Slikarstvo: remek-djela umjetnosti, poznata u cijelom svijetu. Najljepše slike na svijetu Najpoznatije slike na svijetu 33 remek djela

U članku su predstavljene 22 slike iz različitih vremena, koje su remek-djela svjetskog slikarstva i vlasništvo su cijelog čovječanstva.

Slika se čuva u Louvreu, Pariz, Francuska. Mona Lisa možda ne bi stekla svjetsku slavu da je 1911. godine nije ukrao zaposlenik Louvrea. Slika je pronađena dvije godine kasnije u: lopov se javio na oglas u novinama i ponudio prodaju “La Gioconda” direktoru galerije Uffizi. Cijelo to vrijeme, dok je istraga trajala, "Mona Lisa" nije silazila s naslovnica novina i časopisa diljem svijeta, postavši predmet kopiranja i obožavanja.


Slika se čuva u samostanu Santa Maria delle Grazie u Milanu.
Tijekom više od 500 godina postojanja djela, freska je više puta uništavana: vrata su prorezana kroz sliku i zatim blokirana, blagovaonica samostana u kojoj se slika nalazi korištena je kao oružarnica, zatvor, i bombardiran je. Poznata freska restaurirana je najmanje pet puta, a posljednja restauracija trajala je 21 godinu. Danas, kako bi vidjeli rad, posjetitelji moraju unaprijed rezervirati ulaznice i mogu provesti samo 15 minuta u blagovaonici.

Rad se čuva u Državnoj Tretjakovskoj galeriji u Moskvi.
Ikona Presvetog Trojstva, koju je naslikao Andrej Rubljov u 15. stoljeću, jedna je od najpoznatijih ruskih ikona. Ikona je ploča u okomitom formatu. Kraljevi (Ivan Grozni, Boris Godunov, Mihail Fedorovič) su ikonu "prekrivali" zlatom, srebrom i dragim kamenjem. Danas se plata čuva u Državnom muzeju-rezervatu Sergiev Posad.


Slika se nalazi u Firenci u galeriji Uffizi.
Djelo ilustrira mit o rođenju Afrodite. Gola božica pliva do obale u otvorenoj školjci, nošena vjetrom. Na lijevoj strani slike Zefir (zapadni vjetar), u naručju svoje žene Klorise, puše u školjku stvarajući vjetar pun cvijeća. Na obali, boginju susreće jedna od milosti. Rođenje Venere dobro je sačuvano zahvaljujući činjenici da je Botticelli na sliku nanio zaštitni sloj žumanjka.


Čuva se u Kunsthistorisches Museum u Beču.
Prema autoru slike, neuspjeh koji je zadesio izgradnju Babilonske kule nije bio posljedica jezičnih barijera koje su se iznenada pojavile prema biblijskoj priči, već grešaka učinjenih tijekom procesa gradnje. Na prvi pogled ogromna se građevina čini prilično čvrstom, no pomnijim ispitivanjem jasno je da su svi katovi neravnomjerno postavljeni, donji katovi su ili nedovršeni ili se već ruše, sama zgrada nagnuta je prema gradu, a izgledi za cijeli projekt je vrlo tužan.

Slika se čuva u Puškinovom muzeju u Moskvi.
Slika je završila u Rusiji zahvaljujući industrijalcu Ivanu Abramoviču Morozovu, koji ju je 1913. kupio za 16.000 franaka. Godine 1918. nacionalizirana je osobna zbirka I. A. Morozova. Trenutno se slika nalazi u zbirci Državnog muzeja likovnih umjetnosti nazvanog po A.S. Puškina.


Slika se nalazi u Tretjakovskoj galeriji u Moskvi.
“Jutro u borovoj šumi” je slika ruskih umjetnika Ivana Šiškina i Konstantina Savickog. Savicki je naslikao medvjede, ali je kolekcionar Pavel Tretjakov, kada je nabavio sliku, izbrisao njegov potpis, pa je sada samo Šiškin naveden kao autor slike.


Slika Aivazovskog čuva se u Sankt Peterburgu u Ruskom državnom muzeju.
Ivan Aivazovski je svjetski poznati ruski marinist koji je svoj život posvetio prikazivanju mora. Stvorio je oko šest tisuća djela, od kojih je svaki dobio priznanje tijekom umjetnikova života. Slika "Deveti val" uključena je u knjigu "100 velikih slika".


Slika se čuva u pariškom Louvreu.
Delacroix je napisao djelo temeljeno na Srpanjskoj revoluciji 1830. u Francuskoj. U pismu bratu 12. listopada 1830. Delacroix piše: “Ako se nisam borio za svoju domovinu, onda ću barem pisati za nju.” Gola prsa koja vode narod simboliziraju požrtvovnost tadašnjeg francuskog naroda koji je golih prsa krenuo protiv neprijatelja.


Remek-djelo se čuva u Rijksmuseumu u Amsterdamu.
Izvorni naziv Rembrandtovog djela je "Predstava streljačke čete kapetana Fransa Banninga Cocka i poručnika Willema van Ruytenburga". Povjesničari umjetnosti koji su otkrili sliku u 19. stoljeću mislili su da se figure ističu na tamnoj pozadini, a nazvana je "Noćna straža". Kasnije je otkriveno da sloj čađe čini sliku tamnom, no radnja se zapravo odvija tijekom dana. Međutim, slika je već uvrštena u riznicu svjetske umjetnosti pod imenom "Noćna straža".

Slika se čuva u Ermitažu u Sankt Peterburgu.
Izvorni naziv slike bio je “Madona s djetetom”. Moderni naziv slike dolazi od imena njenog vlasnika - grofa Litta, vlasnika obiteljske umjetničke galerije u Milanu. Postoji pretpostavka da lik bebe nije naslikao Leonardo da Vinci, već pripada kistu jednog od njegovih učenika. O tome svjedoči i poza bebe za autorov stil.

Slika se čuva u Državnoj Tretjakovskoj galeriji u Moskvi.
Temelji se na bajci "O sestri Aljonuški i bratu Ivanuški". U početku se slika Vasnetsova zvala "Budala Alyonushka". U to su vrijeme siročad nazivali "budalama". “Alyonushka”, rekao je kasnije sam umjetnik, “činilo se da je dugo živjela u mojoj glavi, ali u stvarnosti sam je vidio u Akhtyrki, kada sam upoznao jednu jednostavnokosu djevojku koja je zaokupila moju maštu. Bilo je toliko melankolije, usamljenosti i čisto ruske tuge u njenim očima... Neki poseban ruski duh je zračio iz nje.”

Djelo se čuva u Staroj pinakoteci u Münchenu.
Slika "Silovanje Leukipovih kćeri" smatra se personifikacijom muške strasti i fizičke ljepote. Snažne, mišićave ruke mladića podižu mlade gole žene da ih stave na konje. Zeusovi i Ledini sinovi kradu nevjeste svojih rođaka.


Slika se nalazi u Ruskom državnom muzeju u St.
Slika prikazuje poznatu erupciju Vezuva 79. godine. e. i uništenje grada Pompeja u blizini Napulja. Lik umjetnika u lijevom kutu slike je autoportret autora.

Slika se čuva u Galeriji starih majstora u Dresdenu, Njemačka.
Slika ima malu tajnu: pozadina, koja izdaleka izgleda kao oblaci, nakon detaljnijeg proučavanja ispostavlja se da su glave anđela. A dva anđela prikazana na donjoj slici postala su motiv brojnih razglednica i plakata.


Slika se čuva u Tretjakovskoj galeriji u Moskvi.
Radnja djela inspirirana je Lermontovljevom pjesmom "Demon". Demon je slika snage ljudskog duha, unutarnje borbe, sumnje. Tragično sklopivši ruke, Demon sjedi tužnih, ogromnih očiju uperenih u daljinu, okružen neviđenim stvarima.


Slika je izložena u Državnoj Tretjakovskoj galeriji.
Umjetnik je ovu sliku slikao nekoliko mjeseci. Nakon toga, Kazimir Malevich napravio je nekoliko kopija "Crnog kvadrata" (prema nekim izvorima, sedam). Prema jednoj verziji, umjetnik nije uspio dovršiti sliku na vrijeme, pa je morao prekriti djelo crnom bojom. Nakon toga, nakon javnog priznanja, Malevich je naslikao nove "Crne kvadrate" na praznim platnima. Maljevič je također naslikao “Crveni kvadrat” (u dva primjerka) i jedan “Bijeli kvadrat”.


Slika se nalazi u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku.
Prema riječima samog autora, slika je naslikana kao rezultat asocijacija koje je Dali imao s pogledom na topljeni sir. Vraćajući se iz kina, u koje je te večeri otišla, Gala je sasvim točno predvidjela da ga nitko, kad jednom pogleda Postojanost sjećanja, neće zaboraviti.

Slika se čuva u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku.
Za razliku od većine umjetnikovih slika, "Zvjezdana noć" naslikana je po sjećanju. Van Gogh je u to vrijeme bio u bolnici Saint-Rémy, mučen napadima ludila.

Freska se nalazi u Sikstinskoj kapeli u Vatikanu.
Slika "Stvaranje Adama" četvrta je od devet središnjih kompozicija stropa Sikstinske kapele, posvećena devet prizora iz knjige Postanka. Freska ilustrira epizodu: “I stvori Bog čovjeka na svoju sliku”


Slika se nalazi u muzeju Marmottan u Parizu.
Naslov djela "Impression, soleil levant", zahvaljujući laganoj ruci novinara L. Leroya, postao je naziv umjetničkog pokreta "impresionizam". Slika je nastala iz života u staroj luci Le Havre u Francuskoj.


Slika se nalazi u Courtauld Institute of Art u Londonu.
Folies Bergere je varijete i kabare u Parizu. Manet je često posjećivao Folies Bergere i na kraju naslikao ovu sliku, svoju posljednju prije smrti 1883. Za šankom, usred gomile pića, jela, razgovora i pušenja, stoji zadubljena u vlastite misli konobarica promatrajući akrobata na trapezu, koji se vidi u gornjem lijevom kutu slike.

