Odjeća junaka slike je svježi gospodin. Pavel Fedotov

“Nekoliko sam puta želio saznati zašto dolazi do svih tih razlika. Zašto sam ja naslovni vijećnik, zašto sam, pobogu, naslovni vijećnik? Možda ja uopće nisam naslovni savjetnik? Možda sam kakav grof ili general, ali jedino tako se čini da sam titularni savjetnik. Možda ni sama još ne znam tko sam. Uostalom, ima toliko primjera iz povijesti: neka obična osoba, ne toliko plemić, nego samo neki trgovac ili čak seljak - i odjednom se ispostavi da je to nekakav plemić ili barun, ili kako god se već zove ...”

Čini se da se na te riječi najednom izgladi maleno lice Gogoljeva Popriščina, stisnuto u šaku, razlije se njime blaženo zadovoljstvo, u očima mu zasvijetli živa iskra, i on postaje viši, a lik mu je drugačiji - kao da zbacio je s ramena zajedno s otrcanom uniformom, osjećaj vlastite beznačajnosti, potištenosti i bijede...

Radnja filma "Svježi kavalir"

Samo zašto smo se gledajući sjetili Gogoljevog junaka Fedotovljeva slika "Svježi kavalir"? Ovdje pred nama je dužnosnik koji je slavio primitak ordena. Ujutro nakon gozbe, još neispavan, obukao je svoju novu halju na haljinu i stao u pozu ispred kuhara.

Fedotov je, očito, bio zainteresiran za sasvim drugu temu. Ali što je zaplet za pravog umjetnika! Nije li to razlog, nije li to sasvim slučajna prilika da se oblikuju takvi likovi, da se otkriju takvi aspekti ljudske prirode, kako bi se za stotinu i dvjesto godina ljudi natjerali da suosjećaju, negoduju i preziru one s kojima susreću kao živa bića...

I Popriščin i Fedotovljev "gospodin" su nam srodni i bliski po prirodi. Jedna manična strast vlada njihovim dušama: "Možda ja uopće nisam titularni savjetnik?"

Za Fedotova su rekli da je već neko vrijeme počeo živjeti kao samotnjak. Unajmio sam nekakvu uzgajivačnicu na periferiji Sankt Peterburga, vlažnu, s djecom koja hodaju s vlasnikove polovice, djeca plaču iza zida - i radi tako da je strašno gledati: navečer i noću - pod lampama, danju - na suncu.

Kad je jedan od njegovih starih poznanika izrazio svoje iznenađenje, Fedotov je počeo strastveno govoriti o prednostima svog sadašnjeg života. Nije primjećivao neugodnosti; one za njega jednostavno nisu postojale. Ali ovdje, na 21. liniji Vasiljevskog otoka, njegova prirodna sklonost promatranju nalazi stalnu hranu, ima više nego dovoljno materijala za kreativnost - njegovi junaci žive posvuda.

Sada je odlučan početi se baviti uljem i predstaviti javnosti svoja prva platna. Naravno, to će biti slike morala, scene koje je ugledao u životu: jedna se zove "Posljedice veselja", druga "Grbavi mladoženja" (tako su nastale slike "Svježi kavalir" i "Izbirljiva nevjesta" izvorno su se zvali).

Tijekom kratkih sati odmora Fedotov je patio od bolova u očima. Prislonio je mokri ručnik na glavu i razmišljao o svojim junacima, prije svega o "gospodinu". Službenički život bio mu je poznat od djetinjstva, iz roditeljske kuće u Moskvi.

Ovdje, u Sankt Peterburgu, vlada drugačiji duh – velegradski. Činilo se da su novi umjetnikovi poznanici, od onih koji su služili u različitim odjelima, bili rođeni službenici. Kako sjednu u posjetu, zasjednu, kako razgovaraju s domarom, kako plaćaju taksistu - po svim manirama i gestama dalo se naslutiti njihov rang i moguće napredovanje u karijeri. Na njihovim se licima, kad ujutro, umotani u otrcane šinjele, došuljaju do odjela, vidi samo službena zabrinutost, strah od ukora, a ujedno i nekakvo samozadovoljstvo. To je zadovoljstvo... Želju za svakojakim apstraktnim dobrobitima, naravno, smatraju glupošću.

