých mestách, predovšetkým v Konštantínopole. Stavali sa víťazné oblúky, paláce, stavali sa akvadukty, kúpele, hipodrómy a vodné nádrže. Hlavná úloha v architektúre však patrila cirkevným stavbám – chrámom a kláštorným komplexom. V architektúre storočia V–VII. Používali sa dva typy kostolov: bazilika a krížová kupola. Chrám Hagia Sofia v Konštantínopole (532–537), perla byzantskej architektúry, úspešne kombinuje obe architektonické formy.

Výtvarné umenie a architektúra 5.–7. storočia. kombinoval cirkevné a svetské žánre. Dôraz sa kládol na monumentálne výtvory. V tom istom čase fungovalo niekoľko miestnych umeleckých škôl tvoriacich systém obrazových obrazov na základe učenia Svätého písma, ktoré boli neskôr cirkvou kanonizované. Hlavnou úlohou bolo zobraziť nie jeden jav, nie zmyslový svet, ale jeho ideu, a zároveň sa čo najviac priblížiť božskému prototypu.

VIII storočia – prvá polovica 9. stor. sa stala skúškou pre byzantskú kultúru a civilizáciu, ktorá prehodnocovala svoj postoj k antickému dedičstvu. Zredukovali sa slobodné remeselnícke a obchodné korporácie, zrušilo sa žoldnierske vojsko a prudko sa znížil počet miest. Prepisovanie starých kníh stratilo na aktuálnosti a len niekoľko intelektuálov stále podporovalo tradície starovekého vzdelávania. Sektor školstva bol v úpadku (dokonca bola zatvorená patriarchálna škola v kostole Hagia Sofia) a miera gramotnosti obyvateľstva prudko klesla. Zároveň bola povýšená úloha patriarchov a kresťanská cirkev sa snažila uhasiť posledné vrecká pohanstva.

Literatúra tohto obdobia mala prevažne cirkevný charakter. Najpopulárnejším žánrom zostal hagiografický žáner, ktorý zahŕňal popri samotných náboženských naratívoch aj roztrúsené prírodovedné, geografické a historické informácie. Apologetickej hymnografii dominoval kánon so svojou slávnostnou statickosťou a kvetnatosťou.

Druhá polovica 9. – 13. storočia. - obdobie oslabovania cisárskej moci a upevňovania postavenia zemianskej aristokracie.

ekonomika. Do polovice 10. stor. V Byzancii sa napokon rozvinuli feudálne vzťahy. Na rozdiel od Západu boli založené predovšetkým na zotročovaní roľníkov štátom. Malé obecné vlastníctvo pôdy zároveň pohltili veľké feudálne panstvá, ktoré súperili s centralizovaným systémom štátnej moci. V Byzancii sa v 11. – 12. storočí napriek rozmachu remesiel a obchodu nikdy neobjavili mestá západného typu s novovybudovanou samosprávou a slobodnými remeselníckymi cechmi. Dielenskú výrobu vo veľkých mestách prísne kontroloval štát.

Vtedajší svetonázor spájal doznievajúce ideály vlastenectva, citovo-mystickej a zároveň filozoficko-racionálnej religiozity. Obnovil sa záujem o antické dedičstvo a opäť sa kopírovali diela antických autorov. Svetské školstvo bolo oživené podľa antického vzoru. V 9. storočí V Konštantínopole bola otvorená vyššia škola na čele s najväčším vedcom tej doby, Matematikom Levom.

Literatúra. V druhej polovici 9. – 13. stor. Rozšírili sa rôzne typy systematických prehľadov.

Architektúra a výtvarné umenie. V tomto období došlo k ďalšiemu obohateniu architektonického štýlu. Vedúcu úlohu tradične mala cirkevná architektúra s veľkými kláštornými komplexmi a majestátnymi chrámami.

Od druhej polovice 9. stor. veľké zmeny postihli cirkevnú maľbu: stále viac sa poľudšťovala, ale tvrdila, že prebúdza univerzálne duchovné zážitky vyjadrené prostredníctvom symbolických obrazov. Lakonizmus kompozičnej štruktúry, zdržanlivosť farebných schém a proporcionalita k architektúre odlišujú maľbu 9. – 13. storočia. Práve v tom čase sa vyvinul systém kanonických obrazov v kostoloch.

Po ničivých ťaženiach križiakov, ktorí zničili Konštantínopol, v 13. stor. Začala sa posledná etapa rozvoja byzantskej kultúry. Je spojený s vládou dynastie Palaiológov (1267–1453). Umenie tejto doby charakterizuje výraz a filigránske spracovanie obrazov (mozaiky kostola Kahrie Jami v Konštantínopole).

V roku 1453 bola Byzancia dobytá Tureckom, ale typy sakrálnych stavieb, ktoré vytvorili jeho majstri, systémy freskových malieb a mozaík, ikonopisec a literatúra, sa rozšírili a rozvinuli v umení západnej Európy, južných a západných Slovanov, staroveku. Rusko, Bielorusko a Zakaukazsko.

Záver

Stredovek v západnej Európe bol teda časom intenzívneho duchovného života, zložitého a náročného hľadania ideologických konštruktov, ktoré by mohli syntetizovať historické skúsenosti a poznatky z predchádzajúcich tisícročí.

V tejto dobe sa ľudia mohli vydať novou cestou kultúrneho rozvoja, odlišnou od toho, čo poznali v predchádzajúcich dobách. V snahe o zosúladenie viery a rozumu, budovanie obrazu sveta na základe im dostupných poznatkov a s pomocou kresťanského dogmatizmu vytvorila kultúra stredoveku nové umelecké štýly, nový mestský spôsob života, nový hospodárstvo a pripravilo vedomie ľudí na používanie mechanických zariadení a techniky.

Na rozdiel od názoru mysliteľov talianskej renesancie nám stredovek zanechal najdôležitejšie výdobytky duchovnej kultúry, vrátane inštitúcií vedeckého poznania a vzdelávania. Spomedzi nich treba spomenúť predovšetkým univerzitu ako princíp. Okrem toho vznikla nová paradigma myslenia, disciplinárna štruktúra vedomostí, bez ktorej by moderná veda nebola možná, ľudia dokázali myslieť a chápať svet oveľa efektívnejšie ako predtým. Aj fantastické recepty alchymistov zohrali úlohu v tomto procese zlepšovania duchovných prostriedkov myslenia a všeobecnej úrovne kultúry.

Vznikol v 20. storočí. prehodnotenie významu stredovekej kultúry zdôrazňuje jej osobitnú úlohu pri vytváraní obrazu kresťanského morálneho správania. A dnes odborníci oprávnene zaznamenávajú v tejto kultúre pôvod mnohých ideologických a intelektuálnych postojov charakteristických pre neskoršie obdobia, predpoklady aktualizácie spôsobov poznania a estetickej premeny sveta. Kultúra európskeho stredoveku rozvíjala a upevňovala mnohé hodnoty, významy, formy života a tvorivosti, ktoré našli svoju reinkarnáciu v nasledujúcich storočiach.

Zoznam použitej literatúry

1. kulturológia. Učebnica / Edited by A.A. Radugina. – M., 2001.
2. Kononenko B.I. Základy kulturológie: Kurz prednášok. - M., 2002.
3. Petrová M.M. Teória kultúry: Poznámky k prednáške. – Petrohrad, 2000.
4. Samokhvalova V.I. Kulturológia: Krátky kurz prednášok. – M., 2002.
5. Ehrengross B.A. kulturológia. Učebnica pre vysoké školy / B.A. Ehrengross, R.G. Apresjan, E. Botvinnik. – M.: Onyx, 2007.