U kontaktu s

Najveća djela svjetskog slikarstva, koja su imala značajan utjecaj na razvoj svjetske umjetnosti i ljudske kulture uopće. Umjetnička djela uključena u ovaj popis uvelike su oblikovala ideju čovječanstva o ljepoti i temelj su kreativnog i kulturnog obrazovanja svake osobe.

Glavna remek-djela europskog i svjetskog slikarstva

Duccio (oko 1260. – 1318./1319.)
Madona Rucellai
1285. Galerija Uffizi, Firenca

Giotto (1266./1267.–1337.)
Uzimanje Krista u pritvor ili Judin poljubac
Između 1303. i 1305. Freska kapele Arena (Scrovegni) u Padovi

Simone Martini (oko 1284. – 1344.)
Najava
1333. Galerija Uffizi, Firenca

Andrej Rubljov (oko 1360. – 1430.)
Trojstvo
U REDU. 1425–1427 (prikaz, stručni). Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Masaccio (1401. – 1428.)
Bogorodica s djetetom s četiri anđela
Središnji dio poliptiha. 1426. Nacionalna galerija, London

Fra Beato Angelico (oko 1400. – 1455.)
Preobraženje
Freska. 1440–1441 (prikaz, stručni). Samostan San Marco, Firenca

Piero della Francesca (oko 1420. – 1492.)
Krštenje Kristovo
U REDU. 1450. Središnji dio poliptiha. Nacionalna galerija, London

Jan Van Eyck (oko 1390./1400. – 1441.)
Gentski oltar
Zatvoreni svakodnevni pogled. U REDU. 1425–1432 (prikaz, stručni). Katedrala svetog Bava, Gent
Gentski oltar. Otvoreni svečani pogled
U REDU. 1425–1432 (prikaz, stručni). Katedrala svetog Bava, Gent
Portret muškarca u crvenom turbanu
1433. Nacionalna galerija, London
Portret bračnog para Arnolfini
1434. Nacionalna galerija, London

Rogier van der Weyden (1399./1400. – 1464.)
Sveti Luka slika Gospu
1450. Muzej lijepih umjetnosti, Boston

Andrea Mantegna (oko 1431. – 1506.)
Stropna svjetiljka s lažnim okulusom
Freska. U REDU. 1464–1474. Camera degli Sposi, Mantova
Mrtvi Krist
Nakon 1474. Pinacoteca Brera, Milano

Hugo van der Goes (između 1435. i 1445.–1482.)
Oltar Portinari
Središnji dio triptiha. U REDU. 1476–1478. Galerija Uffizi, Firenca

Sandro Botticelli (1444./1445. – 1510.)
Minerva i kentaur
1482. Galerija Uffizi, Firenca
Proljeće
1478. Galerija Uffizi, Firenca
Rođenje Venere
U REDU. 1482–1483 (prikaz, stručni). Galerija Uffizi, Firenca

Antonello da Messina (oko 1430. – 1479.)
Sveti Jeronim u svojoj ćeliji
Između 1456. i 1474. Nacionalna galerija, London
Giovanni Bellini (oko 1433. – 1576.)
Sveta alegorija (Madonna of the Lake)
1490–1500 (prikaz, stručni). Galerija Uffizi, Firenca
Madona na livadi
U REDU. 1500. Nacionalna galerija, London

Leonardo da Vinci (1452. – 1519.)
Madona od stijena
1483–1486 (prikaz, stručni). Louvre, Pariz
Posljednja večera
1495–1498 (prikaz, stručni). Zidno slikarstvo. Tempera, ulje na gipsu. Crkva Santa Maria delle Grazie, Milano
Madonna Litta
1490-ih Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Mona Lisa (La Gioconda)
1503. Louvre, Pariz

Hieronymus Bosch (oko 1460. – 1516.)
Uklanjanje kamena gluposti
Do 1500. Prado, Madrid
Vrt zemaljskih užitaka
Između 1510. i 1515. Triptih. Prado, Madrid
Brod ludaka
U REDU. 1500. Louvre, Pariz
Nošenje križa
1515–1516 (prikaz, stručni). Muzej lijepih umjetnosti, Gent

Albrecht Durer (1471. – 1528.)
Autoportret
1493. Louvre, Pariz
Autoportret
1500. Stara pinakoteka, München
Oltar Svih Svetih, ili Klanjanje Presvetom Trojstvu
1511. Kunsthistorisches Museum, Beč
Adam i Eva
1507. Diptih. Prado, Madrid
Četiri apostola
1526. Diptih. Stara pinakoteka, München

Albrecht Altdorfer (oko 1480. – 1538.)
Bitka Aleksandra Velikog s Darijem III kod Isusa
1529. Alte Pinakothek, München

Lucas Cranach Stariji (1472. – 1553.)
Ženski portret
1526. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Adam i Eva
1526. Courtauld Institute of Art, London
Portret vojvode Henrika Pobožnog

Michelangelo (1475. – 1564.)
Sikstinska kapela
Freska. 1508–1512. Opći pogled na stropnu sliku. Sikstinska kapela, Vatikan, Rim
Stvaranje Adama

Pad i izgon iz raja
Freska. 1508–1512. Sikstinska kapela, Vatikan, Rim
Sveta obitelj (Tondo Doni)
1504. Galerija Uffizi, Firenca
Posljednji sud
Freska. 1536–1541 (prikaz, stručni). Sikstinska kapela, Vatikan, Rim

Tizian Vecellio (1476./1477. ili 1488./1490.–1576.)
Cezarov denar
1516–1518 (prikaz, stručni). Umjetnička galerija, Dresden
Nebeska ljubav i zemaljska ljubav
1518. Galleria Borghese, Rim
Venera iz Urbina
U REDU. 1538. Galerija Uffizi, Firenca
Danaja
1560-ih. Nacionalni muzej Prado, Madrid

Rafael (1483. – 1520.)
Donna velata (dama pod velom)
U REDU. 1516. Palazzo Pitti, Firenca
Madona u zelenom
1506. Kunsthistorisches Museum, Beč
Sikstinska Madona
1514. Galerija slika, Dresden
atenska škola
Freska. 1510–1511 (prikaz, stručni). Stanza della Segnatura, Vatikan, Rim
Portret pape Lea X s kardinalima Giuliom de' Medicijem i Luigijem Rossijem
1517. Galerija Uffizi, Firenca

Hans Baldung (oko 1484./1485. – 1545.)
Tri doba čovjeka i smrt
U REDU. 1541–1544 (prikaz, stručni). Prado, Madrid

Rosso Fiorentino (1494. – 1540.)
Skidanje s križa
1521. Stadt Pinakothek, Volterra

Jacopo Pontormo (1494. – 1557.)
Skidanje s križa
1525–1528 (prikaz, stručni). Crkva Santa Felicita, Firenca

Hans Holbein Mlađi (1497./1498.–1543.)
Portret Erazma Roterdamskog
1523. Louvre, Pariz
Veleposlanici
1533. Nacionalna galerija, London
Portret kralja Henrika VIII
U REDU. 1539. Nacionalna galerija, Rim

Agnolo Bronzino (1503. – 1572.)
Portret Eleonore od Toleda sa sinom Giovannijem
1544–1545 (prikaz, stručni). Galerija Uffizi, Firenca

Parmigianino (1503. – 1540.)
Madona s dugim vratom
U REDU. 1535. Galerija Uffizi, Firenca

Giorgione (1477./1478.–1510.)
Oluja
Između 1506. i 1510. Galleria dell'Accademia, Venecija
Judith
Prije 1504. Državni muzej Ermitaž, St. Petersburg
Venera koja spava
U REDU. 1508. Galerija slika, Dresden

Giuseppe Arcimboldo
Vertumn. Portret cara Rudolfa II kao Vertumna
1591. Dvorac Skokloster, Švedska

Paolo Veronese (1528. – 1588.)
Klanjanje mudraca
Ranih 1570-ih. Nacionalna galerija, London

Pieter Bruegel stariji (između 1525. i 1530.–1568.)
Bitka Maslenice i Korizme
1559. Kunsthistorisches Museum, Beč
Lovci u snijegu
1565. Kunsthistorisches Museum, Beč
Babilonska kula
1563. Kunsthistorisches Museum, Beč

El Greco (1541. – 1614.)
Ukop grofa Orgaza
1586–1588 (prikaz, stručni). Crkva Santo Tome, Toledo
Laokoon
1613–614. Nacionalna galerija umjetnosti, Washington
Pogled na Toledo
U REDU. 1600. Metropolitan Museum of Art, New York

Caravaggio (1573. – 1610.)
Bacchus
1594. Galerija Uffizi, Firenca
Gatara
Prije 1595. Louvre, Pariz
Savlovo obraćenje
1600–1601 (prikaz, stručni). Santa Maria del Popolo, Rim.