A među njima ima i smiješnih, barem njegov “kavalir”.

Opis glavnog lika slike

Fedotov je tako posložio sliku, tako je zasitio detaljima, da se može čitati kao priča o životu te osobe, detaljna priča i kao da vodi gledatelja u dubinu slike, tako da gledatelj je bio prožet samom atmosferom onoga što se događalo, tako da se osjećao kao očevidac - kao da sam vrata nehotice otvorio susjedu - i to je ono što se ukazalo njegovim očima. Primamljivo je, a ujedno i poučno. Da, prizor pred našim očima trebao bi poučiti. Umjetnik je vjerovao da može ispraviti moral i utjecati na ljudske duše.

Kad su se jednog dana okupili Fedotovljevi prijatelji, a među njima i pisac A. Družinin, umjetnik je počeo objašnjavati i objašnjavati značenje slika, kako ih je on sam razumio: "bezobzirni život". Da, iu "Posljedicama veselja" iu "Brokeback Groomu" svaki bi gledatelj trebao vidjeti štetu od nepromišljenog života.

Mlada je do sijede kose prošla niz udvarača, a sada mora izabrati grbavog seladona. I službeno! Ovdje stoji u pozi rimskog cara, bos i na viklerima. Kuharica ima toliku vlast nad njim da mu se smije u lice i gotovo ga gura rupičastom čizmom u nos. Pijanac, policajac, zaspao je ispod stola. Na podu su ostaci gozbe i rijedak gost u kući - knjiga. Naravno, ovo je "Ivan Vyzhigin" od Bulgarina. “Gdje je loša veza, na odmoru ima prljavštine”, zaključio je Fedotov...

Unatoč svim teškim životnim okolnostima, vjerovao je u prirodnu dobru prirodu ljudi, u mogućnost degeneracije onih najzlobnijih i najopakijih među njima; moralna prljavština, vulgarnost, smatrao je, posljedica su nepoštivanja samog sebe.
Svojom umjetnošću sanjao je vratiti ljudskost čovjeku.

Prijateljima se izuzetno svidjela slika o službeniku zbog svoje vitalnosti i prirodnosti. Govorni detalji koji ne zamagljuju cjelinu, humor i ova značajka - osvajaju, mame u dubinu slike, omogućuju vam da osjetite atmosferu događaja. Činilo im se da Fedotovljevo moralizatorsko, poučno tumačenje ne otkriva puni smisao slike. I vrijeme je to potvrdilo.

Fedotov je svoje slike izložio javnosti 1847. godine. Uspjeh "The Revel" bio je toliki da je odlučeno ukloniti litografiju s platna. To je Fedotova izuzetno obradovalo, jer svatko može kupiti litografiju, što znači da će slika moći utjecati na mnoge - to je ono čemu je on težio.

Nije išlo. Cenzura je zahtijevala da se naredba ukloni iz službene halje, čiji se odnos smatrao nepoštivanjem. Umjetnik pokušava napraviti skicu i shvaća da je smisao, cijela poanta slike izgubljena. Napustio je litografiju.

Ta se priča pročula izvan umjetničkih krugova, a kad je Fedotov 1849. po drugi put izložio platno - a tada su raspoloženje javnosti podgrijavali događaji iz Francuske revolucije - slika je viđena kao svojevrsni izazov birokratskom aparata carske Rusije, razotkrivanje društvenog zla suvremenog života.