Peter Paul Rubens (1577. – 1640.)
Autoportret s Isabellom Brandt
1610. Alte Pinakothek, München
Procesija Silena
1618. Alte Pinakothek, München
Toalet Venere
1615. Privatna zbirka
Otmica Leukipovih kćeri
U REDU. 1618. Alte Pinakothek, München
Portret služavke Infante Isabelle
U REDU. 1625. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Tri gracije

Frans Hals (između 1581. i 1585.–1666.)
Ciganin
1628–1630. Louvre, Pariz

Jusepe de Ribera (1591. – 1652.)
Hroma noga
1642. Louvre, Pariz
Djevojka s tamburom
1637. Privatna zbirka
Sveta Inesa u tamnici
1641. Galerija slika, Dresden

Diego Velazquez (1599. – 1660.)
Venera ispred ogledala
1649–1651 (prikaz, stručni). Nacionalna galerija, London
Spinners, ili mit o Arachne
1650-ih. Nacionalni muzej Prado, Madrid
Menine
1656. Prado, Madrid

Anthony van Dyck (1599. – 1641.)
Autoportret
Između 1627. i 1632. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg

Willem Claes Heda (1593./1594. – 1680./1682.)
Mrtva priroda s rakom
1650–1659 (prikaz, stručni). Nacionalna galerija, London

Georges de Latour (1593. – 1652.)
Sharpie s asom karo
1620-1630-ih Louvre, Pariz
Novorođenče (Božić)
1640-ih Muzej lijepih umjetnosti, Rajna

Nicolas Poussin (1594. – 1665.)
Pejzaž s Polifemom
1649. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Arkadijski pastiri
1650. Louvre, Pariz

Claude Lorrain (1600. – 1682.)
Otmica Europe
U REDU. 1635. Državni muzej likovnih umjetnosti nazvan po. A. S. Puškin, Moskva
Jutro
1661. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg

Rembrandt Harmensz van Rijn (1606. – 1669.)
Autoportret sa Saskijom u krilu
1635. Galerija slika, Dresden
Danaja
1636. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Povratak izgubljenog sina
U REDU. 1668. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Noćna straža
1642. Rijksmuseum, Amsterdam

Jacob van Ruisdael (1628./1629. – 1682.)
Krajolik s mlinom
Oko 1670. godine. Rijksmuseum, Amsterdam

Jan Wermeer (1632. – 1675.)
Umjetnička radionica (alegorija slike)
U REDU. 1667. Kunsthistorisches Museum, Beč
Čipkarica
1664. Louvre, Pariz
Djevojka s bisernom naušnicom
1664–1665 (prikaz, stručni). Kraljevski kabinet slika, Haag

Jean Antoine Watteau (1684. – 1721.)
Gilles
1717–1719. Louvre, Pariz
Hodočašće na otok Kythera
1717. Louvre, Pariz

Canaletto (1697. – 1768.)
Prijem francuskog veleposlanika u Veneciji
1725–1726 (prikaz, stručni). Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg

William Hogarth (1697. – 1764.)
Djevojka sa škampima
1740–1745 (prikaz, stručni). Nacionalna galerija, London

Jean Baptiste Simeon Chardin (1699. – 1779.)
Djevojka s loptom
U REDU. 1740. Galerija Uffizi, Firenca

Jean Etienne Lyotard (1702. – 1789.)
Čokoladna djevojka
1743–1745. Pergament papir, pastel. Umjetnička galerija, Dresden

François Boucher (1703. – 1770.)
Toalet Venere
1751. Metropolitan Museum of Art, New York

Joshua Reynolds (1723. – 1792.)
Portret grenadirskog pukovnika Georga C. H. Kussmakera
1782. Metropolitan Museum of Art, New York
Kupid odvezuje Venerin pojas
1788. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Mlada kosa
1788–1789. Louvre, Pariz

Thomas Gainsborough (1727. – 1788.)
Portret dame u plavom
Kasne 1770-e. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Portret Roberta Andrewsa sa suprugom Frances
U REDU. 1748. Nacionalna galerija, London

Anton Raphael Mengs (1728. – 1779.)
Autoportret
U REDU. 1773. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg

Jean Honoré Fragonard (1732. – 1806.)
Sretne mogućnosti ljuljačke
U REDU. 1768. Zbirka Wallace, London

Johann Heinrich Fusli (1741. – 1825.)
Noćna mora
U REDU. 1790. Goetheov muzej, Frankfurt na Majni

Francisco Goya (1746. – 1828.)
Kišobran
1777. Prado, Madrid
Maha gola
U REDU. 1800. Prado, Madrid
Maha obučena
U REDU. 1800. Prado, Madrid
Portret doñe Isabel Cobos de Porcel
1805. Nacionalna galerija, London
Drozd iz Bordeauxa
1827. Prado, Madrid

Jacques Louis David (1748. – 1825.)
Prvi konzul prelazi Alpe na prijevoju Saint Bernard
1801. Muzej nacionalne palače, Malmaison

Caspar David Friedrich (1774. – 1840.)
Na jedrilici
Između 1818. i 1820. Državni muzej Ermitaž, St. Petersburg

John Constable (1776. – 1837.)
Katedrala u Salisburyju iz Biskupskog vrta
1823. Victoria and Albert Museum, London
Konj koji skače
1825. Kraljevska akademija umjetnosti, London
Kolica za sijeno
1821. Nacionalna galerija, London

William Turner (1775. – 1851.)
Posljednje putovanje broda "Hrabri"
1838. Nacionalna galerija, London

Karl Brjulov (1799. – 1852.)
Posljednji dan Pompeja
1833. Državni ruski muzej, Petrograd

Jean Auguste Domenic Ingres (1780. – 1867.)
Portret Mademoiselle Caroline Riviere
1805. Louvre, Pariz
Velika odaliska
1814. Louvre, Pariz

Theodore Géricault (1791. – 1824.)
Splav Meduza
1819. Louvre, Pariz

Camille Corot (1796. – 1875.)
Žena s biserom
1869. Louvre, Pariz
Kola sijena
1865–1870. Državni muzej likovnih umjetnosti nazvan po. A. S. Puškin, Moskva

Eugene Delacroix (1798. – 1863.)
Sloboda na barikadama (28. srpnja 1830.)
1831. Louvre, Pariz

Aleksandar Ivanov (1806. – 1858.)
Prikazanje Krista narodu
1837–1857. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Theodore Rousseau (1812. – 1867.)
Čišćenje. Forest l'Isle-Adam
1849. Musee d'Orsay, Pariz

Jean François Millet (1814. – 1875.)
Skupljači ušiju
1857. Musée d'Orsay, Pariz
Angelus
1857–1859. Musee d'Orsay, Pariz

Ivan Ajvazovski (1817. – 1900.)
Deveti val
1850. Državni ruski muzej, Petrograd

Gustave Courbet (1819.-1877.)
Umjetnikova radionica
1855., Musée d'Orsay, Pariz

Pierre Puvis de Chavannes (1824. – 1898.)
Djevojke na obali mora
Prije 1894. Musee d'Orsay, Pariz

Arnold Böcklin (1827. – 1910.)
Mrtvi Otok
1880. Kunstmuseum, Basel

Dante Gabriel Rossetti (1828. – 1882.)
Sirijska Astarta
1877. Gradska umjetnička galerija, Manchester

Aleksej Savrasov (1830. – 1897.)
Topovi su stigli

Edouard Manet (1832. – 1883.)
Flautista
1866. Musee d'Orsay, Pariz
Doručak na travi
1863. Musee d'Orsay, Pariz
Olimpija
1863. Musee d'Orsay, Pariz
Glazba u Tuileriesu
1863. Nacionalna galerija, London

Ivan Šiškin (1832. – 1898.)
Jutro u borovoj šumi
1889. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

James Whistler (1834. – 1903.)
Simfonija u bijelom br. 1: Djevojka u bijelom
1862. Nacionalna galerija umjetnosti, Washington

Edgar Degas (1834. – 1917.)
Absint (u kafiću)
1876. Musee d'Orsay, Pariz
Plave plesačice
U REDU. 1899. Državni muzej likovnih umjetnosti. A. S. Puškin, Moskva
Žena se češlja
U REDU. 1886. Pastel. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg

Ivan Kramskoj (1837.–1887.)
Nepoznato
1883. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Alfred Sisley (1839. – 1899.)
Most kod Villeneuve-la-Garenne
1872. Metropolitan Museum of Art, New York
Poplava u Port-Marlyju
1876. Musee d'Orsay, Pariz

Paul Cézanne (1839. – 1906.)
Maslenica (Pierrot i Harlequin)
1888. Državni muzej likovnih umjetnosti. A. S. Puškin, Moskva
Mrtva priroda s jabukama i narančama
U REDU. 1900. Musée d'Orsay, Pariz
Pušač
1890–1892. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Planina Sainte-Victoire
1900. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Veliki kupači
1906. Mjesto: Philadelphia Museum of Art, Philadelphia

Claude Monet (1840. – 1926.)
Camille Monet sa sinom Jeanom (Dama s kišobranom)
1875. Nacionalna galerija umjetnosti, Washington
"Bazen za djecu"
1869. Metropolitan Museum of Art, New York
Dojam. Izlazak sunca
1872. Muzej Marmottan, Pariz
Bulevar kapucina
1873. Državni muzej likovnih umjetnosti. A. S. Puškin, Moskva
Makovi kod Argenteuila
1873. Musee d'Orsay, Pariz
Katedrala u Rouenu. Efekt sunca, zalazak sunca
1892. Muzej Marmottan, Pariz
Ribnjak s nimfama. Harmonija ružičaste boje
1900. Musée d'Orsay, Pariz

Odilon Redon (1840. – 1916.)
Sa zatvorenim očima
1890. Musee d'Orsay, Pariz

Pierre Auguste Renoir (1841. – 1919.)
Loža
1874. Galerija Instituta Courtauld, London
Bal u Moulin de la Galette
1876. Musee d'Orsay, Pariz
Doručak za veslače
1880–1881. Privatna zbirka
gola
1876. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Portret Jeanne Samari
1877. Državni muzej likovnih umjetnosti. A. S. Puškina

Camille Pissarro (1830. – 1903.)
Crveni krovovi
1877. Musee d'Orsay, Pariz

Arkhip Kuindzhi (1841. – 1910.)
Noć obasjana mjesečinom na Dnjepru
1880. Državni ruski muzej, Petrograd

Berthe Morisot (1841. – 1895.)
Kod kolijevke
1872. Musee d'Orsay, Pariz

Vasilij Vereščagin (1842. – 1904.)
Apoteoza rata
1871. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Henri Rousseau (1844. – 1910.)
Napad jaguara na konja
1910. Državni muzej likovnih umjetnosti. A. S. Puškin, Moskva
Autoportret
1890. Nacionalna galerija, Prag

Ilja Repin (1844. – 1930.)
Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. studenoga 1581. god
1885. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Vasilij Surikov (1848. – 1916.)
Jutro streljačke egzekucije
1881. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Viktor Vasnecov (1848. – 1926.)
Bogatiri
1898. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Paul Gauguin (1848. – 1903.)
Djevojka drži voće
1893. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Jeste li ljubomorni?
1892. Državni muzej likovnih umjetnosti. A. S. Puškin, Moskva
Odakle smo došli? Tko smo mi? Gdje idemo?
1897-1898. Muzej lijepih umjetnosti u Bostonu

Vincent Van Gogh (1853. – 1890.)
Autoportret s odrezanim uhom i cijevi
1889. Privatna zbirka
Noćni kafić u Arlesu
1888. Umjetnička galerija Sveučilišta Yale, New Haven
Zvjezdana noć
1889. Muzej moderne umjetnosti, New York

Georges Seurat (1859. – 1891.)
Nedjeljna šetnja La Grande Jatte
1884–1886. Umjetnički institut, Chicago

Valentin Serov (1865. – 1911.)
Djevojka s breskvama
1887. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Henri de Toulouse-Lautrec (1864. – 1901.)
WC (riđokosa)

Gustav Klimt (1862. – 1918.)
Poljubac
1908. Kunsthistorisches Museum, Beč

Edvard Munch (1863. – 1944.)
Vrisak
1893. Nacionalna galerija, Oslo

Henri Matisse (1869. – 1954.)
crvena riba
1912. Državni muzej likovnih umjetnosti. A. S. Puškin, Moskva
Crvena soba
1908–1909. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Ples
1910. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg

Kazimir Maljevič (1878.–1935.)
Crni suprematistički trg
1913. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Georges Braque (1882. – 1963.)
Kuće u Estacu
1908. Muzej umjetnosti, Bern

Amedeo Modigliani (1884. – 1920.)
Portret Jeanne Hebuterne u žutom džemperu
U REDU. 1919. Muzej S. Guggenheim, New York

Vasilij Kandinski (1866.-1944.)
Kompozicija VIII
1923., Muzej Solomon Guggenheim, New York

Pablo Picasso (1881. – 1973.)
Ljubitelj apsinta
1901. Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Djevojka s golubom
1901. Nacionalna galerija, London
Djevojka na lopti
1905. Državni muzej likovnih umjetnosti. A. S. Puškin, Moskva
Djevojke iz Avignona
1907. Muzej moderne umjetnosti, New York
Portret Ambroisea Vollarda
1909–1910. Državni muzej likovnih umjetnosti nazvan po. A. S. Puškin, Moskva

René Magritte (1898. – 1967.)
Golconda
1953. Zbirka Menil, Houston

Salvador Dalí (1904. – 1983.)
Mlada žena stoji kraj prozora
1925. Reina Sofia Centar za umjetnost, Madrid
Postojanost pamćenja
1931. Muzej moderne umjetnosti, New York
Meki dizajn s kuhanim grahom: predosjećaj građanskog rata
1935–1936. Muzej umjetnosti, Philadelphia
Pojava lica i zdjele voća na obali mora
1938. Wordsworthov Atheneum, Hartwood
San inspiriran letom pčele oko nara trenutak prije buđenja
1944. Zbirka Thyssen-Bornemisza, Lugano

200 najboljih slika svih vremena. Ranker ocjena

Ranker je poznata tvrtka za digitalne medije (SAD) specijalizirana za sastavljanje lista mišljenja o raznim temama. Web stranica tvrtke sadrži ankete korisnika o zabavi, markama, sportu i kulturi, sa stotinama tisuća popisa mišljenja. Projekt je jedna od najvećih baza mišljenja u svijetu.

100 sjajnih slika

100 Great Paintings je britanska televizijska serija koju je 1980. producirao BBC. Voditelj i kreator serije Edwin Mullins odabrao je 20 tematskih skupina i usredotočio se na pet poznatih slika u svakoj skupini. Izbor je vrlo raznolik, od Kine iz 12. stoljeća do 1950-ih, s naglaskom na europskom slikarstvu.

1000 MeisterWerke

"1000 MeisterWerke2 (1000 remek-djela) je njemačka televizijska serija koju je producirao WDR od 1980. do 1994. U svakoj od 10-minutnih epizoda jedna slika je predstavljena i analizirana uz pomoć umjetničkih kritičara. Serija je bila vrlo popularna i privukla na pet milijuna gledatelja u večernjem prijenosu .

Citat poruke Najpoznatije i najznačajnije slike svijeta za povijest umjetnosti. | 33 remek-djela svjetskog slikarstva.

Ispod slika umjetnika kojima pripadaju nalaze se poveznice na objave.

Besmrtnim slikama velikih umjetnika dive se milijuni ljudi. Umjetnost, klasična i moderna, jedan je od najvažnijih izvora inspiracije, ukusa i kulturnog obrazovanja svake osobe, a još više kreativne.
Svjetski poznatih slika sigurno je više od 33. Ima ih nekoliko stotina i ne bi sve stale u jednu recenziju. Stoga smo radi lakšeg pregledavanja odabrali nekoliko slika koje su najznačajnije za svjetsku kulturu i često se kopiraju u reklamama. Svaki rad prati zanimljivost, objašnjenje umjetničkog značenja ili povijesti nastanka.

Čuva se u galeriji starih majstora u Dresdenu.

Slika ima malu tajnu: pozadina, koja izdaleka izgleda kao oblaci, nakon detaljnijeg proučavanja ispostavlja se da su glave anđela. A dva anđela prikazana na donjoj slici postala su motiv brojnih razglednica i plakata.

Rembrandt "Noćna straža" 1642
Čuva se u Rijksmuseumu u Amsterdamu.

Pravi naziv Rembrandtove slike je "Predstava streljačke čete kapetana Fransa Banninga Cocka i poručnika Willema van Ruytenburga". Povjesničari umjetnosti koji su otkrili sliku u 19. stoljeću mislili su da se figure ističu na tamnoj pozadini, a nazvana je "Noćna straža". Kasnije je otkriveno da sloj čađe čini sliku tamnom, no radnja se zapravo odvija tijekom dana. Međutim, slika je već uvrštena u riznicu svjetske umjetnosti pod imenom "Noćna straža".

Leonardo da Vinci "Posljednja večera" 1495-1498
Nalazi se u samostanu Santa Maria delle Grazie u Milanu.

Tijekom više od 500 godina povijesti djela, freska je više puta uništena: kroz sliku su probijena vrata i zatim blokirana, blagovaonica samostana u kojoj se slika nalazi korištena je kao oružarnica, zatvor , te je bombardiran. Poznata freska restaurirana je najmanje pet puta, a posljednja restauracija trajala je 21 godinu. Danas, da bi vidjeli umjetnost, posjetitelji moraju rezervirati ulaznice unaprijed i mogu provesti samo 15 minuta u blagovaonici.

Salvador Dali "Postojanost sjećanja" 1931

Prema riječima samog autora, slika je naslikana kao rezultat asocijacija koje je Dali imao s pogledom na topljeni sir. Vraćajući se iz kina, u koje je te večeri otišla, Gala je sasvim točno predvidjela da ga nitko, kad jednom pogleda Postojanost sjećanja, neće zaboraviti.

Pieter Bruegel stariji "Vavilonska kula" 1563
Čuva se u Kunsthistorisches Museum u Beču.

Prema Bruegelu, neuspjeh koji je zadesio izgradnju Babilonske kule nije bio posljedica jezičnih barijera koje su se iznenada pojavile prema biblijskoj priči, već grešaka učinjenih tijekom procesa gradnje. Na prvi pogled ogromna se građevina čini prilično čvrstom, no pomnijim ispitivanjem jasno je da su svi katovi neravnomjerno postavljeni, donji katovi su ili nedovršeni ili se već ruše, sama zgrada nagnuta je prema gradu, a izgledi za cijeli projekt je vrlo tužan.

Kazimir Malevich “Crni kvadrat” 1915

Prema riječima umjetnika, sliku je slikao nekoliko mjeseci. Nakon toga, Malevich je napravio nekoliko kopija "Crnog kvadrata" (prema nekim izvorima, sedam). Prema jednoj verziji, umjetnik nije uspio dovršiti sliku na vrijeme, pa je morao prekriti djelo crnom bojom. Nakon toga, nakon javnog priznanja, Malevich je naslikao nove "Crne kvadrate" na praznim platnima. Maljevič je također naslikao “Crveni kvadrat” (u dva primjerka) i jedan “Bijeli kvadrat”.

Kuzma Sergejevič Petrov-Vodkin "Kupanje crvenog konja" 1912
Nalazi se u Državnoj Tretjakovskoj galeriji u Moskvi.

Naslikana 1912. godine, slika se pokazala vizionarskom. Crveni konj djeluje kao sudbina Rusije ili sama Rusija, koju krhki i mladi jahač ne može zadržati. Tako je umjetnik svojom slikom simbolično predvidio “crvenu” sudbinu Rusije u 20. stoljeću.

Peter Paul Rubens "Silovanje Leukipovih kćeri" 1617.-1618.
Čuva se u Staroj pinakoteci u Münchenu.

Slika "Silovanje Leukipovih kćeri" smatra se personifikacijom muške strasti i fizičke ljepote. Snažne, mišićave ruke mladića podižu mlade gole žene da ih stave na konje. Zeusovi i Ledini sinovi kradu nevjeste svojih rođaka.

Paul Gauguin "Odakle dolazimo? Tko smo mi? Gdje idemo?" 1898. godine
Čuva se u Muzeju lijepih umjetnosti u Bostonu.

Prema samom Gauguinu, sliku treba čitati s desna na lijevo - tri glavne skupine figura ilustriraju pitanja postavljena u naslovu. Tri žene s djetetom predstavljaju početak života; srednja skupina simbolizira svakodnevno postojanje zrelosti; u posljednjoj grupi, prema umjetnikovom planu, “starica, koja se približava smrti, izgleda pomireno i predano svojim mislima”, pod njezinim nogama “čudna bijela ptica... predstavlja beskorisnost riječi”.