Kritičar V.V.Stasov je napisao: “Pred vama je iskusna, otupjela priroda, pokvareni podmitljivac, bezdušni rob svog gazde, koji više ne misli ni na što drugo nego da mu da novac i križ u rupici. On je svirep i nemilosrdan, utopit će koga god hoćeš i što god hoćeš - a na njegovom licu od kože nosoroga neće pokleknuti ni jedan nabor. Ljutnja, oholost, bešćutnost, idolizacija reda kao najvišeg i kategoričkog argumenta, potpuno vulgaran život – sve je to prisutno na ovom licu, u ovoj pozi i liku okorjelog činovnika.”

...Danas razumijemo dubinu generalizacije koju daje slika “gospodina”, razumijemo da je Fedotovljev genij nedvojbeno došao u dodir s Gogoljevim genijem. Probada nas samilost i “siromaštvo siromaha” za kojega se sreća u obliku novog kaputa pokazuje nepodnošljivim teretom i razumijemo da na temelju istog duhovnog siromaštva, odnosno, potpuni nedostatak duhovnosti, potlačenost neslobodne osobe, manija raste.

“Zašto sam ja titularni vijećnik i zašto sam, pobogu, ja titularni vijećnik?..” O, kako je ovo lice strašno, kakvu neprirodnu grimasu iskrivljuje!

Gogolevsky Poprishchin, koji je svoju novu uniformu prerezao u plašt, biva uklonjen i izoliran od strane društva. Fedotovljev junak će vjerojatno prosperirati, iznajmiti svjetliji stan, dobiti drugu kuharicu i, naravno, nitko neće ni reći u srcu: "Lud!" Pa ipak - pogledajte dobro - isto dehumanizirano lice manijaka.

Strast za isticanjem, za činom, za moći, latentno vrebajući i sve više prerastajući u siromašan, bijedan život, izjeda i uništava čovjeka.

Zavirujemo u "Svježi kavalir" Fedotova, izložen je cijeli jedan sloj života. Fizionomija minulih stoljeća ocrtava se plastičnom jasnoćom, a u svoj dubini generaliziranja pred nama se javlja jadan tip samozadovoljstva,

Tko je taj smiješni dužnosnik koji teško dolazi k sebi jutro nakon vesele gozbe organizirane povodom primitka prve narudžbe? Kakva jadna situacija? Kako nespretno izgleda narudžba na starom ogrtaču i kako kuharica podrugljivo gleda svog gospodara držeći poderane čizme.

Slika "Fresh Cavalier" točna je reprodukcija stvarnosti. Osim izvrsnog vladanja tehnikom pisanja, Fedotov nevjerojatno prenosi psihološki portret. Umjetnik očito suosjeća sa svojim "ljepoticom".

Laquo;Jutro nakon gozbe povodom primljene narudžbe. Novi gospodin nije mogao podnijeti kada mu je svjetlo stavilo novu na ogrtač i ponosno podsjeća kuharicu na njegovu važnost. Ali ona mu podrugljivo pokazuje jedine čizme, ali iznošene i pune rupa, koje je nosila na čišćenje. Po podu leže ostaci i krhotine jučerašnje gozbe, a ispod stola u pozadini vidi se gospodin koji se budi, vjerojatno i ostao na bojnom polju, ali jedan od onih koji gnjave prolaznike s putovnicom. Struk kuhara ne daje vlasniku pravo da ima goste najboljeg ukusa. "Gdje je loša veza, tu je i veliki odmor - prljavština." Ovako je sam Fedotov opisao sliku. Nije manje zanimljivo kako su njegovi suvremenici opisali ovu sliku, posebno Maykov, koji je, nakon što je posjetio izložbu, opisao da je gospodin sjedio i brijao se - na kraju krajeva, tu je tegla s četkom za brijanje - a onda je odjednom skočio . To znači da se čuo zvuk pada namještaja. Vidimo i mačku koja kida presvlake stolice. Shodno tome, slika je ispunjena zvukovima. Ali također je ispunjena mirisima. Nije slučajno što je Maykov imao ideju da su na slici prikazani i žohari. Ali ne, zapravo ih nema, samo je kritičarova bogata mašta dodala insekte u ovaj zaplet. Iako je, doista, slika vrlo gusto naseljena. Nije tu samo sam gospodin s kuharicom, tu je i kavez s kanarincem, i pas pod stolom, i mačak na stolici; Posvuda su otpaci, okolo leži glava haringe kojom se mačka gostila. Općenito, mačka se često pojavljuje u Fedotovljevom radu, na primjer, u njegovom filmu "Majorovo provodadžisanje". Što još vidimo? Vidimo da je posuđe i boce popadalo sa stola. Odnosno, odmor je bio vrlo bučan. Ali pogledajte samoga gospodina, i on je vrlo neuredan. Nosi pohabanu halju, ali je omota oko sebe kao što rimski senator omota svoju togu. Gospodinova glava je na viklerima: to su papirići u koje se umotavala kosa, a zatim su se palili kliještima kroz taj papir kako bi se kosa mogla oblikovati. Čini se da svim tim postupcima pomaže kuharica, čiji je struk doista sumnjivo zaobljen, pa moral ovog stana nije baš najbolje kvalitete. To što kuharica nosi maramu, a ne povojnik, pokrivalo za glavu udate žene, znači da je djevojka, iako ni ona ne bi smjela nositi djevojačku maramu. Jasno je da se kuharica nimalo ne boji svog "strašnog" gospodara, gleda ga s podsmijehom i pokazuje mu svoje rupičaste čizme. Jer iako općenito naredba, naravno, znači mnogo u životu službenika, ali ne iu životu ove osobe. Možda je kuharica jedina koja zna istinu o ovom ordenu: da se više ne dodjeljuje i da je ovaj gospodin propustio svoju jedinu priliku da nekako drugačije uredi svoj život. Zanimljivo je da su ostaci jučerašnje kobasice na stolu zamotani u novinski papir. Fedotov razborito nije naveo o kojim se novinama radi - o "Policijskim vedomostima" iz Moskve ili Sankt Peterburga.

Zaplet i kompozicija slike jasno pokazuju utjecaj engleskih umjetnika - majstora svakodnevnog žanra.

P. A. Fedotov. Svježi gospodin 1846. Moskva, Tretjakovska galerija

Radnju "Svježeg kavalira" P. A. Fedotova objašnjava sam autor.

• “Jutro poslije svetkovine povodom primljene zapovijedi. Novi gospodin to nije mogao podnijeti: Svjetlo mu je novu obuo na ogrtač i ponosno podsjeća kuharicu na njegovu važnost, no ona mu posprdno pokazuje jedine čizme, ali iznošene i pune rupa, koje je nosila čistiti. Po podu leže ostaci i krhotine jučerašnje gozbe, a ispod stola u pozadini vidi se gospodin koji se budi, vjerojatno ostavljen na bojnom polju, također gospodin, ali jedan od onih koji gnjave prolaznike s putovnicama. Struk kuhara ne daje vlasniku pravo da ima goste najboljeg ukusa. Gdje je loša veza, ima prljavštine na ovom velikom prazniku.”

Slika sve to dokazuje s iscrpnom (možda i pretjeranom) cjelovitošću. Oko može dugo putovati u svijetu zbijenih stvari, gdje svaka kao da nastoji pripovijedati u prvom licu – s takvom pažnjom i ljubavlju umjetnik se odnosi prema “sitnicama” svakodnevice. Slikar djeluje kao pisac svakodnevice, pripovjedač, a istovremeno daje moralnu pouku, ostvarujući funkcije koje su od davnina svojstvene slikarstvu svakodnevnog žanra. Poznato je da se Fedotov stalno obraćao iskustvima starih majstora, od kojih je posebno cijenio Teniersa i Ostadea. To je sasvim prirodno za umjetnika čiji je rad usko povezan s formiranjem svakodnevnog žanra u ruskom slikarstvu. Ali je li ova karakteristika slike dovoljna? Naravno, ne govorimo o detaljima opisa, već o stavu percepcije i principu tumačenja.