Eugene Delacroix "Sloboda predvodi narod" 1830
Čuva se u Louvreu u Parizu

Delacroix je stvorio sliku temeljenu na Srpanjskoj revoluciji 1830. u Francuskoj. U pismu bratu 12. listopada 1830. Delacroix piše: “Ako se nisam borio za svoju domovinu, onda ću barem pisati za nju.” Gola prsa žene koja predvodi narod simboliziraju požrtvovnost tadašnjeg francuskog naroda koji je golih prsa krenuo protiv neprijatelja.

Claude Monet „Impresija. Izlazeće sunce" 1872
Čuva se u muzeju Marmottan u Parizu.

Naslov djela "Impression, soleil levant", zahvaljujući laganoj ruci novinara L. Leroya, postao je naziv umjetničkog pokreta "impresionizam". Slika je naslikana iz života u staroj luci Le Havre u Francuskoj.

Jan Vermeer "Djevojka s bisernom naušnicom" 1665
Čuva se u galeriji Mauritshuis u Den Haagu.

Jednu od najpoznatijih slika nizozemskog umjetnika Jana Vermeera često nazivaju nordijskom ili nizozemskom Mona Lisom. O slici se zna vrlo malo: nema datuma i nije poznato ime prikazane djevojke. Godine 2003., prema istoimenom romanu Tracy Chevalier, snimljen je igrani film "Djevojka s bisernom naušnicom", u kojem je povijest nastanka slike hipotetski obnovljena u kontekstu Vermeerove biografije i obiteljskog života. .

Ivan Aivazovski “Deveti val” 1850
Čuva se u Petrogradu u Državnom ruskom muzeju.

Ivan Aivazovski je svjetski poznati ruski marinist koji je svoj život posvetio prikazivanju mora. Stvorio je oko šest tisuća djela, od kojih je svaki dobio priznanje tijekom umjetnikova života. Slika "Deveti val" uključena je u knjigu "100 velikih slika".

Andrej Rubljov “Trojstvo” 1425-1427

Ikona Presvetog Trojstva, koju je naslikao Andrej Rubljov u 15. stoljeću, jedna je od najpoznatijih ruskih ikona. Ikona je ploča u okomitom formatu. Kraljevi (Ivan Grozni, Boris Godunov, Mihail Fedorovič) su ikonu "prekrivali" zlatom, srebrom i dragim kamenjem. Danas se plata čuva u Državnom muzeju-rezervatu Sergiev Posad.

Mihail Vrubel "Sjedeći demon" 1890
Čuva se u Tretjakovskoj galeriji u Moskvi.

Radnja filma inspirirana je Ljermontovljevom pjesmom “Demon”. Demon je slika snage ljudskog duha, unutarnje borbe, sumnje. Tragično sklopivši ruke, Demon sjedi tužnih, ogromnih očiju uperenih u daljinu, okružen neviđenim cvijećem.

William Blake "Veliki arhitekt" 1794
Čuva se u Britanskom muzeju u Londonu.

Naziv slike "Pradavnica" doslovno se s engleskog prevodi kao "Pradavnica". Ovaj se izraz koristio kao ime Boga. Glavni lik slike je Bog u trenutku stvaranja, koji ne uspostavlja red, već ograničava slobodu i označava granice mašte.

Edouard Manet "Bar u Folies Bergereu" 1882
Čuva se u Courtauld Institute of Art u Londonu.

Folies Bergere je varijete i kabare u Parizu. Manet je često posjećivao Folies Bergere i na kraju naslikao ovu sliku, svoju posljednju prije smrti 1883. Za šankom, usred gomile pića, jela, razgovora i pušenja, stoji zadubljena u vlastite misli konobarica promatrajući akrobata na trapezu, koji se vidi u gornjem lijevom kutu slike.

Tizian “Zemaljska ljubav i nebeska ljubav” 1515-1516
Čuva se u galeriji Borghese u Rimu.

Važno je napomenuti da moderni naziv slike nije dao sam umjetnik, već se počeo koristiti tek dva stoljeća kasnije. Do tog vremena slika je imala različite naslove: “Ljepota, ukrašena i neukrašena” (1613.), “Tri vrste ljubavi” (1650.), “Božanske i svjetovne žene” (1700.) i, konačno, “Zemaljska ljubav i nebeska Ljubav” (1792. i 1833.).

Mihail Nesterov “Viđenje mladiću Bartolomeju” 1889.-1890.
Čuva se u Državnoj Tretjakovskoj galeriji u Moskvi.

Prvo i najznačajnije djelo iz ciklusa posvećeno Sergiju Radonješkom. Umjetnik je do kraja svojih dana bio uvjeren da je "Vizija mladom Bartolomeju" njegovo najbolje djelo. Umjetnik je u starosti volio ponavljati: “Nisam ja taj koji će živjeti. “The Youth Bartholomew” će živjeti. Sada, ako trideset, pedeset godina nakon moje smrti on još uvijek nešto govori ljudima, to znači da je živ, a to znači da sam ja živa.”

Pieter Bruegel stariji "Prispodoba o slijepcima" 1568
Čuva se u muzeju Capodimonte u Napulju.

Ostali naslovi slike su “Slijepi”, “Parabola slijepih”, “Slijepi vodi slijepca”. Vjeruje se da se radnja filma temelji na biblijskoj paraboli o slijepcu: “Ako slijepac slijepca vodi, obojica će pasti u jamu.”

Victor Vasnetsov “Alyonushka” 1881
Čuva se u Državnoj Tretjakovskoj galeriji.

Temelji se na bajci "O sestri Aljonuški i bratu Ivanuški". U početku se slika Vasnetsova zvala "Budala Alyonushka". U to su vrijeme siročad nazivali "budalama". “Alyonushka”, rekao je kasnije sam umjetnik, “činilo se da je dugo živjela u mojoj glavi, ali u stvarnosti sam je vidio u Akhtyrki, kada sam upoznao jednu jednostavnokosu djevojku koja je zaokupila moju maštu. Bilo je toliko melankolije, usamljenosti i čisto ruske tuge u njenim očima... Neki poseban ruski duh je zračio iz nje.”

Vincent van Gogh "Zvjezdana noć" 1889
Čuva se u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku.

Za razliku od većine umjetnikovih slika, "Zvjezdana noć" naslikana je po sjećanju. Van Gogh je u to vrijeme bio u bolnici Saint-Rémy, mučen napadima ludila.

Karl Bryullov “Posljednji dan Pompeja” 1830-1833
Čuva se u Državnom ruskom muzeju u Sankt Peterburgu.

Slika prikazuje poznatu erupciju Vezuva 79. godine. e. i uništenje grada Pompeja u blizini Napulja. Lik umjetnika u lijevom kutu slike je autoportret autora.

Pablo Picasso "Djevojka na lopti" 1905
Čuva se u Puškinovom muzeju u Moskvi

Slika je završila u Rusiji zahvaljujući industrijalcu Ivanu Abramoviču Morozovu, koji ju je 1913. kupio za 16.000 franaka. Godine 1918. nacionalizirana je osobna zbirka I. A. Morozova. Trenutno se slika nalazi u zbirci Državnog muzeja likovnih umjetnosti nazvanog po A.S. Puškina.

Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491

Čuva se u Ermitažu u St.

Izvorni naziv slike bio je “Madona s djetetom”. Moderni naziv slike dolazi od imena njenog vlasnika - grofa Litta, vlasnika obiteljske umjetničke galerije u Milanu. Postoji pretpostavka da lik bebe nije naslikao Leonardo da Vinci, već pripada kistu jednog od njegovih učenika. O tome svjedoči i poza bebe, neobična za autorov stil.

Jean Ingres "Turska kupelj" 1862
Čuva se u Louvreu u Parizu.

Ingres je završio slikanje ove slike kada je već imao više od 80 godina. Ovom slikom umjetnik sažima sliku kupača čija je tema već dugo prisutna u njegovom stvaralaštvu. U početku je platno imalo kvadratni oblik, no godinu dana nakon završetka umjetnik ga je pretvorio u okruglu sliku - tondo.

Ivan Šiškin, Konstantin Savicki “Jutro u borovoj šumi” 1889
Čuva se u Tretjakovskoj galeriji u Moskvi

“Jutro u borovoj šumi” je slika ruskih umjetnika Ivana Šiškina i Konstantina Savickog. Savicki je naslikao medvjede, ali je kolekcionar Pavel Tretjakov, kada je nabavio sliku, izbrisao njegov potpis, pa je sada samo Šiškin naveden kao autor slike.

Mihail Vrubel “Princeza labud” 1900
Čuva se u Državnoj Tretjakovskoj galeriji

Slika se temelji na scenskoj slici junakinje opere N. A. Rimskog-Korsakova "Priča o caru Saltanu" prema zapletu istoimene bajke A. S. Puškina. Vrubel je izradio skice za scenografiju i kostime za premijeru opere 1900. godine, a njegova žena pjevala je ulogu princeze labudova.

Giuseppe Arcimboldo “Portret cara Rudolfa II kao Vertumna” 1590.
Nalazi se u dvorcu Skokloster u Stockholmu.

Jedno od rijetkih sačuvanih djela umjetnika koji je portrete komponirao od voća, povrća, cvijeća, rakova, riba, bisera, glazbenih i drugih instrumenata, knjiga itd. "Vertumnus" je portret cara, predstavljen kao starorimski bog godišnjih doba, vegetacije i transformacije. Na slici, Rudolph se u potpunosti sastoji od voća, cvijeća i povrća.

Edgar Degas "Plavi plesači" 1897
Nalazi se u Muzeju umjetnosti. A. S. Puškina u Moskvi.

Mona Lisa možda ne bi stekla svjetsku slavu da je 1911. godine nije ukrao zaposlenik Louvrea. Slika je pronađena dvije godine kasnije u Italiji: lopov se javio na oglas u novinama i ponudio prodaju “Gioconde” direktoru galerije Uffizi. Cijelo to vrijeme, dok je istraga trajala, "Mona Lisa" nije silazila s naslovnica novina i časopisa diljem svijeta, postavši predmet kopiranja i obožavanja.