Sasvim je očito da se slika ne može svesti na izravnu pripovijest: slikovita pripovijest uključuje i retoričke obrate. Kao takva retorička figura pojavljuje se prije svega glavni lik. Njegova je poza govornika ogrnutog “togom”, s “starinskim” držanjem tijela, karakterističnim osloncem na jednu nogu i bosim nogama. Kao i njegova pretjerano elokventna gesta i stilizirani, reljefni profil; papiloti tvore privid lovorovog vijenca.

Međutim, prijevod na jezik visoke klasične tradicije neprihvatljiv je za sliku u cjelini. Ponašanje junaka, po volji umjetnika, postaje razigrano ponašanje, ali objektivna stvarnost odmah razotkriva igru: toga se pretvara u staru halju, lovorike u viklere, bose noge u bose noge. Percepcija je dvojaka: s jedne strane, pred sobom vidimo komično jadno lice stvarnog života, s druge strane, pred nama je dramatična pozicija retoričke figure u za nju neprihvatljivom “reduciranom” kontekstu.

Dajući junaku pozu koja ne odgovara stvarnom stanju stvari, umjetnik je ismijavao junaka i sam događaj. Ali je li to jedina izražajnost slike?

Rusko slikarstvo prethodnog razdoblja bilo je sklono posve ozbiljnom tonu kada se obraćalo klasičnom naslijeđu. Tome uvelike pridonosi vodeća uloga povijesnog žanra u umjetničkom sustavu akademizma. Vjerovalo se da samo djelo ove vrste može podići rusko slikarstvo do istinskih povijesnih visina, a zapanjujući uspjeh Bryullova "Posljednjeg dana Pompeja" ojačao je tu poziciju.

K. P. Bryullov. Posljednji dan Pompeja 1830-1833. Lenjingrad, Državni ruski muzej

Sliku K. P. Bryullova suvremenici su doživljavali kao oživljeni klasik. “...Činilo mi se,” napisao je N.V. Gogol, “da je skulptura ona skulptura koju su drevni ljudi shvatili u takvom plastičnom savršenstvu da je ta skulptura konačno prešla u slikarstvo...” Doista, inspiriran zapletom antičke ere, Bryullov kao da je pokrenuo cijeli muzej antičke skulpture. Uvođenjem autoportreta u sliku upotpunjen je efekt “preseljenja” u prikazanu klasiku.

Iznoseći jednog od svojih prvih junaka u javnost, Fedotov ga postavlja u klasičnu pozu, ali potpuno mijenja radnju i vizualni kontekst. Izdvojen iz konteksta “visokog” govora, ovaj oblik izražajnosti pokazuje se u očitoj kontradikciji sa stvarnošću – kontradikciji koja je istovremeno komična i tragična, jer oživljava upravo zato da odmah pokaže svoju neodrživost. Mora se naglasiti da se ne ismijava forma kao takva, već upravo jednostrano ozbiljan način njezine upotrebe - konvencija koja pretendira na mjesto same stvarnosti. Ovo stvara efekt parodije.

Istraživači su već obratili pozornost na ovu značajku Fedotovljevog umjetničkog jezika.

Fedotov. Posljedica Fidelkine smrti. 1844

“U sepiji karikature “Polshtof”, u sepiji “Posljedica Fidelkine smrti”, na slici “Svježi kavalir” kategorija povijesnog ismijava se na različite načine: umjesto sjeditelja u herojskoj pozi on stavlja poluštof, na glavno mjesto stavlja truplo psa, okružuje ga likovima prisutnih, prispodobljuje jednog od likova rimskom junaku ili govorniku, ali svaki put, razotkrivajući i ismijavajući navike, karakter osobine, zakonitosti, on ih ismijava kroz znakove i atribute akademskog žanra, ali nije stvar samo u poricanju, Fedotov se istovremeno služi i tehnikama akademske umjetnosti.