Sandro Botticelli "Rođenje Venere" 1486
Čuva se u Firenci u galeriji Uffizi

Slika ilustrira mit o rođenju Afrodite. Gola božica pliva do obale u otvorenoj školjci, nošena vjetrom. Na lijevoj strani slike Zefir (zapadni vjetar), u naručju svoje žene Klorise, puše u školjku stvarajući vjetar pun cvijeća. Na obali, boginju susreće jedna od milosti. Rođenje Venere dobro je sačuvano zahvaljujući činjenici da je Botticelli na sliku nanio zaštitni sloj žumanjka.

...
dio 21 -
dio 22 -
dio 23 -

Svaka moderna osoba trebala bi znati što je slikarstvo. Remek-djela svjetskog značaja koja su predstavljena u našem članku nikoga ne mogu ostaviti ravnodušnim. Također možete saznati gdje pronaći potpuni popis slika koje su poznate diljem svijeta. Slikanje igra važnu ulogu u svačijem životu. Zahvaljujući njemu, možete formirati višestruku osobnost.

Što je slikanje? opće informacije

Slikarstvo je vrsta likovne umjetnosti. Zahvaljujući njemu, umjetnik prenosi vizualne slike nanošenjem boje na bilo koju površinu. Pojava slikarstva u Rusiji povezana je s razvojem realizma i ikoničnosti. Stručnjaci identificiraju pet glavnih vrsta slikanja:

• stalak;
• monumentalan;
• dekorativan;
• kazališni i dekorativni;
• minijaturni.

Dugo vremena se vjerovalo da priča počinje s nizozemskim umjetnikom Jan van Eyckom, koji je svoje slike stvarao u 15. stoljeću. Mnogi ga stručnjaci nazivaju tvorcem uljane likovne umjetnosti. Ova teorija je također opisana u stručnoj literaturi. Međutim, to se ne može potvrditi. Postoji nekoliko poznatih umjetnika koji su radili uljanim bojama davno prije van Eycka.

Velika remek-djela slikarstva omogućuju nam da saznamo kako su ljudi živjeli prije mnogo godina. Leonardo da Vinci je tvrdio da slike stvaraju čovjek, priroda i vrijeme. Slikanje se može izvesti na apsolutno bilo kojoj osnovi. Ona sudjeluje u formiranju umjetnog i prirodnog okoliša.

Slikarstvo je iluzorno. Plotin je tvrdio da nema potrebe kopirati prirodu, potrebno je učiti od nje. Razvoj slikarstva odavno je prevazišao razumijevanje njegove glavne zadaće "reprodukcije stvarnosti". Zato mnogi umjetnici odustaju od nebitnih metoda samoizražavanja i utjecaja na gledatelja. Javljaju se novi pravci u slikarstvu.

Poznata remek-djela slikarstva i ove vrste likovne umjetnosti općenito mogu obavljati sljedeće funkcije:

• kognitivni;
• religijski;
• estetski;
• filozofski;
• ideološki;
• socijalno i obrazovno;
• dokumentarac

Boja ima glavno i najznačajnije značenje u slikarstvu. Smatra se da je on nositelj ideje.

Postoji širok izbor:

• portret;
• scenografija;
• marina;
• povijesno slikarstvo;
• bitka;
• mrtva priroda;
• žanrovsko slikarstvo;
• arhitektonski;
• religijski;
• životinjski;
• dekorativni

Slikanje igra veliku ulogu u samorazvoju. Remek-djela svjetskog značaja, prikazana djetetu, pomažu u oblikovanju njegove osobnosti i uče ga cijeniti određeni umjetnički predmet. Često slikanje pomaže ublažiti stanje pacijenta koji ima određenu bolest. Art terapija ne uključuje samo upoznavanje s vrstama likovne umjetnosti, već vam također omogućuje da sami pokušate stvoriti remek-djelo.

Leonardo da Vinci, "Mona Lisa"

Neke slike (remek-djela svjetskog slikarstva) sadrže mnoge tajne i misterije. Još uvijek ih je teško riješiti. "Mona Lisa" je slika koju je naslikao Leonardo da Vinci. Smatra se jednim od najpoznatijih slikarskih djela diljem svijeta. Izvornik mu se nalazi u Louvreu (Pariz). Tamo se smatra glavnim eksponatom. To nije slučajno, jer većina turista svakodnevno posjećuje Louvre upravo kako bi pogledali sliku Leonarda da Vincija.
Danas Mona Lisa nije u najboljem stanju. Zbog toga je uprava muzeja prije nekoliko godina najavila da se umjetnina više neće izlagati na izložbe. Portret možete vidjeti samo u Louvreu.
Slika je postala popularna nakon što ju je ukrao zaposlenik muzeja 1911. godine. Potraga za ukradenim remek-djelom trajala je dvije godine. Cijelo to vrijeme pisali su o njoj u časopisima i novinama i prikazivali je na naslovnicama. Postupno je Mona Lisa postala predmetom kopiranja i obožavanja.

Slike (remek-djela svjetskog slikarstva) aktivno proučavaju stručnjaci. "Mona Lisa" je nastala prije više od 500 godina. Znanstvenici kažu da se ona mijenja kao prava žena. S vremenom je portret izblijedio, požutio, a na nekim mjestima ima tamnih mrlja. Drveni nosači bili su izgužvani i napukli. Poznato je da slika sadrži 25 tajni.

Prije 9 godina posjetitelji muzeja prvi su put mogli uživati ​​u izvornom koloritu slike. Jedinstvene fotografije koje je izradio Pascal Cottet omogućile su nam da vidimo kako je remek-djelo izgledalo prije nego što je počelo blijedjeti.

Fotografije snimljene jedinstvenom tehnologijom omogućuju saznanje da je nakon stvaranja remek-djela Leonardo promijenio položaj Giocondine ruke, njezin izraz lica i osmijeh. Poznato je da na portretu postoji tamna mrlja u području oka. Znanstvenici tvrde da je ovo oštećenje nastalo zbog činjenice da je voda ušla u premaz laka. Njegovo obrazovanje povezano je s činjenicom da je slika neko vrijeme visjela u Napoleonovoj kupaonici.

Umjetnik je na slici radio više od dvije godine. Uvršten je na popis "500 remek-djela slikarstva svjetskog značaja". Postoji teorija prema kojoj portret uopće ne prikazuje Mona Lisu. Slika je dobila ime na temelju riječi Znanstvenici našeg vremena tvrde da bi to mogla biti pogreška, a remek-djelo prikazuje potpuno drugu ženu. Osmijeh Gioconde izaziva najviše pitanja. Postoje mnoge verzije njegovog tumačenja. Neki tvrde da je Gioconda prikazana kao trudna i da je njezin izraz lica povezan sa željom da se osjeti kretanje fetusa, dok drugi smatraju da osmijeh odaje skrivenu homoseksualnost samog umjetnika. Neki stručnjaci su sigurni da je Mona Lisa autoportret Leonarda da Vincija.

"Krunidba Napoleona", Jacques Louis David

Mnoge ljude privlači slikanje. Remek-djela svjetskog značaja često gledatelju prikazuju epizodu nekog važnog povijesnog događaja. Sliku, koju je naslikao Jacques Louis David, naručio je francuski car Napoleon I. "Krunidba Napoleona" prikazuje događaje od 2. prosinca 1804. godine. Poznato je da je naručitelj tražio od umjetnika da krunidbu prikaže bolje nego što je zapravo bila.

David je stvorio remek-djelo inspirirano Rubensovom slikom. Na tome je radio nekoliko godina. Dugo vremena slika je ostala u vlasništvu umjetnika. U muzeju je završila nakon što je Jacques Louis David otišao. Njegov rad ostavio je dobar dojam na mnoge. Godine 1808. umjetnik je dobio narudžbu od američkog poduzetnika, koji je tražio izradu identične kopije.

Na slici je prikazano oko 150 likova. Poznato je da je svaka slika nevjerojatno točna i realna. U lijevom kutu platna prikazana je sva careva rodbina. Iza Napoleona sjedi njegova majka. Međutim, nije prisustvovala krunidbi. Stručnjaci kažu da je to najvjerojatnije učinjeno u vezi sa željama samog Napoleona. Poznato je da se prema njoj odnosio vrlo pobožno.

Tih je dana film doživio fantastičan uspjeh. Nakon svrgavanja Napoleona, slika je dugo vremena bila u rezervi i nije izlagana. Danas slika, kao i prije, oduševljava mnoge.

Valentin Serov, "Djevojka s breskvama"

Remek-djela ruskog slikarstva nisu ništa manje popularna. "Djevojka s breskvama" je slika koju je naslikao Valentin Serov 1887. godine. Danas je možete vidjeti uživo u Državnoj Tretjakovskoj galeriji. Na slici je prikazana 12-godišnja Vera Mamontova. Ona sjedi za stolom na kojem se nalaze nož, breskve i lišće. Djevojčica nosi ružičastu bluzu s tamnoplavom mašnom.

Slika Valentina Serova naslikana je na imanju Save Ivanoviča Mamontova u Abramcevu. Godine 1871. na imanju su zasađene breskve. O njima se brinula posebno angažirana osoba. Umjetnik je prvi put došao na imanje 1875. s majkom.

U kolovozu 1877. 11-godišnja Vera Mamontova sjela je za stol i ubrala breskvu. Valentin Serov pozvao je djevojku da pozira. Vera je prihvatila umjetnikovu ponudu. Gotovo dva mjeseca pozirala je svaki dan. Nakon što je slika naslikana, umjetnik ju je dao Elizaveti Mamontovoj, djevojčinoj majci. Dugo je visio u jednoj od soba. Trenutno se tamo nalazi kopija, a original se nalazi u muzeju. Godine 1888. autor slike dobio je nagradu Moskovskog društva ljubitelja umjetnosti.