Sarabyanov D.P. godišnje Fedotov i ruska umjetnička kultura 40-ih godina 19. stoljeća. Str.45

Posljednja napomena je vrlo važna; dokazuje da je kategorija povijesnog (u svojoj akademskoj interpretaciji) kod Fedotova podložna ne samo ismijavanju, nego upravo parodiji. Odavde postaje jasna temeljna usmjerenost Fedotovljeva slikarstva na “čitanje”, na suodnos s umjetnošću riječi, koja je najpodložnija poigravanju značenjima. Vrijedi se ovdje prisjetiti djela pjesnika Fedotova i njegovih književnih komentara - usmenih i pisanih - o vlastitim slikama i crtežima. Bliske analogije nalazimo u djelu skupine pisaca koji su veličali umjetnost parodije pod pseudonimom Kozma Prutkov.

Predmetna prezasićenost Fedotovljeve slike nipošto nije naturalističko svojstvo. Značenje stvari ovdje je slično značenju likova. To je situacija s kojom se susrećemo u “Svježem kavaliru”, gdje se prikazuje mnogo različitih stvari, svaka sa svojim glasom, a sve kao da govore odjednom, žure pričati o događaju i žurno upadaju jedna drugoj u riječ. To se može objasniti neiskustvom umjetnika. Ali to ne isključuje mogućnost da se u ovoj loše uređenoj akciji stvari zbijenih oko pseudoklasične figure vidi parodija na konvencionalno pravilnu strukturu povijesne slike. Razmotrite previše uređenu zbrku Posljednjeg dana Pompeja.

K. P. Bryullov. Posljednji dan Pompeja. Fragment

“Lica i tijela su idealnih proporcija; ljepota i zaobljenost tijela nisu poremećene, nisu izobličene bolovima, grčevima i grimasama. Kamenje visi u zraku – a nema niti jedne ozlijeđene, ranjene ili kontaminirane osobe.”

Ioffe I.I. Sintetička povijest umjetnosti

Prisjetimo se i da se u gore citiranom autorovom komentaru na “Svježeg kavalira” prostor radnje naziva “bojnim poljem”, događaj, čije posljedice vidimo, “gozbom”, a junak buđenje ispod stola kao “kavalir je i onaj koji je ostao na bojnom polju, ali od onih koji gnjave prolaznike s putovnicama” (odnosno policajac).

P. A. Fedotov. Svježi gospodin 1846. Moskva, Tretjakovska galerija. Fragment. policajac

Konačno, sam naslov slike je dvosmislen: junak je orden i “chevalier” kuhara; Ista dvojnost označava upotrebu riječi "svježe". Sve to ukazuje na parodiju “visokog sloga”.

Dakle, značenje slike ne svodi se na značenje vidljivog; slika se doživljava kao složena cjelina značenja, a to je zbog stilske igre, kombinacije različitih postavki. Suprotno uvriježenom mišljenju, slikarstvo je u stanju ovladati jezikom parodije. Ovo stajalište može se izraziti u specifičnijem obliku: ruski svakodnevni žanr prolazi kroz fazu parodije kao prirodne faze samopotvrđivanja. Jasno je da parodija ne podrazumijeva negaciju kao takvu. Dostojevski je parodirao Gogolja, učeći od njega. Također je jasno da parodija ne znači ismijavanje. Njegova priroda leži u jedinstvu dvaju principa, komičnog i tragičnog, a "smijeh kroz suze" mnogo je bliži njegovoj biti nego komično oponašanje ili mimika.

U kasnijim Fedotovljevim djelima načelo parodije postaje gotovo nedokučivo, ulazeći u mnogo “bliži” osobni kontekst. Možda je ovdje prikladno govoriti o autoparodiji, o igri na rubu iscrpljenosti duševnih snaga, kada smijeh i suze, ironija i bol, umjetnost i stvarnost slave svoj susret uoči smrti onoga tko ih je spojio. .