Remek-djela ruskog slikarstva sadrže veliki broj malo poznatih činjenica. “Djevojka s breskvama” nije iznimka. Poznato je da je Vera Mamontova, prikazana na platnu, živjela samo 32 godine. Uzrok njezine smrti bila je upala pluća. Njen muž se nije oženio nakon smrti svoje izabranice. Sam je odgojio troje djece.

Posebna literatura

Nažalost, ne može si svatko priuštiti posjet muzejima svjetskog značaja. Međutim, mnogi ljudi žele vidjeti remek-djela slikarstva. Fotografije nekih od njih možete pronaći u našem članku. Vrijedno je napomenuti da danas postoji ogroman broj tiskanih publikacija koje prikazuju najbolje slike iz cijelog svijeta. Tamo možete pronaći i moderna i antička djela raznih umjetnika. Vrijedno je napomenuti da se neka izdanja proizvode u ograničenim količinama i nije ih lako pronaći.

Časopis "50 umjetnika. Remek-djela ruskog slikarstva" tjednik je. Bit će zanimljivo čitateljima apsolutno bilo koje dobi. U njoj možete pronaći fotografije svjetski poznatih slika, povijest njihova nastanka i zanimljivosti o njima. Prvi časopis, koji je izašao prije šest godina, dolazio je s registratorom za pohranjivanje publikacija i reprodukcijom jedne od slika koja se mogla postaviti na radnu površinu ili zid. Svaki broj opisuje rad jednog od umjetnika. Opseg časopisa je 32 stranice. Možete ga pronaći u Ruskoj Federaciji ili susjednim zemljama. "50 ruskih umjetnika. Remek-djela ruskog slikarstva" je časopis koji će se svakako svidjeti poznavateljima likovne umjetnosti. Potpuna zbirka izdanja omogućit će vam proučavanje osnovnih informacija o najpopularnijim umjetnicima. Trošak časopisa ne prelazi 100 rubalja.

“Remek-djela ruskog slikarstva” knjiga je autorice L. M. Žukove, sadrži 180 stranica. Publikacija uključuje 150 visokokvalitetnih slika. Knjiga-album privlači mnoge. To nije slučajnost, jer pokazuje ogroman broj reprodukcija. Zahvaljujući njima, možete pratiti kako je nastalo rusko slikarstvo. Trošak knjige kreće se od 700 do 1000 rubalja.

"Slavni muzeji Italije. Remek-djela slikarstva" knjiga je koja je objavljena ove godine. Predstavlja najbolje slike od šest.Čitatelj se također može upoznati s poviješću stvaranja muzeja. Knjiga ima 304 stranice.

Onima koji žele vidjeti djela svjetskog značaja svakako će se svidjeti elektronska galerija slikarskih remek-djela. Danas postoji mnogo izvora i aplikacija koje predstavljaju najpoznatije slike.

Viktor Vasnetsov, "Bogatyrs"

“Bogatyrs (Tri Bogatyrs)” je slika koju je naslikao Viktor Vasnetsov 1898. godine. Jedno je od remek-djela umjetnosti. Vasnetsovljeve slike poznate su mnogima. Djelo "Bogatyrs" smatra se simbolom ruske umjetnosti. Osnova cjelokupnog rada Vasnetsova su folklorne teme.

Prikazana su tri ruska heroja. Oni simboliziraju snagu i moć ruskog naroda. Umjetnik je na stvaranju ovog umjetničkog djela radio oko 30 godina. Prvu skicu napravio je Vasnetsov 1871. godine.

Jedan od heroja prikazanih na slici je Ilya Muromets. Poznat nam je kao lik ruskih epova. Međutim, malo ljudi zna da je ovaj heroj stvarno postojao. Mnoge priče o njegovim podvizima su stvarne, a sam Ilya Muromets povijesna je osoba.

Dobrynya Nikitich, koji je također prikazan na slici, prema narodnim legendama, bio je vrlo obrazovan i hrabar. Uz njegovu osobnost vežu se mnoge nevjerojatne priče. Često se mogu čuti priče o njegovom začaranom maču i oklopu.

Alyosha Popovich razlikuje se od druga dva heroja po godinama. Mlad je i vitak. U njegovim rukama možete vidjeti luk i strijele. Na slici ima mnogo sitnih detalja koji će vam pomoći da pažljivo proučite likove.

Mihail Vrubel, "Sjedeći demon"

Još jedna poznata slika je "Demon koji sjedi". Njegov autor je Mihail Vrubel. Nastala je 1890. godine. Njegov izvornik možete vidjeti u Tretjakovskoj galeriji. Vjeruje se da slika personificira sumnje svojstvene čovjeku.

Stručnjaci vjeruju da je umjetnik bio opsjednut likom demona, jer je poznato da je napisao mnogo sličnih djela. Postoje informacije da su u tom razdoblju Vrubelovi poznanici primijetili da umjetnik razvija mentalni poremećaj. Pojava bolesti povezana je s proživljenim stresom. Poznato je da je Vrubel imao sina s takozvanim rascjepom usne. Umjetnikovi rođaci primijetili su da se zbog pojave mentalnog poremećaja njegova žudnja za umjetnošću povećala. Međutim, bilo je gotovo nemoguće biti u njegovoj blizini. U proljeće 1902. bolest je dosegla kritičnu točku. Umjetnik je smješten na liječenje u psihijatrijsku bolnicu. Unatoč Vrubelovoj teškoj sudbini, njegove slike ne prestaju privlačiti nove obožavatelje njegova rada i poznavatelje umjetnosti diljem svijeta. Radovi mu se izlažu na raznim izložbama. "Demon u sjedećem položaju" jedna je od umjetnikovih najpopularnijih slika.

Kuzma Petrov-Vodkin, "Kupanje crvenog konja"

Svaka moderna osoba trebala bi znati remek-djela slikarstva. Fotografije predstavljene u našem članku pomoći će vam da se upoznate s njima. "Kupanje crvenog konja" je slika koju je umjetnik naslikao 1912. godine. Njegov autor je Kuzma Petrov-Vodkin. Slikajući konja u neobičnoj boji, umjetnik koristi tradiciju ruskog ikonopisa. Crvena boja je simbol veličine života i žrtve. Neukrotivi konj simbolizira neshvatljivost ruskog duha. Svijetla ružičasta boja povezana je sa slikom Edenskog vrta.

Dana 10. studenog 1912. održana je izložba u Moskvi. Iznad ulaznih vrata postavljena je slika Petrova-Vodkina, vjerujući da će postati svojevrsni transparent. Međutim, ovo mišljenje je bilo pogrešno. Sliku nisu cijenili ni neki posjetitelji izložbe ni umjetnici. Kontroverze su okruživale pionirski rad. Godine 1914. u Švedskoj je održana izložba na kojoj je predstavljeno 10 djela Petrova-Vodkina, uključujući "Kupanje crvenog konja". Procijenjene su na desetke milijuna dolara.
Starost slike je više od 100 godina. Danas je očita njegova uloga u razvoju slikarstva. Međutim, čak iu naše vrijeme postoje mnogi poznavatelji umjetnosti koji nisu voljeli rad Petrov-Vodkina.

Salvador Dali, "Postojanost sjećanja"

Mnogi ljudi su zainteresirani za slikanje. Remek-djela svjetske umjetnosti i danas zadivljuju. Cijelo djelo Salvadora Dalija je paradoksalno i teško ga je logično analizirati. Slika "Postojanost sjećanja", naslikana 1931. godine, privukla je pažnju mnogih kritičara. Glavna slika djela najčešće se objašnjava složenošću i nelinearnošću vremena. Omiljeni simboli Salvadora Dalija sabrani su na jednoj slici. More simbolizira besmrtnost, jaje simbolizira život, a maslina simbolizira mudrost. Slika prikazuje večernje doba dana. Večer je simbol melankolije. Određuje opće raspoloženje djela. Poznato je da su tri sata na slici prošlost, sadašnjost i budućnost. Vjeruje se da je mutni predmet s trepavicama autoportret usnulog autora. Salvador Dali je tvrdio da san oslobađa sve podsvjesne misli, a osoba postaje bespomoćna. Zato je na slici njegov lik predstavljen kao mutan objekt.

Iznenađujuće, umjetnik je došao do slike djela nakon što je pogledao topljeni sir. Sliku je napravio za nekoliko sati.

Slika Salvadora Dalija je malih dimenzija (24x33 cm). Djelo je postalo simbolom nadrealizma. Slika je prvi put bila izložena u Parizu 1931. godine. Tamo se prodavao za 250 dolara.

Sažmimo to

Slikanje igra važnu ulogu u našim životima. Remek-djela likovne umjetnosti ostaju relevantna i danas. Postoje mnoge vrijedne slike koje imaju globalni značaj. Naš članak sadrži neke od njih. Svaka predstavljena slika ima pojedinačne detalje i slike. Vrijedno je napomenuti da su neki od njih povezani s malo poznatim činjenicama i misterijama koje danas nisu u potpunosti shvaćene.

Slikarstvo ima posebnu ulogu u životima djece i tinejdžera. Proučavanjem remek-djela uče analizirati, izražavati svoje stajalište i formirati samostalnu i visoko inteligentnu osobnost. Slikarstvo igra važnu ulogu ne samo u životu djece, već i odraslih. Nije tajna da moderna osoba mora biti svestrano razvijena osobnost. Važno je studirati sve sfere života, pa tako i slikarstvo, kako biste se osjećali dostojno u obrazovanom društvu, a možda i pronašli svoj poziv u umjetnosti.

Veličanstvena umjetnička djela iz ruku velikih majstora mogu iznenaditi i ljude kojima umjetnost malo znači. Zbog toga su svjetski poznati muzeji među najpopularnijim atrakcijama, privlačeći milijune posjetitelja godišnje.