U našem novom odjeljku ispričat ćemo i pokazati najznačajnije slike za događaje naše povijesti i ne samo pokušati dešifrirati živopisne detalje koje umjetnikovi suvremenici dobro razumiju, već i pokazati da slike često žive jako dugo i odražavaju probleme koji su danas dobro poznati. Krenimo od vječne teme – ruske birokracije. Ni danas to nikako nije idealno i često nailazi na razne zloporabe. Prije 170 godina, za vrijeme cara Nikole ja, nedostaci dužnosnika bili su gotovo isti kao što ih je pažljivi umjetnik Pavel Fedotov pokazao na svojoj bezvremenskoj slici.

Ironični realist

Pavel Andrejevič Fedotov (1815-1852), koji je kratko živio, ali se uspio proslaviti, prvi je u ruskom svakodnevnom žanru pokušao dati kritičku analizu svakodnevnog života. Slikarov otac bio je vojno lice, a sam Fedotov služio je u Sankt Peterburgu, gdje je pohađao večernju nastavu na Akademiji umjetnosti. Godine 1846. stvorio je svoju prvu značajnu sliku, “Svježi kavalir”. Godine 1848. napisano je ne manje poznato "Matchmaking of a Major". Slike prvih godina karakteriziraju ironija i dirljivost zapleta, a kasnije je Fedotov ovladao umjetnošću psihološke drame, što pokazuju njegove kasnije slike "Udovica" (1851.) i "Igrači" (1852.). Umjetnikove slike pogodile su metu - već krajem 1840-ih pojavili su se mnogi slikari koji su imitirali Fedotova.

Pavel Fedotov, “Majorovo provodadžisanje” (1848.)

Oko cenzure

Fedotovljeva slika, naslikana 1846., nosila je nekoliko naslova: "Svježi kavalir", ili "Jutro službenika koji je primio prvi križ", ili "Posljedice veselja". Sada se čuva u Državnoj galeriji Tretyakov.

Prve skice budućeg remek-djela pojavile su se početkom 1840-ih. Po savjetu basnopisca Ivana Andrejeviča Krilova, Fedotov je odlučio razviti zaplet i preraditi skice u punopravno platno. Nakon što je slika bila gotova, umjetnik ju je predstavio na Umjetničkoj akademiji, gdje je bila visoko cijenjena. Godine 1847. "Fresh Cavalier" predstavljen je javnosti i izazvao pravu senzaciju, donijevši slavu svom tvorcu. Ali cenzura je odmah skrenula pozornost na sliku: uklanjanje litografija s nje bilo je zabranjeno zbog... nepoštivanja reda.

tmurno jutro

Sva tri naslova slike govore o njenoj radnji. Običnog prosječnog službenika vidimo jutro nakon što je primio prvu naredbu i proslavio tako važan događaj. Red sv., koji je vrijeđao cenzuru, Stanislav 3. stupanj bio je najniži u hijerarhiji državnih nagrada i često se koristio za razlikovanje dužnosnika.

Tako mala nagrada u kontrastu je na platnu sa samim izgledom novopečenog gospodina: ponosan i razmetljiv izraz lica, poza rimskog senatora, umotanog kao u togu, a ne otrcanu halju, i red pričvršćena ne na uniformu, već na istu halju - sve bi to trebalo izazvati kod gledatelja osjećaj proturječnosti i nedosljednosti između događaja i njegove percepcije od strane glavnog lika.

Ali ironija služavke prikazane lijevo od ordenonoše potpuno se poklapa s našom, gledateljevom. Jednostavna sluškinja, pred kojom gospodin pokazuje svoju halju, gleda ga s neskrivenim podsmijehom i prkosno držeći u rukama vlasnikove stare iznošene čizme. Komičnost slike službenika koji sebe zamišlja važnom pticom nakon što je dobio manju nagradu naglašena je kovrčama u njegovoj glavi (možda se s mamurlukom junak pretvara u lovorovu krunu?) i bosim nogama.

Pavel Fedotov, “Svježi kavalir” (1846.)

Okruženje također pokazuje kontrast između gospodinovog odnosa prema sebi i surove stvarnosti. U sobi ordenonoše je neusklađen namještaj, posvuda je užasan kaos, stvari su razbacane. Na stolu možemo vidjeti kobasicu preostalu od zabave, koja ne leži na tanjuru, već na novinama, i to ne jednostavnom, već na Glasniku gradske policije Sankt Peterburga. Oko stola leže kosturi haringi i krhotine razbijenog posuđa. Gitara s pokidanim žicama naslonjena je na stolicu. Mršava mačka mješanac kida presvlake stolice.

Sve to skupa jadan je prizor, no to novopečenog gospodina ne sprječava da njeguje svoje ambicije. Sanja da ne bude ništa lošiji od svih ostalih i da drži korak s velegradskom modom - to nam govore uvijač za kosu, ogledalo i pribor za brijanje koji leže na stolu. Modni i knjiški - moralizirajući roman Thaddeusa Bulgarina, bliskog vlastima, "Ivan Vyzhigin". Ali knjiga leži ispod stolca - čini se da ni naš junak nije mogao svladati nju.

Slikarstvo Pavla Fedotova nevjerojatno je bogato kazivanjem detalja (što općenito razlikuje svakodnevni žanr u slikarstvu). “Svježi kavalir” omogućuje nam da prosudimo život petrogradskih dužnosnika 1840-ih, koji su bili sposobni primiti orden, ali su zapravo živjeli u siromaštvu i bili duhovno siromašni. Danas je, inače, mnogo teže dobiti orden nego 1846. godine, ali moral, umišljenost i maniri birokrata nisu se previše promijenili. Zbog toga nam je zanimljiv umjetnik Fedotov, koji je umro prije 165 godina.

Pavel Fedotov, "Za sve je kriva kolera!" (1848)

Sviđaju mi ​​se neke slike jer iskreno prikazuju život izvana s humorom. Stoga umjetnici preuzimaju na sebe odgovornost podučavanja svih zamršenosti psihologije mladim, neiskusnim generacijama. Jedna od tih slika pripada kistu P.A. Fedotova. Što jasno ilustrira sliku glavnog lika i njegove okoline? Što me privlači u radu slavnog slikara?

Svjetlo pada na mladića koji se dan ranije, nakon što je dobio narudžbu, toliko zabavljao da mu soba sada podsjeća na kolibu jadne pijanice. Gitara s polomljenim žicama, prazne boce na podu, svi ti atributi prošlog veselog praznika svjedoče o ispravnosti mojih pretpostavki. Dolazi služavka i smije mu se, kori ga zbog nereda i pokazuje mu rupe na čizmama. Glavni lik ne obraća pozornost na njezine riječi. Primivši orden, postao je ponosan. Djetinjasto izbočivši donju usnicu, prstom pokazuje na ogrtač, gdje mu na prsima visi nagrada. Time je rekao sve. I ne namjeravam se spustiti da svoju dragocjenu pažnju posvetim tako niskoj osobi. Nije mu ništa naređivala.

Izgled službene osobe pokazuje da tu osobu zanima samo kako izgleda. Koliko god jučer bio pijan, glavu nije zaboravio “ukrasiti” viklerima. O ovoj osobini karaktera svjedoči prisutnost ogledala, kovrčavog željeza, češlja i drugih higijenskih proizvoda na stolu. Tu je i narezana kobasica i mali dekanter nečeg alkoholnog na novinama.

Cijela soba je poput konfeta išarana krhotinama razbijenog tanjura i dijelovima razbijene stolice. Nejasno je kako su se u ovoj vrevi pojavili mačka i kavez s pticom. Ali oni su također nadopunili unutrašnjost skučene sobe. Još jedna brojka objašnjava opseg praznika i osobnost glavnog lika na slici - kolege našeg dužnosnika koji je zaspao pod njegovim stolom. Satira umjetnika uvijek je aktualna. I iako je zabavno gledati sliku, kada samo pomislite na činjenicu da takav heroj živi u svakom trenutku, i da se može naći u bilo kojem tisućljeću, to vas odmah rastuži.