Da bi se izdvojio iz ogromnog broja slika napisanih kroz povijest umjetnosti, umjetnik ne treba samo talent, već i sposobnost izražavanja jedinstvene radnje na neobičan i vrlo relevantan način za svoje vrijeme.

Slike predstavljene u nastavku glasno iskazuju ne samo talent svojih autora, već i brojne kulturne trendove koji su dolazili i prolazili, te najvažnije povijesne događaje koji su se uvijek odražavali u umjetnosti.

"Rođenje Venere"

Ova slika, koju je naslikao veliki renesansni majstor Sandro Botticelli, prikazuje trenutak prekrasne Venere koja izlazi iz morske pjene. Jedan od najatraktivnijih aspekata slike je skromna poza božice i njezino jednostavno, ali lijepo lice.

"Psi igraju poker"

Naslikao ga je Cassius Coolidge 1903., serija od 16 slika prikazuje pse okupljene oko stola za kavu ili igranja pokera. Mnogi kritičari prepoznaju ove slike kao kanonske prikaze Amerikanaca tog doba.

Portret madame Recamier

Ovaj portret, koji je naslikao Jacques-Louis David, prikazuje svjetlucavo društvo u kontrastno minimalističkom i jednostavnom okruženju, odjevenu u jednostavnu bijelu haljinu bez rukava. Ovo je upečatljiv primjer neoklasicizma u portretnoj umjetnosti.

№5

Ova poznata slika, koju je naslikao Jackson Pollock, njegovo je najslikovitije djelo, koje zorno prikazuje kaos koji je bjesnio u Pollockovoj duši i umu. Ovo je jedno od najskupljih djela koje je ikada prodao američki umjetnik.

"Sin čovječji"

"Sin čovječji", koji je napisao Rene Magritte, svojevrsni je autoportret koji prikazuje samog umjetnika u crnom odijelu, ali s jabukom umjesto lica.

"Broj 1" ("Kraljevsko crveno i plavo")

Ovo relativno nedavno djelo, koje je naslikao Mark Rothko, nije ništa više od poteza kistom tri različite nijanse na ručno izrađenom platnu. Slika je trenutno izložena u Institutu za umjetnost u Chicagu.

"Masakr nevinih"

Na temelju biblijske priče o ubojstvu nedužnih beba u Betlehemu, Peter Paul Rubens stvorio je ovu jezivu i okrutnu sliku koja dira emocije svakoga tko je pogleda.

"Nedjeljno popodne na otoku La Grande Jatte"

Kreirao Georges Seurat, ova jedinstvena i vrlo popularna slika prikazuje opuštenu vikend atmosferu u velikom gradu. Ova slika je izvrstan primjer pointilizma, koji spaja mnoge točke u jednu cjelinu.

"Ples"

"Ples" Henrija Matissea primjer je stila zvanog fovizam, kojeg karakteriziraju svijetle, gotovo neprirodne boje i oblici te visoka dinamika.

"Američka gotika"

"American Gothic" je umjetničko djelo koje savršeno simbolizira sliku Amerikanaca tijekom Velike depresije. Na ovoj je slici Grant Wood prikazao strog, vjerojatno religiozan par kako stoji ispred jednostavne kuće s prozorima u gotičkom stilu.

"Utovarivač cvijeća"

Ova slika najpopularnijeg meksičkog slikara 20. stoljeća, Diega Rivere, prikazuje čovjeka koji se bori da na leđima nosi košaru prepunu jarkog tropskog cvijeća.

"Whistlerova majka"

Također poznata kao "Aranžman u sivom i crnom. Umjetnikova majka", ovo je jedna od najpoznatijih slika američkog umjetnika Jamesa Whistlera. Na ovoj slici Whistler je prikazao svoju majku kako sjedi na stolici uza sivi zid. Slika koristi samo crne i sive nijanse.

"Postojanost sjećanja"

Ovo je kultno djelo ništa manje kultnog Salvadora Dalija, svjetski poznatog španjolskog nadrealista koji je ovaj pokret doveo u prvi plan umjetnosti.

Portret Dore Maar

Pablo Picasso jedan je od najpopularnijih i najutjecajnijih španjolskih slikara. On je utemeljitelj stila koji je bio senzacionalan u njegovo vrijeme, nazvanog kubizam, koji nastoji fragmentirati svaki predmet i prenijeti ga jasnim geometrijskim oblicima. Ova slika je prvi portret u kubističkom stilu.

"Portret umjetnika bez brade"

Ova Van Goghova slika je autoportret, i to jedinstven jer prikazuje umjetnika bez uobičajene brade. Osim toga, ovo je jedna od rijetkih Van Goghovih slika koje su prodane privatnim zbirkama.

"Terasa noćnog kafića"

Naslikao ju je Vincent van Gogh, a ova slika prikazuje poznati prizor na potpuno nov način, koristeći iznenađujuće žive boje i neobične oblike.

"Kompozicija VIII"

Wassily Kandinsky je priznat kao utemeljitelj apstraktne umjetnosti, stila koji koristi oblike i simbole umjesto poznatih predmeta i ljudi. "Kompozicija VIII" jedna je od umjetnikovih prvih slika nastalih isključivo u ovom stilu.

"Poljubac"

Jedno od prvih umjetničkih djela u secesijskom stilu, ova je slika gotovo u potpunosti izrađena u zlatnim tonovima. Slika Gustava Klimta jedno je od najupečatljivijih djela tog stila.

"Bal u Moulin de la Galette"

Slika Pierrea Augustea Renoira živahan je i dinamičan prikaz gradskog života. Osim toga, ovo je jedna od najskupljih slika na svijetu.

"Olimpija"

Na slici Olimpija Edouard Manet stvorio je pravu kontradikciju, gotovo skandal, budući da je naga žena s pogledom očito ljubavnica, nezastrta mitovima klasičnog razdoblja. Ovo je jedno od ranih djela u stilu realizma.

"Treći maj 1808. u Madridu"

Francisco Goya je u ovom djelu prikazao Napoleonov napad na Španjolce. Ovo je jedna od prvih španjolskih slika koja prikazuje rat u negativnom svjetlu.

"Las Meninas"

Najpoznatija slika Diega Velázqueza prikazuje petogodišnju infantu Margaritu na pozadini Velázquezovog portreta njezinih roditelja.

"Portret bračnog para Arnolfini"

Ova slika je jedno od najstarijih slikarskih djela. Naslikao ju je Jan van Eyck, a prikazuje talijanskog biznismena Giovannija Arnolfinija i njegovu trudnu suprugu u njihovom domu u Bruggeu.

"Vrisak"

Slika norveškog umjetnika Edvarda Muncha prikazuje muško lice iskrivljeno od straha naspram krvavocrvenog neba. Pejzaž u pozadini doprinosi mračnom šarmu ove slike. Osim toga, "Krik" je jedna od prvih slika rađenih u stilu ekspresionizma, gdje je realizam minimiziran kako bi se omogućila veća sloboda emocijama.

"Lopoči"

"Lopoči" Claudea Moneta dio su serije od 250 slika koje prikazuju elemente umjetnikova vlastitog vrta. Ove su slike izložene u raznim umjetničkim muzejima diljem svijeta.

"Zvjezdana noć"

Van Goghova Zvjezdana noć jedna je od najpoznatijih slika u modernoj kulturi. Trenutno je izložena u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku.

"Ikarov pad"

Ova slika, koju je naslikao nizozemski umjetnik Pieter Bruegel, prikazuje čovjekovu ravnodušnost prema patnji svojih bližnjih. Snažna društvena tema ovdje je prikazana na prilično jednostavan način, koristeći sliku Ikara koji se utapa pod vodom i ljudi koji ignoriraju njegovu patnju.

"Stvaranje Adama"

Stvaranje Adama jedna je od nekoliko veličanstvenih Michelangelovih freski koje krase strop Sikstinske kapele u Vatikanskoj palači. Prikazuje stvaranje Adama. Osim što prikazuje idealne ljudske oblike, freska je jedan od prvih pokušaja u povijesti umjetnosti prikazivanja Boga.

"Posljednja večera"

Ova freska velikog Leonarda prikazuje Isusovu posljednju večeru prije njegove izdaje, uhićenja i smrti. Osim o kompoziciji, oblicima i bojama, rasprave o ovoj fresci obiluju teorijama o skrivenim simbolima i prisutnosti Marije Magdalene uz Isusa.

"Guernica"

Picassova Guernica prikazuje eksploziju istoimenog španjolskog grada tijekom Španjolskog građanskog rata. Ovo je crno-bijela slika koja negativno prikazuje fašizam, nacizam i njihove ideje.

"Djevojka s bisernom naušnicom"

Ovu sliku Johannesa Vermeera često nazivaju nizozemskom Mona Lisom, ne samo zbog iznimne popularnosti, već i zbog toga što je izraz djevojčinog lica teško uhvatiti i objasniti.

"Odrubljivanje glave Ivana Krstitelja"

Caravaggiova slika vrlo realistično prikazuje trenutak ubojstva Ivana Krstitelja u zatvoru. Polutama slike i izrazi lica likova čine je pravim klasičnim remek-djelom.

"Noćna straža"

"Noćna straža" jedna je od Rembrandtovih najpoznatijih slika. Prikazuje skupni portret streljačke satnije koju predvode njezini časnici. Jedinstveni aspekt slike je polumrak koji daje dojam noćnog prizora.

"Atenska škola"

Naslikao ju je Rafael u svom ranom rimskom razdoblju, a ova freska prikazuje slavne grčke filozofe kao što su Platon, Aristotel, Euklid, Sokrat, Pitagora i drugi. Mnogi su filozofi prikazani kao Rafaelovi suvremenici, na primjer, Platon - Leonardo da Vinci, Heraklit - Michelangelo, Euklid - Bramante.

"Mona Lisa"

Vjerojatno najpoznatija slika na svijetu je La Gioconda Leonarda da Vincija, poznatija kao Mona Lisa. Ovo platno je portret gospođe Gherardini, koja privlači pažnju tajanstvenim izrazom lica.